平面构成-肌理构成

平面构成-肌理构成
平面构成-肌理构成

平面构成-肌理构成

教学目标:

1、学会体验,培养学生发现生活中的美。

2、学生认识肌理的基本特征,培养学生的创造能力。

3、了解各种制作肌理的方法,通过动手尝试过程,学会制作技巧和体验创作的乐趣。教学重点:制作肌理的方法、步骤

教学难点:学生制作肌理时的创意

教学过程:

一、欣赏导入

1、教师出示一幅由肌理制作而成的图画,提问:这幅画是画出来的吗?(其实画画不

一定是画的)那么你觉得它是如何制作出来的?(图1)

2、这一节课我们就来探索一下这些画是怎么制作出来的。揭题《应用肌理的艺术》

二、发现探索

1、摸一摸(触觉感受):

我这里有几件东西,想叫一位同学用手触摸一下,通过感受每样物体的触感来说出物体的名称(海螺、贝壳、树叶、石头、布、陶瓷等)。

2、说说触摸的感受,导出肌理的概念。

师:这些物体中,有的表面是光滑的,有的是凹凸不平的。这些凹凸不平的的物体本身就有一种漂亮的纹理,出示海螺,看!上面漂亮的圈圈螺旋纹,这就是肌理。

肌理(质感):是物体表面的组织纹理结构,即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化。那些纹理是随机的,自然形成的。不同的肌理会给我们不同的触觉感受、传达不同的美感。

但由于人们触觉物体的长期体验,以到不必触摸,便会在视觉上感到质地的不同。因此,不同肌理的物品,会给我们不同的视觉感受。

粗质的纹理,给人一种粗犷豪放,植被的心理感觉;光滑的质感,给人一种细腻精致、华丽严谨的心理感觉;纤细的质感,给人一种嫩弱、精细、灵巧生动的感受。

3、看一看(视觉感受):我们的大自然中有哪些美的肌理呢?

出示大自然中的肌理图片:

树叶:那细细密密的叶脉就像蜘蛛网一样

风沙开成的自然纹理:摄影家林永基所拍摄,沙漠上强烈的大风把沙吹成波纹状的纹理,形成了有条理、有节奏、有韵律的自然图案。

土墙:是客家围屋的墙壁。土墙的缝隙形成一种节律美,给人沉重的历史感。

“鸡血红”石:石质略透明,上有鲜红的斑斑块,像鸡血所凝结形成了独特的自然肌理。大理石:表现华贵、高雅的意境

布纹:传达了亲切柔和质朴的意境

干涸的土地、苦瓜、麻绳、贝壳、布纹等等

得出结论——肌理的美表现为纹理排列的秩序美、节奏美、韵律美。

细腻光亮的表面,给人轻快、活泼、冰冷的感觉;

平滑无光的表面,给人含蓄、安静、质朴的感觉;

粗糙有光的表面,给人笨重、杂乱、沉重的感觉;

粗糙无光的表面,使人感到生动、稳重、悠远。

4、想一想:我们如何把这些这么美的肌理保存下来呢?——引出肌理制作的方法。小故事:老师小时候在河边洗碗的时候,发现碗里的油花快速地扩散到河面上,在阳光中五彩缤纷,但是这种美丽一会儿就没有了,如果能长久保持该多好啊。后来我就想了一个办法

——吸附制作法。

吸附制作法:将墨或颜料滴在水面上,少进行搅动(可加油),使其自然混合形成偶然性。用较能吸水的纸张,然后晾干即可。这是一种多变的偶然性,可作为仿大理石的效果。师:同学们想想还可以用什么方法得到美术的肌理作品?

抗水法:

拓印制作法:

1)、利用玻璃,其蒙胧效果,变化奇妙,有无穷的想象空间,象山峦、象野兽。

2)、利用些自然形象,如:干树叶、草编织物、米粒、沙石、木板花纹、硬币、钥匙、海绵等,在上面涂洒颜色后,用纸铺在上面压印所形成的图案。

教学建议:一棵树用不同色彩的拓片复制,改变大小或方向,重叠摆放,即可变成树林。一条鱼、乌龟。

5、介绍肌理制作的其余几种方法

自流法:将水份饱和的不同颜色,涂在较光滑的纸面上,使其自然流淌,或用气吹动,使之构成不同的偶然线条,其形象自然活泼较为生动。它可表现一些较为抽象形式,似是而非的形体。

喷洒法:用墨或颜料涂洒在纸上。

刮擦法:在着色的表面有硬物刮刻而制成纹理。表现瀑布流水。

洒盐法:利用盐粒遇水溶化的特征,在画面湿时撒上盐粒,盐粒渗化将颜色挤开,形成了一颗颗类似雪花状的小白点,恰似百花竞放又似雪花飞舞。

三、欣赏作品,再次感受

PPT出示各类肌理制作的图片,肌理在绘画中具有丰富画面视觉效果、增强装饰美感的功能,还可以表现出不同的感觉、情绪。提示学生要学会巧妙地运用肌理以达到各种效果,丰富画面。

四、学生创作,老师巡回指导

学生用自备的材料采用任意方法制作肌理作品,每组选一幅作品参加评比,先出班的创意之星。

要求:1、选择合适的材料,自选方法,制作一张漂亮的肌理画。

2、画面颜色的搭配要协调

提示:

1、使用剪刀时注意安全。

2、不允许在制作过程中打闹玩笑。

3、课后收拾工具,清洁教案,培养良好的习惯。

五、学生作品展示,教师和学生共同点评

1、说说你是怎么利用材料制作出来的?

2、作品给大家什么感受?让你联想到了什么?

六、总结

同学们开动了脑筋,充分地发挥了自己的想像力,作品很美。其实,生活中美丽的事物的确很多,美就在我们的身边。生活中有各种各样的物品,每一种物品都会有自己独特的纹理,我们利用这些纹理来美化我们的生活,在我们创作美术作品的时候,也充分利用它们。即使是废品,也能像丑陋的蛹一样变成美丽的蝴蝶,我相信,只要我们能关注生活、热爱生活、创造生活,我们的生活就会变得更美好。

我们生活在五彩缤纷的现代社会中,思想是复杂而多变的。

莱格认为:“科学越发达,人们也就是越需要去想。”

现代人非常喜欢看科幻、恐怖、充满神秘色彩的电影,美术作品也如此,肌理的想象空间也在这里有了它的立足之地。

肌理作品有着无穷的想像空间与艺术魅力,当你欣赏一幅装饰画时,画面中变化多端的点、线、面及色彩语言,会把你带进联想的世界,给人以无限的艺术审美价值,为生活添黑加彩。

七、复习(收获)

问答题:

1、物体表面都有肌理,对还是错?

2、树皮的粗糙,玻璃的光滑等都是表面肌理形成的,正确吗?

3、肌理又称为质感,是不是?

4、肌理都是自然形成的吗?

三大构成平面构成3

第八章-平面构成的基本形式 8.3渐变 课时:1课时 8.31 渐变的概念 渐变构成是指基本形或骨格逐渐地,有规律地循序变化,从而产生节奏感和韵律感。它给人以节奏、韵律的美。在设计中渐变的构成,显示出渐增渐减进展的速度感,产生特殊的视觉效果,被经常应用。 渐变是一种符合发展规律的自然现象。如一天的时间从零时到24时,人从幼年、青年、中年到老年,树木从小苗到参天大树,植物树叶由大到小的排列,火车从起点到终点等,包括季节的更替,月亮的盈亏,水纹的运动等都是渐变现象,就像是画一幅画,从第一笔开始到最后完成,都有一个逐渐变化的过程,都属于有秩序的渐变现象。 8.32 渐变的形式 ⑴基本形的渐变 即基本形的大小,形状,位置,方向,色彩逐渐变化 ①形状渐变

②大小渐变 依据近大远小的透视原理,将基本形作大小顺序的变化。给人空间感和运动感。 ③方向渐变 将基本形作方向,角度的序列变化。会使画面产生起伏变化,增强立体感和空间 感

④位置渐变 将基本形再画面中或骨格单位内的位置作有序的变化。使画面产生起伏波动的视觉效果 ⑤色彩渐变 基本形的色彩由明到按暗渐次变化 ⑵骨格渐变 即骨格线的位置依照数列关系逐渐有规律的变动 ①单元渐变 也叫一次元渐变,即仅用骨格的水平线或垂直线作单向序列渐变

②双元渐变 也叫二次元渐变,即两组骨骼线同时变化 ③等级渐变 将骨骼做竖向或横向整齐错位移动,产生阶梯变化 ④折线渐变 将竖的或横的骨骼线弯曲或折断 ⑤联合渐变 将骨骼渐变的几种形式互相合并使用,成为较复杂的骨骼单位。 ⑥阴阳渐变 使骨骼宽度扩大成面的感觉,使骨骼与空间进行相反的宽度变化,即可形成阴阳、虚实转换。

相关文档
最新文档