西方现代景观设计理论与方法

西方现代景观设计理论与方法
西方现代景观设计理论与方法

前言

多元化是当今设计思潮的一大显著特点

设计活动分为分析创作决策

现代景观设计的三项基本原则尊重自然尊重场所尊重使用者现代景观设计的理性精神集中体现在两个方面:

1,对客观环境的研究强调尊重规律寻求设计的依据

2,对于设计理念的表达应符合逻辑。

现代景观设计需要报握住理性与感性的尺度更强调逻辑关系。

1 现代景观设计及其发展

1.1 近百年景观设计与理论的发展

1.1.1 现代景观设计系统观的形成

设计应该具有三维性,强调景观应该是运动的而不是静止的,不应该是平面的游戏,而是为人们提供体验的场所。空间的概念可以说是现代景观设计的根本性的一次变革。

1.1.2 二战前后的现代主义与景观设计思潮

1.1.3 60年代到70年代的生态主义与大地景观

1.1.4 现代主义之后的多元共生格局

1.2 现代景观设计发展趋势

1.2.1 分解与重构及其多维度演绎

设计应具有三维性,艾克博在《城市的花园设计程序》中强调景观应该是运动的而不是静止的。

空间的概念可以说是现代景观设计的一个根本性变革。

现代景观雕塑中的空间概念对景观的影响还是比较直接。

空间概念起源于绘画

例如以托马斯-丘奇艾克博等人为代表的加州风格。以及布朗-马尔克斯的有机形式景观作品。

1.2.2 从景观规划到城市设计

1.2.3 行为科学与人性化景观环境

现代景观设计强调“创造使人和景观环境相结合的场所,并使二者相得益彰”。研究人的行为与心理从而更好的实现以人为本。拉特里奇的《大众行为与公园设计>, 扬-盖尔的《交往与空间》等。进一步揭示了人在环境中的行为与心理。

人性化景观设计主要由三个方面构成:人的尺寸人在外部空间中的行为特点人在使用空间时的心理需求。

1.2.4 生态学观念与方法的运用

20世纪二三十年代提出,由英国学者提出景观是由复杂的要素相联系而构成的整体。1969年,麦克哈格在其经典名著《设计结合自然》中,提出综合性的生态规划思想。

生态型景观是指有助于人类的健康发展又能够与自然景观相协调的景观。在生态学的观念下也已经形成一系列生态化的工程技术措施,诸如为保护表层土,保护湿地与水系,模拟地带性群落,采用地带性树种,地表水滞蓄,自然化驳岸,中水利用,透水铺装等。

1.2.5 地域特征与文化表达

赖特强调景观的地域性深深地影响了现代景观设计。

贝尔特-柯林斯集团设计的肯尼亚内罗毕狩猎宾馆方案,整个设计犹如布置于非洲土著的地毯之上。

詹尼斯-霍尔的作品记忆之河。

景观中的地域包括地理及人文的双重含义。

墨西哥景观设计师马里奥-谢赫南的作品泰佐佐默克公园和霍尔米尔科生态公园体现当地的生态和环境特性。他是全世界的,也是本土的。

1.2.6个性化与独创性的追求

1.2.7 场所再生与废弃地景观化改造

1.2.8 节约型景观与可持续发展观

1.3 走向系统化的现代景观设计

1.3.1多学科交叉背景下的现代景观设计

1.3.2 现代景观环境设计的基本意义

1.3.3 走向集约化的现代景观设计

2景观环境调查与评价

景观环境生态质量加以评价的方法数字化叠图,GIS

叠图法以因子分层分析和地图叠加技术为核心的环境评价方法。景观格局:是大小和形状不一的镶嵌体在空间内的分布的总体形式,反映了景观静态动态变化的基本过程。

景观结构和空间格局的分析方法包括景观格局指数,空间统计学获取地形的资料卫星航拍图,CAD图

调查的方法抽样控制法,问卷调查法,行动观察法等,

GIS(地理信息系统)RS(遥感)GPS(全球定位系统)称3s技术。

2.1景观环境特征

风景环境与建成环境均具有空间与生态双重属性

2.1.1 景观环境的生态特征

风景环境生态特征

1整体性特征2复杂有序的层级关系3自我修复与更新能力4 动态演替过程

建成环境生态特征

1以人为主体的景观生态单元2系统的不稳定性3耗散结构

4高度开放性5景观异质性特征

2.1.2 景观环境的空间特征

风景环境的空间特征

1空间的形态特征

●方向性弱

●边界模糊

●缺乏整体性

2空间的结构特征

●景观基质连通性高

●景观边界呈曲线

●斑块和廊道密度低

建成环境的空间特征

1空间的形态特征

●道路的方向性与连续性强

●区域边界具有明显可识别性

●视域空间整体性强

2空间的结构特征

●建成环境以引进斑块为主,形状规则,数量多。

●城市环境中以线状廊道为多

●城市景观的梯度性

2.2 景观环境调查与评价内容

2.2.1 景观环境调查

2.2.2 生态环境评价

2.2.3 空间特征评价

2.2.4 人文景观评价

2.2.5 环境容量的评价

2.3 景观环境调查与评价方法

2.3.1 叠图法在景观设计中的应用

2.3.2 基于GIS的景观分析与规划

2.4 景观环境场地适宜性与设计策略

2.4.1 生态适宜性评价

2.4.2 项目建设适宜性评价

2.4.3 设计策略的生成

3 可持续景观设计方法

现代景观设计:是人类生态系统的设计,

现代景观设计的依据:自然生态规律

集约化的设计理念:最大限度的发挥生态效益与环境效益,满足人们的合理物质与精神需求,最大限度的节约资源与各种能源,提高资源和能源的利用率,以最合理的投入获得最适宜的综合效率。

3.1 可持续景观设计策略与方法

景观环境分为风景环境和建成环境

风景环境:在保护生物多样性的基础上有选择的利用自然资源。风景环境的规划设计

建成环境:致力于景观资源的整合利用与景观格局的优化。

3.1.1 风景环境规划设计

风景环境的保护

1.保护相对稳定的生态群落与空间特征

2.尊重和维护自然地演替进程

3.科学划分保护等级

●保护等级的划分

生态核心区

生态过渡区

生态修复区

生态边缘区

●风景区生境网络与廊道的建设

风景环境的规划设计策略

1.融入风景环境

●生态区内建设项目规划

●生态区内的能源

●废弃物的处理和再利用

2.优化景观格局

●基于景观异质性的风景环境格局优化

●基于边界效应和生物多样性的风景环境格局优化

3.修复生境系统

3.1.2 建成环境景观设计

建成环境是以人为因素为主导,出现了一系列的问题。根据建成环境的生态特征,可以通过三种方法应对不同的环境问题。

整合化设计

统筹环境资源,恢复城市景观环境的整体性和连贯性。

波士顿式典范——“绿宝石项链”(欧姆斯特德的代表作品)典型生境恢复

修复典型气候带生态环境以满足生物生长需求

景观设计的生态化途径

从利用自然,恢复生境,优化生境三个方面入手,有针对性的解决不同特点的景观环境问题。

3.1.3 集约化景观设计方法

3.2 可持续景观设计技术

3.2.1 可持续景观生境设计

3.2.2 可持续景观种植设计

3.2.3 可持续景观材料及能源

4 人性化景观环境设计

4.1 景观环境与行为特征

4.1.1 行为与环境

人在景观环境中可归纳为四个层次的需求:生理需求安全需求交往需求实现自我价值的需求。

领域性与人际活动距离

人际距离分为亲密距离社交距离个人距离公共距离

景观环境中

4.1.2 景观环境中的行为方式

4.2 景观环境设计的行为预见性与适应性

4.2.1 环境行为调查方法

4.2.2 景观环境中人的行为模式

4.2.3 设计预见性与适应性

影响人性化设计的因素

4.3 设计人性化的景观环境

4.3.1 创造交往空间

●研究景观环境中潜在的交往行为

●完善户外环境中的景观设施

●营造合理的流线系统,

4.3.2 人性化尺度

景观环境中人性化尺度是指空间尺度,环境设施的尺寸适宜人的活动和使用。

除了景观环境的宏观尺度,景观环境中各种设施与小品设计都要考虑人的尺度和行为。

4.3.3 边界的处理

扬-盖尔在交往与空间中指出,人们喜欢停留在有依靠有背景的边缘地带。场所的边缘为人们休息,观看,运动与交谈提供了安全可靠地背景。

往往景观环境边界越丰富,边界逗留的人也就越多。

4.3.4 坐椅设计与设置

座椅除了满足人体工程学的需要,应更加注重满足人的心理需求:包括人的领域感,个体性与依托性。

4.3.5 路径设计

路径不仅仅是交通的通道,还是活动的空间。

既包括车流设计,也包括人流设计

人流路径类型根据目的类型可以分为四大类。

人们使用路径方式,强度和频率决定了路径的宽度,形式和材料。

4.3.6 空间的模糊性与领域感

源于人们对空间感受的模糊和人们思维的复杂性。

空间的模糊性体现在两个方面景观空间的边界的不确定性

和景观空间使用目的的复杂性。

景观环境中的模糊空间体现了最大限度的包容性和普适性

领域感的营造与模糊性空间的在景观环境中的运用有很多

亭廊组合庭院空间下城广场一块不同铺装和一个舞台,甚至是几根石柱都能界定出一片空间领域。

4.3.7 公众意识和民众参与

调研,决策,使用后评价这几个过程都应当让民众充分参与进来,发挥景观设计中的“交互”和“互动”的关系。

方法有:大众对于环境设计方案进行评价,选择,对于建成环境的适用人群进行使用反馈调查分析。环境设计模型和表现图是沟通过程中使用最多的方法。

4.4 无障碍设计与通用设计

4.4.1 无障碍设计

4.4.2 通用设计

5 现代景观空间建构

5.1 景观空间构成

景观空间是理想生活的载体,景观环境的有机性在于自然景物与人工环境的和谐统一。景观是从空间设计开始的

日本学者芦原义信在《外部空间设计》一书中将空间分为正空间,负空间,中性空间。解释外部空间是由地面和墙面这两个要素所限定的。

老子道德经中所述:“埏埴以为器,当其无,有器之用。凿户以为室,当其无,有室之用。故有之以为利,无之以为用”.

景观的环境的形式取决于它所在地段的相互关系,而这种关联性是景观空间的核心。具于一定的因果缘由。景观空间往往也是信息共享空间,是一种可读空间,同一空间存在多种信息,具有多义性

5.1.1 景观空间界面

单元的空间秩序建立取决于围合空间的界面

界面:是相对于空间而言的,是指限定某一空间或领域的面状

要素。由底界面,竖界面和顶面三部分共同构成。

1.底界面:软质底界面,硬质底界面和一种特殊的底界-水面2.竖界面:构成丰富,建筑物外墙,树木,景墙,水幕,水帘,树木,灯柱等均可构成外部空间的竖界面。具有,多孔,不确定与非连续性等特征。

水不仅可以构成基面,也可构成竖界面。如英国诺丁汉老广场。

3.顶界面:在开放式的景观环境中,顶界面所占份额最少。具有不确定性。有两种构成形式265

景观空间界面存在不确定性

5.1.2 景观空间尺度

1空间尺度的层级

宏观尺度——城市总体鸟瞰

中观尺度——传统的城市广场

微观尺度

2空间尺度的对比

留园入口空间拉什莫尔国家纪念碑(美国)

3空间尺度的决定性因素

空间尺度的大小取决于很多方面:涉及地段的面积及周边环境等客观条件因素

不同的民族宗教等文化因素

社会级别因素

:“人”的生理特性是必须要考虑的最基本的因素。

5.1.3 景观空间围合度

外部空间的围合界面分为实界面(指连续的物体所围成的围合界面)

虚界面(空间上某些有一定间隔且存在着相关的联系的因素,由于相互之间存在着视觉上的张力,从而从心理上产生一种虚拟界面存在的感觉)也称心理界面。

景观的外部空间是一种虚实相间的状态。

例:罗马卡比托利欧广场巴黎旺多姆广场。

空间的围合程度取决于视线的距离与建筑高度之比。

景观空间围合度的变化包括平面和立体空间两个方面。景观空间围合度在空间上按其围合的空间的比例可分四类为全封闭围合,半封闭围合,临界围合,无围合。

景观空间围合度可以分为立面与平面两个方面加以计算,根据空间的围合程度的不同。可以分为

开敞空间(英国诺丁汉老市民广场)(大丰市景观带——榉树阵),

半开敞空间(美国德克萨斯州的贝克公园)(哈普林的罗斯福公园)

封闭空间(瑞士日内瓦查丁基金会花园)(佐佐木设计的诺华药物研究所的庭院)。

5.1.4 景观空间密度

景观空间中要素的体积,多寡,组合直接影响到景观空间的视觉效果

景观空间的要素主要是硬质景观小品和绿化植物景观

要素对空间环境的质量的影响取决于1建设量2合理有序的有序配置。

景观空间密度指景物要素在一定的空间容积中所占的比例。景观空间密度提出是用来描述和衡量景观空间中景观要素建设量的适宜性问题。计算方法指植物的绿化和硬质空间的总体积除以整个外部开放空间的总体积。

5.1.5 景观空间的边界

边界:景观中两个空间或两个区域的线性面,这两个区域具有不同的的功能或特性。边界既有作为实体也有作为空间的双重属性。

自然用地与建设用地留有一定的缓冲空间,减弱边界效应。

即“柔化”的自然要素边界处理方式。

边界空间特性:异质性中介性模糊性公共性层次性

5.1.6 景观空间的肌理与质感

在硬质和软质材料上均有体现。

5.1.7 景观空间的色彩

色彩营造一种氛围,转而影响人的情绪。

5.1.8 景观空间的变化

景观空间具有可变性,主要由自然材料自身的变化,时间的变化所致。

5.2 建构整体化的景观空间

建构整体化的景观空间:取决于基本的环境因子。

“交互性”设计存在于不同规模不同类型的景观项目设计中。

整体设计:即在景观系统观前提下,将系统的各种因素联系起来考虑,将其有机的结合为一个整体。

5.2.1 景观空间的生成

关键在于空间与行为,生态,文化的整体关系的构建,四要素相互影响,相互制约。

1 结合场地的肌理营造景观空间

对于场地的研究是决定景观设计成功与否的关键,赖特的“有机建筑”则是与场地结合的典型案例.1911年他用纯几何式的形状,创造出与当地自然环境协调的建筑及园林。这种以几何形状为母题的构图形式对现代景观设计有着深远的影响。

景观设计,尽可能······人性化生态景观设施。

场地肌理是····

例如

大丰市银杏湖公园(利用原有水系)

韩国首尔的仙游岛(对旧建筑残留的大胆妙用)

日本的某农业区中的路边公园(重组场地肌理的典型案例)德国萨尔布吕肯市港口花园(彼得-拉茨旧工厂改造)

华盛顿州的西雅图煤气厂公园(,

2 结合行为特征营造景观空间

作为景观空间营造的基本依据之一,环境行为的理论研究包括

了行为方式的兼容性,公众与个体行为方式与特征,安全感,舒适感等各种生理与心理的需求的实现。

大丰银杏湖公园

格林威治村社会学院

纽约佩利公园

纽约格林埃克公园

美国哈福特小学

5.2.2 景观空间的组织

嵌套空间穿插式空间邻接时空间

景观空间由空间开始,以实现空间系列的完整组织为目的。

最基本的研究是相邻空间之间的结合方式。

叠加与融合

轴线与对位

轴线:生成秩序最简单的方法,不同的元素,空间整和在一起需要一个统摄全局的线索与轴线。

轴线分为

1.空间轴线

●(对称轴线):在平面中央设一条中轴线,各种景观环境要素

以中轴线为准,分中排列。

●雨花台烈士陵园,印度新德里莫卧儿花园又称总督花园,

林肯纪念堂——美国国家二战纪念碑——华盛顿纪念碑——美国白宫的中轴线对称四点一线。

●(不对称轴线):更多的是考虑空间的非对称性,各个景观空

间沿着轴线大体上均匀布置。较之对称轴线可以给人轻松,活泼,动感的视觉效果。

●澳大利亚悉尼市霍姆布什湾的200周年纪念公园的水轴线

景观。葡萄牙欧利亚斯的“诗人的花园”

2.视觉轴线

●拙政园视觉轴线示意图

●无锡寄畅园

3.逻辑轴线

●扬州个园以时间为逻辑,四季山景浓缩了时间,春夏秋冬

时序更迭,周而复始,创造出一种“无往不复,天地际也”

的意境。

●常熟市沙家浜湿地园区的改造工程,分三个景区。

●香港湿地公园

围合与渗透

空间的形成来源于围合,变化来源于渗透。

处理多空间的围合与渗透

●南京武夷绿洲“观竹苑”,

●日本武藏野-国分寺住宅小区

处理单空间的围合与渗透

●荷兰阿姆斯特丹的斑马花园

拆分与重组

1+1>2

●赖纳-施密特设计的德国慕尼黑公园

●品川中央花园

●彼得沃克德克萨斯州达拉斯市的IBM索拉纳园区。

●环秀山庄阐述了“流而为川,滞而为陵”的山水之道。

5.3 景观空间秩序

5.3.1 序列构成

5.3.2 序列组织

5.3.3 空间节奏

5.4 景象的生成

5.4.1 空间单元的形态特征

5.4.2 空间的整体性特征

5.4.3 景象“图”与“底”——景象特征的生成

西方现代景观设计的理论与实践——读书笔记

《西方现代景观设计的理论与实践》读书笔记 “自然:第一自然,原始状况的大自然;第二自然,农业生产状况下的自然。 中国园林的起源是从模仿第一类自然开始;欧洲园林是在模仿第二自然开始的。” “水作为阿拉伯文化中生命的象征与冥想之源,在庭院中扮演重要的角色。它们常常以十字形水渠的形式出现,代表天堂中水、酒、乳、蜜四条河流。” 一、英国的景观设计 唐纳德(Christopher Tunnard) “把握日本庭院的本质,他提出:‘要从对称的形式束缚中解脱出来,提倡尝试日本园林中石组布置的均衡构图的手段,以及从没有情感的事物中感受园林的精神实在的设计手法。’” “在园林中要创造三维的流动空间,为了创造这种流动性,需要打破园林中场地的严格划分,运用割断和能透过视线的种植设计来达到。” 本特利树林Bentley Wood 杰里科(Geoffery Jellicoe) 第一阶段: 彻德峡谷工程(Cheddar Gorge) 迪去雷庄园(Ditchley Park) “在园中杰里科设计了一个有喷泉的下沉式的半圆形水池,水池被紫杉高篱围绕着,人们可以在水池中戏水。杰里科还沿着水面设计了一个长平台。” 第二阶段: 肯尼迪纪念园(The Kennedy Memorial) “‘白色纪念碑、美国详述、开阔的草地、规整的小路、冥思的石凳、俯瞰泰晤士河和绿色的原野’杰里科希望参观者能够仅仅通过潜意识来理解这朴实的景观。 舒特住宅(Shute House Garden) “水池、杜鹃花、古典雕塑、链式小溪、小瀑布、喷泉、平整的草地” 第三阶段: 莎顿庄园(Sutton Place)

“被认为是杰里科作品的顶峰。杰里科试图赋予园林一些含义,是要引喻人在宇宙中的位置等一系列的食物和思想。鱼形的吃糖和小湖,引喻水和更神秘的东西,它与周围的小山精心组合,代表着阴阳结合。整个园林似乎微妙地潜藏着一些当今世界之外的东西。他认为,景观是历史、现在和将来的连续体。在这种意义上,莎顿庄园的设计是连续的,是现存轴线、视景线和原先设计者可能的设计意图的发展 ” “杰里科喜爱并在作品中大量运用:绿篱、雕塑、链式瀑布、远景、凉亭、座椅、棚架、瓶饰、花篮、长平台、长步道、丰富的水景如池塘、瀑布、跌水、水池、喷泉等、视景线、植物。” 二美国的景观设计 斯蒂里Fletcher Steele 瑙姆科吉庄园(Naumkeag) 午后花园(the Afternoon Garden) 平台花园 “草地上斜向布置着弯曲的砾石带和中间的月季花坛。这至关重要的曲线形式由远处Bear山的曲线产生,自南部的草地开始,至树林中截止,这是在统一的设计中把背景地貌形式融于前景的第一次尝试。” 蓝色的阶梯(Blue Stairs) “清晰的展示了他运用透视法对地段富有想象力的处理。这个设计既是园林,也可看作是雕塑。” 托马斯.丘奇Thomas Church “这种带有露天木制平台、游泳池、不规则种植区域和动态平面的小花园为人们创造了户外生活的新方式,被称之为‘加州花园’(Califonia Garden)" “关键是要把握尺度并在规则的建筑与外围的自然景观之间进行微妙的转换。” “他的作品开始展现一种新的动态均衡的形式:中轴被抛弃,流线、多视点和简洁平面得到应用,质感、色彩呈现出丰富变化。‘立体主意’、‘超现实主意’的形式语言如锯齿线、钢琴线、肾形、阿米巴曲线被他结合形成简洁流动的平面。” 金门展小花园(Golden Gate Exposition) 唐纳花园(Donnel Garden)

现代景观设计理论和方法

1.现代景观设计及其发展 1、景观生态学原理、现代空间理论、行为心理学以及设计艺术思潮等领域得探索与研究奠定了现代景观设计研究得基石。 2、通过将空间、行为、生态及人文精神得有机结合,综合提升土地得使用价值与效率,以可持续得方式、方法促进人居环境得发展。 3、促进现代景观设计变革得主要因素: ①20世纪急剧变化得世界格局导致景观设计领域国际化加剧; ②哲学与美学及艺术思潮直接或间接影响着景观设计得理念; ③相关科学技术得发展改变景观设计得架构; ④随着学科高速发展,景观专业知识呈现既高度分化又高度整合得趋势; 4、以生态学、“3S”技术、信息技术为代表改变学科发展态势,改变专业价值观念。 5、景观设计在经历了古典主义得唯美论、工业时代得人本论后,在后工业时代迎来了景观设计得多元论。 6、美国景观设计师丘奇代表作唐纳花园得设计特色“被誉为20世纪最重要得花园设计之一”。受立体主义思想得影响,丘奇认为花园每处景观应可以同时从若干个角度来观赏,并且一个花园应该没有起点与终点得限制,景观空间就是复始得。线条之间得对抗、形式之间得对立,使整个形体具有强烈得约束感,不仅具有自身独立得特点,同时也符合场地得得需求。 7、丹·凯利得米勒花园:占地1、86ha得长条形米勒花园平面沿着长轴方向被划分为三个部分,花园、草地与林地,她用树篱、林荫道与墙垣围合形成矩形空间,在庭院区与草坪之间就是一条两边种植着美洲皂荚得林荫道,道路得尽头摆放着亨利摩尔得雕塑。(2013已考) 8、美国劳伦斯·哈普林得罗斯福纪念公园。以一系列花岗岩墙体、喷泉、跌水、植物等营造了四个空间,分别代表了罗斯福得四个时期及她所宣扬得“四种自由”,以雕塑表现四个时期得重要事件,用岩石与水得变化来烘托各时期得社会气氟,设计与环境融为一体,开放得,引人参与得纪念园得空间特色、景观

现代景观设计理论与方法.

现代景观设计理论与方法 简介:现代意义上的景观规划设计,因工业化对自然和人类身心的双重破坏而兴起,以协调人与自然的相互关系为己任。与以往的造园相比,最根本区别在于,现代景观规划设计的主要创作对象是人类的家,即整体人类生态系统;其服务对象是人类和其他物种;强调人类发展和资源及环境的可持续性。 关键字:生态设计,现代景观设计,以人为本,自然,资源 [1][2][3][4] 现代景观设计的含义景观设计学(LandscapeArchitecture)(我国现称风景园林学)是一门关于如何安排土地及土地上的物体和空间来为人创造安全、高效、健康和舒适的环境的科学和艺术。它是人类社会发展到一定阶段的产物,也是历史悠久的造园活动发展的必然结果。同时景观也是人类的世界观、价值观、伦理道德的反映,是人类的爱和恨,欲望与梦想在大地上的投影,而景观设计是人们实现梦想的途径。现代意义上的景观规划设计,因工业化对自然和人类身心的双重破坏而兴起,以协调人与自然的相互关系为己任。与以往的造园相比,最根本区别在于,现代景观规划设计的主要创作对象是人类的家,即整体人类生态系统;其服务对象是人类和其他物种;强调人类发展和资源及环境的可持续性。现代景观规划设计包括视觉景观形象、环境生态绿化、大宗行为心理三个方面的内容:1、视觉景观形象是大家所熟悉的主要从人类视觉感受要求出发,根据美学规律、利用空间实体景观研究如何创造赏心悦目的环境形象。2、环境生态绿化是随着现代环境意识运动的发展而深入景观规划设计的内容。主要是从人类的生态感受要求出发,根据自然界生物学原理,利用阳光、气候、动植物、土壤、水体等自然和人工材料,研究如何创造令人舒服的良好的物理环境。3、大众行为心理是随着人口增长、现代文化交流以及社会科学的发展而注入景观环境设计的现代内容。主要是人类的心理精神感受需求出发,根据人类在环境中的行为心理乃至精神活动的规律,利用心理文化的引导,研究如何创造使人赏心悦目、浮想联翩、积极上进的精神环境。视觉景观形象、环境生态绿化、大众行为心理三元素对于人们景观环境感受所起的作用是相辅相成的、密不可分的。通过以视觉为主的感受通道借助于物化的景观环境形态,在人们的行为心理上引起反应,即所谓:鸟语花香、心旷神怡、触景生情、心驰神往。这也就是中国古典园林中的三境一体——物境、情境、意境的综合作用。生态设计的含义“设计”是有意识地塑造物质、能量和过程,来满足预想的需要或欲望,设计是通过物质能流及土地使用来联系自然与文化的纽带。参照西蒙·范·迪·瑞恩和斯图亚特·考恩的定义:任何与生态过程相协调,尽量使其对环境的破坏影响达到最小的设计形式都称为生态设计,这种协调意味着设计尊重物种多样性,减少对资源的剥夺,保持营养和水循环,维持植物生境和动物栖息地的质量,以有助于改善人居环境及生态系统的健康。生态设计反映了人类的一个新的梦想,它伴随着工业化的进程和后工业时代的到来而日益清晰,从社会主义运动先驱欧文的新和谐工业村,到霍华德的田园城市和20世纪70~80年

1现代设计史

1.古埃及的突出成就主要表现在建筑方面,代表性作品是第3王朝金字塔。 2.迄今为止,最古老的玻璃发现于埃及(大约公元前3000年)。 3.古代两河流域又称美索不达米亚,是指位于亚洲西部的幼发拉底河和底格里斯河流域的广大地区,也是人类古代文明的发祥地之一。 4.相传巴比伦“空中花园”是历史上第一个名园,被称为世界七大奇迹之一。 5爱琴文明中建筑设计最有名的是克里特岛上的“米诺尔斯王宫”(被荷马称之为“迷宫”)。 6.古希腊文明成果在建筑设计方面最为突出,最负盛名的是雅典卫城和卫城中心的帕特农神殿。 7.希腊的陶器制作与设计也享有很高的声誉,制作风格有“几何风格陶器”、“东方风格陶器”。公元前6-5世纪是希腊陶器制作的繁盛时期,出现了黑绘式与红绘式两种装饰方法。 8. 古罗马人最辉煌的文明成果同样也表现在建筑设计上。这些建筑多以用拱券结构和穹隆顶而闻名于世,罗马万神庙便是其中最著名的一座。 9. 古罗马其他代表性的建筑有君士坦丁凯旋门、大角斗场。 10最早的教堂拒绝继续使用异教的神庙形式,而采用巴西利卡式。之后又相继出现了拜占庭式、罗马式和哥特式教堂。罗马式教堂有“放在地上的宫殿”之称,而哥特式教堂则被称为“升入天上的宫殿”。 11中世纪神学权威托马斯·阿奎那提出的教堂建筑“美的三要素:完整、和谐和鲜明”。12罗马式教堂的典型代表有意大利的比萨主教堂建筑群、德国沃尔姆斯主教堂、法国的圣赛尔南教堂、英国杜勒姆主教堂等。 13. 哥特式教堂则是最能体现基督教精神与教义的教堂建筑形式。哥特式教堂首先出现在法国。 14. 古罗马著名建筑家维特鲁威的《建筑十书》。 15. 圣彼得大教堂是目前全世界最大的一座教堂,呈罗马式和巴洛克式建筑风格。 16.巴洛克风格:“巴洛克”源于葡萄牙语,意为“粗糙、形状不规则的珍珠”,它形成于17世纪,具有一种奢华绚丽、热情奔放的风格。最具代表性建筑为法国凡尔赛宫。 17.巴洛克风格的家具设计更加注重人的真实生活和情感因素,将舒适和实用放到了重要的位置。 18.巴洛克风格的建筑最早出现于意大利。(著名的有罗马的圣卡罗教堂) 19.“罗可可”源于法文,意思是“贝壳”,是在巴洛克风格的基础上发展起来的,它主要表现在室内装饰上,其基本特征是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细。它以欧洲封建贵族文化的衰败为背景,表现了没落贵族阶层颓废、浮华的审美理想和思想情绪。最初出现于建筑的室内装饰,以后扩展到绘画、雕刻、工艺品和文学领域。 20. 罗可可家具的设计还受到东方文化的影响,所以在法国又称为中国装饰。如英国设计师齐篷代尔设计的中国式大床。 21. 新古典主义流行于欧洲18世纪60年代直至19世纪前半期,以简洁、庄重和充满理性为其设计风格特点,又被称之为“浪漫的古典主义”。其代表性作品伦敦的不列颠博物馆、林肯纪念堂、威基伍德的“女王御用炻器”。 22. 约翰.拉斯金是工艺美术运动的理论倡导者,而威廉.莫里斯则是主要实践者。23. 1851年,在英国伦敦的海德公园,举办第一届世界博览会。 24. 约翰·拉斯金是工艺美术运动的理论倡导者。他在著作《建筑的七盏明灯》和《威尼斯的石头》中猛烈的抨击了“完美的机器论”。 25.“现代设计之父”——莫里斯 26. 莫里斯同韦伯一起以红砖瓦为材料,设计建成“红屋”27. 1896年莫里斯为《桥沙集》做的装帧设计, 至今仍被装帧界称为“现代书籍装帧第一 书”。 28.新艺术运动:是19世纪末20世纪初发生 在欧洲大陆的一次影响很大的设计运动,是 由古典风格走向现代运动的一个转折点。 29. 从设计形式的角度看,新艺术运动的形成 受唯美主义与象征主义美学理论的影响。 30. 新艺术运动受东方文化,尤其是日本版画 的影响很大。 31. 早在1865年欧文·琼斯《装饰法则》一 书就试图从装饰艺术的角度建立全新的装饰 设计原则。 32. 法国是新艺术运动的发源地,也是这场运 动持续时间最长的国家。 33. 1889年法国革命100周年纪念碑中的征 稿中,象征现代科技文明和成果的埃菲尔铁 塔被称现代机械文明的纪念碑。 34. 巴黎的新艺术运动有几个重要的设计中 心,其中影响最大的有“新艺术之家”、“现 代之家”和六人集团)1898年成立的“六人 集团”的领袖人物是赫克托尔·吉玛德(巴 黎地铁入口) 35. 除巴黎以外,推动法国新艺术运动发展的 还有另一个中心——南部小城南锡。 36. 比利时新艺术运动自由美学社的重要人 物:维尔德、古斯塔夫·塞拉里厄·博维、 维克多·霍塔。 37. 霍塔是新艺术视觉语言创始人之 一,善用葡萄蔓似的相互缠绕和螺旋扭曲的 线条,这种富有表现力的线条成了比利时新 艺术的代表性特征,被称为“比利时线条” 或“鞭线”,其设计的“霍塔公馆”是新艺 术风格的经典作品。 38. 西班牙新艺术运动的设计师安东尼·高蒂 的代表作品圣家族教堂、米拉公寓、居里公 园和巴特罗公寓。没有高蒂,也就没有西班 牙的新艺术运动。 39. 新艺术运动在德国被称为“青年风格”; 名字源于《青年》杂志。 40. 彼得·贝伦斯是“第一位现代艺术设计 师”。 41. 奥地利新艺术运动被称为维也纳分 离派 42.格拉斯哥四人集团:18世纪末期以后格拉 斯哥出现了许多新生代画家,创作了大量表 现格拉斯哥印象主义的作品,称为格拉斯哥 风格。其主要的奠基人麦金托什,马克奈、 麦当娜姐妹被称为格拉斯哥四人集团。 43. 在法国的装饰主义运动当中,陶瓷设计和 漆器都受到东方风格的影响,具有典雅的东 方风格。 44. 法国装饰艺术运动的重要成就之一就是 首饰设计与时装配件设计。 45. 爵士摩登风格代表性的建筑有克莱斯勒 大厦、帝国大厦、洛克菲勒中心大厦。 46.“好莱坞风格”可以说是装饰艺术风格在 美国的进一步本土化。 47. 现代主义设计的三大来源有德国工 业同盟、俄国构成主义以及荷兰风格派。 48. 德国工业同盟是第一个设计组织。 49. 赫尔曼·穆特修斯是德国工业联盟的 开创者以及核心人物。 50. 在实践方面对德国现代设计的发展做出 了巨大贡献的同盟成员是彼得·贝伦斯。他 设计的AEG透平机制造车间与机械车间被称 为第一座真正的现代建筑。贝伦斯的贡献还 在于对产品设计重要性的强调。 51. 对标准化的过分强调引起同盟另一位创 始人凡.德.威尔德的反对,从而引起标准化大 争论。 52. 俄国构成主义设计:构成主义又称“结构 主义”,发源于立体主义。其主要代表人物有 塔特林、马列维奇、康定斯基、罗钦科等。 53. 1919年,塔特林设计了著名的第三国际纪 念塔,完全体现了构成主义的设计观念。 54. 荷兰风格派产生于20世纪20年代,是一 个由设计家、建筑师和艺术家组成的松散的 集体,与俄国构成主义同样,它的存在时间 也比较短,大约在1917年到1931年之间。 55. 蒙德里安是风格派的创始人。 56. 包豪斯被称为“现代设计的摇篮”。 57. 包豪斯的设计师布劳耶的作品瓦西 里椅。 58. 现代主义建筑思潮的核心人物主要有: 勒·科布西耶、格罗佩斯、米斯·凡德罗、 弗兰克·赖特等人。 59. 科布西耶的朗香教堂,萨瓦公寓,印度昌 迪加尔法院。 60. 米斯·凡德罗提出了“少即是多”的 原则,代表作有巴塞罗那博览会德国馆,巴 塞罗那的椅子,他提出了“流通空间”的新 概念。 61. 1936年赖特设计了流水山庄,这个成为他 “有机建筑”思想的典范。 62.阿尔托是芬兰现代主义建筑师,人情化建 筑理论的倡导者,现代主义建筑的奠基人之 一。 63. 芝加哥学派是19世纪70年代美国建筑界 出现的一个重要的流派,是现代建筑在美国 的奠基者,代表人物有伯纳姆、詹尼、沙利 文等。 64. 德国最重要的一所设计学院——乌 尔姆设计学院,战后在设计教育方面表现出 色的另一个国家是美国。美国的设计教育体 系是建立在欧洲成熟的设计教育思想和市场 经济体制基础上的。 65. 二战后,德国注重理性的设计。 66. 日本的工业经历了三个阶段:恢复期、成 长期以及发展期。 67. 日本设计的发展可以概括为日本受西方 现代设计的影响以及反过来影响西方乃至全 世界的工业设计这两个方面。 68. 几乎是与源于西方的现代风格并行,日本 还发展着一种传统的设计风格。代表性的设 计师有柳宗理、龟仓雄策、三宅一生等。 69. 芬兰的建筑大师沙里宁创立的克兰布鲁 克艺术学院是培养美国现代家具设计人才的 摇篮。 70. 美国现代艺术设计的发展不仅仅体现在 “国际风格”的形成和对世界设计的影响, 还在于美国是第一个将设计职业化、独立化 的国家,因而大大推动了世界工业设计的发 展。 71. 20世纪50、60年代,美国设计始终存在 两种不同的发展道路。一是国际化、大企业 化、大众化的主流设计。二是独立的设计事 务所迅速发展,并不断拓展设计新领域—— 企业形象设计(CI)。 72. 在现代主义设计领域,北欧通常主要是指 瑞士、丹麦、芬兰、挪威四个国家。斯堪的 纳维亚风格产生了一种富有“人情味”的现 代美学。 73. 最能体现瑞典现代设计风格的是其家具 设计,代表人物卡尔·姆斯腾,被称为“瑞 典现代家具之父”。 74. 汉斯·魏格纳的作品是丹麦现代设计走向 成熟的信息标志。他对中国明清家具极为欣 赏,并以此为原型设计了不少新的椅子造型, 被称为中国椅。 75. 雅各布森使丹麦家具走向了世界,主要有 蛋形椅、天鹅椅、蚁形椅。 76. 丹麦的灯具设计同样在世界设计中享有 盛名,其中保罗·汉宁森设计了PH灯具。 77. 60年代前后,西方掀起了一股“新有机风 格”的设计潮流。其代表人物即为丹麦设计 师沃纳·潘顿。 78.芬兰是北欧各国中最晚实现工业化的国 家。芬兰最具影响力的设计师是阿尔瓦.阿尔 托。 79. 丹尼尔把人类社会的发展进程区分 为前工业社会(即农业社会)、工业社会和后 工业社会三个阶段。 80. 在后现代设计运动中,罗伯特·文杜里是 美国著名建筑师,后现代主义设计理论的真 正奠基人。他的著名言论是“少令人生厌”, 既是对现代主义设计理念的批判,也是对后 现代主义设计的诠释。 81. 查尔斯·詹克斯也是美国著名建筑师,后 现代主义设计理论的又一位奠基人。他是最 早在建筑设计界提出“后现代主义”这一概 念的人。 82. 1976年意大利米兰成立了一个名为“阿卡 米亚”的工作室。 83. 意大利的孟菲斯设计集团:孟菲斯集团成 立于1980年,由著名的意大利设计师索德萨 斯和其他7位年轻设计师组成。孟菲斯设计 集团最大贡献是开创了一种全新的、开放的 产品设计理念。 84 波普作为一种文明现象最早来源于美国 流行的大众文化。波普设计最早出现在英国。 波普设计思潮在意大利主要是以反主流的形 式出现的。 85. 各国的波普设计虽然呈现出形形色色的 特点,但却有一个共同的特点:即都是以反 正统设计的面貌出现的以适合大众消费文 化为目的。 86. 解构主义是针对结构主义演化出来的,又 称后结构主义。 87. 解构主义设计最早出现在弗兰克·盖里的 建筑设计作品中。盖里可以看作是世界上第 一个解构主义的建筑设计家。 88. 西班牙毕尔巴鄂市的古根海姆博物馆是 解构主义最负盛名的作品。 89.“减少主义”这一提法最早起源于20世纪 50年代以美国为中心的艺术流派——“减少 主义”,又称ABC艺术或硬边艺术,其风格 特点是:按照杜尚“减少、减少、再减少” 的原则进行艺术创作。 90. .减少主义设计风格最重要的代表人物是 法国的飞利浦·斯塔克(榨汁机和坐凳)。 91. .减少主义设计在东方的典型代表是日本 著名设计师仓右四郎。其作品是1986年设计 的扶手椅“明月高悬”和1988年设计的扶手 椅“布兰基小姐”等。 92.“高情感”设计风格是20世纪80年代出 现的一种设计风格,这种风格又被称作“软 高科技”设计风格。 93. 新现代主义设计的发展大致可以分 为两个阶段,晚期现代主义和新现代主义。 94. 贝聿铭著名的华裔建筑师,是新现代主义 设计风格阵营中最为坚定地现代主义风格追 随者,代表作品有香港的中国银行大厦、华 盛顿的国家博物馆东馆和法国卢浮宫的扩建 工程——水晶金字塔、香山饭店。其中水晶 金字塔的设计建造使贝聿铭在世界建筑界享 有盛誉。 95. 新现代主义风格的另一重要代表人物西 萨·佩里,是国际主义风格的继承者。其主 要代表作是纽约世界金融中心大厦、马来西 亚吉隆坡的彼得罗纳斯双塔大厦和洛杉矶太 平洋设计中心等。 96. 每年的6月5日定为世界环境日。 97. 设计美学是研究人类在造物行为(机械生 产和产品文化创造)过程中对美的规律进行 探索的一门新兴学科,又称“技术美学”。 98. 人体工程学是研究人与系统其它要 素之间交互作用的一门学科。 99. 4R设计理念是构成现代绿色设计的重 要内容。4R有英文的Recovery(回收)、Recycle (再循环)、Reuse(再利用)、Reduce(减 量)四个词的第一个字母组合而来。 100. 绿色设计的内容除简约设计外,还包括 减少设计、再生化设计、低耗节能设计等。 101. 人性化设计:是指设计师在设计“人” 所使用的产品过程中,要充分考虑人机工程 原理。 102. 未来风格设计是指即将到来的设计的研 究,是对未来将要出现或可能出现的设计样 式的一种推测和构想。 1

西方现代景观设计的理论与实践笔记

西方现代景观设计得理论与实践——王向荣笔记第一章西方得园林传统 1、了解西方得造园传统 按自然状况得不同,将自然划分为不同得类型: 1)第一自然为原始状况得大自然 中国园林沿着自然式得形式发展 2)第二自然为农业生产状况下得自然 西方理想中得天堂就是适合农业生产得富裕得土地,就是模仿第二自然开始得,就是经过人类耕种、改造后得自然,就是几何式得自然,因而西方园林就是沿着几何式得道路开始发展得。 2、园林与自然背景,历史背景,文化背景法国:绝对君权,路易十四 英国:乡间田园,18世纪中产阶级性格与教养,气候阿拉伯世界:干旱劳作得艰辛与对富足、慵懒得羡慕中国:“寄情于山水”、“归来”,政治态度与道德评价 3、古埃及园林得特点 1)一般就是方形得,四周有围墙,入口处建塔门; 2)珍视水得作用与树木得遮荫;园内成排种植庭荫树,园子中心一般就是矩形得水池,池中养鱼并种植水生植物,池边有凉亭。 3)园林就是规则式得,并有明显得中轴线。古埃及园林派克玛拉(Pekhmara)平面图纸草花式,棕榈式 4、古希腊园林得特点 1)位于住宅得庭院或天井之中; 2)园林就是几何式得,中央有水池、雕塑,栽植花卉,四周环以柱廊,为以后得柱廊式园林得发展打下了基础; 3)神庙附近得圣林中有剧场、竞技场、小径、凉亭、柱廊等,成为公众活动得场所。 位于德尔法(Delphi)得古希腊神庙 5、古罗马时期郊外大型园林得特点 1)园林因山而建,并将山地辟成不同高程得台地,用栏杆、挡土墙与台阶来维护与联系各台地。 2)园中一系列带有柱廊得建筑围绕着一些庭院们无法预知下一个空间得形态,这如同让人渐渐地步入一个天方夜谭得场景。 2)水作为阿拉伯文化中生命得象征与冥想之源,在庭院中扮演重要得角色。它们常常以十字形水渠得形式出现,代表天堂中水、酒、乳、蜜四条河流。 3)建筑与花园中得各种装饰变化细腻,特别就是瓷砖与马赛克饰面色彩华丽,精致而堂皇。 西班牙阿尔罕布拉宫狮子院 8、文艺复兴园林得特点 1)在视野较好得山坡上依山而筑,成为坡地露台花园; 2)尽管园林就是几何形得,有些还就是中轴对称得,但就是尺度宜人,郁郁葱葱,非常亲切。

浅议现代园林景观设计的发展趋势

浅议现代园林景观设计的发展趋势 在居住区地产开发园林景观设计的过程中,景观到底谁说了算呢?是开发商,还是景观设计师呢?在两者不同的角度所产生矛盾和妥协中,如今景观的意义已不仅是对人文的崇拜,对野趣融合的要求,更是对地域性及居住理念的尊重,因而,景观将不再停留在表面的美丽形式,而是在生态价值观与生态美学引领下走向形式、功能与思想内涵的更高层次的统一。那么,国际现代风景园林设计发展趋势主要表现在哪些方面呢,我们一起来看下下面怎么讲: 园林景观设计—自然为主体 现代风景园林设计所追求的是减少、甚至是没有人类参与而由自然形成的真正的自然场所,所谓虽由人作,宛自天开。 随着自然生态系统的严重退化和人类生存环境的日益恶化,西方社会对人与自然的关系认识发生了根本变化。人类从过去作为自然界的主宰,转变为现在成为自然界的一员。与此相适应的是,风景园林师过去将自然看作是原材料,现在则倾向于将自然作为设计的主体。 传统园林被看作是人类对征服自然的炫耀,是人与自然的作用在相互竞争,而城市中出现的荒地则被看作是人类征服自然能力的衰退。当人们认识到,植物同人类一样在发展过程中要不断迁徙,自然会运用各种方式将荒地变成各种迁徙植物的竞争地之后,荒地就成为风景园林展示的热点景观类型之一。 园林景观设计—以生态为核心 生态学的重要意义之一,在于使人们普遍认识到将各种生物联系起来的各种依存方式的重要性。 就风景园林设计而言,所有的景观元素也都是相互关联的。设计就如同植物嫁接一样,如果砧木、接穗和嫁接方法等选择不当,嫁接就很难成功。同样,如果风景园林师在设计中随意去掉一些景观元素,或破坏了各景观元素之间的联系方式,极有可能在许多层面上影响到原先错综复杂、彼此连接的景观格局。如前所述,这类设计手法对于非自然环境而言,造成的后果还不是很严重,只不过是原有景观类型的消失而已。然而,对于那些以生物为核心的自然环境来说,这样的风景园林设计方案就会造成破坏自然的恶果,而且设计本身也难以获得成功,强行实施后或者遭到原有景物的排斥,或者代价昂贵。 园林景观设计—以地域为特征 地域性景观是指一个地区自然景观与历史文脉的总和,包括气候特点、地形地貌、水文地质、动植物资源等构成的自然景观资源条件及人类作用于自然所形成的人文景观遗产等。风景园林设计的要旨就是要再现本地区的地域景观特征,包括自然景观和人文景观。 在某个地区中,各个景观元素彼此之间是相互联系的,并与周围的自然与人文特征相结合,构成人们所观察到的景观类型。景观设计应从大到一个区域、小

西方现代景观设计理论与方法

前言 多元化是当今设计思潮的一大显著特点 设计活动分为分析创作决策 现代景观设计的三项基本原则尊重自然尊重场所尊重使用者现代景观设计的理性精神集中体现在两个方面: 1,对客观环境的研究强调尊重规律寻求设计的依据 2,对于设计理念的表达应符合逻辑。 现代景观设计需要报握住理性与感性的尺度更强调逻辑关系。 1 现代景观设计及其发展 1.1 近百年景观设计与理论的发展 1.1.1 现代景观设计系统观的形成 设计应该具有三维性,强调景观应该是运动的而不是静止的,不应该是平面的游戏,而是为人们提供体验的场所。空间的概念可以说是现代景观设计的根本性的一次变革。 1.1.2 二战前后的现代主义与景观设计思潮 1.1.3 60年代到70年代的生态主义与大地景观 1.1.4 现代主义之后的多元共生格局 1.2 现代景观设计发展趋势 1.2.1 分解与重构及其多维度演绎 设计应具有三维性,艾克博在《城市的花园设计程序》中强调景观应该是运动的而不是静止的。 空间的概念可以说是现代景观设计的一个根本性变革。

现代景观雕塑中的空间概念对景观的影响还是比较直接。 空间概念起源于绘画 例如以托马斯-丘奇艾克博等人为代表的加州风格。以及布朗-马尔克斯的有机形式景观作品。 1.2.2 从景观规划到城市设计 1.2.3 行为科学与人性化景观环境 现代景观设计强调“创造使人和景观环境相结合的场所,并使二者相得益彰”。研究人的行为与心理从而更好的实现以人为本。拉特里奇的《大众行为与公园设计>, 扬-盖尔的《交往与空间》等。进一步揭示了人在环境中的行为与心理。 人性化景观设计主要由三个方面构成:人的尺寸人在外部空间中的行为特点人在使用空间时的心理需求。 1.2.4 生态学观念与方法的运用 20世纪二三十年代提出,由英国学者提出景观是由复杂的要素相联系而构成的整体。1969年,麦克哈格在其经典名著《设计结合自然》中,提出综合性的生态规划思想。 生态型景观是指有助于人类的健康发展又能够与自然景观相协调的景观。在生态学的观念下也已经形成一系列生态化的工程技术措施,诸如为保护表层土,保护湿地与水系,模拟地带性群落,采用地带性树种,地表水滞蓄,自然化驳岸,中水利用,透水铺装等。 1.2.5 地域特征与文化表达

世界现代设计史(重点看).

第二讲现代设计的萌芽与工艺美术运动 一、工艺美术运动的概念、风格、意义及其影响 1、工艺美术运动的概念 工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动,其起因是工业革命以来,随着工业化的兴起,设计产品的工业化批量生产,造成设计水准的下降,设计上艺术与技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会,理论指导是约翰·拉斯金(John Ruskin),主要奠基人是威廉·莫里斯(Willian Morris),运动的风格影响到其他欧洲国家和美国,在20世纪开始失去势头,但是对于精致、合理的设计,对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 2、工艺美术运动的风格 (1)强调手工艺,明确反对机械化生产。 (2)在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格,提倡哥特式风格和其他的中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好功能。 (3)装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。 (4)主张诚实的、诚恳的设计,反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 (5)装饰上还推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。(特别是日本) 3、工艺美术运动的意义及其影响 (1)工艺美术运动从英国开始,范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家(瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛),其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。 (2)工艺美术运动强调设计为大众服务,反对精英主义设计,体现了知识分子的理想主义情感,强调技术与艺术的结合,情调协作精神,都具有积极意义。(缺陷)但是,①工艺美术运动对于工业化的反对,对于机械的否定,对于大批量生产的否定,使它不可能成领导潮流的主流风格。②同时,它又过分注重装饰,增加了生产费用,使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此,它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。 (3)工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动,成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在“工艺美术运动”感召下,欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动——“新艺术运动”。 二、1851年英国世界博览会与“水晶宫” 1、1851年英国世界博览会 英国伦敦1851年举行第一次世界博览会,会上展示的工业产品外形相当粗陋,显示了机械化工业生产的弊端及设计水准下降的局面。从反面刺激了现代工业设计思想的出现。2、“水晶宫” “水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑,由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计。它是一座用钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦,材料特殊,造型奇特,采光良好,在博览会上深受各国来宾赞赏,会后被完整的拆迁到赛登汉(Sydensam,伦敦南部),1936年毁于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃两种新材料的应用。 3、约翰·拉斯金 设计应该是为大众的,主张美学家从事产品设计,要求美术与技术结合。 认为设计只有两条路:(1)对现实的观察;(2)具有表现现实的构思和创造能力。 向自然学习,考虑设计的实用性目的。

西方现代景观设计

西方现代景观设计 ·西方现代景观设计的演进 要理解西方现代景观,必须借助于其时代的理论支撑——哲学和美学的分析。20世纪的哲学、美学表现为人本主义和科学主义两大主潮的碰撞和渗透,并贯串着“从理性到非理性”和“从方法论轴心到语言学轴心”的两大转向。 从发展历程的角度来看,西方现代景观设计大致分为三个阶段: 1、现代景观设计的探索阶段 欧洲的早期现代艺术和“新艺术运动”促成了景观审美和景观形态的空前变革,而欧美“城市公园运动”则开启了现代景观的科学之路。 2、“现代主义”景观设计广泛应用阶段 从20~30年代美国“加州花园”到50~60年代景观规划设计视事业的迅速发展,各个国家形成了不同的流派和风格,但都集中表现为“现代主义”倾向的反传统、强调空间和功能的理性设计。 3、现代之后的景观设计 一方面,“生态主义”为60~80年代的主潮,另一方面,现代之后的“非理性”促成了景观设计的多元化发展。 从影响西方现代景观设计因素的角度分析,也从三个主要方面入手。 1、现代艺术和审美的启迪 现代艺术的发展促成了审美价值取向多元化,审美情趣个性化,在西方现代景观设计中得到具体实现。早期的抽象艺术为景观形态的创新提供了丰富的资源;现代之后的景观设计则直接参与到艺术流派和风格的形成中,形成了波普艺术、极简主义、大地艺术等多种风格的景观设计。 2、科学和技术的影响 科学哲学和“现代主义” 的理性现代景观构筑设计范式,关注空间、功能,并使“生态主义”的方法论成为60年代景观设计的主潮;计算机技术的突飞猛进,则为景观设计的科学化提供了物质基础;新材料、新技术的广泛应用,也使得设计手段日益丰富。 3、现代哲学的启迪 “语言学”转向的哲学,研究的是如何表达我们所知晓的世界的本质,以语言学为中心的“表达”,使景观设计更加关注艺术形态和科学技术后面的“意义”,由此引导出一系列新的景观设计方法论:现象学、符号学、神秘主义、叙事性、结构主义、解构主义等。

现代景观设计的发展历史.

现代景观设计的发展历史 欧洲深厚的园林文化传统和现代工业文明蕴育了现代景观规划设计的诞生,它的发展经历了各种风格形式和思想观念的演变。在全球化进程急速推进的今天,欧洲当代景观规划设计仍然以其对传统和地方性的尊重,对最新科学技术的应用和对各种艺术观念与形式的借鉴而在当代世界景观舞台上独树一帜,引领潮流。 1、现代景观规划设计萌芽 随着欧洲工业城市的出现和现代民主社会的形成,欧洲传统园林的使用对象和使用方式发生了根本的变化,它开始向现代景观空间转化。英国设计师莱普顿(H.Repton)被认为是欧洲传统园林设计与现代景观规划设计承上启下的人物,他最早从理论角度思考规划设计工作,将18世纪英国自然风景园林对自然与非对称趣味的追求和自由浪漫的精神纳入符合现代人使用的理性功能秩序,他的设计注重空间关系和外部联系,对后来欧洲城市公园的发展有深远影响。 英国从18世纪末开始的工业革命使许多城市环境恶化,为改善城市卫生状况和提高城市生活质量,政府划出大量土地用于建设公园和注重环境的新居住区。19世纪下半叶,英国的一些艺术家针对工业化带来的大量机械工业产品对传统手工艺造成的威胁,发起"工艺美术运动",他们推崇自然主义,提倡简单朴实的艺术化手工产品,在他们影响下,许多景观设计师抛弃华而不实的维多利亚风格转而追求更简洁、浪漫、高雅的自然风格。

19世纪末~20世纪初是西方艺术思潮的转折时期,发源于比利时、法国的"新艺术运动"进一步脱离古典主义风格,为现代主义风格做准备,一些建筑师的景观设计作品从自然界的贝壳、水漩涡、花草枝叶获得灵感,采用几何图案和富有动感的曲线划分庭园空间,组合色彩,装饰细部。 2、现代景观规划设计诞生 "新艺术运动"引发了欧洲艺术的现代主义浪潮,到1920年代初,一些景观设计师开始在一些小规模的庭园中尝试新风格,通过直线、矩形和平坦地面强化透视效果,或直接将野兽派与立体主义绘画的图案、线型转换为景观构图元素。 1925年巴黎的现代工艺美术展览会是现代景观设计发展史上的里程碑,随后,更多现代主义建筑师将新建筑设计的原则与环境的联系进一步加强,勒·柯布西耶(LeCorbusier)于设计的别墅以底层架空和屋顶花园将建筑嵌入自然;英国现代景观设计奠基人唐纳德(C.Tunnard)则在理论上指出现代景观设计的3个方面:功能、移情、美学。 1930年代中期以后,德国的格罗皮乌斯(和英国唐纳德等人将欧洲现代主义设计思想引入美国,在他们鼓励、引导下,哈佛景观设计专业学生等人发起"哈佛革命,宣告了现代主义景观设计的诞生。 3、现代景观规划设计发展 二战结束后,欧洲在一片瓦砾堆中开始重建,许多城市的新规划将公园绿地作为重要内容。。以瑞典为代表的"斯德哥尔摩学派"进一步影响斯堪的纳维亚半岛国家,许多城市将公园连成网络系统,为市民提

现代设计史有哪些流派

西方现代设计史的研究现状 摘要:对当今西方现代世界设计史的研究现状进行了综合性的分析与论述,对欧美各国的研究现状进行比较,并对国内外设计史研究的差异提出了看法,借鉴建筑史学的研究方法,提出了研究西方设计史的几种研究方法,以期为国内设计史的研究人员提供有益的借鉴。 著名的意大利设计师埃托?索托萨斯曾经说过:“设计对我而言??一是探讨生活的一种方式,它是探讨社会、政治、爱情、食物,甚至设计本身的一种方式,归根结底,它是关于建立一种象征生活完美的乌托邦的或隐喻的方式。”现代历史并不渊长,却极大地丰富了人们的物质生活,直接影响和改变着人们的生活方式。设计的重要性毋庸置疑,过去对于设计的研究大多关注于应用方面,近20年中,设计史的研究才开始得到重视,究其原因,因为设计是一门应用性很强且更新速度极快的学科,对于它的关注更多是在于它的实际应用和市场效益。而事实上,对于历史的研究恰恰可以对设计起到推动作用。历史研究的一项重要功能,就是揭示人类的种种经验和教训,以澄清一种事物发展的进步意义,并用这种规律性的认识指导人们的实践,推动社会的进步和发展。 1 国外现代设计史研究的现状及发展动态 1.1各国研究现状从西方来看,对于设计史的研究越来越深化,英国对于设计史和理论的研究特别发达,在英国的学位体系中,设计史也拥有坚实的制度基础;在美国,尽管如学院艺术协会那样的机构早先对设计史的认识存在问题,但对设计史教学的重要性是承认的;在德国和意大利,设计史更多地是对设计者在工业文化范畴中的角色进行文化历史批评,而不仅仅是被当作一种教学工具或设计实践的历史性综述。与欧美日益繁盛的设计理论研究相比,亚洲地区在设计史的研究方面略显不足,亚洲人自己撰写的国际设计理论和设计史著作较少,各国从事设计理论研究的专业人员也不多。日本是一个例外,其在史论研究方面非常发达,有不少设计史研究著作出版。作为亚洲四小龙的韩国、香港、台湾和新加坡也开始投入精力于设计史的研究J。 从世界范围看,设计史的研究越来越关注学科的交叉,设计的交叉学科内容决定了设计史学科的交叉性,诸如社会学、语言学、美术史等,关注将设计史置入到更广泛的社会历史背景下去研究。 1.2 国外设计史研究著作对于设计史整体的、综述性的论著早期有,可谓设计史研究上的先驱。提出了两个相互关联的观点,它认为现代世界的设计具有重大的意义和重要性;其次,它认为设计活动在这个新兴世界里所采用的形式具有社会重要性和本体论重要性。对来说,设计史不仅叙述发生的事情,而且要阐明设计师、设计对象和社会态度之间的研究模式被学界采纳,同时还扩大了对19世纪晚期和20世纪初期设计的研究范围,设计师也成为设计史所研究的重要对象。 而对于具体国家和设计师的研究非常丰富,诸如关于德国、美国、意大利、斯堪的纳维亚各国、日本,乃至一些东欧国家设计发展的研究涌现了一些高水平的著作,对于研究这些国家的设计发展、设计进程、设计特点是非常有帮助的。此外,对于一些设计大师的研究著作也不断涌现,设计大师,都有多本研究著作,并且不仅仅局限于个人传记,甚至对他们的设计思想、设计哲学都有所研究。这些著作对于人们研究现代设计的起源、更替和发展都有重要的参考价值。作,其对历史和理论的归纳梳理方式比较系统,值得借鉴。 1.3 西方当代设计的发展动态20世纪70年代以来,尤其是进入21世纪之后,在世界呈现多元化价值取向的趋势中,设计领域呈现出更加繁荣的景象,设计流派纷呈,没有一种流派占据主导地位,设计风格也呈现出更加丰富多彩的面貌。但总的说来,可以归纳出十个最主要的和最有影响的设计流派:波普设计、解构主义设计、新现代主义设计、后现代主义设计、绿色设计、人性化设计、未来风格设计、孟菲斯设计、高技派设计、反主流设计。这十大设计流派在现代主义失去中t7地位之后相继涌现,对当代设计风格面貌的形成有着十分重要的影响。 2 国内设计史研究的现状从总的状况来看,国内设计理论和历史的研究仍然处于比较初级的阶段,但不乏一些颇有见解的著作,以及理论家、设计师的个人努力,进行了有益的探索。较为突出的研究有:王受之先生20世纪80年代起对设计史的探索,并于2002年修订出版了《设计史论丛书》,其最突出的一点是从综述性的角度和学科分类的角度对整个设计史进行综合性的和分别的论述,这在国内设计史研究著作中是领先的。早期的学术研究著作还有罗小未先生和卢永毅教授的《工业设计史》,在当时国内工业设计刚刚兴起,研究著作极有限的情况下,以历史背景和设计形势的发展为脉络,以翔实的史料对工业设计产生与发展的历史进行了完整的论述。 湖南大学何人可教授的《工业设计史》作为“十五”国家级重点规划教材,在理论界也具有一定的影响。 国内艺术史研究方面较为突出的院校有:中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)艺术史论系、中国美术学院美术史系历史悠久,在艺术史、设计史方面的研究著作丰富。近年来,东南大学、南京艺术学院、湖南大学等在设计史研究方面也成果卓著,涌现了一批优秀的设计史研究论文,如2004年东南大学杜军虎在导师凌继尧指导下完成的《论现代主义和后现代主义设计的思维》,论文针对现代主义和后现代主义设计的不同设计观和表现.指出了思维的差异是它们区别的根本原因,论文探讨了两种设计思维形态产生的根源、发展的历程以及展现出来的特征,论文运用了现象学的方法,采用了德国哲学家海德格尔的存在哲学理论,是对西方现代设计史的有益探索。

园林景观设计方法思路

上海园林景观设计理念 在一个多元文化的国家,在一个充满变数的社会,在一个追求个性的时代,就整个行业而言, 任何单一化的、片面强调某一方面的设计理念或设计方法,最终都将遭到社会的抛弃。但就个体而言,面对激烈的竞争,每一个设计师又不得不追求个性化、专门化的工作方式。因此,就现代园林景观设计理念和设计方法而言,我们只能“就人论人,就事论事”,绝不能以偏概全,用几句口号来概括现代园林景观的整体设计理念。对于同样的理念,不同的人可能会有不同的理解。即使同一个人,当他面对不同的场地或项目时,也可能会提出不同的设计理念来。此外,随着现代园林景观从业人员构成的日趋复杂,各种设计理念层出不穷,我们应该更多地关注那些主流设计师的理论与实践,而不要片面地追随“先锋”、“前卫”的设计理论,或者只留意那些具有很强视觉冲击力的作品。 总的来说,现代园林景观的设计理念主要表现在以下几个方面: 1 注重场地的设计理念 尊重场地、因地制宜,寻求与场地和周边环境密切联系、形成整体的设计理念,已成为现代园林景观设计的基本原则。风景园林师的作用并非在于刻意创新,更多的在于发现,在于用专业的眼光去观察、去认识场地原有的特性,发现它积极的方面并加以引导。其中,发现与认识的过程也是设计的过程。因此说,最好的设计看上去就像没有经过设计一样,只是对场地景观资源的充分发掘、利用而已。这就要求设计师在对场地充分了解的基础上,概括出场地的最大特性,以此作为设计的基本出发点。就像“潜能布朗”所说的,每一个场地都有巨大的潜能,要善于发现场地的灵魂。 2 注重空间的设计理念 园林景观是由两部分组成,一是由一些景观元素构成的实体,一是由实体构成的空间。实体比较容易受到关注,而空间往往容易被忽略。尤其是我们目前的设计方法,常常只注重那些硬质实体景物,对软质实体景物相对忽视,对空间的形态、外延,以及邻里空间的联系等等注重不够,形成各种堆砌景物的设计方法。因此,注重空间结构和景观格局的塑造,强调空间胜于实体的设计理念,针对视觉空间领域进行整体设计的方法,对我们来说显得尤其重要。老子在《道德经》中的第十一章说:“……故有之以有利,无之以为用。”也就是说,实体“有”之所以给人带来物质功利,是因为空虚处“无”起着重要的配合作用。 3 注重时效的设计理念 园林景观设计与建筑设计最大的区别在于,园林景观是随季节和时间变化的,是有生命的,是处在不断地生长、运动、变化之中的。因此,设计师提出将运动中的花园作为自然持久的作品。所以风景园林师必须认真研究时间性和时效性因素,注重园林景观随时间变化的效果,以塑造随时间延续而可以更新的、稳定的园林景观。一个园林景观作品的诞生,就像一个婴儿出世一样,他本身的生长、变化过程就能给人们带来极大的愉悦和满足。不要期望园林景观作品一次完成、一步到位,那样将会失去很多乐趣。

相关文档
最新文档