湖北省华尔兹9套笔记
1、起始步one two three身体从左向右平移后开胸腰，
2、起始步four five six身体从右向左向后头肩引导，最后开胸腰，
3、右转步one two three 第一步直接后退，女士不要掉，尾椎向前顶着，CBM反身要让位给男士，头位向左，
4、强力右旋转步four five six 第一步低位平推向前，第二步女士要超越男士向后才有流动，都是低位，头位向左，
5、绞轴右旋转步one two three 第一第二步向右要小要快围绕男士转动，第3步并步并展示开胸腰，身体滚动延伸，头位从左到右，
6、向左的侧行追步four five six 第一步要CBM反身发力，第二步应该摆荡上去，头向左，
7、分式左转步one and two three 第一步要CBM反身，前2步要松膝踩重心，第3步要像撑船，拉起脚背，头位从左到右，
8、向左的侧行追步four five six 第一步也要发力，第二步应该摆荡上去，头位在左边，
9、犹豫步(折行追步或交叉追步)one and two three前两步松膝踩重心，第3步头位从左到右，反身斜胯拉住脚背，
10、盘旋截步four five six 第一步左脚向斜后方，低位合跟转，第二步左脚向斜后方走一步，右脚向斜后方拉起脚背，第3步轻落，头从左到右，
11、右转截步one and two three 第一步CBM反身，第一第二步松膝重心到位，第3步左脚撑住右脚抽出，轻落右脚，头位从左到右，
12、高位反截步four five six 第一步上左脚，第二步上底盘，头从右到左，第三步延伸身体，再高位撇转，
13、跑步右急转one and two three第一步上右脚，头位向左，第二步上左脚超越男士，低位右转，第3步并脚高位
14、锁步右旋转four and five six头位向左，第一步上左脚超越男士，第二步右脚向后锁并开锁，第3步高位并脚捻转
15、锁步右旋转接pp位four and five six头位向左，第一步上左脚超越男士，第二步右脚向后锁并开锁，第3步高位并脚捻转，头从左到右，身体滚动延伸展示到PP位，
16、右纺织步one and two three头位左边，第一步上右脚踩重心，第二步上左脚CBM反身，第3步，右脚拉住脚背向撑船一样从右向左前方，头从左向右
17、后三步（左转锁步）(侧向锁步)four five six第一上右脚，第二步上左脚，这两步要快，第3步上左脚要带脚背拉着从左向右上方，头位向左
18、佛罗威（并退滑轴左转）one and two three第一退右脚，第二步退左脚，这两步底盘向后转动，头肩向左引带，第3步退右脚原地扭胯向左撑起，再贴男士腿撇转，重心在左脚
19、双左旋转four five and six第一步右脚向右后方，第二步再合跟转，第3步上右脚超越男士左脚前锁，锁步要角度到位，第4步落右脚撇转最后要向舞程线，前3步头向左，第4步头向右
20、双分点地成PP位one two three, one two three,four five six第一步上左脚紧贴男士身体，上底盘，头向右向前，第二步向右移动右脚并捻转，第3步左脚沿右脚边向后延伸，重心在右脚，身体紧贴男士，男女两人是180度对角线，头找脚背，从右向左脊椎转动并带动头转，开胸腰，第4步起来时低位上左脚在男士左脚后方，第5步右脚并脚，转头转脊椎，头从下向上，第6步头从左到右，身体滚动延伸到PP位
21、右转扫步（反向佛罗威）one and two three头位向左，第一步上右脚，第二部上左脚超越男士，第3步并脚高位撑起，再轻放左脚
22、右旋转步one and two three第一上左脚，第二步上右脚，这二步要小，第3步高位并脚，再撇转落右脚，头位向右
23、右旋转截步four five six第一步上右脚，头位在右，第二步从左到右平移，头从右到左，第三步开胸腰
24、左转撇步four five six向左撇转落右脚
25、向前（右）的直行追步步(左转横并步)（左转后交叉步）one two and three第一步CBM反身，发力，后两步摆荡上去
26、换向步（外侧换步，纺织步后三步）four five six第一步上右脚，头位右边，第二步上左脚，头位从右到左，第3步上右脚，头位从左到右，身体滚动延伸展示
27、开式右转one two three第一步上右脚，头位在右，第二步头从右到左，身体往后延伸，左脚撑船滑行，第三步超越男士上右脚，身体画圆
28、向右的追步撇转（右翻滚追步）four five and six第一第二步小步并脚捻转，移动右脚并左脚，第3步落左脚撇转，注意身体画圆到结束，
29、从3开始重复one two three重复第9套套路
低位时用横膈膜去对准你的足拇趾，让中午的太阳光对你身体的
投影端端正正的落在你的足掌上。这时候就是下降到很低的低位了。在这种状态下，尤其要咬紧牙关誓死不落跟，誓死把足背绷起来。于是你会发现一个神奇的现象：你的中段自动拉伸得很美满、很坚挺。你想要塌腰都不可得。而且这时候你会感到股四头肌靠近髋关节那头连同屁股一起都疼痛难忍。
1、舞蹈的精髓：
（1）要有平衡
（2）要有释放
（3）正确的时间处理
( 4 ) 要有呼吸，才有运动。
2、优质的摩登舞从地板开始，两人要在有各自，以及一起的完美的平衡下跳舞，将彼此融合达到一体和谐的平衡。学会从两个人的关系中，找到一种分享的感觉，一种和谐的感觉，一种彼此的感觉。
3、女士切记：我们的手臂绝不是“抬起”，而是“舒展”你的肩部与手臂，不可有丝毫的“抬起”的意识，否则您的肩部乃至手臂就会产生了紧张的感觉，这种紧张会影响到控制的。横向线条要抱圆才舒展。
女士大部分时间处在“听令"阶段，“令不到，军不行”。最忌令未到，军已行。“等令，听令”是一个好的随舞者的基本素质。
4、女士要依靠自己的重心来跳舞，在运动中多注意：重心偏左运用左肩，左侧和左侧的肌肉收缩，使左侧的的勒骨处向前，这样，才能始终留在自己的空间。一直保持向左，要觉得你是男士身体上的一部分，并感觉是男士身体的一个向外的延伸。肩与胯连成一线和适度的倾斜拉力。只要确保你在自己的空间内，你的时间控制不错那么，转动完成后你仍处于正确的位置，确保你的胯部位于男士的内测。
5、左滚转接的双份点，舞伴之间应有抗力，下盘要有向前推的感觉。就是男士引带女士做转动的时候，女士的跨位转动的同时该有向前向上的推力。力量是从脚部通过腰部传递到上身一直到头顶，力量充足才能使脚下清楚，上身形态才亮丽。地面不好就会影响你身体的延伸和线条。
6、旋转步时，女士要能做得出漂亮的刷步动作及产生外形。
7、反身动作( CBM ) 也是由重心脚让身体开始转，如果脚已经走出去，才要转就太迟了。
8、女士的肩和男士的肩链接是通过男士的两个肩处的球体通过男士的两个手腕传递给予的。手臂千万不能引带女士。手的链接不是很有力，而是有轻微的抗力。女士抗力的产生也是男士在引带中给于女士的反作用力，女士自己不能有。
9、女士不要去刻意打开，只是你的右肩微微的转动打开就可以！刻意打开你的胸腰。你就会紧。高手的胸腰都是非常松弛的。
10、女士的姿势必须是易于弯曲的和女性味十足的。这里解释一下：女士身躯的弧线以从下端( 脚) 到上端( 头) 成弓形延伸。通过对主线条加张力也就是拉伸它，在横膈膜以下笔直而且和地板垂直的同时，横膈膜以上胸腰和头颈由于被拉伸，充满张力的缘故而向后弯曲．是“弯曲”，不是“向后倒”。
11、进一步打开胸腰的感觉在内，这一小信号首先在中段产生动静，要追求胸腰进一步打开。但是由于小信号原则，中段不允许有大动作，只能有动静，因而这一信号在胸腰被放大。放大的前提就是我说过的三处重点偏置之中的两处：横膈膜向上顶和顶髋。
12、练习的时候可以思考，比如在舞姿和舞步方面提醒一下
自己．但是在跳舞的时候，和舞伴一起在音乐中跳舞的时候，应该“停止思考，关闭思考”，这时候如果去思考只会坏事．
13、全身竭力向上拉长收紧，纵向追求最长最细，寄生在纵向线条上面的横向线条也追求最舒展最大的抱圆。下降是鸟儿收翅膀，线条相应的短一点，横向抱圆也小一点。这样就有收有放，有韵律，有变化，而不至于做得一成不变。一成不变是形成僵硬死板的原因。
14、合位：预备步之前的做法，不是转动，而是双方配合拉线条加张力，实现横膈膜紧贴。双方配合拉线条加张力，女士被动一点，要服从男士。只有当男士把张力加足的情况下，女士才可以开胸腰较大。如果男士没有加够张力，松松垮垮的，松松散散的，那么女士不可能开胸腰较大，如果这时候女士自作主张把胸腰开很大，双方将无法协调。只要我自己拉线条加张力做好做足，女士会不知不觉的贴上来横膈膜紧贴并不是把它向前送，故意去贴对方，而是向上延伸身体拉线条，横膈膜必然成为那张弓的凸点，从而自然导致双方横膈膜相贴。
15、下降就不要控制，不要做功，不但不克服地心引力，反而要顺应它，实行自由落体，一定要充分的休息。上升和下降的对比变化通过应力场刷新使舞蹈状态总是处于新鲜活泼的充满生机和韵律的动态中，从根本上保证了柔韧性，避免了僵硬死板。不要用腿和膝关节去控制下降过程，而应该很放松的听任底盘在地球吸引之下向
下掉下去。没有力度、脚下飘浮，没有“根”，没有“吃地板”的人们，无论他们的动作幅度多么大，总是不好看，不美，不动人。
16、动作性练习主要是前后推步、横向摆荡，以及它们组成的方步。还有纵向摆荡。还有摆荡式转身，BOX TURN，也是需要天天练习的魂在于她的韵味。然而韵味是没有办法教学的，她属于那种高贵而且细腻的心灵。
17、基本的轴的直立，肩的放松，在移动中保持轴的稳定，这就够了。真正的舞蹈不是要跳出多难的花样，舞蹈的真义是：“永远在流畅的移动中”。自然是为了让自己和对方跳的舒服，而对方是最重要的——什么是真正的高手？
18、跳舞就是一个每个人个动态平衡控制能力问题。在前进和后退训练中，要求一直保持低位，贯穿全过程，重心高度永远不变，永远是低位，一直不变的矮子走路走到底，矮到底，绝不允许中途站起来.因为重心的上升不允许出现在第一步前进结束和后退结束时，只能出现在摆荡过程中。
19、探戈的步子都应小步，只是在变换重心，最好的探戈是不要看到动作，但只看到结束时的位置，移动和旋转的动作要做清楚，如此才能看到线条和速度。
20、跳舞时应有安静的双脚，不可以吵杂，轻是首当其冲。“降的好！落地无声”。
21、摩登舞的高贵，注定了绝不可以上身前倾。摩登舞的高贵，注定了“横膈膜”永远“骄傲”，你的胸腰和头颈自然就会向后而不可能向前。
22、做低位后退练习的时候，要求她们把后面的腿伸直，后脚的足背绷起来，足心朝天，足拇趾的趾甲接触地板。在地板上向后滑行并且划出一条线来。
23、体位的改变必然伴随着双方贴合点的改变。在上述几种情况下，就是一方（通
常是女方）在胸腰转动开放半边喇叭花的时候，双方在继续保持相互贴合绝对不可分离的情况下，通过“滚腰”改变贴合点，从而实现体位的改变。
24、我的重心在脚掌上，膝盖是放松的，135，起步的“W”下降的不好，所以摆荡就没有了。在摩登舞中不论是男士或女士都不会有膝盖打直的时候。
25、秋千式摆荡：出现在低位前进和低位后退也就是每一个小节的第一步，钟摆式
摆荡的特征是出现“高低胯”，也就是胯的左右两侧总是一侧高，一侧低。华尔兹方步的第二步就是钟摆式摆荡。是斜向摆荡。“摆荡”是针对底盘而言的，是底盘的转动或者说角位移。“倾斜”是针对中轴线而言的，是指中轴线和地板不垂直的状态。
26、跳舞第一的要求就是要美，美，就必须你的脚与地板的关系一定好。男士领舞，第一个要求就是要将女士领美，女士也要知道怎么去展示女士的风韵，心中要有舞蹈的美。有情感才能美。
27、单讲速度和力量，或者单强调基本功，都不可能成为一个优秀的舞蹈者。没有技术赢不了冠军，仅仅技术也赢不了冠军。需要综合的内容，像表达方式、情感的释放、力学原理的运用、外表的包装、风格是否鲜明等等。
28、应把臀部线条摆荡向上到舞伴，不然显得太平面了。
29、音乐——舞蹈的灵魂，技术——舞蹈的肉体。经典的音乐，旋律熔化您的感情，节奏震动您的心弦；基本的技术创造您运动的食粮，完美的技巧确立您舞蹈的地位。
30、必须试着把膝盖放松下来，才能控制音乐舞蹈是一种肢体动作，它必须配合着音乐，让自己看来富节奏感，这就是冠军和其它人看来最大的差别。身体的摆荡，动力来自于腿部，而非你的肩膀，利用身体的下半部来带动身体的移动，因此若要移动向左或向右，必须先有相反方向的动作。
31、大部分时间是在低位，必然出现突然升突然升高，不能表达出waltz的优美线条，不符合waltz的风格在低位时值过长，这种舞蹈是沉闷的、笨重的、不流畅的。用快速的方法去跳one，用慢的方法去跳two，舞蹈效果明显地被表现。要做到第一拍要快，第二拍慢。
32、合着音乐跳舞，舞者常常会在音乐原来的感情之上升级，特别是把悲伤的音乐跳得更加悲伤，把孤独的音乐跳得更加孤独！
33、问题在于推地的力量，主要是来源于腰部由于加了张力而产生的舞动趋势，通过腿脚传递到地板而蹬地，这种力的传递是靠
骨头，而不是靠肌肉。所以，当腰部由于加了张力而产生舞动趋势，这样来蹬地，腿脚仅仅以它们的骨头传递力量，腿脚自身的肌肉基本上不需要紧张发力，因而腿脚很轻松。这就是舞蹈啊。
34、华尔兹方步的第二步是没有反身的。以方步为基础的一些套路中的第二步也没有反身。
35、反身是关胯。是两个大腿的根部内侧夹紧或者这样夹紧的趋势．身体运动的转身，需要动力，那动力正是来源于身体的弹性变形亦即反身．反身好比上紧弹簧，利用那个弹性力实现转身．只有柔韧有活力的身体才能够真正把反身做好．反身是转身的条件，转身是反身的结果。因此，做不好反身是无法做好转身。
36、狐步舞的要害不在技术而在心灵。不在心灵方面用功夫，对于心灵粗糙而且空虚的人来说舞之难，难于上青天。
摩登舞讲究轻快灵巧，轻是核心!
摩登舞很讲究轻快灵巧，而轻则是感悟的核心。形体重心的移动，无论是进退横斜转动，自我感觉或给对方的感觉，就是一个轻字。怎样才能跳得轻呢？
感悟全身放松
全身握持舞姿部分的头、眼、颈、锁骨，肩、大臂、肘、小臂、手腕、手指；
身段部份的胸部、肋骨、腹部、胯，背部、背脊骨、腰、臀部；
腿脚部份的大腿、膝关节、小腿、踝关节，脚背、脚尖、脚掌、脚跟、脚内侧、脚外侧等。
共28个部位，通通都要松弛，不能有半点僵硬。特别是各部位的肌肉，既要柔韧又要有弹性，丝毫僵硬都不行。
感悟形体垂直
要象军人立正时的体态。头的后脑和颈的后部与背脊骨一定要成为垂直线，强调垂直度。切忌头颈向前，缩颈耸肩，弓腰陀背。跳舞时，形体始终要保持垂直稳定移动，不要左右晃动，前倾后仰，腰胯乱扭。
感悟重心向上
上身的重量要始终向上，一斤一两也不能往下掉。背脊骨和肋骨垂直向上，牵动腰部和胯部的力感向上，带动殿位和腹部向上收；头和颈顺形体垂直线延伸向上顶至极限，牵动锁骨的力感向两肩张放，致使肩
部下沉。`握持的舞架肩平肘平定型定位，不能失控而时张时收，时高时低。特别要注意重心向上但不要拉得太高太紧。
感悟脚随身移
运动足随垂直的上身而移动。但交换重心收足时运动足一定要超过重心足，不然要影响足到身到垂直。不要先动足后动身子，或动足不动身子，否则会产生离心力，影响形体垂直稳定轻盈地移动。运动足一定要大腿带小腿，以重心足膝关节内侧为靠尺，严格按双轨道的原理轻擦地面运步。
感悟支撑推力
重心足是身体重心垂直的支撑。这就要求重心足要坚实。坚实的内涵有两个要素，一是站稳，二是推力。足随身移依靠重心足发力推动。前进时，重心足一定要起跟用掌尖滚动发力去推动重心。后退时，重心足一定要起尖用掌跟滚动发力去推动重心，或起跟用掌尖发力去推动重心摆荡。转动时，重心足一定要起跟用掌尖压地面轴转，或起尖掌用足跟压地面跟转。要特别去感悟腰力的运用对重心足发力的导向作用。
感悟尖掌敏捷
足部的尖掌使用频率相当高，特别是足尖的大指拇和二指拇，既要灵敏又要有力感。低位前进重心足用掌尖发力，低位后退运动足用尖掌触地，高位、旋转、并步、锁步、叉步、跑步、跳步等，基本上是用掌尖。华尔兹双右旋转男士第二步，在两拍一步的时间值中，要完成掌尖
轴转、落跟又起跟、掌尖发力等系列动作，尖掌的敏捷显得格外重要。落跟或跟转都是为尖掌的灵巧使用服务的，切忌用满足跳舞。
感悟膝踝柔韧
膝关节和踝关节的柔，指柔软、柔和、放松，其韧指有力、用力、发力。这种柔韧性充分体现在升降之中。低位要降透，高低要升够，低位摆荡到高位，高位下降到低位，在很大程度上靠的正是这两个关节的柔韧性。无论低位还是高位、进退还是旋转，在重心足的交换过程中,这两个关节都有瞬间的柔、韧、柔。其感觉是:柔而放松而稳定,韧而有力而稳定。凡是高位单足或双足支撑重心,这两个关节都要有韧力,只是膝盖的足弯弯不要绷紧。
感悟腰胯上提
腰部和胯部上提的力感，象车辆的底盘，承受着上身的重量，控制着两支足的运动路线，以保证足位的准确。腰胯上提，要求上身的肋骨、前胸骨、后脊骨向上拉起，直接感觉是大腿根部有力，锁骨横张，背部平张，肩部下沉，头颈上扬。腰胯始终要垂直上提，不能松，松了重心下坠，越跳越笨重；不能变形摇晃，否则会影响两支足双轨道运步，越跳离心力越大。低位不松胯，高位不耸肩，足步要坚实，旋转不歪斜，其实就是腰胯上提力度的运用。当然，腰胯上提也不要提得过紧。
感悟肩引旋转
旋转的基本要素有三：形体垂直、肩部引导、旋转速度。
其中，肩部引导象手握磨子的手柄转动那样成为形体旋转的引
动力，值得高度重视。所谓肩部引导，不只是肩，还包括大臂和肘部，连通进行引导。其规律是：左旋转系列，左肩向左向后、右肩向左向前引导；右旋转系列，右肩向右向后、左肩向右向前引导。肩引的关键在于肩部的腋下与胸部连接处肌肉的拉动，带动肩膀、大臂、手肘的连动，从而引导重心足一边胯部和掌尖或足跟的转动。因此，肩引的力感要先于胯部和足部的力感，否则，就转不动，转不到位。肩引要有相应的速度，慢了就站不稳，形体也会歪斜。
感悟惯性流量
我们常说“发力无痕迹，去势无断口，起伏不定，旋转不停”，就是指足部运动产生的惯性，形体移动形成的流量。
惯性流量的产生有三大要素：形体移动的引导，重心足发力运动足开胯延伸，足部进足跟掌尖、退足尖掌跟的自然滚动配合。如果运动足的移动先于形体的移动，先于重心足的发力，就没有惯性。
因此，运动足必须随形体的移动而移动，随重心足的发力而移动。如果交换重心进足落跟掌尖，不迅速起跟用掌尖发力，退足落尖掌跟，不迅速起跟用掌尖发力，或不迅速起尖用掌跟发力，就会出现形体移动的断口。这种断口，使形体移动失去动力，失去速度，失去流量。因此，要消除断口，必须做到用形体的移动来引导重心足发力，用重心足的发力来推动形体和运动足的移动。练舞练舞，就是练形体的移动，用形体的移动来带动足部的移动。
综上所述：感悟“轻”的拾零，要有机结合。感悟好，控制力
强，熟练运用，形体就会越跳越轻。感悟差，顾此失彼，稍一僵硬，形体就会越跳越重。
摩登舞女士收紧身体的方法
摩登舞中女伴收紧身体女伴，很多人都明白要收紧身体和夹臀，但仍然觉得身体一直没有收紧，在这里我谈谈我对摩登舞女士如何收紧身体的理解和看法。摩登舞是一种空间延伸的舞蹈，我认为应该从垂直方向和水平方向去理解身体的收紧，这样能够更全面深入去理解。
（1）垂直方向：
身体可以弯曲的两个点我们称为断点，分别是我们臀部跟大腿的连接处和膝盖。这两个点的用力方向与它们的可弯曲方向相反，也就是膝盖往后压，臀部往前挤压，这样处理后身体可弯曲的地方都给锁住，当我们推动重心的时候，就如同压弯一把钢尺那样，形成大腿肌肉在最前面的小弧形，这样不但收紧了断点，而且产生了身体的弹性。
从臀部跟大腿的连接处以上我们归为上身，以下的部分归为下身。人的上身自然有着一个生理曲线，头在前，颈在后，胸在前，臀部
在后，一个S型的线条。那么我们想收紧上身的时候，将S型的两端都往垂直于身体的中轴线用力，等于我们平时所说的拉长脖子，压下巴，收腹收臀，这个过程将S型调整了，身体力量都集中在我们身体的中轴线上，上身就形成了一整块的整体，身体移动就会同步于重心的移动。
（2）水平方向：
水平方向的收紧我们利用扭毛巾，扭毛巾就是上身和下身向相反相向去转动，将身体锁住，防止上身和下身左右错位。一般扭毛巾时会用臀部发力，这样会破坏身体垂直方向的收紧，尤其是上身，在扭毛巾的发力点在膝盖的挤压，臀部力量一直是向前。
膝盖产生的力量带动了上身和下身形成扭毛巾。扭毛巾的中线也就是身体的中轴线，故扭毛巾的过程一直都是围绕着中轴线去做。水平和垂直方向综合起来看，可以发现我们身体的收紧都是从身体的中轴线出发，力量都是集中的，在轴线上，从本质上身体的力量的收紧，从而达到身体表现的收紧。
倪世雄《当代西方国际关系理论》笔记和典型题详解(第三次论战——新现实主义与新自由主义)【圣才出品】
第四章第三次论战——新现实主义与新自由主义 4.1 复习笔记 一、新现实主义的出现 1．新现实主义 （1）产生背景 ①传统主义学派与科学行为主义学派之间的论战到20世纪70年代后期已接近尾声。 ②在美国，由于经济危机的影响、对苏联核优势的丧失、越南战争的后遗症以及阿富汗事件和伊朗人质事件的余震，卡特政府和里根政府不得不调整其对外政策，以“重整国威”。 ③传统现实主义理论已显然不适合新形势的需要，科学行为主义的一些概念过于抽象，多种方法玄而又玄，也解决不了现实政策调整中出现的新问题。 ④不少学者敏锐地看到形势的这一转折，对传统现实主义进行“科学的修正和补救”。这一经过“科学的修正和补救”的现实主义就称之为新现实主义。其“新”主要表现在对20世纪70年代以来变化了的形势提出新的理论观点和见解。 由于新现实主义还主张传统主义学派和科学行为主义学派在方法论上的互相渗透、取长补短、融合为一，学术界有时也将新现实主义称为后行为主义或后传统主义或“科学现实主义”。 （2）新现实主义的理论特征
①新现实主义的理论特征如下： a．在承认国际社会处于无政府状态以及国际关系仍以国家为中心的现实的同时，强调国际关系的秩序和限制，重视包括东西南北关系的全球系统研究，给国际关系中的经济因素以更多的注意。 b．在研究方法上，该学派强调综合性分析，认为权力政治与体系模式、结构分析与反馈博弈、宏观与微观分析应兼收并蓄，互为补充。 ②詹姆斯·多尔蒂和罗伯特·法尔兹格拉夫具体提出了以下四个特点： a．该学派不仅勾勒了国际关系的性质和范畴，而且努力在更坚实的基础上建立独立的多样化的综合性国际关系理论； b．该学派主张在基础理论和应用理论之间，即在国际关系理论和重大国际现实问题之间实现“研究分工”； c．该学派认为现实主义的定性分析和科学行为主义的定量分析对国际关系的发展都是不可缺少的，两者应该互补，而不应该对立； d．该学派强调微观国际关系和宏观国际关系的综合分析和交叉研究，使国际关系学成为一门以政治和经济为两大杠杆，融合历史学、政治学、人类学、行政学、社会学、心理学等学科的综合性的理论。 （3）新现实主义的著作和理论 ①著作 这一新的理论思潮始于1979年肯尼思·华尔兹出版的《国际政治理论》。该书提出国际关系的新结构主义理论，为新现实主义的发展开创了先河。罗伯特·基欧汉和约瑟夫·奈的《权
维也纳华尔的舞步跳法详解 文档
维也纳华尔?的舞步跳法详解 维也纳华尔兹七个舞步是：右转步、左转步、前进换步、后退换步、原地右转步、原地左转步及反向抑制步。 维也纳华尔兹基本舞步要领：“第一步要大，时间也长，是要有足够的下沉，开胯和左脚并进和压地的结果。第二步是侧行向前前进，带出弧线型的摆荡，第三步是紧跟并脚，在并脚的同时，踩地后,扭腰转胯，接下一步的456。 1，先来了解一下维尔纳华尔兹(Viennese Waltz)的音乐 听音乐时应将音乐听为1.2.3.4.5.6.而不是两次1.2.3.——1.2.3.。由此对Viennese Waltz音乐的处理也不一样，男伴是1.2.3.4.5.6，女伴是4.5.6.1.2.3。1.2.3和4.5.6的处理是不一样的，one的时间值大概是1.5拍的样子，two和three的时间也当然是0.75拍了;four的时间值为一拍，five的时间值为1.25拍，six的时间就是0.75拍了。各步的时间值大抵是这样个算账法，但并不是绝对的。 了解了时间值之后，就可以进一步从时间值中分析到每一步的步法了。等你熟练地、正确地掌握了Viennese Waltz的技术、技巧和舞蹈风格后，视乎很快的Viennese Waltz音乐，会在你的心目中就越来越慢了！ 2，说说右转步吧 总的说就是第一步摆开，第二步直上，第三步不转，第四步从远端向舞程线方向直退，等女生，后三步几乎是没有转度的。 ——1.（one）：这是强拍，前进者要发力的。先下降，切忌在下降时出脚，然后在身体的向前的同时出脚，不能撇脚，其中最需要注意的就是脚到身体到这个法则，在完成脚部动作之后，身体要继续向前前进。如果按这种要领作one的时间值就象前面
华尔兹套路 12版
华尔兹套路 2012 0 准备步 1 2 3 1 2 3 1 右旋转 1 2 3 1 2 3 2 转锁步1n 2 3 3 侧行并合步 1 2n 3 4 快分式左转1n 2 3 5 飞翔步 1 2 3 1 2 3 6 扫步 1 2 3 7 侧行并合步 1 2n 3 8 右旋转 1 2 3 1 2 3 9 后退锁步1n 2 3 10 叉行步 1 2 3 11 切克 1 2 3 12 交叉犹豫步+右转135o 1 2 3 1 2 3 13 外侧右旋转带撇转 1 2 3n 14 双左旋转 1 2 3 15 FALLAWAY 并退步1n 2 3 16 双左旋转 1 2 3 17 基本左转 1 2 3 18 后退左叉形 1 2 3 19 右扭转1n 2 3 20 退扫步 1 2 3 21 外侧右转 1 2 3 22 退扫步 1 2 3 23 翼步 1 2 3 24 右行追步 1 2n 3 25 后退锁步 1 2n 3 26 外侧右旋转 1 2 3 27 后退锁步1n 2 3 28 右旋转 1 2 3 1 2 3 29 翼步 1 2 3 30 同脚步 1 2 3 31 电纹旋转步 1 2 3
32 双分点地 1 2 3 1 2 3 33 拉起1n 2 3 34 锁步转身 1 2n 3 35 剑步造型 1 2 3 36 拉起+左撇转 1 2 3 37 右行追步 1 2n 3 38 外侧换步 1 2 3 39 右转135 1 2 3 40 发身步 1 2n 3 41 右纺织步1n 2 3 42 前进+后退双锁步 1 2n 3n 2 2n 3n 43 翻滚转 1 2n 3 44 左叉形步 1 2 3 45 高位击剑步 1 2 3 46 左撇转 1 2 3 47 电纹步 1 2 3 48 右纺织止步1n 2 3 1 2 3 49 左纺织前3步 1 2 3 50 反切克+右撇 1 2 3n 51 追追步 1 2n 3 52 自并转 running spin (xN) 1n 2 3 53 54 55 56
WDSF季军选手维也纳华尔兹竞技组合编排的研究
WDSF季军选手Evaldas Sodeika/Leva Zukauskaite 维也纳华尔兹竞技组合编排的研究 1前言 1.1选题依据 随着我国体育舞蹈事业的快速发展，标准舞也在这种背景下得到了迅猛的发展，使得我国涌现出了大量的标准舞优秀选手，并且在近几年标准舞比赛中，我国选手取得了一些优异的成绩。而想要在比赛中取得优异的成绩，组合编排的好坏决定了其成绩，只有新颖、亮眼的组合编排，才能够吸引观众及裁判的目光，并且高质量的组合编排能够充分发挥出舞者的自身优势和竞技水平，流畅、连贯的完成组合编排，使得整个套路更具有表现力和魅力[1]。维也纳华尔兹作为标准舞中的一个重要舞种，是标准舞选手综合实力展现的一个舞种，随着标准舞的发展，维也纳华尔兹动作编排也出现了明显的变化，不论是在步伐、音乐处理，还是在技术难度上，均明显超过过去的维也纳华尔兹舞竞技组合，过去的竞技组合编排更多的是单一的步伐，而现在编排更具多样性，也能够体现不同选手的独特性特点，也正是在这种多样性组合编排下，维也纳华尔兹舞的表现力也随之得到了明显的提高，以更加丰富、饱满的表现力，展现在观众和裁判面前。本研究通过对国际优秀的标准舞选手为研究对象，通过探究这对优秀选手的维也纳华尔兹竞技组合编排，能够为我国标准舞选手提供理论与实践参考。 1.2研究目的与意义 标准舞是一项技术性非常强的运动项目，舞蹈动作较为复杂，并且通过查阅与观看世界标准舞比赛的相关资料，发现在维也纳华尔兹舞上的成套动作编排也变得更加复杂、多样化，这一方面说明了选手的技术、技能水平得到了较大的提升，反过来也体现了选手高超的技术、技能水平。不过成套动作编排不仅仅提现在动作的多样性和复杂性上，更多的表现在选手所完成动作的难度及质量，以及对音乐节奏处理、创新性、艺术表现力等，可以说成套动作编排的质量直接影响参赛选手的成绩。而要想获得优异的成绩，就要注重竞技组合编排的技术难度，增加艺术表现力，合理的运用音乐节奏及风格特点，使选手充分发挥出自身独特的技术、技能，从而缩小与世界优秀选手之间的差距。 本研究对在WSDF中获得季军的优秀选手Evaldas Sodeika/Leva Zukauskaite，在维也[1]何宇，陈立农.从近2届黑池舞蹈节探讨我国体育舞蹈发展趋势及对策[J].运动，2012,3(22):19-20.
体育舞蹈华尔兹感想
以前在电视中看到男女搭档在一起跳华尔兹，心里特别羡慕。去年寒假放假早我回包头去高中学校看望我的老师，真好遇到宿舍里举行元旦晚会，我就留下和他们一起过元旦晚会。我在高中学习很好老师同学们以我学习为榜样，他们都很欢迎我和他们一起参加晚会，晚会结束后学生们放DJ蹦迪。我也很爱蹦迪和他们玩的是热火朝天，跳了两个多小时同学们都累了，老师看到同学们都累了，音乐放起了《春之声圆舞曲》，这个时候有一个学妹走到我身边和我说：“学长可以陪我跳一支舞吗？”我一个大男生学妹都邀请了我这么能拒绝了，就走上了舞台，当时学妹想和我跳华尔兹问我“会跳华尔兹不”，当时我也是不知道这么回答的“不会了”现在想起来感觉当时如果有个洞我估计能钻井去。学妹温和的对我说：“不会我教你”跳了好几次我都不知道踩了学妹多少脚，自己脸红着找了一个借口走下了舞台。下了舞台，我坐在哪里看着这他们跳舞。我就自己心里默默得发誓，我一定要学会这个舞以后我可以去邀请别人和我跳舞，决不能像这次丢人现眼的。 这学期学期体育课修了一门体育舞蹈,听很多同学们说体育舞蹈老师教跳华尔兹了，我们宿舍六个为了学习华尔兹都选修了这门课。当去上课老师让我们学波浪操、压腿当时真的很想放弃这门学修课，可是想起当时在学弟学妹们面前那种表现还是坚持来了，可是上课的过程中由于自己跳的不好，也和自己的舞伴有点意见，上课就站在那里看同学们跳舞。最后在老师的帮忙下，有和舞伴在一起跳舞。学习也不是很认真，和舞伴也没有那种默契的感觉，跳的死气沉沉的，没有一点感觉。 当我看了王子文铜牌套路华尔兹教学视频后才知道。跳华尔兹舞气质是十分重要的，这会直接影响到舞姿是否会给人以美感。所以男士还是应该始终表现得有绅士风度，甚至不需要拉丁舞似的热情，所以球场上或平时很随意的动作更是万万不可带入舞池。 首先说说架型。由于摩登舞不需要向拉丁舞一样有很多的上半身的动作，即便是需要，上半身也是一体的，所以需要时刻保持挺拔的架型。个人感觉除了上身挺拔之外，肩部应当适当的下沉，呼吸沉一些，就像是在做演奏管乐器的呼吸方法一样。在做完基本的脊柱训练后就应保持住当时的状态，一直贯穿直至结束。一开始保持架型是会感觉到比较累的，保持比较长的时间可能会比较困难，初学时若不习惯甚至会感到很不自在，似乎呼吸都变得紧张。这只需通过练习就可得到很好的改善。 其次,个人感觉华尔兹中个人技巧最重要的就是升降和摆荡。那些很好看的花步组合都是由这些组合而来的。而要做好这两点最需要坚实的基本功。比如升降，需要脚踝有很好的控制能力，辅以腿部和一些臀部的动作，从而使升降变得自然，连贯和流畅。特别是在走基本步时，应当更多关注升降的情况。关于升降的练习，可以随时随地的进行，慢慢的踮起脚尖再慢慢放下，提高脚踝的控制能力，对以后又很大的帮助的。至于摆荡，本质上也还是需要脚踝去控制，辅以重心的转移，使连贯和流畅。 再说说重心。个人感觉连续跳一支舞时各个舞步的连接完全是靠重心的移动连接起来的，而两个人的交流也完全是靠重心的漂移。重心移动时一定要自然，不要留有人为推动的痕迹。
大国政治的悲剧解析
解析《大国政治的悲剧》 内容简要：本文旨在解析进攻性现实主义的代表作——《大国政治的悲剧》，就其基本概念与核心观点；主导变量与理论模型；理论的延伸与比较；写作的方法与方法论；以及米氏版的“中国威胁论”这一具体问题进行批判行的分析，最后得出结论：《大国政治的悲剧》是理论与现实相脱节的悲剧。 关键词：解析；大国；大国政治；悲剧 国际政治的历史就是大国兴衰的历史，从爱德华.吉本的《罗马帝国衰亡史》【1】到保罗.肯尼迪的《大国的兴衰》，【2】再到基辛格的《大外交》，大国政治始终是国际政治学者研究的焦点问题。2001年底，芝加哥大学教授米尔斯海默的新作《大国政治的悲剧》【4】一书出版，在国际政治学界引起了强烈反响，被誉为“继华尔兹《国际政治理论》一书后国际政治理论的中现实主义的最重要贡献，是国际关系课程的标准教材”【5】下文，笔者将对这一进攻性现实主义的代表进行批判性解析，以求揭示进攻性现实主义的本质。 一基本概念与核心观点 （一）基本概念 米尔斯海默强调，国际政治即大国政治，因为“大国对国际政治发生的变故影响最大。所有国家——不管是大国还是次大国——其基本命运都从根本上取决于那些最具实力国家的决策和行为。例如，1945－1990年间，世界上几乎每个角落的政治都深受美苏角逐的冲击”。【6】何谓大国？米尔斯海默认为“大国主要由军事实力来衡量，一国要具有大国资格，它比须拥有充足的军事资源，以承受与世界上最强大的国家打一场全面的常规战”，【7】这一大国的定义与马丁.怀特的大国定义有相似之处，怀特认为“大国是能够自信地对另一个大国开战的国家”【8】，但怀特同时强调“大国是具有普遍利益的国家，即拥有同国家体系本身一样广泛的利益”【9】。用军事实力这个变量来衡量“大国”，在怀特时代还有情可原，因为当时二战刚刚结束，军事力量作用很大，但在60年后的21世纪，国际政治的性质发生了很大变化，使软权力的作用变的更加重要。【10】经济的相互依赖、国际舆论与道德以及国际机制作用的增强，使得军事力量的作用相对下降，战争的代价沉重。可见，米尔斯海默对大国的这一定义是有失偏颇的复古或倒退。 文章名为《大国政治的悲剧》，那么何谓“悲剧”？大国政治为何处于一种悲剧状态？总体而言，米尔斯海默所谓的“悲剧”有两层含义：一方面，大国
湖北省华尔兹9套笔记
1、起始步one two three身体从左向右平移后开胸腰， 2、起始步four five six身体从右向左向后头肩引导，最后开胸腰， 3、右转步one two three 第一步直接后退，女士不要掉，尾椎向前顶着，CBM反身要让位给男士，头位向左， 4、强力右旋转步four five six 第一步低位平推向前，第二步女士要超越男士向后才有流动，都是低位，头位向左， 5、绞轴右旋转步one two three 第一第二步向右要小要快围绕男士转动，第3步并步并展示开胸腰，身体滚动延伸，头位从左到右， 6、向左的侧行追步four five six 第一步要CBM反身发力，第二步应该摆荡上去，头向左，
7、分式左转步one and two three 第一步要CBM反身，前2步要松膝踩重心，第3步要像撑船，拉起脚背，头位从左到右， 8、向左的侧行追步four five six 第一步也要发力，第二步应该摆荡上去，头位在左边， 9、犹豫步(折行追步或交叉追步)one and two three前两步松膝踩重心，第3步头位从左到右，反身斜胯拉住脚背， 10、盘旋截步four five six 第一步左脚向斜后方，低位合跟转，第二步左脚向斜后方走一步，右脚向斜后方拉起脚背，第3步轻落，头从左到右， 11、右转截步one and two three 第一步CBM反身，第一第二步松膝重心到位，第3步左脚撑住右脚抽出，轻落右脚，头位从左到右， 12、高位反截步four five six 第一步上左脚，第二步上底盘，头从右到左，第三步延伸身体，再高位撇转， 13、跑步右急转one and two three第一步上右脚，头位向左，第二步上左脚超越男士，低位右转，第3步并脚高位 14、锁步右旋转four and five six头位向左，第一步上左脚超越男士，第二步右脚向后锁并开锁，第3步高位并脚捻转 15、锁步右旋转接pp位four and five six头位向左，第一步上左脚超越男士，第二步右脚向后锁并开锁，第3步高位并脚捻转，头从左到右，身体滚动延伸展示到PP位， 16、右纺织步one and two three头位左边，第一步上右脚踩重心，第二步上左脚CBM反身，第3步，右脚拉住脚背向撑船一样从右向左前方，头从左向右 17、后三步（左转锁步）(侧向锁步)four five six第一上右脚，第二步上左脚，这两步要快，第3步上左脚要带脚背拉着从左向右上方，头位向左 18、佛罗威（并退滑轴左转）one and two three第一退右脚，第二步退左脚，这两步底盘向后转动，头肩向左引带，第3步退右脚原地扭胯向左撑起，再贴男士腿撇转，重心在左脚 19、双左旋转four five and six第一步右脚向右后方，第二步再合跟转，第3步上右脚超越男士左脚前锁，锁步要角度到位，第4步落右脚撇转最后要向舞程线，前3步头向左，第4步头向右 20、双分点地成PP位one two three, one two three,four five six第一步上左脚紧贴男士身体，上底盘，头向右向前，第二步向右移动右脚并捻转，第3步左脚沿右脚边向后延伸，重心在右脚，身体紧贴男士，男女两人是180度对角线，头找脚背，从右向左脊椎转动并带动头转，开胸腰，第4步起来时低位上左脚在男士左脚后方，第5步右脚并脚，转头转脊椎，头从下向上，第6步头从左到右，身体滚动延伸到PP位 21、右转扫步（反向佛罗威）one and two three头位向左，第一步上右脚，第二部上左脚超越男士，第3步并脚高位撑起，再轻放左脚
肯尼斯华尔兹
肯尼思·华尔兹Kenneth N. Waltz 肯尼思·华尔兹1924年6月生于美国密歇根州安阿伯，1950年和1954年在哥伦比亚大学分别获得政治学硕士和博士学位，先后在哥伦比亚大学、加州大学伯克利分校等校任教。曾担任美国对外政策委员会委员、美国政治学会会长等职，并荣获“詹姆斯·麦迪逊政治科学杰出学术贡献奖”。1994年退休，为加州大学伯克利分校政治学系终身荣誉教授。其主要著作有《人、国家与战争》（1959），《对外政策和民主政治》（1967），《国际政治理论》（1979）。其中《国际政治理论》一书自出版以来便被誉为“当代经典”，迄今为止是国际关系学界影响最大、引用率最高的著作。 肯尼思·华尔兹(1924- )是美国著名国际关系理论家。 1924年6月8日生于密执安州安阿伯，1948年毕业于奥比多林学院，1951—1952年入伍服兵役。 1950年和1954年在哥伦比亚大学分别获得政治学硕士和博士学位 1953～1957年在哥伦比亚大学任助理教授 1957—1966年转至斯沃斯摩尔学院任教，先后晋升为副教授和正教授 1966—1971年在布兰戴斯大学任教并从事研究 1971年起任加尼福尼亚大学伯克莱分校教授。同时兼任美国对外政策委员会委员、全美政治学学会理事等职，还是颇有影响的理论刊物《世界政治》的编委。 1994年退休，是伯克莱分校政治学系终身荣誉教授 1997年起任哥伦比亚大学兼职教授。 90年代曾在复旦大学和北京大学讲授国际关系理论，受到师生的欢迎。 其主要著作有：《人、国家与战争》(1959)、《对外政策和民主政治》(1967)、《国际政治的冲突》(1971)、《国际政治理论》(1979)、《使用武力》(1983)和《核武器的扩散：一场辩论》(1995)等。华尔兹还撰写了许多有影响的论文，如《政治哲学与国际关系研究》(1959)、《康德、自由主义和战争》(1962)、《两极世界的稳定》(1964)、《和平政治学》(1967)、《国家相互依存的神话》(1970)、《国际关系理论》(1975)、《相互依存的理论与实践》(1979)、《和平、稳定与均势》(1988)、《现实主义思想与新现实主义理论》(1990)、《新世界秩序》(1993)、《国际政治的新结构》(1993)、《国际政治不是对外政策》(1996)和《评估理论》(1997)。但是，集中体现华尔兹传统主义观点的是《人、国家与战争》。 华尔兹于1959年出版的《人、国家与战争——一种理论分析》是在他的博士论文《人、国家与国家系统一关于战争根源的理论》基础上写成的，这是一部关于国际冲突～战争的理论性相当强的专著。作者围绕“战争的主要根源是什么”这个核心问题，提出了著名的关于战争根源的三个概念：人的本性和行为；国家内部结构问题；国际无政府状态的存在。华尔兹进而指出，当今世界上最迫切的任务就是“要找出国际冲突一战争的根源，然后有的放矢地加以医治和防止”。他提出的医治药方是： 1．冲突和战争与人的本性密切有关，战争源于人的自私、愚蠢和误导的冲动。华尔兹认为，只有改变人的私念、恶性和权欲，才能避免战争，所以，“恶是根源，爱是药方。” 2．国家的内部结构是了解战争与和平的关键。华尔兹认为：“国家的弊病导致了国家之间的战争。”他进而指出：为什么有的国家要打仗?因为战争可以为它们提供增加税收、维持官僚制度和控制民众的借口。他的结 论是：“和平与战争分别是好的国家和坏的国家的产物。”①因此，要防止战争就必须从改造国家着手，在这方面，他认为马列主义关于改造私有制、变革国家制度的思想是可取的。
圆舞曲 (2)
圆舞曲 华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。 华尔兹舞蹈简介 华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹，其基本步法为一拍跳一步，每小节三拍跳三步，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。 快慢两种华尔兹都以旋转为主，因而有“圆舞”之称。华尔兹因速度慢，除多用旋转外，还演变出复杂多姿的舞步，其中有不少舞步在步法上与探戈、狐步舞和快步舞的同名舞步基本相同，只是节奏和风格不同。再加四大技巧在华尔兹中得到全面和充分的体现，所以它被列为学习国标舞的第一舞种。 华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行，因有明显的升降动作而如一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有既庄重典雅、舒展大方、又华丽多姿、飘逸欲仙的独特风韵。它因此而享有“舞中之后”的美称。华尔兹用W表示。也称“慢三步”。摩登舞项目之一。具有优美、柔和的特质，舞曲旋律优美抒情，节奏为3/4的中慢板，每分钟28到30小节左右。每小节三拍为一组舞步，每拍一步，第一拍为重拍，三步一起伏循环，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作，结合身体的升降、倾斜、摆荡，带动舞步移动，使舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。 华尔兹是舞厅舞中最早的、也是迄今为止生命力最强的自娱舞形式亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。这倒是一语破的地抓住了华尔兹舞动作的基本成分。
华尔兹学习心得
华尔兹学习心得 2013——2014年度第一学期体育舞蹈理论试卷院系：国商金融系姓名：周郭媛学号：1207534059 本学期，我体育选修的是体育舞蹈。这个学期的体育舞蹈课程，老师教授的是华尔兹，在经过近半年的学习后，对于体育舞蹈和华尔兹，我都有了更深刻的了解。 体育舞蹈即国际标准交谊舞，简称国标舞，来源于各国的民间舞蹈，是在古老的民间舞的基础上发展演变而成。体育舞蹈可分为两大类，10个舞种。第一大类，为现代舞，包括“华尔兹”“探戈”“狐步舞”“快步舞”“维也纳华尔兹”；第二大类，为拉丁舞，包括“伦巴”“恰恰”“桑巴”“斗牛舞”“牛仔舞”。1964年以后，又增加了新的表演比赛内容，那就是“集体舞”。 华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。华尔兹舞步是在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行的，因为有明显的升降动作，感觉就像一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有庄重典雅、华丽多姿的独特风韵，有“舞中之后”的美称。华尔兹缓和柔美，而且舞蹈时对身体的控制有助于塑造优美的体形。 在华尔兹的学习中我深深的体会到了以下几点： （1）基础最重要，只有把最基础的舞步学好，才能跳出更复杂的舞步。因为体育舞蹈的花式舞步也是以基本舞步为原型的，学好基础才能够掌握体育舞蹈的精髓。刚开始时学习基本步，对于没有丝毫舞蹈功底的我来说，舞步的感觉十分别扭，动作又很生硬，勉强才能机械的按照老师教的步法走步子，我甚至就想
华尔兹前进后退步
华尔兹前进后退步 我今天说课的主题是华尔兹的前进后退步。 首先对本次课的教材做简要分析。 华尔兹舞是现代交谊舞中常见的舞种，也是国际标准舞的基本物种之一，其舞曲圆舞曲优美、抒情，旋律清晰，舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅，圆滑飘逸。通过华尔兹的学习，不仅能够促进学生身体协调性和灵敏素质的发展，实现《体育与健康课程标准》提出的“塑造良好体形和身体姿态”等课程目标，同时对于培养学生艺术鉴赏能力，形成开朗、乐观的健康个性也有积极作用。正因为如此，教育部把华尔兹作为校园集体舞《小白船》的基本舞蹈元素。华尔兹的前进后退步是华尔兹舞蹈的最基本动作之一，是各种复杂动作学习的基础，尽管动作难度并不大，但对于刚接触华尔兹舞蹈的学生来说，由于舞曲、节奏、身体姿态以及相关的礼仪都有较特殊的要求，因此要通过一堂课完成教学任务还是需要有较合理的教学程序和方法的。 根据这个教材的特点与学习要求，我把本次课的教学重点确定为前进后退步过程中的身体姿势，教学的难点在于身体各部位的协调配合。 接下来介绍一下学生的情况（学情分析） 本次课预设的教学对象是水平三小学5年级的学生，总人数为40人，男女生数量相当。 处于这一时期的学生，活泼好动，善模仿，想象力丰富，求知欲强，他们正处于生长发育的高峰期，特别是协调性、灵敏性、审美情趣等都正处于快速发展期，是学习以韵律与协调为主要特征的舞蹈类教材的最佳时机。在过去的体育教学与活动中，学生已经初步接触了《好朋友》、《阳光校园》等相关的舞蹈类内容，这对于他们进一步学习本课的教材无疑具有积极作用。 在上述理解与分析的基础上，结合“课程标准”水平三的目标与要求，我确定了下列四个领域的学习目标。 在认知领域：主要通过课堂讲解与学习，认识到华尔兹舞蹈的作用及其音乐、体态等基本要素，知道前进后退步的基本动作要点。
解读《霸权之后》
2012—2013年第一学期行政管理专业 《国际政治学》读书笔记 阅读书籍：<霸权之后：世界政府经济中的合作与纷争>（美）罗伯 特·基欧汉著 姓名：易嘉欣 学号：17 班级：行政管理111班 任课老师：周小花 完成日期：2012年12月
解读《霸权之后》 摘要：本文主要以基欧汉的眼光分析新自由制度主义的理论思想。罗伯特?基欧汉是新自由制度主义的最主要的奠基人。由于他的不懈努力,新自由制度主义得以创立并最终发展成为完备的理论体系。新自由制度主义作为当今世界最具影响力的国际关系理论学派之一,是在与新现实主义的论战中形成发展起来的。在没有单个霸权国家主导的情况下，合作能够持续下去吗？罗伯特·基欧汉分析了促进世界政治经济中合作的制度或“国际机制”，并描述了美国霸权受到削弱时这些机制的演变。他驳斥了霸权衰弱使合作不可能发生的观点，将国际机制视为促进自利行为体之间非集体化合作的工具，而不是世界政府的弱势替代物。 关键词：霸权；合作；纷争；国际机制 20世纪70年代中期,以肯尼思?华尔兹为代表的一批学者将政治现实主义研究推向新的理论顶峰。然而,随着美国霸权的相对衰弱,各种非国家行为体的纷纷涌现,跨国经济联系的不断加强,传统的以强调“国家为中心”和“物质性权力在维持世界稳定中作用”的权力国际政治观开始遭到国际关系学者的普遍质疑。罗伯特?基欧汉敏锐地洞察到了新现实主义的解释性缺陷。他指出,华尔兹的新现实主义“未能充分关注跨国关系,经济相互依赖和国际制度,”忽视了国内因素与国际体系结构的联系,因而未能动态地说明世界政治的主要变化。正是在对新现实主义的批评和论战中,基欧汉力图重新诠释变化中的世界政治,创立并完善了他的新自由制度主义理论体系。 1977年，罗伯特·基欧汉和约瑟夫·奈共同撰写了《权力与相互依赖：转变中的世界政治》一书，标志着新自由主义制度国际关系理论的兴起。在基欧汉的所有著述中，《霸权主义》是最重要的一本书，共分四个部分计11章。第一部分的是“问题与概念”，分为三章讨论，在这一部分；作者提出了一些很重要的概念，如：“制度”、“国际体系”、“合作”等，最关键的是他提到了世界政治经济的说法，并把政治学和经济学联系起来考察国际体系，从而引出合作的重要性。第二部分的是“合作与国际机制理论”，分为四章来论述；在此部分中，基欧汉详细论述了“合作”、“国际机制”和“理性选择”，在霸权衰落以后国际社会怎么才能维持稳定呢？本部分从理论的角度出发回答了这个问题，并提出了其可能性与重要性。第三部分的是“实践中的霸权与合作”，也是分为三章来具体论述的；在本部分中，作者用具体的例子在说明他提出的理论，即在霸权衰落以后，国家在机制内相互合作是有可能的，也是维护世界稳定最有效的方法。第四部分
摩登舞基本动作
摩登舞基本动作 摩登舞的握抱姿态 (一)华尔兹、狐步、仅步、维也纳华尔兹的损抱姿势 1．闭式位舞姿 男子捉姿： (1)身体直立、两脚并拢，挺胸立腰，收腹微提臀，双膝自然放松。 (2)左手与女伴右手，掌心对掌心相握，虎口向上，前臂与大臂的夹角为135度左右，高度在右耳左右。 (3)右手五指并拢，轻轻置于女伴左肩胛骨下端，前臂与大臂夹角为75度左右。 (4)头部自然挺直，目光从女伴右肩方向看出。 (5)右腹部1／2微贴女伴(服装与服装之间的接触)。 女子握姿： (1)直立，两脚并拢，双膝自然放松，收腹提臀，紧腰向后上方打开。 (2)右手与男伴掌心相对，轻轻的放在男伴左虎口上。 (3)左手轻轻的放在男伴右肩袖，虎口轻轻靠在男伴三角肌处。 (4)头部略微向左倾斜，目光从男伴有肩方向看出e (5)右腹部1／2微贴男(服装与服装之间的接触)(如图1) 图1 2.开式值舞姿 在闭式位舞姿的基础上，男土将头和上身略向左打开，同时女士将头和上身赂向右打开，两人的头部朝一个方向看出，腰胯部接触同闭式伎舞姿(如图2)。
图2 (二)探戈舞的握抱姿态 1．闭式舞姿 (1)男伴的右脚回收半脚并到左脚内侧脚弓处，前后错开半个脚，重心下沉膝关节曲并松弛，左手回收，肘关节上抬，前臂内收角度加大(接近90度)。 (2)右手略向下斜插女伴的脊椎骨略靠近右肩肿骨的地方(不要超过脊柱)。 (3)女伴的左手拇指贴向掌心，四指并拢，虎口处抵住男伴的上臂外侧靠近腋部。 (4)男伴右肘与女伴左肘部相重叠，即男伴右肘骨抵住女伴的左肘内窝。 (5)男伴与女伴1／3微贴，接触点是膝关节、胯部到腹部的位置(如图3)。 图3 2．散式舞姿 这是探戈舞中最常见的一种舞姿，在原闭式舞姿的基础上，男伴上身更向右拧转，腰、腹部带动女伴左拧，男伴头部及胸部向外打开，眼通过相握手的前臂看出，重心在右脚，左脚拇指内缘点地，膝关节内合，包住女伴的右膝；女伴重心在左脚，右腿屈膝，膝关节内扣，右脚拇指内侧点地(如图4)。
校园华尔兹教案
校园华尔兹 地点 教学目标 1、认知目标：在熟练动作与把握节奏的前提下，学生通过自主探究，能够变化队形。 2、技能目标：通过学习，90%的学生熟练掌握在音乐伴奏下完成校园华尔兹全套动作。 3、情感目标：培养学生审美情趣、高雅情操和艺术鉴赏能力；通过自主探究，培养学生团队意识。 教学重点：基本步法与手位的正确；动作的节奏把握；队形的保持与完整。 教学难点：动作、姿态、表情、力点、音乐的统一；新颖队形的创编。教学过程： 一、“桃花桃花朵朵开”游戏 “桃花桃花朵朵开”游戏：学生在慢跑过程中，教师喊“桃花桃花朵朵开”，学生问“开几朵”，教师喊出数字X，X名学生迅速抱在一起，落单的学生出列深蹲1个后归队。 二、热身操 在音乐下练习健美操基本步伐： 1、踏步 2、并步 3、V字步
4、上步吸腿 三：动作讲解 前奏： 1、音乐6小节，无动作，三个166后开始第一段动作。 第一段 1、第一个8小节：音乐至132/1671处结束。 （男）：左手掌心向外背于后尾椎骨处，右脚向右横跨一步，右手从胸前举过头顶，同时左脚尖着地，右手向右绕至腹部左侧，弯腰行躹躬礼。身体回直后向后退一步，同时向前（对方）伸手。（女）：面带微笑，右脚向前跨一步，左手侧平举，右手伸出搭在对方手上，同时行下蹲礼。 2、第二个8小节：音乐从1671处开始，至13217处结束。 （1）1、2节动作：男女双方先出右脚向左侧前进一步，同时对击右掌一次，左脚点步跟上；然后出左脚向右侧跨一步，对击左手掌，右脚点步跟上；然后动作重复一遍。（左手掌贴于后尾椎处）击掌共四次，应注意转体动作。 （2）3、4节动作：将1、2节击掌动作改为合掌，脚步动作为前进时出右脚，左脚点步跟上；后退时先退左脚，右脚然后退回来。合掌四次，不转体。 3、第三个8小节：音乐从13217处开始，至1321672处结束。（1）出左脚转体对击左掌一次，然后对击右掌，（与第二个8小节完全相反）。共四次。
2007 外国电影史课总结：各大艺术流派的形成与发展1
《外国电影史》课总结 各大艺术流派的形成与发展 一、布莱顿学派 ２０世纪初英国布莱顿地区。主张在露天场景中创造真实的生活片段。现实主义的萌芽。多视点时空观念。 他们的主张是：表现真实的生活； 口号是：“我把世界摆在你的眼前” 。 代表：乔治·阿尔培特·斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中所见的景象》《玛丽珍妮的灾难》， 詹姆士·威廉逊《中国教会被袭记》，埃斯美·柯林斯《汽车中的婚礼》，西赛尔·海普华斯《义犬救主记》。 物体在快速运动时, 当人眼所看到的影像消失后，人眼仍能继续保留其影像0.1-0.4秒左右的图像，这种现象被称为视觉暂留现象。是人眼具有的一种性质。 二、欧洲先锋派电影运动（1917年----1928年）
指从1917－1928年期间，欧洲出现的众多的电影流派和学派，这些学派和流派最终汇集成一个空前的电影运动，即先锋派电影运动。该运动主要出现在当时的法国和德国。先锋派电影不以盈利为目的、不叙说故事，是纯视觉影片。这种影片一般由创作者独立拍摄，大多为短片。其目的是对电影的美学形态和表现功能进行各具风格的实验和探索 （1）法国先锋派电影运动大致可分为3个阶段。 第一阶段：印象主义电影。 以立体派画家F．莱谢尔和R．克莱尔等人的电影实验作品为代表，他们当时也把运动视为电影的本性,但与德国“先锋派”影片不同之处是,他们并不把手绘的图形的变化作为表现内容，而是把日常生活中的物品或景像结合起来表现。这些影片没有一个完整的故事情节和鲜明的主题。 印象主义流派 印象派电影形成于20世纪20年代 代表人：路易.德吕克、杜拉克、
阿佩尔·冈斯、爱普斯坦 作品：德吕克：《流浪女》；杜拉克：《西班牙的节目》 冈斯：车轮。理论有“上镜头性” 纯电影流派讲究画面效果，突出造型美，通过快速组接独立的画面，表现富有节奏的运动。追求纯粹的运动、纯粹的节奏、纯粹的情绪。《机器的舞蹈》 第二阶段：以年轻的女电影工作者G．杜拉克、原籍西班牙的L．布努艾尔、舞台剧编剧和青年诗人A．阿尔托等人的实验性影片为代表。他们的影片受超现实主义文学的影响，表现人的潜意识，包括梦境、幻觉等。 达达主义流①达达主义无理性的电影试验：曼.雷伊《回到理性》
认清维也纳华尔兹中的重要区别讲课教案
认清维也纳华尔兹中的重要区别
认清维也纳华尔兹中的重要区别 维也纳华尔兹中的重要区别： 1、左转步与右转步不相同。左转步反身，右转步摆荡； 2、男士步法与女士步法不相同。男士前进摆荡，女士前进无摆荡； 3、前进小节与后退小节不相同。男士前进小节大步向前，后退小节小步调整； 4、节拍长短不相同。每一拍时间值长短不相同，不是平均占一拍。具体来说： 1、维也纳华尔兹左转步与右转步不相同。 在维也纳华尔兹中，右转和左转的跳法是不对称的，右旋转是横并式结构，右转步强调向前流动，强调摆荡，有倾斜，有起伏，步幅大，以单侧拉腰为主；左旋转是锁式结构，左转步强调拧腰胯，反身，无摆荡，无升降，锁步，步幅小，要不停地反身。
2、维也纳华尔兹男士步法与女士步法不相同。 在维也纳华尔兹中，男士与女士步法不相同，男士的前进转身小节是女士的后退转身小节，男士前进右转摆荡，女士后退右转也摆荡；男士后退右转无摆荡，女士前进右转也无摆荡。 3、维也纳华尔兹前进小节与后退小节跳法不相同。 在维也纳华尔兹中，前进与后退小节跳法不相同，男士前进小节大步向前，后退小节小步调整。右转男士后退（女士前进）那个小节不摆荡，步子也较小，相当于休息。 4、维也纳华尔兹中节拍长短不相同。 在维也纳华尔兹中，每两小节六步为一组，每一节拍时间值长短不相同，不都是平均占一拍。六个节拍时间值分别是：1.5、0.75、0.75、1.5、0.75、0.75，第一、四拍最长，第三、六拍最短，口令：慢、快、快、慢、快、快 跳快三的要领 (2011-11-14 10:18:09) 转载▼
标签： 杂谈 维也纳华尔兹俗称快三，它是舞中之王，跳快三是很难跳得好的，我虽然跳舞多年，长期以来被错误的观点支配，也是最近才掌握到跳快三的要领。 快三看似简单，只有四种基本步法，左转、右转、左换步、右换步，但如果不掌握要领，光靠看视频，听舞友指点，不容易领会关键的要领，舞就跳不好。 很多人以为快三就是比慢三转快一些，这就错了，这也是跳不好快三的原因。我以前也是用这种思维去跳的，结果一直转不好，转起来不畅顺，不能绕舞池转。开始还以为对方没跳好，但与多个人跳过也不好，最近才发现，是自己没跳对，不会带舞伴，跳和带的方法不对。 不久前，在网上无意间找到了2句跳好快三的要决，原来快三的转与慢三的转完全不一样，慢三是转园圈，像车轮那样。而快三的转是折转或翻转，像蛇爬行时一样。其次，快三不是以3拍为一小节，而是以6拍为一小节。一小节中跳半个大圈和半个小圈，不是两个半圈相同的，跳时男女互相错开，男跳大半圈时女跳小半圈，只有跳大半圈时才发力。这就是对快三的新认识，是跳快三的要领。
国际关系理论现实主义自由主义建构主义分析与比较
理论硬核是核心概念加主要逻辑，主要逻辑是核心概念对主要问题的回答新现实主义（结构现实主义） 新现实主义学派是第二次论战的延伸和演变的产物，它是以传统现实主义为基础，力求对其进行科学的修正和发展，主张在方法论上实现传统主义学派和科学行为主义学派的渗透与融合。 1979年肯尼斯·华尔兹《国际政治理论》一书的出版标志着新现实主义的兴起。他在书中提出了新结构功能主义理论，为新现实主义的发展开了先河。因此肯尼斯·华尔兹成为新现实主义杰出代表，新现实主义也成为结构现实主义。新现实主义其“新”，主要在于它的科学化程度，它以理性主义为宏观理论假定，以国际体系为研究层次，以体系结构为主要自变量，以国家行为为主要因变量，以国际体系无政府性为基本体系条件，构建了一个现实主义的科学理论体系。 一一、新现实主义的理论体系（秦亚青） 三项内容构成了新现实主义大厦的重要支柱，即：国际关系的实质、国际行为体 的意义、影响国际行为体行为的重要因素。前两个因素是现实主义和新现实主义 共有的假定，但在新现实主义那里得到了更加明确的界定和阐述；第三个则是新 现实主义的创新和发展。 1、国际关系的实质：无政府条件下为权力的斗争。 现实主义和新现实主义的核心概念都是权力。ＷＡＬＴＺ认为，国际关系与国内关系最根本的不同在于体系中各个单位之间的关系不同。国内社会是等级体系，国际社会是无政府体系，体系中各个单位之间是等同关系，每个单位的功能相似，不存在世界权威或政府。在无政府状态下，国家虽然面临威胁，但是还没有达到无法容忍的程度，因此国家及其主权者并没有建立某种世界政府的迫切感。——无政府状态还会带来国家间普遍缺乏互信，信息不透明和囚徒困境，从而阻止各个国家合作的意愿。国际关系中的无政府状态意味着国际社会的冲突、暴力和战争难以根除。 因此国际体系只能是自助体系，而自我保护的方式只有增强国力。现实主义对国际关系的分析中有三个相互关联的重要理论环节：自私的人性，无政府状态的国际体系以及自助的体系单位－－－国家。这三个理论环节的核心是国家权力，因此国际关系的实质是为权力而斗争。 2、国际关系行为体：民族国家现实主义和新现实主义认为民族国家是国际关系 的主导行为体。 新现实主义关于国家的第一个假说是国家中心说，沃尔兹认为当我们讨论实力对比时，只有单个国家才应该列入，而其他许多学者主张的国家联盟或国家集团不应该作为考察实力对比的单元。 民族国家仍然是国际关系中最具实质意义的行为体；第二个假说是单一国家说，认为国家是一个一元社会整体，能够独立地确定国家利益，制定并执行国家的对外政策；第三个假说是理性国家说，认为国家行为体在某一给定环境中，能够确立国家目标，考虑多种政策方案的可行性和可能导致的后果，然后选择能够最大限度实现国家目标的政策方案。新现实主义关于国家的理论假说对这一理论体系有着重要意义：国家中心说确立了国际关系的基本研究单位；单一国家说指明了国家利益在特定时空断面上的单一性和相对稳定性；理性国家说则强调了国
维也纳华尔兹
维也纳华尔兹与奥地利文化 维也纳华尔兹，英文Viennese Waltz，由于风行在奥地利首都维也纳，因此得名。因节奏的快速，所以又称为“快速华尔兹”(Quick Waltz)即“快三步”舞。 维也纳华尔兹最早来源于奥地利阿尔卑斯地区的农民民间舞，而且它的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚，过去称之为“German”。然而，另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。1882年1月17日，有一篇出现在巴黎杂志上的文章，名字叫“祖国”，声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的，当时不是叫华尔兹这个名字，应该是以普罗旺斯的Volta命名的。大概这种舞是3/4节奏，其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。但是维也纳华尔兹于十八世纪末已逐渐演变并且与1775年传入法国。在十九世纪初十分流行，维也纳华尔兹传到美国，当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐，于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲，舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型，即今之华尔兹舞。后来流行于奥地利后，与奥地利文化交辉相应，并且舞速变得越来越快，音乐3/4拍，速度每分钟约为50----60小节，节奏是重轻轻，节律是强弱弱，步度是大小小，步距是长短短。运步轻快，有较多的旋转，旋转的角度往往很大，使有些步子无法或无必要迈开，而是更多地用脚尖或脚跟旋转来代替迈步。维也纳华尔兹旋律流畅，节奏轻盈，充满朝气，显现出轻快、流利、活泼、兴奋的风格特点。 维也纳华尔兹其实并不是起源于维也纳，最早它是由上奥地利和萨尔斯堡地区的农村开始的，当时的华尔兹无论是作为音乐还是舞蹈，都是一种相当粗俗屡被禁止的，因为传统的奥地利文化是非常保守的，他们无法接受这种两人相拥而跳的舞蹈，所以刚开始这种舞蹈是无法出现在上流社会中的。维也纳华尔兹这种舞蹈是需要男女两人相互拥抱在一起，随意旋转，直至眩晕倒下。开始的时候，维也纳的城里人带着激情偷窥乡下人跳，后来这种舞蹈沿多瑙河一直传到了维也纳，并且被上流社会所接受。 当时的老约翰·施特劳斯所谱写的圆舞曲，其灵感大多来自顺流而下到维也纳，最初给华尔兹这种舞蹈伴奏的乡村乐手。自1826年以来，他总共创作了250首作品，其中有150余首是圆舞曲。在奥地利文化的熏陶下，他将维也纳圆舞曲的特点发挥得淋漓尽致，他所创造的维也纳圆舞曲较之前的圆舞曲节奏来得更快，结构上也比之前的圆舞曲更为复杂。而他更是与另一位极具天赋的音乐家约瑟夫·兰纳共同奠定了圆舞曲这种风格的基础，被人称为“圆舞曲之父”。 小约翰·施特劳斯一生创作了近五百首作品，其中圆舞曲占有很大的一部分，其成就超