绘本在中学美术课堂中的创新运用

绘本在中学美术课堂中的创新运用
绘本在中学美术课堂中的创新运用

绘本在中学美术课堂中的创新运用

[摘要] 绘本作为一种图文并茂的独特文学形式,在繁多的出版物中脱颖而出,其内容蕴含着极其丰富的教育教学资源。将绘本引入中小学不同学科中,不仅起到优化课程资源的作用,而且有利于思维训练、阅读理解、美术欣赏、作文表达等方面的提升,创新能力的培养,学生综合素质的提高,有利于实现校本教学,挖掘地方传统文化。在具体的教学实践中,可以运用理解与阅读、文化与导引、音乐与欣赏、美育与创作等具体方式来融入课堂,通过相应的绘本进行学科间的融会贯通,在不同学科中进行结合和实践,增强知识的互相融合。在多元发展的时代背景下,增强学生们主动学习的热情,提升中学素质教育的质量与效果。

[关键词] 绘本;创新运用;中学美术课堂

绘本(Picture Books)作为一种图文并茂的独特文学形式,在繁多的出版物中脱颖而出,其内容极其丰富,主题广泛,既有引导认知亲子关系、家庭成员、品德培养、生活琐事类型的贴近孩子的生活小故事,也有讲述历史典故、科学原理、生命意义的大题材。一些经典的绘本作品,突破了语言国籍和文化等因素的限制,能运用到不同领域的中学教育中,受到儿童文学作家和中学美术教学研究专家的认可。绘

本中精练的语言和生动精彩的画面互补互融,具有高度浓缩的文学价值和艺术价值,提升孩子的理解力、想象力和创造力,对不同年龄段的孩子成长都有着重要意义。近年来,许多一线教师开始尝试将绘本与主题课堂结合,作为一种新型创作课型的延生,不断尝试中产生不同的创新运用。

一、绘本在中学美术课堂中的重要性

随着网络时代的快速发展,阅读的形式发生了巨大的改变,实体图书的魅力却有增无减,特别是在早期阅读习惯的养成上,全球优秀的教育专家都一致认为培养儿童的阅读能力,能促进孩子大脑发育,增强脑内思维和想象能力的形成,改变其一生。绘本的题材丰富多样,分类的方式并不统一。按照教育意义来分,包括科学认知、情绪管理、爱与分享、品德培养、创意创造、语言表达等方面;按照知识学科分类,包括数学认知、语言认知、美术欣赏、英语读本等;按照内容题材来分,包括寓言故事、历史故事、童话幻想及现实写真等等。更多的绘本是创作者经过创意的汇集、精心的编排来表达内心对故事的情怀,传递给读者的不仅仅是故事本身,更多的功能是阅读中的思考和回味。

绘本的普及性极强,线上线下都能随时获取绘本资讯。线上主要指网站、手机应用软件、公众号和一些专门的自媒体平台,如“凯叔讲故事”“悠贝绘本馆”“咔哒故事”等。线下主要是城市绘本馆孕育而生,例如北京蒲蒲兰文化发展

有限公司在北京、上海、沈阳等地设立了线下绘本馆;孕育出了一批优秀的绘本阅读推广人,如台湾的“花婆婆”方素珍,“爱讲故事的鸟老师”向华,浙师大儿童文化研究院彭懿教授、中国首届原创图画书大赛评委余治莹等,他们有些是从自身对绘本的热爱逐步走上绘本推广的专家,有些是从翻译文字工作到原创绘本作者,在绘本的推广之路上,能结合儿童创想教育和绘本创作工作,为中国的绘本阅读助力。

义务教育《美术课程标准》中明确提出培养中学生美育的重要性,美术是素质教育过程中不可替代的课程,课程性质中强调激发学生的学习兴趣,关注文化与生活,注重创新精神。在中学美术课堂中,通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题。而绘本作为载体引入课题,理解绘本内容,加入引导方法,充分发挥绘本在不同知识中关联探究的功能。不同的绘本对中学生的生命教育、情商教育、科普教育等各个方面都有帮助,老师可以带领学生根据绘本的整体意境对故事情节展开丰富的联想,促进学生对视觉形象的感知、理解和创造,引导学生进行自主、合作、探究,学会欣赏、理解和表达,这符合学生身心发展特征和美术学科的特点。

二、绘本在中小学课堂中的创新运用

语文课堂中引入绘本,是结合了绘本补充课外阅读量,

文字精练画面想象空间大的特点。许多语文教师在教学绘本时是采用教内容为主的方法,其过程为:采用跟随图片看故事情节,先激发学生的阅读兴趣,引入课题;然后教师和学生共同阅读绘本,理解绘本内容,往往是教师一幅幅引导学生读懂故事,在这个过程中,学生的思维被教师的引导代替,只能围绕绘本小范围地想象;最后是拓展延伸。单一的引导内容教学的模式牵制了学生的阅读主动权。通过课后反思,学生问卷调查,进行课程改革,需要注意以下几个方面。

1.理解与阅读

在碎片化信息时代,知识的获取方式快捷且简便,但同时失去了对阅读的重视和阅读方式的培养。教会学生正确的阅读方式,是让孩子独立阅读,去思考问题,发现线索,探求答案,其中锻炼他们的思维方式,使他们能静下心去欣赏文字、画面的美,能展开想象去遨游书中的世界。小学低段的孩子只具备具体形象性的表象思维,绘本的导入,以画面来传递故事情节,比一般纯文字的读本更有利于激发孩子的兴趣,也符合早期教育阅读的特性。绘本往往是儿童文学作家和优秀插画师的创意碰撞,他们经过反复推敲,用孩子能理解的词汇语法,巧妙融入主题,与画面一起汇聚成完整的故事。读者们从认知、吸收、思考、发现、转化到理解、想象,培养了语文阅读能力、逻辑思维能力、观察辨别能力。绘本阅读,通过声音、画面等传递,帮助学生们进行口语训

练和书面语言的顺利转化,获得阅读欣悦和审美体验,这些都能提升他们对书的兴趣,激发对阅读的热情,从思考中产生心灵的顿悟,打下终身阅读的扎??基础。

2.文化与导引

绘本种类繁多,选择上要根据中小学不同年级学生的特点,要适合孩子的知识范围、情感认知、逻辑思维和理解能力。在文化上、地域上、生活方式上,许多优秀的绘本都展示了全球各地不同的环境状态。如埃利斯(Ellis)的《家》,绘制的是“家”的无限种可能性,有公寓,有神话传说中的亚特兰蒂斯人建在水底的家,还有森林动物居住的树洞、海底宫殿、月球人的家。翻开绘本,形形色色的家映入眼帘,一个多元化的神奇世界,在读者的脑海中徐徐展开。再如英国探戈公司出品的翻翻书《各种各样的人》,以立体翻页的形式为主,介绍了不同长相、肤色、爱好等方面的人,能让读者深入了解自己,正确认识自己,把赞扬的声音传递给每个孩子。由此看出,绘本在语文课堂中的介入,比大量的文史素材显得生动活泼,也贴近学生生活,使学生发现事实,迸发灵性,认识到世界的不同面;积累知识的同时,对写作和评价也有很大的提升。

浅谈中学美术教学的地位和作用

浅谈中学美术教学的地位和作用 推进社会主义现代化建设事业的重要任务之一就是科教兴国,要实施素质全面教育,美术教育尤为重要。中学美术课的主要任务就是审美教育。美术课在中学是一门基础文化课,是对中学生进行审美教育的主要途径,是素质教育的重要组成部分。它能培养学生对自然、社会及艺术的感受与审美能力,能推动学生在德、智及其他方面的全面发展,能提高全民族的科学文化水平及修养,对推进社会主义现代化建设有着不可磨灭的作用。 虽然中学美术教学有如此重要的地位和作用,但现在整个社会、学校、家长和学生,普遍只重视语文、数学、外语等与升学考试具有相关的学科学习,对艺术学科方面的学习较轻视,导至学校高中阶段的学生在艺术才艺方面表现的较不理想。由于上述原因的影响,学生的艺术潜能没有有效的得到开发和发展,对艺术课不感兴趣。使艺术课失去了应有的吸引力,艺术课的教学管理难度增大。所以有不少的地方和学校不重视美术课,特别是落后地区的中学。素质教育只是在会上说说纸上写写而已,更别说美育。有些中学干脆不开美术课,即使有也名存实亡。他们只重视考试分数、升学人数,甚至对美术考生考入大学也不认可。这样使很多中学生得不到应有的审美教育,缺乏审美修养,美丑不辩,良莠不分,往往把优秀的作品当作毒草。 美术不仅现在有极其重要的地位,而且从古至今都与人类社会的发展密不可分。随着人类社会开始造型艺术就产生了,在旧石器时代我们的祖先在打制石器过程中,逐步培养造型技能,萌芽出审美观念。古代人们对美也有相当的感受,他们通过对美的追求从而为改造世界、推进社会发展起到了重要作用。 在当今的社会发展形势,美术(审美艺术、造型艺术)更为重要,现在物质文明建设已达基本要求,精神文明建设尤为重要,人们已从追求物质生活迈向追求精神生活的阶段。现代工业、商业、建筑等都离不开美术知识,警如要盖一栋大楼,设计时必须考虑大楼的外型、色彩、与周围环境的协调性以及与自身用途的协调性。试问,若设计者不具有较高的美术知识和审美能力行吗?再如商标、包装、广告、装饰、服装、封面、食品等等,若都不考虑“美”那会出现怎样的情况,不用说大家都知道。所以可以说美术无处不有无处不用。

初中美术教学设计案例

初中美术教学设计 教材分析: 通形象计 卡设 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长,但它以亲近自然,可爱夸张的形象,深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书,画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画,连环画的一些特点,形成了他特有的表现手法,具有造型夸张幽默,色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐,寓教于美,有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣,学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力,增添幽默和智慧,丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富,包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏,来提高对卡通画的特点和表现手法的认识,并尝试用卡通形式设计一个卡通故事,培养学生的想象力探究能力和创造能力。教学思路: 通过播放卡通片,引导学生欣赏卡通作品,以游戏的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究卡通画的特点和形式,以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。教学目标:知识技能目标:初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言,用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标:通过卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:卡通画的造型方法及特有的表现语言教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象课时:1课时教学准备: 教具准备:vcd 卡通片图片若干张动物人物表情场景 图片等等 学具准备:铅笔卡通图片颜色等 教学过程:篇二:初中美术教学案例 初中美术教学案例 ------走进水墨画 教学背景: 一次美术课即将结束时候,我一个不小心将墨打翻了,灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨,心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来,我引导学生自己选择玩法,无拘无束的自由表现,一不小心玩出了令人惊奇的作品,从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中,我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化,线条粗细曲直的不同,我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟,从而引发了学生对水墨画的兴趣,才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。 教学过程: 课前我布置作业给学生,要求学生观察国画及收集它的相关知识,准备好颜料、笔、墨、纸、砚,并带到课堂备用。在上课开始,我先让学生进行预习汇报:“上次我们玩了一个彩墨游戏,大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚,今天这节课,老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课,但是,我们不打无准备的仗,要想在游戏中获胜,就先要通过练习,熟悉文房四宝,并会运用它们。” 在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后,我请大家仔细查看大屏幕的任务表,出示

初中美术教学计划6篇最新版

《初中美术教学计划》 初中美术教学计划(一): 初中美术教学计划 美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的潜力,把教材与生活实践有机结合,从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下: 一教学原则: 结合我校实际状况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教,学生乐学。 二、学情指导: 本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。 三、具体工作: 1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践 美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,用心开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调 整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的状况差异,决定了教师务必因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,用心参与,大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度,用心参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。 4、用心参与教学教研活动,以群众备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。 5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学资料和形式,本学期,将课前预习中的工 具和材料的收集作为教学环节的重中之重。 6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。 7、美术教学注重课内外的联系,尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上,既能体现学 以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。

农村中学美术教学现状及对策

浅谈农村中学美术教学现状及对策

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浅谈农村中学美术教学现状及对策 巢湖市青山高级职业中学翟大圣 本人在农村中学校从事美术教学已有十几个年头,就目前农村学校美术课程开设情况、家长对孩子学习美术的态度、教师的教法等现状有深刻的体会,我们应针对农村的现有条件,进行探索,走出困境,找到一些切实有效的方法,尽到我们作为美术教育工作者的责任。 为什么要对学生进行美术教育,很多农村家长不明白,农村学校的领导和其他老师也觉得不重要。其实,对中学生进行美术教育并不以培养画家为目的,它是对学生进行心理、思想情操和人格的教育。我国著名的艺术教育家丰子恺先生曾说过“我教艺术科,……不求学生能作直接有用之画,但求涵养其爱美之心。能用作画的一般的心来处理生活,对付人生,则生活美化,人世和平。此为艺术最大效用。”①让学生参加美术绘画并不是目的,而是通过美术教育可以培养和提高学生对自然美,社会美,艺术美的感受,开发学生的审美潜能,提高学生的审美素养,丰富学生的精神文化生活,培养学生美的情操和陶冶他们的完美人格。激发学生热爱自然、热爱生活、热爱祖国的思想感情,陶治高尚的情操和情趣,它对学生的德育、智育、体育和劳动技术教育起推动和促进作用。可见,美术教育作为素质教育的一个有机组成部分,在培养学生全面发展的过程中作用是显而易见。但在的农村学校,美术学科的开课和教学情况并没有引起真正重视和落实,美术教学还存在不少问题。 一、学校的现状:

作为孩子接受教育主要场所的学校,本应该全面地贯彻执行国家的教育方针,在基础教育阶段对学生进行全面的素质教育,这当然包括美术教育。而当前的农村中学呢?由于教育主管部门评价中学教学好坏的主要依据仍是中考的升学率。受此影响,农村中学领导只注重学生考试成绩和学校的升学率,只要学生的考试成绩上去了,就一切都是好,其他方面呢,也“仅供参考”,甚至不参考。这种重考试科目,轻非考试学科,对艺术学科不要求或落实不够,是十分普遍的现象。只要在一年一度的中考中占到前列,学校榜上有名,领导脸上就有光了,每年向省级示范高中推荐的“三好学生”也已经变味,纯是“单好学生”了。 在农村里很多中学,不开设美术课或者是虚设美术课的现象已经是很常见的事了。如居巢区巢南的六所初级中学校,有的学校常年不开设美术课,有的学校只在七年级,或者七、八年级开设美术课,而九年级都不开设美术课(市里的学校应该好些②)。大多学校连必要的美术教学工具也没有,甚至连美术教师教学参考书都不给订购,更不用说什么美术活动室、模型、专用图书、画架之类了。所以大多数农村中学的美术课堂教学仍然停留在:老师是黑板+粉笔,学生是白纸+铅笔。 美术课堂教学学校不予重视,课外活动更不用讲了,农村学校几乎从来就没有组织过校内的书画比赛活动,就连每年市区教育局组织的师生书画展,校方也不予支持,连最最起码的纸张、笔墨、颜料都不予提供,这样使教师和学生的积极性越来越低,最后这样的活动就直接不参加算了。有的美术教师组织的美术课外兴趣小组,多数也因校方的干涉和学生家长的反对而夭折。就我周边的六所农村中学,没有一个美术课外兴趣小组能持续一年的。可见课外美术活动在农村学校里也走不通。

浅谈优化初中美术课堂教学

浅谈优化初中美术课堂教学 发表时间:2013-07-04T10:00:10.000Z 来源:《教师教育研究(教学版)》2013年5月供稿作者:郭彩利[导读] 通过大量的实践练习,虽然学生的绘画技能有可能得到一定程度的提高,但是,这样很不利于学生创新意识的形成和个性的发展。郭彩利 河北省邯郸县第十五中学【摘要】教师在“以学生发展为本”的教学理念指导下,应当改变以往单一的教学模式,不断地优化美术课堂教学,大胆尝试、不断创新,使美术课堂教学优化为生动活泼、充满活力的教学过程。【关键词】优化美术课堂 一.激发学生的学习兴趣,是优化美术课堂教学的重要前提。 兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素,它能够成为学习的直接动力。能否激发起学生的学习兴趣,是打开学生心扉、提高教学质量的捷径,也是优化美术课堂教学的前提。从兴趣入手,调动学生的学习动机,充分利用美术学科的特点优势来激发学生的学习兴趣,如在美术室注意环境布置营造气氛,教学中除了运用实物教具和挂图等简单手段,还运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来激发学生的学习兴趣。在美术课堂教学中如何激发学生的学习兴趣呢? 1.应用多媒体手段辅助美术教学,增加美术课堂教学对学生的吸引力。在信息技术日益发达的当今社会中,现代教育呼唤教学手段的现代化,运用多媒体技术辅助美术教学既是当前教学改革的必然发展趋势,同时也是推进素质教育的一种必然要求。与传统教学手段相比较而言,现代多媒体教学的实效性强,有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。《结构素描》一课中,运用FLASH动画可以将“近大远小、近低远高”的透视规律直观地呈现出来,使学生一看就懂、一学就会;还可以在FLASH制作的运动画面中随心所欲地变化字体,使学生从中掌握美术字体的变化规律,同时大大提高学生的学习兴趣。再如:在以往的美术欣赏课的教学过程中,教师的资料来源往往局限于书本图片或几本书籍、杂志中的精彩图片,但那一张张小得可怜的图片使学生即使睁大眼睛,也看不清楚。如今,教师可以在课堂教学中运用多媒体技术,导入各种信息,并有机组合,声形并貌,这样,学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚,也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。 2.拓展美术教学材料,丰富美术教学课程的内容。当今的美术在现代艺术材料和艺术技术、交流传播媒体、视觉研究和信息技术的冲击下,在表现手法上已经发生了巨大的变化。这就要求老师用发展的眼光对待美术教学和学生,而不能只停留在教授学生掌握某种绘画技法上。比如,在《标志设计》一课的教学过程中,老师可以让学生采用即时贴进行剪贴的方法制作和创意小队活动的标志,从而塑造可爱、活泼、健康的小队形象,这样既省时、省力、又符合初中生好动的心理特点。 美术材料的日益更新使得老师在设计教学思路和教学方法上有了拓宽思维和想象的空间,如鸡蛋壳工艺画的制作体现了变废为宝的环保意识,版画的制作体现了这种绘画流程给人带来的视觉美感和快感。 二.创建轻松愉快的课堂教学氛围,是课堂教学的关键。 课堂氛围是师生共同在课堂上创造的心理和环境氛围。良好的课堂氛围能增进师生的情感交流,会产生更多的师生互动,学生愿意更多地表达自己。如何创建轻松愉快的课堂教学氛围呢?一要充分运用教师语言的艺术。课堂并非是老师的一言堂,因此老师的话不一定多,但要能给学生以启发和引导。老师就象是一位出色的演讲家,充分展示自己的教学语言艺术,言词中透露着思辩与智慧,话语中体现着幽默风趣、语调中包含着抑扬顿挫。老师在主导教学时应努力营造出一种宽松、愉快的课堂氛围,针对不同类型的学生,提高他们的学习主动性,使学生在繁重的学业中得以轻松地展现自我,那么,学生就会把对老师本人的喜欢迁移为对美术学科的热爱。以《发射构成纹样》一课为例,我先从生活中的一些自然现象,比如旋涡、波纹、射击的靶心等例子出发,用生动的语言帮助学生在头脑中引起暂时神经联系的兴奋,以唤起学生对感知过的事物或场景的联想;再促使学生比较这些现象的共同点:由中心向四周扩散,和由四周向中心集中;接着我以这些现象的共性向学生提问,从圆形引申到正方形、三角形以及不规则的图形等。最后我运用多媒体的动画效果展示一些发射构成纹样的作品,同时加以具体形象的描述,使学生从视觉和听觉上对发射构成纹样有了更深的了解,从完整意义上看,这是从认识到理解再到发展创造力的过程。在此教学过程中,老师的教学引导起到了很大的作用,课堂气氛宽松,学生思想活跃,他们的想象能力和动手能力得到了发挥,学生学会了发现与思考、同时也学会了探索与创造,从学生的作品中表现的正是不同层次的创作。二要尝试失败,因材施教,增强学生学好美术的信心。与其他学科比较来说,美术学科更注重实践性和操作性。实践必然会有成功与失败,尝试失败的教学方法,就是事先不必给学生过多指导和框框加以限制,让学生在多次尝试与失败中自我进步。当学生在实践中出现错误时,或出现抵触情绪、不想画时,老师不应该责怪、批评学生,而应该意识到这是一个教育的契机,及时地给学生以鼓励和引导,帮助学生完成心中想要表现的作品,使学生在失败中学到许多东西。而对于基础较好的学生,教师可以鼓励他们大胆的尝试更新颖、独特的绘画方式,以培养他们的创新思维。比如在《剪纸》一课的教学过程中,学生很容易把剪纸和纸贴画混淆在一起,因此,学生的作业中有剪纸,也有纸贴画,出现这样的情况,老师只有通过展示一些个性鲜明的图例,帮助学生了解和区分纸的这两种不同的表现手法,而不能完全否认学生的作业,要帮助受挫的学生树立自信。随着时代的进步,美术课堂教学设计的目标已不再局限于区分门类和传授绘画技法上,而是能够利用所学的知识和技能进行变化和组合、创造出无数个新造型、新形象、新形式。 三.要注重对学生的个性化教育是课堂教学的重要目标。 个性化教育是未来教育的重要特征,它在承认学生共性的前提下,在教学过程中强调学生个性的培养和发挥,突出学生的个体差异性。在个性化教育过程中,师生间的情感联络和交流得到加强,学生能发挥更大的积极性和主观能动作用,从而增强自学、观察、分析、判断的能力和自我识别、自我评价和自我控制能力。 由于长期受应试教育思想的影响,在实践中有些教师并没有真正做到素质教育理念所要求的“以学生发展为本”,比如:他们让学生课堂讨论、动手练习,表面上似乎学生都很活跃,思维也开动起来了,但是,老师最后还是用一个标准答案无形中限制着学生的思维,学生还是要跟着老师的思路走。 通过大量的实践练习,虽然学生的绘画技能有可能得到一定程度的提高,但是,这样很不利于学生创新意识的形成和个性的发展。我认为,“以学生发展为本”的先进教学理念所倡导的是,教师除了教会学生掌握基本的绘画技能外,还要指导学生如何把心中想画的东西画出来,甚至画得更好。

初中美术教学中关于欣赏和创新的教学策略

初中美术教学中关于欣赏和创新的教学策略 发表时间:2018-07-18T15:24:34.193Z 来源:《中小学教育》2018年9月作者:金厚良 [导读] 美术欣赏课作为美术课的一个重要组成部分,在对学生进行美育教育,陶冶学生情操,提高学生人文素养等方面有着得天独厚的优势。采取合理的教学策略,可以提高美术欣赏课的教学效果。 金厚良四川省会东县嘎吉中学 615203 【摘要】美术欣赏课作为美术课的一个重要组成部分,在对学生进行美育教育,陶冶学生情操,提高学生人文素养等方面有着得天独厚的优势。采取合理的教学策略,可以提高美术欣赏课的教学效果。 【关键词】美术欣赏;教学策略 中图分类号:G623.6 文献标识码:A 文章编号:ISSN1001-2982 (2018)09-078-01 美术欣赏课是美术课的一个重要的组成部分,美术欣赏教学是对学生进行美育教育的重要途径,担负着传授美术知识,提高学生的艺术修养、审美能力和学生的艺术创造力的任务。通过美术欣赏可以丰富学生的知识、开阔学生的眼界,陶冶学生的情操,使学生形成健康的审美情趣,提高学生的人文素养。因此我们在教学活动中应重视美术欣赏课,上好美术欣赏课。 1欣赏题材和内容的筛选 欣赏的题材和内容恰当与否,是一节欣赏课是不能达到教学要求的关键所在。为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野,在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与学生的生活实际相贴近,能激发儿童兴趣富有学生情趣的、易于学生接受与理解的作品。为此,可采取以下方法归类:①可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材;②把所要欣赏的内容进行“童化”的加工、处理;③可以选择学生自己创作的优秀作品,作为补充材料。 2发挥学生自主学习能力 美术欣赏课不能只凭教师的讲解,欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与,才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解,既不利于学生对作品的真切感受,又不利于学生欣赏能力的养成。为此,可采取的教学方法是:①课前给学生充分的时间预习,引导学生收集与欣赏内容相关的资料,让学生有备而“赏”,缩短学生与欣赏内容的距离,产生欣赏的直接兴趣;②在出示欣赏作品后,让学生仔细地“读画”几分钟,然后再请学生说说对作品的印象和直觉(初步的感觉);③用思考题的形式引导学生观察画面,可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味;④必要时,对于欣赏中出现的一些问题,可以采用小组合作的形式进行欣赏评议,以发挥学生的自主性,并为班级交流欣赏成果作准备。这样的欣赏则更多地体现了学生自主参与、自主发展。 3遵循欣赏课的规范程序 对美术作品的欣赏要求一般是由浅入深的理解作品,逐步达到能理解作品所表达的深刻内涵。为了避免欣赏的随意性,在欣赏课的教学中要遵循一定的程序。大致的环节为:①描述:要求学生仔细观察、分析作品之后,用语言简单地描述出作品的题材内容、画种等;②分析:对作品的色彩、构图、造型进行整体的语言表述;③解释:介绍作者,并对作品的意义、所体现的人文价值进行研究;④评价:根据以上内容的学习与探索,对作品进行局部和整体的评价。在这个操作流程中,教师要注意结合作品讲授必要的美术术语,以帮助丰富学生的美术知识结构,提高他们的表达能力。如欣赏色彩时渗透“色调”的概念,在欣赏构图时,讲解一下“构图”的含义。当学生积累了一定的术语后,既能深入地赏析,又能自如地表达欣赏的感受。同时还要注意扣准学生的心态,激励学生反观“自我”来欣赏。如教学时,教师可设计:你喜不喜欢这幅画?这幅画要是由你来画你会怎么处理?你猜猜作者为什么要这样画?从而深化学生欣赏的感受;另外还要注意,要为学生创设想像的空间和自由交流与表述的环境,促使学生在欣赏中作出创造性的“理解”与“评价”,从而在规范的欣赏过程中提升欣赏的层面。 4加强知识整合 欣赏课如果只一味的欣赏作品,学生会感到乏味,把欣赏课教学与工艺、绘画结合在一起,可以使学生更好地理解与认识艺术作品。欣赏教学要善于借助学生绘画与工艺等美术实践的“外力”。如教学中国古代人物画欣赏时,不妨让学生照着作品的风格、形象临摹一下,这样有助于学生理解作品。如上《捣练图》一课时,在导入阶段让学生欣赏一下现代人物画的造型特点及审美特征,接着进入课题了解唐代人物画中的人物造型的主要特点,最后为了进一步对本课的了解让学生结合唐代的人物造型特点临摹一张仕女图,通过比较与实践能使学生认识到自身作品的优缺点,还给学生在练习的基础上明示发展的方向,诱发学生探求美的兴趣与愿望。 5创新教育的内容 5.1创新意识 创新意识的培养是小学低年级美术教育中实施创新教育的基础内容之一。曾经有过一个关于从创新能力的实验:一只跳蚤放在一个盖着透明玻璃板的瓶子里,跳蚤一跳就撞回来,跳来跳去形成了条件反射,当把玻璃板拿开之后,跳蚤再也跳不出这个瓶子了。实验告诉我们一个真理:在教育中,不可以限制了学生的独特个性和才能。因此,在美术教育中要培养学生的创新意识,要保护每个学生的个性和充分发挥个性的自由。 5.2创新技能 创新能力的培养主要是让学生能发挥出创新技能,它是实践能力的体现。对于小学低年级的学生,在美术教育证要培养学生通过自主参与学习活动,获得亲身体验,从而渐渐形成一种日常生活与学习中善于质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向。还应该培养学生发现问题、提出问题和解决问题的设想能力,收集资料的能力,分析资料和得出结论的能力,以及表述思想和交流成果的能力。 5.3创新情感 创新能力的培养也不仅仅是体现在实际的操作当中,还要渗透到学生的思想、情感和人格中。比如远大的理想、坚定的信念、强烈的创新激情等因素。在智利和创新情感的双重因素作用下,学生的创新能力才可能获得综合效应。从某种意义上可以说,学生具有优越的创新情感和良好的个性特征是形成和发挥创新能力的底蕴。 美术欣赏是对学生进行美育教育的重要途径,随着人们对素质教育的逐步认识和提高,美术欣赏将成为美术教学重要组成部分,通过美术

初中美术教学方法

浅谈初中美术教学方法 摘要:本文以如何提高初中美术成绩为中心,通过提高学生自信心,加强对于课堂工作的组织管理,对待学生应本着热情、热心等原则方法,通篇记述了初中美术的学习方法。并在学习中通过增强师生感情等方法,使学生美术成绩不断得到提高。 关键词:初中美术教学;原则;提高 美术教育启发了学生的思维与能力,培养了学生的想象力。提高美术技能,有助于为学校培养特长人才,有助于学生自我价值的实现。在美术教学中,教师应注意以下方法: 一、发现“美” 根据学生的年龄特征,教师要有步骤、有计划指导学生发现“美”。在学习兴趣提高的同时,注重个性发展,依照美学特征,让学生享受美,创造美。在此,教师应多鼓励学生发挥想象力,培养学生的艺术潜力,指导学生完成作品。只有学生不断地发现美、认识美、探索美,才能在一定程度上拓宽学生对于美的认识。 二、培养学生的动手能力 美术学习中培养学生的动手能力,有助于提高学生自身的意识与能力,有助于锻炼学生的整体协调性,有助于提高学生的创造能力,使学生在学习知识的同时获得丰富的实践经验。教师应鼓励学生积极主动地学习、操作。 三、培养学生的感知与创造能力 感知是人类的基本能力,情感智慧的发展延续。在学生自主学

习中,利用现有条件,培养学生的感知能力。引导、强化学生的体验感受,鼓励学生大胆自由地表达感情。同时,在素描学习中,注意学生创造能力的发挥,培养学生的创造能力,突出教学个性对于美术教学进行创新。 四、培养学生的鉴赏能力 培养学生的鉴赏能力是学习美术课程的重要动力。美术新课标提出针对学生的学习能力给予学生评价。教师从调动学生学习积极性入手,针对学生的美术作品进行评价,给予学生一定的指导意见。通过培养学生的鉴赏能力,增加学生对于美术学习的意识与兴趣,提高鉴赏能力。 五、培养学生的交流能力 培养教师与学生的交流能力。青少年的心理因素决定学生不会主动表达、流露自己的情感。提高青少年的情感表达,有利于学生增加对美术的学习兴趣。针对学生的美术作品,教师应注意表达方式,突出整体与综合评价,切莫以偏概全,紧盯缺点。初中美术教学应以鼓励为主,不断提高学生对于美术学习的兴趣,不断提高学生对于美术学习的自信心。通过师生交流,提高学生的美术成绩与艺术品位。 六、增加个性指导 1.帮助学生解决学习美术中存在的各种问题 在美术教学中教师应给予学生帮助。在泥塑制作环节中提示学生水的问题。在手工剪纸环节中,应提醒学生剪纸构图结构问题,

初中美术课堂教学案例

美术课堂教学案例分析 赵文琪2013120686 美术教育 学生眼中的美与丑 美术课本里经常会有一些美术作品,尤其是一些外国美术作品中的雕塑、油画里面的人物形象很多都是裸体的,或者是半裸,每当看到这些,学生们的反映都很怪异,有些胆子大的男同学就发出怪叫;有些女同学就赶紧低头或保持沉默;有些同学甚至会在书本插图上显示的特殊部位画上符号……每每碰到这样的情况,用何种更贴切的言语去引导学生?学生的眼中的“美”与“丑”到底以什么为标准的? 在一次美术课上,当我提问要求学生对雕塑作品分类时,一位男同学说:“雕塑可以分为穿了衣服的和没有穿衣的”。他的话音刚落,就引发了好一阵怪笑。看着同学们好奇但是又似懂非懂的样子,我严肃地说到了东西方文化的审美差异,介绍了米开朗基罗、罗丹等艺术大师以及他们的雕塑作品,强调了人体艺术的运动、健康和自然美,顺手从桌上翻阅一本书,这本书中有几幅国内人体雕塑作品,正好可以给同学们看看。这时有的同学在忍不住偷偷地笑,还有还乘机大声怪叫,而更多的同学(女同学为主)保持沉默。 面对学生的反映,我很被动,也很生气。但是我又不能回避这个话题,回避将意味着什么?用什么办法引导学生,以正常的心态、健康的审美情趣欣赏人体呢? 这时一个调皮的同学开始插嘴:“老师,不是我无知,是我们怕丑。”全体同学都笑了,诡秘地望着我,看我怎样回答。这确实又给我出了个难题,不过我不愿意被他们牵着走,我的的智慧锦囊还不会“资源欠缺”。我对同学们说:“你们觉得人体丑吗?”没有人站起来反对,都神秘的笑

了。“我这里倒是有几幅丑的。”我还没有说完,学生惊讶地望着我,有女同学连忙夸张地捂着眼睛,我说:“这都是你们的杰作,正好利用现在的机会作为回报展示给大家,心里好好地想想,究竟什么是美,什么是丑。” 美术教室后面的桌子上有很多被学生弄坏的学生作品和素描师范挂图。我拿出其中的一幅素描作品,画面已经被恶作剧的学生用签字笔画的乱七八糟;几张素描师范挂图也被恶作剧的学生挖破了;被还有摆在架上的石膏头像也被学生用铅笔添画了眼珠和胡须。。。。。。 “谁来谈感受?究竟美与丑的标准是什么?”我说,“你们对这样的作品怎么评价?”学生什么也没有说,刚才的神秘笑容已经消失的无影无踪。 我严肃的对同学们说:“对作品的尊重和认同是你的文化修养问题,你甚至可以批评可以辩论,但是随意涂划毁坏作品这种作法是不可取的。” 我继续翻到书本中间的裸体画,问学生这怎么样?画家为什么画不穿衣服的人?赤裸的人体美吗?"孩子抬起头看着我却答不出。我从美术的抽屉里将自己以前学画时买来的《人体素描》、《人体油画集》拿出来翻给学生们看,告诉学生人是万物之灵,不仅人的思想和才智是万物之首,人体也是动物中最美的。我们可以拿人体与任何一种动物躯体进行比较,无论哪种动物躯体从形态到比例都不及人体美。比如男性发达的肌肉,倒三角的躯体,有力的四肢。又如女性人体柔美的曲线,正三角形的躯体,丰满的乳房。人体的这些特征是经历了几万年劳动锻炼而自身进化的结果。作者画这些是对生命力和美的歌颂。 我注意到,学生们听得挺认真,脸上的红晕渐渐退去,羞涩也不见了,似乎听懂了我的话。我拿出几幅极具动态美的裸画,又谈到了一些人体绘

农村中小学美术教育现状分析报告

农村中小学美术教育现状分析 作者:夏冬 单位名称:平桥区家湾乡中心校 2015.5.

农村中小学美术教育现状分析摘要: 从我区现有情况可以看出目前存在于农村中小学美术教师师资力量配比不够。美术教学课时分配偏少。美术教学器材近年有所缓解,但是从质量上来看有些稍差,并且有些器材不够,很多类型教师无法掌握应用。美术教师培训机会几乎没有。 关键词: 美术教育条件,设施设备配置。中小学美术教育现状。课程改革的调查以及评价。 教育部《学校艺术教育工作规程》发布实施以来,全国中小学艺术教育活动逐步走上规化轨道,取得了显著的成绩。除了对中小学学校的艺术教育设施进行规化配置,还在很多会议以及文件上对艺术教育的具体实施下发了指导性建议。中小学各个年级阶段的美术教材相对与以前版本来说容也有了很大的改变。不仅让学习容多样化,而且把过去的一些专业性很强、要求过高、难度过深的部分加以调整,使教材既要体现出时代发展新的要求和新的变化,还能在学习中体会到中华民族优秀的文化传统和革命传统。 (一)、对我区农村中小学的美术器材配置情况调查 在2013年,根据上级均衡教育发展的要求,我区全部中小学按照标准配备了部分艺术教育方面的器材,从我所了解的附近农村中小学的配置来看,其中美术方面共下发了33类,包括从

教师用制图工具各种绘画工具到学生用手工制作工具,甚至还有了如拉坯机、电窑、练泥机、云台等,可谓类型丰富。但是有好多工具作为农村美术教师根本不会使用,如木工工具、金属制作工具、泥塑制作工具,拉坯机、电窑、练泥机、云台等原来就没有见过。建议上级主管领导能够组织农村美术教师参加这些工具使用的培训,如果把美术器材拉回之后,放在那里睡大觉,实在是对国家辛苦购置的这些器材的浪费。本来农村中小学的美术课程受制与条件的限制,学生可以学习的容比较单一,如果能够合理利用上这些器材,相信对于丰富教学容、提高学生学习积极性、拓展农村学生视野会有极大的帮助。 (二)、我区中小学美术教育现状的分析 结合我区目前中小学美术教育的现状来看,比以前的美术教育条件有很大的提高,然而我们需要做到的地方还有很多很多。从我所任教的农村中学各个方面状况可以略窥一斑。 1.首先是在美术资源配备上。由于我们区的经济条件与文化水平相对落后于全国很多地方,教育部门在对于学生的艺术教育理念方面相对滞后,并且没有一个主导性的意见,从而造成现在农村美术教师配备不够,教师专业水平不达标等等问题。在区级重点中小学中艺术教师配备情况是差强人意,很多教师的专业水平和教学水平无法达到标准要求。美术教师的教育培训也是基本上没有。农村学校中甚至有的根本没有美术老师。每年在其他重要学科上教师培训的力度比较大,每个月都有市级、省级项目的

初中美术教学论文:浅谈初中美术教学评价

初中美术教学论文:浅谈初中美术教学评价【摘要】初中美术的教学评价对于学生素质的发展,促进美术教学水平的提高具有重要意义。本文在分析初中美术教学评价现状的基础上,结合笔者的实践与总结,主要从评价标准、评价手段、评价形式和评定体系四个方面提出了初中美术教学评价的实施建议。 【关键词】初中美术教学;评价 在教学中对学生进行全面的、完善的、重过程、重创新的评价,是初中美术教学中至关重要的一个环节。这也符合《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念。近年来,随着素质教育的不断深入和美术新课程改革的推进,我们在美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学的整合等方面取得了一定的成果。但对美术教学评价的研究与实践却相对滞后。长期以来形成的习惯性的评价模式,缺乏科学的认识态度和正确的观念方法。评价过程中,教师只注重知识与技能的教学与训练,忽略了学生的心理年龄特点,扼杀了学生的创造力、想象力,阻碍了学生潜能的发挥和审美素质的提高,无法激起学生学习美术的兴趣,甚至,有时会因评价不当而挫伤学生学习的积极性,使学生散失对美术学习的兴趣和信心。 在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展。评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性

和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。根据现代教育和素质教育的特点,结合新课程改革理念和美术学科的自身特点,我改变传统的美术课堂评价方式,不以作业的优劣作为评价标准,重视学生在学习过程中的主动参与,积极思考、积极探究。以教师评与学生自评相结合的方式,考察学生在课堂上的表现,同时也充分体现了对学生创作成果的尊重。以下是我在教学实践中采用的教学评价方法: 1.根据学生的年龄和心理特征,确立评价标准 初中美术的教学评价必须从学生的成长需要出发,不脱离学生的年龄和心理特征,不脱离学生实际学习水平与生活经验,不从艺术性考虑,更不能用成人的标准来度量学生作品。在学生参与评价时,教师要与其达成共识。评价标准应侧重于创造性与个性:如内容是否有情趣、是否显示出对周围事物的留意与好奇、是否有一定的想象和个性成分。评价标准因人而异,不管是谁,不管作品的质量如何,只要参与学习就能得到肯定与表扬。允许学生反复尝试,作业讲评后修改,教师对其作业应给予新的评价,让学生获得成功的喜悦。 2.采用多种评价手段,激发学生学习的兴趣 心理学家盖慈说:“没有什么东西更能增加人满足的感

人教版初中美术教学大纲

九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲(试用修订版) 初中美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。 一、教学目的通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。 二、教学内容和要求 一年级 1.欣赏中国优秀美术作品。 2.初步了解美术分类的知识。 3.学习平行、成角透视知识,用线条表现物体的结构,作简单的写生练习。 4.了解人体比例,结构知识,进行铅笔人物速写练习。 5.初步了解中国写意花乌画的知识,进行花乌小品临摹。 6.学习基础图案、平面构成知识,并进行练习。 7.利用黏土、石膏等材料进行小型雕塑制作。 二年级 1.欣赏外国优秀美术作品。 2.学习用明暗表现物体的初步知识和方法,作简单的练习。 3.学习色彩知识及铅笔淡彩画法,作静物画或风景画练习。 4.了解几种常见的构图形式,作构图练习。 5.学习色彩构成,作简单的练习。 6.学习平面设计,作简单的设计练习。

三四年级 1.欣赏中国民间美术作品。 2.欣赏现代环境艺术。 3.了解中国山水画的初步知识,进行山水画小品临摹。 4.利用各种版材进行单色、套色版画练习。 5.运用己学过的绘画知识和技能,进行插图练习。 6.学习立体造型知识,进行家具、建筑等模型的设计制作。 7.学习着装知识,设计自己喜爱的服装式样。 8.运用己学过的美术知识和技能,进行综合练习。 三、选择教学内容的原则 1.初中美术课教学内容的选择,要有利于对学生进行审美教育,提高学生的审美素养。 2.教学内容应体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。 3.美术教学内容要体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。有条件的地方可增加电脑美术、陶艺等内容。 4.美术教学内容应适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。 5.美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力。 6.要贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择要注意联系学生生活的实际,要按 10--20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。 7.美术教学内容的选择要少而精并尽量注意学科间的联系。 8.在符合大纲规定教学要求和确保大纲规定知识点的前提下,允许各年级的教学内容有不同的编排组织方式。 四、教学中应该注意的问题 1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情

农村中学美术教学反思

农村中学美术教学反思 中学课业多,课余时间少,我尽量让美术课的内容当堂完成。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提升,要从课堂美术教学中提升学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感,中学生对美术还处在简单的认知性审美上,特别是乡镇的中学生要在审美与兴趣上提升还需要一些方式方法,对此我有以下几点理解: 一、创设情境 1.一节优秀的美术课应创设有趣的教学情境,激发学生学习美术的兴趣,让学生对美术知识技能的学习变成学生体验情感,感受快乐的学习。如:开课能够问“你喜欢什么?”“你想不想做什么?” 2.如今多媒体能够把音乐的感情色彩很好的融入到美术的教学课堂上来。音乐是时间与视觉的艺术,他通过旋律、节奏、节拍、强度等形式,形成一个有机整体。在指导绘画创作时,有选择的播放一些音乐,用音乐的和谐美去感染学生。能够使学生的绘画创作增强艺术效果。在导入环节,静态绘画的过程中都能够起到一定的调节学生情绪和促动绘画热情的积极作用。 3.以游戏表演创设情境也同样是一个常用的教学手段,每个孩子都很有表演的欲望,渴望体现自我。活泼的游戏既能吸引孩子的自觉参与又能为孩子们提供成功的机会。 二、实物写生提升学生的学习兴趣 初一年级的《线条的艺术表现力》一课,抓住线条是如何变化设问谈感受,让学生通过仔细观察与分析,对比花卉的茎、叶、干等如何表达,应用什么样的线条,上黑板上演示,学生的兴趣一下就提升起来了,学生的兴趣上升了,作业的质量也得到了提升。 三、教学资源的有效利用 每节美术课都需要大量的教学资源,其实,教学资源可取决于教师本身,取决于教材,取决于学生已有的资源和学生原有的经验。充分的展示教具也是丰富美术课堂的一个必备的内容。美术是个直接的视觉刺激,教学内容采用直接立体的展示比较,再通过解说和感受,其教学内容比学生就一本教材的自看自画来得更能打动人心。美术的教学资源能够直接来源于生活,大自然,乃至教室或学校里。往往最贴近学生的资源就能使学生接受和亲近,在身边的小事中感受美丽,创造美丽,会使学生有更多惊奇的探索和发现。 四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定

浅谈初中美术课堂教学的实效性

浅谈初中美术课堂教学的实效性 发表时间:2018-05-31T16:21:46.150Z 来源:《中国科技教育(理论版)》2017年11月作者:仕立柱[导读] 兴趣在美术课堂教学的实效性上具有重要的作用。 黑龙江省农垦北兴农场初级中学仕立柱 摘要:美术教育作为一门培养学生审美情感和促进个性全面发展的学科,正受到社会各界的重视和关注。学习兴趣能够有效地诱发学生的学习动机,促使学生对未来的学习作积极的准备。当学生对学习产生兴趣时,就会产生强烈的求知欲望,积极主动地学习。由此可见,兴趣在美术课堂教学的实效性上具有重要的作用。 关键词:联系实际运用多媒体方式多样化学科融合 苏霍姆林斯基曾经说过:“如果教师不想方设法使学生产生情绪高昂和智力振奋的内心状态,就急于传授知识,那么这种知识只能使人产生冷漠的态度,而不动情感的脑力劳动就会带来疲倦。没有欢欣鼓舞的心,学习就会成为沉重的负担。”由此可见,激发学生的学习兴趣在提高美术教学的实效性上显得尤为重要。 美术教育是一门注重培养学生审美情趣的学科,通过观察学习,培养学生的想象力和创造力。那么在实际的课堂教学中如何更好的增强美术课堂的实效性?本人从教二十余年,经过多年课堂教学的学习和研究,浅谈以下几点做法:一、联系生活实际,增强课堂实效性 美的艺术源于生活,教师要培养学生拥有一双发现的眼睛,生活中处处发现美的存在,从而领略美术的魅力。在课堂教学中,教师让一名学生到前面来当“小模特”,让其他同学观察他的体貌特征有哪些特点,试着用自己的语言描述出来。有些同学观察能力较弱,在其他同学的提示启发下,也逐渐掌握如何去细致地观察。然后让学生把自己观察到的画下来,为了突出特点可以适当地有所创新。经过一段时间的训练,培养了学生的观察能力、语言表达能力,同时学生也深刻体会到艺术和生活实际息息相关。学生充分发挥自己的想象力,使艺术源于生活,又高于生活。 有时,教师带着学生走进大自然,观察粗壮的大树、五颜六色的花朵和翠绿的草地,听着叽叽喳喳的鸟叫声。美丽的景色特别容易激发学生的创造灵感。教师启发:“同学们,此时此刻你们有什么样的情感体验?”经过学生畅所欲言,再把体验用各种色彩、线条表现出来。这时,班级最不善于绘画的同学都迫不及待的动起笔来,学生的学习兴趣和创造欲望都被激发出来。趁热打铁,教师让学生展示自己的作品并讲解,在展示和评价交流中学生的绘画水平得到很大的提高。 二、运用多媒体技术,美术课堂变得生动活泼 课堂教学中,教师用单调的语言去描绘一个物体往往不够形象和具体,事物展现的不够“有血有肉”。有时即使展示实际物体,也会由于大小、颜色等的限制,而达不到理想的效果。这时,多媒体技术往往能发挥重大作用。在学习《素描明暗五大调》时,以往教学中,教师单纯地讲解五个调子的理论知识以及课本上的二维图片,无论教师讲解得多具体,教学效果并不理想,学生很难想象出这五个调子的变化。采用多媒体的形式:展示一个聚光灯光源,在聚光灯的下面放有一个白色的石膏球体,用聚光灯去照射石膏球体。这时石膏球体很明显的呈现出五个调子,并且教师适当改换学生的观察角度。通过观察学生很容易就明白五个调子的变化,消除了学生学习中的畏难情绪,使美术课堂更形象、直观,学习内容变得鲜活起来,充分调动了学生的学习兴趣,使本课的实效性达到了最大化。 三、课堂教学方式多样化,保持课堂学习的实效性 教学中,教师只是单纯的灌输书本知识,会使学生的学习变得呆板而单调,束缚了学生的绘画想象力和创造性思维。美术是放飞学生想象翅膀的一门学科,为了适应现代化教育对人才的需求,教师把多种教学方式引入课堂,讨论式、游戏式、比赛式、辩论式、一问多答式等多种教学方式。 运用小组竞争的形式是很好调动学习兴趣的教学方式。在一次课堂教学中,教师出示主题:用漫画的形式反应出生活中的浪费现象。首先,让学生以小组形式讨论,集思广益后创作作品,以小组比赛的形式,评价出哪组作品反应得更有深度,更耐人寻味。这种教学形式培养了小组间的团结协作能力,同时使学生认识到自己的不足,取长补短,共同提高。 四、学科间相互融合,使课堂丰富起来 总听到这样一句话:教师要给学生一碗水,自己先要有一桶水。每一学科都不是单独存在和发展的,学科之间总是有千丝万缕的联系,这就要求教师能够把美术和其他学科有机地结合起来,使自己的课堂变得更多元化,更丰富多彩。 在教学中,本人虚心向有经验的教师学习,研究各学科的内容特点,并把其融入到自己的美术教学中,取得很好的教学效果。在教学中,学生用一两句话精准的表述作品,或者采用古诗作画,这都需要学生有浓厚的语文功底,做到言之有物;或者学生在反映绘画作品时加一段背景音乐,使作品主题更鲜明。在欣赏徐悲鸿的《八骏图》时,这幅图描绘的是八匹形态各异的骏马向前驰骋。初中学生并不具备很高的美术欣赏能力,不能形象地欣赏出骏马的美。教师可播放一段传统音乐《赛马》,在热情奔放的乐曲中,学生的情绪高涨起来,一幅静态的图在音乐的烘托下变得灵动、鲜活起来,一匹匹骏马飒爽英姿,在追逐奔腾,学生在视听盛宴中体会到了艺术作品之美,获得了极高的艺术享受。 美术教学是一门艺术,在新教育改革的背景下,它不应是让学生感到枯燥乏味的、毫无生机的,而应该是生动有趣的,对学生极具有吸引力的,同时课堂还要有一定的实效性。在今后的教学中,我将在课堂中充分的调动学生的学习兴趣,最大的程度的增强课堂教学实效性,培养学生的审美情感,促进学生的个性全面发展,让描绘学生精彩的人生!参考文献: 1、《小学美术教师如何进行有效教学》作者:王叶平 2、《创设快乐数学情境优化数学课堂教学》作者:赵教员

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