论苏轼诗歌中的幽默

苏轼的幽默

姓名：杨梅班级：汉语1001 学号：20104889

苏轼可谓宋代文人中的典型代表人物，一生曲折离奇，遭受多次贬官，牵涉入政治事件受到极大的迫害。但是他在经历了这么多的挫败之后,依旧保持了他的一片赤子之心，始终热爱生活，并且为百姓做事。豁达的心境和他乐天知命的处世态度是对后世人极大的鼓励。他为我们做出表率作用。

忽视掉人性中美好的部分，忘记生活的意义。无法看到真善美的事物。读诗歌可以让我们找回这些生活中不断减少的美丽。那一份闲适和对美的追求。不光是对待生活的态度重要，我们的生活需要一些乐趣，需要一些幽默感，为那些黯然失色的情景增添色彩。那些宋人诗歌中所蕴含的可以发掘的庞大的精神能量正是起到了这样的作用。

苏轼的遗留下大量的诗歌，苏作为宋代文学代表人物，关于他的很多方面都已经是老生常谈的题目了，但重复不是多余，每一次重复都可能取得新的进步，即使只有一点，但是累积起来也可能产生质的变化。这些诗歌大多是“戏作”，是苏轼在生活中遇到一些有意味的事情做出来打趣或抒发真情实感的，告诉人们该怎样生活，怎么去应对这个世界。从这些诗歌里，我们却可以窥见苏轼的一部分人生态度和他的真实性格。正是这些小诗将苏轼的人物性格丰满起来。

苏轼有很多经典的反映出人生哲理的诗歌，如

《和子由渑池怀旧》

人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。

泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西！

……

大慨惟有苏轼这般胸襟广大之人，才思格调都高远的诗人会发此感慨。用雪泥红爪的比喻是极贴切形象的，这是人在经历了很多之后发出的无限感慨，其中的曲折怕只有当事人才能体味，而仔细想想，人生又何尝不是雪泥鸿爪呢，任何事物都会变成过眼烟云。正如“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕”

王国维说：阅世愈深则材料愈丰富愈变化，阅世愈浅则性情愈真。苏诗可以称得上是材料丰富多变，同时性情也真。这跟他骨子里在意人与人之间的羁绊也有很大的关系。他在意百姓的生活状况，交友甚广，所以才会

何不如酒醒还醉醉还醒，一笑千古人间。虽说可以醉一时，甚至醉一生。但是生活还是在继续，我们始终还是的为了更好地明天而生活。在苦难频繁的日子里，苏轼也能够用他的才华打动人世间，他努力的笑着面对，他在《定风波》里写到“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生。”豪迈之气毕现，这是苏轼的另一面，他蔑视一切，同时又极度的尊重他所面对的一切。正是生而为人，又济济不倦的要达到难以企及的高度，于是诸翻烦恼诞生了。

他并不是一个墨守成规的人，他精力充沛，不断地尝试让生活变得更美好的办法。虽说肩上扛着万斤重担，心灵上的充实，满足却可以让他自在的过活。在同时期的文人中，他的眼里，世界是不一样的。他观察思考的角度独特。能与平常之处发现不平常之处。有一双让人称羡的眼睛，《蝶恋花》“花退残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。之上柳绵吹又少。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”他不仅能够描绘出壮阔豪迈的物象，也能细腻的勾勒出优美动人的场景。景与景，景与情之间搭配得都不着痕迹。文

辞优美而意境悠远。

而体现他个人诙谐幽默的特色的诗词还是那些透露出来的生活气息很浓厚的诗词，例如

《吉祥寺赏牡丹》

人老簪花不自羞，花应羞上老人头，

醉归扶路人应笑，十里珠帘半上钩。

诗人善于将所见所感联系起来，构造出新的意境，更多的愉悦之感和人文关怀。自感自己已经是老人了，但是呢又这么喜爱这些美丽的花儿，但他却不仅嘲笑了自己一番，也说是花应羞上老人头。顿时一个可爱的俏皮的老顽童形象跃然纸上。着已经不再是平常我们观察事物的思维方向，他从中“折”了一下，使一个惹人发笑的场景变成一个风趣诙谐而又意犹未尽的故事。这些诗不像其他诗体，单纯的表达一方面的思想趋势，苏轼的诗歌是对社会，对生活，对情感的最真实直白的反映，得意而忘言，意思表达到位便是佳作了。

再如：《初到黄州》

自笑平生为口忙，老来事业转荒唐

长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香

逐客不妨员外置，诗人例作水曹郎

只惭无补丝毫事，尚费官家压酒囊

重要的不是生活施加了什么在我们的身上，而是我们如何应对生活所施加在我们身上的。

古人传世的诗歌，大多是诗人于人生苦难之际所做，抒发的是一些坚强面对失落与尘世纷繁的态度，诗中讲诉了一个令人心酸却又颇有哲理的故事，苏轼被贬到黄州，苦笑自己一生为“口”忙，谁说不是呢，不吃饭，人就没法活下去，不说话，人就没法在社会中做事，不交流，不发表自己的意见，就没有办法将满腹的才华运用起来。年轻气盛，年纪较长，则会思虑更多，为人处世该更加顺畅，但苏东坡的一生却是风波不断，一次比一次事态严峻。处变不惊的态度使他更能以平和的心态接受生活的变故，去享受生活，知鱼美，觉笋香。和现代人相比，他真是“何人更似苏夫子，不是花时肯独来”。一首《醉僧图颂》，人生得做且稳坐，劫劫地走为什么。今年摳东禅师，明年去拽西林磨。虽说不上眼界大，但可见其感慨之深。平白简洁的表达了他乐观的生活态度，对世间百态的轻松感悟。怪不得林语堂先生也说：“在今天看来，我觉得苏东坡伟大的人格，比中国其他文人的人格更为鲜明突出，在他的生活和作品里，显露得更为充分。”诗句的言外之味，使后人常读常新。

“幽默并不是讲笑话，他比笑话更有深度，产生的效果比笑话更强”苏轼时常幽默的做一些事，虽带有强烈的讽刺深意，却不曾轻易表达，而是暗含其中，意味深远。

《与潜僧绿筠轩》

可使食无肉，不可使居无竹

无肉令人瘦，无竹令人俗

人瘦尚可肥，俗士不可医

《洗儿戏作》人皆养子望聪明，我被聪明误一生。惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿。

谁能思不歌？谁能思不饥？以上两首诗其中的自然神妙，读之则现于眼前。

宋代的历史背景是比较特殊的，是一个重文轻武，而又外患严重的时代。文

人们处于一个盛世之后的文明发展阶段。唐代的很多影响依然在。环境对诗人的成长造成巨大的影响，他们的风格，多少带有国力强盛所带来的影响。他们在诗歌上很难有突破，他们的文学发展依据是沿袭下来的。对文人的重视，也使很多人以读书为终身大事，虽然宋代文化缺德很高的成就，社会发展也取得极大的进步。但是文人们思想模式固定，更多的关注是超越前人，关心国家大事。缺乏一种另辟蹊径的理念，对词的发展，使他们创新才华的一种体现。而苏轼一生所做的诸多饱含深意的幽默的诗歌也正是他才华显现之处

赵翼在《原诗》里说苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于弊端。在苏轼众多的诗词中，我们可以发现他观察之细致。“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观……尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快如并剪，有必达之隐，无难显之情。

以上两段评语，不仅是褒奖，对苏轼的诗词文章是恰到好处的评价。苏轼的才华在诗歌里多有体现，如以下诗歌：

料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

《浣溪沙》：山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。萧萧暮雨子规啼。谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。

《临江仙》：夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更，家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声……

《次韵关岭送雨》：举鱼惊呼得巨鱼，馋诞不易忍流酥。更烦赤脚长须老，来趁西风十幅满。

《戏子曲》龙丘居士亦可怜，谈空说有夜不眠。忽闻河东狮子吼，拄杖落手心茫然。

惟江上之清风，与山间之明月，耳得之为声，目遇之成色，取之不尽用之不竭，乃造物者之无尽藏也。

正是这些不着痕迹的描写，读文如看人，在这些诗歌里，我们更加能够了解其中苏轼所表达的心境。

《禅戏颂》已熟之肉，无复活埋，投在东坡无碍羹斧中，有何不可，问天下禅和子，且道是肉是素，吃得是吃不得是，大奇大奇，一碗羹，勘破天下禅和子。

《客位假寐》谒入不得去，兀坐如枯林，岂惟主忘客，今我亦忘吾。同僚不解事，愠色见髯须，虽无性命忧，且复忍须臾。

往往这些谐体诗所表达的内容才是诗人内心最想表达的东西。幽默的确是无所不能的，有谁能拒绝幽默带来的快乐呢。这些诗歌不仅描绘一些社会现象，发人深思，一语道破生活中很多讽刺的事件。

我们不断地需要新东西，但是我们终究是逃不过本性是人的局限。我们不是妖魔神仙，无法摆脱人世间的七情六欲，生离死别，而诗人同样的，他们也只是凡人，有喜怒哀乐，悲欢离合，纵使他心态极其豁达，对人生多么无欲无求。他也有那些凡尘俗事围绕在身旁。

诗歌是一门艺术，他的诗中这些“自然，自我，自我在世界中的地位，这正是艺术，哲学适合沉思的对象。虽然担忧作者鲜明的个性特色，但是我们还是应该更加重视那些独特的审美视角和他们所创造的艺术境界。这些事他们一生创作的追求。诗歌让我们从中窥见古代人的生活特征，也让我们反思，为什么现代人会让这个社会在科技方面取得极大的进步，而又应该如何在文化领域同样取得重

大突破呢。

苏轼在诗歌里表现的幽默正是我们所缺乏的一种仔细观察思考的能力。这种处事的幽默也是在应对生活时的智慧。

苏轼古诗文-诗歌鉴赏及答案

一、阅读下面这首宋诗，完成下面小题。和董传①留别苏轼粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。厌伴老儒烹瓠叶②，强随举子踏槐花③。嚢空不办寻春马，眼乱行看择婿车④。得意犹堪夸世俗，诏黄⑤新湿字如鸦⑥。【注】①董传:字至和，洛阳（今属河南)人。曾在凤翔与苏轼交游，即将赴汴京春试。②瓠叶:化用《诗经?小雅》“幡幡瓠叶，采之亨之”(“亨”同“烹”）的典故，言其宴席上菜肴粗陋、简约。 ③踏槐花:唐代有“槐花黄，举子忙”俗语，槐花落时正是举子应试的时间，后因称参加科举考试为“踏槐花”。④择婿车：唐代进士放榜，例于曲江亭设宴。其日，公卿家倾城纵观，高车宝马，于此选取佳婿。⑤诏黄：即诏书，诏书用黄纸书写，故称。⑥字如鸦:诏书写的黑字。 14. 下列对这首诗的赏析，不正确的一项是 A. 首句本应写作“生涯裹粗缯大布”，词人颠倒词序增强了画面感，而且表示这种清贫是董传的生活常态。 B. 颔联连用两个典故，说明董传志向远大，不甘心过这粗茶淡饭的贫苦日子，决心通过科举考试出人头地。 C. 颈联中“寻春马”“择婿车”两个典故，暗含苏轼对董传的讽劝，希望他不要被京城的浮华迷乱了心智。 D. 诗歌刻画了董传形象，他虽衣衫朴素，但饱读诗书，满腹经纶，平凡的衣着掩不住乐观向上的精神风骨。 15. 全诗表达了作者哪些思想感情？请简要分析。二、阅读下面这首宋词，完成下列小题。六幺令·天中节①苏轼虎符缠臂，佳节又端午。门前艾蒲青翠，天淡纸鸢舞。粽叶香飘十里，对酒携樽俎。龙舟争渡，助威呐喊，凭吊祭江诵君赋。

感叹怀王昏聩，悲戚秦吞楚。异客垂涕淫淫，鬓白知几许？朝夕新亭对泣②，泪竭陵阳③处。汩罗江渚，湘累已逝，惟有万千断肠句。【注]①天中节即端午节。②新亭对泣，语出《世说新语·言语》:“过江诸人，每至美日辄相邀新亭藉卉饮宴。周侯中坐而叹曰:‘风景不殊，正自有山河之异’。皆相视流泪。”③陵阳，屈原第二次被流放，最后到了陵阳。 14. 下列对这首词的赏析，不正确的一项是 A. 词的上片通过描写“虎符缠臂”“门插艾蒲”“放飞纸鸢”“饮酒食粽”“龙舟竞菠”“诵赋祭吊”几个场面写出端午节的盛况。 B. 词中运用“新亭对泣”的典故准确贴切，是因为屈原当时流放在外、痛心国难的心情与晋时渡江避难的中原人士非常相似。 C. 本词咏今叹古，“借古而启今”。上片极力描摹端午诸种盛况，下片感怀屈原人生经历。本词的写作重点在上片。 D. 词中有景，景中寓境。上片一幅幅生动的民俗风景画扑面而来，景境如画；下片一幕幕沧桑的历史再现眼前，一唱三叹。 15. 一般认为，词中的“异客”是指屈原你是否同意这种解读？请结合诗句说明你的理由。三、阅读下面这首宋诗，完成下面小题。郭纶① 苏轼河西猛士无人识，日暮津亭阅过船。路人但觉骢马瘦，不知铁槊大如椽。因言西方久不战，截发愿作万骑先。我当凭轼与寓目②，看君飞矢集蛮毡。【注】①这是苏轼23岁时的作品。郭纶本为河西弓箭手，屡有战功。仁宗康定元年九月，西贼寇三川寨，郭纶固守，定川堡得不陷。②寓目：过目，观看。 11．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是( )(3分) A．首联中提到郭纶本是河西勇士，如今却无人认识；这位昔日猛将只是在傍晚时分，闲坐渡口，看经过船只来打发时间。

苏轼诗词的风格特点分析复习过程

苏轼诗词的风格特点分析

苏轼是北宋文坛革新的杰出领袖，也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才。他在文学理论上强调“文”、“艺”并重，丰富了美学理论；他的文艺散文，以隽婉的风格和流畅的笔调，显示出诱人的艺术境界；他的诗歌思想深邃，技巧纯熟，代表了北宋诗歌的最高水平；在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才华，他“以诗为词”，提高了词的表现力，不仅“一洗绮罗香泽之态”，写下了豪放与旷达的千古绝唱，开创了豪放词派，而且“寄妙理于豪放之外”，把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界。前人多将苏词归于豪放一派，其实苏词风格是多样化的：既超迈豪放，又至情深婉；既放达深旷，又隽秀清逸。本文仅就其词风的豪放、婉约与清旷进行初步的分析论证。一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格苏轼开创了豪放词风，是豪放词的代表，他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情，将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中，并开拓了词的写作范围。（一）气势磅礴、场景宏阔雄壮气势恢弘。苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。如：《念奴娇·赤壁怀古》大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。这是一首著名的豪放词，磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界，正是豪放词风的体现。词的上片写景，描写赤壁的景色，前三句，仿佛是描述远景，长江水浩浩荡荡，滔天波浪如大浪淘沙，送走了一代风流人物；次三句，描写近景，目光投向赤壁古战场；上片最后两句，是上片景物描写的总结。下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为的主要特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象，并由

苏轼诗词文的主题分类赏析

苏轼诗词文的主题分类赏析苏轼，北宋著名的政治家、文学家、书画家。说到他，我们总能随口吟出他的许多脍炙人口、千古流传的诗词、文章。的确，这些诗文早已成为我们广大人民群众血肉中丰厚的文化养料，须臾不可分离。他是这样伟大而富有魅力，他的豪放，他的洒脱，他的忧思，他的孤独等等，无不吸引着读者。那么，他坎坷的人生在他的笔下都有着怎样的表达？笔者不揣浅陋，试图通过解读他的人生轨迹，捕捉住他豪迈的笑容中隐藏的更深层的情感因素。一、壮怀激烈立志报国苏轼少有大志，小时候在家读书，读到《后汉书》中的《范滂传》，说范滂“慨然有澄清天下之志”，后来杀身成仁、舍生取义，立即就问他的母亲程夫人：“轼若为滂，母许之否？”可见他天性中就有忠义的一面。这种报国之情在《江城子·密州出猎》中可见一斑。老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。本篇作于熙宁八年（公元1075年）冬。四年前，苏轼因与王安石政见不合自愿请求外任，自杭州来至北方边郡密州任知州。他除了在各地任上致力于地方政绩外，一直要求大用于世。当时西北边事紧张。熙宁三年（公元1070年），西夏大举进攻环、庆二州。四年，陷抚宁诸城。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”就是指宋与西夏的战事。这首词上片出猎，下片请战，不但场面热烈，音节嘹亮，而且情豪志壮，顾盼自雄，精神百倍。词中，苏轼自比孙权，表现了出猎者的英豪；又自比魏尚，希望被朝廷重用。整首词昂扬奋发，豪迈遒健，一扫传统柔婉的词风，为苏轼豪放词的代表作之一。二、心忧天下与民同乐苏轼从来就是一个好官，不管自己仕途有多坎坷，总是心忧天下，勤政爱民。在任上，他做了许多利国利民的好事，比如在徐州时治水患，在杭州时疏浚西湖，建造长堤（苏堤）等等。老百姓的忧乐他时刻挂在心上，有文为证。《喜雨亭记》是苏轼于嘉佑六年(公年1061年)在凤翔府任判官时所作。苏轼到凤翔府任职的第二年，建官舍，行政事，凿池引流，美化环境，但不巧的是当地整整一个月没有下雨，旱情显现，灾情就会是必然的结果了。大旱望云霓，百姓的忧愁是可想而知的。他和百姓们一样盼望下雨，望眼欲穿，结果是“乙卯乃雨，甲子又雨”。那么，这些雨够不够呢？“百姓以为未足，丁卯大雨，三日乃止！”下得透，下得足，下得实在。要说好雨，喜雨，这才真正称得上是好雨，喜雨!我们甚至可以想见与百姓们一样为了这场好雨歌之舞之足之蹈之，欣喜若狂的情形了。事实上，这场大雨产生的欢快气氛是显而易见的：“官吏相与庆于庭，商贾相与歌于市，农夫相与忭于野，忧者以喜，病者以愈……”这是一幅万民同乐官民同欢的喜庆图啊，我们仿佛也同苏轼一起融入了庆祝喜雨的场景之中。而《浣溪沙》是表现与民同乐的另外一首词。簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。这首词写的是“谢雨”途中的感受。在“谢雨道上”，经过长途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，“簌簌”之声传来耳际，并好象有什么东西打在身上和头巾上。这时，他才意识到：这是枣花落在身上。接着，耳边又传来吱吱呀呀的声响，越往前走，这响声便越浓，从南，从北，从四面八方传来，不用看也不用问，这是熟悉的缫车的响声。从响声中，意识到，他已进入村中了。这时，突然一阵叫卖声传入耳鼓，定睛一看，原来是一位披着“牛衣”的农民坐在古老的柳树荫中，面前摆着一堆黄瓜……下片写的感受和意识活动。“酒困路长惟欲睡”是对上片的补充。因为酒意未消，路途遥远，人体困乏。“日

论苏轼诗歌中的幽默

苏轼的幽默姓名：杨梅班级：汉语1001 学号：20104889 苏轼可谓宋代文人中的典型代表人物，一生曲折离奇，遭受多次贬官，牵涉入政治事件受到极大的迫害。但是他在经历了这么多的挫败之后,依旧保持了他的一片赤子之心，始终热爱生活，并且为百姓做事。豁达的心境和他乐天知命的处世态度是对后世人极大的鼓励。他为我们做出表率作用。忽视掉人性中美好的部分，忘记生活的意义。无法看到真善美的事物。读诗歌可以让我们找回这些生活中不断减少的美丽。那一份闲适和对美的追求。不光是对待生活的态度重要，我们的生活需要一些乐趣，需要一些幽默感，为那些黯然失色的情景增添色彩。那些宋人诗歌中所蕴含的可以发掘的庞大的精神能量正是起到了这样的作用。苏轼的遗留下大量的诗歌，苏作为宋代文学代表人物，关于他的很多方面都已经是老生常谈的题目了，但重复不是多余，每一次重复都可能取得新的进步，即使只有一点，但是累积起来也可能产生质的变化。这些诗歌大多是“戏作”，是苏轼在生活中遇到一些有意味的事情做出来打趣或抒发真情实感的，告诉人们该怎样生活，怎么去应对这个世界。从这些诗歌里，我们却可以窥见苏轼的一部分人生态度和他的真实性格。正是这些小诗将苏轼的人物性格丰满起来。苏轼有很多经典的反映出人生哲理的诗歌，如《和子由渑池怀旧》人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西！ …… 大慨惟有苏轼这般胸襟广大之人，才思格调都高远的诗人会发此感慨。用雪泥红爪的比喻是极贴切形象的，这是人在经历了很多之后发出的无限感慨，其中的曲折怕只有当事人才能体味，而仔细想想，人生又何尝不是雪泥鸿爪呢，任何事物都会变成过眼烟云。正如“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕” 王国维说：阅世愈深则材料愈丰富愈变化，阅世愈浅则性情愈真。苏诗可以称得上是材料丰富多变，同时性情也真。这跟他骨子里在意人与人之间的羁绊也有很大的关系。他在意百姓的生活状况，交友甚广，所以才会何不如酒醒还醉醉还醒，一笑千古人间。虽说可以醉一时，甚至醉一生。但是生活还是在继续，我们始终还是的为了更好地明天而生活。在苦难频繁的日子里，苏轼也能够用他的才华打动人世间，他努力的笑着面对，他在《定风波》里写到“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生。”豪迈之气毕现，这是苏轼的另一面，他蔑视一切，同时又极度的尊重他所面对的一切。正是生而为人，又济济不倦的要达到难以企及的高度，于是诸翻烦恼诞生了。他并不是一个墨守成规的人，他精力充沛，不断地尝试让生活变得更美好的办法。虽说肩上扛着万斤重担，心灵上的充实，满足却可以让他自在的过活。在同时期的文人中，他的眼里，世界是不一样的。他观察思考的角度独特。能与平常之处发现不平常之处。有一双让人称羡的眼睛，《蝶恋花》“花退残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。之上柳绵吹又少。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”他不仅能够描绘出壮阔豪迈的物象，也能细腻的勾勒出优美动人的场景。景与景，景与情之间搭配得都不着痕迹。文

苏轼诗词艺术特色

苏轼诗词艺术特色苏词在词史上占有特殊地位，为词的的开拓了新天地。苏轼以其奔放的才情，将词笔深入到社会生活的各个方面，诸如怀古记游、写景咏物、亲情友谊、田园风光以及参禅说理等等，突破词“艳科的”定见，把词的社会功用提到与诗同等的地位，全方位地表现了士大夫文人的生活与精神面貌。苏轼有意突破“诗庄词媚”的界限，以自由挥洒的文笔，定了大量风格豪放之作，开一代新词风。他以诗境诗语入词，形成了苏词“以诗为词”的特点，同时也改变了词完全从司于音乐的地位，使词向独立的抒情诗体方向发展。豪放是苏词的主体风格，而在豪放中时有旷达情怀的流露。代表作如《江城子?密州出猎》、《念妈娇?赤壁怀古》。抒发追求理想、热爱人生的美好感情。如《水调歌头?怀子由》。爱情词与咏物词的风格则以婉约见长。如《江城子?掉亡》、《水龙吟?次韵章质夫杨花词》苏轼词的内容:

苏轼扩大了词的领域,用词来抒写生活情趣,政治抱负,身世感慨,亲友情谊,农村生活,咏物,谈禅,说理等,无所不宜. 苏轼词的风格苏轼词以豪放为主,有名的有.在裏描写了赤壁战场的雄奇景色,周瑜,诸葛亮等英雄人物的形象,颢示了对人生的乐观态度和建功立业的抱负.苏轼词虽以豪放为主,但还有清秀,穠丽,温婉,蕴藉的一面,如(莫听穿林打叶声)写得简淡.苏轼词不喜欢雕琢,善於吸收诗句入词,偶然也运用当时漱f语,给人清新朴素的感觉. 特点： 1．开创了豪放词风。苏轼在婉约之外，大量地创作豪放词，开创了豪放词风，促进了词风的转变。我们一般认为苏轼的豪放词能够借助瑰丽壮伟的意象，恢宏的意境来抒发其慷慨豪情。苏轼豪放的艺术风格表现主要有三：一是将充沛激昂甚至悲壮苍凉的激情融入词中；二是在写人、咏景、状物时以慷慨豪迈的意象，飞动峥嵘的气势，阔大雄伟的场面取胜；三是以奔放雄豪的音调著称。如《江城子·密州出猎》、《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》等等，均体现出这一风格。 2．以诗为词。所谓以诗为词，就是将诗的表现手法移植到词中， 3．突破了音律的束缚。

苏轼的词鉴赏4篇

苏轼的词鉴赏4篇苏轼——《贺新郎》【内容】：乳燕飞华屋，悄无人、桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟，帘外谁来推绣户?枉教人梦断瑶台曲，又却是，风敲竹。下面就是小编给大家带来的苏轼词鉴赏，希望能帮助到大家! 苏轼篇——《水调歌头》1 【年代】：宋【作者】：苏轼【作品】：水调歌头【内容】：明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年? 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间! 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆? 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。苏轼(1037—1101)字子瞻，号东坡居士，眉州眉山(今四川眉山)人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年(1057年)的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。《水调歌头》赏析：赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。” 苏轼——[江城子]《乙卯正月二十日夜记梦》2 十年生死两茫茫，不思量，自难忘不。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。

苏轼写作素材集锦(全)

雨洗东坡月色清 ——苏轼写作素材集锦刘晓晔中学生多很喜苏轼，爱苏轼，因此也常常写苏轼。去年参加高考阅卷时，笔者随机作了个统计，发现使用苏轼这一材料的文章所占比例达到了百分之十六。由此可见，苏轼在高考舞台上的“出镜率”是很高的。但在谈起苏轼时，许多同学多是拾人牙慧，人云亦云，表达往往是大众化，缺少新鲜感和独到性。笔者有感于此，编写了这则以苏轼为中心的写作素材，以期同学们能真正走进苏轼丰富多彩的现实生活，感悟他博大精深的精神世界。一、生活故事 1、佛与狗屎有一天，佛印和苏轼斗嘴。苏轼问佛印：“你看我像什么？”佛印回答：“佛。”佛印问：“那你看我像什么？”苏轼为了揶揄佛印，说：“你像堆狗屎。”回到家，苏轼得意洋洋地和小妹说起了这件事，以为占了佛印的便宜。谁知，小妹劈头盖脸地就骂他蠢。苏轼问她为什么，小妹回答：“佛印看人皆为佛，只因为他心中有佛。而你看人皆是狗屎，只是因为你心里只有一堆狗屎。” 【视点】⑴境界；⑵角度；⑶聪明反被聪明误；⑷外观世界是心灵的延伸。 2、东坡续诗有一天，苏轼看到王安石案几上有“西风昨夜过园林，吹落黄花满地金”的诗句，苏轼见此不由一声冷笑，他想，菊花怎可能在秋天凋落。于是挥笔续了两句：“秋花不比春花落，说与诗人仔细吟。” 后来苏轼被贬到黄州。有一天时值重阳，苏轼出行，但见秋风瑟瑟，吹得菊花四处飘零，满地恰似黄金铺就。苏东坡想起当年改诗之事，内心甚是羞愧。【视点】⑴自以为是；⑵狭隘；⑶生也有涯而知也无涯；⑷敢于承认自己的不足。 3、《洗儿戏作》朝云为苏轼生了个儿子，按照当地习惯，满月那天，东坡请了亲友，举行洗儿会。孩子才一个月，就能对人笑。大家都夸他聪明，苏东坡却叹了口气，道：“切莫像我，更莫学作填词！”大家都知道，苏东坡因作诗惹了祸，坐了牢，差一点被杀头，就都不作声，怕点着他内心的痛处。苏东坡倒不忌讳这个，说道：“我呀，就是上了聪明的当。本想再不作诗填词了，可总是心里痒痒的，禁不住。你看，这会儿又有了一首《洗儿戏作》：人皆养子望聪明，我被聪明误一生。惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿。【视点】⑴聪明；⑵自嘲；⑶江山易改，本性难移。 4、师生吃面北宋党争，苏轼被贬谪至南疆，羁宦于千里之外。苏门四学士之一的黄庭坚也受到了牵连，宋徽宗初年被贬至广西宜州。在上任途中，黄庭坚与从海南归来的苏轼相遇于梧州与藤县之间。师生二人相叙，见路旁有卖面条的小摊，于是一同就食。面条粗粝涩口，黄庭坚食不下咽，吃了两口就放下了筷子，不住的唉声叹气。苏轼却极为快速的把面条吃完了。望着黄庭坚良久，苏轼说：“难道你还要去咀嚼它吗？”说完，留下尚未回过味来的黄庭坚，大笑着起身上路。【视点】⑴不要咀嚼苦难；⑵走好未来的路；⑶正确对待生活中的挫折；⑷牢骚太盛防肠断，风物长宜放眼量。 5、东坡改联

苏轼山水诗艺术特色

苏轼山水诗艺术特色四川省东汽八一中学李静颜[内容提要]大自然的山川流水在诗人的笔下会呈现出不同的画面，这是因为不同的诗人对其所描绘的山水有不同的理解，也因此表现出独自的艺术特点。思想旷达通脱、襟怀开朗宽广、诙谐幽默、风趣机智的苏轼笔下的山水也因此而变得，流动活泼、奇势迭出、生气蓬勃、富有灵性、趣味无穷。 [关键词]山水诗动态美趣水墨写意苏轼，出生于山清水秀的四川眉山，从小便受大自然的陶冶，他的一生，足迹达到北宋国土的大半，饱览祖国各地风光，政治上受挫时，他便寄情于祖国的山水之间，因此留下了为数众多的歌咏山川之美和其山水之乐的优美诗文，成为一笔宝贵财富。虽然苏轼不是第一个写山水诗的作家，但因受其生性和特殊的经历影响，他笔下的山水诗也独具魅力，值得我们研究的内容很多，这里仅对其山水诗的艺术特点作一简单概述。一、动感之美中唐诗论家皎然在探讨诗歌如何表现自然美时，提出了“状飞动之趣，写冥奥之思”（《诗议》），捕捉山水风云“萦回”、“盘礴”、“舒卷”的“千变万态”，使山水诗中的景物形象呈现出“气胜势飞（《诗式》）的美。这是对古典山水诗丰富艺术经验的一点总结，下面我们来看看苏轼是如何表现自然山水的动感之美。苏轼主张，画水要画出“活水”并“尽水之变”，反对静止地刻画“死水”（《画水记》），其诗作亦如此，在他笔下，涌现出许多富于动态、音响和情趣的活水。看看下面几首诗：扁舟转山曲，未至已先惊。白浪横江起，槎牙似雪城。番番从高来，一一投涧坑。 ——《新滩》这是乱石嵯峨的新滩水，白浪高耸似雪城，其湍急陡落之势，真是惊心动魄。高岩下赤日，深谷来悲风，擘开青玉峡，飞出两白斗。乱沫散霜雪，古潭摇清空，余流滑无声，快泻双石。我来不忍去，月出飞桥东，荡荡白银阙，沉沉水精宫。愿随琴高生，脚踏赤公，手持白芙蕖，跳下清泠中。 ——《开先漱玉亭》吾闻太山石，积日穿线溜。况此百雷霆，万世与石斗。深行九地底，险出三峡右，长输

苏轼诗词与赏析

苏轼诗词与赏析【年代】：宋【作者】：苏轼【作品】：水调歌头【内容】：明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。苏轼（1037—1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。《水调歌头》赏析：赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。” 苏轼——[江城子]《乙卯正月二十日夜记梦》十年生死两茫茫，不思量，自难忘不。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。赏析：一片深情，情深到归于寂静无声。十年生死相隔，十年苦苦追忆，十年相思，十年孤寂，十年辛酸和着泪一滴一滴积攒，和着泪一行一行流淌。无语相对处，字字沥血，柔肠才寸断。梦境之中，已是如此；清辉松影之下，一人独对芳魂时，又是何等彻骨的凄凉！写到此处如断弦之音，逼人潸然泪下，真是无情到此也断肠。苏轼——[江城子]《密州出猎》老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬃微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。赏析：意气风发，豪气干云，发前人未发之语，寒风烈酒，尽洗绮罗香泽之态，大歌慷慨豪越之曲，此词也须执铁板唱来，方能入耳。气势如挟风雷，东坡为人豪爽豁达，才能作此等佳篇流传于世。苏轼——《浣溪沙》照日深红暖见鱼，连村绿暗晚藏乌。黄童白叟聚瞧盱。麋鹿逢人虽未惯，猿猱闻鼓不须呼。归家说与采桑姑。赏析：深红绿暗景，黄童白叟人，其乐融融，热闹非凡。麋鹿猿猱跑来与人共欢，如见其眼神四转，既怯且喜的样子，机灵可爱之

李白诗歌的主要内容和艺术特点

1、李白诗歌的主要内容和艺术特点主要内容：李白留给后世人九百多首诗篇.这些熠熠生辉的诗作,表现了他一生的心路历程,是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照.李白一生都怀有远大的抱负,他毫不掩饰地表达对功名事业的向往.《梁甫吟》、《读诸葛武侯传书怀》、《书情赠蔡舍人雄》等诗篇中,对此都有绘声绘色的展露.李白自少年时代就喜好任侠,写下了不少游侠的诗,《侠客行》是此类诗的代表作.在长安三年经历的政治生活,对李白的创作产生了深刻的影响.他的政治理想和黑暗的现实,发生了尖锐的矛盾,胸中淤积了难以言状的痛苦和愤懑.愤怒出好诗,于是,便写下了《行路难》、《古风》、《答王十二寒夜独酌有怀》等一系列仰怀古人,壮思欲飞；自悲身世,愁怀难遣的着名诗篇.李白大半生过着流浪生活,游历了全国许多名山大川,写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇,借以表达出他那种酷爱自由、渴望解放的情怀. 在这一类诗作中,奇险的山川与他那叛逆不羁的性格得到了完美的契合.这种诗在李白的诗歌作品中占有不小的数量,被世世代代所传诵,其中《梦游天姥吟留别》是最杰出的代表作.诗人以淋漓挥洒、心花怒放的诗笔,尽情地无拘无束地舒展开想象的翅膀,写出了精神上的种种历险和追求,让苦闷、郁悒的心灵在梦中得到了真正的解放.而那"安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!"的诗句,更把诗人的一身傲骨展露无遗,成为后人考察李白伟大人格的重要依据. 李白作为一个热爱祖国、关怀人民、不忘现实的伟大诗人,也十分关心战争这一重要问题.对保卫边疆的将士予以热情的歌颂（如《塞下曲》）,对统治者的穷兵黩武则给予无情的鞭挞（如《战城南》、《丁都护歌》等）.李白还写了不少乐府诗,描写劳动者的艰辛生活,表达对他们的关心与同情（如《长干行》、《子夜吴歌》等）. 艺术特点：李白的诗具有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色.作为一个浪漫主义诗人,李白调动了一切浪漫主义手法,使诗歌的内容和形式达到了完美的统一.李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈,感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势.比如,他入京求官时,“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人!"想念长安时,"狂风吹我心,西挂咸阳树."这样一些诗句都是极富感染力的.极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想,让人感到的却是高度的真实.在读到"抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁","白发三千丈,缘愁似个长"这些诗句时,读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染.李白的这一艺术表现手法在《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等诗中表现得尤为突出. 李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用,从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境,这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在.他的语言正如他的两句诗所说,"清水出芙蓉,天然去雕饰",明朗、活泼、隽永. 杜甫诗歌的思想内容和艺术成就思想内容：热爱祖国，忧国忧民。《春望》诗曰“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”诗人用“花溅泪”、“鸟惊心”描述自己的亡国之恨。无知的花、鸟尚且如此，诗人的痛苦不言而喻。诗人有关心

苏轼经典的诗词名句及赏析

苏轼经典的诗词名句及赏析【篇一】 1、十年生死两茫茫，不思量，自难忘！【出处】宋·诗人《江城子·乙卯正月二十四日夜记梦》【赏析】分别十年，是生是死，彼此都无从知晓；遥遥相对，不觉茫然。即使未曾思量，但她的人影却自然浮现心头，使人永难忘怀。“十年生死两茫茫”用来表示对离别经年，既不知生死，又无从联络的亲友的感怀与思念。“不思量，自难忘”描写对故人追念的深刻，难以忘怀。原诗是一首悼亡诗，描写诗人对已逝妻子的深切思念，情真语挚，感人至深。 2、一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。【出处】宋·诗人《赠刘景文》【赏析】“最是橙黄橘绿时”是指秋天。这两句诗的语译是：你可要记住，一年当中最美好可爱的景色，正是那橙子已黄、橘子尚绿的时候。“一年好景君须记”常用来嘱咐他人要特别记住某一段意义不寻常的日子，或是景色最美好的时光。 3、一点浩然气，千里快哉风。【出处】宋·诗人《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》【赏析】胸中保有一股浩然之气，迎着千里的雄风，心怀是多么的豪放、快意。后人常引用“一点浩然气，千里快哉风”来形容志在千里的豪情壮志，很有一种“乘长风破万里浪”的雄伟气势。登高望远，迎风屹立，最容易引发人的豪情壮志，此时此

刻大呼“一点浩然气，千里快哉风”确实可以把人心的豪情，畅快地表达出来。【篇二】 1、人生到处知何似，恰似飞鸿踏雪泥。【出处】宋·诗人《和子由渑池怀旧》【赏析】人生在世，总是到处流浪漂泊，这像什么呢？就恰似那飞来飞去的鸿雁一样，偶然在雪地上停留片刻，也许会留下一些指爪的痕迹，但等到鸿雁飞去以后，又有谁会记得它是在东方还是在西方呢？恰似，或作应似。常年在外流浪的人，最喜欢吟“人生到处知何似，恰似飞鸿踏雪泥”这两句诗了。 2、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。【出处】宋·诗人《水调歌头》丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。【赏析】人生在世，会遭遇到各种悲、欢、离、合，就好像天上的月亮也有阴、晴、圆、缺一样，这些事是自古以来就不曾圆满周全的。这首词流露出作者洞察人生活的洒脱情怀，也是作者对人生感到无奈的一种自我解嘲。这三句词通常用来感叹人生的无奈，与世事无常。人生在世，总难免会碰到不如意，或令人遗憾的际遇，既然知道没有绝对圆满的人生存在，又何必太过执著呢？ 3、人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。【出处】宋·诗人（正月二十日与潘郭二生出郊寻春，忽记去年是日同至女王城作诗，乃和前韵）

苏轼诗歌赏析

苏轼诗歌赏析 1春宵苏轼朝代：体裁：七绝春宵一刻值千金，花有清香月有阴．歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉．出处春夜。唐白居易《长恨歌》：“春宵苦短日高起，从此君王不早朝。” 元柯九思《退直赠月》诗：“绣枕魂清踈雨暮，海棠银烛度春宵。”《白雪遗音·八角鼓·春宵一刻》：“春宵一刻，万金难夺。” 示例共度春宵古代诗歌原诗春宵（七言绝句）【宋代】苏轼春宵一刻值千金，（1）花有清香月有阴。（2）歌管楼台声细细，（3）秋千院落夜沉沉。注释（1）春宵：春夜。一刻：刻，计时单位，古代用漏壶记时，一昼夜共分为一百刻。一刻，比喻时间短暂。（2）花有清香：意思是花朵散发出清香。月有阴：指月光在花下投射出朦胧的阴影。（3）歌管：歌声和管乐声。译文春天的夜晚，即便是极短的时间也十分珍贵。花儿散发着丝丝缕缕的清香，月光在花下投射出朦胧的阴影。楼台深处，富贵人家还在轻歌曼舞，那轻轻的歌声和管乐声还不时地弥散于醉人的夜色中。夜已经很深了，挂着秋千的庭院已是一片寂静。赏析开篇两句写春夜美景。春天的夜晚十分宝贵，花朵盛开，月色醉人。这两句不仅写出了夜景的清幽和夜色的宜人，更是在告诉人们光阴的宝贵。后两句写的是官宦贵族阶层尽情享乐的情景。夜已经很深了，院落里一片沉寂，他们却还在楼台里尽情地享受着歌舞和管乐，对于他们来说，这样的良辰美景更显得珍贵。的描写不无讽刺意味。全篇写得明白如画却又立意深沉。在冷静自然的描写中，含蓄委婉地透露出对醉生梦死、贪图享乐、不惜光阴的人的深深谴责。诗句华美而含蓄，耐人寻味。特别是“春宵一刻值千金”，成了千古传诵的名句，人们常常用来形容良辰美景的短暂和宝贵。苏轼（1037——1101），字子瞻，号东坡居士，眉山（今四川眉山县）人，出身于一个有文化教养的家庭，公元1057年（宋仁宗嘉祐二年）进士。苏轼学识渊博，多才多艺，擅长书法、绘画、诗词、散文。在散文方面，与其父苏洵、其弟苏辙同属“唐宋八大家”之列；在书法方面，与黄庭坚、米芾、蔡襄合称“宋四家”。善画竹木怪石，其画论、书论也有卓见。他是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名，诗歌与黄庭坚齐名。他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约。与南宋辛弃疾并称“苏辛”，同为豪放派词人。有《东坡全集》传世。 2、花影

论幽默苏轼

从幽默看苏轼摘要：苏轼的诗词幽默诙谐，被人们津津乐道。用幽默诙谐表现耐人寻味的哲理，传递感人至深的感情。我们从幽默的特点对其文章进行分析，并阐述议论苏轼的诗词为什么幽默诙谐。燮星期《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。”幽默溶入了东坡的生命和血液之中．成为他整个人生的一部分。关键词：东坡风趣幽默旷达幽默特点外儒内道正文一、苏轼的幽默性格分析 1.1苏轼生平简介苏轼，字子瞻，又字和仲，号东坡居士，是中国宋朝一位多才多艺的文学家，不但在诗、词、歌赋各方面显出他卓越的天才，同时也是绘画和书法的高手。苏轼生性方达为人率真，深得道家风范，好交友好美食，创造许多饮食精品，甚雅好游山林。首先，苏轼以自己的幽默诙谐和睿智机趣来消解人生中的悲剧性。他能运用幽默诙谐面对重重困难，有时甚至是厄运突至的环境。如《志林》记载：“真宗东封还，访天下隐者，得杞人杨朴，能为诗。召对，自言不能。上问：…临行有人作诗送否？?朴言：…无有。惟臣妻一绝云：且休落拓贪杯酒，更莫猖狂爱咏诗。今日捉将官里去，这回断送老头皮。?上大笑，放还山，命其子一官就养。余在湖州，坐作诗追赴诏狱，妻子送余出门，皆哭。无以语之，顾老妻曰：…子独不能如杨处

士妻，作一诗送我乎？?妻不觉失笑，予乃出。” [3]这是用极为平静的语气记载自己在湖州被捕与家人诀别的情形，但从妻子“皆哭”，“无以语之”等语，联系当时目击者所见就逮之时“顷刻之间，拉一太守，如驱犬鸡。”（《孔氏谈苑》）的情形，可以想见其时气氛之严峻，东坡全家之惊愕哀伤，祸患难测的忧虑。但东坡却以其急智，以一幽默的前代故事，缓解了当时气氛，减轻了家人的悲伤。遗憾的是，曾有一度，人们认为东坡的这种态度是玩世不恭。鲁迅先生说：“泪和笑只隔一层纸，恐怕只有尝过泪的深味的人，才真正懂得人生的笑。”我们说，只有设身处地的为东坡着想，才有可能认识这种幽默的力量。东坡这位具有独特幽默感的伟人，具有一种超群拔俗的人格，正是在这困厄突降的紧急关头，他表现了一种以智慧应付特殊困苦窘境的能力。在东坡这里，幽默产生一种力量，它能祛除人生压力，提高生活涵养。其次，苏轼的幽默更多的是和自己的个人生活相关。联系东坡曲折坎坷的人生，翻检其斑斓多采的诗词文赋，笑阅宋人有关东坡的笔记小说，东坡幽默诙谐性格易为人感知的是，东坡是一位能与他人共欢笑的人。他用特有的幽默表现出真正的人情味。在同僚、友朋、家人、甚或在下人、歌妓那里，他会用其生花妙笔，“戏作小诗，为僚友一笑”。如据《侯鲭录》载：“东坡在维扬，一日设客十余人，皆一时名士，米无章在焉。酒半，元章忽起立云：…少事白吾丈，世人皆以芾为颠，愿质之！?坡云：…吾从众！?坐客大笑。”冯梦龙《古今笑史》摘引此段记载后倡言：“唯不自谓痴乃真痴”。[4]

苏轼诗词的风格特点分析

苏轼诗词赏析

苏轼题西林壁横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。蝶恋花·花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花。花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。 “花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。 “枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。 “墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家”。由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑”。不难想象，此刻发出笑声的佳人正欢快地荡着秋千。这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也

苏东坡10大幽默故事：好看的皮囊千篇一律,有趣的灵魂万里挑一!

苏东坡10大幽默故事：好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一！北宋大文豪苏轼，世称“东坡居士”，一生虽然历经各种崎岖坎坷，多灾多难，但是他总是能够以乐观旷达的心境对待之，苏东坡活到了65岁，这个年纪，在如今当然说不上很大，但在古代，却算得上是高寿了。苏轼有如此高寿，在很大程度上是得益于他那乐观、风趣、超脱的人生态度。他生性幽默，爱开玩笑，总能以“笑”和“乐”来对待生活中的一切。他的一生就是一部中国文人的幽默史。这份与生俱来、浸入到骨子里的幽默，见证于他那多情且豪迈的诗词文章，亦体现于生活中那点滴的幽默趣事之中。一、聚宴争菜苏东坡二十岁的时候，有一次与同乡们一起到京师参加科举考试。这里面有六个自负的举人看不起他，商议好备下酒菜，请苏东坡赴宴，打算戏弄他。苏东坡接到邀请后欣然前往。入席尚未动筷子，一个举人提议行酒令，酒令内容必须要引用历史人物和事件，行完令可以独吃一盘菜。其余五人连声叫好。 “我先来。”年纪较长的说：“姜子牙渭水钓鱼！”说完捧走了一盘鱼。 “秦叔宝长安卖马！”第二位神气地端走了马肉。 “苏子卿塞北牧羊！”第三位毫不示弱地拿走了羊肉。 “张翼德涿县卖肉！”第四个急吼吼地伸手把肉扒了过去。 “关云长荆州刮骨！”第五个迫不及待地抢走了骨头。 “诸葛亮隆中种菜！”第六个傲慢地端起了最后的一盘青菜。菜全部分完了，六个举人兴高采烈地正准备边吃边嘲笑苏东坡时，苏东坡却不慌不忙地一拍桌子，喝道：“秦始皇并吞六国！”说完把那六盘菜全部端到自己面前享用，那六个举人只能干瞪眼。点评：这个民间故事被附会到多个名人身上，其他还有徐渭、郑板桥等，为了强调他们年轻时聪明伶俐。二、巧骂贪官

苏轼《蝶恋花》赏析

苏轼花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。【赏析】此作题一作“春景”。上片写暮春自然风光。从郊游少年的视角，由小到大，由近渐远地展开，极富层次感、色彩感和运动感。“天涯何处无芳草”，既是对暮春景色拓开一景，又点化游春少年的惆怅，引发下片境界。下片写自然背景中的人事：一道短墙将少年与佳人隔开，佳人笑声牵动少年的芳心，也引起少年之烦恼。自然春意与人事春情相绾合，优美地表现出在流走跃动的春之气息中，惜春少年微妙的恋情之萌动及转瞬便迷失的怅惘。有声有色，情韵悠远，颇富婉媚绰约的风姿。是一篇天韵圆转的佳作。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。时青女(指秋霜)初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’。朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。’子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而妆又伤春矣。’遂罢。朝云不久抱疾而亡。子瞻终身不复听此词。” 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？墙里秋千墙外道.墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼赏析：这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。上片就眼前所见写景，写春光将尽，这实写。伤春中隐含思乡情怀。首句“花褪残红青杏小”，红花落尽，枝条上留下的是花的残痕和苦涩的小青杏，既点明春夏之交的时令，也揭示出了春花殆尽、青杏始生的自然界新陈代谢的规律，虽是写景，却仍蕴含思理。 “燕子”二句，小燕子逐春飞来，恋春不已。绿水环绕山村人家，春情留连不断。细细品味，残破、惨淡之情油然而生。既交带了地点，也描绘出这户人家的所处环境，空中轻燕斜飞，舍外绿水环绕，何等幽美安详！“人家”二字，为下片的“墙里佳人”的出现，作了暗示和铺垫。然而，我们读词时，却必然会联想到当日春光明媚的景象：山花烂漫、柳絮飞扬，冰消雪融后的小溪水，淙淙流过山村人家，燕子戏水闹春，这样的春日，怎不令人神往！两相对照，眼前春的归去，又怎不令人黯然神伤！这种情景交炼而得言外之意的妙笔，正好比一抹彩云，去留无迹。而这种对春的向往却在我们心里留下了抹不掉的印迹。

苏轼《猪肉颂》诗歌赏析

苏轼《猪肉颂》诗歌赏析黎烈南猪肉颂净洗铛，少著水，柴头罨烟焰不起。待他自熟莫催他，火侯足时他自美。黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯吃，贫者不解煮。早晨起来打两碗，饱得自家君莫管。注解：铛：音chēng，铁锅。罨：音yǎn，掩盖，掩覆。柴头：柴禾，做燃料用的柴木、杂草等。译文：把锅子洗得干干净净，少许放水，燃上柴木、杂草，抑制火势，用不冒火苗的虚火来煨炖。等待它自己慢慢地熟，不要催它，火候足了，它自然会滋味极美。黄州有这样好的猪肉，价钱贱得像泥土一样；富贵人家不肯吃，贫困人家又不会煮。我早上起来打上两碗，自己吃饱了您莫要理会。中国人对于餐桌上的一道菜——“东坡肘子”，有时美餐一回，都津津乐道；其实，现在我们所吃的东坡肉，比起当时苏轼的做法，已有很大改进。像现在用的雪豆、葱、绍酒、姜、盐啊，等等，在苏轼时代，不可能有这么多花样。然而，

今天与当初东坡的作法，有一点却是未变的——慢慢用微火煨炖。现在眉山的东坡肘子，要移到微火上煨炖约3 小时，直至用筷子轻轻一戳肉皮即烂为止。苏东坡在煨炖时，用多少时间，现在已经不得而知了。但是，我们从苏轼的这首《猪肉颂》里，一眼就能发现其中的核心语句：“柴头罨烟焰不起”——你看，这不就是强调用微火来煮炖的意思吗？慢火煨炖，这是东坡肘子的精髓，没有了这微火煨炖之法，也就失去了东坡肘子的“灵魂”。这是苏轼在实践中不断摸索的结果。若是用急火，不但容易将猪肉煮焦，而且肉与作料的味道，不能全部煮出。只有用微火，渐渐地煮烂，不但吃起来好消化，而且口感佳，五味俱全。所谓“少著水”，目的在于：当肉煮烂了，水也刚好没有了，这样，软软的、鲜嫩可口的煮肉，就可入口品尝了。或问，答案有了，东坡肘子是微火炖出来的——尽人皆知。除了美食家的素质与创新之外，还另有什么名堂不行？东坡肘子的出世，除了掌握了烹调之规律外，还另有（“软实力”）的因素。首先，请品味一下苏轼煮肉及作此诗时的心态——一个在艰难困窘中的诗人的心态。须知，苏轼在炖煮东坡肉之前，经历了一次生死的大考验。他凭着对国家、民族强烈责任感，写了许多诗文，批评了执政者，却被关进了监狱，几乎被置于死地。当他被免于一死，被朝廷发落到黄州这一蛮荒之地，生活条件的窘迫，周边环境的恶劣，尤其是他这闻名全国的大文豪的狼狈处境，都足以让他心情坏乱，颓废沉沦而难以振作。处如此逆境下，他的觉，怎能睡好，茶饭，怎能香甜。而苏轼却用其坚韧性格，展示了一个乐天派的生活情趣。“东坡肉”与《猪肉颂》，就是在生活极其艰难、境遇极其糟糕的情形下诞生的。知晓苏轼的从生死关口挣脱出来的情景，就不难难体会到《猪肉颂》中所闪烁的超乎常人的平和乐观精神了。