浅析《锵锵三人行》节目特点

浅析《锵锵三人行》节目特点
浅析《锵锵三人行》节目特点

浅析《锵锵三人行》节目特点

新闻0801 林晨捷1703080313

谈话节目,是当今电视传媒中比较火爆的节目形态。谈话节目最早起源于西方国家,中国将其译为电视“脱口秀”(talk show)。如今,谈话节目在西方的影响与威力已经越来越大,成为一道独特的文化景观,是一把解读西方社会经济、政治、文化的钥匙。在我国,自1996年中央电视台推出《实话实说》取得成功之后,许多电视台也纷纷推出新式的谈话节目,中国电视进入了一个众语喧哗的时代。

谈话节目是指以面对面人际传播的方式,通过电视媒介再现或还原日常谈话状态的一种节目形态,通常由主持人、嘉宾(有时还有现场观众)在演播现场围绕话题或个案展开即兴、双向、平等的交流。由于大众传媒的介入,因此,谈话节目从其本质上应属于大众传播活动。

凤凰卫视的《锵锵三人行》节目是目前中国谈话类节目成功模式的代表。2006年,主持人窦文涛以3.2亿人民币的品牌价值名列由世界品牌实验室独家编制的年度《中国最具价值主持人》的排行榜上。《锵锵三人行》亦被《新周刊》誉为“15年来中国最有价值的电视节目”,其在凤凰卫视各节目中的收视率与美誉度一直长盛不衰。因此,我们有必要对其一些节目特色进行分析,以究其模式成功之原因。

一、节目简介

《锵锵三人行》是凤凰卫视出品的谈话类节目,于1998年4月正式开播。由主持人窦文涛与两岸三地传媒界之精英名嘴,一起针对每日热门新闻事件进行研究,并各抒己见,以俗人闲话的形式,“一派多少天下事,尽付笑谈中的豪情,达至融汇信息传播,制造乐趣与辩析事理三大元素于一身的目的”。

二、节目分类

1.新闻信息类谈话节目

从内容上分,谈话类节目可分为新闻信息类谈话节目、人际关系类谈话节目、综艺娱乐类谈话节目和专题对象类谈话节目四种。

《锵锵三人行》属于新闻信息类谈话节目。

新闻信息类谈话节目是对新闻节目的有力配合,话题覆盖面广,信息量大,新闻事件、新闻人物、社会热点、公共事务等都可以作为谈资。《锵锵三人行》每一期都会选择一件当下发生的热点新闻事件为主题,并请来对相应方面有所研究的嘉宾(一般为知名专家学者或媒体工作者)以闲侃的方式进行探讨,很明显属于新闻信息类谈话节目。

2.聊天式谈话节目

从形式上分,谈话类节目可分为聊天式谈话节目、访谈式谈话节目、论辩式谈话节目、和综合式谈话节目四种。

《锵锵三人行》属于聊天式谈话节目。

此类节目会根据节目话题需要,邀请嘉宾到演播现场交流。节目以主持人和

嘉宾就某话题以聊天的形式进行探讨,做到真诚沟通,各抒己见。一般节目气氛宽松、亲切、自然,通常不会形成激烈的言语冲突与思想交锋。

《锵锵三人行》“意识流”般的侃谈,并不完全将交谈内容局限在单一的新闻话题事件中,主持与两位嘉宾三人谈天说地,时而说到各自的家长里短,时而发表自己对于国计民生的看法,很好地体现了聊天式谈话节目的主要形式。

二、节目之优势特点

1.形式上,化评为聊,寓聊于评

《锵锵三人行》与一般的新闻评论性节目的区别就在于化“评”为“聊”,而又寓“聊”于“评”。

首先,节目邀请来的嘉宾都是既有高度社会责任感,又有丰富学术知识与经验的专家学者或媒体从业者。主持人窦文涛亦擅长以诙谐幽默而轻松的语言对话题进入穿插指导,伸缩得当,既不脱离整个谈话的主题,又能在话题边缘畅谈街言巷语,同时在交谈中表达出各自对于新闻事件的点评。而在节目的交谈过程中,主持与嘉宾“聊”的部本占了绝大部分比重,即是说,节目所突出的形式并不在于新闻的专业点评上,在主持所引导的朴实无华的闲聊中,造成一种“古今多少事,都付笑谈中”的美妙较果。

例如有一期节目的话题是关于中国的“垃圾围城”危机,主持人首先是以为鹤岗矿难的死难工人默哀为开场,与嘉宾闲聊中国为何不借鉴国外经验应对矿难的多发状况,继而很自然地聊到国外先进的环保制度,引出对国外垃圾处理方法的探讨,最终才讲到中国的“垃圾围城”问题。整个期间,主持与嘉宾三人都是以环境问题非专业人士的立场进行谈论,表达出一个普通公民对于环境形势的担忧,并各自畅谈自己遭遇的环境危机事件,从政治、经济、文化上分析造成中国“垃圾围城”现状的原因,以及各自所了解到的处理方法。这种平民式的智者畅谈,无拘无束的观点发挥,与不露专家色彩与官方言论的言谈表达态度,在轻松自由的氛围下对新闻时事进行“深度调侃”,显然是电视前的平民受众所乐意接受的。

2.立场上,无所拘束,畅所欲言

由于下属香港的凤凰电视台,节目的制作不需通过过于政治化的监督与审核,使得节目中主持与嘉宾的言论能够得到自由发挥。

在一个社会逐渐发展、文明逐渐开放的时代,人民对于自由的向往,对于真相的企望变得越来越强烈。在这种情况下,一个能够说“真话”,敢于说“真话”的节目,必然能够得到很高的关注。

《锵锵三人行》经常会就一些国家政策或历史问题进行探讨,主持与嘉宾时而会表达一些负面消积的看法,或说出一些不符合主流价值观的观点,但确又符合常人之情理。在三人的喧哗中,观众能够受到畅谈的自由与快乐,并从中获得许多社会现实信息与畅谈自由的精神享受。谈话者并无确定的立场,他们就一个问题提出自己的想法或道出“道听途说”而来的消息。在一个问题上,他们可以站在一个专家的角度做出解答,另一个问题上,他们可能又站在一个不在其位的旁观者的角度说出自己的看法。这种自由畅谈的风格,正是《锵锵三人行》这个节目所标榜的,而如此的针对国计民生新闻事件的畅所欲言,又正是中国其他谈话类节目所欠缺的。《锵锵三人行》能够在这“众语喧哗”中脱颖而出,不属偶然。

3.气氛上,轻松愉快,主客不分

在节目,主持人窦文涛擅长用轻松恢谐的言语活跃谈话气氛,并常以闲扯家常的方式增多嘉宾说话的机会。

例如在一期节目中,剧组邀请到《解放战争》的作者王树增谈论解放战争历史的话题。在常任嘉宾许子东说完话后,窦文涛评论一番后突然向王树增抛出当年如何追求其妻的问题。王树增侃了一翻后,窦评论说王氏夫妻的感情很好,接着又说据他所知,国民党将领张灵甫对待自己的妻子的方式就不是这样,继而便顺水推舟地让王树增讲述张灵甫杀妻事件。

在主持人家常式闲谈的方式下,节目的气氛便被营造得轻松愉快,且内容丰富,不会出现一方说个没完而另一方沉默不语的问题,相反还经常出现几个人同时说话绊嘴的情况。

另外,在节目中,主持人对于嘉宾的交谈态度并不是像传统谈话节目的单纯邀请与咨询关系,到场的嘉宾可能并不是对所谈新闻话题的专业人士,剧组所请到的许多嘉宾,其实就是凤凰卫视的内部人员(如许子东、梁文道、曾子墨等)。主持与嘉宾即是同事,自然在气氛上不分主客,从而能够很理想地达到节目所标榜的“畅谈”风格。

《锵锵三人行》对于嘉宾的定位即是:嘉宾并不只是所针对话题的咨询访谈对象,而是作为一位朋友,到场参与到话题的闲聊之中。这就使得主持与嘉宾三人,犹如相聚于一方家中的老友,围桌而侃,轻松自在,一如普通百姓茶余饭后的生活方式,很自然地对受众造成一种巨大的亲和力。

4.主持人,睿智诙谐,深得民心

对于一部优秀的谈话类节目来说,主持人的能力可算是节目整体的顶梁之柱,一如崔永元之于《实话实说》,鲁豫之于《鲁豫有约》。主持人窦文涛之于《锵锵三人行》的成功,亦是取到了绝对重要的作用。

窦文涛最大的特点,就是能够在节目主持过程中保持轻松自然,同时,他善于用自己的主持风格带动节目中的其他人一起加入到一个轻松自然的气氛中,将谈话的气氛引导向绝佳,以诙谐幽默的语言引人发笑,同时又能用睿智的评论引人深思。

其次,窦文涛擅长以其丰富的知识储备对一些事件和观点进行人性化的解读。引一句专业者的评论——“他(窦文涛)让中国电视开始说‘人话’”。不同于普通谈话节目主持人的看稿说话,按章办事,窦文涛成人化、社会化和人情化的主持风格,其独树一帜的台风让他的所有节目都充满着人情味。我们知道,并不是所有有知识、有想法的人都有能力和勇气表达出自己的观点去告诫时代。告诫时代需要一种素养、一种气质。在和平年代,这样的气质表现为一种平民式的亲和力、一种强烈的时代负责感、一种举止上不显高贵的色彩、一种言谈中没有庇护的立场。

正是这样的一种气质,使得窦文涛的节目能够长期得到观众的欢迎。拥有这样的一位顶梁主持,《锵锵三人行》的收视率便得到了很好的保障。

5.陈设上,简洁朴实,经济实用

有人说,脱口秀可能是电视节目中成本最低的一种。然而又不同于一些传统的谈话类节目,有大型的演播厅,炫丽的灯光,重量级的嘉宾,并邀请一批观众前来旁听。在《锵锵三人行》中,一个小型演播厅、一张方桌、几盏普通灯光、几台摄像机,便解决了所有的现场录制问题。方桌背后是色彩朴实的布景,桌上放三盏极普通的茶杯,周围再加上三张转椅,这便是该节目在布景陈设上所需花费的所有成本。而这简洁朴实的陈设又直接切合着《锵锵三人行》闲聊畅谈的风

格,与其节目形式和气氛是相互对应的。

《锵锵三人行》所取得的成功,不禁让人想起世界传播史上的一个经典案例——美国罗斯福总统的“炉边谈话”。1933年3月12日即罗斯福就职总统后的第8天,他在总统府楼下外宾接待室的壁炉前接受美国广播公司、哥伦比亚广播公司和共同广播公司的录音采访,工作人员在壁炉旁装置扩音器,进行了第一次“炉边谈话”。罗斯福祛除官场派的宣传风格,用朴实无华的语言,坐在壁炉边通过收音机向美国人民耐心讲解即将实施的“新政”。这举鼓舞了美国人民应对危机的信心,同时也宣传了他的“新政”主张,从而赢得了人们的理解和尊敬,最终取得了“新政”的成功。

闲谈的形式、平民的立场、轻松的气氛、健谈的主持和朴实的陈设,《锵锵三人行》节目的运营模式与罗斯福的“炉边谈话”不谋而合,由此也展现了一个成功的低成本传播活动应该如何进行。

但同时,我们也应该看到该节目所存在的缺陷和隐患。

三、节目之缺陷

1.播放范围不足

由于现前现实的局限,凤凰卫视在中国内地的影响力并不是很大,所覆盖人群在内地来说只占很小的比例。目前,凤凰卫视的落地区域在中国内地仅包括上海、浙江、福建、重庆、江西、广东、黑龙江、辽宁和陕西。因此,中国大陆的大部分电视受众是无法收看到凤凰卫视的节目的,这里面当然有现实制度限制的问题,亦是中国所有传媒人必须面对的问题。

2.窦氏台风后继无人

对于一个谈话节目来说,主持人是这个节目的“门面”,是这个节目的“脸”。若改头换面,想要再让曾经熟悉你的那些人接受是很难的。主持人的更替,对于每一个谈话类节目来说,都是一场难以应付的危机,但也是所有谈话类节目必须要面对的。

可以说,《锵锵三人行》的成功在很大程度上是依靠着窦文涛主持风格的成功,若没有窦文涛的支撑,该节目的风格和收视率所到的影响一定是消极而巨大的。而如今的现实情况是,很难再发现一个能够继任窦文涛之位的后起之秀。虽然窦文涛尚未到退隐之年,但是我们有必要提出这个担心。如何保证一个“后门面”时代的长青,是每一个谈话类节目必须思考的问题。

总的来说,虽有缺陷与隐患,《锵锵三人行》仍是一个成功的、具有社会代表性的电视节目。可以看出,在广播电视行业竞争日趋激烈的今天,一个节目的制作想要取得成功,就必须突出自身的特点,尽力做到独一无二。同时,作为一个传媒人,我们必须努力将自己的责任融入进时代,代表起群体的声音,肩负起时代的责任,做一个时代的告诫者和守望者,成为时代的良心、社会的良心。

现代艺术思潮 简答 (1)

二简答 1、简述叔本华的主要哲学思想 亚瑟·叔本华(1788—1860)德国着名哲学家。唯的创始人和主要代表之一。在上,和佛教思想影响,持悲观主义的观点,主张禁欲忘我,是存在主义思潮的重要思想渊源。主要着作《论自然意志》、《叔本华全集》等。 叔本华的唯意志论形成于黑格尔活动时代的后期,他抛弃德国古典哲学的思辨传统,力图从非理性方面寻求新的出路。他的哲学是康德思想的继承和发挥,他坚持物自体,认为它可以通过直观而被认识,将其确定为意志。意志独立于时间、空间,所有理性、知识都从属于它。人们只有在审美的沉思时逃离其中。叔本华将它着名的极端悲观主义和此学说联系在一起,认为意志的支配最终只能导致虚无和痛苦。他对心灵屈从于器官、欲望和冲动的压抑、扭曲的理解预言了精神分析学和心理学。 亨利·柏格森(1859年-1941年)法国哲学家,倡导的生命哲学是对现代科学主义文化思潮的反拨。他提倡直觉,贬低理性,认为科学和理性只能把握相对的运动和实在的表皮,不能把握绝对的运动和是在本身。以“创化论”之说,强调创造与进化并不相斥,因为宇宙是一个“生命冲力”在运作,一切都是有活力的。他反对科学上的机械论,心理学上的决定论与理想主义。 他认为人的生命是在意识之绵延,是一个整体,不可分割成因果关系的小单位。他对道德与宗教的看法,亦主张超越讲话的形式与教条,走向主体的生命活力与普遍之爱。 主要着作《时间与自由意志》、《生命与意识》等。 3、以《布道后的幻想》为例简述高更艺术的意义 高更1888年的作品,描绘农夫们在听完牧师讲解圣经后产生的幻觉。强烈的色彩超出了描绘性色彩的表现范围,由红、蓝、黑和白色组合而成的图案和弯曲起伏的线条,表现了农民式的宗教幻想。这是以色彩和结构表现出的空间。 高更放弃了以光影效果塑造形体的传统手法,也不用融合的互补色,而是以平涂的色块取得形的自由,他把色彩本身当成表现目的,而不是对自然界的某种描绘。强烈的色彩,都是非的,完全是由画家的主观感情所决定,充分显示了高更的综合主义画风。就此而言,它标志着西方绘画时代的变化。 第二次世界大战之后现代美术中心有法国巴黎转向美国纽约,更多地是以注重观念改变为特点。 1950年代兴起抽象表现主义,只重绘画行为过程二不是注重绘画结果的行为绘画,体现了美国人自由创造的活力。出现了大色域绘画、极少主义绘画、硬边派等,这些艺术多以冷静、简单的大色块布置画面,不惨任何感情的表现。 1960年代波普艺术,首先风行美国,它使艺术与现代文明互相渗透,让艺术成为更为普及的交流手段,与现代人的生存息息相关。 1970年代后,现代美术完全进入一个多元化的格局,艺术家在更广泛的层面上探索艺术和艺术表现,自此以后再无风格流派可寻。 俄国艺术家瓦西里·康定斯基(1866—1944)是最早强调以抽象形式表现情感和内在精神的画家。是现代抽象艺术理论和实践的奠基人。他的抽象艺术理论把艺术活动看做是纯粹精神领域的事情,他认为被感受的东西能唤起和振奋感情。 他认为艺术家的意图,要通过线条和色彩、空间和运动,不要参照可见自然的任何东西,表明一种精神上的反映或决断。任何表现形式都是来自抽象的强烈要求,而不是受客观世界面貌的约束。想象就是对存在关系的一种主观透视,必须寻求一种新的形式象征符号与色彩的和谐,因此有直线、圆形、三角形等几何图形构成抽象作品,并从抽象角度对点、线、面做出全面深刻的元素分析。元素不是形本身,而是活跃在其中的内在张力。 20世纪西方工艺设计中心转移到德国,尤其是被称为“现代设计摇篮”的鲍豪斯,为现代工艺设计指出了明确的方向。 现代工艺设计的特点: 1、确立以“人”为本的设计思想,强调设计的目的是人而不是产品; 2、打破了传统的“纯艺术”和“实用艺术”的分离;

现代艺术设计史考试复习题

现代艺术设计史考试 1. 荷兰风格派 a.“风格派”设计更多的是代表一种造型语言, b.其思想和形式都起源于蒙德里安的绘画探索. c.把几何学作为造型基础,主张以最简单的几何语言创造新的视觉形象, d.代表作有格里特·里特维尔德的《红、黄、蓝的椅子》。 2. 手工艺设计 a.是以手工对原料进行有目的的加工制作的设计。 b.主要依靠双手和简单工具,简单的机械工具。 c.主要依靠艺人的智慧和技巧,通过造型、纹饰、质材等体现其价值,具有质朴、华丽、活泼等特色。 3.美国芝加哥学派 a.在采用钢铁等新材料以及高层框架等新技术建造摩天大楼的过程中,芝加哥的建筑师们逐渐形成了简洁的风格,芝加哥学派由此而生。 b.沙利文是芝加哥学派的中坚人物和理论家。他1896年提出的“形式追随功能”, c.第二代芝加哥学派的代表人物弗兰克·莱特,他是“有机建筑”思想的典型代表。 4. 罗可可风格 a.原意为“贝壳形”.源于法语的“精巧”。 b.18世纪路易十五时期的贵族崇尚纤巧轻佻、华丽繁褥。 c.洛可可的室内装饰色彩明快、细腻,多弧线,以涡旋纹为标志。 5.新艺术运动 a.新艺术运动追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格。 b.“新艺术”运动放弃传统的装饰风格.走向自然风格,强调自然中不存在直线,强调自然中没有完全的平面,在装饰上突出表现曲线、有机形态,而装饰的动机基本来源于自然形态。 6. 构成主义 a.又称“结构主义”,1913—1917年从俄国的至上主义中分离出来。 b.它崇拜机械结构的构成方式,标榜艺术的思想性、形式性和民族性,主张用长方形、圆形、直线等构成半抽象或全抽象型的画面或雕塑.注重形态与空间之间的相互作用。 c.构成主义的主要代表人物当推埃尔·李西斯基、塔特林、马列维奇等。 7. 巴洛克风格 a.兴起于17世纪的意大利。 b.巴洛克风格主要特征是:放荡不羁、极尽奢华。巴洛克风格的教堂富丽堂皇,具有强烈的神秘气氛,符合教会炫耀财富、追求神秘感的要求。 c.巴洛克艺术的代表是法国的凡尔赛宫、罗马的圣卡罗教堂。 8.工艺美术运动 a.工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。 b.它以追求自然纹样和哥特式风格为特征。旨在提高产品质量,复兴手工艺设计传统。 c.这场设计运动由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导、宣传和身体力行。英国文艺批评家和作家罗斯金提出了某些理论指导。 9、米斯?凡德洛 a.现代主义建筑大师,奠定了明确的现代主义建筑风格,提出少则多的原则,改变了世界建筑的面貌。

电视采访考试范围试题复习课程

电视采访考试范围试 题

电视采访考试范围试题 第一章电视采访概论 名称解释 电视采访 电视记者综合运用电视技术手段,为报道新闻而进行的素材采集活动。电视采访工作可分为三个部分,这三个部分都建立在电视媒介的基础上,有 1.电视记者使用摄像机摄录声画一的现场形象 2.记者出镜提问采访交流等动态过程 3.画外采访:记者围绕事件所进行的文字、背景、资料等飞形象素材的采集等。 新闻采访的内涵 新闻采访时一种选择,新闻报道是一种提炼;采访报道的对象既是事件本身,又是其影响和延伸;事实的采访与事实的解读融为一体;采访体现了新闻的历史观。 新闻采访的主体是新闻记者,新闻采访的目的是为了新闻报道,为了向大众传播新闻事实,新闻采访的客体是新闻事实。新闻采访的方式是特殊的调查研究活动,是素材采集活动。 思考题 电视采访个性特征主要体现在哪些方面?p15 1.接近现场,强调现场 2.通过前方记者的连线报道牵带出最新,最鲜活的信息 3.通过多信息的整合,使空镜头成为一种动态 信息形态的特征?p17 直观:直观意味着具体、直接,当我们用摄像机拍摄下现场事态,其画面和声音信息就直观地向观众传达了信息。

形象:是信息表达的更高层次。实际上是要求记者用形象的观念去体现现场信息与新闻价值,把静态的信息变为动态的信息,把过去单靠文字、声音构成观众想象的信息表达转换为以画面为中心的直观信息表达,把空间展开的信息恶变为以时间延续的信息。 如何在电视采访中通过展示人经济交流传播信息? 电视采访时人本化的采访,它比其他任何媒介都更加要求交流的人计划和采访的个性化。 1.出镜记者通过人机交流的方式与被访者互动获得信息 2.出镜记者通过自身报道行为向屏幕前的观众传到信息,引导观众参与到现场中来,观众则是以心理 投射的方式与记者产生互动。 3.电视采访时通过镜头膳食人际交流让观众感到自己与现场的人物进行面对面的交流,是现场获取信 息。 通过不同层次的人机交流展现,新闻的真实感,动态交流感、互动参与感就凸显出来了。 第二章采访线索和新闻敏感 名词解释 采访线索/新闻线索 采访线索就是新近发生和发现的或即将发生的新闻事实的简明信息和信号。 新闻敏感 新闻敏感是记者发现和识别新闻价值的能力,是记者政治和业务水平的集中表现,也是灵感思维在新闻采访活动中的体现。它表现为记者对新闻事实的一种迅速、综合的反应判断力。 电视采访策划 电视记者为了迅速准确地采访到新闻事实,而在采访报道之前所指定的方法与对策。 选题 电视记者根据国家、社会在一定时期的政治、经济、社会生活等方面的变化以及事物从平衡向不平衡发展的态势,对事件的新闻价值形成判断,从而做出关于报道内容、报道方向、报道角度的选择。 课后题

网络电视的传播特点

网络电视的传播特点 网络电视又称IPTV,IP是英文InternetProtocol(互联网协议)的缩写。①准确的讲,网络电视是一种新型的视频节目传输形态,它依托宽带网络,利用互联网技术,以互动的方式向用户提供各种视频节目,并提供相应可视电话、电子商务、远程医疗等增值服务。接收终端主要有三种,一种是电脑,一种是传统的电视机,还有一种是手机。如果采用电脑收看,只需要接入互联网并安装相应的播放软件即可。但如果使用电视机,则需要额外安装一种IP机顶盒用来接受来自互联网的电视节目。如果用手机观看,则需要购买视频手机并订购相应的服务。网络电视最大的优势在于,它集电脑和电视功能于一体,用户可以根据自身的需求和爱好,点播自己喜欢的影视节目,也能通过网络电视浏览互联网、收发电子邮件、视频聊天等。由于网络电视集互联网和电视的优势于一身,它正以其独特的魅力吸引着越来越多的用户。 一、网络电视与数字电视的比较 谈到网络电视,就不能不谈到数字电视。两者都是以数字的方式存储及传播节目。许多人将网络电视与数字电视混为一谈,实际上二者还有有着明显差异的。 1、传播方式上的差异 尽管数字电视相对于模拟电视有许多技术革新,但只是信号形式的改变,即从模拟信号转化为数字信号,而没有触及媒体内容的传播方式。模拟电视与数字电视采用的都是点对面和一对多的传播方式,采用这种传播方式,互动性终归有限。而网络电视利用网络传输技术,采用一对一和点对点的传播方式,具有与生俱来的互动性,因此,网络电视的互动才是真正的、全方位的互动。 数字电视的传播方式与传统电视差不多,都是按照线性的方式播出,什么时间播放什么节目,都是由电视台预先安排好的,用户只有看与不看的选择。网络电视就大不一样,电视台在什么时间播放什么节目不是由传播方决定的,而是由用户决定的。用户发出什么样的请求,传播方就播放什么样的节目,主动权完全掌握在用户手里。(二)其他方面的差异 从传播载体上看,网络电视运行在开放的、互联互通的宽带网络上,任何一个网络电视平台上的节目,都可以传播到全世界。而数字电视运营在封闭的、条块分割的广电

论现代装饰艺术的特性

论现代装饰艺术的特性 摘要:现代社会颠覆传统社会表现在以下四方面:经济发展,政治体制,文化转向和地区融合。现代装饰艺术沿袭现代,必然是对传统装饰艺术的颠覆,体现出一些新特点,具体看来有以下四点:批量生产与奇思妙想的结合,抽象的风格,多元无序,设计性和游戏性的统一。 关键词:现代社会;现代装饰;现代装饰艺术 一、现代社会的背景 现代社会颠覆传统社会表现在以下四方面:经济发展,政治体制,文化转向和地区融合。 从经济的发展上看,经济的发展给人们带来了无比的舒适和便利,高楼大厦,洋房汽车,手机电脑等等一系列高新产品的同时给人们带来了无比沉重的灾难,异化和数字化使得人不再是完整的人而是“非人”。 从政治体制上看,现代艺术就是伴随着坍塌而产生,并成为了主流,这也标志着现代装饰必然是对传统装饰的颠覆,所关注的从空泛的理想到具体的人。 从文化转向上看,非理性思潮的出现颠覆了古希腊以来西方社会奉为神明的逻各斯(即理性)中心主义,这一举动将西方文化几千年来赖以生存的土壤连根拔起。尼采提出重估价值,非理性思潮确实将之前的所有价值观念打碎,这是对传统颠覆的最直观的写照。从地域融合上看,现代社会所处的全球化时代的地区间的融合日

益紧密,交流也日益繁多。人们的政治,经济和文化的观念进行激烈地碰撞和融合。过去在某个领域进行影响的观念被统一放到世界的舞台上进行角逐,这样必然导致了世界从一元走向多元,从孤立走向了交流,这也是现代装饰颠覆了传统装饰的重要的表现。二、现代装饰的新特点 现代装饰艺术沿袭现代,必然是对传统装饰艺术的颠覆,体现出一些新特点,具体看来有以下四点:批量生产与奇思妙想的结合,抽象的风格,多元无序,设计性和游戏性的统一。 1批量生产与奇思妙想的结合。 传统装饰艺术以手工生产为主流,装饰品很好地体现了设计师的风格。而现代装饰之中,机器批量生产成为了主流,现代装饰的实用性的一些因素比如说材料和使用制图软件等等这些技术上的差距,传统装饰之中很明显,是设计师的“看家本领”。而现代装饰之中随着经济和科技的进步已经逐步实现了无差别。不仅批量生产的元素比如原料占到了装饰的主流,甚至有了设计图以后,作品也可以通过工厂来进行批量生产,一切客观元素都可以批量生产。在批量生产的基础上,现代装饰的艺术品的评定标准就在于设计师的自我意识。马克思主义哲学认为从量变到质变的两个方式,一是量的积累突破节点,一是现有元素的重新排列组合。现代装饰艺术之中后者明显是重点,因为现代是批量生产的时代,一切客观的元素比如材料和制图软件等等都已经不是哪个设计师的“秘方”,所有的设计师所面对的都是同样的原料,那么设计师如何用自我意

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网络视频与传统电视的比较余京津摘要:本文从收看方式、呈像质量、节目内容、节目质量、制作流程、制作成本、技术手段等方面对方兴未艾的网络视频与传统电视进行对比,不仅昭示出网络视频的优势所在,而且指出新媒体与传统媒体在视频领域,共性多于差异。并由此提出独家主张“网络视频既是网络的,更是电视的”。同时建议网站,对于网络视频的生产管理,应积极借鉴电视台的成熟做法。关键词:网络视频;传统电视;网络媒体;微视频; 多媒体在网络媒体的各种介质中,视频最具传播魅力。国内视频网站最早兴起于2000 年,当时的概念称之为VOD,即在线视频点播。2006 年被称为“中国网络视频元年”,在该年份,网络视频在国内网站中遍地开花。2008 年,由于北京奥运会的举办,网络视频成为主流网站奥运报道的核心竞争介质,由此推动中国网络视频节目制作水平完成第一次整体性大飞跃。IT 业内人士普遍认为,未来消费者在信息的获取上会越来越倚重于网络视频,并且,宽频是互联网的未来发展趋势和新的增值空间。当前,包括门户网站在内的网络企业都在谋求发展网络视频业务。因此,在不久的将来,曾在传统媒体中出现的一幕——电视媒体一家独大必将会在网络媒体上重演,即网络视频称雄于网络多媒体世界。既然网络视频是网络媒体乃至媒体发展的主流介质和发展方向,因此,有必要廓清网络视频与传统电视的异同,从而对网络视频的内容与形式进行准确而科学的认知与驾驭。网络媒体脱胎于传统电视,存在于互联网上。那么,网络视频到底更具备电视的属性还是网络媒体的属性呢?对于网络视频的摄制、播出与管理更应该遵从电视行业的规律还是网络媒体的规律呢?这是本文重点讨论和解答的问题。 一、收看方式比较 1. 终端比较。收看传统电视的方式是通过电视机。收看网络视频的终端目前主要是PC、手机,其次为MP4 等,未来可能还会有别的终端。终端的外在物理体积决

印象派艺术风格及演变

印象派艺术风格及演变 印象派是西方现代派艺术的主要派别最早的发端,是西方绘画史上划时代的艺术流派,在西方现代派艺术起着至关重要的作用[1]。它是19世纪后期产生于法国的一种艺术思潮和流派,印象派画家根据光色原理对绘画色彩进行了大胆的创新,打破了传统绘画的褐色调子,极力反对官方学院派艺术的统治,后来成为以法国为中心的欧洲美术运动的主流[2]。 起源与发展 19世纪的时候,法国巴黎是欧洲油画的中心。这个时候的风格是以学院派的新古典主义为主导的,他们每年都要举办官方的展览,叫做“沙龙”,多数人都出自于皇家美术学院,他们有着深厚的素描基础,并且精通人体解剖,画风严谨,细腻。而在这个时候,还有着另外一大批充满着理想的年轻画家,他们来自于各个阶层,大多数都是自由人,很多人对学院派的教学方式及绘画风格有着不同的看法,认为古典主义千篇一律,缺乏个人风格,他们更崇尚现实主义,并提倡户外写生。由于大家有着共同的理想和观点,他们逐渐地不约而同的来到巴黎郊外的一个小村庄,巴比松村,有的甚至长期定居于此,来描绘那里迷人的风光,“巴比松”派诞生了。“巴比松画派”就是“印象派”的前身。 这些画家当中只有极个别的被官方所接受,大部分画家的作品被拒之“沙龙”的门外。1873年,毕沙罗、莫奈、雷诺阿、塞尚和西斯莱等人的作品遭到沙龙展览评审团的拒绝,这种不公平待遇是促使他们以不寻常途径,组织与“沙龙展”相对的独立展览以便展出自己作品的直接动因。这件事的结果就是于1874年4月在摄影师纳达尔(Nadir)的工作室举行的第一次画展。他们以自称“无名画家、雕刻家和版画家协会”作为此次展览的组织者,而与沙龙文化圈对立。展览中莫奈的油画《日出印象》(ImpresSion--Soleil Levant)的名称被《锡罐乐》杂志记者李洛伊(Leroy)不怀好意地引用以称呼此团体为“印象派”,认为那是一群根本就不懂绘画的画家。而这个带有讽刺意味的名称却被莫奈、雷诺阿等人接受,“印象派”这个名词也就成了标示他们独特的绘画风格和目标的代称[3]。没想到,这些挖苦的话,反而成全了这批画家,之后,至1886年这群画家先后共举办了7次画展[4],“印象派”随之诞生,而且在很短的时间内,名声响誉全世界,“巴比松”派反而慢慢被人淡忘。 代表人物

电视节目主持人的类型、特点和意义

电视节目主持人的类型、特点和意义 【内容摘要】电视业的迅速发展,为人们提供了多样化的选择,也为自身带来了激烈的竞争。这中间,电视栏目的品牌显得至关重要。电视节目主持人作为栏目品牌的重要标识,主持人开始直接影响节目收视率的现象,频繁出现。那么电视节目主持人到底主要存在哪些类型,各自的特点和意义又是什么?中国的电视节目主持人经过二十多年的发展历程,现在形成了怎样的类型,有什么样的具体特点?本文意在回答这些问题,同时对中国电视节目主持人的发展现状和趋势进行一个简要分析。 【关键词】电视节目主持人;类型划分;定位;规范;个性 【引言】 近些年来,电视节目主持人这个职业在中国受到了很大的关注,中国主持人的研究已经不是新的领域,关于播音主持以及对主持和节目关系的评论性著作和文章也有许多。但是,就我所读到的资料而言,在内容方面,相当一部分都集中在两个大的方面:一是对于播音主持工作的业务方面的指导,也就是关于如何做好播音员、主持人的建议;二是对于国内外主持人和电视节目的具体的信息提供和介绍。至于主持人研究理论方面,我总体的感觉是缺乏结构性很强又很细致实用的理论。从观察角度来讲,也有两种趋势,一种就是当今在学术界各个领域都比较明显的“言必称西方”,即借用国外著名的主持人尤其是他们的一些明星主持人的发展历程和风格特点来树立标准,以此来评价中国的主持人和他们所主持的节目;还有一种是非常“本土化”的角度,重视字正腔圆、端庄等特点。总之,关于主持人的评论性的理论性文章和专著,不是很多。有许多的评论都是非常感性的,针对个别的节目和主持人的。我试图结合目前中国主持人的具体发展情况,在主持人的类型方面做一些理性的观察和思考。 在电视的发展史上,提到“主持人”这个名词,就不能不提到哥伦比亚广播公司的新闻部的一个制片人----唐·休伊特。他于1952年美国共和党全国代表大会和第34届总统大选期间提出这个想法。他所说的“anchor”这个词,本来是个体育方面的术语,指接力赛中最后一棒的运动员。他认为,电视新闻对重大事件的报道既分散又呆板,应选择“让最有力的记者在最后把所有的报道串联在一起,高度概括起来。”[1]当时,CBS的沃尔特·克朗凯特担任了共和党全国代表大会的报道并大获成功,从此新闻节目主持人普遍出现。而在此之前,“host”一词也曾作为娱乐节目的串联性主人出现。在游戏和竞赛类节目当中,“moderator”一词也出现过。就是说,主持人在出现的最初,就是有很明显的类型上的区别的,用来描述不同类型主持人所用的英文单词也不一样,不同于中国的“主持人”一言涵盖。 那么“节目主持人”这个词何时在中国出现的呢?主持人最早出现于哪个节目呢?“从目前出版的各种著述中,可以看到有三种不同的说法:一是我国主持人最早诞生于1981年元月1日中央人民广播电台的《空中之友》节目;二是认为1981年7月中央电视台《北京中学生智力竞赛》节目首次使用主持人这一称谓;三是1980年7月12日,中央电视台开播的《观察与思考》节目,首次打出‘主持人’的字幕。”[2] 无论最初出现于何时和什么节目,终归现在中国的主持人已经是风格各异,队伍也是越来越庞大。由此对主持人的类型和不同定位的研究,也显得十分必要。因为理论上讲“没有种的概念,整个科学就没有了。”[3]实践上,不同的节目类型和不同的主持人类型决定了他们的特点以及给受众提供的内容和角度,从而满足受众的不同需求。 关于电视节目主持人的类型,有很多划分的说法。要想划分类型,首先要确立标准是什么。有些学者习惯用节目内容为标准去划分,比如新闻节目主持人、经济节目主持人、法制节目主持人、生活节目主持人、科普类节目主持人、体育解说等等;有的学者习惯于以前的分法,即根据主持人在节目制作过程中所起到的作用划分,也就是现象分法,分为独立型、单一型、参与型、主导型四类。[4]这样的分类方法可以使我们对主持人的行为活动有感性把握,但在这里我想侧重从节目的形态和对受众要求的满足角度不同去分类。因为,节目的类型我想是决定主持人类型的更本质的因素。也就是说,由于节目和主持人相互依存关系的存在,主持人的分类是和节目类型密切相关的。 我首先给出类型具体划分,而后再做逐一的详细解释和分析。我所划分的电视节目主持人的类型主要有以下四种:新闻及深度报道、评论杂志型节目主持人;谈话类节目主持人;娱乐、竞赛及晚会现场类主持人;生活服务、社教综艺类节目主持人。 众所周知,主持人和节目类型要协调,也就是说,适合的是最好的。那就是因为,“不同类型节目对主持人的要求和选择标准是不一样的,主持人在节目当中的角色和地位也不一样。”[5]以下逐一分析不同类型电视节目主持人的特点及其意义。 新闻及深度报道、评论杂志型节目主持人: 这种类型的主持人在我国要先于其他类型的主持人出现,如果把播音员也看作是主持人的一种特殊形式的话。我国电视口播新闻开始于1958年11月2日,最早是沈力作为播音员出现在电视荧屏上。那么这点与国外先出现娱乐节目主持人有所不同。总体来说,这个类型的主持人客观、冷静,逻辑思维清晰而敏锐,具有很好的洞察力。在信息传播过程中,是情感参与程度较低的话题和观点引导者。给受众的印象是值得信赖的。因为电视这一媒体肩负着重要的社会监督和舆论引导的作用。而在信息传播和观点传达的过程中,依据传播学的原理,信息来源的可信性对传播效果会产生重要影响。人们倾向于去相信可信度高的信源所给出的信息,无论是呈现事实还是阐述观点。[6]在美国,“三大电视网的主播播新闻都超过30年,年龄都在50岁以上。但是由于大家长期收看,已经养成习惯,觉得他们特别值得信赖,从而成为电视网的无形资产。”[7] 的确,这是个多元化的时代,人们的价值观念体系受着各种各样的冲击。正如庞勒在他的著作《乌合之众》里说到,“以往的观念虽已残破不全,却依然有着十分强大的力量,取而代之的观念仍处于形成的过程之中,现时代呈现为群龙无首的过渡状态。”[8]因此,观众对新闻节目主持人的“意见领袖”作用,还是非常看重的。其实,1956年前后,美国电视新闻主持人体制被确定下来了,然而这种电视新闻主持人体制的确立是与美国50年代的国内外形势密不可分的。从50年代中期开始,美国动荡不安的局势使人们失去了对领袖人物的信任感,从而转向了从电视上了解局势的变化。再比如60年代末期,沃尔特﹒克朗凯特对越战的报道,使美国人民进一步认清了越战的真正局面和无可挽回的损失。以至于美国总统约翰逊发出感叹:如果我失去了克朗凯特,我就失去了整个美国。[9] 另外,这个类型的节目主持人,一般都具备记者的素质和从业经历,也都具备作为一个记者的敏感度。无论节目的具体内容是关于政治、经济、法律或者是其他方面的新闻及评论,他们都有一定程度的相关背景知识积累。美国传播学者们对三大商业电视网历任晚间新闻节目主持人年龄考察得出结论:43岁被称为是主持人的“黄金年龄”——成熟、稳重、权威、和男性魅力,容易赢得人们的好感和信任。 主持人所属电视网任主持人前从事新闻工作时间新闻工作经历任主持人时间

新媒体的特点、优势及发展趋势

新媒体的特点、优势及发展趋势 [摘要]新媒体的迅猛发展掀起传媒产业革命的新一轮浪潮,与传统媒体相比而言,新媒体具有个性化突出、受众选择性增多、表现形式多样、信息发布实时等新特点,具有交互性、全息化、数字化、网络化等优势。未来新媒体产业发展的主要趋势是:新媒体产业将引领媒体产业潮流,部分传统的媒体行业将逐步走向衰微,适应市场需求的媒体行业将继续保持活力,文化内容将成为媒体产业的核心竞争力。 [关键词] 新媒体;数字化;网络化;交互性 “新媒体”是相对传统媒体(包括报纸、杂志、广播、电视等媒体)而言的。是指利用数字技术、网络技术,通过互联网、宽带局域网、无线通信网和卫星等渠道,以电视、电脑和手机为终端,向用户(即受众)提供视频、音频、语音数据服务、远程教育等交互式信息和娱乐服务,以此获取经济利益的一种传播形式。从内容上来讲,新媒体既可以传播文字,也可以传播声音和图像;从过程上来讲,新媒体既可以通过流媒体方式线性传播,也可以通过存储、读取方式非线性传播。这样,原有的以材质、样式、符号系统等物理形态,对媒介所进行的分类和定义,已经不再适用,“媒介”这个概念的外延已经大大扩展。 据国家广电总局视听新媒体研究所负责人介绍,目前有七类新媒体对传统广电媒体产生影响:一是移动数字电视,包括无线的、车载的;二是有线数字电视;三是IPTV,狭义上指的是基于TV终端的;四是网络广播;五是网络电视,六是手机电视;七是楼宇电视。作为新媒体,一般来说有两个明显特征:一个是可以承载原来传统媒体能承载的各种形式,如文字、图形、视频、音频等;另一方面

是与受众具有互动性。它们或者是收视终端与传统的电视机不同(个人电脑或手机),或者是节目传输的载体与传统电视不同(互联网),或者是收看节目的形式与传统的居家收视不同(如移动接收)。从一些地域的实际情况来看,这种新媒体正在对我们的媒体环境、文化环境,乃至经济和社会环境发生着影响。 一、新媒体的特点 以数字技术为代表的新媒体,其最大特点是打破了媒介间的壁垒,消融了媒体介质之间,地域、行政之间,甚至传播者与接受者之间的边界。具体讲: 1.媒体个性化突出 由于技术的原因,以往所有的媒体几乎都是大众化的。而新媒体却可以做到面向更加细分的受众,可以面向个人。个人可以通过新媒体定制自己需要的新闻。也就是说,每个新媒体受众手中最终接受到的信息内容组合可以是一样的,也可以是完全不同的。这与传统媒体受众只能被动地阅读或者观看毫无差别的内容有很大不同。 2.受众选择性增多 从技术层面上讲,在新媒体那里,人人都可以接受信息,人人也都可以充当信息发布者,用户可以一边看电视节目、一边播放音乐,同时还参与节目的投票,还可以对信息进行检索。这就打破了只有新闻机构才能发布新闻的局限,充分满足了信息消费者的细分需求;与传统媒体的“主导受众型”不同,新媒体是“受众主导型”。受众有更大的选择,可以自由阅读,可以放大信息。 3.表现形式多样 新媒体形式多样,各种形式的表现过程比较丰富,可融文字、音频、画面为一体,做到即时的、无限的扩展内容,从而使内容变成“活物”。理论上讲,只要满足计

后现代主义艺术设计风格浅析解读

后现代主义艺术设计风格浅析 [摘要]“后现代主义”(Post Modernism是50年代以来欧美各国(主要是美国继现代主义之后出现的前卫美术思潮的总称。它是对现代主义的一种超越,其概念最早在建筑领域出现,而后扩展到文学艺术的其他领域。 [关键词]现代主义艺术设计 艺术设计现代设计产生于20世纪20年代,并在欧美等国家流行发展。现代主义设计的基础是功能主义,主张形式遵循功能(Forms Follow Function。德国现代主义设计大师D·拉姆斯阐述现代主义设计的基本原则是“简单优于复杂,平淡优于鲜艳夺目;单一色调优于五光十色;经久耐用优于追赶时髦,理性结构优于盲从时尚”。这种风格引领了世界范围内的设计主潮。以致战后被称为国际主义风格。1919年包豪斯(Buahus的成立,奠定了现代主义设计的基础。它主张以理性主义为出发点,以人类认识自然与改造自然为前提,强调一种以客观的物性规律来决定和左右人的主观的人性的规律。许多现代主义者,从德国的贝伦斯、格罗佩斯到美国的米斯、赖特、法国的柯布西耶都以重视功能,造型简洁,反对多余装饰,奉行“少即多”的原则作为自己从事设计和创作的依据。但是,现代主义风格的冷漠、单调、毫无个性的设计理念也致使许多青年建筑家与设计师们感到厌倦,急于寻找和发现一种全新的表达方式。从20世纪60年代的波普设计开始,各国设计师们开始了各种各样的反现代主义设计的尝试,运用美国的通俗文化对现代主义设计进行改造,后现代主义设计由此拉开了帷幕。 后现代主义的设计风格强调建筑的复杂性和矛盾性,反对简单化、模式化,讲求文脉,追求人情味,崇尚室隐喻与象征的手法,大胆地运用装饰和色彩,提倡多样化和多元化。在造型设计的构图理论中吸取其它艺术或自然科学概念,如片断、反射、折射、裂变、变形等。用非传统的方法来运用传统,以不熟悉的方式来组合熟悉的东西,用各种刻意制造矛盾,如断裂、错位、扭曲、矛盾共处等手法,把传统的构件组合在新的情景之中,让人产生复杂的联想。 一、后现代设计的出现及其发展

电视新闻专题节目的特点与发展趋势分析

76 传媒观察 第2卷第2期 电视新闻的专题节目拥有特定的新闻取向,主要是进行深度报道,综合应用各种电视表现手法,按照周期、按照专栏来进行播放。电视新闻的专题节目主要是运用专稿与专题报道的形式来进行,主要分为新闻调查、新闻评论与新闻的评述等,节目的受众、形式与内容都比较稳定,在一期的节目中针对一个内容来进行专题的报道,充分挖掘事件的真相并进行相关分析。电视新闻类的专题节目主要是通过后期的制作来完善内容,这时就需要采用多种体裁与表现手段来进行细节和情节的完善工作,让故事性与艺术性在电视新闻节目中完美融合。 一、新闻专题类节目的现状与特点近些年来,电视新闻专题节目在新闻的理念、制作的手法等方面产生了巨大的变革。新闻专题类的节目把画、音、文字等融合为一个整体,采用影像、声音、画面、字幕与特技等表现手法来展现新闻事件,让信息准确地传达到受众,还在尊重新闻的真实性的基础上构建节目的形态、表现的手法与风格样式相融合的集合体。 (一)新闻评论型 新闻评论型的新闻专题节目主要是揭示事物的本质、提供看法、引导受众进行判断与认知,这种类型的节目会变换新闻评论的视角与方式,主要包括同期声的评论、主持人的评论、现场的评论、采访的评论等,评论主要是以节目主持人的思维逻辑为中心来开展,这样就会开放信息的采集与选择。因为这样的评论是在详细的事实基础上来进行发表,具有强大的影响力与说服力。 (二)新闻调查型 这种类型的新闻专题节目主要是对观众比较关注的新闻事件与社会现象进行深入分析与调查,将记者调查的经过与事件的内容用悬念的形式来展开。然后通过调查与叙事来调动观众的关注热情,然后就可以对事件进行彻底分析并解决。调查型的新闻专题节目主要是运用隐含的观点和引导力来进行叙事,通过选择事件的内容、重点与角度,进行叙事结构与材料的编排,让调查的过程成为探究、分析的新闻节目。 (三)评述型的新闻 这种类型的新闻节目的类型比较丰富,操作手法也比较多。多种多样的新闻评论会在新闻事件的评论过程中应用,还要求深度的调查,将叙事与新闻评论相互补充而成为一个整体,这样就可以减少单一的节目形式,添加丰富的节目内容,减少节目的冗长感。 二、电视新闻专题节目的缺点(一)时效性不强 时效是新闻报道的基本特点,新闻节目需要保持当下 的叙事时态,可以吸引注意力稀缺的听众,让他们关注播报 的事件,新闻节目就应该保持高度的新鲜感。传媒技术的更新换代让观众处于随时变化的动态之中。但是新闻专题类的节目在开始之前需要进行选题与策划,这需要一定的时间,新闻事件发生一段时间后才能确定优秀的主题,然后在电视节目中播放。某些调查型的新闻专题的节目,需要记者发现新闻线索后,马上赶到新闻发生的地方进行调查,深入进行调查与研究,挖掘新闻背后的真相。这样就会让时间的跨度加大,降低新闻的新鲜度。 (二)缺少个性化 电视新闻类的专题栏目拥有独特的叙述方法,往往需要借助画面与声音等表现元素来制作节目,需要对新闻事件记录与报道,制造出现场的感觉,然后深入地进行报道,进行核实与梳理。新闻专题的节目在选择体裁、截取镜头、处理声音、组接画面、编排情节等方面都会直接或者是间接地体现节目的个性。伴随着新闻类专题节目的品牌栏目逐渐成熟与优化,节目在操作的手法上拘泥于一套固定的叙事技巧上,拥有统一的情节与细节的处理方法,这样就会导致栏目的个性与风格缺失。 (三)选材有时会相同这几年,电视新闻的专题栏目中会出现相同的选题,这就会导致错误的倾向,认为轰动的凶杀案件与稀奇古怪、违背常理的热点事件与恶性事件,才是新闻类的专题节目应该关注的报道。很多的电视节目将题材的阴暗面报道出来,向观众传播社会的丑恶现象与恶性的事件,这种倾向就会向听众传播负能量,虽然满足了受众的猎奇心理,在节目的结尾处添加象征性的评论。一些品牌的节目就会采用有朝气、有亮点、有新意的选题,但是会采用一些雷同的重大新闻事件与社会上的轰动性的新闻,这样就会导致受众的厌烦心理,所以新闻工作者就应该在当前新闻同质化泛滥的背景下,以新奇的方式来挖掘新闻体裁,选择不同的方式,展开其他角度的分析。 三、制约电视新闻专题节目的因素 (一)节目的采编人员专业素养与职业素养 节目的采编人员专业素养与职业的素养会影响节目的成败,以前优秀的栏目采用编导负责的制度,这就意味着节目的编导需要对整个节目完全负责,包括节目的每一个环节与细节,只有编导拥有出色的策划与编辑能力,才有可能制作出优秀的品牌栏目,实现整体栏目的长久发展,但是出色的全能型编导的数量很少。这就导致新闻节目的运作机制十分依赖编导,编导的专业素养会影响节目的(下转第78页) 摘 要:现在的电视新闻节目种类比较多,市场上的竞争也比较大,这就需要分析电视新闻专题节目的特点和发展的趋势,探究电视新闻节目的特点,提出建设性的建议。本文就主要是探究了新闻专题节目的特点和发展的趋势,研究可行的措施,帮助电视新闻专题节目在社会发展的过程中发挥巨大的作用,成为社会和谐的发展中舆论监督的重要力量。关键词:电视新闻;专题节目;发展趋势;分析措施中图分类号:G212 文献标识码:A 文章编号:2096-5079 (2019) 02-0076-02 电视新闻专题节目的特点与发展趋势分析 董 乐 (奎屯市广播电视台,新疆 奎屯 833214) 作者简介:董乐,女,汉族,江苏徐州人。研究方向:新闻专题编辑。

现代艺术流派的风格与特点

现代艺术流派的风格資料一: 现代风格是比较流行的一种风格,追求时尚与潮流,非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义,是工业社会的产物,其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是:要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具(如布艺沙发及软床)等都是工厂生产的工业产品,然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格,可以称为风格的必定是一种艺术思潮,事实上现代风格也可分为几种流派,而其中最具代表的是高技派和风格派。 高技派注重“高度工业技术”的表现,有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料,尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料,作为室内装饰及家具设计的主要材料;其次是对于结构或机械组织的暴露,如把室内水管、风管暴露在外,或使用透明的、裸露机械零件的家用电器;在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施,家用电器为主要陈设,构件节点精致、细巧,室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派,严格地说,它是立体主义画派的一个分支,认为艺术应消除与任何自然物体的联系,只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德,他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面,风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折,它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。 例如: 现代风格软床https://www.360docs.net/doc/432395457.html,/baike/abpic/item/d5462bfa574266a19e51469c.jpg 现代艺术流派的风格資料二: 风格派又称“新造型主义”,是活跃于1917-1931年间以荷兰为中心的国际艺术运动。风格派艺术从立体主义走向了完全抽象,即绝对抽象的原则,也就是说艺术应完全消除与任何自然物体的联系,而用基本几何形象的组合和构图来体现整个宇宙的法则——和谐。[2]风格派的主要成员荷兰画家蒙德里安(Piet Mondrian,1872-1944)认为,只有用最简单的几何形式和最纯粹的色彩组成的构图才是有普遍意义的永恒绘画。其作品多以垂直和水平线、长方形和正方形的各种格子组成,色彩为三原色,红、黄、蓝及黑、白、灰的组合。他反对用曲线,完全摒弃艺术的客观形象和生活内容,主张以几何形体构成“直角的美”;他还认为通过直角可以静观万物内部的安宁,可以创造表里平衡,个性和集体平衡,自然与精神平衡,物质与意识的平衡。他的作品主要隐喻是海边沙丘、辽阔的天空和运河、苹果树等。他追求的是一种冷静、理智、分割的美感,美术界称这种几何形体的抽象画派为“冷抽象”画派。 风格派思想不仅关心美学,也努力更新生活与艺术的联系,在创造新的视觉风格的同时,它力图创造一种新的生活方式。对于20世纪的现代艺术、建筑学和设计产生了持久的影响,涉及到绘画、家具造型、室内装饰、书籍装帧等多个方面,尤其对建筑设计有较大的冲击。风格派最有影响的实干家之一是建筑师兼设计师里特维尔德(Gerrit Rietveld,1888-1964),他将风格派艺术由平面推广到了三度空间,通过使用简洁的基本形式和三原色创造出了造型优美而功能完善的建筑与家具,以一种实用的方式体现了风格派的艺术原则。 风格派设计在舞台上也有广泛的应用,出生在纽约的著名舞台设计师阿德林妮?卢帕(Adrianne Lobel)设计风格多样,广泛涉猎歌剧、舞蹈、音乐、影视等创作领域。1988年在比利时布鲁塞尔德?拉?默纳剧院演出的大型舞蹈《快乐的人,幽思的人,稳健的人》是卢帕最喜欢的设计之一。她选择用抽象的方法设计,并且从风格派的绘画中得到了灵感,整个舞台由直线和方格组成,色彩单纯而宁静,纯白色边缘框作为两侧垂幕,富有很强的装饰性。根据色彩草图试验,分为冷、暖两个色调;冷色以蓝、绿、赭石和黑白色组成,暖色由桔红、赭石和黄色构成。通过运用抽象色块的反复组合创造一种液体流动的感觉和富于表现力的环境,以及大自然中优美景色的境界:绿色的原野、蓝色的天空、日落和黎明、修道院和城市、以及欣喜、悲伤、平和、骚动的情绪,风格派的表现力由此可见深远。 由刘军设计的《英语教学》小栏目也是典型的风格派作品(如图6),整个背景是一块近似平面的很多大小相等的正方形格子组成,所有的格子线条横平竖直,格子里以桔红色、桔黄色,灰绿色、赭石色为主,但颜色纯度都很低,接近灰色调,各个颜色方格在明度上穿插变化,错落有致,在满足整体色调的前提下,将桔红色点缀分布。再用黑色英文English by TV的标题放在显要位置,起到烘托背景主题的作用。整个栏目背景简洁明了,风格独特,带有明显的风格派设计思想。 现代艺术流派的特点資料一: 近代中国画家,参考西方绘画以及现代派的作品,将其精华融汇于中国画之中,至于更有抽象式的新派国画,其用色、构图等都与传统绘画大相径庭。 现代艺术流派的特点資料二: 并不是人们喜爱现代艺术,而是它有不可缺少的作用,所以它才是犹如心肝五脏,只中用,不中看。对于一个现代人来说,完全可以厌恶现代艺术的这种或那种风格和方法、但是不能回避它。因为它最少有四个方面不容回避。 第一,现代艺术的基本性质是创造。就是说,现代艺术专门以创造、创新作为它的特征。这与中国经济要领事创造性地发展科学技术的思路一致。艺术和科学都需要创造精神,但是只是适合观众的创造,就象科学技术是合乎逻辑的创造。而现代艺术的创造旨在突破现有局限,是一种纯粹的创造。作者不创造不行。越是超常,越是奇特,其创造价值就越大。可是在局外的常人看来,真作品就奇巧古怪,不合常情。七十年代末以来,在西方现代艺术中流行后摩登。(Post-moden中文常译“后现代”)是针对在此之前极端理性原则的新的创意,更是怪诞而丰富,所含的创造实验依然。世界上有各种各样的行业,只有一种行业是专门练习和实验人的创造力的,有了这个,又可用在各行各业之中,这就是现代艺术。 第二,现代艺术侧重揭露罪恶,即使是社会主义社会,也还存在着犯罪和腐败现象,甚至有些已司空见惯,(如投机取巧和弄虚作假),更不用说其他社会。所以现代艺术一开始就充当社会的哈哈镜、显微镜和探视镜。它用奇异的形象反照不正常的社会现象;用常人不注意的角度和深度显现人间问题的原因;用常理不能体察的方式来展示宇宙和人生的内含。相对装饰、美化的艺术门类,现代艺术就显得丑陋肤浅,但是它揭露丑恶,最终却为引起人们的警醒。 然而,一般人就看不懂,也就不想看。那么,这就不得不涉及下面的二点。 第三,现代艺术是在刺激观众的自觉性,传统艺术常常把影响、感动观众作为最大的成功。电流、小说,根不能让他人为之掬一把热泪。在个人意识薄弱的时代,人们渴望被别人拯救,在精神上也愿意追随,崇拜天才的艺术家与他们的杰作,就象十几岁的少年追逐歌星。但是,人类文明的发展逐步使每个人成为自觉而独立的人。他必须自己决定自己的事(选择),同时又敢于对之负责(责任)。在精神上他的判断力和感觉都不再那么轻易在受到感动,他要追问,他应该内心坚强。现代艺术就是为这样人准备的,是为艺术上的“成年人”所预备。现代艺术一般不给人一个现成的观念和意象,而给人半个,另外半个由各人自己从心里计升起。现代艺术是一个人对一个人的互相印证,在现代艺术中,没有人是艺术家,也没有人不是艺术家。 第四,现代艺术是直接诉诸人类的觉悟境界。单独地看一件作品,这件作品可能只是创造性地揭示某一个现象,以激起观众的自我反省。而现比艺术作为整体却不是某一个活性分子,而艺术现象只是艺术本性在单个时间、某个地方对某个问题变现。此次双年晨的题目就是“海上·上海——一种特殊的现代性”。展览很快会过去,作品也会渐渐被淡忘,而现代艺术的精神因此也就在这块地方,这一群人中孕藏,这种精神靠

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