3Dmax角色动画设计毕业设计

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3Dmax角色动画设计毕业设计

目录

引言 (1)

一项目分析 (1)

1.1需求分析 (1)

1.2 研究目的 (2)

1.3总体方案的设计 (2)

二相关软件概述 (3)

2.1 3D max 9简介 (3)

2.1.1 3D max 9的应用领域 (3)

2.1.2 3D max 9的运行要求 (3)

2.2 Authorware概述 (4)

2.2.1 Authorware简介 (4)

2.2.2 Authorware特点 (4)

2.2.3 Authorware核心技术 (4)

三角色动画理论 (5)

3.1 角色动画简介 (5)

3.2 制作角色动画基础 (6)

3.2.1 层级与运动的关系 (6)

3.2.2 如何创建层级关系 (7)

3.3 正向运动原理及应用 (7)

3.4 反向运动原理及应用 (7)

3.5 骨骼与IK解算器 (7)

3.6骨骼蒙皮 (8)

3.7有关角色动画的Character Studio插件简介 (8)

3.7.1 Biped[两足角色]系统 (8)

3.7.2 Physique[体格]修改器 (9)

3.7. 3 Crowd[群集]动画 (9)

四典型角色动画制作与实现 (9)

4.1Biped骨骼动画设计 (10)

4.1.1动画分析 (10)

4.1.2 Biped人物走动动画操作步骤 (11)

4.1.3 Biped_综合动画主要步骤 (13)

4.1.4 Biped_上楼梯动画操作步骤 (14)

4.2手臂手指动画 (18)

4.2.1动画分析 (18)

4.2.2主要操作步骤如下: (20)

4.3人物动画实现 (25)

4.3.1人物造型poser8简介及特性 (26)

4.3.2动画分析 (27)

4.3.3主要操作步骤如下: (27)

五课件制作与实现 (30)

5.1 素材准备 (30)

5.2 制作要点 (31)

5.2.1流程图展示 (31)

5.2.2核心知识点的运用 (32)

5.2.3函数的应用 (33)

5.3 界面设置 (34)

结论 (39)

参考文献 (41)

致谢.................................... 错误!未定义书签。

引言

随着计算机图形学的不断发展,使用计算机进行艺术创作或者辅助设计已成为了一种最方便的表现形式.三维动画软件又是其中最为高端的表现形式,和二维的平面设计不同,三维设计能够以立体的方式表达更多的信息,并且可以得到更为真实的效果。3D max集众多软件之长,提供了非常丰富的造型建模方法及更好的材质渲染功能。它是目前Windows 平台上最为流行的三维动画软件之一。随着软件在日常生活中的运行,各种动画作品层出不穷,推其根本,最终离不开角色动画的基础技巧的实现与延伸。固然可见角色动画在动画产业中的重要地位。本毕业设计,主要是研究角色动画,主要设计的动画内容如下:Biped骨骼动画、人物运动动画、摆臂运动动画。在这些动画中我们注重的是自由的设计理念,如胳膊的设计,足迹的关键点的设定。当然,还运用到Character Studio这一基于3D平台的重要角色动画设计的组件等。在作品上,我们除了理论详述外还以多种方式展示给大家,如利用视屏录制,更直观的展示了角色动画的制作过程;以图文结合的文档形式进行说明,最后利用Authorware这一集成软件,给予整合、发布,从而使得观看者得到更为方便的观看方式。从而以最快的方式接受。

一项目分析

1.1需求分析

三维角色动画,在国内动画发展的现状虽然国家大力扶持但是动画产业仍然难以突破。国外很多经典的成功案例揭示国内三维动画发展的突破口在三维动画形象的创意、制作和开发上。因为动画产业本质上来说就是形象产业,而角色造型尤为重要直接决定了其竞争力。

分析了解到多年来国内三维动画多数都偏重于技术,而国内三维制作的中心又在想艺术性偏移。本文以三维角色动画的简单建模、偏重于了解人的运动从人物的建模到他的走动细致到手臂、手指的动作。带领大家探寻三维动画制作的精髓与奥秘,同时再为造型设计理论与发展提出新的思维与新的视角与途径。

在三维动画众多软件中3DSMax、Maya、Softimage等。虽说三维制作软件众多但是他们各有不同,3dsMAX它的功能强大,扩展性好、操作简单容易上手并且和其他相关软件配合流畅,相对于MAY A高端的3d软件它的操作太过复杂,3dsmax是中端软件更易学易用。但又相对与Softimage他经常运用在电影和电视交互的市场。而3dsmax则在游戏动画方面更胜一筹,尤其在我们本章中重点使用的biped方面做出的新改进将让我们轻松构建两足动

作。

了解分析了国内外大市场不同,在国内市场上现如今很多的行业都使用角色动画。例如:国家为了保留国粹京剧的流逝就利用科技手段模拟真实场景中的人物动画,显然我们也可以利用3dmax保留并复制出完美的行云流水。对青年人来说游戏更具挑战性而本文中研究的角色动画这让你从易到难的实现了角色画的创建于运动,利用关键帧的不同位置的设置时你的模型达到预想效果,使更多的人了解并深层次的知道游戏中可远观不可接近的游戏人物动作的精髓。因而随着市场化的扩大,越来越多的人开始探索3D动画,那么必然角色动画就是他们开始的第一步。

1.2 研究目的

目前的动画技术还远没达到理想的地步。计算机辅助二维动画具有制作相对方便、制作成本低、对制作和运行的硬件环境要求较低等优点。但是由于传统的二维对象缺少显式的三维信息,使得自动生成好的中间帧画面非常困难,比如在变化过程中,特别是那些非平行于画面的变换,引起的起各帧画面之间对象的对应问题、剪影轮廓的变化问题、各个部分的自遮挡问题、保持形状比例和体积问题等等,都是研究者们一直试图解决的难点问题。

大千世界千变万化,如何在3dsmax中模拟人、动物等众多生物的运动这就是角色动画所要研究的问题。创建角色动画是一件复杂的工作,无论动物还是人在运动的过程中他都是有规律的。而我们就是发现他其中的规律并掌握使他运用到我们的制作过程中。例如:人物运动过程中骨骼起到至关重要的部分,但是在众多骨骼中每块骨骼有表达出不同的理念。

此次研究详细的阐述三维动画中角色动画的应用状况,发展前景和主要的实现手段。权衡利弊,我们最终选择3D MAX作为实现平台,着重的讲述了角色动画的发展和其在动画产业中不可夺得的重要地位,并且也讲述利用3D MAX的具体实现过程。

角色动画是一切三维动画的根基,如果是不了解或是没有一个很好的角色动画设计理念和设计思路那么就无法铸就一个成功的三维动画。而如今,风起云涌的动画界人才济济,早已是一个没有硝烟的战场。那么怎样的三维动画作品才能不落庸俗之名脱颖而出,独占鳌头?那么就其根本原因,便是其根基稳固之所在。所以,我们就角色动画这一理念做深入的研究,并且对其简单的角色动画给予实现。使更多的人了解并知道角色动画,可以很快的掌握制作角色动画的关键建模、关键帧蒙皮、Physique、骨骼等。

1.3总体方案的设计

我们通过对角色动画知识的理论阐述,概括出涉及到角色动画的各方面知识,最后选出较为典型的若干实例给予制作,作为理论的具体实现,制作的角色动画大致分为三类:Biped[两足角色]动画、手臂手指动画、人物动画。而通过这些实例我们是让学者掌握以下角色动画是重要知识点。

1、了解角色动画;

2、知道骨骼、IK、Biped、蒙皮、Physique;

3、角色行为动作的构思;

4、制作基本的模型;

5、为模型添加构思的行为;

6、查看制作完成的效果,并且输出渲染。

7、课件制作与实现

二相关软件概述

2.1 3D max 9简介

3D max是3D Studio Max的简称,它在3D Studio的基础上发展的三维实体造型及动画制作系统。3D max集众多软件之长,提供了非常丰富的造型建模方法以及更好的材质渲染功能。它是目前Windows平台上最为流行的三维动画软件之一,也是当前世界上销售量最大的三维建模,动画及渲染解决方案之一。

2.1.1 3D max 9的应用领域

作为性能卓越的三维动画软件,3D max广泛应用于影视制作、产品设计、建筑设计、多媒体制作、游戏开发、辅助教学、工程展示等诸多领域。

2.1.2 3D max 9的运行要求

每个应用程序都会对计算机的配置有一些最基本的要求,因此在安装3D max 9之前,必须对所需的计算机基本配置有所了解。3D max在运行时都会消耗较多的系统资源,该版本支持32位和64位操作系统架构

(一)软件要求:

基于32位系统架构安装3D max9时,要求操作系统为Windows XP Professional、Windows XP Home Edition或Windows 2000;基于64位系统架构安装3D max 9 时,要求操作系统为Windows XP Professional x64。

(二)硬件要求:

①CPU: CPU的性能和运行速度是计算机整体性能最主要的指标之一。基于32位系统架构,要求CPU至少是Intel的Pentinum 4处理器或AMD的Athlon XP处理器:基于64位系统的系统架构,要求CPU是基于64位架构的Intel或AMD处理器。

②内存:内存是CPU与硬盘等设备进行数据交换的主要场所。基于32位系统架构使用3D max 9时,要求内存至少为512MB,基于64位系统架构使用3D max 9时,要求内存至少为1GB。

③硬盘:用于安装3D max 9的磁盘分区至少要具有1GB的可用硬盘空间;用于运行3D max 9交换文件磁盘分区至少要具有500MB的可用磁盘空间。

④显示卡:要求显示卡至少具有32MB显存,并且支持1024x768分辨率、16位真彩色、OpenGL和Direct 3D硬件加速。

2.2 Authorware概述

2.2.1 Authorware简介

Authorware软件是由Macromedia 公司推出的著名的多媒体制作工具之一,它是一种面向对象的、以图标流程线逻辑为主导、一函数变量为辅助的开发工具。与其他软件的不同之处在于它不用写程序,使用流程线以及一些工具图标就能制作出精美的作品。

它既可以显示静态画面,也快可以显示动态画面,还能够播放数字电影和视频文件。此外,作为一种多媒体平台,它能将Photoshop和Director等软件制作的成果集成起来,使它们发挥更大的作用。Authorware的出现,使许多非专业人员创作交互式多媒体软件成为可能。由于它的用途广泛、操作简单、程序流程直观明了、交互能力强、素材丰富、不需要大量的编程,是不具备编程能力的用户也能够创作出高水平的作品。

2.2.2 Authorware特点

Authorware具有以下特点

Authorwar e提供了直接在屏幕上编辑对象的功能。

Authorware的可视化编程同别的软件相比最大特色在于,它的程序流程是可视的。

Authorware具有一定的图形处理功能。

Authorware提供多样化的文字处理能力。

强大的人机交互能力。

Authorware提供了库和模板功能,可以重复运用到多重素材,大大减少了系统资源的占用,同时提高了开发的效率。

Authorware具有强大的数据处理能力,用户可以使用系统提供的众多函数和变量。

Authorware同样具有动态链接功能。

Authorware具有很好的兼容性。

Authorware提供网络支持。

2.2.3 Authorware核心技术

11种交互:按钮、热区域、热对象、目标区、下拉菜单、条件、文本输入、按键、重试限时、时间限制、事件。

14个图标:显示图标、移动图标、擦除图标、等待图标、导航图标、框架图标、判断图标、交互图标、计算图标、群组图标、数字化电影图标、声音图标、知识对象图标、开始结束图标。

5种动画:

(1)直接移动到终点的动画

(2)沿路径移动到终点的动画

(3)沿路径定位的动画

(4)终点沿直线定位的动画

(5)沿平面定位的动画

三角色动画理论

三维角色动画是计算机动画技术中最具有挑战性的课题之一, 涉及建模、运动控制和绘制等多个方面的内容。为了便于运动控制和实时绘制, 三维角色动画中普遍采用二层的骨架皮肤模型来制作角色动画。在这种模型中, 一个角色由按照一定层次组织起来的骨骼和作为皮肤的单一网格模型组成。其中骨架按照角色的特点组成一个层次结构。相邻的骨骼通过关节相连, 并且可以做相对的运动; 通过改变相邻骨架间的夹角或位移, 组成角色的骨架就可以做出不同的动作, 实现不同的动画效果。皮肤则作为一个网格蒙在骨架之上, 规定角色的外型。这里的皮肤不是固定不变的刚性网格,而是可以在骨架影响下变化的一个可变形网格。皮肤网格按照一定的规则与骨架绑定, 组成皮肤网格上的每个顶点都会受到一段或者多段骨骼的影响。通过计算影响该顶点的不同骨骼对它影响的加权和就可以得到该顶点在世界坐标系中的正确位置, 从而使得作为皮肤的网格随着底层骨架同步运动, 这样就实现了在骨架驱动下的单一皮肤网格变形动画, 或者简单地说骨架蒙皮动画。而对于底层骨架的运动控制, 目前主要有正向运动学方法、逆向运动学方法、动力学方法和运动捕捉技术。

3.1 角色动画简介

“角色”来源于舞台表演,在舞台上进行表演的主题成为角色。角色可以是人、生物或拟人化的任何东西,角色是故事的主题。电影,动画剧通过角色的表演来传达思想。所以当三维动画诞生后,我们就将它引申到三维动画中,即为角色动画。所谓角色动画,顾名思义就是设计角色编辑动画,这个角色可以是任何的人,动物和物体,或是更细微的东西。它是整个动画的灵魂。随着科技的发展,人们对一个动画角色的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面,还包括对角色性格内涵的认同。伴随着动画的产业化进程,动画角色形象的价值逐渐被提升到商务运作的高度。拥有独特性格魅力的动画角色不仅具有深远的艺术价值,而且蕴涵着巨大的市场与利润,它拓宽了动画持续盈利的后续空间,由动画角色形象衍生出来的产品蕴藏着比传统商品更大的文化价值和商业价值。这就要求有我们对动画精益求精,那么归根结底,最终必然一步步会落实到角色动画。因为角色动作的质量高低直接关系着作品的成败。作品主题的传达要通过视觉元素,而角色的动作则是视觉艺术三维角色动画的构成主体之一。在构成作品的一个个连贯的动作当中,无论是动作的整个过程还是动作的前因后果,都是整个动作的一部分,都需要我们进行整体设计和反复推敲。

角色动画可以认为是虚拟角色的运动表演的技术过程中,也是一般故事的灵魂所系。由于模拟化的动作,表情,情感等通常需要复杂的建模和动画技术,角色动画从三维动画技

术发展之初知道目前,始终是创作过程中的重点和难点。

随着动画的发展,在科技与时间驱使下,动画分流为多种产业。它不再单一的是儿童们酷爱的动画片,更是超越为风靡全世界的动画电影。动画电影占领国际市场的关键不只是依靠技术,更重要的是要创造全球化的、具有无限发展空间的角色形象。好的形象才能够充分地展示角色的性格魅力,演绎出曲折动人的故事情节。好的角色形象不仅具有艺术价值而且具有很大的商业价值,还可以成为商业运作的媒介和形象代言。

动画角色的形象设计是动画片创作的重要内容,因此,形象设计一定要准确定位,深入挖掘角色的个性,进行全方位的设计。动画角色的形象是运用美术的造型技法和手段创造出来的,是可以产生动作和表现生命的模型。包括立体的木偶形象、平面的绘画形象和剪纸形象以及电脑生成的二维或三维的形象等。它们是动画片的演员,可以传达感情和意义,能够推动剧情的发展,具有性格特征和人格魅力。

动画形象的创作过程是导演根据文学剧本描述的角色外貌和性格特点,进行素材搜集,提炼概括以及形象创造的过程。过程中要对大量的形象素材进行分解、集中、对比与统一。它是一个将朦胧的意识明朗化、将意念物化的设计过程。

动画形象不仅是一个纯粹的视觉符号,它具有深刻的内涵,包括人格魅力和气质因素。因此,形象设计不能只注重形象的外形与轮廓,还应该考虑形象的身份与性格。

动画角色也是形态各异的,有迟钝的、怪癖的、聪明机灵的、天真活泼的、浪漫风趣的等等。这些动画角色具有或者微妙或者明显的形态与情态差异。在设计动画形象之前首先要明确设计的角色的特征,在此基础上寻找和发现形象设计的原始素材,经过反复筛选与提炼,然后开始设计形象。运用造型艺术手段描绘出形象的草图或轮廓图,进行反复的修改和加工,最后设计出动画角色的形象。

角色动画制作涉及:3D游戏角色动画、电影角色动画、广告角色动画、人物动画等。

3.2 制作角色动画基础

大自然千变万化,如何在3ds Max中模拟人、动物等众生物的运动,这就是角色动画所要解决的问题。创建角色动画是一件很复杂的工作,动物的运动就是有规律的,中文版

3ds Max 9中也相应提供了模拟这些运动规律的一系列工具,如正向运动、方向运动、链接工具、骨骼工具、蒙皮工具等。

3.2.1 层级与运动的关系

层级与运动,主要是基于关键点动画的内容。在轨迹视图展开的层级中,大多数对象都是并列关系,对象的下面是一些基本的各种位置变换,对象之间基本不存在什么深层次的运动链接关系。对于角色动画,对象的层次关系是十分复杂的。任何一种动物,其身体都是有许多部位组成的,如四肢躯干等,而每个部位又由一些具体的骨骼、关节来组成,它们构成一种复杂的层次关系。动物在运动过程中,身体的各个部位、各个关节并不是相互独立的,不同身体部位之间通过某个关节链接在一起来共同完成一次动作,它们之间需要协调,这是不难想象的。

在层级关系中,主要的对象在上面,次要的在下面,所有对象按照这样的关系排列,形成一棵倒挂的树。在层级关系中父对象控制所有子对象,一个父对象可能有多个子对象,但是一个子对象却只能有一个子对象。层级关系中的父对象和子对象同样是相对的,一个父对象可能是另一个对象的子对象,一个子对象也可以是另一个对象的父对象。

3.2.2 如何创建层级关系

在3ds Max 9中如果要创建简单的层级关系,可以利用主工具栏的链接工具:选择并链接按钮,断开当前选择和链接按钮。具体操作为:单击按钮,打开链接模式,在视

图单击一个物体,然后讲一个物体拖到另一个物体上,当光标变成链接图标时单击,即将前一个物体链接到后一个物体上。并且前一个物体是后一个物体的子对象。当然,如果要创建相对复杂的层次关系,使用图标视图和骨骼系统比较好。

3.3 正向运动原理及应用

正向运动又称FK(Forward Kinematics),它是一种比较简单的运动关系,其原理是:在层次关系中,父对象的变化操作会影响到子对象,子对象对父对象具有继承关系,而父对象不受子对象变化操作的影响。

3.4 反向运动原理及应用

反向运动(Inverse Kinematics),在层次关系中,反向运动是通过子对象的运动来决定和影响父对象,是一种相对正向运动比较复杂的运动关系。在3d max中反向运动大量运用到角色动画的制作中,原因是它可以通过调节几个关键的姿势来确定角色在不同关键帧处的姿势,而系统会根据设定的结算方法,在这些关键帧之间自动进行差值计算。

反向运动与正向运动正好相反,例如要设置摆臂动画的运动,正向运动是先移动肩部,然后旋转前臂、手腕、手指等,而反向运动则是先运动手指以确定手指的位置,然后通过IK 解决方案,对手臂进行旋转,移动肩部。

3.5 骨骼与IK解算器

为骨骼添加IK解算器来设置角色动画使其更加完美。,HK解算器可用于支持角色动画,HD解算器可用于支持具有滑动关节的机械动画,IK肢体解算器能够支持两条骨骼链,

动画设计毕业开题报告

动画设计毕业开题报告 动画设计专业是时下非常火的专业,下面就是为您收集整理的动画设计毕业开题报告的相关文章,希望可以帮到您,如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦! 1.1写实类型 写实类型就是要考虑场景的真实与实在性,要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境,符合人们的正常视觉感知,符合光影的正常的角度,遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实类型的,在场景中比如少年宫,或者小女孩的家,都是写实类型场景的体现,少年宫是参考教学楼在进行创作的, 1.2装饰类型 装饰类型是在原本的生活中提炼出他的特色,并进行相应的概括,去除生活中的不规则的形体,描绘成有一定秩序感的状态。在短片中,小公园的场景设计就有装饰类型的元素在其中。 1.3幻想类型 幻想类型就是超越现实的约束,呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张,色彩艳丽、新奇,不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想类型的场景在片中出现的较少,小女孩在家中吃饭看电视的时候,想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想类型,幻想类型的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。研究手段及途径在动画短片的制作过程中,场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境,由有背景和道具组成。场

景不仅仅是绘制,更是一门为了展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题,也是营造氛围,增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中,往往场景的出现,会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用,会是整个影片的节奏更加紧凑,美感更加丰富,营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面: 2.1场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的,故事的的发生,展开,所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间,地点等信息,构成一个故事发展存在的客观空间,是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计,具有强烈的真实 感,迎合了大众的欣赏品味和习惯,画面精致,细腻,会给人一种身临其境的感觉。例如短片中,一开场,映入眼帘的就是南疆少年宫,明确的交代了故事发生的地点。 2.2符合剧本中体现的时代背景,空间背景 场景中包含的内容,要能更好的体现故事中的时代背景,和空间背景。在本片中,故事发生的主要地点——南疆青少年宫的设计就参考了艺术建功楼的设计,小公园的设计也在网上搜集了大量的图片做参考,小女孩家的场景设计,也为了迎合故事发生的背景,对于老旧电视等素材的表现,也是为了更好的体现时代背景。 2.3帮助观众理解剧情

3dmax动画制作

3 第章 3ds max标志的制作及动画 从我们前面的学习中,可以知道,创建场景物体都是从几何体入手的,而本节练习将从创建二维图形入手,通过绘制二维图形来完成三维物体的创建工作。 首先,绘制场景物体的二维图形。在绘制的过程中除了要做到熟练操作,还需要有足够的耐心和细心,通过添加修改器来创建三维的场景物体。掌握了这种创建场景物体的方法对今后的创作有很大的帮助,有些看似很难入手的物体,使用了这种方法后就变得不再复杂了。比如有些朋友打算今后从事家装设计,在创建房子模型的时候就可以使用这种方法来创建(但是,这种方法并不是唯一方法);或者,生活中经常看到的窗框、门框、罗马柱等都可以使用这种方法来创建。 添加背景图 绘制标志的曲线 调整曲线节点 将标志进行挤压 将轴心点放置在标志中心 为标志添加材质 制作场景动画 渲染场景动画 3.1 获取背景图片 制作一个由2D到3D物体的场景,首先要制作好背景图片。你可以在纸上手绘图案再通过扫描仪导入,也可以直接在相应的绘图软件中直接绘画,还可以通过其他途径获取图片。 获取本节练习使用的3ds max标志,可以在启动3ds max的时候,使用Hyper Snap-DX 软件,截取max的标志以获得背景图内标志,再将其导入到Adobe Photoshop中作适当的修改及修饰。处理好的图片如图3-1所示。

图3-1 max的标志 3.2 导入3ds max的标志 导入标志的步骤如下: (1)在“前视图”上使用鼠标右键单击,以激活该视图。 (2)单击菜单栏中的“视图”→“视口背景”命令,如图3-2所示。 图3-2 选择“视口背景”命令 (3)在弹出的对话框中,单击“文件”按钮,自动弹出“选择背景图像”对话框,找到资料文件夹中的“max标志背景图.jpg”文件并单击打开。这时,对话框的“文件”按钮下方就出现了背景图的所在路径。 (4)在“纵横比”选项组中择中“匹配位图”选项,再选择右边的“显示背景”和

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本和美国。但是深入人心的动画角色并不多,其中抄袭、模仿、千篇一律等造型都体现了中国动画的弊端。 目前我国动漫市场份额中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,中国原创动漫占11%。近90%的动画份额都是被国外垄断。为了保护本土文化,挽救中国动画。我国从xx 年4 月25 号,中央财政部设立为了扶持动漫产业发展专项资金。xx 广电总局发布了关于加强电视动画片播出管理的通知。xx 年国家文化部更是发布了“十二五”期间国家动漫产业发展规划等一系列政策。伴随着国家对动画产业的重视和扶持,我国动画也开始慢慢的有了进步。有一些比较良好的作品比如《魁拔》《秦时明月》等动画受到观众的喜爱。今年上映的《西游记之大圣归来》更是杀出一匹黑马。这部动画巧妙的融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵,如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实,石拱桥上的暴雨将至,山前江畔的帆船,以及大BOSS勺书生造型。 相对于早期,20 世纪中国动画较有特色的有水墨动画、剪纸动画等等,在人物造型中更是有民族特色。融入了中国画、水墨画、皮影、剪纸、年画等多种中国元素。充分勺体现了中国特色。例如《大闹天宫》等古代神话题材,人物造型和场景都具备中国独有勺特色。中国传统元素有书法、京剧、武术、皮影、传统乐器、太极拳、象棋、龙等一系列勺素材。都可以融合到动画造型中,创造出凸显民族特色勺作品。国外也有借鉴中国元素创造出优秀勺动画。例如《功夫熊猫 12》和《花木兰》等都是经典的动画,《功夫熊猫》里面的人物造型更是用中国的国宝熊猫来做主角。猴子、竹叶青蛇、丹顶鹤、华南虎、螳螂则是中

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影视动画专业 《3D M A X动画制作》 课程标准 重庆工业职业技术学院二○一一年五月

制定人员: 汪丹丹重庆工业职业技术学院计算机系讲师廖庆涛重庆工业职业技术学院计算机系讲师李金科重庆工业职业技术学院计算机系讲师谢雪琴重庆工业职业技术学院计算机系讲师何泽奇重庆工业职业技术学院计算机系助教 执笔人:廖庆涛 审核部门:数字媒体专业建设指导委员会 实施部门:数字媒体教研室 批准部门:教务处 《3DMAX动画制作》课程标准

一、课程概述 (一)制定依据 本标准依据《计算机类国家职业标准》及《数字媒体专业人才培养方案》中对《3DMAX动画制作》课程培养目标的要求而制定。 (二)课程的性质与地位 《3ds max动画制作》是计算机多媒体技术专业的一门重要的专业课程。该课程在动漫设计制作领域中占有重要的地位。本门课主要通过对3ds Max及其辅助软件After Effects、Premiere、Combustion的应用来培养学生立体创作思维、空间想象能力和动画制作能力。 3ds Max软件是目前国内使用最广泛的三维动画软件,在游戏制作、电视广告制作、工业造型、建筑艺术等领域,3ds Max占据了主流地位,能否应用3ds Max及其相关软件进行三维动画设计成为衡量这些行业人员的文化技能素质的标志。因此,《三维动画设计与制作》课程的学习在高等院校的地位逐渐得以提升。

(三)课程设计的思路 由于本课程的学习较为偏重于抽象的理性思辨,较少涉及到具体的专业设计项目或课题。所以,在课程的教学过程中应该适当加强应用实例的分析讲解。通过实用的、有趣的、对不同专业课程有较强针对性的多种应用实例,来加强学生对所学知识和技能的理解。从而提

动画专业开题报告范文doc

动画专业开题报告范文 篇一:动漫类开题报告范文 毕业论文开题报告 题目:二维动画制作---丑小鸭 姓名:林晓亭 学号:_ 1_ __ 专业:web应用软件开发 年级班级: 2班 指导教师: 系 (部):信息工程系 年月日 1 2 篇二:动画专业毕业论文开题报告 东北石油大学学生开题报告表 题的要填写确切基金项目、企事业单位项目,不能写横向、纵向课题等。 2、课题类型:A—工程设计;B—科学实验;C—软件开发;D—理论研究;E—应用研究。 篇三:动画专业开题报告 毕业论文(设计)开题报告 ——浅谈分镜头在动画制作中的重要性

——以《千与千寻》影片为例 专业:动画学号:XX169309 姓名:杨慧敏指导老师:尚晓明 一、研究的目的与意义 分镜头脚本是最实用的电视脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列,冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但它已经接近电视,或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视,已经获得某种程度上可见的效果。 分镜头脚本的作用主要表现在三方面:一是前期拍摄的脚本;二是后期制作的依据;三是长度和经费预算的参考。 研究目的:分镜头脚本是所有动画创作的必经之路,可见分镜头在动画创作中的重要性,研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视,理解了分镜头在动画制作中的重要性,会使大家的动画创作过程更加顺利。 研究的意义:分镜头脚本属于创作的前期,虽然不会与制作的最终完成品一样,但是其重要性显而易见。拍摄电

2020年三维动漫设计开题报告

三维动漫设计开题报告 动漫专业的同学们,大家知道怎么样书写自己的毕业论文吗? 以下是精心准备的三维动漫设计开题报告,大家可以参考以下内容哦! 一、与本项目有关的国内外研究情况、题目研究的目的和意义、主要内容、本课题创新之处、拟解决的问题: 一、国内外研究现状: 中国动画从创始至今,已走过八十年的漫长历史。而近十年来,随着互联网的日益普及,互联网游戏其独特的魅力吸引了广大网民的关注与参与。游戏貌似小道,却托起了巨大的市场,形成了一个独立的产业。游产业的快速发展,被公认为潜力无限的朝阳产业。总地来说,中国原创动画已取得了很多成绩,特别是六十年代,在国际上曾获得盛名。然而现在,中国动画却陷入了举步维艰的被动局面,原创作品少之又少,同时国外动画乘虚而入,占据大量市场。 游产业的用户规模,市场状态,发现网游产业发展模式且日前 处于成长期。中国动画游戏是有着巨大的市场潜力的。我国网游市场让日美大唱主角已经10年了,这是痛苦和损失的10年。中国游戏要突破思维定势,挖掘市场,良好的市场回报创作提供资金。在新世纪里,中国动画是有着广阔前景的,让我们,一起期待中国动画的灿烂未来! 二、研究目的、意义: 研究目的:络游戏用户研究着重对用户特征、消费行为以及产 品形势等内容进行了深入调查,并对络游戏存在的闷题进行研究,目

的在于解决以下三个方面问题:一,络游戏行业自形成以来,一直处丁产品导向的状态,但随着用户对网络游戏认知的不断加深,其对于游戏产品的选择标准也会进一步提高,因此,如何满足不断提升的用户需求已经成为各个游戏运营商未来市场竞争的关键,本次报告将对用户习惯以及消费心理进行阐述,为运营商的产品研发以及市场决策提供依据。二,网络游戏对于社会的负面影晌一直存在,这也常常使其成为众矢之的。相比于互联网其他服务,网络游戏凭借其丰富的表现形式、多样的玩法为用户建立起一个具有现实社会特性的虚拟世界,而这一“世界”也游戏用户的思维以及行为方式造成某些负面影响,过度花费、游戏沉迷等现象一直存在,如何帮助网络游戏相关监管部门解决此类问题,也是本报告内容的重要组成部分。三,更多产品以及厂商对于网络游戏市场的进入也导致市场竟争更为激烈,本次调以用户使用的产品为基础,对络戏产品市场覆盖率以及不同厂商覆盖用户规模进行调研,了解日前的产品状态及运营商竞争形势。 研究意义:三维游戏室内场景对于镜头画面的形成起着至关重 要的作用,可以说场景空间设计制约着镜头画面。设计场景是依据场景空间的创意思维来安排镜头画面中场景的变化、视角的变化、镜头的运动方式以及场景气氛效果的营造。场景还有可能影响到剧情的发展,比如古代对建筑的规模和建筑形成的规定都很严格,那么古装角色要根据自己的身份选择合适的建筑去居住和生活,活动范围也会受到限制,剧情要依据这些场景来展开。场景不但影响着角色与剧情,而且还影响着三维游戏的欣赏。

3dMax制作动画人物详解教程--免费

3dMax制作动画人物详解教程作者:谯斯月发表于2010-12-29

STEP1:首先画好人设,进Photoshop上色,以便对人物结构关系和色彩有个总体的把握。

STEP2:参考人设制作模型,基本是Poly编辑。将各个部分分UV并画上贴图。关于U V,一个小软件挺方便的,大家不妨试试Unfold3D。具体使用方法是:将需要分UV的模型导出obj文件,并在Unfold3D中打开,先选择Edit中的Mouse bindings,将操作方法改为你所熟悉的软件。然后将准备好的obj文件导入,按住Shift+Ctrl配合鼠标将模型切好拆分缺口,并拆分。最后导回3dsMax,用Texporter抓出扑拓图进Photoshop上色画纹理。 细节的刻画 贴图的绘制

最终效果 STEP3:架设骨骼,安装控制器,这里就以腰部骨骼为例,讲解自定义骨骼的联结。先用样 条曲线画出脊椎结构并加上Spline IK Contral修改命令,将虚拟体的 连接去掉,这样每个虚拟体都可以 控制周围的线条。按照样条建出骨 骼,将每段骨骼用位置约束连接到 显影的虚拟体上。用目标约束到上 级骨骼所对应的虚拟体上,这样就 实现了虚拟体控制单个骨骼的方 法,然后用自己做的样条控制器对 虚拟体进行连接控制。

骨骼的绑定

STEP4:制作脸部变形物体并架设控制器先建出眼、眉、口、鼻的目标变形物体,然后用变形命令加入这些做好的物体,并用浮点列表配合控制器制作关联连动。 表情的设定 STEP5:特别提到的是,要学会用3ds Max图层工具,方便显示、锁定、渲染和控制。

动画专业开题报告

当下,随着文化全球化的不断扩张。动画作为一种国家文化的输出,它广泛的运用在电影、游戏、娱乐综艺节目、MV等一些视频文件中,结合了漫画、数字媒体、电影、绘画等多种表现形态,成为一种特殊的文化形态。它自身的娱乐性和功能性使得人们越来越认可它的存在价值。一个成功的动画不仅仅是有好的故事剧本,更重要的是有角色造型的设计。动画的角色造型设计是将剧本中的角色视觉化,具体化,让一种抽象的符号变成有灵魂的角色。它直接影响到了整部动画的成败与整个动画的风格。一部好的动画能充分的表现故事的人物性格特征和故事的主要内容,让观众产生共鸣。目前来看,欧美和日韩的等国家的动画角色比较深入人心。有小黄人、叮当猫、大白等代表作品。而现如今的中国,动画产量虽然有不小的增长,仅2011年开始,我国动画产量就突破26万分分钟。远超日本和美国。但是深入人心的动画角色并不多,其中抄袭、模仿、千篇一律等造型都体现了中国动画的弊端。 目前我国动漫市场份额中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,中国原创动漫占11%。近90%的动画份额都是被国外垄断。为了保护本土文化,挽救中国动画。我国从2006年4月25号,中央财政部设立为了扶持动漫产业发展专项资金。2008广电总局发布了关于加强电视动画片播出管理的通知。2012年国家文化部更是发布了“十二五”期间国家动漫产业发展规划等一系列政策。伴随着国家对动画产业的重视和扶持,我国动画也开始慢慢的有了进步。有一些比较良好的作品比如《魁拔》《秦时明月》等动画受到观众的喜爱。今年上映的《西游记之大圣归来》更是杀出一匹黑马。这部动画巧妙的融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵,如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实,石拱桥上的暴雨将至,山前江畔的帆船,以及大BOSS的书生造型。

动画毕业开题报告

天津电子信息职业技术学院软件学院 毕业设计(论文)开题报告 注:本报告一式两份由学生本人填写(打印、宋体、小4号字),一份由学生所在系留存,一份 由学生完成设计(论文)后附在说明书内。篇二:动画毕业设计开题报告 动画风格类型 1.1 写实风格 写实风格就是要考虑场景的真实与实在性,要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境,符合人们的正常视觉感知,符合光影的正常的角度,遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的,在场景中比如少年宫,或者小女孩的家,都是写实风格场景的体现,少年宫是参考教学楼在进行创作的, 1.2 装饰风格 装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色,并进行相应的概括,去除生活中的不规则的形体,描绘成有一定秩序感的状态。在短片中,小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。 1.3 幻想风格 幻想风格就是超越现实的约束,呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张,色彩艳丽、新奇,不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想风格的场景在片中出现的较少,小女孩在家中吃饭看电视的时候,想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格,幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。研究手段及途径 在动画短片的制作过程中,场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境,由有背景和道具组成。场景不仅仅是绘制,更是一门为了展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题,也是营造氛围,增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中,往往场景的出现,会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用,会是整个影片的节奏更加紧凑,美感更加丰富,营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面: 2.1 场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的,故事的的发生,展开,所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间,地点等信息,构成一个故事发展存在的客观空间,是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计,具有强烈的真实 感,迎合了大众的欣赏品味和习惯,画面精致,细腻,会给人一种身临其境的感觉。例如短片中,一开场,映入眼帘的就是南疆少年宫,明确的交代了故事发生的地点。 2.2 符合剧本中体现的时代背景,空间背景

三维动画开题报告ppt

三维动画开题报告ppt 《永不言弃》三维动画短片——开题报告 题目《永不言弃》三维动画短片 学院计算机科学与工程学院 年级业数字媒体技术 班级号姓名 指导教师职称实验师 篇二:《宿舍生活》三维动画短片——开题报告 题目《宿舍生活》三维动画短片 学院计算机科学与工程学院 年级业数字媒体技术 班级号姓名 指导教师职称实验师 篇三:毕业设计开题报告--三维动画 毕业设计开题报告--三维动画 :1、前期制作是指在使用计算机制作前,对动画片进行的规划与设计,主要包括:文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。2、动画片段制作根据前期设计,在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段,制作流程为建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等,这是三维动画的制作特色。 3、后期合成影视类三维动画的后期合成,主要是将之前所做的动画片段、声音等素材,按照分镜头剧本的设计,通过非线性编辑软件的编辑,最终生成动画影视文件。要求完成的主要任务:在毕业设计中的场景设计及其 MAYA 建模任务以及

人物贴图和材质体现动画片段制作后期合成必读参考资料:《三维动画的制作流程》指导教师签名: 系主任签名:院长签名(章) 武汉理工大学本科学生毕业设计 (论文)开题报告1、目的及意义(含国内外的研究现状分析) 三维动画又称 3D 动画,是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,虚再根据要求设定模型的运动轨迹、拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。 当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。 三维动画是伴随着计算机技术和多媒体技术的飞速发展而产生的新型动画艺术。 它是继传统二维动画、泥偶动画之后而产生的新型无纸动画。三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。它借助于计算机平台,实现了动画制作形式的又一大跨越,使得三维动画成为一个无所不能的梦幻王国,由于其技术的精确性、真实性和无限的可操作性,目 前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面,这项新技术能够给人耳目一新的感觉,因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作(如爆炸、烟雾、下雨、光效等)、特技(撞车、变形、虚幻场景或角色等)、广告产品展示、片头飞字等等。 三维动画业是新兴行业,综观三维动画的发展历程,相信不久的将来,三维将进入千家万户。随着 3D 不断发展,渐渐取代了平面动画,相信不就得将来

影视动画开题报告

---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 影视动画开题报告 影视动画一直是媒体的潮流,关于动画制作的开题报告又是怎样设计的呢? 1、设计(论文)目的及意义(含国内外的研究现状分析) 设计(论文)的目的是: 我的设计选题是《一箭双雕》,故事发生于北周时期,长孙晟护送千金公主到突厥和亲,通过自己高超的武艺赢得了突厥人的尊重,并为促进民族融合作出了重大贡献,影视动画开题报告。 我的论文选题是《试论民族文化在二维动画造型艺术中的体现》,从中通过分析自己的设计作品及部分国内外优秀的动画作品进行阐述,人物造型艺术是与故事所处的时代、地域及民族文化密切相关的。这次毕业设计和论文是一次检验自我、展现自我的机会,希望通过毕业设计和论文,综合性地运用所学知识去独立创作、制作一部动画短片,在此过程中,使所学知识得到疏理和运用。它既是一次检阅,又是一次锻炼,我希望通过这次设计能达到以下几点: 1.能综合应用大学四年所学的理论知识和专业技能,独立制作一部十分钟的动画短片,并使我熟悉动画的制作流程,锻炼自己在各个环节中的控制能力及解决实际问题的能力; 2.使我了解制作动画片所必需具有的全局观念、生产观念和经济观念,树立专业的设计思维方式和严肃认真的工作态度; 1 / 11

3.训练自己掌握文献检索、资料查询的基本方法以及获取新知识的学习能力; 4.熟练运用基本技能(如绘图、计算机应用、翻译、查阅文献等)的能力;实验研究的能力;撰写论文和报告,正确运用国家标准和技术语言阐述理论和技术问题的能力; 5.培养创新意识和严肃认真的工作态度。 设计(论文)的意义是(理论或实际): 通过设计,我可以从中了解到北周的历史,扩展到大的历史背景来了解魏晋南北朝和隋唐的建立、发展和灭亡;以及当时的建筑风格,服装特色,文化发展,称谓、语言习惯等等。哈佛大学的一位校长说:了解历史,就可以知道我们今天社会为什么是这样,而不是别的样子,开题报告《影视动画开题报告》。 通过论文,我从分析研究中可以对中国古代艺术文化有一个宏观的认识与了解,对中国各类传统造型艺术作一个归类,并从中吸收营养。通过对国外优秀动画片中造型艺术的分析,总结他们所运用到的民族元素。使我对动画造型艺术有了更进一步的认识和体会。 毕业设计和论文是我们在校期间向学校所交的最后一份作业,它为我们提供了自主学习、自主选择、自主完成的机会。毕业设计和论文具有实践性、综合性、探索性、应用性等特点,同时也为启发我们的思维以适应新兴动画人才素质要求及心理素质的培养,提供了综合训练和实习机会。 2、设计(论文)任务、重点研究内容、技术方案及进度安排

3DMax建模步骤和三维动画制作流程

计算机动画与设计 一、西区主教建模步骤 1、选择样条线在俯视图中画出半个主教的基本轮廓,选择修改器中的编辑样 条线,在样条线选项中选择轮廓,数值为-3。 2、选择挤出命令,主教墙体就出来了。 3、选择长方体,在俯视图中的墙体上画出基本图形,按住shift键,复制窗 体。 4、选中其中一个长方体,然后选择复合图形中的布尔型,选择差集,拾取对 象B,抠出墙面上的安窗户的空洞。以此类推抠出其后空洞。 5、在内置模型选择窗户模型,这里我选择的是固定窗,然后按照宽度-高度- 深度在第四步的空洞上画出窗户模型。 6、按M键选择材质球,然后选择多维/子对象,根据窗户的窗框和玻璃来选 择材质。以此类推为其他窗户贴材质。 7、然后在俯视图中继续用样条线画主教轮廓图,挤出,选择数值为2,作为 天花板,复制一个,作为地板。 8、最后,复制12层,半个主教基本模型就出来了。 9、顶楼上的的2.5个建筑物,用基本几何体把它们做出来。 10、选择内置楼梯模型,在一楼创建一个楼梯。然后用样条线画平面,挤出, 做楼梯上的平台。在用圆柱体画一个柱子,放置于楼梯和平台之间。11、然后选择全部对象,利用镜像,在x轴上复制,然后调整拼合。整个主教 就完成了,最后就是对主教外壁的材质调整。

二、三维动画制作流程 1、前期设计:1.1剧本 1.2文字分镜:文字分镜是导演用于制作环节创作的根本依据,它 将文字形式的剧本转化为可读的视听评议结构,并将导演的一 切艺术构思融入到剧本中。 1.3台本:台本可以说是一个电子故事版,它是在文字分镜的基础 上加上图片分镜,简称图文分镜 1.4设计稿:有了台本,导演就会按台本下单给设计组,由设计组 将台本中的角色、场景、道具等内容绘制出线稿和色稿,并将 导演所设计的场景、角色、道具等相关细节进一步明确化。 2、中期制作:2.1场景 2.2模型 2.3角色设定:角色模型建完之后,要有骨骼绑定才能动起来,经 过表情的添加才能有生命力,角色的设定很重要,它决定了人 物的性格与特征。 2.4动画预演与动画制作:动画预演是根据台本中的镜头,在场景 中确定具体摄像机的机位、画面的构图、动画的关键姿势等内 容。而动画制作是将动画预演中已经做好的动画进一步完善, 非角色动画基本上在动画预演时就做的差不多了,有的直接就 能通过;而角色动画在预演中只是提供了角色的几个关键动作 的关键帧,中间的一些细节动作和节奏要由动画制作人员补充

【动画毕业设计开题报告】影视动画开题报告

【动画毕业设计开题报告】影视动画开题报告 1、设计论文目的及意义含国内外的研究现状分析 设计论文的目的是: 我的设计选题是《一箭双雕》,故事发生于北周时期,长孙晟护送千金公主到突厥和亲,通过自己高超的武艺赢得了突厥人的尊重,并为促进民族融合作出了重大贡献。 我的论文选题是《试论民族文化在二维动画造型艺术中的体现》,从中通过分析自己 的设计作品及部分国内外优秀的动画作品进行阐述,人物造型艺术是与故事所处的时代、 地域及民族文化密切相关的。 这次毕业设计和论文是一次检验自我、展现自我的机会,希望通过毕业设计和论文, 综合性地运用所学知识去独立创作、制作一部动画短片,在此过程中,使所学知识得到疏 理和运用。它既是一次检阅,又是一次锻炼,我希望通过这次设计能达到以下几点: 1.能综合应用大学四年所学的理论知识和专业技能,独立制作一部十分钟的动画短片,并使我熟悉动画的制作流程,锻炼自己在各个环节中的控制能力及解决实际问题的能力; 2.使我了解制作动画片所必需具有的全局观念、生产观念和经济观念,树立专业的设 计思维方式和严肃认真的工作态度; 3.训练自己掌握文献检索、资料查询的基本方法以及获取新知识的学习能力; 4.熟练运用基本技能如绘图、计算机应用、翻译、查阅文献等的能力;实验研究的能力;撰写论文和报告,正确运用国家标准和技术语言阐述理论和技术问题的能力; 5.培养创新意识和严肃认真的工作态度。 设计论文的意义是理论或实际: 通过设计,我可以从中了解到北周的历史,扩展到大的历史背景来了解魏晋南北朝和 隋唐的建立、发展和灭亡;以及当时的建筑风格,服装特色,文化发展,称谓、语言习惯 等等。哈佛大学的一位校长说:"了解历史,就可以知道我们今天社会为什么是这样,而 不是别的样子。" 通过论文,我从分析研究中可以对中国古代艺术文化有一个宏观的认识与了解,对中 国各类传统造型艺术作一个归类,并从中吸收营养。通过对国外优秀动画片中造型艺术的 分析,总结他们所运用到的民族元素。使我对动画造型艺术有了更进一步的认识和体会。 毕业设计和论文是我们在校期间向学校所交的最后一份作业,它为我们提供了自主学习、自主选择、自主完成的机会。毕业设计和论文具有实践性、综合性、探索性、应用性

动画角色设计开题报告

动画角色设计开题报告 篇一:动画毕业设计开题报告 动画风格类型 1.1 写实风格 写实风格就是要考虑场景的真实与实在性,要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境,符合人们的正常视觉感知,符合光影的正常的角度,遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的,在场景中比如少年宫,或者小女孩的家,都是写实风格场景的体现,少年宫是参考教学楼在进行创作的, 1.2 装饰风格 装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色,并进行相应的概括,去除生活中的不规则的形体,描绘成有一定秩序感的状态。在短片中,小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。 1.3 幻想风格 幻想风格就是超越现实的约束,呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张,色彩艳丽、新奇,不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想风格的场景在片中出现的较少,小女孩在家中吃饭看电视的时候,想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格,幻想风格的场景可以更真实的凸显主人

公内心所向往的。研究手段及途径 在动画短片的制作过程中,场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境,由有背景和道具组成。场景不仅仅是绘制,更是一门为了展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题,也是营造氛围,增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中,往往场景的出现,会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用,会是整个影片的节奏更加紧凑,美感更加丰富,营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面: 2.1 场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的,故事的的发生,展开,所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间,地点等信息,构成一个故事发展存在的客观空间,是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计,具有强烈的真实 感,迎合了大众的欣赏品味和习惯,画面精致,细腻,会给人一种身临其境的感觉。例如短片中,一开场,映入眼帘的就是南疆少年宫,明确的交代了故事发生的地点。 2.2 符合剧本中体现的时代背景,空间背景

硕士动画设计开题报告

硕士动画设计开题报告 在动画设计专业的硕士应该如何写开题报告呢,相关的开题报告的内容是怎样的呢?下面是小编分享给大家的硕士动画设计开题报告,希望对大家有帮助。 分镜头脚本是最实用的电视脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列,冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但它已经接近电视,或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视,已经获得某种程度上可见的效果。 分镜头脚本的作用主要表现在三方面:一是前期拍摄的脚本;二是后期制作的依据;三是长度和经费预算的参考。 研究目的:分镜头脚本是所有动画创作的必经之路,可见分镜头在动画创作中的重要性,研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视,理解了分镜头在动画制作中的重要性,会使大家的动画创作过程更加顺利。 研究的意义:分镜头脚本属于创作的前期,虽然不会与制作的最终完成品一样,但是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人

员,导演、编剧、摄影师、演员、后期制作的动画师或者是剪辑师,他们都要对作品画面有一致的认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的失误,供视觉上的沟通,以达到有效的控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛,除了在大型的电影、广告创作中普遍使用,在一些独立电影和动画短片的创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。 1、研究现状: 国内现状: 在中国动画的历史发展中,随着动画市场的进一步繁荣,从事动画创作的人越来越多,但高质量的作品却少之又少,要创作出生动有趣、感人肺腑。又让观众都喜闻乐见的的动画作品,最最关键的就是分镜头在动画制作中的表现。分镜头脚本是剧本的形象化版本,它是由一些方格画框组成。方格画框画出一系列的形象化动作,而这写方框画正在向我们叙述着一个有逻辑性的故事。故事是为了娱乐,但分镜头脚本的本身却不是因为这样的目的而存在着。分镜头脚本只能用作生产故事过程中的一个工具,或者是用来向客户推销作品的一个途径。 国外现状:动画片镜头画面设计作为动画创作中的一种,也是以艺术设计的形式存在的,而动画本身和绘画也有着深深的渊源。我们同时也知道动画属于电影的一种形式——“动画电影”,但动画也有它自己的特点,它的存在是故事

3dsMax动画制作流程分析

导言: 由南京合谷科技发行、南京千鸟数码制作的《STARQ奇幻之旅,是一部内容轻松、可爱诙谐,布满童话色彩的动画片。本套教程将具体介绍动画的制作流程。 1.前期构思 最初只是构思了一部轻松诙谐的动画。以星猫为主角,加入冒险元素和魔法打斗,该动画片最大的亮点是主角们滑稽的对话与夸张的动作。导演希望要有宏大的场景,所以才有后来大家看到的完整的城堡布局、热闹非凡的小镇、美伦美焕的魔法,这些都是经过反复推敲后才形成的。 2.造型设计 剧本出来后,原画师会根据剧本需要的人物、场景、道具等开始构思设计。原画设定将赋予一部动画片生命,包括生命的形态也就是人物设定,以及登场的舞台也就是场景设定。(图01)

图01

人物设定的工作是要让后续的制作人员知道将要制作的角色的特征,眼神、表情都力求表达其职业、性格,甚至人生经历。而场景的工作是在人物设定的基础之上,并且会更加注重解释结构的部分,这样可以让其后的工作人员更好的发挥。在实际工作当中主要运用两个软件,Photoshop和Open Canvas。OC一般运用在线稿上,而上色则使用PS。(图02) 图02 3.分镜设定 导演和分镜师会根据镜头的表现加以沟通,通过宏观的世界观再现剧本的剧情,仰视镜头和俯视镜头的运用会增加动画的氛围,同时分镜也有具体的描述单独镜头的时候,需要

注重动作和人物在场景中的大致位置,这样可以使动画师更好地把握。分镜画本中也定位了镜头的时长,让动画师更好拿捏动画节奏的快慢。 分镜师拿到剧本后,首先仔细阅读剧本并了解大致的结构,然后再具体阅读细节,便开始绘分镜头画本了。(图03、04、05) 图03

动画开题报告

毕业设计开题报告 题目:《路灯下的芭蕾》 场景设计 学生姓名:李萌洋学号: 071501419 专业:动画 指导教师:王瑞媛(讲师) 2011年 3 月 12 日

1.毕业设计文献综述 动画是媒体艺术的一个部分,他的主题、故事、风格与形式都是通过时空来演绎的,制作动画是一个复杂而又繁琐的过程,需要历经前期,中期和后期三个部分进行制作,更需要各个成员的团结合作,为了更好的完成本次毕业设计,我认真的搜集和阅读了相关的许多资料并对其内容进行梳理和归纳,从而能对本次毕业设计有个更加深入的认识。 《路灯下的芭蕾》是根据一个真实的故事为模版制作的一部动画短片,真实的故事更能体现人的不平凡的精神,更能打动观众,让人能通过短片更进一步的理解主人公所蕴含的坚持不懈的精神。本篇讲述的是一个对芭蕾充满热情的小女孩,却因为家境贫寒而不能进行系统的学习,只能在窗外偷看芭蕾学习的课程,没有舞鞋,只能捡他人穿破丢弃的鞋,但她坚持着对艺术追求的热情,日复一日的练习,她的这种坚持不懈的精神最终感动了大家,最终终于成就了她的梦想。 作为影片的场景设计,根据影片锁设定的情节,前期将场景的定位为偏写实的风格,为此查阅了不少资料,在王平,殷俊编写的《动画场景设计》一书中对于场景风格的表现中得到了很多的启发,从中采用了许多写实的场景,创造了短片中短片中小公园,青少年宫等场景。 在本片中,出现了多种场景的表现风格,分别是: 1.1 写实风格 写实风格就是要考虑场景的真实与实在性,要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境,符合人们的正常视觉感知,符合光影的正常的角度,遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的,在场景中比如少年宫,或者小女孩的家,都是写实风格场景的体现,少年宫是参考教学楼在进行创作的, 1.2 装饰风格 装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色,并进行相应的概括,去除生活中的不规则的形体,描绘成有一定秩序感的状态。在短片中,小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。 1.3 幻想风格

3DMAX全套教程.pdf

3DMAX 第一讲 --- 视窗介绍、对象的移动、旋转 【本章要点】 3ds max的简介 窗口的组成 恢复初始工具栏布局 保存自定义工具栏布局 装入自定义工具栏布局 复位视窗布局 命令面板简介 视图区简介 物体的移动、旋转 【基础内容】 3ds max 2010系统的基本步骤 【重点掌握】 掌握三维制作中的各种基本理论 了解计算机动画的多个应用领域 掌握物体的移动与旋转 【预计课时】6课时 课时 1、特点的介绍 2、软件界面应用 3、物体的移动、旋转(例子推入) 【快捷键】 1、视图顶-T,前-F,左-L,透-P 2、显示/隐藏栅格点G 3、旋转-E 4、移动-W 5、选择-Q 【教学过程】 一、3DMAX简介: 3DMAX是由Autodesk公司出品的强大的三维动画设计软件,广泛应用于商业、教育影视娱乐、 广告制作、建筑(装饰)设计、多媒体制作等 二、3DMAX窗口的组成 1、标题栏 2、菜单栏 3、工具栏 4、命令面板 5、状态栏7、视图区 8、视图控制区9、动画控制区 (注1:工具栏按钮右下角有黑三角符号,表示该按钮包括多个工具 注2:箭头光标放在工具栏边缘处,光标变为手的形状时,可以移动工具栏) 二、恢复初始工具栏布局 ‘自定义(菜单)→‘还原为启动布局 三、保存自定义工具栏布局 作用:可设置自己喜爱的主界面风格,便于建模设计 ‘设置好主界面→‘自定义(菜单)→‘保存自定义UI方案→输入新的界面方案名称→选择保存位置→‘保存(按钮)

四、装入自定义工具栏布局 ‘自定义(菜单)→‘加载自定义UI方案→选择自己保存过的界面方案名称→‘打开(按钮) 五、复位视窗布局 ‘文件(菜单)→‘重置 六、命令面板简介 包括:1、(创建):可创建二维、三维、灯光等物体 2、(修改):可更改物体尺寸参数及使物体变形 3、(分层):可更改物体轴心位置 4、(显示):可显示/隐藏物体 七、视图区简介 1、默认视图窗有4个:①顶视图②前视图③左视图④透视图 2、窗口的激活 箭头光标在某窗口内单击左键或右键 3、窗口的切换 方法1:激活某窗口→敲字母 方法2:某窗口左上角文字’→‘视窗→‘前面的(或‘左面的等) 字母如下:T=Top(顶视图)F=Front(前视图) L=Left(左视图) P=Perspective(透视图) C=Camera(摄像机视图) Shift+$=Spot(聚光灯视图) 3、显示/隐藏窗口栅格栏(G) 某窗口左上角文字’→‘显示栅格 4、物体的显示模式切换 某窗口左上角文字’→ 平滑+ 高光:此方式显示物体较光滑,细腻 线框:以线框方式显示物体 其它→平滑 面+ 高光 面 平面 亮线边 边界框 5、窗口布局 ‘自定义→‘视口配置→‘布局(标签)→选择某一布局样式→‘确定 八、物体的移动、旋转 1、移动:‘(移动按钮)→将光标放在物体的某一个轴上,当轴线变黄色时,按轴的方向拖动 鼠标 2、旋转:‘(旋转按钮)将光标放在物体的某一个轴上,当轴线变黄色时,上下拖动鼠标 【上机实践】

动画毕业设计开题报告写

动画毕业设计开题报告写 动画毕业设计开题报告怎么写 动画的概念不同于一般意义上的动画片,动画是一种综合艺术,它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。这里,了一篇动画毕业设计范文,希望能够对您开题报告的写作有所帮助。 日本动画产业特征研究 动画作为一种综合艺术形式,是融合了电影的拍摄技巧、文学的剧本创作、美术的绘画技能、戏曲的舞台场景、音乐的氛围谊染等多种艺术门类,在科学技术高度发展的过程中所形成的一门新的艺术形式。在动画形成之初,动画作为一般电影的加映,主要承担着烘托气氛、娱乐观众的职能,其所具有的娱乐特征成为了动画的重要标示。世纪年代,随着美国迪士尼动画在世界范围内的崛起,动画所具有的商业属性被世界所认同,动画也由一种艺术形式开始向产业模式发生着变化。世纪年代,电视娱乐节目的兴起,为电视动画提供了新的发展空间。日本动画在新的传播媒介的推动下,开始步入了快速上升甬道。从曰本国内到欧美、亚洲各国,日本动画以其独特的风格特征与鲜明的文化表现力征服了世界亿万观众,并成为了重要的产业类型。世纪年代以来,全球性金融风暴席卷各国,

揭幵了传统欧美强国产业转型的序幕。在全球文化趋同与“软实力”理论的指导下,动画产业作为一种新型的“无烟工业”,在受到了世界各国的普遍认同与高度重视的同时,也赋予了动画弘扬民族文化、树立国家形象的新的历史使命。 纵观当今世界动画领域,美国、日本、韩国被公认为世界动画的三大强国。 美国动画产业在迪士尼、梦工厂等产业龙头的带动下,依托于当代数字影像技术,以动画电影为主攻方向,通过精美的画面、幽默的语言以及复杂的故事情节,成为了商业动画电影的领军者。日本动画,相对欧美动画起步较晚,但是发展速度迅猛,目前己经占据了世界动画市场的半壁江山。与美国动画市场的行业垄断所不同,日本动画产业是依托于中小企业的支撑而发展起来的。在创作中在不忽略数字影像技术的同时,日本动画创作更加侧重对传统手绘动画的继承,依靠电影、电视、录像等多种传播渠道,以深刻的内涵表现和特有的风格特征,成为了最具有文化影响力的动画强国。韩国动画的崛起始于世纪年中后期,是在日本动画外包业务扶持下逐渐发展起来的新兴动画强国。在动画产业链中,游戏产业是支撑整个动画产业的主要环节,而动画的创作则对游戏产业前续开发和后继衍生起到了关键作用。

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