美术画速写必备知识

一、多练习

1、多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简

便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。

2、熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时

随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。

3、勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是

照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。

4、由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。

二、速写的主要表现形式

1、以线为主的速写

在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。

2、以线为主，线面结合的速写

以线为主线面结合的速写表现形式，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特

点是层次丰富，表现力强。

三、线的运用

1、线的穿插

表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。

2、线的对比

在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。

美术系第七章人物速写及场景综合写生

第七章人物速写及场景综合写生（16学时）要求和说明： 1、学习人物、风景速写的基本方法，培养速写的兴趣，打好速写的基础。 2、养成经常画生活速写的习惯，提高对形象的记忆、联想、推理和默写能力，强化个人的造型素养。 3、积累社会生活常识，形成创作的动力，培养风景画的审美意识。 4、实践“从生活中来，到生活中去”的艺术宗旨。 5、本章内容要求在一周时间完成，主要任务是引导学生学会速写，重视速写，并且养成能够在生活中有乐于画速写，勤于画速写的良好习惯。第一节速写的意义和作用速写的意义在素描一般常识中已论及，这里不再重复。速写是一种快速素描，所描绘的形象往往是瞬间即变的动态，因此，速写必须用简练、灵活、流畅和肯定的线条表现形象及其神态的最主要特征。速写是一种高度概括、提炼和明快的艺术。速写一般采用笔芯颜色较重、线条效果明快有力的软铅笔或炭笔、钢笔、毛笔等等，而不宜采用“3H”、“4H”类的硬铅笔。握笔的方法一般同于握笔写字的方法，但手指不要用力捏笔，运笔主要应靠手腕的动作和力量。速写水平的提高，须通过大量的实践锻炼。因此，应提倡速写本随身带，只要有机会，便随时随地画，并注意总结经验，改善表现方法。第一节风景速写在各种速写中，风景速写的难度较小，因为自然景物本身是相对静止不动的，除了气象有变、时辰有别会使景色产生阴阳隐现的不同以及风吹草动、水起涟漪之类的局部变化以外，自然物体本身不会产生位置的移动，这就使我们有较多的时间选择作画角度，确定构图，描绘和润色加工。只要认真观察，用心描绘，画好风景速写并不十分困难。一、风景速写的方法步骤 (1)取景取景是艺术劳动的组成部分，其道理与摄影师取景相同。取景角度的优劣关系到画面效果的成败。没有经验者动手制作一个取景框，甩它帮助观察和选景，可以明确地选出理想的角度，形成完整的构图。所谓理想的(或最佳)角度，一是有利于确定所画对象，二是有利于确定画面透视。

美术高考速写,高分技巧

（1）力度我举个例子，一张白纸上，黑色是很跳跃的，那么我们的作品，速写怎么在数万张卷子里跳出来呢？那就是力度。。！！！第一要黑下去，要压得住你身边的作品，这样，考试判卷子的老师才能第一眼看到你的作品，即使你的细节很少，但是很跳跃就会给老师眼前一亮，他们判卷子的时间很短，几乎是2 3秒钟就分档了，比方说甲画的一般但是很黑有力，被分到A档，然后经过2次审查的时候，其他老师拿进一看，没有细节，刻画也不深入，根本进步了A档呀！那就给个90吧，。然后再举个例子说乙，乙画的很好也很深入也有细节，但是画的太浅了，这就导致乙的卷子被旁边那些拿炭笔，或者中华8B或者特浓铅笔的人给压住了，这就导致乙进入了B档，然后其他老师拿进一看，挺好呀，有细节也很深入，但是老师没办法只能给个B档最高分，给个89吧，所以第一部就拉开了两个人的差距，所以我说，咱们考学的学生一定要使劲，用处按断铅笔的力度去画！推荐首选中华8B铅笔，炭笔难免有些发瑟会拉纸，铅笔使劲也可出炭笔的力度，如图（1——1）

（2）选择角度第二部有了力度之后，我们要考虑的就是作画的角度，我们不是说做到考场就要开始画了，学的聪明一些，像大侧面这种角度就不要去画了稍微挪动一下4分之三是很漂亮的，

千万不要因为不想画脸就做了侧面这样是绝对错误的，侧面第一表现的东西少，相对能够刻画的也就少，而且画面容易处理不好造成一头重一头轻。所以大侧面是不要去画的，。还有就是正面，对于高手来说正面画的多了还好一些，但是如果模特是站着的，正面是很难表现动态的，而且正面容易把人画平，所以正面也是尽量不要去画的，很简单角度选好了你这张画画成功的几率也就大了。在此多说一点如果离考前还有很长一段时间，可以不用在乎角度问题，选择自己喜欢的角度就好，兴趣是最好的老师，即使只有背影（3）细节在于脸第三部，有了力度！注意了角度！之后呢，我们就是最主要的了。细节，至于细节大家可以贴出自己的作品我会一一解答，。细节具体的偷分方法就是脸！脸一定要非常细非常传神，而且告诉你们个秘密，脸画的精细可以隐藏你画面上的一些失手的问题，脸的重要性甚至要高于动态。如图（2——2）

各省份美术联考速写考题

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/4817266725.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/4817266725.html, 色彩：一个干红葡萄酒瓶、一个高脚杯、一个白磁盘、一个橘子、面包3-4片、一把刀、雪花梨和红苹果各两个、樱桃西红柿4-5个、灰绿衬布和白衬布各一块素描：男青年写生速写：男青年写生坐：一手半托腮、一手叉腰、左腿向里伸，右腿前伸，右手肘放右腿上，抬头看前方站：右手叉腰、左脚重心、右脚前伸，左手扶椅背、抬头挺胸素描男青年头像写生色彩静物默写：蓝色水桶，调色板，颜料盒，1个苹果，三支水粉笔，两支管状颜料。中黄色调衬布。要求横构图。速写:男青年坐姿30分钟慢写写生：双臂交叉抱于胸前，一腿超前一腿朝后，头略侧一边。速写；照片。为女青年，双手扶膝，双膝靠拢，两脚成内八字。色彩；默写，白色茶壶壶身为蓝纹，白盘，若干山楂，红苹果一个，切开的半块绿苹果，一块面包，不锈钢水果刀，素描。照片，女青年。四分之三偏左侧，头略向下低，

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/4817266725.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/4817266725.html, 素描：洒水壶一把，园艺剪一把，搪瓷

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/4817266725.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/4817266725.html, 8

华艺名教育https://www.360docs.net/doc/4817266725.html, 艺旗美术网https://www.360docs.net/doc/4817266725.html, 色彩：试题提供一幅图片,上面有一条玉米,红色和黄色的灯笼椒各一只,一个陶瓷瓦煲。要求将图片中的物品，再默写一瓶酱油和两根葱,进行组合构图，完成一幅色彩静物。速写：默写一站一坐的两个人物，老师站着，指导正在画画的学生。素描：试题提供一幅图片,上面是一个组合几何体，一卷用丝带捆绑的白纸。要求考上以图片提供的物体，再默写一瓶颜料，两支画笔，进行组合构图，完成一幅素描静物。色彩：给出了三张照片，分别为火锅、大白菜、砧板，要求学生在此基础上“默写”其他物品和背景作画。默写内容包括：一根葱、一个长辣椒、一个西红柿、一个苹果、两个桔子、一块白色衬布、一块灰绿色衬布。速写：而速写科目的考题则是纯文字，要求学生默写出一个场景：两个人正要出门，一个蹲着系鞋带、另一个站着穿衣服。素描：素描科目的考题提供了一个女青年的彩色面部肖像，要求学生用铅笔或者炭笔加以再现。素描考题：两张照片，罗大卫像的眼部局部，黑丝边眼镜。色彩考题：不锈钢茶壶、茶碗。速写：描则是大卫的眼部雕塑和一副眼镜。

人教版七年级上册美术教案

第一单元什么是美术第一课富于创造力的造型艺术学习领域:欣赏·评述课时：1课时【教学目标】知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。【教学重难点】重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件【教学过程】教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。（一）引导阶段： 1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。 3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。（二）发展阶段： 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。【作业布置】结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

风景速写教案

第十二课《桌面上的物品》写生画 1课时一、教学内容：《桌面上的物品》——写生画二、教学目的：通过桌面上的物品，写生学习一些基本的美术知识，表现出物体的形状比例、位置的相互关系。教育学生养成爱整洁的良好习惯。三、教学重点：教育学生养成爱整洁的良好习惯。四、教学难点：学习一些基本的美术知识，表现出物体的形状比例、位置的相互关系。五、教学教具：选择与生活、学习在关的物体，如“书包与水壶”“手提篮与黄瓜”“茶杯与方茶叶罐”的布置在桌面上，供学生绘画。绘画步骤图，范作。六、教学过程：一、出示写生物品，“茶杯与方茶叶罐”。教师启发学生理解它们是什么形体的，想一想前课是怎样画立方体与圆柱体的，板书课题：〈桌面上的物品〉——写生画。二、讲授新课： 1、桌面上的东西，“茶杯与方茶叶罐”是生活用品，低中有高，大中有小，位置有前后，给人以节奏的美感，使人感到生活中的乐趣。在你自己的位置在看它们谁高谁大，谁前谁后？茶叶罐是什么透视？ 2、桌面上的物品，总有引人注意的地方，例如茶叶罐是什么颜色的，表面有什么装饰图案？绘画时要仔细刻画对茶杯的结构和外形特征，要引导学生分析。 3、绘画方法：教师出示步骤图，边讲边示范，

（1）找好位置，确定构图，用直线定位置。（2）先从前面主要的物体开始画，画出各物体相互间的比例、位置及透视关系。（3）根据美的原则进行深入刻画。（4）注意立方体和圆柱体透视变化，检查整体效果。三、学生练习。用线描表现对象，教师指导，特别是要求学生构图要饱满，大胆用线，画出各物体形体特征比例和空间位置的相互关系。四、小结：展览学生作品，表扬优秀作业，指出存在问题。第十三课《风景》速写 1课时一、教学内容：《风景》——速写二、教学目的：选择校园一角，以较短的时间，用线条把美丽的风景画出来。三、教学重点：学会对自然的风景有选择的构图，培养学生的观察能力。四、教学难点：掌握用各种线条表现各种物体的不同形象和特点。五、教学教具： 1、选择校园较美丽现时又简单的一角，作为学生练习速写的景点。 2、风景图片，风景速写范画。六、教学过程：一、出示风景图片和风景速写给学生欣赏，引起学生绘画兴趣。二、讲授新课。

美术基础知识试题与参考答案

-- 美术基础知识试题及参考答案试题并将其号码填在题一、单项选择题（在每小题的四个备选答案中选出一个正确的答案，20 分）2 分，共干后的括号内，每小题）1．造型艺术领域最基础的学科是（ D．油画B ．素描C．水彩 A ．国画）2．我国传统绘画的学习方法之一是（C．想象D．临摹A ．速写B ．默写3．正常视域是指人眼所看到的空间范围视角为（）°时D．180°45 C．°时B．90°时A ．60 时4．素描是与下面哪种美术形式相对而言的（） D ．图案A ．色彩画．速写B ．雕塑C 5．当立方体上下两个体面与地面平行，其他体面与画面成一定角度时，所产生的透视）为（C．成角透D ．俯角透视A ．倾斜透视．平行透视B 视．色光中的三原色是6 ）（．红、黄、蓝B．青、黄、红A ．红、

绿、蓝D．橙、绿、紫C ）7．以下颜色纯度最高的是（．无彩A ．三原色B ．间色C．复色D ）．下列颜色哪种颜色不属于草色8 D．藤黄C．石青．洋红（A ．花青B ）9．实用美术专业的一门必修课是（D．雕塑C．油画 A ．中国画 B ．图案变化表10．“去繁求简、去粗存精”，是指）（现方法。．省略修饰法BA ．夸张加强法．借寓法．添加装饰法DC，错误的划“×”，每小1 题二、判断题（判断每题正误，对的在题后括号内划“√” 5 分，共分）．习作素描是以美术创作为目的。1 （） 2．地平线就是视平线。）（．速写贵在速度，这是区别于一般素描的特点。3 （）．连续图案的共同特征是由单独纹样为基础向4 下、左、右四方作连续排列。）上、（（．任何两种原色混合调出的颜色称复色。5 ）参案答考一、 B 9 C B ．10．．8A 7 C ．C ．5．4 A 3 D ．B ．12．A 6．二、．√3．×2．√1 ．×4 ．×5 ---

初中美术校本课程

美术校本课程巧用地方资源活学国家教材课型：造型·表现课时：１课时教材：格子的世界巧做窗棂教师：吕家堡中学谢智教学目标：１、运用所学知识，懂得欣赏小街里仿古的各构件（如：门、窗、廊、檐）。２、分析仿古窗格的特点，以及其中的装饰美感。３、利用折、挖、剪、刻等技巧，能用纸质媒材塑造仿窗棂的平面造型作品。教学实录：一、欣赏导入：１、谈话：同学们，在我们的家乡，有一条小街，与高楼林立的闹市相比，它格外与众不同，总能让我流连忘返。我们一起去看看：那是一条什么样的小街？（课件展示）２、师生欣赏小街，边看边思考：小街给你们留下什么印象？师小结：初次见到小街，你们会被黑瓦灰墙，整齐的石板，古典的六角宫灯所吸引。但最让我难忘的还是那千姿百态、造型丰富的木格子，窗面，门板，回廊，前檐，都留下它们的影子。总之，展现了一个多彩的格子世界。二、探究学习：１、再赏这些木格构件，留心观察：看到了那些熟悉的形状？学生看后交流。（课件展示）

师小结：几何图案、文字图案、物象图案２、分析这些方格的造型特点：对称式：图案上下、左右、对角一样。重复式：把一个图案反复出现几次。自由式：灵活安排图案，自由组合。 3、拓展：窗框的外形也很有趣，除了这常见的方形，也可以用其他形状，如：足球场形、花瓶形、扇形、圆形、菱形等。（展示） 4、试一试：你有什么样的构思？请几位同学在异形的外框李设计窗棂，师生赏析，交流。三、制作表现：１、师：小街里的这些棂格，大都采用深色，而且是木制结构，所以它的仿古特色非常和谐、浓郁。看老师是如何用纸质材料表现这些格子世界的？（课件展示）２、视屏展示制作方法。一种拼贴法：准备外框和等宽的纸条→拼摆造型→粘贴整理一种剪刻法：构思画图→直接挖剪→整理完成色彩搭配：可以选择单色、套色，对比强烈，装饰效果好。强调：外框和图案是一个和谐的整体，制作时，互相连接，不能脱节。３、学生制作，要求：运用纸质材料，选择你喜欢的制作方法，完成窗棂的平面作品。４、展示作品，评价：优秀作品贴在黑板上的仿古墙壁上。四、拓展：古时传统棂格图案。（课件展示）

速写课程标准

速写课程标准一、课程性质与任务速写是一门专业基础课程。本课程的任务是：掌握速写表现的基础知识和基本技能，具备正确表现对象的速写造型能力，掌握扎实的基本造型规律、法则和技巧，提高美术修养和鉴赏能力，培养艺术的感知能力，为后续设计课程的学习打下良好基础。二、课程教学目标（一）知识目标 1.了解速写的基本概念、表现技巧、主要的表现形式;树立整体观念，掌握快速描绘的方法与技能； 2.熟悉速写造型的一般规律，掌握正确的观察方法，提高对比例的准确判断力； 3.理解和掌握速写表现语言，提高速写造型的表现力。（二）能力目标 1.掌握以线条造型的素描表现方法，能够准确表现比例； 2.掌握以明暗造型的速写表现方法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性； 3.具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力； 4.具有一定的对速写作品的鉴赏能力。（三) 素质教学目标 1.树立速写作为视觉艺术基础训练的观点； 2.加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育； 3.注重学习的刻苦性和专注性精神的培养，实事求是的学风和创新精神，提升职业素养。三、参考学时 160学时。四、课程学分 10学分。五、课程内容和要求

六、教学建议

（一）教学方法 1.重视学生的基本功训练，由提高学生科学观察方法到学生熟练造型表现能力。教师必须依据教学大纲规定，从学生实际出发因材施教，遵照循序渐进的原则，制定每学期的授课教学计划。 2.使课堂教学与艺术实践结合，加强艺术实践活动，提高学生艺术实践能力。 3.充分发挥教师的主导作用，重视启发式的教学方法。在进行速写技术训练同时，注意学生的心智活动，培养高尚的视觉艺术审美观和正确的造型能力。 4.教学内容的实施，实行理论与实践相结合，按速写理论知识，速写技能训练，优秀速写作品鉴赏，速写表现实践等四个方面的有机结合。（二）评价方法以学习目标为评价标准，坚持用多元评价方式引导学生形成个性化的学习方式，养成良好的学习习惯和练习方法。学习评价宜以过程评价和目标评价相结合，注重实践性引导，过程评价以鼓励为主。教学效果评价重点评价学生的基础造型能力。平时成绩：出勤率、课堂纪律、作业成绩，画室实践。实训成绩：单元实训写生成绩、展览展示作品成绩、相关比赛成绩等出勤占10%。期末考试：速写实践。课程成绩构成：平时表现×权重 + 实训成绩×权重+期末考试×权重。（三）教学条件开展本课程教学需要在画室中进行，画室硬件应具备画板、画架、凳子，配有多种素描静物，配备临摹书籍、挂图。充分利用速写画室、网络速写教学资源、观摩画展等实验场所，创设速写实践情境，开发实训模块。使学生较快适应速写造型的岗位环境。（四）教材编写 1.依据本课程教学标准组织教材的编写，符合“做中学、学中做”的教学理念。 2.教材的内容要注意可行性、实用性、灵活性和前瞻性，不追求理论的深度与难度。教材需要体现专业特点，为后续开设的平面设计专业课程服务。在形式

人物速写要点

人物速写要点人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形式，在于培养学习者敏锐的观察能力，以及捕捉形象的表现技能，也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研，还要对优秀速写范画认真临摹，学习别人的表现技巧，并达到用于写生的目的。当然，对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。一、人体基本知识 1、比例:速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。

头部比例可以用“三亭五眼”概括，即以正面的脸部，从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度，成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位，两耳之间算起，面部左右有五个眼睛的宽度:外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度，两眼之间的眉心处又为一眼的宽度，加起来脸宽为五个眼睛度。其中的耳朵和中亭高度基本一致。人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准，正常站姿为七个或七个半头高。坐姿(大腿水平状态)为五个头高。盘姿(臀部和脚部均接触地面)为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高，上臂为一又三分之一个头高，前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高，大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度，手的长度与脸部的宽度接近，脚的长度和脸部的高度接近。总之，人体各部比例有一个基本的比例范围，但也有特殊情况者，在观察和写生时要具体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头高，有的运动员的臂展要超过三个头高。(如图1)

2、形体结构: 关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律，以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时，已经接触过，主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛，额骨呈圆形隆起，左右对称。上颌骨和下颌骨的运动形成了嘴部的张合，颧骨隆突为脸部最宽处，等等这些均属骨骼结构。关于肌肉，我们只需记住一些基本部位即可，例如眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌等等。毕竟艺用人体解剖和医用人体解剖有本质的不同。我们研究的只是形状和组成状态，而医用解剖研究的是生长机能与病理知识。对于人体的结构在这里我就不再赘述，大家可以看一些人体结构书，加强对骨骼肌肉的了解，对于画好人物动态速写还是大有裨益的。当然我们画人物动作速写也不是画人体结构图，毕竟还有衣服的

七年级美术教案--在临摹中感受

江苏少儿出版社初中美术七年级下册课题第三课《在临摹中感受》第一课时造型·表现作者枣庄市第二十三中学刘红一、教材分析本节课主要学习内容是人物动态速写临摹。本课时主要是让学生在初步了解人体结构比例和运动规律的基础上，体验线造型人物速写的艺术美感。让学生在造型游戏活动中自主探索知识，并通过讨论、欣赏、写生、实践等方式丰富艺术感知。通过讨论，欣赏实践，评价等方式逐渐激发学生艺术学习的兴趣，从而不断丰富自身的艺术感知能力和艺术表现能力。二、学生分析对于速写，学生们不是很熟悉，对他们来说或许很难，所以要引导他们了解速写，通过欣赏及探究、讨论，初步了解速写的表现方法，并在写生中培养锻炼学生敏锐的观察能力和面对生活中的形象做概括取舍与提炼，使之具有基本的造型能力和审美素养。三、教学目标1．分析探索不同姿态人的结构特征、比例关系及运动特征，培养学生研究性学习习惯。 2．欣赏探讨名家速写人物的造型表现手法，提高对线造型的审美能力，增强对艺术的热爱。 3．学习用速写的语言描绘人物的动态，进行简单的写生活动。感知人体结构的和谐美和人体的动态美，体验生命的可爱。四、教学重、难点教学重点：通过启发式教学，使学生了解运动中人的结构比例，并了解动势线在速写中的作用。教学难点：学会借助动势线这一手段简练、概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象，简要明确地描绘下来。五、教学准备教师准备好各种速写工具，一些速写图片资料。学生准备好绘画工具，查阅并收集一些大师的速写作品。六、课时第一课时七、教学过程

教学环节教师活动学生活动设计意图游戏引入教师给每一小组发一个木制关节人。教师：同学们将自己小组中的木制关节人摆成一个运动姿态，先研究，再在纸上画出来。看谁画的好。学生摆好木制关节人的动势，尝试画出来。激发学生兴趣。

1.3速写

【课题】速写【教学目标】知识目标：学习速写的基本知识。了解人物的五官及身体比例能力目标：学习对事物特征敏锐的观察能力、表现能力，培养迅速的造型能力，以及高度概括和综合对象的能力情感目标：培养学生善于观察对象，发现美、创造美好生活。建立良好的自信心。【教学重难点】教学重点：速写的出现形式、我们进行速写训练的目的。人物比例、动态。教学难点：线的状物造型功能、写实速写的表现样式和写意速写表现样式。速写的构图形式以及物体形状的表现。【教材分析】本课是继线描和素描后对学生观察能力和绘制能力的一次综合和提高训练。并着重强调了人物的结构和比例。对于未来的教学有承前启后的积极作用。【学情分析】本课程针对中职学校一年级上半学期美术教学。本时期的学生学习美术已经接近一个学期，在前面的学习中学习了构图、透视等观察对象的方法，也学习了线描，素描等绘制对象的方法，有一定的美术基础。在此时进行速写教学，有利用对前面的教学进行一个总结。更有助于训练学生观察、捕捉、描绘相结合的能力。【教学方法】讲授法；演示法；练习法；陶冶法；发现法；【教学时间】 8课时【教学过程】组织教学：检查学生工具准备情况（笔、画板、橡皮）。导入新课：欣赏速写图片。引导学生观察图片中各种不同的速写形式。想一想：每种不同的风格的速写形式有什么特点？

新课讲授：一、速写基础知识 1．工具材料：铅笔，木炭笔，擦笔，钢笔，炭精条，竹笔，速写本，素描纸，光面纸（重点注意不同画法、需求与不同工具之间的关系） 2．速写中线的表现力，用线表达情感的内涵，线的状物造型功能，速写的样式，写实速写和写意速写。线条是速写最基本的语言方式。安格尔说：“线条就是一切。”中国画讲究的是线造型，速写也通常用线造型。画速写除了要有中国画中“十八描”和“一波三折”的功力，还要有线的三度空间概念。各种不同的线条组合方式，来表现线的前后推移、上下叠压、里外穿插、相互缠绕等空间关系。就人物速写而言，画好一根线是不容易的，它既要描述人的肢体轮廓，又要交代衣纹的走势，还要注意空间关系，这些都落在一根线上，所以线条是要经过反复提炼的。我们要尽力赋予线条更深的内涵。线是有很多性格的。通体圆润的葫芦、冬瓜、芒果等轮廓线既富韧性又显温顺。而形如枯枝的线条是极其脆弱的，给人一种用手指都能折断的感觉。线有轻重缓急，有主次粗细，有硬有软，有长有短，有疏有密，而线的所有变化都是笔锋的变化。这要求我们熟练地运笔，熟练地转换合适的握笔姿势。画速写使用线条像写自己的姓名一样轻松“写”出来，笔触清晰流畅。当然，有熟练的技术，还要有一定的艺术修养，单线是可以反复锤炼的，线条一多组合形式就千变万化，切不可用一道方程式解所有的题。没有什么非得这样画。艺术的灵感在于观察方式的改变而变得有如潮涌。 3．构图与形状，速写中的构图，速写中物体形状的表现，速写中对比与夸张的表现对象被画在纸上的位置及大小，我们先要有个大的估计，不要画得太偏，太小或太大，从而使画面不完整。（对象的大体位置要准确、主次要分明）。（学生练习） 1)教师演示：画画我的同桌，用线条的方法勾画人物的五官。 2)学生练习绘画

七年级岭南版美术教案

第一单元艺术与科学交融的美第一课古代艺术与科技结合的启示第二课现代艺术与科技融合的魅力第二单元校园采风第一课校园风景第二课新伙伴第三单元多姿的团队美术活动第一节传情达意的环保贺卡第二节中国象棋趣味造型第三节科学，艺术考察活动的策划第四单元汽车畅想曲第一节汽车的造型第二节想象的汽车第五单元静物的构图与色彩向画家学构图第二节我们的调色板第六单元历史不会忘记他们第一节群星灿烂第二节扬起想象的风帆

第一单元艺术与科学交融的美第一课古代艺术与科技结合的启示教具：文本资料，相关图片课型：综合型教学目的：1．初步了解艺术与科技相结合的特点。 2．通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。教学重点难点：1．艺术与科技结合的特点。 2．古代艺术与科技结合的原理，造型风格。教学过程：一、组织教学二、导入新课 1．出示打火机一支提问：大家都知道现在人们生火用的是打火机但古人是怎么样取或的呢？学生谈感受。（以提问导入课题，提出观点。）老师：这一发展历程有什么奥秘？学生踊跃作答老师：很好！那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？（设问形式制造悬念。）三、课堂发展 1．观察感受经典范例导赏：赵州桥、四羊方尊、编钟、长信宫灯。 2．老师口述：从出土的无数珍贵文物中，我们可以发现，古老的文物既是规范性的工艺品，同时也是当时的高科技产品，你们发现了它们的共同特性吗？（提问并看课本上的提示） 3．先让学生自己观察各范例并打开幻灯机，老师逐个讲解分析。例如：四羊方尊实用性：酒器美观：奇特、厚重、的独特的造型和独特、精美的纹饰科技：高超的冶金铸造技术 4．建议学生可以自己试用一句简短的话语将书中介绍的作品从科技和艺术两方面概括出来，比如：“赵州桥---古老拱券石桥，历经千年风雨，神秘蛟龙穿岩，精雕栩栩如生。其后可另加一些课外的图片，尝试对不同的艺术形式，围绕艺术月科技结合的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。四、课后延伸教师运用对比手法（点出此画与前面主体造型作品具有明显不同的特征）引起学生注意与思考，不需要作结论，看到下一课“物之道”与“无尽无极”，为下节课作好铺垫。五、课堂作业 1．继续查找资料，为下一课作准备。 2．观察生活中的艺术与科技相结合的典型现象，并以文字的形式记录下来。

素描速写色彩理论知识

1. 素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。 2. 素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻（浮雕），另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。 3. 素描是画家工作的最后成果，也可以作为复制或摹写的基础，但以它的性质而言，它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿，但素描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿，然后用色彩渲染，当艺术作品完成时，素描稿常被掩没或销毁。因此，素描只是一种技术准备。到14世纪末，素描不再仅是附属品，而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴：能表现体积、空间、深度、实质和动作。文艺复兴以后，素描已不仅只有实用地位，而是成为能代表人类创作能力的艺术品。一?何谓素描： 1. 素描（DRAWING ）、速写（SKETCH ）、素描（DESSEIN ）。 2. 由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。（艺术家杂志，论素描--萧如松） 3. 素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。（艺术视觉百科全书） 4. 轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。 5. 素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。（大不列颠百科全书） 6. 在西洋美术辞典（雄狮图书公司出版）这本书中，与素描相关的解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅画的初步构图或其中之一。一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。

人物速写基础知识完整版

人物速写基础知识 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

课程名称：速写基础知识速写的含义速写，顾名思义就是快速的写生方法方式，即有起稿、草图的意思。也是画家、大师作画的草稿图。速写作为一种绘画艺术表现的形式，是在短时间内的写生，其特征是其艺术语言简洁而生动，表现的对象丰富多样。速写的分类人物速写按表现时间的长短，可分为快写和慢写两种类型。快写主要表现运动的动态为主，时间比较短；慢写主要表现静止的动态为主，时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态，也可以表现运动中的人物动态，时间可长可短。俗称人物静、动态速写。教学目标：让学生对速写有初步的了解速写是美术专业训练和创作活动的基本技能，同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的专门技能。速写的特点和要求是：在短时间内以精炼、准确的形式，描画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛，体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。速写的形式风格多样，材料也没有特定的限制，各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料，有些速写还有简单概括的色彩，但一般情况下除白描以外，大多采用的是硬笔（铅笔、钢笔、炭铅笔、炭精棒、竹笔）单色的画法，以线条为主（也可略施明暗，但不同于素描，应高度概括）。速写的内容包罗万象，凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出，以及作创作思维记录（形象符号、构图）都可用速写来完成。速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。无论是从事美术专业的人还是业余学者都应予以高度重视。教学重心：对人物速写进一步了的解及观察学会如何观察人物与绘画表现，深入的了解与观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的了解与观察可以从以下四个方面入手。 1.形体的观察：形体特征首先反映了形体比例上。人体比例为“立七、坐五、盘三半”，举例站姿：具体结构为头顶至脚底，二分之一处为耻骨，下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长；躯干为三个头长，肩宽为二个头长；上肢为三个头长，其中上臂约个头长，前臂约一个头长，手约个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚跟在内页为二个头长，脚为一个头长等 2.形象特征的观察人物的头部比例结构，古人称为“三田五眼”。头部长度的二分之一处是眼睛的位置；由眼睛至头顶为五等份，最上一份处为发际；由发际至下颌分为三等份即为三田。一田处为眉毛的位置，二田处为鼻子的位置。头部正面的最宽处左右分为五等份，颧骨至外眼角为一眼宽；二眼中间为一眼宽，（鼻翼也为一眼宽），故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置；耳朵的长度跟眉毛至鼻底的距离相等 3.动态特征的观察运动规律构成了动态特征，运动规律的静止动态特征中主要体现在下列几个方面。1.重心与支撑面重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键；支撑面是支撑人体重量的面积，指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与肚脐孔之间，由肚脐孔往下引一条垂直线，称为重心线；重心线的落点在支撑面之内，人体则可依靠自身的支撑；如果支撑面以外，则不能依靠自身支撑。2.动向线动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态；否则，人体只要稍微一

美术高考速写技巧秘诀：简化物象

美术高考速写技巧秘诀：简化物象 ——中国画室大全网hs71整理速写是训练美术创作者观察和表现生活的一种手段，它和默写、素描等一样，是美术创作者必须掌握的技术基本功。鲁迅先生就曾主张创作者多画速写，他说：“作者必要天天到外面或室内练习速写才有进步。” 早些年，以训练基本功为目的的速写，几乎是所有美术院校必考的科目，个别美术院校甚至不考素描仅考速写，因而就曾出现过有的考生在素描、色彩等其他专业成绩不是很理想的情况下，凭借优秀的速写成绩在专业考试中绝处逢生，改变自己的命运。自2003年开始，全国范围内多数美术院校的美术专业考试内容开始倾向于以素描、色彩两个科目为主，速写从简或者不考。速写考试就像早先的设计基础、国画专业考试中的书法部分一样，渐渐在艺考中被人们所遗忘。速写考试的取消与考试内容的相对固定、简单，一定程度上刺激了更多的考生报考名牌美术院校，同时因为美术院校扩招的关系，在当年，全国范围内不少知名美术院校的招生工作都感受到了前所未有的压力。曾有专家这样分析：速写的取消，从根本上说是美术院校扩招惹的祸。庞大的考生队伍，给美术院校的招生工作带来了巨大的压力，取消速写考试似乎也是大势所趋。然而，考试内容存在的合理性，在于能够考出应试者的整体素质水平，特别是一名考生全面的美术素质与素养，相反，考试内容越少，无疑使得考生的素质更为应试和片面。这几年，在当前高校的美术专业考试中所占比例非常小，全国范围多数省份的美术联考基本都不考速写内容，只有在个别美术院校的考试中，速写仍然作为素描考试的一部分。随着美术专业考试的速写逐渐减少，多数考生也放弃对速写的练习。但也曾有教育人士预言：美术院校一旦考试涉及速写项目，考生如果在没有进行速写训练的情况下匆忙应试，往往会被速写的成绩拉住后腿。而今这一谶语一语中的。自2008年美术专业考试开始，不少美术院校在专业考试中，开始变向地考验考生速写能力的掌握程度。在去年的美术专业考试中，中国美术学院油画、版画、雕塑、综合艺术、新媒体以及景观装置、壁画、漆画、美术教育等专业，就对考生所考专业内容，作出了新调整，在素描人物写生科目的考题中特别着重标注了“含手部半身像”的内容。考纲的突然改变，彻底打乱了考生的阵脚。而在当时，中国美院招生办有关人士就曾经透露，为加强对考生速写和动手能力的培养，针对目前美术专业招生考试中存在的应试现象，中国美院今后还将适当进行专业科目的调整，尤其加强设计类专业考试科目，增加速写内容，以选拔吸收更多优秀人才。今年，这些变化已经提上了日程，2009年中国美术学院的招生简章中明确规定，设计艺术学院、传媒动画学院、建筑艺术学

初中美术人教新课标人物速写教案(精)

初中美术人教新课标人物速写教案教学案例教学背景：（1）工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力（力量性、协调性、精确性等）迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业；同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。（2）知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎；同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。（3）创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。（4）个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。（5）动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。二教学过程： 1、揭示课题。今天我们画一画人。板书课题。 2、讲解“速写”。什么是速写呢? 速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。 3、欣赏: 欣赏课本4、5页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。讲明简单的线条表现动态、神态。写生前的准备: 教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。教师示范: (1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。指导练习: 记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。 7、学生练习,教师巡视。 8、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平二、案例的几点启示 1、体现教学者的教学理念

动画速写-复习要点-(答案版)知识分享

1.动画速写中，注重研究、概括、表现。 2、速写的任务是，在短暂的时间内敏锐捕捉对象的鲜明突出的特征，并将其快速、准确、简练、概括地表现于画面。 3、速写训练要遵循人们的认识规律，具体地讲就是要遵循由慢到快、由静到动、由简到繁的原则。 4、线条是速写教程中最基本的语言方式。 5、人物头像速写的方法一般有从整体入手和从主要部位入手两种方法。 6、人的头部是表现人的精神状态和情感特征的重要部位。一幅优秀的人物头像速写，不在于刻画如何精微充实，也不在于表现如何面面俱到，而贵在生动、传神，富有艺术感染力。因此，在头像速写过程中,重要的是抓住观察、落笔、表现三个环节。 7、动态速写要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态性和基本形，以把握动态特征。 8、动态速写分为静止的动态、规律性动态和无规律性动态速写。 9、静止的动态速写,既可以采用以动态线入手的方法,也可以采用以基本形入手的方法。 10、画好动态速写首先必须掌握人体动态的内在因素,如人体比例、人体结构与动态规律等；其次必须掌握与人体动态表现有关的外在因素，如人体动态形体特征与衣纹等。 11、在观察人体时，一般以人的头长作为一个单位。 12、画动态速写要掌握人体运动的基本规律，为此首先必须明确重心、重心垂线与支撑面的概念及其与运动规律的关系。 13、人体结构和动态决定了衣纹的变化,衣纹的变化也反映出人体结构与动态。衣纹的“虚”与“实”往往反映出人体动态特征。 14、动画相关的速写，根据任务和目的不同，可以分为研究类速写、素材类速写、草图类速写、风格类速写等四种类型。 15、阿恩海姆曾提到,“视觉不是对元素的机械复制,而是对有意义的整体结构式样的把握”。从这个意义上，速写不仅充分体现了视觉的主观选择性，且要将从中发现并提炼的知识性原理转化成造型经验。 16、速写造型中用线排列的主要方式有平行线排列、波状曲线排列、交叉线叠加、线的反射排列、涂鸦式线团等。 17、透视类型分为三种：即平行透视、成角透视、倾斜透视。 18、速写的造型法可总结为：线造型法、线面造型法、光影法、黑白法。 19、从造型的角度，可以将速写常用的线分为轮廓线、结构线、辅助线、动势线、缝缀线、装饰线。 20、速写的“快”，不只是手快，更在于绘画语言的简洁和洗练。 21、脊柱是贯穿人体背部中央，连接头骨、胸廓和骨盆的纵向中轴，是支撑颈部与腰部的唯一骨骼。 22、经过重心而垂直于地平面的直线，被称为垂直重力线。是衡量人体动态平衡关系和运动幅度的重要辅助线。

美术高考速写教学与辅导

美术高考速写教学与辅导一、学习速写的方法 ①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。 ②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 ③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。 ④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。二、速写的主要表现形式速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍： ①以线为主的速写在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。 ②以线为主，线面结合的速写以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。三、线的运用 ①线的穿插表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。 ②线的取舍提炼速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。