观后感

观后感

西乡第二小学莫肖英

艺术给人遐想，音乐给人灵感。我听了这一次的声乐演出，真的可以说有幸去聆听了一场特别的“音乐会”。那是深圳十几所学校学生声乐队汇演及领导对他们几年苦练的检验，听着心都不禁为之感动，歌声悠扬动听，让你心中不禁感慨：他们每队都能准确的把握作品的演唱风格，情感表现，声乐的表演综合艺术，真是令人感动、陶醉的表演艺术之一！他们发声的气息运动、共鸣腔的运用、发音点位置的保持、咬字的圆润准确，以及对音乐的流畅表现一个歌唱者纵然有好嗓子，即使能将歌曲倒背如流，但缺乏充分的情感表现，歌唱就会显得平淡无味，也不能让听众为之动容，更无法达到歌唱艺术的目的和要求。可见他们背后有一班艺术一流的老师付出如何的代价！

歌唱实际是身体肌肉运动震动的产物。声音的好坏取决于身体如何用力，向什么地方用力和用力点的准确与否。肌肉的活动规律一般是一紧一松，这种松紧的交替运动，可以使肌肉有更大的活动强度和更长的活动持久性。声乐表演，唱表演艺术是多方面知识的集中体现，在教学中，教师不仅要求、引导学生寻求歌声之美，还要处理好声、情、表演技巧之间的矛盾，以及上课与上台的辩证统一的关系，更好地促进我国声乐教学与声乐表演艺术的全面发展的关系。

声乐教学与情感教育的整体统一，声乐应借助戏曲表演抒发情感，声乐艺术是演唱者通过对作品深刻内涵的理解和体验，用语言来传递情感的艺术很多歌曲感情起伏、复杂，仅靠声音是不能把作品内涵表现得细腻透彻的，再加上适当的形体动作，借助这些戏曲表演，更能更传神达意。

最后我想留给我的不仅仅是耳畔那动听的声乐，更重要的是老师们为在校园内营造艺术氛围，让死气沉沉的校园变得生机勃勃，一个有艺术修养的老师，相信他的课堂肯定也是丰富多彩，真正体会学生在快乐中学习，一个多才多艺的老师，能影响和受益的学生就不是一两个人了。而且这些老师经常在这些声乐中生活，将永远保持着一颗年轻的心，让生命绽放出绚丽的色彩！

最幸福的童年最快乐的歌唱

径贝小学汪凌

儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候，孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。声乐是一门摸不着，看不见，只能用心，用脑，用嗓，用耳去感受的艺术，是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受和理解的一种艺术形式。随着文化事业的进步和素质教育进展的日益深入，有越来越多的孩子加入到了学习声乐的行列中。

在各种声乐表演的形式中，最适宜在学校大范围开展的就是少儿合唱团这种形式了。对于学校音乐教育来说，合唱教育能用较少的经济投入，使最多的学生参与的音乐活动，是一种经济、简便、最为普及的面向全体学生的音乐教育形式。英国音乐评论家珀西·M·扬说：“在某种意义上说，没有人不懂合唱，因为合唱凝聚起来的是一个团体的思想、情感和愿望”。合唱表现出来的合作精神是一个民族最重要的精神，凡抱着极大的热情和兴趣，长期置身于这种音乐活动形式的学生就能获得这种潜移默化的高能量的教育。

特别是通过观看我区少儿艺术展演声乐专场，我更加深刻感受到了合唱能充分表达人们的思想和感情，培养受教育者的心智，理智，潜移默化地影响到学生各方面的素质，是学生的良师益友。它能培养人们的“音乐的耳朵”，培养人的音乐结构思维能力，它是集体主义教育的最好形式，也是直接增进学生文化素养的学习领域，对学生道德的培养，性格的塑造，都起着极其重要的作用。

看声乐比赛有感

天骄小学张美妹

作为一个基层的教育工作者，我们需要的是详细、实用的内容，因此我把自己点滴的体会记录下来，希望能给大家一些启发！一、儿童歌唱教学的现状。歌唱是一门艺术，要提高儿童表现歌曲的能力，就应给予他们歌唱技巧方面的训练。而对于小学的孩子来说，要让他们理解这些知识并学会运用，确实是件很为难的事。那么儿童歌唱教学的现状是怎样的呢？

1、爱唱歌的孩子不懂怎样唱了——成人式教学让人苦不堪言。1）用成人的方法要求孩子的演唱，使他们失去了最清澈的嗓音。不少声乐好的老师喜欢为孩子示范，让孩子聆听科学发声的效果，目的是好的。然而这种多示范，无形中使孩子只注意到老师的声音，而忽略了方法和自己的年龄特点，刻意模仿老师的声音，久而久之，嗓音也被破坏了。有些老师会对孩子说“位置高一些，横膈膜打开，头腔共鸣多一点……”孩子听得云里雾里的，不但难有进步，连歌唱的信心也有可能受到影响。2）用成人的审美要求孩子的表演，使他们失去了最珍贵的童真。在电视上常常会见到一些唱着儿童歌曲的“小大人”。称他们为“小大人”，是因为他们的年龄小，但表演时却“成熟”得很，模仿痕迹重，举手投足间尽是老师教的动作和表情，最珍贵的童真已被成人的影子给覆盖了。

2、喊唱现象——放弃科学训练方法的严重后果。或许是要让儿童理解声乐的正确演唱方法太难了，或许是对科学训练方法不够重视，部分老师甚至放弃了对发声方法这一讲解环节，只是一味地强调歌曲的演唱、处理。没有基础的花朵，注定是要夭折的。于是，有些孩子就扯着嗓子喊高音，只是对童星歌声盲目而表面的模仿，其对声带的损害可想而知。

观宝安区声乐专场心得体会

西乡笫二小学王佐东

看了天骄小学等学校的演出以后，感触良多，这些孩子们唱歌都非常好，动听优美。声乐是人们喜爱的一门艺术，这与歌唱艺术的特点是分不开的。因为唱歌可以不受演出条件的限制，直接通过歌喉来尽情地表达自己的感情，是人的自然需求。其实，孩子出生的第一声啼哭，就是人生的第一次歌唱。只要不是哑巴，人人都能唱出自己所喜爱的歌曲。

从事少儿声乐教育已有五载有余，，虽然在学校学习的声乐专业比较成人化，但是通过不断的努力摸索和实践，我从基本的音乐教学到少儿声乐教学的实践中得到了些许体会，为将来培养出更好更多的少儿歌唱人才奠定良好的基础。

1、注意激发兴趣

兴趣是人探究某种事物的认识倾向。出自于好奇心，即探究新事物的心理需求，这种需求得到一定的满足，就会产生对有关事物的兴趣（如学习兴趣）。学生若对所从事活动感到兴趣，就会导致活动动机乐趣化，活动因此成为一种积极主动的心理倾向和自觉行为。前苏联心理学家克鲁切茨基指出：“学习一定活动的爱好，导致能力的锻炼和相应的发展，发展了的能力在活动成功上有积极作用，而成功又反转来‘强化’爱好和兴趣。”可见，兴趣爱好能激发活动的自觉性，有助于个性心理特征在良性循环的基础上发展。少儿对音乐的兴趣大多较高，那么让孩子维持这样的心理并使其得到更进一步的提高，是为下一步的训练必要的充分的准备。我对同年级的两个班做过半年的实验，一个班的整体音乐天分教高，对节奏和音准的把握较好，乐感也较强，学习歌曲的速度很快，而且具有一定的表现力，另一个班相对在各方面都差一些。在对两个班做了充分的了解之后，我制定了不同的教学目标，对较好的班按照正常教学目标进行教学，而对较差的班级则加以更多的关注，在教学形式上多样化，不断激发学生的学习兴趣。从唱、演、欣赏等各个方面入手，扩大学生的音乐知识面，不仅只局限在课本上的知识，让学生的学习兴趣得到最大的提高。结果这个班的整体水平上升很快，音乐表现力反而比另一个班有更快更大的进步。所以对孩子兴趣的培养不仅是学习的基础，有时能出现意想不到的学习效果，而且不会因为老师的忽略丧失可能出现的好苗子。

2、让孩子们想唱乐唱

美好的歌唱前提是良好的精神状态，歌唱的过程是以心理感受为基础，以心理状态引导和控制生理状态的运动过程。在不好的精神状态下歌唱最容易坏嗓子，由于歌唱器官是有机的整体，任何肌肉只有在兴奋的状态下才能灵活自如，使不必要的部分保持松弛，形成紧张与松弛的平衡。这样可以培养歌唱者具有良好的耐力和持久性。所以在学习之前，要制造出好的学习氛围和环境，让学生以最快的速度进入歌唱状态。在教学活动过程中，不断激励，抓住学生点滴的进步加以表扬，让学生始终维持那种高涨的精神状态中，调整到最佳的歌唱状态。教师在选择歌曲的时候，也十分重要，旋律优美动听的歌曲也能起到让孩子乐唱的目的。对于处在变声期的孩子，一直以来都有让孩子“禁声”的说法和做法，特别是男孩子。

其实，让变声期的孩子“禁声”是不可取的消极措施。因为即使在歌唱中让他们禁声，可是在日常生活中却是不可能禁声的，他们需要说话，需要交流，他们在体育课上打球运动时也会大喊大叫，岂不知大声喊叫一次对声带的损伤却比歌唱要严重得多，而积极的办法应该是帮助他们了解如何保护声带，在日常生活中形成良好的语言习惯。教师非但不必要求他们禁声，相反应鼓励他们积极投入歌唱训练及演唱活动中，不要“剥夺”他们的演唱权利。正确的演唱方法反而能相对地缩短变声期，对他们一生都有好处。

3、让歌声体验情感

孩子们的歌声是那么清脆、稚嫩、纯真、迷人，这是任何乐器都无法替代的。可是，仅仅只是爱好唱歌是不够的。著名作家傅雷在指导儿子傅聪学习钢琴时说：“单靠音乐来培养音乐是有很大弊害的，我觉得你需要多多跑到大自然中去，也需要欣赏造型艺术来调剂，假定你每月都郊游一次，上美术馆一次，恐怕你不仅精神更愉快，更平衡，便是你的音乐表达也会更丰富、更有生命力、更有新面孔出现。”综合多种艺术表象进行歌唱教学，就能使童声二度创作的空间更为广阔，效果更为显著，使儿童学习的积极性、主动性、创造性极大地被开发出来。音乐对人的情感影响比其他艺术影响更为迅速、更为强烈，常常是几个乐句、几句歌词、几个音符就能使人在生理上、心理上发生变化，产生情绪，引起共鸣。同时把艺术通感运用到儿童声乐教学中，运用视听结合的通感，美术及文学作品促使儿童情感产生共鸣。歌曲中的所有力度、速度及强弱等记号都是为了表达音乐形象、抒发内心情感的需要服务的，指导孩子们唱歌，我们首先要引导他们正确地理解音乐所要表达的内容，深刻地感受歌曲所要抒发的情感。在此，文学无疑是最佳的途径。因为它不受技能技巧的限制，特别能启发人的想象和联想，它不仅仅局限于形象的叙述，而且还深入到人的思想领域，唤起人们对生活的回忆和联想，把形象和情感化为一体。运用艺术通感，合理综合美术及文学艺术与音乐，能使孩子们乘着想象的翅膀善于歌唱。如在学习《兰花草》时，我让学生观看兰花的图片，了解兰花的特性，虽然没有牡丹的富贵，菊花的娇媚，却朴实、清新，芳香宜人。再通过朗读歌词，知道词意，了解主人公对兰花的依恋和喜爱。孩子们用他们甜美的声音将一首听似普通的歌曲表现得出神入化。

让爱从这里起航

——观《2009年宝安区学校艺术教育展演》有感

钟屋小学倪晓燕

西乡二小演唱的歌曲《让爱从这里起航》歌词写得特别好，“让爱的方舟驶向美好的前方！”“让爱的方舟驶向美好的前方！”大人都渴望爱何况是未懂事的孩子呢？在学生的心里，把老师的爱犹如阳光雨露，温暖着、浇灌着，感动着每一个孩子，老师的言行可能会给学生留下永远的记忆，甚至影响孩子的一生。

古人云：“经师易得，人师难求。”真正能全心全意教导我们做人做事的老师，确实很稀有，很珍贵。很幸运，我遇到过许多好老师，他们的专业对我的学业起了很重要的指导，而他们的人品道德对我的影响将是终生。

张元培老师是我小学五、六年级语文老师，他从我妈妈那了解到我的作文水平很差，之后我收到了他的礼物——两本他亲自印刷的日记本。为什么是两本？因为他每周都会回收一本日记本回去批改，留下另一本给我写日记，刚开始我非常拒绝这件难受的事，慢慢地，我爱上了写日记，因为观看老师总评是一件令人愉快的事，每次他都能挑出我出彩的词语表扬鼓励我。而他的批注大至语法小到标点符号都会一一指出，并且不厌其烦的对我进行讲解，后来，我写得精彩的日记开始被贴在教室背后的黑板上供同学们欣赏学习，我的作文也开始有的得到满分，我越来越热爱写日记。

两年间，我写掉了张老师亲自印刷的60来本日记本，而他总是告诉我他还印着一叠厚厚的日记本等着我去拿…

蔡薇老师是我大学二年级的声乐老师，大一时系里分配了一位原先是舞蹈专业的老师教我声乐，而我最崇拜最理想的老师是蔡老师，在之后的半年里上声乐课是我一件非常痛苦的事，她看在眼里疼在心里，一年级的第二学期她找到我，说：“晓燕，你还愿意跟我学声乐吗？”我又惊又喜近乎结巴的说“愿…愿意，愿意，这是我梦寐以求的事！”“我们系里是规定一学年都由一位老师任教，这学期我还不能把你要过来当我的学生，如果在系里给你上课也怕影响不好。这样的，每周四和周六下午我都没课你可以上我家来，我给你上课。”

就这样，接下来的半年里，每周四和周六下午蔡老师都在家给我单独上课，并且分纹不收，她说：“我就希望你能在我这学到你想要的知识，开开心心的过大学的生活。”

我深刻的感受到好老师对一个学生的生命影响之大。如今，我也是一名教师，我有机会去成为像张老师和蔡老师一样让学生尊敬的好老师，希望能用我的人格魅力去感染学生，影响学生，对他们的成长起到正面积极的推动作用。

爱学生。教育家苏霍姆林斯基告诫我们：“一个好老师意味着什么？首先意味着，他热爱孩子，感到跟孩子交往是一种乐趣，相信每个孩子都能成为好人，善于同孩子交朋友，关心孩子的快乐与悲伤，了解孩子的心灵，任何时候都不能忘记自己也曾经是个孩子。”

钟晓娜是一个学声乐的苗子，三年级被我选进了合唱队，但一直都不大愿意参加，每次训练都找理由请假。通过仔细观察，我发现，当她看见自己的小伙伴上台表演时眼睛总是闪闪发光。因此，我给了她两种机会——参与表演和观看演出的机会。慢慢地，她爱上了合唱队这个群体，哪怕到了六年级，在语数英老师极其反对六年级孩子参加第二课堂的情况下，她也依然参加我们的训练和比赛，因为，她为了参加合唱队语数英成绩已经学得足够优秀，所有的老师均同意她参加。

博学。所谓博学，就是学识渊博，知道的多，了解的广，知识丰富。古语云：“木无本则枯，水无源则竭。”教师要想给学生一杯水，自己必须有一桶水，甚至是一潭鲜活的水。

记得六年前我们教材为沿海版，六年级第二学期的第一课为“中国民歌（之二）——少

数民族民歌”，欣赏蒙古、藏族、瑶族、维吾尔族、等少数民族歌曲，每一首歌曲我都教学生几个有关民族的舞蹈动作，只见学生们一直在窃窃私语，有个胆大的男生终于站起来问我：“老师，你怎么哪个民族个舞蹈都会呀，真厉害！”听到这句评价心里真是美滋滋的。

因材施教。所谓因材施教，是指教师从学生的实际出发，使教学的深度、广度、进度适合学生的知识水平和接受能力，同时考虑学生的个性特点和个性差异，使每个人的才能品行获得最佳的发展。

江冠城是一个多动症孩子，课堂上他嘴巴说个不停，手也不闲着，经常摸摸这位，捏捏那位，告状的、哭的、愁眉哭脸的孩子大有人在，课堂乱极了。我一直在观察他的喜好，想从这入手。终于，我发现他有个闪光的优点，只要老师叫他回答问题他就很积极，精神也比较集中。“江冠城，请你回答问题。”“江冠城，请你把歌曲演唱一遍。”“江冠城，请你帮老师按住乐谱。”“江冠城，请你帮老师ppt翻页。”

江冠城…哈哈，江冠城在我的课堂上有做不完的事，连说话的机会，玩别人的时间都没有了，全班的同学得到了安宁我的课也能更好的进行，何乐而不为！

以身作则。榜样的力量是无穷的，作为教师，我愿意以身作则，谨慎自己的一言一行、一举一动。希望对提高学生的素质，促进学生的健康成长做出自己的努力。

音乐教室有一排将近8米长放乐器的柜子，里面放着大概20种打击乐器，我分类整整齐齐的摆放好，可是每一次学生用完后常常不按类分好，用横七竖八和乱七八糟来形容一点都不为过。开始我轻声细语的教导过，好一点点；然后我生气的大声吼叫，学生当时做好些，之后照旧。最后，我不说了，在他们的眼光聚焦下，我自己按类分，摆放整齐，学生静下来了，开始三三两两的过来帮忙，人越来越多，我起身看学生收拾…放学时，我让学生排队欣赏重新摆放好的乐器柜，至此，学生养成了良好摆放乐器的习惯。

我骄傲，我是一名人民教师，让我有机会桃李天下；我骄傲，我是一名人民教师，让我有“借口”对自己说我必须加强自身修养；我骄傲，我是一名人民教师，可以在教育艺术上徜徉；我骄傲，我是一名人民教师，可以做孩子们的领航着。感谢曾经教过我的老师们，让我找到成为老师的理由；感谢我的父亲，是他告诉我教师是个好职业，是最适合我的工作。啊起航，从这里起航，让爱的太阳把辉煌的未来照亮！让爱的太阳把辉煌的未来照亮，把未来照亮！

最幸福的童年最快乐的歌唱

径贝小学汪凌

儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候，孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。声乐是一门摸不着，看不见，只能用心，用脑，用嗓，用耳去感受的艺术，是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受和理解的一种艺术形式。随着文化事业的进步和素质

教育进展的日益深入，有越来越多的孩子加入到了学习声乐的行列中。

在各种声乐表演的形式中，最适宜在学校大范围开展的就是少儿合唱团这种形式了。对于学校音乐教育来说，合唱教育能用较少的经济投入，使最多的学生参与的音乐活动，是一种经济、简便、最为普及的面向全体学生的音乐教育形式。英国音乐评论家珀西·M·扬说：“在某种意义上说，没有人不懂合唱，因为合唱凝聚起来的是一个团体的思想、情感和愿望”。合唱表现出来的合作精神是一个民族最重要的精神，凡抱着极大的热情和兴趣，长期置身于这种音乐活动形式的学生就能获得这种潜移默化的高能量的教育。

特别是通过观看我区少儿艺术展演声乐专场，我更加深刻感受到了合唱能充分表达人们的思想和感情，培养受教育者的心智，理智，潜移默化地影响到学生各方面的素质，是学生的良师益友。它能培养人们的“音乐的耳朵”，培养人的音乐结构思维能力，它是集体主义教育的最好形式，也是直接增进学生文化素养的学习领域，对学生道德的培养，性格的塑造，都起着极其重要的作用。

学校艺术教育展演（声乐专场）观后感

西乡中心小学郑金洁

观看了宝安区学校艺术教育展演（声乐专场），整场演出从舞美到灯光、从舞台背景到大屏幕图片播放，从精心设计、制作的服装到别具匠心的道具，从传神的表演到扎实的技艺，从整体的调度到紧凑的衔接，环环相扣，井井有条，每个细节都努力做到极致。

在儿童声乐教学中，需要给他们营造一个轻松、愉快的学习环境，要用温和的语言、甜美的微笑和他们沟通，教师的言行，甚至表情都会对孩子产生很大的影响。声乐学习是一个循序渐进的过程，发声方法的掌握也是逐渐建立和形成的，在学习的过程中应及时给予肯定和鼓励，建立他们的自信心，不可用刺激性的语言，这样会损伤学生的自尊心，使其对学习唱歌失去自信心。学生的学习进步是阶段性的，练声曲和歌曲都要适合此阶段的程度，不易选择不能胜任或勉强能唱的歌，不能造成心理负担，否则就会有举步为艰、力不从心的感觉，学习的热情会荡然无存。所以在少儿声乐教学中不可忽视他们的心理特点，让他们在轻松愉快的学习环境中学习、成长、进步。

声乐是表演艺术，发声方法是歌唱表演的基础，而歌唱的最终目的是用美妙的声音把歌曲的内容、情感表达出来，单一的美是不够的，因此，要注重培养学生的歌唱表现力，教会学生理解歌词及音乐，根据学生的年龄特点，对歌曲进行分析、讲解，让他们充分了解作品中所要表达的内容，从而更好地表现作品。不但要教会孩子们“会唱”，还要教会声音变化时的对比，如：力度的变化、音色的变化、速度的变化、风格的变化、情感的变化等等。因此，注重学生歌唱时的表现力，让他们做到声情并茂的演唱，并能够沉浸在音乐的美妙之中，这对培养学生的想象力、创造思维能力、表现力及审美能力起着很重要的作用。

少年儿童是祖国的未来，在儿童声乐教学的这片土壤里，有待于更多的声乐工作者去探索、耕耘，不断地去完善声乐教学方法，这需要我们下一番苦功，学会耐心、学会发现、学会肯定，把一棵棵幼苗培育成鲜艳的花朵。

学校艺术教育展演（声乐专场）观后感

宝安外国语学校余艳红

观看了学校艺术教育展演《声乐专场》十多所中小学校的视频资料，我觉得很好。因为本人不是音乐老师，太专业的自己不是很懂，所以我在这里把自己的一些感受和收获写出来：首先，孩子们演出服装艳丽且干净整齐，他们精神非常的好，看着他们精彩的表演，表情非常的陶醉，真为他们感到自豪和骄傲

其次，从参加表演的学生个体来看，同学们个个精神饱满，在演出过程中表现非常出色，声音自然圆润动听、和谐统一，充满活力、充满朝气、充满自信，一直深深的沉浸在自己的表演当中！

最后，从表演的效果来看，同学们的专业技术应该扎实，虽然他们表演的都是耳熟能详的曲目，但很是让人沉醉在其中，去享受它，节目构思巧妙、有新意高音和低音都很到位，很好听！

总之，我觉得这样的演出既让学生有一个展现自我、实现自我价值的平台，又是一个让学生学习一技之长的机会，应该多多开展这样的活动，给他们一个轻松愉悦的环境，来促进学生课余时间丰富活动的开展。再看这些孩子们，在老师的精心培育下，谁敢说在他们中间就没有日后的音乐家？未来的他们如果有幸走音乐这条道路，一定会更加辉煌。即使只是爱好，音乐也一定可以给他们带来无穷的力量。

观《学校艺术教育展演——声乐专场》有感

宝安实验学校温梅芳

记得有位名人说过：音乐能洗去人们心里的沙尘，音乐能唤起热门心中的童心，音乐能除去人们心中的烦恼。今天听了《2011深圳市艺术节展演》，才让我真正体会到了那句话的含义。

《学校艺术教育展演——声乐专场》让我享受了一顿音乐的盛宴：那乐声不仅在我的心头萦绕，而且在心头回荡，她给我启迪；让我欢欣；让我鼓舞；让我热血沸腾；让我得到灵魂的慰藉。

音乐不仅可以让我们的生活和谐，心情舒畅，还可以利用到我们的课堂上。虽然我是一

位英语老师兼班主任，但我也非常重视训练孩子的写字，所以我每天中午都有让学生听名曲练字，每当中午14:05，我就播放世界名曲，有时播放莫扎特的钢琴奏鸣曲；有时播放贝多芬的命运交响曲；有时播放夏日私语等。学生们伴随着优美的音乐，凝神静气，一笔一画地认真书写每一个汉字。音乐流淌，娓娓动听；笔尖转动，细腻传神。用美的音乐、美的意境和美的书写，给学生带来美的享受。学生们在悠扬的乐曲中感受音乐之美，领悟书法之神韵。大大激发了学生书写规范汉字的兴趣，陶冶了学生的情操，营造了良好的艺术氛围，让“笔墨”在校园里久久飘香，也为今后每个孩子能写一手漂亮的字夯实了基础。

让我们与音乐同行吧！不仅在课堂，在生活，因为在那里，我们可以搁下所有的忧愁和烦恼，快乐成长；因为音乐的世界虽然飘渺，却洋溢着激情，虽然平实，却充满芳香，虽然遥远，却绽满感动。让我们的心在音乐的世界里碰撞，击出朵朵灿烂的火花，在你我心头长开不败。

艺术教育的重要性

弘雅小学邓璐

我们学校是以艺术为特色的学校，在重视实施素质教育的同时，也重点进行艺术教育的渗透，在学校教育中占有重要的地位。学校要求将艺术教育寓教育乐，始终贯穿于音、舞、美课教学之中。在音乐课上，很多学生不敢独自当众唱歌，对当众唱歌表现出极其紧张、害怕，还有一部分学生唱歌时面无表情，声音无力，像在背书，有的甚至不喜欢唱歌。为了培养学生唱歌的兴趣和自信心，我们的音乐老师在课堂上采用各种各样的游戏，让学生边玩边学唱歌曲，如：边唱边做开火车游戏，边唱边玩拍球游戏，边唱边做红灯、绿灯游戏，这不仅能减轻学生唱歌时的心理压力，而且能体验唱歌的乐趣。

舞蹈是一种人体艺术，是一种以人体动作反映生活和情感的艺术。舞蹈训练有效提高他们的耐力和灵敏度，并增强体质。动作的协调性训练还有助于少儿大脑的发育。形体训练，则有助于少儿形体的健美，培养内在气质，鉴赏能力和思维能力。在舞蹈课上，我经常看到舞蹈老师充分利用多媒体教学手段丰富舞蹈课堂。让学生们欣赏一些优秀的舞蹈剧目,丰富学生的舞蹈知识，提高学习的动力；让学生领略舞蹈与画面完美结合的魅力，更深层次地理解舞蹈的内涵及感情。有效地改变了以往舞蹈课以单调、枯燥地学动作为主的教学方法，使每一堂舞蹈课都能让学生在快乐中学习。艺术教育不仅有利于儿童的个性发展和创造能力的发展，还有利于儿童认识能力的发展；艺术教育不仅教会儿童画画和唱歌，还是学生有机会接触人类迄今为止的大多数伟大文明成果，对这些伟大成果的知觉，理解，欣赏和评论，有利于全面提高儿童的文化素质。

观《2011年宝安区学校艺术教育展演荟萃》后感

谭头小学张祺莹

艺术教育是陶冶情操，净化灵魂，影响人的一生的教育。艺术教育活动是校园文化建设的重要载体，是实施素质教育的重要途径。以提高对艺术教育重要性的认识，将成功化为前进路上不竭的动力，全力打造艺术教育特色，用艺术的灵性去浸濡孩子们的生活。

我有幸在区继续教育培训中，走进了艺术的世界，大饱了眼福和耳福。观看了《2011宝安区艺展合唱精选》、《2011宝安区艺展名乐精选》、《2011宝安区艺展舞蹈精选》、《2011宝安区艺展西洋器乐精选》五个视频，使我赴了五次文艺盛宴。展演充分体现了我区艺术教育的“四个性”：一是基础性。展演充分展示了近几年来我区艺术教育打下的扎实基础。这么高水平的汇报演出，没有扎实的基础是难以做到的；二是多样性。从这些艺术展演中可以看出我区艺术教育节目多姿多彩，艺术教育人才辈出。形式多样、内容丰富、美仑美奂；三是情感性。展演内容真实反应了宝安区在改革开放三十年来，教育领域所取得的丰硕成果。歌颂了一批教师爱岗敬业、勤勤恳恳的工作精神；四是艺术性。这么高水平的演出，这是来自学生专场。

观看这些展演视频后，我最深的体会是：艺术教育不仅是课外教学的事情，课堂教学好坏将会直接影响学生学习艺术的兴趣，因此要重视课堂教学。在此基础上，通过课外的培养，强化与提升学生的学习兴趣，使他们在学习过程中找到自我展示的平台，体会到成功的乐趣；学生通过在艺术活动中找到自己的兴趣，发挥自己的特长，就会越喜欢学校，学校成为了学生心目中的殿堂。从而在课堂学习中就越投入，形成良性循环的局面。

有了尊重艺术、热爱艺术，重视艺术的良好氛围，从小培养了学生良好的艺术兴趣爱好，丰富他们的业余生活。这样学生在课堂上学得生动活泼，在课外学得生龙活虎，那么，当他们长大成年后，就会拥有高雅的生活情趣，进而提升他们的生活质量。

《2011年宝安区学校艺术教育展演荟萃》观后感

东方小学黄露燕

观看完这些合唱、舞蹈、乐器作品之后，让我尽情地享受了一段精神大餐，感受到了小学艺术课堂所散发的艺术魅力，极其富含的深刻的教育意义。

音乐素来就是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱、奏或听，都内涵着关联人们千丝万缕情感的因素。音乐是对人类感情的直接模拟和升华。人们可以从音乐审美过程中,通过情感的抒发和感受，产生认识和道德的力量。

人类似乎生来就会唱歌。通过唱歌来传达各种信息和进行情感、思想的交流。配上富有节奏的音乐，人们缓缓起歌，既抒发了情绪，又缔造了艺术欣赏项目。也可通过倾听合唱作

品亦能使人感受、体验和理解的整个音乐所体现的精神和意义，达到情感和思想的交流，产生共鸣。如《撒尼少年跳月来》，男女生两重唱，悠扬地传达了少年跳月来的轻快。

人类似乎天生就会跳舞。通过舞蹈——动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。配上富有节奏的音乐，人们翩翩起舞，既可抒发情绪，又可强身健体，塑造体形，是一项很不错的娱乐项目。就算不是亲身舞蹈，也可通过观看舞蹈亦能使人感受、体验和理解的整个舞蹈所体现的精神和意义，达到情感和思想的交流，产生共鸣，如《记得那一次春游》。

中国民乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。不同于西方气势蓬勃的乐器，中国民乐多以欢快，清脆的节奏为主，音色更加贴近中国人的生活和对生活的美好心态。

西方音乐与中国民乐非常不一样，多以管弦乐器和弹弦乐器、键盘乐器等为主，弹奏出的音乐大多雄壮、辉煌、热烈；西洋乐器表现的形式多是通过听者的感官来引发其思想和情感的体验，如《Folklore Forband》。

音乐是一种抒发感情、寄托感情的艺术，它以生动活泼的感性形式，表现高尚的审美理想，审美观念和审美情趣。音乐在给人以美的享受的同时，能提高人的审美能力，净化人们的灵魂，陶冶情操，提高审美情趣，树立崇高的理想。音乐是社会行为的一种形式，反映社会生活，又给予社会以深刻的影响。通过音乐人们可以互相交流情感和生活体验。

2011年宝安区学校艺术教育展演荟萃反思

福新小学马婧

合唱是声乐的最高形式，强调的是群体的声音的默契配合。在看了视频的表演后，我感觉到了我们宝安区各个学校同学的实力，整体感觉都很强，在这个以流行音乐为主的时代，民俗音乐合唱越来越少见，对于开展各种合唱的比赛，是对这种最高音乐艺术的延续，让现代的同学们知道合唱的魅力所在，我们大家都知道合唱难度非常大，对领队，对音准、节奏要求非常高。

在民乐的展演中，利用中国独有民族乐器演奏的曲目让人心灵震撼，视频中包含了许多中国民族特色的乐器，和西洋乐器的不同在于中国古典乐器是透过感官直达心底，在心灵深处回旋、激荡、屡屡不绝，余味无穷。而西洋乐器表现的形式则多是通过听者的感官来引发其思想和情感的体验。从乐器本身的特点看：

西洋乐器音域广、音色美，如有“乐器之王”称号的钢琴凭借其纯净的音色、宽广的音域，

一直是音乐爱好者的首选。

而中国古典乐器音色古扑纯正，轻柔细腻，圆润质朴，且极富表现力。总之，在表演中，民乐与西洋乐器都表现让人印象深刻，同学们很好的表现出了应有的水平。

舞蹈源自于人在情不自禁的状态下的肢体动作，是借以辅助语言完善内心活动的一种行为表达方式。夸张形体来抒发情感，舞蹈成为艺术的一个有生命力的门类。在舞台上，这是由我们看到舞者随着音乐消失，流露出的满足、酣畅之幸福感得以体现。在舞蹈的表演中，各个节目主题明确，在同学们的生动表演中，很好的表达了舞蹈的意境，同学们有着很好的基本功，充满活力，始终面带微笑，节奏感，表情，情绪，都很好的搭配了音乐，在这次展演中，节目各式各样，都有自己独特的风格，让人眼前一亮。

《2011年宝安区学校艺术教育展演荟萃》观课反思

塘头小学高伟华

本月，我通过网络视频学习了有关《2011年宝安区学校艺术教育展演荟萃》的内容，观后让我深思，小结如下：

一、兴趣要从小抓起

本人认为学生的兴趣、爱好要从小开始培养，各种乐器，艺术培训都应该是学生自身喜欢。在小学阶段，学生对事物的表现兴趣是最真实的，所以老师要善于发现小孩自身的天赋，从而更好的加以培养。在看视频时，各种不同的表演，培养学生的都是不同方面的，比如说西方乐器，学生展现的气质就非常优雅。

二、抓准学生的兴趣

我们不能麻木的培养学生，觉得这个学生学习好，就把他拉去培养。也许他对这个乐器或者这门功课不感兴趣，对小孩自身会产生一定的挫折感，所以老师在挑选兴趣班学生时一定要先了解学生自身的各方面条件及兴趣方向。

三、基本功要扎实

在视频中，各学校的表演都非常出色，充分体现了学生的基本功是非常扎实的，这也说明小学阶段我们老师应该先把学生的基本功扎实练好才能有更好的向上发展潜力。

以上是我在本次学习中的简单回顾，今后会把所学的知识带到教育教学中去。

艺术的魅力

松岗第一小学孙雪松

好遗憾，我不懂吹拉弹唱，不善琴棋书画，我与艺术无缘。但，我父亲却是个音乐迷。

他喜欢二胡、手风琴、电子琴、唢呐、洋琴，而也正因这些乐器，他的一生才虽不富裕却很充实、快乐。我曾亲耳聆听他独自一人用二胡演绎的“二泉映月”，边弹电子琴边演唱的“母亲”，用喇叭吹奏的“高原红”……记得有一次，他拉着手风琴，要求我和着琴声唱“沈阳啊故乡”，我并不投入地唱罢便跑去邻居家和同学过家家去了。父亲在音乐方面很有天赋，他从未上过音乐学府，但他可以通过看电视、听收音机中某首歌两三次之后便用简谱将整个曲子谱写下来。我对他钦佩不已，但自己却未遗传到这一天分，后天也并未珍惜父亲这么好的资源，用心接受下“熏陶”。长大后，我才发现，艺术是多么美好的东西，掌握一门乐器或是能歌善舞的同龄人犹如百灵鸟般快乐！

走上教育岗位以后，特别是当上班主任以来，我更加体会到艺术的魅力。班上的孩子，但凡是具备艺术细胞与特长的孩子，都是那么的阳光、健康。而我本人，在工作中也时常因为自己对于艺术方面指导能力的欠缺而深感遗憾，而经常要求助于艺术科教师。幸运的是，我们学校本学期初成立了管乐团。这不，就在昨天晚上，我们才在电教室观赏了一台别开生面的管乐团汇演。其中不乏我任教的班上的孩子，他们的表演是那么投入，那么出色，不过短短三个多月，孩子们便从对这些乐器毫无所知到如今可以透过他们演绎出一首首动人的韵律，我好感动啊。前段时间，读美国雷夫老师的“第56号教室的奇迹”，明白了一个真理：接触艺术教育的孩子学到的，远远超过他们所学的艺术本身。加入管乐团的孩子们不只学到如何吹单簧管、小号、长笛、萨克斯等，也学到了纪律、责任、牺牲、练习、更正错误、倾听，以及时间管理。因此，我绝不会阻止班上的学生去参加艺术课。我们班的孩子参加学校鼓号队、合唱队、管乐团等兴趣班的人数是最多的。亲眼目睹艺术价值的我，决定今后要尽我所能，为班上的孩子追求艺术之路提供便利，只要他们愿意，我都支持。我希望他们不但在文化科目上取得优异的成绩，同时得到艺术上的培养，为他们一生的快乐与成功积累财富。作为他们的师长、朋友，我祝福他们！

观看《2011宝安区学校艺术教育展演荟萃》有感

燕山学校王建华

我认真观看和欣赏了《2011年宝安区学校艺术教育展演荟萃》，我被其中精彩的表演深深吸引住了。这次汇演是那么成功圆满，我为我是宝安教育而自豪，更为宝安学校艺术教育的恢宏大气而喝彩。艺术教育是陶冶情操，净化心灵，影响人的一生的教育。从汇演中我感受到了我区艺术教育体现了如下四性：

一、基础性：本次展演充分我区近几年在艺术教育中打下的坚实基础；在展演中包括合唱、民乐、舞蹈、西洋乐等艺术形式，简直就是全方位，立体式的展演。

二、多样性：通过这次展演，我看到我区艺术教育节目的多姿多彩，异彩纷呈，艺术人才更是人才辈出；

三、情感性：通过展演节目，我深切的感受到了我区改革开放三十年来，教育领域取得了丰硕的成果，宝安教育人在各自的岗位做出了令人羡慕的成绩。

四、艺术性：本次展演以创新的思路，通过各种形式，围绕我区教育改革成果这条主线，把各种各样的节目以丰富多彩的形式串联出来，艺术水准堪称历史之最，得到了社会各界的好评。

通过本次认真观看，我坚定了一个宝安教育人的信心：只要想干事，会干事，就会干成事。我将无悔选择，努力付出，为宝安教育锦上添花。

主动聆听感受美

-----民乐表演观后感

弘雅小学王娟

这两天，认真欣赏了器乐专场21个学校的演奏会，被孩子们高度投入的认真劲及娴熟的演奏技巧深深地吸引，被从孩子们的指缝中悄然流出的那或委婉的旋律或鲜明的节奏或悦耳的和弦所打动。

在这些乐曲中，给我印象最深的是《打虎上山》全曲气势磅礴、节奏鲜明，乐曲以急速有力的节奏向我们展现了英雄穿林海、跨雪原，不畏艰险，打虎上山的情景。淋漓尽致地反映了侦察员杨子荣在深入土匪巢穴之前对胜利的渴望和必胜的信念以及大智大勇的英雄形象，感人至深。音乐带给人心灵的涤荡，在音乐的殿堂里，这些孩子是快乐的、幸福的。

如何欣赏乐曲中的美，培养孩子的审美能力，结合平时的积累谈谈自己的感触。

欣赏音乐时，深入了解这首作品的其他内容，从创作背景到音乐流派以至于音乐曲式主题思想内涵艺术造诣等等。这样，对音乐的感悟就会更深。

如：我会借用一些作曲家对曲目的标题或后人标注的文字说明来加深对音乐的理解。比如<<献给爱丽丝>>这首贝多芬所作的钢琴小品，聆听中结合音乐加上标题文字的联想，就能很好理解这首温馨明快的抒情小品；又再如墨西哥作曲家罗萨斯的<<乘风破浪圆舞曲>>，由标题中我们可以领略到音乐所描写的那浪花飞溅,海鸥飞翔、在波峰浪尖中航行的自由愉快的心情；只要愿意走进这音乐圣殿，我们就会发现这殿堂堂中满是人类文明的精华，它就象一笔巨大的财富足够受用一辈子。

用表演形式演绎音乐作品，不失为理解音乐作品的好方法。在《动物狂欢节》的欣赏教学中，由学生聆听音乐，对作品较为熟悉后，可以由学生自由选择扮演各种动物，如“狮王”、“大象”、“公鸡”、“母鸡”等等，或歌或舞，尽情发挥。学生在聆听音乐，理解音乐后，进而学会演绎音乐。

在音乐欣赏教学中，主动聆听，从歌曲所要的表达的感情、传达的画面去主动发展想象力，音乐定能触动灵魂！

让民族器乐进入课堂

径贝小学康红秀

随着素质教育的深入开展，“器乐进课堂”的活动可谓是蓬蓬勃勃。它不仅丰富了学生的学习生活，培养了学生对音乐的兴趣，而且是学生的心灵受到了陶冶，从而提高了学生的素质。

一、根据教材内容，选择合适乐器，激发学生兴趣。

选择小学器乐教学的乐器标准是：固定音高，简单易学，方便携带，经济实惠。我们径贝小学三年级以上的班级开始单独培养管乐苗子。这个特色班的同学，由于他们擅长管乐器的演奏，所以在欣赏音乐教学中，穿插“管乐”的学习，起到意想不到的效果，更能激发学生的学习兴趣。课前我要求吹奏小号的同学试试吹着《那不勒斯舞曲》主旋律，当然吹几句也可以，教师给予辅导。课堂上，在学习认识“小号”时，教师请同学认真看小号的形状，仔细听小号的音色，说一说它和其它铜管的区别。最后在听赏的基础上，让“小号手”露一把。教学直观、形象，学生能把音响与乐器一一对号，进一步感知了乐器的音性特征。

二、加强音准训练，提高学生器乐演奏的能力

训练学生音准的形式有多种多样，首先要求增强每个队员对音乐的敏感性，在这基础上提高其听力。一曲优美的旋律，一个悦耳动听的节奏以及振奋人心的鼓打之声，只有通过聆听才能引起注意，激发学生的情绪，产生“我要学”的欲望。这就需要教师平时见缝插针，加强视唱、练耳的训练。如：音乐课开始五分钟，我采用柯尔文手势进行音准训练，先从单一的音开始，然后转入两个声部的训练，在此基础上，让学生多唱、多听、多奏，采用跟琴唱、无伴奏唱，可以听同学的演奏，也可以听赏成品乐曲，这样，学生的听觉在不知不觉中得到了提高，也培养了学生的合作能力。最后，学生从器乐合奏中体会声部的和谐，感受和声的效果，学生在练中体会到成功的喜悦，也在训练中提高了智能。

三、组织学生进行演奏，提高学生器乐的表现力

通过一阶段的训练后，学生具有一定的吹奏基础，教师应抓住时机，组织学生实践操作，进行检验性的演奏，开展演演议议活动。为此，我让学生事先做好充分准备，将他们演奏的曲目用录音机录制下来，然后放给他们听，进行自我评议，找出优缺点。同时还将他们演奏的实况用录像记录下来，放给他们看，让他们评论一下演奏姿势和表情。教师要充分肯定成绩，让其建立自信心。在训练中，学生最快乐最激动的，不外乎听到老师说哪一天我们要去某某地方演出的时候。那时的学生，每个人脸上都显出了跃跃欲试的激动神态。是的，练习的目的就是为了展示自我、表现自我，给人们带来美的享受。让学生经常参加表演，不仅能锻炼提高学生的胆量和演奏技巧，更重要的是让学生体验到成功的乐趣，增强了学习的信心和兴趣，但现在社会上各种表演活动限制多，加上乐队的人数较多，安全等问题很难解决。以上是在“管乐器进课堂”教学中的一点体会。鉴于“铜管乐”表现力强，气势宏大，如何巧妙地渗透到音乐课的教学中，还有待于我们去探索和研究。

为孩子们喝彩

——观2009年宝安区学校艺术教育展演-器乐专场

有感

弘雅小学张莉蓉

这几天我都在欣赏着2009年宝安区学校艺术教育展演-器乐专场，让我感到高兴是，这样的活动不仅提高了教师们欣赏水平能力和拓宽视野，也为孩子们创建了一片更广阔的展示舞台。

演出的节目丰富多彩。有管乐合奏，有民乐合奏，有手风琴合奏，有弹拨乐合奏……有松岗燕山的《金蛇狂舞》、宝安实验学校演出的《红色娘子军》、弘雅小学演出的《打虎上山》、新安新安湖小学演出的《金蛇狂舞》、龙华清湖小学演出的《狐狸舞曲》、新安宝民小学演出的《茉莉芬芳》；有公立学校的演出的，如观澜二中演出的《火把节之夜》、文汇中学演出的《主题随想》、有私立学校演出的，如石岩公学演出的《韵》：清华实验学校演出的《白河峡谷》；有小学的，如：天骄小学演出的《法国波尔卡》、有中学的，如宝安中学的《长江颂》……让我享受到一场音乐大餐，提高艺术素养。

每个节目都有它的特长，两点无数。但给我最大的感受是：孩子们。瞧，大孩子，小孩子的出色表演，给他们的人生留下美好记忆，给他们的人生阅历添上一笔，为他们的成长提升一个台阶。孩子们投入让我感动让我有所悟。因为教师们的投入，因为家长们的支持，还因为在准备过程中每一个孩子的排练与参与演出。通过精心的策划和准备，文艺预演活动调动了全部孩子的心。

所谓孩子的演出，其出发点和归属点都在孩子身上。无论孩子们成长、成熟快到何种程度，却永远无法逾越孩童阶段所固有天性：率真，单纯。而正是在这一点上，我们的社会教育、师长、家长，却常在有意无意之间，陷入误区，以大人社会世俗的标准，要求孩子，塑造孩子，扼杀了他们固有的天性。我们学校业是“艺术特色学校”，孩子们活动的目的之一就是，让孩子们更快乐，更自信。让每一个孩子都明白，只要愿意，就能参与，只要参与，就能成功。这种自信与成功感的营造是老师们努力的结果，也是孩子们认真参与的收获。

每个孩子都希望获得成功的喜悦，事实上在之前他们可能感觉不到这种快乐，但由于准备过程中老师与家长们的关注，让孩子逐步了解一次演出对于他自己和班级、学校以及家庭的意义，知道自己的投入除了会给自己带来成功感，还能为他人带来许多收获的快乐。这也是我们搞这些演出活动的另一个意义所在。

这2009年宝安区学校艺术教育展演-器乐专场是成功的，也很感动我。我想，每一个准备和观看演出的教师、家长也是怀着激动的心情看完这次演出的，可能孩子们的节目没有像专业的演员那样精彩，但他们在音乐与表演中感受到了成功与快乐，这就是我们最重要的目的所在。

小学器乐发展思路

固戍小学余涛

看了这场器乐专场的艺术汇演，我除了专业上带来的启迪之外，还有一个感叹：这边的学校真是有钱！那个齐刷刷的铜管、那配备专业的民乐，在内地一个省都没有我们这一个区拥有这么多学校有如此装备。对此，我有一个思考：这种大型管乐队、民乐适合在小学发展吗？

诚然，管乐队、民乐队的表现力强，容易出彩，但配备这么多乐器的花费也是非常可观的，不是所有地区都能有这样强大的经济实力来支撑。就算“不差钱”，据我了解，大部分学校的乐队都是外请教师来授课，而且不止一个教师，如民乐队，要请弹拨类的，要请打击乐的，还要请拉弦乐的，本校教师只是在临演出或者临比赛时上台指挥一下而已，当然平时肯定也要发挥一下统筹和合练的训练角色。请这么多老师来上课，这笔经费也是不容小觑的。最重要的，没能充分发挥本校教师能动性和优势。

本人认为，小学器乐的发展方向，应该立足于本校的条件去发展，要找寻适合与课堂结合的乐器发展乐队，把第一课堂和第二课堂紧密联系在一起。而不是纯粹为了比赛而发展乐队，为了奖牌效应而发展第二课堂。我们第二课堂是第一课堂的延伸，是为了丰富学生的课外生活，为了更好的发展学生的兴趣爱好。尤其我注意到很多小学的管乐队，让我非常担忧，小学生的身体机能能不能适合吹奏大管、圆号？而且如果辅导不得当，这类铜管乐对孩子身体将会产生非常大的不良损害。

即能结合课堂，又适合小学生特点的器乐，我觉得口琴、竖笛、口风琴等小乐器，都是不错的选择，虽然在艺术表现上没有管乐队、民乐队大器，但我们不应该追求专业，我们只把握住每件器乐的音准，让每个孩子能拥有一件属于自己的乐器，快乐的吹奏他喜欢的歌曲或乐曲，这应该才是作为小学音乐教师发展器乐的思考！

中国民族音乐

流塘小学于萍

我个人比较喜欢民族乐器，所以会经常听一些民族音乐。在听赏了我区几个学校的民乐团的演奏后，有如下感受：

在西方音乐的冲击下，我国民族音乐的发展受到了阻碍，但是近几年来，在全国的很多小学、中学都组建了民乐团，而且在他们的努力下，他们的演奏的水平已逐渐达到较高的水平。

民乐团一般分为吹、拉、弹、打四组，除了以拉弦的胡琴对应交响乐团的小提琴、中提琴，并引进了西方的大提琴及低音大提琴来加强低音声部，此外，以唢呐和改进过的扩音笙

来代替铜管及木管乐，

在打击乐器方面也运用了如定音鼓、军鼓等西洋乐器，相较于西方交响乐团而言，最大的特色在于弹拨乐器的大量使用，以及大量中国特色的打击乐器的使用。

新安湖小学演奏的《金蛇狂舞》是一首非常经典的民族音乐。金蛇狂舞》是1934年聂耳根据江南丝竹乐曲《倒八板》整理改编的民乐合奏曲。明快而有力的旋律给人以强烈奔放的印象，而配以激越的锣鼓节奏，更渲染出了热烈欢腾的气氛。乐曲以《金蛇狂舞》命名，既表示了中华民族对未来的坚强信念，也体现出一种革命乐观精神。它现已成为我国民乐演出中最受观众欢迎与熟悉的保留曲目之一。

乐曲是三段体结构，旋律始终具有鲜明的节奏特点。

第一段，曲一开始，就以明亮上扬的音调不断地呈现出欢乐、昂扬、奔放的情绪，让人耳目一新。

第二段，两小节打击乐器音响引出的更加热情昂扬而且流畅明快的旋律，令人感到充满生机而富有生命之活力。

第三段，者巧妙地借鉴了民间锣鼓点中“螺丝结顶”的结构形式。上下句对答呼应，句幅逐层减缩，速度逐渐加快，加之锣、鼓、钹、木鱼等打击乐器的节奏烘托，使情绪逐层高涨，直至欢腾红火的顶点，生动地再现了民间喜庆时巨龙舞动、锣鼓喧天的欢乐场面，洋溢出鲜明的民族性格特色和生活气息。

学校艺术教育展演（器乐专场）观后感

西乡中心小学周韵

观看了宝安区学校艺术教育展演器乐专场共计21间学校不同风格，形式多样的器乐专场，享受一场场盛大的视听盛宴，心灵也受到了触动。本人虽不是音乐老师，没有接受过科班的专业训练，但是，自小酷爱音乐，尤其是对各类器乐都非常感兴趣。

宝安区重视素质教育，从小学常开展各项音、体、美等活动与比赛。为孩子们提供了除中、英、数之外，更多的各方面能让孩子尽显特长的舞台。到孩子们成年之后的各种特长，大部分都是从小学开始培养的，甚至更早，这也是本人的切身体会，本人很庆幸能有这样的机会从小学六年级开始学习钢琴，到中学时能代表班级、学校参加演出。现在出来工作了，更是感慨，在一天工作结束拖住疲倦的身躯回到家，能坐在钢琴前弹弹，很好地放松心情，在压力越来越大的工作中也能很好地调节自己的情绪。

从这次的器乐专场演出，真称得上是百花齐放百家争鸣。有中国传统民俗民乐，充满了中国的风情和韵味儿，也有西洋器乐专场，其中最具代表性的就是交响乐。这次演出大部分都是民乐，有激荡人心的燕山小学和新安湖小学都分别演出了的《金蛇狂舞》，有革命意义，让学生更好了解新中国近代史的由宝安实验学校演出的《红色娘子军》，有充满民族风情的

由观澜二中演出的《火把节之夜》等等。参与演出的孩子们神情即庄重又专注，表情随着音乐的变化而变化。在中国风音乐飘荡的同时，还有西方世界音乐类型，如由天骄小学演出的《法国波尔卡》、由大浪小学演出的《玫瑰狂欢节序曲》、由宝城小学演出的《芭蕾音乐集锦》。来自西方世界的奇妙音乐让无论是正在演出的孩子们，还是作为观众的我们，都能感受到音乐无国界的魅力。

观后感

流塘小学王雪芬

今天观看了器乐专场的视频后，颇有感触，自己虽然不是艺术教师，但是文化是相通的。在学生团队建设方面，班级和艺术团队建设有着异曲同工之处。

我们知道对于小学来说，这个年龄段的孩子自我控制能力和自我判断能力都在健全当中，所以要建设一个号的团队，营造一个有利于他们成长的小环境，是非要重要的。对于艺术团队来说，年龄段相近的孩子比较多，每个个体的发展程度不一，这就需要教师统筹和安排，既可以达到教育教学目标，又可以让学生从中学会如何与团队相处。这个集体全部是又学生组成，那么各种不同的性格和特征的孩子集合在一起，就要有一定的管理方法。首先是要有明确的团队目标，无论是班级还是艺术团队，集体的目标是指引孩子们前进的风帆和坐标。

小学生好动，好奇和争强好胜的特点，开展的活动也要适合他们的年龄特点是知识水平，调动他们参加活动的积极性和竞争性，使学生在活动中不仅得到锻炼，更培养了兴趣爱好，收到集体主义教育和养成良好的行为品质。因此，我们在团队管理中的引导作用是不可忽视的。有良好的人际关系和健全的组织纪律，健康的舆论环境实现学生的全面发展。因此，作为班主任也好，还是团队负责教师也好，在日常教育教学中能发挥集体教育，管理和发展的能力，让学生有个积极向上，将抗快乐的学习生活环境，也就完成了一个团队基本建设的任务。

《2010年中华颂演讲比赛》观后反思

宝民小学黄若锋

根据区继续教育的要求，我兴致勃勃地观看了《2010年中华颂演讲比赛》视频。看完比赛视频，我很受启发，很受感染，很受鼓舞，演讲内容丰富多彩，抒发了演讲者的心声，在我的心灵深处受到了极大的震撼。不管是教师还是学生的演讲无不令人感动。

孩子们的演讲，抒发了对学校的热爱，对老师的感恩，对作为一个深圳学生的骄傲。看

着这些声情并茂、大方得体的孩子，我除了感动，更是多了一份思索。作为一个语文老师，除了传授知识，应该从更多方面去培养孩子的语文素养。现在有不少学生，在课堂上要么不愿开口读书，要么不敢有感情地读，更别说演讲了。这一现象，已经不是个案，很多老师都往学生身上推责任，但是，看了此次视屏，我却有了新的思考，是的，“没有教不会的学生，只有不会教的老师”，我会和科组的老师一起，对这种现象进行深入的探讨。

泪水一直伴随着我看完教师的演讲，他们的演讲引起了我的共鸣。我从中体会到了我们的教师队伍爱学校、爱岗位、爱学生的思想情操，体会到了我们的教师队伍识大体、顾大局、做贡献的一片真情。

三十年的特区，究竟培养了多少优秀的人民教师，我们无法计算。听了这次演讲比赛，我心潮澎湃，思绪万千，久久不能平静，他们演讲中提到的一个个光辉形象不时地浮现在我眼前：他们在教育教学工作中，尊重学生人格，对犯错误的学生始终不抛弃，不放弃，小心呵护学生的心灵；在教学中刻苦钻研教材教法，使他们学科教学质量得到了很大提高，他们把人生最宝贵的年华奉献给了孩子们……

他们用质朴的言语讲述工作生活中所作看到的一桩桩，一件件的事，看起来是那么的平凡，但却是多么的伟大啊！试想，一件事如果一个人做一天、两天容易，但长期坚持不懈地做下去，把自己的青春年华都花在上面，甚至一直到老，试问有多少人能做到呢？回想起自己在看演讲会之前的那些所思，顿感羞愧，与那一个个优秀教师比起来我是多么的渺小啊！他们爱校、爱生、爱自己的工作，因为他们心中装着学生，他们心中装着深圳，他们心中装着祖国。他们的确是我们每一位教师学习的楷模啊！

往后的日子里，以这些好老师为榜样，帮助孩子们杨帆，这是我的承诺！

《2010中华诵演讲比赛》观课反思

蚝业小学刘园园

一开始选课的时候是被“中华诵”这个名字所吸引，花时间看完了《2010中华诵演讲比赛》，原来是讲述教育人的故事。

我也是一名新教师，对于宝安教育也有着自己的期待。希望在这几年积极锻炼自己，尽快让自己成为一名合格甚至优秀的教师。我深深的知道，一名教师不单单是教授知识，更是关注孩子的心灵，让孩子快乐成长，成长为一个身心健康的人。

在从教的这两年里，我时常在问自己，我爱我的学生吗？我教会了他们什么？我想只有爱学生，真心的为学生付出，才可能收获学生的爱，才可能使学生信服。如果一名教师没有爱，那么他绝对不会是个好老师，因为他对他的学生缺乏关心，缺少理解。

师生之间拥有爱的话，他们时常自觉地团结在一起为了班集体的荣誉而努力。

师生之间拥有爱的话，那么在班级发生问题的时候，至少师生是站在同一战线的，共同寻求解决方法，而不是相互对立的关系。