小度写范文关于装饰艺术设计教学的若干思考_有关当代中国艺术设计状态的思考模板
关于装饰艺术设计教学的若干思考_有关当代中国艺术设计状
态的思考
摘要:装饰艺术设计是一门范围极广的学科,只有针对目标消费群,进行相应的、有目的的装饰,在不同要求下根据社会需求做出大胆创新,才能适应现在的装饰环境,才能体现这门课程的真正价值。本文谈谈新时期装饰艺术设计教学创新的一些方法和思路。关键词:装饰艺术设计教学创新中图分类号:G420 文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2012)05(b)-0195-01装饰艺术总是随着社会变迁而满足不断出现的新的审美需求。在学校推行的装饰艺术课程,仅以形式美感价值观念为教学目标,现代装饰艺术设计课程创新教学,应注重社会产业价值与艺术价值的结合,作为应用型艺术设计专业的创新教学理念。 1 装饰艺术设计的教学特点与要求装饰艺术设计是审美及造型设计的基础,它是自成主体、有自己内涵的独立型艺术,其特征是欣赏性强,造型上呈图案化趋向,色彩上多重视平面空间的对比关系,所以它更需要关注人文背景、蕴涵特征方面的探索和表现,注重人的情感需求。传统装饰艺术课程主要以设计平面装饰图案为内容,把装饰艺术的概念平面化,把装饰艺术陷入图案本身的学习中,没有与当今发展联系,学生在设计中常以“自我喜好”为中心,进行虚拟的、没有社会反馈认可的学习,很多学生抄袭网络或书籍上原有设计,毫无创新可言。为适应市场和消费者需求,作为装饰艺术设计的学习,首先要解决三个问题。首先,基础课程的训练。培养学生对基础知识的理解和对审美的升华,训练学生具备基本的造型能力,使其进入专业设计的状态。在本阶段的教学过程中,笔者大量运用多媒体教学设施,借PPT 时装饰艺术设计历史发展和现状进行详细的讲解,并分析装饰艺术作品,制作了很多装饰艺术大师的杰出作品图片,并进行欣赏和讨论,培养学生对课程的整体理解
过程,以此提高学习兴趣和审美标推,真正了解装饰艺术设计的发展现状和大师设计时的原因和文化背景。其次,专业课程的训练。培养学生对装饰艺术具有敏感的设计意识和他们对设计无意的选择、分辨能力。最好,深程与企业项目结合。设计必须具有一定的标准。这门课就不仅是设计几幅漂亮装饰图案的源程,重点是让学生理解装饰艺术的发展空间和与其他专业的紧密关系,并掌握装饰艺术内在规律和形式特征。 2 培养学生正确的设计思维流程学校艺术设计类专业理论知识教学,应该以必备知识而且够用作为教学深度,而专业主干课程多以应用性知识为主体,这一框架结合体系所形成的原则,使艺术设计专业课程的设置趋向实践性与技能型的教学方向。在课堂上就要培养学生正确的设计思维流程。所以,教学中笔者认为应该注意以下几方面的培养。 2.1?以严谨坚实的基础课为铺垫所有课程中,基础课是最基本的掌握艺术原理的钥匙,即使设计课程也不例外。装饰艺术史能透漏很多装饰风格类型和装饰沿革过程,在设计时就可以大量借鉴古代装饰艺术文化,创造具有现代时尚风格的作品,而那些基本装饰图案、纹样也会很好传达装饰设计规律,又能提升审美,所以基础理论是一切创造的根基,没有基础知识的学习和研讨,所有的创作和灵感都是空谈。但如何把基础教学和理论讲授变得容易接受就是一个难题。在教学过程中,学生有极大的接受能力,他们对这门课实际的发展程度和创新的艺术形式有兴趣,所以在讲课时,要根据需求和接受能力有目的地引导和挖掘,对装饰艺术文化背景、蕴涵特征等,应鼓励学生自己搜集和归纳,忌让学生习惯接受现有知识,忽略用自己的审美观去探索课程;要完全发挥学生主动性,让他们主动、自觉地用自己的眼睛去观察,用自己的心灵去感受,激励他们在表现形式上大胆运用新素材,不断提升自身艺术特性,使他们能充分体会艺术的强大魅力和可塑性,使得这门课程能最大限度地发挥可能性,也使学生最大限度地发挥自身
潜能,完成从只是上课“听”的接受式学习,到“听“按集资料“观察“分辨”“选择”创造可能”的自主式学习的转变过程。而对装饰艺术现状的探寻和理解能加深学生对设计风格和形式的把握,使学生的创作具有当代特色和超前意识、不落俗套。 2.2?重塑设计思维过程,开拓思维,积极创造学生在进行设计时,最为重要的是具备完整合理的设计思维过程,这样的出发点才正确。我们不能培养一个只会在画面上画画而不具备思考、分析能力的设计人员;我们也不能把装饰艺术看成是简单纹样和图案设计。教师必须从设计教学的方法中引导学生找到基本美的法则,并教会学生如何提高创新思维能力,这就要求在讲授过程中使学生能从客户的需求和定位出发,改变惯有思维,认真思考客户群的审美标准,把很多生活中常见的元素从实际生活中提取出来,从客观看待到主观地加入自己的感情,打破常规进行再设计。在教学中鼓励学生自主去市场上和社会中观察那些我们设计的现有物品,发现它们的特质和存在的缺陷,学生就会大胆地创新改造,而不是从教师的审美去评价设计的好坏。在进行设计时,首先要服从装饰艺术的基本规律,灵活运用各种元素;又要因人而异、独特设计,根据项目的特定要求创作,达到与服装、与企业形象、与产品的完美结合。只要是好的作品,无一不是具有独创性的,人们并不关心这些设计的具体细节,而是被那种鲜明独特的艺术表现而吸引,这种对于艺术风格的执着追求是学生应该学习和借鉴之处。 2.3?以设计规律为依托,以市场需求为培养目标随着经济发展的进步和对美的要求的提高,人们对装饰艺术有了更高的追求,这对于我们培养学生也有了更高的要求,学生在进行装饰艺术设计时必须结合市场要求,结合设计规律要求,结合课堂考虑设计定位问题,充分考虑商家对装饰艺术的要求,以需求为设计出发点,设计出既有美感又实用的、具有社会价值的装卸作品。装饰艺术设计教学不仅要教会学生设计装饰图案,还应该在课堂
中注入企业实际设计项目,这样学生才能在设计中从市场和企业角度出发,考虑企业要求和品牌要求,明确设计定位,并考虑实际的配色成本代价和预测明年的潮流走向等实际问题,学生才能真正体会一个完整的设计思维。这样一种服务于市场需求、引导市场湖流、体验企业需求的自始至终的活动的、变化的设计过程,才是今天艺术设计类课程与社会要求完全结合的新的尝试和体验,这样学生才能从设计过程中学习如何以企业、品牌的目标为设计目标,才能做到真正的设计美观性和实用性的结合,这样的设计才具有市场价值、社会价值,才会经得起考验而被企业认同。将装饰艺术设计结合企业、配合项目、契合市场,根据设计实践的评价内容制定合理的量化评价标推;对于学生着重考核创新能力和实践能力,培养创造性设计思维就是艺术设计课程培养学生的终极目标,也是教师学生、学校企业共同学习、互相补充资源的一种新的教学方式,这种教学改革方式将会给艺术设计教育的教学予以新的体验和启发。参考文献[1] 祝本杰.装饰设计教学散论三则[J].现代装饰,2001(6). [2] 杨晓康.现代装饰造型教学研究[J].装饰.2003(5).
室内装饰设计
室内装饰设计 一. 室内装饰设计要素 1．空间要素：空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，我们要勇于探索时代技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。 2．色彩要求：室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作，有助于健康，色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。 3．光影要求：人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。 4．装饰要素：室内整体空间中不可缺少的建筑构件如柱子、墙面等，应结合功能需要加以装饰，可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现不同地方的历史文化特征。M E3F+a q w(W 5．陈设要素：室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，争取求的功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。 6．绿化要素：室内设计中绿化已成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间。 二．室内装饰设计的基本原则 1.室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨，把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位，所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求，使室内环境合理化、舒适化、科学化；要考虑人们的活动规律处理好空间关系，空间尺寸，空间比例；合理配置陈设与家具，妥善解决室内通风，采光与照明，注意室内色调的总体效果。 2. 室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求的同时，还必须考虑精神功能的要求（视觉反映心理感受、艺术感染等）。室内设计的精神就是要影响人们的情感，乃至影响人们的意志和行动，所以要研究人们的认识特征和规律；研究人的情感与意志；研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感，使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境，那末，它将会产生强烈的艺术感染力，更好地发挥其在精神功能方面的作用。 3. 室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系，二者应取得协调统一，充分考虑结构造型中美的形象，把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识，熟悉和掌握结构体系的性能、特点。现代室内装饰设计，它置身于现代科学技术的范畴之中，要使室内设计更好地满足精神功能的要求，就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。 4. 室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处的地区、地理气候条件的差异，各民族生活习惯与文化传统的不一样，在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家，各个民族的地区特点、民族性格、风
装潢艺术设计专业毕业论文课题及要求-三维方向
TC专业毕业论文研究课题 一、室外部分： 1.建筑装饰设计——别墅效果图表现手法（指导教师-油锡民） 课题要求：主要在建筑外观上体现明快的整体感，在配景上注意景物的远近透视感，对场景的处理要充分照顾视觉和光线的综合效果，要绘出完整的CAD图纸，设计合理，有自己的设计风格，MAX模型要求精简而完整，没有破面和共面得现象，比例尺寸符合常规要求，材质方面：贴图简洁，色彩运用合理，质感要求真实感，灯光运用要能够表现所及效果，可以是日景或者是夜景效果表现。后期方面色调统一，体现清新安静的田园效果。渲染图片分辨率为3200*2400大小。 2.建筑装饰设计——关于商业楼效果图表现（指导教师-路勇） 课题要求：主要在建筑外观上体现整体层次感，突出在城市环境中的中心位置，对场景的处理要充分照顾视觉和光线的综合效果，要绘出完整的CAD图纸，设计合理，有自己的设计风格，MAX模型要求精简而完整，没有破面和共面得现象，比例尺寸符合常规要求，材质方面：贴图简洁，色彩运用合理，质感要求真实感，灯光运用要能够表现所及效果，可以是日景或者是夜景效果表现。后期方面色调统一，体现出商业性质的表现效果。渲染图片分辨率为3200*2400大小。
3.建筑装饰设计——住宅楼效果表现（指导教师-梁志鹏） 课题要求：主要在建筑外观上体现整体层次感，突出在小区环境中的位置，对场景的处理要充分照顾视觉和光线的综合效果，要绘出完整的CAD图纸，设计合理，有自己的设计风格，MAX模型要求精简而完整，没有破面和共面得现象，比例尺寸符合常规要求，材质方面：贴图简洁，色彩运用合理，质感要求真实感，灯光运用要能够表现所及效果，可以是日景或者是夜景效果表现。后期方面色调统一，体现出住宅楼的表现效果。渲染图片分辨率为3200*2400大小。 二、室内部分（一）： 1、建筑装饰设计——现代卧室空间设计（指导教师-梁志鹏） 课题内容要求：主要在卧室中体现出现代卧室的独特风格，简朴、大方。房子摆设物品不易单调、卧室色彩搭配已温馨和暖的黄色为基调。和谐、淡雅为宜，统一。在制图过程中要有CAD 的平面图一张，。要有完整的MAX模型、材质质感要真实，可以渲染出几个不同的角度。景色随意设置，尺寸为（指导教师-1024X768）。 2、建筑装饰设计——餐厅空间设计及其实用性（指导教师-路勇） 要求：（1）符合论文撰写要求；（2）项目现场的分析；（指导 教师-3）顾客的情感需求；方案设计；（4）餐厅空间设计的构 成要素；（5）餐厅的设计风格；（6）施工图；（7）效果图。
装潢艺术设计专业就业方向有哪些
装潢艺术设计专业就业方向有哪些 装潢艺术设计专业就业方向有哪些 装潢艺术设计专业要求学生掌握产品包装设计、书籍装帧设计、商业广告设计、企业形象策划等方面的设计能力。学生毕业后主要就职于新闻出版社。建筑装饰公司等单位。如果能够熟练掌握PS、CorelDRAW、3dsmaxAutoCAD、Lightscape建筑效果图渲染、Vray高级渲染等电脑设计软件的运用，在积累一定的工作经验以后，就可以胜任室内创意设计师一职。 装潢艺术设计专业可以说是机遇与危机并存，随着社会的进步，人们对装潢的需求日益增长，有着自己良好的发展空间，但是装潢设计专业的人员如果没有良好的设计方案，满足不了人们的需求就会出现危机，只有以坚实的装潢艺术设计专业技能和素质作为坚实的后盾，才能促进装潢设计行业的更好发展。我国现有室内设计专业人员20多万，还呈增长之势。据业内人士介绍，专业室内设计师的收入一般采取底薪加提成的方式，设计费提成一般是整个装饰工程费用的2%-10%之间，以昆明为例，一个真正有能力的设计师年薪是在10万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入可达数十万元甚至更多。由于市场需求大，室内设计师在市场较为走俏，已被人们称为“金色灰领”。 我国现有室内设计专业人员20多万，还呈增长之势。据业内人士介绍，专业室内设计师的收入一般采取底薪加提成的方式，设计费提成一般是整个装饰工程费用的2%-10%之间，以昆明为例，一个真正有能力的设计师年薪是在10万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入可达数十万元甚至更多。由于市场需求大，室内设计师在市场较为走俏，已被人们称为“金色灰领”。 环境艺术设计专业学生毕业以后，如果能够熟练掌握PS、CorelDRAW、3dsmaxAutoCAD、Lightscape建筑效果图渲染、Vray高
室内装饰艺术欣赏论文
室内装饰艺术欣赏论文 院系：胡大职院艺术系 专业：艺术设计 班级：05级01班 姓名：张毅 室内设计的风格特点及发展趋势 室内装饰艺术欣赏是电脑美术专业室内设计专门化方向的一门主干专业课程。它的任务是使学生了解室内设计原理，通过室内空间构成、家具配置、灯光照明、装饰装修等因素的综合调配，初步学会根据指定功能进行设计的程序和方法。现在我主要讲术一下室内设计的风格特点及发展趋势。 一．现代室内设计的风格倾向 以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求，这是当今国际社会流行的设计风格－－简洁明快的简约主义。而现代人快节奏、高频率、满负荷，已让人到了无可复加的接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。 1、回顾历史 我国的装饰设计远远落后于形势，２０世纪８０年代初，随着改革开放，国内大量兴建星级酒店，装饰工程大部分被香港承包商独揽，他们带来了浓郁、豪华、累赘的商业风格，让刚接触到装饰的国人大开眼界，于是，国内的装饰市
场、装饰理念、装饰风格被这″酒店″风格所垄断。无论是宾馆、酒店、写字楼或家居、商场，统统以此风格包贴着建筑本体。材料商更是抓住机会，将各地的材料市场填满他们的″星级″产品。让本来就被动毫无个性的室内设计被厂家主导着潮流，加之业主们的眼低手高、参照攀比，设计者们缺乏底气、生搬硬套，使堆砌、繁琐、庸俗的装饰工程大量花费着懵懂投资者的金钱。 一项项豪华浓重的装修，一个个″五星级″装饰的家，为满足″暴发户″式的虚荣心，浪费了多少国人钱财，造成了几多精神垃圾。因此，正确可取的室内装饰风格，应是引导进入了２１世纪的人们，把握对与否并清楚认识的时候。让室内装饰朝着简洁的风格发展，把″轻装修重装饰″到″轻装饰重空间″这一逐渐感悟到的概念，作为我们同时代共发展的设计要素、成为我们的装饰理念。 2、简洁的设计特征 简洁并不是简单，简洁是优良品质经不断组合并筛选出来的精华，是将物体形态的通俗表象，提升凝练为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式。简练出的新概念，摒弃传统的陈俗与浮华，它多半运用新材料、新技术、新手法，与人们的新思想、新观念相统一，达到天人合一，以人为本的境界。简洁，是一种自然规律，是文化提炼，是大家手笔。″既雕既琢，复归于朴。″（庄子语）″艺术创作宜简不宜繁，宜藏不宜露。″（齐白石语）这些都是对简洁最精辟的阐述。 3、简洁的设计手法 简洁并不是缺乏设计要素，它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面，不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实，去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能，强调结构和形式的完整，更追求材料、技术、空间的
室内陈设设计图片赏析
室内陈设艺术设计作业之效果图赏析 姓名：陈露0806401625 该设计属新中式风格，它运用交椅、圈椅、中国传统门扇、宫灯、瓷器等元素营造出具有有深远文化的中式客厅。大都以红木为主，色彩沉稳，家具线条简单精炼，造型庄重典雅，而墙壁上大理石的应用及地上抛光砖的铺设都增加了整个空间的现代感，地上深黄色地砖与白色地砖交织出恢宏大气的感觉。
这张图片极赋高雅生活的味道。优雅的吊灯，摆设的绿植，桌上的咖啡和极具现代气息的钢网椅等都能很好的表现高品质的生活，色调上：深与浅的对比形成了强烈的视觉效果。一扇大大的玻璃隔断将客厅与餐厅这两大功能空间分开，借助玻璃的通透性，感觉到空间的大气，两个功能空间能很好的采光，给人明亮的感觉。
该图片色彩柔和艳丽。沙发摆设为U 型，顶上配以现代欧式吊灯，墙上挂着大小不一装饰画，很有节奏感。
该设计运用了形式美的传统技法——对称。装饰画及墙上的装饰小品都是绝对对称，给人感受到正气整齐及和谐之美。色调上清新优美：大部分墙用了淡雅的白色，所以设计者有意将地板及家具选用了深色，而那面麦芽黄装饰墙则起到了过渡的作用，在这个空 间里用餐着实是在享受生活。
我喜欢这张图片的大大的落地窗，整个空间可以吸纳暖暖的自然光亦或感受风雨儿的心声，让人与自然的距离近了。纱帘，让人联想翩翩，动情浪漫。简单的家具又带来了时尚气息。软软的地毯对空间起到软化作用。淡淡的黄色调给人松松暖暖的感觉，床上的红色枕头及茶几上的绿植起到破色的 作用，让整个房间有了热情与活力。
宽宽的台面与纱质窗帘让窗台成了一道风景线，品品古茶，捧一本闲书……暖暖的阳光里坐上一下午,让人全身心的放松,着实成了小憩的好地方
装潢艺术设计论文
装潢艺术设计论文 装潢艺术设计中的视觉语言表达千变万化，总体来看可以从空间、色彩、造型三大方 面进行分析，其中每一个方面都包含现代元素、传统元素、后现代元素等。如果分门别类 地进行具体表述则过于繁杂，因此，可以统一将装潢艺术中的视觉表现看作一种艺术物品 通过空间和搭配形成的视觉冲击力，从最基本的三大方面对其归类、总结，形成综合性视 觉语言符号。 一、装潢艺术设计中的色彩视觉语言 色彩的变换是视觉冲击力的最佳表现之一，不同的色调带来的感受不同。色彩从原色、主色、辅色、变色等几个方面划分，原色是红、绿、蓝;三种原色构建出七种主色，即红、橙、黄、绿、青、蓝、紫;黑、白两色是辅色，这些色彩互相变换形成了不同的色彩感受。经过相关学者的研究，每一种颜色都能够代表不同的情感，如，黑色代表沉稳、深邃，白 色代表宁静、广阔，粉色代表温暖，等等，这些色彩通过单色或多色的不同搭配，显示出 了不同的表现意义。在室内装潢艺术设计中，视觉冲击力较强的是色彩，墙壁、壁橱、地板、灯光等都是承接色彩的媒介，这里要强调一点——色彩和灯光色彩的不同与搭配。常 有设计师将灯光色彩看作色彩的一种，但是灯光色彩与色彩并不完全相同，通过光源的折 射发散，色彩能够产生实光与虚光的变化，虚实变化是影响灯光色彩的最大变化。同时， 色彩能够产生空间分割感，通过色彩的渐变或叠加，同一空间中能够展示出不同的空间折 射感，让空间更加立体。因此，给装潢中的色彩视觉语言下一个定义，即“依托载体、空 间为媒介，通过不同的色彩变化产生的视觉冲击感”。 二、装潢艺术设计中的空间视觉语言 装潢艺术设计空间感的理论在20世纪50年代就已经成型，但是具体被应用到实际中 是在20世纪70年代的美国。我国对于空间的理论创造产生得较晚，但是我国对于空间的 实际应用可以追溯到古代。如，我国古典园林的集大成之作苏州园林、瞻园等，这些园林 中包含了一个“藏”字，而空间的应用说到底就是一个“藏”字。无论如何折叠变化，都 是要掩盖住不好的空间角落，释放出效果最好的立体空间。无论如何对空间进行分层变化，最终能够释放空间的就是空间本身。因此，我国古代工匠不热衷于对空间进行改造，而热 衷于依靠事物的摆放划分空间，所以，屏风、植物造景都成为分割空间的元素。因此，要 给空间的视觉语言下定义，应当为：“善于藏匿不好的空间角落，释放完美空间，依托一 切艺术事物进行的空间划分，我们可以称为视觉空间感。” 三、装潢艺术设计中的造型视觉语言 造型视觉语言是特殊的语言，也是复杂的语言。其特殊之处在于它本身带有艺术感， 通过自身的艺术感影响空间，从而在不同的空间中产生不同的艺术层次感;其复杂之处在 于艺术形式与形态的多样化，任何空间造型、色彩造型、物体造型等都可以被称为造型艺术，并且每种艺术手段都千变万化。如果要给装潢中的造型视觉语言下定义，应当从它的
室内陈设设计
《室内陈设设计》 第一章室内陈设设计的基本知识 第一节概念及学习目标 一、室内陈设设计概念 “陈设”也可称为摆设、装饰，俗称软装饰。一般分为：功能性陈设和装饰性陈设。功能性陈设指：具有一定实用价值并兼有观赏性的陈设，如家具、灯具、织物、器皿等。装饰性陈设指：以装饰观赏为主的陈设，如雕刻、字画、纪念品、工艺品、植物等。 室内陈设设计包括七大元素：色彩与图案、家具、灯具与灯光、布艺、绿植与花艺、画品、装饰品。 室内陈设设计不仅是一种简单的摆设技术，而是融关系学、色彩学、人文学、心理学等学科为一体，达到室内物体组合形、色、光、质统一的空间气场营造艺术。 二、学习目标 本课程的教学目标是：掌握室内陈设设计概念和基础知识；；熟悉了解室内陈设设计七大要素；熟悉了解各种室内装饰风格；掌握室内陈设布置方法。以及通过项目案例分析，掌握室内陈设设计流程及设计技巧。 第二节室内陈设设计行业
室内空间艺术是人类物质文明和精神文明的产物，越来越被人们所重视。近些年来很多人认为室内空间艺术的灵魂不完全是空间本身，很大一部分是室内陈设艺术，因为它更加能够体现从古至今的文化类型，其艺术形态深刻地表达出一个地区或民族传统的文化背景。如今，作为文化载体的室内陈设设计更加被人们所熟知和接受，而且随着时代的进步，室内陈设设计也成为一个新的热门行业进而转化成一门独立的学科。 一、室内陈设设计在室内设计中的任务 （一）烘托室内气氛、创造空间意境 气氛即内部空间环境给人的总体印象。如欢快热烈的喜庆气氛，亲切随和的轻松气氛，深沉宁重的庄严气氛，高雅清新的文化艺术气氛等。 而意境则是内部环境所要集中体现的某种思想和主题。与气氛相比较，意境不仅被人感受，还能引人联想给人启迪，是一种精神世界的享受。意境好比人读了一首好诗，随着作者走进他笔下的某种意境。 （二）创造二次空间，丰富空间层次。 由墙面、地面、顶面围合的空间称之为一次空间，由于它们的特性，一般情况下很难改变其形状，除非进行改建。而利用室内陈设物分隔空间会事半功倍，我们把这种在一次空间中划分出的可变空间称之为二次空间。在室内设计中利用家具、地毯、绿化、水体等陈设创造出的二次空间不仅使空间的使用功能更趋合理，更能为人所用，使室内空间更富层次感。 （三）强化室内环境风格 陈设设计的历史是人类文化发展的缩影，陈设设计反映了人们由原始到文
装饰艺术设计专业专科专业介绍
四川广播电视大学成人教育 装饰艺术设计专业（专科）专业介绍 一、培养规格与培养目标 专业培养规格：二年制。 专业培养目标：本专业培养思想品德良好，综合素质高，具备装饰艺术设计专业的持续学习能力；具有较强的交流能力、社会适应能力和创新能力；具有较强的包装装潢设计、装饰图案设计和广告设计等基本技能、具有一定的实际工作能力的专门人才。 二、专业特色 本专业学生主要学习和掌握一定的广告设计、企业识别设计、大型展会布置、商业展示以及企业形象策划等专业方向的知识和技能。毕业生应获得以下几个方面的基础知识和职业能力： A.具有一定的美术基础与造型能力，培养创新意识； B.掌握现代社会需要的基本设计技能； C.能在广告公司、传播公司等进行系统的企业识别设计； D.能胜任商业展示、发布会布置等设计； 就业面向：在各类装饰公司、广告公司、平面媒体部门（报纸、杂志等）、电影、电视单位等相关岗位工作。 本专业教学计划提供了三门证书课程，计算机应用基础、计算机平面设计、网页制作与网站发布，总计12学分，为便于取得资格证书，希望本专业学生尽量选修全部证书课程。已持有证书的本专业学生，可免考相关课程。可考取的证书与相关课程对应关系如下表所示： 三、主干课程介绍 1、素描 本课程是装饰艺术设计与制作专业一门专业基础课，为必修课程。通过本课程的学习，使学生能运用素描理论，较熟练地掌握和运用素描技法，从而培养学生的观察能力与造型能
力；通过学习素描静物、人物写生，掌握构图、明暗调子、结构、解剖、透视等知识，掌握一定的绘画基本功。 2、色彩 本课程是装饰艺术设计与制作专业的一门专业基础课，为必修课程。通过本课程的学习，使学生通过色彩静物、风景的写生学习，掌握色彩的寒暖、明度、纯度等知识，学会用色彩表现物体的能力和用水彩、水粉作画的方法。 3、包装装潢设计 通过本课程的学习，让学生了解从包装设计概述,包装的基本概念,市场调查与构思定位,包装设计的基本元素,包装的结构设计,包装装潢设计形成,包装类别与形态,民族包装设计,包装设计与输出程序9个方面，并对包装设计过程和创意进行探讨,强调设计理念在实际操作中的突出地位。 4、装饰图案设计 本课程属于艺术设计专业的一门专业基础课程，分为黑白图案，色彩图案。讲述了图案的基础、分类以及绘制方法。 5、平面构成 通过对这门课的学习，培养灵活的设计构思能力和创造性思维能力，为专业设计打好基础。 6、立体构成 通过对立构造型要素的学习与实践，从而提高我们的感官能力与认识材料、运用材料的技能；并提高对立体设计中形式美规律的认识，从而提高设计能力和审美能力。 7、计算机平面设计 通过这门课程的学习，让学生把电脑辅助设计的形式引入广告设计教学中，运用电脑这一辅助设计的手段为今后广告设计的制作打下基础。通过该课程的学习，学生应掌握以photoshop为主的计算机平面设计的基础知识，熟练使用操作软件，掌握电脑辅助设计的基本技能，为今后从广告制作打下基础。 8、计算机三维设计 通过对本课程的学习，要求学生在原有的基础上对应用计算机进行三维设计具有良好的感性认识和理性认识，并系统掌握三维设计的原理和过程，提高学生对三维造型设计的技术水平，使之具备良好的计算机操作及设计应用的能力。
2021年论装潢艺术设计的教学改革论文
论装潢艺术设计的教学改革论文 1．1学生专业基础薄弱 大学扩招之后，高职院校录取的对象主要是高考分数较低的学生或三校生，各地生源参差不齐，大部分学生入学时仅达到投档分数线，装潢艺术设计专业生源素质大大降低。有的学生甚至高考前不是美术专业生，专业基础相对较低，有的根本没有基础绘画造型能力，一味依赖计算机软件进行辅助设计，造成手绘能力低下，严重影响学生的表达、沟通能力和整体素质。而有的学校实行“2+1”或“2．5+0．5”的教育模式后，专业课时量少，没能较深入地学习，没有较为突出的专业方向，这些都给课堂教学带来了许多困难，直接影响了教学质量。 1．2教学模式守旧 在教学模式方面，大部分高职院校的艺术设计专业的课堂教学还沿用了传统“讲—听—练”的课堂教学模式。重课堂教学，轻实训实践，重模拟课题，轻设计 ___，造成了教学与实践的严重脱节，不能实现课堂与职业岗位实际工作的零距离对接，这与艺术设计学科发展的现状很不相符。通常情况下都是教师在教室上课，学生听讲，然后完成作业。教师在面对一个大班的学生在45分钟的课内很难做到与学生个体的沟通与交流，传统的课堂授课方式导致教师与
学生之间的隔阂，教师和学生面对一个有限的空间很难展开理论教学以外的其他形式教学方式，更不用说因材施教了。 1．3教学内容拼凑化 装潢艺术设计专业课程的教材和教学内容存在着拼凑化的弊病，就是把各本科院校的教材进行删减，或者把其他地方高职院校的教材进行拼凑。这种做法导致教学内容或者不全面，或者理论偏多偏难，实质性的方法和技巧太少，根本不适合高职高专教育的`特定要求。因此学生往往只是学习课本上的一些知识和案例，或者做一些模拟设计，没有真正地以现实行业发展为依托，坚持学、产、研相结合。然而装潢艺术设计专业作为一个实践性较强的专业，需要学校能够与相关生产企业，装潢设计公司合作 ___项目，这样才能紧密结合当前装潢艺术设计行业的实际需要和教学需求，使学生能在实践中得到锻炼。 2．1以就业为导向，合理设置课程 深入企业、行业做好市场调研和分析，明确人才培养目标和方向，即企业需要什么样的人才，我们就应该培养什么样的人才。 ___教学内容和课程体系，突出创新能力的培养和学生个性的发展。按照扎实基础，淡化专业理论知识，加强技能训练和创新能力的培
#装潢艺术设计职业生涯规划
大学生职业生涯规划姓名：亢婷婷 班级：2012级艺术设计1班 专业：艺术设计 目录 一 .摘要------------------------------------------------- 二. 前言------------------------------------------------- 三、认识自我--------------------------------------------- 1、自我评估------------------------------------------ 1、优势和劣势能力---------—————————————— 2、个人评估（小结）总述------------------------------- 四、环境评估---------------------------------------------- 1、整体就业环境--------------------------------------- 2、装潢专业的就业前景--------------------------------- 3、环境评估总述--------------------------------------- 五、我的差距---------------------------------------------- 1.我的职业生涯总目标---------------------------------- 2.目标分解-------------------------------------------- 2.我需要提高的方面------------------------------------ 六、目标的实现---------------------------------------- 1. 短期目标-------------------------------------------- 2. 中期目标-------------------------------------------- 3. 远期目标---------------------------------------------
室内装饰设计说明范本
装饰工程设计施工说明 一、设计依据 二、1．本工程的建设主管单位对本工程装饰装修方案设计的设计要求； 三、2．本工程建筑设计施工图，包括建筑、结构、水、电、暖能等专业 的施工图； 四、3．与本装饰装修工程相关的建筑设计规范； 五、5．装饰装修工程设计应执行的主要规范、标准： 六、（1）《建筑内部装修设计防火规范》（GB50222-95） （2）《建筑设计防火规范》（GBJ16-87） （3）《民用建筑隔声设计规范》（GBJ118-88） （4）《建筑照明设计标准》（GB50034-2004） （5）《民用建筑工程室内环境污染控制规范》（GB50325-2001） （6）《公共建筑节能设计标准》（GB50189-2005） （7）《建筑装饰装修工程质量验收规范》（GB50210-2001） （8）《建筑内部装修防火施工及验收规范》（GB50354-2005） （9）相关行业和地方的相关规定。 七、工程概述及设计内容 1、项目名称：办公室改造 2、建筑面积： 320㎡ 3、设计范围：地面工程、墙体工程、顶面工程、配电系统 三、装饰施工说明
本设计图标尺寸以毫米（MM）为单位，标高以（M）为单位。 第一部分地面工程 1.木地板地面：找平+?地板结合层+木地板+面层清洁处理 2.防滑地砖地面：找平+1：3水泥砂浆+防滑地砖+面层清理 3.卫生间原地面作防水处理。 第二部分墙面及抹灰 1.办公室墙：局部铲除原墙面破损、开裂等影响施工部位，并挂网，石 膏找平，腻子找平，打底，刷立邦环保乳胶漆二遍。 第三部分新建墙体 1.石膏板墙：95系列轻钢龙骨9MM石膏板到走廊顶。并在自攻钉上涂抹防锈 漆，批刮腻子，刷立邦环保乳胶漆二遍。 2.卫生间砖墙：轻体砖墙，加砌块墙涉及无装修做法时，一律打底，刷面， 刷立邦防水乳胶漆二遍。 第四部分天棚工程 1.石膏板天棚：轻钢龙骨12MM石膏板。留出检修口和喷淋头口。并在自 攻钉上涂抹防锈漆，批刮腻子，刷立邦环保乳胶漆。 第五部分其它木装修 1.木门做法：原有木门拆下并加工出离地高度，为铺木地板做准备。第六部分防火要求 本工程为一类建筑，按一级耐火等级进行设计，在遵照原建筑设计的各项防火措施的前提下并遵照GB50222-95规范[建筑内部装修消防]的精神进行实施所用主要材料耐火等级要求如下。
高职室内设计专业《建筑装饰陈设设计》课程教学改革初探.
高职室内设计专业《建筑装饰陈设设计》课程教学改 革初探 摘要:从构建合理的教学目标,改革教学方法及手段,强化实践动手能力的培养以及改革考试、考核方式等方面,对高职院校室内设计专业的主要专业课《建筑装饰陈设设计》课程教学改革进行了探讨。 关键词:建筑装饰;陈设设计;教学改革 中图分类号:G718.5 文献标识码:A文章编号:1673-0992(2010)02-067-02 改革传统的培养模式、教学方法、实训方法、考核方式,是体现高职院校教学特点和深化高职教育教学改革的基本环节。针对高职院校《建筑装饰陈设设计》课程的教学改革,笔者谈几点看法。 1《建筑装饰陈设设计》课程培养目标的构建 1.1《建筑装饰陈设设计》课程培养目标设定的原则 在能力分析的基础上,确定课程的培养目标和内容,使课程教学切实起到能力培养的支撑作用,使学生学到的知识、技能能够满足职业岗位的实际需要;课程培养目标和专业培养目标应当紧密结合;课程培养目标的确定应根据学生特点和接受程度,做到因材施教;课程培养目标的确定不仅要强调针对性,而且要有一定的适应性。 1.2《建筑装饰陈设设计》课程培养目标的设定
室内设计专业《建筑装饰陈设设计》课程为80学时。按照理论与实践1∶1的原则,本课程的培养目标应为:在较好掌握《建筑装饰陈设设计》基础知识的基础上,针对专业培养目标对课程教学的要求,使学生通过本课程学习掌握从事小型建筑空间陈设设计、单位办公空间陈设设计和家庭居住空间陈设设计等的方案陈述、设计图绘制,并能将设计思路图纸化,制作出图文并茂、切合实际的电子图纸。 1.3《建筑装饰陈设设计》课程培养目标的分解 根据室内设计专业及该课程的培养目标,在上述原则确定的前提下,学生通过学习应当具有以下方面的能力:较全面地掌握《建筑装饰陈设设计》课程的理论框架和基础知识;在掌握《建筑装饰陈设设计》基本原理的前提下,具有室内陈设艺术理论学习的能力;具有建筑装饰陈设设计,尤其是利用陈设装饰品本身特性进行设计的能力;具有单一陈设品创新设计,尤其是对软装陈设品和艺术陈设品设计的能力;具有台面陈设、悬挂陈设、壁面陈设设计的能力;具有组合设计的能力;具有营造环境,尤其是私密空间陈设和开放空间陈设设计的能力。 2《建筑装饰陈设设计》课程教学方法改革 2.1进行设计史、室内设计艺术和该领域新成就的教育,诱发学生的学习兴趣 教师在上绪论课时要巧妙地设计教案,把设计史、室内陈设设计艺术和新成就介绍给学生,使学生对室内陈设设计由陌生到熟悉进而产生兴趣。如流水别墅、范斯沃斯住宅、萨伏依别墅等住宅陈设设计,1999年裕达国贸国际酒店陈设设计,2008年北京奥运会国家体育场馆――鸟巢、游
艺术类设计专业
装饰设计： 综合造型训练、西方 装饰艺术设计史、髹漆工艺、金属工艺、 纤维工艺、装饰形式构成、造 与造型设计、公共 物品装饰设计、产品生产与工艺流程设计 、实用装饰品设计、首饰设计、 间配饰设计、纪念 品开发设计 陶瓷艺术设计专业 的主要课程有：素描 、色彩、中外陶瓷史论、装饰基础、器物 装饰艺术设计系 该系设有壁画、雕塑 、金属工艺、漆艺四个专业。 ; 金属材料学、首饰设 计、金属挂件、金属饰品与金属立体 造型设计与制作等。 陶瓷艺术设计系 设计、陶瓷装饰基础 、陶艺技法等。 清华大学艺术类 工业设计 艺术史论 雕塑 绘画 工艺美术 属艺术、漆艺、纤维 艺术和玻璃艺术四个工艺实验室。共有教 教授 9名、讲师 4 名、助教 2 名、教辅 2名。 主要课程有：素 描、色彩、绘画、雕塑、专业艺术史、图 设计、材料与工艺、 金属艺术、金属雕塑、漆画、漆艺、纤维 艺术以及相关的选修 课。 培养能在企事业、学 校、科研单位从事壁画、雕塑、金属工艺 及漆艺等创作设 计、教学与研究的高 级专门人才。专业课程主要包括 : 中国传统绘画史、软质与 硬质材料壁画设计与 制作、装饰基础 ; 浮雕、圆雕、彩塑、 木雕; 中国漆艺史、漆 该专业培养能在企事 业、学校、科研单位从事陶瓷艺术设计、 创作、教学和科研 的高级专门人才。主 要课程有陶瓷造型基础、陶瓷造型的形成 与构成 , 日用陶瓷 工艺美术系的前身为 特种工艺系，后改名为装饰艺术系， 2000 年更名工艺美术系。设有 金 概论、陶瓷工艺学、陶瓷塑造 辅助设计等。 基础、日用陶瓷设计 、艺术陶瓷设计、建筑陶瓷设计、计算机 画和漆器设计与制作 师 18 名，其中教授 1 名、副 案与装饰、构成、计算机艺术 艺术、壁毯、玻璃艺术、首饰
有关装潢艺术设计论文
有关装潢艺术设计论文 装潢艺术设计教学初探 摘要：当前我国高等院校的装潢艺术设计专业，在课程设置和教学过程中有着大量 的缺点，如知识陈旧、教学方式老化、专业覆盖面狭窄等，对教学质量造成了极大的影响。本文通过对当前装潢艺术设计教学方面存在的问题进行分析，对其改进的策略进行了详细 的探讨。 关键词：装潢艺术设计;教学改革;问题;措施 装潢艺术设计作为一门偏重设计的学科，有着很强的实践性和创新性。高等院校中的 装潢技术设计专业人才应该具备较强的创新能力、动手能力以及敏锐的艺术感受，这样才 能够符合当前社会对设计人才的需求。我国在装潢艺术的教育教学方面应该面向市场，以 就业为导向，调整课程体系和教学方法，以实现学生综合素质的培养。 一当前我国装潢艺术设计教学方面存在的问题 一专业起步较晚 我国在装潢艺术设计的教育方面起步较晚，因此其教育理念尚有待进一步的研究。随 着新时期社会经济的飞速发展，国内外艺术方面的新形式、新设计、新思想不断地涌现， 导致学院中相关教育的发展已经出现了明显的滞后，艺术设计类专业在课程的设置、教学 内容的选择方面都有着较大的随意性，缺乏科学性和系统性，传统的教学模式以及课程内 容已经不能够满足当前社会对设计人才的要求。 二教学和实际应用的脱节 当前装潢专业的教学中，教学内容和就业需求、实际操作之间矛盾日益增大，教学和 实际应用之间存在着严重的脱节现象。首先是教学内容和现实之间的脱节，很多教师将装 潢设计的教学内容模式化，同样的教材使用三、五年的现象比比皆是，对社会、市场的发 展以及设计行业的进步完全没有考虑;其次是教学方法的陈旧，教师为了教学的方便省事，只注重理论知识的传授，而对实践设计内容没有足够的重视，导致教学过程失去了实现性 和创新性。另外，续断院校在装潢设计教学中，过于依赖计算机辅助设计，导致许多学生 手绘的能力较为底下，对装潢设计从业者的沟通、设计表达能力以及整体素质造成了严重 的影响。 二教学改进的策略 一制定专业的教学计划 首先应该对其课程体系以及教学的内容进行改革，在教学中突出对学生个性以及创新 能力、创新意识的培养。在教学中依照扎实基础、淡化理论、加强综合素质的思路来进行
装潢艺术设计专业(室内设计方向)建设规划
装潢艺术设计专业（室内设计方向）建设规划 （2008-2010年） 艺术设计学院 2008.2
目录 一、行业背景及专业现状 (2) （一）装潢艺术设计专业（室内设计方向）的发展及对人才的需求 (2) （二）装潢艺术设计专业（室内设计方向）办学现状及存在问题 (2) （三）装潢艺术设计专业（室内设计方向）面临的发展机遇 (3) 二、专业建设总体思路及具体目标 (3) （一）专业建设总体思路 (3) 1、指导思想 (3) 2、发展定位 (3) 3、发展战略 (3) （二）专业建设具体目标 (4) 1、师资队伍现状分析和专业师资队伍建设计划与目标 (4) 2、专业实训室、实训基地现状和建设计划与目标 (5) 3、课程和人才培养模式现状及改革计划与目标 (6) 4、专业特色建设目标 (7)
一、行业背景及专业现状 （一）装潢艺术设计专业（室内设计方向）的发展及对人才的需求 根据资料，我国装饰行业约有1200万从业人员，其中广东省大概占有200万，占了全国从业人员近1/6的比重。广东省仅一级装饰企业就有一百五六十家，相关专业人才需求量极大。目前，广东地区的室内设计人才缺口达10～20万。拥有3年以上工作经验的从业人员，月薪一般在5000～8000元之间，月收入过万的室内设计从业者也为数不少。在广州，目前就有上万家大大小小的家居、装饰公司，每年对室内设计相关专业人才的需求量非常可观。 从有关设计行业的各种招聘信息来看，设计人才的需要大致可分为两类： 一类是侧重设计的职位，包括设计师、设计助理、绘图员等。企业要求这类人员有一定的实际经验，能熟练使用各类电脑设计软件，如CAD、3DMAX、PHOTOSHOP等，了解行业规章制度、市场行情、施工材料与工艺等知识，并且具备良好的艺术素质和创意能力。 另一类是侧重施工及管理的职位，如项目经理、预算员、施工员、材料员、监理员等。企业要求这类人员有较多的实际经验，懂得看图纸，具有组织及管理施工的能力，熟悉行业规章制度、市场行情、施工材料与工艺等知识。 随着市场发展，出现了新的职位类型。例如：随着行业分工日趋精细，专做设计方案表现的企业已经发展起来，这些企业为建筑和室内设计企业服务，制作效果图及空间场景动画，产生制作三维虚拟现实的众多职位。随着建材、家具市场的发展，众多知名大企业开始重视室内设计对产品销售的促进作用，纷纷成立设计部门，为顾客提供设计咨询及整套的室内设计服务，出现了驻店设计师等职位。 以上职位，极大部分是高技能应用型人才，正是高职院校室内设计人才培养的主攻目标。而设计师、设计助理、绘图员（包括施工图绘图员和电脑效果图绘图员），是本专业的主要培养目标。 （二）装潢艺术设计专业（室内设计方向）办学现状及存在问题 本专业为艺术设计学院主要专业之一，现阶段每年招生一个班，约40人。在人才培养方案上与艺术设计学院其他专业有不少相通之处，因此在师资和实训基地方面能很好地实现资源共享。 艺术设计学院现有12名专业教师，其中高级职称的教师1名，中级职称7名，硕士研究生3名。全部教师均具有在企业工作的经历。艺术设计学院建成并投入使用的各
室内陈设设计
室内陈设设计 摘要：该文由室内陈设设计的两大任务展开论述，阐述了完成任务需要设计者具备的文化修养和专业素质，并由此论述了本人在现代室内陈设设计中人文因素的概念是由“文脉” 和“人性化设计”组成的观点。 关键词：室内陈设人文艺术文脉人体工程学人情化设计 一、室内陈设的概念和作用 室内陈设是指对室内空间中的各种物品的陈列与摆设。陈设品的范围非常广泛，内容极其丰富，形式也多种多样。 自近代以来，人类经历了工业革命和发展工业化大生产的过程，人们用自己的智慧和双手创造了高度发达的工业文明，人们在物质和精神上得到极大的满足的同时高度发达的工业文明正瓦解着人们赖以生存的基础，人们的生活淹没在一种庞大冷漠的工业化大生产的人造环境中，钢筋混凝土筑成的摩天大楼，单调划一的住宅群……人们开始关注身边的环境，而第一步要做的就是改善与人们息息相关的室内环境。弄清陈设艺术在室内设计中的地位和作用，并借助于室内环境的改善以冲淡和柔化工业文明带来的冷酷感，借此抚慰人心。 自从地球上有了人类，人类就开始不断的把自己的意志加于周围的一切事物之上，使其更好的、更美地为自己服务，这就是其他动物无法比拟的人类陈设活动。随着时代的发展陈设活动逐渐与艺术结合演变成现在的陈设艺术。 不论时代如何发展变化，陈设始终是以表达一定的思想内涵和精神文化为着眼点，并起着其他物质功能无法替代的作用，它对室内空间形象的塑造、气氛的表达、环境的渲染起着锦上添花、画龙点睛的作用，是完整的室内空间必不可少的内容，因而陈设品的展示，必须和室内其他物件相互协调、配合，不能孤立存在。 室内陈设作为现代室内设计的四大内容（室内空间企划、室内装修设计、室内物理环境设计、室内陈设设计）之一，对室内设计的成功与否有着重要的意义。陈设之物之于室内环境，犹如公园里的花草树木、山、石、小溪、曲径、水榭是赋予室内空间生机与精神价值的重要元素。室内空间如果没有陈设品将是多么的乏味和缺乏活力。犹如仅有骨架没有血肉的躯体一样是不完善的空间。可见室内陈设艺术在现代室内空间设计中占据重要的位置。同时它对现代室内空间设计也起到很大的作用。 (一)、室内陈设艺术在现代室内设计中的作用主要体现在如下几方面： 1、烘托室内气氛、创造环境意境。 气氛即内部空间环境给人的总体印象。如欢快热烈的喜庆气氛，亲切随和的轻松气氛，深沉宁重的庄严气氛，高雅清新的文化艺术气氛……等等。 而意境则是内部环境所要集中体现的某种思想和主题。与气氛相比较，意境不仅被人感受，还能引人联想给人启迪，是一种精神世界的享受。意境好比人读了一首好诗，随着作者走进他笔下的某中意境。
创新能力在装饰艺术设计教学中的重要作用
创新能力在装饰艺术设计教学中的重要作 用 【摘要】装饰设计是艺术设计当中很重要的一个课程，在高校的教学当中，要注重培养学生的创新能力，艺术装饰本身就源于生活，所以其内涵非常广，也就特别的复杂。因此在高校艺术设计的教学当中，应该更注重培养学生的技巧和创新能力，摆脱传统的教学模式，要注重培养学生的灵感。 【关键词】艺术设计；教学；装饰；创新能力 设计来源于生活，设计的灵感更起源于生活。在改革开放的今天，我国经济得到了飞速的发展，艺术设计领域的生命力就显得更加旺盛。在西方文化不断的影响下，艺术设计的表现形式也趋于时代发展的前沿，传统文化渐渐被人们所遗忘，中国要想创造出自己独特的艺术设计之中的装饰创新能力，就要大胆的吸收中西方文化的精髓，敢于用新的教学方式去培养学生们的创新能力。 一、艺术设计在教学当中的进程 （一）艺术设计的内涵 艺术的本质是人类自身素具有审美活动，是一种智能文化创造的形态。在《艺术文化学》中是这样写的：“艺术处于开放的文化关系当中，一部艺术作品，无论如何自律，怎样拒绝或漠视社会现实与环境，他总有其大量的文化意义
存在”。这其中则说出了艺术的内涵，在当前大的发展框架下，艺术设计已经达到了瓶颈，那么我就该倾尽自己的能力来突破这一瓶颈。中国古典的艺术有着其独特的魅力，向世人全方位的展现着东方艺术的与众不同，但这已不能跟上时代的步伐，我们应把西方文化与中国古典艺术结合起来，进而将艺术设计再提高一个台阶。 （二）如何在艺术设计教育当中授人以渔 近年来，虽然在我国艺术设计也备受关注，但能力与发达国家相比依然还有很大得差距，而我们要想与国际接轨就必须先从教育入手。到2005年为止，我国高校2300多所院校当中已有700多所高校设立了艺术专业，由此可以看出，我国艺术设计方面的学生照以前已有了很大的增长，只有抓住教育才能正确引领中国的艺术迎头赶上。就现状来看，我国设计专业的毕业生仍停留在“自我答辩、自我答题”阶段，这就使得学生们不能运用自己所学的专业知识去解决在现实生活当中所遇到的问题，这就需要高校去培养学生的观察力、分析问题的能力。现在已经有越来越多的人意识到中国在艺术教育方面存在许多很明显的问题，很多人都在讨论这一问题，需要各个院校来制定自己的改革措施。韩愈曾说过：“师者，所以传道授业解惑也。”其实在我国的高校中并不缺乏那些能够把自己多年的经验传授给学生的优秀的教师，但是在高校大量招收学生的同时，使得这一比例严重失调，
装潢设计专业市场调研报告
我院装潢艺术设计专业是根据广东省及周边地区对装潢艺术设计专业人才的需求状况而设置的一个新型专业。XX年经广东省教育厅批准开办的。 市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊和喉舌。装潢设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事it行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。 一、室内装潢设计 1．市场概况 在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。这对于事内装潢设计人员而言，无疑是一件好事情。当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间。现在，相当多的室内装潢设计人员，也是“soho”一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。 2．从业人员薪金水平 室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在5000—7000元左右，年薪一般在8万—12万之间。一般人员工资在2500—3500元之间。另一种是固定工资+提成，起总体工资水平，与前一种相差不大。 3．专业人才要求 对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。对于刚毕业的大学生来说，特别是这个专业的，先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员，哪怕是实习也行。先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。其次，经验是最宝贵的，但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些。。再次，你应该学会当今最常用的设计软件，比如photoshop、autocad、 coreldraw、3dmax 等，最好能再考取一些相关证书。另外，因为装饰行业都是一单业务一个项目，而每个公司都几乎在同一时间开展多个项目，而每个项目都必须有专人——项目经理来负责，因此，在校期间如果能取得建筑项目经理资质和熟悉一些质量控制的流程、知识，对学生将来的求职和未来发展都大有好处。 二、广告公司平面设计 1．市场概况