现代工业设计大师雷蒙德罗维

雷蒙德·罗维

成就评价

雷蒙德·罗维（1893年11月5日－1986

年7月14日），20世纪最著名的美国工业

设计师之一与美国工业设计奠基人，（美

国工业设计之父）在平面设计与企业识别

系统设计上也颇有成就。洛威出生于法国

巴黎，大部分的职业生涯在美国度过，对美国文化造成深远的影响。他著名的设计包括壳牌石油标识、灰狗巴士、宾州铁路机车GG1和S-1、Lucky Strike雪茄包装、“Coldspot”冰箱、史都德贝克汽车阿汎提号以及空军一号的涂装。设计生涯长达70年之久。

生平简介

雷蒙德·罗维1893年生于巴黎，从小便对火车、汽车产生浓厚的兴趣，立志从事设计。他获得工程学学士学位之后，便应征入伍。一战结束后，于1919年移居美国。当时的他已近30岁，而且几乎双手空空，却以此为契机，开始诚心追逐童时的梦想。

最初，罗维为著名纽约第五大道的Macy设计时装展示橱窗，并先后担任Vogue, Harper's等时尚杂志的插图设计，以其特立独行的艺术风格在时尚界占领一席之地。

1929年，他承接了第一份设计订单，改良Gestetner复印机，从此涉足工业设计领域。这份订单不仅时限紧，而且难度颇高，要求设计师在五天之内，为该公司的复印机做改型设计，使其外观与效能双向结合。罗维立即着手，设计了一个外壳，将内部机器包于其中，并改变机器转动曲柄、复印台面的形状，用"四条苗条，却又坚实的支架"代替了以往突出粗壮

1930年，罗维受聘担当Hupp汽车公司的资深顾问。他笑称，这份雇佣合同是"工业设计师成为合法化职业的开始。"并解释说"这是第一次，一家大公司在产品研发中向业外寻求建议。"自那之后，罗维与美国的汽车制造商们开始了漫长而又颇坎坷的合作历程。

罗维将倾斜的挡风玻璃，内嵌式头灯以及轮胎外壳引进汽车设计。早在汽油经济成为世界关注焦点之前，罗维便倡导生产车体低，车形细的节油型汽车。"他与底特律设计流派中的奢华之风展开了旷日持久的对抗战。"时代周刊曾载文评论道："他有这样的能力，经过几番小小改动后，使生产线上丑陋的猛兽摇身一变，成为美丽的"独特"之物；却没有能力改变汽车界的固执观念——油老虎(耗油量大的汽车)就是油老虎，绝不允许一个设计花哨服饰的人(指罗维)改变它。"

1934年，罗维为冰点(Coldpoint)冰箱设计了一个崭新的形象。冰箱外型采用大圆弧与弧形，浑然一体的箱体使其看上去简洁明快；冰

箱内部也做了部分调整，奠定了现代冰箱的基础。冰点登陆市场之后，

年销量从60000台到275000台直线飙升，整个企业界眼睛为之一亮。

一时间，流线型成了消费者的采购目标，影响所及，到现在仍余音绕

梁。而罗维便是其首创者，并将它演绎得登峰造极。

1936年，罗维为宾夕法尼亚铁路局设计的

S-1火车车头是工业设计功能的另一明证。他摒弃

了不计其数的铆钉，采用焊接技术，制造机车头外

壳，不仅使其外形完整、流畅，而且简化了维护过

程，从而降低了生产成本。

1940年代，他开始承接产品包装与企业形象设计，

其起因源于一次打赌。长久以来，好彩香烟盒采用绿、红

两色相间的包装设计。1940年，美国烟草公司的老总掷

金5万美圆与罗维打赌，认定他改变不了这熟悉的形象。

罗维接受了挑战，着手将绿底色改作白色，使印刷成本降

低；随后在烟盒的正背两面印上好彩的标识，增大了整个

烟盒的醒目度。"改妆"后的好彩烟在商业上获得巨大成

功，其形象保持了40余年。

1949年，罗维成为第一位被《时代》周刊作为封面人物采用的设计师。

时至1951年，他的工业设计公司如此多产，他可以骄傲地向世人宣布："一个过着正常生活的普通人，无论身在城市还是农村，每日或多或少会与R.L.A(雷蒙德罗维公司)领衔或部分参与设计的物品，服务标识及其建筑相接触。"

1967到1973罗维被美国宇航局聘为常驻顾问，参与土星—阿波罗与空间站的设计。他们需要他"确保在极端失重情况下宇航员的心理与生理的安全与舒适"。他的大胆设计——模拟重力空间；开设能远望地球的舷窗——使三名宇航员在空间站中生活了长达90天。美国宇航局一位负责人在给罗维的感谢信中写道："宇航员在空间站中，居然生活得相对舒适，精神饱满，而且效率奇佳，真令人难以置信！这一切都归功于阁下您的创新设计。而这设计正是您深切理解人的需求之后的完美结晶。"

罗维的设计生涯一直持续到80多岁高龄，后返回法国，享受悠闲的旅行生活，直到1986

年走到非凡人生的尽头。作为美国工业设计的奠基人，他的一生，伴随着美国工业设计从开始、发展及至顶峰并逐渐衰退的过程。毫不夸张地讲：罗维的人生就是一部美国工业设计的发展简史。被冠予工业设计之父的称号，罗维当之无愧。

1910年代

Ayrel 飞机，1909年

1920年代

Gestetner 油墨复印机外壳，1929年

1930年代

波音307 - 波音307客机内部设计，为霍华德·休斯所有[10]

宾夕法尼亚铁路:

PRR K4s 蒸汽机车

PRR S1 蒸汽机车

PRR T1 蒸汽机车

PRR GG1 电气机车，1936年

西尔斯百货公司产品，包括1935年Coldspot冰箱

Farmal拖拉机系列，1939-1954年

1940年代

伊莱克斯L300 冰箱，1940年

哈雷摩托车1941 74FL Knucklehead之组件

Lucky Strike 白色包装，1942年

鲍尔温机车厂DR-4-4-15“Sharknose”柴油机车

伊莱克斯地板打蜡机B6，1944年

洛亚诺克温斯顿·林克博物馆，1947年（翻新工程）

Fairbanks-Morse "Erie-built" 与"C-liner"，H-10-44与H-20-44，以及早期设计H-12-44、H-12-46、H-15-44、H-16-44和柴油机车H-16-66

Hallicrafters S-38型短波无线电，1946年[11]

1947年式史都德贝克汽车Champion，1947年

Filben大师点唱机1947年

IBM 026 key punch，1949 年

舒适牌电动刮胡刀[3]

1950年代

可口可乐瓶身造形之重新设计：除去可口可乐的浮雕图案并使用清晰鲜艳的白色文字“Coke”与“Coca-Cola”，设计并推出特大号或曲线瓶，即10、12、16与26盎司(1955年)包装。1960年以菱格设计了第一瓶铝罐装可口可乐。

灰狗巴士双层大客车（美国专利号2563917），1951年

史都德贝克汽车Commander，1953年

北大西洋铁路Vista-Dome North Coast Limited (外部涂装与内部设计)，1954年

Hillman Minx 系列汽车，1956-1959年

Cockshutt 500系列拖拉机，1958年

Le Creuset Coquelle，1958年

Leisurama住宅，1959年

1960年代

Chubb商标，1968年

空军一号独特的蓝白镀铬涂装，1962年。洛威的原始设计经修改后运用在今日大部分的美国空军一号机队与贵宾座机上，包括军用机"VC"和747、757、737以及Gulfstreams等机型。（类似的设计也用在2006年的Union Pacific柴油机车#4141上，为对前美国总统乔治·赫伯特·沃克·布什的致敬)

纽约市公共运输局R40列车，其倾斜式设计可能造成乘客在穿越车厢间有安全疑虑，官方在加装扶手与电动门后解决问题。

Union News餐厅咖啡馆，位于肯尼迪国际机场之TW A飞行中心，约1962年

美国海岸防卫队“赛车

条纹”标识，1964年

约翰·肯尼迪邮票，1964年

阿汎提号，1963年

DF-2000橱柜，1965年[12]

Exxon标识，1966年（1972年采用）

SPAR标识，1968年[14]

1970年代

壳牌石油标识，1971年

法国航空协和客机内部设计，1975年

NASA天空实验室计划国际太空站，第一套为太空旅行实行的室内设计规范，包括能从宇宙中观看地球的舷窗、室内设计和配色主题、每位太空人放松和睡眠的私人空间、餐桌和托盘、工作服、服装储藏模组、废弃物管里的设计等。

设计理念

不同于德国设计追求的“形式追随功能（Form Follows Function）”，美国设计为较偏向市场主义的“形式追随市场（Form Follows Market）”。作为一位职业设计师，雷蒙德·罗维成功的表达出将设计与市场行销作结合的优良示范。在他的设计事业中，不断宣扬产品设计在市场行销中的作用，强调设计并非为了标新立异，而是市场运

作下的准则，他曾言：“当商品在相同的价格和功能下竞争时，设计就是唯一的差别”、“最美的曲线就是上扬的销售曲线”。即利用设计的魅力及产品的推陈出新，吸引消费者购买提升市场占有率，使企业获得最大收益。在经济大萧条时期，优良的设计与商业结合，而洛威的设计正是使消费者无法抗拒的因素，纵使他们并没有真正需要这产

品。商业主义式的设计理念，已成为今日许多企业行销的中心原则。

设计作品

美国雷蒙德·罗维设计的“可口可乐”商标设计

可口可乐是1912年开始在美国流行的一种饮料。“可口可乐”原字形是1915年由阿列克斯·萨姆尔森设计的。标志无特点，字体也平庸，当时销路一直不大。1938年，雷蒙德·罗维接受了可口可乐公司的设计订货，着手改革这一旧标志。罗维奉行实用主义，它的基本设计原则是：简练、容易维修和保养、典雅或者美观、使用方便，经

济耐用、以及产品设计通过产品的形状表达使用功能。可口可乐的商标的设计也贯彻了他一向的设计特点。他采用白字作为字体的基本色，并确定了新的企业与商品的名称----可口可乐字形，字体采用一根波状曲线，造成一种延续和变化的效果，活泼而流畅，深褐色的饮料村托出白色字体，给人以视觉的愉悦，加以改进后的瓶子也颇具特色，就像凹凸有致的女人胴体，拿起来也非常舒适顺手。可口可乐的商标因此而声名大振，畅销全世界。可口可乐商标设计，被称为人类历史上继基督教的十字、伊斯兰教的星月和希特勒纳粹党标志之后的第四个永久性标志。雷蒙德·罗维也因可口可乐标志的设计奠定了在设计界的声望。

七位中国顶级工业设计大师访谈

七位中国顶级工业设计大师访谈就算去掉“Apple”标识，你仍能一眼看出它属于苹果家族。工业设计的最高境界是将设计融入产品，成为品牌的烙印。中国设计的差距到底在哪里？借“昆山杯”首届中国笔记本电脑设计大赛启动的契机，记者采访了大赛主要评委，这些权威专家为我们解答从中国制造到中国设计，到底路有多远？如果把苹果的Logo拿掉，许多人仍然能够从它的细节等各方面认出它来，而大多数IT 产品如果把Logo拿走，你还能认得这是谁的产品吗? 当“MadeinChina”出现在世界各地的时候，无数中国人欢呼雀跃。但随着经济日趋全球化，中国制造业正在经历一次重要的转型，以实现技术和品牌的提升，完成从“中国制造”

到“中国创造”的跨越，而“中国设计”已成为从“中国制造”到“中国设计”越来越重要的一环。同时，在“十一五”规划中，国家把“增强自主创新能力”作为国家战略摆在经济社会发展的突出位置。当前，正是大力发展我国工业设计的好时机。国际金融危机恰恰是中国IT产业通过加快发展工业设计来推动自主创新、实施知识产权战略、加速我国产业结构优化升级的契机，很多省区市也制定了相关的促进政策，采取了很多有力的措施，如北京、上海、深圳、无锡等已率先行动，发展设计产业，建立设计园区。昆山开发区已成为全球重要的笔记本电脑制造中心，将来更要成为笔记本电脑核心零部件生产中心、上游技术研发中心和下游品牌销售中心，最终打造一个集研发设计、制造销售、展示交易和产业文化为一体，全国最大、全球一流的计算机产业基地，成为名符其实的“笔记本电脑之乡”。为此，昆山举办首届“昆山杯”中国笔记本电脑设计大赛，本次大赛的联席主席、昆山市委常委、昆山经济技术开发区党工委副书记、管委会副主任顾剑玉说道：“我们希望借助此次大赛，能够扩大昆山笔记本电脑产业的国际影响力，吸引一批优秀的笔记本电脑人才到昆山来发展，为昆山笔记本电脑的未来发展集聚人才和技术优势。正是基于这个目的，昆山市政府决定举办首届中国笔记本电脑工业设计大赛。借此机会，我们采访了本次大赛的评委，他们中既有工业设计界专家，也有产业界人士，他们的讲述，让我们真正了解目前“中国设计”还面临的几大问题。

如何成为一名顶级的工业设计师

如何成为一名顶级的工业设计师作者：郑旗Eric 工业设计概念：目前被广泛采用的定义是国际工业设计协会联合会(ICSID)(全称Internati onal Council of Societies of Industrial Design）在1980年的巴黎年会上为工业设计下的修正定义："就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。" 1970年国际工业设计协会（ICSID）为工业设计下了一个完整的定义: “工业设计，是一种根据产业状况以决定制作物品之适应特质的创造活动。适应物品特质, 不单指物品的结构, 而是兼顾使用者和生产者双方的观点, 使抽象的概念系统化, 完成统一而具体化的物品形象, 意即着眼于根本的结构与机能间的相互关系, 其根据工业生产的条件扩大了人类环境的局面。” 工业设计的就业前景：现代工业产品的市场，在很大程度上是依赖工业设计而走向成功的。随着高科技技术的发展，产品的质量不再是主要矛盾，抢占市场，获胜的关键在于工业设计的创新，在于其能否引导世界潮流。今天的汽车、手机、电脑市场中，各企业越来越关注其设计问题，谁的工业设计有创新能取胜，谁就能赢得市场。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构，象日本东芝，拥有的工业设计师数以百计。国内的海尔集团，就高薪聘用了多名外国工业设计专家，每年投入的开发设计费达8000多万元。这些高投入也获得了高回报。优秀设计师应具备的技能 1. 大胆创新意识与开拓进取精神； 2. 扎实的美术基础知识： 3. 深厚的机械、结构设计功底； 4. 良好的软件自修能力； 5. 产品市场预见能力与技术经济分析能力二、中国的现状纵观世界发达国家经济发展的道路，可以发现，它们都曾在很大程度上得益于工业设计。日本更是以其强有力的技术创新与工业设计能力，利用世界各地的原料，生产并向世界各国销售他们的产品，在狭小的国土上创造了一个经济大国。同样，中国经济的发展，不能缺少工业设计。而我国的工业设计是一门年轻的学科，比美国及欧洲等其他发达国家晚了几十年，技术和经验等方面均匀不如他们。自从我国加入我WTO,跻身于于世界各国公平竞争的行列中，国家经济的繁荣，民族的富强更与工业设计息息相关。放眼世界，中国的工业设计急需快速的发展，迫使中国要造就一批像美国工业设计大师雷蒙·罗维那样的人才，来带动中国工业设计界万马奔腾的局面。我这代人应该是中国美好生活下的幸福的一代，很多人可以如愿进入理想的大学深造。但可悲的是绝大多数这个专业的同学对这个工业设计很不了解，甚至入学前都没听过工业设计。以上便是我这代人的现状。我国大部分高校没这个专业，有这个专业的高校也是最近几年才开设的，教学技术、设备等很薄弱，缺少经验，走一些弯路是难免的。而且这个专业的老师往往是从建筑学院、机械学院或美术学院调来的，专门从事此专业教学的老师很少，这就很大程度上阻碍了我们同学的发展，但这也是迫不得已，是由我国的国情所决定的。以上便是我国工业设计教育的现状。

美国最早的工业设计师们

美国最早的工业设计师们（1）本文摘自湖南大学设计学院院长何人可教授主编的《工业设计史》第一次世界大战刺激了美国生产能力的巨大发展，这种发展在1918年之后转变成为一种消费高潮。随着以大量资本投入为基础的大规模生产的增长，人们在不断地寻找减小成本和增加销售的方法。标准化、合理化以及改善了的生产方式和材料能大幅度地降低成本，而强调视觉形式则成了一种促进销售的重要手段。随着广告业的发达，产品的视觉形象常比产品本身传播得更广。但从20世纪20 年代后期开始，出现了衰退。西尔斯等大型公司的邮购业务已满足了国家日常的物质需要，生产-消费周期趋于停滞，对外出口增长缓慢，使厂商必须相互竞争以吸引一切消费者可以支配的收入。与此同时，许多小企业出现亏损或被兼并，因此加快了企业大型化的趋势。1929年，纽约华尔街股票市场的大崩溃和紧接而来的经济大萧条使情况进一步恶化。当时的国家复兴法案冻结了物价，使厂家无法在价格上竞争，只能在外观上下功夫以争取消费者。因此，设计的概念被工业界广泛地接受，设计不仅要考虑美学上的要求，而且要注重于促销。在这种经济背景下，一代新的工业设计师出现了，他们来自各行各业，他们的方法和成就也各有千秋。但正是在他们的努力下，设计开始被认为是工商活动的一个基本特征，是现代化批量生产的劳动分工中一种重要的专业要素。“工业设计”一词在美国最早出现于1919年，当时一个名叫西奈尔（Joseph Sinel，1889—1975）的设计师开设了自己的事务所，并在自己的信封上印上了这个词。至20世纪30年代以前，“工业艺术”一词更加流行。在第一批职业工业设计师中，不少是受雇于大企业的驻厂设计师，美国通用汽车公司的设计师厄尔（Harley Earl，1893—1969）就是其中的一个代表。厄尔是美国著名的汽车设计师，他于1919年发明了一种用泥塑模型设计车身的标准技术，使汽车车身设计可以更加自由。20世纪20年代早期，通用汽车公司为了与福特公司抗衡，开始预料到外观将是销售活动中的一个有利因素，于是在1925年邀厄尔到了底特律。1928年1月1日，通用汽车公司成立了“艺术与色彩部”，并由厄尔负责。尔后又委任他为“外形设计部”副主任。厄尔在众多的车型上取得了巨大的商业成功，使他成为其他汽车设计师所不可企及的有影响人物。作为世界上最大的工业企业的主任设计师，他还为在公司组织中树立设计师新作用与地位起了关键作用。厄尔的设计方法是形式主义的，他的一些车身设计采用了飞机、火箭的造型，以表示其速度感。厄尔在通用汽车公司的工作很见成效，使公司的销售量超过了福特。与此同时，在一些大公司也成立了各种名义的设计部门，聘用设计师专门进行产品的设计工作。除驻厂设计师以外，自行开业、接受企业设计委托的自由设计师在20世纪20—30年代也非常活跃。他们许多来自与广告、绘图有关的行业，如商业艺术、展览、陈列或舞台设计等，因而惯于斡旋各种矛盾的意见而做出决断。由于有这些行业的经验，他们能适应设计咨询机构的组织与工作方式，为各种各样的顾主服务。提革（Walter D.Teague，1883—1960）是最早开业的工业设计师之一。他原是一位成功的平面设计艺术家，经营过广告业，并享有促进高质量产品销售的声誉。通过对17—18世纪法国历史文化的学习，他逐渐对现代欧洲正在发生的事情感到兴趣，并于1926年越洋到欧洲学习柯布西埃、格罗披乌斯等人的作品。同时，他也考察了较保守的法国装饰艺术家，这些艺术家创造了新的装饰风格，为富有

世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流

世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流 2007年，随着世界各地家居展览如火如荼地举行，一位位设计大师你方唱罢，我登场。一批批佳作，风格扃异、外形怪异冲击着我们的视觉，影响着我们的生活。变幻莫测的设计界，长久以来唯有“达尔文主义”才是唯一的生存法则。无论是已被顶礼膜拜的一代大师，还是崭露锋芒的设计新锐都形成了一套自我设计的杀手锏。无论是趋势所致还是颠覆创新，他们的名字，他们的作品都以超越一切的理由被点击、被评论,最后定格在公元2007年Target杂志12月号“2007影响全球家具设计界10大设计师” 。戴帆（DAI FAN）入选理由：生活如同艺术一样具有谜语的特征，生活在产生一些东西的同时也在掩盖它，介入生活之内理解生活，生活的神秘消失了，但是从生活中走出来，这种谜语特征就像幽灵一样会出现。真正的设计不是看着像“设计”，而更多的是代表“设计”的精神。戴帆的每个家具的概念、设计方式、造型、材质以及所延伸和扩展的范围都是不同的，涉及到过去祖先的灵魂的影子，涉及精确的科学考订，涉及神秘的宗教绘画，涉及权力的策略，涉及巫术的祭奠，涉及普通物质的想象，涉及极细小的文物碎片，涉及亢奋的危险的言语，涉及性的越界，涉及野蛮的武力??重新曾现或者用新的方式呈现那许多先前被挡住的画面或形态或行为，被掩盖的景象，借由家具来召唤一种异质的生活状态的显现。所有这些“生活图书馆现象”，为了引起一种体验，使人接触到“不可思议事物的力量”，这些类似档案文件成分复杂的家具媒介，我们的眼中出现了一种航船，透过这艘船所装载的家具以及它所折射的空间，为生活的真实提供一次自由自在的航行，以传播”“人皮之下”的实质。

工业设计的地位和作用

工业设计的地位和作用一、工业设计的地位工业设计是为制造工业产品所进行的设计，它包含产品外部和内部设计的整个过程，对产品的外观和性能，生产技术的发挥，以及品牌建设产生最直接的影响。发达国家发展的实践表明，工业设计已成为制造业竞争的源泉和核心动力之一。尤其是在经济全球化日趋深入、国际市场竞争激烈的情况下，产品的国际竞争力将首先取决于产品的设计开发能力。工业设计是制造业发展的先导行业。首先，工业设计创造了产品品牌。品牌的形成首先是产品个性化的结果，而设计则是创造这种个性化的先决条件。设计是企业品牌的重要因素，如果不注重提升工业设计能力，将难以成就一流企业。其次，工业设计创造了产品的高附加值。再次,工业设计创新水平直接影响技术创新水平，好的设计创意会极大地推动企业技术创新的发展。最后，工业设计是制造业发展的龙头。由于工业设计在制造业中的核心地位和关键性作用，世界各国在发展制造业的过程中往往把它作为龙头，通过加速工业设计的发展带动整个制造业的发展。日本汽车业的发展就证明了这一点。由于工业设计在产业振兴与发展中的特殊地位，许多国家已经把它作为国家创新战略的重要组成部分。为了加速该产业的发展，许多国家设置专门的管理部门，投入巨大资金，并在产业政策上给予扶持。英国设有国家设计委员会，主持全国工业设计推进工作。日本在通产省设有设计促进厅和设计政策厅，以及产业振兴会用于推进这项工作。芬兰政府2000年通过了国家设计政策纲要，名为“设计2005”，将芬兰“成为设计和创新方面的领先国家”作为国家的发展战略进行实施。韩国政府制定的产业发展纲要中提出，希望到2010年成为世界设计强国。许多国家设立专门奖项用于奖励工业设计大师的创新成果。如日本早在1957年就设立了“优秀设计奖（Good Disign）”，德国1969年设立了“好的形式（Good Form）”联邦政府奖，韩国自1985年以来设立了“好设计产品奖”并对重大优秀创新设计授予总统奖。这些振兴工业设计的措施同时也大力推动了各国的工业水平，提高了工业设计的地位。二、工业设计的作用现代世界经济的主要特征是市场调节与市场竞争，工业设计则是面向人和面向市场的技术。工业设计是人类创造生存的重要手段之一。它通过对大批量工业产品内在与外在的综合分析，进行多角度整体规划，设计出更加符合人们生理与心理需求的产品，使产品趋于更实用、更科学、更完美。工业设计也促进人类审美意识的普及与提高，从而使它不仅对发展经济，而且对社会文明的提高，有着不可低估的作用。具体的说有以下几个方面：1．工业设计促进了社会文明和和谐使产品功能、造型、结构更加科学合理，更适合人们的使用需要。提高产品造型的艺术性，满足人们的审美需要。工业设计所带来的，不仅是精神上的愉悦与享受，更重要的是，它可以改变人们的生活方式。工业设计是把预期目的和观念具体化、实体化的手段，是人们进行经济建设活动的先期过程。它的本质是人们对将要进行的经济建设活动作出艺术化的设想和筹划。总体来看，这种设想和筹划是进步的，发展的，甚至是超前的。从这个意义上，也说明了工业设计是一种推动社会发展的动力。

现代工业设计大师--雷蒙德·罗维

雷蒙德·罗维成就评价雷蒙德·罗维（1893年11月5日－1986 年7月14日），20世纪最著名的美国工业设计师之一与美国工业设计奠基人，（美国工业设计之父）在平面设计与企业识别系统设计上也颇有成就。洛威出生于法国巴黎，大部分的职业生涯在美国度过，对美国文化造成深远的影响。他著名的设计包括壳牌石油标识、灰狗巴士、宾州铁路机车GG1和S-1、Lucky Strike雪茄包装、“Coldspot”冰箱、史都德贝克汽车阿汎提号以及空军一号的涂装。设计生涯长达70年之久。生平简介雷蒙德·罗维1893年生于巴黎，从小便对火车、汽车产生浓厚的兴趣，立志从事设计。他获得工程学学士学位之后，便应征入伍。一战结束后，于1919年移居美国。当时的他已近30岁，而且几乎双手空空，却以此为契机，开始诚心追逐童时的梦想。最初，罗维为著名纽约第五大道的Macy设计时装展示橱窗，并先后担任Vogue, Harper's等时尚杂志的插图设计，以其特立独行的艺术风格在时尚界占领一席之地。 1929年，他承接了第一份设计订单，改良Gestetner复印机，从此涉足工业设计领域。这份订单不仅时限紧，而且难度颇高，要求设计师在五天之内，为该公司的复印机做改型设计，使其外观与效能双向结合。罗维立即着手，设计了一个外壳，将内部机器包于其中，并改变机器转动曲柄、复印台面的形状，用"四条苗条，却又坚实的支架"代替了以往突出粗壮

的支架。由于罗维的灵感，"丑陋、笨拙"的机器摇身一变，成为"富有魅力的办公家具"，得以传延了许多年。在设计之中，罗维应用人体工程学与审美理念，使该复印机在竞争中脱颖而出，销量节节攀升。罗维的天赋与灵感激发创立了一个新职业——工业设计师。作为设计与行销完美结合的第一例，罗维的首单生意开启了美国工业设计的新纪元。 1930年，罗维受聘担当Hupp汽车公司的资深顾问。他笑称，这份雇佣合同是"工业设计师成为合法化职业的开始。"并解释说"这是第一次，一家大公司在产品研发中向业外寻求建议。"自那之后，罗维与美国的汽车制造商们开始了漫长而又颇坎坷的合作历程。罗维将倾斜的挡风玻璃，内嵌式头灯以及轮胎外壳引进汽车设计。早在汽油经济成为世界关注焦点之前，罗维便倡导生产车体低，车形细的节油型汽车。"他与底特律设计流派中的奢华之风展开了旷日持久的对抗战。"时代周刊曾载文评论道："他有这样的能力，经过几番小小改动后，使生产线上丑陋的猛兽摇身一变，成为美丽的"独特"之物；却没有能力改变汽车界的固执观念——油老虎(耗油量大的汽车)就是油老虎，绝不允许一个设计花哨服饰的人(指罗维)改变它。" 1934年，罗维为冰点(Coldpoint)冰箱设计了一个崭新的形象。冰箱外型采用大圆弧与弧形，浑然一体的箱体使其看上去简洁明快；冰箱内部也做了部分调整，奠定了现代冰箱的基础。冰点登陆市场之后，年销量从60000台到275000台直线飙升，整个企业界眼睛为之一亮。一时间，流线型成了消费者的采购目标，影响所及，到现在仍余音绕梁。而罗维便是其首创者，并将它演绎得登峰造极。 1936年，罗维为宾夕法尼亚铁路局设计的 S-1火车车头是工业设计功能的另一明证。他摒弃了不计其数的铆钉，采用焊接技术，制造机车头外壳，不仅使其外形完整、流畅，而且简化了维护过程，从而降低了生产成本。

非常规震撼世界著名十大工业设计师介绍

非常规震撼世界著名十大工业设计师介绍 2007年，随着世界各地家居展览如火如荼地举行，一位位设计大师你方唱罢，我登场。一批批佳作，风格扃异、外形怪异冲击着我们的视觉，影响着我们的生活。变幻莫测的设计界，长久以来唯有“达尔文主义”才是唯一的生存法则。无论是已被顶礼膜拜的一代大师，还是崭露锋芒的设计新锐都形成了一套自我设计的杀手锏。无论是趋势所致还是颠覆创新，他们的名字，他们的作品都以超越一切的理由被点击、被评论,最后定格在公元2007年Target杂志12月号“2007影响全球家具设计界10大设计师” 。戴帆（DAI FAN）入选理由：生活如同艺术一样具有谜语的特征，生活在产生一些东西的同时也在掩盖它，介入生活之内理解生活，生活的神秘消失了，但是从生活中走出来，这种谜语特征就像幽灵一样会出现。真正的设计不是看着像“设计”，而更多的是代表“设计”的精神。戴帆的每个家具的概念、设计方式、造型、材质以及所延伸和扩展的范围都是不同的，涉及到过去祖先的灵魂的影子，涉及精确的科学考订，涉及神秘的宗教绘画，涉及权力的策略，涉及巫术的祭奠，涉及普通物质的想象，涉及极细小的文物碎片，涉及亢奋的危险的言语，涉及性的越界，涉及野蛮的武力??重新曾现或者用新的方式呈现那许多先前被挡住的画面或形态或行为，被掩盖的景象，借由家具来召唤一种异质的生活状态的显现。所有这些“生活图书馆现象”，为了引起一种体验，使人接触到“不可思议事物的力量”，这些类似档案文件成分复杂的家具媒介，我们的眼中出现了一种航船，透过这艘船所装载的家具以及它所折射的空间，为生活的真实提供一次自由自在的航行，以传播”“人皮之下”的实质。

世界著名十大工业设计师

世界著名十大工业设计大师及作品欣赏戴帆（DAI FAN），1988年出生，极富挑战性的设计师与前卫艺术家，以纽约和北京为基地展开工作，曾荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个顶级奖项，他推出了中国设计史上第一个理论体系“超解放主义—21世纪的新设计宣言”，形成了极为独特的学术思想、价值立场和设计风格，在建筑设计、景观设计、空间设计、产品设计、平面设计、概念艺术等诸多领域，都不能避开他思想的锋芒。戴帆的个展包括: “宇宙宣言—建筑设计”(2015)“空谷幽兰—中国造园”(2015)，中捷当代美术馆“宠灵”建筑设计展(2013)，“进化批判”戴帆装置艺术(2014)，死亡方程式——新前卫概念艺术(2014)。他主张设计和艺术的精神是解放人的身体和心灵，必须制造和保持差异，使个体成为个体的一切东西进行强调。他的设计和艺术中渗透着一种神秘的爆发力和可能性，具有创造、反抗和解放的力量，所塑造的自我意识最终导向对奇迹的渴望。同时，戴帆致力于创造前卫而深刻的概念，风格震撼人心，这也是戴帆的作品在当今世界产生巨大冲击力的一个重要原因。每个家具的概念、设计方式、造型、材质以及所延伸和扩展的范围都是不同的，涉及到过去祖先的灵魂的影子，涉及精确的科学考订，涉及神秘的宗教绘画，涉及权力的策略，涉及巫术的祭奠，涉及普通物质的想象，涉及极细小的文物碎片，涉及亢奋的危险的言语，涉及性的越界，涉及野蛮的武力??重新曾现或者用新的方式呈现那许多先前被挡住的画面或形态或行为，被掩盖的景象，借由家具来召唤一种异质的生活状态的显现。所有这些“生活图书馆现象”，为了引起一种体验，使人接触到“不可思议事物的力量”，这些类似档案文件成分复杂的家具媒介，我们的眼中出现了一种航船，透过这艘船所装载的家具以及它所折射的空间，为生活的真实提供一次自由自在的航行，以传播”“人皮之下”的实质。

工业设计专业留学作品集要求解读

各国留学作品集要求之工业设计 By：马克笔设计留学 https://www.360docs.net/doc/0313956650.html, 正文：工业设计的应用随处可见，比如汽车、手机、电脑行业等，工业设计也是实现中国制造到中国创造的转变的重要砝码，因此，近些年来，工业设计人才倍受追捧。据有关数据显示，目前我国对于工业设计人才的需求量非常大，近20年来培养的专业人才仅有三万人左右，因而人才十分匮乏。各企业越来越关注产品工业设计的问题。因此，工业设计很有发展前途，而且行业中具备创新能力、具备国际视野的更抢手。一、工业设计专业解读工业设计是一个历史比较悠久的专业，该专业是技术、艺术与文化转化为生产力的核心环节，并逐渐形成以用户体验为核心的工业设计创新模式。工业设计专业近年来越来越受到艺术留学生的欢迎。该专业主要学习与工业设计专业相关的理论和知识，并学习创意和设计的能力。工业设计的主体是产品设计，随着工业加工能力的深入和系统控制能力的提高，工业设计的理念已经从产品性能研发、外观设计延伸到市场推广的全过程。英国在工业设计教育方面，是最早实现工业设计职业化的国家，有着丰富的经验和特色。因为英国的教育鼓励各专业发展独特的教学特色，所以每一个工业设计专业的课程都不相同，但都会把教育的重点放在产品的设计方面。与英国有些类似，美国工业设计教育的重点，一直放在产品设计上，而且有越来越专业化的趋势。比如，美国艺术中心设计学院的主导专业是汽车设计，克兰布鲁克设计学院的主导专业是家具设计，而北卡罗莱纳州立大学设计学院的工业设计则有重视通用设计的传统。

当然，这种专业化的趋势是与美国高度商业化的社会对设计人才要求的结果。加拿大的工业设计主要几种在四个方向：产品设计、环境设计、企业形象设计、设计管理。德国的工业设计也很受欢迎，但是德国有工业设计专业的学校并不多，有这个专业的相应院校在这方面都非常优秀。工业设计既承担消费品领域的设计任务，比如大家熟知的服装时装、首饰、包装、奢侈品和耐用品、手工艺品、家用器具、家具等，也设计资本货物，比如机器、设备、工具、医疗器械、厂房、办公室装备，此外，还可能会为交通工具提供设计，比如汽车、有轨机动车、飞机、轮船等。二、工业设计课程设置工业设计作为艺术留学中非常受欢迎的一个专业，其课程各国不尽相同，下面为大家具体介绍。德国的标准学习年限为：应用科学大学多为8个学期，艺术学院为9或10个学期，偶尔可能延长至12个学期。当然，大家不要被这时时间吓到，其实，学习6-7个学期通常可获得学士学位(Bachelor)。课程设置方面：德国各院校构的教学内容大相径庭。工业设计专业大致设有以下课程：设计基础、二维及三维设计、模型制作和设计、材料工艺、技术物理、色彩和体积、表现技巧、心理、社会学和文化史。而另一类传媒设计(视觉传达)专业的课程则有色彩设计、印刷和复制技术、图像符号、信息理论、接受理论、心理学和社会学、设计学/构图、印刷工艺。毕业学位：硕士考试(Diplomprüfung)，学士学位(Bachelor)。英国大学的工业设计专业，主要包括以下5个专业方向：产品设计、环境设施设计、视觉传达设计、数字化设计、展示与陈设设计，具体课程通常包括工程制图、设计初步、画法

工业设计师必读的 30 本书

工业设计师必读的30 本书发表于2015/08/20作者pestwave—3 条评论↓ 随着人们对产品要求的不断提高，工业设计在产品研发中扮演着越来越重要的角色。那么，作为一名工业设计师如何系统了解工业设计的来龙去脉和发展趋势呢？站在巨人的肩膀看世界，无疑是最靠谱的学习方式。为了帮助大家在专业上有一个稳步的提高，设计癖整理了Design Sojourn为工业设计师们列出的书单，并且在全网进行搜罗，中英文版本几乎都给出了购买链接。这30 本书分为三类：思考、流程和设计师技能。排名不分先后。希望对大家有所帮助~ 思考 1) 中文：设计心理学(1日常的设计增订版) 英文：《The Design of Everyday Things》作者：Don Norman 介绍：这个本书介绍了可用性和产品人体工学方面的知识，并且教你如何准确把握产品的用户体验。它会告诉你，「你在使用某物品时遇到麻烦，那不是你的错，而是设计出了问题。」

点击购买点击购买 2) 中文：《简单法则》英文：《The Laws of Simplicity (Simplicity: Design, Technology, Business, Life) 》作者：John Maeda

介绍：简单不仅是一种能引发人热烈效忠某种产品设计的特质，也成为企业对抗本身复杂机制的重要战略工具。书中将「简单哲学」划分为「基本、中度和深度」三组渐进法则，深入分析了这三种法则所能应用到的领域。这本书的作者是前MIT 媒体实验室知名教授、现罗德岛设计学院院长，书中他还分享了他的设计原则。本书于2007 年由中国人民大学出版社引进，中文版名为《简单法则》。点击购买

工业设计留学作品集制作攻略和名校推荐

工业设计留学作品集制作攻略和名校推荐工业设计是一个历史比较悠久的专业，该专业是技术、艺术与文化转化为生产力的核心环节，并逐渐形成以用户体验为核心的工业设计创新模式。工业设计专业近年来越来越受到艺术留学生的欢迎。该专业主要学习与工业设计专业相关的理论和知识，并学习创意和设计的能力。工业设计的主体是产品设计，随着工业加工能力的深入和系统控制能力的提高，工业设计的理念已经从产品性能研发、外观设计延伸到市场推广的全过程。英国在工业设计教育方面，是最早实现工业设计职业化的国家，有着丰富的经验和特色。因为英国的教育鼓励各专业发展独特的教学特色，所以每一个工业设计专业的课程都不相同，但都会把教育的重点放在产品的设计方面。与英国有些类似，美国工业设计教育的重点，一直放在产品设计上，而且有越来越专业化的趋势。比如，美国艺术中心设计学院的主导专业是汽车设计，克兰布鲁克设计学院的主导专业是家具设计，而北卡罗莱纳州立大学设计学院的工业设计则有重视通用设计的传统。当然，这种专业化的趋势是与美国高度商业化的社会对设计人才要求的结果。加拿大的工业设计主要几种在四个方向：产品设计、环境设计、企业形象设计、设计管理。德国的工业设计也很受欢迎，但是德国有工业设计专业的学校并不多，有这个专业的相应院校在这方面都非常优秀。工业设计既承担消费品领域的设计任务，比如大家熟知的服装时装、首饰、包装、奢侈品和耐用品、手工艺品、家用器具、家具等，也设计资本货物，比如机器、设备、工具、医疗器械、厂房、办公室装备，此外，还可能会为交通工具提供设计，比如汽车、有轨机动车、飞机、轮船等。工业设计专业申请作品集制作要求 1.美国工业设计申请要求 2.（1）作品集 3.通常，美国高校会要求申请者递交20-25单页作品集，所以，作品集最好是精心制作。比如，做成一份看起来比较华丽的作品集(Portfolio)，并且为每一个作品写上一段说明的文字。作品集最好用彩色打印，不要用黑白，对于实际的设计图纸不要使用PS编辑。除了纸质的作品集以外，还有CD和自己作品主要的链接的方式。（2）英语成绩美国学校对工业设计专业的申请者大多不需要提供GRE成绩，有少数几间学校是强制或建议

美国top5工业设计院校排名

工业设计专业覆盖面十分广，包括：产品设计、家具设计、包装设计、交通工具设计等多个专业方向。美国的工业设计专业很受欢迎，并且很多知名艺术院校都开设了该专业。那么，申请美国的工业设计院校有哪些要求呢?今天，ACG国际艺术教育小编就给大家带来了美国工业设计留学TOP5院校申请要求的汇总，供大家参考。美国工业设计留学TOP5院校 TOP1罗德岛设计学院创建于1877年的罗德岛设计学院，是美国艺术与设计院的先趋，至今已有138年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。 RISD的工业设计认为设计不仅仅是一项专业服务，解决问题的工具，更应该看做是将个人兴趣、实用价值与社会结构联系起来的纽带。该专业的理念是，最有价值的设计应该建立在对人类行为充分理解的基础上，同时能够推进环境保护。申请要求： 1.语言成绩本科：雅思6.5，托福93 研究生：雅思6.5，托福93+ 2.申请材料本科：申请表(申请费用为$60)、官方英文成绩单、SAT或ACT成绩、托福或雅思成绩、作品集(包含自主命题)、写作样本(650字以内)、1-3封推荐信研究生：需要在网上提交成绩单、语言成绩、作品集、目的陈述和推荐信(三封) 3.作品集本科： 1)绘画作品2幅：使用40cm*50cm大小纸张，不得临摹他人作品。 2)12-20份作品： 3)作品集必须通过Slideroom的方式递交(需要支付$10) 研究生：提交20张最能代表申请人作为艺术家或设计师的创意能力和实践能力的图像。通过Slideroom 提交10-20个视觉作品。作品能够完整的反映出你在艺术方面的思想，兴趣，经历和能力。接受任何形式的作品(包括电影或视频)，成品或是素描形式，您被分配的项目的成果或是自主探索的作品。 TOP2艺术中心设计学院

德国工业设计大师迪特拉姆斯作品探析

德国工业设计大师迪特·拉姆斯作品探析第二次世界大战结束以后，为了尽快恢复经济、重建家园，战争中被解散的德意志制造联盟重新成立，百废待兴的前联邦德国（即西德）意识到工业设计在制造业中的重要性，1953年，乌尔姆造型学院（Ulm Institute of Design）随之应运而生，前联邦政府及各州政府也纷纷通过议案，提供资金筹办工业设计协会，推动工业设计的发展。[1]二战前德国包豪斯其简明、实用的设计宗旨，尽管影响了50年代的设计风格，到60年代，由于国际形势的风云变幻，先锋派实验与波普艺术的崛起，以及对功能主义的猛烈批判等等，无不影响并导致了这一时期设计的多元化倾向，特别是促成了后现代主义在欧美的繁荣和发展。在这种国际设计大趋势下，德国的设计师们也一直在寻找本土设计风格与国际设计潮流的有机统一。在这个过程中，继承包豪斯设计传统的“功能主义”设计流派，历经沉浮，终于巩固了它在联邦德国设计领域中的主导地位。而迪特·拉姆斯就是“新功能主义”的代表人物之一，他创立的简约设计风格，对德国乃至国际工业设计的发展产生了重要影响。[2]直至今天，很多产品造型及其用户界面设计，特别是在苹果（Apple）公司的一系列产品中，依然可以发现大量迪特·拉姆斯的设计手法和设计语言。一、迪特·拉姆斯简介图1 迪特·拉姆斯迪特·拉姆斯（Dieter

Rams，1932~）（图1）德国工业设计之父，[3]当代“简约主义”风格的代表人物、“新功能主义“的创始人和代言人。拉姆斯建立起了20世纪工业设计的标准，被誉为“20世纪最有影响力的设计师之一、“活着的最伟大的设计师”以及“设计师中的设计师”。[4]拉姆斯1932年出生于德国西南部温泉疗养城市威斯巴登（Wiesbaden）的一个木匠家庭。他回忆起儿时在家看爷爷做木柜，爷爷木工活的那种精细和质朴在他心中留下了深刻的印记。[5]1947年（15岁），拉姆斯在威斯巴登工艺学校（Wiesbaden School of Art）攻读室内设计专业，在其改读建筑学之前还在那里学过一年的木工。1953年（21岁）建筑学专业毕业的拉姆斯曾为建筑师奥图·阿培尔（Otto Apel，1906~1966）工作过，直至1955年（23岁），随后他不再从事建筑设计工作而是加入家电用品制造商博朗（Braun）的设计部门，同时期博朗公司建立起与乌尔姆造型学院的产学研合作关系，1961年（29岁）拉姆斯晋升为博朗首席设计师，一直到1995年（63岁）仍留有这个头衔。拉姆斯曾经阐述“简约”的设计理念是“少，却更好”（Less，but better），比现代派建筑大师密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies Van der Rohe，1886~1969）的名言“少即是多（Less is more）”更进一步。作为一代设计大师，拉姆斯有十条关于优秀设计的准则，被称为“设计十诫”（或称“设计的十项原则”）。拉姆斯认为好的设计是创新的、实用的、唯美的、让产品说

22个工业设计师必看的网站

22个工业设计师必看的网站 2015-09-11耳朵普象工业设计小站经常有人会在后台问学工业设计的，可以上哪些网站？今天就把知晓的一些很不错的网站推荐给大家，主要侧重工业设计方面的。这些网站包括设计类社区、概念产品网站、创意品资讯平台、工业设计公司、工业设计赛事、新兴的产品众包平台等。学设计的，一定要多看。 Behance https://www.360docs.net/doc/0313956650.html, Behance是2006年创立的著名设计社区，创意设计人士可以在上面展示自己的作品，发现别人分享的创意作品，用户之间还可以进行互动（评论、关注、站内短信等）。工业设计方面的作品质量也都相当高，无论是手绘、模型，还是作品集。 Coroflot https://www.360docs.net/doc/0313956650.html,

Coroflot创建于1998年，和behance类似，属于设计社区型网站，属于CORE77旗下网站。上面的设计师涵盖了工业设计、平面设计、时装、室内设计等艺术设计方面的人士，甚至还有专业软件技术方面的3D建模和渲染设计师。 Yanko Design https://www.360docs.net/doc/0313956650.html, Yanko Design是世界最流行最有影响力的在线工业设计杂志，涵盖了工业设计的各个方面，有很多前卫的概念产品设计。 Core 77 https://www.360docs.net/doc/0313956650.html,

Core77 是美国一个专注于介绍全球工业设计行业信息的网站，创建于1995年，是一个比较权威的工业设计网站。上面发表的文章包括了工业设计作品，工业设计论文，工业设计最新动向等内容，拥有来自全球各个国家的工业设计粉丝。 Design Milk https://www.360docs.net/doc/0313956650.html, Design Milk和Core77类似，偏向于工业设计的设计类网站。まとめのインテリア www.matomeno.in

工业设计作品集应该这样准备

工业设计作品集应该这样准备工业设计专业如今已成为众多艺术留学热门专业之一，该专业是以美学、经济学和工业学为基础对产品进行设计，在考虑产品功能的同时还要让其有足够的美感和特色。工业设计是一个历史比较悠久的专业，该专业是技术、艺术与文化转化为生产力的核心环节，并逐渐形成以用户体验为核心的工业设计创新模式。工业设计留学近年来越来越受到艺术留学生的欢迎。该专业主要学习与工业设计专业相关的理论和知识，并学习创意和设计的能力。工业设计的主体是产品设计，随着工业加工能力的深入和系统控制能力的提高，工业设计的理念已经从产品性能研发、外观设计延伸到市场推广的全过程。想要成为优秀工业设计师的你，选择一个知名艺术院校是你成就梦想的第一步。但是在这之前，你需要知道如何制作工业设计专业的作品集。关于作品集方面，在这里还是要重点强调一下，英美学校非常注重设计流程的体现：想法的提出、筛选、草图、模型、用户研究、测试、推敲、渲染、定稿等。一切能充分展现你的想法的东西都是他们所看中的。不要单纯放最后的结果，完整的步骤非常重要，因为谁都可以做出好看的效果图，而你要做的就是证明这是你独一无二的设计。设计不是技术，要让别人看出你的与众不同。学校对作品集的内容是没有特别要求的，但建议基础素描图不要大篇幅的放在作品当中，这是相当不合适的，应该保证每页作品质量的平均，保留可以反映你的美学和设计功底的平面设计、UI设计、摄影作品等等。另外，不要只show 渲染图，必要时要把物体放进使用环境中。注意构思的完整性，过程说明与构思过程解析也是十分必要的。完成所有之后，就请注意作品集的排版与中间过渡，可具体参考杂志或请大牛来帮忙。总而言之，小伙伴们要在作品集中充分展现你的创造力、想象力、创新力、对相关领域学习和研究的热忱，因为这些是学校明确有说比较看重的点。同时申请英美两个国家的话，当然是要按照英国的要求去准备。英国作品集的数量上讲就比美国要求的更多，而且还需要提交1 - 2本sketch book。

你一定要知道的经典产品设计案例

作为工业设计师你一定要知道的经典产品设计作为工业设计师你一定要知道的经典产品设计从1919年包豪斯（Bauhuas）在德国成立设计学院起，工业设计发展进入了爆发和系统化的发展，从巴塞罗那椅到PH5 吊灯，时至今日，也产生了大量的经典优秀作品。挑选了几件经典的工业设计作品，将其制作成为了像素化的图形，十分有趣。而今天，我们也跟随他的思路，来看看这几件工业设计师一定要知道的产品设计。巴塞罗那椅（1929年）著名的“巴塞罗那椅”(Barcelona Chair)是现代家具设计的经典之作，为多家博物馆收藏。它由成弧形交叉状的不锈钢构架支撑真皮皮垫，非常优美而且功能化。两块长方形皮垫组成坐面（坐垫）及靠背。椅子当时是全手工磨制，外形美观，功能实用。巴塞罗那椅的设计在当时引起轰动，时至今日，巴塞罗那椅已经发展成一种创作风格。

设计师|路德维希?密斯?凡德罗 1886年生于德国。1928年，他提出了“少即是多”的名言。1929年，密斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆以及巴塞罗那椅，使他成为当时世界上最受注目的现代设计师。1930年密斯担任包豪斯第三任校长。伊姆斯休闲椅（1956年） 1950年，Charles and Ray Eames面临一个新的挑战，他们要设计出一款既经济，又要轻便、坚固，还要高质量的椅子。灵感来自法国艾菲尔铁塔，他们利用弯曲的钢筋和成形的塑料制造这款经典的餐椅，优美的外形和实用功能使产品大受欢迎，流行至今。

设计师| Charles Eames 美国夫妻档设计师查尔斯(Charles,1907-1978)和蕾·伊姆斯(Ray Eames,1912-1988)是20世纪最有影响力的设计师，是建筑、家具和工业设计等现代设计领域的先锋设计师。在分工上依姆斯主要从技术、材料和生产的角度来考虑问题，而雷则更多地考虑形式、空间和审美。这种结合有助于他们将结构、功能、心理、美学以及文化等诸多问题结合起来贯穿于产品设计的各个方面。这对设计界的超级夫妇档有近百件作品被各大博物馆永久典藏。 Apple IIc个人电脑（1984年）

工业设计大师——雷蒙

工业设计大师——雷蒙·罗维雷蒙·罗维（Raymond Loeway， 1889~1986）出生于法国巴黎，后移居美国。他是美国工业设计的重要奠基人之一，一生从事工业产品设计、包装设计及平面设计（特别是企业形象设计），参与的项目达数千个，从可口可乐的瓶子直到美国宇航局的“空中实验室“计划，从香烟盒到 “协和式“飞机的内舱，所设计的内容极为广泛，代表了第一代美国工业设计师那种无所不为的特点，并取得了惊人的商业效益。罗维在20世纪30年代开始设计火车头、汽车、轮船等交通工具，引入了流线型特征，从而引发了流线风格。他把设计高度专业化和商业化，使他的设计公司成为20世纪世界上最大的设计公司之一。他不仅对工业技术感兴趣，对于人的视觉敏感性也有很深的认识和追求，他的设计既具有工业化特征，又具有人情味。他的一生，是美国的工业设计开始、发展，到达顶峰和逐渐衰退的整个过程的缩影和写照。雷蒙·罗维是一个高度商业化的设计家，他宣扬现代设计最重要的不是设计哲学、设计概念，而是设计的经济效益问题，这自然引起了一些设计理论家的批评，对此，雷蒙·罗维不置可否，并做出了进一步的解释："对我来说，最美丽的曲线是销售上升的曲线"。作为美国第一代的工业设计师，雷蒙·罗维没有任何的学究味，也没有所谓知识分子的理想主义成份，设计的目的仅仅是为了促销，充满了浓厚的实用主义色彩的商业气息。他把设计高度专业化和商业化，使他的设计公司成为20世纪世界上最大的设计公司之一。设计无处不在雷蒙德·罗维生于1893年的巴黎，从小便对火车、汽车产生浓厚的兴趣，立志从事设计。他获得工程学学士学位之后，便应征入伍。一战结束后，于1919年移居美国。当时的他已近30岁，而且几乎双手空空，却以此为契机，开始诚心追逐童时的梦想。最初，罗维为著名纽约第五大道的Macy设计时装展示橱窗，并先后担任Vogue,Harper's等时尚杂志的插图设计，以其特立独行的艺术风格在时尚界占领一席之地。1929年，他承接了第一份设计订单，改良Gestetner复印机，从

ACCD工业设计专业作品集申请要求

ACCD工业设计专业作品集申请要求建立于1930年的艺术中心设计学院Art Center college of design是美国的一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院，在全球的工业设计本科研究生均排名第一，它不仅是世界最好的设计学院，也是所有设计师心中的终极梦想学府。下面就来看看申请该专业时作品集的要求吧。艺术中心设计学院（简称ACCD）的工业设计专业目前只针对研究生（理学硕士）开放课程，ACCD在运输设计具有丰富的经验，因此该专业培养出的学生可从事于摩托车、船舶、飞机、商业运输、私人汽车、公共交通设计以及汽车内饰等领域。通过探索形式与功能的平衡，你可以创造具有鲜明个性的概念车，同时提升功能性与广泛的影响力。工业设计在作品集要求方面，校方给出了明确规定：需要提交能够展示你设计和创新能力的作品，包括显示过程的项目示例，以及在项目中挖掘想法的过程。你的速写本和早期概念开发的文

献可以用来作为作品集的补充说明。工业设计专业的作品集申请时具体有哪些能力要求？我们往下看： ——思考和运行项目的能力。 ——采取系统方法来设计解决方案的能力。 ——有效率的书写和沟通能力。 ——设想并创造合理的3D对象、空间的能力。 ——高水平的审美能力，例如对于风格，比例，形状，材料，颜色的审美等。 ——能够通过绘画或其他方式展现新想法的能力。 ——能够辨别重要机遇和需求的能力。 ——研究，调查和分析设计主题的能力。 ——会实验，横向思考，能够参与创意活动。 ——能够针对人类的实际需求和问题，开发合理的解决方案并创造价值。 ——考虑并计划相关的业务动态的能力。 ——开发并合理使用工业技术的能力。 ——能够在特定的领域或学科中表达深度的专业知识。除此之外，你还需要提交一篇短论文并包含以下几个内容： 1. 为什么选择ACCD？选择工业设计专业？

德国工业设计大师Dieter-Rams的十条优秀设计准则

德国工业设计大师Dieter Rams的十条优秀设计准则看了一个片长为75分钟的《工业设计记录片: Objectified 2009》，感触颇深。从开始看到第一个显示出商标的品牌便是 Braun德国布朗，当时正在说话的便是工业设计大师Dieter Rams。第二个品牌是Apple，发言人是设计了iMac, iPod和iPhone的Jonathan Ive。 Jonathan Ive的设计理念深受Dieter Rams影响，他在Apple的一些设计很大程度上是参考和继承了Braun 6-70年代的设计，Gizmodo上有片被digg了3165次对比二者的文章《1960s Braun Products Hold the Secrets to Apple’s Future》。作为一代设计大师，Dieter Rams有十条关于优秀设计的准则，Good Design，以下内容和图片为转载： 1. 好设计是创新的 Good Design is innovative 创新恒久远，山寨不流传 It does not copy existing product forms, nor does it produce any kind of novelty for the sake of it. The essence of innovation must be clearly seen in all functions of a product. The possibilities in this respect are by no means exhausted. Technological development keeps offering new chances for innovative solutions. 2. 好设计让产品有用 Good Design makes a product useful 非可用勿扰 A product is bought in order to be used. It must serve a defined purpose – in both primary and additional functions. The most important task of design is to optimise the utility of a product.