一件元青花人物纹高足杯

景德镇元代早期青花瓷的形成至成熟具有划时代的意义。划时代是什么概念，也就是成熟于斯，完美于斯，终结与斯。古瓷，在万股历史遗物中保存最为丰富，出上也最多。不论完整的还是破碎的，都是历史的见证，这对研究古代政治、经济和文化都具有重要价值。

元代青花人物纹竹节高足杯是元代瓷器中最流行的器型。口微撇，近底处较丰满，承以上小下人的竹节式高足。观形看神韵，此杯器形典雅稳重，秀外而慧中。它继承了宋元湖田窑“饶玉”的美质，细观眙骨，完全符合元末学者孔齐所著《至正直记》卷二《饶州御土》所谓：“饶州御土，其色白如粉孚……白而莹色可爱，底色未营油药处犹如白粉，甚雅。”此杯清澈透

叫的青白釉与细腻若凝脂的枢府釉相映成趣，令人神往；釉色顷感纯净，含蓄，不张扬，不华丽，体现的是内在美。历史文献的记载逐渐被后人所证实，无出其右。

此杯内壁上为元代典型的缠枝莲模印纹饰，加工过程中要求刻制底模，后在坯胎未干时，用手工选择合理的力度、角度压印底模上。底模上的花纹就翻印列器物上。这种模印方法、工艺、工具虽简单，但对工匠的技术水平以及熟练程度要求很高。此缠枝莲纹的模印凹棱深浅、宽窄高度一致，使图案有了立体的可视效果。元朝之后，历朝历代再无此青料，也成为后人判定元青化的一个重要特征。总体来说，元代青花瓷住艺术审美上追求含蓄而不尚外露，自然而不尚雕琢，质朴而不尚奢华，和谐而不尚冲突。

此杯主题绘画县有元曲版同风格，人物形象高占

生动，面部表情丰富。人物发管盘成圆形扁簪，中间插簪；双耳坠环，上身内穿小领短襦，袖子窄长，笼住双手，外罩无领无扣短袖对襟小衫，衫口呈喇叭形外侈；下着长裙，裙宽肥至脚面，仅露足尖，裙褶纹清晰，衣纹方折硬朗流利。笔法描绘细腻，青花添色浓艳。细绌观之，人物离愁别恨尽显脸庞，微微侧身伸出的纤于，欲止还留。真正的美不在于形象，而在于形象之外的意境。形象与意境，前者实后者虚，前者有后者无，虚无缥缈中包含难言的无穷意蕴。杯中女子寥落萧瑟、令人黯然的情境恰似莺莺怀着无可排遣的离愁别恨，前往长亭为张生送行时的幽婉神态。高超疏朗的留白技巧，给人以画境无限之感。寓情十景，离泪涟涟，情景交融，宛然如见。

身为早期青花瓷爱好者，想了解元代青花瓷，就不能不朝拜景德镇，同时不能放过学习元青花的任何

机会。元青花的鉴定并不神秘，关键是对实物见多识广，认真研究，掌握特征，对每一片瓷片都进行真伪鉴别。在这里由衷感谢艺超网给广大收藏爱好者提供此良好的交流、探讨平台，希望全世界的元青花爱好者能走到一起来。

网友回复：

舞风：元青花的鉴定并不神秘，关键是对实物见多识广。

青花玲珑：磕、爆、冲、修在各大博物馆的藏品中很常见，即使故宫藏瓷也是一样。但目前有残的瓷器的价格远远没达到全品的三分之一或二分之一，能达到五分之一就很不错了，更多的是仅仅到了十分之一左右，这是受目前庸俗的收藏理念所误导。相信这只是暂时的，残品的价格会逐渐趋于合理。看重瓷器

完整与否的往往是最低层次的收藏者，许多“收藏家”之所以满屋子琳琅满目的完整精美的赝品，不能说未受这个思想所影响；把瓷器完整与否与器型、胎、釉、彩、画风、民俗、历史相结合进行分析的是中档次的藏家，但这类藏家会因为很喜欢的瓷器有残损而将其放弃，只要自己喜欢，有残缺也会收藏的，才是最高境界的收藏家，也就到了“玩”瓷器的最高境界。

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