北京电影学院(完整介绍)
北京电影学院
北京（Beijing Film Academy，缩写BFA），简称北电或北影，是中国一所专门培养电影专业人才的高等院校。自1950年建校以来，逐步形成了以专业制作为主体，教学、创作、科研并重，多学科，多层次的电影。很多著名、都出自北京电影学院。
学校主页：
北京电影学院具有优良的教学传统及雄厚的力量，系科专业齐全，教学
校园风景
设备完善，是培养国内优秀人才的摇篮。
多年来，北京电影学院业绩骄人，现在仍然活跃在影视圈的著名导演、演员如：、、、、、、、、、、、、；、、、、、、、、、、、、、、、、、等都毕业于北京电影学院。学校辉煌的历史和成就，在中国和世界均享有盛誉，学院拥有一支高学术水准的教师队伍，成为一个面向21世纪、培养高水平现代影视综合性人才的电影教育基地。
2010年10月23日，北京电影学院举行60周年校庆。总理向电影学院发来贺词，、同台亮相，同时与、、、、、、、、、、、、、、、、、等获颁电影学院优秀毕业生奖
2003年北京电影学院成功申请博士学位授予单位，设立了电影学博士点，并且新增了“”和“”两个硕士点。
北京电影学院现有教学单位8个系，6个分院及部和基础部，共计16个教学实施部门，按国家教育部专业目录编制，共有11个专业：
文学系
戏剧影视文学专业。（电影剧作、电影理论、电影批评）
北京电影学院
导演系
专业。（、、）
摄影系
摄影专业。（故事片摄影、纪录片摄影、科教片摄影、影视照明）
美术系
一、概况
美术系成立于1959年，是北京电影学院最早建立的四个系之一。建系五十多年来，美术系从成立初期的“电影美术设计”和“动画” （动画专业在2000年因学院发展建设的需要，单独成立了二级学院）两个专业，发展到现在的六个本科专业（方向），形成了以电影学为主体的涵盖、、、和的多学科、多专业（方向）、多层次的综合教学体系。具备了培养学士、硕士、博士以及高职（大专）、留学生、进修生的多层次教学体系和人才培养规划。在本科、研究生和博士生教育中打破过去单一专业（方向）的培养模式，在充分发挥美术系传统优势专业教学资源的基础上，逐渐形成以电影美术设计专业（方向）为龙头，电影特技设计、电影（电视）广告导演、新媒体艺术、电影、电视虚拟空间设计、电影人物造型设计等专业（方向）多元共生，相互补充、相互促进的综合视觉艺术发展新格局[2]。
二、学科与专业方向设置
1、本科专业
学科专业方向层次
文学戏剧影视美术设计
（北京市品牌专业）电影美术设计本科电影（电视）广告导演本科电影特技设计本科新媒体艺术本科电影人物造型设计本科电影（电视）虚拟空间设计本科
2、研究生学科
学科专业层次艺术学新媒体艺术硕士
电影美术创作MFA
电影特技创作MFA
电影（电视）广告导演创作MFA
电影学电影美术设计创作及理论硕士、博士
电影特技创作及理论硕士
新媒体艺术及理论研究硕士
电影人物造型创作及理论研究硕士
广告创作及理论硕士
美术学新媒体艺术研究硕士
美术创作及理论硕士
现代视觉造型创作硕士
广播电视艺术学电影（电视）特技及理论研究硕士
电视频道包装与策划硕士
电影（电视）广告导演创作及理论研究硕士
艺术设计电影（电视）虚拟空间设计硕士
[2]
三、教学组织机构
1、系领导[2]
职务姓名职称专业领域
副院长
王鸿海教授、博士、硕士生导师电影特技、影视广告、纪录片系主任
总支书记王跖副教授、硕士生导师现代视觉造型
副系主任敖日力格副教授、硕士生导师电影美术、影视广告
副系主任刘旭光副教授、硕士生导师新媒体艺术
2、专业（方向）教研室[2]
序号教研室名称教师人数教研室主任
1 专业基础教研室 5 王跖
2 电影美术设计教研室 6 敖日力格
3 电影特技设计教研室 5 刘晓清
4 电影（电视）广告导演教研室 6 杨庆生
5 新媒体艺术教研室 4 刘旭光
6 电影（电视）虚拟空间设计教研室 4 刘言韬
7 电影人物造型设计教研室 3 夏晓春
录音系
录音专业。（录音艺术、音乐录音、声音特效、数字媒体）
管理系
公共事业管理专业；（影视制片、发行放
校园风光(16张)
映、文化经济人）
电影学系
（电影研究所）戏剧影视文学专业。（电影理论、电影批评、影视创作学）同时，负责学院的学报出版，学院信息中心的工作和学院网络的工作。
影视技术系
（数字媒体技术研究所）（影像工程、数字影视技术、新媒体技术、网络游戏）
表演学院
表演专业。（表演、配音）
摄影学院
摄影专业。（图片摄影）
动画学院
。（、动漫画设计、图形图像，三维）
继续教育学院
表演专业：（、节目、影视模特）；戏剧影视文学专业：（剧作）；导演专业：（影视导演、影视节目制作、编导）；摄影专业：（、图片摄影）；戏剧影视美术设计专业：（影视美术设计、影视化妆、）；专业：（广告制作）；动画专业：（）
国际交流学院
导演、表演、摄影等电影、电视制专业。
高职学院：招收各个专业的高职（）学生。
研究生部：招收、管理电影学学科各个研究方向的研究生。
基础部：负责全院各个层次学生的共同课教学。
学院目前有4个重点的本科专业方向：、、、动画；1个硕士点：电影学。2个硕士点的重点建设的学科：美术学，广播电视艺术学。
学院电影研究所：承担国家、省、部级的科研项目、的研究工作，培养电影历史、理论的硕士学位研究生。
学院数字传媒技术研究所：承担国家、省、部级的技术科研项目、应用技术理论的研究工作，培养电影新媒体技术、数字电影、电影应用技术的硕士学位研究生。学院相关系建有相应的研究所，完成国家、省、部级的学术科研项目。
1、请具有丰富艺术创作经验的教师上课。学院任课的教师都有十分丰富的电影创作经验，而且，学院创造条件使专业课教师能做到1/3时间上课；1/3时间进行备课、进修、著述、科研、访问；1/3时间进行艺术创作。
2、学生课程的3大主要类型：
共同课：国家规定的课程：例如；法律、语文、计算机、外语、体育和学院各系共同规定的课程：电影技术概论、电影艺术概论、视听语言，中国电影史、外国电影史。
专业基础课：各个系所学专业必须完成的课程。
专业课：专业课程。
3、教学影片的观摩：
本科学生在上大学期间，平均每年要观看电影（胶片）160---180部，四年中总计大约会看650---800部。如果加上上专业课、创作课程及自己学习观看的录像带、DVD、VCD形式的电影。
观摩、交流著名导演的电影作品。学院每年要请一些著名电影导演来放映他们拍摄完成的影片：例如：学院先后邀请了著名导演、、、、、、、、、、、、等来放映他们拍摄完成的影片，与学生进行电影创作的交流，使学生收获很大。
观摩学院毕业学生的拍摄的电影作品，每年在学期末，各个系的学生集中放映这个学期拍摄完成的各种各样（DV、VHS、16MM、35MM）的作业。
4、完整的课程作业和毕业联合作业的拍摄：仅以导演系、摄影系为例
一年级：拍照片作业和VSH录象作业。
二年级：拍DV作业和BETACANM录象作业。
三年级：拍16MM胶片作业。
四年级：各个专业的学生联合拍摄35MM胶片作业。作业长度：30分钟；学院提供摄影机、35MM胶片；照明灯具，录音设备和部分制作经费。
学院电影课程是按两个系统划分：制作系统：编剧、导演、表演、摄影、录音、美术、剪辑、制片管理。理论系统：理论、历史、批评（评论）。
总体上讲，课程的内容更重视电影的制作技巧的学习，课堂的教学更偏重于电影制作理论的讲述，重视学生的创作技术、技巧、经验的锻炼与培养。同时，对学生进行系统的电影理论讲述。
教学的方法是多种多样的：课堂讲授、作品分析、专题讨论、命题作业、创意写作、拉片研究、作业讲评、现场拍摄。
学院鼓励学生任何形式的作业参加国内电影、电视节及学生电影、电视作品展。
2016年北京电影学院文学系编剧电影剧本创作历年真题及答案
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 1【文学系】 院系：文学系 研究方向名称：电影剧本创作 研究方向介绍：电影剧本创作是电影创作中最基础、最核心的环节，电影艺术整体水平的高低，首先取决于电影剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和一定电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论学习，使其成为在电影剧本创作具有较高能力的专门人才。业务课二名称：小品写作 业务课二介绍： 考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题、背景资料、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的短片剧本。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位） 育明教育推荐阅读书目： 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《电影理论与批评》王志敏 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译 外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部试题库】
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 32016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术作品的情节？由哪几部分组成？ 情节是叙事性艺术作品中人物活动的有机连接与组合，是生活中矛盾斗争的发展演变过程，也是人物性格成长的历史。它是由一系列展示人物性格、表现人物与人物，人物与环境之间相互关系的具体事件构成。所以情节一般由开端、发展、高潮、结局四部分组成。在一些大型作品中，有的还前有“序幕”，后有“尾声”。序幕是故事发生前对故事的因由、背景、人物关系或作者意图作简要交代。开端是故事发生的起点，矛盾冲突的开始，一般以主要人物的出场为标志。发展是矛盾冲突的逐渐激化，是故事的演化进程，它是情节中所占比重最大的部分。高潮是矛盾冲突的白热化，故事发展到顶点，原有的平衡再难以维系下去。结局是矛盾冲突的结果，是故事的收场。尾声是故事结束后对人物事件发展的补充交代，或给读者、观众留下回味深思的余韵。 试比较艺术中典型与意境的异同。 典型和意境都是艺术创作中的高层次形象，是艺术家的最高追求，也是最富于审美价值的艺术形象和境界。 二者的共同之处主要体现在: (1)典型与意境同属于美学范畴。 (2)均具有丰富而深邃的内在意蕴。 (3)在被欣赏接受时，都能够产生较为强烈的情感冲击力和心灵震撼力，充分地调动起欣赏者的联想和想像，激发起欣赏者投入再创造的状态之中。 典型与意境的区别主要在于:
北京电影学院(完整介绍)
北京电影学院 北京（Beijing Film Academy，缩写BFA），简称北电或北影，是中国一所专门培养电影专业人才的高等院校。自1950年建校以来，逐步形成了以专业制作为主体，教学、创作、科研并重，多学科，多层次的电影。很多著名、都出自北京电影学院。 学校主页： 北京电影学院具有优良的教学传统及雄厚的力量，系科专业齐全，教学 校园风景 设备完善，是培养国内优秀人才的摇篮。 多年来，北京电影学院业绩骄人，现在仍然活跃在影视圈的著名导演、演员如：、、、、、、、、、、、、；、、、、、、、、、、、、、、、、、等都毕业于北京电影学院。学校辉煌的历史和成就，在中国和世界均享有盛誉，学院拥有一支高学术水准的教师队伍，成为一个面向21世纪、培养高水平现代影视综合性人才的电影教育基地。 2010年10月23日，北京电影学院举行60周年校庆。总理向电影学院发来贺词，、同台亮相，同时与、、、、、、、、、、、、、、、、、等获颁电影学院优秀毕业生奖 2003年北京电影学院成功申请博士学位授予单位，设立了电影学博士点，并且新增了“”和“”两个硕士点。 北京电影学院现有教学单位8个系，6个分院及部和基础部，共计16个教学实施部门，按国家教育部专业目录编制，共有11个专业： 文学系 戏剧影视文学专业。（电影剧作、电影理论、电影批评）
北京电影学院 导演系 专业。（、、） 摄影系 摄影专业。（故事片摄影、纪录片摄影、科教片摄影、影视照明） 美术系 一、概况 美术系成立于1959年，是北京电影学院最早建立的四个系之一。建系五十多年来，美术系从成立初期的“电影美术设计”和“动画” （动画专业在2000年因学院发展建设的需要，单独成立了二级学院）两个专业，发展到现在的六个本科专业（方向），形成了以电影学为主体的涵盖、、、和的多学科、多专业（方向）、多层次的综合教学体系。具备了培养学士、硕士、博士以及高职（大专）、留学生、进修生的多层次教学体系和人才培养规划。在本科、研究生和博士生教育中打破过去单一专业（方向）的培养模式，在充分发挥美术系传统优势专业教学资源的基础上，逐渐形成以电影美术设计专业（方向）为龙头，电影特技设计、电影（电视）广告导演、新媒体艺术、电影、电视虚拟空间设计、电影人物造型设计等专业（方向）多元共生，相互补充、相互促进的综合视觉艺术发展新格局[2]。 二、学科与专业方向设置 1、本科专业 学科专业方向层次 文学戏剧影视美术设计 （北京市品牌专业）电影美术设计本科电影（电视）广告导演本科电影特技设计本科新媒体艺术本科电影人物造型设计本科电影（电视）虚拟空间设计本科 2、研究生学科 学科专业层次艺术学新媒体艺术硕士
2011年北京电影学院管理系经济管理综合知识考研真题 复试经验 复试分数线 复试真题
2011年北京电影学院管理系经济管理综合知识考研真题 一、判断（一共10个题） 二、名词解释： 1、品牌 2、需求价格弹性 3、促销 4、媒体 5、票房收入 6、产品生命周期 7、柔性管理8、市场调研9、通货膨胀10、市场占有率 三、简答： 1、恩格尔定律的主要内容 2、市场调查与市场预测的区别 3、产品的整体概念是什么 4、传统经营观与现代经营观有何差异 5、大众传播媒介的社会功能是什么 四、论述： 1、企业管理的基础工作包括哪些内容 2、人力资源开发与管理有何意义 育明教育北京电影学院管理系考研专业课教师推荐考研复习参考用书 【影片分析参考书目】 《认识电影》──路易斯·贾内梯（美） 《荣誉》──苏牧 《电影的元素》──波布克（美） 《电影和导演》──唐·利文斯顿（美） 《电影剧本写作基础》──悉德·菲尔德（美） 《电影剧作者疑难问题解决指南》──悉德·菲尔德（美） 《故事》──罗伯特·麦基（美） 《虚构的自由──电影剧作本体论》──撰稿：刘一兵、苏牧等 1
《电影的语言》──马尔丹（法） 《电影的本性》──克拉考尔（德） 《电影的观念》──梭罗门（美） 《电影语言的语法》──阿里洪（乌拉圭） 《电影美学》──巴拉兹（匈） 《电影摄影画面创作》──张会军 《电影是什么》──巴赞（法） 《论电影艺术》──林格伦（英） 《通向电影圣殿》──王迪、苏牧等 《现代电影美学基础》──王志敏 《写电影剧本的几个问题》──夏衍 《关于电影的特殊表现手段》──张骏祥 《论电影的编剧导演和演员》──普多夫金（苏） 《影幕的剧作》──弗雷里赫（苏） 《电影剧作讲话》──罗姆（苏） 《电影剧本本性问题论文集》（苏） 《电影剧作家的技巧》──瓦依斯菲尔德（苏） 《电影的创作过程》──劳逊（美） 《戏剧和电影的剧作理论与技巧》──劳逊（美） 《作为文学的电影剧本》──温斯顿（美） 《从小说到电影》──布鲁斯东（美） 《电影的观念》──雷内．克莱尔（法） 《电影剧本的结构》──新藤兼人（日） 【电影制片管理与电影市场营销】 1、电影艺术词典 2、于丽电影电视制片管理学中国电影出版社 2
北京电影学院摄影专业艺考试题及答案
一、填空题 ( 每小题 1 分，共 10 分) 1.虽然摄影时光线千变万化，但从光源的性质上看，只有______光和 ______光 两种。 2.在光质方面，小和远的点光源往往会产生明显的 ______光效果 ; 大和近的面光则较易产 生 ______光效果。 3.灯光型彩色胶片用于日光下，影像会偏 ____色; 日光型彩色胶片用于钨丝灯下，影像 会偏 ____色。 4.黑白感光胶片拍摄五颜六色的被摄对象，是以 ______色调来记录的。 5.过强的背景光易使镜头产生 ______，同时影响影像的清晰度。 6.光在摄影上有两个作用：一是使感光胶片有了 _____的可能 ; 二是使被摄物体有了 ____。 7.广告摄影是以 ______为主要目的。 8.目前，摄影的测光方法，一是 ______测光 ; 二是 ______测光。 9.在各类胶片中， ______片保存性最好， ______片保存性最差。 10.光圈大小对景深有着直接而重要的影响。所用的光圈愈大，景深愈 _____; 光圈愈小， 景深愈 _____。 二、多项选择题 ( 在每小题的四个备选答案中，选出二至四个正确的答案，并将正确答案的序号分别填在题干的括号内，多选、少选、错选均不得分。每小题 2 分， 共10 分) 1.人工钨丝灯光源的特点是 ( ) 2.滤光片可分为 ( ) 3.光质的软硬是与 ( ) 有关。 4.感光度高的胶片的性能特点有 ( ) A. 反差小 B. 颗粒大 C.灰雾大 D. 解像力低 5.照明亮度不足会产生的后果 ( ) A. 颗粒变粗 B. 反差降低 C.色彩偏差 D. 影象失真 三、名词解释 ( 每小题 3 分，共 15 分) 1.解像力 -- 2.灰雾度 --
2011年北京电影学院文艺理论 考研真题 考研书目考试重点 考研试题解析
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌 育明教育官方网站：https://www.360docs.net/doc/033270274.html, 1 2011年北京电影学院文艺理论考研真题考研参考书、导师考研笔记资料 【育明教育北影考研教研室独家提供】
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌 育明教育官方网站：https://www.360docs.net/doc/033270274.html, 2 【育明教育提示】北京电影学院文学系考研招生目录 【育明教育提示】北京电影学院文学系主要导师 【育明教育提示】北京电影学院文学系考研参考书
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌 育明教育官方网站：https://www.360docs.net/doc/033270274.html, 3 电影剧本创作及电影剧作理论研究方向 备考书目 １．剧作理论： 《写电影剧本的几个问题》夏衍 《电影剧作概论》电影学院文学系 《通向电影圣殿》电影学院文学系 《荣誉》苏牧 《闲情偶寄》李渔 《诗学》亚里士多德 《美学》黑格尔 《论戏剧和电影的编剧理论与技巧》劳逊 《银幕的剧作》弗雷里赫 《电影剧本写作基础》悉德·菲尔德 《电影剧作者疑难问题解决指南》悉德．菲尔德 ２．电影学： 《电影的元素》波布克《电影的语言》马尔丹《电影的观念》梭罗门《电影的本性》克拉考尔《电影是什么？》巴赞《电影艺术词典》 《电影作为艺术》鲁道夫·爱因汉姆 《论电影的编剧、导演和演员》普多夫金 ３．电影刊物：《世界电影》《当代电影》《电影艺术》 外国电影史研究方向 备考书目 《外国电影史》郑亚玲、胡濒 《中国电影史》钟大丰、舒晓鸣 《世界电影发展史》沈嵩生 《西方电影史概论》邵牧君 《世界电影史》萨杜尔 《电影理论史评》尼克·布朗 《中外影视大词典》汪流、王志敏、陈山 中国电影史（全球化与中国电影）研究方向 备考材料： 《中国电影发展史》程季华主编； 《中国电影史1937—1945》李道新著； 《中国电影艺术史教程》舒晓鸣著； 《台湾电影史话》陈飞宝编著； 《镜像与文化——港台电影研究》王海洲主编； 《电影美学分析原理》王志敏著；
北京电影学院摄影学院图片摄影创作考研经验分析
北京电影学院摄影学院图片摄影创作考研经验分析 各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院艺术硕士，今天和大家分享一下这个专业的真题及经验，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。 5月19号得到消息说录取了，随后几天官网正式出录取名单。不管今后三年以何种方式进行教学与授课，名单上我的名字跟在所报的老师的后面，且是公费。是整个考研各种结局的best one。 本科是在浙江传媒学院念的编导制作专业。本科读书成绩不是最好的那个，基本上班级第2、3、4名的样子，上课除了个别喜欢的老师和感兴趣的课大部分时候不听课，从不做笔记。我的书也基本上是全新，期末不自己整理复习资料，室友给我什么就看什么，能捡到什么样的资料看什么样的资料。（当然是要感谢那些做复习资料出来跟大家分享的同学们）专业上没什么太大追求，会剪个片子，做个小花样，特技合成开课太晚在大四上学期，基本上一窍不通，但是理论方面专业知识还是相对扎实，这也在我面对专业二的大题的时候非常得心应手（比如说导演轴线、影视声音，这都是剪辑最核心的专业知识）。电影在考研之前不算山寨各种港片看到800部，没有任何目的性的，备考期间除了去电影院看了两三部刚上映的新片儿，没有看过任何电影。看书很杂，是随身习惯，也是没有任何目的性的，小说、杂文、社会学等等都还蛮爱的，在身边同学里算看书多的，但是很多认识的优秀朋友相比，我操，一直在玩，深浅不知，像个文盲里的战斗机。说我是怪咖也的确，跟身边的人在某些方面比很怪咖，要说正常也是一个多么健
康活泼的好孩子啊。 然后是我的成绩。初试政治72，英语62，专业一电影史120，专业二文常与理论111，总分365。面试成绩90，这在本专业的面试成绩中也算是个较高分数。因为我觉得怎么说呢，我没有信心认为自己是必定能考上的那个，我认为在整个考研过程中有运气的成分，尤其是我的面试过程虽然很紧张但效果非常好。也因为这一点深深反省过，觉得有一些运气的成分在，好像作为一个整天傻乐的射手来说，这一年并不是我想象的那样一帆风顺，但好在一步步顺利过关了。但话说话来，就像妹妹说的，走运也是因为有准备。Whatever，分享一下备考经验吧。 先说说专业。我的态度很简单。天高任鸟飞。这个道理很简单，平台就在那里，有多大能耐就使多大劲儿。不是说你考上研究生就每天美滋美滋的，接下来有很多现实的问题。接下来的三年又是变幻莫测的三年，谁也不知道你在学校里结交什么样的朋友，遇到什么样的机会，自己有多大的变化。我是真心想跟着导师把在本专业的道路上走下去，但谁也无法预知未来。这一点在BFA很多机会太多了，就看有木有本事了。我想就我得小样儿还是乖乖的读书好啦。其实就像一道门槛，进来了再说。本科学剪辑，有多少人最后搞了剪辑，有多少别的专业的人去做了编导呢。尤其是最近，对这个问题感慨良多，研究生真的不要浮躁要爱读书爱学习啊。 说一下学校的事情。北京电影学院我想说是我所知道的艺术相关的学校里面
2016年北京电影学院管理系影视制片管理参考书汇总
2016年北京电影学院管理系影视制片管理参考书汇总 各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的考研参考书，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。 笔记： 舞蹈艺术的基本特征？ (1)动作与姿态。 舞蹈是以人体为媒介的艺术，人体的动作姿态是舞蹈艺术的最基本的元素。舞蹈又是以人的形体动作来塑造形象的。人的形体动作就是舞蹈所使用的艺术语言，舞蹈的人的形体动作和造型姿态，处处表现出美的韵律，具有鲜明的形式美特点。· (2)抒情与表现。 舞蹈长于抒情，有着最强烈酌表情性。表情性是表演艺术共有的本质属性。舞蹈同音乐一样，都不擅长于描绘外界客观的景物、、叙述事件的变化，却擅长于传达人的细微复杂的内心活动。不过，舞蹈只能靠演员的动作、姿态和表情，就很难反映自身之外的外界事物，这就造成了舞蹈拙于叙事而长于抒情的特点。(3)节奏与韵律。 舞蹈有着强烈的节奏与韵律。
节奏是组织舞蹈动作的基础，相同的动作由于节奏的变化，可以表现出不同的情绪和情感。节奏的存在使人物表情栩栩如生，形神兼备。舞蹈形象无一不是充满情感韵律的动态形象。是一种“活跃的力的形象”节奏同羡律的统一，使舞蹈动作既有外在的形式美又充满内在的韵味，给人以兴味无穷伪美感享受。 35.艺术活动的基本特征？ (1)形象与理性的统一。 艺术的基本特征之一是形象性，形象是艺术活动特有的存在方式。艺术作品作为人的精神生产的产品，依存于一定的物质载体，它必须是直观的、具体的能为人的感官直接感知的感性存在。每个艺术形象都是以个别具体的感性形式出现，把生活中的人、事、景物的外部形态和内在特征真实表现出来，有血有肉、有声有色，使人产生一种活灵活现的真实感。 但是形象创造又不能离开理性，理性在分析时代氛围、遴选素材和题材二构思主题和情节、选择表现形式等方面均具有举足轻重的作用。在艺术形象中必然能有艺术家的主观情感和思想倾向，而这些正是艺术家长期理性思考的结果。所以透过艺术形象的表层，我们往往可以感受到艺术家深邃的对社会人生的洞察力。 (2)情感与认识的统一。 艺术的基本特征之二是情感性。艺术中的情感即审美情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感，情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一，同时情撼又是艺术创作的基本元素。 艺术家的情感往往通过艺术形象得到充分的展现。艺术家反映生活、描绘艺术形象，是凝聚着他的思想情感、爱憎褒贬，渗透着他的审美情趣、审美理想。
北京电影学院艺术理论56题
1什么是艺术风格?简述其特性。 2.简述艺术批评在形态上的分类 3.简述艺术构思的内涵。 4.简述形象思维的特性。 5.简述艺术作品的三个层次， 6.试结合某一文艺流派的产生，发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。 7.联系实际文艺作品，谈—下艺术作品是如何实现再现与表现统一的? 8.简述艺术活动的构成。 9.简述艺术作品的层次。 10.简述艺术鉴赏的性质和特点。 11.简述艺术批评的作用和功用。 12.简述工艺美术的特点。 13.结合某艺术作品，论述审美想像的特征。 14.联系实际，论述艺术刨作主体与客体的关系 15.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。 16，简述审美想像的特征。 17.简述艺术作品中感性与理性的关系。 18.简述一下艺术鉴赏中的主体性。 19.简述摄影艺术的基本特征。 20.请结合某—门具体艺术，谈谈你对郑板桥“眼中之竹”、“胸中之竹”和“手中之竹”创作过程的理解。 21.什么是典型?-试结合某一具体作品阐述一下你对艺术典型的个性与共性特征加认识。 27简述什么是审美期待? 23.简述艺术意蕴的含义。 24.简述美育活动的内涵和途径。 25，简述三种主要的艺术作品分类方法及内容。 26.简述绘画艺术的基本特征。 27.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。 28，就某一门类艺术来分析形象思维与抽象思维之间的关系 29.简述活动的功能。 30.简述审美想像与联想的关系。 31.简述艺术意境的特征。 32.简述艺术活动中的三二种审美效应。 33.简述雕塑艺术的基本特征。 34.联系实际论述艺术鉴赏中的主体性特征。 35.结合具体艺术作品论述艺术形象的特征。 36.简述绘画艺术的基本特征。 37.简述艺术思潮和艺术流派之间含义的不同。 38.简述艺术与科学的关系。 39.简述艺术批评的内涵和功能。 40.简述审美理解的内涵。 41.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。 42.结合艺术实践，谈谈艺术发展中继承与创新的关系 43.简述摄影艺术的主要特征。
北京电影学院摄影学院图片摄影专业
北京电影学院摄影学院图片摄影专业 ——完备学习计划 北京跨考教育咨询有限公司 对于考北电图片专业的同学而言，由于图片摄影专业科目复习看考书较多，考试的内容比较细，对于基础知识点的考查比较多，专业课考试的所针对的难度很大。所以，第一遍的参考书学习，一定要仔细梳理参考书的知识点并全面进行把握。专业课的复习需要拿出百分百劲头亲自动手去学习，去思考。 一、专业信息介绍 1、院系专业信息，包括就业、导师、科研情况 学校简介： 北京电影学院是中国电影人才的摇篮，是目前中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校，在国内电影和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。经过60年的建设和发展，学院建立了完整、科学的电影学学科体系;形成了以本科教学为主体，涵盖专科、本科、硕士、博士和继续教育、留学生教育等多层次、多形式的电影专业高级人才培养体系。今天，北京电影学院已发展成为国内外电影教学设备设施齐备，专业设置科学全面，教学师资经验丰富，实践教学特色鲜明，科研创作力量雄厚，教育教学享有盛誉，理论研究水平领先，人才培养质量优异，集电影人才培养、电影艺术创作和学术科研于一体的世界著名电影专业高等院校。 具体专业： 北京电影学院是中国最早开展摄影教育的高校。 为加快教育体制改革的步伐，加强学科建设，北京电影学院于1996年2月与中国摄影家协会联合成立北京电影学院摄影学院。 摄影学院的前身是基础雄厚的摄影系图片摄影专业，该专业是在1986年成立、发展、建设起来的。 北京电影学院摄影教育的发展得益于那一代又一代的献身于中国摄影教育事业的老前辈们，以摄影大师吴印咸老前辈为代表的第一代摄影教育家和张益福、王伟国、马松年、杨恩璞、孔祥竺、韦璋、吕国庆、沙占祥等一大批老教授为代表的第二代摄影教育家，为高等摄影教育的发展建立了一个基础厚实，教学经验丰富的发展平台。 目前摄影学院已形成了一整套完整的教学体系和科学的培养方法，努力培养世界一流的具备创新能力的高水平图片摄影高级人才，以保持自己在国内摄影教学和科研领域的领先地位。 摄影学院的目标是培养能从事图片摄影、传媒、影像、平面广告、艺术设计、摄影理论研究、摄影教育及相关工作，德才兼备的高级专门人才。 摄影学院在新时期将坚持以本科教育为主，继续教育为辅，大力发展研究生教育，坚持民族性与国际接轨的办学思想。坚持本科‘厚基础、宽口径’的综合素质教育，建立以摄影光学、化学、数字化处理技术为基础，摄影史、艺术理论为基本的研究对象，以实习拍摄为主的课程体系。坚持质量第一。教学宗旨为‘专业’二字，在有限的教学时间内，以培养有
北京电影学院【艺术理论】《艺术的故事》贡布里希：考研笔记资料
伟大的觉醒 希腊公元前七世纪‐‐‐公元前五世纪 1、在希腊城邦之中，阿提卡的雅典城在艺术史上最为有名，最为重要。整个艺术史上最伟大，最惊人的革命就是在那里开花结果的。 2、希腊人开始用自己的眼睛，而不是恪守成规来创造艺术。在那时的希腊艺术品上，还能见到埃及的痕迹。 3、画家们发现了缩短法（foreshortening）---表明艺术家已不再是把所有的东西用最一目了然的方式画入图中，而是着眼于他看物体时的角度。但是希腊艺术家们仍未轻易摒弃埃及艺术的教导。他们仍力求把艺术形象的轮廓尽量画清楚，力求在不破坏人物外形的范围内，把他们的人体知识尽量表现在画中。他们仍然喜爱坚实的轮廓和平衡的构图。古老的公式，即那种在几千年中建立起来的人体形式，仍然是他们的创作起点，只是他们不再处处把它奉为圣典。 4、希腊艺术的伟大革命，说明那时的居民开始怀疑关于神祇的古老遗教和传说，并且毫无成见地去探索事物的本性。--科学同哲学第一次在人们的心中觉醒。 5、在雅典民主政体达到最高程度的年代里，希腊艺术发展到了顶峰。 希腊雕刻的伟大，肃穆有力，是由于艺术家没有违背古老的规则。希腊艺术家使用衣饰去标出人体的主要分界，这类手法仍然表明他们多么注重关于形式的知识。正是严格地遵循规矩和寓变化于规则之中二者所达到的平衡，使得希腊艺术在后来各世纪里博得了巨大的赞美。在这个伟大时代的希腊作品，件件都显示出在布列形象方面具有的智慧和技巧，然而希腊人当年别有所重。他们要求这种自由地表现人体形象的种种姿态和动态的新发现，能够反映出人物的内心世界。 论艺术与艺术家（部分背诵版） 1、实际上没有艺术这种东西，只有艺术家而已。 2、大写的艺术已经成为叫人害怕的怪物和为人崇拜的偶像了。 3、我们都喜爱自然美，都对那些把自然美保留在作品之中的艺术家感激不尽。我们有这种趣味，而那些艺术家本身也不负所望。 4、一幅画的美丽与否并不在于它的题材。 5、左右我们对一幅画的爱憎之情的往往是画面上某个人物的表现方法。有些人喜欢自己容易理解因而也能深深为其所动容的表现形式。 6、在欣赏伟大的艺术作品时，最大的障碍就是不肯摒弃陋习和偏见。 7、在事关协调形状或者调配颜色时，艺术家要永远极端地“琐碎”，或者更恰当地说，要极端地挑剔。反复尝试着追求的是人物之间的合适的平衡和使整个画面达到极端和谐境地的合适的关系。 8、没有任何规则能告诉我们一幅画或一个雕像什么时候才合适。多看作品，我们的能力就会逐渐地增长，逐渐感受到历代艺术家所追求的那种和谐。我们对那些和谐感受越深，就越能欣赏它们。 艺术的危机欧洲16世纪后期 1、大约在1520年前后，意大利各城市的艺术爱好者似乎一致认为绘画已经达到完美的巅峰。米，提，达等一些人实际已经解决了前人力图解决的所有问题。 2、许多对米开朗基罗的模仿被称为手法主义。难以描绘的人体。所谓的“现代派”艺术可能来源于类似的愿望，亦即企图避开明显的东西，追求跟传统的自然美不同的效果。 3、在这一不寻常的时期，其他艺术家们在艺术巨人们的影响下，对于按照普通的技艺和兴趣标准去超越巨人们并不那么绝望。他们的努力相当惊人。《墨丘利》贾母博洛尼亚雅各布·布罗斯基
北京电影学院管理系电影市场营销参考书笔记汇总
北京电影学院管理系电影市场营销参考书笔记汇总各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上这个专业的研究生，今天和大家分享一下这个专业的经验，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。 3．“艺术的特征” ★(名词)（1）形象性。是艺术的基本特征之一。艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。哲学、社会科学总是以抽象的、概念的形式反映客观世界，艺术则是以具体的、生动感人的艺术形象反映社会生活和表现艺术家的思想感情。 第一，艺术形象是客观与主观的统一。任何艺术作品的形象都是具体的、感性的，也都体现着一定的思想感情，都是客观因素与主观因素的有机统一。对于不同的艺术门类来说，艺术形象这种客观因素与主观因素的统一，具有各自不同的特点。对于雕塑、绘画等造型艺术来说，往往是在再现生活形象中渗透了艺术家的思想情感，这种主客观的统一，常常表现为主观因素消溶在客观形象之中。而另一些艺术门类，则更善于直接表现艺术家的思想情感，间接和曲折地反映社会生活，这些艺术门类中主客观的统一，则表现为客观因素消溶在主观因素之中。 ★（简答）第二，艺术形象是内容与形式的统一？任何艺术形象都离不开内容，也离不开形式，必然是二者的有机统一。艺术欣赏中，首先直接作用于欣赏者感官的是艺术形式，但艺术形式之所以能感动人、影响人，是由于这种形式生动鲜明地体现出深刻的思想内容。 第三，艺术形象是个性与共性的统一。综观中外艺术宝库中浩如烟海的文艺作品，凡是成功的艺术形象，无不具有鲜明而独特的个性，同时又具有丰富而广泛的社会概括性。正因为集个性与共性的高度统一于一身，才使得这些艺术
形象具有不朽的艺术生命力。中外文艺理论对这个问题也早有许多精辟的论述。艺术形象必须具有鲜明、独特的个性特征，与此同时，艺术形象又必须具有普遍性和概括性。这是由于世界上的万事万物都是个性和共性的统一体，共性存在于千差万别的个性之中，个性总是共性的不同方式的表现。一切事物都是在带有偶然性的个别现象中，体现出带有必然性的共同本质和规律来。因而，许多艺术家在总结创造艺术形象的经验时，总是把能否从生活中捕捉到这种具有独特个性特征，同时又具有普遍意义的事物，当作富有成败意义的关键。 ★(名词)（2）主体性。是艺术的另一个基本特征。艺术作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有主体性的特征。主体性作为艺术的基本特征体现在艺术生产活动的全过程，包括艺术创作和艺术欣赏。 第一，艺术创作具有主体性的特点。 第二，艺术作品具有主体性的特点。 第三，艺术欣赏具有主体性的特点。 ★（简答）（3）审美性？ 第一，艺术的审美性是人类审美意识的集中体现。 第二，艺术的审美性是真、善、美的结晶。 第三，艺术的审美性是内容美和形式美的统一。 《才思教育：考研英语5 25 分作文三步攻略》 英语对于众多考研的学子来说，是一个软肋。考研英语中的作文，分值占到了30%，是相当重要的。但是，每年北京在考研英语作文方面的分数压的是很低的，一般30 分的作文，平均分在14 分左右。但是，才思教育的学员在这个
2016年北京电影学院文学系电影创意与策划方向真题资料汇编
2016年北京电影学院文学系电影创意与策划方向真题资料汇编 92 年 一、填空、选择 1、作品与作者 《蕙风辞话》——况周熙 《画筌》——笪重光 《灯与镜》——艾布拉姆斯 《审美经验现象学》——杜夫海纳 《新科学》——维科 《人论》——卡西尔 《审美特性》——卢卡契 2、观点与作者 “气韵生动”——谢赫 （六朝时期，衡量绘画作品品位的六个法则） “再现典型环境中的典型人物”——恩格斯 “每个人都是一个整体，……而不是……”——黑格尔 二名词解释 1、艺术真实 文艺作品反映生活的真实面貌，揭示生活实质的正确程度，艺术真实不等于生活真实，比生活真实更集中、更典型 2、组合与聚合《电影艺术辞典》P88 也称聚类关系、组合关系，是电影符号学术语。瑞士索绪尔的结构主义语言学中研究语言状态关系的两根主轴。聚类关系也称联想关系，可以比作一种纵向的垂直关系，指某一语言元素与另一语言元素由于具有某种类似性可能在组合段内互相替代，这些语言元素构成潜在的集合体，所以聚类关系就是不在现场的要素联合称的潜在记忆系列，如在语言中，“教育”一词可以让人联想到有某种共同点的词“教书”、“教导”、“教课”等。 组合关系也称句段关系，指某一语言元素与另一语言元素同时排列在言语链条上，构成语言要素在现场的组合，如在“快来”这个句子中，“来”和“快”的关系。在语言关系中，聚类和组合是相互依存的。 电影符号学借用这两个概念表示电影作为一门艺术的选择过程（聚类关系；从类似的元素中选择最佳方案，如仰摄、俯摄、平摄）和电影的剪辑（组合关系：镜头的组接）。法国麦茨电影符号学主要是按照时空逻辑在叙事的段落层次上分析影片的编码，因此，研究镜头的组合关系是其重点，如他的八大组合段（非时序性组合段、顺时序性组合段、平行组合段、插入组合段、描述组合段、叙事组合段、交替叙事组合段、线性叙事组合段）。 3、俄国形式主义 1930~1941 在俄国出现的一种文学批评流派。 在理论研究方法上，直接受到索绪尔语言学的影响，反对只根据作家生平、社会环境、哲学、心理学等文学的外部因素去研究文学作品。 认为文学研究的对象应是文学作品本身，要去探寻文学自身的特性和规律，也就是研究文学作品的语言、风格、结构等形式上的特点和功能。 三、问答
北京电影学院摄影系师哥艺考经验谈(全是宝贝干货),想考摄影类艺考的看过来!
北京电影学院摄影系师哥艺考经验谈(全是宝贝干货)，想考摄影类艺考的看过来！ 记得当年（感觉好像老了一样）辅导老师因为我只报了北电而骂我傻X的时候，连我自己都没有想到最后我会拿到北京电影学院（之后简称北电）六个证(哥一共报了7个专业)，而且我最想上的电影摄影排名第五。 下面开始介绍一下鄙人的部分关于摄影专业的艺考经验，希望对各位考生可以有所帮助。 在我上初中的时候就萌生了考北京电影学院的想法后，我一直在网上搜罗有关消息。高二的时侯，开始关注影路站台，并成功在高三艺考前成为了一名影路人 20天的高强度训练会补充很多非常非常实用的考试经验和基础常识，并且开拓你的思路，锻炼你的胆量，为考试做到最充分的准备，所以上课一定要认真，我的笔记前前后后记了一共两大本，除却上课的笔记，还有自己总结的文常。虽然每天12个小时的课程听起来很恐怖，但老师的风趣幽默会让你觉得时间过得很快，而且如果真的热爱，根本不会觉得累。我记得那天晚上放假，一个班的人都去附近的购物广场，完成某个老师布置的的陌生人搭讪训练，只有我一个人在寝室写影评和散文，一连写了4个小时，毫无倦怠之感。 之后考试正式开始 我选择在年前考南京艺术学院，同学们，如果你想考北电或者中戏这样的一流名校的话，南艺是必考的，因为它可以让你摸明白艺考的深浅和注意事项，抢在年后北电中戏考试前找出自己的不足之处，及时改正。其实它的价值就在于练兵，在于熟悉，不必太在意结果（南艺对本省考生照顾很多，外省的，尤其是像我这种来自黑龙江的边远考生可能性极小）。在南艺考试，重要的就是找到状态，可以多报几个专业，多练习一下面试，面试的感觉很重要。可以有更多的机会练习揣摩考官的心理，顺利作答。最后提醒一句，南艺考试的人巨多，周遭旅店很难订到，要提前下手，而且南京冬天没有暖气，北方不习惯的的考生务必注意保暖，身体是革命的本钱。 春节余味尚未完全散尽，重头戏北电的考试来了。 北电的专业我会按照我拿证的顺序依次介绍经验，首先来说说北电摄影系电影摄影方向。这个系是北电建校之初就有的系，张艺谋，顾长卫等人均出自这里，其竞争压力之大可想而知！ 初试，一套130道题（我记得是）卷子，全是选择题（往年通常有填空题），特点就是天南地北无所不包，分四大部分，第一部分就是时事常识题，主要考察你对生活的敏感程度以及你的常识储备量，第二部分是专业问题，题量不大而且题目很简单，稍稍有摄影知识的人都能应对。第三部分，第三部分它居然是一道阅读题！五道选择，考察理解能力和表达能力，相信语文不太差的同学都能答对三道以上。第四部分是剧照题，一共十道。要求你要有广泛的观片量，旦通常高中生没有时间去看很多电影，我的建议是平时多看些电影杂志，《看电影》或者图片较多的《环球银幕》都可以。 复试分成两个部分，在同一天进行，上午影片解读，下午分镜头 上午的影片解读，考的是一部很早的犯罪恐怖片，考试观片前会给你发一张纸，这张纸很重要，要记录一些影片的重要信息，一定要利用好这张纸，否则回到考场很多东西想不起来的时候就晚了。看完电影会被领回考场教室发考卷，一共十五道题。最大的经验就是不要扯专业，各种专业术语你扯不过批卷老师的，再说你都会了还招你干什么，这条经验同样适用于面试，堪称电摄绝杀秘籍。 另外考试从八点一直持续到中午十二点，可以带一瓶水，怕饿可以带一包奶。 下午一点半开始考分镜头，我考那年同往年不同的是往年要求在三个小时内根据所给题目创作，而那年时间缩短为两个半小时，要求却没变，给那些一直按照三个小时训练的考生造成很大压力。我自己开始时也很紧张，但关键就是放平心态，掌握好方法。
2018年北京电影学院管理学院电影制片管理考研招生人数总结
2018年北京电影学院管理学院电影制片管理考研招生人数总结 院系：管理学院研究方向名称：电影制片管理（28） 研究方向介绍： 培养既懂得电影艺术又精通电影制片管理的专门人才，能够独立组织制定并监督实施影片摄制计划与摄制预算，熟练掌握电影从项目开发、投资、摄制生产、发行放映全过程的具体操控方法，整体策划和运作影视经营项目，具有较强的影视项目经营管理的制片人才。 业务课二名称：制片与市场 业务课二介绍： 主要考查考生对制片与市场知识的掌握，包括两大方面：电影制片管理，即电影的项目的计划、预算、管理与执行；电影市场，即电影整体市场概况、电影发行及院线影院管理等。
三、2018年考研参考书推荐【才思教育】 （该书单算是比较全面的啦，当然试题非常灵活，切记死背书本） 独家解读： 专业一： 《艺术概论》 这本书去年出的是试用版，前几天刚出来了正式版，正式版和试用版的差别还是比较大的，充分的体现了这本书的重要性，这本书的佷多细节比较重要，去年很多题都是从细节中考查的，所以这本书至关重要。 《认识电影》 考电影学院的研究生对于这本书来说知识过于基础了，并且很杂，实际考试会又少部分的设计，主要以让广大考生了解电影为主。 《中国文化读本》 可以把这本书划分到艺术概论其中的一个章节中去，那就是中国艺术观中。《什么是艺术》 实际上是一本偏目录性质的书我觉得，自己可以利用各种渠道吧，把这些人摘出来单个找论文分析脉络，总结了一些一个大体的框架，这个框架大重要了，你理解了前因后果，其实理解这些人为什么要说这些话一点都不难，当你能自己对别人介绍这些人的时候侃侃而谈，就差不多了。 《电影史：理论与实践》 这本书应该是五本书中最难理解的书了，它有别于所有传统的史论书籍中线性叙史的思路，开辟了一个新的思维方式，以及运用的实在论的研究方法我觉得虽然书籍难懂，但是仔细看几遍则完全是颠覆性质的，这会很有利于你的考试，或者不止于此，你的研究生过程中也会很受益。所以这本书虽然难懂，但是通过自己
【考研经验】2020北京电影学院图片摄影初复试专业指导(一)大全必看
【考研经验】2020北京电影学院图片摄影初复试专业指导(一)大全必看 言归正传，不得不说跨专业，刚开始的时候没有人指导，仅通过一些参考书自学的确很费劲，对我来说，靠得就是一份热情，凭借的就是一股韧劲，2016年的暑假7月回到学校复习，在学校报了两个班，文都的英语和起航的政治。不得不说何凯文的英语和石磊的政治真的很棒！哈哈自从学了考研英语，4级和6级一起过了！ 我重点说说专业课吧，说的可能比较走心，大家见谅啊！ 专业一（艺术与电影）：参考书当中，重点看的是《艺术概论》北电正式版！这本书我起码看了10遍以上，说真的看书不在多，关键在于精读！请大家一定要好好对着北电版艺术概论的目录看看瞧瞧，此书究竟要让你掌握什么！以及每一章的前面都会有个阅读指南，务必请大家看个10遍。在这里，我就随便说几个吧，艺术的起源和艺术的本质，重点背背：阿多诺的观点，苏珊朗格的，以及那几个艺术界3人组，20世纪以后，现代以后的几个人。还有像什么柏拉图，亚里士多德，苏格拉底裤这三剑客，以及黑格尔啊啥的，他们的观点必须扎扎实实的学习。大的历史背景下产生很多哲学家，在很多哲学背景下又会有很多新的艺术的主张出现，哲学和艺术属于上层建筑，是相互影响相互作用的。简单来说就是，学好艺术，要学哲学，要学哲学，
要了解历史，就是这样so easy，但考研需要有主次之分，没时间就重点看艺术，哲学历史有空就了解，其实哲学的东西是必看的！不要逃避哦，同时在自己的心中梳理出一条艺术史线，比如说：大主义分为：古典主义，浪漫主义，现实主义，现代主义，后现代主义这几个。在这每个主义的时间区间之内又有很多小主义，并且大小主义有很多是交叉并存，甚至是两个大时期都存在的！一定要下去搞清楚这条艺术史线，顺便一提，19世纪末20世纪初，以及后现代时期，是最多东西需要总结的，为什么呢？因为这个时期工业在进步，一战二战爆发，完了就是冷战，你说这个时期的人们是不是很绝望？所以很多大师开始走向唯心，现实如此绝望，选择逃避。啥存在主义啊，抽象主义啊，达达主义啊，未来主义啊，超现实主义啊，不就开始了吗？然后50年代以后，慢慢进入了景观社会，也就是消费社会，这个时候就开始有人批斗消费主义，拜金主义啦，安迪霍沃尔等一咔人不就来了吗？这只是冰三一脚。这和专二的摄影史线是有很大关系的！！！我是觉得考研拼的就是对所看书的熟练程度，至少初试是这样的。还有就是一定要把课后习题给做好了！艺术概论第四章，是介绍大大小小各种主义的，这点必须在网上挨个挨个查阅，比如野兽派啊，印象派，立体主义，存在主义等等，我自己的笔记本上有各种大小主义，上网通过查阅资料，在笔记本上写了大小主义共计80来个，写在了我最后的冲刺笔记（有绘画的，音乐的，雕塑的，建筑的，摄影的，电影的，比如说：现实主义，写实主义，超写实主义，都是不一样的，要做区分），每个主义别忘了写几个代表人物代表作品。这算是对书
北京电影学院管理系电影市场营销考研经验笔记整理
北京电影学院管理系电影市场营销考研经验笔记整理 各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院硕士，今天和大家分享一下这个专业的经验以方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。 首先给大家介绍一下考研的经验 首先要说的是想要考实验艺术系的学生最好是对当代艺术感兴趣的并且准备在当代艺术领域有所发展的同学。实验艺术系在美院是比较年轻的院系，系主任是吕胜中，在美院是属于比较先锋和偏当代艺术的院系。想法观念是院系老师比较看重的能力，最好关注一下往年实验艺术系的毕业展的作品，大概对其创作的风格和方向有一定了解。再根据自己的兴趣和擅长来选择具体的导师，网上可以看到往年的招生简章，实验艺术系的考试主要有造型基础、色彩、创作方案、笔试、口试，都是命题创作。材料不限，也就是说同学们可以自由发挥自己的想象力，来进行创作。不太明白的大家可以联系才思教育的老师。 初试北影专业课压分也是众所周知的，因为报考的人多，为了选拔专业素养较高的人才，压分是很正常的。一般每门给分集中在60-90之间。上100+的都是考的不错的，很多考生每年自己盲目复习一年或自己摸索8个月最后每门专业课得分普遍在60-90分之间，所以提醒广大考生要足够了解北影初试考试信息、范围、重点、命题规律、老师阅卷喜好、咱们北影专业课考试的方向等，不要盲目复习。报考咱们北影初试仅是一道坎，一张通往北影的门票复试相当关键。所以复试一定要足够重视。复试是：实力+机遇+有专业的引导 咱们北影十分注重专业素养，考咱们北影初试专业课成绩很重要，老师也很看重，你英语不过线，专业课很优秀，是可以破格录取的，咱们北影这边每年都有
北京电影学院摄影专业艺考试题及答案
一、填空题(每小题1分，共10分) 1.虽然摄影时光线千变万化，但从光源的性质上看，只有______光和______光两种。 2.在光质方面，小和远的点光源往往会产生明显的______光效果;大和近的面光则较易产生______光效果。 3.灯光型彩色胶片用于日光下，影像会偏____色;日光型彩色胶片用于钨丝灯下，影像会偏____色。 4.黑白感光胶片拍摄五颜六色的被摄对象，是以______色调来记录的。 5.过强的背景光易使镜头产生______，同时影响影像的清晰度。 6.光在摄影上有两个作用：一是使感光胶片有了_____的可能;二是使被摄物体有了____。 7.广告摄影是以______为主要目的。 8.目前，摄影的测光方法，一是______测光;二是______测光。 9.在各类胶片中，______片保存性最好，______片保存性最差。 10.光圈大小对景深有着直接而重要的影响。所用的光圈愈大，景深愈_____;光圈愈小，景深愈_____。 二、多项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出二至四个正确的答案，并将正确答案的序号分别填在题干的括号内，多选、少选、错选均不得分。每小题2分，共10分) 1.人工钨丝灯光源的特点是( ) A.色温低 B.寿命长 C.耗电少 D.便于观察布光效果 2.滤光片可分为( ) A.黑白滤光片 B.彩色滤光片 C.黑白彩色通用滤光片 D.特殊效果滤光片 3.光质的软硬是与( )有关。 A.光源的强弱 B.光源与被摄体距离 C.测光方式 D.感光胶片的大小 4.感光度高的胶片的性能特点有( ) A.反差小 B.颗粒大 C.灰雾大 D.解像力低 5.照明亮度不足会产生的后果( ) A.颗粒变粗 B.反差降低 C.色彩偏差 D.影象失真 三、名词解释(每小题3分，共15分) 1.解像力-- 2.灰雾度--
北京电影学院制片管理系文艺常识真题参考答案
北京电影学院制片管理系文艺常识真题参考答案发布日期：2008-02-13 文章来源：https://www.360docs.net/doc/033270274.html, 点击数：97次 一、填空题：（每空１分，共计３５分。请将答案直接写在试卷上。） １．《长恨歌》的作者是白居易；《牡丹亭》的作者是汤显祖；《水浒传》的作者是施耐庵；《西游记》的作者是吴承恩；《离骚》的作者是屈原。 ２．悲剧作品《哈姆雷特》是英国著名戏剧家莎士比亚的作品；古希腊早 期喜剧的代表作家阿里斯托芬素有" 喜剧之父"之称；巴尔扎克是１９世纪 法国批判现实主义的作家；海明威是２０世纪美国著名的作家；《巴黎圣 母院》的作者是雨果是１９世纪法国著名的作家；。 ３．艺术的七大门类分别为音乐；舞蹈；戏剧；曲艺；美术；书法； 摄影。 ４．美术作品《拾穗者》是法国１９世纪著名画家米勒的作品；《清明上 河图》是中国古代北宋画家张择端的作品；我国西安附近出土的秦始皇陵 及兵马俑被称之为"世界第八奇迹\"；话剧《茶馆》的作者是著名戏剧家老 舍；雕塑作品《地狱之门》的作者是罗丹。 ５．电影诞生于１８９５年的法国巴黎；发明人是卢米埃尔兄弟；有声 电影的出现是１９２７年；彩色电影的诞生是１９３５年。 ６．我国国歌又名《义勇军进行曲》，由田汉作词，由聂耳作曲。 ７．艺术的三大作用是再现生活；说明生活；对生活下判断。 ８．中国电影《红色娘子军》的导演是谢晋；电影《英雄》的导演是张艺 谋，日本电影《罗生门》的导演是黑泽明。 二、选择题：（每题１分，共计１０分。请将答案直接写在此试卷上。） １．新中国的第一部电影是（Ｃ）。 Ａ．《中华儿女》Ｂ．《钢铁战士》Ｃ．《桥》Ｄ．《八女投江》 ２．中国古代作品《道德经》的作者是（Ａ）。 Ａ．老子Ｂ．庄子Ｃ．孔子Ｄ．墨子 ３．《诗学》的作者是（Ａ）。 Ａ．亚里士多德Ｂ．柴科夫斯基Ｃ．莱辛Ｄ．莎士比亚 ４．《义勇军进行曲》曾出自于我国三十年代的影片（Ｃ）。 Ａ．《大路》Ｂ．《渔光曲》Ｃ．《风云儿女》Ｄ．《桃李劫》 ５．中华人民共和国国家最高权力机关是（Ｂ）。 Ａ．中国共产党中央委员会Ｂ．全国人民代表大会 Ｃ．中华人民共和国国务院Ｄ．全国人民代表大会常务委员会