美术馆文本内容

美术馆工作职责2020最新职责

美术馆工作职责2020最新职责美术馆工作职责1 1.协助馆长拟定美术馆年度业务工作计划，指导、推进年度业务工作目标的完成和日常业务工作。 2.协助馆长组织开展美术馆业务发展趋势的调查研究，拟定美术馆业务发展规划。 3.协助馆长开展对外交流活动。组织、落实美术馆的各项工作。 4.负责美术馆学术研究工作。指导、组织学术研究部门，对本馆收藏作品、重大展览、美术理论的研究，编辑出版美术馆刊物。 5.负责美术馆馆藏工作。组织、指导、监督收藏部门完善收藏保管各项制度，严格执行馆藏作品进出库和展览作品进出馆制度，保证藏品和展品安全完整。 6.负责美术馆展览工作。组织、指导展览部门做好展览作品的布、撤展、规范服务的相关制度建设、人员培训以及优质服务达标工作的落实。 7.负责美术馆美术教育推广工作。组织、指导教育推广部门做好美术理论推r?、美术知识普及、美术活动有效开展。 8.完成领导交办的其他工作。美术馆工作职责2

1.策划稿件选题报送，撰写高质量稿件。 2.对中、外艺术家进行采访。 3.翻译资料。美术馆工作职责3 1.负责展览部的外联工作，与国外美术馆、策划人等商讨、沟通展览事宜，进行书信往来，搜集国外艺术类信息。 2.与艺术家建立联络，建立展览灼案。美术馆工作职责4 1.负责独立策划馆内的艺术展览。 2.负责编写展览方案并履行方案的审批流程。 3.负责组织展览筹备及展出的各项事宜。 4.负责编制展览预算并控制费用。 5.对展览是否能够达到预期效果(含社会效益和经济效益) 负责。美术馆工作职责5 1.能严格按照程序对藏品、展品进行装裱。 2.经常性地检查藏品，及时进行修复，保证完整性和安全性。 3.做好藏品总账、分类账的登记和明细单的填写记录等工作。 4.做好藏品分类账的管理和藏品陈列展的策划。美术馆工作职责6 1.负责学术活动文稿整理和其他相关文案的撰写工作。 2.做好出版物的编辑印刷工作。

走进杜牧诗歌杂文随笔

走进杜牧诗歌杂文随笔鄙人爱好诗歌，但自己不会做诗。似乎有些好笑，每每读到那些脍炙人口的好诗句，内心便会激动，而且仰慕不已。像李白、杜甫、杜牧、白居易等等这些诗文大家的诗歌都非常喜欢阅读。抛开他们诗文中所表达的深邃的思想，悠远的意境，和一腔忧国忧民的爱国热忱姑且不论。单就诗文的遣词造句的功力，就令鄙人赞叹不已。此生恐怕望尘莫及！但这些并不代表我不喜爱诗歌。愈是自己不懂的东西，就透着一种神秘的面纱，犹抱琵琶半遮面，好奇心奋为旺盛，诗歌对自己的吸引力愈加强烈。记得上初中时，一位语文老师，大讲特讲，专讲诗歌的韵律，讲了一节课的平平、仄仄，仄仄、平平，听得我是迷迷糊糊，疑疑惑惑，如坠云雾之中。最后，趴在桌子上进入梦乡。我想，可能是从小就拉下了韵律的缘故吧，和诗歌的缘分较浅，以至于自己现在做不来诗文，不懂韵律的韵味。但并不妨碍我对诗文的敬仰之情。正所谓仁者见仁智者见智，姑且写些粗疏的文字，自我安慰而已，能够博得一些有识之士的茶余饭后的消遣罢了，仅只而已，贻笑大方了。正好比对于一件精美的瓷器，有鉴赏能力的有品位人，品的是它的文化内涵和情调。在市井小人的眼里，不过是一个能装东西的器皿，没有什么稀奇。品味的不同，观点亦有所不同，纯属个人的修养、文化层面不同而已，也不足为怪。也没有必要深究，观点的粗俗可能受个人的文化层次、思想的境界和艺术的熏陶有关，和对文学的喜好关系不是很大吧。我于闲暇阅读了杜牧的一些诗篇，从内心了赞叹其诗歌的神奇魅力。杜牧（803—852）,字牧之，唐代京兆万年县（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙，太和二年（828）进士。一生在京任职，官终中书舍人。杜牧生活在社会矛盾激化的晚唐社会。为了拯救唐王朝，他主张削平藩镇，加强国防，实现全国的统一。他政治上思想进步，但终身未能施展抱负，似乎有些遗憾。

美术馆布展须知

美术馆布展须知一、场地的基本信息 1.场地内配有一部VIP电梯，每次可容纳人数为10-12人 2.参展人数限制为200-300人 3.VIP室一间（可容纳8-10人） 4.展场总面积为800平方. 5.展线长度：60m/32m. 6.展场层高：5.3m-10.8m 7.一部货梯：货梯入口高度为：210cm，宽度为：180cm；货梯内部宽度为：189cm，高度：为210cm；货梯内部进深为：277cm，对角斜面长：378-400cm. 二、展览准备工作承租方（以合同认定为准）需在布展前10个工作日与馆方确认以下信息： 1.展品信息 2.布展方式 3.活动流程 4.展品运输 5.进场方案三、展品运输、进场规则 1、馆方不单独接收任何运抵货物，一切托运物品都需租场方负责人在场接收，项目负责人将会配合您的工作。

2、大型展品或有大卡车运输时，须于布展前10个工作日形成运输方案申报以便安排。 3、展品进场期间，不得在公司正面及边门停车、卸车。所有装卸车工作均在卸货平台区域进行。 4、展品进场需在项目负责人指引下，经由布展通道进入展区，禁止使用客梯运送展品或物料。 5、展品或物料进场时间：17:30-21:20。四、布展规则 1.如果您委托馆内服务外包方进行布展，请至少提前一个月告知馆方，以便联络供应商。如果您自带布展队伍，请认真阅读并遵守以下内容，馆方将全力配合您的工作。 2.布展人员进场布展期间需佩戴工作证，一人一证，不得转借，如有违反将取消其进馆布展资格，布展人员须服从场域管理人员的管理，并配合工作。 3.布展期间，布展人员只能在规定的区域内施工、歇息。 4.布展单位在布展现场必须有现场负责人监督和维护工人施工的安全性，雅昌概不对布展工人的安全负责。 5.布展时需做好地面的保护措施（需要铺一层地面保护膜或薄地毯，以防布展物料在移动的过程中挂画底板）。 6.搭建期间刮花墙面应照价赔偿。（请参照第五条第2点） 7.布展期间所产生的所有垃圾、废料由布展方自行清理干净。 8.布展方进场前需交付展厅保洁押金2000RMB。 9.本单位相关人员有权对布展施工进行全程监督、检查、管理，发现违规违章立刻停工整改并对违规行为进行处罚，由此引起的一系列后果由承租方负责。 10.未经允许，布展方不得遮挡馆内的消防设备、电器设备、紧急出口和观众通道。 11.美术馆场域内不允许用餐 12.活动租场（半天-1天）免费布撤展时间各为3个小时，展览租场（7天以上）布撤展时间各为1天。每超出一小时加收2000RMB的布展费用。活动布展及撤展时间段为：17:30—21:20。展览布展及撤场时间段为:8:30-17:30。五、赔偿条款 1.承租方在布撤展期间不慎损设备或家具等，能进行修复的，由馆方联系供应商进行修补，修补金额以供应商报价为准，主办方需按供应商报价进行全额赔偿；无法修复的，按物品原价全额赔偿。

走进现代诗歌展示

第九小队：王彬绮

现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，与古诗相比，虽都为感于物而作，都是心灵的映现，但其完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。现代诗的主流是自由体新诗。自由体新诗是“五四”新文化运动的产物，形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想。

《幽子》每到夜晚我躺在床上，一道天河在梦中流过，船上有灯光，我向船夫呼唤： “快摇幽子渡河！”天亮我睁开两只眼睛，太阳早爬起比树顶高，老狄打开门催我起身，我向自己发笑： “幽子不来也好。”这首诗热情奔放，笔势回旋，有一气呵成之妙，也算得新诗中的杰作。

笑闻一多朝日里的秋忍不住笑了，笑出金子来了── 黄金笑在槐树上，赤金笑在橡树上，白金笑在白皮树上。硕健的杨树，裹着件拼金的绿衫，一只手叉着腰，守在池边微笑；矮小的丁香，躲在墙脚下微笑。白杨笑完了，只孤零零地，竖在石青色的天空里发呆。成年了的橡叶，向西风抱怨了一夜，终于得了自由，红着脸儿，笑嘻嘻地脱离了故枝。《笑》的结构是典型的抒情诗结构。诗的第一句即写出了诗的情感主题：“秋忍不住笑了。”然后随着视点的推移：槐树──橡树──白皮树……情感主题舒缓地展开。诗人带着秋阳般温润明朗的欣喜描绘了一个美丽的充溢着生命与情感的秋天，自然、生命、清新的爱怜如阳光下的泉水晶莹地在绿树芳草间蔓延：槐树笑了，橡树笑了，白皮树笑了，他们笑出金子来了；矮小的丁香在微笑，连脱离故枝的橡叶也红着脸笑了──秋天笑了。自然在笑，生活在笑，这实际上是诗人的心在笑；诗人在笑，于是他听到了秋天的应和声。

艺术博物馆美术馆公共教育之大型展览活动策划

艺术博物馆（美术馆）公共教育之大型展览活动策划 ——第三届广州三年展公共教育活动策划思路作为实现公民终身教育的公共空间，西方的博物馆一直是学校教育的有益补充。特别是上个世纪九十年代，西方博物馆开始了一个“从关注物到服务人”的转变过程，也就是从过去的侧重收藏保护和研究转向侧重为公众教育服务.[1]博物馆教育与服务得到长足发展，当然这是在他们的收藏研究以及展示陈列工作已经有了深入发展的基础上。发展到今天，博物馆成为了人们接受及交流信息的公共教育空间，成为了与家人、朋友共享时光的休闲娱乐场所。今天我们中国的博物馆也提出了“以人为本”的理念。博物馆对于公众所承担的教育和服务功能怎样才能更叫有效的实现成为一项重要课题。 2008年，我从研究策展部调任公共教育部主持部门全面工作，博物馆教育这个我观察已久，但尚未全面接触的领域成为了我的主要课题，在保持部门常规运作的同时，通过主持策划第三届广州三年展系列公众教育活动，我开始将对这个领域的部分思考进入到尝试阶段。法国博物馆学者乔治·亨利·瑞威尔（Georges Henri Rivière）说过：展览实现了博物馆和公众间的对话。活动则使这种对话得以展开，传播以他自己的方式使展览与活动得到完善。 [2] 作为现当代艺术博物馆的广东美术馆，拉近观众与现当代艺术的距离，建立并发展他们之间的对话是我们公共教育部门的首要职责。广州三年展作为广东美术馆最为重要的当代艺术项目，如何使之与更多的广东观众建立对话自然也成为我们的工作重心。广州三年展已经是第三届，前两届的成功举办使得广东美术馆在国内外当代艺术圈声名鹊起，虽然这个当代艺术的国际盛会得到了圈内人士的关注与好评，但是与广州市民的生活似乎还比较遥远，在这个平民化讲究实用主义的城市中，大家的闲暇时间还是更多挥洒在酒楼茶馆大排档，当代艺术是什么东西，有人认为是胡闹，更多的人说“我不懂这个”，从而将之拒之门外。怎样让广州三年展真正成为广州人的“三年展”，这一直是我们为之努力的目标。所有面对公众的活动其首要任务是了解受众，根据不同的受众特点设计不同的活动以达到最佳传播和互动效果。我们将广州三年展的观众分为三类：一、潜在观众：对于文化艺术有一定兴趣，但从没进过广东美术馆，不知道广州

美术馆类建筑的室内设计分析王欣

美术馆类建筑的室内设计分析王欣发表时间：2019-06-24T15:26:26.790Z 来源：《新材料.新装饰》2018年10月上作者：王欣 [导读] 新时期我国城市建设步伐的加快及发展水平的提升，对其规划工作有效开展提出了更高要求。在此背景下，为了增加城市规划技术含量，全面提升规划水平，需要对海绵城市理论有所了解，并对这种理论在城市规划中的应用加以思考，完善城市规划方案同时满足现代城市可持续发展要求。文章将对海绵城市理论及其在城市规划中的实践构想进行系统阐述，以便为现代城市规划工作高效开展提供参考信息。（菏泽市城市规划技术服务中心，山东省菏泽市 274000）摘要：新时期我国城市建设步伐的加快及发展水平的提升，对其规划工作有效开展提出了更高要求。在此背景下，为了增加城市规划技术含量，全面提升规划水平，需要对海绵城市理论有所了解，并对这种理论在城市规划中的应用加以思考，完善城市规划方案同时满足现代城市可持续发展要求。文章将对海绵城市理论及其在城市规划中的实践构想进行系统阐述，以便为现代城市规划工作高效开展提供参考信息。关键词：海绵城市；理论；规划引言海绵城市理念是体现城市弹性适应的重要理念，其主要目的是将城市的水资源存放起来，并对污染水资源进行净化，确保水资源能够循环利用。从而使得城市能够适应水资源短缺的情况，改善城市的整体的服务能力。基于此，本文对海绵城市理念引导下的城市规划建设展开研究，分析具体海绵城市理念的重要性，研究海绵城市引领下的城市规划建设原则，探析海绵城市理念引领下的城市规划建设，详细内容如下。 1海绵城市理念的重要性城市在正常服务中会受到气候、资源等问题的影响，干扰城市的服务质量。海绵城市理念是通过绿地、花园、可渗透路面等建设措施，促进城市具备海绵的弹性适应能力，进而使得城市能够雨季涵养水资源，并在干旱季节实现对雨水的利用，还可实现城市污水的净化处置，最终保障城市的抗旱和排涝能力，达到城市水资源循环利用的目的，能够减少气候、水资源等对城市服务的负面作用。此外，海绵城市还拥有良好的灾害应对能力，能够适应不同类型的气候情况，能够构建高质量的城市环境。当前城市规划建设中，社会公众更加追求城市的整体美观、舒适和健康等特性。这样也就为海绵城市理念的适用提供了基础。目前，我国海绵城市试点城市均取得了良好的成就，为海绵城市理论引领下的城市规划建设提供了支持。在具体的海绵城市理论中，其主要目的是提升城市的弹性适应能力，应对当前城市环境破坏，绿地、湖泊等减少所致的自然灾害频发问题，保障城市的整体环境。而且，海绵城市理念中，还与低碳理念具有联系，借助构建绿地、花园等，实现对城市内部汽车尾气排放的二氧化碳进行吸收，保护城市原有生态平衡。海绵城市理念强调对水资源的循环利用，并达到建筑节能环保的效果。综上所述，在具体的城市规划建设中，合理的对海绵城市理念进行运用，可综合提升城市的弹性适应能力，确保城市的整体服务能力，为城市居民构建良好的生活空间。 2城市规划中海绵城市理念的应用原则建设以及使用海绵城市，主要是为了有效解决城市中的水体问题。对于城市中存在的水资源问题，可以借助生态系统中特有的良性循环的功能来予以解决。同时，将海绵城市的建设理念融入到城市规划工作中，能够有效地改善城市中的水系统。因此，这就需要在开展城市规划工作时高效地运用海绵城市理念。1.重视应用规划引领的作用如今，对于雨水管理工作，我国并没有制定出对应的制度，因此，雨水管理工作中存在很多的漏洞。为了实现雨水系统的建设目标，就需要有针对性地制定出对应的制度，以此来完善和规范雨水系统管理工作。2.重视应用适宜的建设方法在进行海绵城市建设之前，应该和城市所在的当地政府、道路规划以及建设部门做好协调工作，并且需要研究总结建设方法，最终选择科学合理的建设方案。从而有效保障城市中的园林以及湿地等自然空间有着较高的绿地利用率，同时，还应该运用绿色雨水设施，用灰色设施辅助绿色雨水设施来对雨水系统加以完善。3.重视应用适宜的构建途径海绵城市的建设应该遵循“渗”“滞”“通”的原则。其中“渗”，主要是以绿色屋顶以及渗透路面为方向，来开展城市规划建设工作；“滞”主要将受保护的湿地位置作为主要对象；“通”，是建设旧城区中的雨污分流管网系统。 3海绵城市理论的实践 3.1注重城市道路的科学规划海绵城市理论在城市规划中的实践应用，应注重城市道路科学规划，减少地区气候变化中对城市交通影响，为海绵城市有效建设提供支持。具体表现为：（1）城市大部分道路绿化带的平式改为下凹式，以此减少城市道路上路面雨水径流量面积，减慢雨水径流量速度，改善城市雨水径流量的质量，促使城市规划中外来水资源质量得以提高；（2）在海绵城市理论的支持下，城市规划初期可通过对透水路面、街道树池等要素的考虑，实现对雨水资源的科学管理，在优化城市道路安全性能的同时保持外来水资源在城市发展中良好的利用状况；（3）注重城市道路规划中绿化形式的不断优化，并在绿化带底部设置好水流暗道，促使城市水系统运行中能够提高雨水资源利用效率，为水系统的高效运行提供保障。同时，在城市道路规划中运用海绵城市理论时，需要规划人员能够加深对该理论内容的理解，针对性地开展城市道路规划工作，强化道路规划中雨水资源科学利用及管理方面的意识，并对其规划过程进行科学控制，从而增强海绵城市理论作用下的城市道路规划效果。 3.2城市规划中建设水系统在城市的整体规划建设中，应构建水系统，进而实现对雨水的收集和再次利用。对于水系统的建立，可大致分为两种方案:1)结合河流等湿地完成水系统构建;2)建立绿地广场，并利用天然储水和净水场所。水系统的建设，可配合河流湖泊、绿地等，在实现水资源储备的基础上，满足排涝的目的，并完成水资源的净化。具体的水系统建设中，需要结合城市实际湿地情况，确保水系统符合实际需求。 3.3水系湿地如果城市中的水面率为5.14%，同时在道路的两侧位置处预留出宽为30m的绿化带，如此一来就能够给植被缓冲带、雨水滞留塘以及河滨湿地等系统的开发提供一定的前提条件。要想实现这一效果，就需要做好以下方面的工作：（1）对目前水系的湿地力度进行强化，尤

“走进诗歌的世界”评价与反思

评价与反思本次综合性学习活动在我们共同的努力之下，开展得比较成功，在这次活动中，我们走出了语文课堂，把语文学习的过程延伸到了其他课堂和学校以外的其他地方。通过这次活动，在浩如烟海的诗歌长河中，我们得到了很多收获。例如，我们了解到古诗的分类形式，也了解到古诗与现代诗的区别，了解到古今中外诗人创作的优秀诗歌及有关诗人的故事的同时，也真正近距离地感受到了诗歌的无穷魅力。下面，我就同学们在这次活动中的评价与反思节选一部分与大家分享。一、学生的体会节选：李欣怡：通过这次综合性学习，关于诗歌分类方面我有些收获：（1）最早的诗歌总集是《诗经》；（2）我国古代著名诗人有：李白、杜甫、辛弃疾、苏轼……（3）外国诗人：普希金、拜伦、海涅……（4）诗歌可以按诗人、朝代、形式、内容等来分。在整理诗歌方面，我知道了理解诗歌的方法：理解词语的意思；练习生活实际；想象画面；各种诗歌对比着读。张汶月：学习了这个单元，我主要有以下两点收获：

（1）知道了怎样去写诗：我们写诗的时候一定要把自己的感受用诗歌的语言表达出来，要写出自己的真实感受。（2）知道了怎样编小诗集：可以编入搜集到的诗，也可以编入诗人的故事或诗歌的相关资料，还可以用书法形式展示我们的诗。装订成册后可以给同学们展示。张又：在“走进诗歌的世界”综合实践活动中，我们广泛地阅读了诗歌，不仅拓展了知识面，而且还深深地感受到祖国诗歌文化的博大精深，体会诗中所蕴含的美丽与感情，了解诗歌的内涵，真是受益匪浅。彭文睿：我们也学会了许多阅读诗歌、体会诗歌的技巧。例如：我们在读诗的时候，知道了去联系生活实际读、不同的诗比较着读、边描绘画面边读等，这些都是我们通过学习自己总结出来的经验，这些经验不仅可以帮助我们更好地了解诗歌，也可以让我们走进诗的意境中去，感受诗人当时的情感。彭文艺：老师带领我们来到了诗歌的海洋边，她娓娓动听的话让我知道了那里有无数的珍宝。我们和老师一块儿在这诗的大海边，拾起了一块又一块五彩的贝壳，我们的篮子快装不下了，哦～！我才知道诗的写法这么多：明喻法、暗喻法、排比法、拟人法、阅兵法……太有意思了！

走进儿童诗的世界

走进儿童诗的世界 ——诗歌主题单元教学实践与思考袁焕玲一、基于以下考虑： 1、学生方面：学生在一年级时已接触了一部分诗歌，和其他课文相比，更喜欢诵读诗歌。这源于诗歌本身的语言魅力，而不是我们诗歌教学的魅力。因为课外阅读中，学生没有对诗歌产生特殊的情感。我们想：应该让我们的诗歌教学对学生产生魅力，产生更大的效能。 2、教材方面诗歌作为一种特殊的文学样式出现在小学语文教材中，随年级的变化，诗歌的内容和形式也逐渐深刻、丰富起来。带着学生感受诗歌独特的语言风格，领略诗歌创设的美好意境、体会诗歌表达的隽永情感，激起学生对诗歌的喜爱，激发学生诵读诗歌、创作诗歌的冲动，应该是教学诗歌的一个美好境界。 3、教师方面：本学期我们备课组为落实新基础提出的结构化教学，在对整册教材进行研究后进行了结构重组，安排了六类结构的课文教学研究活动。诗歌教学是在前期识字课突出识字方法教学和童话故事教学研究基础上的。所以，研究的意识有所增强，但研究能力、水平还处于起步阶段。整合内容：苏教版小学语文第三册：《乡下孩子》《送给盲婆婆的蝈蝈》《一株紫丁香》期望目标：（一）总目标：

1、结合具体诗歌，了解诗歌语言形式上的某些特点：压韵、一般各段行数相同（自由体除外）、有时句式整齐一致、常运用反复，语言简练，内容常富有跳跃性等，并指导学生用合作朗读的分工形式来表现对诗歌内容和形式的独特理解。。 2、通过联系生活想象，朗读体验品味，感受诗歌描绘的意境，激发学生诵读诗歌的热情，适时进行诗歌朗诵的技能指导，提高学生诵读诗歌的能力。 3、在欣赏、表现自己对诗歌体验的基础上，模仿课文学写诗歌，并激发学生课外诵读诗歌和创作诗歌的热情和勇气。 4、在诗歌教学中运用诗歌独特的语言风格，培养学生的分工合作能力，质疑、解疑能力。（二）分课训练重点：《送给盲婆婆的蝈蝈》总目标的全面、初步渗透，重视规律（知识结构）和方法（方法结构）的小结和提炼《一株紫丁香》知识结构和方法结构的强化运用，提高能力，侧重模仿说。《乡下孩子》与前两课进行比较学习，帮助内化两个结构的理解运用，侧重诵读、质疑。反思：文本解读应放在单元内中，需要教师反复阅读。通过反复阅读，才发现了内在联系：《送给盲婆婆的蝈蝈》《一株紫丁香》似叙事诗，而且都讲述了少先队员对他人的爱，送盲婆婆蝈蝈，送老师紫丁香。表达方式也一致：开头交代事情，后几段都是孩子们的心里话。而《乡下孩子》都带有乡土气息。

美术馆空间语境与展览模式研究

美术馆空间语境与展览模式研究美术论文知道怎么写吗?下面是为你整理整合的一些关于美术的论文，欢迎借鉴参考，希望对你有帮助。 1.1缘起美术馆大多数情况下被理解为一种建筑类型，在近两个世纪的发展演变中，美术馆走下圣坛，从精英阶级走向公众，以对话互动的姿态引发思考、提出问题。与之相对应，美术馆的空间观念也在传承和转变，从前的美术馆被形容为模仿神庙或者寺院，之后是被称为中性的庇护空间的“容器”和仪式性场所的观点，美术馆的空间功能逐渐从单纯的陈列地载体转化为知识生产的场所，场所本身也成为美术馆文化展示的一部分。美术馆走向多元，实际上也是美术馆的价值取向的博弈。美术馆的场所精神和建筑的空间语境，既给其知识生产文化展示提供了实体环境，也为其展示策略、美术馆运营机制提供了一定的依据。近些年来新型艺术博物馆理念的发展，引发了我们对美术馆空间与展览模式关系的重新思考。 1.2.2美术馆建筑吉百??豪森的“建筑即博物馆”观点认为，博物馆建筑是定义了社会制度的具有高度象征性的建筑类型。它不仅神圣而且现代，又富有教育意义，同时昭示其外部形象和内部功能。它从观念和物质形态上限定了参观展览的条件。它从基地选择，建筑风格、语言、体量上

影响并定义了美术馆，也在结构、空间秩序上限定其展览模式，从而塑造观者的经验。 1.2.3艺术展览与空间语境博物馆理论家解释道，“展览是有特权的舞台，展示着自我与“他者”的意象。”展览通过“他者”的构建，使自我显得合理化。这种合理化使得原本和艺术品不在同一?r间空间上的美术馆形成文化，并构建起自己的价值观。艺术展览作为媒介是对文化和价值观的构建，是构筑展品呈现的语境。语境通过展品与空间、环境的关系来呈现，观众则通过视觉体验、感官经验获得。美术馆展品与空间、空间与观众的双向交织，指明展览与其他媒介的区别在于，它所特有的空间属性。艺术家布莱恩?奥多尔提出“现代主义的历史被那个空间(展示空间)塑造着;或者说现代艺术的历史和那个空间(展示空间)与我们看它的方式的转变互为因果。我们现在看到的不是艺术，而是空间。” 空间是构建展览的基础，无论是传统意义上的架上绘画，雕塑，还是装置、行为、新媒体艺术都需要依托于一定的空间条件。传统借助于墙面来展示的方式已经渐渐让位，从而引发了从空间设计者到艺术品创作者，再到观者不同层面上的重新思考。当代的美术馆的发展，其展览模式及展览策划除了跟美术馆的收藏及研究体系相关外，也与美术馆的空间语境紧密相关。空间语境的特殊性对美术馆自身的定位至关重要。要在“容器”建筑空间和“内容”艺术品、艺术观念及理论等之间取得平衡。 2.美术馆的展览模式

中国美术馆设计介绍

中国美术馆设计介绍首都的中国美术馆胜利地落成了。今年五、六月间，文化部和中国美术家协会为纪念毛主席“在延安文艺座谈会上的讲话”发表二十周年，在这里举办了全国美术展览会。美术馆的建造，主要是为了经常展出我国自五四运动以来，在美术方面的各种优秀作品，包括绘画、雕塑、版面、工艺美术作品和民间艺术品等；同时，将来国内或国外来我国的临时性美术展览会，也可以来这里举行。并有一部分面积辟作中国美术家协会办公和美术家们集会交谊等活动之用。全馆建筑面积约16,000平方米，其中展出的面积有7,000平方米。目前，主体工程已经基本完成，仅馆外的庭园绿化工程和馆内某些装修和设备工程，还有待以后逐步实现。建筑内容和平面布局根据使用的性质来分析，美术馆的内容大致可以分为下列几个比较主要的部分：一、展览部分包括大小展厅共17个，这是美术馆最主要的部分。二、供应服务部分包括装帧、裱画、展品修补和木工车间，还有？藏展品和？藏各种器材的仓库等，他们是为展览部分服务的一个必不可少的部分，是展厅的“后台”。三、办公部分包括管理用房和美术家协会办公用法等。四、公共活动部分包括美术家们集会用的大厅——美术家之家——和国际交谊活动用的接待厅、贵宾休息室等。五、其他包括通风机房、变电所等附属房屋。以上这些部分，各自有其不同的使用特点，因此在平面布局中，就必须根据这些特点来安排。例如，展览厅是直接供广大观众观赏美术品的场所，是美术馆最主要的部分，因此都布置在整个平面中最显要的位置，以便于观众参观。其次如接待厅和“美术家之家”等公共活动的场所，也适当布置在显要位置上。办公部分则和全馆其他部分既要有一定的联系，又需要自成一个“天地”，以避免观众的干扰，这里就把它集中布置在建筑物的西端，有西边大门可供出入。供应部分布置在全馆的后部，连接后院，并右后门为器材出入之用。展品仓库则分设在各展览层和夹层里面。地下水主要作为通风机房，一小部分用作器材仓库。以上是从内部的使用要求来分析平面布局的情况。从基地周围的环境来分析，建筑物南边临猪市大街，这是横贯北京东西向的一条主要干道。因此，在平面布局上，这两个面部都应当加以适当的重视。由于这一情况，设计中把南面正中作为建筑物的主要入口，东西两边各设次要入口。从南边主要入口进门，有一个作为交通中？的中央大厅，从这里直通中间的综合展览厅、侧展厅和楼上各展厅。从东西入口进门，则各有侧门直达侧展厅和四角展厅（西门兼做美术家协会办公的出入口）。各展厅除内部互相联系外，正门入口的两边还有长廊从外面直接沟通正门和角展厅的联系。东西两边和三层的廊子则作为观众休息只用（图1）。

浙江美术馆展览协议书

浙江美术馆展览协议书甲方：浙江美术馆乙方：第一条展览项目要点： 1、展览名称： 2、展览场地： 3、展览面积： 4、展览类别：个展□联展□外展□其它□ 5、作品件数： 6、主办单位： 7、承办单位： 8、双方承诺展品内容及宣传方式必须尊重中国国情并符合中国法律有关规定。第二条展览时间展期共天，甲方从年月日起将展览场地交付乙方使用，至年月日收回。乙方有下列情形之一的，甲方可以终止协议、收回场地：１、乙方擅自将场地转租、转让或转借的；２、乙方利用甲方场地进行非法活动，损害公共利益的； 3、乙方有损坏展览场地行为的； 4、乙方未在展览前支付展览实施费的。展期满后，应按时撤展。如乙方逾期不撤出展品，甲方有权代为撤展并存放相应仓库，并收取滞留代管费用。期间展品若有损耗，甲方不负任何责任。第三条项目申报 1、需要申报的展览项目，乙方应先向文化主管部门申报批准后方可

实施展览。 2、如由甲方申报，乙方须于年月日前向甲方提供作品清单、图像资料及相关文字材料（展览背景、展览图片、艺术家简介）。 3、如乙方自行申报，有关材料需交甲方备案。 4、乙方要确保展出作品及相关资料的真实性，并承担相应的法律责任。第四条展品运输原则上由乙方自行解决，如乙方要求甲方代为解决的，费用由乙方承担。乙方需于展期结束之日将展品运离甲方。展品运输途中的安全由乙方负责。第五条展品保险甲方在展览期限内对展览作品的安全负责。运输途中及展览期间保险由乙方负责。参展作品如遇人力不可抗力或保险契约项目外之事而导致损坏者，甲方不负赔偿责任。第六条设计制作与布展、撤展 1、乙方委托甲方负责该展览的请柬、图录、展标、展签、广告、吊旗的设计制作，费用由乙方承担，乙方须于年月日前提供制作资料。乙方若自行制作，须于年月日前提交样稿由甲方审查后实施； 2、该展展品于年月日起进场布展，闭幕后于年月日前完成撤展； 3、乙方将派遣名工作人员监督展品开箱、布展、撤展和装箱工作，甲方将提供必要的人力协助和技术条件，以确保上述工作的顺利进行； 4、乙方须确保展品及相关内容均与申报材料一致，不作任何变更。如有特殊的技术要求，须在本协议签署前向甲方声明并完成协商。

美国国家美术馆东馆建筑设计分析

美国国家美术馆东馆建筑设计解析美国国家美术馆东馆是美国国家美术馆的扩建部分，由美籍华人建筑师贝聿铭设计,1978 年落成。它包括展出艺术品的展览馆、视觉艺术研究中心和行政管理机构用房。原西馆落成于1941 年,两者前后时间差长达 37 年。新老两馆的建筑风格和处理手法差异较大,但又能相互协调统一。东馆周围是重要的纪念性建筑，业主又提出许多特殊要求。贝聿铭综合考虑了这些因素，妥善地解决了复杂而困难的设计问题，因而蜚声世界建筑界，并获得美国建筑师协会金质奖章。对于美国国家美术馆东馆的设计主要分为以下几个方面加以描述：建筑与周围环境，建筑空间，建筑形式。建筑与周围环境东馆位于一块3.64公顷的梯形地段上，东望国会大厦,南临林荫广场，北面斜靠宾夕法尼亚大道,西隔100余米正对西馆东翼。附近多是古典风格的重要公共建筑。在接授委托案从华府回纽约的飞机上，贝氏分析基地为东馆绘出了远景的草图，首先他尊重所有既定的条件，沿着宾州大道画了一条平等线，顺着西馆的建筑线在南侧定下另一条线，困为西厅呈对称性，为了呼应此古典主义的基本美学，同时延续西馆的中轴特性，乃将原轴线向东延伸，，轴线与北侧边线相交，如此决定了建筑物的基本轮廓——一个顺应环境的梯形，梯形的对角相连，分割出一等腰三角形，一直角三角形，前者是艺廊，后者是研究中心，在构思阶段，贝氏拟将等腰三角形对分成两相等的空间，在第四街配置一个圆环，经再三琢磨，决定以三角形作为模矩，首先将直角三角形与等腰三角形略加分开，以彰显出个别的特殊的机能，这是贝氏忠诚表现的一贯手法，等腰三象形的三个角配置四边形的空间，作为展览室，以实践“馆中馆”的构想，艺廊与研究中心间以一个三角中庭结合，使两似分实合，而为了打破研究中心南侧朝向陌区笔直单调的立面，他用心地的设计三角的造型，以

高中语文走进诗人的世界作文素材

走进诗人的世界月光如弦。弦声中道不尽那沧桑岁月中的古老斑驳；弦声中诉不完那千年史书寥寥几笔后一代代不朽的人生。月光如弦。弦声中却有满是那份眷恋与执着；弦声无不是一个个清静与和谐的影子，无声的历史与记忆。看到的，依稀是千百年前，神秘，皎洁而又淡泊，令人神往的清月。月光如弦。月光里，只有我和月。抬头仰望夜空，深邃，古老，深沉，一如空中的明月。于是，在月光中，我看到了千百年前的月影，和那份清宁…… 月下，李白曾有过“举杯邀明月，对影成三人”的不屑，壮志；苏轼有过“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的清醒与豁达，有过“但愿人长久，千里共婵娟”的悠柔与牵挂—寄情于月，寄情于山水，心中全是那份孤独与思念。月光中，也曾有过贾谊“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”的为国为民的情怀。月下也不乏王安石“缺月昏昏漏未央，一灯明来照秋床”的羁旅相思。月下，看到的，是一个只属于诗人的世界。月是诗人世界中的月，月下是一个只属于诗人的世界。诗人世界中的月永远中充满的是那份淡泊宁静，诗人的世界中尽是和谐与安宁。月光下，我走入了一个诗人的世界。 “举世皆浊我独清”是屈原的高傲，不屈；“采菊东篱下”是陶渊明的闲适淡泊；“仰天大笑出门去”是李白的壮志豪情。曾经在一个江口，皇帝问一个僧侣：江中有多少只船？其僧曰：“二只：一曰名，一曰利。” 而诗人的世界中竟毫不屑名利，诗人的内心深处，骨髓中永远透着一份狂傲：一份看破尘俗的潇洒，一种“大江东去浪淘尽”的壮阔，一种“天生我才必有用”的追求，有“会挽雕弓如满月”的责任，爱国爱民，“帘卷西风，人比黄花瘦”的柔情。诗人的世界里充满了宁静。月依然是千百年前的月— 只是少了那份宁静，和谐…… 月也只不过是一轮月罢了。江水泛起浪花，亘古不变的流向远方，但愿我们随江水，走进千百年前诗人的世界—— 寻找那份宁静！

走进诗歌作文

走进诗歌作文导读：一首诗，能绽放出艳丽的花朵，感受到自然的清新，发现蓝天似的广阔，学到海洋一样的知识。下面是相关的范文，快来围观吧。走进诗歌作文【篇一】明媚的阳光遍布了整片蔚蓝的天空，空中吹了徐徐春风荡漾吹拂着我的脸颊，我轻轻地呷了一口绿茶，摊开桌面上的细细品味，漫步于古诗范，含英嚼华，开始了接受美的洗礼的又一次新旅程。我一跃进门槛，便看见了一片葱郁的草坪，但两旁种植的牡丹，水仙，月季，蓝玫瑰等花中仙子却都奄奄一息，摇摇欲坠，我甚是诧异。只见前方向我走来了一位沉鱼落雁，闭月羞花的弱女子，哭哭啼啼吟道：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜~~~~一朝春尽人亡老，花落人亡两不知!”我听后，也是独创然而涕下，将诗写得如此哀伤，情诗合一，诗中有情，如娇弱的綄纱女，在河边唱着绝代的歌。我一边抹着泪，一边前行。不一会儿，便走入了阳光高照，林木参天的古寺，经过曲折的幽静，葱郁的花木来到后禅院，只见元开进士常建诵道：“山光悦鸟性，潭影空人心，万籁此都寂，但余钟磬音。”诗中有景，是一种超凡脱俗、心旷神怡的美妙境界，是我仿佛进入一个与世隔绝的境地，心无杂念，浮躁顿消，心灵得到了净化和升华。我怀着一颗挚诚的心又登灵隐山东南的飞来峰，一声嘹亮的声音划破了浮云重重的山峰：“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。”诗

中有志，让我生出对未来充满信心的豪情和不畏艰难的壮志。下山后，我又去了最热闹的集市，虽然没有深山里的寂静，但却也有另一番醉情之意，在集市上，又“大雪压青松，青松挺且直”的气概，是永远拥有一颗正义之心的坚韧;又“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”的回忆，那“但愿人长久，千里共婵娟”的`美好祝福也争先恐后，又在逆境中发出对挫折的挑战“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”;还有宽阔无私的胸怀“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜”时时激励着后人等等经典名句都在集市上一一展现自己的才能与本领。走出了集市，又过了一到小拱桥，映入眼帘金色的大门。门牌上写着几排醒目的大字：诗!是尘埃中绽放的绝世。诗，是华夏五千年的华丽之宝，而古诗正是先辈抒情壮志的绝妙体现!走进古诗，走进你的心灵，寻求智慧之光，勇敢面对人生!” 刹那间，金光四射，带我睁开眼时，我一坐在了自己的书桌旁，仍然是《古诗集典》，仍然是徐徐微风，我又轻轻呷了一口茶，若有所悟的点了点头. 走进诗歌作文【篇二】诗歌是什么?诗歌是空中的一轮明月，是手中的一杯清酒，是胸中的万丈豪情，也是心中的浓浓愁绪。让我们慢慢走进诗歌深处…… “少无适俗韵，性本爱丘山”陶渊明离开了浑浊的官场，在南山

走进古诗的世界

走进古诗的世界邱隘实验小学徐小红我国是诗的国度，五千年的灿烂文化熔铸了无以记数的脍炙人口的不朽诗篇：从《诗经》到《楚辞》；从李白的浪漫诗篇到王维的田园闲作；从李绅的《锄禾》到范仲淹的《江上渔者》；从杜甫《春望》到陆游的《示儿》……它们不仅语言精练，严于用韵，格律严格，文字魅力无限，而且意蕴含蓄，意境深远，饱含了古代的文人墨客对祖国大好河山的热爱之情；对劳动人民的同情之心和忧国忧民的爱国之情等，是我国极其宝贵的文化精神财富。怪不得古有孔子对他的儿子和学生们是大力提倡学诗；今有现代著名教育家徐特立也曾说：“中国古代的诗教，今天的学校教育之中还用得着。” 在新课程改革的推动下，小学语文新大纲在“附录”中推荐了80首小学生古诗词背诵篇目，由此数量上的增加，也可以明显看出，现行教材要求小学语文教师加强古诗教学，扩大小学生对诗词的阅读。但由于小学古诗教学的对象是儿童，他们年纪小，学识浅，和成人的思想感情有距离；更何况虽古诗比古文易为儿童接受，但它毕竟是古代人用古代语言写的，里面还蕴含着的古代社会制度、生活方式、风俗习惯等都跟现代大不一样；古代诗人的社会经历、文化教养、情趣爱好，更不同于今天的小学生。如何让今天的儿童真正地走进古诗的世界，使之通过学习如临其境，如遇其事，如见其人，如离其声，从而扣动心弦，引起共鸣，让古诗真正地起到“古为今用”的作用？笔者认为，作为小学语文教学工作者，对于古诗的教学，不妨从以下几点着手：一、吟诵开启兴趣之门，步入古诗世界曾在某报刊上看到有关诗歌的起源一说：原始诗歌是原始人类在劳动过程中，为协调劳动节奏和激发劳动热情的歌唱。它合乎乐曲的韵律、节奏，讲究韵脚的合辙、平仄的搭配，以及字数、句数的整齐、均衡。因此，凡称诗，即便不唱，诵读起来也琅琅上口，铿锵有声，自然而然地产生乐感，让人感受到悦耳顺畅的音韵美，均匀和谐的节奏美。吟诵便成为小学阶段开启儿童乐于学习古诗，引发学习古文的兴趣的一把金钥匙，也成为我们教学的一个重要手段。 1、吟诵可以将安排在课堂教学始初：记得全国著名特级教师窦桂梅教师在教学《游园不值》一诗时，就曾以上（shang）声读长，去声读短的富有个性的吟诵，带动了孩子们学诗的兴趣。当然，古诗的朗诵也有规律可循，格律诗的节奏，有音调节奏和意义节奏。音调节奏表现在平仄上（如窦老师一例），意义节奏指的是语言的节奏（语法结构）。两者有一致，也有不一致。音调节奏较简单，一般五言为“二-二-一”三顿，七言为“二-二-二一”四顿。例七言的《游园不值》，朗诵可以这样：“应怜/ 屐齿/ 印苍/ 苔，小扣/ 柴扉/ 久不/ 开。春色/ 满园/ 关不/ 住，一枝/ 红杏/ 出墙/ 来。”教师教学时大部分应以此为据！ 2、吟诵也可以安排在学生了解诗的内容之后。从诗的内容出发，确定朗诵的基调，这样有的放矢，学生读起来就更加的声情并茂，有滋有味。不仅有助于增进对古诗的体会，更能伸展其学习的内涵。激发学好古诗的兴趣。例，了解了叶绍翁《游园不值》中对“苍苔”的怜爱和“一枝红杏”的喜爱后，学生就可以将诗的前句用比较低沉的语调来读，而

美术馆布展讲课教案

美术馆布展

美术馆布展每个展览都是一项系列工程：选件、定件、运输、拆包装、装裱、展示、撤展、退件，等等，每一个环节都马虎不得。在近年来美术馆布展实务中，出现这样或那样的问题，一个关键的原因就在于布展过程缺乏系统性的工作程序。整个布展工程往往处在一种非专业化、非程序化和非规范化的运作中。因此，加强美术馆布展工作的研究，建立一套美术馆布展系统的程序和规范，是当前美术馆布展工作实践中迫切需要解决的问题。展示的呈现是一个相对稳定的静态过程，但是展示形成的过程却是一个动态的决策过程。所以，展览的系统化建构中应该把展品的确定、展示方式的确定、展示方式的实现和展览的宣传评价作为不可偏废的四个方面。本文注重展览流程中展示方式的确定和展示方式的实现两个方面的探讨，并以美术馆展览为主要探讨范畴。目的是为了确定新时代背景下，美术馆展览中布展环节的重要性地位。一、展览流程中的布展系统根据美术馆展示设计与布展系统内在的关系，一个美术馆展览设计与布展系统的对应程序宜为：选题研究→工程立项→内容设计→建筑空间规划→形式设计→工程委托与招标→制作与施工→布展→监理→验收。选题研究是指确立展览的主题，为此必须研究展览的动机、社会需求、收藏基础、学术基础等，在这些基础上确立展览的主题。工程立项阶段主要工作包括起草立项报告、编制经费预算、工程进度表、效益分析表、经费筹措方案和建立展览组织的意见。内容设计、建筑空间规划、形式设计三个方面不能孤立的考虑，把三者与展览的主题紧密的结合起来进行考虑，提出多个备选方案以便于选择。工程委托与招标和制作与施工一般情况下是由美术馆的内部相应的部门承接完成，当然也不排除与外界合作完成的可能，特别是国际性的一些展览合作中，这两个阶段主要是针对空间的要求进行相应的改造，所以造价和回报在经费预算中要重点考虑。布展在这里是较为狭义的概念，主要是指如何布置艺术品的问题，但是也是整个布展系统中的核心问题。监理和验收则是针对展览布置的符合度进行的判断过程。布展系统是将这一项项计划付诸行动，保证最终呈现在观众面前静态展览的一系列动作，是对前一系列策划活动某种意义上的总结。归结起来，布展系统是动态的过程和静态体现的重合。二、展览主题与展示方式的确定美术馆的展品陈列与商场里的商品陈设，从本质上来讲并不一样。如果说商场陈设商品的目标是促使销售，如何摆设是为了激发消费者的消费欲望。那么美术馆则并不相同，这里展示的每一件作品都是艺术家的灵魂描述，它是具有教育意义的，而每一位观众都有自己的相应感受与阐释。因此，美术馆的任务之一就是要在一个公共空间里，以相对个性化的手段打造出相对个人化的展示领地，以完成作品与观众之间的交流。作为展览重要环节的布展实务，也是紧紧围绕这一目的进行的。如何更好的确立展览主题和理解展览主题，一个不可忽视的基础就是了解艺术家和正确的理解作品。每个展览都有自己的主题，尽管不同展览的主题或名或暗，但是明确展览主题是抓住展览脉搏的关键。作品是最为直接展现展览

走进诗歌(课堂实录)

走进诗歌（课堂实录）（课前：多媒体投影屏幕上呈现“走进诗歌”的教学课题，自动播放以八首唐诗为主题的书法、山水画结合的画面。明确教学内容，渲染教学环境。）一、谈诗师：我们现在就走进—— 生（齐）：诗歌。师：首先想请各位说说，诗歌像什么？（投影呈现：“诗歌像什么？”）生1：诗歌像音乐。特别是古典诗词，就像一支支动听的古曲，旋律优美。师：确实，古代的不少诗作都是可以来吟唱的，比如说乐府诗。那么新诗呢？生1：好象直接作歌词不多了。不过诗歌也自己的节奏，这和音乐上的节奏还是一致的。（教师板书：“音乐”。）生2：诗歌像火山。我读过郭沫若的诗《地球，我的母亲》，充满热情。

师：激情，强烈的抒情。是不是？（教师板书：“抒情”）生3：有的诗歌好象不抒情的。师：哦？举例说说。生3：比如柳宗元写的《江雪》，就像一幅画，一个老渔翁在寒冷的江面，“独钓寒江雪”。生4：错。那也是抒情。那老渔翁就是作者本人的形象，独钓抒发了作者内心的孤独、寂寞，但是还不屈不挠。师：好。“诗言志”，就是说，诗是用来表达个人感情的。感情可以激越、豪放，也可以低回、幽怨。不过刚才黄华同学说的诗歌像画，倒告诉我们诗歌应该注意形象的塑造，这形象可以是人，也可以是物。（教师板书：“形象”。）生5：我觉得诗歌虽然有形象，但是有的诗还是读不懂。所以，我说诗歌像被乌云遮住的月亮。师：为什么会读不懂呢，大家再说说看。生6：有的诗人思想深刻，恐怕我们没有那种经历，所以不大理解他的诗。生7：诗一般都比较短，但是内容，不，是内涵丰富。

师：也就是说，语言很简约、概括。生7：是的。跟小说比，它的语言是够吝啬的了。（教师板书：“概括”）师：大家说的很好。诗歌的特点也就是：内容的抒情性，材料的形象性，语言的概括性，节奏的音乐性。生8：我还想说。诗歌像垃圾。（满座皆惊）师：说说你的理由吧。生8：现在，很多文学刊物上都没了诗歌。卖的好的杂志基本上都是小说、散文之类。我还听说，诗人的生活很穷，贫困潦倒。诗歌卖不出好价钱，不是像垃圾一样吗？师：你说到这样的现实也一直让我内心沉重而且痛苦。在我的眼中，“诗歌像春花，她为我们展现了人间最美好的生活，诗歌像秋月，她为我们倾唱出人们最细微的心曲；诗歌的一半像海水，她蕴积深厚而又波澜壮阔；诗歌的一半像火焰，她真挚勃发而又明亮昂扬；诗歌也像一只嘶哑的鸟，深情的赞美这丰饶的土地；诗歌更像一个前行的人，怀揣使命走向明天。” （投影呈现：有关花、月、海水、火焰、鸟、脚印等图片）