中班美术艺术《水墨青花》

水墨青花

黑龙江省林口县幼教中心张丽芳

活动来源

“水墨青花”这一活动设计，是核心主题《中国书画》中中班生态主题《中国画》中的教育活动之一。《中国画》这一主题旨在通过对中国画的介绍、认识、欣赏、理解与实践，使幼儿初步掌握中国画的技巧，运用中国画的工具表现中国画。该活动是在引导幼儿认识文房四宝的基础上，让幼儿寻找生活中什么地方具有中国画的元素，幼儿发现了花瓶上的中国画。为了让幼儿进一步了解中国画的特点，采用了水墨滴画的技巧，选用和活动相吻合的酞青蓝颜色，结合中国画的元素，生成和设计了本节教育活动。通过这一活动设计，让幼儿在观察、了解、感受和操作过程中，逐渐了解图案的特点，增加二方连续的知识点，运用多种艺术形式和绘画技巧，引导幼儿充分发挥想象，创造性地装饰青花瓶，从而进一步加深幼儿对中国画的喜爱之情，萌发幼儿的爱国情感，同时培养了幼儿的语言表达力、丰富的想象力和创造力，体验了成功的喜悦，感受到了美术活动所带来的乐趣。

活动目标

1．情感与态度目标：通过装饰花瓶的活动，培养幼儿对中国画的热爱，体验印染和装饰所带来的乐趣。

2．知识与能力目标：通过欣赏青花瓷简单了解二方连续图案的特点。

3．技能目标：能够较熟练的运用毛笔和国画颜料进行印染和装饰。

4．创造力培养目标：发挥自己的想象装饰花瓶，培养幼儿初步的创造能力。

活动准备

1．知识准备：了解文房四宝的用途。

2．物质准备：毛笔、宣纸、国画颜料、盛满清水的小盘（与幼儿人数相同）、卡纸剪出的花瓶（与幼儿数相同）、胶水、毛毡、盛水的小桶。

3．环境准备：提供展示幼儿作品的展板。

活动过程

一、观察感知导入

请幼儿欣赏民族舞蹈《青花瓷》，观察舞蹈演员服装的青花图案。

二、深化表征展开

1．结合舞蹈《青花瓷》提问：

(1)小朋友在舞蹈中看到了什么？

(2)舞蹈中出现的花瓶图案有几种颜色？

(3)这是一种什么样的图案？这种图案叫什么名字？（教师介绍：白色的底，蓝色的花，这样的图案叫青花。）

(4)小朋友还在哪里见过青花图案？（我家的花瓶上、茶杯、盘子、茶叶盒；妈妈的衣服上、围裙上……）

2．运用酞青蓝制作印染画。

(1)教师介绍制作材料：老师准备了毛笔、颜料、毛毡、宣纸和一盘清水。

我要用酞青兰做一幅画，可我不用毛笔画，请这盘清水来帮忙作画，你相信吗？

(2)教师示范制作方法：首先将毛笔沾满颜料，在盘子的清水中点画几下，清水中出现了变化，然后立刻将宣纸全部按在盘子里，用双手轻轻拿起宣纸，再将宣纸放在毛毡上。一副印染画就做好了。

(3)小朋友按照这种方法也来试一试吧！幼儿在青花瓷的音乐中进行印染画操作，教师巡回指导。

(4)印染画非常奇妙，每次制作的图案都不相同，请你说一说你的印染画像什么？

3．看课件，了解青花瓷。

教师：青花瓷又称白底青花瓷，是中国四大瓷器的一种，具有清秀素雅的特点。它是用一种特殊的颜料在白色瓷胚上描绘图案，经高温烧制变为蓝色。

因为它颜色素雅深受人们喜爱，能工巧匠们把中国画融入到青花瓷的装饰中。青花瓷还有很多的图案，像花鸟图案，惟妙惟肖；山水图案通过颜色的深浅表现中国画的意境。

4．欣赏青花瓷瓶，介绍二方连续图案。

(1)教师展示一个青花瓷瓶：在这个青花瓷瓶的瓶口、瓶颈、瓶身、瓶底，都有不同的图案。

提问：你喜欢哪一种图案？他们有什么特点？

小结：这种把一种图案有规律地重复排列的方法叫二方连续图案。

(2)让幼儿观察更多的二方连续图案，进一步了解这种图寨的特点。

5．装饰：青花瓷瓶。

(1)教师出示范例，让幼儿观察。

(2)鼓励幼儿采用二方连续的方法装饰花瓶的瓶口、瓶颈、瓶底，然后把印染画粘在瓶身的部位。

(3)幼儿根据自己喜欢的图案自由装饰青花瓶。

三、展示概括总结

(1)幼儿将作品摆放在展示板上，自由欣赏。

(2)请幼儿互相介绍自己运用什么图案装饰的花瓶。

(3)幼儿价评印染作品：有的图案像山、有的像小溪、有的像龙……青花瓷瓶的图案多种多样。

延伸活动：请小朋友回家找一找哪些地方还有酞青蓝印染画。

活动反思

“水墨青花”这节课主要是让幼儿在观察、设计制作青花瓷的过程中，感受中华文化，体验中华文化，培养爱国主义的情感。教学过程中通过提问：“在哪里见过青花瓷啊？”“青花瓷有什么特点？”——让幼儿在观察思考中积极参与印染活动。使幼儿在活动中兴致盎然，这些印染的图画在幼儿眼中成了美丽的青花瓷的一部分。本次活动让幼儿在观察、游戏、制作中了解了青花瓷的特点、形式、种类，拓展了对青花瓷的理解，并能用多种形式加以表现，通过师幼互动、幼幼互动，体验师幼之间的关爱友情，达到弘扬中华文化、培育民族精神的目的。

专家评析

中国画是中华民族文化的一大瑰宝，一张宣纸、简单的颜料可以产生变化无穷的迹象。“水墨青花”就来源于幼儿在活动中主动探索发现——水墨滴画和幼儿寻找生活中有关中国画元素的过程中而生成的一节教学活动。幼儿在欣赏课件、观察图案、了解中国画特点的同时，大胆表述自己的看法和感受。在教师的引导下，运用已有的绘画技巧，进行了印染和装饰的巧妙结合，在操作过程中，幼儿充分发挥自己的想象力，运用二方连续的知识，装饰出了不同风格的花瓶：有小花、小草图案；有点线的结合；各种图形的组成和有序排列……在最后作品展示环节中，幼儿兴奋的讲述着自己的作品，真正体验到了成功的快乐和骄傲。整节课通过欣赏、观察、感受、操作一系列的过程，自然地激发了幼儿的绘画兴趣，培养了爱

国情感，发展了幼儿动手操作的能力，发挥了幼儿的主动性和想象力，有效地培养了幼儿的艺术表现力和创造能力。教师和幼儿在一起或欣赏或感受，也更深入地了解了中国画的博大精深。

美术专业介绍及就业方向

美术专业介绍及就业方向 1、艺术设计（平面设计方向）【培养目标】：本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作的专门人才。【培养要求】：本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练，具备本专业创新设计的基本素质。毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.掌握艺术设计的基本理论和基本知识； 2.掌握艺术设计创作的专业技能和方法； 3.具有独立进行艺术设计实践的基本能力； 4.了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规； 5.了解国内外艺术设计的发展动态； 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。【主要课程】：素描、色彩、图案、构成、专业技法、专业设计、艺术设计理论等【就业方向】：本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，适合在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。 2、艺术设计（服装设计方向）

计工作以及教学与研究工作的德才兼备的高级专门人才。【培养要求】：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉与我国服装纺织工业发展有关的方针、政策和法规；有系统的服装和服饰设计的理论知识；了解服装眼用性能的测试方法，善于借鉴我国传统服饰文化、掌握和利用现代国内外服装信息；有较高的设计水平和较强的工艺制作能力以及初步的科研能力，了解本学科的新成就、新发展；有较高的文化修养，并具备一定的企业管理能力；在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。【专业课程】：中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、眼饰设计等。【就业方向】：毕业生可在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作，亦可从事服装、服饰设计的教学工作。 3、艺术设计（视觉传达艺术设计方向）【培养目标】：注重学生创新能力、实践能力的培养，重视学生适应能力和竞争能力的提高。培养具有良好职业道德和一定的设计基础知识、设计思想、创意思考和艺术表现力、熟练的计算机辅助设计技术。熟悉掌握先进技能表现力，适应我国艺术设计领域高级应用型设计人才。本科毕业并符合规定条件者授予文学学士学位。【主要课程】：设计概论、计算机美术、标志设计、包装设计、广告设计、

大艺术美术

大艺术活动教案活动名称：蜡笔画《小雨点(点的练习)》适合年龄段：小班年龄段活动目标： 1.让幼儿掌握雨点特征以及雨点的画法。 2.培养幼儿对抽象事物的想象力。活动准备： 1.范画，油画棒。 2.儿人手一份画有雨伞的画纸。活动重点：点的练习活动难点：培养抽象事物的想象力活动过程：一、故事导入 1.讲述故事《下雨了》。 2.出示下雨时的图片，让幼儿观察雨点的特征。 3.引发幼儿认识下雨天气，并让幼儿思考雨天出门要使用什么工具。幼儿：雨伞。二、绘画雨点 1.教师出示带雨伞的范画，小雨点。让幼儿欣赏。 2.老师示范绘画雨点。 3.老师讲解幼儿要注意的地方，及绘画的方法。三、幼儿作画 1.老师给幼儿发画纸和油画棒。 2.幼儿在雨伞的周围画上小雨点。

3.教师巡视指导。四、讲评幼儿的作品 1.表扬大胆绘画的幼儿。 2.纠正个别幼儿不正确的绘画习惯。活动反思：孩子都喜欢下雨，但是对于雨的形态不甚了解。这节活动在培养幼儿对抽象事物的想象中，让幼儿练习“点”的绘画。迁移幼儿生活中的已有经验，从身边最常见的“雨”的故事导入，引发幼儿兴趣，让幼儿在轻松愉快的氛围中进行绘画练习。

大艺术活动教案活动名称：漂亮的格子衣服适合年龄段：小班年龄段活动目标： 1.学习画横线、竖线的技能。 2.要求大胆作画，均匀地涂色。 3.感受完美事物带给自己的乐趣。活动准备： 1.白色“衣服”幼儿人手1张。 2.格子衣服若干，带给幼儿观赏。 3.水彩笔。活动重点：学画横线和竖线活动难点：横竖线交叉绘画活动过程：一、谈话导入，引起兴趣 1.今天老师发现XX小朋友穿的衣服又整洁又干净，你愿意为大家来介绍介绍你穿的衣服吗？(我今天穿了一件X颜色的衣服，衣服上有……) 2.让幼儿说说自己的衣服。二、欣赏格子衣服 1.今天老师带来一件很个性的衣服，让幼儿欣赏格子衣服。 2.你们发现这件衣服个性在什么地方吗 3.小结：原先这件衣服是一格一格的，我们叫它格子衣，格子衣服真漂亮。

中国美术类高校及美术类专业排名

目前国内最好的美术院校，当属中国最著名的八大美术学院和清华美院（原中央工艺美院），其中以中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院为首，以中央美术学院最出众。此外，还有教育部确定的31所独立设置的本科艺术院校及13所参照院校中美术类院校也比较拔尖。在单科美术专业中除了上述艺术类院校之外，也有一些综合性大学的佼佼者。如首都师范大学、南京师范大学的美术学专业，环境艺术设计的厦门大学，工业设计（艺术类）的大连工业大学，服装设计的武汉纺织大学都是全国一流的。以下内容仅供参考：（一）、各省最好的美术院校：北京中央美术学院、清华大学美术学院、中国传媒大学、北京电影学院、北京服装学院、中国戏剧学院中国戏曲学院、北京舞蹈学院、北京印刷学院、首都师范大学、解放军艺术学院、中国人民大学等天津天津美术学院天津工业大学、天津科技大学河北河北师范大学、河北大学内蒙古内蒙古师范大学辽宁鲁迅美术学院、大连工业大学吉林吉林艺术学院、东北师范大学黑龙江哈尔滨师范大学、黑龙江大学山西太原理工大学、山西大学山东山东工艺美术学院、山东艺术学院上海东华大学、上海大学

江苏南京艺术学院江南大学苏州大学浙江中国美术学院、浙江理工大学河南河南大学、郑州轻工业学院湖北湖北美术学院、华中师范大学、武汉理工大学、湖北工业大学、武汉纺织大学湖南湖南师范大学、湖南大学安徽安徽大学、安徽师范大学江西景德镇陶瓷学院、江西师范大学福建福州大学（暨福州大学厦门工艺美术学院，位于厦门）、福建师范大学、厦门大学广东广州美术学院、华南师范大学海南海南大学、海南师范大学广西广西艺术学院、广西师范大学四川四川音乐学院、成都美术学院、四川大学重庆四川美术学院、西南大学、重庆大学贵州贵州师范大学、贵州大学云南云南艺术学院新疆新疆艺术学院西藏西藏大学陕西西安美术学院、陕西师范大学甘肃西北师范大学、兰州大学宁夏宁夏大学

美术生必须知道的专业及就业方向!全面!

美术生必须知道的专业及就业方向！全面！造型类美术学（美术教育学）课程设置：艺术学、教育学、中外美术史、美术概论、中外绘画概论要等就业方向：各级学校图书馆、新闻出版社单位从事美术教育、美术研究、文博管理、新闻出版等。中国画课程设置：中外美术史、中国古典诗词、人物画、山水画、书法篆刻等就业方向：可在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作或美术普及工作，或在新闻出版单位从事美术编辑工作。油画课程设置：中外美术史、中国画论、艺术概论、美学概论、解剖、创作等就业方向：在美术创作部门从事油画宣传画创作工作，或在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆展览馆文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，或在新闻出版单位从事美术编辑工作等。版画课程设置：印刷设计、室内外设计、质材设计、木刻、石刻、版画制作等就业方向：版画、宣传画创作工作、教学、研究员等壁画课程设置：中外美术史、美学概论、环境艺术理论、白描重彩、壁画设计等创作就业方向：在城建园林艺术创作部门从事壁画的设计创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，在各级艺术馆展览馆，文化馆站的美术创作宣传和辅导工作等。水彩课程设置：水彩肖像、水彩人体、水彩画创作、摄影、水彩风景写生等就业方向：在文化艺术部门，学校科研机构、美术设计，传媒机构、新闻出版部门等企事业单位从事水彩画艺术创作教学和研究工作的。插画课程设置：艺术史、数字设计软件应用、数字绘画技术、卡通表现技法、插图创作等就业方向：在新闻出版，影视传媒，网络公司等单位从事书刊、插图创作、漫画连载和连环画编创，在文化艺术事业从事现代视觉艺术创作。漆画课程设置：漆艺材料学、白描、漆画艺术、立体造型、中国画等就业方向：在艺术教育、公共艺术、文物修复、独立创作，新闻媒体等企事业单位工作从事艺术创意及相关技术管理、专业教育等工作，漆画创作等。雕塑课程设置：中外美术史、泥塑人物头像写生、雕塑构图、城市景观与雕塑等就业方向：雕塑艺术创作、各级市政规划、园林局装饰公司、动画公司杂志社、文物修复部门、科研单位从事雕塑设计、景观设计、动画造型设计及相关领域研发应用模型教学工作等。书法课程设置：篆刻、隶书、楷书、行草、篆书、古文字学、古代汉语、书画鉴赏等就业方向：书法经营管理、艺术教学、书法教学等艺术设计学课程设置：中国艺术设计史、基础写作与编辑、博物馆学、美术考古学、艺术市场学等就业方向：艺术设计、相关策划管理等公共艺术

美术类有哪些专业

杭州国艺兄弟画室我们都知道，在生活节奏日益加快的今天，艺术已经是我们生活的一部分，艺术专业的分类也越来越多，今天小编就美术类有什么专业来跟大家说一说。随着社会生活节奏的加快，美术的迅速发展，当我们闲暇时抬起头看我们周围的世界，才发现身边到处都充满了艺术。其实艺术早已经悄悄的深入我们的生活，让忙碌而枯燥的生活似乎多了一些情趣。随着各大艺术院校不断的扩招，无数半路出家的同学进入艺考大军之路。美术已由过去的“冷三门”之一发展到现在高考捷径的“艺考热”。随着美术专业的迅速发展，专业分类已逐渐走向成熟和规范化。根据近些年美术专业的不断发展，大学美术专业总体有三大类的发展趋势： 1、纯美术类油画、雕塑、国画、版画、壁画、插画、漆画、公共艺术、综合艺术绘画、美术学、文物鉴定与修复等。 2、设计类服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、

杭州国艺兄弟画室网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。 3、传媒类广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（影视录音）、摄影（影视摄影）、影视动画、广告学（广告策划）、戏剧影视美术、网络游戏艺术等。 4、其他类书法、篆刻等。总体上设计类的专业要偏多一些，传媒类一些专业也是近些年才成熟独立出来的。近来艺术院校纯美术类招生遭受冷落。面对严峻的就业压力，纯美术类大部分专业都体现不出它们的优势。而传媒类专业因为与网络、信息技术等一些社会主流发展紧追不舍，成为就业当中的新宠儿。现在社会上的设计公司，广告公司，影视传媒公司、游戏开发公司等无一不涉及传媒这个概念。美术类的专业很多，同时给同学们考大学时，选专业带来了很多的机会，也为以后提供了更广阔的就业面。如果你对美术类有兴趣，希望加深了解，小编这里给您推荐一个非常靠谱的

学生家长须知：美术考生就业前景分析

学生家长须知：美术考生就业前景分析不论是考生自己还是家长，大部人都不知道自己的专业方向在哪。孩子迷茫于兴趣和未来，家长则困惑与未来的就业前景。为此，华艺名教育就为家长和孩子整理了一些艺术类专业的就业前景分析，希望能从实质上帮助到您。艺术类专业可以大致分为“应用艺术类”和“传统艺术类”两大类，前者包括各种设计和制作类专业，后者则指传统意义上的声乐、舞蹈、美术类专业。从当前全国高校艺术生在校生的总体情况来看，应用艺术类专业生的比例较高，因为现在学生更注重毕业后的就业问题，对于专业而言更看重实用性，而传统艺术类在校生比例稍低。这种差异在不同国家情况也不一样,主要由各国艺术类院校的不同课程设置和学科优势情况决定。在俄罗斯、乌克兰、白俄罗斯院校设置中，应用艺术类比传统艺术类要少，按照比例，应用艺术占30%，传统艺术占70%。这主要是由于三个国家艺术院校的传统专业即古典学院派专业在世界地位更高，认可度更高，师资力量和教学传统更具优势。在就业情况上，应用艺术类与传统艺术类也不一样。应用艺术类学生就业较吃香，传统艺术类学生就业较个人情况而定，因为是不同的艺术熏陶，各个领域都各有差异。艺术类专业过热了吗?通过视觉来传达的艺术作品正随着科技的进步呈现出多种多样的发展态势。传统的美术、音乐表演等专业已经渐渐显露出就业面狭窄等问题。传统艺术正与计算机技术、工业、建筑、管理等学科不断交叉，衍生出许多新的专业，这些专业也相应地成了近年来的热门。上海市劳动部门有报告指出，目前广告设计、工业设计、建筑设计、环境艺术设计、公关策划、动漫制作、游戏策划、游戏设计等专业人才紧缺。毋庸置疑，艺术类专业正朝多学科综合的方向发展，实用艺术的应用范围越来越广。不懂物理和建筑，就无法搞建筑、装潢设计;不懂计算机就做不出数字化影音作品。艺术学科的这种发展，也说明艺术和其他学科的文化知识是相辅相成的。所以，这就导致文化课缺失的"跛脚"毕业生在未来就业方面必然会压力不小。国内近几年文化产业的迅速发展，艺术文化人才有一定的发挥空间，即使艺术类专业的留学生大部分回到国内发展,回国和在国外的比例大致是8:2。归国学生中学美术类的主要是去设计公司、设计院、艺术文化管理公司、绘画工作室或者从事大学艺术教育;学音乐类的主要是去演出团体、大学、艺术经纪文化公司等。人才市场的需求是更多的工业设计人才。由于工业产品的市场空间很大程度上依赖于工业设计，因此如今在汽车、手机、电脑市场竞争中，企业越来越关注产品设计问题。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构，像日本东芝拥有数以百计的工业设计师，海尔集团也高薪聘用了多名外国工业设计专家。而我国目前的工业设计专业毕业生数量有限。最近几年，随着创意产业的崛起，为求职者提供了广阔的发展空间。目前上海创意产业从业人员占总就业人口的比例还不到千分之一，而纽约的这一比例为12%，伦敦为14%，东京为15%。来自就业市场的信息显示，上海创意产业对环境设计、建筑设计、服装设计、软件设计等设计人才的需求不断看涨。

近几年来美术师范生的就业状况及前景分析

近几年来美术师范生的就业状况及前景分析根据国家人事部的有关统计预测，师范生逐年看好，近年来，在许多专业的毕业生就业相对“吃紧”的情况下，北京师范大学师范类毕业生一次性就业率却高达97.67%、华东师范大学93.48%、东北师范大学98.58%、陕西师范大学98.66%、西南师范大学96.95%，可见全国的师范类毕业生都呈现出可喜局面，究其原因主要是我国教育事业相对落后，教育人才相对缺乏。同时，近年来国家对教育事业的大力投入使得教育事业发展迅速，更是给师范毕业生带来广阔的就业市场。值得一提的是，近年来民办校、职业学校的大量兴起，使得师范类毕业生也有更大的选择余地。但是，从发展的趋势来看，今后报考师范的竞争肯定会比以往更加激烈，再加上各地教育部门都已经向社会进行了教师资格证的考试，全国师范类毕业生就业容易也是相对而言的，在若干年后，也将会出现供大于求的局面。即使现在也不是所有的师范毕业生都能保证就业，尽管不少专业在农村、贫困地区的学校相当紧缺，而在大城市、重点中学却不大容易就业。外语、计算机前景乐观音、体、美需求减少。以首都师范大学为例，2002届的毕业生全员就业率都非常低，分别是72.73%、66.67%。我作为一名美术师范生，低就业率让我很担忧。由于近两年美术专业报考的人很多，很多人为了能考上大学而学美术，再加上近两年中国教育越来越普及，很多人因此都能考上梦寐以求的大学，因而有越来越多的美术生。但作为美术的师范生我又觉得很自豪，因为我学到了很多，美术不仅与人们的精神生活有关，而且与人们的物质生活也有着非常密切的关系。因此，美术的社会作用，除了体现在一般艺术作品所共有的教育作用、认识作用和审美作用以外，它还具有其他艺术所无法比拟的实用的价值，那就是人类还要创造出更多更好更美的各种物质产品，以满足人类不断增长的物质生活和精神生活的需要。美术教育的范围很广，它包含的内容很多，需要学的也东西很多，有国画，油画，设计等。所以，美教可以从事很多关于美术的专业，而其它的专业，就

美术类研究生、院校

美术类研究生、院校从学位的角度来说，硕士学位分两类，一类是“文学硕士”，一类是“艺术硕士”，但通常来说，目前我国的“艺硕”学科建设还处于起步阶段，客观来说“艺硕”相比“文硕”，社会认同感不高，至少在目前来看还是比较小众。尽管在我是“艺硕”的支持者，但我还是建议大家能整“文硕”还是整“文硕”去。既然这样，关于“艺术硕士”的话，我在这里就不说了，单说“文硕”。 ----------------------- 实际上在文硕中，硕士点分两类，一是“美术学专业”，二是“设计艺术学专业”，这也是我今天着重要讲的一件事。通常情况下，你的毕业证书和你的学位证书上要么写“美术学”要么就写“设计艺术学”，并且不会附加任何说明性的文字，这和本科毕业证书及学位证书有着一定区别。本科毕业时候你的证书上可能会写上“美术学（油画）”的字样，但大多数学校的研究生毕业证书上却不会这些写。那么什么是美术学？什么又是设计艺术学呢？这个很好理解，按照以往教育部的相关文件来说，美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。我们再往前推几年，在上世纪90年代初，美术学并不叫美术学，美术学的前身是中国的高等美术教育和美术研究机构中原有的“美术史及美术理论专业”而已。但现在中国大多数高校将设计类专业也归类到“美术学”，实际上这个问题很好理解，这类学校往往根本没有“设计艺术学”硕士点，而校方为了扩大学科建设规模，打的一个擦边球而已，毕竟在汉语言逻辑中“美术”包含“设计”，于是以“美术学”的名义开设设计类专业，多少也能说的过去。但设计艺术学硕士点就很吃亏，因为既然已经是“设计艺术学”了，你要是想开一个绘画专业或一个开个美术史论专业，就有点牵强了，但也别说，还真就有流氓学校这么干。当然，“美术学”和“设计艺术学”两个硕士点都有的学校也有很多，比如说南京艺术学院。我说了这么多，大概你也猜出来我到底想说什么了。其实大家心里都明白，目前就美术类研究生来说，设计专业将来最好混饭吃。不信你就打开网页看看，目前几乎所有的高校都在招设计类的教师。那么问题就来了你的毕业证书怎么办？如果你的学校不幸，只有“美术学”硕士点，而你更不幸，你居然在这所学校里学环艺

美术的就业方向

美术专业就业方向 1、艺术设计（平面设计方向）【就业方向】：本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，适合在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。 2、艺术设计（服装设计方向）【就业方向】：毕业生可在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作，亦可从事服装、服饰设计的教学工作。 3、艺术设计（视觉传达艺术设计方向）【就业方向】：可在企事业单位、专业设计部门、学校、科研单位，从事平面设计、产品及包装设计、广告设计、展示设计、书籍装帧设计、企业形象设计以及研究、教学、管理等相关工作。 4. 艺术设计（环境艺术设计方向）【就业方向】：可在装饰公司、建筑房地产企业、园林景观工程公司、教育单位或培训机构等企事业单位从事环境艺术设计、环境艺术项目预算、环境艺术项目组织和管理、环境艺术教学及培训等工作。 5. 艺术设计（纺织品艺术设计方向）【就业方向】：从事纺织印染企业中纺织面料的图案设计、染色以及印花和织花设计；面向服装企业从事服装面料的图案设计和服饰图案的设计；从事染织艺术品设计、纤维艺术品设计、饰品艺术设计等设计、创作、管理、营销、教学及科研工作。

6、艺术设计（汽车表演与营销方向）【就业方向】：可从事汽车艺术表演、组织汽车展示策划、汽车制造企业和销售部门等相关企、事业单位的管理、汽车营销、汽车艺术表演教学与科研等方面的工作。 7. 艺术设计（空乘与管理方向）【就业方向】：可从事乘务管理、地勤服务、企事业单位、大型酒店以及旅游管理等方面工作。 8、艺术设计（服装展示与品牌推介方向）：【就业方向】：（1）主要从事成衣品牌与专卖店的营销管理、成衣品牌的静态、动态、平面、立体展示、专卖店的整体风格规划与色彩搭配、成衣买手（Buyer）、成衣品牌的营销策划与推广等。（2）岗位群：服装陈列师、营销员、店面设计、专卖店店长、服装买手等。 9、艺术设计学专业【就业方向】：本专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，适合在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作。 10、美术教育专业【培养目标】：高等或中等学校美术教师。【就业方向】：学生毕业后能够进入各种高等或中等学校进行美术教学、教学研究、美术教育管理及其它教育工作,也可以进入与艺术设计相关的行业及各种专业美术创作单位从事装潢设计艺术、环境设计艺术、绘画艺术等的设计、创作、管理工作，也可以继续攻读研究生硕士学位。。 2

美术画画中常见的一些专业术语

美术画画中常见的一些专业术语【美术】通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间展开的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这个名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这个名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。【构图】造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。【造型表现手段】造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视;雕塑借助于体积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造型表现手段的规律性的持续探索，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们持续发展的审美爱好的必要条件。【色彩】绘画的重要因素之一。是各种物体不同水准地吸收和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。因为物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的水准不同，使世间万物形成千变万化的色彩。【色相】

色彩可表现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。【色度】指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最明亮。【色调】亦称调子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。【色性】色彩的没属性。色彩基本分为暖色(也称热色)和冷色(也称寒色) 两类。红、橙、黄为暖色，给从以热烈、温暖、外张的感觉;绿、青、蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。【黄金分割】亦称黄金律、黄金比例。在一条线段上，按照长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此长短线段的比例构成一个矩形的的长边与短边的比例，即构成黄金分割。【二度空间】绘画术语。指由长度(左右)和高度(上下)两个因素组成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。【三度空间】

2018年清华大学艺术类招生简章(美术学院)

清华大学美术学院2018年本科招生简章清华大学美术学院的前身是创建于1956年的中央工艺美术学院，1999年并入清华大学。学院学科结构完整，教学、科研和工艺实验条件完备。学院现设有10个系和1个基础教研室，涵盖25个本科专业方向，具有艺术学门类中“设计学”、“美术学”和“艺术学理论”三个一级学科的博士学位授予权。在2017年教育部第四轮学科评估中，学院的设计学被评为A+、艺术学理论和美术学被评为A-；2017年QS世界大学学科排名，艺术设计学科位列第25名。学院师资力量雄厚，拥有一支由活跃在国内外学科前沿的艺术家、设计师和学者组成的富有影响力的师资队伍。目前，全职专业教师190人，教授69人，副教授98人，其中博士生导师91人。学院先后与美国、英国、法国、澳大利亚、日本等国家及地区的62所知名院校建立了友好合作关系，每年引进数十位国际和国内专家和著名学者进行课程讲授。2017年11月，依托清华大学美术学院和意大利米兰理工学院设计学科建立了中意设计创新基地，清华大学米兰艺术设计学院

挂牌成立，是清华大学更创新、更国际、更人文文化战略中的重要一步。为奖励优秀学生和帮助家庭经济困难学生，学院通过多种渠道筹集奖学金和助学金，设有“平山郁夫奖学金”、“枫华奖学金”、“张仃励学金”、“袁运甫艺术奖学金”、“韩美林奖学金”等奖励基金以及对困难学生的大力资助行动，对激励学生成才和学科发展发挥了重要作用。学院实行本科优秀毕业生免试推荐攻读硕士研究生制度，每届近30%毕业生直接攻读本校硕士研究生。学院历届毕业生素质优良，受到了社会用人单位的普遍欢迎。他们分布于国家机关、新闻出版、高等院校、文化艺术团体、研究院（所）和各种相关企业单位，在各自的工作岗位上为国家建设，为繁荣和发展我国的艺术设计和美术事业做出了重要贡献。清华大学致力于培养肩负使命、追求卓越的人，使学生具备健全人格、宽厚基础、创新思维、全球视野和社会责任感，实现全面发展和个性发展相结合。在此基础上，学院坚持不断深化教育教学改革，以培养具备国际视野和当代意识、富有责任精神、勇于创新的、有理想的设计与艺术人才为目标，为建设成为世界著名美术学院而努力奋斗。 2018年学院面向全国招生，欢迎广大热爱并有志于从事艺术设计、美术创作和艺术理论研究的考生报考！一、报考条件 1．符合下列条件的人员，可以申请报考： ⑴遵守中华人民共和国宪法和法律； ⑵高级中等教育学校毕业或具有同等学力； ⑶身体健康，符合《清华大学本科招生体检标准》且无色盲、色弱； ⑷省级美术统考合格（艺术史论专业依据各省相关文件要求执行）。

高中艺术生要多少钱

高中艺术生要多少钱导读：本文是关于高中艺术生要多少钱，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！【篇一：高中学美术要花多少钱】高中学美术到底需要花费多少钱？美术生每天背着画板，颜料，安安静静的坐在画室里一动不动奋斗着几个小时，各种素描、油画、写生，女神众多的一门艺术专业，也是高中时代进入大学的一块“敲门砖”，同时也是高中至大学时代土豪专业的代表之一。高二一年才1000-1500左右。高三集训收费是15000。整个高中到考完美术，你的画材报名费学费在一起20000出头，不要把生活费什么的算在一起，大学普通学校学费8000每年，4年32000，也就是52000；美术生基本上了大学，专业课好的都会出去找活做，大一就可以出去带美术补习班，一个月怎么地也1500，而且还有其他的活可以赚，手绘墙，装饰画等等大学四年努力下来自己应该也可以有个小盈余。一个美术生的基本耗材：铅笔：一直中华牌平均1.2元，假的只需要5毛钱，三菱牌子需要2.5。素描纸：老人头的15元一袋，康颂35元一袋。普通橡皮只需要2块钱，可塑橡皮2.5元(画真人头像必备) 水粉笔：一套水粉笔平均是35元，便宜的是14元，随便画画

就差不多了小水桶：基本在5块钱，有钱人的话不多说颜料：最贵的就是这个，种类多，用的也多，如果您是一个**座，想把颜色全部买齐，大概需要好几百，普通颜料一小盒5元，果冻颜料64色115元，不用自己倒，省事！就是贵！水粉盒：25元，还有超级大的，我他妈特别想三原色考遍所有学校，但水平不行啊！设计耗材：一盒80色马克笔150元，针管笔粗5元，细8元速写本：4元，日记速写本10元速写板：8元画架：59元画板：22元注：部分画材的价格根据市场行情和画材店老板娘的心情略有浮动高中生北京半年画室培训费用：辅导费：学费九月到次年二月底36000元，七月八月暑假班单独收费每月5000元，一共10000元，再加上住宿床铺费用1000×8=8000元，总共花费54000元。一个月大约用掉普通素描纸四包，速写本一个，一月三十天，一天用完一根普通铅笔来计算：老人头15元×4包=60元中华1.2元×30支=36元

艺考生就业前景分析

艺考生就业前景分析来源：互联网整理：北京巅峰美术教育2015年4月7日不论是考生自己还是家长，大部人都不知道自己的专业方向在哪。孩子迷茫于兴趣和未来，家长则困惑与未来的就业前景。为此，为家长和孩子整理了一些艺术类专业的就业前景分析，希望能从实质上帮助到您。艺术类专业可以大致分为“应用艺术类”和“传统艺术类”两大类，前者包括各种设计和制作类专业，后者则指传统意义上的声乐、舞蹈、美术类专业。从当前全国高校艺术生在校生的总体情况来看，应用艺术类专业生的比例较高，因为现在学生更注重毕业后的就业问题，对于专业而言更看重实用性，而传统艺术类在校生比例稍低。这种差异在不同国家情况也不一样,主要由各国艺术类院校的不同课程设置和学科优势情况决定。在俄罗斯、乌克兰、白俄罗斯院校设置中，应用艺术类比传统艺术类要少，按照比例，应用艺术占30%，传统艺术占70%。这主要是由于三个国家艺术院校的传统专业即古典学院派专业在世界地位更高，认可度更高，师资力量和教学传统更具优势。在就业情况上，应用艺术类与传统艺术类也不一样。应用艺术类学生就业较吃香，传统艺术类学生就业较个人情况而定，因为是不同的艺术熏陶，各个领域都各有差异。

艺术类专业过热了吗?通过视觉来传达的艺术作品正随着科技的进步呈现出多种多样的发展态势。传统的美术、音乐表演等专业已经渐渐显露出就业面狭窄等问题。传统艺术正与计算机技术、工业、建筑、管理等学科不断交叉，衍生出许多新的专业，这些专业也相应地成了近年来的热门。上海市劳动部门有报告指出，目前广告设计、工业设计、建筑设计、环境艺术设计、公关策划、动漫制作、游戏策划、游戏设计等专业人才紧缺。毋庸置疑，艺术类专业正朝多学科综合的方向发展，实用艺术的应用范围越来越广。不懂物理和建筑，就无法搞建筑、装潢设计;不懂计算机就做不出数字化影音作品。艺术学科的这种发展，也说明艺术和其他学科的文化知识是相辅相成的。所以，这就导致文化课缺失的"跛脚"毕业生在未来就业方面必然会压力不小。国内近几年文化产业的迅速发展，艺术文化人才有一定的发挥空间，即使艺术类专业的留学生大部分回到国内发展,回国和在国外的比例大致是8:2。归国学生中学美术类的主要是去设计公司、设计院、艺术文化管理公司、绘画工作室或者从事大学艺术教育;学音乐类的主要是去演出团体、大学、艺术经纪文化公司等。人才市场的需求是更多的工业设计人才。由于工业产品的市场空间很大程度上依赖于工业设计，因此如今在汽车、手机、电脑市场竞争中，企业越来越关注产品设计问题。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构，像日本东芝拥有数以百计的工业设计师，海尔集团也高薪聘用了多名外国工业设计专家。而我国目前的工业设计专业毕业

人教版普通高中美术全一册(必修)艺术欣赏全部教案

人教版《全日制普通高级中学教科书（必修）美术》全一册中国美术欣赏中国古代工艺美术欣赏第一讲陶器第二讲瓷器第三讲青铜器第四讲织绣玉器漆器中国古代雕塑欣赏第五讲陶塑第六讲石雕第七讲彩塑中国绘画欣赏第八讲古代人物画第九讲古代壁画第十讲古代山水画第十一讲古代花鸟画第十二讲现代人物画第十三讲现代山水画花鸟画中国建筑艺术第十四讲宫殿建筑第十五讲园林与民居中国民间美术欣赏第十六讲民间美术外国美术欣赏外国工艺美术和设计欣赏第十七讲传统工艺美术第十八讲现代设计艺术外国雕塑欣赏第十九讲世界文明古国的雕塑第二十讲文艺复兴时期的雕塑第二十一讲近代雕塑第二十二讲现代雕塑外国绘画欣赏第二十三讲文艺复兴时期的绘画第二十四讲古典主义绘画第二十五讲浪漫主义绘画第二十六讲现实主义绘画第二十七讲印象主义和后印象主义绘画第二十八讲现代主义绘画外国建筑艺术欣赏第二十九讲神庙、教堂与陵墓建筑第三十讲现代建筑

第一讲陶器一、教学目的：通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。二、教学重点：1、不同文化类型陶器的造型特点。 2、彩陶纹饰的艺术特征。三、教学难点：主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。四、教学时间：1课时五、教具准备：教材、多媒体课件、录象带(L50) 六、教学过程：（一）、组织教学：（常规）（二）、引入新课：第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。

全国艺术类重点院校大全(美术类)

全国艺术类重点院校大全（美术类） [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10655 院校所在地：重庆院校举办者：公办招生规模：1001-2000 文化课提档线：301-400 院校类型：艺术院校隶属：重庆市教育委员会开设专业：产品设计,雕塑,动画,服装与服饰设计,广播电视编导,环境设计,绘画,建筑学,美术学,摄影,视觉传达设计,数字媒体艺术,戏剧影视美术设计,艺术设计学,艺术与科技 [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10073 院校所在地：天津院校举办者：公办招生规模：501-1000 文化课提档线：301-400 院校类型：艺术院校隶属：天津市教育委员会开设专业：美术学,书法学 [教育部直属],[9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10047 院校所在地：北京院校举办者：公办招生规模：501-1000 文化课提档线：401-500 院校类型：艺术院校隶属：教育部开设专业：美术学,书法学,中国画 [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10729 院校所在地：陕西院校举办者：公办招生规模：1001-2000 文化课提档线：301-400 院校类型：艺术院校隶属：陕西省教育厅开设专业：产品设计,雕塑,动画,服装与服饰设计,工艺美术,公共艺术,环境设计,绘画,美术学,摄影,视觉传达设计,戏剧影视美术设计,艺术设计学,音乐学,中国画 [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10355 院校所在地：浙江院校举办者：公办招生规模：1001-2000 文化课提档线：301-400 院校类型：艺术院校隶属：浙江省教育厅开设专业：产品设计,动画,服装与服饰设计,公共艺术,环境设计,绘画,建筑学,录音艺术,美术学,视觉传达设计,书法学,中国画 [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10523 院校所在地：湖北院校举办者：公办招生规模：1001-2000

美术各项专业的就业方向分析

美术专业的就业方向中国画专业（1）人物画科：研究写意、工笔人物发展历史、现状、艺术成就、风格、技法等。在学习优秀传统人物画的经验同时，也努力吸收现代人物画创作经验的优秀成果，形成时代生活、个人审美、创作技法相融洽统一的学科教学体系。（2）山水画科：在学习吸收古代山水画创作理论和技法的同时，着重探索以白山松水为生活基地的画派风格特点，形成既有传统又有现实生活的画科教学体系。（3）花鸟画科：主要研究传统花鸟画的创作理论和绘画技巧，结合深入生活，对景写生、感受动植物的生命活动，形成具有北方特色的花鸟教学与创作体系。就业去向本专业学生毕业后可以到文化艺术创作单位、设计部门、出版、高等院校及科研机构等从事创作、研究和教学工作。也可以进一步攻读相关专业的硕士学位。油画专业在我们认为油画和素描以及水彩水粉等都是一样的，用来表带事物的方法，所以同样一般意义上的油画分为三类：人物，风景和静物画。就业去向美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院

校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。版画专业版画是以“版”作为媒介来制作的一种绘画艺术。只要艺术家运用刀、笔或其他工具，在金属、石板、木板、纸板、塑料板等不同板材上，进行绘制、雕刻、腐蚀等方法的制版过程，再通过印刷而完成的艺术作品均被认为是版画。就业去向进入各种文化艺术领域宣传教育设计研究出版管理单位从事美术教学创作研究出版管理等方面工作及策划制作的高级专门人才也可以继续攻读硕士学位。壁画专业壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。就业去向在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆、文化馆（站）的美术创作、宣传和辅导工作，也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。雕塑专业

艺术(美术)

2506学前儿童艺术教育（美术）习题一、填空题 1．美术形象的存在方式依赖（空间）。 2．美术的基本表现形式和手段是（线条、形体、结构）和（色彩）。 3．美术也称造型艺术、（视觉艺术）或空间艺术。 4．在学前儿童美术教育的基本构成要素中占主导地位的是（学前美术教师）。 5．学前儿童的美术教育也可通过美术和（教育）两个方面体现出来。 6．20世纪初期，在我国建立幼稚园时，（福禄倍尔、蒙台梭利、杜威、福禄倍尔）的幼儿教育思想及的教育思想相继传入我国。就造型美术教学方法而言，当时主要摹仿、采纳的是经由日本传来的以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。7．1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》指出：“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验，对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。（创造）是这种教学的核心。 8．卢梭将（感觉经验）看做是对儿童进行智育的前提。 9．（陶行知）曾提出幼稚园应实施和谐的生活教育，对束缚幼儿个性发展的封建传统教学方法，他的思想对当时的幼儿艺术教育的发展起了一定的影响。 10．1927年，陶行知先生在陈鹤琴等人的帮助下创办了中国第一个乡村幼儿园——（南京燕子矶）幼儿园。 11．（双轴阶段）儿童能够处理两条参照轴线，表现出物体的背景。 12．里德生平著作主要有（《今日之艺术》、《现代绘画简史》、《重获机器人》、《通过艺术的教育》）等，而最重要的著作是。13．阿恩海姆以（格式塔）心理学的理论为依据，认为感知力是从整体到局部，通过一个知觉分化的过程发展而来的。14．陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期，分别是涂鸦期、象征期、定型期、（写实期）。 15．屠如美将儿童绘画发展分为四个阶段：（涂鸦期、象征期、概念画期）和（写实期）。 16．国外许多学者进行了研究，结果不尽相同，但一般认为涂鸦线条有四种水平（杂乱线、单一线、圆形线、命名线）。17．象征期是一个过渡时期，发生于（学前初期）。 18．以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为三个阶段，这就是（涂抹阶段）、装饰阶段、再现和表现阶段。 19．3岁——4岁的幼儿分辨红、橙、黄、绿、天蓝、紫6种颜色的百分率为97％，4岁后达到（100％）。 20．学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的（目的）和（要求）的归纳，是学前儿童美术教学活动的具体标准和要求。 21．在幼儿园，美术教育内容一般可分为（欣赏、绘画、手工）三大方面。 22．教师在指导儿童进行美术欣赏过程中，应注意从他们的（年龄）特点出发，启发、引导其进行美术欣赏。 23．探讨美术作品所蕴涵的意义，必须在整体与部分的辩证运动中进行。为此，加达默尔提出了（“解释学循环”）的方法。24．（意愿画）是指由儿童自己独立确定具体内容、形式和表现方法，教师协助完成的绘画。 25．学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看，大约经历了知觉、体验与（反思）、表达这样一个流程。 26．儿童绘画的教学活动的类型有（临摹画、写生画、命题画、意愿画）。 27．手工教学中，教师应注意让幼儿在学习过程中，弄清原理和（步骤），以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。 28．教师注意让幼儿在学习过程中，弄清（分步练习）和（整体练习），以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。 29．（贴树叶）是典型的用面状材料制作平面手工作品的制作活动。 30．幼儿审美取决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的（主动性）。 31．对话法指在美术欣赏教育中（教师、儿童）与（美术作品）三者之间的相互作用与相互交流。 32．（形式分析）是指分析上述指称对象之间的关系，也就是分析作品中各部分之间组合的情形，如造型、色彩、构图等

中考艺术生复习美术附答案

2012年中考艺术推荐生复习资料单选题 6．中国画《虾》的作者齐白石（中）32．写意花鸟画《杂画册》的作者齐白石 3．中国画《群马图》的作者徐悲鸿（中） 2 油画《开国大典》的作者董希文（中）9．山水画《江山如此多娇》的作者傅抱石关山月（中）16．中国画《天堂小鸟》的作者吴冠中 18．油画《父亲》的作者罗中立 22·中国画《泼墨图》的作者张大千（中）29．《出水芙蓉图》的作者佚名 31．国画《红梅》的作者吴昌硕 11. 《捣练图》的作者张萱（唐）15．《虢国夫人游春图》的作者张萱（唐）25·《簪花仕女图》的作者周昉（唐）5．版画《戴帽女像》的作者毕加索（西班牙）21·版画《戴帽女像》的作者毕加索（西班牙）27．壁画《格尔尼卡》的作者毕加索（西班牙）30．油画《太阳下的人与狗》的作者米罗（西班牙）7．油画《四使徒》的作者丢勒（法国）19．雕塑《巴尔扎克像》的作者罗丹（法国）20·雕塑《加莱义民》的作者罗丹（法国）23·雕像《思》的作者罗丹（法国）12．油画《舞》的作者马蒂斯（法国）24·油画《游泳者》的作者马蒂斯（法国）1．油画《向日葵》的作者梵高（荷兰）

8．油画《高更的椅子》的作者梵高（荷兰） 26·油画《夜咖啡馆》的作者梵高（荷兰） 13．《红色、黄色、蓝色与黑色构图》的作者蒙德里安（荷兰） 4．壁画《春》的作者波提切利（意大利） 28．油画《维纳斯的诞生》的作者波提切利（意大利） 10．壁画《利比亚女先知》的作者米开朗基罗（意大利） 14.《举杯·两重自画像》的作者夏加尔（俄罗斯） 17．《米洛斯的阿芙洛蒂特》出自哪个国家的作品希腊 33. 色彩的三大要素是色相、纯度和明度 34．石窟艺术包括建筑、雕塑和壁画 35．为2008年北京奥运会设计的吉祥物是福娃 36．手绘文化衫所应用的涂料一般是（颜料与粘合剂调成的）画文化衫的材料有两种： 1直接染料 2涂料 37．公益招贴画的作用主要体现在（宣传良好的道德风尚，树立环保意识） 38. 雕塑包括圆雕和（浮雕） 39．雕塑《掷铁饼者》的作者（米隆） 40．民间艺术的色彩常表现为饱满、艳丽、清新，多施以纯度较高的（原色，如红、绿、黄、蓝等）41．在电脑美术创作中，立体图形创作软件简称（3D） 42．山西芮城永乐宫三清殿内的《朝元图》，在绘画的表现形式上属于（壁画） 43. 冷色调绘画作品的颜色组成是（绿、蓝、紫） 44．在我国历史上，被指定为皇帝的御用颜色（黄色） 45．中国画特点以线为造型，墨分几色（五色） 46．《三彩骆驼载舞俑》是我国哪个时期的作品（唐朝） 47．书体的演变过程依次为（古文、篆书、隶书、楷书、行书、草书） 48．最具代表性的版画形式（黑白版画） 49．盛水器“舞马衔杯纹银壶”出自哪个朝代（唐朝）