音色在音乐作品中表达的作用

音色在音乐作品中表达的作用

对于音乐作品的创作来说,不同音色的运用表达出音乐家对于音乐作品不同的寄托与理解;对于音乐作品的演绎来说,不同音色的呈现蕴含着演唱者对于音乐作品不同的感受与思考;对于音乐作品的倾听来说,不同音色的碰撞激发出倾听者对于音乐作品不同的审视与好恶。因此,音色是音乐作品中表达的一个非常重要的环节,它以其独特的魅力让音乐作品呈现出最为绚丽的光芒。

一、音色源于生活

与雕塑、小说、绘画等具有具体的表现对象的艺术形式相比,音乐显的比较抽象,除了自身所表达的几个要素之外很难明确的表达其他事物,这就使得音乐作品的表现力大打折扣,而音乐作品创作者为了打破这一桎梏,努力的从生活中、自然世界里寻找美妙的音色,然后利用乐器或演唱者的声音对其进行模拟,从而减弱音乐的抽象感,给予听众身临其境的奇妙感觉,所以说,音色源于生活,它令音乐具体化。

二、音色的内涵与要求

对于音色的确切内涵,人们可以从不同角度做出理解。从字面上来看,音色可以被理解为事物发声的色彩;从发出声音的物体的自身条件的角度来看,音色可以理解为不同乐器或不同的人由于发音条件与发音方式的不同而造成的音响上的不同。总之,人们对音色内涵的理解有许多种,其中最为普遍的一种观点是:音色是一种界定音强、音高和音长的手段之一,是声音的一个基本要素,却又将不同的声音区分开的一种音乐的性质。

一段优美的音乐必然包含着众多优美的音色,但是不是所有人都能够刚好呈现出音乐所需的音色的。无论是音乐的创作者还是演绎者,都需要极为强大的想象能力,能够通过内心的想象来感受不同音色所要表达的情感及情景,音乐的创作者需要利用音色来充分表达出自己的创作意图,而音乐的演绎者则需要利用音色来充分的表现出音乐作品蕴含的美感,所以可以说音色的恰当运用是极为考验音乐家们的艺术造诣的。

三、音色在音乐作品中表达的作用

1.音色是歌唱情感的重要手段

人们在表达自己喜悦、愤怒、哀伤、快乐等情感时是会表现出比较相似的规律的。例如在人们感到哀伤、心情低落的时候,一般会选择使用较为低沉、暗淡的音色去描绘事物,这种时候用u母音的成分居多;而当人们感觉到欢快、愉悦的时候,一般会选择使用较为生动、鲜明的音色进行阐述说明,这种时候用a母音的成分居多;在人们感受到愤怒,表现出恐吓或者是强调其所述内容或所要歌唱的内容时,声音的单调便会有所提高,这种时候用o母音的成分居多。

总之,音色是根据音乐作品本身想要表达的情感的变化而变化的,是歌唱情感的重要手段。

2.音色对音乐风格的形成具有独特的作用

从无数伟大先辈的音乐创作作品中以及著名演奏家的完美演绎中可以看出,人们往往是凭借音色的特点来区分不同音乐的风格的,因此,音色对音乐风格的形成所具有的独特作用是有目共睹的。一方面,优秀的音乐创造者与音乐演绎者无不是将音乐作品的音色表现与音响的情感感染能力放在了最为重要的位置;另一方面,音色并不是唯一的也不是固定不变的,自然中存在着的声音的音色或者人为发出的声音的音色种类繁多,成千上万种已经不足以描述其存在的可能性,也就是说音乐作品创作者可以通过这些充满可能性以及变化性的音色尽情的发挥才华,创造出只属于自己的、独树一帜的音乐作品。总体来说,音色对音乐风格的形成起到了决定性的作用,这一点可以从三个方面进行分析。首先就是不同的发声体所发出的声音具有音色上的差异,导致倾听者对音乐的审美发生变化,也可以说是引导着倾听者对音乐作品的好恶,从而形成一个音乐作品乃至一个音乐创作者的独特风格;其次是音色上细

致复杂的变化能更好的的激发听众的情感,音乐可以说是一种极为特殊的表达形式,比语言更具有渗透性,比文字更具有感染力,人们在无所不在的音色音响效果中体味到创作者所极力想要表达出来的情感从而被激发出千万种丰富的情感共鸣,并由此形成对音乐作品不同风格的认识;另外由演奏者或演唱者所竭力表现出来的音色效果是最能够客观的评价一个音乐作品的音乐风格的,因为在音乐的几个基本元素中,只有音色是可以随着演绎者的发挥而改变的,从而也较易形成独特的音乐风格。

1.电影音乐在电影中的作用

电影音乐在电影中的作用 【论文摘要】自音乐进入电影以后,它就成为电影这个综合艺术的一个有机部分而登上了电影艺术的发展舞台。电影音乐这一新型的现代音乐体裁,具有其自身的定义、性质及特点,它能渲染气氛,解释、烘托、揭示电影画面,有补充情节、扩大容量,激发情感。电影音乐所表现的思想在情绪和感情上的概括能力,是其它的任何艺术门类所不能比的,同时电影音乐在电影中为突出影片的剧情、刻画电影人物形象、提升电影美学功能等方面起着不可替代的重要作用。 【论文关键词】电影音乐电影重要作用 什么是电影音乐?电影音乐其实是音乐范畴中的一个分支, 电影与音乐的结合,在影片中体现影片艺术构思,它是电影综合艺术的重要构成元素。主要是指在一部影片中的非自然音响,包括(情调、情景)配乐、插曲、主题歌之类,它是由作曲家在看了影片后根据影片的基调创造出来的用以表达影片画面情绪,补充画面内涵,辅助画面传达导演的艺术理念、思想境界与增强艺术效果。电影音乐分为主题歌曲和插曲等,电影是音画艺术,音乐与电影是骨肉相连的,电影音乐是电影的重要组成部分,是对电影的诠释纽带,一首好的电影音乐,对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬,以更好的衬托出电影需要表现的内容,对推动情节和揭示情感有着重要的作用,极富感染力。电影音乐可分为:声源和音乐与画面,其中声源又分为客观音乐和主观音乐,音乐与画面又可分为:音画同步、音画平行、音画对位、音画游离。 自19世纪末电影诞生以来,尤其是20世纪20年代电影从无声电影进入有声电影后,电影音乐对一部成功的影片起着不可估量的作用。世界著名电影理论家明斯特贝格曾经说过:“如果我们研究一下音乐,那么我们就能更了解电影艺术在美的世界中的真正地位”。苏联著名电影导演E?吉甘也曾说过:“与画面动作配合得适当的音乐,能够创造出独特的、有高度感染力和深刻思想涵义的音乐视觉形象。”为适应电影艺术的发展要求,经过电影音乐自身的不断完善与发展,电影音乐逐步成为一种新的现代音乐体裁。那么,这种新型的音乐体裁到底是怎么一回事,它在电影中又有什么样的重要作用?我们从以下几个方面进行分析和了解。 一、电影音乐能够渲染引人入深的环境气氛 好的音乐可以为整部影片渲染一种总的环境气氛,也可以为影片的局部渲染制造气氛。在一部影片中为某个场面营造一种特定环境的气氛:或是喧闹或是静寂,或是繁华或是萧条,或是庄严肃穆或是活泼热烈。看过影片《生物进化》之后,感觉这部电影不但编导手法新颖,画面精彩,而且音乐也很引人入胜。当剧场灯光转暗,耳际响起旋律优美的电子音乐时,人们不知不觉被带进了深远的天穹,在富有浪漫色彩的音响配合下,眼前展现着数不清的、有着奇光异彩的星辰和迎面飞来的变化不停的古生物群像,一下就把人们带进了那迅速飞驰过去了几十亿年的时空,这就是《生物进化》的序幕。生物是进化来的,还是上帝创造的?两种思想搏斗了许多个世纪.这里,曲作者以饱满的激情,讴歌了那些在搏斗中献身真理的先驱者,颂扬了他们维护真理的高尚精神。故事情节很流畅,引人入胜。音乐恰如其缝地渲染了灵异,惊悚的氛围。让人看过之后感觉这部电影就像酒心巧克力,吃到最后,发现浓郁的巧克力中别有醇香,回味许久。 二、电影音乐能够刻画人物的内心世界 电影音乐可概括表现人类最内在的心理体验和微妙丰富的感情状态。音乐最擅长的就是揭示人物的内心世界,表达银幕上无法直观的人物复杂的内心情感,加强影片的感情色彩,从而促成整部影片与观众情感的契合。《八月迷情》讲述了孤儿奥古斯特·拉什(August Rush)为寻父母来到纽约,在遇到神秘陌生人(罗宾·威廉斯饰)后成为街头卖艺者,奥古斯特依

音乐在电影中的作用

《影视音乐与应用技术》课程论文题目:浅谈音乐在电影中的作用和地位专业年级 14教育技术学 学生姓名张倩 学号 20 任课教师王一晋

浅谈音乐在电影中的作用和地位 电影诞生至今也有百年的历史。随着影视艺术的不断发展,电影经历了从无声到有声的巨大突破,1927年,美国华纳公司拍摄的影片《爵士歌王》,结束了长达30多年的无声电影时代。 随着时代的进步,各种新风格、新体裁的电影音乐层出不穷,瑜电影画面完美的结合在一起。音乐在突出影片中的故事情节、刻画任人物的内心世界、加强影片的戏剧性以及渲染影片的气氛等方面起着重要的作用,使银幕形象更生动,大大加强了电影艺术的表现力和感染力。 一、突出主题,推动情节发展 在电影中,一个音乐主题代表特定的人物或事件,能够让观众在主题出现的第一时间辨认出来兵士观众记忆犹新,即实现了音乐和画面上的人物或事件的结合。音乐在电影中突出主题的手法就是主题贯穿。 例如影片《贫民窑的百万富翁》,贯穿该影片始终的是带有印度风情的嘻哈音乐,病=并具有浓郁的异域文化色彩。影片开始不久便通过一场警察追小马利克的片段,在强烈的鼓声下,由近及远的展现了孟买贫民窑的生活状况,很自然的交代了事件额起因,主题曲《jai ho》延续影片音乐的整体风格,强调了电影逆境中求胜的主题,也赞扬了马利克和阿提卡始终不渝的爱情故事,人回味无穷。 又如影片《泰坦尼克号》,影片开始女声悠长的吟唱旋律,为影片蒙上了一层难以抹去的哀叹,让人的内心不禁有些悲伤,又配合人们与亲人挥手离别的场景,为影片的结局埋下了伏笔。注定了该影片故事结局一定是悲剧。杰克和露丝那段惊天动地的爱情悲剧让众多恋爱中的情侣感动得潸然泪下。电影中那天籁般的人声吟唱与法国号的共鸣,使全片的音乐既有滂沱之势,又有浪漫史诗的悲凉,可谓刚柔并济,巧妙的构思有赞美爱情同时哀悼爱情的感人旋律。这就是音乐突出主题,推动剧情发展的妙用。 二、渲染气氛 音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调(包括时间和空间的特征),从而深化视觉效果,增强画面的感染力。 例如:《天国的邮递员》。宽广草原中孤零伫立着邮筒,那是座将信放入其中便能传达给天国爱人的传说的邮筒,在众多寄给无法忘怀的爱人充满爱意的

浅析主题音乐在电视剧中的作用

浅析主题音乐在电视剧中的作用 在影视艺术中,主题音乐是表达某一影视作品主题思想、主导情绪或人物性格的音乐。一部影视作品,包括影视剧,都会有各自的主题思想和主导情绪,影视剧还需要刻画人物性格,塑造人物形象。这一切既需要通过人物语言以及音响的配合来表现,同时也需要音乐包括主题歌、主题音乐以及插曲等等来表现,从而体现出影视作为视听综合艺术的特征。①一、 电视剧主题音乐由于是整部电视剧音乐中的核心部分,必须具备电视剧的审美属性。主题音乐所产生的审美属性是通过电视剧中所要表达的主题思想、流动的画面、主体人物与特定的背景相融合而产生的。作为整部电视剧音乐的核心,主题音乐的审美属性体现在揭示与暗示电视剧主要人物的前途与命运,辅助电视剧主题思想进一步深入而细致地刻画人物的内心世界。电视剧的主题音乐能够集中概括电视剧主题思想的内涵,每当主题音乐出现观众就可以从中判定剧中的特定人物和某个特定场景,或是事情又要发生转机。例如在美剧《越狱》中,每当主题音乐《crawling》响起,一定是剧情发生转折或是主人公迈克尔·斯科菲尔德陷入困境之时。 一部好的电视剧配有主题音乐的烘托渲染,往往能够很好的揭示剧中主题人物内心世界及营造环境气氛,继而在观众内心深处产生一种共鸣。主题音乐作为辅助电视剧思想表达的艺术手段,也他的审美属性结合的越来越紧密,当剧中的主题音乐踹显示,观众就会对剧中的人物或者特定场景泛起回忆。流动的画面也主题音乐一起产生了一种特殊的视听效果,调动了观众的情绪。 二、 影视剧中的主题音乐根据剧情的需要可以有但主题音乐和多主题音乐等形式。 所谓单主题音乐,就是整部电视剧只采用一个主题音乐及一个主旋律来贯穿始终,用以表现和烘托故事的发展变化和主导情绪,用以表现主要任务的情感、性格和命运。②在电视剧中,单主题音乐往往起到线索的作用,它犹如一条无形的线,把电视剧个段落的情节情绪或者各集的的剧情贯穿起来,不仅可以增加剧情的连贯性和整体性,还能够使得整部电视剧情景兼备。例如电视连续剧《大宅门》的主题音乐部分就是由其主题歌《大宅门》发展而来,并以之贯穿全剧,展现了曲折复杂的剧情。 多主题音乐是指在一部影视剧中的主题音乐有两个或两个以上的旋律。③多主题音乐是根据影视剧剧情需要而设计的,或用以概括某一主要人物的性格形象,或用以烘托和象征某一种精神或情感,因而在电视剧中往往交错出现。需要注意的是,一部电视剧中可以根据剧情需要虽然可以设置多个主题音乐,但在全剧的整体音乐构架之中,他们之间也有不同的层次、功能和地位。在表现功能方面,他们通常不会是平起平坐的。这种多层次,可以是影视作品在视听语言上更加丰富、形象表现更加立体。例如美剧《越狱》的四季中,几段不同的主题音乐,用以分别代表某种情感,也向观众预示着剧情的转变。 三、 在电视剧中,主题音乐的作用主要是表现主题思想和主导观众的情绪,烘托主要人物形象和人物情感,同时体现作品的风格。 电视剧主题音乐的作用首先是概括和凸显作品的主题。例如电视连续剧《四世同堂》的主题音乐所表达的是在外来入侵时刻那种前仆后继、不屈不挠的悲壮的民族精神;电视连续剧《刘老根》的主题音乐所表达的是“好钢宁折也不弯”、“只求无忧过百年”的执着创业精神;而电视连续剧《士兵突击》的主题音乐所要展示的则是我军现代化部队“威武之师”的 ①《影视作品主题音乐的性质、形式和功能》高如《佳木斯大学社会科学学报》2009.6. 27卷第3期 ②《试论电视剧音乐的艺术创作和构思》王奔《北华大学学报(社会科学版)》2004.年2月5卷第1期 ③《试论电视剧音乐的艺术创作和构思》王奔《北华大学学报(社会科学版)》2004.年2月5卷第1期

音乐对你生活学习起到哪些作用和帮助

音乐与人生 一音乐对你生活学习起到哪些作用和帮助 音乐是我生活中必不可少的一部分,我十分喜欢音乐,而且几乎不偏食,各种形式的音乐我都可以接受并欣赏。它可以帮我调节生活中的紧张忙碌,不管是气势磅礴的古典音乐,律动的现代流行音乐,都会给我愉悦的感受,是音乐让我的生活变得丰富多彩,不再那么单调和贫乏,它带给我的快乐,是其他所不能比拟的。 虽然音乐对我来说是兴趣爱好大于必须,我也不是音乐专业的学生,但是我对于音乐的热情一直鼓舞我向更高的音乐文化修养迈进,音乐可以说是对我内在修养起到了很大的提升。 欣赏不同国家,不同风情的音乐不但可以让我身心愉悦,还帮助我学习了解异国文化,对于我知识面的开拓也是十分有帮助。 我在学习时喜欢听着音乐来隔离外部嘈杂的环境,并且让自己内心获得宁静,借此此更有效率的学习。 二简述印度音乐家拉维香卡的音乐人生及贡献 拉维香卡二十世纪二十年代出生于印度东北部一个城市,其兄乌代·香卡是印度著名舞蹈家。拉维10岁时便因其出色的舞蹈天赋随印度舞蹈团赴西方演出,在此过程中接触西方音乐,此后,向印度著名演奏家,作曲家学习印度古典音乐。20世纪40年代拉维开始了演奏生涯,1949-1956年,他主持了全印广播电台乐队,并进行了大量的创作,1956年后,拉维开始在欧美各国巡演并获得巨大的成功,其间他还在洛杉矶建立了一所印度音乐学校。古老而神秘的印度音乐通过拉维的介绍进入了欧美寻常百姓家。二十世纪六十年代初,夹克重乐队邀请拉维同台演出,其独特的西塔尔琴演奏技巧被西方摇滚乐手借鉴,吉他演奏进入了一个新的层次。拉维的西塔尔琴演奏的大胆创新,使西塔尔琴重焕光彩。拉维·香卡作为印度著名的梵学家,作曲家,西塔尔琴演奏家而闻名于世。2000年他走完了传奇音乐大师的一生。 拉维香卡是二十世纪世界上几个音乐界的执牛耳者之一,他与东西方的音乐家共同创作、表演、研讨、沟通,架起世界音乐交流之桥梁。 三音乐创作的基础 依我个人观点,音乐创作最重要的就是灵感。灵感是很多作曲家苦苦追求的,但也是可遇而不可求的,一瞬间产生的音乐灵感可以马上点亮一首歌曲。就比如贝多芬的著名的月光曲,就是在一个月光皎洁,倾洒大地的美丽夜晚,他走到一户破烂的屋子门前,无意中听到了一对盲人兄妹的对话,他们太穷购买不起贝多芬音乐会的票,很多曲子都弹不了,贝多芬听后十分有感触,怀着对劳动人民无限的同情,他走到屋里的钢琴前,坐在那白纱似的月光下,灵感涌现,弹出了这美妙的曲子《月光曲》,这就是灵感的伟大创作。 但是,如果没有一个好的音乐基础,灵感涌现的机会是很少的,所以扎实的基本音乐素养是十分重要的,日积月累的音乐鉴赏,听力和理论各方面的沉淀对于维持长久的音乐创作是必不可少的。为什么国内的创作型歌手总是很短命,其中一方面就是因为他们的音乐基本功不够深厚。所以说音乐基本功的是另一个重

浅谈古典音乐在电影中的运用

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/112327723.html, 浅谈古典音乐在电影中的运用 作者:侯丹丹 来源:《艺术评鉴》2017年第16期 摘要:电影与古典音乐的结合从电影诞生初期延续至今,结构严谨、风格迥异的庞大古典乐库,为现当代电影配乐家的创作提供了丰富的范本。古典音乐作品的相对完整性,对电影中直接的运用来说是有较高难度和深度的课题,在恰当的契机下使古典音乐作品“无缝”融入电影,在推进电影叙事、塑造电影人物、表达电影隐喻意义、强化电影主题等方面呈现出理想的视听艺术功效。 关键词:电影古典音乐运用 中图分类号:J602 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2017)16-0058-02 电影诞生至今,古典音乐一直参与了电影音乐和电影的发展。早期默片时代,在放映现场由乐队演奏较完整的古典音乐片段,其最初目的是为了掩盖电影放映机的噪声;在默片的中后期,有了为电影的现场放映而专门录制的唱片,且多为古典音乐作品,选择的乐曲以配合电影的剪辑节奏和叙事基调为主,在填补了声音缺失空白的同时产生了视听组合的新意义。有声电影出现至今,技术的飞速进步,使电影音乐在创作和形式上有了更宽阔的空间,电影音乐不仅是电影“视听艺术”的主角,其功能性日益丰富,在电影叙事风格、电影人物塑造、电影深层次的艺术表达等多方面开辟了更多的方向。 当代的电影音乐呈现出更加多元的趋势,民族音乐、流行歌曲、摇滚乐、电子合成音乐、实验音乐等不同风格的音乐,出现在不同民族、国家的各种类型电影作品中。由多种流派发展演变成至今的古典音乐,在作曲家创作构思以及二度创作的演奏、演唱方面需要艺术家精湛的技艺和技能,其作品呈现出的高度完整性是电影引用的最大难度所在。但影史中选取合适的古典音乐作品做电影配乐的电影作品依然为数不少,常见的艺术歌曲、歌剧、清唱剧、钢琴曲、小(大)提琴协奏曲、交响曲等众多古典音乐形式都在电影中出现过,对于古典音乐本身,电影在某种层面上普及推广了这些经典的音乐作品,同时做了全新的注脚。 一、电影人物的“主题曲”——艺术歌曲和歌剧咏叹调在电影中的运用 由顾长卫导演的电影《立春》,讲述了生活在小城市的主人公——音乐教师王彩玲,以及她身边一直在挣扎的艺术青年小群体的故事,他们“为艺术,为爱情”,敢于追求梦想、追寻真爱,却最终败给艺术、败给爱情。电影伊始,在王彩玲的画外音之后,便响起了舒伯特创作的艺术歌曲《慕春》,“那温暖的春风已苏醒。它轻轻地吹……可怜的心哪,别害怕!”,以歌词中所表达的词意开门见山的点题,呈现了主人公的形态和她生活的环境以及和周围人的关系。这首歌曲是王彩玲以及电影中几位配角现实遭遇的直接映照,她和他们屡战屡败,屡败屡战。出自普契尼作曲的歌剧《托斯卡》的咏叹调《为艺术,为爱情》,是歌剧中女主人公托斯卡的

音乐在影视中的作用

浅析音乐在影视中的作用

————————————————————————————————作者:————————————————————————————————日期: 2

浅析音乐在影视中的作用 【论文关键词】:电影;电视剧;音乐 【论文摘要】:影视作为一种视听艺术的结合,"声音"的创作在现在愈加被艺术创作者们所重视。影视当中的"声音"成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。而人们到底如何才能更好的理解剧中音乐所表达的内涵以及音乐能给观众带来什么,便是以下要探讨的问题。 影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的,并通过画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。而音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素,在影视中具有不可替代的作用。可以说电影与音乐是骨肉相连的事物。人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯息,视听觉共同作用于我们的大脑,音乐推动着剧情的发展,并且一直保持着和画面的节奏统一。 一、主题歌 主题歌是电视剧歌曲的一种,通常用以表现电视剧主题、塑造电视剧基本形象或情绪,是全部音乐的核心,是对整部剧的概括和浓缩。主题歌有歌词,使音乐有了具体的文学形象,而它所表达的情感容易撞击观众的心灵,因此更容易为观众所接受。同时也比较容易传唱,在受众群中存在着广泛的影响。主题歌可以重复出现,也可根据剧中内容的需要,在音乐或歌词上作相应的变化处理。 例如大家都非常了解的台湾影片《妈妈再爱我一次》,主题歌《世上只有妈妈好》成为如今子女对母亲表达爱意的非常具有代表性的一首歌。可见,作为统领整部剧作的首领,主题音乐或主题歌作为一种标志常常最容易被人们记住;再如电视连续剧《水浒传》,描写北宋末年以宋江为首的一百零八人在山东梁山泊聚义的故事。电视剧成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象,仅一百单八将中,就有三十多人具有鲜明性格,而林冲、李逞、鲁智深、宋江、武松等最为鲜明,也给大家留下了深刻的印象,而主题歌创作的极为成功,更加深对剧中人物以及故事情节的理解。而本剧的主题歌《好汉歌》,由易茗作词、赵季平作曲、刘欢演唱。歌曲的旋律粗犷、豪放、常出现七度、八度大音程的跳跃,歌词直接表现了梁山好汉的豪放不羁,把起义的那种天不怕、地不怕的英勇气节发挥发挥的淋漓尽致。每一句都有叹词或象声词、助词,很生活化。整首歌曲生动、有气势、很受欢迎。在当时红极一时,传唱于大江南北,可见一首好的主题歌对一部电视剧有着深远的影响。 二、主题音乐 “主题音乐是一部片子的核心音乐,它紧紧围绕主题思想、主要内容和中心人物,形成一定的音乐形象,起深化主题的作用。一般在片中主要段落、主要人物或体现主题思想的时候出现。”通常主题音乐是以器乐曲形式出现,也有采用人声哼唱形式出现的乐曲。音乐在剧中的其他时候可能会以主题音乐的变奏形式出现,起辅助作用。确切地说主题音乐是最能反映剧作主题的元素,深化主题故事及人物的思想,并且能起到渲染烘托气氛的作用,是一部剧组的灵魂和精华。 影片《菊豆》中,主题音乐《铃儿歌》在影片中出现十处之多,且形式多样,在配器、速度、节奏上配合影片进行变化,正符合剧中人物的微妙的、复杂的情感。剧中杨天青偷看菊豆洗澡那场戏,当菊豆脱下衣服,裸出满身伤痕,此时埙音乐响起,凸现一种悲凉的气氛,展露无遗的是菊豆的伤心无奈和天青的怯懦。片中挡棺拦路那场戏,按照祖宗的老规矩得挡七七四十九回,在挡第二回的时候,吹拉弹奏的一切客观音乐转瞬消失,伴随着二人挡棺的叫喊声逐渐淡出,乐器埙逐渐登场,悲凉的气氛立即升华,二人“挡棺”结束后,暂时的释放让二人瘫坐在地上,无奈的哭泣。杨金山的偶然死亡本预示二人灾难结束,以为可以过平静的日子,可这种悲凉的音乐仿佛也正是预示了今后日子的凄惨。 三、背景音乐 背景音乐指出现在影视剧中,伴随或穿插在其中的音乐,一般多为器乐,也称作配乐。背景音乐可以是专门创作的,也可以是剧中主题歌或者主题音乐的变化发展。它们可以是大段的使用,也可能根据剧情的需要零散的使用,可以在剧中出现一次,也可以出现多次。其作用是为了渲染气氛,增强故事或者景物的表现力,起到和人们的心灵产生共鸣的作用。

音乐对人的作用

论文题目: 音 乐 对 人 的 作 用 姓名:严景阳 学院:经济与管理学院 专业:工商管理 班级:113411 学号:1103215030

指导老师:舒田(001班)

[内容摘要]音乐由人创作自然表达的是人的情感,音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感,从而达到人与音乐的共鸣。音乐自远古起源,伴随着人类发展,逐渐兴起并完善。如今因为有大批的音乐工作者不断探索发展,音乐在人们生活中占有极大的地位。但很多人只是把音乐当成娱乐的一项,并未对音乐的好处有一个深刻的了解。,[关键字]音乐作用情感鉴赏 [正文]音乐教育在学校教学中往往容易被忽视,尤其在非音乐专业学生的课程设置中,这种现象更加明显。然而教授音乐的目的并非完全是培养专业的音乐人才。音乐教育作为一种以听觉艺术为主要内容的教育形式,在满足人们娱乐和审美需要的同时,对人的全面发展起着重要的作用。 第一,音乐教育能够陶冶人的情操。孔子认为教育人“成才”不外乎三条:“兴于诗,立于礼,成于乐。”《论语·正义》将“成于乐”解释为:“乐以冶性,故能成性,成性亦修身也。”可见孔子是从人的思想道德(修身)的意义上看待音乐的教育作用的。古希腊著名哲学家柏拉图认为:“音乐教育比其他教育都重要得多,因为节奏与乐调有最强烈的力量浸入人心灵的最深处,如果教育方式适合,它们就会拿美来浸润心灵,使它也就因而美化。” 音乐能陶冶人们的情操,对人的影响带有潜移默化的性质,常常连受教育者本人也无法明显觉察,不知不觉受其感染而产生某种情感

体验。音乐教育与科学教育的重要区别就在于它的情感性,它的教育目标是使学生在音乐的学习与欣赏过程中,受音乐作品本身魅力的感染而产生共鸣,从而积累丰富的审美体验、审美情感,使人情感丰富,情操高尚,心地纯美。实验表明,倾听音乐时,人的心跳、体温、大脑活动、激素分泌等均发生变化。合适的音响、音调、节奏能激励人们的精神,坚定人们的信念,促使人们为实现某种理想而奋斗。 第二,音乐教育能够激发人们的想象力和创造力。想象力是人类特有的一种天赋,目前,我国的教育在课程设置、教材选编及教学方法上主要体现了左脑的教育,轻情感意志培养,重智力因素的作用;轻非智力因素的教育,重逻辑思维能力的训练;轻直观感觉和形象思维的作用等,影响了学生的想象力、创造力和智力深层的开发及培养,而适当的音乐教育则可弥补这一缺陷,使右脑功能得以充分开发。伟大的浪漫主义作家雨果说过:“开启人类智慧的钥匙有三把,一是字母,二是数字,三是音符。”在我国,许多成功人士热爱音乐的例子更是屡见不鲜,小提琴给李四光的科学脑袋中输进了新鲜血液,梁思成、华罗庚、钱学森等对音乐也都很有研究。许多事例证明,音乐对智力有着不可估量的开启作用,更能激发人们的想象力和创造力。 创造力是人类最高级的心理机能。创造活动、创造思维是抽象思维与形象思维的有机结合。而人的创造力是以丰富的想象力的发展为前提的,想象力是艺术创造的源泉,也是科学发明的源泉。音乐教育具有发展人的想象力的功能,因此,在形成审美感受和审美趣味的同时,培养一定的音乐创造能力,唤起人们创造的热忱,有助于个人人

论音乐在电影中的作用

论音乐在电影中的作用 一概述 电影音乐是电影的重要组成部分,是对电影的诠释纽带,一首好的电影音乐,对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬,以更好的衬托出电影需要表现的内容。 电影是综合艺术,从电影本体分析,它综合了文学、戏剧、摄影、美术、音乐……它年轻,有生命力,是大家喜闻乐见的一种艺术形式。电影具有形象、生动、丰富等特点,这些特点决定了它可以表达出具体而深刻的思想内容,这恰好与音乐的抽象性互为补充,两者结合相得益彰。 音乐,无疑是电影中一个极为重要的因素。我称之为电影的“第二台词”。因为音乐的出现,往往伴随着宏大的场面或重大事件,以及片中人物心理的比那些无法用语言描述的事物。这其中,电影音乐起到了巧妙的解说作用。使观者或情绪激昂,心潮澎湃,或心悬一线,紧张窒息。绝妙的配乐可谓电影中的点睛之笔。早在无声电影时代,每个电影场都会有一位钢琴师或一个乐队,负责按一首专门写好的乐谱或按影片公司明确提供的暗示,用音响为画面伴奏。正如李.R.波布克[1]所说:“从为无声片伴奏而在蹩脚钢琴上敲出第一个音符起,音乐就一直是电影影像的一个忠实伴侣。”即使是影史上早期的默片都离不开音乐,更足见其重要性。 电影音乐指的是电影中所有听得到的音乐。至于电影歌曲,也可以说就是指所有出现在电影里的歌曲。电影音乐和歌曲,也专指作曲家为影片创作的音乐和歌曲。电影音乐和电影歌曲是电影的重要有机组成部分,是音乐艺术的一种新体裁。任何电影在美学层面上都不是现实本身,它是一种现实感,终究不是社会学层面的作品。而电影音乐和电影歌曲能突出影片的抒情性、戏剧性和气氛。电影音乐始终在电影表演中起着一种潜移默化的作用。音乐同别的姊妹艺术一样,它能表现人们在生活中所渴望的东西;同时它又能淋漓尽致地表现出人类的喜怒哀乐等各种各样的感情;另外,它又有极强的感染力,是鼓舞斗志以及创造美好生活的一种不可缺少的手段。 在电影艺术中,许多宏大的场面,用了合适的、气势磅礴的乐曲或配唱,那就可以发挥语言所发挥不了的作用了;电影中要表现人物的精神状态、内心活动或表现突发的事件,紧张、恐怖、激烈的场面,或对景物的描绘,或加强对影片中悲欢离合等情节的渲染等等,对以上各方面,电影音乐都起着巨大的、积极的、不可缺少的作用。电影歌曲,只是歌曲本身,仿佛黑夜中的星光,虽不能照彻黑暗,却使电影增添了一丝光亮。 二影片《ONCE》 我们可能经常会在地铁站、天桥上看到弹着吉他卖唱的艺人,也许是现代城市的生活步伐过于快节奏了,我们大多数时候只是轻轻一瞥然后继续行色匆匆,甚至没有时间琢磨一下自己刚刚听到的是什么歌……2006年约翰?卡尼[2]导演的爱尔兰电影《ONCE》就叙述了这样的一个故事。电影中的男主人公(格伦?汉塞德[3]饰)就是一名在街头卖艺的小伙子,地点则切换成了爱尔兰的首府都柏林。他是与众不同的,不会弹奏那些脍炙人口的流行歌曲以赚观众缘,反而沉浸在自己的音乐世界中无法自拔,丝毫不会受到身边环境的打扰,几乎要与城市一角的黑暗与晦涩融为了一体。 然而这一切,都在一个傍晚发生了变化。在拥挤的都柏林街头,一把破吉他,低沉迷人的的嗓音,无人问津的街头演奏,一曲《The Healing Has Begun》,影

音乐在电影中的运用及重要性

音乐在电影中的运用及重要性 [关键词]音乐;微电影;背景音乐 背景音乐,即配乐,通常是指在电视剧、电影、动画中用于调节气氛的一种音乐,背景音乐能够增强情感的表达,达到一种让观众身临其境的感觉,起到烘托气氛的作用。而对于时间短、镜头少、成本小、拍摄简单的微电影来说,背景音乐在电影构成中所占的比重会更加大,因为它的存在弥补了由于时间不足而无法充分展开以对白和细节镜头为主的表达剧情以及人物情感的空缺。本文通过分析奥斯卡获奖电影、宫崎骏作品以等等,探讨音乐在电影中的运用及重要性。 从吴彦祖和凯迪拉克合作的《一触即发》开启了微电影时代的大门开始,微电影不断发展完善,现在已经成为人们茶余饭后津津乐道的话题。微电影的微时间、微制作、微传播等特点更加能适应快节奏的现代生活,同时借助于手机、网络等现代信息手段快速流传。在微电影的制作及运用中,一个不可忽视的因素便是背景音乐的合理运用,优秀的背景音乐不仅能够使微电影摆脱了枯燥乏味的人物对白,进一步渲染电影氛围,更能通过背景音乐的合理配置,增强微电影的表现能力,深化电影主题。因此,背景音乐在微电影创作

中具有极其重要的地位。 一、微电影的现状及发展 (一)微电影及其现状 微电影,也被人们称之为微型电影,主要是指通过视频网站、手机、电脑等现代信息技术进行传播和播放的小型短片式电影,通常具有微时间、微制作、微传播等方面的特征。 目前,互联网平台,是微电影发行和投放的主要渠道。根据数据分析报告显示,互联网已经成为网民日常最重要的信息渠道,将近90%的网民都会选择网络作为自己日常的信息渠道。特别在各种重大事件发生时,互联网更显示出无可比拟的优势。 从微电影受众每周在网上看视频花费的时间来看,微电影已经发展成为人们获取视频信息的主要媒介之一。 (二)微电影的发展 我国微电影的发展早在2005年就已经出现萌芽,随着摄像机和网络信息技术的不断普及,受西方新电影文化的影响等,出现了一批最早有着部分微电影特征的视频短片,自2010年起,微电影进入高速发展时期,题材和内容也逐渐丰富,包括家庭情感、青春怀旧、商业广告、社会公益等多种题材的内容不断涌现,参与者也不断增加,从职业导演到大学生,涌现了一批主题深刻、社会反响优秀的微电影。目前,微电影已成为文化产业的重要一环,在文化交流和传播中发

音乐在电影中的作用

【论文关键词】:电影;电视剧;音乐 【论文摘要】:影视作为一种视听艺术的结合,"声音"的创作在现在愈加被艺术创作者们所重视。影视当中的"声音"成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。而人们到底如何才能更好的理解剧中音乐所表达的内涵以及音乐能给观众带来什么,便是以下要探讨的问题。 影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的,并通过画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。而音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素,在影视中具有不可替代的作用。可以说电影与音乐是骨肉相连的事物。人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯息,视听觉共同作用于我们的大脑,音乐推动着剧情的发展,并且一直保持着和画面的节奏统一。 一、主题歌 主题歌是电视剧歌曲的一种,通常用以表现电视剧主题、塑造电视剧基本形象或情绪,是全部音乐的核心,是对整部剧的概括和浓缩。主题歌有歌词,使音乐有了具体的文学形象,而它所表达的情感容易撞击观众的心灵,因此更容易为观众所接受。同时也比较容易传唱,在受众群中存在着广泛的影响。主题歌可以重复出现,也可根据剧中内容的需要,在音乐或歌词上作相应的变化处理。 例如大家都非常了解的台湾影片《妈妈再爱我一次》,主题歌《世上只有妈妈好》成为如今子女对母亲表达爱意的非常具有代表性的一首歌。可见,作为统领整部剧作的首领,主题音乐或主题歌作为一种标志常常最容易被人们记住;再如电视连续剧《水浒传》,描写北宋末年以宋江为首的一百零八人在山东梁山泊聚义的故事。电视剧成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象,仅一百单八将中,就有三十多人具有鲜明性格,而林冲、李逞、鲁智深、宋江、武松等最为鲜明,也给大家留下了深刻的印象,而主题歌创作的极为成功,更加深对剧中人物以及故事情节的理解。而本剧的主题歌《好汉歌》,由易茗作词、赵季平作曲、刘欢演唱。歌曲的旋律粗犷、豪放、常出现七度、八度大音程的跳跃,歌词直接表现了梁山好汉的豪放不羁,把起义的那种天不怕、地不怕的英勇气节发挥发挥的淋漓尽致。每一句都有叹词或象声词、助词,很生活化。整首歌曲生动、有气势、很受欢迎。在当时红极一时,传唱于大江南北,可见一首好的主题歌对一部电视剧有着深远的影响。 二、主题音乐 “主题音乐是一部片子的核心音乐,它紧紧围绕主题思想、主要内容和中心人物,形成

音乐在生活中的作用

无论是斗转星移、沧海桑田,还是四季更替、昼夜轮回,自然以她的节奏永无至尽的变换着。山崩地裂、雷鸣电闪、高山流水、鸟语虫鸣,我们听到了她的交响与奏鸣。巴哈是大海,莫扎特是阳光,勃拉姆斯、贝多芬远离尘嚣,深入寂静的森林、田园,聆听自然。爱生活、爱艺术的人必爱自然。很多朋友可能和我有相似的经历,在夏夜躺在山坡上, 听脚下溪水潺潺,任心灵自由神游,如痴如醉、如梦如幻,乐此不疲。自然的更多的音乐只有纯洁、敏感的心才可以接收到。 大自然音乐: 流水、雀鸟之声,能镇静人的情绪,松弛我们的身心,而且给人一种返回大自然的感觉,听了这些声音,Alpha脑电波会增加,左右脑的沟通亦会更加有效,智慧因而慢慢打开……海浪、流水、鸟鸣,风吹过树叶,雨打在屋顶,大自然的原始采样加上改编的著名乐曲合成了天籁之音。新世纪的音乐形式使躁动的灵魂得到最温柔的抚慰,你将在夜里沉沉睡去,以梦为马,在自然之神悠长的呼吸里祈盼黎明。 一.创作原理 (一)乐音源自于自然 乐音指比较和谐和悦耳的声音,它原本存在于大自然之中。人们走进森林,会听到莺啼燕啭、百鸟合鸣;人们走到水边,会听到流水潺潺,浪花飞溅;人们走进山涧洞穴,敲击那洁白的钟乳石柱,会听到叮咚之声在空穴中回响。苏东坡在他的《石钟山记》①中记载了这种大自然中的乐音。这石钟山下有许多‘石穴罅’(xià,缝隙)水扬起激波,就会激起如钟鼓一样的乐声。在两山之间、将入港口处,则有大石当中流,可坐百人,空中而多窍,与风水相吞吐时,也会发出“窾(kuǎn)坎镗(tang)嗒”的钟鼓声,苏轼把这些自然乐音与周景王时所铸的无射钟和魏献子的歌镜相比拟,足见其乐声之动听。 无独有偶,在突尼斯有一眼泉,被称作“音乐泉”,音乐泉流出之处和石钟山的地貌非常相似,那里也有一座空心岩,水流过这里会被分成千百条细流,细流间相互撞击和鸣,发出千变万化的音响。 自然界的乐音远不止于此,春季百鸟的歌唱,夏日的蛙鸣,秋日的蝉声无不具有音乐性,受这些乐音的激发,我们的祖先自然还会展开那大自然所赋予的歌喉引吭高歌。 和现代音乐合成器由人工来控制音响不同,这些自然乐音,包括人的歌喉,其音响的构成遵循的是不以人意声为转移的自然规律(物理法则)。它的音高由基音决定,音色则取决于谐波的构成,谐波的频率和基音构成某种比例关系。基音的强度最强,谐波的强度则随着与其频率与基频频率之比的增大而减弱,基频的频率、谐波的构成,都不由人所决定,要受振动和波的物理所控制,就是人的歌喉,歌唱者所控制的也只是发声方法,并不能改变物理规律。这形形色色的乐音传进人的耳朵中,又通过自然赋予人的听觉器官自然反应,使人“听”到了各种各样的悦耳的音响。这种自然乐音,像苏东坡在他的《前赤壁赋》中说的那样:“耳得之而为声”,“取之不尽、用之不竭,是造物者之无尽藏也。”但是,人类是不是只能永远“被动地”享受这种自然造物慷慨赠予的自然乐音呢?不管由于什么原因,总之我们的祖先并没有作这样的选择而是发挥了人独有的创造性,在制造种种劳动工具的同时,也制造出了自己的“奏乐”工具——乐器。 不过,人通过乐器产生的“乐音”,是不是完全与自然一刀两断了呢?当然不是。有许多乐器后面都伴随着和自然乐音有密切关联的动人传说。中国流传着由竹管的自然鸣响引发出笛子的故事。传说在苗岭九狮山一带,有个地方叫鬼国。这里的水族儿女人人有副好嗓子,常常放声歌唱。鬼国的老皇帝名叫阿奔,因为生来嗓子沙哑,十分嫉妒别人的美丽歌喉,他下了一道禁歌命令,凡是唱歌的人都要被砍头。九石山岩头有个寨子叫楠竹寨,楠竹寨中有个年轻的篾匠名叫竹郎,还有个美丽的乡村姑娘名叫雅妹。竹郎和雅妹十分喜爱唱歌,他们不管皇帝的禁令,走到哪里唱

浅谈音乐在电影中的作用

浅谈音乐在电影中的作用 如果世界上少了声音,那会是怎样?尽管一切都没有改变,人还是一样的忙碌,风景还是一样的美丽,什么都不缺,什么都不少,唯独没有了声音,那样的世界我无法想象。没有声音,一切都是寂静的,所有的事物好像笼罩在死亡中一样,沉寂,没有生机,如同是等待死亡的绝望,让人窒息。没有声音的世界,无法忍受。一对在月球上的情侣,无法用声音传达彼此的爱意,只能流着泪,无助的做着手势,那样的情形让人心碎,让人无法喘息。 声音在生活中有着重要作用。人们通过声音传递信息。相爱的人经由声音传达爱意;悲伤的人用痛苦的嚎叫发泄自己的哀伤;无情的人说出冷漠的话让人无法接近······声音的一个最大也是最好的代表,就是音乐。没有人可以否定音乐的重要性,为了让人们能听到更好的音乐,从而衍生出音乐人,音乐家,歌手这些职业。除了那些听力有障碍的人,每个人每天都能听到音乐,不同风格的,不同类型的,不同人的。音乐是生活中的一股清泉,人们不管是在烦恼的,悲伤的时刻,还是快乐的,幸福的时候都会听音乐,音乐带来的意境会让你忘了所有。音乐是陶冶性情的熔炉,可以改善人的性格。音乐拖出了人性本质里的善良、对爱与被爱的向往、对社会的理解、对人与人之间最真诚的感觉。美国著名作曲家科普兰问:“音乐有意义吗?”当然。海顿说:“艺术的真正的意义在于使人幸福,使人得到鼓舞和力量。”而音乐作为艺术必不可少的一部分,是我们生活和心情的调节剂,也是我们心灵的彼岸,精神的家园。庄重肃穆的音乐使人沉稳如山,轻快活泼的音乐使人飘忽如云,舒缓悠扬的音乐使人心静如水。音乐是你急躁不安是的一针镇定剂,是你忧伤感怀时的一抹笑容,是你灰心沮丧时的一句鼓舞,是你幸福快乐时的一个拥抱。生活中不能没有声音,无法缺少音乐,电影中也是同样。 电影是导演的艺术,但更准确地说,它是在导演统领下的一个群体的艺术。导演、编剧、录音、摄影、音乐、美术六大组成部分,少了其中一个电影就不存在。而音乐与电影更是骨肉相连。 首先,电影是音画艺术,眼睛和耳朵两个器官是在第一时间接收信息的。人们坐在电影院里看电影的一大原因,就是想听声音刺激。电影从无声发展到有声,这也正是人们对动作效果和声音的需求,期望能有除了摄影美术之外的表达形式。你所看过的好莱坞大片,从开始到结束,大量的音乐充实着剧情的不断发展。甚至于当电影出现某种色调时,音乐都能起到增强作用。 其次,电影具备多种节奏功能,比如主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等。只有音乐这种形式和电影在节奏上是非常统一的,其它艺术形式就略差一些。音乐可以通过不同的音乐节奏和音乐语言,来表达这些节奏,迎合故事不同的风格、不同的场景。从某种程度上说,音乐对电影的作用是任何形式都不能替代的。”王黎光曾对他的研究生们做过一个实验,为他们放映《加勒比海盗》的同时,将国际声道的声音频道全部关掉,结果不出20分钟,有人就看不下去了。 音乐进入电影以后,就成为电影这个综合艺术的一个有机部分,是一种新的音乐体裁。而音乐在电影中作用,从奥斯卡金像奖中设置了最佳音乐奖,就可以得知。

音乐在电影中的作用

音乐在电影中的作用 作为一种视听结合的艺术形式,电影已经有了上百年的历史,其音乐的构成方式已经相当成型。音乐,以它特有的旋律和节奏为电影增添意蕴和魅力,并在故事情节的发展中发挥叙事的功能。从最早的黑白默片开始,电影音乐就开始辅佐电影画面。直到现在,各大电影公司出品的大片都配以了气势磅礴或优雅动听的音乐,它与电影视觉画面一起展现在银幕上,推动故事情节的发展,增强剧情的表现力,使画面富有节奏感,刻画人物的内心世界,塑造完美的艺术形象。 音乐的审美功能与艺术魅力在于具有一种潜在的力量,它在震撼人的心灵和感染人的情绪上有一种其他艺术难以比拟的强有力的穿透力。它常常绕过人们的智能思维而直接融入心田,撞击人们的心灵。音乐在表达人的复杂情绪、情感方面的功力是其他艺术无法比拟、不可替代的。许多用语言难以传达的情感,音乐却能自如地表现出来。正如法国作曲家卡来尔·圣桑所说:“在言辞穷尽的时候便有了音乐,音乐能够说出那种无法说出的东西,它促使我们在自己内心中去寻找前所未知的深处:它能表达任何言语都无法表达的情绪和…心态?。”所以有这样一种说法:一切艺术向往音乐。 一部好的影视作品往往都有一首令人津津乐道的音乐,如蓝色生死恋中的?爱的罗曼史?,悠扬低沉的旋律,紧紧抓住了听众的心,将恩熙柔软、悲伤的心情永远定格在我们心中,成为经典中的经典! 再如《辛德勒的名单》主题曲《Theme FromSchindler’s List》为例,这是一首优美动人的音乐,旋律非常抒情,以环绕型的音调下行展现歌曲深情的一面。如果不和影片相联系,这是一首悠扬的略带感伤的音乐,但当这首音乐被放置在这部反映了二次世界大战反法西斯斗争的影片中,出现在影片末尾众多犹太人及其子女排着队在辛德勒的墓石上放小石子以示纪念时,缓缓响起的音乐配着人们缓缓前移的步伐,让每个看着电影听着音乐的人都倍感心酸、悸动与震撼,这段音乐此时已不仅仅代表着抒情动人的意义,它唤起了人们对美好生活的憧憬、对和平世界的向往,其被赋予的意义由于剧情而呈几何式积聚,让人即使在影片之外再听到这首音乐也难忘其附加的意义。 音乐与剧中人物、场景的密切关系对营造这一生动、逼真、热烈的场面也起到了重要作用。如《红高粱》刚开始时的画面,在迎亲的路上,轿夫光着膀子,吹着唢呐,按当地风俗开始巅轿。当唢呐声响起,大红的轿子在光着膀的汉子们肩上开始晃动的时候,镜头里被汉子们踢飞的黄土,红红的轿子,轿子里东倒西歪的穿着红衣服的新娘子,还有酣畅粗犷的歌和着欢快的唢呐声。形成了一种别开生面的送亲场面。音乐与歌声都是画中的轿夫们所为,与情节紧密地联系在一起,让人仿佛身临其境。 音乐自有声电影出现以来,已成为它的一个重要组成部分,恰到好处地运用音乐,可以在无言中打动观众,这在整部电影给观众心目中留下的印象分例占有相当大的比重。渲染气氛、调动观众情绪,推动故事情节的发展,增强剧情的表现力,使画面富有节奏感,刻画人物的内心世界,塑造完美的艺术形象。这就是音乐在电影中的作用。 贝多芬说过:"音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示."作为人类共有的精神食粮--音乐,在人们的生活中起着至关重要的作用.它可以使人们忙乱的生活多一份和谐,颠簸的旅途多一份安逸,烦躁的心情多一份宁静.所以说:"哪里有人类的足迹,哪里就有音乐."所以音乐在影视中的运用,不仅能达到影片所需要营

生活中离不开音乐

生活中离不开音乐,生活中充满了一个个音符,每个人都摆弄着属于自己的音符,谱写着一段段音乐。 音符自己选择,节奏自己掌控。我们现在是普通的高中生,未来的命运如何,要又我们自己来选择。从小就立志,要成为一贯人伟大的人,要成为一个对国家,对社会有贡献的人。伴随着第一声“叮玲玲”的上课铃,我们步入学堂,开始为自己的理想奋斗,跟着节奏前进。小学时,常常用稚嫩的眼光望着天花板,思考着些为什么;初中时,又经常和同学们在一起讨论些深奥的问题,来探索科学的奥秘;现在成为了高中生,又开始尝试着自己去弄懂一切。曾经有过胜利的喜悦,也曾尝过失败的痛苦;曾经跌倒过,又无数次怕爬起。我的音乐又了节拍,出现了跳动的音符,产生了波动的节奏。 我在努力谱写着自己的音乐,使我的乐曲更加的丰富多彩,不要留下遗憾。在初中,经过我的努力奋斗,考上了一所很好的高中,这也是我为自己的选择一个节奏吧。以前的朋友有的和我一样,有的则已步入社会,我想是自己的目标不同,选择的音符当然也就不一样了。 高中就像是一首激昂的命运交响曲,充满着此起彼伏的音调和多变的节奏。有时音调低的会让人喘不过气来。不过,自己的音乐自己掌握,不论是节奏多么强烈的交响曲,只要拥有一根指挥棒,就能控制音乐的发展。认真对待每一件事,不断地努力拼搏,定会谱写出一曲美妙的音乐。人生路并不是一帆风顺的,反而是曲折多变的,这也使得我们的音乐更加生动,而不是只有一种旋律。生活的节奏完全是又我们自己来主宰的,忙忙碌碌一天天,是为了心中的理想,是为了能谱出一曲令人欣慰的曲子,回过头,静下心来倾听,原来那是一段很美的曲子。 风在吹,云在飘,我的音乐依旧在继续,自己的音乐自己做主。我选择,我喜欢! 我的人生我做主 在这现代的繁忙都市中,你是否已经飞得太高,远离了生活,远离了细腻,远离了最初的往事……其实,你可以留心观察发芽的小草,留心倾听花开的声音,留心风筝如何在空中飘摇,留心清风如何在夜里拂过树梢,笑逐颜开看着厅前的花开花落,醉眼蒙胧欣赏天上的云卷云舒。生命本身就是一种对心灵的涤荡,“风物长宜放眼量”,去追寻长久的精神底蕴。忍受孤独,在彷徨失意中修养自己的心灵。如蚌之含砂,在痛苦中孕育璀璨的明珠。 人生若舟,浮在水中,漂泊不定,正如流浪的风景,不知哪里是归宿,亦不知哪里是终程。爱情若楫,推波助澜,激荡涟漪,正是永恒的主题,只是暗藏险浪,只是终有疲顿。亲情若水,载舟千里,涵养楫桨,正如厚大的沃土,一味地奉献,一味地劳苦。家若港湾,融会百川,休养舟楫,正如永久的呵护,没有丝毫的冷漠,没有丁点的疲倦。爱是

音乐在影视中的作用浅析

影视作为一种视听艺术的结合,"声音"的创作越来越被艺术创作者们所重视。影视当中的"声音"成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。音乐在影视中有着举足轻重的地位,现在的电影已离不开音乐, 离开了音乐,电影的质量就会受到很大的影响,因此,音乐是电影中其它元素所无法取代的。 影视的表现形式和方法很多,其中音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素,在影视中具有不可替代的作用,一部好的电影,必然有深入人心的音乐,评价一部电影的好坏,音乐是十分重要的一个部分。 影视中的音乐又分为了几个部分,分别是:主题音乐,背景音乐,插曲。不同的音乐在在影视中所起的作用不一样。 “主题音乐是一部片子的核心音乐,它紧紧围绕主题思想、主要内 容和中心人物,形成一定的音乐形象,起深化主题的作用。主题音乐一般在片中主要段落、主要人物或体现主题思想的时候出现。”通 常主题音乐是以器乐曲形式出现,也有采用人声哼唱形式出现的乐曲。音乐在剧中的其他时候可能会以主题音乐的变奏形式出现,起辅助作用。确切地说,主题音乐最能反映剧作主题以及深化主题故事及人物,同时也能起到渲染烘托气氛的作用,可以说它是影视的灵魂和精华。影片《追捕》中,每当关键时刻或凸显杜丘的人物形象时,总会伴随着相对低沉而略带激情的主题曲,很好的渲染了当时的环境氛围同时

也彰显了杜丘的人物形象,他总能在危机时刻化险为夷,深深地吸引观众们的注意力。 背景音乐指在影视剧中,伴随或穿插在其中的音乐,一般多为器乐,也称作配乐。背景音乐可以是专门创作的,也可以是剧中主题歌或者主题音乐的变化发展。它们可以大段或零散的使用,在剧中可以出现一次或多次。其作用是为了渲染气氛,增强故事或者景物的表现力,起到和人们的心灵产生共鸣的作用。影片《燃情岁月》中,有一段非常悠扬的背景音乐,旋律优美而动听,给影片增色不少。本片的音乐由詹姆斯霍纳作曲,他用深沉、忧郁、悲壮、平静的蓝色基调勾勒出一个发生在美国西部草原的传奇故事。钢琴声慢慢响起,宁静中引出大气,继而转向以小提琴声为主的交响乐,犹如史诗般恢宏。在影片优美的弦乐声中可以感受到人世沧桑,世事变迁,老去的房屋,荒芜的土地……在这本感人至深的影片当中,音乐的功劳是非常大的。 在影视剧中,通常有一种出现在一些重要的场景内,针对某一具体情节的内容而创作的,用以描述某种事物,抒发某种特定的感情和情绪,或表现人物的特定心理的歌曲,我们称之为插曲。它与剧情发展紧密联系,主要发挥着表达剧中人物的情感,烘托气氛,推动剧情戏剧性地发展,以及担任某种转场、闪回的作用。在影视剧中插曲同样具有主题歌曲的远期和轰动效应。我国经典的电视连续剧《红楼梦》,剧中人物众多且复杂。而插曲也是十分繁多,但是每段插曲都能很好

相关文档
最新文档