湖南版八年级上册美术教案-图文

湖南版八年级上册美术教案-图文

第一课我喜爱的书

课时：2课时教学目标：

1、能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。

2、能够初步掌握书籍封面版式设计的要求和方法。

3、能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

教学重点：

能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

教学难点：

1、能够初步掌握书籍封面版式设计的要求和方法。

2、能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

教学用具：优秀海报图片，中外书籍封面图片等。

学生用具：根据自己所用工具情况，可选择水彩笔、蜡笔等工具。旧的挂历纸或牛皮纸。

学生预习：

课前一周，布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书。

第一课时

一、组织教学，检查学生工具的准备情况。

二、讲授新课。

1、请学生介绍自己搜集或者喜爱的书籍封面设计。

（注意及时总结学生从哪些方面

介绍书籍封面，积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考。）

2、总结并导入：书籍封面设计一般从图形、文字、色彩等几个方面进行。常见的方式是以图形为主，图形与文字的有机结合。其实，单纯以文字为设计元素，把文字看成一种可以进行设计的图形符号，同样可以产生视觉冲击力，体现与众不同的设计意味。这节课，我们主要学习文字组合、变化、构成为主的设计方式。

3、展示以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴。分析作品中文字图形设计的大小、位置、形状、色彩变化及设计特点。先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧，更多从文字造型设计、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计。

总结：

位置变化：疏密、虚实、藏露、错落、上下、偏正、曲直、纵横、集点成线、集线成面、对齐方式等。

4、布置学习活动及活动要求：选择自己喜爱的书籍，进行封面布局的版式设计。

（尝试把文字都看成几何方块，注意大小、位置、形状、色彩的变化和设计。）

5、学生动手练习，教师辅导参与。教师参与各个小组学生的设计探讨过程，引导学生寻找更佳的设计方案，选择更优化的制作表现手段。教师的引导不要演变成一种包办，激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心。

第二课时

一、组织教学，检查学生工具的准备情况。

二、讲授新课。

1、展示一组中外书籍封面。分析一组以文字元素为主设计的中外书籍封面。运用上节课学习的知识分析。

2、回顾上课时学生练习的情况，教师针对学生版式设计的问题提出改进的建议。

3、布置学习活动和活动要求。选择自己喜爱的书籍尝试把文字看为主要设计元素，根据自己对书籍内容的理解，对原有书籍封面进行再设计。提倡选择水彩笔、蜡笔等简单易行的绘制工具，探索剪、贴、镂空、拓印等省时、实用的表现技巧。英文及其他文字符号也都属于文字图形设计元素。提倡先设计几个创意草图，比较后再选择确定其中一个加工改善，完成正稿设计与制作。

4、学生分组练习，教师辅导。教师的引导侧重强化学习活动的要求，激发学生探索封面设计。

5、作业展示与评价。学生介绍对比原有书籍的设计，分组进行评价，评出本组最佳设计作品的特点，指出不足。

第二课苍松翠柏

课时１课时（总课时３课时）

课型：综合课

教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。

教学目的:通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。

教学重点与难点:

重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。难点：树木的穿枝插叶。

教具与学具准备:

教具：中国画山水画二至三幅。树木结构图一幅。树枝、树叶分类挂图各一幅。学具：国画工具-——笔、墨、纸、砚。

教学步骤:

课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。

1导言：先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。

2树木的结构：树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。

3树干、树枝的画法：画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。即：

“鹿角法”和“蟹爪法”。

鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。

（枣、柿等树，大体属于这一类。）

4树叶的画法：树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。点染法：（1）胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。

松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。双勾法：双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。

（介绍树叶画法时，除挂图外，还可采用边讲解，边示范的办法，以加深学生的理解。）

作画步骤：以一棵树为例，边画边讲解。画主干。由上起笔向下用中锋画主干，运笔要加强顿挫转折，用墨宜稍淡，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精神就出来了。

（2）画枝干。画枝干，一要注意穿插关系，树枝交叉的最小单位是三根枝条，这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时，从主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，层层生发开去自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系，有收有放，才有风致。用墨要前枝浓，后枝淡，适当地把空间距离拉开。点叶。点叶从树端点起，注意疏密、浓淡及树冠的造型。画完后，还可在后面添加丛树和远树。作业要求

临摹一棵树或多棵树。要求线条流畅，墨色有浓淡变化，以体现前后关系。

第三课缤纷家用电器

课时：3课时（总课时６课时）

教学目的：

1．能够初步理会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点；培养学生热爱民族传统艺术的爱国主义情感；

2．能够学习水墨表现松树或者柏树的基本画法；提高学生装对传统艺术鉴赏能力和欣赏水平；

3．能够运用画树的基本程式、技巧技法，尝试水墨山水小品的表现体会传统艺术的魅力。

教学重点：学习中国山水画的传统技法、了解中国山水画基本形式。

教学难点：运用笔墨表现树木的、山石的结构特点，把握生宣纸的吸水性与用笔用墨的关系，大体控制画面的水墨效果。

教具准备：中国画工具一套（书画墨汁、毛笔、生宣纸、垫纸、砚台、盛水用具、调色用具、颜料），山石、松树、柏树画法步骤图数幅，山水小品原作或印刷品数幅。

学具准备：书画墨汁、毛笔、生宣纸或毛边纸、垫纸、盛水用具、调色用具、颜料（国画、水彩或水粉）。

第一课时导入新课

1．上节课优秀学生作业展示，教师总结评价。投影仪展示上节课学生优秀作业。 3分钟

2．七年级我们已经学习了国画的有关知识和写意花鸟画的画法，领略到中国传统绘画的奥妙和独到之处，今天我们继续学习中国画中的树木小品画法。课件体展示有关写意花鸟画的优秀作品（或出示教师范画挂图）。 2分钟新课讲授

1．作品欣赏：潘天寿的《松石图》，与另一幅风格差异明显的作品相比较。

问：（学生讨论，教师总结归纳，屏幕显示）

a．两幅作品在意境上有什么区别？ b．为什么会出现这种差别？

c．你觉得在作品中的特定造型与画面的特定意境有什么联系？多媒体展示潘天寿的《松石图》，与另一幅风格差异明显的作品，可以局部放大，便于对比分析。5分钟

2．学生自主欣赏松树作品，（注意作品技法、风格与画面意境具有明显的差异性）分析松树的生长特点，作品的风格与技法要领。

课件、投影展示数幅松树写意作品（或出示教师范画挂图）。 4分钟

3．教师示范：临摹一幅松树范画，注重体现临摹步骤、技法技巧。多媒体展示教师示范的录像片段。

5分钟活动要求

作业要求：每位同学临摹数幅自己喜爱的松树范画。

屏幕显示作业要求：临摹数幅自己喜爱的松树小品。

3分钟学生活动

学生分组练习，教师巡回指导，及时总结学生在活动中出现的的普遍问题，针对性提出改进的具体方法及要点。范画不宜太难，建议选用八开大小的生宣纸或毛边纸作画。播放轻音乐，课件、投影展示（或范画展示）数幅风格不同的写意松树小品和学生作业供学生装选择。15分钟评价展示部分学生优秀作品展示评价与教学小结。

投影仪配合展示。5分钟课堂小结

1．评价课堂纪律。

2．布置下节课学具准备。

播放轻音乐。屏幕显示：学具准备：书画墨汁、毛笔、生宣纸、垫纸、盛水用具、调色用具、颜料。

2分钟

第二课时导入新课

1．上节课优秀作业展示评价,教师总结优缺点。

2．导入新生课：继续学习松树小品画法。

投影仪展示学生优秀作业,3分钟