浅谈涂鸦期幼儿美术绘画活动的支持策略

浅谈涂鸦期幼儿美术绘画活动的支持策略
浅谈涂鸦期幼儿美术绘画活动的支持策略

浅谈涂鸦期幼儿美术绘画活动的支持策略论文摘要:涂鸦期是幼儿美术能力发展的最初阶段,也是孩子美术能力发展的预备期。幼儿在涂鸦发展过程中所获得的经验与后面的绘画有密切的关系,对今后的造型表现有很大助益。在此阶段的重要目标是培养孩子对美术活动的兴趣,使其敢于大胆尝试。因此,教师应充分发挥“支持者”的作用,在绘画活动中给予孩子适当的支持。

关键词:涂鸦期、绘画、支持

幼儿美术能力的发展分为涂鸦期、象征期和形象期。两岁多的托班孩子由于生理原因,脑和视觉对手的控制和调节还很薄弱,因此此年龄段的孩子在美术能力上多处于涂鸦期。涂鸦期的突出特点是幼儿没有绘画构思和目的,以游戏的形式随意进行划线活动。划出的线条清淡、零乱,不成形,不代表任何事物,只是出于对涂划动作和涂划出的各种线条的兴趣。

针对以上涂鸦期孩子在美术活动中的生理特点,我们教师将发挥什么作用?是让孩子“依葫芦画瓢”地学习,还是听之任之地让其自由发挥?在《纲要》第三部分“组织与实施”第十条中明确指出:教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。因此,教师在美术活动中也要首先成为涂鸦期孩子的支持者。既不能扼杀孩子创造力,也不能抹杀教师的引领作用。

一、教师对孩子物质上的支持

托班孩子刚离开父母,初步适应幼儿园生活。对教师来说,美术活动的首要任务是要培养孩子对美术活动的兴趣,要让孩子“喜欢画,敢于画”。因此,教师要为孩子提供丰富多样的物质材料。

(一)绘画材料多样化;

1、绘画工具多样化;

首先,多种多样的绘画工具可以充分调动孩子绘画的积极性,激发孩子画的兴趣。如:油画棒、粉笔、排笔、棉签这些常见的绘画工具。还有一些物品也可以成为孩子的绘画工具,如:纸团、蔬果、弹珠、树叶、蜡烛、梳子等。

2、绘画纸张多样化;

教师应为孩子提供大的纸张进行涂鸦(一般8开、4开纸)。涂鸦期幼儿手的发育尚不完善,对笔的控制能力较差,对形状亦不易把握,所以更应该给他们大纸,让他们大胆涂鸦,不受拘束,尽情作画。同时对于纸张的色彩及形状也应更加多样化,供孩子自由选择。

(二)绘画方式多样化。

对于涂鸦期的孩子来说,不同的绘画方式更像是一个个新奇有趣的游戏,让孩子在

愉快的氛围中边玩边画。常见的几种绘画方式有:印章画,(我们可以为孩子提供多种物品进行印章:蔬菜、水果、玩具、废旧纸团、瓶盖、树叶等,甚至孩子们的身体也可以成为印章工具。)棉签画、粉笔画;不常见的绘画方式有:滚珠画(用珠子蘸上颜料后在白纸上自由滚动作画),泡泡画(将彩色泡泡吹在白纸上作画)、喷雾画(将颜料装在喷雾瓶中随意喷洒作画)、蜡烛水粉画(教师将白色蜡烛在白纸中作画,幼儿用颜料涂抹显出物品的轮廓)、车轮画(将玩具汽车蘸上颜料在纸上开动作画)、滚筒画(用滚筒或卷纸筒蘸上颜料在纸上滚动作画)、棉线拖画(幼儿将长长的棉线蘸上颜料在纸上随意拖画)等。这样生动有趣的绘画活动,既填补了幼儿表达意图和表现能力之间的鸿沟,又使他们在每次参与活动前,对活动产生了一份神奇和新鲜感。兴趣有了,他们就能自信的去参与了。

(左图:滚珠画) (右图:车轮滚画)

(左图:棉线拖画) (右图:油画棒水粉画)

(三)绘画场所多样化。

由于孩子绘画纸张大,如果在桌面上会比较拥挤。因此,我们让孩子自行选择绘画地点。比如:在桌上或地上、墙上;对于托班的孩子,我们更不必强求他们端端正正地

绘画,他们可以站着画、坐着画、跪着画或趴着画,让他们在绘画的过程中轻松、愉悦!甚至绘画的场所也不拘泥于室内。有时,我们也会带孩子到户外“写生”。如:春天到了,幼儿园外的桃花开了,我带领孩子们拿上画板,在桃树边进行手指点画“桃花”。

(左图:孩子们自由在地上作画,右图:春游时孩子在户外进行集体作画。)

(四)绘画组织形式多样化。

在组织孩子绘画活动中,除了日常的集体教学外,我们利用活动区让幼儿有更多的操作时间与机会供幼儿进行涂鸦。在活动室里为孩子创设了一个美工区角。我们根据孩子年龄特征,将里面分为颜料区、泥工区、手工区。孩子们可以独立自主地在里面选择喜欢的物品进行创作。美工区也成为了我班区角的一大亮点。如果说集中教学活动中老师的主导作用不可忽略,那么在区角活动中孩子们就完全成为活动的主人。孩子们在美术活动中尽情地玩耍、涂鸦,感受着美术活动的乐趣, 体验着创作的快乐!

二、教师对孩子行为上的支持

教师对孩子行为上的支持,主要表现在美术活动及美术活动区角的设计和组织中。以前传统的美术教学多是“教师教,孩子模仿”的模式,但现代幼儿教育更注重对孩子自主性、创造性的培养。

(一)引导孩子充分体验,鼓励孩子大胆表现。在美术绘画活动中如何体现孩子的自主学习?涂鸦期孩子可以尝试自主学习吗?我在组织美术活动时,多遵循“幼儿观察、体验——尝试绘画——教师讲解——幼儿创作”的模式。例:在一次绘画“蘑菇”的活动中,我为孩子提供了几种种类、外形各不相同的蘑菇。孩子们在看、摸、玩蘑菇后,对蘑菇有了初步感官上的认识。然后,孩子们将感受和认识到的蘑菇用粉笔画在地上。接着,我又通过让孩子观看不同外形、颜色的蘑菇图片及哥哥姐姐绘画的作品,拓宽了

孩子创作的思路。孩子在经过了多渠道的体验后,再次创作,都能大胆地创作自己心中的蘑菇。有了这样的模式,孩子在绘画时不再害怕“我画不来”,他们都能大胆动手涂抹,不再担心是否画得漂亮。

(二)选择有趣、适合孩子的绘画内容,为孩子营造宽松的创作氛围。幼儿美术活动一般都是在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中进行的,所以教师在教学中要为幼儿创设一个轻松愉快的氛围,让幼儿有足够的自由和信心去主动尝试。对于托班的孩子来说,绘画内容的选择尤其重要。根据孩子在美术过程中掌握图形的顺序:圆形、竖线、横线等,我们选择并设计幼儿熟悉或感兴趣的题材。练习圆形的活动比如:“吹泡泡”“帮妈妈绕线团”“装糖果”,练习竖线的活动如:“下雨啦”“画梳子”“修栏杆”,练习横线的活动如:“修公路”“装饰小背心”“爬楼梯”等。孩子们游戏情境中大胆、自主地绘画,感受着美术活动的乐趣。

(三)支持孩子大胆想象和创作。在幼儿的美术活动中我们随处可以看见幼儿的创造。这些不经意的“创造”就象火花稍纵即逝,我们教师要善于抓住这短暂的“光亮”。如:在一次纸筒画——“公路”的过程中,孩子们除了用纸筒进行滚画,还用纸筒的两端进行印章画。一个孩子将纸筒的圆形连续印在一起,想象成小石头的地面。

(解读孩子的画:我的大卡车在小

石头的路上,小汽车在公路上开。)

三、教师对孩子语言上的支持。

(一)教师以游戏化的语言引导孩子完成作品。涂鸦期的孩子是在行动中感知主客观之间的关系,他们的绘画没有目的性,不可能象中、大班的幼儿一样会先想好了再画,而是画到哪里算哪里,甚至有时画上几笔就不愿意动手了。这时,教师适时的语言指导可以引导孩子更好的完成作品。有一次,在“给瓶子里装糖果”的绘画活动中,龙龙小朋友草草地画了几颗糖就不想画了。我用游戏话的口吻对他说:“这几颗糖太少了,如

果能装满瓶子,就可以让爸爸妈妈都吃到龙龙的糖了,好吗?”龙龙听了后,又接过画继续画起来。

(二)适时的介入,引导孩子有目的的绘画。许多老师都有过这样的经历:有的孩子开始绘画出非常精彩的绘画作品,转眼间却把所有的作品全部涂抹,让人非常惋惜。在绘画“蘑菇”的活动中,睿睿照例又将画好的作品全部涂抹。我只好对他说:“睿睿,你的蘑菇全被大风刮走了,我都找不到了。你能不能重新把蘑菇找出来?”睿睿听了后,愉快地拿起了另一张画纸重新画起来。而这一次,他没有再把作品涂抹掉。

(左图:睿睿第一次的作品,右图:睿睿第二次的作品)

(三)适宜的语言,正确的把握评价的度。

美术活动中,教师的评价尤其重要。正确评价幼儿作品,能增强幼儿自信、成功感.。幼儿的心灵脆弱,一不小心就会浇灭对美术活动的兴趣。因此,成人的态度是培养幼儿绘画兴趣的有力保障。对于涂鸦期的孩子,教师的评价能给予孩子正确的引导,使其逐渐向象征期转变。

每次绘画活动结束后,我都会逐一出示孩子的作品,和小朋友们一起进行评价。在一次印章活动后,孩子们一幅幅无目的的作品被他们自己想象成气球、泡泡、苹果、太阳等等,让人不得不佩服他们想象力。

涂鸦期是孩子美术发展的最初阶段,也是孩子美术能力发展的预备期。教师要给予孩子充分的支持,引导它们在美术的世界里描绘出动人的图画!

参考文献:

张念芸编著《学期儿童美术教育》北京师范大学出版社 1997年出版

大班幼儿绘画活动中教师指导策略初探

大班幼儿绘画活动中教师指导策略初探 [摘要]:美术活动的目的不在于培养多少个画家和艺术家,而是在于启迪幼儿的思维打开想象力,每个幼儿都具有创造的天赋和潜能,教师应为幼儿提供足够的时间和丰富的材料,鼓励他们把想到的和感受到的在轻松、愉快的氛围中进行表现,使儿童的想象力逐渐丰富起来。并通过教师的指导教给幼儿绘画方面的简单技能,培养幼儿的个性心理品质。而且还要通过绘画活动去发展幼儿智力和创造才能。 [关键词]:绘画;幼儿教师;大班幼儿;指导 幼儿绘画活动主要是引导幼儿认识日常生活中的美好事物,以及从内容美到形式美的美术作品,逐步培养幼儿的审美能力;还要通过各种途径使幼儿对绘画产生兴趣,《幼儿园教育纲要》中明确指出:“在幼儿观察事物的形状、颜色、结构等基础上,培养他们用绘画充分表现自己对周围生活的认识和情感。初步培养幼儿对美术的兴趣以及对大自然、社会生活、美术作品中美的欣赏能力,发展幼儿的观察力、想像力、创造力”。要达到这个目标,教师的指导是很重要的。 一、大班幼儿绘画活动中教师指导存在的问题 绘画是一种艺术的表现方式,是使幼儿身心得到全面发展,培养幼儿创造力和丰富幼儿想象力的重要手段。绘画在幼儿健康成长过程中的作用之大是显而易见的,所以合理的组织幼儿的绘画教学活动也非常的重要。而现在许多教师在组织绘画活动室都存在着诸多问题: (一)教师过于看重创作的结果,而忽略了幼儿在创作过程当中的情感体验绘画对于每个幼儿来说是一种游戏,是他们凭借手中的作画工具表现自己心理活动的一种表达方式,可能他们画画的初因仅仅是因为觉得好玩,所以画起来也是随心所欲,他们享受的和感受到的是这个过程带给他们的愉快情绪。 我们教师教幼儿绘画,并不是要把幼儿都培养成小画家,而是培养他们对绘

在美术活动中培养幼儿的自主性

在美术活动中培养幼儿的自主性 新《纲要》中明确指出:要以幼儿为主体,让孩子成为学习的主人为此,我们提出了让孩子自主地学习、自主地创作,并对孩子的自主学习、创作进行了研究和实践,努力探索孩子自主学习、创作的所需要条件和因素。美术活动是一项具有创造性的活动,它是指在美术领域中通过开展创造性活动激发幼儿自主的进行学习、创作,用自己创造的图式表现对事物的认识与情感,发展幼儿思维的灵活性、变通性,培养探索发现的积极性,挖掘幼儿的创造潜能和自主创新的能力,为培养独立的、健全的人格打下基础。 如何对幼儿自主性、创造性美术活动进行指导呢? 美术创作活动中的若干要素包括:色彩、造型、构图等。与成人相比,幼儿园年龄阶段幼儿总体水平都很低,但是,随着幼儿年龄的增长,幼儿生活经验日益丰富,幼儿美术表现能力也不断提高。由此出现了小、中、大班各年龄阶段不同的发展区。 曾几何时,我们也曾走入误区:认为自主性美术活动就是孩子想画什么,老师始终持肯定的态度,认为这样便是发挥了幼儿的自主学习的能力和创造力,鼓励幼儿自主地、大胆地进行创造,培养幼儿绘画的积极性,其结果是孩子有思想,有想法,但是却画不出。原因是他们本身所具备的技能技巧不能满足他们旺盛的创作欲望。 所以,一个合格的指导教师应深入了解本班幼儿实际发展水平,制定出适合幼儿发展的教育目标,促进幼儿在最近发展区获得最大限度的发展。 营造富于创造性、自主性思维的空间和条件。 一、内容的多样性 内容是为目标服务的。有了适合幼儿发展特点的目标,那么选择内容显得极为重要。如果说老师给幼儿的创作内容,所提的要求限制了幼儿可能有的想象和自主的创作,幼儿的创造力便无从发挥。 举例:在进行叶子主题活动中,孩子们对叶子的拼贴很感兴趣,于是我设计了《创意拼贴画》的活动,让幼儿将叶子的形状通过自己见过的事物再现出来。幼儿创作出了《新娘》、《会飞的鱼》、《美人鱼》等等,这一内容的选择既能反映幼儿的感受,又有一定的创造余地,幼儿画来游刃有余,反之,如果将这一内容切换成鱼的拼贴,那么,幼儿创造的余地被大大限制,怎能培养思维的灵活性及变通性。 二、表现方法的多样性 美术创作离不开造型、构图和色彩等表现方法。以往美术活动衡量的标准是以幼儿模仿作品的效果为基准,即在造型、构图、色彩上与老师一致。其弊端在于片面地强调了技巧,封闭了幼儿自主学习的能力,扼杀了幼儿创造力的发挥。而自主性美术活动打破了这一死板的教学模式,强调表现方法的多样性,即任何一个物体都可以用不同的造型,不同的色彩,不同的构图来表现,促进了幼儿自主性学习、思维的发展,使幼儿创作更有童趣,更有灵性,更富有个性。(语文网中网文秘频道) 再以《叶子拼贴》为例,在活动前,老师和幼儿共同搜集有关叶子的标本、叶子的照片、采集各种各样的树叶,叶子的图书,激发幼儿对叶子的喜爱。在听听、看看,说说中孩子们了解了叶子的各种形状特征:有尖尖的、长长的、像手形状的、像尾巴形状的等等,幼儿创作的形态活泼可爱,富有灵气,连大人都惊叹孩子竟有如此创造的意象,令成人望尘莫及。 可见表现方法的多样性为幼儿营造发挥自主性、创造性思维的空间提供了条件。 实施有利自主创造的指导方法 在美术活动中采用什么样的教法使幼儿自主性的学习知识和技能并积极投入创造活动中是至关重要的,所以在活动中一定要实施有利于自主创造的方法。我主要采取以下方法:

浅谈怎么样指导中班幼儿美术活动

浅谈怎么样指导中班幼儿美术活动浅谈怎么样指导中班幼儿美术活动 一、选择新颖适合并带有游戏性的教材 (一)选择新颖合适的内容 (二)选择的教材还必须具有游戏性 游戏是幼儿最喜欢的一种活动,皮亚杰也曾说过:“儿童不能像成人那样有效的满足个人情感上的甚至智慧上的平衡,他具有一个 可资利用的活动领域,在这个领域中他的动机并非为了适应现实, 恰恰相反,却让现实同化,这样的活动领域便是游戏,儿童进行的 游戏很多,美术教育也是这种游戏的一种。”在美术教育中结合故事、猜谜等游戏,使幼儿获得愉悦感、新奇的情感体验,激发幼儿 创造出别具一格的意象。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成 长是非常重要的。而凡是新奇的事物,奇特的东西都会使幼儿产生 好奇心,幼儿受好奇心的驱使就会通过游戏活动来学习、成长。例如;在活动“有花纹的鱼”中,我在活动的开始,就和幼儿一起玩 小鱼有的游戏,让幼儿在玩游戏的同时感受鱼在水里游的感觉,最 后学习画鱼。 二、创造适应的美术环境 创设具有可参与性的美术物质环境和可操作性。幼儿在学习过程中的主动与被动,往往取决于主观能动的发挥,而主动能动性的发 挥又常常与教育环境提供的有利机会、条件有关。约束幼儿的头脑,在这样的环境中,幼儿循规蹈矩、小心翼翼,画画只会死板临摹, 被动接受,久而久之,幼儿就会习惯听从他人,创造性思维埋没了,当教师为幼儿提供了丰富有趣的材料时幼儿会为材料而吸引,自然 会主动地操作材料,幼儿可以自由交流和表现。如在美术活动中, 教师可以让幼儿与教师、同伴讨论互相走动看一看,随时与他人交

流有关上课的内容,互相学、互相启发。因此教师只有为幼儿提供 丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料,才能使幼儿既能对美术 活动产生兴趣,又能让幼儿轻松获得成功,而且还能使画面产生很 好的效果。如在幼儿画“太阳”时,教师带幼儿在一天的不同时间 去欣赏太阳的美景,早晨金灿灿的太阳披着朝霞,中午银光闪闪的 太阳、白花花的云朵,傍晚红彤彤的太阳与晚霞,通过审美环境的 体验,引起幼儿对美的事物产生了敏锐的感知,从而画出的太阳不 再是一个模样、一个色彩。研究表明,让幼儿置身于审美环境之中,不但有助于他们审美能力的提高,而且有助于美创造性的发挥。 三、给幼儿一个自由想象的空间 幼儿美术创作的主要特征是表达自己的稚嫩而纯真的内在情感。因此,老师的评价方法对幼儿的想象和创造的再现与诱导很重要。 首先,不能简单地用“再现、写实、逼真”这样的标准来评价幼儿 美术作品,而应从创造的新颖性、独特性及绘画技能表现等方面来 评价。对作品的评价应注意幼儿的个体差异,不宜采用幼儿与幼儿 之间的横向比较,应从其个人的发展水平来评价。美术活动时,看 着他们的作品总不如我想象的那么好,我就忍不住拿过画笔,边说 边画:“这里应该这样!”“颜色要涂匀,不能留白!”正当我为 自己改过的作品而自豪时,一个怯怯的声音:“老师,别帮我,我 能行!”在离园活动时,家长总不免要让自己的孩子带他们看看绘 画作业,或者在一些美术作品展览时,他们总说:“哪幅是你画的啊?”这时孩子会指着自己的作品说:“这是我的,这里是老师帮 我画的。” 这些小小片段,相信不只是我有过如此的经历吧?也许老师们会理解为孩子已经在我们的指导中明白了,领悟了。可细细想来,这 似乎又提醒老师,“这是我的作品,这是我的想法,你为什么要破 坏我的作品呢?”当我们为孩子的作品添上那自认为精彩的一笔时,孩子就觉得,那已经不是他独立完成的作品,不完全属于他了。这 种现象在幼儿园美术活动中屡见不鲜,老师为了让幼儿的作品更趋 完美,总在不经意间,从自己的审美出发,为孩子的作品添一点, 改一点。目的也是让展示的`作品更好,但从幼儿的发展目标来看, 结果却是大相径庭。

涂鸦期幼儿绘画特点

涂鸦期幼儿绘画特点与指导策略 李怡芳 【摘要】幼儿绘画发展可分为四个阶段:涂鸦期、象征期、图式期、写实期。2-3岁幼儿正处于绘画涂鸦期,是幼儿绘画的最初级阶段。幼儿的涂鸦活动可以较好的反映其心智成长和身体发育状况,激发其创造的热情和动力。为此,我们应当遵循幼儿发展的自然规律,循序渐进,重视并鼓励幼儿从事涂鸦和符号活动,探索适宜的材料与方法来引导幼儿的涂鸦活动,使他们心理得到充分满足,绘画兴趣得到培养。既给予他们涂鸦的自由,又进一步激发其创造性思维和活动的发展,让他们在活动中加强观察与学习,顺利地摆脱涂鸦期,进入下一个新的发展阶段。 【关键词】涂鸦期美术活动指导策略 “唉,毕加索是天生的。” 有的妈妈会说。的确,不是每个妈妈都能生出一个小毕加索,但重视在婴儿期对宝宝绘画潜质的开发,即使不能让孩子成名成家,也会为他未来的人生打开一扇明亮的窗。 所有的新生儿只能看到距离他20厘米以内的东西,大部分宝宝在1岁时还不能准确区分颜色,可有的孩子在三、四岁的时候,就能画出线条虽稚嫩但色彩丰富的画了。最前沿的科学也很难说清楚,为什么有的孩子早早学会了区分颜色与形状,甚至有了艺术的创造,而有的孩子,仍然是沉默的大多数。 如果有一天,你发现小宝贝开始乱涂乱画,弄脏了衣服、家具和你的心情,千万不要恼火,妈妈们,整理好你的耐心和智慧,仔细看一眼那些混乱的线条吧,一个由宝宝创造的神秘花园在你眼前展开了……唐代《添丁诗》“忽来案上翻墨汁,涂抹诗书如老鸦。”涂鸦:在字典中也是这样解释的:形容字写得很坏。似乎在一般人的眼里,涂鸦是一种不好的行为。殊不知,涂鸦是人创造性的始初,毕加索的画是抽象画的经典之作,如果说他的画象孩子的画,其实一点也不为过,因为还有谁象他这样具有创造力和想象力呢?那就是孩童。

幼儿园大班美术欣赏活动--星月夜(精)

大班美术欣赏活动:《星月夜》 一、活动目标: 1、发现和感受画面中流动的线条、短而有力的笔触,体验整幅作品所表达出来的强烈情感 2、用语言表达自己对画面的感受 3、创作“有星星的夜晚”尝试借鉴画家的绘画语言大胆进行表现 二、活动准备: 1、名画《星月夜》一副 2、水彩笔和画纸人手一份 三、活动过程: 1、师生交流,导入活动 教师:你看见过夜晚的天空吗?都看到了什么? 2、整体欣赏名画,交流第一印象 ①恩,刚才啊,小朋友们都说了自己所看到的夜晚天空,夜晚的天空里有明亮的月亮和许多小星星,很漂亮。 ②今天啊!老师给你们带来了一副不一样的夜晚的星空 ③(向幼儿展示名画——星月夜)看了这幅画你的心情怎么样? 3、教师引导幼儿欣赏,进一步感受画面中的情感(以提问的方式进行介绍) ①在这幅画里你看到了什么? ②刚才小朋友们小眼睛都很亮,都说了很多自己看到的东西,有房子啊、星星啊、月亮、山啊、树啊等等,很多东西! ③刚才有的小朋友说看了这幅画心里很难过,为什么呀?也有的小朋友说很开心,这又是为什么?我请小朋友们来说说! ④(分别请几名又不一样心情的小朋友来回答)看了这幅画你有树什么心情?为什么?

⑤刚才你们都说了原因为什么会难过?是因为画面里有很多黑黑的地方使你们难过!也说了为什么开心?是因为画面里的星星和月亮很亮,所以很开心。 4、尝试用画家的绘画手法创作作品《有星星的夜晚》 ①给予幼儿充分的时间画,在此期间,教师巡回观察, ②做好观察记录,并及时给予幼儿帮助,绘画结束之后请幼儿介绍自己的作品。 5、活动延伸 ①如果让你给画取一个名字,你会取什么名字? ②恩,你们的名字都很好听!可是这幅画的作者梵高给它取了一个特别的名字叫《星月夜》 ③这幅画使梵高画了很长时间才画出来的,他的画画方法和别的画家有很大的不一样。你们来猜一猜有什么不一样?比如说线条啊等等! ④(对幼儿的回答予以肯定,并根据幼儿的回答进行补充说明),梵高用螺旋线和短而有力的线条来表现自己内心的烦躁、不安和对美好生活的向往。 四、活动结束 对活动进行总评价,收拾材料。 10301班 31号 卢双

美术区域活动中教师指导策略

指导策略——“教幼儿学会修改图像” 很多时候幼儿在进行美术绘画创作时,经常一画错或一不满意就换一个地方画,或把纸翻过来重画。在美术活动区中总会捡到画了一个圆圈、画了几根线的被孩子废弃的画。是画得不好吗?其实不是,只是幼儿的自信心不够罢了,总认为自己画得不好、画错了,于是总丢画。为了提高幼儿的自信心,培养幼儿不怕困难、有始有终的学习习惯,教师应该主动引导幼儿尝试将自己的作品进行修改,启发幼儿结合创作内容,对已有图象进行大胆想象,并用改变图象、添加特征等方法进行弥补。有很多图案其实从不同角度观察,就会发现有不同的效果,在幼儿尝试修改自己作品的同时,也是在发挥幼儿的想象力、创造力,使作品添画、修改成各种新的图案,来完善作品。 案例1:美术区域——圆形的变化(小班) 小班幼儿很喜欢拓印活动,经常会把老师提供的各种图形模板,蘸上水粉颜料拓印在纸上,可是拓印好的图形又能做什么呢?这时有的孩子发现,原来小小的圆形就像小鸡的身体,圆圆的、毛茸茸的,也有的发现可以把圆圆的图形画成太阳、小花,于是我给小班幼儿提供了各种颜色的水粉颜料和小棉签,请孩子们自己在原来的拓印画上进行修改、添画,画出各种不同的图案,画一副新的图画作品。 案例2:美术区域——废弃画添画(中班) 我将幼儿之前觉得不满意或“失败的”滴墨吹画作品放入了美术区域活动中,引导幼儿通过从不同方向的观察,感受同一形态在不同方向中可以呈现不一样的形状,展开想象,把已有的半成品图(横看、竖看)变换方向观察,看看它与什么物品更接近,然后进行添画完成作品。这是就有孩子发现,其实这块红色块就像螃蟹的身体,而那个蓝色块就像小池塘,还有的孩子高兴地说:“我看出来了,这圆圆的就像我们的笑脸,我想把我画上去。”这时,孩子们就在不知不觉中发挥自己的想象力和创造力,创作出属于自己的美术作品。

自主性绘画与幼儿创造力发展研究

自主性绘画与幼儿创造力发展研究 绘画活动是幼儿的天性,它可以让孩子充分发挥想像力,天马行空地进行创造,但如何抓住幼儿的这一兴趣与需要,为他们搭建发展的平台,促进其想像力和创造性思维的发展及水平的提高,则是需要深入思考与探索。国内外众多学者对于幼儿绘画,尤其是幼儿创造力的培养和发展进行了大量卓有成效的研究。 标签:自主性绘画;幼儿;创造力 中图分类号:G4文献标识码:A文章编号:16723198(2012)13014602 1国内研究情况分析 著名教育家陶行知先生曾说过“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人”。创造是幼儿与生俱来的一种潜在性能力,幼儿时期是一个人成长过程中极富创造潜力的时期。 现代幼儿教育事业的开拓者陈鹤琴“活教育”的思想体系认为,儿童本来就具有很强的创造能力,只要善于启发诱导,教育和训练,创造能力是可以培养起来的。“活教育”的教学方法的基本原则就是不重视授课制,而重视室外活动,着重与生活的体验,以实物为研究对象,以书籍为辅佐的参考,即注重直接经验,不重视间接知识。 国内著名能力心理学家、东北师范大学李孝忠教授是较早进行创造力培养研究的学者,他承担了《学生创造力的培养方法与评估手段》的国家课题,总结出培养创造力的模式,认为“在学校中开展创新教育课程应首先建立一个有利于学生发展创造性的环境,通过学生的创造力的训练,激发学生创造欲望,培养学生独立性、自信心、冒险行为、幽默风趣等全面健康的人格,提高创造思维能力。”虽然该模式在国内首次比较系统而全面的对学生创造力培养的实践进行了深入研究,但是研究对象限于初中级学校教育,而对有着特殊身心特点的幼儿阶段的创造力培养没有涉及。 近几年来,国内幼儿教育者开始逐渐意识到传统幼儿绘画教学存在着相当多的缺陷,已不适应幼儿身心发展和时代发展的要求,并分别提出了一些富有见地的观点。许凉凉发表在《学前教育研究》的《发展幼儿绘画创造力的教育策略》中提到了在绘画活动中,教师应为幼儿提供创作条件,关注其创作过程,鼓励幼儿在绘画中大胆表达自己情感,通过与不同领域活动和游戏的融合,拓展幼儿感受美、体验美、创造美的途径。孔艳芳和刘清海发表在《中山大学学报》中的文章《幼儿美术教学中的创造性培养》一文中,探讨了幼儿美术教育中的创造性培养方法,运用不同的绘画工具对同一事物或不同事物用不同方法表现的阐述。邱秀君和王冰发表在《促进幼儿原创性绘画能力发展的指导策略》中特别提到了教师应特别注重幼儿原创性绘画能力的培养,在了解幼儿不同阶段绘画特点基础上,对涂鸦期、象征期、定型期的幼儿采取不同的指导策略的观点,充分尊重幼儿生命和幼儿个性的指导观点。郭志平的文章《幼儿美术教育中创造性思维的培养》中提出走出传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法、重视创造性思维的培养。 在这些文章中都提到了培养兴趣、运用多种绘画工具盒教学方法启发幼儿创造性思维的重要性,并提出了一些可借鉴的策略和方法,如教学方法多样化、利用各种工具和材料表现等,虽然这些策略和方法已经开始针对“教师教画,幼儿

浅谈幼儿园的美术教育活动

浅谈幼儿园的美术教育活动 一、幼儿园美术教育的意义 美育又称审美教育或美感教育,它是人类文明发展的必然结果。通过美育,培养人们热爱生活,促进知、情、意和谐发展,追求真、善、美相结合的人生境界。美育在人的全面发展上具有的特殊功能是其它领域的教育无法替代的。幼儿园美术教育是幼儿园美育的组成部分之一。它的美是通过线条、色彩、构图。造型来再现现实,反应生活,表达孩子们的审美情感和审美欲望的。它所表现的对象十分广阔,从自然的花草树木、虫鱼鸟兽、风雨雷电,到社会生活、人物面貌特征等。幼儿用他们稚嫩的眼光捕捉生活中一切感兴趣的事物,经过想象塑造出生动丰富的形象,具有巨大感人的力量。 通过美术活动,能不断地丰富孩子的生活经验。有助于幼儿可逆思维的训练。学习以多种方式去思考问题。美术活动特别能影响幼儿具体想象思维和空间观念的发展在美术活动中能促进幼儿的观察力、想象力、创造力,发展手部肌肉的协调性、灵活性。因此,在任何时候,美术都是孩子所喜爱、乐于参与的一种活动。也是幼儿园教育不可缺少的重要组成部分。 二、幼儿园美术活动的种类 (一)幼儿园绘画 1、油画棒画 油画棒,固体的油画颜料。与普通蜡笔相比,油画棒质地松软,色泽鲜艳、色谱较全,覆盖力强,更具表现力。纸张宜选择表面粗糙的图画纸、各种卡纸或水磨砂纸等。用油画棒作画十分的方便,手法多样,涂、点、挂刮、拓,并可综合运用,具有强烈的表现个性。

油画棒的涂色方法: (1)厚涂法包括:平涂填色法、过渡法、重叠刮色法(先用油画棒在纸板上图上各种所需要的颜色,再覆盖厚厚的一层颜色,接着用无油圆珠笔芯或其他英气在底版上刮画)。 (2)薄画法包括:单色薄画法、点彩法、映衬法。 2、线描与装饰画:绘画以其点线面三个基本元素构建出变化无穷的斑斓世界。其中线条的变化多端更是微妙之极:曲与直、长与短、粗与细、刚与柔、排列与交错、整齐与凌乱……线条不同方式的组合不时地给幼儿带来惊喜:线是多么的神奇!黑白色块的处理使画面更显生气盎然:方与圆、大与小、疏与密、阴与阳……孩子在画面上用对比鲜明的黑白色块进行装饰游戏是展现智慧,培养大胆、尝试创造的良好途径。 对于初学绘画的孩子来说,装饰线描画最容易出效果,方法就是给幼儿一些简单的外轮廓,然后用点、线组成黑白灰的画面,夸张、变形地去装饰或表现,不用追求真实性,要鼓励幼儿创造属于自己的语言符号。 3、水粉画:可以在各种纸张、布、木板或墙上表现。基本表现方法:虚画法(轻轻平行运笔,在物体的边缘处提笔,有意留出白色边缘)、枯笔法(挤干水粉笔上的水分,蘸好颜料,从上向下运笔,并注意到由浅到深的过度)、撒雪法(蘸好白颜料,在画面上洒动,注意调和时水分要适中)、湿画法(用油画棒先描绘物体,再用清水吧要描绘的部分刷一遍,趁湿把两种颜色平涂,使其自然衔接)、结合法、蘸点法(平涂水粉色,然后用废旧的纸张蘸上颜料在画面上轻轻滴点染) 对于幼儿园的孩子水粉画可以用水粉笔、棉签等工具进行绘画。例如小班的柳条、迎春花、一串红、小草等都可以用棉签进行作画。大班的点彩画大树

各年龄段孩子绘画的特点

各年龄段孩子绘画的特点 18世纪法国教育家卢梭说过:在教育中要“把孩子看成孩子”,“在他们心灵还没有具备种种能力以前,不应当让他们运用他们的心灵,因为它还处在蒙昧的状态时,你给它一个火炬,它也是看不见的。”我们在辅导孩子绘画中,必须按照儿童绘画的发展阶段进行。如果指导不得法,违背了儿童心理发展规律,用儿童暂时无法理解的知识和难以掌握的技能生硬灌注,强制训练,接受不了便横加斥责,那样会造成儿童对绘画产生厌恶和反感,阻碍他兴趣爱好的发展与提高。 1.乱画期(1岁) 乱画期是幼儿涂鸦阶段,所以也叫涂鸦期。周岁婴儿用他们能接触到的工具(如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等),不管在什么地方,都会笨拙地胡乱涂画。在涂抹活动中,他们感到新奇好玩,乐于尝试,开始还没有想画什么的想法,只是孩子好动的本能。他们看到涂抹的效果会引起兴趣。经过反复涂画,促进了手、眼、脑机能的发展,不断增加线、形、色的感知积累。一开始涂得乱麻一团,线条没有分别,毫无秩序,进而能反复同一动作,有一定方向,说明视觉上有所控制了。这种控制能力会发展到更复杂的动作——绘出了圆形,虽然很不象样子,但已是一大进步。成人可能对幼儿画的形状难以理解,但从那些线条的动态中感受到幼儿心里的喜悦和惊奇。 2.命名期(2、3岁) 这时期,孩子一边画,一边呀呀说着什么。但他画的是什么,人

们根本看不出。他说这是“苹果”、那是“妈妈”等等,是孩子自己对涂画的注解,自己很欣赏。把自己的动作和想象结合起来,促进了思维的发展。他还不能抓住物体的整个形状的特征,只是把自己看到的一部分象征性地去命名。人们如不细心观察、询问,就很难理解。当孩子一说这是什么时,大人们也许会捧腹大笑。这就加深了对儿童心理活动的了解。这个阶段的儿童不是想什么画什么,而是画什么想什么。 3.罗列期(3、4岁) 在涂鸦阶段,儿童只要能把画的东西和想的东西逐渐联系起来,画得稍微有些形状,就感到很大满足。把表示脑袋的圆圈和表示手脚的长线拼凑起来,就感到这是一个活人,大圈套小圈就是一个猫,这只能说是一个一个物的罗列,相互没有联系。这里画个太阳,旁边画个猫,又可能画个车,或画个小虫子。因为这时的思维能力还处在不能把事物组织起来的状态,应该根据孩子兴趣,引导他注意把画的事物联系起来。这有助于孩子想象力的发挥。例如:孩子画个小鸭,可以问他小鸭和谁玩呀?在哪玩呢?在水里游泳呀。水里有什么呢?水里有小鱼,有荷花。天上有什么呀?有云、有蜻蜓……。这样依据孩子的有限经验,启发他联想,就会使画面越来越丰富。孩子一个时期反复画一样东西,从不像到有点像,这是认识的深化过程。 4.图式期(4、5岁) 随着儿童知识、经验的增长,手运动机能的发展和形象积累的增加,他们开始表现自己所想的内容。从开始单纯的物的表现发展到事

浅谈幼儿绘画指导策略

浅谈幼儿绘画指导策略 发表时间:2015-11-24T11:45:50.790Z 来源:《教育学文摘》2015年10月总第171期供稿作者:姚淑青 [导读] 山东省寿光市稻田镇曙光幼儿园只有让孩子亲身体验,才能描绘出生动、真挚、充满情感的作品,不会总是画一些内容空洞、缺乏变化的画。 姚淑青山东省寿光市稻田镇曙光幼儿园262700 摘要:绘画是素质教育的重要组成部分,通过绘画,能培养孩子观察、想象等各方面的能力。但很多家长和教师却不能正视孩子的美术教育,不能对孩子的绘画作品给予正确的引导和评价,形成一种误区。如何做好幼儿绘画教学,就显得至关重要。 关键词:幼儿绘画指导 对于幼儿园的孩子来说,让他们真正地画出一样东西实在是太难了。每当美术课上我让孩子们画画时,他们总是对我说:“老师,画什么呢?我不会画。”他们总是希望我能握着他们的手替他们画,但是这样好吗?回答当然是否定的。可是作为孩子的启蒙老师,面对瞪着纸笔、一脸彷徨无助的孩子们,我们应该用什么样的方法来解决这一难题呢? 通过摸索和实践,我觉得应该通过以下几个方面来解决: 一、“倾听”孩子的画意 首先,作为老师应该撇开“画得像”的错误观念。对幼儿来说,画画就像大人写日记一样,他们会以自己熟悉的表现手法,用点、线、圆等各式符号,“记录”深刻于心中的生活经验。几条简洁的线,代表的是妈妈;纷乱的线条,代表的是弟弟;圆圆的形状,代表的是好吃的饼干……孩子用这样的“画”来讲述自己的感受和发现。所以,我们看孩子的画时,并不是看他画得像不像,而是要“听”他画中所表达的东西,并去理解、关心、尊重他所诉说的内容。在引导涂鸦期的孩子(2-4岁)画出心中意象和对生活经验的感受时,你还可在孩子用点线描画的图样旁边帮助他们添加一些文字说明。 二、用“语言”来引导孩子画画 当孩子告诉你,他想要画一件事物,却不知该如何表现时,老师应该用“语言”来引导他做画。例如:孩子想画“大象”,你可以先和他一起讨论大象的特征,或给孩子一些有关大象的图片、书籍或碟片,加深孩子的印象,甚至可以要求家长带孩子到动物园去参观等等。诸如此类的方法,都能加强孩子对做画内容的表现欲望及构成概念。然后,鼓励孩子以基本形状——圆形、正方形、三角形,分别作头部、身躯、四肢的描绘。“想一想,大象的头和长长的鼻子像什么形状?圆形还是长方形?”“很好!身体又是什么形状呢?”“长方形。” 三、丰富孩子的生活经验 丰富孩子的生活经验,更是帮助孩子在艺术天地成长的重要方式。举例来说,带孩子去动物园、游泳、爬山、旅游……甚至生活中的吃饭、洗澡、刷牙、睡觉等点点滴滴,都是丰富孩子做画灵感的最佳来源。 只有让孩子亲身体验,才能描绘出生动、真挚、充满情感的作品,不会总是画一些内容空洞、缺乏变化的画。这样的作品,即使在技术上还不成熟,也能打动看画人的心,并且孩子更能在绘画过程中得到满足。 四、提供能引起孩子内心共鸣的图画书 教师可以借助图画书引导孩子做画,培养他们判断、选择与整合的能力。不过,图画书内容要合乎幼儿的语言理解程度,并且以图画的形式为主、文字为辅。这样也能扩展孩子的认知经验,并且不断的阅读过程中能刺激孩子的想象力和创造力得到进一步的发展和提高。 幼儿绘画活动是一项富有创造性的活动,而且具有明显的个性化特征,是孩子们表现内心世界的一种载体,是孩子的一种特殊语言。其实幼儿绘画过程的实质是其独自创造的过程,不同的幼儿有其不同的思想、情感、认识及表现方式,在这一过程中教师不应该只关心幼儿画得像不像,更重要的是让孩子得到一种心理的满足。 为了使孩子们绘画的想像力和创造力得到充分的发挥,我们可以在美术创意方面给孩子提供一个表现自己内心世界的空间,为孩子建构一个展示自己的舞台。

幼儿园大班美术公开课教案《我的家》

幼儿园大班美术公开课教案《我的家》 一、活动目标: 1、激发幼儿想象力、创造力,拓展对美丽家园的无限憧憬及遐想。 2、会用学过的或想象的绘画知识装饰天空、房屋、树木等。 3、充分体验绘画活动的乐趣。 二、活动重点: 激发幼儿想象力、创造力,拓展对美丽家园的无限憧憬及遐想。 活动难点:会用学过的或想象的绘画知识装饰天空、房屋、树木等。 三、活动准备: 1、看电视报道,让幼儿了解地震后满目疮痍的家园,以激发幼儿 强烈的创造欲望。 2、人手一份绘画纸和油画棒。 3,教师范画《我的家》一幅。 四、活动过程:

1、谈话激趣。 师:孩子们,地震了,我们伟大的祖国妈妈遭受了巨大的灾难 【大班教案/daban/】,人们都佷难过,灾区的小朋友也没有了家,好可怜,(教案出自:教案网)小朋友想不想帮他们建造一个美丽 的家?…………''(通过谈话,让小朋友了解灾区受灾情况,同时 唤起幼儿对灾区小朋友的同情心,并将同情心用自己的实际行动 转化为对灾区人们的无限爱心。)2、引导幼儿讨论:《我梦中的家》。 (1)师:那请小朋友说一说你梦中的家园是什么样子的? (梦中的家园在太空中,那里远离灾害,没有污染;梦中的家园没 有难闻的气味,河水是清澈的,听不到机器的轰鸣声;我梦中的家 园空气清新,蓝天白云,绿草地,还有许多小动物一起玩。) (2)激发幼儿说出自己想象中的家的样子。 (通过讨论《我梦中的家》,为幼儿展示一个神秘梦幻的美好世界,拓展了幼儿的思路)。

3、自主性绘画活动--我的家,幼儿绘画,教师巡回指导。 (1)教师出示范画,引导幼儿观察. 师:老师也把自己想象中的家画出来了,想请小朋友们看一看。小朋友们说一说,房子上是用什么装饰的?房子前面、后面及后上面是怎么装饰的?(教案出自:教案网)(引导幼儿说出房子的基本画法,并给予想象力弱的幼儿基础的思维开拓) (2)引导幼儿大胆想象并作画。 师:小朋友想不想把自己想象中的家画出来呢? (教师引导幼儿利用绘画表现出自己心中理想的生活环境,教师适时指导,使幼儿设计出的画面内容丰富、新颖独特。)(3)边播放轻音乐边引导幼儿绘画。 4、展示幼儿作品,倾听幼儿的构思。 (1)幼儿相互介绍,讲述作品内容。 (2)请部分幼儿进行交流,讲述自己的设计意图。 (3)教师对幼儿作品进行总结,并对幼儿提出希望。

浅谈幼儿美术欣赏活动

浅谈幼儿美术欣赏活动 社会文化发展的多元性和艺术发展的多元性为幼儿美术欣赏的活动提供了更广阔的思路和空间。我们在幼儿园尝试开展多样化的欣赏内容和采取多样化的欣赏内容和采取多样化的欣赏方法和途径,使幼儿多层次地感知美术作品,体验作品所带来的情感,并进而尝试表现自己的各种认识和美感体验。 一、欣赏内容多样化 欣赏内容多样化主要表现在三个方面。 一是选择能促进幼儿认知能力发展的各类作品。比如,我们提供给幼儿欣赏的作品既有抽象作品,也有具象作品。抽象作品主要有点、线条、形状、色彩组合构成的米罗、毕加索等大师的作品。这类作品为幼儿提供了一个不受约束、自由想象的空间。对具象作品的欣赏,我们一般选择那些与幼儿生活经验贴近的、有一定背景和情节的作品。如:凡高的《向日葵》,莫奈的《格勒鲁依叶游乐区》,修拉的《大碗岛星期日的下午》等,幼儿可以从作品人物或动物的神态动作、画面背景及画面整体色调、构图等方面来感知作品要表现的主题和情感。欣赏这些作品能使幼儿对美的事物更加敏感,对人物或事物的体察更加细致,获得更加深刻的器官体验。 二是同一欣赏内容,提供给幼儿多种表现形式的作品变式。以欣赏《花》为例,我们既给幼儿提供不同种类的花的作品,也给幼儿提供在花的颜色、形状、大小等表现手法上各不相同的作品,同时还为幼儿提供由不同材料表现的花的作品。多种多样花的作品的提供,使幼儿多视觉、全方位感受各种各样花的美,丰富了幼儿对花的体验。又如欣赏《各种各样的屋》时,我们为幼儿提供了不同民族、不同时代、不同文化背景下建造的不同材料、不同造型的石头屋、木头屋、竹楼等,通过对各种各样房屋的欣赏和比较,开阔了幼儿的视野,也使幼儿知道作品表达形式是多种多样的,可以根据自己的意愿选择不同的材料、工具来表现作品,根据自己的感受进行创作。 三是提供给幼儿不同层次作者的作品。以往的美术欣赏活动,我们只是选择一些名家作让幼儿欣赏。在进行多样化欣赏的尝试以后,我们不仅为幼儿提供名家作品,还提供教师的作品和幼儿的作品,尤其注重对幼儿作品的欣赏。幼儿作品是孩子们表现自己情感和生活经验的主要载体,内容丰富多样,表现形式也各不相同,具有独特的个性,是一种非常有价值的美术欣赏材料。以往我们主要通过美术活动后的讲评环节或作品展示角来对幼儿作品进行简单的欣赏、评价,有时流于形式,未能充分发挥这些作品的价值。现在我们把幼儿作品作为美术欣赏内容之一,引导幼儿从多角度欣赏每幅作品的不同表现,引起他们的共鸣。如在欣赏《镜子里的我》时,一开始教师就在欣赏区放置了四幅不同表情、不同形态的幼儿作品,让孩子们自己去感受和体验。孩子们看到这些作品时马上就议论开了,“真好笑,这个小朋友鼓着嘴好象很生气。”“你看这个小朋友的头发竖起来了,是不是想打人?”“这些卷头发我也有,妈妈说我是自然卷。”……接着教师引导孩子对四幅作品进行比较、分析,孩子们的兴致很高,仿佛从作品中看了自己。 二、欣赏方法和途径多样化 欣赏方法和途径多样化是指教师运用不同的欣赏手段和方法,引导幼儿感知、体验同一活动主题和内容。确定某一欣赏主题或内容之后,我们一般通过以下几种途径来进行:一是尽可能地让孩子亲近大自然、亲近生活,积累跟欣赏主题或

涂鸦期幼儿绘画特点修订稿

涂鸦期幼儿绘画特点 WEIHUA system office room 【WEIHUA 16H-WEIHUA WEIHUA8Q8-

涂鸦期幼儿绘画特点与指导策略 李怡芳 【摘要】幼儿绘画发展可分为四个阶段:涂鸦期、象征期、图式期、写实期。2-3岁幼儿正 处于绘画涂鸦期,是幼儿绘画的最初级阶段。幼儿的涂鸦活动可以较好的反映其心智成长和身体发育状况,激发其创造的热情和动力。为此,我们应当遵循幼儿发展的自然规律,循序渐进,重视并鼓励幼儿从事涂鸦和符号活动,探索适宜的材料与方法来引导幼儿的涂鸦活动,使他们心理得到充分满足,绘画兴趣得到培养。既给予他们涂鸦的自由,又进一步激发其创造性思维和活动的发展,让他们在活动中加强观察与学习,顺利地摆脱涂鸦期,进入下一个新的发展阶段。 【关键词】涂鸦期美术活动指导策略 “唉,毕加索是天生的。” 有的妈妈会说。的确,不是每个妈妈都能生出一个小毕加索,但重视在婴儿期对宝宝绘画潜质的开发,即使不能让孩子成名成家,也会为他未来的人生打开一扇明亮的窗。 所有的新生儿只能看到距离他20厘米以内的东西,大部分宝宝在1岁时还不能准确区分颜色,可有的孩子在三、四岁的时候,就能画出线条虽稚嫩但色彩丰富的画了。最前沿的科学也很难说清楚,为什么有的孩子早早学会了区分颜色与形状,甚至有了艺术的创造,而有的孩子,仍然是沉默的大多数。 如果有一天,你发现小宝贝开始乱涂乱画,弄脏了衣服、家具和你的心情,千万不要恼火,妈妈们,整理好你的耐心和智慧,仔细看一眼那些混乱的线条吧,一个由宝宝创造的神秘花园在你眼前展开了……唐代《添丁诗》“忽来案上翻墨汁,涂抹诗书如老鸦。”涂鸦:在字典中也是这样解释的:形容字写得很坏。似乎在一般人的眼里,涂鸦是一种不好的行为。殊不知,涂鸦是人创造性的始初,毕加索的画是抽象画的经典之作,如果说他的画象孩子的画,其实一点也不为过,因为还有谁象他这样具有创造力和想象力呢?那就是孩童。

初稿让幼儿画出心中的画浅谈幼儿绘画活动的指导策略

远程教育学院 本科生毕业论文(设计) 题目让幼儿画出心中的画——浅谈幼儿绘画活动的指导策略姓名与学号王惠涵7 年级与专业13秋学前教育 学习中心厦门学习中心 指导教师吕阳老师

浙江大学远程教育学院本科生毕业论文(设计)诚信承诺书 1.本人郑重地承诺所呈交的毕业论文(设计),是在指导教师的指导下严格按照学校和学院有关规定完成的。 2.本人在毕业论文(设计)中引用他人的观点和参考资料均加以注释和说明。 3. 本人承诺在毕业论文(设计)选题和研究内容过程中没有抄袭他人研究成果和伪造相关数据等行为。 4. 在毕业论文(设计)中对侵犯任何方面知识产权的行为,由本人承担相应的法律责任。 毕业论文(设计)作者:王惠涵 2015 年11 月11 日 论文版权使用授权书 本论文作者完全了解浙江大学远程教育学院有权保留并向国家有关部门或机构送交本论文的复印件和电子文档,允许论文被查阅和借阅。本人授权浙江大学远程教育学院可以将论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检

索和传播,可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编论文。 毕业论文(设计)作者签名:王惠涵 2015 年11 月11 日

摘要 艺术世界是奥妙无穷的,每位幼儿心里面都有一颗美的种子,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,教师要引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,让幼儿用自己的方式去表现和创造美。实践中巧妙地将艺术游戏和情境创设融入美术教育活动中,能够在某一程度上在幼儿园的绘画教学中更好、更有效的运用,打破以往美术教育中以教师为主,功能单一,提供自由开放、宽松的审美环境,陶冶幼儿美的情感,提高幼儿的艺术表现力和自信心。本文主要介绍了幼儿园美术教育的现状,及美术教育的目的,从四个方面探讨幼儿绘画活动的指导策略。及如何培养幼儿的想象力和创造性角度分析,并提出了自己的见解。 关键词幼儿;美术教育;绘画活动;指导策略 I / 15

幼儿创意美术教学的实践与思考

幼儿创意美术教学的实践与思考 内容提要:给一个机会,让孩子能最直接的接触美;给一个环境,让孩子能感受美;给一些材料,让孩子能无时无刻的创作美。让幼儿在创造中感受美丽。这是对创意美术教学的最好阐释。笔者在长期从事幼儿美术教学中,不断尝试和探索创意美术教学法,逐渐积累了一些心得和体会。本文重点介绍笔者对幼儿创意美术教学的一些体会、方法、技巧和思考。 关键词:幼教美术创意教学 随着近几年素质教育的逐步深入,创造力的发展已经成为培育下一代的重要 因素之一。幼儿园作为实施学前教育的机构,同样也担负着培养幼儿创造力的重 要使命。《幼儿园教育指导纲要》中明确指出:“提供自由表现的机会,鼓励幼 儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和 创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。”幼 儿园开展创意美术教学就是激发幼儿创造力的有益实践。 一、认识幼儿创意美术教学 很多家长喜欢并希望孩子画画的时候,要对照参照物,画的有多像就多像。 而创意美术更注重的是孩子的创造能力,创作不一样的,创作属于自己的作品。 所谓的创意美术,就是让幼儿在原始的绘画原则上思维取得突破的一种绘画方 式。绘画亦是艺术的重要组成部分,是开发幼儿智力的一种重要手段,它不仅培 养了幼儿的审美能力,欣赏能力,也培养了幼儿表现美的能力。通过绘画,幼儿 的手、眼、脑逐渐协调,对外界信息的把握逐渐丰富。所以说,创意美术教学的 目的就是要让孩子插上想象的翅膀,通过对线条、色彩,空间的利用,让孩子们 在纸上尽情的表现自己的想法、意愿,展示自己的聪明才智。 二、幼儿创意美术教学需要注意和把握的一些原则 (一)以幼儿为主体的原则。教师在创意美术教学活动中应该本着以幼儿为 主体的原则,注重幼儿的不同层次、不同兴趣和能力差异,正确地启发和引导幼 儿自主性绘画,鼓励幼儿主动探讨、发现并大胆地表达自己的观点和想法,才能 使活动取得良好效果,促进幼儿最大限度地自主发展。 (二)开放性的原则。在创意美术教学活动中,教师要为幼儿创设开放的环 境,引导幼儿根据自己的喜好选择性的开展活动,教师通过设计开放性的提问, 鼓励幼儿根据提问进行思考、回答,教师要充分尊重幼儿独特的想法,开放性的

幼儿园美术活动教学策略的浅谈

幼儿园美术活动教学策略的浅谈 发表时间:2012-05-03T09:07:29.317Z 来源:《中小学教育》2012年5月总第99期供稿作者:李丰杰[导读] 绘画是儿童心灵的图像符号,是生命成长的需要。儿童通过绘画完善与外部世界的交流,表达着人之初最无邪的情感。李丰杰山东省平度市实验幼儿园66700 绘画是儿童心灵的图像符号,是生命成长的需要。儿童通过绘画完善与外部世界的交流,表达着人之初最无邪的情感。邵大箴先生谈到:儿童美术中最重要的是真,即体现本能和个性方面,这正是我们现在很多美术创作中所缺少的。我国教育家陈鹤琴先生曾说:“凡属人种都有图画之贡献,凡属幼儿都有绘画之兴趣。绘画是口语的先导,表达美感之良器。”教师应如何引导幼儿大胆主动的参与到美术活动中 来?如何引导幼儿进行创造性绘画活动呢?在这里,结合我的学习和教学经验,谈谈我是如何进行美术教育的。 一、激发幼儿的兴趣是幼儿创造性的基础 俗话说,兴趣是最好的老师。那么,怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验,调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动,培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中,教师运用游戏的方式进行活动,也可以使幼儿毫无思想负担,在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新,选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动,激发幼儿的兴趣。 二、请幼儿参与和老师一起准备美术活动的材料 在美术活动中,特别是一些手工活动,教师要为幼儿准备大量的活动材料,费时费力不少。而准备的材料有时幼儿不能理解,有时候不能全部利用起来,有时候不能满足幼儿的要求,有时候束缚了孩子的思维。怎样才能让幼儿充分利用各种材料,从而丰富活动内容呢?于是在某些活动之前我和孩子们一起讨论活动中需要什么材料,然后大家一起准备。如美术粘贴活动《美丽的树叶》。秋天到了的时候,户外活动时候孩子们看到许多的叶子从树上落下来。这时我便拿了许多树叶粘贴的作品让幼儿欣赏,并提出活动主题,然后和孩子们一起讨论需要什么材料及工具。孩子们争先恐后发言,提出自己所需要的材料、工具。然后大家一起准备,结果粘贴活动打破了以往单纯的拼贴形式,孩子们运用自己准备的各种材料活动时兴致很高,创作出了丰富多彩的作品。通过与幼儿一起讨论准备所需的材料,可以充分挖掘幼儿的潜能,让孩子们在想象的海洋中自由翱翔。 三、消弱教师示范的力度,激发幼儿探索的欲望 在美术活动中,教师的示范可以让幼儿尽快掌握一些技能技法。但是对于一些活动为了能充分调动幼儿探索的积极性,可以少示范,甚至可以不示范,而让幼儿自己去探索方法,给幼儿以充分想象的空间,激发幼儿的创作欲望。在进行美术活动剪纸《一枝花》的时候,我让孩子们先欣赏老师的作品,然后提供彩色纸、剪刀等工具,让幼儿自己去动手探索剪出小花的形状。起先孩子们一个一个花瓣的剪,也有的孩子遇到困难请老师帮忙,慢慢的有的孩子能够试着折叠后再剪出对称的花瓣。这种成功比老师示范后幼儿模仿更能使幼儿感到兴奋,充分体验到探索的乐趣。 四、师幼互动,让孩子充当示范的老师 通常美术活动我们都是老师示范幼儿再进行活动。能不能教师与幼儿互换角色,让幼儿在教师未示范之前先当一当小老师那?于是,在每次活动之前我都让幼儿自由讨论,大胆发言教师是运用了哪些材料工具?运用哪些方式方法绘画或是制作出来的?让幼儿大胆讨论自由发言,讲述自己的意见。久而久之,在我出示范例后,幼儿便能很自觉的发表见解,大胆表述自己觉得教师是运用了那些材料工具,甚至能一步一步说出步骤。对于一些幼儿接触较少的活动,孩子们猜不出的时候很着急,不断猜测各种方式方法,充分调动了孩子们的积极性。 五、树立幼儿的自信心 在幼儿操作的过程中,教师要用真诚的语言去鼓励幼儿大胆动手动脑。教师应该根据幼儿的各自差异,可以准备难易程度不同的多张范画,允许幼儿在活动中自己选择内容,鼓励能力较差的幼儿选择最简单的内容并大胆下笔,鼓励能力较强的幼儿丰富画面内容,大胆想象,让所有参与活动的孩子都能有成功的体验,并及时肯定孩子的成绩,帮助孩子一点点地肯定自己,树立自信。 六、培养幼儿的想象力和审美能力 美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。爱因斯坦说:“想象力比知识更重要。”孩子们最大的乐趣也在于幻想,每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界。教师的教学应用“童心”去想幼儿所想,用幼儿喜闻乐见的形式去激发幼儿创作的欲望。培养幼儿的想象力就是要培养他们的具体感,要把头脑的想象具体的表现出来。怎么表现?也就是说出来、写出来、画出来。因此,教师就可以组织多种多样、形式各异的活动,充分调动孩子的各种感官系统。 七、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐 对于自己的作品,幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情,期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性,使幼儿感受到自己的进步,发现自己的能力和才干,让幼儿体验到成功的快乐,从而促进幼儿的发展。另外在评价幼儿作品时不应以成人的视觉方位、知识经验、审美情趣来评估幼儿的作品,应从儿童的绘画特点出发,了解儿童,尊重儿童,爱护他们的个性,注意幼儿的创作,努力从孩子的画中去体验孩子的特殊情趣,给其以更多的鼓励,从而培养孩子的自信心和绘画兴趣。 总之,在绘画等美术活动过程中,老师应运用灵活多变的教学策略吸引幼儿,利用自身的积极情绪感染幼儿,创造一个优美轻松的美术活动环境,给予每个幼儿充分表现的机会和权利,让他们积极思维,尽情展开想象的翅膀,获得创造过程带来的愉快体验,从而使他们的美术活动更具有创造性。

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