论文浅论杜牧诗歌的创作情怀

论文摘要 (1)

关键词 (1)

正文 (2)

一、忧怀诗 (2)

二、咏古诗 (2)

三、咏史诗 (3)

四、赠别诗 (4)

五、写景诗 (4)

六、宫词、闺怨诗 (4)

参考文献 (6)

[内容摘要]

杜牧是一位天才诗人，他生于晚唐，在他之前已出现了许多杰出的诗人，但是杜牧仍然能于前贤之外，独树一帜。他的诗歌有忧怀诗、咏怀诗、咏史诗、送别诗、赠别诗、写景诗和宫词闺怨诗等多种。他的诗中经常抒发自己的报国愿望；或是借古讽今，指摘时弊；或表达了对于能反抗权奸而遭受贬谪的朋友的赞扬和对朋友的真挚友谊；或表达了对于社会地位低下的人寄与同情。他又善于用七言绝句体作抒情写景的小诗，写景真切而言情深婉，为千古所传诵。杜牧的诗风，总的来讲，是俊爽、情致豪迈，但又揉进了绮思柔情，在俊爽雄健之中，又带华美流丽。他不愧为晚唐的杰出诗人。杜牧抱负心特强，他在二十五岁时作感怀诗，陈述自己的抱负，结句说：“聊书感怀韵，焚之遗贾生。”可见他是以贾生作为千古知己。他有气节，忧国忧民，颇具用世之心，同时他才华横溢，在文学方面又有高超的天赋与深厚的修养，因为生不逢时，怀才不遇，所以放荡形骸，无拘不束，潜心为诗，遂使他成为晚唐杰出的诗人。

[关键词] 独树一帜杰出诗人创作情怀

浅论杜牧诗歌的创作情怀

2011春汉语言本科 *************

杜牧是一位天才的诗人，他生于晚唐，在他之前已出现了许多杰出的诗人，但是杜牧仍

然能于前贤，独树一帜。他出生在一个有着浓厚儒家文化的官僚家庭。虽家世显贵，但一生不是一帆风顺。自踏入仕途。先后任过多种官职。他的诗歌有忧怀诗、咏怀诗、咏史诗、送别诗、赠别诗、写景诗等多种。他的诗中经常抒发自己的报国愿望；或是借古讽今，指摘时弊；或表达了对于能反抗权奸而遭受贬谪的朋友的赞扬和对朋友的真挚友谊；或表达了对于社会地位低下的人寄与同情。他又善于用七言绝句体作抒情写景的小诗，写景真切而言情深婉，为千古所传诵。

下面我就杜牧的诗歌创作情怀以我个人的观点做一简单的阐释：

一、忧怀诗

他的诗歌中经常表现对于国计民生的关怀，如削平藩镇，收复河湟，抵御回鹘等，而最终的目的是希望“生人但眠食，寿域富农桑。”他曾写过《罪言》、《论战》等有关政治、军事的论文，曾注过《孙子》十三篇，还多次引古论今地给当政者写信议论政治、军事方略，用他自己的话说，就是“平生五色线，愿补舜衣裳”（《郡斋独酌》）。《郡斋独酌》中写道：

“……谁将国伐叛，话与钓鱼郎。溪南重回首，一径出修篁。尔来十三岁，斯人未曾忘。往往自抚己，泪下神苍茫。御史诏分洛，举趾何猖狂。阙下谏官业，拜疏无文章。寻僧解忧梦，乞酒缓愁肠。岂为妻子计，未去山林藏。平生五色线，愿补舜衣裳。弦歌教燕赵，兰芷浴河湟。腥膻一扫洒，凶狠皆披攘。生人但眠食，寿域富农桑。孤吟志在此，自亦笑荒唐。江郡雨初霁，刀好截秋光。池边成独酌，拥鼻菊枝香。醺酣更唱太平曲，仁圣天子寿无疆。”

杜牧有感于国家的内忧外患，抒发自己的报国愿望。又《早雁》：

“河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。”这首诗把遭受回鹘侵扰的难民比作受惊的哀鸿，对他们的不幸遭遇表示深切的同情，同时也谴责朝廷的无能，致使百姓流

离失所。

二、咏古诗

他不满当时诗坛的绮靡倾向，但他自己亦多绮情柔思，故而其诗能在俊爽峭健之中，时带风华流美之致。他很强调创作的内容，主张“文以意为主，气为辅，以辞采章句为之兵卫”。《感怀诗一首》针对藩镇割据而发；《河湟》诗对河西、陇右之地被吐蕃侵占久久不能恢复表示愤慨。运用比兴手法，把逃避回鹘侵扰的边民比作哀鸿。在抒发对人民同情的同时，隐含对朝廷未能御侮安民的不满。杜牧不仅怀古咏史诗数量多，而且有不少从总体看不属于怀古咏史的作品，也在即景抒情中注入了深沉的历史感慨。他的怀古咏史诗，多数是抒写对于历史上繁荣昌盛局面消逝的伤悼情绪。杜牧的咏古诗也有不少是借题发挥，表现自己的政治感慨与识见，如《赤壁》：

折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

借慨叹周瑜因有东风之便取得成功，抒发自己怀才不遇的心情。这类诗虽主要意思不在咏古，但由于是由古代历史或遗迹触发的感慨，一般仍带有伤悼往事的情绪。

杜牧五、七方古今体诗都有佳作，七律、七绝更为擅长。尤其是七绝，向来受到推崇。名篇除前面已引的《赤壁》等诗外，《秋夕》、《泊秦淮》、《赠别》、《寄扬州韩绰判官》

等，也都脍炙人口。他和李商隐同为晚唐七绝成就最高的诗人。李深婉而杜俊爽。

三、咏史诗

他的咏史诗成就较为突出，他运用史料去重新评价历史人物、历史事件，把历史、现实和个人思想融合在一起，不受传统观念的影响，阐发自己对历史的独特见解，十分有新意。如《题乌江亭》：“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。东江子弟多才俊，卷土重来未可知。”他的咏史诗，把有寓意的思想融化在对具体的历史事件的评论之中，诗的形象圆满，对历史的兴衰和成败的关键的评论，不是吟悲吊古，而是借古喻今，使人从历史的事实中吸取教训，有一种豪迈的气息。

首先，杜牧的咏史诗通常借古讽今，有现实针对性。例如《泊秦淮》中，诗人写道“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，表面上，诗人似乎是在斥责“商女”无知，但是诗人的矛头所向，却是那些身负天下安危，但醉生梦死的权势显达。在距陈朝覆灭已有两个半世纪之遥的晚唐衰世，竟又有人不以国事为怀，用亡国之音，麻醉自己，令人陡生历史悲剧又将重演的预感。“不知”实为“商女”开脱之词，唱者无心，而听者有意。“犹唱”二字上溯历史，说明沉缅酒色的挥霍者古已有之，抒发了诗人的振聋发聩的警示。

其次，杜牧的诗能跳出呆板的陈述史实和抽象议论的陈套，选择史实的某一片断，寓讽意于形象描写之中。如《过华清宫》第一首：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开，一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”：玄宗和杨贵妃在骊山建立了华清宫，杨贵妃爱吃鲜荔枝，玄宗为了讨她的欢心，就命令从四川等地乘快马日夜兼程为她送荔枝，很多人与马跑死在路上。诗人抓住了这一典型事例，又描绘了这样一个典型画面，人们远远望去，只见骊山顶上花团锦簇般的宫殿一道道大门突然依次地打开了，人们那里知晓发生了什么大事呢，只有贵妃在山顶上望着山下一匹卷起红尘的飞马破颜一笑，因为她知道，这是她喜欢吃的鲜荔枝送来了。诗歌以小见大，通过送鲜荔枝这一小事，深刻地揭露了唐玄宗和杨贵妃不恤民情，只图一己享乐的腐败政治与靡烂生活，这正是导致安史之乱的内在原因。

第三，由于杜牧具有史识，常在咏史诗中表现一些迥异常人的议论，启人深思。如在《题乌江亭》“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”诗人先说胜败乃兵家之常事，但却不能预先测定，因此大丈夫自应胜不骄、败不馁。后说项羽兵败后应当重返江东故地，以图卷土重来。“卷土重来未可知”，是全诗最得力的句子，其意盖谓如能做到这样，还是大有可为的；可惜的是项羽却不肯放下架子而自刎了。这样就为上面一、二两句提供了有力的依据，而这样急转直下，一气呵成，令人想见“江东子弟”“卷土重来”的情状，是颇有气势的。同时，在惋惜、批判、讽刺之余，又表明了“败不馁”的道理，也是颇有积极意义的。

杜牧的咏史七绝成就很高，它不追求文辞的华美，诗意的含蓄，而惨淡经营于立意的高奇，议论的警策，因而显得气势雄放豪宕，格调爽朗明快，代表了唐人的咏史七绝的最高成

就。杜牧往往以咏史的笔法，给与晚唐君主辛辣的讽刺，希望他们迷途知返，从谏如流，中

兴帝业，还通过咏史诗对历史上的暴君进行揭露和鞭笞，这些又是和他忧国忧民的思想感情分不开的。他对国家，对人民，都有无限的希望，满腔的热诚，只想恳诚地供献给国家，给人民，同时杜牧一生中存在着两种完全不同的矛盾的思想，而都是时时刻刻在转变之中。杜牧咏史七绝的出现，标志着史论式七绝咏史诗经过中唐时代的酝酿和发展至此已臻成熟，杜

牧也因此而成为咏史诗发展长途中一座新的里程碑。

四、赠别诗

赠别诗最有名的莫过《赠别二首》：“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”此诗作于大和九年，当时杜牧离开扬州淮南节度使府时赠别当地一位容貌出众的年轻歌女。这里选的是第二首，抒写两人别夜离席的伤感情怀。首句“多情却似总无情”以议论的方式陡起。“多情”与“无情”的矛盾统一绝妙地反衬出情之深刻，刻骨铭心。而“惟觉樽前笑不成”，樽前相对，为了宽慰对方，缓解离绪，彼此都想努力装点欢容，但由于离绪太苦，却无论如何也无法强颜为欢，结果仍然是无言相对。三、四两句，诗人用赋比兴的手法，将眼前蜡烛的形象与黯然销魂的离人形象融为一体。这首诗以议论和拟人化的比喻暗透别时情景和心境，眼前景和联想、比喻、赋比兴、拟人化等艺术手段的结合，使这首诗成为惜别伤离之作中的独特佳作。他在一些诗中表达了对于社会地位低下的人寄与同情。

他的一些送别诗中表达了对于能反抗权奸而遭受贬谪的朋友的赞扬如《送陆洿郎中弃官东归》：“少微星动照春云，魏阙衡门路自分。倏去忽来应有意，世间尘土谩疑君。”有的也表达了对朋友的真挚友谊，如《江南送左师》：“江南为客正悲秋，更送吾师古渡头。惆

怅不同尘土别，水云踪迹去悠悠。”

五、写景诗

杜牧的写景，画意浓厚，形象洋溢着勃勃生机，明丽的画面则给人隽秀之感。如《清明》“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”前两句创造了一幅凄迷感伤的艺术画面，后两句则创造了一幅鲜明生动的画面。“牧童遥指”把读者带入了一个与前面哀愁悲惨迥异的焕然一新的境界，小牧童热心甜润的声音，远处杏花似锦，春意闹枝，村头酒旗飘飘，真有“柳暗花明又一村”的韵致。《清明》看似随手拈来，通俗易懂，却在平淡中见清新，清新中见自然，时至今日仍能引起人们的共鸣，足见其生命力之强。

杜牧不但能写出眼前的优美景色，往往还能即景生情、寓情于景。如《山行》：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停丰坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”诗人所写的秋景与春色具有同样的魅力，经霜枫叶与二月花巧妙地连在一起，运用对比的手法，唤起了人们对春光的丰富联想。这首诗写秋景不仅没有衰飒之气，而且是一片红火热烈景象。虽然只是即景写景，没有什么更深的寄托，但它写出诗人热爱大自然的情趣，这是对秋光的一种赞美，通过赞美深秋红叶，表现了诗人高洁兀傲，不同凡俗的情怀。《山行》更神妙绝伦。尤其是那最后一句：“霜叶红于二月花”，神来之笔，使全诗灿然生辉。与“多少楼台烟雨中”一样，

千百年来被广大的诗歌爱好者传诵着、欣赏着、回味着……

六、宫词、闺怨诗

宫廷生活和妇女的闺怨离恨是许多诗人常常形于笔端的题材。杜牧写的这类诗歌虽然较少，但也有一些名作。最有名宫词的如《秋夕》：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天街夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”这首《秋夕》是一首从一个侧面反映宫女生活、刻画宫女心理的怨诗。诗的首句是点题，也是描绘宫女活动的背景。第二句写宫女的动作：手把团扇，扑打流萤。古诗中常以秋扇（无驱暑实用之扇）暗喻弃妇，这里正含蓄地用来表示宫女的处境。深宫寒夜，孤寂冷落，只有以扑打飞萤来驱散阴冷寂寞。第三句又转而写景，“天阶”特指宫内石阶，用“凉如水”来写夜色之深，写深宫内寒气袭人，这也就进一步烘托出“冷”的气氛，而且自然地将宫女的目光从地下引到天上：“坐看牵牛织女星”。一个“看”字，含蕴丰富：宫女遥望夜空，寻找那被银河隔开的牵牛星与织女星，触景生情，深叹自己的命运还比不上神话中的男女主人公，因为他们还可以每年七夕相会，而自己一进深宫便永隔人世了！这是多么悲惨的现实！诗人巧妙地从动作写到眼神，从“形”写到“神”，“不言怨而怨自在言外”，普普通通的“坐看”二字，将宫女复杂的心理活动刻画得淋漓尽致。全诗的语言朴实无华，清新流畅，“红”、“冷”、“轻”、“小”、“凉”这些极常用的形容词与“烛”、“画”、“罗”、“扇”等极普通的名词巧妙地组合在一起，构成了意境深远的画面，又用“扑”、“坐看”的习见动词使本来静止的画卷活动起来，使其蕴含的内容更加丰富，达到了言近旨远的效果。

其它还有：《宫词二首》：“蝉翼轻绡傅体红，玉肤如醉向春风。深宫锁闭犹疑惑，更取丹沙试辟宫。”“监宫引出暂开门，随例须朝不是恩。银钥却收金锁合，月明花落又黄昏。”《宫人冢》“尽是离宫院中女，苑墙城外冢累累。少年入内教歌舞，不识君王到老时。”

闺怨诗有：《春思》：“岂君心的的，嗟我泪涓涓。绵羽啼来久，锦鳞书未传。兽炉凝冷焰，罗幕蔽晴烟。自是求佳梦，何须讶昼眠？”《闺情代作》：“梧桐叶落雁初归，迢递无因寄远衣。月照石泉金点冷，凤酣箫管玉声微。佳人刀杵秋风外，荡子从征梦寐希。遥望戍楼天欲晓，满城咚鼓白云飞。”

杜牧的诗风，总的来讲，是俊爽、情致豪迈，但又揉进了绮思柔情，在俊爽雄健之中，又带华美流丽。他忧愤的情怀、宏伟的抱负与英发的天才，使他的诗歌表现俊爽峭健的风格，而又有流美的韵致。所有这一切，都是杜牧诗的优点，而所欠缺的则是他较少陈诉民生疾苦的诗，如杜甫的三吏、三别与白居易的秦中吟、新乐府之类。但是我们评价古典文学时，如果“只把人民性看做人民生活的描写是不够的，有缺陷的。”杜牧尽管没有作过这一类的诗，我们还是应该承认他的诗是有人民性的，他不愧为晚唐一位杰出的诗人。

参考文献

［1］唐·杜牧：《杜牧全集》（陈永吉点校），上海1997年10月第一版

［2］《许彦周诗话》一卷，宋.许凯撰，收於《历代诗话》本,中华书局，1981年出版。［3］《历代诗话考索》清·何文焕撰中华书局点校清，1992年5月第3次印

［4］沈德潜《唐诗别裁》，中国社会出版社2000年4月出版

［5］《唐诗三百首详析》，喻守真编著，中华书局1980年版

［6］王景霓：《杜牧及其作品》，时代文艺出版社1985年7月第1版

［7］范晓燕：《唐诗三百首赏译》，南方出版社2002年10月第2版

［8］俞平伯等：《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社2004年12月第2版

走进杜牧诗歌杂文随笔

走进杜牧诗歌杂文随笔鄙人爱好诗歌，但自己不会做诗。似乎有些好笑，每每读到那些脍炙人口的好诗句，内心便会激动，而且仰慕不已。像李白、杜甫、杜牧、白居易等等这些诗文大家的诗歌都非常喜欢阅读。抛开他们诗文中所表达的深邃的思想，悠远的意境，和一腔忧国忧民的爱国热忱姑且不论。单就诗文的遣词造句的功力，就令鄙人赞叹不已。此生恐怕望尘莫及！但这些并不代表我不喜爱诗歌。愈是自己不懂的东西，就透着一种神秘的面纱，犹抱琵琶半遮面，好奇心奋为旺盛，诗歌对自己的吸引力愈加强烈。记得上初中时，一位语文老师，大讲特讲，专讲诗歌的韵律，讲了一节课的平平、仄仄，仄仄、平平，听得我是迷迷糊糊，疑疑惑惑，如坠云雾之中。最后，趴在桌子上进入梦乡。我想，可能是从小就拉下了韵律的缘故吧，和诗歌的缘分较浅，以至于自己现在做不来诗文，不懂韵律的韵味。但并不妨碍我对诗文的敬仰之情。正所谓仁者见仁智者见智，姑且写些粗疏的文字，自我安慰而已，能够博得一些有识之士的茶余饭后的消遣罢了，仅只而已，贻笑大方了。正好比对于一件精美的瓷器，有鉴赏能力的有品位人，品的是它的文化内涵和情调。在市井小人的眼里，不过是一个能装东西的器皿，没有什么稀奇。品味的不同，观点亦有所不同，纯属个人的修养、文化层面不同而已，也不足为怪。也没有必要深究，观点的粗俗可能受个人的文化层次、思想的境界和艺术的熏陶有关，和对文学的喜好关系不是很大吧。我于闲暇阅读了杜牧的一些诗篇，从内心了赞叹其诗歌的神奇魅力。杜牧（803—852）,字牧之，唐代京兆万年县（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙，太和二年（828）进士。一生在京任职，官终中书舍人。杜牧生活在社会矛盾激化的晚唐社会。为了拯救唐王朝，他主张削平藩镇，加强国防，实现全国的统一。他政治上思想进步，但终身未能施展抱负，似乎有些遗憾。

古代诗歌赏析杜牧《秋梦》阅读练习及答案

（二）古代诗歌阅读（本题共2小题，9分）阅读下面这首宋诗,完成15～16题。秋梦杜牧寒空动高吹,月色满清砧。残梦夜魂断,美人边思深。孤鸿秋出塞,一叶暗辞林。又寄征衣去,迢迢天外心。 15.下列对这首诗的赏析,不正确的一项是 (3分) A．首联写秋夜高空凄清的声音和捣衣砧上清冷的月色,营造了清冷却又高远的意境,为全诗定下了感情基调。 B．颔联写思妇因对远戍边塞的丈夫的深切思念而无法成眠,唯有在清冷的秋夜中体味深沉的孤独与痛苦。 C. 颈联“孤鸿”出塞、秋叶辞林,季节的更替,牵动着边塞和家乡两地的人,为尾联思妇给丈夫寄征衣的行为做铺垫。 D．这首诗虽写了思妇的孤枕之苦,但并没有流露出悲戚哀怨的情感,诗句中暗暗流露着作者的爱国思想。 16.有人建议把诗歌尾联修改为“晨寄征衣去,迢迢织女心”,使诗意简明显豁。你觉得这样修改好不好?为什么?请结合诗句简要分析。（6分） (三)名篇名句默写(本题共1小题,6分)

17.补写出下列句子中的空缺部分。一句点出因困苦催生白发，而酒消愁而不能的痛苦之情。（2）白居易的《琵琶行》中“， ”两句写昔日的琵琶女身价很高，引来了众多纨绔子弟的追捧。（3）李白善于描写想象的世界，他在《梦游天姥吟留别》中，描写云中仙人出场时的穿着与出行工具的诗句 “”和 “”，令人叹为观止。 15.B（“而无法成眠”错误。“残梦”说明是梦醒后留有余思,“夜魂断”也说明梦醒时分的现实与梦境的对照产生。而选项说成“无法成眠”,即没有入睡,与梦醒相矛盾,是曲解文意。不是彻夜难眠,是梦醒时分。） 16.不好。“晨”字虽然清晰交代了时间,但其意蕴不如“又”字丰富。“又”字说明不是寄一次,而是寄多次,表达了对戍边丈夫的牵挂,对其守卫边塞的支持。“织女心”仅突出思妇的思念,“天外心”则既写出相距之遥远,又使“心”的包蕴更丰富:不仅是对丈夫的深切思念,

杜甫诗歌的艺术特色(学生论文)

杜甫诗歌的艺术特色（学生论文）一、“沉郁顿挫”的艺术风格二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点的杜甫在唐代诗坛上是与李白双峰并峙的伟大诗人，而且即使在整个古代文学史上，也是可以列名在最伟大的诗人之列。他的诗歌创作，内容极为丰富，广泛地反映了他的时代的社会生活，而他的诗歌的艺术性更是达到了我国古典诗歌的颠峰。今天我们从以下几个方面谈谈杜甫诗歌的艺术成就。一、“沉郁顿挫”的艺术风格关于杜甫的艺术风格，前人一直是用“沉郁顿挫”这四个字加以概括。杜甫诗歌里的多种多样的形象都在“沉郁顿挫”的风格上取得了统一。杜诗内容广博，体式多样，风格也多姿多彩，而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。沉郁顿挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表现方式两个方面。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。沉郁与顿挫之间有紧密的联系。唯感情聚积得沉郁，表达起来才不至于一泻无余；唯表达得委曲盘旋，似有不尽之意，才越发显得感情的深沉郁勃。“沉郁顿挫”有忧愤深广、潜气内转而又波澜老成的含义。动乱的社会现实，长期的生活磨难，使其年轻时的理想壮志逐渐为沉郁、感伤所取代，忧国忧民，慨叹身世，愈至晚年，其情绪愈加强烈。而杜甫又是一位有骨气、有良知的人，其郁结于胸中的悲愤涌至口边时，又往往强咽下去，使感情更加深沉浑厚。这种回环往复的感情流程发之于诗，便是潜气内转的起伏顿挫，给人波澜老成之感，其《自京赴奉先县咏怀五百字》、《洗兵马》、《蜀相》、《登高》、《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》等均为典型之作。或景中含情，或借古说今，或欲说还休，反复吞吐，言情顿挫，都突出地表现了这种风格。他往往把思想感情凝聚在秋景之中，在秋天的萧瑟和衰飒中，渗透了诗人伤时忧国的心情。杜甫多年飘泊于长江上下，江流、孤舟、急峡、危城……这一切几乎和诗人的生活融为一体。他的思想感情也在这些形象上找到了寄托。动荡的江水，陡峭的山峡，孤清的月色，凄历的画角，这些都是诗人心情的反映。他的《登高》是一首非常出色的抒情诗，这是一首七言律诗，诗是这样写的：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。这首诗集中了秋天和大江这两个杜诗里最富于想象力和联想力的形象，诗里写到的急风、高天、猿啼、飞鸟、落木、长江，无不饱含着诗人对国家和身世的酸辛与愤慨。这首诗的第三句和第四句，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”是很有名的两句诗。诗里的那种雄浑苍劲的形象和跌宕顿挫的节奏，表现了诗人难以平静的忧愤，也反映了那个战乱时代的气氛。《秋兴》八首也是集中了秋天和大江的形象，而成为杜甫抒情诗里艺术性最高的一组诗。它最大的特点就在于：用一片弥天盖地的秋色将秦蜀两地联系起来，表现了故国平居之思；又用绵绵不尽的回忆把今昔异代联结起来，表现了抚今追昔之感。这组诗是很能够代表杜甫那种沉郁顿挫的风格的。以上说明了杜甫怎么样运用具有个性化的艺术形象来表现他所特有的那种沉郁顿挫的风格。二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点。

论杜甫诗歌的风格变化

**学院论文题目：论杜甫诗歌的风格变化所在院系：专业班级：学生姓名：学生学号：论杜甫诗歌的风格变化

摘要：杜甫的诗歌风格随着时代和杜甫自身的经历的变化而不断发生着变化，经过了盛唐之音的真情豪迈、十年困顿的情感抒怀和忧国忧民的理性抒怀三次大的风格的变化。杜甫诗歌创作的前期正是唐王朝的兴盛时期，所以杜甫诗歌的创作充满了歌颂盛唐的真情豪迈。杜甫诗歌创作的中期是安史之乱前期，杜甫的一段困顿的时期，在这一时期，仕途失意的杜甫产生了失落心情以及对统治者的不满的情绪。这一时期，杜甫投身社会，去接触、观察社会现实，揭露唐王朝的腐朽，“忧国忧民”思想开始酝酿发展，但不够成熟，其对社会真实的抒怀也是感性不成熟的。杜甫创作的后期是安史之乱前后的社会的黑暗，这一段时期的杜甫漂泊流离，对社会真实的抒发由原来的“感性真实”转变为“理性真实”，“忧国忧民”思想也走向成熟。同时，杜甫诗歌后期创作达到了“真、善、美”的完美统一。关键词：杜甫诗歌成因风格变化安史之乱杜甫的诗歌风格随着时代和杜甫自身的经历的变化而不断发生着变化，经过了盛唐之音的真情豪迈、十年困顿的情感抒怀和忧国忧民的理性抒怀三次大的风格的变化。

一、盛唐之音的真情豪迈（712—747）（一）经历与风格简介杜甫，字子美，生于公元712年，既是官宦人家又是书香门第。远祖是晋代名将杜预，祖父是初唐诗人杜审言。杜甫出身的年代，正值唐王朝的兴盛时期，有“盛唐气象”之说。开元二十三年，杜甫24岁，赴洛阳应进士考试，落第而归。尽管杜甫落第而归，但年轻气盛的他仍饱含胸中之志，立志忠君报国，继承家族兴旺。这一时期可以定为创作的前期，即盛唐时期，时间段为712年—747年，其风格为：真情豪迈地抒怀，抒发的情感以“爱”为主，真情豪迈为主流风格。（二）真情豪迈的诗歌风格在盛唐这样一个繁荣、兴盛的时代以及杜甫这样年轻气盛的年纪，杜诗的整体气势得到体现，抒发真性情与远大抱负，诗歌主题具体也可以分为四类： 1. 抒发心胸与抱负以《望岳》、《房兵曹胡马》、《奉赠韦左丞丈二十二韵》为代表诗作。《望岳》描绘了泰山的雄伟、壮丽的景象，借泰山直抒胸中之意，表达了积极向上的人生态度。“会当凌绝顶，一览众山小。”杜甫站在泰山顶上，有孔子“登泰山而小天下”之意，体现了其傲视群雄，满腔热情的抱负。杜甫的心高气傲、自命不凡之气，在《奉赠韦左丞丈二十二韵》得到深刻地抒发。“此其自命不凡，揽辔而欲澄清天下之谓也。”[1] 2.记叙交游，抒发生活惬意以《题张氏隐居二首》和《夜宴左氏庄》为其代表诗作。以《题张氏隐居二首》为例，写出了杜甫与友人在乡间田野饮酒取乐的喜悦惬意的情怀，诗中也不乏幽默之词。“归醉每无愁”，一醉方休，醉归忘险，充满了无限的兴致，笔调之间满是欢畅。 3. 盛唐的颂歌以《饮中八仙歌》为其代表诗作。诗歌描绘了饮中八仙的饮酒情态，描绘生动豪爽，洒脱不拘，在淋漓尽致中彰显盛唐气象。

杜甫现实主义诗歌的艺术特色

杜甫现实主义诗歌的艺术特色内容摘要：杜甫是我国一位伟大的现实主义诗人，他的诗歌所反映的社会生活的广度和深度，是很少有诗人可以与之相比较的；杜甫诗歌在艺术上所达到的纯熟，精湛的程度。在我国浩浩荡荡的文学长河之中，也是很少有诗人所能够企及的。杜甫是“站在唐代文学辉煌颠峰”的不朽的诗人,杜甫的诗歌广泛地，深刻地反映了他所生活的那个时代的重大历史事件和社会矛盾,其最为显著的特征性就是“沉郁顿挫”。因此，对于杜甫诗歌的艺术特色的进一步研究就显得更为必要了。关键词：现实主义排律气势诗史杜甫诗歌的艺术特色，历来就是学术界研究的热点，也是一个难点。杜甫是我国一位伟大的现实主义诗人，他的诗歌所反映的社会生活的广度和深度，是很少有诗人可以与之相比较的；杜甫诗歌在艺术上所达到的纯熟，精湛的程度。在我国浩浩荡荡的文学长河之中，也是很少有诗人所能够企及的。杜甫是“站在唐代文学辉煌颠峰”（1）的不朽的诗人。杜甫诗歌的艺术风格多种多样，内容涉及的更是繁多，历来的评论者公认的就是“杜甫的诗歌广泛地，深刻地反映了他所生活的那个时代的重大历史事件和社会矛盾”（2）的现实主义的艺术特色。其最为显著的特征性就是，大家一致认为的“沉郁顿挫”（3）。然而，这篇论文在继承前人研究成果的基础之上，更为全面，更为详尽地对杜甫的诗歌创作艺术特色进行了补充，这里主要论述的是杜甫诗歌的类型，创作态度，诗歌的体式，诗歌的语言技巧等等方面的一些见解。杜甫的诗歌一向享有“诗史”的称誉。例如宋代的胡宗愈就曾经说过：“先生以诗鸣于唐，凡出处去就，动息劳逸，悲欢忧乐，忠愤感激，如贤恶恶，一见于诗，读之可以知其世，学士大夫谓之诗史。”（4）可以说，杜甫是以历史见证人的身份，通过自己的经历和实际的感受，反映了他所处的那个时代的。他是一位伟大的现实主义诗人，他的诗歌不仅应该看作是他个人一生的传记，而且，也是八世纪中叶唐朝的可靠的历史。杜甫的现实主义诗歌最辉煌的成就，主要就在于它忠实地反映了封建社会中阶级对立这样一个基本的历史真实。他前后不止一次的把地主阶级的穷奢极欲和农民的饥寒困苦做了对比，例如他的《京自赴奉先县咏怀五百字》中这样写到：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”；他的《驱竖子摘苍耳》中的“富家酒肉臭，战地骸骨白。”；《岁宴行》中的“高马达官厌酒肉，此辈抒柚茅茨空。”等等，这些诗句都典型的概括了贫富悬殊的两种阶级生活，更可贵的是杜甫还不自觉地接触到了阶级压迫和阶级剥削的问题，他揭露说到：“彤庭所分帛，本身寒女出。鞭挞其夫家，聚敛贡城阙。”（5），“子实不得吃，货币送王畿。尽添军旅用，迫此公家威。”（6），这种统治阶级对人民的政治压迫和阶级剥削，在杜甫的笔下反映的多么明确呀，经过长期的观察，分析，到他的晚年，杜甫对于封建社会中的两个对立阶级之间的关系，作出了这样的解释“无贵贱不卑，无富贫亦足”（7），指出贫贱者所以悲哀，困苦，正是由于有贵者，富者的存在。这些应当说是杜甫诗歌中现实主义的精髓。杜甫在他的诗歌里忠实的反映了广大人民被残酷压榨，暴虐奴役的痛苦和他们对这种处境的极度的不满。他总是把人民的遭遇和心理活动放在那特定的社会背景之下来写，而且，用艺术形象和诗歌的语言描写，所以，能够充分地显现出当时社会的黑暗，战乱的时代特征。这些有的是正史所没有记载的，因而，弥补了史书的不足。杜甫的一组伟大的杰作“三吏”“三别”，不仅反映了安史之乱给唐朝社会和广大人民带来的巨大灾难，也反映了唐王朝官吏的残暴和人民在不合理的兵役制度之下的痛苦遭遇。例如他的《新安吏》：“府帖昨夜下，次选中男行。中男绝短小，何以守王城？肥男有母送，瘦男独伶

杜牧七绝诗的美学特色

杜牧七绝诗的美学特色杜牧七绝诗的美学特色在文学史上同李商隐并成为“小李杜”的杜牧，他的诗在晚唐极负盛名。如果说晚唐是唐朝的夕阳反照，那么杜牧的诗就是一束光彩的夕照，辉映着晚唐诗坛的满目青山。杜牧有远大的抱负，刚正的气节，忧国忧民，同时他在文学方面又有高超的天才与深厚的艺术修养，诗文俱佳。他的各体诗都有杰作，而最能体现它的独特风格的则是绝句。管世铭评：“杜紫薇天才横逸，有太白之风，而时出入于梦得。七言绝句一体，殆尤专长。”宋人曾季鲡云：“绝句之妙，唐则杜牧之，本朝则荆公，此二人而已。”清人吴乔亦云：“杜牧诗，惟绝句最多风调。”一些有影响的绝句选本，如沈德潜的《唐诗别裁集》，蘅退居士的《唐诗三百首》等所选杜牧的诗，也都以七绝为主。杜牧诗歌具有思想敏锐，情怀旷达的特点。前人评价杜牧诗歌的特色有“俊爽”“俊迈”“气俊思活”“情致豪迈”“轻倩秀艳”“豪而艳，宕而丽”“豪健俊逸”等语。李商隐曾写诗极表自己对杜牧的关切倾倒之意：“高楼风雨感斯文，短翼差池不及群。刻意伤春复伤别，人间独有杜司勋。”（《杜司勋》）含蓄而准确的道出了杜牧诗歌的那种把忧国忧民的壮怀伟报与伤春伤别的绮思柔情交织在一起的豪放爽朗，清新俊逸的艺术特征。这一特点可以从以下几个方面看：

1、在“清新俊逸”的统一风格下，杜牧诗歌显示出多样性。首先，诗的风格，是诗人的思想、个性、精神气质以及各方面修养的综合反映，如刘勰所讲：“吐纳英华，莫非情形。”杜牧毕生攻研诗书，胸怀积极用世之志，这使他成为唐代独一无二的诗人兼军事家，也陶冶了他那清新俊逸的独特风格，这是他风格的主导方面。杜牧出身于“城南韦杜，去天尺五”的高门世族、官僚地主家庭，京兆杜氏自从习汉御史大夫杜周开始，就世代为官。比较有名的是东汉的杜笃、西晋的杜预。杜笃工为文章，曾做《论都赋》；而杜预在历史上尤其有名，他做官到镇南大将军、荆州刺吏，封当阳侯。他不但通晓战术，建立军功，而且博学多能，精于刑律、立法、水利，能造河桥，又注《左传》，当时人称他为“杜武库”，言其胸中无所不有。杜牧的祖父杜佑，曾官至宰相，历顺宗、宪宗两朝，作有《通典》。唐代自安史之乱后五十年中，藩镇跋扈，宦官专政，政治混乱，农民失业，土地集中，赋敛繁重，民生艰窘。杜牧正是在这样一个时期中降生下来的，而在他降生以后数十年中，这些坏情况依然存在与发展，并且在政治上又出现新的纷争，如牛李党争。所以说，杜牧所生的时代正是中、晚唐多事之秋，也就是阶级矛盾日趋尖锐，而统治阶级内部矛盾又错综复杂的时代。家族的矛盾加上时代的使然，使杜牧怀有忧国的热情。杜牧十六岁时即元和十三年，朝廷正派兵讨伐李师道。杜牧看到宪宗

杜牧《秋浦途中》高考诗歌鉴赏

杜牧《秋浦途中》鉴赏古诗鉴赏 0121 1601 秋浦途中杜牧萧萧山路穷秋雨，淅淅溪风一岸蒲。为问寒沙新到雁，来时还下杜陵无？秋浦，即今安徽贵池，唐时为池州州治所在。会昌四年（884）杜牧由黄州刺史移任池州刺史，正是凉秋九月，与“穷秋”句合，此诗似即为这次行役而发。二年前，杜牧受李德裕排挤，由比部员外郎外放黄州刺史，现在又改调池州，转徙于僻左小邑间，这对于渴望刷新朝政、干一番事业的诗人来说，自然是痛苦的。他的这种心绪，也曲折地表现在这首诗中。这首七绝以韵取胜，妙在如淡墨一点，而四围皆到。诗人把自己的感情密含在风景的描写中，并不明白说出，却能给人以深至的回味。一、二两句采用对起之格，这在绝句中是不多的。它这样用是为了排比刷色，增强景物的描绘性。寥寥几笔，就把山程水驿、风雨凄迷的行旅图画生动地勾勒出来了。起句对仗，在绝句里宜活脱而不板滞，象“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”（杜甫《绝句四首》），虽然色彩鲜活，却迹近合掌，不是当行的家数。这里却不同，它笔势夭矫，如珠走盘，有自然流转之致。“萧萧”、“淅淅”两个象声词，在这里是互文，兼言风雨。并著“一岸蒲”三字以写风，盖风不可见，借蒲叶的摇动有声而始见，给人一种身临其境的感觉。绝句讲究出神奇于百炼，起别趣于寸心，要能曲折回环，穷极变化。这首诗的头两句在外围刷色，展示出一幅风雨凄其的画面，下一步该如何发展、深入、掀起感情的漩涡呢？诗人把目光转向了飞落寒汀的鸿雁，三、四两句以虚间实，故设一问，陡然地翻起波澜，可谓笔力奇横，妙到毫颠。从构思方面说，它意味着：第一，沿着飞鸿的来路，人们的思想从眼前的实景延伸到遥远的天边，扩展了诗的画面；第二，问及禽鸟，痴作一喻，显见出旅程的孤独与岑寂来；第三，寄情归雁，反衬出诗人有家归不得的流离之苦。这些意蕴没有直接说出，而是寓情于景，令人于恬吟密咏中体味而得。有不着一字，尽得风流的妙趣。第三句转折得好，第四句就如顺水下船一样，自然凑泊，有着无限的风致。 “杜陵”，在长安西南，诗人朝夕难忘的老家—樊川，就在那里。“来时还下杜陵无？”轻声一问，就把对故乡、对亲人的怀念，就把他宦途的枨触、羁旅的愁思，宛转深致地表现出来了。 “樊南别有清秋思，不为斜阳不为蝉。”透过景物的描写，蕴藉而含蓄地抒写怀抱，表现情思，这是杜牧绝句的擅胜之处。徐献忠云：“牧之诗含思悲

杜甫诗歌的艺术特点是什么

杜甫诗歌的艺术特点是什么？现存杜诗1400余首，从思想内容来看，显著特点就是社会现实与个人生活的密切结合，个人命运与国家人民的命运处处相关，有着丰富的政治内容，浓郁的时代气息。可以说，举凡朝政大事，民生疾苦，以及个人恩怨，在杜诗中一定有所反映。通过杜诗可以看出一个王朝的历史轨迹。丰富的思想内容成就了杜诗鲜明卓越的艺术特色。杜甫穷尽一生的才学做到了集古典诗歌之大成，并加以创新和发展。主要的艺术成就主要有以下五点：第一、杜甫善于对现实生活作高度的艺术概括。这种概括，有的时候是选取具有典型意义的事物，通过客观的描写，把复杂的社会现象集中在一两句诗里，从而揭示它的本质。比如《自京赴奉先县咏怀五百字》把尖锐的阶级矛盾集中在“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这十个字里，使人触目惊心。再如《白帝》：“戎马不如归马逸，千家今有百家存。”表现四川军阀混战的罪恶，也是把一个复杂的社会现象概括在两句诗里。还有像《岁暮》：“天地日流血，朝廷谁清缨?”也很集中地概括了安史乱后的政治局势。第二、雄浑壮阔的艺术境界和细致入微的表现手法相统一。杜甫诗以体物察情见长，往往通过刻画眼前具体细致的景致、事物、人物内心世界，来创造雄浑壮阔的境界，表现重大主题。善于寄情于景，使情景交融，创造出动人的意境。第三、杜诗的语言艺术。杜诗在语言艺术方面是有突出成就的。他的语言经过千锤百炼，用他自己的话说，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。他喜欢佳句，所以他的语言一定要得到那种惊人的效果，如果达不到这种效果，那么就要继续地反复地修改，死也不甘心。杜甫的语言不同于李白的单纯自然，而是苍劲的，凝练的。所谓苍劲，就是苍老遒劲的意思。他曾经称赞郑谏议的诗说：“波澜独老成。”又说薛华“歌辞自作风格老”。可见杜甫认为诗要老成才好。他自己的语言也正像是一口洪钟发出的深沉的声音。凝练，是说他能用最少的字句表现最丰富的内容，达到高度的概括。苍劲，凝练，构成了杜诗语言的主要特色。第四、创造地运用各种诗体，并取得了出色的成就。从诗歌的体裁方面来看，杜甫是众体兼长的一个诗人，五言、七言、古体、律诗、绝句，他都能够运用自如，尤其是古体和律体，杜甫写得非常好。他的古体诗大概一共有五百多首，其中五古三百六十一首，七古一百四十五首。他常常运用这种体裁将叙事、抒情、议论三者融合在一起。像《自京赴奉先县咏怀》、《北征》、《三吏》、《三别》、《洗兵马》都是如此。杜甫勇于探索，不断创新，全面发展和完善了诗歌体裁，真正做到了众体皆备。将五言古诗这种诗体推向了登峰造极的境地，并发展了律诗的形式。第五、沉郁顿挫的艺术风格。关于杜甫的艺术风格，前人一直是用“沉郁顿挫”这四个字加以概括。杜甫诗歌里的多种多样的形象都在“沉郁顿挫”的风格上取得了统一。杜诗内容广博，体式多样，风格也多姿多彩，而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。沉郁顿挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表现方式两个方面。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。沉郁与顿挫之间有紧密的联系。唯感情聚积得沉郁，表达起来才不至于一泻无余；唯表达得委曲盘旋，似有不尽之意，才越发显得感情的深沉郁勃。“沉郁顿挫”有忧愤深广、潜气内转而又波澜老成的含义。综上所述，杜诗的艺术特色可谓鲜明，树立起了中国古典诗歌的又一面大旗。同时中国的诗歌到杜甫又达到了一座现实主义诗歌的高峰。对我国后来诗歌的发展起到了重大的推进作用。

李白与杜甫的诗歌风格比较

李白与杜甫的诗歌风格比较李白和杜甫是中国唐代诗歌的乃至中国古代文学的两座高峰。我们分别称他们为“诗仙”“诗圣”。他们共同经历了唐王朝由极盛到动乱的历史，面对这个乱世，他们形成了迥然不同的诗歌艺术风格和个人性格。形成时期李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代开元盛世」抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。（《中国文学史》）他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大。他继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。李白的诗更能表现盛唐文人意气风发、积极进取的精神风貌，杜甫的诗歌风格形成于安史之乱时期并逐渐在苦难中成形。杜甫深入社会并关切政治和民生疾苦，重视写实。他背负着对国家和民族的沉重责任，忠实描绘时代的面貌和自己内心的感受。更能反映国破___________ 个人经历李白年少时博览群书,“五岁诵六甲,十岁观百家”，“十五观奇书,作赋凌相如” ?他还仗剑任侠,“十五好剑术，遍于诸侯”。（《中国文学史》）他年少是曾广有游历。这一切都对李白自由奔放的性格形成有重大影响，还直接导致了他诗歌浪漫主义风格的形成。李白尚武轻儒，轻财好施，喜欢豪饮。他的人生理想既是超脱又是积极入世的。他的人格魅力也是别人所不能及的。杜甫出身于官宦世家，其祖父杜审言是初唐重要诗人，所以对杜甫来说从仕与诗歌都是家业。他曾对儿子说“诗是吾家事“。杜甫深受儒家文化教养，终身都有辅佐君王的愿望，又加上自身一生的穷困潦倒，从而形成了他忧国忧民悲天悯人的性格。他的诗歌也因此偏重于现实主义。性格从个人魅力上来讲，显然李白的性格更符合中国人的理想。他轻尧舜、笑孔丘、揖天子、交诸侯，“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”，“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，显然是狂傲放旷的典范，他愿意亲近自然，歌咏山川，张扬天性, 他还好习剑术，酷爱饮酒，不但好诗，而且任侠，这些都丰富了他的个人魅力。他一生不以功名显，却高自期许，以布衣之身而藐视权贵，肆无忌惮地嘲笑以政治权力为中心的等级秩序，批判腐败的政治现象，以大胆反抗的姿态，推进了盛唐文化中的英雄主义精神。而杜甫身逢乱世，一生仕途多舛，命运飘零，所以写诗的心情比较沉郁，世事阅历的沧桑，让他的锋芒更加内敛，________ 甚至有时候显得曲与奉承。所以尽管学识过人，忧国忧民，杜甫的个性并不像李白那么张扬，不如李白那么有吸引力。思想内容从内容上讲，李白的一生阅历丰富，交游广阔，涉猎很多，其诗的内容也十分丰富，写景、叙事、抒情、言志、— 友谊等等。上至宫廷庙堂，下至江湖山川，都有不少诗作。李白的诗歌的题材是多种多样的。代表作有：七言古诗（《蜀道难》，《行路难》，《梦游天姥吟留别》，《将进酒》，《梁甫吟》等，五言古诗（《古风》59首）；有句汉魏六朝乐府民歌风味的《长干行》，《子夜吴歌》等，七言绝句（《望庐山瀑布》，《望天门山》，《早发白帝城》等都成为盛唐的名篇。李白在唐代已经享有盛名。他的诗作「集无定卷，家家有之」。为中华诗坛第一人。特别善于把实写虚，把现实化为幻境，有的时候还超脱尘世，充满了理想主义的色彩。很多表现出求仙出世和及时行乐的思想. 杜甫一生的思想是“致君尧舜上”、“穷年忧黎元”，他的诗歌把社会现实与个人生活紧密结合，达到思想内容与艺术形式的完美统一，计有时事政治诗，批评讽喻诗，军事题材诗，歌咏自然诗，农工百业诗、怀念亲友诗，甚至某些内容无聊的奉和应酬诗等等，作品大多是反映当时的社会面貌，题材广泛，寄意深远，尤其描述民间疾苦，很多表现_ 岀忧时伤世，悲天悯人的思想。所以李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”。总的来说，李白尚虚，杜甫写实，李白的题材更加丰富，个人色彩和理想主义更浓，杜甫对社会现实的体验更深，涉及面更加丰富，刻画也更加深入。艺术风格李白的诗歌在艺术手法方面的显着特点是：想象神奇，变化无端，结构纵横跳跃，句式长短错落，形成了雄奇飘逸的风格。李白经常用夸张的手法，生动的比喻，抒发出热烈奔放的感情：变幻莫测_______ 新明快的语言，豪放飘逸的风格。在风格美方面，李白的飘逸豪迈，谈吐天然是别人所不能学的。李白直抒胸臆多，乐则大笑悲则大号。杜甫经常用刚健的手法，深沉的思考，表现对社会实况的深厚同情。杜甫的诗多含蓄曲折沉郁顿挫。杜甫诗歌的风格沉郁顿挫，语言精炼，格律严谨，穷绝工巧，感情真挚，平实雅谈，描写深刻，细腻感人，形象鲜明。“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”是他的创作风格。就杜诗特有的叙事风格和议论风格而言，有学者认为是受到《诗经？小雅》的影响，而其悲歌慷慨的格调，又与《离骚》相近。也有学者认为，杜诗具有仁政思想的传统精神，司马迁的实录精

诗歌语言常见的风格

诗歌语言常见的风格关于古代诗人语言风格的情况，简单的归纳如下：§ ◎如《诗经》是现实主义的源头，《楚辞》（屈原作品）是浪漫主义源头。汉代古诗有悲怆色彩，◎三曹（曹操、曹丕、曹植）诗则苍凉雄健。王维诗含蓄生动，◎边塞诗（以高适、岑参为代表）雄浑奇拔。◎李白诗愤世疾俗的人生，清新飘逸的风格；◎杜甫诗忧国忧民的人生，沉郁顿挫的风格。◎乐天（白居易）诗雅俗共赏，◎李贺诗奇诡变幻，◎义山（李商隐）诗清丽俊逸，◎杜牧诗含蓄绰约，◎以温庭筠为代表的一批“花间派”词人（韦庄、欧阳炯、李询、孙克宪等）词风既有农艳香软的一面，又有清新疏朗的作品。◎李煜词颓蘼伤感却又细腻感人。◎永叔（欧阳修）词清丽明媚而又语近情深。◎希文（范仲淹）词苍凉悲壮，◎晏殊词明朗疏淡，◎苏轼词雄健豪放，◎柳永词缠绵悱恻，◎山谷（黄庭坚）词流畅自然，◎秦观词情真意切，◎易安（李清照）词婉约凄切，◎诚斋（杨万里）词新鲜活泼。◎号称小太白的陆游，风格雄浑奔放，明朗流畅；稼轩（辛弃疾）的词风在气势雄壮的主调之外，也不乏婉转悱恻的作品。另外的格律派词人姜夔的特点却是精心刻意、清妙秀远……这些诗词风格一直影响到明清诗坛，因此我们在秋瑾的诗词中也不难找到古代诗风的影响。有一点需要强调，对作者的风格有些初步了解，将给我们来

一定方便。但也应注意，所谓风格，是指诗人.写作的主调，并非没有例外。大家需要根据情况灵活运用。诗歌语言常见的风格 1、雄浑：雄浑指力的至大至刚，气的浑厚磅礴。其特点是：骨力挺健，气壮山河，气呑宇宙，气度豁达，气慨恢宏，气宇轩昂，气势浩瀚，气魄雄伟。它如奔腾咆哮、汹涌澎湃的大海，而不像碧波荡漾、涟漪粼粼的西湖；它若横空出世、千嶂连云的昆仑山，而不是一丘一壑、小巧宜人的苏州园林。在具体作品中，有的壮志凌云、刚毅雄健，○如刘邦《大风歌》；有的慷慨悲歌、视死如归，○如项羽《垓下歌》；有的胸襟豁达，豪情横溢，○如曹操的《观沧海》。雄浑是盛唐诗歌的时代风格，它反映了盛唐欣欣向荣的景象和朝气蓬勃的活力。○王昌龄的《出塞》(秦时明月汉时关)气势浩瀚，雄伟壮丽；○王之涣的《出塞》(黄河远上白云间)想象丰富，境界辽阔；○孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”(《临洞庭》)气魄宏大，气势壮观；○王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”(《使至塞上》)何其高远，多么壮丽!而真正能够称为“雄浑”的是以高适、岑参为代表的边塞诗人。在他们的笔下，有狼山，有大漠，有绝域，有孤城，有奇寒，有酷热，有同仇敌忾的愤慨，有誓死戍边的决心。 2、豪放：豪迈奔放，谓之豪放。其特点既表现了作为主体的诗人的特点，又表现了作为客体的描绘对象的特点。就主体而言，情感激荡，格调昂扬；想象奇特，夸张出格；志向高远，襟怀旷达；气呑宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂荡不羁。就客体

杜牧《独酌》古诗赏析

杜牧《独酌》古诗赏析作品介绍《独酌》的作者是杜牧，被选入《全唐诗》的第 520 卷。原文独酌作者：唐·杜牧长空碧杳杳，万古一飞鸟。生前酒伴闲，愁醉闲多少。烟深隋家寺，殷叶暗相照。独佩一壶游，秋毫泰山小。注释 ①隋家寺:隋朝所建寺。冯集梧《樊川诗集注》谓即长安大兴善寺。 ②殷叶:红叶。 ③刘伶嗜酒，“常乘鹿车，携一壶酒，使人荷锸而随之”。事见《晋书》本传。 ④秋毫泰山小:《庄子·齐物论》:“莫大于秋豪之末，而泰山为小。”豪，通毫。作者介绍杜牧（公元 803－约 852 年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。杜牧的代表作有《江南春》、《泊秦淮》、《过华清宫》等。杜牧擅长文赋，其《阿房宫赋》为后世传诵。他写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。有

《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。《全唐诗》收杜牧诗八卷。晚唐诗多柔靡，牧之以峻峭矫之。其七绝尤有逸韵远神，晚唐诸家让渠独步。牧之有抱负，好言兵，以济世之才自诩。工行、草书。《宣和书谱》云：“牧作行、草，气格雄健，与其文章相表里。”董其昌《容台集》称：“余所见颜、柳以后，若温飞卿与（杜）牧之亦名家也”，谓其书“大有六朝风韵”。传世墨迹有《张好好诗》。著作甚富，主要著有《樊川文集》，《旧唐书》卷百四十七、《新唐书》卷百六十六皆有传。《张好好诗》，行草墨迹，系太和八年（834）32 岁时所书。帖为麻笺，纵 28.2 厘米，横 162 厘米，46 行，总 322 字。从整幅诗卷中可以看出，其书法深得六朝人风韵。真迹现藏故宫博物院。此篇书法作品气势连绵，墨笔酣畅，因是诗稿，所以更得朴实无华之美。卷首尾有宋、元、明、清人的题签、题跋印章。曾经宋直和分府、贾似道、明项子京张孝思、清梁清标、乾隆、嘉庆、宣统内府及张伯驹收藏。曾著录于《宣和书谱》、《容台集》、《平生壮观》、《大观录》等。杜牧由于以诗称著，故其书名为诗名所掩盖。此书刻入《秋碧堂法帖》。延光室、日本《昭和法帖大系》均有影印。繁体对照獨酌杜牧長空碧杳杳，萬古壹飛鳥。生前酒伴閑，愁醉閑多少。煙深隋家寺，殷葉暗相照。獨佩壹壺遊，秋毫泰山小。 [杜牧《独酌》古诗赏析 ]相关文章：

从杜甫的诗歌特色看杜甫的人生[1]

从杜甫的诗歌特色看杜甫的人生摘要：杜甫和他的诗歌犹如一颗璀璨的明珠闪耀在世界的东方。在古今中外的诗坛上，杜甫的诗篇别具一格，独占鳌头。无论是在艺术手法上还是在思想内涵上，都可谓前无对于杜甫诗歌的认识，纵观其生活及社会背景，可分为四个时期：一、意气奋发、浪漫张狂的年轻漫游时期。古人后启来者。对于杜甫诗歌的认识，纵观其生活及社会背景，可分为四个时期：一、意气奋发、浪漫张狂的年轻漫游时期。二、"屡试不第、正视现实的困居长安时期。三、万方多难、忧国忧民的乱世流亡时期。四、"田园草堂、颠沛流离的漂泊西南时期。在不同的创作阶段，他的诗歌特色各有千秋讲到杜甫的诗歌，必定要讲到大唐的盛衰，他的一生和他的诗歌揉合在唐帝国由盛而衰的急剧转变的时代。那个动荡而苦难的时期是杜甫诗歌灵感的发源地。杜甫的诗歌是根植于当时的动荡社会，与日渐黑暗的政治生活糅合在一起的。在诗歌中既能洞察体现出当时的历史现状，有能反映杜甫的人生观，忧国忧民的情怀及愤慨。曾经杜甫也有伟大的抱负，壮志凌云，但随着岁月的流逝，仕途的渺茫，使杜甫清醒而深刻地认识到社会的弊端，人民的疾苦，促使他写出了无数脍炙人口的名篇，真实而悲壮，慷慨又悲凉。杜甫的诗歌跌宕起伏在他的人生的每一个阶段中。具体说来，可以分为四个时期：一、意气奋发、浪漫张狂的年轻漫游时期年轻的杜甫少年气盛，虽然曾参加进士考试而落第，但当时他对社会和人世的阅历都还不深，所以这次落第并没有使他受到多大打击，他对自己的前途还是很有信心，抱有美妙的幻想。在落第的第二年（７３６年），他照旧开始了又一次壮游。“归帆拂天姥，中岁贡旧乡。气劘屈贾垒，目短曹刘墙。忤下考

杜牧的诗及特色有哪些

杜牧的诗及特色有哪些篇一：杜牧生平及杜牧的著名诗唐代诗人，字牧之，号樊川居士，宰相杜佑之孙。晚唐杰出诗人，尤以七言绝句著称。擅长文赋，其《阿房宫赋》为后世传诵。童年生活富裕而快乐。祖、父相继去世后，他家日益贫困，"食野蒿藿，寒无夜烛"。杜牧 20 岁时，已经博通经史，尤专注于治乱与军事。23 岁写《阿房宫赋》。卒于长安，终年五十岁。有《樊川文集》二十卷传世，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。牧之有抱负，好言兵，以济世之才自诩。工行草书。杜牧晚年居长安南樊川别墅,故后世称“杜樊川”。杜牧的文学成就：杜牧的文学创作有多方面的成就，诗、赋、古文都足以名家。他主张凡为文以意为主，以气为辅，以辞采章句为之兵卫，对作品内容与形式的关系有比较正确的理解。并能吸收、融化前人的长处，以形成自己特殊的风貌。杜牧生活的时代及作品：晚唐政治：晚唐时期，唐王朝的政治危机不断加深，最终使它完全走上了末路。唐王朝走向灭亡的主要原因，是与皇帝的昏庸、政治的腐败以及晚唐时期三大政治问题密切相关的：宦官专权，藩镇割据，朝臣党争。杜牧生当唐王朝似欲中兴实则无望的时代，面对内忧外患，他忧心如焚，渴望力挽狂澜，济世安民。他主张削平藩镇，收复边疆。可惜杜牧有相才，而无相器，又生不逢时在江河日下的晚唐，盛唐气息已一去不返，诸帝才庸，边事不断，宦官专权，党争延续，一系列的内忧外患如蚁穴溃堤，大唐之舟外渗内漏。杜牧死后不过数年，农民起义便如风起云涌，再过五十年，江山易帜。“请数击虏事，谁其为我听”，杜牧的才能，湮没于茫茫人海之中。熟读史书，看透时局，杜牧无法力挽狂澜，只得无奈将一腔悲愤交于酒肆。对于杜牧而言，饮酒，成了疗伤祛痛的乐事。那么，就将这副身子，这腔醉意，

杜牧诗歌鉴赏

杜牧诗歌鉴赏杜牧诗歌鉴赏清明杜牧清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有疾风甚雨。但这日的细雨纷纷，是那种天街小雨润如酥样的雨，—这也正是春雨的特色。这雨纷纷，传达了那种做冷欺花，将烟困柳的凄迷而又美丽的境界。这纷纷在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。且看下面一句：路上行人欲断魂。行人，是出门在外的行旅之人。那么什么是断魂呢？在诗歌里，魂指的多半是精神、情绪方面的事情。断魂，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓；而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又平添了一层愁绪。因而诗人用了断魂二字；否则，下了一点小雨，就值得断魂，那不太没来由了吗？—这样，我们就又可回到纷纷二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺，一种胜境。前二句交代了情景，接着写行人这时涌上心头的一个想法：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨，二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服，—最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：牧童遥指杏花村。在语法上讲，牧童是这一句的主语，可它实在又是上句借问的宾词—它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以行动为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：您顺着我的手儿瞧！是连答话带行动—也就是连音乐带画面，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将画面给予读者，而省去了音乐，—不，不如说是包括了音乐。读者欣赏了那一指路的优美画面，同时也就隐隐听到了答话的音乐。遥，字面意义是远。然而这里不可拘守此义。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘—酒望子来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不近之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作杏帘在望，那在望的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。杏花村不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。诗只写到遥指杏花村就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样的闻讯而喜，怎样的加把劲儿趱上前去，怎样的兴奋地找着了酒店，怎样的欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些，诗人就能不管了。他把这些都付与读者的想象，为读者开拓了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的有余不尽。这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，

杜甫诗歌的艺术特色

杜甫诗歌的艺术特色一、“沉郁顿挫”的艺术风格二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点的杜甫在唐代诗坛上是与李白双峰并峙的伟大诗人，而且即使在整个古代文学史上，也是可以列名在最伟大的诗人之列。他的诗歌创作，内容极为丰富，广泛地反映了他的时代的社会生活，而他的诗歌的艺术性更是达到了我国古典诗歌的颠峰。今天我们从以下几个方面谈谈杜甫诗歌的艺术成就。一、“沉郁顿挫”的艺术风格关于杜甫的艺术风格，前人一直是用“沉郁顿挫”这四个字加以概括。杜甫诗歌里的多种多样的形象都在“沉郁顿挫”的风格上取得了统一。杜诗内容广博，体式多样，风格也多姿多彩，而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。沉郁顿挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表现方式两个方面。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。沉郁与顿挫之间有紧密的联系。唯感情聚积得沉郁，表达起来才不至于一泻无余；唯表达得委曲盘旋，似有不尽之意，才越发显得感情的深沉郁勃。“沉郁顿挫”有忧愤深广、潜气内转而又波澜老成的含义。动乱的社会现实，长期的生活磨难，使其年轻时的理想壮志逐渐为沉郁、感伤所取代，忧国忧民，慨叹身世，愈至晚年，其情绪愈加强烈。而杜甫又是一位有骨气、有良知的人，其郁结于胸中的悲愤涌至口边时，又往往强咽下去，使感情更加深沉浑厚。这种回环往复的感情流程发之于诗，便是潜气内转的起伏顿挫，给人波澜老成之感，其《自京赴奉先县咏怀五百字》、《洗兵马》、《蜀相》、《登高》、《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》等均为典型之作。或景中含情，或借古说今，或欲说还休，反复吞吐，言情顿挫，都突出地表现了这种风格。他往往把思想感情凝聚在秋景之中，在秋天的萧瑟和衰飒中，渗透了诗人伤时忧国的心情。杜甫多年飘泊于长江上下，江流、孤舟、急峡、危城……这一切几乎和诗人的生活融为一体。他的思想感情也在这些形象上找到了寄托。动荡的江水，陡峭的山峡，孤清的月色，凄历的画角，这些都是诗人心情的反映。他的《登高》是一首非常出色的抒情诗，这是一首七言律诗，诗是这样写的：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。这首诗集中了秋天和大江这两个杜诗里最富于想象力和联想力的形象，诗里写到的急风、高天、猿啼、飞鸟、落木、长江，无不饱含着诗人对国家和身世的酸辛与愤慨。这首诗的第三句和第四句，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”是很有名的两句诗。诗里的那种雄浑苍劲的形象和跌宕顿挫的节奏，表现了诗人难以平静的忧愤，也反映了那个战乱时代的气氛。《秋兴》八首也是集中了秋天和大江的形象，而成为杜甫抒情诗里艺术性最高的一组诗。它最大的特点就在于：用一片弥天盖地的秋色将秦蜀两地联系起来，表现了故国平居之思；又用绵绵不尽的回忆把今昔异代联结起来，表现了抚今追昔之感。这组诗是很能够代表杜甫那种沉郁顿挫的风格的。以上说明了杜甫怎么样运用具有个性化的艺术形象来表现他所特有的那种沉郁顿挫的风格。二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点。