服装设计优秀教案

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服装设计优秀教案

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【篇一:我设计的服装教案】

第五课我设计的服装

一、设计思路:

(一)、指导思想:

《美术课程标准》当中指出,学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)、教材分析:

本课是设计运用课,是一门综合性很强的学科。内容也较多,包括服饰的基本知识、古代服饰的发展,中国少数民族服饰的了解,现代服饰的欣赏。

通过欣赏古今服饰,培养学生的审美情趣;通过设计制作,锻炼学生表现美、创造美的能力。而学生设计服装的方法不是由教师直接灌入,而是由学生在教师指导下通过多种有趣的方式进行探索,让学生认为设计服装是一件有趣的事情,能在自己的探索中把知识转变成技能,会把一些基本形状组合、装饰、美化,在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配,从而创造出不同款式的服装,使他们的一种成功感更适应未来的需要。

(三)、学情分析:

六年级学生已经很熟悉美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已很熟练,对线条和色块的运用掌握得较好。现在的孩子以独生子女居多,他们接受信息的途径很广,思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重,爱表现自己,动手能力也较强,不过缺乏细致认真的态度,手工作品较为粗糙,因此在《我设计的服装》这节课中,我在安排合作小组的成员时就将手工技术较好及认真的同学进行适当的分配,从而让每个小组的水平相当,平衡发展。同时在课程的安排上,尽力让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,从而符合学生发展的特点。

(四)、设计理念:

(五)、教学方法:

互动法、探究法、启发式、合作分工法

二、教学目标:

1、认知目标:

1)、让学生初步了解我国历代服装的发展,培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。

2)、了解服装设计的基本方法,并学会设计制作。

3)、通过对本组模特进行服装设计,加强学生对服饰进行有针对性地设计。

2、情感目标:

1)、通过对中国历代服饰的了解,培养学生民族自豪感和热爱生活的思想情感。

2)、通过与同学分工合作,提高集体合作的能力。

3、技能目标:

1)、让学生通过练习来表达自己的个性,让他们体会到亲手设计服装的乐趣。

2)、感受设计制作与其他美术活动区别,参与创意与设计,美化生活,形成初步的设计意识。

四、教学内容和教学重难点:

1、教学内容:学习服装知识,设计制作服装。

2、重点:培养学生的创新精神和实践能力。

3、难点:引导学生对服装进行大胆的设计、制作。

五、教学准备:(多媒体课件)

1、为每组学生准备历代服饰图片。

2、学生准备布、气球、皱纹纸、色卡纸、绸带、剪刀、胶布、订书机等材料及工具。

六、教学过程:

(一)、组织教学:

将同学进行分组,八人一组并选出组长和模特

(二)、导入新课:

师:同学们看过时装表演吗?

生:在电视上看过一些造型比较奇特的服装。

师:今天老师也给大家带来了一段时尚资讯,这是北京d.park时尚设计广场开幕时,中国的时装设计师阿尤的作品,让我们一起来欣赏一下。

课件播放时装表演片段。

师:看过之后你们觉得怎么样?

生1:他设计得很夸张,尤其是头饰。

生2:造型新颖,独特。

生3:很有现代感。

师:大家看过之后都觉得很过瘾,那今天就让我们也来当一会时装设计师,也来走走台步,当回模特。

出示课题——我设计的服装

(三)、新课讲解:

1、讲解服装的作用:

师:在设计服装之前,我想先问问,服装的作用是什么?生1:可以保暖。

生2:可以让我们变得更美。

师:服装最早是起一个保暖和遮体的作用,你们知道是用什么材料制作的吗?

生:树皮、动物皮毛。

2、课件出示上古时期一套服装。

师:你们看出来是一套什么服装吗?

生:是用动物的皮毛做的。

师:再请同学们看看服装的领部是什么?

生:是用贝壳和骨头制作的项链。

师:这个时期的人已经有了美化服饰的意识,随着社会的不断发展,服装也发生了巨大的变化。

3、分析古代服饰。

师:在每一组的桌上有一张图片,上面是我国古代几个朝代的服饰,请同学们好好观察,看看这些服饰有什么特点?

1)、学生就图片中的唐朝、宋朝、元朝、清朝的服饰及将军服进行个人观点的发言。

在讲解将军服的时候,我请学生结合今年我校举办的“百年校庆”文艺晚会中的《将军令》中的将军服进行讲解。而班级中的部分男同学都穿着这种服装参加表演的,而其他同学也都看过这场表演,因此他们都很有发言权。

2)、教师进行小结:

【篇二:服装设计教案】

1

2

3

【篇三:《我的服装我做主》教案设计】

《我的服装我做主》教案设计

(3课时)

教材分析

服装的产生,首先是出于御寒、蔽体的实用需要,随着社会的不断发展,人们对服装的审美要求不断地加强“爱美之心,人皆有之”,中学生正处于朝气蓬勃的青春期都希望自己的衣着美观漂亮。本课的学习,应起到逐渐提高中学生对“美”的认识的作用,让他们不但懂得服饰应合身得体,更懂得怎样通过服饰来表达自己的美的愿望,表达自己的个性。

本课从学生校服的满意度入手,引导学生关注学生校服,关注服装设计的知识与技能,了解校园服装的功能及色彩搭配的原理、设计图的绘制技法,以达到关注生活、关心校园文化的目的。通过学习与训练,学生的审美水平能够得到提升,设计意识能得到发展,能够大胆的展示自己的青春活力,体现富有时代气息的校园文化。

教学目标

1、通过模拟服装设计实践和服装展策划实施活动,使学生了解服装设计的基本知识。

2、通过学习提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发学生的创新意识。

3、能运用所学服装设计知识进行设计练习。

教学重点

了解服装设计的基本知识,掌握学生装小样制作的基本方法。

教学难点

如何体现学生装色彩搭配与款式设计的实用与美观的有机结合。

评价要点

1、能否自觉地以审美眼光观察和分析周围人们的着装。

2、能否恰当的运用所学服装设计知识进行设计练习。

3、能否对学习内容有持续的兴趣并积极地参与各项学习活动。

教学准备

教具:多媒体课件,相关服装走台视频等。

学具:搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料,各种笔或水彩颜料、各色布或彩纸、各种废旧材料、剪刀、胶水等。

教学设计

第1课时

课题:

我的服装我做主

一、情境导入

1、与学生讨论“我的服装我做主”这一话题,引出课题。

2、请数名穿不同款式的同学进行服装表演,导入本课的学习内容。

二、新授内容

1、师生讨论以下问题:购买服装时你如何选择?服装设计在我们日常生活中起什么作用?学生装应具有什么特点?你认为我们学校的校服设计的怎样?

你有什么改进的建议?

2、播放多媒体课件,引导学生欣赏服装设计作品。

3、介绍服装设计过程的几个环节。

(1)服装的款式造型设计:要从整体入手,用简单的几何形概括服装的轮廓,要与着装者的职业和身份相适应。

(2)服装的色彩设计:要与人的肤色、发色成对比或调和的关系,也要考虑与着装者的职业和身份相适应。

常用的色彩搭配方法有:同种色搭配、邻近色搭配、对比色搭配。

(3)服装的面料选择:要考虑环境和季节。

三、随堂欣赏

处理重点:播放图片,指导学生欣赏服装设计效果图;播放欣赏的同时,强调学生装的色彩搭配与款式设计的要点。

四、设计实践

指导学生进行学生装设计,要求如下:

1、每人以自己喜欢的彩笔等工具,绘制完成一组学生装效果图——包括男装、女装各一件。

2、用铅笔画设计草图,用彩色水笔或其它彩笔着色完成。

3、线条应简练概括。涂色不必过于均匀,只进行标示性涂绘,体现生动的效果。

五、作业展评

作业完成后,组织展评活动。

流程:学生将完成的作业贴上展示板(或借助投影仪展示)——学生自评——学生互评——教师点评——师生共同提出修改建议。

六、课堂小结

1、概括回顾服装设计中的款式构思、色彩搭配要点。

2、提示下节课内容——用彩纸制作服装设计小样(服装模拟设计),布置学生准备下节课所用学具和材料(彩纸、剪刀、胶水等)。

七、教学反思

中学生正处于朝气蓬勃的青春期,都希望自己的衣装美观漂亮。本节课的学习,应起到逐渐提高中学生对“美”的认识。让他们不但懂得服饰应合身得体,更懂得怎样通过服饰来表达自己的美的愿望,表达自己的个性。

第2课时学生装设计与模拟设计

教材分析:

美来源于生活,服装也是如此,从学生生活说起,引起学生的兴趣,也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。

这堂课容量很大,有很多服装款式设计知识必须让学生明白,而在教

师指导下

的学生自学(课前复习)既可调动每个学生自主学习,又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。而教师如何让学生的自学“活”起来,这一点也极为重要,教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法,最后就以学生带着问题学,活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助,同时辅助以某一活动或小游戏,使设计的理论知识得以进一步加深和理解。

在模拟制作时,学生的构思由自己的着装展开,在感受不同的学生装

的同时,学生更能有针对性地评说,而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作,又无意中给他们以制作的方法提示,加上剪贴的方法简单又易出效果,学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的,教师更多地是让学生在合作中能互相影响,使构思更丰富,更精彩,同时能培养其美术的综合、协调能力。

同学间的互相评价,可以使学生的美的冲击范围更广,同时让自己的

作品更成熟,也更完美。

教学内容

学生装设计与模拟设计——用彩纸剪贴的方法制作设计小样。

课题:

学生装设计与模拟制作

教学目标

1、通过学生装、校服设计与模拟制作练习活动,了解服装设计的基本常识。

2、提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。

3、能自觉地以审美眼光观察和分析周围人们的着装。

教学重点

通过学习让学生建立符合中学生特征的健康的、积极向上的着装观,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。

教学难点

能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、讲授、演示、练习等

教学准备

教具:多媒体课件,相关服装走台视频等。

学具:搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料,各种笔或水彩颜料、各色布或彩纸、各种废旧材料、剪刀、胶水等。

教学设计

一、情境导入

俗话说:人靠衣服,马靠鞍;三分人才,七分打扮。服饰是大众文化和民情的展示,是性格和情趣的体现。下面请看一些画面(出示多媒体课件),看到这两种打扮,你有什么想法?(a同学过于时髦,不符合学生身份)每个人选择服装都要符合自己的身份,作为学生,所以我们要订学生装。从小学到现在,我们订过几种学生装?你对这些学生装满意吗?(生略)这节课我就给大家一个表现的机会。今天,我们来学习“学生装的设计与模拟制作”(板书课题)。

二、新授

今天,大家都穿着学生装,下面我们就用我们的眼光去评价一下的这套学生装优缺点,说说你们有什么想法?小组讨论开始。

三、欣赏

听着大家的奇思妙想,我很高兴,因为老师也喜欢各种美丽的服装,并且,今天我也带来了自己设计的几幅作品,请大家欣赏,看看你们喜欢吗?不过在欣赏的同时,大家想一想,服装设计过程需要几个环节(出示图片)。

(小组讨论后投影)

服装设计环节:

1.服装的款式造型设计。

2.服装的色彩设计。

3.服装面料的选择。

四、制作活动

欣赏了这么多服装款式,我发现有些同学已经迫不及待了,因为我相信你们心里有比老师更好的创意,是不是?下面我就把空间留给大家,开启你们的智慧和才艺,去创作心中最美的作品,在创作之前,请几名学生说说你打算用什么方法表现你的创意?(生略)注意在设计方法上大家可以用多种选择,既可画效果图,又可以模型制作,在创作过程中,你既可独立完成,还可以小组内共同完成,最后我们比二比哪个小组的作品最多?创意最好?(师放音乐,学生练习制作,师指导)

五、展评活动

经过同学们的努力,我们的成果出来了,下面大家一起来欣赏一下我们的作品,每个同学还要说说你的创意,(最后把所有作品贴在黑板上)对于大家的设计,你有没有改进的意见,请畅所欲言。(生略)好,我认为同学们都可以成为设计师了,在下次订学生装时,我们就把这些优秀的作品推荐给学校,好不好?

六、美的絮语

美的服饰像动人的旋律,拨动着青春的心弦。有人说:穿得漂亮就是美。不知道你对这句话是怎样理解的?什么是美呢?(出示论题:什么是美?)请大家各抒己见,发表你的看法(生略)

中学生穿着打扮确实要大方得体,要符合中学生的年龄特点,这样才能展示我们中学生朝气蓬勃的精神风貌。现在我们进行一个轻松有趣的活动,判断美不美,请大家针对一些服饰现象做美丑判断。(师问生答)

男同学留长发,美不美?

女同学留长指甲,美不美?

衣着朴素但不整洁,美不美?

穿拖鞋进教室,美不美?

穿裙子上体育课,美不美?

女同学浓妆艳抹,美不美?

头发整整齐齐,衣服干干净净,美不美?

运动场上,合身的运动服,美不美?

看来我们同学对服饰美已有了明确的认识,确实人是因为可爱而美丽,不是因为美丽而可爱,服饰美只有在心灵美的折射下才能发出同等的光辉,我们在追求服饰美的同时,更要加强自身道德品质的修养,陶冶高雅情趣,追求着装美与心灵美的高度统一,这才是真正的美。

七、课堂小结

谢谢大家的精彩表演,通过对学生装的设计与制作,我们深刻认识到:鸟美在羽毛,人美在心灵,我们不但要求服饰美,更要追求心灵美与外表美的统一,

只有美的心灵才是世界上最美的花朵。

八、教学反思

1、通过本课的学习,要让学生不但懂得服饰应合身得体,更懂得怎样通过服饰来表达自己的美的愿望,表达自己的个性。

2、通过学习与训练,使学生的审美水平能够得到提升,设计意识能得到发展,能够大胆地展示自己的青春活力,体现富有时代气息的校园文化。

第3课时自己设计时尚的服装

教材分析

《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课,在编制过程中,我有意识的降低教材的难度,尽可能的避免专业化,教学贴近学生的实际生活,深入浅出,课堂上利用多媒体教学来启发学生思维,调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点,引导学生主动参与审美活动,发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中,学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演,通过学生的亲身体验在愉快的学习气氛中掌握知识与技能。

教学内容:

1、指导学生小组合作,每个小组用废旧材料制作男生、女生学生装或少年时装各一件,同时讨论策划展示方式。

2、各小组推选模特,教师与全班同学共同实施以“中学生的青春风采”、“秀出我的学生装”或“千姿百态服装秀”为名的服装展示会,根据教室布局布置步台,配以音乐和现场解说,作课堂表演。教学目标:

1、知识与技能:学习服装搭配的基本知识。

2、过程与方法:教学过程体现学生主体地位,方法体现教师主导地位。通过学生装的设计,提高学生的创新意识。

3、情感、态度与价值观:提高学生对着装美的鉴赏能力,培养学生成为一名更加大方、爱美、会美、身心健康的中学生。

教学重点:服装设计的基础知识。

教学难点:培养学生的自学、分析、评论、创造和审美能力。

教学方法

服装设计说明

服装设计说明

“绚影”女装设计说明 服装是人类在这个世界上的第一层外壳,服装已经不是传统意义上的服装穿着,它是一种文化,需要消费者对服装进行第二次设计,通过相应的裁剪技术和缝纫工艺,将设计构思做成实物,让艺术美达到最高点。 追求生活、追求时尚是现代人们对生活的一种体现,时尚永远不曾过去,永远都在重现,文明的精华、视觉的经典,无论主张冷漠还是热情,奢华还是简约,都在生活中展现的淋漓尽致。 一、“绚影”的设计主题 本系列灵感来源于对生活的品味,在现实生活中时尚在变幻着它的角色,在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧,融合现代时尚造型优雅、精致。展现了对明天的憧憬,表现了对过去的追忆。单一色彩对人的视觉赋予亲和力,接近于大自然,把服装展现的更生活化。 二、“绚影”的设计步骤 (一)款式设计 这个系列的服装简约而不失潮流,线条流畅而简单。服装整体简约、优雅、大方,简单而不

失单调,体现了服装的经典,重现逝去的简约风格。裙的上下分割看似简单的分割而整体的重点也在于此,整体的服装造型体现出服装的经美绝纶。局部上的设计给人视觉的撞击带来了不一样的感觉。这个系列的服装运用的比例与分割、对称与均衡、多样与统一等造型艺术来达到服装的和谐与完美。 在服装用料上以单一的颜色主面料,网眼布与纱为辅料,在前胸设计上,开口在胸高点下,突出了女性的柔美,性感的一面,优雅而大方。款式以宽松型,没有女性的曲线美,突出了整体的休闲美感。但在服装的局部进行点缀,在前裙片的贴块上烫上烫钻,修饰了服装整体的单一,在贴块的细部用珠片再加以点缀,金色卓而不郡,点缀的部位有规律而不张扬。身体的曲线、浪漫的细节,充分的展现出了都市之时尚精神。 (二)结构设计 服装结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装结构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型,造型的好与坏取决于服装的结构设计。本系列服装的结构简单以上下裙片的分割。分割的部位的异域抽成细褶来达到整

服装设计基础入门

服装设计基础入门 服装设计基础入门 下面将会介绍服装设计基础入门知识,觉得本文对你有帮助的话就快快收藏起来吧。 核心提示:服装设计是一个艺术创作的过程,是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想,然后收集资料, 确定设计方案。其方案主要内容包括:服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。 服装设计的创作过程 (一)服装设计创作的一般过程 服装设计是一个艺术创作的过程,是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想,然后收集资料,确定设计方案。其方案主要内容包括:服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。同时对内结构设计、尺寸确定以及具体 的裁剪缝制和加工工艺等等也要进行周密严谨的考虑,以确保最终 完成的作品能够充分体现最初的设计意图。 服装设计的构思是一种十分活跃的思维活动,构思通常要经过一段时间的思想酝酿而逐渐形成,也可能由某一方面的触发激起灵感 而突然产生。自然界的花草虫鱼、高山流水、历史古迹、文艺领域 的绘画雕塑,舞蹈音乐以及民族风情等社会生活中的一切都可给设 计者以无穷的灵感来源。新的材质不断涌现,不断丰富着设计师的 表现风格。大千世界为服装设计构思提供了无限宽广的素材,设计 师可以从过去、现在到将来的各个方面挖掘题材。在构思过程中设 计者可通过勾勒服装草图借以表达思维过程,通过修改补充,在考 虑较成熟后,再绘制出详细的服装设计图。 (二)服装设计的表达方式---服装设计图的绘制

绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段,因此服装设计者需要有良好的美术基础,通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。 服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修 养的.重要标志,越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。 服装设计中的绘画形成有两种:一类是服装画,属于商业性绘画,用于广告宣传,强调绘画技巧,突出整体的艺术气氛与视觉效果。 另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意,注重服装的着装具体形态以及细 节描写,便于在制作中准确把握,以保证成衣在艺术和工艺上都能 完美地体现设计意图。 服装设计图的内容包括服装效果图、平面结构图以及相关的文 字说明三个方面。 1.服装效果图的内容和表达方式服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例,以取得优美 的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目,细 节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设 计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心,维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式 加以表达,要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力,表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体 上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画 技巧娴熟流畅,能充分体现设计意图,给人以艺术的感染力。 2.平面结构图一幅完美的时装画除了给人以美的享受外,最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设 计的同时,要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与 工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态,包括具体的各 部位详细比例,服装内结构设计或特别的装饰,一些服饰品的设计 也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整,各部位比例形 态要符合服装的尺寸规格,一般以单色线勾勒,线条流畅整洁,以 利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

服装设计灵感说明

服装设计灵感说明 Hessen was revised in January 2021

服装设计大赛创作主题灵感说明 第一系列:男装主题:简洁 本系列来源于弘扬中华民族服饰文化,引导青年时尚潮流发展,倡导传统文化与现代时尚的融合,喁艺术来源于生活与生活情调相结合,体现年轻的时尚。。。。。。 第二系列:男装主题:无彩印象 灰色轨迹蕴籍了深度,厚度,兼收并畜,游刃于色彩与比例之间。华贵2的织物交织在一起,前卫的解构主义与传统的结合,弥漫着数逆的先锋精神,演义着现代男性的时尚魅力。 第三系列:男装主题:真我年代 就做我自己,生活没有什么不可以,不断挖掘自己,留下的是足迹,带走的四经历。 本系列加入了明克。媳皮元素,却演绎时尚,经典,舒适的生活主题,采用皮,柳丁,针织,以及卡其面料。释放身体。释放个性做真我自己。 第四系列:男装主题:men时代 男权社会的文明与暴力,用精密而复杂的结构体现后工业时代的严谨与机械文明的进步,钢铁般的质地,凶器般类结肢动物的肆掳构成方式,象征科学被暴力绑架对立而又统一的表现了科学文明与人类兽性的冲突与妥协,黑与白,善与恶,战争与和平是人类永恒的主题。 第五系列:男装主题:袋行天下 本系列的灵感来源与袋,男装不局限与正袋那种形式,它可以通过袋子的不同变化,来展现80后男子的不同风格。 第六系列:男装主题:祥云风暴 让设计回归中国,体现中国的风味,又不失时尚之气在面料上绘制中国传统详云图案,对面料进行分割组合,辑明线等组合服装,彰显男性阳刚之气。

第七系列:男装主题:forever y 简约而非简单。想象一下最基本的廓形和通过出其不意的结构处理内敛而低调的廓形更加显现出肩部造型的强壮,具有80年代感的长裤套装是最具趋势性的回归,当太阳从水平线上升起,夜晚与白昼交替,生生不息,弥漫在空气中,重新伪装而成的极简主义。 工艺说明;灰色调成为主流,始终游走在黑,白,灰的自由,沉重,出境状态中。寻觅精心搭配的程试化主题。不同面料的组合使连体的它看上去恰恰不那么‘连体’ 第八系列:童装主题:炫动star 本系列服装主要是口袋的设计和运用。袖子设计的表现为口袋的设计形式,裤管也运用口袋的形式设计,运用镶拼法,注重细节设计,功能设计,个性化表现,体现了舒适,大方,简单,运动的效果。 设计理念;本系列童装设计灵感来源于中国奥运会,充满活力,色彩运用于‘豆’田园色调,增添了童年的那份活跃。设计的简约性,演绎了一个缤纷的儿童世界。 第九系列:童装主题:跳跃08 本系列灵感来源于2008年中国面临的挑战和考验。08年对中国来说,充满了严重的考验,作为21世纪的儿童,我们要更加坚强和独立,让自己的梦想随着时代的进步,随着不断的世界不断的飞跃,让自己的希望随着坚定的步伐,随着心灵的寄托不断的坚强。本系列是酒红色和白色组合,白色代表纯洁透明,而酒红色更突出了坚强与稳定。搭配银色佩饰,更符合小孩子天真活泼的性格,在衣服上采用分割,镶边层次等手法,款式上有圆领,方领和荷叶边等变化更加突出小孩子的可爱。 第十系列:童装主题:瓜瓜和虫虫 灵感来源与大自然的奇妙世界,那可爱的小动物,小植物,小瓜瓜呀,小虫虫呀,是我要表达的主题。在面料上的用填充物[珍珠棉]表达到膨胀的效果! 第十一系列:童装主题:未来之星 本系列主体;未来之星。本系列灵感来源于童装的梦想,经过年轻幼年的童装他们面带灿烂的笑脸心里充满了坚强和对未来的希望。当四川,512发生后,他们从来没有放弃心中的梦想,而是看见可希望,走到了坚强。这种坚强是来自于祖国的力量,我把这童年的梦想送给灾区的美国遇难的孩子们,告诉他们一定要坚强。

(完整版)中学生服装设计教案

课题名称:中学生服装设计 教学设计理念 本节课以欣赏中学生服装为线索,以设计中学生服装为主要内容。引导学生关注校园文化,从学生服装着手,了解服装设计基础的知识与技能,了解学生服装的特点功能,色彩搭配的原理,关注生活,通过学习欣赏使学生提高审美水平,同时,培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感,表现出富有新时代的服装造型设计。 学情分析: 服装设计是义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级上册第四单元《我为校园添色彩》“设计﹒应用”中的一个主题活动。初一学生已经具备了一些基础的观察能力和表现能力,有较强的形象思维能力,探索能力和创新意识,学生对特殊材料十分感兴趣,好奇心强,并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流,敢于探索与实践的良好学风,学生间相互合作,相互学习,相互评价的互动气氛较浓。这些都为本节课教学提供了良好的前提条件,通过学生课前搜集服装设计材料和教师课堂的讲述,演示,加上大量图片解析,使学生经过课堂学习、练习之后,对服装设计的分类特征有一定的认识,从而达到创作的能力。 教学目标: 1.认知目标:了解服装设计的基本知识,掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。 2.技能目标:运用所学知识,通过合作,用所供材料设计一身美观又得体的“学生服装”。 3.情感目标:欣赏服饰作品,体验服装款式、色彩的艺术美,理解服装在生活中的审美与运用。同时,培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感。 教学重点 服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。 教学难点 “学生服装”的设计和制作。 教学方法:欣赏法、观察对比法、讨论交流法、演示法、小组合作探究法、评价法。 教学媒体:多媒体课件教学

服装设计基础知识

服装设计基础知识 服装设计基础知识 (2) 2007-03-21 22:48 服装设计基础知识 (2) 五、服装设计的三大要素以及服装的整体美概念 造型、色彩、材质是服装设计的三大要素。 (一)型与服装设计 服装的造型可分为外造型和内造型,其外造型主要是指服装的轮廓剪影,内造型指服装内部的款式,包括结构线、省道、领型、袋型等等。 服装的外型是设计的主体,内造型设计要符合整体外观的风格特征,内外造型应相辅相承。要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻,因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。 1(服装的外造型设计服装设计作为一门视觉艺术,外型轮廓能给人们深刻的印象,在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个基本型。在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来,以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型,对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型。 轮廓线的变化是流行款式演变的鲜明特点,例如20世纪50年代流行的帐篷形,60年代的酒杯形,70年代的倒三角形,70年代末、80年代初的长方形以及近年来流行的宽肩、低腰、圆润的倒三角形等等,见图1,9。设计师应对型有敏锐的观察能力和分析能力,从而预测出或引导未来的流行趋势。纵然服装的外造型千变万化,但都离不开人体的基本形态,决定外形线变化的主要部分是肩、腰和底边。例如腰部是服装造型中举足轻重的部位,其中腰部的松紧度和腰线的高低,是影响造型的主要因素。腰部从宽松到束紧的变化可以直接影响到服装造型从H型向X型

的改变,H型自由简洁而X型纤细、窈窕。腰节线高度的不同变化可形成高腰式、中腰式、低腰式等服装,腰线的高低变化可直接改变服装的分割比例关系,表达出迥异的着装情趣。 2( 服装的内造型设计服装的内造型设计主要包括:结构线、领型、袖型和零部件的设计。服装的结构线具有塑造服装外型,适合人体体型和方便加工的特点,在服装结构设计中具有重要的意义,服装结构设计在一定意义上来说即是结构线的设计。 服装的结构线即是指体现在服装各个拼接部位,构成服装整体形态的线,主要包括省道线、褶裥和剪辑线及装饰线等。结构线不论繁简都可归纳为直线、弧线和曲线三种。由于人体是由起伏不平的曲面组成的立体,因而要在平面的面料上表现出立体的效果,必须收去多余的部分,除了利用面料的可塑性对其进行湿热定型外,一般主要是通过省道与裥的设置来实现这一目的。省是缝合固定的,根据所设的不同的位置,分为胸省、腰省、肩省、后背省、臀位省等等。其中胸省是女式服装中最为关键而重要的因素。胸省根据款式的变化具有不同的形式,主要可用原型倾倒和剪开折叠两种方法将胸省进行转移,见图1,10。例如利用剪开折叠法先从收省的地方朝胸省剪开,以胸省点为圆点,在折叠腋下省的同时,省道就转移切开线的位置,完成了胸省的转移。 裥是在静态时收扰,而在人体运动时张开,比省更富于变化和动感,裥的设计主要以装饰为主,一般有褶裥、细绉褶和自然褶三类。 剪辑线的作用是从造型美出发,把衣服分割成几个部分,然后缝制成衣,以求适体美观。剪辑线可分为六种基本形式:垂直分割、水平分割、斜线分割、弧线分割、弧线的变化分割和非对称分割。服装结构设计中根据不同的款式风格和体态特征,巧妙地运用省道褶裥和剪辑线,充分考虑内外结构线的统一与协调,才能使服装造型更为丰富多姿。

创意服装设计方案重点学习的教案.doc

重庆三峡学院本科课程备课教案 2015 — 2016 学年第 2 学期 (美术术科类) 课程名称创意服装设计 授课专业年级班级2014 级服装与服饰设计 1 班 教师姓名 教师职称助教 美术学院 周次 1-4授课时间64课时课程性质 □专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目(教学章、创意服装设计 节或主题) 教材及参考资料 《创意服装设计》黄嘉编着 创意服装设计是一门基础课程,培养牢固掌握必须的文化基础知 识和专业基本理论知识,具有较高的操作能力的应用型人才。本课 教学对象情况简评 程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、结构和 工艺创意等,从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求 作业命题一: 理论要点: ( 1)服装的概念和分类用不同面料再造手法制( 2)创造力四维空间作面料小样 ( 3)创意设计: 质量要求: 1、设计理念的建立 2 、形式创意 面料小样精致有创意 3、色彩创意4 、材料创意 5、创意设计的装饰美感数量要求:12*12 大小五( 4)教学目的:掌握创意服装设计的理论概念。种

作业命题二:技能要点:面料再造的增型设计、减型设计、综合型设计等。 教学目的:掌握面料再造中的镂空、烧花、褶皱、重复等手法。 制作创意服装 实践要点:运用形式创意、色彩创意、材料创意、装饰创意的设计理念制作一件创意服装。 教学目的:培养学生创造性思维,累计丰富的实际操作技能,质量要求: 运用面料和新材料结合数量要求:一件成品。 通过思维训练、联想思维其他、逆向思维启发、错视空间训练、 材料构成、结构设计、工艺设计等制作完成一件成品。 教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等 课后作业制作一件成品 明确从观念设计到最后完成设计制作,是一个承上启下、全面设计、教后小结 整体控制的过程,不能重此轻彼,才能达到最后完成的整体效果。 美术学院 周次 1 授课时间周三 课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目第一章概念——服装的分类 (教学章、节或主 题) 教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉 教学对象情况简评 本章教学重点是明确创意服装与日常服装的区别与联系,明确服装设计的概念与学习的程序,为学生打好理论基础。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求

最新服装设计基础试卷

服装设计基础试卷 一、单项选择题(本题共15小题,每小题2分,共30分) 1.一般人身体的正常比例为()头高。 A.5-6个 B.7-8个 C.9-10个 D.10个或10个以上 2.描绘人体时一定要注意人体的平衡,即()的把握。 A.前中心 B.前中心线 C.重心 D.重心线 3.儿童的五官偏下,眉毛在头长的()处,眼睛在眉至鼻底的()处。 A.1/2 ;1/2 B1/2;1/3 C.1/3;1/2 D.1/3;1/3 4.结构素描的方式,或者说理解方式,( )年代引入我国,而直到()年代才真正开始深入学院素描的教学体系中。 A.20世纪90;90 B.20世纪70;90 C.20世纪80;90 D.20世纪80;80 5.线可分为()折线和曲线。 A.水平线 B.垂直线 C.斜线 D.直线 6.()一般为4:1或6:1等。 A.无规则比例 B.渐变比例 C.黄金比例 D.不规则比例 7.可夸大肩部造型,并使衣、裙下摆内收,使外形向上、向两侧伸展,形成上宽下窄的效果称为()。 A.X型 B.Y型 C.H型 D.A型 8.()是变化最多的服装零部件。 A.袖子 B.口袋 C.门襟 D.领子 9.领面和驳头有时相连,有时不相连。相连时没有接缝的驳领称为() A.平驳领 B.戗驳领 C.圆驳领 D,青果领 10.( )具有透气、挺爽、凉快的性能,且比较牢固,但抗皱性差。表面有毛糙的肌理,具有古朴、粗狂的外观风格。 A.麻织物 B.毛织物 C.棉织物 D.化纤织物

11.后衣片装饰——后衣片的图案可以独立存在,也可以作为这件上衣其他纹样的主导。和前衣片一样,也可运用适合纹样和单独纹样的组织形式。下摆处则用()的组织形式。 A.单独纹样 B.连续纹样 C.具象纹样 D.适合纹样 12.前衣片装饰——前衣片是上衣图案装饰的重点部位。其图案纹样的造型对这件上衣其他部分的纹样造型起着主导作用,一般运用()的组织形式。 A.连续和单独纹样 B.具象和适合纹样 C.适合和单独纹样 D.适合和连续纹样 13.对比、跳跃、活泼() A.邻近色 B.同种色 C.主色调 D.不同色彩相配 14.明度的渐变色相配——() A.稳重、低沉 B.自然、协调 C.清新、优雅 D.丰富、节奏感 15.下列不属于垂直线的特性的是() A.修长 B.广阔 C.挺拔 D.权威 二、是非选择题:A为正确B为错误(本题共20小题,每小题2分,共40分) 1.服装是指上衣和下装的总和,是一个合称。() 2.素描不是要如实表现每个局部,而是要认识和表现对象的关系。()

服装设计主题

古·尚结缘 谁说笔墨不时尚谁说颜彩不出众 传统唯美的水墨创意是中国艺术乃至世界艺术的一大奇迹 飘逸的笔锋幽雅的笔触 它不再是一方纸上静态的完美 而是时尚服饰上动态的华美 古典却不古老时尚而又脱俗 笔墨元素的融入让今晚吹起了一股古·尚之风 古韵与时尚的颠峰结缘将形成一道亮丽的风景线 传统与摩登的完美融合将上演一场繁华的邂逅…… 解说词 初秋飒爽,云淡风轻 采颜撷彩,挥笔撒墨 挥出古韵,撒出时尚 一幅幅笔墨颜彩 一个个时尚元素 动与静的完美结合 迸发出激情的火花 古·尚之风,萦萦环绕,挥之不去…… 倾城花语 牡丹华贵,倾国倾城温婉可人的月季 花朵图案,简约却不简单在伸展台上娇艳绽放高贵而不奢华,反而清新淡雅银白色的纸扇更营造出裙摆处手工制作的花簇犹抱琵琶半遮面的意境

更升华了牡丹的王者之美半旗袍式设计及夸张的时尚型 雍容华美的气质随着胸前的是古韵与时尚的结缘 牡丹在心中蹴然绽放 恋蝶一剪梅 百花争艳时,定有它身影二零少女好似梅花一般含苞待放 蝶,幻化千般色彩,是美的代表肚兜与梅花相配 是爱的化身,一曲梁祝是它最完整的诠释衬托出女子的娇羞、可爱 它,翩翩起舞,若即若离黑色闪片搭配白色绸缎缝制的 纯白色飞扬的裙摆前开襟裙,带点诱惑,带点性感 点点墨色的渲染,黑白完美的经典内敛与奔放看似冲突其实不然 是在一个转身之后 80后女生是双面佳人 是蝶蛹华丽的蜕变 浣溪沙律动 夕阳西下黑白分明的晚装礼服,经典永恒 小桥流水人家西欧宫廷式的风格,唯美华丽 一幅水墨丹青纯手工缝制的百褶裙边,精致细腻,难以想象一个优雅意境在音符的跳跃和舞者的律动下 墨色层次晕染抛开束缚掀起层层热浪 浓浓的意蕴热情奔放的西班牙女郎和帅气十足的勇者 淡淡的飘逸将带你感受异国情缘 温柔而灵动领悟勇与智的美 桃然佳人 晚风拂柳,人面桃花 画意诗情带美意 时尚的设计,夸张的剪裁,传统的笔墨 三大元素的融合集于一身,是本次主题最完整的 升华和诠释,理所当然是这场秀的压轴! 结束 深厚的笔墨,语言功底与时尚服饰需求的结合 驾驭题材与现实希望的吻合 这一切恰到好处的运用

小度写范文【服装设计大赛创意说明】 服装设计大赛作品模板

【服装设计大赛创意说明】服装设计大赛作品 1、王丽俊、孙海霞、肖志君《Anglina安吉丽娜》我们的设计灵感来源于歌曲--“Anglina”这个来自伦敦贵的高贵女子略带野性的浪漫风情中又显露出神秘优雅。我们的服装整体以黑色为主调烘托出这个英伦女子的孤傲与优雅一件黑色的上衣外套搭配在裙装的上方衣服前方以流线收尾在严谨中易有些小女人的活泼既时尚又具有人性化。我们将裙摆以层叠的线条盘旋而下与上衣相同我们也将黑色作为主色调用金色镶嵌裙摆的边缘独显高贵英伦风为了不使服装整体感到单调沉闷我们用深蓝色羽毛搭配小礼帽然后用些色彩亮丽的复古首饰点缀模特的整体形象和气质就随之体现这就是属于我们“古未来”style的个性 2、兰华星《渴望》《渴望》即是渴望自然作品的主要颜色蓝、绿、白、金色和肌肤色都是来源于自然界中的自然色彩。蓝蓝的天空碧绿的草地清澈的流水和金色的土壤完美于人的肌肤色中传达着人们对自然的渴望。在作品中用男性刚强的肌肤色结合自然界的色彩代表着然们对自然的渴望。蓝色的围冒、绿茵茵的围巾、湖水色的裤子、金色的单脚鞋子结合对比的光脚和裸露的自然肌肤上画的环保图标更清晰的诠释了人类破坏自然后对恢复自然的渴望。 3、沈敏敏《曲线》黑白两经典颜色勾勒出一个简单而优雅的少女曲线白色雪纺纱的贴身设计以及裙摆腰部的夸张曲线在走动间晕染出时尚气息。肩头的衣服设计体现出少女肩膀柔美的曲线为黑白的简单添上迷人视觉效果。而在裙摆下是利落的裤装版型设计与后背的燕尾设计相结合下体现出一个现代气息十足的女性剪影。 4、王飞《韵》之所以取名为韵是因为下身的摆裙给人一种不拘小节的气质彰显着一种舞韵上身紧身收腰的效果裸露一个肩尽显了女性的柔美衣服整体的造型似婚纱却有不同之处。丝和绸的完美结合清馨简单华丽高贵整体给人一种庄重典雅活泼俏皮之风。 5、罗文娇《不一样的平凡》“不一样

创意服装设计课程标准

《创意服装设计》课程标准 课程类别:专业必修适用专业:服装与服饰设计授课学院:美术学院 学分学时:64学时 编写执笔人:审核人签字: 1.课程性质和课程设计 1. 1课程定位与作用 创意服装思维表达与训练课程是服装与服饰设计专业方向的学科基础必修课。在服装设计领域内,寻求创新的思维设计观念和多角度的探讨新设计的表达方式,从而达到设计创意的目的。它的任务在于培养学生对设计的思考更富有艺术创造力和想象力的能力,并在此课程的教学中学习将艺术设计的创意要素融入服装设计中。 后续课程:《服饰配件设计》、《民族元素服装设计》。 1.2课程设计基本理念 坚持以学生为主体,建构主义的学习观和教学观,树立终身学习的理念,突出课程的职业性、实践性和开放性,紧紧盯住产业需求、牢牢贴近一线服务,专业融入产业、规格服从岗位、教学贴近生产。在对行业岗位调研及分析的基础上,确定了我院服装设计专业的人才培养目标为懂设计的服装设计师,而服装创意表达能力是我院服装设计专业学生必须掌握的核心技能之一。培养具备服装创意产品设计能力、创意材料研发能力、创意服装设计能力,能够适应服装行业需要的生产、建设、管理、服务第一线高等技术应用性专门人才。

1.3课程设计思路 本课程以就业为导向,以职业能力为本位,通过行业专家、课程专家对相关岗位工作任务的分析得出从事服装设计与服装制版应具 备的职业能力;在课程分析、课程内容分析的基础上,以工作岗位为专门化方向模块;以工作任务为线索采用并列式与流程式相结合设计课程内容;以实用够用为原则兼顾知识结构、能力结构的完整,为职业生涯的发展奠定基础。形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式,以工作流程和任务为线索设计项目,把工作过程设计成项目过程,以工作任务负载知识,通过技能操作、现学习、范例教学、案例分析、实地参观、市场调查、小组合作等多种教学模式,在工作情境中开展学习过程。 2.课程目标 总目标:通过任务引领的项目教学活动,使学生掌握服装设计工作必备的知识、工作规范、工作流程、操作技能和技巧。本课程以专业教学大纲为依据,掌握服装结构制图的基本理论、基本方法、提高解决实际问题的能力。 具体目标:掌握服装设计理念的创意、形式创意、色彩创意、材料创意,使学生具有独立完成创意服装从草图到成品的重要过程。同时在平时的练习中训练学生精细的工作态度,严谨的工作作风,并在课堂知识的基础上训练学生的创新与设计能力。 (1)知识目标: 1、掌握在服装的分类 2、掌握创意服装、高级定制、高级成衣、普通成衣的概念和区别

服装公司设计师岗位说明书

服装公司设计师岗位说明书 服装公司设计师岗位说明书 组织制定各部门、各岗位的工作标准,并会同有关人员检查落实,以身作则,率领属下完成总公司的各项目标; 一.岗位信息 岗位名称:设计师隶属部门:内衣企划部 岗位编码:(HR填写)直接上级:品牌经理 工资等级:(HR填写)直接下级: 可轮换岗位:日期: 二.岗位工作概述 负责收集流行趋势,总结策划每季新产品的开发、设计、出样、看样,及产品的基本搭配和陈列。 三.工作职责 (一.)业务职责 1.收集流行趋势(包括风格、面料、款式等) 2.从收集的资料中结和实际需要总结出新的故事风格、颜色 3.根据总结找出相应色版、面料、做出氛围图,和产品经理一起开故事策划介绍会。 4.在故事策划介绍会后两周内出款和产品经理开故事反馈会,根据意见修改。 5.向产品经理及版师下达指示令。 6.看样衣并进行修改。 7.确认样衣。 8.看陈列样,根据意见修改故事。 ⑴负责设计部所管建筑工程的设计、施工技术工作,认真贯彻执行国家《勘察设计规范及施工技术标准》,对主管工程的质量负全面技术责任。 9.故事上柜前十天做陈列。

10.关注故事销售情况及竞争品牌的销售,及时补充。 (二.)管理职责 1.在策划介绍会后出款。 2.检查指示令及花版。 四.工作绩效标准 1.工作目标按计划完成率。 2.故事销售的完成率。 3.工作的创新力。 4.各环节配合的满意度 五.岗位工作关系 A.内部关系 公司产品经理、面辅料开发部、市场陈列部 B.外部关系 针梭织供应商 六.工作岗位权限 1.新产品的设计开发 七.岗位工作时间 在公司规定的正常工作时间上班,有时需要加班 还在找副总经理的岗位说明书吗,下面为大家搜集的一篇“副总经理岗位说明书范本”,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友! 八.岗位工作环境 多数时间在办公室工作,有时外出,出差3-4天 九.知识及教育水平要求

服装设计创意灵感来源

服装设计创意灵感来源 (1)从历史文化中寻求服装设计灵感。 历史文化中有许多值得借鉴的地方炫美的壁画、大气的青铜方鼎、清秀的青花瓷韵、浑朴的书法、优美的国画等等。在前人积累的文化遗产和审美趣味中可以提取精华使之变成设计服装的灵感来源。 (2)从民间艺术中寻求服装设计灵感。 民间的手工艺品也是服饰的来源传统、民间艺术是我国上下五千年文化艺术的珍宝它是中华民族的智慧结晶其中的许多奥妙之处仍值得现代服装的借鉴。世界的每一个民族都有着自己的风俗、文化。例如:贵州的蜡染、东阳的木雕、苏州的刺绣等其中一个造型、一个图案、一朵绣花、一组配色等都是很有特点的素材经常给创作者以美妙的灵感! (3)从姊妹艺术中寻求服装设计灵感。 音乐、舞蹈、建筑、摄影、书法等即为姊妹艺术它们是服装设计最主要的灵感来源。艺术中的许多语言是相通的尤其在这些姐妹艺术中包含着许多服装上所需要的信息。姊妹艺术与服装的流行和发展有不解之缘服装也被称为凝固的音乐、流动的建筑、绚丽的绘画、变幻的电影等。陈道明同款夹克就是灵感来源于丹麦一幢名为Tietgenkollegiet的建筑。远远看上去它奇异的造型显得颇为与众不同。这座造形特别的圆形建筑物于20__年落成由

夺得过英国皇家建筑师学会国际奖的丹麦建筑师Lundgaard和TranebergArkitekter共同设计创作灵感则来自中国福建的土楼而其外形与土楼建筑也十分相似。 (4)从自然生态中寻求服装设计灵感。 自然生态变化万千千姿百态蕴含丰富的万物如山川、悬崖、海洋、天空、动物、人物、植物等一切自然景物都是可以借鉴学习的它们是人类服装设计灵感来源的重要途径。例如利郎夏季系列中就运用了大自然作为设计灵感蓝天椰树以及海浪白云等元素。 (5)从个人爱好中寻求服装设计灵感。 每个人都会有许多兴趣爱好对于设计师广泛的个人爱好往往是服装设计灵感的主要来源之一。有人喜欢集邮服装上有会讲述有关邮票的故事;有人喜欢收集蝴蝶标本蝴蝶的造型和色彩便飞满他的设计;还有人喜欢绿色作品中就充满了绿色的翠绿欲滴。人类生活中各种各样事物都可以迸发出灵感的火花给我们带来更美的服装! 如何获取服装设计的灵感 我们可以从收集的服装款式、服装色彩、服装面料等各种相关各类时尚流行趋势信息中获取。 并可以整理归类分析得出下一年流行趋势的方向和结论。确定明年可能的流行趋势和设计元素包括主题细节和色彩方向比如中国文化元素等。

服装设计师面试自我介绍范文

服装设计师面试自我介绍范文 我是xxx,xxx年毕业于XXX术设计学院。主修专业方向是服装设计,通过四年的不懈努力和刻苦学习,我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习,我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱,对提高自身素质的渴望,学习中我投入了巨大的热情和精力,并取得了优秀的成绩,获得了多次奖学金。 大学期间我担任了校团支书一职,锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯,加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。在假期实习当中,通过时间与理论相结合,我学到了许多书本上没有的服装专业知识,提高了综合素质,让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界,让我掌握了好多的知识,从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己,使自己努力成为服装行业中的专业人才。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养,积极参与学生工作和集体活动,在这过程中,全面锻炼了我的思维能力,创新能力,发现问题、分析问题,解决问题和与人沟通的能力,培养了我吃苦耐劳,不怕困难的科学精神,丰富了我的专业知识。 专业方面我具有良好的美术绘画基础及艺术素养,手绘功底好;通过正规服装教学学习,受到良好的专业训练和能力的培养,在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论基础和实践经验。具有品牌女装设计经验,能把握货品的风格定位、搭配特色;熟悉面、辅料市场,懂钉珠、印花、绣花、洗水等设计辅助工艺;有一定的计算机操作能力,会使用coreldraw、photoshop等图形设计软件,绘制服装效果图、款式图;具备一定的创新求变的设计意识和一定的策划、协调能力,能够根据需要独立完成季节性和系列性款式开发,高效地完成工作。 夏天来了,植物开始蓬勃地生长,好比我的人生正处于人生中精力充沛的时期,我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能。不求安逸的生活,不图优厚的待遇,但求不断的努力工作,找到自己的空间,从亲身实践中提高自己的综合能力。我对未来充满希望和信心,我势必用自己的年轻与智慧为我的是设计生涯画上完美的句号。

服装设计基础知识

服装设计基础知识 服装设计属于工艺美术范畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计(Design)意指计划、构思、设立方案,也含有意象、作图、造型之意,而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科,和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术,服装设计具有一般实用艺术的共性,但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。 一、服装设计的特性 (一)服装设计与人体的关系 服装是以人体为基础进行造形的,通常被人们称为是"人的第二层皮肤"。服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成,同时设计还要受到人体结构的限制,因此服装设计的起点应该是人,终点仍然是人,人是服装设计紧紧围绕的核心。 服装设计在满足实用功能的基础上应密切结合人体的型态特征,利用外型设计和内在结构的设计强调

人体优美造型,扬长避短,充分体现人体美,展示服装与人体完美结合的整体魅力。 纵然服装款式千变万化,然而最终还要受到人体的局限。不同地区、不同年龄、不同性别人的体态骨骼不尽相同,服装在人体运动状态和静止状态中的形态也有所区别,因此只有深切地观察、分析、了解人体的结构以及人体在运动中的特征,才能利用各种艺术和技术手段使服装艺术得到充分的发挥。 (二)服装设计与政治经济的关系 社会政治的变化与社会经济的发展程度直接影响到这个时期内人们的着装心理与方式,往往能够形成一个时代的着装特征。发达的经济和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。在我国古代漫漫的历史长河中,唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态,那一时期女性的服饰材质考究,装饰繁多,造型开放,体现出雍容华贵的着装风格。 一方面经济的发展刺激了人们的消费欲望和购买能力,使服装的需求市场日益扩大,从而促使了服装设计推陈出新,新鲜的设计层出不穷。另一方面服装市场的需求也促进了生产水平与科技水平的发展,工业利用艺术创造的成果成为传播文化的渠道,新型服装材料的开发以及制作工艺的发展,大大增强了服装

创意服装秀策划文案

苏州科技学院环境科学与工程学院创意服装秀 2012年4月6日 一、主办方:苏州科技学院环境科学与工程学院学生会宣传部 二、活动目的:为了充实同学们的课外活动并且锻炼同学们的创新能力与动手恩呢管理,经学院商议在本学院内举行创意服装秀活动。 三、活动目标: 在本学期内举行一次本学院内各个班级之间的创意服装秀大赛,意在提高同学们的创造力与动手能力,并争取将此次活动推广至全校师生。 四、可行性分析:创意服装秀大赛需要同学们发挥自己的想象力、创造力和动手能力,这对于平时爱动手的同学是很有吸引力的。而且,创意服装秀所用的原材料都是生活中的废弃物,这与我们环境学院低碳环保的主旨也相吻合。 五、活动具体内容 参赛时间:×年×月×日 参赛地点:苏州科技学院石湖校区教室 参赛对象:苏州科技学院环境科学与工程学院各班 参赛方式:以个人或团体为单位参加比赛 六、活动的筹备和宣传: 1、比赛前两个礼拜由宣传部向个班宣传此次活动并整理报名的人数。 2、比赛准备阶段:每个比赛团体需在赛前自行设计服装样式,并提前制作服装。 3、服装材料:废纸、报纸、易拉罐、塑料布、瓶盖、碎布等废弃物。 4、整理完报名人数后,给每班发放比赛规则和注意事项,让参赛选手熟知比赛规则以免犯规。 5、颁布海报,向学校其他学生宣传我们学院的此次创意服装秀大赛,引来更多的观众,以便我们的活动可以更好地推广到全校。 6、张贴横幅,让更多的同学了解此次活动。 7、活动过程中可以进行一系列的拍摄来记录下首届杯。 8、活动结束为胜利者颁奖,并进行鼓励。给同学们留下深刻的印象,相信以后大家对宣传部的活动会更加支持。 七、资源需求: 1、器材配备:教室多媒体设备,秒表,计分器 2、人员配备:签到处及统计人员2名、裁判10名、计时人员2名,主持人一名,算分的同学2名; 3、比赛规则: (1)整理报名人员时抽签决定展示顺序。 (3)比赛前,各组参赛人员自行进行服装的制作和准备,材料自备。在准备的过程中,需自行拍摄时长为3分钟左右的VCR,以便最后展示时播放。必要时可以求新闻部进行视屏剪接的技术援助。VCR中应当包括在制作服装时的关键步骤,以便向大家展示。 (4)比赛时,参赛选手按照比赛前的抽签顺序上台展示。首先应当说明设计服装的想法与创意,制作服装的流程等。展示内容可以有展示才艺如唱歌跳舞小品相声,也可以是T 台走秀等,形式不限,时间不得超过3分钟。 (5)评分及判定:评分内容应由VCR展示,服装设计创意与环保型,服装的展示三方面组成,VCR部分占总分的百分之三十,设计创意占总分的百分之四十,服装的展示占总分的百分之四十。满分为十分制,进至小数点后一位。十位评委应公开亮分,并且去掉一个最高分,去掉一个最低分,其余8名取平均分。一组同学展示完成后,由主持人选定一位评委

服装设计说明

“绚影”女装设计说明 服装是人类在这个世界上的第一层外壳,服装已经不是传统意义上的服装穿着,它是一种文化,需要消费者对服装进行第二次设计,通过相应的裁剪技术和缝纫工艺,将设计构思做成实物,让艺术美达到最高点。 追求生活、追求时尚是现代人们对生活的一种体现,时尚永远不曾过去,永远都在重现,文明的精华、视觉的经典,无论主张冷漠还是热情,奢华还是简约,都在生活中展现的淋漓尽致。 一、“绚影”的设计主题 本系列灵感来源于对生活的品味,在现实生活中时尚在变幻着它的角色,在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧,融合现代时尚造型优雅、精致。展现了对明天的憧憬,表现了对过去的追忆。单一色彩对人的视觉赋予亲和力,接近于大自然,把服装展现的更生活化。 二、“绚影”的设计步骤 (一)款式设计 这个系列的服装简约而不失潮流,线条流畅而简单。服装整体简约、优雅、大方,简单而不失单调,体现了服装的经典,重现逝去的简约风格。裙的上下分割看似简单的分割而整体的重点也在于此,整体的服装造型体现出服装的经美绝纶。局部上的设计给人视觉的撞击带来了不一样的感觉。这个系列的服装运用的比例与分割、对称与均衡、多样与统一等造型艺术来达到服装的和谐与完美。 在服装用料上以单一的颜色主面料,网眼布与纱为辅料,在前胸设计上,开口在胸高点下,突出了女性的柔美,性感的一面,优雅而大方。款式以宽松型,没有女性的曲线美,突出了整体的休闲美感。但在服装的局部进行点缀,在前裙片的贴块上烫上烫钻,修饰了服装整体的单一,在贴块的细部用珠片再加以点缀,金色卓而不郡,点缀的部位有规律而不张扬。身体的曲线、浪漫的细节,充分的展现出了都市之时尚精神。 (二)结构设计 服装结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装结构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型,造型的好与坏取决于服装的结构设计。本系列服装的结构简单以上下裙片的分割。分割的部位的异域抽成细褶来达到整套服装的动感。在局部用网眼做贴块,表现出服装忽隐忽现的层次感。呈现出自然淡漫的色彩和别致的异域风情。 服装结构设计大多以平面结构设计和立体结构设计两种。由于本系列服装简单化,可以直接用平面结构设计来完成一件好的服装,是要两者结合的。立体裁剪成功率高。整体造型效果好,所以解决在平面结构设计中出现的问题。本次的毕业设计是对这三年来结构设计的总结。一幅好的样板是经过平常不断的练习。与实物打样的积累起来。在最后把所学的一切,展现在这次的毕业设计当中,体现了你在这大学学习的成果。结构设计应利用平面结构设计与立体结构设计的方法完成。 (三)工艺设计 服装工艺设计是体现整体服装的必须阶段。可以使服装展现的更加完美。可以使造型更优美。结构更合理性。规格更准确。工艺技术的水平直接反映出整体服装的档次与美观。决定了服装的价值,直接影响服装在市场上的定位。 在这次工艺设计制作中,出现在之前没有想到的一些难以解决的问题。在制作中,由于在袖口边与之前

服装设计基础教案

重庆市渝北职业教育中心 备课教案 专业:服装设计与工艺 班级:2013级(秋)服装 学科:服装设计基础 周课时: 2课时 教师:何晓梅 2013年至2014年第一学期教学内容:开学第一课 教学目的: 1.了解服装专业课程设置安排 2.激发学生的学习兴趣 教学重点:课程安排、成果展示 教学难点:无 教学方法:讲授、案例分析 教学准备:PPT 课型:理论教学时间:1课时(第1课时)教学过程: 一、导入 提问:请问同学们,为什么要选择服装专业呢?

二、新课 (一)课程与时间安排 时间:2年在校1年在企业时间 课程:设计制图工艺立裁实训 1.设计:设计基础(色彩、款式图、图案、毕业) 素描(基础) 2.结构:女装为主(裙子、裤子、衬衣、西装、外套) 3.立体裁剪:(基础、礼服、毕业设计) 4.实训:电脑(CAD、款式图设计) 专业实训(流水线做衣服) (二)历年学生作品欣赏 (三)课堂小结 本节课我们对本专业的大概情况作了一个了解,希望同学们通过这堂课能给自己高中三年做一个规划,希望你们能长江前浪推后浪,学有所获,学有所成。 三、作业安排 无 四、教学后记 学生的积极性很高,上课认真听讲,积极主动回答问题,很活跃。 教学内容:服装设计入门 教学目的: 1.了解课程性质、目的和要求

2.了解课程内容和结构 3.掌握服装的概念及功能 4.了解服装品牌 教学重点:课程内容和结构 教学难点:无 教学方法:讲授、案例分析 教学准备:PPT 课型:理论教学时间:3+1课时(第2—5课时) 教学过程: 一、导入 提问:请问同学们,知道什么是服装设计吗?想成为一名服装设计师吗? 相信自己能成为一名服装设计师吗? 二、新课 (一)课程性质、目的和要求 性质:《服装设计基础》是服装设计与工艺专业学生必修课程,主要 包括服装设计入门、服装款式图设计、服装色彩和服饰图案和系列 服装设计五部分构成。 目的:培养学生掌握服装设计的基本方法和流程,提高学生的审美能力。 要求:学生勤动脑、勤动手。 (二)课程内容和结构 《服装设计基础》课程包含两个个主要部分

服装设计基础课程标准

服装设计基础课程标准

《服装设计基础》课程标准 课程名称:服装设计基础 课程性质:专业基础课 学分:2 计划学时:36 适用专业:服装表演专业 1.前言 1.1课程定位 本课程是高等职业院校服装表演专业的一门专业基础课程,是学生学习设计女装设计、童装设计、男装设计等课程的设计技能。其功能在于让学生学会设计的基础知识和基本技能,具备从事服装造型设计、服装色彩搭配、服装面料再造和服装二次设计等基本职业能力,并为后续学习专业课程作前期准备。 1.2设计思路 本课程是以高等院校服装设计专业的学生就业为导向,在行业专家的指导下,对服装设计岗位进行任务与职业能力分析,以实际工作任务为引领,以设计的基础知识、基本的造型能力、服装色彩搭配、面料再造作为课程主线,以各专门化方向应共同具备的岗位职业能力为依据,采用层层递进来展现课程内容,通过各任务单元的技法练习活动来组织教学,倡导学生在技能训练中提高设计水平,培养学生具备服装设计的基本职业能力。本课程课时为36课时。 2.课程目标 2.1总体目标 通过设计练习的项目活动,使高职院校服装设计专业的学生了解服装的形式与功能等,服装的发展趋势,服装的流行特征以及人对服装的具体要求等,并结合服装市场来进行服装设计。通过教学使学生具备服装造型能力、色彩搭配能力、服装面料应用能力,培养学生具有勤奋刻苦、认真仔细的良好素养,为提高学生各专门化方向的职业能力奠定基础。 2.2具体目标 2.2.1知识目标 (1)了解服装的基础知识; (2)掌握服装款式造型、色彩、面料等基础知识。

2.2.2能力目标 (1)具备服装色彩设计、面料设计、款式设计能力;(2)具备服装系列整体设计能力; (3)具备服装市场调研能力。 3.课程内容和要求

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