浅谈声乐教学方法

浅谈声乐教学方法

浅谈声乐教学方法

文/刘樱梅

摘要：在声乐教学工作中，教师发挥着关键作用，探讨如何充分发挥学生的主观能动性，让学生全面、有效地接受教师的意图。

关键词：声乐教学；主观能动性；通俗语言

在声乐教学工作中，教师起着关键性的作用，学生会在教师的指导下努力学习。那么，是否能够充分发挥学生在学习上的主观能动性，是否能够让学生

全面、有效地接受教师的意图，声乐教师的教学方法尤为重要。

一、声乐教师如何交给学生学唱的入门钥匙

在声乐课堂上，声乐教师对学生存在问题要及时指出并且点到为止，讲话不要太多。给学生理解消化的空间，让学生能够靠自己去琢磨、去领悟。在课下，声乐教师对存有疑惑并且刨根问底的学生，要细致地讲解。这样的学生，说明他动脑筋了，那么教师的解答要耐心、不厌其烦。节省出课堂练唱的时间，在课下多讲，解决唱的问题，是为启发学生的悟性，把声乐大门的钥匙交给学生，让学生自己寻找到宝藏。

那么，声乐大门的钥匙究竟是什么呢？开启声乐大门的钥匙有三个：分别是想、听、看。

声乐教师在课堂上对学生讲述声音的感觉，如，“贴着咽壁、吸着唱、从后背开始送气直到头顶、胸腔打开、喉咙打开、深呼吸、声音落下来”等都要让学生主动地去想出来，也正是依靠着“想”去完成的。

声乐教师的范唱以及欣赏大师范唱，会逐渐树立学生正确的声音概念。当学生树立起正确的声音概念时，在自我唱的过程中依靠着“听觉”来调整声音符不符合规范，检查声音对不对。

声乐中的“看”指的是形象思维，在想象之中的用“看”来完成调整歌唱发生的各种运动，在“想”的指导下较容易得到声音向后唱再向前反射的感觉。在心理活动的指令下，把注意力放在“想”上。如果学生能在“想”的指导下进行歌唱，并且在歌唱的同时把“听”和“看”结合到一起，三者统一就可以获得美好的声音效果，学生掌握了这三者，也就掌握了

声乐入门的钥匙。

二、声乐教师教学中如何抓住重点，在矛盾中找到平衡

对刚学习声乐的学生来说，他们基本上没有经过专业的培训。在音乐、语言、声音、感情、表现力上必定存在着诸多的问题，在诸多的问题和矛盾中，声乐教师应该从哪里入手解决呢？

初学声乐的学生，普遍存在着嗓子紧、声音不通的问题。这是由于歌唱发声时，声门和气息闭合的矛盾结果。光喘气不发声，嗓子就不紧，一唱，声带闭合得力量越大，气和嗓子的矛盾越大，这种矛盾产生的阻力会给声带带来压力，歌唱发声就很困难。如，挤卡、憋气、干白的声音，声音不通。声乐教师如能在此处指导学生“想”着胸口打开，“看”到胸口，“听”到落在胸口的共鸣音响，便解除了学生嗓子周围多余的力量，

让喉咙得到了解放，获得自由的歌声。这样简明的教学法，抓住了声门和气息的主要矛盾，解决了这个矛盾，其他矛盾也就迎刃而解了。

音量的平衡是歌唱音区中一个重要的原则问题，动听的歌声一定是协调、平衡、统一的声音。但是很多学生把声音唱得太响，音量过大，结果毁掉了自己的嗓音。

没有平衡的音量和统一的音色，是构不成协调的声音的。中声区先要唱得自如、舒服，而后高声区则在心理平稳的状态下唱出来。要想得到音量的平衡，最重要的是无论在何种音高上都能唱出干净、明亮的共鸣音色，音区之间有统一的音色。

三、声乐教师教学中语言的突出性

声乐教师在教学中必须运用形象、

通俗、准确的教学语言，针对每个学生在歌唱中存在的问题给予科学指导。

学生以小组的形式上课时，人数3——4人。每个学生在学习声乐过程中都存在着相同却又各自不同的问题。教师在指导学生学习歌唱的同时，更要对单个学生的问题进行科学的指导，进而有针对性地进行教学，彻底解决每个学生在歌唱中存在的问题。

教唱的语言不能模棱两可、含糊其辞，语言的运用一定要非常的准确，学生才能清楚和明白教师的意图。在学习过程中进行体会、琢磨、推敲、验证，真正理解教师的教唱语言，进一步得到声乐的启发。学生在歌唱时普遍存在嗓子和下巴紧的问题，声乐教师都会强调前颈部和下巴要放松，这是对的。那么，放松到什么程度呢？教师要讲得明确、具体，让前颈部和下巴没有任何感觉，就对了，学生能真正领悟到这个感觉，

就是最好的。过于抽象、难懂的语言都不利于学生声乐的学习。教师讲到声音时，形象生动的语言更能让学生找到正确的歌唱感觉。例如，在声乐课上，教师常用的一只手的五指向里“拢住”声音，表示“拢住”的感觉；声音的感觉像是“吹瓶口”；音就像是“珍珠”，气息就是把珍珠穿起来的“线”……

声乐教师通俗易懂的语言，才能使学生听得懂，理解声乐教师上课时讲话的意图，才能准确地调整自己的声音。教师通俗的语言，沟通着学生的思想，教授正确的歌唱方法，是达到教学目的的重要手段。用通俗的语言，深入浅出、简明扼要地教唱，学生感到上课轻松，学起来也就充满了前进的动力。