电视新闻摄像注意事项
关于电视新闻摄像的几个问题
画面偏色、镜头空洞、构图失当、同期声音质差、文字稿与图像两张皮，致使有新闻价值的消息大打折扣。
现将新闻摄像的规范归纳如下：
一、前期采访要求
1、被采访者景别：
站：肘关节处。
坐：第三个扣子
角度：尽量让镜头和被采访者形成60-90度的最佳拍摄角度。
2、双人镜头
站立采访——两人（采与被采）充满画面45度角
由双人推到采访者，画面要干净，不能带记者任何部分。在抓拍时尽可能由双人镜头推到单人镜头。
过肩镜头——带着采访或被采访者的半个后脑，两人充满画面。
3、三个备用镜头
双人镜头，过肩镜头，记者反打镜头。其中记者的反打要注意轴线，严禁出现跳轴反打
4 、对于记者在现场的出镜
a:出镜的画面一定要经过记者与摄像充分沟通，并能体现出
对现场的设计，避免记者与所在环境毫无关联的万能镜头。
b：出镜的背景，应该选择新闻事件的第一现场和最相关的场景，不能随意选取与新闻本身毫不相关的背景。
5、如果采访对象同意接受采访，但不愿意露脸，统一用剪影、或者用前景遮挡面部以及虚化主体的拍摄方式。
6、对于“情景再现”的拍摄手法，严禁再用全虚的镜头来表现，手法可以多元化。
7、摄像拍的每一个镜头都要求工整和规范。
8、摄像在采访时要注意对声音进行监听，以保证声音的质量。
9、所有镜头必须有同期声。
电视新闻的摄像几个需要解决的技术问题：
一、确保画面的色彩还原正确（白平衡的调整）
目前使用的各种型号的摄像机，都具备这样的功能，拍摄前应对白平衡、黑平衡进行调节，以保证彩色还原正确。当环境变化时，尤其要注意调整白平衡，因此提醒摄像记者随时注意。
二、确保摄像机正确曝光
拍摄中首先要确保正确曝光。对于前期曝光不准的画面，后期往往很难校正准确。曝光不足，电视画面发暗；曝光过度又会使电视画面产生“限幅”，高亮部分缺乏灰度层次。采访拍摄时，要根据光源条件、拍摄对像，对摄像机进行光学和电子调整，使
拍摄的信号幅度尽可能接近标准幅度，但又不超标。
(1) 曝光正确：对人物脸部的拍摄应在最佳曝光范围内。
(2) 曝光不足：信号弱，图像昏暗，看不清人物的面部表情。
(3) 过曝光(又叫白限幅)：图像高亮区成为一片白色斑块，缺乏灰度层次。
A、用寻像器检测
B、斑马纹提示
斑马纹,机器上应该有（ZEBRA）开关，使寻像器中出现“斑马纹”，根据“斑马纹”提示调整光圈就可获得合适的曝光值。值得注意的是，可以通过菜单对“斑马纹”电平进行重新设定。有的是信号在70%―80%时出现“斑马纹”，为最佳曝光区域，有的是信号≥90%时出现，“斑马纹”出现的地方接近曝光过度，就要考虑减小光圈或其他办法，使画面曝光准确。
正确曝光手段很多，各有其适用范围，有时对拍摄效果还有影响(如光圈的大小对景深和形变都有一定的影响)，必须灵活应用。
1. 光环境
要择时(早上、傍晚、阳光、阴天、秋季等)；择机位(背景与主体明暗关系、俯仰、逆光等)；
2. 光学调节
光学调节是确保曝光正确的首要操作。在正常光照条件下，即拍摄环境的照度在100～4000lux、摄像机增益在0dB时，可
改变光圈实现正确曝光，一般摄像镜头的光圈系数为F1.8(大)～F16(小)。
操作光圈有三种方法。
(1) 手动光圈。一般拍摄提倡多用手动光圈，原因有二：一是景物亮度的改变不会引起整个画面曝光的变化；二是曝光比较精确。
(2) 自动光圈。抢拍时才用，用菜单可加、减0.5～1档自动光圈曝光量。自动光圈用起来方便，但曝光不够精确。
(3)即时自动光圈。常态为手动光圈。在镜头伺服箱上有“即时自动光圈键”，按此键后为自动光圈状态，给手动光圈提供参考光圈值；松开此键后又恢复为手动光圈状态。摄像师可根据经验在参考光圈值基础上加减一点光圈，以获得正确曝光。强光下，加入中性密度滤镜(1/16ND)，可衰减光线，曝光的减少相当于缩小4档光圈。
3. 电子调节
当光条件超出光学调节范围时，可使用电子调节。
(1)加增益(Gain)。电路每增加3dB放大量，曝光的提升相当于加大半档光
(2)超级增益(Hyper-Gain)。在极弱光(最低照度可达1.5lux 甚至0.7lux)条件下使用，电路放大量可增加到36dB，一般由开关控制。其缺点是信噪比下减，杂波最大，不到万不得已时不要用。
(3)加电子快门(Shutter)。在强光条件下使用，以减少图像曝光时间，使运动画面更清晰；但是以牺牲灵敏度为代价，使曝光量下降。正常情况下每场图像曝光时间为1/50s，加电子快门后(一般由开关控制)为1/60～1/2000s，通过菜单可调。其作用是：动态分解力提升，使强光下的运动画面更清晰；降低灵敏度(在曝光正确条件下，可起加大光圈作用)；清晰扫描，用于拍计算机屏幕，消除黑、白滚动干扰。
4. 高亮背景拍摄
有时拍摄主体曝光正常，但其背景过亮而缺乏层次，产生限幅(过曝光)。这时可用开关控制，通过电子方式衰减高亮信号放大量，使过曝光部分仍然可分辨灰度层次，将正确曝光动态范围提高600%。
三、确保画面的视觉效果
1. 会议室、会场和室内的拍摄。尽量使用新闻灯照明（使用交流电、3200K的新闻灯），一般较小的室内拍摄、人物的近景，可使用电瓶灯照明，保证画面的质量清晰，同时要防止画面曝光过度（限幅），拍摄时避免硬光(直射光，逆光、轮廓光等)，尽量使用软光(散射光)。
2、室外拍摄注意区分高亮背景和逆光拍摄。高亮背景：背景过亮(如天空)而拍摄的主体发暗，效果很差，要避免。逆光拍摄：直射光从被摄主体后或斜后方投射到主体，使之有轮廓，富有立体感和质感。但一定要注意选择拍摄角度，使背景不要太亮，
要暗于主体。这种用光使画面优美、生动。
3、避免顶光，如中午日光等；避免光线直射镜头，会产生杂散光雾斑，使反差下降。在拍逆光时，镜头要加遮光罩。
4、画面的景深问题。景深是指画面中被摄主体前后景物清晰的范围。景深大，被摄主体前后景清晰范围大，可用于拍全景、跟拍等；景深小，被摄主体前后景清晰范围小，背景虚化，突出主体，对比强烈，画面生动。景深变小方法(三要素)：物距近、长焦距(望远)、大光圈。主体在画面构图不变的前提下，物距近比长焦距更为优先。加大光圈方法：在物距不变、焦距不变的情况下，加大光圈可使景深变小；在正确曝光前提下，通过减小照明、加中灰镜、加电子快门、增益设为－3dB等方法。
5、长短焦问题
短焦(广角)：视角大，主体物距近，景深大，形变较大，透视明显(近大远小)。较平淡，适合新闻、体育等动态的、或大场面等的拍摄，也可用于主体近拍、跟拍等场合。
长焦(望远)：视角小，物距远，景深小，透视弱，背景向主体靠拢。画面比较生动，适合特写等镜头(最好使用三脚架，以防止抖动)。
6、镜头稳定。尽可能使用三脚架，特别是用长焦镜头时，可以使拍摄画面稳定。肩扛摇拍时，要保持脚不动，起幅时身体扭转，落幅时为正常体位。
四、确保现场同期声的录制
我们有的记者在拍摄中往往只注意画面的构图、色调等因素；在报道的文字写作中，也往往只强调报道要素，而忽视了现场声音的存在。在日常采访中，常常遇到这样一种现象，一段时间里大量需要机上的现场同期声；一段时间里又需要话筒采访，在不断地的换来换去，往往容易出差错，关键时候现场声没有录上，造成重大的失误，针对这一情况，强调话筒的使用方法以及同期录音的基本程序。
1、广播业务级摄像级都有音频选择输入方式。音频输入可选择摄像机头随机话筒；可选择摄像机后部两个卡侬接口CH 1和CH 2外接话筒。选择外接话筒/线路输入。在实际采访中，常常会出现这样一种情况，电平表显示不大的声音，监听时声音失真很大，这是因为口电平太大造成的，将MIC档换成LINE档就可以解决问题。
2、话筒供电。摄像机后部两个卡侬接口供电，有的型号是电容话筒接入时可以不用电池。
3、自动电平AUTO：设置好增益的放大电路。当开启限幅器时，自动增益控制（AGC）电路开始操作，声音的录制质量由AGC电路保证，不需要人员额外操作。此方式适合于连续声音的录制。
4、峰值电平表：数字摄录像机的音量表是峰值表，最大值是0ppm(单位显示是dB)，原则上不能超过，录音的最佳范围应该在-8～-12dB 。
5、菜单选项：可以选择随机话筒的供电、话筒的前置增益大小、是否预加重、限幅器开关、高通滤波器开关和音频测试信号等。其中打开高通滤波器时，可以去除低频噪声，在室外录制语言声特别有效，此时频响范围是200Hz～10kHz 。
6、摄像机录制声音好坏的判断标准是：音量表显示适中不超表，声音清晰明亮、失真小，环境声不干扰主声音。
7、使用强指向话筒在采访时，必须与被采访对象保持一定的距离，这比较适合于在嘈杂的环境中随机抓拍式的采访。比如，在街头的随机采访，使用强指向性的话筒，可保证话筒正对的被采访人声音拾取的灵敏度，也有效地避开了周围的环境噪声。
8、无线话筒的使用方便了主持人以及采访活动，特别是在人多的场合和没有办法安排采访环境的情况下。主持人和被采访人的自由度加大了。手持无线话筒可以用于主持人录音，还可用于采访录音（主持录音是指单个人录音，采访是指两人或多人录音）；领夹式无线话筒外形较小，灵敏度较低，适合于嘈杂环境中的主持人录音，如果是采访录音就需要两个或多个领夹式无线话筒，但在没有调音台的情况下摄像机只能用两个话筒。领夹式无线话筒“解放”了主持人的双手，特别适合于现场商品、事物的介绍和动作丰富的主持人。
9、采访录音应该遵循一定的工作程序：(1)根据环境情况确定用自动方式还是手动方式进行录音；(2)正式开录前先记者用正常语音说说话，调整录音电平或话筒的距离；(3)录完后马上
回放听一听，发现问题及时补录或重录。按照工作程序进行，可以保证声音的录制质量，避免发生问题。
10、同期录音的好坏取决于摄像机上声音键的正确使用和话筒的合理使用，更取决于人。现阶段编辑记者要对摄像机的性能及多种型号的话筒熟悉和了解，对现场同期声音质量的高度重视，才可能拍摄观众满意的电视新闻来。
电视新闻摄像注意事项
关于电视新闻摄像的几个问题 画面偏色、镜头空洞、构图失当、同期声音质差、文字稿与图像两张皮，致使有新闻价值的消息大打折扣。 现将新闻摄像的规范归纳如下： 一、前期采访要求 1、被采访者景别： 站：肘关节处。 坐：第三个扣子 角度：尽量让镜头和被采访者形成60-90度的最佳拍摄角度。 2、双人镜头 站立采访——两人（采与被采）充满画面45度角 由双人推到采访者，画面要干净，不能带记者任何部分。在抓拍时尽可能由双人镜头推到单人镜头。 过肩镜头——带着采访或被采访者的半个后脑，两人充满画面。 3、三个备用镜头 双人镜头，过肩镜头，记者反打镜头。其中记者的反打要注意轴线，严禁出现跳轴反打 4 、对于记者在现场的出镜 a:出镜的画面一定要经过记者与摄像充分沟通，并能体现出
对现场的设计，避免记者与所在环境毫无关联的万能镜头。 b：出镜的背景，应该选择新闻事件的第一现场和最相关的场景，不能随意选取与新闻本身毫不相关的背景。 5、如果采访对象同意接受采访，但不愿意露脸，统一用剪影、或者用前景遮挡面部以及虚化主体的拍摄方式。 6、对于“情景再现”的拍摄手法，严禁再用全虚的镜头来表现，手法可以多元化。 7、摄像拍的每一个镜头都要求工整和规范。 8、摄像在采访时要注意对声音进行监听，以保证声音的质量。 9、所有镜头必须有同期声。 电视新闻的摄像几个需要解决的技术问题： 一、确保画面的色彩还原正确（白平衡的调整） 目前使用的各种型号的摄像机，都具备这样的功能，拍摄前应对白平衡、黑平衡进行调节，以保证彩色还原正确。当环境变化时，尤其要注意调整白平衡，因此提醒摄像记者随时注意。 二、确保摄像机正确曝光 拍摄中首先要确保正确曝光。对于前期曝光不准的画面，后期往往很难校正准确。曝光不足，电视画面发暗；曝光过度又会使电视画面产生“限幅”，高亮部分缺乏灰度层次。采访拍摄时，要根据光源条件、拍摄对像，对摄像机进行光学和电子调整，使
电视摄像与编辑实验报告
电视摄像与编辑实验报告 篇一：电视摄像与画面编辑实践报告 教育信息技术与传媒学院 Institute of Educational Information Technology and Communication 实验报告 课程名称电视摄像与画面编辑专业广播电视编导班级 教师评语 阅 分数 日期： 篇二：电视摄像课程小结 电视摄像课程小结 何峻峰 XX210722 课程小结 通过本学期对于《电视摄像》课程的学习和几次非常宝贵的实验实践学习经历，我对电视摄像在技术层面有了基本的了解和掌握。我不但掌握了一些摄像机设备如SONY1500C 和各种三脚架的使用技巧，另外我也学习了电视摄像的造型元素、拍摄手法等摄像基本知识，也了解了景别、光线、角度、色彩光学镜头等各种因素对拍摄画面的影响，还初步形
成了将叙事语言表意分解成镜头语言以及将镜头语言串联成叙事语言的意识。 其中，给我最大帮助的莫过于老师每节课老师播放的视频和实验课上的自我实践，我一直觉得只有通过看别人的还有自己去拍才能学到真正的东西，毕竟纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行嘛。通过一次次实际拍摄，我对于固定镜头和运动镜头，特别是摇镜头理解又上到了更高的层次。同时，我还学到了到达拍摄现场第一要务是观察环境，然后根据环境制定合适的拍摄计划，例如，当拍摄主体要从右往左移动时，那么我们摄像师也应该提前掌握他的移动轨迹，以此来调整自己的站位走位调整画面构图。其次为了拍摄画面稳定，脚架是必不可少的，但是如果没有脚架，那么我们最好能寻到合适的支撑物，接着开机，调节白平衡，然后拍摄，而且要谨记的是，拍摄镜头长度的规律：固定画面至少为5秒，运动镜头则至少为15秒，若要拍摄文字，则不能低于观众全部浏览一遍文字所需的最短时间，等等。 通过课堂理论学习和课外教学实践，我明白了确定画面主体的重要性，主体是画面表现的主要对象，承担着叙事和表现的直接责任，如果一个画面缺少主体，那么即使拍摄角度、手法等其他环节控制得再好，这个画面也无疑是失败的，不能用于后期编辑的。而确定主体后，还要让一定的陪体入画，陪体的责任是帮助主体说明内容，衬托主体，使观众更
电视摄像.doc
《电视摄像》核心课程建设方案 一、课程建设思路及目标 1.课程建设总体目标 电视摄像在新闻学、广播电视学专业课程框架中具有十分重要的作用。本课程紧跟时代发展潮流，围绕数字摄像机使用方法与摄像构图技巧展开教学活动。课程强调教学内容的先进性、实用性与生活化，使学生了解与影像画面构图与拍摄相关的基础知识、掌握影像作品设计的基本流程与技能方法，初步具备数字摄像能力与商业化项目设计能力，提升学生的审美水平，提高学生的实际动手能力，激发学生的创作热情。 核心课程建设将以“强化实训、促进交叉、协调发展、提高内涵”为方针，在人才培养、科学研究、资源建设、学术交流和管理水平等方面全面推进，构建《电视摄像》课程体系和精品教学资源库，探索实训教学与理论教学并重的专业基础课教学新模式，以提高独立学院工科专业学生适应未来工作岗位需要的技术能力、创新能力和实践能力。 2.课程建设具体目标 通过本课程教学，不仅要帮助学生熟知数字摄像设备的基本知识，了解摄像的基本方法，培养学生的审美能力与创新能力，更重要的是培养他们理论联系实际的能力。通过三年的课程建设，本课程建设团队力求实现以下具体目标：制定一套先进的教学方法和手段； 打造一支优化合理的教师队伍；编撰一套规范完备的教学大纲；建立一个丰富的教学案例库。 3.课程建设思路 当前依据工作流程与岗位需求，构建以职业能力培养为主线、“工学结合”紧密的课程体系和实训教学体系是学院核心课程建设的大方向。为了适应市场需求，特别是满足新闻和广电专业影像节目拍摄与制作的需要，本课程建设以培养影像作品策划、拍摄和后期编辑岗位的职业综合能力为主线，以"重视基础、强调应用、开拓思维、培养能力、提高素质"为指导思想，以培养学生的媒介素养及创新能力为目标，构建广电专业“任务驱动，实境育人”的人才培养模式。 在课程建设过程中，教学团队将以学生为本、以素质教育为主线，以改革实训方法、教学模式为手段，建立符合学生认知规律和知识结构的课程纲要，制定科学有效的教学评价制度。采取引进、培养并举的措施，建设一支专业理论功底扎实、有较强实践教学能力和科研能力的高素质教师队伍，密切与行业企业在人
新闻视频拍摄技巧
一、镜头要稳，少用推拉摇移 电视新闻的拍摄应少用推拉摇移，多用固定镜头。 原因是： 1、每条电视新闻长度有限； 2、为增加单位时间的信息含量； 3、使新闻节奏明快。 少用推拉摇移，并不是不用，而是要用的恰到好处，根据其不同的功能，有目的的使用，增加新闻的表现力。 二、镜头要有连贯性，关键环节都要有 电视镜头是电视新闻的基本构成单位，是构成一条完整新闻的“零部件”，必须在前期采访拍摄中拍全拍好。 a、镜头内涵要能表达一个完整的概念。 b、镜头景别要成龙配套。 c、镜头拍摄角度要成龙配套。 三、拍摄镜头要突出特征，角度常新 角度，是摄像机与被拍摄对象之间的夹角。拍摄角度的变化影响到主体与陪体、前景与背景及各方面因素的变化。不同的拍摄角度具有不同的侧重点和表现力，能表达不同的情绪及人、人物与环境之间的不同关系。角度具有鲜明的个性，它能够强调、突出、夸张某个事物的表现，也能减弱某个事物的表现。 5、新闻中的运动镜头 电视新闻的拍摄应少用推拉摇移，多用固定镜头。因为新闻要求单位时间的信息量要大，而运动镜头少则5，6秒，会大大降低新闻的信息携带量和节奏。 少用推拉摇移，并不是不用，而是要用的恰到好处。例如去参加一网络会议新闻发布会，开会的人一边是真人，另一边是通过网络传输来的视频影像，这个时候从电视屏幕到真人的一个摇会显的非常的有意义。根据其不同的功能，有目的的使用，增加新闻的表现力。 所以拍摄之前最好确定移动镜头是否有必要.有很多人把两个没有必要的两个画面用运动镜头联系起来,这就是一种为了运动而运动的做法,当没有明确的意图和感觉的时候,不要随便移动,.随意的运动只会给看到你东西的人留下坏印象。 当开始拍摄运动镜头的时候要注意以下几个方面： λ起落幅要注意稳定,开始运动的时候，注意要有速度的缓冲,不能突然加速,也不能戛然而止。而且落幅一定要准,不能落幅没到就开始减速，快停的时候发现还没到落幅接着向前摇，更不能摇过了来一个回头摇，总之落幅一定要准。要摇出感觉就必须长期的练习,寻找节奏和韵律. λ新闻的运动一般都是比较快的，不像专题那样.注意中途速度控制,严防突快突慢. λ避免拍摄主体在画面中位置忽左忽右,甚至出画,一般在运动镜头中是由于摄像机运动速度快于或慢于主体的运动速度，致使主体在画面中的位置不定。要克服它，除了注意自己的景别不要太小外，还要注意摄像机的速度和拍摄主体运动速度大体一致，同时注意主体的速度变化，给速度变化留提前量。对于固定镜头则注意采用的景别不要太小。 6、拍摄中的等和抢 当会议的重要流程将要开始，要集中全部精力拍好画面，因为接下来要拍摄的东西如果你没有拍好，基本就没有补救的机会了。 前面我们已经谈过过“挑”，这个技能更多的是应对平稳状态下的会场，当有一些变动发生的时候，我们更多运用的是“等”和“抢”。 λ等是说要有等待的耐心，坐不住的记者，无法捕捉到那些在平静中爆发的精彩瞬间。去参加佩顿见面会,好多记者都在不停的动,一个记者在拍摄完相关内容后就一直把架子放在某个位置等待,最后互增礼物的时候,他得到了最好的角度. λ抢。当等待已久或突然出现的巨大变动在面前出现的时候，要不失时机地捕捉下来，便瞬间变为永恒，不然就是电视摄像记者的失职。 无论是等和抢都有一个共同点就是能正确判断出事情动态,某人将要做什么,他将要走什么样的路线,只有将这些准确判断,才能在正确的时机,正确的位置拍摄到好的角度.比如去钓鱼台国宾馆,拍摄,当所有的记者都在里面等待吴仪的时候,我们在门口开始等待,在人很少的时候,及时的在最近的距离最早拍摄到了重要的画面. 采访的人需要具备代表性和多面性，很多时候只要采访一下出席的重要人物就可以了。很多时候，一种表明观点的新闻还需要采访相关专家，高级官员，当事人等。 λ注意避开一些人先天的不足,当某个人左脸有一些伤疤的时候,可以拍摄右侧脸,避免一些让人感觉不自然的东西,拍摄耳蜗,主人公的某耳朵上长了一个肉疙瘩,没有避开. λ要采访的时候，事前一定先选好背景，以免事发的时候慌张.背景选择要注意简洁,如果实在不能避免一些杂乱的背景,千万要注意不要让后面有明显的物体从人的头部冒出来,当两个同是竖直的物体重合的时候,会让人不舒服.在拍摄人的时候,就会产生人的头上长了一个电线杆或者一堆杂草的现象.所以如果遇到这种情况,就需要我们提醒被摄人换一下位置,如果换不了,自己就改变一个角度去拍. λ拍摄演讲人的时候，要边听他们说话的意思，边进行拍摄。只有他说完一句带结束语的话再停机。这样可以即使了解发生了什么。我们所拍摄的发布会发部分是商业性质的，决大多时候，都会有一些标志性的时间，如剪彩，赠送礼物等，但是当拍摄政府性质的发布会，一些东西会很隐性，只有你明确的知道对方在讲什么，才能知道到底做了什么。比如去年去钓鱼台国宾馆拍摄某世界级论坛，当时一些老外用英语说话，大家由于急于摄取画面，都没带翻译耳机，后来好长时间才知道会场里参加会议的两方产身了很大的分歧。 拍摄时候注意水平线与垂直线,避免画面中的人或物一边倒.需要注意的是,,在正面构图的时候可以采用找水平线与寻像器的平行关系,但当采用斜侧面构图的时候,就不能再次依
电视摄像技巧
电视摄像技巧 -标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
电视摄像技巧.txt心脏是一座有两间卧室的房子，一间住着痛苦，一间住着快乐。人不能笑得太响，否则会吵醒隔壁的痛苦。本文由yousheyouwei贡献 doc文档可能在WAP端浏览体验不佳。建议您优先选择TXT，或下载源文件到本机查看。电视摄像技巧要想使电视画面有高的技术指标和美的视觉效果，前期拍摄过程中摄像机的正确操作和使用很重要。本文探讨如何正确使用摄像机，开发利用其隐藏功能，利用各种拍摄技巧，实现创作意图，体现艺术和技术的完美结合。一正确曝光拍摄中首先要确保正确曝光。对于前期曝光不准的电视素材，后期往往很难校正准确。曝光不足，电视画面发暗；过曝光又会使电视画面产生“限幅”，高亮部分缺乏灰度层次。摄像师要根据光源条件、拍摄对像，对摄像机进行光学和电子调整，使拍摄的信号幅度尽可能接近标准幅度，但又不超标。技术上，用波形示波器观察摄像机输出信号幅度，可以方便地了解曝光和波形幅度之间的关系(见图 1) (1)曝光正确：信号波形幅度平均为 (即 100%)，且不大于 (更准确地说，亮度信号的瞬间峰值电平≤，复合信号的最高峰值电平≤，黑电平为0～。最佳曝光范围在70～80%附近(准确地说为～，对人物脸部的拍摄应在最佳曝光范围内。(2)曝光不足：信号弱，图像暗。平均信号低于。(3)过曝光(又叫白限幅)：图像高亮部分(信号≥被切割，即白切割，图像高亮区成为一片白色斑块，缺乏灰度层次。实际拍摄过程中如果没有波形示波器可供使用，如何判断曝光是否正确呢？下面介绍两种较实用的方法。 a. 用寻像器具体做法是：(1)先校准，用机内彩条信号调节寻像器的对比度、亮度、屈光镜和峰值等参数，使寻像器中彩条信号的黑白图像各灰度层次分明、清晰；(2)实际拍摄中，观察寻像器图像，并根据自己的感觉和经验操纵光圈、中灰滤镜和增益等，使画面曝光正确。 b. 斑纹提示一般摄像机都有该功能。操作“斑纹”(ZEBRA)开关，使寻像器图像中出现“斑纹”提示，视为正确曝光的标志。(注意：现在有许多摄像机可以通过菜单，对斑纹出现电平重新选择设定)。 Sony、摄像机： JVC 信号在 70～80%时(即～出现“斑纹”，为最佳曝光区域。日立摄像机：信号≥90%时出现“斑纹”，斑纹出现的地方接近过曝光。这时要考虑减小光圈或别的办法，使画面曝光正确。正确曝光手段很多，各有其适用范围，有时对拍摄效果还有影响(如光圈的大小对景深和形变都有一定的影响)，必须灵活应用。 1. 光环境要择时(早上、傍晚、阳光、阴天、秋季等)；择机位(背景与主体明暗关系、俯仰、逆光等)；布光(加灯、反光板等)。 2. 光学调节光学调节是确保曝光正确的首要操作。在正常光照条件下，即拍摄环境的照度在100～4000lux、摄像机增益在0dB 时，可改变光圈实现正确曝光，一般摄像镜头的光圈系数为(大)～F16(小)。操作光圈有三种方法。(1)手动光圈。一般拍摄提倡多用手动光圈，原因有二：一是景物亮度的改变不会引起整个画面曝光的变化；二是曝光比较精确。(2)自动光圈。抢拍时才用，用菜单可加、减～1 档自动光圈曝光量。自动光圈用起来方便，但曝光不够精确。(3)即时自动光圈。常态为手动光圈。在镜头伺服箱上有“即时自动光圈键”，按此键后为自动光圈状态，给手动光圈提供参考光圈值；松开此键后又恢复为手动光圈状态。摄像师可根据经验在参考光圈值的基础上加减一点光圈，以获得正确曝光。强光下，加入中性密度滤镜(1/16ND)，可衰减光线，曝光的减少相当于缩小 4 档光圈。有的机器中性密度滤镜为 1/8ND 和 1/64ND。 3. 电子调节当光条件超出光学调节范围时，可使用电子调节。 (1)加增益(Gain)。电路每增加3dB 放大量，曝光的提升相当于加大半档光圈，但杂波也随之增大，通常在弱光条件下使用电路增益调节。 (2)超级增益(Hyper-Gain)。在极弱光(最低照度可达甚至条件下使用，电路放大量可增加到36dB，一般由开关控制。其缺点是信噪比下减，杂波最大，不到万不得已时不要用。(3)加电子快门(Shutter)。在强光条件下使用，以减少图像曝光时间，使运动画面更清晰；但是以牺牲灵敏度为代价，使曝光量下降。正常情况下每场图像曝光时间为1/50s，加电子快门后(一般由开关控制)为1/60～1/2000s，通过菜单可调。其作用是：动
会议照片拍摄注意事项
会议拍摄十项注意事项 1.了解会议内容 拍摄新闻发布会的会议照片，作为摄影师必须要了解会议的全部内容，这并不是一件复杂的事情，只是不少摄影师没有这样的意识。现在，大多数专业的会议策划公关公司都有这样的活动执行手册，上面详细的安排了摄影师所要拍摄的内容，并且有关于场地光线的详细介绍，如：放映幻灯片时，场地光线为30％，领导讲话时，场地光线为60％等等。关于电脑灯打出的舞台特殊效果以及追光灯何时使用，面光灯强度如何均在会议执行流程上有详细的介绍。保留会议议程还有一个好处，就是上面有嘉宾职务介绍，和照片对应起来可以很快熟悉人物，不仅对拍摄有意义，还为发稿做了铺垫，积累了采访素材。一般应要求主办单位提供一份名单。针对上面的具体情况，对拍摄的项目保留否决的权利，提前和主办单位协调不适合摄影的照明。有些要求是特殊的，比如合影，因为它是一个单独的拍摄项目，拍摄成功与否涉及到摄影器材、场地、人数和光线，甚至是电源的限制，因为有些地点为了安全起见，是不允许摄影师随便使用电源的，甚至有些拍摄现场是不能随意走动的。有些地方的合影拍摄是指定摄影师的，当然这也不排除有项目垄断的不正当竞争嫌疑。如果此时摄影师的经验不足，只关心拍摄价格的话，’就可能为后面的拍摄效果带来隐患。所以，需先了解情况后才根据拍摄内容进行报价。 2．根据现场情况准备器材梯子是否要携带? 需要独脚架吗? 室内还是室外? 如果是室内，在相机设置IS0 400 时，现场的光线
能达到快门速度的要求吗? 笔者认为，不论是数码相机还是传统相机，IS0 400 应该是感光度的最高限度。如果是光线良好的室外，闪光灯也要一直在机器上挂着，在许多情况下都需要使用闪光灯，比如逆光或侧逆光的时候、体育场的主席台下，被摄的主体有时会处于不利于摄影师的光线下，为了保证曝光充足，闪光灯的使用是必要的。同样，闪光灯的外接电池盒一样重要，它是连续快速拍摄的保证。比如，拍摄明星照片和领导肖像可以使用佳能的无线引闪ST-E2 配合2-3支580 EX II，配以柔光罩的使用，拍摄效果足以和影 室内拍出来的图像相媲美。当然使用单灯加闪光灯连线插座也可以实现上述拍摄，这样的搭配比影室灯布光轻便，但代价较为昂贵。如果记者席在2 楼上或远离主席台(有些在大饭店举行的新闻发布会把记者统统安排到最后面)，若没有400 mm 或300 mm 的长焦镜头，这样的活动就无能为力了。 3．拍摄空镜头。空镜头是商家宣传的重要资料，常常被大家所忽视。空镜头的拍摄虽然简单，但不用心一样拍不好。作为摄影师，我到达现场第一个拍摄目标就是酒店的外观，因为厂家会把带有会议标志的LOGO、欢迎横幅等放在酒店大门口。作为完整的会议记录，酒店的外观记录是必须的。路引路牌是第二个拍摄内容，因为广告公司是要靠这些照片向厂家提出报销费用报告的，酒店也会相应的在电脑屏幕上打出“今日会议”。有些颁奖典礼还要按照静物拍摄方法拍摄奖品和奖牌细节。签到处的装饰和整齐排列的资料袋也是摄影师必须拍摄的镜头。进入会议大厅，需要让场地灯光全部亮起来，报
[电视摄像实训报告]电视摄像实训心得
[电视摄像实训报告]电视摄像实训心得 在为期两周的电视摄像实训中,我们遇到了很多的问题,有让我们可以轻易解决的,也有让我们头痛的.在实训的开始,我们要写的实战 拍摄项目执行方案,就让我们大伤脑筋.在老师的指导下,我们改得不 下三四遍,直到方案到可行.在方案中,我们写二十个镜头就觉得作为 素材已经足够了.但是在拍摄的时候,我们发现,我们的素材很少.尤 其是的观看素材的时候,这种现象更加的明显.以至于在最后我们要 补充镜头.在拍摄的时候我们也遇到了很多的麻烦.在第一天的拍摄中,我们就发现,我们拍摄的所有的镜头都偏蓝,主要原因是我们的白 平衡没有及时的调整.最终导致我们一天的素材全部被当掉. 在看自己拍摄的素材的时候,感觉自己的拍摄的东西都很稚嫩， 要是在镜头里看到自己，还会觉得很丑，不自然。在老师看来，我 们的作品也是上不了台面的吧。但是看着我们初次的作品在电视屏 幕上出现的时候，心里还是有一种幸福的感觉。或许这就是自己努 力之后取得的成绩不论好坏，还是让自己感动学的。 在实训开始的时候，给我印象最深刻的就是**老师给我们讲述的一堂课。在这堂课中，我们学习到的不只是专业知识，更多的是一 些与专业无关，却又在我们的生活和学习生活中一些至关重要的精 神和做人的态度。认真的态度，无论在做什么的时候，都要有一个 认真负责的态度。坚守自己的做人准则也是很重要的。其实，最重 要的一点就是扎实的专业基础知识。有了属于自己的技能，才可以 昂首挺胸的走在世间的大路习上。 实训开始后，我们面临了一个又一个的困难，但是我们不会逃避，我们唯一要做的就是面对它，挑战它，克服它。作为一个电视人， 在学习的初期面对困难是很平常的事，谁也不是天才，所有的事情 都不会顺利的通过。就像刚开始的时候，一则新闻，我们就会被要 求更改三四便，都觉得老师有点无理取闹了。可是在拍摄的时候就 觉得我们错了，还真是应了那句“不听老师言，吃亏在眼前。”我
电视摄像16种构图方法
电视摄像16种构图方法 2009-06-18 12:50:53| 分类：DV常识| 标签：|字号大中小订阅 1. S型构图 画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、 曲径、小路等。 2. C形构图： 画面中的构图类似于字母“C”形，一般多用于拍摄河、湖、海等水面，或是成曲线造型的建筑物，这种构图柔和而完美，非常适合于抒情的画面，而且画面很有活力。 3. L形构图 用类似于L形的线条或色块将需要强调的主体围绕、框架起来，起到突出主题的作用。L形如同半个围框，可以是正L形，也可以是倒L形，均能把人的注意力集中到围框以内，使主体突出，主题明确。 常用于具有一定规律、线条的画面。 4. 垂直式构图 能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、 摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。 5. 对称式构图 具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊 风格的物体。 6. 对角线构图 把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果（例如聚光灯照射 主体）。 7. 放射式构图 以主体为核心，景物呈向四周扩散放射的构图形式，可使人的注意力集中到被摄主体，而后又有开阔、舒展、扩散的作用。常用于需要突出主体而场面又复杂的场合，也用于使人物或景物在较复杂的情 况下产生特殊的效果等表现手法。 8. 交叉线构图 景物呈斜线交叉布局形式，景物的交叉点可以在画面以内，也可以在外。前者有类似十字型构图的特点，后者类似斜线构图的特点，能充分利用画面空间，并把视线引向交叉中心，也可引向画面以外。 具有活泼轻松、舒展含蓄的特点。 9. 曲线构图
视频拍摄要求及注意事项【模板】
附件6 视频拍摄要求及注意事项 请通过资格初审和综合评价的考生按照以下要求进行面试视频资料录制： 一、视频录制时间安排 综合评价正式视频录制时间：2020年6月18日8:00-8:15，共15分钟，其中准备时间3分钟，倒计时后系统自动进行录制（也可以提前点击“准备完毕”进行考试视频录制），请考生自觉遵守考试纪律，综合评价要求视频录制时长3分钟。 试讲正式视频录制时间：2020年6月20日8:00-9:00，共60分钟，其中备课时间为25分钟，倒计时后系统自动进行录制（也可以提前点击“准备完毕”进行试讲录制），请考生自觉遵守考试纪律。试讲要求视频录制时长8分钟。 正式考试视频录制时，报考人员须在要求录制时间内完成正式视频录制，并提交视频，详细见软件内界面提醒。只有1次视频录制，录制完毕后，选择视频，提交上传作为正式考试视频。 模拟考试视频录制时间：6月16日—17日，为方便考生熟悉视频录制流程及要求，小艺帮app提供模拟考试功能。报考人员务必进行模拟考试视频录制测试，模拟考和正式考的科目要求、操作流程完全相同，模拟测试不需要提交视频。具体点击【去模拟考】，不限定时间和次数，以熟练掌握考试流程为准。 二、视频录制条件及环境 1.考试前务必保持手机电量充足，确保在拍摄过程中不会出
现因为手机电量过低自动关机、录制内容丢失的情况。对考试 时间比较长的专业，必须准备好电源和移动电源，可随时立即 使用。 2.考试前务必检查网络信号，确保在提交过程中网络环境 正常，避免出现因断网导致视频提交失败。建议是稳定的Wi-Fi。 3.考试前务必关闭手机通话功能（如不使用电话卡等）和 退出其他应用程序，例如微信、QQ、录屏、音乐、视频、在 线课堂等可能会用到麦克风、扬声器和摄像头的程序，确保在 拍摄过程中不会被其他应用程序干扰，导致录制视频失败。 4.考试前务必确保手机存储空间充足，至少有5G的剩余 存储空间。确保在拍摄过程中不会因为手机存储问题导致录制 中断、录制内容丢失的情况。考试时间越长，需要预留的空间 越多。 5.为保障考试视频拍摄效果，建议考生使用iphone 6、android 5.0及以上品牌机（千元机以上）拍摄并上传视频。 6.室内光线充足，封闭、无其他人员及外界干扰的安静场所，背景干净无杂物，录制过程中不能有其他人员出现在录制画面中。 7.穿着干净整洁，大方得体；妆容不宜夸张，不得遮挡面部（不得戴口罩），以免影响人脸识别；口语表达音质清晰，无杂音。 三、视频录制方式 1.镜头角度平视并与镜头保持一定距离，视频需要至少半身露出，手机横屏拍摄，使录制画面成正常比例显示，本人不得中途离开录制画面。
摄像技巧五字诀
电视摄像，贵在技巧；技巧掌握，贵在求精。在长期的实践探索和理论积淀中，已经形成了一些约定俗成的关于电视摄像技巧的“五字诀”。比如，说到运动摄像，就会想到“推拉摇移跟”；说到拍摄要领，就会想到“平稳准匀清”等等。对这些“五字诀”进行及时总结有助于加快电视摄像技艺的发展。 1、“黑白光近法”是摄像机的调节因素。 “黑”指黑平衡调节，以保证黑色场景的正确还原；“白”指白平衡调节，以保证白色场景的正确还原。黑、白平衡调节的最终目的是实现色彩的忠实再现，其原则是“动光之后先调白”；“光”指光圈环调节，以保证影像的正确曝光，有自动、手动和即时等调节方法；“近”指近摄环调节，以满足一定范围内的近摄需要；“法”指法兰环调节，也称后焦距调节。当发生非人为的“焦点漂移”时，调节此环以确保聚焦精确。 2、“聚变跟移虚”是焦距（焦点）的调整技巧。 “聚”指聚焦，一般采用“目标特写聚焦法”，即拍摄前，推成特写进行聚焦，然后拉开成所需的景别，进行拍摄；“变”指变焦，即焦距在一定范围内连续变化。转动变焦环或扳动W—T 按钮均可实现变焦；“跟”指跟焦，即焦点始终跟随运动的被摄体，以保证其清晰。跟焦一般遵循近顺远逆、近快远慢及焦点前置的规律；“移”指移焦，即运用景深原理，实现视觉中心或表现重点的虚实转换；“虚”指虚焦，即整个画面一片模糊，没有一处实焦。营造一种朦胧美和意境感。 3、“扛托抱举拎”是执机姿势的类型。 “扛”指扛式，其中立姿肩扛式最常用，画面自然、调度灵活。讲究“三紧贴”，即肘部紧贴身体、脸部紧贴机身、眼睛紧贴寻像器；“托”指托式，机动性高，适用于便携小型机，但画面易晃动；“抱”指抱式，结合立、蹲、跪姿使用，能降低机位，适宜拍摄局部特写；“举”指举式，可抬高机位，适用于大场面或主体被遮挡的情况下拍摄，一般采用短焦拍摄以求稳定；“拎”指拎式，机位可降到很低，利于“移跟”拍摄运动目标。 4、“平稳准匀清”是电视摄像的基本要领。 “平”指平衡，画面力求“横平竖直”，及在色彩、影调及心理上的平衡等；“稳”指稳定，持稳摄像机，竭力避免不必要的画面晃动，多使用支撑物体，合理选择焦距；“准”指准确，即构图完美、曝光正确、意图明确、落幅到位及色彩真实等；“匀”指匀速，即运机速度均匀，画面节奏统一，避免忽快忽慢，大起大落，犹犹豫豫以及痉挛式、刷墙式、拉风箱式的拍摄；“清”指清晰，也叫实，应力求图像清晰，照度适中，聚焦精确等。 5、“推拉摇移跟”是运动镜头的基本类型。 “推”指推镜头，是景别由大变小或框架由远而近的画面，有“某处有某人（物）”的效果；“拉”指拉镜头，是景别由小变大或框架由近至远的画面，有“某人（物）在某处”的效果；“摇”指摇镜头，是借助于三角架或拍摄者自身，转动镜头光轴而拍摄的画面。有环顾四周、转移视线、形成积累的效果；“移”指移镜头，是摄像机随活动（支撑）物体而运动所拍摄的画面，
电视新闻摄像技巧
电视新闻摄像技巧 作为电视画面的创作者，我们要考虑四个方面的问题： 1、围绕着所拍节目内容的思想、主题，安排电视画面的实体元素，那么，什么是电视画面的实体元素？ 2、如何处理电视画面结构的基础元素？ 3、如何运用电视画面结构的特殊元素？ 4、如何根据诸多元素的变化规律和艺术法则做出恰当的安排，找出头绪、理清思路、分清主次，将它们有机地组织起来。这个又是构图的内容。 拍摄是电视节目制作的第一个技术步骤。由于技术运用和表达要求的差异，电视摄像大致可以分为新闻（纪实性）摄像和虚构（创造性）摄像两大类。新闻摄像侧重于新闻性，不在影像美学方面有苛刻要求，在特殊情况下，尤其是突发事件现场，有时甚至连画面稳定、亮度等基本技术要求都可以忽略，最为遗憾也是最为可贵的是，新闻摄像不能重新而来，除非是不影响新闻性的组织拍摄。 今天我们将从新闻拍摄的角度来讨论拍摄问题。 一、会场的拍摄 二、人物的拍摄 三、电视新闻镜头语言 一、会场的拍摄 会场是日常生活中最容易碰到的静态拍摄场景，与会场比较接近的场景有课堂、座谈、讨论、围坐在饭桌边的用餐等等。这些场景
的拍摄方法与技术处理都比较相近。 1、会场的特点 从拍摄的角度看，会场场景集中，内容集中，但同时也比较单调乏味，很难拍出丰富多彩的画面。光线：室内会场照明条件恒定，变化不大，但光照可能不均匀；室外会场则容易受到天气变化的影响，光线可能发生变化，但光照比较均匀。 2、会场摄像“通则” 无论是室内室外，新闻拍摄者都必须如实记录下会议议程、出席会议的领导、重要来宾、主要与会人员以及会议上表彰先进、通过决议等过程性画面。如果会议安排主要领导或重要来宾最后发言，拍摄者必须坚持到会议结束。相对来说，会场拍摄技术问题不多，拍摄方法也比较简单。但非技术问题可能更值得我们注意，会场拍摄时需要特别注意的细节有： ⑴第一个画面一般在会场中后方拍摄带会标的大镜头，然后自然走到主席台前拍摄主席台就座人员和会议主持人画面。 ⑵拍摄会场大镜头时，要尽量避开通向主席台的走道或分割观众的通道，要让画面中央充满观众，而不是一条通道。否则构图和视觉上都不能让人满意；拍摄位置可稍偏一些，会标仍然置于中间位置。 ⑶拍摄与会领导要注意景别和时间长度的匹配：主要领导的讲话镜头一定要给大给足。给大，就是景别要小些，给足，就是时间要长些；其他与会领导和重要来宾不能漏拍，如果没必要给他们单独镜头，可从中间部位向两边摇拍或拉拍，也可一个固定镜头包含2－3人，切忌不能在某位或某些领导、来宾身上重复摇或者拉；不要在他们有
精编【广告传媒】电影电视拍摄技术入门及常识理论
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视音频技术基础 课程目的： 熟悉并掌握基本影像制作流程与技能 能够以团队合作的方式完成时长15分钟的短故事片和记录片的拍摄与后期制作 主教材：罗伯特.穆斯伯格《单机拍摄与制作》 辅助参考：（美）琳恩.格罗斯等著 《拍电影——现代影像制作教程》 第一章影视制作概论 第一节电影与电视关系总说 一、电影与电视：差异从介质开始：赛璐珞胶片磁带蓝光盘数字电影16格-24格25帧高速慢动作 数字电影：数字电影是指以数字技术（“0”、“1”信号）和设备摄制、制作存储，并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，将数字信号还原成符合电影技术标准的影象与声音，放映在银幕上的影视作品。 画框比：电影胶片的标准画框比（宽高比）4：3或者.33:1(标准电视画框比是4:3)美国标准宽银幕为1.85:1 高清电视为16：9 这2个数值比较接近 胶片规格：胶片的规格由其宽度来表征，如最常见和通用 的35毫米胶片，科教、农村放映的16毫米，以及超8毫米， 70毫米胶片等。胶片越宽，单位成像面积越大，成像越清晰。 关于imax：IMAX（即Image Maximum的缩写，意为“最大影像”)是一种能够放映比传统胶片更大和更高解像度的电影放映系统。标准的IMAX银幕为22米宽、16米高，但不断有更宽、更高的imax银幕出现，如中国内地最大的imax银幕是东莞万达影城（22米，
宽28米，总面积616平方米）IMAX影片的每格画面的感光面积是普通35毫米胶片每格画面的10倍、传统70毫米胶片的3倍。从而决定了在“巨幕”上投放出的影像比一般电影更清晰、更亮丽。 3D影片：人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，产生远近的深度，从而产生立体感。根据这一原理，如果把同一景像，用两只眼睛视角的差距制造出两个影像，然后让两只眼睛一边一个，各看到自己一边的影像，透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。3D电影就是利用这个原理。 imax+3D 营造的就是扑面而来的影像感，影像对个体的压迫感，真正的身临其境，消除了非影像内容的视角冗余信息，所谓电影是窗户的概念消失了，因为连窗框也看不到了，而代之以置身景中。 磁带规格：模拟格式和数字格式 传统的模拟格式有VHS、SVHS、BETAMAX、BETACAM 等等，后2个为广播级。 数字格式有索尼研发的Mini—DV （简称DV）、DVCAM等，松下研发的DVCPRO 二、数字技术的发展与电影和电视的媒介融合态势 视听效果的逼近磁转胶数字格式 数字电影的优势在于存储方便、成本低、不易损耗 三、当下电影与电视的竞合性关系 互为死敌还是互为补充？
电视摄像知识点总结
电视摄像知识点总结 ·摄像机主要由光学系统、光电转换系统和摄像系统三部分构成。·摄像机的工作原理是一个光—电—磁—电—光的转换过程，摄像机的工作即成像、光电转换和录像的过程。 ·焦距即焦点距离，是光学镜头的中心到摄像管前的靶面或固体摄像器件成像装置靶面（前表面）之间的距离。 ·光圈是镜头里面用来改变通光口径、控制光通量的机械装置，它由一组弯月形的薄金属片组成。 ·景深：当镜头聚集于被摄影物的某一点时，这一点上的物体就能在电视画面上清晰地成像。在这一点前后一定范围内的景物也比较清晰。这种被摄景物中可以成像清晰的纵深范围即是景深。 ·决定和影响景深的主要因素有：光圈、焦距和物距。 光圈口径越小，画面的景深范围越大。反之，光圈口径越大，景深的范围越小。 镜头焦距越短，画面的景深范围越大;镜头焦距越长，景深范围越小。物距越远，画面的景深范围越大；物距越近，景深范围也就越小。·摄像机主要由镜头、寻像器、话筒、主机（机头）和附件五部分构成。 ·摄像机的镜头分为四种：标准镜头、广角镜头（短焦距镜头）、窄角镜头（长焦距镜头）、变焦镜头。 标准镜头：镜头视场角为50°左右，焦距为25mm左右。）在纪实性节目中被广泛使用。
广角镜头：视场角大于60°，镜头焦距小于25mm的镜头。）当摄影师要表现被摄物地气势，造成大小、高低、对比强烈甚至夸张的画面效果时往往采用广角镜头进行拍摄。 窄角镜头：镜头视场角小于40°，焦距大于25mm。）放大倍率大，景深小。适用于拍摄远距离被摄物的局部和细节，但由于其对调焦的要求很高，摄像机的抖动往往被放大，不适宜手持，肩扛拍摄。 变焦镜头同时具备长短中焦距镜头的造型功能，视场可以从窄角到广角连续改变（画图） ·聚焦也叫对焦、校焦，）其主要目的是为了使被摄对象在画面上清晰的成像，根据它与摄像机间的距离，调整镜头的焦点，使景物能在成像平面上清晰地成像。 ·摄像机的使用和拍摄注意事项：1开机预热 2光圈控制3聚焦 4变焦控制5尽可能地缩短暂停时间6拍摄每个镜头应提前录制5—10秒7拍摄的画面长度应比实际用的长度长8多拍一些辅助镜头9考虑不同景别的搭配10在拍摄时认真做好场记 ·摄像机的三大技术指标：分解力、灵敏度、信噪比。 分解力：是指摄像机分解图像细节的能力，一种是水平分解力，一种是垂直分解力。摄像机沿水平（垂直）方向分解图像细节的能力 灵敏度：一般以同一照度条件下拍摄同一景物得到额定输出时所用的光圈大小来衡量。）在照度不变的情况下，使用的光圈越小，摄像机的灵敏度越高。 信噪比：是指摄像机在标准照度（2000lx）下所拍摄的视频信号（亮
摄像机基础知识汇总
产品条目 放置产品型号表 监控知识 1、安防行业包括哪几个系统？应用的领域有哪些？安防行业主要包括：闭路电视监控、消防、报警、巡更、门 禁等。主要应用于大厦、银行、交通、小区、工厂、学校等。 2、从事安防系统的建设与设备生产需要哪些资质？生产资质、安防设计、施工资质 3、摄像机的主要竞争品牌有哪些？主要有：艾立克、三星、松下、索尼、明景、景阳、PELCO 4、矩阵的竞争品牌有哪些主要有：PELCO 、英飞拓、AD/AB 、红苹果、智敏 5、硬盘录像机简称什么？ DVR 全称：Digital Video Recoder 6、视频服务器简称什么？ DVS 全称：Digital Video Server 7、网络摄像机简称什么？ IPC 全称：IP Camera 8、DVS 与IPC 的竞争对手有哪些？海康、大华、朗驰、安讯士(axis) 、黄河、恒亿等 9、DVR 的竞争对手有哪些？海康、大华、红苹果、汉邦、大立 10、监视器的竞争对手有哪些？ 迈威( myway )、TCL 、创维、石头 11、模拟监控系统主要由哪四个部分组成？ 摄像部分、传输部分、存储部分、控制部分 12、摄像部分有哪些设备组成？ 摄像机、镜头、护罩、支架、云台等 13、摄像部分有哪些辅助设备？ 雨刮、雨刷、加热、风扇、遮阳罩 14、如果摄像机安装在完全没有光线的环境，又不希望安装可见光源，有什么办法解 决？采用红外摄像机，红外光线属于不可见光，红外摄像机所发射出来的红外光照射到监控目标之后可以反射回给摄像机，同时，红外摄像机的CCD 可以感应反射回来的红外线，从而形成黑白图像。红外摄像机可以工作在无任何可见光的场所。 15、枪机需要监控不同方向需要什么辅助设备？ 安装云台与解码器即可控制枪机转动实现不同方向的监控 16、生产摄像机护罩的厂家有哪些？ 摄像机护罩包括防爆护罩、防雨防尘护罩（室外型）、防尘护罩（室内型）等，护罩还有带雨刷、温控等功能的产品。常说的护罩主要是室外护罩和室内护罩，比较有名的厂家有天津亚安、天津嘉捷等，常用的护罩通常是没有什么品牌的。
摄像知识及技巧
摄像知识及技巧 摄像机镜头应当表现什么 摄像机的镜头具有较强的发现力、捕捉力和表现力，在一定程度上它表现的是摄像者的主观倾向和审美情趣。它的任务就是表现片子中需要介绍的主体、环境，还有气氛。 专题片、新闻也拍了不少。但是，我们在实际拍摄中是否真正发挥了镜头的表现力？是否突出了景物中最引人注目的部分？许多人往往把取景的范围放得太宽广，景别视距过远，没有能较好地利用屏幕有限的空间来突出主体，介绍环境，表现氛围。举个例子，我们要对某个会议进行报道，抛开解说不谈，在我们介绍了场景的全局之后，应着力抓取局部和细节等有表现力的东西。正反两个全景画面，能给人提供一个在开什么会，有多少人参加以及会场的环境等信息，但哪些人到场？谁在讲话？听众如何反应？这就要靠画面的语言——景别的变化，局部、细节和机位变化，来展现和交代，为观众提供他们所需的信息。 再如，表现一个人在孜孜不倦地阅读、紧张地思考，我们用全景介绍了他身处的环境，用中景、近景勾画了他的身姿，还用特写介绍了他读的是什么。到此为止，我们仅仅介绍了“他在做什么”；要表现他“孜孜不倦”、“紧张思索”，这些镜头还不到位，这时，如果我们再加上一个手夹着的烟头快烧到手指的特写或者加上其它很能说明问题的特写（窗外的月亮、桌上的闹钟等），就能较好地把我们想要表达的表达出来。细部特写往往比笼统的表现更能传情达意。我们在拍片中不能忽视摄像机镜头的细部特写的表现力，强调一件事所引起的反应动作的细节，往往比直接拍摄那件事的过程更富感染力。 注意运用技术和艺术手段，充分发挥摄像机镜头所具有的发现力、捕捉力和表现力，对我们利用摄像机来展现大千世界，描绘美好生活，将会大有帮助。 取景与构图 取景与构图是两个密切相关而又有区别的概念。 取景取景是指取用哪部分视觉元素来构成画面，舍弃哪些部分，摄像机处于什么位置，取何角度拍摄等等。比如，拍摄人物新闻或专题片时，取景应考虑的因素包括：决定镜头是对准所有的人物，还是对准其中的几个；用全景、中景，还是近景；仰摄、俯摄还是平摄等等。 构图构图是指将视觉元素加以组织、构成画面的方法。比如拍摄记者采访两位人物，则三位人物的安排（谁靠近摄像机，谁远离摄像机，三人之间处于怎样的几何位置关系）、人物坐势的动态处理，周围道具如何安放，取何机位、从何角度拍摄，使各视觉元素位于画面的什么位置等等，都包括在构图范畴内。取景构图艺术对于摄取电视画面、创造视觉空间是十分重要的。要摄下优美的画面，必须要对画面视觉元素加以组织，必须选择机位、恰当取景。取景与构图很自然地紧密联系、相得益彰。 如何取景 取景的过程既含有技术的成分，又含有艺术的成分。技术上要保证所摄画面的完整与清晰，要熟练地掌握摄像机的操作要领，镜头运动要“平、稳、匀、准”。艺术上要根据内容的需要来选择视点、确立机位、视距、角度、景别，这些对我们成功地创造视觉空间至关重要。 一．技术上的要求：主题明确，图像清晰是取景时首先要保证的起码要求。在决定画面元素的取舍时，既要使主体突出、图像清晰，又要通过画面的视觉形象向观众传递足够的信息，体现作品的主题。当然，在一部片子中，有些镜头含信息量多，有些镜头含信息量少，因此，对每个镜头的要求和处理应有所不同。 其次，镜头运动要做到“平、稳、匀、准”。“平”是指所摄画面中的地平线一定要平。我们在拍摄中，不论是用三角架（三角架要较好水平仪）还是肩扛，都要利用画面中景物的垂直或水平线作参考，效正寻像器边框与这些线条相平行，大体上可以做到平的构图要求。
电视摄像教学大纲
《电视摄像》教学大纲 课程名称：电视摄像 英文名称： 课程编号： 学时：50 总学分：3.5 适用专业：广播电视技术（专科） 先修课程：摄影基础 一、课程的性质和任务 《电视摄像》是广播电视技术专业的一门专业核心课程，也是一门注重理论性，知识性，更强调实践性的应用型课程。要求学生在掌握了相关的理论知识以后，又要付诸实践，通过实践活动，来培养实际动手操作能力，即通过实习过程，巩固和检验所学知识并把理论用于实践操作。电视摄像不同于一般的其它课程，既是一门技术课，又是一门艺术课，综合了多门学科的知识。 《电视摄像》课程要求在学习电视画面的造型元素、摄像机调整和使用、常见的拍摄技巧和基本技术的基础上，从技术和艺术上掌握摄像这一影视环节的基本创作方法。 本课程的主要特点是：技术与艺术相结合，理论与实践相促进。《电视摄像》是一门综合性应用型的课程，仅仅掌握理论知识是远远不够的，学生拍摄技术和技巧需要通过大量的实践训练才能完美的结合，只有把理论和技巧在实践中进行使用与总结，才能培养学生的动手操作能力，才能养成精益求精的工作态度和敬业精神。 本课程的目的在于通过理论学习和和拍摄实践，培养学生的创新思维能力和实践能力，使学生全面掌握电视摄像的基本技巧方法，思维技巧和艺术手段，使学生在电视摄像实践过程，练就扎实的技术功底，提高电视艺术修养。 二、教学目标 1. 掌握电视摄像的基础知识和基本理论，并能把多种学科的内容、技术和电视摄像艺术相结合。 2. 熟悉电视摄像师的创作过程，能与电视艺术创作的其他环节相配合。 3. 掌握蒙太奇思维的基本思想，并能运用蒙太奇思维来指导电视摄像工作。 4. 熟悉摄像机的操作和各个功能按钮，并能进行熟练操作。 5. 掌握电视摄像的基本技术和技巧，并能灵活运用，不断创新。 6. 培养学生热爱电视摄像工作，精益求精的工作态度和敬业精神。 三、教学内容 第一章电视画面基础 第一节电视摄像机与电视画面 一、摄像机组成与分类 1.摄像机组成 2.分类方法