摄影新手拍摄常见的问题及解决办法

摄影新手拍摄常见的问题及解决办法
摄影新手拍摄常见的问题及解决办法

摄影新手拍摄常见的问题及解决办法

1. 太早放弃

这一点很多人都犯过。他们在相机和摄影技巧课程/书籍上花了大把的钱,旅行去一个很棒的拍摄地点,然后很快就——因为有点累、饿或者无聊——放弃了。还有很多人没有在一个地方花太多精力,也许是觉得第一张照片就足够好了。但经验告诉我们,最好的照片往往出现在尝试过所有视角之后。

如今网络上已经有不计其数的照片,如果你想得到一些不同的结果,就必须付出更多时间和精力。你比别人多坚持一会儿,就能成为更好的摄影师。

2. 用广角镜头拍人像

当你打开便携数码相机时,镜头一般都位于广角端。大部分单反相机镜头为了容易装进摄影包,在收起时也位于广角端。因此广角就成了很多人的默认选择。但是广角镜头的畸变并不是非常适合人像摄影,特别是拍人物特写时。除非你刻意追求这种效果,否则请记得把镜头转到长焦端。长焦镜头往往能拍出更有魅力的人像照片。

3. 拍出晃动模糊的照片

这一点也许人人都应该检讨一下。在1/8s甚至1/80s这种快门速度下,相机对晃动非常敏感。初学者往往意识不到,而略有经验的摄影师则认为自己端得很稳。如非刻意,抖动模糊的照片通常都不受欢迎。很多摄影比赛和杂志都不会用模糊的照片。

拍出清晰照片最重要的一点就是保证相机稳定,而最好的方法就是用三脚架。但是我们都不能总是随身带着三脚架,这也没有关系。现在很多镜头都有防抖功能,而且相机的高感效果也在不断提高。所以除了寻找支撑物尽量保持稳定之外,也不要害怕提高ISO感光度。

4. 拍建筑时靠得太近

在近处拍摄建筑,为了取到全景就需要仰起相机,或者使用广角镜头。这样做会让垂直线变成向一个点汇聚的斜线,或者出现很明显的畸变。如何才能做到让平行线在照片中也是平行线呢?理论上讲,你需要让相机焦平面与建筑物平面保持平行。这其中涉及很多摄影技术和方法。

一般来说,你可以把相机举高而不是仰拍。如果在建筑物对面有其他建筑可以登上拍照,一定要利用起来。为了减少畸变,尽量从远处用长焦距拍摄,而不是在近处用广角。但是一定要注意不要让无关的东西进入画面。

5. 照片中没有明确的主体

最后,多数照片永远不会被注意到,就是因为它们没有明确的主体,或者有太多的杂乱元素,令人不知所云。这是由于我们观察世界,与相机记录景象之间的不同造成的。我们会专注于自己想看的东西,忽略其他东西,但相机会忠实地记录下镜头前的一切。

要避免这个问题,最常用的方法是靠近拍摄。一般人会希望拍下整个场景,所以用最广的焦距,站在最远处拍摄。结果照片很小,也没有什么冲击力。大胆地靠近拍摄吧。另外,也要学习运用光线和色彩来突出主体。养成检查背景的习惯,明白自己都在拍些什么。

在摄影实践中,经验不足的初学者,常会出现一些失误。下面哈尔滨完美动力小编简单的和大家一下几个常见的问题及解决办法!仅供参考!

1、用广角镜头拍出的照片四角发黑

主要是由于闪光灯覆盖面与广角镜头的视场角不匹配。老式闪光灯设计的闪光覆盖面大都只能与35mm的小广角镜头配套,28mm广角镜头的视场角比35mm镜头大12度,因此使画面四周受不到光而发黑。防止的办法有二条,一是在灯光上加散光罩,使闪光成为散射光,以扩大覆盖面;二是用白纱布蒙住灯头,让光线散射,使整个画面都能均匀受光。

2、画面影调模糊

在排除了相机无故障和手震等原因后,就要检查镜头是否被灰尘覆盖或被污渍染涂。如遇到这种情况,切忌用嘴吹或毛巾擦。应用吹气球吹去镜头上的尘土,再用镜头刷拂去杂物,最后用镜头纸擦拭,使镜片明亮如新。如仍有汗渍、指纹和油垢,就要送相机维修店用镜头清洁液仔细清除。

3、主体人物模糊,背景清晰可辨

有两种可能,一是手动对焦相机对焦时,焦点没有对着主体或是主体对焦后,在构图中又移动了位置,未重新对焦,使主体不在景深范围之内;二是使用自动对焦相机时,没有按快门“锁定”焦点再重新构图,使焦点在构图中向别处飘移。

4、团体合影照片前几排清晰,后几排模糊

凡是多排合影照,要保证每个人影像清楚,就要做到三点:一是选择性对焦。五排人合影,选择第二排的对焦;七排人合影,选择第三排人对焦。二是光圈不要设定太大,一般以f4-8为宜,以保证有足够的景深。三是快门速度不要低于1/60秒,以免有人头部转动使影像发虚。

5、胶卷没有曝光

主要原因有二:一是傍轴取景相机拍摄时忘记揭镜头盖,取景器中景物清晰,但成像光线没有进入镜头,胶片没有感光。二是手动卷片的135单反相机装片不到位,卷片时没有注意看暗盒片轴是否在相应转动。由于片头滑脱,搬动卷片把手时,虽然快门上了弦,计数器照常计数,但胶片在暗盒中纹丝未动,计数器虽显示36张拍完,实际上没有一张胶片感光。

6、照片四角有黑影

主要原因有二:一是遮光罩与镜头焦距不匹配。把50mm标准镜头的遮光罩用于28mm 焦距的广角镜头就会阻挡进入镜头的光线。因标头的视场角为47度,而28mm广角镜头的视场角为75度。二是用28mm广角镜头拍摄时,原已在镜头上戴有一块UV镜,如再戴一块偏光镜的话,由于偏光镜是两片玻璃叠合而成,边框很厚,再加在UV镜的边框,必然遮挡进入镜头的光线,使照片四角发黑。用广角镜拍摄时如需用偏光镜,一定要先卸下UV镜后再装偏光镜,才能使画面均匀受光。

7、影调死白或晦黑,缺乏影纹层次

无论照片是黑白或是彩色,只有曝光准确,才能获得明快的影调和丰富的层次。照片死白是曝光过度;照片晦黑是曝光不足。机内测光系统是按18%的中灰反光率设计的,它可以使大多数景物曝光准确,色彩还原,但遇到某些特殊光线或景物,就需要在测光的基础上进行修正。如拍摄雪景如不增加1.5-2级曝光量,白雪就会成为灰白色;如拍摄煤炭,如不减少1.5-2级的曝光量,黑色煤炭就会变成深灰色。因为无论多么高级的相机,也没有思维功能,只会把一切景物千篇一律地按反光率为18%的中灰色调处理。

8、用电子闪光灯摄的照片仍然曝光不足

原因有二:一是光圈设定过小。闪光灯的闪光速度一般都在1/1000秒以上,快门已失去控光作用,主要靠光圈大小控制曝光量。没有自动档的闪光灯拍照,要先计算光圈系数。二是闪光灯电力不足。新买的闪光灯要经过十余次的充、放电,让灯内电容活跃后再正式使用。旧闪光灯充电信号灯点燃只充了70%,在点燃10秒钟后才能真正充满电能,供正常使用。

9、单反相机用闪光灯拍出的照片,有半幅画面是黑影

这是由于单反相机的帘幕快门与闪光灯不同步所致。单反相机用闪光灯拍照,要注意相机的闪光同步(各相机速度不同)。

10、人像照片背景清晰艳丽,人物脸膛昏黑

一是逆光拍摄时使用了平均测光,又没有对人物面部补光;二是背景明亮(雪景、沙漠、海滩),使用了内测光推荐的数据进行曝光,背景曝光适度,人物曝光不足。对此有三种办

法解决:一是用闪光灯对人物进行补光;二是在测光的基础上加大1-2级曝光量;三是走近人物对准脸部测光,“锁定”曝光量后(用测光记忆钮或改为手动曝光),再退回原位构图,对焦,拍摄。

摄影试卷

江苏技术师范学院20 —20 年第二学期 《摄影技术基础》试卷(答案:□□) 注意事项: 1.本试卷适用于教育技术学专业学生使用。 2.本试卷共6页,满分100分,答题时间100分钟。 题号 一 二 三 四 五 六 总分 得分 得分 评卷人 一、填空题(共16空,每题1分,共16分) 1.现代相机的镜头都是由 多片 透镜组成。透镜通常采用高质量的光学玻璃制成,有 凸 和凹透镜两类。 2.镜头的焦距长短决定被摄景物在胶片上 所成像的 大小,即镜头的焦距长,所成的像大;镜头的 焦距短 ,所成的像小。 3.胶片感光度和 暴光量EV 的关系是:感光度越高,需要的暴光量EV 越多 。 4光源色温是指用 绝对温标K 来表征的光源对应的光的 光谱 成分。 5.在拍摄实践中,对于定焦镜头而言,欲取最小景深的方法是使用 大光圈 ;对于变焦距镜头,除此之外,还可以使用 长焦距镜头 。 6.正性感光材料经 冲洗 加工后,所得到的影像其 明暗关系 都与被摄景物相一致。 7.在彩色摄影中,基调除了包括 高调 、中间调和低调这些基调以外,还根据画面中的颜色的 冷暖属性 分为:暖调、冷调等。 8.自然风景摄影用光大多选在 日出或日落两个 时段 。这些时段自然景色瑰丽,且 光线角度低,光强变化大 。 装 订 线 1 级 : 姓 名 : 学 号 :

得分评卷人 二、名词概念解释(共5道小题,每题4分,共20分) 1.标准镜头 答:镜头焦距接近像面画幅对角线长度的摄影镜头,即视场角在45度到50度之间的摄影镜头。用标准镜头拍摄的画面形象逼真、无变形,基本上和用肉眼看到事物一样。 2.胶片感光度 答:用来表征胶片受光照射后,光化学反应快慢或敏感程度的技术指标。通常以国家标准ISO表示,如ISO 100 、400 、1000等,一般而言,感光度越高,底片的颗粒越粗,放大后的效果较差,而数码相机为也比照此ISO值来标示测光系统所采用的测光基准,ISO越低,所需曝光量越高。 3. 动态范围 答:动态范围是数码相机的一个重要指标之一,它具体指数码相机能够拍摄的景物明暗的范围。动态范围大,即拍摄的景物明暗的范围就大。 4.闪光连(联)动 答:闪光连动装置是照相机上使闪光灯和快门连动同步的装置,老式照相机没有这种装置,现代相机这种闪光连(联)动装置,是用线路(或感应的方式)把照相机与闪光灯连接起来,当按动快门钮后照相机插座内的接触点,即刻把线路接通(发出触发脉冲),在开启快门的同时,引起(或触发)闪光。 5.景深 答:景深是指在摄影镜头或其他成像器前方,能够取得清晰图像的最前景物和最后景物在光轴线上所测定的距离范围。通俗一些讲,在聚焦完成后,能形成清晰的像的最前景物和最后景物的距离范围,便叫做景深。 得分评卷人 三、选择题(包含多项共10道小题,每题2分,共20分) 1. 135照相机标准镜头的焦距约为: ( A ) A.40mm-60mm B.60mm-135mm C.38mm—24mm D.24mm-16mm 2. 判断照相曝光是否合适的依据是考查胶片的状况,它包括:( B C D ) A.照度 B.密度 C.反差 D.层次 3. 数码照相机拍摄前的主要设置有:( A B C D )

纪实摄影的方法与技巧

纪实摄影的方法与技巧 纪实摄影计划的规划与制作过程有其合逻辑的顺序。第一步是选择一个适当的主题。所拍摄的题材能有普遍性的话题,能够反映许多人的经验与感觉的照片,是比较受欢迎的。诞生、死亡、饥饿和富裕是世界各地的人都能看懂的。 能否集中注意力也是关键。例如,布鲁斯·戴维森的《东100街》象征了纽约市广大地区众多少数民族族群。将范围缩小的“集中焦点”,或者透过具体、特定的主题表达普遍性的存在是必要的。摄影者应该选择一个实际可行的主题,预估困难程度与花费,再决定是否是个人能力所及、可以完成的计划。 资料搜集与准备工作 在选择题材的过程中,需要一些初步搜集资料与研究的工作。决定继续进行之后,还应该不断进行更深入的探讨。摄影者对题材了解得越多,越有机会选择与拍摄具有意义的影像。与熟悉那个地区和住民的人多聊聊会很有帮助。阅读与题材相关的书籍,包括非小说类与小说类的,能够有所启发与体会。 摄影计划涉及到最基本的概念,例如,最佳季节、白天或夜间的最佳时刻。是否步行或使用适当的交通工具,住宿与三餐的供应也应该考虑。经费问题应该解决,恰当的穿着与驱虫药物之类的细节不可忽视。 到了这个阶段,摄影者应当准备一份拍摄脚本。这不是一份僵硬不可变通的照片可能性清单,而是一份避免忽略重要项目的明细表。拍摄时许多获得奸照片的机会常常会同时出现,拍照清单有助于畅通和指导摄影者对题材的思考。 摄影装备与材料 装备与材料的选择经常可以决定纪实性调查的美学内容。如果需要极精密的细节、层次与色调品质,大型相机、大底片最合适。镜头板能升起,光轴可摇摆和俯仰的直接观景相机适合建筑摄影的需求。沃克·伊文斯8 X 10寸印样照片的锐利与细部,结合他敏锐的观察,造就了他的摄影杰作。捕捉决定性瞬间,将动作凝结在最有表情的刹那,卡蒂埃·布列松这些本事只有35厘米相机才能配合。所选用的器材应该要适合题材的种类。不同的器材会对摄影者在决定摄影风格时产生不同的工作方法。 取得门路 摄影者在拍照之前应该思考如何接近被摄者。可能需要各式通行证:摄影许可证明一定要先取得。当今社会人们对被拍照的意识相当高,人人顾虑隐私权遭侵犯的问题。有些情况下,可能需要先获得法律上允许发表的同意书,再使用该批照片。弗洛伦斯‘汤普生(Florence Thompson)——这位被多萝西娅·兰格摄于1936年著名的《季节工母亲》——直至1984年去世前仍然相信兰格用她的照片发了财。事实上,这张照片保存在FSA档案中,是美国政府的财产,归全民所有。多萝西娅·兰格从来没有从这张经常被复制的照片上得到任何报酬。 有些摄影家依赖当地的向导与居民熟识的人取得拍摄门路。事先写信对打开僵局、登堂入室、受到欢迎很有帮助。护照、签证与保险也可能要事先准备好。 成功的拍摄过程 事先的准备工夫、研究资料与计划可促成成功的拍摄。摄影者在拍照时应该对题词或被摄者有周全的反应,尽可能多拍,以确保报道涵盖面的完整性,切记那句老话:“软片比鞋子的皮革还便宜。”摄影者可能永远无法回到现场复制当时的光线、天气或题材。以35厘米

(完整版)摄影试卷

江苏技术师范学院20 —20 年第二学期 《摄影技术基础》试卷(答案:□□) 注意事项: 1.本试卷适用于教育技术学专业学生使用。 2.本试卷共6页,满分100分,答题时间100分钟。 一、填空题(共16空,每题1分,共16分) 1.现代相机的镜头都是由 多片 透镜组成。透镜通常采用高质量的光学玻璃制成,有 凸 和凹透镜两类。 2.镜头的焦距长短决定被摄景物在胶片上 所成像的 大小,即镜头的焦距长,所成的像大;镜头的 焦距短 ,所成的像小。 3.胶片感光度和 暴光量EV 的关系是:感光度越高,需要的暴光量EV 越多 。 4光源色温是指用 绝对温标K 来表征的光源对应的光的 光谱 成分。 5.在拍摄实践中,对于定焦镜头而言,欲取最小景深的方法是使用 大光圈 ;对于变焦距镜头,除此之外,还可以使用 长焦距镜头 。 6.正性感光材料经 冲洗 加工后,所得到的影像其 明暗关系 都与被摄景物相一致。 7.在彩色摄影中,基调除了包括 高调 、中间调和低调这些基调以外,还根据画面中的颜色的 冷暖属性 分为:暖调、冷调等。 8.自然风景摄影用光大多选在 日出或日落两个 时段 。这些时段自然景色瑰丽,且 光线角度低,光强变化大 。

二、名词概念解释(共5道小题,每题4分,共20分) 1.标准镜头 答:镜头焦距接近像面画幅对角线长度的摄影镜头,即视场角在45度到50度之间的摄影镜头。用标准镜头拍摄的画面形象逼真、无变形,基本上和用肉眼看到事物一样。 2.胶片感光度 答:用来表征胶片受光照射后,光化学反应快慢或敏感程度的技术指标。通常以国家标准ISO表示,如ISO 100 、400 、1000等,一般而言,感光度越高,底片的颗粒越粗,放大后的效果较差,而数码相机为也比照此ISO值来标示测光系统所采用的测光基准,ISO越低,所需曝光量越高。 3. 动态范围 答:动态范围是数码相机的一个重要指标之一,它具体指数码相机能够拍摄的景物明暗的范围。动态范围大,即拍摄的景物明暗的范围就大。 4.闪光连(联)动 答:闪光连动装置是照相机上使闪光灯和快门连动同步的装置,老式照相机没有这种装置,现代相机这种闪光连(联)动装置,是用线路(或感应的方式)把照相机与闪光灯连接起来,当按动快门钮后照相机插座内的接触点,即刻把线路接通(发出触发脉冲),在开启快门的同时,引起(或触发)闪光。 5.景深 答:景深是指在摄影镜头或其他成像器前方,能够取得清晰图像的最前景物和最后景物在光轴线上所测定的距离范围。通俗一些讲,在聚焦完成后,能形成 三、选择题(包含多项共10道小题,每题2分,共20分) 1. 135照相机标准镜头的焦距约为: ( A ) A.40mm-60mm B.60mm-135mm C.38mm—24mm D.24mm-16mm 2. 判断照相曝光是否合适的依据是考查胶片的状况,它包括:( B C D ) A.照度 B.密度 C.反差 D.层次

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摄影要点

第一章摄影与商业摄影概论 第一节摄影艺术简史 一、视觉的延伸 世界上第一张照片,是尼埃普斯1826年经过8小时曝光,在自家阁楼后窗拍摄的《鸽子棚》。 1839年8月19日,法国科学院和美术院举行联席会议,天文学家、物理学家阿拉戈(D.F.J.Arago)向全世界公布了“达盖尔银版摄影术”,并预言:“摄影对艺术与科学的进步将会作出伟大的贡献”。 二、时代的见证 《汉堡大火遗迹》——1842年5月,摄影师比欧乌、画家史特尔兹纳合作用银版摄影术拍摄了大火后的汉堡遗迹,记录下这一震惊世界的新闻事件。从此,新闻纪实摄影由此产生。 1855年,英国人芬顿受官方委派,拍摄克里米亚战争,开战地纪实摄影先河。 1855年,英国人芬顿受官方委派,拍摄克里米亚战争,开战地纪实摄影先河。 “决定性瞬间”大师布列松 伟大的战地摄影师罗伯特?卡帕:如果你的照片拍得不够好,那是因 为你离炮火不够近。 三、审美的艺术

1857年,英国画家、摄影家雷兰德(Oscar Reilander 1813—1875)用30张底片叠放出一幅31×16英寸的照片《人生的两条道路》,在曼彻斯特艺术作品展览会上展出,成为最早的摄影艺术作品,并被英女王维多利亚重金收购,立即引起轰动。 从此,摄影彻底摆脱“绘画的仆人和侍女”的地位,成为独立于绘画、雕塑、音乐之外的一门艺术。 第二章摄影基础知识 第一节摄影器材 一、照相机 (一)相机种类 在此,根据相机的不同取景方式和构造特点,我们把相机分为下列几大类: 1.旁轴取景相机 在相机镜头旁另装有一组专起对焦取景作用的光学系统的照相机,称为旁轴取景相机,也叫旁侧取景相机。 这类相机由于构造相对简单,故价格便宜。另外多采用镜间快门,无反光板动作,所以振动小,快门没有时滞。由于最大孔径较大,因此在光照较暗的室内环境也便于拍摄,适用面较广。 由于取景与成像不同光路, 旁轴取景相机最突出的缺点是存在视差。 2.单镜头反光相机

纪实摄影浅谈

纪实摄影浅谈 (马达) 一、器材选择 工欲行必先利其器,拍摄纪实摄影首先要选择器材,没有合适的器材是没有办法拍摄出效果好的纪实照片的。 1.相机的选择:相机操作起来要方便,重量要轻便,不宜太重。 2.镜头的选择:最好使用长焦镜头和广角镜头(24-70mm以上),这样拍摄出来的效果更好。 除了模特,人们不习惯被近距离拍摄,利用长焦距作远距离拍摄可以令被拍者放松。而广角便于你在一组照片中抓取全景。 3.忌用闪光灯。大部分人对闪光灯非常敏感,应尽量避免。 4.不必带三脚架。因为随时需要走动,保持装备轻便能令拍摄更轻松。应注意锻炼自己的手持稳定性,至少要保证1/15秒不糊片。 二、什么是纪实摄影 纪实为“记录现实”的摄影手法,在一个真实的环境中拍摄真实的影像,作文件式的记录。纪实摄影是在与拍摄对象平等关系的同时,在不虚构、不粉饰、不夸张的前提下,使用抓拍纪录真实的场景,或用“摆拍”的方式再现真实的情景。纪实摄影作品无论美好或是丑陋,目的都在与表现真实的世界,引起人们关注,唤起社会良知,同时记录特有的文化,留下宝贵的影像资料。 纪实摄影其实没有清晰的界定,一般而言,照片多是一系列及有主题的,用作记录历史事件,记录当时的社会生活,也可以用文字作辅助,表明时间、事件、人物、地点。 最重要的,纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉,可以带出故事,彷如一短篇小说一样。 三、纪实摄影的不同种类 题材可以是非常严肃的,比如:战地拍摄;重大灾害拍摄,重要历史事件拍摄等等。 但也可以很生活化,比如:旅行拍摄的照片,记录旅程;街头抓拍,记录社

会现况;采风摄影,记录所见所闻。 再更具体的多说几个,例如:记录你自已最熟悉的居住地区;连续一星期每天探访养老院,记录老人们平时的生活;当个“随行摄影记者”,跟随你的朋友,记录他们的活动;当个忠实的旁观者,拍摄工人、农民、战士、市民一段时间内的活动;或者就呆在家里,给自已的家人拍记录,拍什么都可以。 四、纪实摄影主题的选择和提炼 照片是对正在发生并即将消逝的事物的凝固,每张照片都具有唯一性,不可能绝对精确重复再现,纪实就是忠实地记录事物真相。 记录真相只是一种摄影风格或方法:它是写实的、事实的、史实的,强调的是照相本身这一动作自身的特点,模仿绘画是其美学功能。 纪实摄影的图片,诠释了摄影者的社会观和生活观,并影响观看者。纪实摄影通过记录社会现状、民众生活等等,充分表现人文关怀,唤起人们对被摄主体的尊重和重视。 纪实摄影表现摄影人对环境的关怀,对生命的尊重,对人性的追求,记录边缘景象或被有意无意间忽视的事实,借助影像的强大视觉感染力,使之成为参与和影响社会活动的工具。 我们通常所说的纪实摄影是指社会纪实摄影,而社会纪实摄影的最大困难不是“如何拍”,而是“拍什么”。 真实性和倾向性是纪实摄影的两大要素,真实性是纪实摄影的生命,这是纪实摄影爱好者必须遵守的基本原则。倾向性就是纪实摄影拍摄的动机,确定主题的目的,通过对拍摄对象的影像表现和视觉冲击来阐述摄影人的社会理念。纪实摄影不是提出一个社会问题,就是揭示一种社会现象,这就是纪实摄影人自觉或者不自觉必须要承担的使命和社会责任。 这就需要纪实摄影爱好者用理性的眼光观察社会,用清晰的思路判断现象,用合理的元素描绘对象,用摄影的语言诉说情感。 1. 宏观看问题,微观找现象。这是一种非常有效的选题方法。要表达宏观的主题,我们可以到现实的生活中去寻找具体的现象。 比如说人口问题,我们可以从人口的数量和素质两个方面入手。因为人口数量而引起的事件或者社会现象是非常普遍的,如道路的拥挤、车站的排队、就业的窘迫、社会资源的紧缺等等。

新闻视频拍摄技巧

一、镜头要稳,少用推拉摇移 电视新闻的拍摄应少用推拉摇移,多用固定镜头。 原因是: 1、每条电视新闻长度有限; 2、为增加单位时间的信息含量; 3、使新闻节奏明快。 少用推拉摇移,并不是不用,而是要用的恰到好处,根据其不同的功能,有目的的使用,增加新闻的表现力。 二、镜头要有连贯性,关键环节都要有 电视镜头是电视新闻的基本构成单位,是构成一条完整新闻的“零部件”,必须在前期采访拍摄中拍全拍好。 a、镜头内涵要能表达一个完整的概念。 b、镜头景别要成龙配套。 c、镜头拍摄角度要成龙配套。 三、拍摄镜头要突出特征,角度常新 角度,是摄像机与被拍摄对象之间的夹角。拍摄角度的变化影响到主体与陪体、前景与背景及各方面因素的变化。不同的拍摄角度具有不同的侧重点和表现力,能表达不同的情绪及人、人物与环境之间的不同关系。角度具有鲜明的个性,它能够强调、突出、夸张某个事物的表现,也能减弱某个事物的表现。 5、新闻中的运动镜头 电视新闻的拍摄应少用推拉摇移,多用固定镜头。因为新闻要求单位时间的信息量要大,而运动镜头少则5,6秒,会大大降低新闻的信息携带量和节奏。 少用推拉摇移,并不是不用,而是要用的恰到好处。例如去参加一网络会议新闻发布会,开会的人一边是真人,另一边是通过网络传输来的视频影像,这个时候从电视屏幕到真人的一个摇会显的非常的有意义。根据其不同的功能,有目的的使用,增加新闻的表现力。 所以拍摄之前最好确定移动镜头是否有必要.有很多人把两个没有必要的两个画面用运动镜头联系起来,这就是一种为了运动而运动的做法,当没有明确的意图和感觉的时候,不要随便移动,.随意的运动只会给看到你东西的人留下坏印象。 当开始拍摄运动镜头的时候要注意以下几个方面: λ起落幅要注意稳定,开始运动的时候,注意要有速度的缓冲,不能突然加速,也不能戛然而止。而且落幅一定要准,不能落幅没到就开始减速,快停的时候发现还没到落幅接着向前摇,更不能摇过了来一个回头摇,总之落幅一定要准。要摇出感觉就必须长期的练习,寻找节奏和韵律. λ新闻的运动一般都是比较快的,不像专题那样.注意中途速度控制,严防突快突慢. λ避免拍摄主体在画面中位置忽左忽右,甚至出画,一般在运动镜头中是由于摄像机运动速度快于或慢于主体的运动速度,致使主体在画面中的位置不定。要克服它,除了注意自己的景别不要太小外,还要注意摄像机的速度和拍摄主体运动速度大体一致,同时注意主体的速度变化,给速度变化留提前量。对于固定镜头则注意采用的景别不要太小。 6、拍摄中的等和抢 当会议的重要流程将要开始,要集中全部精力拍好画面,因为接下来要拍摄的东西如果你没有拍好,基本就没有补救的机会了。 前面我们已经谈过过“挑”,这个技能更多的是应对平稳状态下的会场,当有一些变动发生的时候,我们更多运用的是“等”和“抢”。 λ等是说要有等待的耐心,坐不住的记者,无法捕捉到那些在平静中爆发的精彩瞬间。去参加佩顿见面会,好多记者都在不停的动,一个记者在拍摄完相关内容后就一直把架子放在某个位置等待,最后互增礼物的时候,他得到了最好的角度. λ抢。当等待已久或突然出现的巨大变动在面前出现的时候,要不失时机地捕捉下来,便瞬间变为永恒,不然就是电视摄像记者的失职。 无论是等和抢都有一个共同点就是能正确判断出事情动态,某人将要做什么,他将要走什么样的路线,只有将这些准确判断,才能在正确的时机,正确的位置拍摄到好的角度.比如去钓鱼台国宾馆,拍摄,当所有的记者都在里面等待吴仪的时候,我们在门口开始等待,在人很少的时候,及时的在最近的距离最早拍摄到了重要的画面. 采访的人需要具备代表性和多面性,很多时候只要采访一下出席的重要人物就可以了。很多时候,一种表明观点的新闻还需要采访相关专家,高级官员,当事人等。 λ注意避开一些人先天的不足,当某个人左脸有一些伤疤的时候,可以拍摄右侧脸,避免一些让人感觉不自然的东西,拍摄耳蜗,主人公的某耳朵上长了一个肉疙瘩,没有避开. λ要采访的时候,事前一定先选好背景,以免事发的时候慌张.背景选择要注意简洁,如果实在不能避免一些杂乱的背景,千万要注意不要让后面有明显的物体从人的头部冒出来,当两个同是竖直的物体重合的时候,会让人不舒服.在拍摄人的时候,就会产生人的头上长了一个电线杆或者一堆杂草的现象.所以如果遇到这种情况,就需要我们提醒被摄人换一下位置,如果换不了,自己就改变一个角度去拍. λ拍摄演讲人的时候,要边听他们说话的意思,边进行拍摄。只有他说完一句带结束语的话再停机。这样可以即使了解发生了什么。我们所拍摄的发布会发部分是商业性质的,决大多时候,都会有一些标志性的时间,如剪彩,赠送礼物等,但是当拍摄政府性质的发布会,一些东西会很隐性,只有你明确的知道对方在讲什么,才能知道到底做了什么。比如去年去钓鱼台国宾馆拍摄某世界级论坛,当时一些老外用英语说话,大家由于急于摄取画面,都没带翻译耳机,后来好长时间才知道会场里参加会议的两方产身了很大的分歧。 拍摄时候注意水平线与垂直线,避免画面中的人或物一边倒.需要注意的是,,在正面构图的时候可以采用找水平线与寻像器的平行关系,但当采用斜侧面构图的时候,就不能再次依

(完整版)摄影试卷.doc

江苏技术师范学院 20 — 20 年第二学期 《摄影技术基础》试卷(答案:□□) 注意事项: 1.本试卷适用于教育技术学专业学生使用。 2.本试卷共 6 页,满分 100 分,答题时间 100 分钟。 题号一二三四五六总分 得分 装 : 得分评卷人 号 学 一、填空题(共 16 空,每题 1 分,共 16 分) 1. 现代相机的镜头都是由多片透镜组成。透镜通常采用高质量的光 学玻璃制成,有凸和凹透镜两类。 2. 镜头的焦距长短决定被摄景物在胶片上所成像的大小,即镜头的焦距 长,所成的像大;镜头的焦距短,所成的像小。 3. 胶片感光度和暴光量 EV 的关系是:感光度越高,需要的暴光量EV 越多。 订 4 光源色温是指用绝对温标 K 来表征的光源对应的光的光谱成分。 : 5. 在拍摄实践中,对于定焦镜头而言,欲取最小景深的方法是使用大光 名 姓圈;对于变焦距镜头,除此之外,还可以使用长焦距镜头。 6. 正性感光材料经冲洗加工后,所得到的影像其明暗关系都与 被摄景物相一致。 7.在彩色摄影中,基调除了包括高调、中间调和低调这些基调以外, 还根据画面中的颜色的冷暖属性分为:暖调、冷调等。 8.自然风景摄影用光大多选在日出或日落两个时段。这些时段自然景 色瑰丽,且光线角度低,光强变化大。 线 1 : 级

得分评卷人 二、名词概念解释(共 5 道小题,每题 4 分,共 20 分) 1.标准镜头 答:镜头焦距接近像面画幅对角线长度的摄影镜头,即视场角在45 度到 50度之间的摄影镜头。用标准镜头拍摄的画面形象逼真、无变形,基本上和用肉眼 看到事物一样。 2.胶片感光度 答:用来表征胶片受光照射后,光化学反应快慢或敏感程度的技术指标。通常 以国家标准 ISO 表示,如 ISO 100 、400 、 1000 等,一般而言,感光度越高,底片的颗粒越粗,放大后的效果较差,而数码相机为也比照此ISO 值来标示测光系统所采用的测光基准,ISO 越低,所需曝光量越高。 3.动态范围 答:动态范围是数码相机的一个重要指标之一,它具体指数码相机能够拍摄的 景物明暗的范围。动态范围大,即拍摄的景物明暗的范围就大。 4.闪光连(联)动 答:闪光连动装置是照相机上使闪光灯和快门连动同步的装置,老式照相机没 有这种装置,现代相机这种闪光连(联)动装置,是用线路(或感应的方式) 把照相机与闪光灯连接起来,当按动快门钮后照相机插座内的接触点,即刻把 线路接通(发出触发脉冲),在开启快门的同时,引起(或触发)闪光。 5.景深 答:景深是指在摄影镜头或其他成像器前方,能够取得清晰图像的最前景物和 最后景物在光轴线上所测定的距离范围。通俗一些讲,在聚焦完成后,能形成 清晰的像的最前景物和最后景物的距离范围,便叫做景深。 得分评卷人 三、选择题(包含多项共10道小题,每题2分,共20分) 1.135 照相机标准镜头的焦距约为 : ( A ) A.40mm-60mm B.60mm-135mm C.38mm—24mm D.24mm-16mm 2.判断照相曝光是否合适的依据是考查胶片的状况,它包括:(B C D) A. 照度 B.密度 C.反差 D.层次

纪实摄影大师

【收藏】全球著名纪实摄影大师合集(持续增加~) 2010-02-26 13:38:19来自: 从那天起 排名不分先后的,也没太按照严格的时间顺序来,都是牛逼哄哄,作品震撼人心的,让你从时下眼花缭乱的视觉盛宴中看到世界的另一面。 1.奥古斯特·桑德 桑德出生于德国科隆郊外的赫尔多夫,少时在煤矿做工,后改行肖像摄影但并没有经过美术训练,所以养成了朴素的世界观和摄影技巧。他曾对他研究过的威斯特林这样回忆:“这些人们,从小我就熟悉他们的生活,....人因此一开始,我就从个别类型的村民当中,看到一种相同的类型, 那是人类品质的记号。” 他不同许多摄影师,他并不是影象的“掠夺者”,而是平和的面对被摄者,如同他在照相馆的摄影经验,他同被摄者的关系是一种有意的平和展现,而被摄者的细节和内涵通过这种有意的摆拍充分展现出被摄者的身份特征,因此被摄者存在的意义正通过这种展现得以体现,即使被摄者试图掩饰自己所存在的身份特征,但摄影对于细节的直面体现却正好使得被摄者在于图象处于尴尬的境界,无从掩饰。正如约翰。伯格对于桑德两张摄于威斯特林山的《年轻的农民》和《村里的乐队》里所评论的那样:即使同是身着西装,但却同样无法掩饰穿者的社会阶级,正是他们的体貌特征和举止动作透漏了某种难以察觉的不协调,而正是这种不协调从视觉上给观者以难以言说的荒谬感。 然而即使再客观的摄影语言也无法绝对的排除己方的意念,因为从本质上,照片的代表性选择就具有相对的不客观性,如同他所拍摄的于1926年拍摄的《科隆的布尔乔亚年轻母亲》,对于这幅拍摄于动荡不安年代的田园照片,一位学者说道:尽管“桑德说他自己的作品是记录性的……他的作品还是不可避免的表达出了那种希望被同时代的人们接受的倾向。” 但更多的情况,他对于德国各阶级肖像的如实记录,使他超越了摄影的范畴,更像一位人类学家,精确和超越表象的洞察力。而正是这种公正的态度将自己的摄影语言简化到最低,使更多的被摄者本身的信息尽量的提供给观看者,而随着时间的疏离,使他们本身越发珍贵。 代表作品:https://www.360docs.net/doc/0a9675156.html,/blog/bv/1/1002 123人喜欢喜欢 2010-02-26 13:41:39 从那天起 2. 曝光童工悲惨生活的勇士——路易斯?海因

新闻摄影基本技巧教学

新闻摄影基本技巧教学 新闻摄影基本技巧导读:我根据大家的需要整理了一份关于《新闻摄影基本技巧教学》的内容,具体内容:在当今的传媒格局中,新闻摄影已经占有一席之地。尤其随着"读图时代"的来临,新闻摄影在新闻报道中的作用日益彰显,对读者和社会的影响力也越来越大,新闻摄影已经成为了一... 在当今的传媒格局中,新闻摄影已经占有一席之地。尤其随着"读图时代"的来临,新闻摄影在新闻报道中的作用日益彰显,对读者和社会的影响力也越来越大,新闻摄影已经成为了一种现实媒介,把人与世界有效连接并整合起来。下面是我为大家整理的,供大家参考! 1:提升篇1、找角度,选择新颖的角度。 2、找前景,注意哪个部分该虚哪个部分该实,虚化不重要的前景,更好的突出主题。 3、找反光,倒影。学会利用玻璃、镜子、水等折射作用。 4、虚实处理,主要是运用光圈的大小,焦距的大小,慢门、变焦摄影、追随等方法来实现的。 5、抓细节,找趣味点,新闻点。 6、使用剪影和影子。 7、注意光线,注意把握光线的方向和光比大小。 8、观察细致,抓住瞬间,抓住神态。 9、适当的题材,画面可以一定量的倾斜。 10、组照要兼顾远景、全景、中景、近景、特写。增加版面意识和编辑意识。 11、利用环境中的元素,在保证画面主次分明的前提下多摄入信息量。 12、对拍摄主题要有一定了解,如盲人用手辨认钱。 13、熟练使用闪光灯,慢速同步、反射闪光灯、平衡光比等。 PS:拍照的时候要先看看画面周围,再详细观察画面中的趣味点。

2:拍摄模式的设定白天在室外拍摄时,由于不同环境明暗差别较大,通常使用光圈优先模式拍摄(新闻摄影师或许会选择自动曝光模式)。在非逆光情况下,用评价测光即能获得不错的曝光效果,逆光情况则可以使用点测光。对焦点可以视情况选择单点对焦或单点扩展对焦。 室内环境通常光线较为统一,可使用M 模式拍摄。镜头若有全时手动对焦功能,还可在对焦完成后微调,使对焦更精确。 长焦镜头适合在距离被摄对象较远的地方进行拍摄。 远距离抓拍能获得自然的画面。 3:选择适合的白平衡在白天室外拍摄的情况下,使用自动白平衡即可,若喜欢更温暖的色调,则可以选用阴天白平衡。 室内拍摄就没有那么简单了。室内光源若为色温很低、光线偏暖的白炽灯,若想保留温暖的光线环境,使用自动白平衡即可;若想削弱这种黄色,可以选用白炽灯模式,稍微修正灯光的效果。室内光源若为色温很高、光线偏冷的萤光灯,但校正相对容易,通常使用自动白平衡或萤光灯白平衡 即能获得不错效果。 自订白平衡是最准确的方法。准备一张白纸(或灰卡),将白纸填满画面拍摄一张照片,在机身功能表内注册白平衡资讯,相机会记录现场光环境下的色温资料。这时将白平衡模式调至"自订白平衡",就可以完全校正现场色温。 当然,最好的办法莫过于以RAW 档拍摄,可以不用考虑色温问题,在后制时重新指定就能得到最佳色温还原。 云南,香格里拉。15mm 定焦镜头的超广视角,将土地上劳动的人们和头顶的蓝天白云一同收入画面之中,产生了强烈的画面冲击力。 4:抓拍,捕捉瞬间情感温度使用长焦镜头在远处抓拍是许多摄影爱好者常用的做法,可以在离被摄体极远的地方,在被摄者毫不知情的情况下拍摄他们的一颦一笑、一举一动。由于长焦镜头虚化能力极强,可以滤掉与主题无关的视觉干扰,使主体更突出。不过空间压

纪实的摄影概念特点及方法

纪实的摄影概念特点及方法 来源:摄影吧作者:发布时间:10-12-08 浏览()纪实摄影的定义 1935年美国经济学家罗依·斯特莱克(Roystryher)就提出要为纪实摄影下一个定义,但迄今为止,都没有一个公众认可的定义。这其中较早的定义和最近的定义,可以让我们看到纪实摄影许多特征。美国纪实摄影家罗西娅,兰格(Dorotherlange)的定义。纪实摄影它反映现在但为将来作纪实。它的论点是: 1、人与人的关系,记录人们在工作中战争中的行为,甚至一年中周而复始的活动。 2、描写人类的各种制度:家庭、教堂、政府、政治组织、社会团体、工会。 3、揭示人们的活动方法: a、接受生活的方式; b、表示虔诚的方式; c影响人类行为的方式。 4、纪实摄影不仅需要专业工作者参加,而且还需要业余爱好者的参与。 她的定义指出了纪实摄影的特征,所要反映的题材,以及题材中需关注的焦点和摄影的参加者。 1985年美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼.安克莱恩(stphanieAmRlein)在其论文《纪实摄影的新定义》中说: 1、纪实摄影是由一个技艺高超,富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片,它能抓取人类状况的现实本质。展现生活条件,而无论是好、是坏。 2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。其中流露出拍摄者的关心,并表明可能需要作那些变化。 3、纪实摄影是解释人与环境,人与社会活动之间相互关系的解说性照片。 纪实摄影的类型 1、图片故事:对某人,某事件进行具体的描绘,注重情节和连续性。注重非关键时刻的拍摄,使之成为慑人心魄的一瞬。 2、图片系列:相同的主题,相互关连的成组照片,静态纪实,没有时间的限制和变化。

摄影技术课后习题及答案第4-6章-14页word资料

4.3 习题 一、选择题 1.拍摄高速动体使用自动曝光最好选择___①_。 ①快门速度优先模式② 自动多级曝光模式 ③ 程序控制模式④ 光圈优先模式 2.拍摄静止且背景很近的景物曝光最好选择____。 ① 快门速度优先模式②光圈优先曝光模式 ③ 全自动和程序自动模式④ 以上都对 3.与F11、1/60等量曝光的组合是____。 ① F5.5、1/120 ② F16、1/30 ③ F8、1/30 ④ F22、1/125 4.与F11、1/60曝光组合的梯级曝光组合是____。 ① F22和1/60、F11和1/60、F5.5和1/60 ② F11和1/125、F11和1/60、F11和1/30 ③ F16和1/30、F11和1/60、F8和1/125 ④ 以上都对 5. 关于曝光量,正确的叙述是____。 ① 曝光量是光线通过镜头到达感光片上的数量 ② 曝光量等于照度×曝光时间 ③ 将某曝光组合的光圈开大一挡,快门速度加快一挡,获得的曝光量是相同的 ④以上都正确 6. 关于正确曝光,正确的叙述是____。 ① 根据照相机的测光多少进行的曝光就一定是正确曝光 ② 根据测光得到一个曝光组合,根据该曝光组合的所有等量曝光都是正确曝光 ③正确曝光是相对的,在曝光时,要全面考虑技术技法和艺术手法方面的因素 ④ 以上都对 7. 在数码照相机中,全自动曝光模式____。 ① 可以进行曝光补偿设置 ②可以自动调焦、自动控制曝光量 ③ 只能自动调焦、自动控制曝光量,不能选择胶卷感光度 ④ 以上都对 8. 最容易操作的曝光模式是____。 ① 全自动② 程序自动③ 光圈优先④ 快门优先 9. 在景深要求不大的情况下进行动体摄影,应该选用____曝光模式。 ① 全自动② 程序自动③ 光圈优先④快门优先 10. 对景深要求大的风景摄影,应该选用____曝光模式。 ① 全自动② 程序自动③光圈优先④ 快门优先 11. 按一次快门可以拍摄多幅单张画面的是____模式。 ① 阶段② 多段③连拍④ 以上都对 12. 下面画面是用____模式拍摄的。 ① 阶段② 多段③ 连拍④ 以上都对 13. 下面照片的拍摄应该选择____。 ① 快速度和大光圈②快速度和小光圈

纪实摄影的拍摄器材和方法

纪实摄影的拍摄器材和方法 器材 纪实摄影可用任何画幅的照相机来完成的。为使其更能适合各种场合的拍摄,多使用快镜头和高速胶片。镜头的使用是随需要而定,但以使用广角镜为好。 拍摄方法以抓拍为主,不干扰对象,在现场实际感受中拍摄,拍活动的人,不摆拍,不过多考虑技术的完美,相信直觉。 方法 1.守株待兔法 在动作行为有重复出现的情况下选好角度,调好焦距后,等待理想画面的出现立即进行拍摄。 2.声东击西法 利用掩护的方法拍摄,先使被摄者、拍摄者和非被摄者成等腰三角形,对非拍摄者对焦,用眼的余光观察被摄者,当被摄者的动作、表情达到拍摄者所需的画面时,立即拍摄。 3.掩护法 是一种二人的配合,让配合者站在被摄者的前方,假装对配合者拍照,

而实则拍摄被摄者。 4.盲拍法 即不用取景器取景,调焦拍摄。用目测对焦,用小光圈(f8,f11)加大景深。充分熟悉所用镜头的视角。拍摄后在照片上进行第二次构图剪裁。 5.突然袭击法 在被摄者还来不及反应时就进行拍摄,并且立即离开以减小麻烦。 6.逼迫法 用镜头的指向有意去干扰被摄者,逼其作出反应。以取得现场感。 构图 构图上纪实摄影强调,平视机位,广角镜和长焦镜随需要而用。构图以大面积构图和“井”字构图法为多,强调画面的现场感。强调主体与环境的关系,使图片信息量丰富。不完整构图引发的联想和变型、畸型引起的好奇心,都被运用来引起人们对事件的关注。 静态的构图是二维空间的图片形式所限定的,但抓取生活中生动的动态瞬间,是摄影师追求完美的表现。纪实摄影作品要强调气氛的营造,

充分地运用各种构图形式的正负作用,将被摄体和拍摄者的情感、心态都恰当地表达 组照拍摄方法 1.围绕主题选择镜头 组照是用照片写文章,表述你对一事物的认识、评论。每张照片是这个文章的语言,语言应当紧扣主题,游离主题之外的则是废话。要选择能展现主题,渲染主题,烘托主题的内容去拍摄。摄影者自己首先要搞清楚拍什么,为什么要拍,怎样去拍(即编辑意识)理出一个大概的框架结构,这就是我们常说的“红线”。而后,想一下用什么图片向读者交待故事的情节、人物之间的关系,摄取能表达故事的各个瞬间。 一切要表达的东西都必须表达的明白、生动、鲜活为好。 2.多侧面选择内容 专题摄影的优势在于能详细解释,深入地反映事物的发展变化和矛盾性。这就是对事物的多侧面进行展示,使之有立体感。因此不应局限在一两个好看的画面和自己感兴趣的内容上拍摄。而应从整体结构上考虑。多侧面的选择,一定要注意典型画面的选择。

新闻摄影解析案例

案例十二 新闻摄影解析案例 一、荐语 新闻摄影的内容繁多,其中,最常见的有会议摄影、领导活动摄影和活动摄影。本讲将采取实例解析的方法,谈谈这三类最常见的新闻摄影。 一、会议摄影 【图1】会议摄影常见问题之一:一维会场 这是我们经常看到的会议问题照片,整个会场缺乏空间感,似乎在一个平面上,所以我们称之为“一维会场”。

【图2】解决方案:更上层楼 解决的方法很简单,就是“更上层楼”,到高处俯拍。必要时,脱掉鞋子,站在会议代表坐的板凳上去拍。 【图3】会议摄影常见问题之二:曝光不均

这是在会场光线不足的情况下,常常出现的问题。这样的图片,让编辑很为难。即使要后期花气力调整,也很难达到好的效果。 【图4】解决方案:慎用闪光 解决方法有二:一是传统相机选用快速胶片或将数码相机调到感光度范围中的最高档;二是在没有办法的情况下必须用闪光灯时,尽可能采用多个闪光灯同步闪光的方法。

【图5】会议摄影常见问题之三:难识庐山 这是会议人物拍摄中经常发生的问题。人物低着头,真可谓‘难’识庐山真面目。 【图6】解决方案:耐心等待 耐心是解决这类问题的良方。往往发言者开头时、问题间和结尾处机会最多。

【图7】会议摄影常见问题之四:记录不全 本来可能是幅完整的图片,但由于会议横幅中缺少了两个字,而留下遗憾。 【图8】解决方案:找准角度 解决这类问题,只要心中有整体,后退一步、登高一点、左右挪一挪就成。

二、领导活动摄影 【图9】领导活动摄影常见问题之一:形象走偏 这是我们常见的领导活动的图片,看似领导在很显著的位置,但他却常常给拍摄者小半个脸,甚至是后脑勺。

新闻摄影的拍摄技巧与构图

新闻摄影的拍摄技巧与构图 一、学习新闻摄影必备的基础知识 (一)相信你手中相机的素质 如今,数码相机已经相当普及,那么,这种入门式的单反相机能不能拍出好照片来呢?答案当然是肯定的。 首先,我们是相机的主人,我们一定要相信手中相机的质量和素质,相信它一定能拍出好照片,如果自认为拍出的相片不够好,不要责怪相机的质量,怪只能怪自己的摄影水平不够好,还需要不断地学习和练习。 其次,要摸熟自己的相机。静下心来把说明书翻出来仔细地研究一遍。很多人在使用机前几乎不看说明书,即使手中的相机非常容易上手,但说明书中往往都提供了关于相机与摄影的基础知识,因此不妨再次拿出来研究一下;而且,要对着说明书把相机的各种设置都试验一下,看手中的相机到底还有哪些你未知的功能没有被发挥,还有哪些地方是你所不懂的。遇到不能理解的地方,首先不要急,也不要急于求教,试试看自己能否弄明白。当你弄明白后,你会发现其实并不难,并且这样的训练会进一步激发自己对摄影的兴趣。 (二)分清新闻摄影和其他摄影的区别 新闻摄影概念和特点:新闻摄影是对社会上正在发生的事件所作的图片报道。特点:真实地记录事件发生的时间、地点、

内容、人物,报道内容要真实。(真)新闻摄影讲求时效性,过时的照片就无新闻价值。(新)新闻摄影要求形象真实可信,内容明白易懂,让人一目了然。拍摄方法;抓拍;摆拍(往往用于拍摄新闻人物);抓拍与摆拍相结合,抓中有摆,摆中有抓。新闻摄影应该真实、准确还原现场的情况,让不在场的公众能够如身临其境般地感受到现场的气氛。 而艺术摄影并不忌讳在表象上背离真实,这也是为什么大侠们都无一例外的偏爱滤色镜、暗房和的缘故。因此,艺术摄影可以使用远比新闻摄影丰富的技术和技巧,商业摄影的目的是表现事物的某种特性。而且在大多数情况下,摄影师的客户还希望能掩盖他所不想为人知道的其他特性。为了达到这一目的,商业摄影师从不吝惜使用人造光线和环境来达到目的。而一张好的新闻照片,我认为应该尽量少用那些能改变画面气氛和意境的技巧。 (三)学会正确使用档位 1、放弃自动档。很多人一般都喜欢使用自动档档(P档也叫程序档,有的相机把P档单列为自动档之外的一档,因为P档是按照预先设定的曝光组合自动曝光,比单纯的自动档要智能一些),因为这样省心,不用动脑子。使用自动档拍照时,光圈、焦距和快门速度等全交由相机来决定,使用者只要半按快门对焦、构图,然后按下快门即可。虽然自动档用起来非常简单,但其最大的害处便是对照片没有自主权,无法在曝光的过程中进行自我控制,也就无法让人更深入地了解摄影的学问,相机的大部分功能

全球著名的纪实摄影师详细介绍及作品分析

全球著名的纪实摄影师详细介绍及作品分析(转自豆瓣)2010-09-20 10:57 |(分类:【Kyn e】) 也没太按照严格的时间顺序来,都是牛逼哄哄,作品震撼人心的,让人从时下眼花缭乱的视觉盛宴中看到世界的另一面。千万不要嫌文字多,读完很受启发~~ 1.最伟大的浪漫主义新闻摄影大师——尤金·史密斯 尤金·史密斯于1918年生于美国堪萨斯州的维琪塔市。十四岁读中学时,就热衷于航空体育摄影,并受新闻摄影师法兰克·诺埃的启蒙摄影教育。中学毕业后,受雇于该市的《鹰报》、《灯塔报》任摄影记者,拍摄了有名的美国中西部沙漠盆地灾荒景象。1936年,史密斯获得一笔特殊的摄影奖学金,入鹿特丹大学。受过正规高等教育的尤金·史密斯,从此才有资格加入刚创刊不久的《生活》杂志工作,并成为《新闻周刊》的一员.由于他坚持使用当时刚刚问世的6×6小型照相机照片,这个刊物竟开除了他.当时这些大杂志都采用大型照相机,讲究照片的精美以迎合读者.史密斯认为使用小型照相机有更大的探索自由.他不满足于那种"景深极大,感情深度不足"的作品,宁肯失业也要进行"自由摄影"。 在一次拍摄模拟战争照片时,史密斯不幸被炸伤,因此在1942年二次世界大战开始后,申请加入爱德华·史泰钦领导的美国海军摄影队,因身体不合格未录取.不过,史密斯一心要作战地记者的决心没有丝毫改变,终于任数种刊物驻大西洋战区记者;后来他又被一家出版公司 派往"独立号"航空母舰采访太平洋战区许多岛屿战役.1944年再度加入《生活》杂志,继续在太平洋战区工作.著名的《赛班岛》等就是这一时期的作品.他用照相机报道了残酷的战争, 自己也在战争中一次又一次地负伤,终于因伤势严重而返回纽约治疗.两年后,也就是战后的1946年他重新拿起照相机拍摄的第一幅作品就是著名的《乐园之路》.这幅照片在史泰钦主办的《人类一家》展览会上展出,成为世界知名之作. 战后的年代里,史密斯用照相机抓取了严峻而富有希望的当代生活情景,他的照片成为 对社会生活的典型纪录.他说"我设法用我的工作去影响人民,设法用照片支引导他们,使他们能够作出自己的结论."他把镜头对准那些他选出来的典型英雄人物,情操高尚的普通人以及社会不公正的受害者.1971年他奋不顾身地报道了日本一大化工厂排放毒物,污染了当地水源而危及万余人的事件,为新闻摄影敢于揭露社会矛盾树立了榜样. 史密斯倡导"摄影文章",类似我们称作"专题摄影"的形式,这使他的摄影作品具有更丰富、充实的内容和深刻的人物思想风貌.例如他的《乡村医生》、《助产士》、《西班牙村落》、《三K党》、《无菌生活研究》等等,都深刻地刻划了人物和事件而使人有极深刻的印象和理解。 代表作品:https://www.360docs.net/doc/0a9675156.html,/blog/bv/1/1044 2.现代摄影拓荒者—安德烈·柯特兹 美国摄影家安德烈·柯特兹(André Kertész,1894-1985)出生于匈牙利的布达佩斯,作为现代摄影的一个拓荒者,柯特兹的照片与人生姿态一直给全世界的摄影家带来回味无穷的启示。各种截然不同的表现手法都可以在他的作品中找到影子。 柯特兹的每张照片都充分显示了艺术与生活融合一体的境界。他喜用多变的几何形态来结构画面弥补着痕迹地通过各种形态的交相辉映,强化光影的神秘效果,在人们的心中引发一种微妙、丰富的心理感受。布拉塞曾说:“柯特兹有着对伟大的摄影家来说必不可少的两个资

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