初中美术-服装设计课件
最新整理初中美术教案服装设计课例《自己设计时尚的服装》.docx
最新整理初中美术教案服装设计课例《自己设计时尚 的服装》 《自己设计时尚的服装》 教学理念： 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，《自己设计时尚的服装》在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，《自己设计时尚的服装》传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，《自己设计时尚的服装》他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂?美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，
引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。 《自己设计时尚的服装》教学方案： [课时] 1课时 [课型] 综合课（知识、欣赏、实践） [教学目标] 1、认知目标：让学生初步了解我国历代服装和我国各民族服装的发展，培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2、情感目标：通过学习自己家乡的服装特色来培养学生热爱家乡、热爱祖国的思想情感。 3、技能目标：让学生通过练习来表达自己的个性，让他们体会到亲手设计服装的乐趣。 [教学内容和重点难点] 1、教学内容：学习服装知识，设计制作服装。《自己设计时尚的服装》 2、重点：培养学生的创新精神和实践能力。
(完整版)中学生服装设计教案
课题名称：中学生服装设计 教学设计理念 本节课以欣赏中学生服装为线索，以设计中学生服装为主要内容。引导学生关注校园文化,从学生服装着手，了解服装设计基础的知识与技能，了解学生服装的特点功能，色彩搭配的原理，关注生活，通过学习欣赏使学生提高审美水平，同时，培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感，表现出富有新时代的服装造型设计。 学情分析： 服装设计是义务教育课程标准实验教科书《美术》（人教版）七年级上册第四单元《我为校园添色彩》“设计﹒应用”中的一个主题活动。初一学生已经具备了一些基础的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力，探索能力和创新意识，学生对特殊材料十分感兴趣，好奇心强，并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流，敢于探索与实践的良好学风，学生间相互合作，相互学习，相互评价的互动气氛较浓。这些都为本节课教学提供了良好的前提条件，通过学生课前搜集服装设计材料和教师课堂的讲述，演示，加上大量图片解析，使学生经过课堂学习、练习之后，对服装设计的分类特征有一定的认识，从而达到创作的能力。 教学目标： 1.认知目标：了解服装设计的基本知识，掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。 2．技能目标：运用所学知识，通过合作，用所供材料设计一身美观又得体的“学生服装”。 3.情感目标：欣赏服饰作品，体验服装款式、色彩的艺术美，理解服装在生活中的审美与运用。同时，培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感。 教学重点 服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。 教学难点 “学生服装”的设计和制作。 教学方法：欣赏法、观察对比法、讨论交流法、演示法、小组合作探究法、评价法。 教学媒体：多媒体课件教学
美术教案--服装设计课例
美术教案--服装设计课例 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂?美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在
愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。
人教版七年级美术上册《我们的风采》教案
《我们的风米》教案 课型：综合、探索 教学目标 (一)认知： 了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。 (二)技能： 1通过欣赏、评述，启发学生关注校园服装，体会从不同角度分析学生装。 2?运用服装设计的基本知识，尝试设计学生装练习。 (三)情感： 通过对学生装的设计制作活动，激发学生热爱生活，热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望。 教学重点：服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。 教学难点：“学生装”的设计和制作。 课前准备 1教师准备 (1)学生装设计作品欣赏多媒体课件。 (2 )请数名学生课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装。 2.学生准备
(1)搜集有关学生装设计效果图、照片、图片等资料。 (2)铅笔、水彩笔、油画棒、各色布头或彩纸、剪刀、双面胶、白纸等。 教学设想 美来源于生活，服装也是如此，从学生生活说起，引起学生的兴趣，也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。 这堂课容量很大，有很多服装款式设计知识必须让学生明白，而在教师指导下的学生 自学(课前复习)既可调动每个学生自主学习，又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。 而教师如何让学生的自学“活”起来，这一点也极为重要，教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法，最后就以学生带着问题学，活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助，同时辅助以某一活动或小游戏，使设计的理论知识得以进一步加深和理解。 在模拟制作时，学生的构思由自己的着装展开，在感受不同的学生装的同时，学生更 能有针对性地评说，而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作，又无意中给他们以制作的方法提示，加上剪贴的方法简单又易出效果，学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的，教师更多地是让学生在合作中能互相影响，使构思更丰富，更精彩，同时能 培养其美术的综合、协调能力。 同学间的互相评价，可以使学生的美的冲击范围更广，同时让自己的作品更成熟，也更完美。 教学活动设计 活动一： 新课导入 校园是我们学习生活的地方，学生装是我们身份的标志之一。穿上一身自己所喜欢的学生装，不仅能使学生们显得更精神，而且对于他们的学习热情的提高也大有帮助。试想，有谁愿意穿上连自己也不喜欢的衣服还高高兴兴的呢？让我们奉献出我们的智慧和热情，为
八年级美术校服设计
校服设计 我教学的内容是七年级上册的《我们的风采》的第一节《服装设计》。本课的学习目标是通过让学生了解服装设计的基础知识，能够初步学习校服设计的基本方法。并能启发学生积极探索，运用服装设计知识和相关技能绘制出不同的效果图，并在实践中激发学生热爱生活，以及发现美、创造美的愿望。本课的学习重点是，运用服装设计的基本知识，设计学生装练习。学习难点是，能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。本课用到的教具主要是PPT课件和教案，学生需要准备相应的绘画铅笔、作业纸、色彩等，主要教学方法以讲解和演示示范为主。本课的教学过程如下： 一、引入新课 俗语作开场："人是衣裳马是鞍，佛靠金装，人靠衣装。穿衣打扮是我们每个人每天要做的功课，衣食住行中，衣也排在首位，可见服装在我们生活中的重要地位。"然后自然地引入关于服装设计的知识。 接下来，打开PPT课件，导入课题：我们的风采第一节服装设计，然后再展示本课教学目标，让学生了解本课的学习任务。 (欣赏课题下展示的不同服装图片)"同学们，所谓萝卜青菜各有所好，每个人的年龄、性别、职业、性格、生活习惯的不同穿衣风格也各不相同。现在大家看到的这些服装正是体现了多样性的特点。" 然后过渡到本节课学习的第一个知识点：服装分类(3~5幻灯片) 1.服装分类方法很多，在这里以职业来分类，分为：西装、职业装、运动装、童装休、闲装、民族服装等。 教师点击展示各类服装，以及它们的特点等。(可由学生朗读) 2.系列服装展示：系列服装是指风格相似的一组服装的展示，服装的款式、图案、风格都比较接近。 3.不同风格服装展示：精致的百褶裙表现出女性的妩媚，修身的风衣体现女性的婀娜身姿。T台的男模、女模充分体现了服装的魅力。 4.学生装展示(欣赏学生装)：了解学生装的概念：顾名思义，就是学生穿着的服饰。学生装的特点：兼具实用性和美观性，与学生的年龄、气质相符合，以展现新时代学子充满朝气，活泼明朗，积极向上的精神风貌。 (欣赏)展示不同风格的校服。提问：你心目中的校服是什么样的?(学生认真思考，畅谈心目中的校服感受校园服装美，激发学生的学习兴趣) 欣赏校园服装(9~14幻灯片)。 思考：校园服装设计都需要考虑哪些要素?
七年级美术上册第13课展示设计教案人美版
展示设计 1教学目标 教学目的: 1.运用手的技能和使用简单的工具纸材进行加工与创造,培养创造意识、设计思维、动手动脑能力。 2.了解纸制作的基本形式,对剪纸文化有初步的了解,培养学生生活中用简单的纸材创造美的能力。 2学情分析 学生有一定的动手能力,但是缺乏创作能力,也有些学生把手工制作想的太难,对自己的动手制作能力缺乏信心,所以本课选了几种制作方法简单但是成品美观风趣的纸制作来让学生对手工制作产生兴趣,同时也使学生对自己的动手能力增加信心,从而达到学生自主自愿的去进行手工创作。 3重点难点 教学重点: 了解和感受纸制作的折剪粘等几种基本形式 教学难点: 剪纸的方法和创造剪纸的图案 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1新设计 教学过程: 一.导入新课:
导入语:大家都喜欢好看好玩得东西,但是工艺品并不都是需要分外的材质,比如我们身边随手可得的纸张,也可以创造出很多幽美好玩的艺术品。 出示彩色纸张并板书课题。 二.讲授新课: 1.提问:你会用纸制作什么? 学生回答:折飞机,折千纸鹤等。 2.引导学生说出纸材的特点,总结纸的基本制作方法: 折,剪,粘 3.欣赏优异的折纸作品:金鱼、孔雀、螳螂、百合花等,开阔学生的眼界,提高学生的学习兴趣,并教学生折纸狐狸。纸狐狸不同于普通的折纸,它折法简单,而且完成后可以通过拉条嘴巴一张一合的“说话”,让学生感到有意思,从学习中体会喜悦。 4.欣赏剪纸,初步了解中国的剪纸文化。剪纸是一种历史非常悠长的民间艺术,值得传承,让学生进一步的去了解剪纸的起源和发展,使学生从情感上敬佩古人的智慧。然后教学生简单的剪窗花的方法。让学生通过自己动手实践感受剪纸的欢乐,引导学生总结剪窗花的技巧,然后剪出更精美的窗花图案。从而培养学生的自信心、动手能力和创作能力。 5.欣赏美丽的拉花,出示课前剪好的拉花,让学生观察拉花的外形和窗花的共同处,从而总结拉花外形的剪法。板书拉花的剪法,并教学生将剪好的拉花粘在一起组成一串长的拉花。这个环节让学生多观察多动脑,让学生自己去发现并总结各种剪纸方法的共同之处。从而更好的学习技能,熟悉技能。 三.学生制作: 将学生分成六个小组进行比赛,运用学到的剪纸知识和方法剪一朵窗花或制作拉花。 1.提醒学生使用剪刀要注意安全,不要伤到手。
服装设计教案要点
《服装设计》授课教案 第一章服装的概述（4课时） 一部漫长的人类社会发展史,就是一部丰富的艺术设计史。服装设计同样是在服装出现的同时出现的。同设计发展史一样，在人类服装发展的历史进程中，服装设计的意识在相当漫长的时间里仍然不明确。现代意义上的服装设计是随着服装设计师这一职业的出现而逐渐明朗的。 服装是指人与衣服的总和，是人在着衣后形成的一种状态。衣服是指遮盖人体的染织物，是一种纯物质的存在，不涉及我人因素。衣服的美是一种物质的美，而服装的美则是一种状态的美。通俗的说，染织物穿在人的身上后它就叫服装，而只是挂在衣架上或是放在衣橱里那么它就叫做衣服。 服装还有两个相近的名词，即时装和成衣。 时装是指最富于时代感的、时兴的、时尚的服装，时装的“时”含有时空背景的界定范围，时装并非特指现代的服装，因为每一个历史时期内所产生的最新的服装相对于那个历史时期来讲都可以称为时装。比如说70年代流行的绿军装，在那个时代大家可以看出周围的人都喜好穿，而绿军装在那个时代它也可以说是时装，因为它在那个时代是流行的；再比如说在80年代末90年代中期流行的健美裤与蝙蝠衫它们是那个时期的时装；但到现在来说它们也是过时的衣服。 所以说时装一定是一个时期所流行的。 成衣：成衣是指按一定规格和标准号型批量生产的衣服，它区别于在缝纫机店里定做的衣服和自己裁制的衣服。 什么叫服装设计？服装设计是运用一定的思维形式,美学规律和设计程序,将其设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的剪裁方法和缝制工艺，使其设想进一步实物化的过程。简单的说法服装设计是指：为了某一种用途提
出的独特创意，进而把脑中的构想具体表现出来，具体来说，就是以面料做素材，以人体为对象，塑造出美的作品。 1.1 服装设计的类别划分： 服装设计因划分角度不同而种类各异，如概念服装设计、内衣设计、礼服设计、成衣设计等。 服装设计可以分为两大类别：实用性服装设计与创意性服装设计。 实用性服装设计指具有一定实用功能的服装的设计，它以服装的消费为设计对象，以满足消费者的着装要求与审美需求，并通过服装的销售赢得经济利益为主要目的。 创意性服装设计是以展露设计师的才华、突出设计师的设计创意理念为中心，所以也称为概念性服装设计。 1.1.1 按着装者的性别划分： 实用性服装按照着装者的性别划分，可以分为男装、女装两大类。 男人体与女人体的形体结构差异决定了男装与女装的基本形态。男装的造型都比较宽厚，强调体量感，而女装造型比较灵巧，大多着力于女性身体曲线的刻画表现。 1.1.2 按着装者的年龄化分： 以着装者的年龄为依据，可以将服装划分为婴儿服装、童装、少年装、青年服装、中年服装、老年服装等。 1.1.3 按服装形态划分： 实用性服装依照其形态特征可以分为大衣、夹克、衬衫、连衣裙、裤子、裙子、内衣等。
优品课件之七年级上册美术《服装设计》教案
七年级上册美术《服装设计》教案 七年级上册美术《服装设计》教案 一、引入新课 俗语作开场："人是衣裳马是鞍，佛靠金装，人靠衣装。穿衣打扮是我们每个人每天要做的功课，衣食住行中，衣也排在首位，可见服装在我们生活中的重要地位。"然后自然地引入关于服装设计的知识。 接下来，打开PPT课件，导入课题：我们的风采第一节服装设计，然后再展示本课教学目标，让学生了解本课的学习任务。 (欣赏课题下展示的不同服装图片)"同学们，所谓萝卜青菜各有所好，每个人的年龄、性别、职业、性格、生活习惯的不同穿衣风格也各不相同。现在大家看到的这些服装正是体现了多样性的特点。" 然后过渡到本节课学习的第一个知识点：服装分类(3~5幻灯片) 1.服装分类方法很多，在这里以职业来分类，分为：西装、职业装、运动装、童装休、闲装、民族服装等。 教师点击展示各类服装，以及它们的特点等。(可由学生朗读) 2.系列服装展示：系列服装是指风格相似的一组服装的展示，服装的款式、图案、风格都比较接近。 3.不同风格服装展示：精致的百褶裙表现出女性的妩媚，修身的风衣体现女性的婀娜身姿。T台的男模、女模充分体现了服装的魅力。 4.学生装展示(欣赏学生装)：了解学生装的概念：顾名思义，就是学生穿着的服饰。学生装的特点：兼具实用性和美观性，与学生的年龄、气质相符合，以展现新时代学子充满朝气，活泼明朗，积极向上的精神风貌。 (欣赏)展示不同风格的校服。提问：你心目中的校服是什么样的?(学生认真思考，畅谈心目中的校服感受校园服装美，激发学生的学习兴趣) 欣赏校园服装(9~14幻灯片)。 思考：校园服装设计都需要考虑哪些要素? 5.服装设计要素(15~24幻灯片)：款式、颜色、面料。 (1)款式：简洁大方、活泼新颖;
初中美术：服装设计(教案)
初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 初中美术 编订：XX文讯教育机构
服装设计(教案) 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于初中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 初中美术教案案例分析 我为校园添色彩 ——与模拟制作 科目：美术 学校：天津国际学校 授课教师：周跃杰 [课题] 我为校园添色彩——与模拟制作（人教版七年级上册） [教学目标与基本要求] 1．通过学生装、校服设计与模拟制作练习活动，了解的基本常识。 2．提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。 [教学重点、难点] 教学重点通过学习让学生建立符合中学生特征的健康的、积极向上的着装观，
提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。 教学难点能否恰当地运用所学的知识进行设计练习。 [教学载体] 多媒体教学设备及课件 [教学方法] 欣赏、讨论、讲解、示范 [学法指导] 边看边议边学习，建议小组合作完成课堂练习。[板书设计] 我为校园添色彩 ——与模拟制作 1．学生装应该具有什么特色？ 2．在过程中我们应注意： （1）服装的款式造型设计； （2）服装的色彩设计； （3）服装的面料选择。 3．小练习： 每人尝试设计男女学生装各一套，并写出设计思路。 效果图的绘制：
铅笔画草图→彩笔着色完成 4．小组活动： 各小组讨论并模拟制作艺术节的演出服一套。 用碎布头、彩纸或塑料、纸盒等废旧材料剪贴： 画轮廓→剪服装→粘帖 XX文讯教育机构 WenXun Educational Institution
最新整理初中美术教案,服装设计课例.docx
最新整理初中美术教案，服装设计课例美术教案－服装设计课例《自己设计时尚的服装》 教学理念： 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂?美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来
培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。 教学方案： [课时] 1课时 [课型] 综合课（知识、欣赏、实践） [教学目标] 1、认知目标：让学生初步了解我国历代服装和我国各民族服装的发展，培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2、情感目标：通过学习自己家乡的服装特色来培养学生热爱家乡、热爱祖国的思想情感。 3、技能目标：让学生通过练习来表达自己的个性，让他们体会到亲手设计服装的乐趣。 [教学内容和重点难点] 1、教学内容：学习服装知识，设计制作服装。 2、重点：培养学生的创新精神和实践能力。 3、难点：引导学生对服装进行大胆的设计、制作。 [教学准备]：（多媒体教学）
七年级美术服装设计与展示
七年级美术服装设计与展示 服装设计与展示 课时:1课时。 教学目标: 通过学生装的设计与模拟制作练习,了解服装设计的基本知识,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。 教学重点: 提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。 教学难点: 恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。 教材分析: 本课重点培养学生的审美能力和动手制作能力,因此在教学过程中应启发学生积极探索利用各种艺术方法与艺术手段美化自己、美化校园、创设人与环境的自然和谐情境,激发学生热爱生活、热爱学校的情感以及发现美、创造美的愿望,同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。 教学方法: 讲授,演示,讨论,练习,辅导。 课前准备:
.教师准备:欣赏服装设计作品的投影片:人体模特图投影片及与之配套的服装图投影片;黑色男女人体模特剪影图;请数名同学课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装以备课堂表演供同学欣赏、参考。 2.学生准备学具:搜集若干服装设计效果图、照片等图片,参考资料:铅笔、彩色水笔、各色布头或彩纸,剪刀,胶水等。 教学过程: 一、组织教学 .师生问好。 2.检查学生课前准备情况。 二、导入新课 教师问:校园是我们生活学习的地方,是我们的精神家园,为校园增光添彩是我们每个人应尽的责任和义务,那么请同学们思考一个问题:如何为校园增光彩呢? 学生答: .好好学习,为校园建设贡献聪明才智。 2.使用文明语言,尊重他人,热爱劳动…… 3.穿得体大方的服装。 教师总结: 刚才几位同学在回答过程中提到“穿得体大方的服装也能为校园增光添彩”,我们班的同学多才多艺,在去年的校园
服装设计教案
服装设计之教案 义乌市第三中学：蒋利平 前言：服装设计师考试大纲 一、报考条件 1、具备以下条件之一者，可申请报考服装设计员（中级工）： （1）连续从事本职业工作一年以上，经本职业中级正规培训达到规定的标准学时数，并取得毕（结）业证书。 （2）高等院校、中等专业学校毕业并从事与所学专业相应的职业（工种）工作。 2、具备以下条件之一者，可申请报考助理服装设计师（高级工）： （1）取得本职业（工种）的中级工等级证书满四年； （2）取得本职业（工种）的中级工等级证书并经过高级工培训结业； （3）高等院校毕业并取得本职业（工种）的中级工等级证书。 3、具备以下条件之一者，可申请报考服装设计师（技师）： （1）取得本职业高级职业资格证书后，连续3年在本职业从事技术操作工作。 （2）取得高级职业资格证书后，在本职业连续工作满五年。 （3）国家级一类技能竞赛前十名、二类技能竞赛前六名获奖者，省级技能竞赛前六名获奖者，深圳市市级技能竞赛前三名获奖者； （4）获省级、深圳市市级技术革新三等奖及以上者。 二、考纲： 助理服装设计师
服装设计师
一、服装设计的特性 （一）服装设计与人体的关系 服装是以人体为基础进行造形的，通常被人们称为是"人的第二层皮肤"。服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成，同时设计还要受到人结构的限制，因此服装设计的起点应该是人，终点仍然是人，人是服装设计紧紧围绕的核心。 服装设计在满足实用功能的基础上应密切结合人体的型态特征，利用外型设计和内在结构的设计强调人体优美造型，扬长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。 纵然服装款式千变万化，然而最终还要受到人体的局限。不同地区、不同年龄、不同性别人的体态骨骼不尽相同，服装在人体运动状态和静止状态中的形态也有所区别，因此只有深切地观察、分析、了解人体的结构以及人体在运动中的特征，才能利用各种艺术和技术手段使服装艺术得到充分的发挥。 （二）服装设计与政治经济的关系 社会政治的变化与社会经济的发展程度直接影响到这个时期内人们的着装心理与方式，往往能够形成一个时代的着装特征。发达的经济和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。在我国古代漫漫的历史长河中，唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态，那一时期女性的服饰材质考究，装饰繁多，造型开放，体现出雍容华贵的着装风格。 一方面经济的发展刺激了人们的消费欲望和购买能力，使服装的需求市场日益扩大，从而促使了服装设计推陈出新，新鲜的设计层出不穷。另一方面服装市场的需求也促进了生产水平与科技水平的发展，工业利用艺术创造的成果成为传播文化的渠道，新型服装材料的开发以及制作工艺的发展，大大增强了服装设计的表现活力。 （三）服装设计与文化及艺术的关系 在不同的文化背景下人们形成了各自独特的社会心态，这种心态对于服装的影响是巨大而无所不在的。我们可以简单地比较一下东西方民族的着装风格，看得出在不同的历史文化和生活习俗的影响下，在着装方面形成了鲜明的差异。总体来说东方的服装较为保守、含蓄、严谨、雅致，而西方的服装则较追求创新、奔放、大胆、随意。服装设计应该是有针对性的设计，根据人们不同的文化背景在服装造型、色彩等选择上采取相应的变化。同时随着各国各地区的文化交流日益增加，服装设计中也应吸取它国它民族的精华，形成自身独特的服饰
美术教案服装设计
服装设计课例 《自己设计时尚的服装》 教学理念： 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂? 美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。
人美版七年级美术上册《展示设计》教案及反思
人美版七年级美术上册《展示设计》教案及反思 教学目标 知识与能力：在赏析中初步认识展示设计，理解展示设计的基本特点和设计类型。 过程与方法：在欣赏学习实践中感受展示设计的实用性。 情感态度价值观：在欣赏评述中提高学生的审美素养。 教学重点展示设计的基本表现特点。 教学难点运用基本特点进行评价和改进生活中的展示设计。 一、导入 假设学校将组织一次学生美术作业展，你们将怎么布置？ 生：…… 师：……其实布置一个美术作业展，将涉及到很多问题，比如说场地的安排、现场的布置、海报的设计制作与张贴、展板的制作等等。这一系列问题的解决，需要同学们静静地去思考。这思考的过程其实就是一种设计，也是我们今天美术课上的主题：展示设计。 二、赏析 1、综合性艺术 师：我们首先来欣赏摩托车展示设计的场景图片。仔细观察，在照片中你看到了什么？在这个摩托车展示设计包含了哪些设计？ 生：标志设计（字体设计）、广告设计、展台设计、照明设计……。师：从这个展示案例中，我们可以知道展示设计是集多种设计于一体的艺术形式，这正是展示设计的一大特点，综合。
师小结：展示设计是集多种设计于一体的综合性艺术。 2、主题性艺术 师：在正大摩托车展示设计中，所有设计门类的全面出动，都指向什么目的？为了宣传产品，为了让观众能够购买产品，这是这个展示案例的唯一的目的，也是展示设计的又一特点，主题性。师小结：展示设计是具有主题性的综合艺术。 3、审美性艺术 师：是不是所有的展示设计都能够让人怦然心动、过目不忘呢？我们一起来欣赏同是摩托车展示设计的场景照片，你会喜欢哪个设计？为什么？生：…… 师：形态、色彩、照明、文字、图像，这些正是展示设计的设计元素，有效地刺激了观众的感官，给观众留下了深刻的印象。师小结：展示设计是一门综合性的艺术，所以评判展示设计的好与不好，肯定不是简单的标准。但若要非用一个角度去评价展示设计好坏优劣的话，这个角度就是审美的角度。这是展示设计的第三个特点：审美性。 三、展示设计的类型 师：生活中类似刚才欣赏的展示设计场景，你还能举例吗？生：文峰中的服装展示设计、电器展示设计、化妆品展示设计等……。师：这些都属于商业展示设计。师：除了商业展示设计以外，你还看到过哪些展示设计？生：讨论、交流。（江海风情园中的海门历史博物馆、文化展、刚才讲到的画展布置、校史陈列室的布置等……）。（图片展示活动照片）师：刚才我们欣赏的活动照片中也包含着展示设计，
七年级美术下册学习服装的色彩搭配教学设计5人美版
6. 学习服装的色彩搭配 1教学目标 1.知识和能力目标:学习服装搭配知识,使学生学会利用现有的服装,搭配出具有自身独特魅力的服饰,培养学生的自学能力、分析能力、评论能力、创造能力和审美能力。 2.过程和方法目标:通过学生收集资料、讨论、总结掌握服装搭配的原则,并通过实践活动让学生尝试搭配的乐趣。并不同的方法设计服装,激发学生的想象力和创造力。 3.情感态度和价值观目标: (1)培养学生对生活的热爱,以及他们创造美好生活愿望 (2)培养学生树立正确的审美观,做一名更加大方、充满自信、爱美、会美、身心健康的中学生。 2学情分析 在美术的课堂上,课堂的主体该是学生!初中生上美术课并不是要培养未来的艺术家,他们也不可能全都成为艺术家!上美术课他们学的不仅仅是画画更应该是一种欣赏美的能力以及用创意的思维思考事情的方式虽然上学期同学们培养了学生的审美能力,但能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计,能运用多种材料和方法制作表达自己的情感都不是那么容易的事。 3重点难点 [教学重点]:1.学习服装搭配的色彩知识 2.根据色彩、款式、时间、地点、人物的不同合理搭配服装 [教学难点]:根据色彩、款式、时间、地点、人物的不同合理搭配服装 4教学过程 活动1【导入】导入新课 提问:请欣赏照片,你认为他们的服装搭配合理吗?(学生点评) (1. 穿红色运动服的妇女:红色给人以膨胀感,色彩款式与身材不和谐 (2. 红绿裙子的女士:色彩搭配不合理 (3. 雪地里穿短袖的女孩:与季节不符 (4. 大肚子的男士紧身的掖进裤子的衣服: 提问:你觉得影响服装搭配的因素有哪些? (学生归纳:主要是注重款式、色彩。符合场合、功能和季节;结合着装人的年龄、性别、体
湘美版美术九年级下册《设计美丽服装》教案
《设计美丽服装》教案 教学目标： 1、激发对民族服饰的热爱。 2、增长学生有关民族服饰、装束设计和民间美术方面的知识。 教学重难点： 重点：设计一套服饰。 难点：学习民族服饰的特点，并应用。 课前准备： 师生：相关民族服饰的图片、资料等。 教学过程： 一、导入新课 师：中国有56个民族，每个民族都有自己独特的民族服饰，汇集成绚彩、风格多样的中华服饰。他们或斑斓厚重，或丰富华丽，或简洁朴美，最为完整地展现了中华民族的智慧和审美理想。 二、授课 1、欣赏、分析民族服饰。 （1）出示图1：傣族姑娘的服饰 提问：这件服饰有什么特点？ 学生讨论。 师：傣族的服饰有许多纹样。 （2）出示图2 ：藏族妇女服饰 提问：这件服饰的色彩上有什么特色？ 学生讨论。 “藏族的服饰色彩鲜艳，有红色、蓝色、绿色、黄色等，各种颜色搭配。” （3）出示图3：汉族妇女绣花衣 提问：汉族的服饰衣服上的花纹有什么特点？ 学生讨论。 （4）出示图4：布依族服饰、图5维吾尔族服饰、图6苗族服饰。
提问：你能找出这些服饰的不同之处吗？那么，它们各有什么特点？ 学生讨论。 “布依族按民族习俗，头上所缠绕勒条的数量，代表了少女的年龄。苗族服饰的标志是银饰，装饰图案以龙凤花卉和象征吉祥的植物为主，寓意高贵、华美。” 2、出示范例，讨论制作方法。 师：多变的款式、鲜艳的色彩、丰富的装饰纹样、精巧的戴饰，构成了具有浓郁民族特色的服饰文化。织锦、刺绣、挑花、蜡染等民间工艺，在服饰上被充分地展现出来，美丽的民族服饰蕴含了各民族的风俗、礼仪和对美好生活的追求，是各民族传统文化不可分割的组成部分。 学生分组讨论制作的方法。 分别从：款式、颜色、花纹、材质几方面讨论。 3、老师示范制作 （1）剪出衣服的款式； （2）上色、添加花纹； （3）制作服装的配饰。 4、学生小组制作 要求：根据民族服饰的特点，设计一套服装。要美观、实用、有民族特色。 老师指导。 5、展示学生作业，讲评作业。 服装表演，学生穿上自己设计的服装表演。 集体评议。 “你认为谁的服装设计得好？好在哪儿？” 三、小结 师：“服饰还有一定的含义，有一定的环境意识，有一定的文化底蕴，课后同学们多去了解学习一下更多有关民族服饰的知识。”
七年级上册美术《服装设计》教案
七年级上册美术《服装设计》教案 一、引入新课 俗语作开场："人是衣裳马是鞍，佛靠金装，人靠衣装。穿衣打扮是我们每个人每天要做的功课，衣食住行中，衣也排在首位，可见服装在我们生活中的重要地位。"然后自然地引入关于服装设计的知识。 接下来，打开PPT课件，导入课题：我们的风采第一节服装设计，然后再展示本课教学目标，让学生了解本课的学习任务。 (欣赏课题下展示的不同服装图片)"同学们，所谓萝卜青菜各有所好，每个人的年龄、性别、职业、性格、生活习惯的不同穿衣风格也各不相同。现在大家看到的这些服装正是体现了多样性的特点。" 然后过渡到本节课学习的第一个知识点：服装分类(3~5幻灯片) 1.服装分类方法很多，在这里以职业来分类，分为：西装、职业装、运动装、童装休、闲装、民族服装等。 教师点击展示各类服装，以及它们的特点等。(可由学生朗读) 2.系列服装展示：系列服装是指风格相似的一组服装的展示，服装的款式、图案、风格都比较接近。 3.不同风格服装展示：精致的百褶裙表现出女性的妩媚，修身的风衣体现女性的婀娜身姿。T台的男模、女模充分体现了服装的魅力。 4.学生装展示(欣赏学生装)：了解学生装的概念：顾名思义，就是学生穿着的服饰。学生装的特点：兼具实用性和美观性，与学生的
年龄、气质相符合，以展现新时代学子充满朝气，活泼明朗，积极向上的精神风貌。 (欣赏)展示不同风格的校服。提问：你心目中的校服是什么样的?(学生认真思考，畅谈心目中的校服感受校园服装美，激发学生的学习兴趣) 欣赏校园服装(9~14幻灯片)。 思考：校园服装设计都需要考虑哪些要素? 5.服装设计要素(15~24幻灯片)：款式、颜色、面料。 (1)款式：简洁大方、活泼新颖; (2)色彩：稳重明快、清新柔和不同的色彩给人的感觉是不同的。提出问题让学生分组讨论：你对红、橙、蓝、紫、绿、黑、白色各有什么感觉? 学生回答后教师总结：红：热情、奔放、喜庆;橙：华贵、活泼、任性;蓝：沉静、深远、活泼;紫：威严、冷艳、梦幻。 常用的色彩搭配：同类色：大红、深红等;类似色：黄色、橘黄、橘红等;对比色：红对绿、黄对紫、蓝对橙。 (3)面料：透气性好、易洗易干、价廉物美。如棉、麻、灯芯绒、牛仔布。 6.服装设计步骤： (1)手绘校服设计(25、26幻灯片)A.设计草图，B.上色，C.整理完成。(教师可根据时间在黑板做相应的示范演示) (2)学生作品展示(27~35幻灯片)。
美术《我设计的服装》教学设计
《我设计的服装》教学设计?? 课时：2课时 学习领域：综合探索 教学目标： 1、知识：有兴趣的讨论学生着装问题，能从服装的色彩、款式等不同角度进行审美思考，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，。 2、技能：了解服装设计的基本知识，通过服装设计激发创新意识。 3、情感：培养学生热爱祖国传统艺术及热爱生活的情感。 教学重点：赏析服装的作品，运用所学的服装设计知识进行设计练习。 教学难点：服装设计过程中运用传统及民间图案进行创作。 教具学具准备：搜集服装历史资料及图片资料、铅笔、彩色水笔、各种布头、毛线、废光盘、气球或彩纸，剪刀，胶水、胶带等。 教学过程： （一）导入（设计意图：以传统图案装饰、设计的服装启发学生，激发创作欲。） 老师在自己的衣服上粘贴剪纸图案，问：看看老师的衣服独特吗？为什么？ 这是老师运用我国民间剪纸图案设计的，你们想不想也设计自己的服装？ 2、揭示课题： 今天我们就来动手试一试：我设计的服装（板书课题） （二）新授： 欣赏、交流、学习 1、课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。（1）服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。 （2）我们查找了关于服装的相关资料： 服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。 （3）我收集了服装的一些图片，从中我们知道每个国家还有自己独特的民族服装，如：中国的旗袍、日本的和服、韩国的韩服等 （4）现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。 师小结：同学们搜集的资料真是丰富多彩，我们从中增长了不少的见识。老师也带来了一些资料，想不想看一看？ 2、我们中华民族是一个多民族的国家，又是一个历史悠久的古国，历代的服装样式和各民族的服装真是色彩斑斓。 最原始的服饰就是山顶洞人用动物的毛皮制成的衣服，这在纺织技术尚未发明之前，是人们服装的主要材料。当时佩戴这些饰物有天然美石、兽齿鱼骨和海里的贝壳，可能不仅是为了装饰，也许还包含着对渔猎胜利的纪念。（欣赏毛皮服饰） 秦始皇陵兵马俑的发现，让我们看到了当时汉代铠甲的样子。（铠甲图片）
(小学教育)2019春六年级美术下册 第8课《展示设计》教案 浙美版
第八课展示设计 一、教学目标 1．了解展览策划、布置的基本知识，尝试设计画展。 2．在布置展览、参观展览等活动中，小组分工合作，有条理地开展画展策划与布置实践，互相学习。 3．培养整体设计意识、团体协作精神和实践能力，体验成功，拓展艺术视野。 二、教材分析 1．教材编写思路。 画展是美术作品与观众见面、交流最重要的方式之一。布置画展需要统筹规划，如要选择合适的场地；根据场地设计展览的布局，包括展示区、休息区、参观路线等；要提前将作品进行装裱；作品的悬挂要适合参观者的视线角度；还要准备好展览标题、前言、标签、海报、引导牌或指示图、邀请卡等；还需设立讲解员和引导员。因此，我们说小小的画展是锻炼学生综合实践能力的最佳平台之一。 本课属于“综合·探索”学习领域，在小学阶段设计展示设计一课，希望六年级的同学能将小学阶段的美术学习成果通过画展进行梳理、展示，并与同伴、老师、父母分享，为母校留下一份美好的纪念。 本课通过欣赏生活中精彩的画展，拓宽学生视野，使学生了解欣赏画展是一种高雅的艺术享受；同时也让学生尝试设计画展方案，分工合作，共同协商，群策群力完成画展布置。通过画展布置，提高学生的综合能力，体会美术的实用价值，体验成长与成功。 2．重点、难点。 重点：合理分工，有系统、有条理地进行画展策划与布置。 难点：展览设计得整体且有创意。 三、教学课时2课时 四、教学设计 课前准备 （学生）搜集美术馆、博物馆相关资料。 （教师）教学课件、画展设计范例。 教学过程 第一课时
1．谈话导人 (1)你知道哪些展览活动？说说自己参观展览的收获。 (2)教师介绍著名的展览：全国美术作品展、法国卢浮宫画展。 (3)欣赏展览图片。 2．画展赏析。 (1)欣赏展示设计图片，思考：你发现展示设计有哪些不同的形式？ (2)欣赏建筑设计作品展，思考：建筑设计为什么采用这样的展示形式？（分析展示形式与展示内容之间的关系。） (3)欣赏古代文物展示设计，思考：为什么古代文物展示运用了低调的灯光来渲染环境？（分析展示设计中灯光的作用。） (4)画展是美术作品与观众见面、交流最重要的方式之一，思考：展览设计还应考虑什么？（作品的高度、观众休息区、合理的参观路线等。） (5)教师示范讲解画框与墙面的角度等画展布置细节处理。 (6)欣赏画展标签纸设计、画展海报设计、画展宣传彩旗设计等，了解展览设计中需要的系列设计。 (7)欣赏展览中的作品装裱形式，启发创意装裱，但要符合整体风格，突出表现内容。 3．创作提示。 ( 1)欣赏校园画展，提出作业建议：全班合作，策划并举办班级画展。 (2)成立画展布置委员会，成立各小分队，撰写画展策划书。 4．学生讨论，教师巡视。 5．预告下节课的工具材料，提醒学生做好相关准备。 第二课时 课前准备 （学生）画笔、装裱好的作品、胶带纸、钉子、粗棉线、塑料泡沫板。 （教师）辅助材料。 教学过程 1．讨论方案。 ( 1)确定展示设计的主题与形式。如主题为“秋之韵”，作品形式为葫芦画、草帽画、簸箕画，画的内容以表现秋天和丰收为主。