浅谈技巧及表演在流行歌曲中的重要性

浅谈技巧及表演在流行歌曲中的重要性智匙网络

[摘要]流行音乐是一种表演艺术，是赋予音乐以生命情感的再创造，多样化的舞台表现形式在流行歌曲演唱中发挥着重要作用。只有科学的歌唱技巧和丰富的舞台表演自然、完美的结合起来，才能准确、生动表现出流行歌曲的情绪和内涵。

[关键词]演唱技巧;舞台表演;情感传递

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流行歌曲在音乐发展史中有着独具特色的生命力，有着真挚厚重的情感内容和通俗易懂的艺术状态，它植根于大众生活之中，是大众文化的精华，所以说流行歌曲也可以成为“大众音乐”。那么如何唱好一首流行歌曲并合理表现它，这就需要演唱者本身具备良好的演唱方法和技巧，这不仅要掌握音准、节奏，还要有符合个人声线特质的科学发声方法，再结合丰富的舞台表现力和情感，才能得到观众第一时间的认可、接受和喜爱。因此，流行歌曲是众多歌唱形式中最直接、最简单、最通俗、最易懂的。作为流行歌唱演员，在演唱过程中要正确认识并处理好演唱方法技巧和舞台表现的作用。

一、歌唱方法和技巧是流行歌曲演唱的基础

首先，流行歌曲的演唱方法和技巧不像美声唱法、民族唱法都有一个特定的发声方法和演唱形式，但也逐渐形成了一种本色声音。说到歌唱，任何一种演唱方法都需要气息作为原动力，只有掌握了正确的呼吸方法，才能决定一首歌曲发声的对错。在训练声音时，呼气力量尽量转移到腰腹部(横膈膜)，吸气要在腰部建立一个支点，牙关打开，通过咽部合理用力，

这样在唱歌时就能自如地控制声音了。如果呼吸在流行歌曲演唱中运用得当，再与舞台表演及歌曲情感内容相结合，歌曲更具有表现力和独特性。那么如何才能

够科学地运用呼吸呢,例如流行歌曲演唱中，如需表达十分悲伤、深沉内涵的感情时，呼吸可以用得很强，声带不用全部闭合，造成一种感觉漏气的沙哑声，并将沙哑声运用到歌曲中，可以让观众更直接明白体会歌唱演员的内心情感。歌曲《天之大》中有这样一句:“天之大唯有你的爱，我交给了他，让他的笑像极了妈妈。”其中“像极了妈妈”，就可以略带点沙哑的声音去歌唱，以表达主人公情绪难以控制又恰到好处的感染力。又如，歌曲抒情性较强时，这时呼吸要用得很均匀柔软，与声带形成很好的配合，这种声音色彩就会柔美圆润。当前很多初学者在流行歌曲演唱上没有接受过正规训练，在唱歌的时候，往往会盲目地追求音量，这是一个误区，很容易损伤声带，造成不良后果，这就需要初学者先要找到弱声演唱的感觉，在声音移动到高音区的时候，渐渐提起软腭，带动咽壁的拉力，这样声音就能形成与气息相结合的头腔共鸣，高音也是松弛的，这就有了声音的高位置。有些流行歌曲演唱者非常排斥美声和民族唱法，认为流行歌曲演唱与两者毫无关系，但是，通过笔者多年来的歌唱经验来看，在流行歌曲演唱的方法中，借鉴一些美声和民族唱法，甚至包括戏曲演唱的方法是非常有必要的，但要根据流行歌曲的特点灵活运用，不能生搬硬套。

霍夫曼曾经说过:“技巧好像放在抽屉里的工具，精明的艺术家会在适应的时候，为了正确的目的从中取出他所需要的工具。仅仅拥有这些工具是毫无意义的，什么时候和怎样去应用这些工具的那种艺术直觉才是真正有价值的。”演唱者作为审美对象的创造者，应不断地积累、挖掘和研究具体的演唱策略、演唱技巧、声音音色以及对歌曲的处理、音乐形象的塑造等各个环节，以达到演唱水平的完善。总之，要从歌唱共通的科学发声规律中努力寻找流行唱法声音个性的特点，每演唱一首歌曲时要从发音、共鸣、位置和气息的流动各个方面找流

行唱法的合理性，一定要彻底改变纯模仿，盲目用本嗓的不正确演唱方法。所以说，演唱者本身的技巧方法、音乐感受、艺术修养等对于其整体演唱水平都是至关重要的。

二、舞台表现力对流行歌曲演绎的促进作用

在熟练掌握流行歌唱技巧之后，就需要我们在舞台上的表现力了。一个成功歌唱家演唱的歌曲无论是喜是悲，之所以能够扣人心弦，引起观众的共鸣，使人终生难忘，这不仅是由于演唱者具有高超、娴熟的声乐演唱技巧，而且也和演唱者通过对自身恰如其分、不拘一格的舞台表现是分不开的，同时也体现出了演唱者优秀的全面素质。每位歌手在演唱流行歌曲时，舞台上的表现力也是五花八门，各不相同，有高有低。作为一名流行歌手，如果可以把动听的、有科学辨识度的声音和大气准确、赏心悦目的舞台表现结合好，会给观众一种完美的享受，就能展现来自歌曲作品本身的历史风格和时代精神，以此来引领新的经典歌曲流行趋势。

现如今，多样化的舞台表现形式在流行歌曲演唱中正在发挥越来越重要的作用，我们能通过其特别的表现形式记住作品，作品也借此途径得到传播，脍炙人口，演唱者和观众之间的互动能够通过舞台表演的丰富性得到实现。心理学认为，“激情是一种迅猛、激烈、难以抑制的强烈、激动而短促的情绪状态，处在激情中的人们，自己身心中的巨大潜力能够在一定时间内被调动起来，人们把全部的感情、注意和能力都高度集中在某个特定的创作对象上，从某种角度上来说，这样可以更好地激发人们的创作能力和想象力”。所以说，推动歌曲想象力的重要动力之一是存在于舞台表现力中的激情，演唱者不但要用不同的演绎方式来表现作品，同时也应该注意根据现场气氛，调动听众的情绪。现场演唱会往往极具感染力，虽然现场演唱会可能会暴露演唱者歌唱方法技巧上的一些瑕疵，对歌者要求更高，观众观赏角度也有一定的限制，但无论演唱者本身还是观众，都热衷于演唱会现场那种强烈的热烈氛围。

综上所述，有许多歌曲演唱都是依靠舞台表演来推动的，我国大陆地区和韩国风靡一时的许多演唱组合，都是在这种艺术形态下产生的，越来越多有能力的歌手因为不断在歌唱中展现自己的表演才华而被观众所注意到。这说明在对待歌曲的内容展现上，有时候需要表演者在熟练掌握流行歌曲演唱方法和技巧的同时，也要能够有相当感染力的肢体表演部分，这样才能准确生动地表现歌曲的情绪和内涵。因此，舞台表演对歌者的演唱技巧、舞台表演及经验都有很高的要求，通过适当的、优秀的、准确的舞台表演能力来增色流行歌曲的整体效果，这也是许多优秀的流行歌曲作品广泛传播的重要因素。当然，舞台表演也不是越多越复杂越好，它是具有选择性的，舞台表演的出发点是为流行歌曲作品本身和创作者的创作意图而服务的。三、技巧和表演完美结合能让歌曲流露真情

流行歌曲的演唱表现要来源于自然，不要认为自己仅仅只是在唱歌，而是要将歌曲中的真情流露出来，与观众心与心交融。如何让真情自然流露呢,歌曲音符看来是无声的、静止的，但是它却记录着充沛的、活跃的感情和复杂的人生感悟，特别是由于流行歌曲本身是以抒发情感为特点的艺术，因此，对歌曲作品的内涵与情感的把握就显得更为突出。歌唱者要在歌曲主题和词曲的呼应中，引发自己的感情，并引申这种感情，歌唱者对歌曲的感受越深，在演唱时的表达就越纯真、越完美。只有运用科学的歌唱技巧和丰富的舞台表现并使两者自然、完美地结合起来，才能生动表现出歌曲的情绪和内涵。

作为一种人们喜闻乐见的表演艺术门类，流行歌曲不同于绘画、文学等艺术形式，它必须通过表演者的参与才能将其中的音律、情感、思想、内涵等加以传达。流行歌曲是一时一刻都不能离开表演的艺术，单独的歌曲演唱方法技巧是不能够给人以听觉上的享受的，只有和表演一起，才能使流行歌曲具有不断发展的生命力，并成为远久传承的经典之作。

在当今流行乐坛，随着歌曲演唱方法技巧和舞台表现形式的科学化、国际化、多样化，对歌曲演唱者的要求越来越

高。歌唱者在掌握适合自己的演唱技巧和舞台表现的同时，还应把词曲作者创作意图摆在第一位，发挥演唱者的创造力和想象力，准确传达作品的情感，调动观众的情绪，激发观众的想象力，准确感悟词曲作者创作时的情感和初衷，并通过歌唱演员自身的二度创作传递给观众。

不难看出，流行歌曲的特色内容和元素已经得到了越来越多观众的热爱，经典传唱的流行歌曲也层出不穷，也出现了许多的风格迥异的演唱者和爱好者。因此，更需要将通俗易懂的流行元素内容附加上当代人能够乐于接受的演唱方式和舞台表演，这样不仅能够使更多的人喜爱流行歌曲，也能够使流行歌曲得到延续和广泛的流传，成为经典之作。同时，流行歌曲作为一种被大众广为接受的艺术形式之一，也成为了社会形态很好的依附对象和内容载体，只有演唱站在情感内容的基础上，就能让流行歌曲获得更加顽强的生命力，就能够不被时间和历史所遗忘，并被人们永远铭记，受到大众的欢迎和喜爱。

总之，在流行歌曲的艺术表现中，只有不断地学习和总结丰富的演唱和表演经验，掌握正确的流行歌曲演唱方法和技巧，再加上准确、大气、自如的舞台表现力，就能够将一首流行歌曲演绎得更加精彩，并让观众感受到由心底深处自发的情感激发和碰撞，使自己真正成长为一名优秀并为大众所认同的流行歌手。

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