中国美术史读书心得
中国美术史学习心得
职称：美术教师
作者：鲍小茹这学期我学习了中国美术史的读书摘后中感受，通过这段时间对中国美术史的学习和认识，了解了祖国灿烂、悠久的美术史，并有了很深的感触与心得。
中国是一个具有悠久的历史文化古国，作为四大文明古国之一，在中国传统美术源远流长，从远古到今留下了丰富的艺术文明。
远古时代即旧石器时代和新石器时代他们艺术的体现在石器的运用和陶器的产生，总而言之远古美术的产生是艺术与实用功能的完美的结合。如当时人们劳动的工具生活的工具都是劳动的产物，可以说是来源于劳动的。在新石器时代其文化发源于黄河流域那便是彩陶，其类型有半坡型彩陶，庙底沟型彩陶其最著名的是青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》其主题其唇部及内外壁均有彩绘：主题纹样由三列相同的舞蹈场面组成。每组五人，手拉手跳舞，排列整齐，动作协调，面向左侧，两腿略有弯曲，呈踏歌状，下体的尾饰甩向左侧。场面欢快热烈，描绘简略稚拙，却又清晰动人。除了彩陶山东的黑陶也有着别具一格的灿烂文明！
从殷商时期由于青铜器的产生便进入了奴隶社会，青铜器在商代最为鼎盛，青铜器的用途大致是：乐器、武器、煮饮工具还有是礼器，礼器是青铜器最主要的功能，因为它象征着皇权，所以当时有些成语
“一言九鼎”等。青铜器由于具有礼器的性质，所以在造型上和纹上显示特别的狰狞，其用意是体现皇权的威力与至高无上的政治特征。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我国历史上最重的青铜器。
春秋战国时期属帛画最为著名，当时的绘画主是引魂升天其其作品有《人物龙凤图》、《人物御龙图》
秦始皇统一了六国，在当时最为著名的艺术作品是秦始皇兵马俑，秦始皇兵马俑有步兵，指挥部，浩洗荡荡的显示了秦皇朝的军事力量，其布局严谨，形象逼真！在变化中有统一统一中有变化！
魏晋南北南北朝时期，由于战乱人们的思想没有寄托时刻，印度的佛教从西部进入了中国于是在后续的文明历史有出现了有关佛教文化的艺术作品：山西大同云岗石窟，河南洛阳
龙门石窟，甘肃天水麦积山石窟，焞煌莫高窟等，在魏晋南北朝时期也出现了很多画家有书书法家，分别是陆探微、张僧繇、顾恺之，王羲之，在绘画方面内容由于玄学的出现有描绘自然风景的，有描绘时空的，有描绘神仙故事的等，在技法上其三杰都做不同的贡献尤其是顾恺之首先提出了“传神”的重要性，克服了前代的说教内容的缺点，扩大了题材的多样性
在平列式构图中对人物关系的处理体现了人的情思及精神状态，其画法与画理均体现了现实主义的美学特征。其代表作品有《洛神赋》《烈女传》《史女箴图》。
隋唐朝时期出现了第一幅真正意义的山水画展子虞的《游春图》,
也出现了吴道子曹不兴西域的慰迟已僧等画家有“吴带当风，曹衣出水”的绘画风格的出现,在仕女画的画家有张萱周肪，其历史画家有阎立本
五代十国周文矩，顾宏中等
宋代时文人画的苗头开始探出苗头，其最著名的有风俗画作品张择端的《清明上河图》
苏轼，方同等
元明清时期是文人画发展的最高峰时期其形式是诗书画印，诗情并茂！
纵观关于形中国美术史发展中国画中对于山和水的描绘并不是基于客观真实的.首先它没有光影效果,实际上就提出了画面的客观立体感.其次,没有焦点透视,空间表现依靠主观的散点透视和纯艺术的形式把握.山的走向,树木怎么长,长在什么地方,石头用什么质地的表现,都是主观抽象的.既然失去了光影和焦点同时法则,失去了西方风景画的空间关系,那么,山和树和水的表现也就变成了一种符号.在中国传统绘画教学传统中,临摹是主要手段《芥子园画谱》便是把各种物体做了最为主观最为抽象的概括,使之程式化和符号化,山石的皱法有荷叶皱,披麻皱,斧劈皱等不同形式,树叶有"个"字点,圆叶点.都是具有中国传统精神的符号系统.后人学习就从这些符号开始,在符号系统内进行再创造.
关于色中国画没有应用科学的色彩分析法,讲究主观壅塞,大多数就是单色黑白关系.但是这种黑白关系有着很强的新联诗, “运墨而
五色具 .”“五色”说法不一,或指焦、浓、重、淡、清；或指浓、淡、干、湿、黑；也有加“白”,合称“六彩”的.实际乃指墨色运用上的丰富变化.清代林纾用等量的墨汁，放置在五个碗内分别加以不等量的清水，用以作画来区分浓淡，理解不免机械。所谓墨分五色,即黑白关系蕴藏着丰富而抽象的色彩关系.即使青山绿水画也是极为主观的用色而非真实的用色.就连最为写实的工笔画也只是描绘物象的固有色,而不是科学的光影环境色,从理论上说仍是主观的. 墨彩中的清而有神.是由其它深浅不同的墨彩衬托出来的.换句话说,也就是在一幅画的空白部分,画出某种事物的清淡影子,而这清淡影子,在这幅面面上却具有极其重要的表现价值,它反映着某一时间空间的特点,使看的人深入画里,想像着这些影子里,埋藏着许许多多的事事物物.所以我们对这种画,认为是有余不尽,耐人寻味的(如图二).这样的墨彩画完全符合我们对好的抽象画的理解和要求.
关于标准中国画强调纯艺术的,合乎法则的生机勃勃的美,而不是所谓逼真的美. “六法者何?一气韵生动是也,二骨法用笔是也,三应物象形是也,四随类赋彩是也,五经营位置是也,六传移模写是也. ”这种标法主要是根据唐代美术理论家张彦远《历代名画记》的记述:“昔谢赫云：画有六法：一曰气韵生动，二曰骨法用笔,三曰应物象形,四曰随类赋彩,五曰经营位置,六曰传移模写.”“气韵生动”或“气韵,生动是也”,是指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致,显得富有生命力.气韵,原是魏、晋品藻人物的用词,如“风气韵度”、“风韵遒迈”等,指的是人物从姿态、表情中显示出的精神气
质,情味和韵致.这也正说明了它应用抽象绘画形式的一面. 如说“气韵有发于墨者，有发于笔者”, “气关笔力,韵关墨彩”.这已不是谢赫原意，而是后代艺术家、理论家根据自己的体验、认识对气韵的具体运用和新的发展。气韵与传神在说明人物形象的精神特质这一根本点上是一致的,气韵则更多的指人物的全体尤其姿致谈吐所传达的内在情性,或者说内在情性的外在化.在谢赫时代,气韵作为品评标准和创作标准,主要是看作品对主体表现的因素，气韵就指的是作为主客体融一的形象形式的总的内在特质了.能够表现出物我为一的生动的气韵，至今也是绘画和整个造型艺术的最高目标之一.。
我们常常为中国悠久的文明、精湛的艺术感到骄傲.诚然,祖先智慧与经验的结晶,是我们宝贵的财富,但不应该成为艺术创作的禁锢.宋人为躲开唐诗这座高峰的阴影,独辟蹊径——作词；元代文人更抛开诗律与词牌——制曲.循规蹈矩或许不功不过,但久而久之,便会使原本鲜活的艺术僵化.“创”，是艺术领域里永恒的话题.
法律学习心得体会
法律学习心得体会 社会主义法律权威的树立，既有赖于国家的努力，也有赖于公民个人的努力。从国家角度来说，应当采取各种有效措施消除损害社会主义法律树干的因素。例如，要进一步提高立法质量，保证法律的科学性，合理性；改善法律实施的状况，保证有法必依，执法必严，违法必究；深入开展法律宣传教育，增强全社会的法 律意识。从个人的角度来说，应当透过各种方式努力维护社会主义法律权威．觉 得至少应做到以下三个方面： 努力树立法律信仰。一个人只有从内心深处真正认同、信任和信仰法律，才 会自觉维护法律的权威。应当透过认真学习法律知识，深入理解法律在现代社会 中的重要作用，深刻把握我国社会主义法律的精神，从而树立起对我国社会主义 法律的信仰。 用心宣传法律知识。在自我学习和掌握法律知识的同时，还要向其他人宣传 法律知识。个性是要宣传社会主义法律观念，帮忙人们彻底根除“权大于法”，“要人治不要法治”等封建残余思想，宣传我国社会主义法律的优越性，使人们 了解和认同我国社会主义法律，从而推动全社会构成尊重和维护社会主义法律权 威的良好风尚。 敢于同违法犯罪行为作斗争。违法犯罪行为既是对社会秩序的破坏，也是对 法律权威的蔑视。不仅仅要有守法意识，自觉遵守国家法律，而且要敢于和善于 同违法犯罪行为作斗争，自觉维护法律权威．同违法犯罪行为斗争的方式是多种 多样的，既包括事前采取有效措施预防违法犯罪行为的发生，也包括事中和事后 制止，检举，揭发违法犯罪行为。
这个学期我有幸参加法律诊所的学习，时间过的真快，这个学期的法律诊所 就快要结束了，回头看看，一学期的诊所学习的确让我收获颇丰。法律诊所的老 师都是有多年司法实务经验的前辈，随着第一堂课的开讲，他们用精炼的语言向 我们诠释了博大精深的法律知识，也为我们慢慢开启了司法实务的大门。法律是 一门阐释性艺术，也是公正与善良艺术。由于语言本身所存在的固有的缺陷：模 糊性，以及社会经济政治历史条件的不断变化，为了维护法律的稳定性，保证法 律本身的内在道德要求，这就要求我们必须采用适当的方法去解释法律，以适应 丰富的社会生活的需要。 会见当事人要达到什么样的目的呢？大家都有自己的意见，有的人认为要达 到了解案情的目的，有同学认为要达到了解当事人的想法即诉讼请求的目的，还 有的同学则认为要达到确定要是否接案的目的等等，同学们的意见不一而足。会 见当事人应当注意些什么呢？老师从仪表、言行举止等等微观方面告诉我们会见 当事人应当注意的一些细节问题，比如衣着首先要整洁，作为一名律师应怎样搭 配衣服才显得得体，比如与当事人谈话时应当直视对方，而不能有太多小动作， 否则给当事人一种轻浮不可靠的感觉…… 对我来说，法律诊所的学习既是必要的，也是必须的。因为法律诊所课程独 特的教学方法、师生之间充分的民主平等性，都让我深深感动。应该说，作为一 名法科学生，从专业的角度，我们观察事物，应该处处留心。而法律诊所的教学 则又提升了一个高度，它是理论与实践的完美结合。在法律诊所的教学课程中， 老师们以独特的教学方法阐释着法律的内涵，通过对于真实案例的了解以及法律 思维的培养，我们觉得法律知识的学习是一种真正意义上的乐趣，而非一种负担。作为法科学生，我是幸运的，因为这是我的梦想，也是我的选择；作为法律诊所 的一员，我不仅是幸运的，更是自豪的。法律的学习是一条很长很长的路，我们
中国美术史分析论述题
中国美术史分析论述题 1、分析顾闳中的《韩熙载夜宴图》 （1）五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。 （2）通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。 （3）构思严谨，人物性格刻划生动而有深度。衣纹组织严谨而又简练。设色以浓重色调为主，配以淡彩，间隔以大块的黑白，起着统一画面的作用。 （4）除绘画史上的重要价值外，也是研究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。 2、分析唐寅的《孟蜀宫伎图》 （1）宫廷君王的奢侈豪华带给宫伎、歌伎的只是一种悲剧。（2）通过四个盛装的宫伎描绘了五代后蜀孟昶的宫廷生活。（3）诗的点缀道出了画的主题。线条细劲、流动，设色妍丽、明快、变化十分丰富。人物独特的造型特征，突出了宫伎弱不禁风的情态。（4）整个作品秀润、明朗、简洁、清新。作者饱受炎凉世态的滋味，通过宫伎的描绘抒发自己的思想感情。 1、分析阎立本的《步辇图》。 （1）唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。（2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。（3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。 （4）作品具有历史价值，是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。
2、分析黄公望的《富春山居图》。 （1）元代统治者的荣枯无常使许多汉族文人只得纵情于诗酒。 （2）描绘了富春江一代的秋初景色。 （3）吸收董巨披麻皴而更加简括，显示出较深的笔墨功力。 （4）堪称古代山水画中的巨作。对后代画家具有深刻的启发和影响。 1、分析张择端的《清明上河图》 （1）宋初市民阶层的形成，出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。 （2）通过郊野、汴河、街市三个段落，展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。 （3）构图采用散点透视。布局有序，内容丰富，主题突出。采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感特征。 （4）体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值 2、分析王蒙的《青卞隐居图》 （1）元朝的“世事多变”造成文人画家逃避现实、隐遁山林。 （2）描绘了浙江吴兴县西北18里许的卞山景象。 （3）立轴采用高远法构图，画出卞山自山麓至顶全貌，结构谨严，纵横离奇。画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。画法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，层层加深，层次井然。画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。（4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚的新风格。被明代画家董其昌成为“天下第一。” 1、郭熙的山水画创作和理论对于中国山水画发展的贡献。 郭熙是北宋中期卓越的山水画家和绘画理论家，他的绘画成就及艺术见解在古代
《窗边的小豆豆》读书心得6篇
《窗边的小豆豆》读书心得6篇 《窗边的小豆豆》读书心得400字一 故事的主人公是一位名叫小豆豆的小女孩，她因做了一连 串影响学生们上课的事情，而被退学了。可是，幸运的是，她 来到了读书天堂——巴学园。在这场严肃面试中，校长小林先 生竟幽默的叫小豆豆说点什么，因为小豆豆非常喜欢这所学校，为了能在这所学校中读书，她绞尽脑汁居然说了4个小时。所以，她成功的通过了面试，顺利的成为了这所学校的学生。 在学校里，小豆豆已经有很多知己知彼的好朋友，他们在 学校里的电车教室里玩啊笑啊。快乐得很! 我最喜欢小林先生了，因为他是一位真正的好校长。处处 都为学生着想。为了不让不能再长大的高桥君自卑，就把运动 会上都改成他拿手的项目，好让他拿第一名，让他知道，不能 长高并不可怕，可怕的是连自己都不能相信自己。 为了不让像秦明一样身体有缺陷的学生感到自己比别人差。变来突然袭击：让大家赤裸着身体游泳，来告诉大家，每个身 体它都是美丽的。 不仅如此，他还会时常带同学们散步，在娱乐中学习，在 学习中放松，在放松中娱乐。因此，我认为，如果要评选全世 界的校长，那肯定是小林先生了。 看着他们在学校里非常快乐，我原以为结局也会那么美好，
可是，()真是太恐怖了!巴学园起火了。从b-2飞机上，数枚燃烧弹投降了巴学园，落在了电车教室上。凝结着校长先生梦想 的巴学园，被熊熊的火焰包围着。先生无比热爱着的孩子们的 笑声，歌声消失了，代之以摧人心肺的恐怖响声，整个学校毁 于一旦。大火把学校几乎夷为平地，再也无法修缮。 一切的一切，都结束了。 小豆豆，很值得我学习，我要好好学习她。 《窗边的小豆豆》读书心得400字二 《窗边的小豆豆》是一本在20世纪最有影响的作品之一，它是由日本一位作家、电视节目主持人、联合国儿童基金会亲 善大使黑柳彻子写的。这本书主要讲述了小学一年级学生小豆 豆从因淘气而被劝退学，到来到巴学园上学后变成了一个懂事 的好学生的故事，这期间，是巴学园的校长一直在引导着她。 《窗边的小豆豆》这本书里，有两个故事给我印象最深。一个是“大冒险”，一个是“只是闹着玩”。在“大冒险”这个 故事中，小豆豆帮助患有小儿麻痹症的泰明爬树，功夫不负有 心人，经过他们的努力，泰明终于爬到了树上。当时是夏天， 他们都大汗淋漓，但很开心。“只是闹着玩”讲的是小豆豆正 在和牧羊犬洛基玩狼游戏时，洛基不小心把小豆豆的耳朵咬伤了，血流得到处都是。可小豆豆怕爸爸妈妈知道后不要洛基， 于是要求爸爸妈妈不对洛基发火，才让爸爸妈妈看自己的耳朵。这两个故事展现出小豆豆不但聪明善良、乐于助人，而且还非
《中国现代艺术史》课程学习心得、艺术感悟教学内容
精品文档 精品文档《中国现代艺术史》课程学习心得、艺术感悟 导读: 艺术教育意义深刻，因为人类的生存不只是吃饭、睡觉，人类自古以来就有着对艺术，对美本能的需要，人类在精神上的要求从来就是伴随着人类的进步而进步的。 最近通过网络看了那特艺术学院的艺术教课程，了解到了很多过去想学而没有学习到的知识。这是一种非常好的学习方式，简单、方便、不出家门就可以学习。我已经看完吕澎老师全部的关于《中国现代艺术史》的课程。吕澎老师的讲述系统、全面、生动、清晰。让我在不长的时间内了解了现代中国艺术史的脉络与发展，人物与作品。为我补上了从1900年—1949年这段历史时期中国艺术史过去了解不多的知识。同时我也观看了那特学院录制的其它艺术教育课程，受益非浅。 那特艺术学院所有的课程设置与安排，聘请老师的资质与讲授，教学的方式与影像的品质都是非常好的。这样的教育方式是当今网络信息时代的一种创举，一种新的思维理念。其全球范围的普及性和教育水平的高标准，都是过去想做而做不到的。这要归功于时代的发展和科技的进步，这更要归功于那特艺术学院人敢想、敢做的魄力和一丝不苟、严谨认真的治学态度。 艺术修养与文化水平是一个人、一个民族、一个国家素质体现的重要标志，同时也会制约着一个国家的文明进步和整体发展。今天，不能想象一个民族、一个国家整体艺术修养低下，文化水平不高而这个国家却有着高度的社会文明和强大的经济发展，事实上这已经是人类进步与发展的必然要求。因此，我觉得那特艺术学院做了一件大好事，做了一件对世界人类文明进步起到积极推进作用的大好事，功在当代，利在千秋！ 中国的文化先趋蔡元培先生曾经提出用“美育代宗教”，可见美的教育是何等的重要。吴冠中先生说“今天我们的社会文盲不多了，但美盲还很多”，这是当今社会的现实，应该引起有关部门的重视！应该引起全社会的重视！而接受教育绝不仅仅是从十几岁的小孩到二十几岁年轻人的事情，而应该是全社会的事情，应该是每一个人的事情，应该是人一生从始至终的事情！ 我会把那特艺术学院所有安排的课程全部学完，重点部分、重点段落、关键人物、重要作品会反复听，反复看。做到记得住、说得出，最终完全消化成为自己的知识储存。同时我也会把这套教学片介绍给我的朋友们，让更多人知道、了解、并观看学习，让这些学习课程使更多人受益！ 艺术教育意义深刻，因为人类的生存不只是吃饭、睡觉，人类自古以来就有着对艺术，对美本能的需要，人类在精神上的要求从来就是伴随着人类的进步而进步的。世界各地区不同历史时期的考古发现一再为我们证明着这一点。今天经济的增长、科技的创新，同样也在提高着人们审美的理念和新的艺术需求。 感谢那特艺术学院，感谢你们用心做了这样一件好事，感谢你们做了这么全面系统的课程设置。感谢你们选择了这么多资深的教师讲解这些课程内容。我将是你们永久的学生，我
法学专业实践心得体会三篇
法学专业实践心得体会三篇 篇一：法学专业实践心得体会 这是我迈入大学校园的第一个暑假，一年的法律专业的学习为我打开了一扇通向法律殿堂之门，但法院对我们这些还生活在象牙塔里的大学生来说还是既神秘又好奇。而今年暑假我有幸来到家乡南昌市西湖区人民法院民一庭实习，在近一个月的实践过程中，让我深深感到作为一名法官是多么令人骄傲。在这里我不仅找到学术理论体现和验证，更找到了一种神圣的使命感，以下是我这次社会实践的心得体会。 进大学校门，就接受了这份新鲜而有挑战性的社会实践-活动，感觉到很能锻炼自己的能力和增强自己的勇气，毕竟己经-开始尝试着用天真的思想去触摸这个社会。尽管有些思想和观点-还比较稚嫩和单纯，但毕竟已经迈出了第一步。 进法院实习后，我虚心地向法官们学习，并与他们建立了-良好的关系，积累了一些社会经验，这是在学校和课本上学不到-的，让我终生受益。与此同时，我也看了许多实际案例和一些专-业书籍与杂志，让我初步地进入了角色。 一开始实习的时候，我就旁听了庭审，了解到法庭审判的-大致流程;通过整理卷宗、翻阅案例、合议庭笔录-等都让我逐渐熟悉了法院的实务操作。通过实习，让我了解了本-专业在实际中的应用，将理论用于实践中，这样才能使我今后更-好地掌握基础理论知识，加深对本行业的了解，为以后的学习和-工作打下较好的基础。不久我还很幸运的有机会同法官去豫章监狱处理一起离婚案的调解，第一次走进高墙之内，仅仅一道铁栏之隔，却是两个不同的世界，看着他们眺
望远方的眼神，那是一群向往自由的灵魂。 而实习中整理卷宗是我们一项很重要的工作，这个是我在以前的学习中没有接触过的，-鉴于卷宗将成为永久性的档案，在整理前我都问得很仔细，然后-做得很认真，整理完后觉得自己很有成就感。尽管做的事情都-比较微小、繁杂，而且第一次上手，但每一件看似平凡琐碎的小-事都蕴藏着丰富而深刻的学问，特别对于法律这门彰显公平与正-义的学科，每一个细微的环节都事关当事人的切身利益，因此我-在处理每个细节时都抱着“处处小心，时时留意”的态度，虚心-地向法官们请教，他们也不厌其烦地对我进行传帮带，使我从中-受益匪浅，同时我也深深地明白了作为一名法律人身上所肩负的-崇高使命与社会责任，我为将来能成为其中的一员而感到无比地-骄傲和自豪，但更感到重任在肩，任重而道远…… 旁听庭审也是一个学习的好方法，庄严的国徽下，现实中并非我们想象的那样严肃，因为民一庭处理的很多案件是婚姻家庭案，而当事人也基本上是第一次参与庭审，有时双方会激烈的争吵，这时总要法官一遍遍讲诉法庭纪律。甚至有当事人因为不肯离婚差点在庭上服敌敌畏自杀。而法官就必须马上控制局面，安抚当事人。 我深刻地体会到：法律是一门实践-性很强的学科，它仅有基本的专业知识是远远不够的，它更需要-的是实务操作、办案经验和社会阅历，作一名法官不仅需要有独-立的法律人格，更需要有崇高的法律素养。作为刚跨入法律门freshman，我们有激情、有干劲，但是我们在拥有这些年轻财-富的同时，缺乏经验与理性是我们的致命弱点，我们有时对于案-件的庭审容易受到外界的干扰，有时过于感性和头脑发热，甚至-会因为当事人情绪的波动而产生恻隐之心，这些都是我
美术教师考试 中国美术史作品分析题
1.简要分析赵孟颜《秋效饮马图》。 《秋郊饮马图》绢本重着色,画秋郊平原溪润,林木萧疏,一红衣奚官骑马持竿驱策群马,群马形态生动多样。笔法凝练浑厚,设色典雅,土坡晕染无皴,树干粗笔勾勒,树叶用双勾,作品工整严谨,不同于宋画精密不苟的画风,极富“古意”。 2.赏析委拉斯贵支的《纺织女工》 《纺织女工》是一曲劳动人民的赞歌,画家以希腊神话故事中的典故作为背景。画面的中景和前景运用了对比的手法,描绘了两个不同阶层的人们。前景是辛苦的纺织女,中景描绘的是群贵妇,如此对比的手法加重了这幅画的社会意义。画面技艺高超,色彩丰富,光色结合恰到好处，画面前后多处光源,从左右射入房间,形成层层光波的变化,使画面虚实恰到好处,给人以真实感《纺织女工》是17世纪不可多得的杰作。 3.分析米开朗基罗的《大卫》。 《大卫》是米开朗基罗雕塑生涯中具有里程碑意义的作品。这具雕像奠定了他充满意志与力量的雕塑风格。作品以一个体魄健壮、结实,情绪昂扬而又洋溢着力量感的青年形象,表现顽强、坚定和正义的精神气质与勇敢、无畏和自信的人格意志。《大卫》是对人的本质力量的肯 定,是对人的英雄品格的赞颂,是对人的坚定意志和伟大精神的写照。 4.试分析黄公望的《富春山居图》。 《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品,是黄公望为无用师和尚所绘,以浙江富春江为背景,全图用墨淡雅、山和水的布置疏密得当、墨浓淡干湿并用、极富于变化,被称为中国十大传世名画之一。具有以下几个特点: (1)取法荆浩、董源等人的山水画法,以水墨或浅绛色作画,淡墨干皴,苍润浑厚
(2)以苍润精练的笔墨和优美动人的意境描绘浙江富阳一带的山容水貌,及富春江上的旖旎风光。 (3)没有过多地拘泥于物象表面的细微描画,而是把握住山水的整体风貌以活脱潇酒的笔墨抒发作者的主观意趣。 (4)《富春山居图》堪称古代山水画中的巨作,对后代画家具有深刻的启发和影响。 5.简要分析五代巨然的《万壑松风图》。 巨然是五代、宋初画家,江宁(今江苏南京)人,开元寺僧。工画山水,师法董源水墨一派而有所发展,所作“淡墨轻岚”,擅长表现江南烟岚气象和山川高旷之景《万壑松风图》是巨然的代表作,此图绘江南烟岚松涛,矾头重叠;深谷里清泉奔涌,溪畔浓荫森森;沿着曲折的山脊,是一片片浓密的松林,“丰”字形的松树随风摇曳,似乎能使观者感受到阵阵湿润的凉风扑面而来;沟壑里聚起团团云雾,缓缓地向上升腾;山瀑下置一水磨磨坊,溪上架一木桥,在这世外桃源里留下人间烟火。作者的构图与其他山水画稍有不同,虽取全景,但不突出主峰,通过环绕着的松林将峰顶连成一个统一的整体,近、中、远三个空间层次表现得自然得体。全图的笔墨沉厚浑朴而不失腴润秀雅,天趣盎然。坡石用淡墨作长披麻皴,再以焦墨破笔点苔,有沉郁清状之韵。画中屋字,以界画而成,表现了画家丰富的绘画技巧。从此画的艺术风格看,是画家的晚期作品。 6.试分析阎立本的《步撵图》 此图为唐代画家间立本所画,组本设色,主要有以下几个特色: (1)唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定 和经济的繁荣。 (2)作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布的联姻事件。
《窗边的小豆豆》读书心得感悟
《窗边的小豆豆》读书心得感悟 《窗边的小豆豆》读书心得感悟1 今天我读了窗边的小豆豆这本书，是我感受颇深。这本书讲述的是一个女孩在学校里不听从老师的管教，整天惹是生非，因淘气而被退学，他的母亲隐瞒了实情，将他送到了巴学园，在那里他得到了很多人的认可。在小林校长的指导下，他变成了一个好孩子。 这本书告诉我们不要只看一个人的缺点，也要看一个人的优点，当一个人犯错时，我们不能一味的批评他，要用心跟他交流去劝告他，语气平缓。小林校长懂得尊重他人，同样这样也是尊重自己。 每一个孩子都不是无能的，他们都有自己的优点。我们要看清楚他们的优点，细心告诉他缺点，让他改正，是人都有缺点。但我们要接受他人的意见。世界上根本没有坏学生，不要凭一面去批评他人。只是有些人生来就好动好玩，所以这些人我们更应该去关照他，教育他。不然你一味的批评只会始他更加有一种逆反心理。通过这本书让我懂得了，看清别人的优点，帮助别人改正缺点，这是每个人都要做的。不能因为别人的缺点，而却鄙视那个人，这样做是不行的。我们要互相学习。世界上没有完美的人。人人都有自己的不足之处。我们要从别人的好方面入手去让他改正坏的方面。 《窗边的.小豆豆》读书心得感悟2 我最近在看《窗边的小豆豆》，书中讲述了小豆豆上小学时的一段真实的故事。小豆豆因为淘气而被原学校退学后来到了巴学园。在
小林校长的引导下，在别人眼里怪怪的小豆豆变成了让别人都能接受的孩子。书中最让我敬佩的人是校长小林宗作先生；他很理解孩子们天马行空的想法，并用美丽的语言——直接用〝海的味道〞，和〝山的味道〞来告知家长学生带的午餐必须要营养均衡，并为患矮小症的〝高桥君〞设计了适合他的运动会让他取得了冠军，消除了他的自卑心理。夏天时让每个同学光着身体游泳，消除了有缺陷的孩子觉得自己和别人不一样的自卑心理…… 读了小说，我知道了人与人之间一定要互相理解和尊重。认真倾听别人说的话也是一种尊重，就像小林先生听了小豆豆讲了四个小时的话那样，而且不打一声哈欠，他可真好！我以后会认真倾听老师讲课；不插嘴，搅乱同学的思维。和同学相处的时候要站在别人的角度去考虑问题。学会换位思考，理解尊重别人。在家的时候和长辈讲话要注意语气和放是，要注意照顾到家人﹑同学﹑老师的感受只有这样才能赢得他们的你的尊重和理解。 《窗边的小豆豆》读书心得感悟3 大家好，今天，我是第二次看《窗边的小豆豆》这本书。这本书的作者是黑柳彻子，也是主人公小豆豆。书中记录了小豆豆来到新学校后的一段真实故事。在新学校的这段时光奠定了她辉煌一生的基础。 我先讲小豆豆吧！小豆豆虽然才是一年级小学生，但她已经被退了一次学。她来到了一所如天堂般的学校———巴学园。那是用电车当作教室的学校。面试的时候，小林校长让小豆豆尽情说自己的事。
《外国美术史》读书心得体会
《外国美术史》读书心得体会 本文是《外国美术史》读书心得体会，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 在整个世界中，无论是雕刻、素描或油画的描述都是获得视觉艺术最基本的一种手段：即在大自然中眼睛所看到的由五彩缤纷的色块所组成的独立的物体。在法国和西班牙洞窟中我们获悉人类最早的绘画作品勾勒的动物线条与大地或天空都毫无关系，即与视觉的直观无关，而与某种精神世界相联系的。如后来出现的复合重叠动物群和再后来有明确形象的，并结合着结构图案创造的画面也是如此。甚至某些非常复杂精致的二度空间艺术形式中的形象都属于这范围，画面一般被具体化了，不再是含糊不清的背景了，但是在西方人观念中这并不是背景。在古埃及画面经常覆盖着象形文字在中国是刻写铭文。加上色彩来点缀图象，勾勒线条和区分它们的各部分。色彩被作为绘画的表现形式，而不用线条勾勒轮廓，在欧洲是16世纪才开始的。在西方，绘画技巧的采用是特殊的欧洲绘画观念的反应，正如它是现实或者遐想世界的一个窗口。它结合着透视的发展，从单一视点表现空间中的各个物体；或采用阴影的明暗技法来塑造形象的空间感，用微妙的色调层次表现距离和物体的固有色与物体上反光色之间的细微变化。尽管这些发现足以使画家"欺骗"观众的眼晴，但是幻觉手法并不是它自身追求的目的。不管怎样，它们导致独特的西方艺术形式的出现——架上绘画——画在画布上，并挂在墙上，欣赏其技巧，也就是被捕获和传达的视觉世界，还包括色彩的和谐和对比，笔触的柔美和雄壮，构图的单纯和复杂。这种绘画中的写实主义形式的发展成为16世纪到19世纪艺术史中的中心议题它与文艺复兴崇拜的"美"是一致的，同时它们也控制着西方艺术的实践和原理。这就导致了一种逐渐获得成功的感觉的产生——画家朝着视觉真实感的目的靠近——只是到了19世纪才被艺术家们看作是严重的问题。同时，作为主要艺术形式的架上绘画在西方的出现在艺术家、艺术作品和公众之间的关系上产生了明显的影响。原来架上绘画不是为放在一个特定场所而画的，而现在却成为室内陈设，或者艺术画廊中的展览品。毕加索说："画钩是绘画的祸根，"绘制一幅绘画作品，为的就是尽快被买来挂在墙上，它变成一种装饰形式。 艺术史的某些方面是可以与文学史相比拟的。两者都有延续性和变化，而发
法理学学习心得体会四篇
法理学学习心得体会四篇 《法理学》是很多大学生一年级第一学期开设的课程，很多学生都感觉难学、难懂。其实，解决这个问题需要明确以下的认识，然后再采取适当的方法： 第一，理论大多来自人们的实践所得。由于学生大多没有实践经历或没有从法律角度观察现实的习惯，所以，对法的理论理解有难度属于在所难免！但是，为了学习具体法律必须首先解决对法的认识论问题。而法理学恰恰是能够提供法的基本理论的学科，不开该课是法学专业知识的缺失。因此，在对学习该课的期望值上，就不能定位过高。我们老师一般开玩笑说，大一学法理就是灌灌耳音。对于学生来说，掌握基本的理论要点就可以了。其它的时间就是在课堂听听老师介绍各家的学说、课下看看经典的法学著作、翻翻法律类杂志。比如我在大一的时候，就看完了毛选、马恩选、《法的精神》、很多版本的法理教材、罗素尼采等西方学者的代表作。 第二，学习是一个循序渐进的过程。初学法理的人，总想弄明白每句话的内涵，总想对法律有个总体的认识。其心情可以理解，但这个愿望不大可能在大学第一学期实现的。任何学科的知识体系是由很多内容甚至领域构成的，法理学也是如此。大学第一学期所讲授到的内容只是法理学的一部分，特别是很多时候，也是极个别学者的一部分思想。能把课堂上所讲授的主要知识点搞明白就是不小的收获，对法理的理解还要靠以后的学习和实践来体会加深。很多学生毕业实习回来，要求学校再开专题讲座，讲授法理。就是因为他们在实践中
发现了一些问题，不是法律条文能解决的问题，需要在理论上加以解释。为此，有的大学在最后一学期课堂教学中，再开有关法理的课，如《法学进阶》。就是一个知识理论再回炉的过程，是一个加深认识的过程。 第三，勤于思考、善于应用是学习的动力。法理学的知识是理 论性很强的体系，对理论最好的学习，就是不断将所学到的理论与现实结合起来去验证，得到验证的快乐就是学习的快乐。比如在看电影《秋菊打官司》后，想到国家制定的法和老百姓心目中的法之间的差别；看十七大报告，看到法治思想在其中的体现；等等。老师们在课堂讲授相关理论时，一般都会举实例说明。而学生，也可以将现实中的法律现象与理论相联系去思考。知识只有在应用中，才会发挥其价值。价值的体现，才会促使学生去主动学习、探索。 周末的阳光下，尤其是深秋的暖阳，忽然就催发了以上的文字。 法律不是天生就有的，它到底是怎么出现的呢？当今社会的主 流观点是：法律是人类在人类社会生活、工作等活动中相互定立契约而产生的。 法律规定了权利与义务，权利义务相对来说就是自由与限制， 绝大多人都是向往安定的生活，但是每个人都各有其个性、欲望，只有对那些超出某个限度的约束起来，社会整体才能得以正常运转。因此法律成了我们社会生活之中不可或缺的一部分。它始终将所有人限制在一定的框架之中，在这之中给予人自由生存不受他人侵害的权利，也同样限制个人的行动以维护整个国家的稳定。
中国美术史论文范例
美术史与美术作品鉴赏论文
追寻元青花上的蒙恬将军图 ——论元青花蒙恬将军玉壶春瓶 【关键词】： 元青花 玉壶春瓶 蒙恬将军 【摘要】： 通过对元青花蒙恬将军玉壶春瓶上纹饰的描述，探寻人物故事纹饰出现的原因。并对故事细节进行具体深入分析，企图得出蒙恬将军图背后所表现出的社会环境和器物形成的具体的历史背景。 【正文】： 它的淡雅与明快，几百年来被无数人所追捧、喜爱，蓝白两色在窑火的烘焙下勾勒出了这种被外国人誉为“国瓷”的青花瓷。但不得不说的是目前普遍见到的是明清两代的青花，对元青花却是少有人熟知。 其实早在唐代就出现了最原始的唐青花，而 在元至正时期就已烧造出成熟的青花瓷1。可由于 战乱等诸多原因，元青花极其少见。国内所藏元 青花只有100件左右，国外土耳其、伊朗、英国、 日本、美国等地的博物馆所藏加起来也不过200 余件2。其中人物故事图更是少之又少，据张浦生 先生介绍现已知有人物图的元青花只有十多件3。 因此这件元青花蒙恬将军玉壶春瓶（见图1）显 得弥足珍贵，它本身连同上面的纹饰都理应得到 更充分的重视。 从右图中可以看到这是一件撇口、细颈、垂 腹、圈足的器物，人们称之为“玉壶春瓶”。（高 20厘米，口径8.4厘米，腹径15厘米）它的轮廓左右是两个相互对称的“S ”型，线条舒缓、流畅，宛若一个清秀的少女。玉壶春瓶通常被用作盛酒器使用，所以名字也就因此得来（据某些专家认为玉壶春应该是一种酒的名字）。而恰恰是由于这种独特的造型成就了我们如今看到的蒙恬将军的纹饰。 因为玉壶春瓶颈细长，腹部呈香梨的形状，奠定了其作画面积小作和不利于创作大型画面的特点。但我们不得不佩服画工非凡的技术功底和丰富的现象力，他正是利用了玉壶春瓶的造型特点给我们展现了眼前这个精彩的故事。如果把器物平展开我们可以很清晰地看到这是一幅故事画，画中一共有五个人物，笔者将其分为三部 1 戴洪文《千年古瓷》，辽宁人民出版社，2008年4月 113页、116页 2 许明 《土耳其、伊朗馆藏元青花考察亲历记》，上海人民出版社，2008年4月 141页 3 同上 142页 图1
窗边的小豆豆读书心得300字5篇
窗边的小豆豆读书心得300字5篇 窗边的小豆豆是我们师生共读的一本书。这本书的主人公是小豆豆，这是一个天真可爱的孩子，一个因淘气，一年级就被退学了的孩子。下面是推荐的窗边的小豆豆读书心得300字，仅供大家借鉴。 窗边的小豆豆读书心得300字（一） 《窗边的小豆豆》主要讲述的是作者黑柳彻子上小学时一段真实的故事。 小豆豆因为淘气被原来的学校退了学，来到巴学园。在这座叫“巴学园”的奇怪学校里，孩子们在用废弃的电车车厢做的教室里上课，按自己喜欢的顺序自由学习各个科目。他们都没有固定的座位，不同年级的也可以坐在一起。校长会要求大家自带有“山的味道”（蔬菜、肉类）和“海的味道”（鱼、海味）的午饭，也会自己策划包含稀奇古怪项目的运动会，让每个孩子都能发挥特长。如果上午就把课程都学完了，下午大家就集体出去散步学习地理和自然；夜晚还在大礼堂里支起帐篷“露营”，听校长讲旅行故事……
文字中所流露出来的都是新鲜动人的场景，小豆豆也就在这所崇尚自然教育、顺应孩子们自由天性的小学里健康成长。 窗边的小豆豆读书心得300字（二） 在家里的时候我读了《窗边的小豆豆》这本书，印象深刻得一章是《旱田老师》讲的是校长先生带着巴学园的孩子们去河边的旱田里去学知识。但“老师”只是一个农民，但他知道的可不少，他叫孩子们怎么种田，怎么除草，怎么来杀虫，田里的蛇没有毒的啦等大家都知道，要当老师要有执教资格什么的啦，可这位“老师”没有但他可真是教得很好，小豆豆他们学得也很好，也知道了许多种田的知识。 读完后我感受到了：巴学园的孩子们从小就会种庄稼了啊，在小林先生心中，只要能教给孩子们知识的人，就不用非得要执教资格的了吧。我们在生活中，也要多学会一点基本的知识，就会对自己和他人都有很大的帮助。也不要在乎有没有执教资格什么的，只要他能交给你知识和对你有用的本领。《窗边的小豆豆》这本书很不错，希望大家也来读一读。 窗边的小豆豆读书心得300字（三） 《窗边的小豆豆》是一本在20世纪最有影响的作品之一，它是由日本一位著名作家、著名电视节目主持人、联合国儿童基金会亲善大使黑柳彻子写的。这本书主要讲述了小学一年级学生
我对中国书法学习的心得体会
谈谈你对中国书法的看法 中国书法是中国艺术的一部分，是众多中华古老艺术瑰宝中又一颗璀璨的明珠，更是整个人类灿烂文明的见证，至少在我的眼里，没有任何的文字艺术能超越中国书法的境界。有人爱诗词歌赋，有人爱中国画，而我，却对你———书法，爱的深沉、、、、、、 中国书法是把中国特有文字通过一定的法度来发挥表现的，简单的点画线饱含着上下五千年的文化精髓。现在，简单的讲书法可以认为是用毛笔蘸墨在宣纸上写汉字的艺术。但如何用毛笔写好汉字、写好一篇汉字？这与书者书养、学养、字内、字外的功夫有关，体现着中国文化的博大精深。书法是用毛笔蘸墨在宣纸上写汉字的艺术，书法离不开汉字，汉字又离不开线条，而组成书法的线条既是抽象的又不是空想的。线条有方有圆，有刚有柔，有疏有密，有正有欹，有主有次，有对比，有呼应，有节奏，有平衡，有变化，有统一，甚至有生命，非常复杂。学习中国书法，离不开用笔，因书法用笔、结体、章法三要素，用笔被排在第一位。用笔，楷书四大家元代赵孟頫在兰亭十三跋中提出，“书法用笔为上，而结字亦须用工，盖结字因时相传，用笔千古不易。”而用笔万变不离方、圆、藏、露、提、按、转、折、轻、重、疾、涩、浓、淡、粗、细。在用笔上非方即圆，非藏即露，非疾即涩，或方圆兼施，或藏露互济，或疾涩并用。在线形态上，可粗可细，可长可短，可浓可淡，在质感方面，或刚或柔，或刚柔交替。自古至今谁能跳出这套已经成熟和确定的法则。因为中国书法中的笔法是在“五体书”形成的漫长过程中，历代书家实践总结的经验。
正是这些经验或者法则才产生了中国书法的艺术。而离开这些经验理论，不讲笔法，随便涂抹，就离开了中国书法。所以元代赵孟頫认为用笔千古不易，他是深谙个中之理的。 书法如何用笔，几千年来，古人、今人论者不少，有的讲颜鲁公用笔“屋漏痕”，有的说王右军用笔“锥画沙”，还有的讲“利锥界石”，唐太宗李世民提出书法用笔要“车轱辘碾地”，论者心里明白，学者模糊不清，因为今人不能与古人对话，不能相互切磋，何为“屋漏痕”，何为“锥画沙”，何为“利锥界石”，“车轱辘碾地”，个人理解不一样，只能靠自己去领悟。但我的看法是，这是古人站在不同的角度来阐明用笔，那就是中锋行笔。 学练书法，要练用笔，要练结体。学用笔、学结体，首先需要入帖，先入帖，先继承，但继承不是最终目的，我们的目的是创新，但没有前面的继承，又怎样谈创新呢？创新需要出帖，不是一种帖，需多种帖，那就需要学习别人的东西，集多个人的优点，融会贯通，结合自己情况，创出新风格，写出新特点。 书法的结体，将横线缩短，竖线拉长，就出现了长体造型的汉字——小篆；将横线左右拉长，竖线缩短，就出现了扁体造型的汉字——隶书；将线条做对比不大的平正规整组合，就出现了正方型或长方型的汉字——楷书；将线条做不规则的恣肆组合，就出现了形体多变的造型——行书、草书，而且用笔轻重、行笔快慢、用墨浓淡、线条粗细、毫锋软硬都对线条、章法风格特点产生影响。 书法，经过历代先民或书家的摸索研究、学习实践，终于确认了
关于物权法学习的心得体会5篇范文.doc
关于物权法学习心得体会 5 篇心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。一般分为学习体会，工作体会，教学体会，读后感，观后感。以下是我整理的关于物权法学习心得体会 5 篇，欢迎阅读参考 ! 关于物权法学习心得体会(1) 今年 5 月 15 日至 23 日，本人与全国 400 多名民行检察干警一同参加了高检 院在重庆市组织的《物权法》培训班的学习。培训班上杨立新、崔建远、谢鸿飞、姚红、孙鹏、杨明刚等六位专家教授就《物权法》的立法背景和各篇章进行了讲 解。通过学习，我对《物权法》有了一定的了解，明白了在现实生活中，小到成 熟后落到邻居家的果实，大到一座矿山，都有物权的归属问题，这些权利的归属和保护，客观上需要一部专门法律来规范、调整和保障。据此，历时13 年之起草与修定，经第十届全国人大第五次会议表决通过，《中华人民共和国物权法》应运而生。现就所学的《物权法》，谈谈所学所得。 首先是通过学习，掌握了一些最基本的概念。使我知道了物权法是规范财产关系的民事基本法律。它是我国的基本法之一，在民法体系中起着支架性作用。 物权法主要从民事角度明确物的归属，明确物的权利人对物的利用享有哪些权 利，明确对物权如何保护。物权法上所讲的物，主要是指不动产和动产。物权是 一种财产权，是权利人在法律规定的范围内对一定的物享有直接支配并排除他人 干涉的权利。这些基本的概念是以前闻所未闻，而今后会经常用到的，非常重要。 其次是对物权法的内容有了大致的了解。《物权法》内容博大，共分五编十 九章及附则，涵盖的内容有：物权法的调整范围; 物权法的原则 ; 所有权 ; 用益物
权 ; 担保物权 ; 占有 ; 登记制度 ; 物权的保护。 纵观整部《物权法》，本人理解，其主要回答了三个问题：一是，物是谁的。二是，物的所有者对这个物享有什么样的权利，其他相关人负什么样的义务。三是，怎样保护物权，侵害物权的人要承担什么样的法律责任。而其主要起到的作 用： 一是定分止争，通过确认物的归属，加强对物权的保护，达到维护社会正常秩序的目的。 二是促进物尽其用，通过规范物权人的权利义务，为物权人充分利用财产提供良好的法制环境，鼓励权利人创造财富，积累财富，扩展物业。可以说《物权 法》是一部保障安居乐业的法，是一部促进经济发展，构建和谐社会的法。 通过此次学习，使我了解到这次物权法的制定，基本内容保留了原有部分民商法方面的法律内容，因内容比较多，且多与原民商法内容相同或相近，在此不谈。在此本人仅提及物权法新增的一些主要内容： 一是地役权。此内容全是新增内容; 二是质权取代质押权。摒弃了原来质押权的概念，取而代之的是质权; 三是抵押权中增加了动产的浮动抵押。这是效仿国外的一种方式，指的是可以将企业生产用的设备、产成品、半成品、原材料等均一起抵押，由工商部门办 理抵押登记后，在抵押期内企业可以继续生产、销售，而抵押权不受影响，当抵 押期限届满时，再确认抵押物价值的一种方式。四是关于物权的种类及内容法定。 明确了物权法定的原则，即除了物权法中明确的几种物权种类，如所有权、用益 物权、地役权等内容外，其它形式的物权方式均不被法律所认可。五是土地承包 经营权被明确为物权的一种方式。对于保护农民利益来说，是一件好事。
中国美术史复习总结
第一章史前美术 名词解释 1．鹳鱼石斧图彩陶瓮 1978年河南省临汝县阎村出土，属新石器时代仰韶文化类型，器高47 厘米、口径 32．7厘米。陶瓮绘有鹳鸟衔鱼，旁边竖立一仵石斧的画面，作者用白色在夹砂红陶的瓮外壁绘出鹳、盘、石斧，以粗重结实的黑线勾出鹳的眼睛、鱼身和石斧的结构，画面效果粗犷有力。是中国发现最早的绘画作品之一，以其宏伟的气势体现了中国新石器时代美术创作上的最高成就。 2．黑陶 黑陶工艺是我国新石器时代工艺美术取得的杰出成就之一。其烧制工艺是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗碳而成的，表面漆黑光亮且较为致密。其中山东龙山文化黑陶中的蛋壳陶以黑、光、亮、薄而著称于世。 3．彩陶 最早出现于新石器时代美术中，是在打磨光滑的橙红色陶坏上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰做称彻骨呈色元素，然后入窑烧制。在橙红色的胎底上呈现出锗红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到美化装饰效果。 4．舞蹈纹彩陶盆 中国原始美术中马家窑文化彩陶艺术的杰作：出土于青海太通上孙家寨。在接近盆口的内壁绘三组舞蹈纹饰带，每组五人，皆腰系兽皮，
并肩携手，欢快起舞。再现了氏族成员分组圈猎野兽的生动场景，或为氏族成员围着火堆欢庆的场面。 5。岩画 岩画是用矿物质颜料涂绘（一般以动物血或皮胶作调和剂）或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻划在崖壁或岩石上的图画。我国境内岩画分布广泛”东到黄海之滨，西至昆仑山田，从东北的太兴安岭到西南边陲都有分布。比较重要的有内蒙古阴山岩画、宁夏贺兰山岩画、江苏连云港岩画等。 作品分析题 1．人面鱼纹彩陶盆。 人面鱼纹彩陶盆，属仰韶文化半坡类型的杰出代表。盆内壁绘有两两相对的两种图案，一为口衔两尾鱼、双耳分别饰以鱼形团的圆形人面，有头饰。另一图案为独立鱼纹，简括而形象。画面带有明显的装饰性。其含义目前尚不明确，有图腾符号说、祈求渔猎丰产或生殖繁衍象征说等不同看法。 2．C形玉雕龙。 C形玉雕龙，1 97 1年内蒙古自治区翁牛特旗三星它拉村遗址出土，属红山文化玉器的杰出代表。玉龙为墨绿色软玉制成，龙身光泽，蜷曲如钩，龙首作猪嘴形，长吻修囝，头颈鬣飘摇。是目前发现的体形最大，制作最精，形态最为逼真，年代也最为久远的碧玉龙形象。3．试析泥塑女神头像作品。 图中所示为泥塑女神头像，出土于辽宁牛河梁红山文化遗址。头像与
窗边的小豆豆读书心得400字5篇
窗边的小豆豆读书心得400字5篇 心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。一般分为学习体会，工作体会，教学体会，读后感，观后感。以下是小编整理窗边的小豆豆读书心得400字5篇，欢迎阅读参考! 窗边的小豆豆读书心得400字(1) 书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。这个暑假，我读了《窗边的小豆豆》深有感触。 这本书主要讲了小豆豆上小学的一段真实的故事。小豆豆因为淘气而退学，来到巴学园，在小林宗校长的引导下奠定了他一生的基础。 这本书的作者是黑柳彻子他笔下的小豆豆，她和常人一样，活泼，富有同情心，乐于助人，自信。但是对事物太过好奇，为此，她吃了不少苦头，由此发生的一系列故事，诙谐幽默，让人捧腹大笑，我好羡慕他，他有一个好校长，好妈妈，我真希望他可以从书上轻快地跳下来，在蓝天下和我们自由的玩耍，嬉戏，和我们一起学习新知识，我想做一个像小豆豆那样乐观的人。小林宗校长是一个乐观的人，他为残疾孩子着想：游泳时让孩子裸体游泳，不就为了不让泰明，高桥君这些孩子自卑;开运动会小林宗校长设计了只有高桥君才能顺利通过的项目……我很敬佩他，他能为残疾孩子着想，真是一个好校长! 我喜欢巴学园，在这里，同学们都可以从喜欢的项目学习，下午还可以去散步，还有巴学园的教室独特新颖是用电车组成。 我喜欢小豆豆，因为他天真活泼，自信，乐观。所以，我喜欢这个可爱的小豆豆。 窗边的小豆豆读书心得400字(2) 我们每个人都有五彩缤纷的童年，它总是让我们依依不舍地悄悄离去，多么让人留恋啊!有时我很想返回到六七岁时过的童年，那时的我无忧无虑，没有烦恼。有时我又想快快长大，这是不是自相矛盾呢?巴学园里的小豆豆就在那里拥有了她那美丽而又纯真、快乐的童年。 在这本书中，有我最喜欢的小豆豆，她是那么的天真烂漫，因为上课调皮，所以不得不让小豆豆退学，又让他来到巴学园，渐渐地也适应了那里的环境，而
中外美术史心得体会
《中外美术史》心得体会 这学期我们开设了中分外美术史课程，通过老师的讲解和自己的理解，了解到中西方灿烂、悠久且日益发展的美术史，有了一定的。 因为中西方的哲学观念不同,同时艺术的发展是要有哲学做指导的,所以中西方在艺术表达上产生一定的区别。西方人考虑问题理性的因素比较多,而中国的艺术人在考虑问题中以人的思想指导比较多.你可以看到,西方的美术作品追求的东西,以最为出名的,大家最熟知的文艺复兴时期为例,印象派的画家们是强调光的表现,是画家对光这种因素的主观和客观的科学分析.莫奈到了晚期甚至逐渐抛开对形的把握而疯狂的追求光的表现,比如他创作的以自家花园为题材的<莲花>系列.而反观中国的绘画,在国画中我们是看到的这种对客观事物的分析和解剖是不多的.中国画强调意境,而意境则已经是纯粹的画家意识中东西了.直到国画大师黄宾弘开始,才逐渐的可以看到他在自己的绘画中开始借鉴西方的一些思想,进行一些方面的结合.但并不是中国的艺术落后于西方的观念,而在于根本的哲学理念不同.不同哲学指导所产生的艺术是不一样的，由于中国画家们的学习，从而中国艺术又进入新的阶段。 所以学习中外美术史这门课程让我获得一些体会，但这只是其中小小的一部分，然我学的跟多、体会深刻的是一种属于自己的思维，无论是中国还是西方都有属于自己的独特的思维和观念，就是因为中西方都有属于自己的独特的思维和观念作指导，所以都有属于自己的作画风格和技巧，不断的发展。就是因为这样所以中西方美术一直迄
立于世界的顶端。到国画大师黄宾弘开始中国绘画开始借鉴并学习西方的思想及绘画，这并不是中国艺术落后与西方，而是中西方理念不同。中西方结合，一种崭新的绘画形成，从而中国绘画有得以进一步的提高。所以我觉得拥有自己的思想、自己的看法、不同于别人的创新意识这是对于以后作为一名设计者的基本要求，同时在拥有这些的时候应该不断的学习的借鉴其他优秀的作者及其作品，不断地充实和武装自己，这样自己才能不断地变强，成为一名成功的设计者。感谢您的支持与配合，我们会努力把内容做得更好！
民商法专业实习总结优秀范文
民商法专业实习总结优秀范文 由于实习生的实习总结过长，因此我们只挑选了部分，其中包括实习内容、实习 中可能遇到的问题等，希望对将来想要从事律师行业的在校大学生有所帮助。 汤同学 本科毕业于西南政法大学，民商法专业，司法考试A证，现为西南政法大学民商 法法学研究生。 实习体会： 两个月的实习生活转瞬即逝，不知不觉就已经临近尾声。但不论将来我是如愿以 偿成为了一名律师，还是选择了其他岗位，第一次在律所实习的回忆总是美好而深刻的。我会怀念在实习期间和中渡律所的所有律师及工作人员的欢声笑语;会怀念和律师们一起讨论和分析案件、撰写法律文书、审核各种合同、接待法律咨询的见仁见智;即便我们仅仅是对法律实务一无所知的实习生，当我们一起参与案件讨论时，中渡的律 师们也不会对我们幼稚的看法有所轻视，我会感激这份包容和尊重;即便我们仅仅是在律所实习两个月，中渡的律师们对我们的指导也不会有所保留，而是放心地与我们共 同处理案件，我会感激这份慷慨和信任，我们在和谐温馨的团队氛围中完成了理想中 的法律实务学习。 杨同学 本科毕业于西南政法大学，民商法专业，司法考试A证，现为西南政法大学民商 法法学研究生。 实习体会： 在律所实习，能够直观的感受法律的价值。无论是合同审查，还是法律咨询，出 庭代理，都是在以法律为当事人解决难题。课堂中的法律内容抽象，难免理想化，在 律所面对的都是一个个真真切切的案件，亟待通过法律途径解决，这是将法律具体化、实在化的过程。中渡律所是一个和谐的团队，这里有一群可爱的人儿先我一步领略了 律师行业的酸甜苦辣，现在面面俱到的带我体验，跟我分享他们的宝贵经验，并提出 珍贵的学习和工作建议。谢谢他们陪伴我度过这个倒地就会被灼伤的重庆酷暑，实习 虽然结束，但我们不告别，因为总会再遇见。 实习内容 1.分析讨论案件