版式设计原则

版式设计原则
版式设计原则

第二章版式设计原则

第一节整体概念

版式设计的创意不同于一般的创意,它必须服务于设计的主题思想。优秀的版式设计往往是将各种编排元素融入一体,以整体的形式与张力传递出视觉信息,从而突出作品的原创主题,使之更具有艺术感染力。所以在版式设计的课程教学中如何使学生建立设计的整体观应该是教学的主要目的。而这些又必须贯彻在教学中,我们尝试让学生将编排元素抽象为点、线、面,运用黑、白、灰的构成原理进行整体布局;要求对优秀版式设计的形式语言进行分析;在具体教学环节的实施中强调设计原则的把握,成为版式设计课程教学的重点所在。

一、版式设计中的整体概念

专业的眼光——“整体”,是版式设计的前提。好的版式设计,最终目的是使版面具有条理性,更好的突出主题,达到最佳的诉求效果。

如何帮助学生在版式设计中建立整体概念,我们从以下三个方面去理解:

1、建立信息等级,以明确的主次关系传递设计主题

素描可以通过明暗关系来强调画面的主次;色彩也能通过冷暖色调的对比来表现空间与光影,突出对主体的烘托。版式设计中,我们同样把主次关系放在首位,从而提示阅读者那些是重要的信息,在哪里能获得重要的信息。

面对纷乱繁杂的信息,版面设计就是要从混乱和随意中找到条理,给阅读者提供明确阅读点。成功的版面设计应该使阅读者知道哪个信息最重要,应按什么顺序来阅读从而知晓所要表达的主题,这种依信息主次的设计,称为信息等级编排。即使在似乎偏爱表面视觉混乱的当代设计作品中,设计师也会运用信息等级编排使观众理解所要传递的主题,便于读者可以很轻松地理解。

①信息等级的建立

在具体设计前,围绕主题,对文本信息进行认真分析和提练,将文本中相互关联的内容归为一类,依信息主次建立起信息等级,编写出“设计大纲”。例如将一级标题、二级标题、三级标题、正文等进行树状排列,这样便于设计时对各级标题及正文的字号、字型、色彩进行总体的把握。信息级别的寻找通常以三到四个级别为宜,过多也会造成另一种混乱。事实上,“设计大纲”一旦编写完成,明确的分区也就自然建立起来。

②表现元素的选择

构成版式设计的四大元素是标题、正文、图形,我们将此称为版式中的可见元素、或称正形;不可见的元素是空白空间,又称负形。在对文本信息进行分类的前提下,选择可见元素中适合传递主要信息的最佳元素,比如图片或标题字等,在选择时必须要随时想到元素中哪些典型的方面或部分能够集中地提示信息自身。只有通过对文本信息的具体分析,才能在设计中以独特和精确的形式表现主题,使信息传递达到清晰连贯而不至于本未倒置。整体概念就是建立在主题思想的单纯而突出的表达之中。

2、将编排元素抽象化,用以研究黑、白、灰的整体布局

我们发现,在版式设计课程的学习中,学生容易关注版式设计中的一些细节,诸如变体字的造型、文字绕图编排、图形的特效、过多变化的色彩等,忽略了版面的整体构成,而这却是版式设计最先应该建立的概念。我们指导学生学习将编排元素抽象化,用点、线、面来代替具体的编排元素。抽象,就是大脑在完全超脱了具体事物的形象或完全不受它们约束的情况下所进行的组织活动。抽象的形便于我们抛开细枝末节从整体上去把握各编排元素间的构成关系,同时也便于我们运用平面构成中黑、白、灰的构成原理来分析版式中的整体布局。

在版式设计中,图形与图形,图形与文字,文字与文字之间都是可见的形与形之间的构成关系,学生经过一定时间的训练能很快把握;不易把握的是编排元素与空白空间之间正负形的构成关系,这一点学生在设计中很容易忽略。我们在作品分析中,强调将作为正形的编排元素与作为负形的空白空间在视觉上看成一个整体,将其统一归纳为黑、白、灰三种空间层次关系。通过黑、白、灰的明度对比,使主题元素更加突出,各编排元素之间建立起先后顺序,使信息层次更加分明。

版式设计中如何把握正负形之间的整体关系呢我们不妨用平面构成的原理来进行版式分析。

正负形之间通常表现为三种形态:

第一,正形大于负形,并且在感觉上是“明亮的”,形易于从背景中突出。这种方式,反过来也能成立,比如,德国设计常常在版式中留出大面积的空白空间,编排元素在版面中面积较小,就是充分运用了逆向思维;

第二,正负形反转;这是形与形构成的一个特例,通常在版式中很少运用;

第三,正负形等值。当形的面积之和与空白空间面积之和接近之时,如果正负形之间连续并穿插在一起,形就处在断裂的状态,形的呈现就会含糊而不明确,这也就是我们常说的版式很“乱”,这时就需要将正形进行聚合,构成一个整体形。一旦正形有规律可循,负形也会整体明确,整个版式就会变得非常简洁。

3、简洁的图形构成版式的整体感

整体而不杂乱的版式设计取决于三个方面,其一,编排元素所形成的外轮廓形;其二,分区所形成的外轮廓形;其三,空白空间所形成的负形。形与形之间只有具备简洁的外观,才能使版式呈现出整体的视觉效果。

设计中的简洁不等于简单。

“简单”,主要是从量的角度去考虑。它是指某一个式样中只包含着很少几个成分,而且成分与成分之间的关系很简单。如果用这种简单的形式传达一种简单的信息,肯定会产生出简单的结果,在设计中,只能导致某种厌倦感和单调感。

“简洁”在设计中具有与“简单”相对立的另一种含义。好的版式设计是把丰富的意义和多样化的形式巧妙地组织在一个统一的结构中。在这个整体的结构中,所有的细节不仅各得其所,而且各有分工。因此,就绝对意义而言,当一个版式只包含少数几个结构特征时,它便是简洁的;就相对意义而言,如果一个版式用尽可能少的结构特征把复杂的编排元素和信息组织成有秩序的整体时,我们就说这个版式的设计是简洁的。任何简洁的形式最终都要传达出一种远远超出形式自身的意义,让读者有回味的余地。

构成简洁的方法有以下几种:

①使图形具有对称和规则的轮廓线

根据平面构成的原理,左右对称的形较之左右不对称的形容易成为图,同时形的轮廓线越单纯越易成为图。在版式设计时,我们要习惯于将编排元素抽象化,将它们归纳为一定的抽象图形,并使形的外轮廓呈现出对称性和单纯性。

②整体形应具有单纯性

版式设计是由各编排元素的抽象形共同构成的整体结构,这个整体结构也同样呈现出形的特征,只有当整体形的简洁程度比各个组成部分的形的简洁程度高,版式就显得简洁,整体就愈显得统一。但是,如果各个组成部分的形的简洁程度比整体的简洁程度高,那么,这些部分形就会从整体中独立出来,从而破坏整体形的简洁性。

③空白空间应具有形的性质

版式中的空白空间是提供视觉休息的地方,位于图形与文字之后,但它不仅仅是作为设计的背景而存在,空白空间决定版式设计的整体效果,它是一种实实在在的形状,与其它编排元素共同构成版面中虚与实错综复杂的空间层次。

版式设计中,空白空间“形”的性质越明确、形状越有规律,衬托出其它编排元素相互间的构成就越整体。因此,空白空间应该被和谐、均匀地用在设计中,而不是被四分五裂的分割。设计过程中,要经常审视负形呈现出的整体形状。

二、通过版式的语言分析建立整体概念

如何在版式设计中进行信息等级的处理以建立整体概念如何将抽象化了的编排元素用以研究黑、白、灰的整体布局呢我们尝试从优秀版式设计作品的分析入手导入课程内容!

1、版式设计中,信息等级处理是成功设计的关键。

2、理解黑、白、灰关系在建立版式整体概念中的作用

在分析作品中黑、白、灰关系时,首先要分析哪些是不变因素,哪些是可变因素。

编排元素中,图片是由摄影师提供给版式设计师的作品,通常为不可变的元素,因此,在有图片的编排中,首先要分析图片的明度关系,由此决定其他编排元素在版式中的明度关系,完成版式整体的黑白灰布局。

纯文本信息包含标题字、副标题、引文、说明文、正文几个部分,是用来构成画面黑白灰关系的主要编排元素。标题区的明度关系可以通过字型、大小、粗细、色彩来表现;正文区可以通过字号、字型、字间间距、行间间距的不同选择来表现灰度层次,这些可变元素的灵活变化,营造出版面的美感和空间感。

某种程度上,平面设计就是形状的安排和组织,通过分析作品来建立整体观,必须在脑中抛开标题、文字、视觉资料和其他元素的含义,抽象的去看待它们,通过将编排元素归纳成几何形,便于分析形与形之间黑白灰的构成关系,领悟如何将编排元素进行整体设计的思路。

因此,分析一件设计作品,一定要从“整体”入手

第二节简洁概念

成功的设计必须尽可能充分而简洁地描述内容,这就是设计中优美的定义。

原则上,读者必须没有意识到他们的阅读行为,导引无意识的阅读才是版式设计的成功。

在版式设计中,我们的工作并不是要占满所有的空间,纯粹以大量的信息来打动读者,那样,读者只会被过多的信息淹没而不知所措,多,并不意味着好。在使用字体、图片或其它任何符号时,都必须要精练。如果达不到什么目的,或仅仅为了装饰,就不要用。尽管近年来我们看到了大量的令人眼花缭乱的设计作品,但设计质量的好坏是与它的简洁和清晰成正比的。

设计中的简洁不等于简单。

“简单”,主要是从量的角度去考虑。是指在一个版式中只包含着很少几个元素,而且元素与元素之间的构成关系过于简单而致。如果用这种简单的形式传达信息,肯定会产生出单调的结果,在设计中,单调往往导致厌倦感的产生。

“简洁”在设计领域里具有与“简单”相对立的另一层含意。一个好的设计纵然表面上看似乎“简单”,但内含的复杂性和丰富性一定是存在的。

当某一个设计被誉为具有简洁性时,表示这件作品把丰富的意义和多样化的形式凝火束在一个统一的结构中。在这个结构中,所有细节不仅各得其所,而且毫不多余。

因此,用构成一个版式的结构特征数目的多少来解释简洁,就绝对意义而言,当一个版式只包含少数几个结构特征时,它便是简洁的;就相对意义而言,如果一个版式用尽可能少的结构特征把复杂的编排元素和信息组织成有秩序的整体时,我们就说这个版式的设计是简洁的。

任何简洁的形式最终都要传达出一种远远超出形式自身的意义,让阅读者有回味的余地。就像八大山人的花鸟,极简却蕴含极丰富的内容。因此,简洁要求主题内容与呈现这个主题的形式结构之间达到圆满的一致。

[重点提示] 读者下意识的阅读习惯

①从左往右看

②从顶部开始,再沿着页面一直往下

③出版物的各页是相互关联的

④邻近相连而远距离则意味着分开

⑤大而深的是重要的,小而浅的是次重要的

⑥任何事物都有形状,包括“空”的空间

作为一个设计师,在设计时,应遵循读者的阅读习惯,任何一种逆向设计,都应慎重考虑。

优秀作品整体分析案例一

在本设计中,我们将产品、标题、副标题、正文这些具体的编排元素抽象成矩形,用色彩或不同明度的灰进行表现。通过这种归纳,我们看到,整个版式是通过这几个大的几何形共同构成了画面的整体关系。

基于此,我们进一步关注细部的处理,图中副标题的块面由白线破外轮廓形,正文块面由一行黑字穿插其中,形成矩形内部丰富的黑白灰关系,使局部变化生动有趣而又不破坏整体效果

设计,同其他的许多事物一样,是形状的安排和组织,通过分析作品来建立整体观,必须在脑中抛开标题、文字、视觉资料和其他元素的含义,抽象的去看待它们,尝试将它们归纳成几何形,以此分析形与形之间构成的黑白灰关系,领悟如何将编排元素进行整体设计的思路。

优秀作品整体分析案例二

在本设计中,我们用黑白灰的关系对版式进行整体分析。深色图片为黑色区域,图片说明文为高明度灰色区域,与右下方的空白区域一同构成视觉上的白色区域;引文及正文共同构成中明度灰色区域;说明文为高明度灰色区域,穿插进正文中,与正文形成前后空间关系。因此,在这张对开页的设计中,不同明度的灰色块面构成弱对比安排在左页,黑与白的强比关系安排在右页,构成整张页面的重点,左右页之间主次关系一目了然。

进一步分析左页中信息等级的设计。为了突出右页的重点,引文与正文的在明度关系上保持一致,形成一个整体。设计师巧妙的通过对引文位置的安排和色彩的点缀,使引文与正文之间构成局部的主次关系,将信息级别清晰的表现出来。

版式设计课程标准 (1)

《版式设计》课程标准 课程编号:052045 使用专业:电脑艺术设计专业 课程类别:职业拓展领域 修课方式:必修 教学时数:44学时 教研室:电脑艺术设计工作室 编写日期:2012年5月 一、课程定位和课程设计 (一)课程性质与作用 课程的性质: 本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用: 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系(1)《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。(2)《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。(3)《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。(4)《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计?版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为视觉传达设计

排版设计原则

1.思想性与单一性 排版设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的排版设计,首先必须明确客户的目的,并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面,简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容,更要体现内容的主题思想,用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。 2.艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养。所以说,排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。 3.趣味性与独创性 排版设计中的趣味性,主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人,打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。独创性原则实质上是突出个性化特征的

广告版式设计的基本原则

广告版式设计的一般基本原则 1、思想性与单一性 排版设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。一个成功的排版设计,首先必须明确客户的目的,并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面,简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容,更要体现内容的主题思想,用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。 2、艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容界面设计服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者个人的思想境界、艺术修养、技术知识。 版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。 3、趣味性与独创性 排版设计中的趣味性,主要是指界面设计式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,起到了画龙点睛的功力,从而更吸引人,打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。 独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性,是排版设计的创意灵魂。试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少?更谈不上出奇制胜。因此,要敢于思考,敢于别出心裁,敢于独树一帜,在排版设计中多一点个性而少一些共性,多一点独创性而少一点一般性,才能羸得消费者的青睐。 4、整体性与协调性 排版设计是传播信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现,版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。版面的协调性也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排,使版面具有秩序美、条理美,从而获得更好的视觉效果。

版式设计课程标准

《版式设计》课程标准课程编号:052045 使用专业:电脑艺术设计专业 课程类别:职业拓展领域 修课方式:必修 教学时数:44学时 教研室:电脑艺术设计工作室 编写日期:2012年5月 一、课程定位和课程设计 (一)课程性质与作用 课程的性质: 本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用: 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系(1)《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。(2)《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。(3)《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。(4)《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计?版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为

版式设计学习心得

版式设计学习心得 导读:我根据大家的需要整理了一份关于《版式设计学习心得》的内容,具体内容:学习了版式设计的课程后,怎样写好学习心得体会呢?下面我收集了体会的范文,希望对你有帮助篇一在没有学习版式设计之前,我完全不知道一本杂志,或者一张海报的设计有这么多讲...学习了版式设计的课程后,怎样写好学习心得体会呢?下面我收集了体会的范文,希望对你有帮助 篇一 在没有学习版式设计之前,我完全不知道一本杂志,或者一张海报的设计有这么多讲究,还以为只要把元素都摆上去看着舒服就行。我记忆最深的两个大的概念是一开始老师说的黑白灰层次和分栏线。版式设计和素描一样要分出黑白灰,同时不同等级的信息还要分成不同等级的灰,这样画面才会层次丰富。分栏线是相对理性的概念,在版式设计中至关重要,信息元素要按栏线排放才会井然有序,不会给人杂乱无章的感觉。这是我需要加强学习的方面。 在版式设计中有几大原则,一是整体性原则,二是简洁性原则,三是重复原则。任何版面都要注重整体,同时也不能忽略细节,细节体现品质。老师经常提到的一点很重要的是不能为了形式而形式,形式是服务于功能的,不要为了形式而忽略功能,要实现美观与功能的统一。 在学习中发现了很多问题,首先第一大问题就是软件操作不熟悉,

这点需要我们在以后的学习中加强。二是整体的观念不够强,容易出现杂或散的画面,这也要在以后的学习中多加注意,多分析好的作品。三是细节关注度不够,经常容易忽略细节,要多加注意。 设计的时候,如果设计者随意地进行处理而不考虑当中的原则方法及对象规律的话,那么很多时候都会出现一些不太好的结果。虽然感性是一种相当重要的因素,设计中一定要带有情感,但并不代表简单地依靠情感就能做出好的设计。相反,如果设计的时 候能够考虑到各方面的因素并运用恰当的方法的话,那么作品将更加得体和出色。在网页设计中,版式设计占的比重非常大,可以说版式的好坏直接决定页面的成败,也可以说它是网页视觉识别的基础。那么在具体视觉设计的时候,版式上有哪些原则及方法的? 为设计对象建立一个合适的网格。排版网格是由一些垂直和水平的线构成的结构,可以用来帮助内容结构化,它能够让对象产生秩序感。有些人说网格太过于呆板,影响设计创意,我个人觉得可以把网格当做一个整体大的框架,也可以作为设计师组织文字、图片的支架,它相当于是设计的基础,没有好的基础怎么能够谈得上出色的设计呢?所以网格不仅不影响创意的发挥,反而能使设计师思路得到理性地梳理。网格地使用,能较好地解决设计师关于页面中各元素定位的问题,在这基础之下可以做科学的精准的版式的规划。同时使用网格也是一个令您的设计变得高效的方法之一,在把草图转化为设计稿的过程中,在版式方面主要的难点是如何精确地安排各个元素,如果这时候呢够选择合适的网格进行设计,那么这个起点的意义是不可小看的。

版式设计教学大纲

《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学,明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主,通过对优秀版式设计作品剖析和模仿,引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法,确定专题性课题设计及组织讨论,从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中,培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系,通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念;点、线、面在版式设计中的运用;各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系;文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征

第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系,协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体

版式设计11

版式设计,也称为()。版式编排 版面设计理论的形成,源自 (20)世纪的xx。 19世纪中叶,英国设计师、色彩专家欧文琼斯写成《》艺术,该书通过大量有关美的设计原理、方法和实打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"C"代表的是什么?() D、青色打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"K"代表的是什么?() D、黑色打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"Y"代表的是什么?() B、柠黄例,成为19实际设计师的一本“圣经”。、装饰法则 工业美术运动的时间大约( )年。、1880~1910 工艺美术运动的领袖人物是英国艺术家、诗人()。威廉.莫里斯 在xx“风格派”的代表人物是()。 D、杜斯博格)黄色在()纸上的易见度最低。 D、黑色 ()是降相同或相异的视觉元素作强弱对照编排所运用的形式手法。 B、对比属于名片造型构成要素的是()。 D、标志 名片标准尺寸: ( )mm。 C、90mm*54mm 平面设计基础元素中不包括以下哪种()

B、版式。 平面设计这一专业术语是()年代出现的。 B、20世纪20年代 ()年,xx创立了xx设计学院。 D、19年)1900年在敦煌千佛洞中发现了一卷刻本《金刚波罗蜜经》,是有什么印刷技术?() A、雕版印刷) 书籍里说的脸是指?().A.封面 以文字为主进行图形创造时,要注意那个方面?() D.以上答案都正确 那种色彩搭配,能形成你中有我,我中有你的视觉效果?()A.对比色 封面中的三大构成要素,一是图形,二是色彩,三是?()C.文字 我国现在发现最早的文字叫什么?() C、甲骨文 活字印刷术的发明人是?() B、毕昇 一般印刷的尺寸要超出页面的实际尺寸,在裁切时要切掉一部分,我们称之为() C、出血印刷中一般出血为多少毫米?()、 C、3页面空间的主体内容称之什么?() D、版心显示器输出的色彩模式为?()

《版式设计与编排》教案

一、课程进度计划表 二、教案正文 第一章版式设计概念 1.教学目的:通过理论传授使学生了解版式设计是一种重要的视觉表达语言,是视觉传达设计专业重要的基础课程;掌握版式设计的基本概念及传统中国书的版式设计形式。 2.教学重、难点:(1)重点:版式设计概念的理解;(2)难点:传统中国书的版式。 3.教学方法、手段:教师讲授(√),启发式教学(√),课堂讨论(√),多媒体教学(√),当堂测验(√),提问式教学(√),实验(√)。 [课程导入] 当我们面对设计主题,有了一个好的设计创意时,接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形(或图片)、标题字、正文和色彩,这些,统称为版式设计的四大元素。 可以说,任何具体的设计,最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生,每进入到一门新的课程环节,要习惯于提出以下几个问题: 这门课程的学习目的是什么? 这门课程将要解决什么问题? 这门课程的构成要素是什么? 这些要素有什么用? 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的? 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 第一节版式设计概念 一、什么是版式设计 版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为艺术设计专业学习过程中的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列,但更重要的是:版式上新颖的创意和个性化的表现。

版式设计的四个基本原则

版式设计的四个基本原则 版式设计起源于古代城市规划,发展至今,形式与内容都发生了很大变化。 现代版式设计的目的是什么?简单来说,就是传达信息。使混乱的内容呈现一定秩序,从而流畅的传达给目标受众。 从版式设计要素上讲,版式设计存在四个基本原则,分别是:简单易读的文字;直观醒目的图片;工整美观的排版;清晰明了的配色。以下分别来说。 简单易读的文字:在文字慢慢成熟的过程中,首先追求的是书写的方便。反复使用的东西,被反复的简化和整理,并最终形成固定的形式,就是对再现的追求。下一步就开始对易读性的追求。经过这两个阶段,就形成了现代文字的形式。但是,文字在其自身所处时代中也会发生形式上的变化,因为文字始终是鲜活的。在书写机会逐渐减少的现代社会,对文字的基本要求是易读,所谓易读,就是指文字的可读性很强,这不仅与文字的形体有关,而且也与文字的大小、字距、行距等要素密切相关。 版式设计诸要素中,文字的主要作用是用来传达具体的信息,其基本要求是:简单、易读。 具体处理原则有以下几点: 1:字体、字号、字距和行距 汉字字体繁多,不同的字体具有不同的性格,适用于不同的场所。一般来说,笔画粗细一致的黑体,辨识度会更高一些。此外,过度装饰的文字,不利于快速准确的阅读。字号大小没有统一规定,视使用环境而定,很显然,户外广告的字号应该比宣传彩页的更大一些。另外,如果文字过小,影响到读者的阅读,就肯定不行了。至于字距和行距,也是视具体情况而定,但两者之间,存在一定的比例关系,通常来讲,行距需要大于3倍字距,否则,阅读过程中,读者的视线有可能会转移到旁边的内容上,造成干扰。 2:控制每行或者每列的字数。 依据相关机构所做人机工程学研究成果,在文字横排的情况下,每行不宜超过26个字,如果超过,读者就可能忘记开头的字,换行就是基于这种考虑而采取的方法。相同道理,竖排情况下,每列不应超过41个字。 3:合适的突跳率。 突跳率是指标题与正文字号的比例关系。常规情况下,标题字号大于正文字号,这样做的好处是,标题显得比较醒目,提高突跳率能够增加画面的吸引力并使画面显得更生动。

版式设计、原则、形 完整思想

版式设计什么是版式设计、原则、形完整思想 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分,是视觉传达的重要手段,表面上看,它是一种关于编排的学问;实际上,它不仅是一种技能,更实现了技术与艺术的高度统一。版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。 1.什么是版式设计 所谓版式设计,就是在版面上,将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维,个性化地表现出来;一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时,也产生感官上的美感。版式设计的范围,涉及到报纸、刊物、书籍(画册)、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域. 2.原则 1.思想性与单一性 排版设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。 2.艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养。所以说,排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信

息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。 3.趣味性与独创性 排版设计中的趣味性,主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人,打动人。 趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。 独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性,是排版设计的创意灵魂。试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少?更谈不上出奇制胜。因此,要敢于思考,敢于别出心裁,敢于独树一帜,在排版设计中多一点个性而少一些共性,多一点独创性而少一点一般性,才能羸得消费者的青睐。 4.整体性与协调性 排版设计是传播信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现,版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。 强调版面的协调性原则,也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排,使版面具有秩序美、条理美,从而获得更好的视觉效果。 形式与原理 1.重复与交错 在排版设计中,不断重复使用的基本形或线,它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受

形式美法则中的对比与调和在版式设计中的应用

形式美法则中的对比与调和在版式设计中的应用 摘要版式设计是一种艺术性和实用性并重的创造性活动,是建立在准确功能诉求与市场定位基础之上,以有效传播为导向的视觉传达艺术,版式设计应遵循形式美法则将内容与形式有机结合,达到传播信息目的的同时,又可以给观众以美的享受。本文将重点阐述形式美法则当中的对比与调和在版式设计中的应用。 关键词版式设计功能形式美对比调和 版式设计是一种关于编排的学问,就是在版面上,将有限的视觉元素进行有机的排列组合,将理性思维个性化地表现出来,一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。版式设计的具体而言是将图片、文字、色彩等各种要素按照一定的主题合理的布局和灵活的掌控与融合来凸现设计师所要宣传的企业理念。在传达信息的同时,也产生感官上的美感。而版式设计的美作为视觉符号,是一种语言形式,一种视觉冲击力,是可以引领读者的视觉流程。 一、版式设计的功能 (一)承载信息 版式设计的发展经历了漫长的发展阶段,但无论哪个时期,它的最终目的是以功能的实用性为前提,无论是海报,广告、报刊、招贴、宣传手册都涵盖了大量的信息,而版式设计的首要任务是根据信息的内容和审美规律,运用视觉元素和构成要素,将文字、图片及其它视觉元素合理的加以组合编排,从而使信息有效的传播。

(二)阅读的引导 从古至今,设计都不能放弃功能,当版面与受众接触时,受众看与不看、先看哪,后看哪、浏览还是细读等都考虑着版式设计师的专业素养和文化理念,版面价值实现的多少,取决于版式设计考虑受众接受版面所引起的心理活动。一个成功的视觉流程应该是符合一般的视觉原理和读者普遍认识的心理,即版面的上侧注意力强于下侧,左侧强于右侧,左上部和中上部都称为最佳视线。版面中有了视觉引导才能使整个版面信息达到逻辑性,主次分明的效果。(三)传美达意 美是人与现实间的审美关系,那么它的研究范围自然地包括这一审美关系中的客体,即蕴含于事物中的“美”,这一审美关系中的主体、即审美者所形成的“美感”。[2]在美学大师黑格尔的美学理论中,美是可以分为内在美和外在的形式美,而外在美是内在美的表现,内在美是外在美的意蕴之源[1]。同样,版式设计中的外在美是给观众的第一印象,这第一印象决定着能否引领读者继续往下读的兴趣,而内在美是体现是否吻合主题,是否达到企业所要宣传的一种意境。版式设计中的两个基本构成要素是文字和图片,恰如其分的将它们完美的结合,既可以传递给受众一定的视觉美感,又使作品具有阅读性和观赏性,做到版面的整体和谐。 二、形式美法则中的对比与调和 形式美法则是指完全没有理性内容的形式美创造的根本法则。各

排版的形式与原理

第二章排版的形式与原理 一、排版的形式与原理 电脑排版离不开艺术表现,美的形式原理是规范形式美感的基本法则。它是通过重复与交错、节奏与韵律、对称与均衡、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一等形式美构成法则来规划版面,把抽象美的观点及内涵诉诸读者,并从中获得美的教育和感受,它们之间是相辅相成、互为因果的,既对立又统一地共存于一个版面之中。 1.重复与交错 在排版设计中,不断重复使用的基本形或线,它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化,故此,我们在版面中可安排一些交错与重叠,打破版面呆板、平淡的格局。 2.节奏与韵 节奏与韵律来自于音乐概念,正如歌德所言:―美丽属于韵律。‖韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列,形成一种律动形式。它有等距离的连续,也有渐变、大小、长短,明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化,就有了韵律,韵律就好比是音乐中的旋律,不但有节奏更有情调,它能增强版面的感染力,开阔艺术的表现力。 3.对称与均衡

两个同一形的并列与均齐,实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称;以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称;还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。 4.对比与调 对比是差异性的强调,对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下,产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比,对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 调和是指适合、舒适、安定、统一,是近似性的强调,使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中,一般事例版面宜调和,局部版面宜对比。 5.比例与适度 比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计,首先取决于良好的比例:等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐,使版面被分割的不同部分产生相互联系。 适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系,也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度,通常具有秩序、明朗的特性,予人一种清新、自然的新感觉。 6.变异与秩序 变异是规律的突破,是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异,往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点,也是其含义延伸或转折的始端,变异的形式有规律的转移、规律的变异,可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。

版式设计总复习题

版式设计总复习题 Company Document number:WUUT-WUUY-WBBGB-BWYTT-1982GT

版式设计复习题一.选择题 1.版面设计中最容易识别和记忆的信息载体是【 C 】 A. 文字 B. 图片 C. 图形 D. 符号 2.版面设计中点属于【 A 】 A. 抽象形 B. 具象形 C. 寓意形 D. 简洁形 3.倾斜方向的线令人产生【 D 】 A. 柔软感 B. 崇高感 C. 安定感 D. 运动感 4.三角形在版面构成中具有【 A 】 A. 稳定感 B. 圆满感 C. 稳重感 D. 方向感 5.以下不属于对称规则的是【 C 】 A. 上下对称 B. 左右对称 C. 前后对称 D. 对角对称 6.暗色是版面中的【 C 】 A. 近景 B. 远景 C. 中景 D. 前景 7.能够加强间隔醒目的视觉效果的是【 D 】 A. 图形 B. 文字 C. 色彩 D. 空白 8.在版面中,对重心、稳定、均衡、轻重,在心理上有很大的牵引力的是 【 B 】 A. 方向 B. 位置 C. 空白 D. 节奏 9.在版面设计形式的探讨中,首先要考虑的问题是【 A 】 A. 比例 B. 分割 C. 对称 D. 均衡 10.能够打破版面设计中单调乏味气氛的是【 C 】

A. 渐变 B. 重复 C. 特异 D. 对称 11.各种事物活动的“环境”是【 B 】 A. 意境 B. 空间 C. 位置 D. 方向 12.让每一行的第一个字或字母均统一在左侧的轴线上,右边可长可短,给人以优美自然、愉悦节奏感的是【 B 】 A. 左右均齐 B. 齐左 C. 齐中 D. 齐右 13.能够打破所有的条条框框,使版面更加活泼、新颖的是【 C 】 A. 图文穿插 B. 首字强调 C. 自由编排 D. 标题编排 14.最常见最基本的图片形式是【 A 】 A. 块面式 B. 退底式 C. 跨越式 D. 重叠式 15.下列不属于图形创意描述的是【 D 】 A. 寓意性 B. 抽象性 C. 具象性 D. 主题性 16.计算机字体的大小采用号数制、点数制。点也称磅,每一点相当于 【 B 】 A. B. C. D. 17.不符合规则重复描述的是【 B 】 A. 严谨 B. 趣味 C. 平稳 D. 静态 18.不属于版面设计应用范畴的是【 C 】 A. 书籍设计 B. 产品包装设计 C. 建筑设计 D. 招贴设计 19.一般情况下,行距要大于字距,行距大都为正文字号的【 A 】A. 二分之一 B. 三分之一 C. 四分之一 D. 三分之二 20.不属于版面视觉流程的是【 D 】

《版式设计》教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学,明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用,对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主,通过对优秀版式设计作品剖析和模仿,引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法,确定专题性课题设计及组织讨论,从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中,培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系,通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念;点、线、面在版式设计中的运用;各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系;文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征

第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系,协调性与空间 第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评

完美排版的十项基本原则

完美排版的十项基本原则 1、多花些时间 挑选合适的字体需要花费大量时间。但是不要一遍又一遍地让自己陷入对同一类型的字体挑选中。因为人们往往习惯于从自己熟悉的字体或者偏爱的字体开始。多花些时间去发现探索新的类型,这样你才能慢慢地发现自己对一种字体的细微差别的敏锐度,真正地让字体自己告诉你合适不合适。 2、不要使用过多的字体 如果你的一个页面里有十种不同的字体,那么你的排版 一定会很难看。控制自己使用越少的字体,将会让你 的页面脱颖而出。同时你也可以在字体的大小、重量 和其它方面创造更多的对比变化。 3、不要盲目赶潮流 那些时尚网站的现代字体固然很精致,但是它并不是适合所有的页面。 真正深入了解你的内容来设计会比你盲目地用许多最新的字体叠加, 使你的版面看起来更加自然和谐。其实,字体也不光是网络才有。 有时候,打开一本书或者一本杂志,看看那些经久不衰的经典字体,也会让你受益良多。

4、保持不同 当你选择字体,将他们放在一起时,确保他们的 字体相互独立的而不是相互接近的。因为如果 您选择两个相似的字体放在一起,会给大家 一种错别字的感觉。 5、别忘了衬线字体 无衬线的字体看起来会很现代,同时很简洁干练, 被许多设计师所采用。不过对于一些抒情性强的 页面时,偶尔使用一些衬线字体,会让你的版面 看起来更加有爱,更加经典。 6、保证清晰易读 为了让版面醒目突出,往往大部分设计师会忘记信息 的明确传达。他们就会使用各种工具制作很炫目的图形, 而把文字内容放的很小很不起眼。这恰恰犯了版式编排的大忌,因为你总不能让观众去猜测到底要传达什么信息吧! 7、建立层级次序

决定了哪些字体要用来做什么, 对他们要怎么处理,依次遵守设立一个系统,这样就能很容易地让你来挑出来编排, 也能让读者更容易地阅读。 8、让你的版面呼吸 确保你各个部分的内容都被合理地 放置而不是混乱地堆在一起, 多调整行距和字距,多使用项目符号。 这样你的版式才会看起来舒服有序。 9、注意版权 不要认为你是从网上获得或者从朋友那里 得到的字体,你就可以想怎么用就怎么用了。多想想它有没有版权信息,在你打印之前就确保你是否需要从原作者那里获得使用权。

第一讲 编排与版式设计原则

第一讲编排与版式设计的原则 教学目的:本课程是艺术设计专业的学位考试课程,是艺术设计专业的专业主干课程,它是素描、色彩、三大构成进一步的学习,是艺术设计各专业课程的重要的基础课。 教学重点:图形、文字、色彩在编排与版式设计中的具像、抽象表现。编排与版式设计课程的基础性与重要性。 教学难点:用图形、文字、色彩的编排表现画面主题(中心思想)。 讲授内容: 一、编排与版式设计的概念 版式设计是在版面上将有限的视觉元素(平面与立体的形态)进行有机的排列组合,将理性思维个性化地表现出来,是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。 版式设计与艺术设计中的广告设计、包装设计、书籍装帧设计的关系密切。 二、编排与版式设计与艺术设计各课程的关系 1、艺术设计中的素描课程要求能熟练运用黑、白、灰色调概括地组织画面,并能运用一定的构图形式把具象或抽象的物体表现出来,注重掌握描绘客观自然到概括物体的形体。 关键点:掌握运用方、圆、三角等基本形概括物体的基本方法;掌握物体黑、白、灰三大色调的概括方法。 2、所在自然形和人造形都可概括成点、线、面,平面构成要求学生熟练运用点、线、面等元素,运用变化和统一的原理和法则,设计出符合特定美学的平面设计。 关键点:运用变化和统一的法则的合理运用;设计作品符合美学原则。 3、所有自然形和人造形都可概括成立方体、圆球体和锥体,立体构成要求学生掌握方、圆、三角基本形体空间构成的基本规律,设计出符合一定美学规律的空间构成物体。 关键点:方、圆、三角等形体能构成一定的实体空间。 4、色彩构成要求学生熟悉色彩的色相、明度、纯度特性,能熟练掌握色调的整体把握,并能掌握三原色与十二色相环的关系,做好同种色、邻近色、类似色、对比色、互补色的对比与调和。 关键点:色调中的色相、明度、纯度的熟练运用。

版式设计原则

第二章版式设计原则 第一节整体概念 版式设计的创意不同于一般的创意,它必须服务于设计的主题思想。优秀的版式设计往往是将各种编排元素融入一体,以整体的形式与张力传递出视觉信息,从而突出作品的原创主题,使之更具有艺术感染力。所以在版式设计的课程教学中如何使学生建立设计的整体观应该是教学的主要目的。而这些又必须贯彻在教学中,我们尝试让学生将编排元素抽象为点、线、面,运用黑、白、灰的构成原理进行整体布局;要求对优秀版式设计的形式语言进行分析;在具体教学环节的实施中强调设计原则的把握,成为版式设计课程教学的重点所在。 一、版式设计中的整体概念 专业的眼光——“整体”,是版式设计的前提。好的版式设计,最终目的是使版面具有条理性,更好的突出主题,达到最佳的诉求效果。 如何帮助学生在版式设计中建立整体概念,我们从以下三个方面去理解: 1、建立信息等级,以明确的主次关系传递设计主题 素描可以通过明暗关系来强调画面的主次;色彩也能通过冷暖色调的对比来表现空间与光影,突出对主体的烘托。版式设计中,我们同样把主次关系放在首位,从而提示阅读者那些是重要的信息,在哪里能获得重要的信息。 面对纷乱繁杂的信息,版面设计就是要从混乱和随意中找到条理,给阅读者提供明确阅读点。成功的版面设计应该使阅读者知道哪个信息最重要,应按什么顺序来阅读从而知晓所要表达的主题,这种依信息主次的设计,称为信息等级编排。即使在似乎偏爱表面视觉混乱的当代设计作品中,设计师也会运用信息等级编排使观众理解所要传递的主题,便于读者可以很轻松地理解。 ①信息等级的建立 在具体设计前,围绕主题,对文本信息进行认真分析和提练,将文本中相互关联的内容归为一类,依信息主次建立起信息等级,编写出“设计大纲”。例如将一级标题、二级标题、三级标题、正文等进行树状排列,这样便于设计时对各级标题及正文的字号、字型、色彩进行总体的把握。信息级别的寻找通常以三到四个级别为宜,过多也会造成另一种混乱。事实上,“设计大纲”一旦编写完成,明确的分区也就自然建立起来。 ②表现元素的选择 构成版式设计的四大元素是标题、正文、图形,我们将此称为版式中的可见元素、或称正形;不可见的元素是空白空间,又称负形。在对文本信息进行分类的前提下,选择可见元素中适合传递主要信息的最佳元素,比如图片或标题字等,在选择时必须要随时想到元素中哪些典型的方面或部分能够集中地提示信息自身。只有通过对文本信息的具体分析,才能在设计中以独特和精确的形式表现主题,使信息传递达到清晰连贯而不至于本未倒置。整体概念就是建立在主题思想的单纯而突出的表达之中。 2、将编排元素抽象化,用以研究黑、白、灰的整体布局

版式设计理论试题

《版式设计》理论试题 姓名___________________ 班级516UI 分数___________________ 一、填空题:(2分/空) 1、点、线、面是构成视觉的空间的基本元素,也是排版设计上的主 要语言。 2、所谓编排,是寻求艺术手段来正确地表现版面信息,是一种直觉性、创 造性的活动。 3、电脑排版离不开艺术表现,美的形式原理是规范形式美感的基本法则。 4、节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列,形成一种律动形式。 5、两个同一形的并列与均齐,实际上就是最简单的对称形式。 6、秩序美是排版设计的灵魂:它是一种组织美的编排,能体现版面的科学性 和条理性。 7、对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 8、调和是指适合、舒适、安定、统一,是近似性的强调。 9、比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。 10、变异是规律的突破,是一种在整体效果中的局部突变。 11、变化与统一是形式美的总法则,统一的手法可借助均衡、调和、秩序等 形式法则。 12、排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。

1、版面构成要素包含() A.文字字体 B.线条线框和颜色色块 C.图片图形 D.ABC全包含。 2、重复不会使设计产生的效果是() A.安定与整齐 B.趣味性 C.呆板与平淡 D.规律的统一 3、版式设计中韵律的作用不包含下列哪一项?() A. 有节奏更有情调 B.增强版面的感染力 C.增加明朗的特性 D.开阔艺术的表现力 4、对称是同等同量的平衡。以下对称形式描述不正确的是() A.以中轴线为轴心的左右对称 B.以水平线为基准的左右对称 C.以对称点为源的放射对称 D.以对称面出发的反转形式 5、关于成功的排版设计,下列说法不正确的是() A.成功的排版设计,首先取决于良好的比例:等差数列、等比数列、黄金比等。 B.成功的排版特点是稳定、庄严、整齐、安宁、沉静。(对称与均衡的特点) C.成功的排版要从视觉上适合读者的视觉心理。 D.黄金比能求得最大限度的和谐,使版面被分割的不同部分产生相互联系。 6、构成秩序美的原理没有下列哪一项有() A.稳定与变化 B. 比例与韵律 C. 多样与统一 D.对称与均衡

版式设计的形式法则

版式设计的形式法则 1.简体与单纯性 版面内容完整,秩序感强,会增强视觉效果,而且版面编排的结构简洁,视觉整体性就越强,视觉冲击力就越强。简练、简洁、、单纯并不是简单、单调,而是将内容进行归纳,整合地、集中精炼地表达,是更直接明了的表述。 2.对称与均衡 对称是事物中相同或相似形式因素之间相称的组合关系。基本形式分为完全对称和相似对称两种形式,主要是以一条基准线为对称的形式,有左右对称、上下对称、对角线对称等形式。这是一种简洁明确的视觉形式,是人类早期艺术创作中最先发现和运用的。做树脂发光字,找苏州蜜蜂标牌! 均衡主要指画面中的文字、图形、色彩在面积大小上的视觉平衡,是较为灵活的平衡方式。相对于对称来说更具有灵活协调的美感,是侧重于视觉心理上量感的平衡协调。如在传统书法绘画中,书法文字内容与路款或者绘画内容与落款和红色印章所形成的呼应关系。 3.对比与调和 对比是将作品中的图片文字或者色彩的对立因素突出地在版面中表现出来。对比有助于更鲜明地表达事物的特征,从而达到强烈突出的视觉效果,给人留下深刻的印象。大于小,黑与白,艳与灰,冷与暖,疏与密等对比形式的运用都是为了主题的突出、醒目。做亚克力产品,找苏州蜜蜂标牌! 调和指作品中文字图片和色彩之间相互联系从而形成协调统一。通过文字的字体、类型、大小、形状与色块与色块间的协调统一以及文字与图片色彩的协调构成元素之间的整体协调。 4.比例 比例原指事物的整体与局部、局部与局部之间的关系。在版面设计中的比例是指文字图片色彩面积之间的局部与整体的面积分配关系。各部分之间比例的大小取决于内容的主次关系,作为重点的内容,不论文字或图片在比例的占有率上都会相应增加和突出。分割指对整体版面进行等形分割、等量分割或自由分割。相应地将各部分内容的层次关系明确表达给读者。

试论版式设计的原则和发展趋势

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/4b9727627.html, 试论版式设计的原则和发展趋势 作者:朱逍荣 来源:《文艺生活·文海艺苑》2012年第05期 摘要:版式设计是现代设计艺术的重要组成部分,是视觉传达的重要手段。表面上看,它是一种关于编排的学问,实际上,它不仅是一种技能,更是技术与艺术的高度统一。版式设计是现代设计必须具备艺术修养和技术知识。 关键词:版式设计;原则;发展趋势 中图分类号:J524文献标识码:A文章编号:1005-5312(2012)15-0263-01 一、版式设计的原则 (一)思想性与单一性 版面设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成,首先必须明确客户的目的,并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出,是设计思想的最佳体现。 平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触,这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式,人位早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁,并不是单调、简单,而是信息的浓缩处理,内容的精炼表达,这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此,版面的单纯化,既包括诉求内容的规划与提炼,又涉及到版面形式的构成技巧。 (二)艺术性与装饰性 为了使版面构成更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰辛的创作过程。 版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。不同类型的版面信息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他,突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。 (三)趣味性与独创性

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