“原动力”中国高校动漫出版孵化计划作品申报书(2016年度)【模板】
附件1
“原动力”中国高校动漫出版孵化计划
作品申报书
（2016年度）
作品名称：
申报单位（盖章）：
作品创作负责人：
指导教师：
填表日期：
填表须知
本申报书用于2016年“原动力”中国高校动漫出版孵化计划申报，填写前须认真阅读本须知。
一、凡申请2016年“原动力”中国高校动漫出版孵化计划的作品，均需填报《“原动力”中国高校动漫出版孵化计划作品申报书》。申报书由申报单位信息表、作品信息表、作品实施计划、知识产权声明、申报单位推荐意见等部分组成。
二、申报书文字，一律用宋体五号字填写；要求文字简洁，表述清晰，数据详实；提供纸质文件时，用A4纸打印。申报书封面顶端项目编号由国家新闻出版广电总局填写。
三、部分栏目填写说明：
1．作品名称：应准确、简明反映作品内容，最多不超过40个汉字（包括标点符号）。
2．通讯地址：按省（区、市）、市(县)、区（街、路)、号等详细规范填写，不能以单位名称代替通讯地址。
3．作品创作负责人：XXX作者或团队的责任人，应为作品著作权授权人或授权代表。
4. 申报单位由创作主体所在高校团委填写。
5. 机构名称须按机构和部门公章填写全称，不能采用缩写。
四、报送的所有申报材料不再退还，请申报单位自行留底。
表一
申报单位信息表
表二
作品信息表
注：本栏可加附页。
作品实施计划书
著作权许可声明
表五
申报单位（团委）推荐意见表
日本动画与中国动画发展分析
日本动画与中国动画发展分析 在日本庞大的动漫产业链中，动画产业扮演着非常重要的角色。一般来说，漫画产业是基础，一是确定核心粉丝，二是看受欢迎程度而后决定是否动画化。而动画产业就大大扩展了粉丝人群，然后代言，周边等产业才成为可能，于是就大大增加了整个产业链的收益。日本动漫产业的繁荣，很大程度是由于动画产业的繁荣。 二十世纪初，动画刚开始萌芽。此时日本动画开始有了动画的影子，但主要用来是宣传军国主义，发展缓慢。接着，动画也开始传入中国，并保持良好的发展势头。1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，标志中国动画水平接近世界领先水平的第一部大型动画《铁扇公主》问世，这在世界电影史上是继美国《白雪公主》《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，为新中国动画的发展揭开序幕。 二战过后，世界动画进入蓬勃发展期。日本战败后，反战题材受到热烈欢迎，动画制作步入一个新的阶段，有很多艺术佳作产生。中国建国后，在政策的鼓励下，动画事业得到了非常快速的发展，直到文革前都处于蓬勃发展阶段，尽管当时动画在人们心中的地位不高，但是在这十多年里其数量和质量都是相当高的。其中特别值得一提的就是 1961~1964年制作的《大闹天宫》，可说是当时国内动画最具代表性的作品，无论从人物、动作、画面、声效等都达到了当时世界的最高水平。这段时期，除了出品美国技术的动画片外，中国动画人开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式，如剪纸艺术、水墨画、折纸艺术、木偶等等，把动画片的先进制作技术与中国引以为荣的的民族艺术相结合，使得中国动画达到了一个巅峰。万氏兄弟倾力投入，一大批技术和艺术方面的人才踊跃参与，中国动画前景可谓一片辉煌。 二十世纪六七十年代，日本动画开始与中国动画拉开差距。由于被誉为“日本动漫之父”的手冢治虫的大活跃，日本动画的水平提升到一个前所未有的高度。他创作了大量优秀的动漫画，并开创了日本动画的商业模式和改造了动画的制作模式，大大节省了制作成本，从而大大加快了动画的发展。而在中国，由于政治影响，动画发展就这样停滞了十一年，令到了中国动画元气大伤。 到了八九十年代，日本动画进入成熟期，而中国还未从文革的阴影里走出来。那时，日本涌现大批SF动画，画技得到极大突破，而且开始输出动画。输出动画意味着既可提高日本动画的名气，又可增加收入，这对日本动画发展太有帮助了。同时期，不得不提的是另一位日本动漫大师宫崎骏和他的吉卜力工作室。他们以剧场动画为契点创作了一系列“宫崎骏式”的大作，作品风格唯美自然，思想触及人的内心深处，在世界动画史上有不可取代的地位。改革开放后，中国动画又开始了新的旅程，但是，文革带来的极大的负面影响却是无法改变，这一段时期，中国动画建国初的那种强劲气魄已不复存在。所幸的是改革开放后这二十年随着政治经济的日益发展和稳定，中国动画又开始了发展，数量上去了也有了优秀的作品出现，但是当年的开创精神已不复存在，形式、手法、题材都没有突破，还是继续保留着原来的风格，没有创新，中国动画只好靠数量和外国的动画片来填充市场的空缺。日本动画和欧美动画趁机“入侵”，占领了中国的大片市场。当然，这段时期还是有不少的精品，如《葫芦兄弟》等，但是这个时期的中国动画普遍脱离不了幼稚化这样一个特点，缩小了中国动画普及范围，并对人们的思想产生一定的影响，认为动画都只是给
日本动漫对我国青少年影响的深思及启示
日本动漫对我国青少年影响的深思及启示 摘要：日本动漫巧妙地运用剧情的创新和趣味性受到我国当今社会各个人群的喜爱，特别是青少年的青睐。但是，不可否认，青少年在接触日本动漫的同时不可避免地也受到潜移默化的影响。文章通过对日本动漫的文化特征进行剖析，得出日本漫画对我国青少年影响的原因，最终提出如何在动漫文化中取其精华，去其糟粕，促进我国青少年健康成长。 关键词：日本动漫；青少年；影响；启示 日本动漫占全球动漫产业的60%的份额，从人物角色的魅力、复杂的内心情感到故事的情节及深刻内涵都远远凌驾于其他国家而备受世界瞩目。据统计，我国青少年的数量已超过5亿，其中5-25岁的青少年是动漫的主要喜爱者，动漫已经成为青少年生活中必不可少的文化现象，成为他们他们获取新知识、认知世界、辨别善恶的主要文化载体，因此动漫对我国青少年的思想道德的影响力是不可低估的。因此，引导我国青少年从日本动漫中获取积极有益的信息，最终形成健康、向上的人生观至关重要。 一、日本动漫受青少年青睐的原因 日本动漫一切魅力根植于它浓厚的草根性，以社会基层
为素材，用贴近大众口味的题材进行创作，将传统文化及平民百姓日常生活中的人或事以及常人对美好生活的追求和 梦想收集提炼出来，经过现代艺术加工后又还原于社会生活。由此，日本动漫与广大受众之间形成良好的互动，它运用娱乐形式讲授道理而摒弃传统的死板说教，因此具有旺盛的生命力。其次，日本动漫通过丰富的想象力巧妙地将社会现实和虚幻世界融为一体来表现深刻的内涵，特别是动漫制作人重视剧中主人公的情感刻画，容易引起青少年的共鸣。总之，日本动漫文化如此具有生命力，如此受我国青少年的青睐，最重要原因之一就是创新，不论是内容形式还是艺术表现手法都具有鲜明的时代特征，都迎合了青少年的喜好，所以最终吸引了我国的多数青少年。 二、日本动漫对我国青少年的影响 动漫作为一种影视界的热门产业，在我国的影响力不断与日俱增。据统计，我国青年喜欢的动漫作品中，日本动漫占了60%，它影响着我国青少年的行为方式、价值观、世界观。因此，日本动漫对我国青少年的影响不可忽视。任何文化都有其积极的一面和消极的一面，动漫文化也不例外。 （一）日本动漫对我国青少年的积极影响 青少年正处在人生观、价值观的形成时期，在此阶段所接触的任何事物、文化都会对其人生观、价值观产生潜移默化的影响。在精神层面上，日本动漫大都培养积极向上的人
动漫公司创业计划书范本
动漫公司创业计划书范本 漫或者游戏主题日历牌一个。（或其他实用小型物品价值不超过5元） 5. 而良好的服务态度，建立起属于自己的顾客群体。 6. 可印一些广告传单，以优惠券的形式发放，以达到广告宣传的效果 7. 根据产品的特点，顾客群体，价格定位想好方案。 8. 目标明确，并且一直朝这个方向努力。尽量在品种上做到齐全，让买家有足够的挑选余地。 9. 建立会员制：方法：一次性购买300元商品，或者累计购 买600元商品即可成为会员。成为会员后赠送300积分，并从此之后持积分会员卡购买本店商品均8.8折优惠，每实际消费1元人民 币得积分1分，积分累计每增加100都有礼品赠送，也可以积累至一定分数得大礼。所有积分累计超过2000分之后升级为贵宾会员，持积分会员卡购买产品均销售7.5折优惠。 10. 成立俱乐部并定期每月举办活动： 1、俱乐部和学校联合进行，或者和学校已经有的动漫俱乐部进行联手，目的是活动使用场地不需要租金，活动宣传方便快捷，活动影响面广，并有利于和学校进行进一步接触。 2、所有会员均为俱乐部VIP成员，其他只要在本店购买两次
以上产品并报名加入即可。或者在学校报名参加及可 3、地点为学校礼堂或者教室，活动内容以动漫游戏剧情表演、 动漫游戏知识问答、游戏升级技巧讲解、游戏攻略讲解、动漫最新资讯报告及游戏大赛、动漫游戏COSPLAY大赛等为主。在全程参加活动者中每期抽一名会员奖，即被抽中者即时成为本店会员，五名8折优惠奖，即被抽中者一周内在本店购买产品均8折优惠，十名 卡牌增与奖，即被抽中者当场得游戏动漫周卡牌一套。 11. 店面设计： 1、整体将动漫和游戏分开陈列，全有机玻璃陈列柜台。 2、店内设立休息区，摆放桌椅，陈列多种动漫游戏时尚杂志，可以免费阅读。也可在此DIY手办等。 3、店门面两侧均设立大玻璃橱窗，下1/3部分张贴各种时尚海报，并在靠近门的两边部分分别设两个看板，公布当前最新动漫及游戏周边产品或资讯，特点是最新或者是最吸引人部分。 4、橱窗上半部分分别陈列两大屏幕，左侧是动漫主题，主要 播放最新最热门最经典的动奥妙DVD歌曲及资讯，新闻等；右侧 是游戏主题，主要是最新游戏介绍，游戏对打、试玩、比赛，游戏攻略讲解等。 5、橱窗外对应屏幕位置摆放凉棚和桌椅，方便观赏及互动。 12. 在量上，基本保持2万左右的商品在手上，缺货时及时补 充，保证不耽误生意
动漫周边公司商业计划书
珠海次元&爱动漫周边公司 商业计划书 2010年12月31日 保密须知 本商业计划书属商业机密，所有权属于次元&爱公司。其所涉及的内容和资料只限于本公司主动提交的投资机构使用。收到本计划书后，收件人应遵守以下的规定：1）在没有取得次元&爱公司书面或口头同意之前，收件人不得将本计划书全部和/或部分内容予以复制、传递、影印、泄露或散布给他人；2）应该像对待贵公司的机密资料一样的态度对待本计划书所提供的所有机密资料。
目录 第一章企业介绍 (3) 第二章产品及服务 (5) 第三章行业及竞争分析 (8) 第五章战略发展规划 (10) 第六章财务状况及预测 (11)
第一章公司简介 珠海次元&爱动漫周边公司将致力于将二次元（ACG）界的美好推广向整个三次元世界，宣传二次元中存在的纯爱、真挚、美好、责任等正面积极的精神，与所有御宅族分享所爱。本公司将通过官方网站(https://www.360docs.net/doc/142759717.html,)与ACG界有名的视频网站B站联合，以此来吸引人气，并宣传公司的周边产品：诸如漫画单行本、手办（模型）、文具、服装、玩具等。在公司发展起来后，可以招收作者或收购动漫杂志来创作自己公司独有的作品，使公司成为业内一流的动漫及周边产品集团。 1、公司设立背景 关于动漫周边定义非常之广，它涵盖了游戏、玩偶、光碟唱片、服装等各个领域。而且，关注动漫的人们非常之多，下至幼儿上至上班族，所以动漫周边店的商业范围非常广泛。 随着改革开放，人们的思想也随之发生了变化，能够接纳新的思想及事物，这也帮助了国内动漫周边的发展。日本及欧美的动漫商品不断涌入国内，为国内的周边产品提供了竞争机会，带动了国内的动漫市场。 珠海次元&爱动漫周边公司将会抓住这一商业机会，在动漫市场上站稳脚跟，并大展宏图，将业务扩展到全国每一个角落。 只要有对二次元的爱，就会有次元&爱公司！ 2、公司管理团队 在申请组建后公司会先且分为两个团队合作经营：寻找大学新近毕业的网络科技专业学生组成团队来负责网站，以“新颖”和对“二次元的爱”为主旨建立网站，务必要有自己的特色，初期由股东投资，后期以会员等方式收费支持网站运营；另一个团队是负责主要盈利业务——贩卖周边为工作目的成立起来，由鄙人——次元&爱公司CEO全权负责。 3、公司发展目标 商业目标：在众多动漫周边连锁店中打响名号，并制作自己的招牌动漫掌握独有的版权，以此获得更大利润，最终成为动漫周边业的龙头老大。 文化目标：投入金钱、吸纳人才，制作属于中国的动画，重新登上世界动画强国的宝座，改变国产动画不景气的现状，宣扬对二次元的爱与正义。 4、公司组织结构 公司实行董事会领导下的总经理负责制。由投资股东选举产生股东会，股东会是公司最高权力机构。 股东会成员3人：A，B，C。股东会日常工作由A负责，总经理B，公司监事C。 具体组织结构图见下页
游戏动漫培训中心
游戏动漫培训中心 游戏动漫培训中心你可以到完美动力看看，完美动力成立了十三年时间，累计培训了上万名学员，目前全国在读学员5000多人。完美动力属于公司性质办学，从事高级游戏、动漫、影视人才的培养。 完美动力的教学方法就是“项目驱动式教学法”，完美动力依托中视完美动力影视基地和央视强大的制作实力，每年能够承接大量的商业项目，这些项目都是完美动力的学生学习的资源，完美动力会将这些新的商业项目同步整理成教学案例贯穿到课程当中去，让在完美动力学习的每一个学员都能接触到。 完美动力讲课的模式就是边讲边练习，首先由老师先讲解分析，接着手把手的带着学员操作，然后给学员10-20分钟的时间在课堂上练习，这样学员基本在上课时间就
可以把当天的内容掌握，次日学生再加以练习和巩固。咱们学校的老师都是全职老师，基本都在学校，有不明白的问题可以跟同学互相交流，也可以找老师请教。 每个模块结束，学员都会有阶段性作品，完美动力所有中心学员作品都会被送到总部，由专家老师进行等级评定，以检验学员该模块技能的掌握程度。作品分为4个等级，如果学员作品不合格的话，老师会被扣考核，所以，在日常的学习中，老师都会确保学生对技能的掌握，成功完成各阶段的作品。完美动力每个班都有专职班主任对学员进行管理。完美动力严格要求学员的出勤率，并要求上课不能迟到，休息时间尽可能到中心上机练习。 完美动力主张的是商业项目实战派!完美动力的老师都是业内一线的设计师。在教学的同时，他们会定期到完美动力各个制作公司做项目，及时将新的制作技巧总结到教学中。这些老师多次带领自己的团队获得过行业内的大奖，都是这个行业的高手。以后你参加工作了，就是在这样的制作总监、经理、主管的带领下工作，毕业后就能快速适应企业的需要。 上面就是游戏动漫培训中心的介绍了，如果各位同学对此还有疑问或者有更多的问题想要咨询，可以扫上方二维码或与我们的咨询师联系，老师将热情专业的为你解答问题。
日本动漫对中国青少年的影响
80年代出生的我们，是泡在日本动画中成长起来的。从《铁臂阿童木》，《一休》，《花仙子》到《SLUMDUNK》，《浪客剑心》，《Cowboy Bebop》，可以说日本动画给我们带来了无数快乐的回忆。但是动画作为一种人文思想的表达形式，也在时时刻刻向我们灌输着日式的思想观念，其中有好的，比如说强调团队精神，自强不息的奋斗精神；但也有能吃坏脑子的，比如上文提到的流行于日本战争主题动画中的“泛正义论”思潮（即“战争没有绝对的对错”这一思想）。而后者往往更具有欺骗性，也最容易让缺乏辨别能力的青少年在不知不觉中接受下来。譬如，“泛正义论”在中国少年动漫爱好者中就有相当的市场。曾经看过一篇由一位动漫爱好者撰文的名为《隐藏在日本动画深处的东西》的文章，其中这样写道：“物竞天择，适者生存，我们生活在弱肉强食的世界中”。就这样，日本人改编的达尔文理论被当作了圣经，而布道的人却毫无知觉。 走在街上，如果你随便问一个孩子：你最喜欢看什么动画片？ 我想回答大同小异，那就是日本动漫。 如今，电视上播的，网络上传的，甚至是书籍上画的，都是日本动漫占大部分。先是《哆啦A梦》《樱桃小丸子》，接着是《四驱兄弟》《七龙珠》《百变小樱，现在还有《火影忍者》《海贼王》等。数不胜数，随口都可道来。而那些日本动漫迷，更是不可计数。可见，日本动漫对中国，乃至世界，都是有很大影响的。 一部日本动画片，少则几百集，多则上千集。总之，没有个百来集是上不了电视的。这些动画片，赚的就是孩子们的时间，孩子们的精力。孩子是祖国的花朵，是希望。若是扩大到整个国家来说，就是在摧毁国家的未来。 这是文化战争。在这个和平的年代，没有了武力战争，更多的则是文化战争，精神文明的战争。文化战争比武力战争更可怕。这是日本国向中国发起的又一次“侵华战争”。只有国民自觉抵制，才能不被打败。 家长们，孩子们！行动起来吧！别让日本动漫侵蚀了你的大脑！ 日本动漫对中国青少年的影响 摘要 随着动漫的引进，尤其是日本动漫，与我们青少年的关系越来越密切，为了客观了解青少年学习生活受日本动漫的影响，我们拟此课题，希望为社会提供一份引导青少年的参考。 日本动漫业在中国占据着重要的位置,尤其对我们的青少年产生着重要的影响,日本动漫在中国身受广大青少年的喜爱,我们针对这一现状拟此课题,目的在于让青少年能在众多日本的动漫中有选择性地从它们的身上有所借鉴。 我们通过了解电脑、日本动漫发展的概况；并通过制作调查表、调查问卷等了解青少年对日本动漫的态度和心理，获取资料；初步整理，请教老师专家，分析典型事例；查阅社会心理学的相关书籍，分析青少年在对于日本动漫的心理状况；成果汇总，根据调查表、调查问卷及社会心理学的相关知识得出了动漫对青少年的影响的成果。 我们的结果表明：日本动漫对青少年有很大的影响，其中有正面的也有负面的。日本动漫有利于我们了解各国文化，它涉及的范围广，包括科学、历史等，它以青少年喜欢的方式拓展了我们的知识面，丰富了我们的课余生活，调剂了我们在学业中的重负；但同时有些同学沉迷于动漫，花费太多的时间在动漫上，以至于荒废学业，使得学习成绩退步。
动漫公司创业计划书范文(4)
动漫公司创业计划书范文(4) (一)市场风险分析及管理排除了消费偏好改变、收入水平等影响我们店面的经营收入因素，我们主要分析我们今后要面临两个方面的主要市场风险：一是由于竞争者的存在而导致销售不足，从而引起销售收入下降;二是由于原材料价格的上升而导致成本急剧增加。 (二)市场风险分析首先我们以投资第二年为基准年对我们的服装设计店面年净利润进行敏感性分析：(经济指标变动：销售收入、销售成本、销售利润、管理费用、营业利润、所得税净利润) 1.销售收入分别下降5%，10%对利润 ___(单位万元) 2.在销售收入下降，成本不变，费用不变的情况下，利润变化情况分析如下所示(知识有限，无法做出具体的数据分析，只能给个分析框架)： (1)正常销售收入 (2)销售收入下降5% (3)销售收入下降10%3.成本分别上升5%，10%对利润 ___ 在销售成本上升，销售收入、管理费用不变的情况下，利润变化如下所示：
1、正常销售成本 2、销售成本上升5% 3、销售成本上升10% 通过敏感性分析，我们可以知道销售收入的下降及销售成本的上升谁对对利润 ___较大，即净利润对销售收入还是对销售成本的依赖较大。 评估现有市场风险管理，帮助我们店建立市场风险度量模型，设置预警指标，并制定应对方针。具体的咨询内容包括：市场风险评估与诊断、市场风险模型构建、市场风险数据收集与分析、市场风险承受度的确定、搭建市场风险预警体系、制定市场风险应对方针、确定市场风险综合解决方案。 针对企业集团运营过程中的重大风险设计风险监控管理指标，搭建风险监控模型，制定运营风险的解决方案，合理的保证企业有效的顺畅的运转。包括：运营风险评估与诊断、运营风险模型构建、运营风险数据收集与分析、运营风险承受度的确定、建立运营风险指标的控制机制、运营风险综合解决方案。
中国游戏动漫培训行业发展态势及发展商机分析报告(2013-2017)
中国游戏动漫培训行业发展态势及发展商机分析报告（2013-2017） 动漫、游戏行业在中国方兴未艾，市场巨大，市场保守估计产值约6000多亿，这其中游戏产业已经成为中国互联网产业龙头，在全球金融危机的大背景下，格外突出。中国为了实现第三产业发展的战略目标，动漫、游戏等创意产业已经是重中之重。但是在发展过程中动漫、游戏产业的人才匮乏问题已经成为妨碍产业发展的瓶颈。数据表明，中国目前动漫游戏人才缺口为近100万人，目前每年相关专业的毕业生和培训人才不足10万人。 观研天下（Insight&Info Consulting Ltd）发行的报告书《中国游戏动漫培训行业发展态势及发展商机分析报告（2013-2017）》主要研究游戏动漫培训行业市场经济特性（产能、产量、供需），投资分析（市场现状、市场结构、市场特点等以及区域市场分析）、竞争分析（行业集中度、竞争格局、竞争对手、竞争因素等）、工艺技术发展状况、进出口分析、渠道分析、产业链分析、替代品和互补品分析、行业的主导驱动因素、政策环境、重点企业分析（经营特色、财务分析、竞争力分析）、商业投资风险分析、市场定位及机会分析、以及相关的策略和建议。 调研方式和数据来源：观研天下有自己独立研发部门。部门成员分别擅长在中国宏观经济、食品、医药、机械、IT通讯、能源化工等领域
进行深入调查研究。定期不定期采访各行业资深人士，并进行约稿。各行业公开信息：业内企业及上、下游企业的季报、年报和其它公开信息；各类中英文期刊数据库、图书馆、科研院所、高等院校的文献资料；数据部分来自国家统计数据，海关总署，问卷调查数据，商务部采集数据等数据库。其中宏观经济数据主要来自国家统计局，部分行业统计数据主要来自国家统计局及市场调研数据，企业数据主要来自于国统计局规模企业统计数据库及证券交易所等，价格数据主要来自于各类市场监测数据库。 第一章2013年中国游戏动漫人才教育培训行业发展综述 第一节游戏动漫人才教育培训概述 一、游戏定义及分类 （1）游戏的定义 （2）游戏的分类 二、动漫产业的界定与产品分类 （1）动漫产业定义 （2）动漫产品分类 三、游戏动漫人才教育培训的重要性 第二节游戏动漫人才教育培训发展环境 一、游戏动漫人才教育培训相关政策法规 （1）《关于大力发展职业技术教育的决定》 （2）《国民经济和社会发展第十二个五年规划》 （3）游戏动漫产业政策的实施对人才教育培训的影响
2010年徐州市政府工作报告
政府工作报告 ——2010年1月18日在徐州市第十四届人民代表大会第三次会议上 徐州市人民政府代市长张敬华 各位代表： 现在，我代表市人民政府向大会作工作报告，请予审议，并请市政协各位委员和其他列席人员提出意见。 一、2009年工作回顾 2009年，受国际金融危机影响，我市经济社会发展经受了新世纪以来最为严峻的挑战和考验。在省委、省政府和市委的正确领导下，全市广大干部群众深入学习实践科学发展观，以振兴徐州老工业基地为主线，认真贯彻落实中央扩大内需的决策部署，全力以赴保增长、保民生、保稳定，较好地完成了十四届人大二次会议确定的各项任务。 （一）综合经济实力不断增强 经济实现平稳较快增长。全年完成地区生产总值2220亿元（预计，下同）、增长13.5%以上；实现财政总收入（含基金）467.6亿元、增长30%，一般预算收入164.3亿元、增长30.6%；金融机构各项存款余额2172.6亿元、比年初增加453.5亿元，各项贷款余额1132.6亿元、比年初增加336亿元；城市居民人均可支配收入和农民人均纯收入分别达18800元、6900元，均增长11%。 投资和消费需求持续扩大。“三重一大”项目进展顺利，全社会固定资产投资完成1600亿元、增长28%；其中工业投资820亿元，超过全社会固定资产投资的一半；“四大产业”完成投资860亿元、增长32%。消费拉动作用明显增强，全社会消费品零售总额达800亿元、增长18%，消费对gdp增长贡献率达44%。 产业升级步伐不断加快。四大主导产业培育成效显著，装备制造、能源、食品及农副产品加工三大产业实现产值2390亿元、增长22.8%，商贸物流旅游业实现营业收入1288亿元、增长17.8%。徐工集团营业收入突破500亿元，“中国工程机械之都”通过国家认定。中能多晶硅产量达7500吨、跃居亚洲第一。高新技术产业完成产值519亿元、增长51.6%；全市开发市级以上新产品1500项，专利申请量达6900件、授权量达2400件。服务业实现增加值840亿元，增长15.5%；浦发、莱商等商业银行来徐设立分支机构,徐州经济开发区获批省级国际服务外包示范区。 （二）改革开放扎实推进 重点领域改革稳步实施。市县政府机构改革和乡镇综合改革启动，362家国企改革全面完成，市直经营性文化事业单位和文艺院团转企改制有序实施，铜山县、云龙区基本药物零差率销售试点稳步推进，市级投融资平台建设进一步强化，农村新型金融组织建设加快，新沂市被评为“江苏省金融生态示范县（市）”。民营经济快速发展，民营工业产值增速高于全市工业11个百分点。 开放型经济加快发展。全市实际到帐注册外资6.9亿美元、增长19.8%，增幅列全省第三；全年共引进118名高层次创新创业人才。自营出口完成15.2亿美元，下滑趋势得到基本遏制；新签外经合同额、完成营业额分别增长39%和35%。大力加强开发区建设，徐州经济开发区和其他7个省级开发区实现业务总收入2368亿元、增长50%。南北共建园区建设扎实推进，东方鲁尔工业园列入国家商务部指导项目。 （三）统筹发展进一步加快
浅谈中国动漫现状及其特点
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/142759717.html, 浅谈中国动漫现状及其特点 作者：何青卿 来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第05期 摘要：动漫产业是在中国极具发展前景的新兴绿色产业.动漫是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式。中国动漫现处在产业发展的初期阶段,基地产业结构不合理,学科教育的建设还比较初级.人才需求与人才培养不合理性。 关键词：人才需求；基地产业结构；学科教育 中图分类号：J218.7 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）14-0078-01 中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。我国有13亿多人口，其中至少有8 亿是动画市场消费者，市场空间为1000亿元/年。目前国内有2000家省市电视台，其中动画 专业频道有4个、少儿频道有33个、少儿栏目有289个、动画栏目200个，年需求达到26万分钟，而每年国产量仅有8.2万分钟。动画产品除了本身的市场空间，其衍生产品的市场空间更大。目前，我国儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元.2006年4月为了推动我国动漫产业的发展，国务院办公厅转发了财政部、教育部、科技部、信息产业部、商务部、文化部、税务总局、工商总局、广电总局、新闻出版总署等十部门《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，从建立机制和强化政策入手.争取五至十年成为动画强国。薛云祥认为，在做产业之前，应先把动漫教育完善好，动漫 教育是产业发展和指导产业发展的最基础环节，通过改变目前动漫教育重技术轻创意的现状，培养具备优秀创意思维的精英动漫人才，站在世界的高度对我国文化资源进行精深挖掘和加工，打破产业发展瓶颈。 一、动漫市场人才现状 （一）人才需求 目前全国动漫从业者不到2万人。而据央视统计全国目前有近200个频道播出动画片，按20%的初播率来计算，则至少需要26万分钟，要达到这样的要求至少需要动画人才80万人左右。据调查目前动画行业有6类紧缺人才，即：故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。 （二）高校现状分析 我国自从2004年《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》和国家广播电影电视总局《关于发展我国影视动画产业的若干意见》发布以后,中国 动漫产业便迅速“热”了起来:“据国家工商总局对27个省区市的不完全统计,截止到2006年10
日本的动漫产业发展及对中国的影响
浅析日本动漫产业发展及对中国的影响 1、日本动漫的整体趋势 日本素有动漫王国之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有60%以上都来自于日本，在欧洲这个比例更高，达到了80%以上。在日本各种各样的文化产业当中，在电影院，电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，动漫已经渗透到了日本社会的各个角落。 日本动漫的国内和国际影响力的确不可小看。首先，动漫文化给日本带来了丰厚的外汇收入，俨然成为了日本的第三支柱产业；其次，日本动漫在某种程度上来说扮演了日本文化大使的角色。毫无疑问，在进行日本动漫制作时，制作者往往有意无意地将日本的价值观念，政治，文化和思想渗透其中。于是，当他国消费者在消费日本动漫时，不可避免地会受到日本文化的影响；最后，日本动漫可以给日本形象加分。日本动漫世界里的人物，不管男女老少，忠奸美丑，都具有形象美的特征，而这正好使世人对日本人的生活方式与国民形象有一个善意的感知。 2007年，日本动漫产业的年营业额已达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，占日本GDP的9%。根据日本贸易振兴会公布的数据显示，2007年，销往欧洲的日本动漫片以及相关产品的总收入为4亿欧元，是日本出口欧洲钢铁收入的3倍多。日本动漫及其相同产品已经形成了一整套的产业链，促进了日本经济的发展。下面将从三个方面详细地进行论述： 1.1 日本动漫的发展和其独特性 1.1.1日本动漫的发展历程 日本是漫画之国，动漫在日本出版业、娱乐业所占的份额要远大于美国的情形。与美国不同的是，日本动漫历史上就有强大的成人读者和观众群，并非只是为小朋友提供娱乐。因此，作为动漫文化一部分的动漫电影，不可避免地带上了很多成人的视角和思考。总的看来，日本动画电影一般都有个比较成人化的主题，甚至可以说他们的动画电影创作的初衷便是承载那个先行的主题。即使是成人主题最轻微的宫崎骏作品，其中对于人与自然关系思考的程度，仍然是大大超出普通儿童的认识范围。 1950—1970年的日本动漫画是确立风格与技法的一个时代，由手冢发展起的新类型漫画绘画，以剧情发展和人物塑造为主的娱乐故事，逐渐向题材的多元化延伸。1958年东映动画制作并公映了第一部彩色动画电影《白蛇传》，故事以我国家喻户晓的民间传说为蓝本，当时在日本本土和海外都得到很好的评价。另外也有些人尝试不同的动画题材。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。经过探索期,动画和卡通的分野被确定。因此与中国动画定位的不同开始出现，日本在此之后渐渐开始注重复杂而严密的剧情结构，并受到大龄动画迷们的热烈支持。后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影，寿命长达十年。由富野由悠季原作小说改编成的《机动战士》亦非常卖座。这一点在很大程度上影响了中国动画与日本动画对观众市场占有率的差距。在提高了剧情结构之后，人们追求视觉享受又成为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》，
动漫创业计划书
动漫创业计划书 一、动漫周边店概况 1.本店发属于饰品服务行业,名称为“洛樱动漫天堂”,是个人独资店铺。主要为人们提供扭蛋、模型、食玩、积木人、BJD娃娃(BalljointDoll球型关节人偶)、景品、可动人型、手办、GK、杂志、光碟、手表、抱枕、小挂坠等产品。 2.本店打算开在学校旁,开创期是一家中小档动漫产品店,未来打算逐步发展成为像动漫sky一样大市场。 3.本店需创业资金3万3千元。 二、经营目标 1.由于地理位置处于学校旁,客源相对丰富,但竞争对手还算少, 特别是本店刚开业,想要打开市场,做动漫周边还要注意人们的品牌 选择，时刻注意当前动漫周边的走势，在种类上先取胜。短期目标 是在贸易街站稳脚跟,1年收回本钱。长期目标则是逐步发展成为一 家经济实力雄厚并有一定市场占有率的动漫周边连锁公司,在众多动 漫周边店品牌中闯出一片天地,并成动漫周边市场的着名品牌。 三、市场分析 1.客源:本店的目标顾客有:学校学生。 2.竞争对手:根据调查结果得知学校旁比较正规的动漫周边比较少，所以这样对于我们也很有利。 四、经营计划 1.对开店后的顾客的年龄、收入、性别、职业、消费倾向、地域性、作息规律等因素有个明确的判断。然后依据这些原则开设店铺。 2.首先开业的半年内应该和各种批发商及生产厂家做好沟通，在价格及产品质量方面做到优势;随后配合动漫游戏的进度进行同期宣
传，使得周边产业能够与动漫游戏行业本身并驾齐驱;其次，积极和 周边开发商合作，沟通产品类型和市场销售定位;做到全部了解产品 的生产流程和出厂模式。 3.动漫周边连锁店要充分利用其本身所可利用的任何媒介，加强向消费者的宣传，以激起消费者的消费与购买欲望。尤其是过路人 一眼就可以看到的店面，在设计时一定更要吸引人。店铺的店内通 道设计，是店铺装潢布置的最基本要件。最为理想的是尽量采取最 单纯的做法，不要有过多的回旋环绕。要让顾客能在无意之中，顺 路参观完所有的商品。 4.开业行销：开业前到各大院校进行宣传，形式为卡牌发放，得到卡牌者可以在开业前三天内以8折优惠价格购买产品。到各客流 量大的地方发放传单，对象是青少年群体，凭传单首次进店可以享 受8.5折优惠。传单有编码，复印无效。开业当天所有进店消费人 员均赠送动漫或者游戏主题日历牌一个。(或其他实用小型物品价值 不超过5元) 5.而良好的服务态度，建立起属于自己的顾客群体。 6.可印一些广告传单,以优惠券的形式发放,以达到广告宣传的效果 7.根据产品的特点，顾客群体，价格定位想好方案。 8.目标明确，并且一直朝这个方向努力。尽量在品种上做到齐全，让买家有足够的挑选余地。 9.建立会员制：方法：一次性购买300元商品，或者累计购买 600元商品即可成为会员。成为会员后赠送300积分，并从此之后 持积分会员卡购买本店商品均8.8折优惠，每实际消费1元人民币 得积分1分，积分累计每增加100都有礼品赠送，也可以积累至一 定分数得大礼。所有积分累计超过2000分之后升级为贵宾会员，持 积分会员卡购买产品均销售7.5折优惠。 10.成立俱乐部并定期每月举办活动：
游戏动画设计都学什么
游戏中的角色要想变得鲜活，栩栩如生的展现在玩家面前，就需要经过游戏动画设计师的设计，所以游戏动画设计师是游戏角色的灵魂工程师，也是一直以来非常受瞩目的职业，小编这两天总看到有小伙伴问游戏动画设计培训学什么的问题，接下来小编就带大家一起去找寻游戏动画设计培训学什么这个问题的答案。 游戏动画设计培训学什么？首先我们要知道游戏动画设计是做什么的。 游戏动画设计是指游戏动画设计师为游戏角色模型添加跑、跳、走、攻击等动作，喜、怒、哀、乐等表情。 游戏动画设计培训学什么？接下来我们来看看游戏动画设计的课程包括什么。汇众教育游戏动画设计专业需要学习： 运动规律：动画基础、运动规律、Character studio介绍、骨骼架设、模型蒙皮绑定。 人物角色特性规律：卡通角色待机、战斗待机动画、卡通角色攻击、被攻击动画、卡通角色死亡动画、卡通角色跑步、走路动画、男主角攻击动画、男主角跑步、走路动画、男主角武器收起动画、男主角待机、战斗待机动画。 四足特性规律：四足攻击、被攻击动画、四足待机、战斗待机动画、四足跑步、走路动画。 怪物NPC动作特性规律：怪物攻击、被攻击动画、怪物死亡动画怪物跑步、走路动画、怪物待机、战斗待机动画、双头怪攻击、被攻击动画、双头怪死亡动画、双头怪跑步、走路、动画。 布料动画特性规律：游戏布料动画、服饰摆动效果。 场景动画特性规律：游戏场景建筑动画、科幻类游戏场景动画。 游戏动画设计培训学什么？除了理论知识的培训，还要学习软件操作，游戏动画设计最常用的软件是3dmax、maya。
3D Studio Max，常简称为3ds Max或MAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio 系列软件。在Windows NT出现以前，工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。3D Studio Max + Windows NT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛，首先开始运用在电脑游戏中的动画制作，后更进一步开始参与影视片的特效制作，例如X战警II，最后的武士等。 Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。
浅析日本动漫对中国动漫发展的借鉴意义
浅析日本动漫对中国动漫发展的借鉴意义 浅析日本动漫对中国动漫发展的借鉴意义 摘要：日本动漫陪伴了我们几代人的成长，在日本动漫已经形成了完整的产业链，日本动漫凭借其剧情的创新性与趣味性在全球都有很重要的地位，拥有大量的观众，它的发展经验对我国发展动漫产业有很大的借鉴意义。 关键词：日本动漫成功经验创新性受众群体场景细腻 作为80后90后的我们对于日本动漫肯定都很熟悉，从最早的《铁壁阿童木》到后来的《哆啦a梦》，从《龙珠》到《火影忍者》，可以说日本动漫陪伴了我们几代人的成长。如果要问一些中国观众，他们最喜欢的动漫人物，很多人都会说出像一休、哆啦a梦、鸣人、路飞、樱木花道等等一些人尽皆知的名字。但如果要是问他们最喜欢的中国动漫人物，就屈指可数了，想来想去就只有孙悟空，葫芦娃了。从中我们不难发现国产动漫还有很大的发展空间。下面我们就简要的分析一下日本动漫成功的一些经验。 一、内容为王，新颖的题材和创新的故事情节才是基础 相比于欧美动漫，日本动漫的特效做的并不是特别的出众，甚至于有些粗糙，但日本动漫凭借其剧情的创新性与趣味性在全球都有很重要的地位，拥有大量的观众。一部好的动漫作品需要有一个好的故事，而日本动漫的优势就在于它的故事。日本动漫善于在其他国家的文化中寻找宝藏，将别人好的元素运用在自己的作品中。比如在《龙珠》当中，主角的名字就叫孙悟空，这个我国四大名著中的经典人物形象，在我国可谓是家喻户晓，但其内容却不是悟空西天取经，这在很大程度上吸引了人们关注，而且中间穿插了各种中国元素，像天下第一武道会、中国功夫等等这些都让我们感到亲切。再有像《火影忍者》当中的小李这一形象，也有很多的中国元素，一身中国功夫，一套连体衣，很容易让人联想到中国的李小龙。但贯穿于这些形象中间或显而易见，或时隐时现的却是日本的价值观，体现着日本的另一种文化，这就是日本人的聪明之处。反观我国动漫产业，模仿之风盛行，
动漫产业创业计划书[精编版]
动漫产业创业计划书[精编版] 目录 一、市场机遇及前景 1.1目前形势 (1) 1.2国家相关政策 (2) 1.3市场前景 (3)
1.4前景展望 (4) 1.5市场机会 (4) 1.6漫画改编在竞争中的优势 (5) 1.7小结 (8) 二、营销策略 2.1 漫画版权的购买 (9) 2.2 漫画的选取 (9) 2.3 动画剧集的制作 (10) 2.4 公司前期运转方案 (11) 2.5 宣传策略 (12) 2.6 周边产品的研发 (13) 2.7 后期发展 (15) 2.8面临的问题 (15) 三、其他 3.1 公司构成 (17) 3.2 成立动漫公司预算 (18) 3.3 公司制度 (18) 附录：各方观点 (18)
一、市场机遇及前景 1.1目前形势 动漫作为一种文化产业，已受到越来越多的国人的重视。人们不再满足于国内的动漫市场被国外动画漫画充斥的局面，在有关政策的鼓励下，国产动画又迎来了一个发展的黄金期。 国产动画产量趋势表 可以看的出来，近几年国产动画有了较为显著的发展，也的确出现了很多优秀作品，但目前
来讲，国产动画基本为原创，但像其他国家那种以漫画为起点的动漫产业链在中国还没有成形，漫画和动画在中国离奇的出现了断层。这样一来，便出现了一种十分具有
“中国特色”的现象，一方面，中国有许多优秀漫画作品，近些年来，各种漫画杂志如雨后春笋般涌现。可是由于缺乏漫画的后续发展，却鲜有专业的漫画家，曾有人调侃，在中国，漫画家养不活自己。质量上来讲，中国漫画的质量还是相当高的，而且有颇多的拥护者，总体质量不比风行中国的日漫差，相对来讲，中国动画却颇受人诟病，以下是国人对国产动漫的评价：（一）国产动画被国人认为“单纯”、“幼稚”、“无聊”，国产动画教育青少年怎么做人的，十分纯洁，相对适合低年龄儿童，定位过底，跟不上时代潮流。相比之下国外动漫更受到国人的欢迎。 1 （二）中国动画相对国外较为粗糙，一直被识为动画而不是动漫，配音缺少优秀的配音演员。 （三）国家对国产动画保护过严，缺少真正的发展政策。 （四）国产动漫缺少创意，无法真正其到教育的作用。 （五）动画制作没有商业化、市场化，无法真正得到发展。 机会存在于问题中，国产动画的弊端并不是不可解决的，动画的市场化商业化，《蓝猫淘气三千问》和《喜羊羊与灰太狼》的市场运作就十分说明问题，中国是人口最多的国家，作为动漫的第一顾客群青少年人数也是最多，动漫的市场化，不是缺乏市场，而是缺乏市场开发的人才。 1.2 国家相关政策 据《广电总局关于进一步规范电视动画片播出管理的通知》，自2006年9月1日起,全国各级电视台所有频道每天17时至20时，均不得播出境外动画片和介绍境外动画片的资讯节目或展示境外动画片的栏目。合拍动画片在这一时段播出，需报广电总局批准。境外动画片自此将告别独霸电视台黄金时间档的历史，国家对国产动画阶段性的保护性措施，令所有动画人欢欣鼓舞。 早在2004年4月20日，国家广电总局发出《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，要求各级电视台播出进口动画片不得超过40%；2005年9月13日,广电总局再次通知,禁止以栏目形式、以所谓介绍境外动画片为由，播出未经审查的境外动画片。
好的动漫教育培训班在哪里
好的动漫教育培训班在哪里？ 有的同学因高考落榜而黯然神伤，不知道出路在哪里？首先需要说明，高考落榜是个普遍问题，读大学不是人生的唯一出路，条条大道通罗马。大学生就业形势严峻，大学生毕业即失业。一边是大学生求职难，一方面是企业技能人才用人荒，此现象可谓冰火两重天。许多人观念正在悄然转变，读大学不如学技术。学习的目的是就业，有个美好未来。作为高薪行业，动漫行业一直是年轻人求职的首选。因而，对于那些对动漫感兴趣的学生而言，选择动漫行业，是绝佳的选择。市面上大大小小的动漫培训企业比较多，到底哪个是比较适合我们的呢？在这里小编给你推荐的是：王氏教育集团。其适用范围大，实用性强，是大多数人的理想选择。 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。目前动漫学院覆盖范围已然广泛，数字编辑、动漫设计等文化艺术领域相关专业也将首次被纳入职称评审范围。由此可见动漫行业也将是未来市场的一大突破口，据调研的不完全统计， 目前从事动漫设计及研发的人员已达两万余人。每年都会有不少新的动漫游戏公司出现，在一定程度上刺激了对动漫人才的需求，导致人才供应紧张。而不论新旧动漫公司，对于人才的要求和标准不尽相同，但唯一一样的都是需要有经验，有能力的人才。那动漫学习的课程内容是什么？小编在这里给大家一一解说，首先我先介绍课程内容以及学习的软件： photoshop、3Dmax、painter 等软件。专业培养掌握计算机图形/ 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形/ 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。 主要课程有：素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。毕业生可在电视台、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
话说日本动漫产业与中国动漫产业之异同
话说日本动漫产业与中国动漫产业之异同 我想先来解释一下什么是动漫产业。动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含对动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 首先，请我想问大家几个问题，《头文字D》这部电影的观众都是什么年龄段的人？《西游记》只有小学生在看么？众所周知，《头文字D》是由动画改编的，同样《西游记》作为古典名著分别被拍成了动画和电视剧。拍成电视剧电影就没有了年龄限制，难道拍成了动画就成了儿童的专利？在中国，很多动漫剧情无法制作。对于国人来说，目前动漫在某中程度上完全被分成了2种含义，对于80年前的人来说，动漫完全是小孩子的；而80后的多数人认为动漫是没有年龄限制的。但是在发行与播出中，制作与审核人对动漫的理解不同，导致了许多情节根本不能通过审批，因为他们认为，有些内容是少儿不宜。面向人群不同，可以说是日本动漫和国产动漫的本质区别之一 对于市场来说，有需才会有求，但是中国商家花大成本制作的动画根本不是消费者所想要的。而且，中国动漫多是以动画和漫画分离的形式存在。而就日本方面来说，优秀的作品会被广大动漫爱好者推崇，进而可能会由小说或漫画等拍摄成动画后在电视台播放，而不好的作品一般会在漫画连载中被淘汰掉，进而形成优胜劣汰的良性循环。因此,动漫市场的供求关系相分离，没有完善的市场给予和反馈机制，这个是两国漫产业的区别之二。 中国动漫在制作的时候,经常为经费发愁,原因很简单,缺少投资,国内市场对动漫毫不重视,或者说对他的商业价值认识不足.在日本一部OVA（是指原创动画录影带）大约都是4千万人民币左右的制作成本。制作成本的不同是两国漫产业的区别之三 但是，中国动漫产业在某些方面与日本动漫产业是相同的。 中国完全不缺少动漫美工人才，日本的众多动漫，有N多都是中国人在制作底层美工，甚至有不少这样的公司。或者业余的美工爱好者。比如高达 SEED，美工几乎全是在中国制作。所以说中国具有与日本同样的创作能力。 在座的各位试想一下，如果一部与海贼王，火影或者网王在同一水准上的国产动漫被推出，或者像初音家族一样的软件衍生动漫出现，作为一名中国人，你是否会因为它是中国动漫而不关注它。我想一定不会，所以可以这样说，作为拥有13亿人口的大国，中国动漫产业的市场与日本同样可观。只是有待开发。 在运作模式上中国动漫产业也在向日本动漫产业看齐。新建了许多动漫产业园区。 虽然我认为，现有的差距很难在短时间内被缩短，但至少优秀的作品会越来越多。喜羊羊与灰太狼除去内容，不失为国产动漫在运作与推广上的成功范例。希望中国动漫产业可以取其精华，勇于创新，像日漫对于日本人一样，成为我们生活中不可或缺的大众文化产业。