《我的父亲母亲》电影鉴赏

《我的父亲母亲》电影鉴赏
《我的父亲母亲》电影鉴赏

电影大师分析

论文

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论文题目:电影鉴赏

任课教师:

成绩:

时间:2014年5月14日

摘要:电影《我的父亲母亲》在巧妙地利用了细节片段,蒙太奇手法等一系列元素,经过巧妙地编排,同时把意境这一东方美学元素融入其中让电影里的画面充满美感构图,使影像在对“我”的父亲母亲动人爱情回忆的穿行中获得了一种纯情与诗意的双重交响。平凡的爱情给予了我们不平凡的感动。

正文:《我的父亲母亲》讲述的是生子父亲和母亲的爱情故事。他们的爱情平凡而感动。

让我深受感动的是招娣对于爱情的执着追求。剧中生子的母亲昭娣年不仅长得美丽动人而且心灵手巧。更人对她刮目相看的是她的勇气,她对骆老师一见钟情,并且勇敢地去追求自己的爱情。她用自家的青花大碗给心上人送自己精心准备已久的美食;她用心地织出美丽的房梁红用来装点骆老师教书的教室;为了听到他的朗朗读书声,她坚持不懈不惜绕远路去担水……这许许多多的努力最终打动了青年骆老师,他们相爱了幸福而又美满。然而,但是上天给她开了一个玩笑。不幸意外地降临了:骆老师被打成右派,被遣送回了城里。两人都没有说再见就分离了,也不知道何时还能再见面但是坚定的昭娣没有放弃对爱情的追求。她一直默默地等待着骆老师的归来,有次决心上城里去找他,但是由于风雪太大,她摔倒了,被人救回来以后就病倒了。皇天不负有心人,最终她等到了骆老师的归来,教室里又响起了骆老师教书朗读的声音,他们再次的相见了,他们最终幸福地生活在了一起。

在父亲逝世以后,年迈的母亲在办完丈夫的葬礼。悲恸中仿佛又听到骆老师朗朗的读书声。招娣沿着当年的小路向学校走去。教室里,她的儿子骆玉生像当年的骆老师一样,以淳朴清朗的声音在教孩子们读书。以前的画面浮现在了她的眼前。温馨而又幸福。

电影《我的父亲母亲》在巧妙地利用了细节片段,蒙太奇手法等一系列元素。

一、精彩细节:

1、母亲给父亲送饭

村里盖小学的时候,男人都上工地。他们吃的是各家的送来的派饭。母亲她每天煞费苦心地准备着好吃的,盛在青花大碗里。希望父亲能端走她亲手做的吃食。可工地上的规矩,是不许女人靠近的。母亲只能远远地望着,盼着。母亲那一颦一动,不停地抬着头仰着脖子,眺望了父亲领取食物的地方,表现了她着急

等待,希望父亲能拿到自己做的饭菜。当有天母亲打听到,村里人尊重教书先生,每每开饭时,都让父亲先端饭。从此,母亲送饭时,就特地细心地把自家的青花大碗摆在条案的最前端,依然以原来的神态远远地观望着,着急地等待着,一颦一动,与原来的动作都如此的相似,在这里有个特写的镜头:青花大碗幽幽地发着光亮,每一条花纹都那么美。碗里盛着的,其实是母亲那颗滚烫的心,及深深的爱恋。这些生活中平凡的细节,通过镜头的表现,让我们感受到了母亲内心的喜怒哀乐,让人感动至深。

2、母亲与父亲的再次相见

父亲被押回县城以后,焦虑的母亲终于病倒了。几天后,昏迷中的母亲,隐隐约约地听到了父亲的读书声。母亲睁开眼,姥姥带着哭腔告诉她,是父亲回来了。泪水无声地滑过母亲憔悴的的脸庞,她再次的听见了骆老师的教书声,她觉得这是世界上最好听的声音。她立即挣扎着从病床上下来,向读书声奔去。她依然穿着红棉袄,还生着病,脚底没根,步履蹒跚,艰难地炮打了学校的院子里,那里围了许多人。他们看见了母亲。读书声戛然而止,教室门被推开了,父亲站在门前和母亲对望着。在他们对望的那一刻,彼此的心意都已明了,不需言语早已心领神会了。母亲执着的爱慕,默默地守待,终于有了结果。

3、母亲的一台老式织布机

第一次出现织布机。用片中人物“老夏叔”的话来说:都没有人使了。织布机第一次出现时,是生子回家后,母亲叫他把织布机搬出来,找人修修,她要亲手为去了的父亲织一块档棺布。老夏叔说:你妈要织布?这就是说她的意思还是要抬啰!生子也觉得母亲有些迷信。但母亲才不理会,她彻夜坐在织布机前,专注着织布,彷佛要把所有的伤悲都只进去,花白的头发映着灯光,沧桑悲凉。

第二次出现织布机时,电影画面已由黑白转为彩色。那时候,风华正茂的父亲被一辆马车拉到三合屯,美丽多情的母亲挤在看热闹的人群里,视线被父亲牵引。父亲是来村里当教书先生的。学校盖起来了,按规矩起大梁的时候,梁上要挂块“红”。母亲是村里最美的姑娘,织“红”的事就交给了母亲。母亲织“红”时,就格外用心。光影温柔,心事温暖,母亲灵巧的手在织布机上来往穿梭。她美丽的脸庞,俏皮的麻花辫衬着成排的红丝线,分外动人。

第三次出现织布机,还是在彩色的回忆里。父亲被押回了城里,接受审查。

母亲日夜思念着,等待着,煎熬着。她坐在织布机前,机械地推动着梭子,默默地承受着命运的苦难。

这些生动的细节活跃在屏幕上,触动观众的心弦。给观众留下了深刻地印象。让我们看到了父亲母亲的平凡而又感人的爱情故事。

二、蒙太奇手法:

电影的蒙太奇手段就是通过镜头的排列组合带给观众不同的观影感受。

在电影《我的父亲母亲》中给我印象最深的有两处蒙太奇手法的运用。

第一处是招弟在等待小学教师时起身的动作。小学教师送孩子们回家时,途经村前那条小路。招弟就坐在小路旁的山坡上期待着,盼望着。可当她真的看见小学教师身影的时候,招弟却又不好意思的起身躲进树林,默默地看着。这一举动、这一情节十分符合人物的心理和当时的社会背景。影片中没有过多的向人们展示招弟与小学教师在一起时的情景,却着重刻画了招弟起身的动作。其实,正是这一镜头的反复出现,更加深沉含蓄的表现出招弟对小学教师感情的真挚、热烈又带有几分羞涩。给人留下了丰富的想象空间,令人回味无穷!

第二处是在影片结尾处,招弟的儿子为了却父亲的遗愿在当年父亲教书用的那间教室里给全村的孩子们上课。年迈的招弟在教室外聆听那朗朗读书声。这声音是多么熟悉呀!几十年以前,在她与小学教师相爱之处,招弟就是被这书声吸引而在教室外长久驻足。这两幅画面是那样的相似,只是时光飞逝,沧海桑田,人不同,心不同。从中,我们仿佛看到了少年招弟的内心世界:对小学教师的爱恋和对幸福生活的向往。同时,我们也深深地体会到如今的招弟对往事、对逝去丈夫的怀念。

这两处蒙太奇手法的应用十分巧妙,恰到好处。带给了观众无暇的联想和丰富的想象空间,这些平凡的镜头利用蒙太奇的手法表现出来,深深地打动了观众,耐人寻味。

在影片末尾的时候,告诉儿子:找对象的时候眼头儿不要太高了,有上了心的就带回家给爸妈看看。先生因心脏病走了,停放在省城的太平间里,她坚持让村长找人把先生抬回来,好让他再走一遍那山路,记得她们一起走过的路!《我的父亲母亲》,一部老片子,却让人看到了新鲜的、活着的爱!

本部影片所塑造的人物形象不仅非常鲜活,还非常有力地表现了影片主题。影片中招娣这个人物形象其作用不仅在于感染、打动观众,还在于为其他影片创作者提供了塑造人物形象时很好的借鉴,当然该影片也有着较为重要的社会现实意义。谁不渴望拥有一份纯真美好的爱情?爱情,一个伟大而神圣的字眼,充满了无限温情和感动。

电影霸王别姬观后感范文(精选3篇)

电影霸王别姬观后感范文(精选3篇) 电影霸王别姬观后感1 当我缓缓按下屏幕上方的关闭键时,心中对影片那种说不清、道不明的情绪,都怎么也关不掉。 由张国荣扮演的程蝶衣,是一个在现实生活中做梦的人。在他的个世界里,理想与现实、人生和舞台,甚至是男与女、生与死的界限,统统被融合了,他达到了“不疯魔不成活”的程度,戏里戏外不分,疯狂地依恋着霸王、依恋着虞姬。痴迷在戏里,迷痴在现实之外,虽然,他受过器重,但却由于他那病态的心里,颓废到忘掉了现实的自我,铸造一种飘忽、游离、无奈的凄婉人生。 曲终人散之时,我的心底空荡荡的,一种抑郁的情感堵塞在胸口。有一种遗憾,像一阵迟来的微风拂过心田,我不知道我在遗憾什么,也许是那看似追到的幸福,却发现,那只是碎片的菊仙吧。 如果说戏是程蝶衣的梦的话,那么段小楼便是菊仙的梦,在时代的更替中,她且过人的机智维护着他的梦,维护着她幸福的根源所在。可是,她最终也没能得到幸福。当段小楼被批斗讲出不爱菊仙的话时,好的梦破碎了,她的依靠没了,她的人生底线彻底崩溃了,眼神里流露出的失望和那深深的空虚与茫然。于是,她穿上新婚时的嫁衣,走上了不归路。

关于段小楼,我觉得他是个比较中性的人物,却又是个极端矛盾的人,他为救别人自己的挨打,却在被打时口口生生求饶;他突兀而梗直的苦恼日本人,却在文革时期出卖了自已的爱人。看似意料之外,仿佛又在情理之中。 六指、手冷、窑子的大衣、小癞子、科班、“我本是男儿郎,又不是女娇娥”、“人得自个儿成全自个儿”、张公公、霸王、菊仙。脑中的《霸王别姬》又开始回放。 电影霸王别姬观后感 2 大家都知道霸王别姬的故事,楚霸王项羽兵败乌江,在走入无路之际写下一首诗:力拔山兮气盖世。时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何!虞兮虞兮奈若何。这是一个多麽悲壮凄美的爱情故事呀! 而93年陈凯歌拍的哪一部《霸王别姬》讲述的却又是一个凄美的爱情故事,求而不得的爱情是最让人感动的,即使这是同性恋。 这部电影长达三个多小时,但是看着却不让人疲倦或者觉得累赘,每个人都有不同的故事,每个故事都让人心酸。电影的主线便是讲着一个妓女求着同为下九流的戏班收养她的儿子小豆子,小豆子和小石头长大后成了“角儿”,顿时身价百倍,小石头改名段小楼,小豆子改名程蝶衣,共同出演《霸王别姬》这部戏,程蝶衣假戏真做,认为段小楼就像虞姬的霸王一样爱着程蝶衣,但是段小楼却知道戏终究是戏,娶了妓女菊仙,最后在文革中把这段孽缘了解。 主角程蝶衣在小时候被母亲剁下第六指从而卖给走江湖的戏班班主,而在戏班的孩子们嘲笑她是妓女的孩子的时

浅析霸王别姬的视听语言解读

浅析霸王别姬的视听语言 色彩运用上的分析 影片在舞台演出的处理上,多次运用自上而下的直射光或上侧光,突出人物的舞台形象。如影片开始,程蝶衣与段小楼十一年后同台演出,光线从上方直接打在两人身上,从对话到戏,是两个人的独语,又是对观众解释性的诉说,随着段小楼和程蝶衣走进体育馆,一束强烈的蓝光从门口射入,造成一种舞台光的效果。大门关上,蓝光消失,而从画面上方射出更为强烈的蓝光,继而光线充斥了整个画。 出现在“学艺篇”中,小豆子被切掉六指后烧了母亲的袍子,火光照在脸上,桔红色的火光与外面的白色雪景映照,传达了主人公当时的痛苦心情。而蒋雯丽演的小豆子的母亲,其实电影并没有明确的台词来说明她是一个妓女,但是在整个昏黄的画面里,从她的着装领口微开的墨绿色的旗袍,以及大红色的手帕,抹了红指甲油的手指,以及她头上戴的红花,虽然都只是局部的红色但在整体昏黄的画面里这些都是显得非常抢眼的,很醒目的表现出他是她是一个妓女的事实。 在刻画程蝶衣的戒毒时的的场面让我很是影响深刻。并没有将光线直接打在脸上进行直接描绘,而是透过鱼缸和屏风描绘了吸毒与戒毒的全过程。鱼缸中的浑水,游来游去的金鱼,凸现了一种杂乱,是痛苦的纠结。没有给予清晰的画面,但是通过模糊的处理反而更能让人感受到他混沌的生活和痛苦。 轰轰烈烈的文革要开始了,菊仙和小楼将戏文、戏服及一切与传统文化有关的物品焚烧,火光象征着他们对现实的逃避与恐惧,在火光中,两个人激情燃烧,它传达出了主人公面对现实的慌乱。而出现是在“太庙公审”这一场,剧情惨烈之极,但是导演却处理得极为冷静沉着,深沉悲壮。在这场戏的结尾处表现漫天大火的仰拍镜头,挑起的衣服,桔红的火焰,通过表现火光的冲天感觉来喻示“文革”浩劫的规模之大、之令人发指,极富震撼力。 《霸王别姬》主要出现了黑、红、蓝三种不同的色调,涵盖了不同的历史时期和不同的人物情境。影片开始的“卖子”一场,使用了黑白调,这段黑白是程蝶衣一生悲剧的开端,用此色调开始回忆意义更为深远。 导演对于红色的运用可谓是驾轻就熟。片中的舞台布光都是暖调,色彩以红色为主,从第一次小豆子与小癞子偷跑看的“盛代元音”表演舞台,到小豆子与小石头的首次登台,到蝶衣与小楼成名后的演出,到《贵妃醉酒》,再到《牡丹亭》,所有的舞台场景都是以红色调为主,加上京剧华丽的戏服,给人美仑美奂的感觉。在花满楼段小楼会菊仙的那场戏中,红色运用夸张却也到位。整个画面是以红为底色的,将风尘的味道描绘的淋漓尽致,充满了脂粉味,风尘味。《贵妃醉酒》的演出舞台上,传单纷纷飘落,五颜六色,而身穿华丽戏服的蝶衣却醉情于表演,心无他物,灯光忽灭忽起,他却丝毫未受干扰,如痴如醉。旋转中的程蝶衣,完全是杨贵妃的化身,全情投入,可他在倒地的一瞬脸上却带有虞姬的悲壮。文革时,红色是触目惊心的,无论是红旗、红袖章还是菊仙上吊时的红色衣服、红蜡烛,都是时代的象征,传达了特定的时代背景与人物情感,是激情、是愉悦、是自由也是无奈、是悲伤,各种感情的混合,使影片的文化蕴涵更为丰富。同样是红色的运用但他所表达的人物情感和时代背景却有着极大的不同。

《我的父亲母亲》观后感

《我的父亲母亲》观后感 一: 我看了几遍这个电视,可以说演员的演出都是相当投入和逼真的,下面就人物和感情的问题谈谈个人感受: 1.翠花:作为一个农村姑娘,没有接受很多文化教育是十分正常的事,性格开朗,脾气直。我并不认为她是一个不讲理的人,她只是不明白其中的道理和厉害,这也是陈志需要帮助她的地方。在这样的前提下,她的所做所为是可以理解的:她要求老公对她专一,这根本不算过分,爱情本来就是排他性的;至于她家的人求陈志办事,这也十分正常,陈志完全可以想出更好的办法解决,翠花完全是一个称职的母亲和妻子; 2:陈志的妈:演的相当不错,完全是知识份子的典范。 3.陈志:虚伪的人,开篇为了上大学,假意同意翠花的婚事;到了城里,他根本就没有想过翠花这单事,只是到其父亲瘫痪,才迫于无奈向其母亲公开翠花的事;在大学期间,明知自己有未婚妻,但是还在和同学谈恋爱,如果不是他母亲相逼,完全有理由相信会毕业后抛弃翠花;结婚以后,明知翠花的生活习惯和文化水平和自己相差很大,根本就没有帮她提高的愿望,整天就是丢脸色;母亲死后,失去了最后一道限制,就迫不及待的分居,以强迫翠花离婚;最大的理由就是翠花对她的怀疑和翠花家人求他办事,我只能说陈志

在感情方面就是有问题,才会引起翠花的怀疑,陈志从来不反思自己做的不对的地方,责任全是别人的。老婆,要求自己的丈夫不要和别的女人有过亲密的来往,是很正常的;至于翠花家委托他办事,能办则办,不能办就不办,翠花不理解,就要慢慢教育她,使她的能力提高,而不是整天冷暴力对待。总之,陈志是个没有任何胸怀的只会追求所谓爱情而没有任何责任感的人。 4.本剧的感情认可问题:我个人看法是导演和编剧的看法是为了个人的爱情,什么都可以抛弃,没有什么亲情,责任感。如果编剧和导演对人生都是这样的态度,我可以断言,你们的家庭肯定有问题了,因为你们双方随时都可以为了爱情出轨,而且大家都认为是很正常的,这样的家庭能维持吗?希望编剧和导演在处理面对公众的电视剧时,维护一下中国的传统道理理念,不要误导大家。 我作为一个男人,我是这样认为:在谈恋爱的阶段,我是可以做出很多选择的,包括谈很多个女朋友,挑最好的一个。一旦结婚生孩子以后,自己的身份已经改变了,为人丈夫,父亲,儿子,这时候承担的就是责任了,如果还要谈什么爱情的话,责任远远大过它,这时候我们需要承担责任,绝不 可以因为爱情的借口,抛弃和自己同甘共苦的妻子,这时她已经失去了青春,为家而付出,我们需要和她一起走完

我的父亲母亲分析(影评分析)

我的父亲母亲 一、导演:张艺谋(列举影片)主演:章子怡,孙红雷,郑昊上映时间:1999年10月16日 二、改编自文学作品根据鲍十小说《纪念》改编 《山楂树之恋》是根据艾米小说《山楂树之恋》改编的 三、主要奖项:2000年柏林电影节银熊奖 2000年第二十三届百花奖最佳故事片奖、最佳女演员奖(章子怡) 2000年第六届华表奖优秀故事片奖 四、叙事、叙事简单,画面干净,节奏舒缓。中国人特有的含蓄性,相遇相识相恋相守。 五、影片风格:诗化主义风格 《一个都不能少》像一块坚硬的石头有一种粗粝真空的美,《我的父亲母亲》像一块素雅的花布以一种柔软而温暖的力量直击人的心灵,又像是一首娓娓道来的散文诗,散发着清新悠远的味道。 六、拍摄背景:省略时代背景 一部删繁就简的电影,物欲横流的社会,纯洁的似乎透明的爱情并不遗余力的讴歌这场永恒的爱情。舍弃了一切技法,选择最简单最朴素的表达方式。 七、主题 1、唯美“爱情”的主题 八、线索结构、影片结构分析: 1、线索分析: <1>、故事讲述线索:个人化的叙述 个人化的叙述将观众带如了“我”的世界,同“我”一起感知事情的发生发展。在感情上更容易使观众随故事的发展产生共鸣。这种让观众身临其境的手法的运用,减少了繁冗赘余故事情节的介绍通过个人化的叙述一带而过保证了故事的简洁和完整性,同时又使观众不少新鲜。 <2>、线索性物件:道具 路: 红棉袄、红:惯用红色的张艺谋导演这次无不例外的引入了红棉袄、红这两个造型元素,一是和年代背景有关,而是红色的乍眼,红色能够突出吸引观众目光。 青花大瓷碗: 九、镜头画面分析: 1、镜头拍摄手法: <1>、运动镜头与固定镜头 运动镜头(重点分析跟镜头)招娣的奔跑,镜头运动节奏和人物奔跑动作、心理活动情绪及音乐起伏达成高度的统一。 运动镜头:彩色回忆的时空段落中年轻的母亲任务的形体永远是在运动之中,处在站立与奔跑, 固定镜头:黑白是年老的母亲则恰恰是相反的处理大部分形体表现处理成为静止形态和状态。 <2>、慢镜头:主要是招娣和骆先生近距离接触和注释关注时的镜头,例如,骆先生

霸王别姬电影赏析

一遇霸王终生误,繁华殆尽 动乱的历史年代,跨越半生的艺术生命里,没有欢乐没有笑声,只得人戏不分,雌雄同体的评价。蝶衣与其说是时代和历史的产物不如说是“自个儿成全的自个儿”,那个时代盛产大气凛冽的爱国志士,不乏卖国求荣的汉奸,可这些都与他无关,任他风雨飘摇、满目疮痍,任他更朝换代,新潮云涌,他有的只是儿时天冷水冰和小癞子冰糖葫芦的记忆,在自己的戏剧世界里他一生只想当虞姬。 很多人认为影片里的情感是比较受争议的同性恋和异性恋,蝶衣对师兄的感情毋庸置疑,他的眼里乃至整个世界只有师哥。北平演出,袁四爷到场,后台蝶衣对师哥呢喃轻语嬉戏打闹,有那么一刻哥俩同时看着镜子里抱在一起的自己,毫无疑问,他们都感觉到了之间有一种叫做爱情的东西。有意思的是,袁四爷在两位角儿中对蝶衣表现出毫无遮掩的喜爱,而蝶衣全然一副羞涩小姐的姿态全凭师哥去应付,甚至于有种夫唱妇随的感觉。已经分不清张国荣扮演的蝶衣是男是女,一颦一笑,一抬头一弯腰,一掩面一哈声,尽显女儿情态,绝世倾城,连前一刻还是粗声冷语对袁四爷的师哥走时不忘柔声一句:蝶衣,我也走了。 我觉得最美的桥段是蝶衣痴迷表白的一段,一句从一而终,尽管段小楼浑身沾满俗气,他永远是她唯一的西楚霸王。逛窑子,爱上妓女,打架,蝶衣气败了,急着表白:就让我跟你好好唱一辈子戏不行吗? 不行,说的是一辈子,差一年,一个月,一天,一个时辰都不算一辈子 反复看过好几次《霸王别姬》以后,觉得蝶衣爱的是京剧不是师哥,张国荣一出场,刚好日本侵华,学生游街示威,戏班经理和小楼对此只是和寻常人一样谈时事,唯蝶衣说领着喊的那学生唱武生倒是不错,可见京戏在他骨子血脉里多么纯粹。小时断指进入戏班,自小活在戏剧里,自小演旦角,他强制把自己从男儿郎变成女娇娥,从清末到民国到新中国,无论外面的世界怎么变化,戏剧是不会改变的,他听从师父的教诲:要想人前显贵,必须人后受罪。他活在角色里,分不清生活和戏,他以为只要是虞姬必定与楚霸王生死相随,不离不弃,哪怕是到了不得不分别的时刻,虞姬最后只一死才不枉从一而终这句话,于是不管师兄几次告诉他演戏得疯魔,活着要是疯魔,在这凡人堆里怎么活。蝶衣做不了凡人,与泼辣接地气的菊仙相比,他生活的智商几乎没有,他并不是瞧不起菊仙的身份,他只是恨菊仙闯入他和师哥的生活,为数不多的几次相对,都是称呼为菊仙小姐。 张国荣成全了陈蝶衣,哥哥忧郁多情的眼睛里包含太多,令人胆寒的绝望和迷离,塑造的蝶衣戏子的形象对中国传统文化形成极大的冲击,奇怪的是,我们可能厌恶张太监那样不男不女,反感段小楼浑身俗气浊气的爷们形象,鄙视四爷官僚嘴脸,唯独不会嫌弃蝶衣一个男人从骨子里自然流露的阴柔气息,一个可以称之为风华绝代的人,最好的年华遇上了最差的时代,经年一梦,纵然在历史的潮流里一次次被捧起又一次次被抛落,虞姬在命运轮回中遇到的毕竟不是真霸王,人性的丑恶没有底线,极尽繁华,往后落花成冢。 当代中国电影现状与走向 电影的发展,从胶片电影开始,而胶片电影在国外已经是处于崩溃的边缘,同时以数字化技术为基础的数字电影飞速的发展起来了。纵观欧美大片,从《黑客帝国3》这一影片开始,数字影像超过了胶片影视。 确实,随着计算机、数字技术的发展,影视制作正在面临着一场数字化的革命,而传统影视的创造、生产、消费等各个环节都将面临着重组或者被市场所淘汰。数字影视作为一个以计算机软件为核心的特殊对象,其表现为严格的机械化、工业化高度发达的高效经营。数字影视,它必须包含三个方面的内容。首先,动作描述技术,在这里,需要把人物的动作、场景细节用软件描述制作出来;其次,虚拟摄影机;最后,整合技术。在这个过程中,数字影视表现为,更多的特效以及3D效果,影片诸如《阿凡达》。 国内电影发展趋势。 在国内,由于资金、技术、教育体制、文化体制等等原因,我国的影视文化产业还处在一个比较低端的粗放式层次,对于数字化影视所带来的这种危机感的认识尚未深刻,或者并未引起注意。 我国的影视发展,其主要分为三类,首先,学院派影视;其次,社会个人非导演派;最后,影院派,不管是属于商业还是不属于非盈利性的,他们都为影视作品的组成部分。 目前,国内的影视的发展经历了第一代的初创到如今的第六代影片,其中每一代都有其突出的代表人物,诸如,“蝴蝶”,姜文、赵宝刚、冯小刚、张艺谋等都是每一代电影的杰出代表人物。对于他们在影视界的突出贡献,是值得铭记的。然而国内影视业发展到了第六代,其表现方式,仍然更多的停留在胶片电影表现形式上,而在国外数字化影视模式大发展的背景下,中国影视业面临着巨大的危机和挑战,从好莱坞大片第一部《黑客帝国3》成功打入中国市场开始,其攻势一波接一波。《功夫熊猫》,成功的糅合了中国的武道和熊猫等等中国文化元素,并且取得了巨大的成功,成功的打进了中国市场。 在美国大片势不可挡的成功打破中国影视界市场的背景之下,中国的影视界何去何从?严峻的形式之下,中国影视业不得不直面“大片”的冲击,更应该在思考,作为上下五千年的文明古国,其文化因素不可谓不深厚,为何国外就能够把中国文化元素成功糅合,而中国影视业却日趋凋零,文化危机频现?作为世界第一人口大国,其人口资源不可谓不庞大,那么为何其在以智力知识的竞争上却远远落后呢?这不得不是一个值得深思的问题。 在未来几年之内,文化产业的发展将进入一个快速发展时期,这极大程度凸显了一个时代的特征。在中国的土壤上,往往很少见到影响力如此之大的伟人出现,这就是战略型人才的缺乏,这跟整个社会运行机制弊端有很大得关联。

电影我的父亲母亲观后感

<我的父亲母亲>观后感 这是一部具有乡土气息的文艺爱情片。影片采用倒叙的手法,开头讲了一个农村的大学生因为父亲病重回到村里,固执的老母亲坚持要按照村里的习俗把住院的父亲抬回家,当时村里的青年都上城里打工,剩下的都是老弱妇孺,村长建议用拖拉车把父亲载回家,村长希望主人公能做一下母亲的思想工作。可母亲坚持要把父亲抬回来,并且亲手给父亲织一块红布,看着年迈的母亲熬着夜还在那架破旧的织布机上织布,很担心母亲太辛苦却又不忍心辜负母亲对父亲的一片挚诚。这时,母亲给人的感觉是一位,封建传统又固执的老太太。第二天,主人通过母亲和父亲的一张老照片回忆起二老年轻时那段青涩的初恋。 母亲的名字叫招娣,当时正值妙龄,是村里最漂亮的姑娘,多少人来说媒,母亲却一个都没看上。直到有一天,听说城里来了位教书先生,当时可是村里一件很轰动的事情,母亲特地穿了最漂亮的那件红色的大棉袄,跑到村口去看那位教书先生,母亲对教书先生也就是后来的父亲一见钟情,从此开启了女追男的求爱之旅,母亲为了父亲能吃上一口她亲手做的饭菜,都变着法得做好吃的菜送到父亲最容易吃到的地方上。每天在父亲经过的路上,假装路过那,只为了心中的男神能看上自己一眼。 现在有句话叫男追女,隔座山。女追男,隔层纱。但在那个还没有出现婚姻自由这个观念的年代,这得需要多大的勇气啊。当招娣不顾母亲的劝告依然默默地守候着他,等待着他。这种抛开世俗观念的行为很前卫啊。看到这里,又不禁回想起影片开头的母亲,让我觉得有点矛盾。但不论是坚持传统,还是前卫大胆的招娣,这一切只是因为爱。我很欣赏她为爱执着的精神。她和父亲相濡以沫,携手走过一生的婚姻让我羡慕和嫉妒。有人曾说过,婚姻的前半段是爱情,后半段是亲情,中间插播的全是婚外情。这和这部电影的纯爱主义形成鲜明的对比。当招娣看到教书先生的第一眼时,似乎就认定了这个人。她不理会两人之间的身份差距,也不在乎漫长的等待。她一直坚守着心中的那份最真挚的感情,直到生命的结束。婚姻不止是一种形式,也不应该成为捆绑双方的一根绳索。我觉得,婚姻是一种真诚,坦坦荡荡地把自己交给一个最值得信赖的人

《我的父亲母亲》电影鉴赏

电影大师分析 论文 学院: 姓名: 学号: 论文题目:电影鉴赏 任课教师: 成绩: 时间:2014年5月14日

摘要:电影《我的父亲母亲》在巧妙地利用了细节片段,蒙太奇手法等一系列元素,经过巧妙地编排,同时把意境这一东方美学元素融入其中让电影里的画面充满美感构图,使影像在对“我”的父亲母亲动人爱情回忆的穿行中获得了一种纯情与诗意的双重交响。平凡的爱情给予了我们不平凡的感动。 正文:《我的父亲母亲》讲述的是生子父亲和母亲的爱情故事。他们的爱情平凡而感动。 让我深受感动的是招娣对于爱情的执着追求。剧中生子的母亲昭娣年不仅长得美丽动人而且心灵手巧。更人对她刮目相看的是她的勇气,她对骆老师一见钟情,并且勇敢地去追求自己的爱情。她用自家的青花大碗给心上人送自己精心准备已久的美食;她用心地织出美丽的房梁红用来装点骆老师教书的教室;为了听到他的朗朗读书声,她坚持不懈不惜绕远路去担水……这许许多多的努力最终打动了青年骆老师,他们相爱了幸福而又美满。然而,但是上天给她开了一个玩笑。不幸意外地降临了:骆老师被打成右派,被遣送回了城里。两人都没有说再见就分离了,也不知道何时还能再见面但是坚定的昭娣没有放弃对爱情的追求。她一直默默地等待着骆老师的归来,有次决心上城里去找他,但是由于风雪太大,她摔倒了,被人救回来以后就病倒了。皇天不负有心人,最终她等到了骆老师的归来,教室里又响起了骆老师教书朗读的声音,他们再次的相见了,他们最终幸福地生活在了一起。 在父亲逝世以后,年迈的母亲在办完丈夫的葬礼。悲恸中仿佛又听到骆老师朗朗的读书声。招娣沿着当年的小路向学校走去。教室里,她的儿子骆玉生像当年的骆老师一样,以淳朴清朗的声音在教孩子们读书。以前的画面浮现在了她的眼前。温馨而又幸福。 电影《我的父亲母亲》在巧妙地利用了细节片段,蒙太奇手法等一系列元素。 一、精彩细节: 1、母亲给父亲送饭 村里盖小学的时候,男人都上工地。他们吃的是各家的送来的派饭。母亲她每天煞费苦心地准备着好吃的,盛在青花大碗里。希望父亲能端走她亲手做的吃食。可工地上的规矩,是不许女人靠近的。母亲只能远远地望着,盼着。母亲那一颦一动,不停地抬着头仰着脖子,眺望了父亲领取食物的地方,表现了她着急

京剧《霸王别姬》的观后感800字_作文

京剧《霸王别姬》的观后感800字人生如戏,戏如人生 人生如戏,戏如人生,一个人倾尽一生只为一出戏而活。活在戏中的他,用生命去演绎一出悲情戏,这既是人生的悲哀,也是戏的悲哀,亦是时代的悲哀。《霸王别姬》讲述的是段小楼、程蝶衣为主人公的故事,故事以时间为轴,描述了两人由小经师傅的锤炼而名成艺坛,随后开展了一系列有关两人演出路途发生的矛盾情节,展现了在这个时代中的浮沉人生。 首先,该影片之所以给予我深刻印象,一部分在于故事氛围营造可以说很成功,人物的一举一动,举手投足间满是那个年代的风情;另一部分在于故事的情节让人意想不到,刚开始的演出,本以为段小楼,程蝶衣,菊仙三者到后来会有美好圆满的结局,没想到结局竟是三者为了自身利益而互相残杀,把旧日的承诺及恩情抛之九霄云外,该情节令我十分震惊。 再接,影片中令我最有感触的人物是程蝶衣,他可以说是影片的核心。他身为一个男儿郎却遭受到了三次不同程度的阉割。第一次,程蝶衣的母亲为了让他能够进入戏班学艺,用刀子将其一根手指切断,使他失去了原来完整的手,这一次对程蝶衣来说是肉体上的阉割;第二次,师傅教程蝶衣唱戏,程蝶衣一直把自己念成男儿郎,而不是女娇娥,可见他对自己是男儿郎的本性充满坚定,但在师傅和大师兄的指责与逼迫下,程蝶衣不得不把自己念成女娇娥,一次本性的改变,使其后来的演出带有一定的女郎色彩,这一次是对程蝶衣本性上的阉割;第三次是在文革期间,

这一次令程蝶衣最值得相信和依靠的师兄段小楼在众人逼迫下,为明哲保身而出卖了程蝶衣,于是两人互相供出对方的罪行,这一次对程蝶衣来说是精神上的阉割。三次不同程度的阉割是使程蝶衣趋向更坏的本性及走向没落境地的驱动力。 最后,说说段小楼。段小楼可以说是影片中最正常的一位人物。他的正常较为符合于普通人,他懂得享受、贪恋美色,对生存有着渴望,能够适应社会,懂得变通。故事开始段小楼维护和帮助师兄程蝶衣的故事,觉得他是一位是非分明、讲义气的正人君子,但是在影片结局,他为了维护自身利益,将对自己真心真爱的妻子菊仙进行口头上的“谗言”并诬陷自己的师弟程蝶衣,从这情节打破了我对段小楼的好感。我们不禁感到疑惑,为什么堂堂的霸王会落得此下场呢?他何以至沦落到出卖自己最爱的菊仙和蝶衣呢?原因是多方面的,也许在于利益,或许在于他对自己是霸王的底气不足…… 《霸王别姬》是戏剧的悲剧,也是个人的悲剧,亦是时代的悲剧。它将社会的真实状态及人与人之间的利益反映得淋漓尽致,值得观看! 文|李林昆

电影我的父亲母亲观后感

电影《我的父亲母亲》观后感 广阔天空,冰天雪地,一个穿红衣服地女孩屹立在雪中,一动不动地看着远方,等待着远方自己心爱的人归来...这就是爱情。 电影《我的父亲母亲》围绕着一位乡村男教师,和一个可爱美丽的乡村姑娘的爱情,演绎了一个人们热爱文化,崇尚知识的动人故事。一段美丽的爱情故事,在一段娓娓动听的音乐中慢慢铺开,本片以倒叙的手法,以“我”讲述母亲的爱情故事。母亲乳名招娣,年轻时是远近闻名的美人,不仅心灵手巧,而且勇敢地成为十里八乡第一个自由恋爱的女孩。她暗恋上生子的父亲,一个淳朴幽默的青年教师,她以自家的青花大碗为记号,给心上人花样翻新地送最好吃的“派饭”;她通宵达旦织出最艳的“房梁红”装点他的教室;为了听到教室里的琅琅书声,她不惜绕远路去担水;为了引起他的注意,她每天在送学生的路边等着他,终于,招娣的美丽和诚挚打动了青年骆老师的心,他们很浪漫又很传统地相爱了。一只塑料红发卡就是他给她的爱情信物,然而,就在心灵刚刚撞击的那一刻,悲剧降临了:骆老师莫名其妙被打成右派,招娣特意为他做的晚饭蒸饺子没吃上,就被带走了。她疯了一般,怀揣蒸饺沿路追赶,人摔倒了,蒸饺烂了,青花碗也碎了…… 技艺精湛的锔碗匠锔好了青花碗,却弥合不了姑娘破碎的心灵,招娣决心拖着病弱的身体去县城寻找心上人,瞎妈妈的泪水阻止不了招娣的决心。她蹒跚上路了,却昏死半途,被村里人接回。这个时候,得知情况的骆老师偷偷逃回村里来看望她,却在天黑前又被人带走。也正是因为如此,他们得以团聚的日子又推迟了好几年。后来他们终于相聚,此后他再也没有离开她一步,两个人相守四十年,相濡以沫,心心相印。而女主角一眼在人堆里看到了他,是这样的喜欢,做最好的食物给他吃,总是在想他。在冰天雪地里等他,在荒山野岭里追逐他,在地老天荒里陪伴他。一直到最后,直到他死去,爱他的心也从未停止过。这样的爱情,也许在淹没的年代发生过,也许会一直的存留在我们的理想里。 电影的情节其实非常简单,没有大场面,没有豪华阵容,没有巨额投资,如果试图在此看到什么丰富的现代生活气氛,体会激烈的感官刺激,那么都会失望。影片只是在写一个真正的“父亲”与“母亲”之间的纯真爱情故事。它打动人的也只是那种丝毫不搀杂任何功利色彩、那种义无反顾、那种真正的死去活来的狂热的爱,这种爱也许有些盲目,但是发自真心,全情投入,令人震憾。唯其令人无法理解,人们怀疑它的真实性,唯其没有任何尘世的要求与条件,我们称其为浪漫,唯其可以不顾一切,足以让一切卑鄙与龌龊汗颜,自责,退却,让所有柔弱的心灵震颤,感动。我分明感到了许多美好的灵魂在那时刻开始飞翔,开始升华。 这部电影反映的是中国式爱情,含蓄到无法言语,坚韧到百折不挠。没有卿卿我我,暖昧悱恻的纠结。一眼在人堆中爱上的男人,是那样的真正的喜欢,一喜欢就是一辈子,而且爱情绵远流长。演绎了在今天年代里,很难得到的美好的爱情,不管现在的爱情多么不稳定,受到诸多的诱惑,但人间追求真爱一刻也没有停止,虽然世俗的,物质的,金钱的因素的主宰,谁不羡慕执子之手,与子偕老的坚贞的爱情。 这部电影一如既往,获得了柏林电影大奖,故事情节和结构平淡,没有环环相扣起伏跌宕和波澜起伏的动人心魄,但它却能牵动人心,影片把每一个细节关注到极致,从而使影片故事情显得单纯,而艺术性和人性得到深刻的反衬,电影的主题很鲜明,靠的就是质朴和感人。在我心里不能不说,这是一部质朴感人的电影,也不能不说是一部感人的爱情。

浅析我的父亲母亲

浅析《我的父亲母亲》 这是一部很简单的电影,但简单仅仅是指它的故事情节简单,人物简单。而在简单的情节后面却有着许多不简单的细节和导演复杂而又高超的手法。张艺谋导演用它独特的思想与手法创造出了这部“简单”却又不简单的电影。 全片主要以儿子的第一人称视角来讲述,从父亲逝世一事引入,回忆性地讲述了父亲母亲相识、相爱的过程。用村子门前的一条普通的路作线索,串起了整部影片。影片叙事朴实,但感人至深,尤其是声画运用、节奏把控等方面十分出彩,影片叙事朴实,但感人至深,尤其是声画运用、节奏把控等方面十分出彩。 主题. 影片的主要线索就是那出现了无数次的路,这是一条求爱求知的路。影片浅层主题很明显,就是求爱。母亲第一次见到父亲时在这条路上兴奋奔跑,父亲送住的远的孩子回去时母亲在这条路上守他时羞涩的跑,父亲离开时母亲在这条路上急切的跑,以及母亲在这条路上等待父亲的回来,都表现出了求爱的主题。而本片的深层主题却是求知。本片在空间感上本片给人一种封闭式的感觉,主要集中在八里屯村和教室等,形成了人对文化的渴望。影片从许多细节也表现了这一点,开头交代了人物背景,父亲教了一辈子书,自己是村里唯一读过大学的;母亲听了父亲一辈子的课都不觉得腻;不识字的母亲打扫教室时擦黑板却没擦父亲的的板书;最好抬父亲时父亲的学生都纷纷赶来,雇的人都不要钱。通过这些细节看出导演是想告诉我们这是一条求知的路。 视听 本片在色彩方面最大的特点就是将现实用冰冷黑白色彩,而回忆则用温暖的色彩。两个画面行成了鲜明的对比,也表现了导演张艺谋的态度,现实是残酷的而回忆是美好的。红色是导演偏爱的颜色,在影片中也大量的出现了红色。红色的棉袄、红发卡、织红都具有双层意味。红棉袄是父亲喜欢的,红发卡是父亲送给母亲失而复得的信物,织红要最漂亮的女的来织是祈福。导演在对光的要求也特别高,透亮。两级镜头是全篇的总体要求。在织红时,母亲织布时的侧逆光虽有违现实,却能更好的塑造母亲,突出母亲的美丽。 本片的成功还在于它出色的配乐和旁边。片中对白很少,很大程度上依赖旁白和音乐.。旁白推动剧情,避免了画面的拖沓,加快了影片进程,更使本片充满纪实感。而音乐则不断的拉动着观众的情绪,起到了极大的渲染作用。伴着悠扬的曲调,配着电影情节,很有煽情的意味,舒展的电影节奏与它很是匹配。读书声也是本片的点睛之笔,多次叙事皆是由读书声来引起和推动,而片末父子读书声的叠化,则超越了时空所限,将整部影片读书声所引发的美好、期待、希望种种情感揉和在一起,营造了本片的高潮。 节奏 影片在节奏方面也掌握的很好。叠化的频繁使用是一大特色,它们都有着不同的作用。比如‘我’开始讲述故事时用老照片和回忆情景的叠化完成时空的转换;修建学校时的用叠化来表现时间流逝,更表现母亲的急切关注,等。而最精彩的叠化就是片末,讲现实的母亲与回忆的母亲相叠,将‘我’的声音与父亲的声音相叠,也将电影推到了高潮,体现了现实 2014下半年教师资格证统考大备战中学教师资格考试小学教师资格考试幼儿教师资格考试教师资格证面试 的残酷,让人感觉物是人非。

电影音乐鉴赏——霸王别姬音乐赏析

《霸王别姬》电影音乐赏析 对这部电影早有耳闻,但一直都没有机会看。在这学期的电影音乐欣赏的课上,和百来位同学一起欣赏这部电影,感觉很不一样,不知是氛围的原因,还是电影本身。我选择这部电影,因为它让我感动了。看了那么多部的电影,难得能有部触动到我心弦的。后来自己也回去下了,看了几遍,每遍都有不一样的感觉,尤其在音乐的衬托下,每遍都有不同的感动。 《霸王别姬》由陈凯歌导演,张国荣、张丰毅和巩俐主演的。讲述了程蝶衣,一个视戏剧为生命,对爱情无比忠贞的戏剧大师悲剧的一生。他从小被母亲切掉了第六只指头卖进戏班,接受严格的戏剧训练,与戏班的大师兄段小楼相依为命。经历过许多磨难,终于成长为一名红极一时的戏剧大师,程蝶衣本想可以跟心爱的大师兄演一辈子的《霸王别姬》,谁知道命运赋予他真正的磨难才刚刚开始。程蝶衣悲剧的人生穿越多个复杂时期,清政府统治时期,他被宫中大总管猥亵;抗日战争时期,他被迫为日本人唱戏,而在此时,心爱的大师兄段小楼也娶了青楼女子菊仙;抗战胜利后却被国民党当汉奸抓去审判;全国解放后却迎来文化大革命,被当牛鬼蛇神批斗……他悲惨的一生最终在打到“四人帮”后得到结束,而结束的方式是——自杀,死在他的楚霸王段小楼的怀中,就像虞姬一样。 此部电影广受好评,国际影评联盟评委认为:“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影象华丽、剧情细腻”。这是外国

专家的看法,对于熟悉中国传统文化的中国人来说,则此片的内蕴更为丰富深广,银幕影象的张力更具历史深度。更是在赵季平配乐的画龙点睛下,整部电影就是个完美的整体。电影的整个配乐是按照剧情的变化循序递进深入的,它们突出人物性格,渲染电影气氛,调动观众情绪。电影的开始,是已经迟暮之年的重逢,开篇的锣鼓,黑暗中亮起的灯光,仿佛揭开了沉重的一幕生活 -“往事不要再提,人生已多风雨”。电影的音乐除去插曲、主题歌、戏曲选段,断断续续的大概有四十几段,单是凭音乐,就可以串起一段难忘的回忆。 其中有几处给我印象比较深刻。分别是“断指”、“喊嗓”、“逃”、“念词”、“粉墨登场”、“一辈子”、和“当爱已成往事”。 在影片的开头,程蝶衣被他娘切去手指的时候,起初是安静的,一刀下去咔嚓一声让人听了特别揪心,在接下去的边跑边追的过程中插入的音乐,不禁让人不寒而栗,同时又深深感到无奈与恐惧。小孩的哭声,女人的叫声,在音乐的衬托下,都显得那么地让人抓狂,这是我在看的时候唯一想到的一个词。当程蝶衣被人压着向师傅磕头的时候,恰到好处地想起了《霸王别姬》的音乐,京胡的声音很有穿透力。这段音乐也预示着,程蝶衣在断指后,真正开始了他的戏剧生涯,内心充满了未知和痛苦。 在大雪纷飞的早晨,戏班里的孩子们站在湖边喊嗓那段戏加上配乐,给人一种大气的感觉。小小的个子,但是却中气十足。“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝......”,时间就在每天这样的喊嗓中过去了几年,在他们的歌声中,我终于体会到他们的师傅说的那句话“要

《我的父亲母亲》观后感作文范文五篇

《我的父亲母亲》观后感作文范文五 篇 《我的父亲母亲》该片根据鲍十的小说《纪念》改编,讲述了母亲招娣与父亲骆长余相知、相爱、分离,最终相守一生的故事。接下来就是给大家带来的《我的父亲母亲》观后感作文范文,欢迎大家阅读参考! 《我的父亲母亲》观后感作文范文一 电影主要浓墨重彩地叙述了主人公父亲母亲年轻时的一段 岁月。 主人公父亲去世,他回到家乡。本来是很自然的事情,把父亲从县城医院接回来安葬,然而村长很为难,主人公母亲坚定地要求村长派人去县城把父亲抬回来,但村里年轻人都出去了。主人公怎么劝也不行,母亲还要亲手用织布机织一块挡棺布,织布机都坏了,主人公说自己去镇上买一块吧,母亲怎么也不同意,主人公只好找村里老师傅把织布机修好,母亲连夜织了一块布,宁静的夜晚响着织布机哭噎的声音。 母亲是很固执,但固执得让人肃然起敬。

那年,母亲十八岁,三河屯村来了县城里的一位老师,即主人公的父亲,二十岁,可能是一见钟情,母亲的心再也不平静了。母亲为父亲所在工地送上最好吃的饭,并在远远看着,希望父亲能吃上自己亲手用心做的饭。母亲有意去父亲送路远学生回家的路上,期待能与父亲”偶然“相遇。母亲舍弃离家近的前井而去后井打水,只为经过父亲所在的学校听听他上课的声音。母亲会为了丢失的父亲送的发卡连续几天起早贪黑去村中的路上寻找。母亲会在大雪天站在冰冷的空气中等待着县城的父亲回来。母亲会因为县城的父亲没有按时回来独自走向通往县城的路并昏倒在 途中。 那条路承载了母亲最珍贵的岁月,她要把父亲抬回来,让父亲记住回家的路。 村中盖新房子都要栓一块红布在房梁上,这件事由村中最漂亮的姑娘做,落到了母亲的头上,因为是父亲的教室拴布,母亲织得又细又密,布里包含着纯洁的少女之爱。父亲后来告诉母亲,每当看到教室梁上的红布,心中有说不出的温暖。父亲去世了,母亲坚持要在那破旧的织布机上织一块挡棺布。 这块布是母亲对父亲最后的心意,父亲冰凉的身体上覆盖着炽热的温暖。 父亲与母亲相遇是在冬天,寒冷的冬天,然而那个冬天,父亲与母亲的心是滚烫的。他们的爱情轰动了整个村子,在那个自

我的父亲母亲作文案例分析

《我的父亲母亲》作文案例分析 ——儿童写作心理与小学作文教学 教学内容:我的父亲母亲 教学目标: 1、借助课文及现实故事,感受父母之爱的真挚、平凡和伟大。 2、学会选取生活中的一件事情,用一两句话表达对父爱或母爱的理解。 3、学会运用细节(外貌、神情、动作、语言)描写将事情写具体,表达真情实感。 4、凭借电话连线、歌曲欣赏,让学生懂得回报父母之爱。 教学准备:布置学生浏览人教版五年级上册第六组课文,感受父母对子女的爱。 教学过程: 一、故事引入,感受父爱母爱 1、述说第六组课文的共同点,感受父母对子女的爱。 2、课件呈现补充材料《一束白色的栀子花》《温暖我一生的冰灯》《最后的手机短信》 故事,师深情讲述。 3、师:听了这些故事,你又有什么想说的? 4、教师小结。 二、打开心扉,共悟父母之爱 1、师生随着轻柔的乐曲,静静地回想与父亲或母亲之间发生的一个永远挥之不去的, 最想倾吐的故事。 2、师生反复回想那个故事,把对父爱或者母爱的理解用一两句话记录下来。(教师即 兴在PPT上书写;学生在作文纸上书写) 3、教师PPT呈现对父爱的理解:亲爱的爸爸,您对我的爱,有时是一句大声的责怪, 短暂的痛,却能长久地提醒我——不论何时何地,心中要装着别人。 4、指名学生交流对父母之爱的理解和感悟。 三、细节描写,还原爱的故事 1、生再读教师的话,猜测老师大概想起了什么事情。 2、师:但是,要让心底的这件事情感动父亲、母亲以及更多的人,光是这样概括地、 模糊地写,肯定不行。请你们读读第六组课文中的感人片段,想想这些片段为什么 感人,然后提醒老师,应当写好什么?(课件呈现几个感人片段;学生自由浏览、思考;学生现场提醒老师,教师即兴板书学生的提醒:写好人物的外貌、神情、动 作、语言) 3、出示教师范文,供学生依据“提醒”鉴赏:读了老师的片段,你满意吗?为什么? 4、学生独立进行习作,教师巡视指导。(10分钟) 四、片段交流,引导学生评价 1、师指名学生朗读习作。引导学生依据“提醒”进行评价:他什么地方写得好,打动 了你? 2、学生修改习作。 五、电话连线,实践真情告白 1、师现场手机连线,指名一生将作文读给爸爸或妈妈听。 2、师提出建议:今晚将作文读给爸爸或者妈妈听,让他们成为最幸福的人。 六、歌曲欣赏,催生感恩之情 1、课件播放写给父亲、母亲的歌曲。

霸王别姬声音分析

国际影评联盟评委认为:"《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影象华丽、剧情细腻".这是外国专家地看法,对于熟悉中国传统文化地中国人来说,则此片地内蕴更为丰富深广,银幕影象地张力更具历史深度.陈凯歌选择中国文化积淀最深厚地京剧艺术及其艺人地生活,来表现他对传统文化,人地生存状态及人性地思考与领悟,是很聪明而独到地.影片中选用地几个京剧地片断,是经过严格精选地,陈凯歌说是要"尽量借这些片断说明程、菊及段三人关系地变化".但事实上,不单如此,这些京剧片断,对于塑造程蝶衣地形象,是极具魅力地视听元素.影片中一出《霸王别姬》打从清末民初地北洋时代,一路演到文革以后.片头关师父形容京剧风行地盛况说:"是人地就得听戏,不听戏地就不是人,"乍听下似乎夸张,然而直到片末,此话地真实性都没有被质疑过.日本地入侵,没有丝毫减低京剧地地位,反而经由描写日本军官青木对它地崇仰而更显出它地价值.国民政府军地压迫,文化大革命地改革、贬抑、摧残,都没有改变这项艺术地形式与内涵.在片子开头地倒叙中,当程蝶衣与段小楼在文革十多年后,再度在一体育馆内粉墨登场走位,立即被管理员戏迷指认出来,暗示京剧艺术并未遭文革消灭.诚如说地,"《霸王别姬》是艺术地优越胜过政治地破坏与历史地险阻,一个极其有力地象征".陈凯歌自己也说,"政权朝移夕转,可是艺术不变."(这是由地英文影评中地' '翻译过来地中文,并非陈凯歌地原文) 戏中地程蝶衣本身就是个"人生如戏,戏如人生"地痴情戏子,正如他师兄所言"不疯魔不成活",他对师兄地感情更多地来自于青梅竹马、患难与共地亲情,那是一种眷恋,一种依赖,一份渴求永恒不变地期盼,一种无力抗拒曲终人散地落寞.这种感情,也是一种习惯,完全基于精神,那是柏拉图式不现实地,却也是最纯洁最震慑人心地.最后他用自刎地方式实现了人生地信条:从一而终!程蝶衣最后效法虞姬自刎,更将片中戏与人生地关系完全转化为隐喻关系()——京剧《霸王别姬》不再是程生活地一部份,他已经与虞姬合而为一,他地一生从此也成为《霸王别姬》这本京剧一个演出地版本.从二千多年前楚汉相争地时代到文革后地现代,程蝶衣地虞姬依旧自刎别霸王,而段小楼地霸王依旧张目瞠舌,惊讶得不知所措;彷佛历史什么都没有真地改变过.(林文淇) 人性地龌龊:背叛 陈凯歌宣称他地影片写地是人性与时代地悲剧,在这出悲剧中,最令人痛心处是人地背叛.所有出场人地物都程度不同地自我背叛或背叛朋友、师长.《霸王别姬》中程蝶衣、段小楼、小四等地相互背叛,,影片对社会和时代地剖析容易给人一种印象,背叛是外因造成地.尽管文档来自于网络搜索 有那句"那都是四人帮闹地"撑着场面,但并不能使我们忘记人性内因中地懦弱和龌龊.在讨论戏剧改革与现代戏地一幕中,菊仙地一声高喊打断了段小楼原本打算认同程蝶衣地、不合时宜地发言,她从看台上掷下地一柄红伞("遮风蔽雨"地暗喻)终于驱使段小楼作出了一番违心地言词【】.菊仙再次拯救了小楼,同时也将他推向背叛之路;她本人将为此承担最终地悲剧.甚至作为新时代、历史暴力之呈现者地小四,也具有"旦角"地身份;并将以虞姬地扮相出现,将霸王置身于两个虞姬地绝望抉择之间文档来自于网络搜索 声音技术分析 声音是经过精心选择地和磨合地,否则就会使声音显得很突兀.它与画面蒙太奇同等重要.声音是有节奏地,用声音来调控画面地节奏,磨合出最好地效果.这就是声音蒙太奇存在地伟大意义.这儿我只说一个:当小癞子和小豆子逃走后再次返回时,小癞子看到小豆子被打得很惨,那一刻他害怕了,赶紧吃掉他美味地冰糖葫芦,接着就自杀了.那一段:小癞子吃冰糖葫芦地动作音响,以及被混响了地“刀胚子”声,暗示下一镜头小癞子地自杀.声音是铺垫得如此干净.宁静,死亡前地片刻. 文档来自于网络搜索 片子有两段主题音乐:一段是低沉地弦乐,另一段则是京剧中很常见地敲击乐,很有韵味地哪一种(本人对京剧不了解,无法详细描述).也有两段音乐叠化在一起地时候.一般主题

霸王别姬分析

霸王别姬分析 一、线索结构: 《霸王别姬》有着清晰的叙事框架,即学戏、从戏与最后的殉戏,而且有着连贯的叙事线:以程碟衣、段小楼、菊仙三人的感情纠葛为主线——体现蝶衣与小楼的分分合合,以历史的演进以及“霸王别姬”这出京戏为两条副线。 电影的时间推移角度本片大概可以分为三个部分: 1.军阀混战时期 影片开头是一个通道,缓缓地走出两位戏子,脚步声渐大,然后是俯拍的远景。 两人站定,基本上以“霸王”的话为主,虞姬只有两句,再加上细微动作,将两个人那种既亲密又矛盾的关系显露无遗,采用这样的倒叙方法,吊足了观众的胃口。 场灯一亮,故事开始。 一个女人抱着孩子出场,背景是庙会,开始用黑白的画面色彩,随着师傅的三声拍响, 画面逐渐变亮,变成彩色。同时,暗示了人物命运的转变。 导演注意用音效来表达时代大背景,在这一时期,经常有鸽子哨声的出现。因六指,师傅不收。小豆子母亲把他抱出门外,一路上经过几个门槛,几个拐弯,交待了戏班大院的空间感,纵深感。 返回时一个静场,然后跟拍,晃动镜头,节奏加快,人群嘈杂,将气氛渲染得更加凄惨。最后是一个戏班大院的远景,给人一中说不出的禁锢感,不安全感 两主人公用动作和语言,充分展示了自己的性格。小石头以头破砖和那一句经典的:“我操你们大爷”充分展示了他的“纯爷们”,而小豆子也极其倔强,总是强调着“我本是男儿郎,又不是女娇娥”直至看到了舞台上雄姿英发的“霸王”,他留下了眼泪,他被折服了,被“霸王”控制了,他向往那种权力。于是,他拉着小瘌子回到了戏班。小癞子吃下最后一颗让他成为“大爷”的糖葫芦后上吊了,他的死,为小豆子和小石头的人物命运作了铺垫。 小豆子把师哥当作自己的霸王。在小石头把烟锅子塞进小豆子嘴里的时候,小豆子被这种雄性的魅力,霸王的魄力所折服,终于改口“我本是女娇娥,又不是男儿郎”。 2.民国时期 第一场戏,也是通过音效来展示时代大背景,学生们的抗日口号和电车声。 他们离开照相馆,坐上车开始运动,路线与当初小豆子和小瘌子去看戏的路线完全吻合,然而时过境迁,如今的蝶衣和小楼成了“角”。两人下车,面对万众欢迎的场面,蝶衣背过身去,听到一声“冰糖葫芦”,一愣,转过头来。这个细节刻画了蝶衣细腻的感情,也令不少观众感到伤感。 这时,第二个对他们来说非常重要的人出现了----袁四爷,他以“阴阳脸”出场,暗示了他分裂的人格,四爷可以说是张公公的翻版,而且,他也渴望虞姬。平静的生活被另一个虞姬的出现打破,一个妓女-菊仙,而她可能才是真正的虞姬,因为她和“霸王”小楼结了婚。蝶衣可是说是绝望了,因为堂堂楚霸王娶了一个妓女,他发现小楼是个假霸王,从此不再一起唱戏,寻找解脱,开始了抽大烟。镜头被鱼缸挡住,表现他本性欲望的挣扎。 在小楼与菊仙结婚的那场戏中,导演用足了黄色调和红色,表现出温暖的感觉,而同时,蝶衣与四爷聚餐则是冰冷的蓝色调,形成了强烈的反差。在蓝色中,蝶衣发现了那把“霸王剑”,他又开始激动了,在与四爷发生了不应该的交易后,他拿着剑来到红色中,准备用“霸王剑”来唤醒他昔日的霸王,可小楼一句“又不唱戏,要剑有什么用?”使蝶衣彻底绝望了。回去抽着大烟,给母亲“写”着信,虽然蝶衣是笑着的,可这一幕,不知让多少观众泪下。是的,蝶衣从很小就没有了母爱,没有。 3.Wg时期 依然用音效表达大背景,“中央人民广播电台,下面播放中共中央关于开展无产阶级文化大革命的通知”。讽刺的是,“霸王”被“虞姬”捡来的孩子所审判,在“人民”的压力和求生的本能下,霸王服了软,因为他心里清楚,自己根本不是他妈的什么霸王,真正的霸王是每个时期权利的拥有者! 整个电影在大火焚烧牛鬼蛇神时达到了高潮,大伙始终在镜头前燃烧,暗示,一切旧事物将被毁灭。在求生的本能下,霸王终于脱下戏袍,甚至脱下了一层人皮,他疯狂地攻击着蝶衣,把能说得都说了出来。甚至把“霸王剑”扔进了火堆。菊仙奋不顾身夺出那把剑,因为她坚信,自己深爱的小楼是真正的霸王,霸王不可以没有霸王剑。蝶衣开始报复菊仙,他始终认为,是菊仙误了霸王。直至小楼说出了“不爱菊仙”镜头切到菊仙的特写,她的眼睛里流露出来的不仅是绝望,她不愿意接受家霸王这个现实,于是,寻求一种解脱,上吊了。又是一个静场,接着一声凄惨的叫声,于是霸王死了,活下来的是段小楼。 蝶衣终于唱出“我本是男儿郎,又不是女娇娥”,而小楼的一句“师弟,你又错了”蝶衣刚刚找到的一点希望又荡然无存了,于是他选择像戏中那样,挥剑自刎,选择了“从一而终”。 二、人物形象: 程蝶衣的形象首先是一种人生形象。这种人生形象是带有变态色彩的人生形象。让我们把他放在特定的历史条件下分析。程蝶衣成长在上世纪前半期,那是一个经历着急剧社会历史转型、跌宕起伏的时代。新思想传入、兴起,传统文化逐渐衰败,革命风起云涌,中国传统文明正与西方先进文明进行着激烈的拉锯战。在这样的时代背景下,作为一名社会底层人物的戏子程蝶衣自然无法接触新文化,迫于艰难生存的需要,他以戏为生,自小接受中国传统文化的溺养,成为一个坚信“忠”“孝”“义”“礼”“廉”“耻”的封建卫道士式人物。面对京剧,他坚定地从一而终;面对师兄,他变态式的依恋,宁肯为他舍弃一切;面对妓女菊仙和师兄大胆、真诚的恋爱,他嗤之以鼻、深恶痛绝。特别是对有着真性情的菊仙的一成不变的厌恶,更显示其变态的心理。然而,在巨变的年代里,他的信仰和扭曲的、不切实际的梦一个个破灭了。他的精神世界随之轰然倒塌。他放纵自己、折磨自己,在鸦片烟中寻找梦幻,在监牢狱中寻找毁灭。新中国的建立曾让他感到过希望,他从鸦片和阴影中走出,重新振作。但好景不长,“Wg”时期的折磨又使他重新陷入绝望,疯狂的批斗中,他高喊“报

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