巧记五线谱

认谱是弹好钢琴最基本的要求。

在网上搜了很久五线谱知识以及对照图，发现找不全，不如自己来贴一份图。

五线谱速读方法

在练习新的钢琴曲时一定会经常遇到这样的问题:

1. 错音不断

2 双手的配合不协调,对位有问题

3 无法连贯的弹奏下来,总是断断续续,结结巴巴

4 视奏一个新曲子很困难,弹奏几遍都无法顺下来这些都是因为对于钢琴五线谱的读法不正确而造成的! 下面我来给大家介绍一种新而巧的方法,使您可以做到对五线谱的速读和100%的准确钢琴的五线谱速读方法包括四个原则和三个要求

一.原则

1 背口诀

在五线谱中,高音谱表的5条线是自下而上的排列的,最下面的是第一线,一次类推往上是第二第三第四和第五线,我们要背的就是这些线上的音，请跟我说:高音谱表一线mi 二线sol三弦si 四线re 五线fa

低音谱表中五条线的顺序是自上而下的排列请跟我说:低音谱表一线la 二线fa 三弦re 四线si五线sol

2 一定要根据键盘来背这些线上的音,高音谱表上的一线mi是在中央C右侧的那个MI,低音谱表上的一线la 是在中央C左侧的那个la ,然后按照线的顺序高音谱表上线上的音依次向右侧排列,低音谱表上线上的音依次向左侧排列

看音的进行方向和音之间的距离、在五线谱上,音越来越往高走,在琴键上就会越来越往右侧走,反之,则往左侧走这就是五线谱上音的走向和键盘上音的走向的关系五线谱上音与音之间的距离,我们只要知道几个基本距离就好了

在五线谱中,相邻的两个线上音之间的关系是隔一个音的关系;相邻的两个间(就是线与线之间的空格)上的音之间的关系是隔一个音的关系;相邻的线与间之间的音的关系是挨着的关系.

五线谱上音与音之间的基本关系就是这三种,那么,其它的距离关系都可以通过音与音之间所隔的线和间来间接推算出来.比如,高音谱表上三线si,那么有一个音在在五线上方的间里,那么这个音我可以用几种方法可以找到,第一种就是背线上的音,高音谱表五线fa ,那这个音比fa又高一个,则这个音就是sol;第二中方法,就是通过三线si来计算,这两个音之间隔了两条线.那么线和线之间的音是隔

一个音的关系,那么最上面的线就和si 是隔一个音再隔一个音的关系,则比最高的线再高一个音就应该是sal .

练习时要注意看到五线谱上音向上走,手就向右侧移动,五线谱上音向下走,手就向左侧移动;音和音之间的距离是挨着,手指就挨着用;音与音之间是隔着的关系,手指也就隔着用,除非是琶音,要按照琶音的指法来安排.

3 要上下两行对着一起看

要两行一起,上下对着看五线谱,比如上面一行有一个单音,下面一行有一个和弦,那么就将这几个音一起看,同时反应手指在键盘上的位置/.然后,再横向的看下一组音,同样是上下对着看

这样,就可以看到两个声部之间的交*点和配合了(就是对位),也可以看到两个声部的走向,也可以缩小注意力集中的范围,做到100%正确

4 正确的思维方法，先看(上下对着看第一个音)---à分析用哪个手弹奏用哪个手指弹奏弹奏哪个音弹奏几拍节奏是什么样的两个手之间的节奏是怎么配合的(也就是对位) 用什么弹奏方法来弹奏等等---à分析好后,用相应的手指弹奏下去,弹奏这个音的同时,眼睛再用同样的方法继续看下一个音,再分析,再弹奏…….

如此这样连贯看想弹下去就可以了五线谱速读方法还有3 个要求要做到,这样才可以做到看想弹这三者之间的连贯配合

这三个要求是:

1 眼不离谱弹奏时,眼睛是要先看谱子的,而且在手指弹奏这个音的同时,眼睛又要看下一个音,因此,眼睛是不可以看手弹奏的.当然这不是绝对的要不看手,当手指要弹奏的音超过了8度,或是超过了手指可以用指距来量到的位置时,就要用眼睛的余光来看一下键盘,然后再迅速回到谱子上来.

2 眼快于手在视奏时,要先看再思考,然后才可以用手弹奏.因此,眼睛一般比手快一个音的速度这样,才可以做到思维的连贯性

3 手指对琴键上音与音之间的距离要熟悉在视奏时,眼是尽量不离开谱子的,所以,为了不弹错音,手指就要对琴键上音之间的距离非常熟悉,也就是说手指的指距感要非常好.这样,我们看到五线谱上音的走向和距离时,同时就可以在手指上做出相应的反应来.

一、原则

1 背口诀

在五线谱中,高音谱表的5条线是自下而上的排列的,最下面的是第一线,一次类推往上是第二第三第四和第五线,我们要背的就是这些线上的音。

请跟我说:高音谱表一线mi 二线sol 三弦si 四线re 五线fa

低音谱表中五条线的顺序是自上而下的排列

请跟我说:低音谱表一线la 二线fa 三弦re 四线si五线sol

一定要根据键盘来背这些线上的音,高音谱表上的一线mi是在中央C右侧的那个MI,低音谱表上的一线la 是在中央C左侧的那个la,然后按照线的顺序高音谱表上线上的音依次向右侧排列,低音谱表上线上的音依次向左侧排列

2 看音的进行方向和音之间的距离

在五线谱上,音越来越往高走,在琴键上就会越来越往右侧走,反之,则往左侧走, 这就是五线谱上音的走向和键盘上音的走向的关系

五线谱上音与音之间的距离,我们只要知道几个基本距离就好了

在五线谱中,相邻两个线上音之间的关系是隔一个音的关系;相邻的两个间(就是线与线之间的空格)上的音之间的关系是隔一个音的关系;相邻的线与间之间的音的关系是挨著的关系。

练习时要注意看到五线谱上音向上走,手就向右侧移动,五线谱上音向下走,手就向左侧移动;音和音之间的距离是挨著,手指就挨著用;音与音之间是隔著的关系,手指也就隔著用,除非是琶音,要按照琶音的指法来安排.

3 要上下两行对著一起看

要两行一起,上下对著看五线谱,比如上面一行有一个单音,下面一行有一个和弦,那么就将这几个音一起看,同时反应手指在键盘上的位置/.然后,再横向的看下一组音,同样是上下对著看。这样,就可以看到两个声部之间的交*点和配合了(就是对位),也可以看到两个声部的走向,也可以缩小注意力集中的范围,做到100%正确。

4 正确的思维方法

先看(上下对著看第一个音)---分析用哪个手弹奏用哪个手指弹奏弹奏哪个音弹奏几拍节奏是什么样的两个手之间的节奏是怎么配合的(也就是对位) 用什么弹奏方法来弹奏等等---分析好后,用相应的手指弹奏下去,弹奏这个音的同时,眼睛再用同样的方法继续看下一个音,再分析,再弹奏.如此这样连贯看、想、弹下去就可以了

二、要求

五线谱速读方法还有3个要求要做到,这样才可以做到看、想、弹、这三者之间的连贯配合

这三个要求是:

1 眼不离谱弹奏时,眼睛是要先看谱子的, 而且在手指弹奏这个音的同时,眼睛又要看下一个音,因此,眼睛是不可以看手弹奏的.当然这不是绝对的要不看手,当手指要弹奏的音超过了8度,或是超过了手指可以用指距来量到的位置时,就要用眼睛的余光来看一下键盘,然后再迅速回到谱子上来.

2 眼快于手在视奏时,要先看再思考,然后才可以用手弹奏.因此,眼睛一般比手快一个音的速度这样,才可以做到思维的连贯性.

3 手指对琴键上音与音之间的距离要熟悉在视奏时,眼是尽量不离开谱子的,

所以,为了不弹错音,手指就要对琴键上音之间的距离非常熟悉,也就是说手指的指距感要非常好.这样,我们看到五线谱上音的走向和距离时,同时就可以在手指上做出相应的反应来.

只要做到以上我所说到的几点,那么,您在弹奏一个新的乐曲时,视奏就会变的非常简单,而且一定可以做到100%的正确!!

科学记忆注意几点，其要点是控制出错率：

1 第一遍记忆要正确；

2 记住孩子的记忆曲线，不要让开始几遍记忆相隔时间太久；

3 不要提醒孩子错的。如有些家长甚至老师故意让孩子辨别孩子很不确定的唱谱这种愚蠢的做法。因为一旦出错，孩子容易搞混；还有更傻的家长，把孩子正确的唱谱故意搞混了的做法，如把孩子本来记得正确的mi故意提示/暗示为fa；

4 要巩固孩子对的。教孩子自己认谱时，如孩子有点记不请mi的时候，用嘴做出发mi的形状来提示他；

5 孩子一认对，就表扬他。如果错了就及时纠正，不要批评。

6 巩固后学新的。高音谱号的音符有时候很容易和低音谱号的音符搞错，所以注意在孩子高音谱号的记忆十分巩固之后才学低音谱号。

识谱歌谣

一

五线谱，五条线，

中间隔着四个间；

第三间，高音"哆"（do），

下加一线中音"哆"（do），

一线"咪"（mi），二线"嗦"（sol），

一二三间"法、拉、哆"（fa、la、do）。

二

五线谱，像楼梯

向上高，向下低

一二三线，357

一二三间，461

四线五线唱24（高音）

第四间上唱个3（高音）

三

第一线小猫咪咪第二线小老鼠嗖

第一间小红花发第二间小提琴拉

四

中央C上敲敲门dododo（哆哆哆）此条也可以念：下加一线敲敲门dododo

下加一间打招呼rerere（来来来）

第一线上小猫叫mimimi（咪咪咪）

第一间里放沙发fafafa（发发发）

第二线上把话说solsolsol（说说说）

第二间里把手拉lalala（拉拉拉）

第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）

第三间里歌儿多dododo（哆哆哆）

请伸出你的手，把5个手指当作五线谱的五条线，手指之间的空档作为四个间。那么，你的手就是一个小小的随身携带的五线谱了

1. 什么是五线谱？

五线谱，有五线，五线之内有四间。

每条线，每个间，都有一音住上面。

五线四间不够用，还可加间和加线。

2.怎样写高音谱号？

二线起头向上弯，

弯到三线向下转，

转过二线到一线，

画圆斜上伸出头，

回头交叉第四线，

一直往下伸出头，

拐弯过来画圆点。

3.全音符

全音符，空符头，

没有符干连着头，

没有符尾连着干，

只有一个空符头，

记住它要唱四拍。

4. 二分音符和四分音符.

二分音符空符头，四分音符黑符头。

只有符干没有尾，符干一直连着头。

符干朝下写在左，符干朝上写在右。

二分音符唱二拍，四分音符唱一拍。

黑白符头要分清，黑一白二不能忘。

5. 八分音符

八分音符黑符头，还有符干连着头。

一条尾巴长有黑，连着符干的右边。

八分音符很特别，记住它只唱半拍。

6. 十六分音符

十六分音符黑符头，还有符干连着头。

两条尾巴长有黑，连在符干的右边。

十六分音符很奇特，只唱四分之一拍。

7. 休止符

全休止符是小黑杠，挂在四线下休息。

安安静静不出声，要停四拍别着急。

二分休止也是小黑杠，躺在三线上休息。

静静躺着不出声，休息两拍记心里。

四分休止符象反"3"，休息一拍要记清。

八分休止符象正"7"，休息半拍别着急。

十六分休止象双"7"，休息半拍的一半别忘记。

8. 拍号

节拍的记号叫拍号，它在乐曲前面摆，

摸样长得象分数，音乐无它乱起来。

四四拍子

四分音符作一拍，每小节里有四拍。

强、弱、次强、弱，这就叫做四四拍。

三四拍子

四分音符作一拍，每小节里有三拍，

强弱弱、强弱弱，这就叫作三四拍。

二四拍子

四分音符作一拍，每小节里有二拍，

强弱、强弱有规律，这就叫作二四拍。

附点音符

小小附点圆又圆，它的作用不简单，

音符后面加上它，时值马上加一半。

附点全音符唱六拍，附点二分音符唱三拍，

附点四分音符唱一拍半，附点八分音符唱半拍加一半。

击拍歌

我用手来轻轻拍，音的长短就明白。

手往下拍是半拍，手掌拿起又半拍。

一上一下共一拍，经常练习就明白。

（按各种节奏型练习打拍）

C大调音阶在五线谱高音谱号上的音位.

五线谱有五线，五线中间有四间。

五条线四个间，都有一音住上面。

一二三线咪梭西，一二三间发拉哆。

下加一间来来来，下加一线哆哆哆。

全音和半音

两音之间有距离，最小距离叫半音。

两个半音加起来，它的名字叫全音。

半音全音有区别，键盘上面能看清。

哆来咪发梭拉西，七个白加五个黑。

白七黑五十二音，平均分成十二份。

不管是黑还是白，相邻是半相隔全。

音程

两音之间的音高有距离，音高距离叫音程。

音程的计算单位用度数，包含几音是几度。

大二度小二度

全音和半音是不一样，相同的度数要分大小。

全音的二度是大二度，半音的二度是小二度。

大三度小三度

两个全音的三度是大三度，一全一半的三度是小三度。

三和弦：三个音按三度音程叠置起来构成的和弦叫三和弦。

按三度音程排列时：上面的音叫"五音"

中间的音叫"三音"

下面的音叫"根音"。

三和弦可分四类：

1. 大三和弦

根音到三音是大三度，三音到五音是小三度，根音到五音是纯五度。

2. 小三和弦

根音到三音是小三度，三音到五音是大三度，根音到五音是纯五度。

3. 减三和弦

根音到三音是小三度，三音到五音是小三度，根音到五音是减五度。

4. 增三和弦

根音到三音是大三度，三音到五音是大三度，根音到五音是增五度。原位三和弦和转位三和弦

以三和弦的根音为低音的和弦叫原位三和弦。

以三音为低音，叫第一转位，也称"六和弦"。

以五音为低音，叫第二转位，也称"四六和弦"

五线谱基础教程(专学)讲解

五线谱基础教程最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。这些间也是自下往上数的。同“线”一样。最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。下面请看谱例: 每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产生了更多的“线”和“间”。这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。“上加线”和“上加间”是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”…………以此类推。在五条线下面加出的线是从上面向下数的（与上加线相反）。分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”……也是以此类推。（如下图）第二节谱号在五线谱上确定音高的位置---也就是音名位置的符号叫做谱号。谱号就象男女有别一样，在五线谱上看上去是相同的音，由于谱号的不同而代表着不同的音高，这些谱号分别有高音谱号，低音谱号，C谱号三种。在五线谱上标有高音谱号的叫高音谱表，标有低音谱号的是低音谱表，同样，标有C谱号的就是C谱表，亦叫中音谱表，或叫次中音谱表（后面要详谈）。一般用高音谱表的乐器大部分是属于高音乐器，象小提琴、二胡、高胡、长笛、小号、双簧管、笛子等等，还有包括人声的男女高音声部，通常高音谱表用得较为普遍，除了特殊乐器声部以外，大部分用高音谱表来标写。使用低音谱表的一般是一些低音乐器和人声的低音声部，比如象大提琴，大管、大号、低音黑管等等。而C谱表则多用于中音提琴等等…… 谱例1：高音谱号（G谱号）谱例2：低音谱号（F谱号）谱例3：C谱号第三节 C谱号 C谱号基本上是由上下两个英文字母“C”反过来，再加上两个竖线，（一根粗、一根细）组成。这个谱号的特点是：两个反过来的字母“C”最中间对准哪条线，哪条线就是“C”音（DO）。也叫做那条线的谱号，比如对四线，就叫“第四线C谱号”（也有人叫它次中音谱号），对准第三线就叫“第三线C谱号”（也有人叫它“中音谱号”）。如图：由于“C谱号比较灵活，看起来好象复杂一点，那么让我用一句最简单的话告诉您：这个谱号上下均等，最中间的部分对准哪一条线，在这条线上标出的音就唱（DO）。以此上下类推。（DO）我们会在音名一节中讲到。音名我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里，每一个音（也是音级），也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名（唱名）。

大班音乐公开课教案《有趣的五线谱》

大班音乐公开课教案《有趣的五线谱》幼儿园大班音乐教案：有趣的五线谱音乐活动：有趣的五线谱活动目的： 1、通过游戏让幼儿认识五线谱，知道五线谱是由的线、间、小节线以及高音谱号和低音谱号组成的，并能说出自己在五线谱的位置。 2、培养幼儿的音乐素养，激发幼儿对音乐的兴趣。 3、让幼儿体验互相帮助，共同合作的乐趣，培养幼儿充分的自信心和成功感。活动准备： 1、VCD（豆豆的音乐世界）。 2、音符头饰（胸饰）等。 3、五线谱图示。 4、制作五线谱的毛线，将若干小节线、高音（低音）谱号放在教室周围。活动过程：一、观看VCD提问：你喜欢豆豆吗？（豆豆是可爱的小音符）豆豆住在哪儿？（美丽的音乐世界，哪儿有许多有趣的朋友：高音谱号、低音谱号，还有小节线。）二、认识五线谱。

豆豆的家真有趣，是怎么样的？（它有五条线，还有五个间，我们叫它五线谱。）学说：从下往上数第一线、第二线、第三线、第四线、第五线；第一间、第二间、第三间、第四间。（就象一间一间的小房子）三、合作游戏：与幼儿一起建构小音符的房子。 1、教师和小朋友们一起用毛线一起组合五条线。 2、游戏：住房子。幼儿听教师的指令分别站到五线谱的相应位置，巩固对线与间的认识。小音符的房子真有趣，到下次，我们还可以邀请不同的朋友来做客，小朋友们回去想一想，可以邀请谁？活动反思：五线谱是目前世界上普遍采用的记录乐曲的方法，让幼儿从小正确认识五线谱，也是为他们日后开展各种音乐活动做准备。如果老师只是单纯地讲解就会违背幼儿的身心发展需要，变成知识的灌输。所以，我结合幼儿的生活经验，通过观看VCD、给音符宝宝造房子、一起做游戏等活动，激发幼儿的活动兴趣，师幼互动，促使幼儿对五线谱的认识。

钢琴基础教程(五线谱)37747

五线谱钢琴基础教程（1）基础篇 1 键盘知识中央C 五线谱入门线上线间八度 2 线上音符线间音符白键7个音符 3 （一）你用的键盘乐器无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。你是用哪种键盘乐器来学习的呢？一共有多少个键盘？我建议你最好使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉（垂重感键盘）的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力（比较真实的钢琴键盘就会知道）。（二）白键盘黑键盘从哪里开始呢？看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？

不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。（三）钢琴键盘的分组五线谱基本要素

上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。（四）C 和八度上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。线上音符

钢琴入门：汤普森简易钢琴教程

钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。为下一步的学习打下一个良好的基础第一册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。伴奏：书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》 A 音符节奏：(图 1) （图2） B 音域：中央C为中心，上下五个音（见图2） C 节拍：4/4 、2/4、 3/4 D 调性：C调重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。《小汤1》： 1.严格地只在白键上弹奏。 2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》） 3.三拍子的巧妙进入。《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。 4.逐渐增加手指数量。第一学时

内容：从钢琴键盘至练习题本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央C 2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型本课时的重点：1.中央C在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值 2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别 2.大指弹奏中央C的正确手型练习把握：1.反复确认键盘上中央C在高音谱表与低音谱表上的不同位置、 2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。这个方法对于年龄小（4-5周岁，下同）的初学学生掌握拍子、用节拍器练习节奏非常适用。 3.大指弹奏中央C时虎口的开度、手指支撑时力的均衡。时间安排：各年龄段不同，我这里以年龄小的学生为例。开始每天以15-20分钟为基点，然后循序渐进逐步增加时间。第二学时学习内容：火车、玛丽有只小羔羊、海军工兵、伞兵。注：1.年龄小的学生，可把内容分为两次上课和练习。2.根据学生的心里特点，老师可把课本内容顺序做一定调整，便于学生集中学习和记忆。知识点：1.高音谱表D、E音名的位置、低音谱表B、A音名的位置 2.键盘上D、E、B、A的位置 3.左右手2、3手指在键盘上的站立练习 4.曲子四拍子、三拍子中强拍的弹奏重点：1.高音谱表、低音谱表中新学音名的位置 2.键盘上新学音名位置的确认

初步认识五线谱教案-

初步认识五线谱教案- -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

《初步认识五线谱》教学设计（从《大纲》到《课标》以来，审美艺术教育搞得轰轰烈烈，有声有色，成绩堪赞。可是回顾这些课堂教学，细细思量，我们似乎把传统音乐教学的一切抛弃了，无论是优点还是缺点，特别是识谱教学。识谱，是打开音乐大门的钥匙，识谱能力对学生感受、理解、表现及创造音乐有着重要作用，识谱对学生今后学习音乐会打下良好的基础。识谱并不是教材上的内容，为了让学生能够对识谱产生兴趣，我仔细钻研，经过课堂实践，取得较好效果）。一、教学目标知识与技能：初步掌握五线谱基础知识，初步了解音符在音乐中的位置。过程与方法：通过自主观察、小组讨论，做游戏、师生互动等活动，培养学生合作意识、协调意识、群体意识。情感态度与价值观:通过本节课的学习，学生对五线谱产生兴趣，培养学生善于观察的良好习惯，通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。二、教学重点及教学难点教学重点：音符在五线谱中的位置和五线谱相关知识。教学难点：了解音乐中的音名和唱名三、教学准备

多媒体课件五线谱黑板音名卡片竹笛头饰等四、教学过程 1、导入部分师：小朋友们，你们听过《白雪公主》的故事吗你们喜欢故事中的谁啊学生：白雪公主、七个小矮人…… 师：七个小矮人非常的善良可爱，你们想不想看看他们长得什么样啊？学生：想…… （通过多媒体形象直观的展示七个小矮人的形象） 2、引入课题师：我们很多小朋友有两个名字：一个大名，一个小名，那么七个小矮人也有两个名字，他们是一个音名一个唱名，快看，他们正迫不及待的正想跟大家见见面呢！学生：想…… 师：他们的音名写在他们的身上呢！有谁能给大家介绍一下

五线谱入门基础教程

五线谱入门基础教程五线谱是记录音乐的一种语言，是一种记谱方法。五线谱，顾名思义是由五条平行线组成的，当然还包括每相邻两条平行线之间的“间”。五条线的顺序是由下往上数的。最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。“间”也是自下往上数的。最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。方法/步骤 1. 如果五线四间不够用，还可以添加平行线，如“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、 “上加二线”、“下加一间”、“下加一线”、“下加二间”、“下加二线”等等。 2. 在钢琴上，为便于称呼，把每12个键（包括黑白两种键）分成一组，如大字组（倍低音

组）、小字组(低音组）、小字一组（中音组）、小字二组（高音组）等等。每组的白键从左到右依次用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示，不过有的大写，有的小写，有的还有上标或下标（详见下图），方便称呼不同的键。在钢琴上，琴键发出的声音从左到右是由低到高的，即相邻的两个键（无论黑白）发出的声音总是左低右高，右比左高半音。五线谱与钢琴有着密不可分的关系（见下图）。五线谱上的“线”和“间”表示的音高与钢琴的白键是一一对应的，即五线谱上所标音符的音高，只要弹一下对应的琴键就听到了。那么，钢琴上的黑键与五线谱上的什么对应呢？是与五线谱上标记了升（或降）音记号的线或间对应。例如，小字一组左起第一个黑键对应于标记了升音记号#的下加一线（升高半音），或对应于标记了降音记号b的下加一间（降低半音），也就是说，五线谱上标记了升（或降）音记号的线或间表示的音高等于用黑键弹出来的声音。用类似的方法同样可知其余黑键弹出的声音分别等于五线谱上标记了升（或降）音记号的线或间所表示的音高。 3. 五线谱是由音符、谱号、谱表三个主要的部分组成的。谱表

初步认识五线谱教案修订稿

初步认识五线谱教案集团标准化工作小组 [Q8QX9QT-X8QQB8Q8-NQ8QJ8-M8QMN]

钢琴入门1

钢琴入门：孩子学习钢琴的方法关键词：钢琴入门钢琴入门教程钢琴基础教程钢琴入门基础教程五线谱怎么看钢琴指法几岁孩童学琴最好? 有人说早学比晚学好。这只是相对而言，不能一概而论，能否学，关键看你的孩子的状态情况。有的孩子3岁就进入了学琴的状态，有的到了10岁仍不能接受音乐教育，有的人甚至一辈子都不能学习音乐;所谓的状态就是孩子本人的一种天赋目前有三种孩子第一、天赋展现较早的一类。这类孩子的年龄一般在2——3岁，尽管孩子有节奏的动态感、音乐的模仿等现象，有的孩子甚至表现出对音乐有明显的兴趣，喜欢在琴上乱弹、乱唱，又跳又舞的，小手指触键所发出来的声音使他兴奋不已。但这在很大程度上是属于人之本能的习惯，就如同婴儿会吃奶一样。有好多家长在此时就感觉到自己的孩子是如此的灵通，于是就较早的给孩子定位学琴了，这是一种莽撞的举动;其实几乎每个孩子在此时都会有这种状态，但家长最重要的是要留神他(她)这种状态出现的频率。频率较高者，可能是其天赋展现的较早。由于这类孩子年龄较小，故不可学琴。这段时期最重要的工作就是需要家长仔细观察并发现其爱好天赋所在。第二、天赋展现正常的一类。年龄一般在4——10岁。如果这类孩子也同样呈现出前一类孩子的状态，就可以断定孩子学音乐较合适，因为这个时候，孩子的手的骨胳发育比较完整，而且在智力、耐力各方面都有了新的开端。而且能弹出他(她)听过的小曲调，但像这样较早学琴的孩子，要特别注意强度不可过大。第三、天赋展现正常较晚的一类。年龄在11——18岁。这类孩子具有较强的学习能力，这部分学生，手的骨胳发育完整，智力、耐力都有了更大的在出成绩方面不次于前一类学生。第四、天赋不能展现的一类。一般不容易坚持和有一定成绩。孩子兴趣的剖析与培养。爱因斯坦有句名言:爱好是最好的老师。也就是说,兴趣是人类潜能的“原动力”。钢琴作为一件技艺性很强的乐器,它不仅涵盖的技巧和技术内容繁难,它积累的作品文献更是浩瀚如海。在学习的过程中,老师如果不能注意保护学生对音乐的兴趣,而是一味的强压,音乐在学生的心中便会渐渐的变得枯燥乏味,兴趣减退了,练琴的效率就会大大降低。孩子的兴趣有两类：一类是主观的感性因素兴趣(即孩子先天的乐感度或悟性);另一类是客观形成的理性因素兴趣(即后天的整个学习过程);这个世界上几乎没有对音乐非常讨厌的孩子，每个孩子几乎都具备自身的感性因素,即使是残疾人也同样具有，这就是为什么有个别盲人、聋子、傻瓜甚至白痴也会比正常人在音乐上更优秀的原因之一。如果家长把感性因素认为这是孩子兴趣的全部，这完全是个误区。其实它只占整个兴趣20%左右;其兴趣最重要的是由客观形成的理性因素决定的，这种后天形成的兴趣，最有动力感、最有可塑性，家长老师能为孩子做的只有在这里着手，孩子的天资和后天的培养是否得法。这是孩子能否成功的秘诀。如果你的孩子根本没有主观的感性因素兴趣，即使经过客观形成的理性因素兴趣培养也

五线谱入门教学资料讲解

一、五线谱入门五线谱的构成用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。连谱号：包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。括线分花的和直的两种。音符和休止符

用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如：全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符；全休止符等于两个二分休止符等。拍号在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是以"澎-恰-恰"(強-弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。(1)：二拍子系统：二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:

在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。 (2)三拍子系统：三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下: 例：3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。 (3)后拍子系统：后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。谱号前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。这种谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。

五线谱钢琴基础教程

五线谱钢琴基础教程（1）

（二）白键盘黑键盘从哪里开始呢？看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。（三）钢琴键盘的分组五线谱基本要素

上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。线上音符上次说过，五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从中央C上出现的线上的另外三个音符是E G B，下图是键盘上对应的E G B位置。线间音符

五线谱教学案例(G大调五线谱学习)

五线谱教学案例（G大调五线谱学习）一、案例背景在本学期的音乐课堂教学中，除了演唱、欣赏，我们还有课后的活动与练习。八年级上册的五线谱学习中重点学习G大调，从第一单元的认识G调，再到后面单元的一条条视唱，重在提升学生的识读乐谱的能力，可是，当我给他们讲五线谱知识时，课堂上发生了两种情况。一部分同学对五线谱的书写、识读、演唱都积极参与其中，而另一部分则不然…… 二、情景描述八年级的同学在初中阶段心理变化尤为明显，课堂中也如此，音乐课原本是快乐课，享受课，可是当老师给他提出动手、动脑、动嘴的要求时，他们中有些不耐烦了。那天，我正好应该上单元活动练习课，讲讲关于G大调五线谱的识读。课前，为了这个音乐理论教学，我进行了精心的设计，严格按照音乐课标提出的正确处理音乐知识、技能的学习，在7—9年级阶段要求学生具备识读乐谱的能力，而且能顺畅地识读乐谱，我还准备了课件。心想学生一定会喜欢上五线谱这个内容的，因为识谱教学也是我们教学目标当中的知识、技能目标之一。教学设计如下。教学目标：一是能认识G大调主音的位置，并能唱出音阶。二是能将简单的G大调线谱翻译成简谱并演唱。

教学重点和难点：认识G大调，提高同学们的识读乐谱能力。教学用具：电子琴，多媒体课件，五线谱教学电教板。教学过程：用课件导入，一张鸟儿在电线杆上憩息的图片，来引入五线谱的学习。（设计意图：激发学生学习五线谱的兴趣，结合实际告诉同学们：生活中就有五线谱，鸟儿们为我们奏出和谐的乐章。）师：“同学们，从图中大家已经知道我们今天的学习任务，关于五线谱的学习。首先请大家做个练习，还记得这个调吗？”（设计意图：复习C大调引出G大调）出示C大调五线谱音阶图。请大家随琴唱出音阶，并说出音名。生：唱音阶，说音名，教师检阅。do——C，re——D，mi——E，fa——F，sol——G，la——A，ti——B.如果大家仔细观察的话，实际上在我们的音乐学习中只用了26个英文字母中的前七个，那么关于调的也与这七个字母有关。请大家对照下一张五线谱图，发现了什么？出示G大调五线谱（设计意图：让同学们通过观察认识G大调，并能有效地和C 大调区别开来。）生：观看图片，发表见解，小组活动。（培养学生们合作探究的学习精神。）小组发言：一是老师，我发现了G大调比C大调多了一个#号。

【免费下载】钢琴基础教程五线谱

通过管线敷设线缆敷设完毕，要进行检查和检测处理。对全部高中资料试卷电气设备，在安装过程中以及安装结束后进行高中资料试卷调整试验；通电检查所有设备高中资料试卷相互作用与相互关系，根据生产工艺试卷试验报告与相关技术资料，并且了解现场设备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况，然后根据规范与规程规定，制定设备调试高中资料试卷方案。电力保护装置调试技术，电力保护高中资料试卷切除从而采用高中资料试卷主要保护装置。

（三）钢琴键盘的分组五线谱基本要素上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C 。这个中央C 位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。将中央C 的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C 为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C 组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。（四）C 和八度上面的图示显示出在中央C 右面和左面的其他的C 在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C 的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C 组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。、管路敷设技术通过管线敷设技术，不仅可以解决吊顶层配置不规范问题，而且可保障各类管路习题到位。在管路敷设过程中，要加强看护关于管路高中资料试卷连接管口处理高中资料试卷弯扁度固定盒位置保护层防腐跨接地线弯曲半径标高等，要求技术交底。管线敷设技术中包含线槽、管架等多项方式，为解决高中语文电气课件中管壁薄、接口不严等问题，合理利用管线敷设技术。线缆敷设原则：在分线盒处，当不同电压回路交叉时，应采用金属隔板进行隔开处理；同一线槽内，强电回路须同时切断习题电源，线缆敷设完毕，要进行检查和检测处理。、电气课件中调试对全部高中资料试卷电气设备，在安装过程中以及安装结束后进行高中资料试卷调整试验；通电检查所有设备高中资料试卷相互作用与相互关系，根据生产工艺高中资料试卷要求，对电气设备进行空载与带负荷下高中资料试卷调控试验；对设备进行调整使其在正常工况下与过度工作下都可以正常工作；对于继电保护进行整核对定值，审核与校对图纸，编写复杂设备与装置高中资料试卷调试方案，编写重要设备高中资料试卷试验方案以及系统启动方案；对整套启动过程中高中资料试卷电气设备进行调试工作并且进行过关运行高中资料试卷技术指导。对于调试过程中高中资料试卷技术问题，作为调试人员，需要在事前掌握图纸资料、设备制造厂家出具高中资料试卷试验报告与相关技术资料，并且了解现场设备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况，然后根据规范与规程规定，制定设备调试高中资料试卷方案。、电气设备调试高中资料试卷技术电力保护装置调试技术，电力保护高中资料试卷配置技术是指机组在进行继电保护高中资料试卷总体配置时，需要在最大限度内来确保机组高中资料试卷安全，并且尽可能地缩小故障高中资料试卷破坏范围，或者对某些异常高中资料试卷工况进行自动处理，尤其要避免错误高中资料试卷保护装置动作，并且拒绝动作，来避免不必要高中资料试卷突然停机。因此，电力高中资料试卷保护装置调试技术，要求电力保护装置做到准确灵活。对于差动保护装置高中资料试卷调试技术是指发电机一变压器组在发生内部故障时，需要进行外部电源高中资料试卷切除从而采用高中资料试卷主要保护装置。

五线谱知识

五线谱知识教学内容：学习<<五线谱知识>> 课型：音乐课教授年级：七年级设计理念：五线谱作为世界普遍通用的记谱方式，是音乐学习必不可少的。无论学生学什么乐器，哪怕是民乐、声乐。学习五线谱对于学生的乐理、音乐分析、理解、自身音乐素养是大有好处的。对于学生们来说，学习五线谱是个难点，与其设计一条条练习让学生学习，学生感到枯燥、厌烦，不如把五线谱知识设计在游戏中，一点点的渗透，一层层地呈现，一次次的巩固，让学生们饶有兴趣的学习五线谱知识。知识目标：认识五线谱，学习五线谱的相关知识能力目标：了解乐谱的由来，知道乐谱是人类为记录、保留、传播音乐而创造的教学重点：学习、认识五线谱教学难点：五线谱对译简谱教学准备：多媒体课件、五线谱作业纸教学过程：一、导入师：同学们，知道我们的课本上都是什么记谱法吗？生：简谱记谱法师：下面我们就来复习一下简谱中的音符名称记法时值全音符 X - - - 数四拍二分音符 X - 数二拍四分音符 X 数一拍师：大家都想起来了吗？生：想起了师：今天，老师再教大家认识一下另外一种记谱法，它是我们国际上通用的记谱法，大家想认识吗？二、五线谱的介绍 1、五线谱的定义五线谱：在五条等距离的平行横线上，（还可以上下加线），用不同时值的音符及其他记号记载音乐的一种记谱形式。 2、五线谱的组成五线谱是由五条线和四个间组成，排列顺序是自下而上。 3、需要注意的有两点：

（1）、“上加线”和“下加线”根据音符只需要画一条短线，不需要很长。够表示音符就可以了。（2）、在表示“上加间”和“下加间”的时候，不需要再把这个音符上面或下面的线画出来了。三、认识五线谱中的音符 1、定义：记录长短乐音的符号。 2、组成：可以由符头组成；或由符头、符干两部分组成；或由符头、符干、符尾组成。师：全音符：一个空心的符头大家可以结合简谱中我们所讲的想一下，全音符数几拍？生：四拍师：二分音符：一个空心的符头加一条符干简谱中二分音符唱几拍呢？生：二拍师：四分音符：一个实心的符头加上符干唱几拍呢？生：一拍师：八分音符：一个实心的符头加符干再长一符尾几拍？生：半拍师：还有一个实心的符头加符干长着两条尾巴叫什么呢？它叫“十六分音符”。它比八分音符还要小一半。四、音符在五线谱中的正确写法（多媒体课件展示）五、高音谱号（G谱号）和低音谱号（F谱号）的写法

音乐教案--认识五线谱教学内容

音乐教案--认识五线谱

认识五线谱教学目标：通过教学使学生了解钢琴弹奏的基本知识及认识五线谱。教学重点：五线谱基本知识的掌握。教学难点：五线谱知识的实际应用。教学方法：讲授法、练习法、讨论法、演示法。授课内容：一、五线谱五线谱是由线和间组成的，其每一条横线与以此形成的每一个间都有不同的作用和意义(包括加线与加间)。 1．线与间 (1)五线谱上的线从下向上依次可分为五条线。 (2)从下往上又可依次分为四个间。 2．加线与加间由于记谱需要，经常在乐谱上或下出现加线现象，于是又分别形成了下加线，下加间；上加线，上加间。如图：二、力度记号（1）强 f 中强 mf

特强 sf ＜渐强（Cresando）突强 sfz 强音标记“f”越多音越强。如：f、ff、fff、ffff等。＜渐强（Cresando）（2）弱 p 中弱 mp 强后即弱 fp ＞渐弱(dim)等等突强即弱 sfp 弱音标记“p”越多音越弱。如p、pp、PPP、PPPP等。三、重音、保持音和跳音记号 (1)“>”重音记号(强音记号) 表示演奏、演唱时加重音(在有些情况下，如用某些乐器演奏时往往被处理成小渐弱)。 (2)“一”保持音记号表示演奏、演唱时尽量饱满充分。 (3)“·”跳音记号表示演奏、演唱时必须跳奏。四、反复记号表示乐曲反复。然而该记号又有多种形式。 (1)“”局部反复，在两个记号之间反复。 (2)D．C．(da copo)从头再奏。 D．S．(da segno)从记号起再奏一遍。另：D．C．e．1a．Fine从头再奏至“Fine"为止或D．S．e． la coda从头再奏至“”处，然后跳到Coda(结尾)。 (3)“”无定次反复记号 “”延长记号。表示乐曲在此处停顿或延长。 “”换气记号。表示乐曲必要的呼吸。

简谱入门教程(全套完整版)

简谱入门学习第一讲音的概念 1、音的概念第一节音的形成首先让我们来认识一下这看不见又摸不到的“音”倒底是什么呢？ “音”是一种物理现象。它是由于物体受到振动，而产生“波”，再由空气传到您的耳朵里，通过大脑反馈，您听到的就是“音”。第二节音的分类物体的大小、薄厚与振动的强弱不同，所产生音的高低也就不同，这样就形成了高音、低音、强音、弱音。第三节音的性质音的性质可以分为：高与低、强与弱、长与短，还有音色等几种。由于音的性质有这么多的不同，所以才会产生出不同的乐音来。使我们可以听到各式各样的旋律。也通过不一样的音色，让我们辨别出哪一种声音是由钢琴弹出来的，哪一种声音是小号吹出来的。二胡和小提琴同样都是弦乐器，可是它们的声音又各自有所不同。也可以区分人声，哪些是女高音，那些又是男低音等等这些不同的发声体，你会发现：音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。第二讲乐谱的知识 1、什么是乐谱第一节什么是乐谱在人类历史的长河中，人们为了能使音乐保留下来，并且便于学习与交流，创造出各种各样的记谱方法。象我们唱歌，或者演奏某一种乐器，仅仅靠记忆，或者是口传心授都是不够的，必须要有乐谱。按照

作曲家提供的乐谱，才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。也由于有了乐谱，才使得很多的优秀作品流传下来。乐谱实在是保留曲目、交流文化的重要工具。所谓简谱，是指一种简易的记谱法。简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，读过书的中国人几乎都认识它。简谱有它的优点，但也有它的缺点。 1、什么是简谱简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来，将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐，在欧洲几乎从未普及过。1882年前后，美国人梅森到日本讲学时把它传入日本，19世纪曾有一度在日本学校通用过，不过后来他们也不用了。清朝末年，简谱通过留日学生传入我国。1904年，沈心工先生编写的“学校唱歌法”一书出版，曾风行一时，从此简谱便在我国普及开来。简谱作为一种大众化的记录方法，在我国普及和推广音乐方面曾经而且仍在发挥很大的作用。不过由于它记谱有不少局限，而且现在世界上绝大多数国家又都不用它，我们应当创造条件推广、普及五线谱，以利于提高音乐水平及与世界各国进行音乐文化交流。 2、轻轻松松了解一下简谱简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便，因此在我国广泛流传。简谱有它的优点，但也有它的缺点。例如记合奏合唱，它就不象五线谱在视觉上那么清楚，而记钢琴谱几乎是不可能的。过去有人认为简谱简单、不科学，因而否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用，那是错误的。应该承认：简谱对音乐的普及和推广，作出了重大的贡献。在今后相当长的时期内，简谱将会继续发挥它的积极作用，为社会主义文化事业服务。现在给大家作简单介绍：在简谱体系中，音的相对高度和七个阿拉伯数字来表示的。这几个音的相互关系，除3 4、7 i 半音外，其他全为全音。

五线谱读写入门教学视频全集

五线谱读写入门教学视频全集五线谱读写入门教学视频全集第1集第2集第3集第4集第5集第6集第7集第8集第9集第10集第11集第12集第13集第14集第15集第16集第17集第18集第19集第20集

第21集第22集第23集五线谱读写入门教学视频内容简介：五线谱是代表快乐的音符，读懂跳动音符的含义是每位音乐作曲家、演奏家、以及歌唱家必须了解的的基本乐理常识，更是体会歌曲中所蕴含的含义的基础，那一颗颗酷似小蝌蚪的音符究竟代表着怎样的含义呢?五线谱究竟要如何认识与绘画呢? 线谱的每根线以及线与线之间的空间，自下而上分别称为第1线、第2线、第3线、第4线、第5线和第1间、第2间、第3间、第4间。线和间如不够使用，可在五线谱上方或下方增加线和间。加线及加间各分别称为上加第1线、上加第1间;下加第1线、下加第1间等，各代表1个音级。这些音级的固定高度根据所用的谱号来决定。谱号有3种：第一种是G谱号，当G谱号在五线谱的第二线上时，称高音谱号;第二种是F谱号，当F谱号记在五线谱的第四线时，称低音谱号;第三种是C谱号，当C谱号记在五线谱的第三线时，称中音谱号(此处应注意，只有这三种情况下称高中低谱号，在其他线上时，均有不同名称)。五线谱为适应不同音

域的人声和乐器的需要，并避免过多的加线，有多种谱表，其中常用的有5种：即高音谱表(用G谱号)、低音谱表(用F 谱号)、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表(后3种用C谱号)。女高音谱表现已不常应用,中音谱表仅用于中提琴，次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区。此外还有上低音谱表、女中音谱表等。五线谱一般分类为：①总谱，记载合奏或合唱的乐谱，由许多单行谱联合组成。②分谱，分别记载每种乐器或每个声部的乐谱。③大谱表，由高音谱表与低音谱表联合组成，用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。两谱表中隐伏一条临时加线代表中央C,故又称十一线大谱表。五线谱定义用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。连谱号包括起线(连结数行五线谱的垂直线)和括线(连结数行五线谱的括弧)两个组成部分。括线分花的和直的两种。花括线为钢琴、风琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等乐器记谱使用。直括线为合奏、合唱、乐队记谱用。在总谱中用直括线来连接同为乐器，把它们分成完全的或不完全的乐器组。有时在直括线之外还加上辅助括线(花的或直的)来连接同种乐器。在总谱中，独唱独奏声部如果只

五线谱知识教案

南海执信中学朱超教学课题：五线谱知识教学年级：初一年级教学目的： 1、通过学习，让学生掌握五线谱中最常见的乐理知识 2、培养学生独立的识谱能力，为了今后更好地感受音乐，理解音乐和表现音乐。教学重点：认识掌握音名、唱名、附点音符及时值教学难点：掌握附点音符教学用具：多媒体辅助教学、手工制作卡片教学方法：趣味性引导、感知理解、游戏巩固教学课时：一课时教学过程: 一、导入：拿一沓五线乐谱，分发给几位同学，问大家“知道这是什么吗？” “你们都认识上面的音符吗？相信肯定有很多同学不认识，所以这节课呢，老师就要教大家有关五线谱的知识内容。” 二、课程讲解我们之所以要学习五线谱，是因为五线谱是世界各国普遍使用的最完善的记谱法。它可以记录音乐所采用的所有乐音。五线谱最大的优点是以线与间的高低位置来记录乐音的高低，而且每一个位置都只能代表一个固定的音高，读谱时形象生动。下面看到本课第一部分内容： 1、学习五线谱的第一部分：线和间顾名思义，五线谱之所以有这个名称，那当然是有五条线组成。五线谱中，线的次序也是自下由上数的。从图上也可知，当五条线和四个间不够用时，我们会在上面或下面加线，这些加上去的线盒间，我们叫“上加几线（间）”或“下加几线（间）”。 2、高音谱号画高音谱号时起笔的那条线，规定音高为G（sol）。所以高音谱号也叫做“G”谱号。主要得学会的是高音谱号的写法：从第二线向左上起笔，像图片中一样，一笔画下就好了。下面请2位同学上来画一画高音谱号，其他的同学拿纸笔在下面画。刚说了高音谱号又叫G谱号，下面来看看详细的原因。下图是高音谱表上的音名及在键盘上的位置。高音谱表中，下加一线位置的音是1（do），也就是C音，下加一间位置的音是2（rel）,也就是D音，第一线位置的音是3（mi），也就是E音，之后的音依次往上推。为了让同学能更好的记住高音谱表中的音高位置，下面有个非常形象的口诀：《识谱歌》把手打开来，五指上下排。

乐理知识-五线谱基础教程

五线谱基础教程第二节谱号谱例1：高音谱号（G谱号）谱例2：低音谱号（F谱号）谱例3：C谱号第三节 C谱号这个谱号的特点是：两个反过来的字母“C”最中间对准哪条线，哪条线就是“C”音（DO）。也叫做那条线的谱号，如图：音名其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为： C D E F G A B （汉语译音）多瑞咪发索拉希（简谱） 1 2 3 4 5 6 7 第二节音名的分组第三节认识音符第五节符点音符它的音值有它前面那个一本正经的音符一半的长短。第六节复符点音符在符点的后面再带上一个小兵，也就是在符点后面再加上一个符点，这种记法称为复符点。标有复符点的这个音符也就叫复符点音符。这种复符点的算法是这样的：前面一个圆点是表示增加了音符一半的时值，而第二个符点（也就是后面一个圆点）则表示它要增加前一个符点一半的时值。这样两个圆点加起来的总时值，是音符原有时值的四分之三。

第七节共用符尾第八节多声部的记谱方法多声部的记谱方法主要是要看他们的节奏型。在节奏性相同的时候，可以用一个符干来共同表示。第八节如果不同的高、低声部要同时标写在一行谱上而节奏不相同时就不能用共用“符干”来表示。应该各自使用自己的符干，只是上声部的符干要朝上，而下声部的符干要朝下，（这时就不以第三线为界线了）。第九节休止符谱例1: 还有一种休止符是表示整小节的休止。（完全小节休止）它们适用于各种拍子。谱例2: 注：完全小节谱号后标的是几拍，在小节内就存在几拍（包括休止符在内）这叫完全小节。不完全小节在谱号后标拍子，而小节内不够那么多拍，这种小节叫不完全小节，而不完全小节一般是用做起拍。谱例3: 两个以上的全小节休止符是这样记的：谱例4: 请看10小节以上休止的标记谱例5: 为了更好识别，我们对照简谱看看五线谱的休止符：谱例6: 五线谱记谱简谱记法休止符名称全休止符二分休止符四分休止符八分休止符十六分休止符三十二分休止符六十四分休止符带符点的休止符谱例7:注释：休止符的符点，只有三十二分休止符和六十四休止符的符点要画在第四间里，其他休止符的符点要记在第三间里。