浅谈现代电影中的悲喜剧 ---从美学角度
浅谈现代电影中的悲喜剧
---从美学角度原来所谓的喜剧和悲剧并非日常生活中我们谈到的那样，而是一种美感经验形态，这是我学了美学后关注的第一个问题。我们在日常生活中通常把结局不完满、不尽如人意事件叫做悲剧，在电影中尤甚。但其实美学中所谓的悲剧其实是悲剧感，而不是戏剧形式的悲剧。而喜剧在日常生活中被误解的更多，很多人不明就里的将喜剧与被曲解了的悲剧相对比，认为喜剧就是结局完满的、合家欢乐的事件。美学上所讲的滑稽与喜剧的对象是人的性格与行为中乖谬背理，而当事人又自以为是的东西，由于它们与人性和人的生活的正常秩序的摩擦而愈加显得不近情理，但又没有产生严重的后果，而只是使当事人哭笑不得，于是，与此无直接利害关系的旁观者才可以自由地发出智者的微笑或大笑。在现实生活中，将悲剧感和喜剧感表现的最为突出的艺术形式就是电影。
或许，对于人类而言，死亡是一个害怕但是却不得不面对的事情，也许是现在也许是不久的将来，但是无论是什么时候，生于安逸中的人对于死亡总是有一种难以预期的恐惧。然而人的一生不可能永远是光明澄澈的，只有经历过一些令人无法表白的悲痛或者其他，人们才能理解死亡这个词的涵义。对于有些人而言，死亡意味着终结，而对于有些人而言，死亡是人生的完满和意义所在。我们不能一一去经历那些让人成长的变故，但是和读书一样，看电影也是在经历着故事角色所经历的人生。近来我尤其热衷于电影，看了许多不同类型的电影，但是说实话，令我感触最深的是韩国电影《和声》。和声讲的是在监狱里发生的故事，以母爱为线索，五音不全的女囚犯们最终完成了组织合唱团这项看似不可能完成的任务，可以说处处充满笑声和泪水。女主角贞慧为了保住腹中的小生命奋力抵抗丈夫的暴力杀人；知识分子文玉则因无法忍受背叛，杀害了丈夫，被判死刑；由美将把那个对自己性侵犯的继父杀死，从此封闭内心，不再相信任何人。几乎每个登场人物都有着不为人知的心酸故事。但是由乐观开朗的贞慧组织的合唱团却打开了大家心中的阴霾，但影片的最终，德高望重的合唱团指挥文玉仍然没能逃脱死刑的结局。影片的初衷除了讲述一个温暖的故事，也从某些方面质疑了社会的变态人性，并试图引发人们对死刑的思考。看了这部电影之后，我突然明白为何人们会对这类电影情有独钟，为什么那么多人会花钱买眼泪。电影的结局虽然
不尽人意，但是其中包含的所谓的“卡塔西斯”又让多少人得以成长和净化呢？
观看了整部影片，能带给我们感触的东西太多了。女主角贞慧对于儿子的爱，监狱长对于犯人的宽容和平等对待，文玉老师的善良和对犯人们妈妈般的关爱，以及社会对于犯人的漠视和侵犯人权的对待。在这部电影之中，“卡塔西斯”的作用表现的尤为明显。卡塔西斯作用：是一种复杂的过程，从生理上说，它是一种对生理上压抑的宣泄，观看者在观看悲剧的过程中，将自身的不幸投射到悲剧人物的不幸上，通过这样的投射，观看者宣泄了自己在生活中的压抑感，也就是“借他人的酒杯浇自己的块垒”，这样就获得一种“舒畅的松弛”。从情感上说，它是一种净化，通过将自身生活中积累的哀怜、恐惧，透过悲剧中人物的命运投射出去，获得情感上的解脱。从精神、道德上说，透过悲剧人物的不幸，将观者导向对人生真谛的领悟，将观者引向一种超越。这不正是悲剧的本质超越么？电影不仅赚走了我的眼泪，还启发了我对社会对人生对的思考。正是基于这种思考，我对人生的理解超越了以前片面的偏激的层面。
而说到喜剧，相信大家都会不约而同的想起周星驰的电影，虽然周星驰本人说自己只是搞笑并不知道所谓的后现代主义的喜剧，但是他的电影无疑仍是现代喜剧的杰出代表。周星驰的诸多电影都令人哭笑不得捧腹不已，如《唐伯虎点秋香》、《食神》、《功夫》等。在这里，我要说的是他早期的著名电影《唐伯虎点秋香》，这其实是一个传统的才子佳人的故事，也被众多导演和演员无数次的搬上荧屏，但是以一种如此滑稽搞笑的形式来诠释这个经典故事的，恐怕是周星驰开出的先河了。在影片之中，周星驰演绎的唐伯虎颠覆了传统的翩翩浊世佳公子的形象，而以一个稍显无赖的形象出现，卖身如华府追求由巩俐饰演的秋香。在整个过程之中，出现了“小强”、“还我漂漂拳”等令广大观众耳熟能详的经典台词。这就给观众提供了一个可笑的主体，我们作为一个旁观者，周星驰的行径为无疑是滑稽可笑的，但是这样的表达除了给人以喜剧感以外，还让人从一个智者从一个超越者的角度来审视行为者的行径，从而发出会心的微笑或者大笑。然而，在笑过之后，却又引人深思。
作为现代艺术的主要表现形式之一，电影占据了现代艺术舞蹈的一大块领地，深入人们的生活，成为雅俗共赏的东西。无论是悲剧或者喜剧，都带给人们生活以乐趣和快乐，都会让人在观看中得以净化或者在笑过之后引发思考，相信
这就是电影艺术的魅力所在了。但是，现阶段很多电影尤以恶俗为荣，不仅不能反映现实问题，反而夸大扭曲社会问题，对社会对人们进行负面的舆论引导。所以在观看电影的同时，还要有选择的观看和吸收，不仅从表面看其画面和故事内容结构，还要深思其所反映的社会问题和现状，在看电影中净化自己的心灵，让自己获得成长。
现代主义文学
现代主义文学 现代主义是20世纪上半期欧美诸多具有反传统特征的文学流派的总称，它同时涉及绘画、音乐、戏剧、电影艺术等领域，是20世纪一种具有代表性的文艺思潮。现代主义文学的主要流派有：后期象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义和意识流小说。 现代主义思想特征： （一）具有强烈的文化批判性 （二）突出地表现异化主题：a自然与人的关系异化主要是物质世界对人的异化，表现了物质与精神的对立，艾略特《荒原》奥尼尔《毛猿》；b社会与人的关系的异化主要是社会对个体的异化，表现整体的人与个体的人的对立，卡夫卡《变形计》；c人与人关系的异化就是他人对个人的异化，表现了人与人之间的对立关系，斯特林堡《鬼魂奏鸣曲》；d人与自我关系的异化主要是指人的个性的异化、自我的消失，表现出现代主义作家对自我的稳定性和可靠性的怀疑，伍尔夫《波浪》艾里森《隐身人》。 现代主义艺术特征： （一）强调表现内心生活和和心理真实，具有主观性和内倾性特征 （二）普遍运用象征隐喻的神话模式，追求艺术的深度模式 （三）提倡“以丑为美”、“反向诗学”，大量描写丑的事物 （四）热衷于艺术技巧的革新与实验，某些作家的创作具有形式主义倾向 ?后期象征主义流派： 以象征暗示的方法表现内心“最高的真实”，反对过多强调主观精神的自由与无限，以至于走向过分抽象化，也反对过多强调客观事物的形象、具体而走向平淡无意蕴，同时反对前期象征主义的隐晦艰涩，主张情与理、主观与客观、有限与无限的统一，跳出个人情感小圈子，努力表现社会的与时代的总体精神。在创作方法上，从简单象征发展到意象象征，从个别意象发展到普遍意象，以揭示普遍的真理，从情感象征发展到情感与理智并举，具有思辨性与哲理性。主要称呼是诗歌。代表人物：艾略特、叶芝。 叶芝，爱尔兰诗人，《丽达与天鹅》《驶向拜占庭》《拜占庭》《基督重临》《茵纳斯弗利岛》。 瓦莱里，法国诗人，“20世纪法国最大的诗人”，诗论著作《纯诗》，长诗《海滨墓园》，诗篇《年轻的命运女神》，短诗集《幻美集》。 里内壳，奥地利诗人。 梅特林克，比利时剧作家，《青鸟》。 庞德，美国意象派诗人，《在一个地铁车站》。 ?表现主义产生于德国。 善于通过事物的表象，展现内在本质，从人的外部行为揭示内在灵魂；善于直接表现人物的心灵体验，展现内在生命冲动。 卡夫卡，奥地利作家，《变形记》《判决》 奥尼尔，美国作家，《人猿》。 斯特林堡，瑞典人，表现主义戏剧的代表，《到大马士革去》（最早的表现主义戏剧），《灵魂鸣奏曲》 恰佩克，捷克科幻小说家和戏剧家，《鲵鱼之乱》《万能机器人》。 ?未来主义产生于意大利 马里奈蒂，意大利人，未来主义创始者和理论家，论文《未来主义宣言》，剧本《他们
《建党伟业》观后感1500字_观看感想
《建党伟业》观后感1500字_观看感想 《建党伟业》是一部于2011年上映，为庆祝中国共产党建党九十周年而制作的献礼影片。该片沿用《建国大业》导演客串执导的做法，海外部分由李少红执导，五四时期部分由陆川执导，战争场面由沈东执导。电影从1911年辛亥革命爆发开始一直叙述至1921年中国共产党第一次全国代表大会召开为止共10年间中国所发生的一系列重大历史事件，大体上由民初动乱、五四运动及中共建党三部分剧情组成。内容包括中共建党的历史原因以及毛泽东、陈独秀、李大钊等中共创党领袖选择并确立共产主义政治信仰的历程。 《建党伟业》这部电影在开机前后都抄的异常火热，令我对它产生了浓厚的兴趣，幸得在中国近代史的课堂上观看了一次，看完后还是给了我些许欣慰，也有许多的感想。 《建党伟业》之所以感人，是对我们中国人心灵的冲击。电影用蒙太奇的手法，再现了那段不堪回首的历史，重温了老一辈的革命家为了挽救人民与水火之中，为了拯救危难中的中国，历经千难万险，经过不懈的斗争与牺牲，终于创建了“中国共产党”的历程，对我们这些出生在新社会、沐浴在党的恩赐下的小孩，是一次很好的爱国主义教育。1911年到1921年这十年，或许在中国几千年的历史长河当中显得微不足道，但是，在二十世纪初期的中国，正处于命运的危
难时刻：帝国主义列强虎视眈眈，妄图灭我中华，瓜分我领土一些有识之士纷纷行动，寻求救国之路。其中伟大的革命先行者孙中山先生领导了辛亥革命，推翻了中国二千多年的封建帝制。但孙中山并没有提出切合中国实际的思想，顶多是把西方的东西拿来。他的理论，在松散的党内都没有得到普遍的认同。国民的另一个大佬黄兴，革命成功后醉心于实业治国，思想上未有进一步的发展，而当时实际主持国民党的宋教仁，幻想靠议院政治来实现共和，最终用生命证明了此路不通。并且这一革命的果实却又被袁世凯窃取。紧接而来的是靠武力占据民国政府的北洋军阀们，都不是思考者，他们都是实际主义者，只是想用手中掌握的武力来维护自己的利益，哪怕只是局部的，这更进一步的加剧了人民的苦难。更让人不能忍受的是，作为第一次世界大战战胜国的中国，却不能堂而皇之的拿回自己的领土，那些强权国家，根本不顾中国人民的强烈要求，硬是将德国在中国的权利转让给日本。巴黎和会上中国遭遇胜利者的失败，顾维钧拒绝在合约上签字是说的那句话，“尊敬的各位代表：你们凭什么把中国的山东省送给日本？我很愤怒！中国人永远不会忘记这沉痛的一天”，现在听来还是那么让人痛心。巴黎和会对当时幻想强国的知识分子是个沉重的打击，其直接导致了后面的五四运动。“弱国无外交”，陈道明在剧中沉痛的话，告诉了人民在这个弱肉强食的世界，想自救就必须自强。就在这时，
革命电影观后感8篇完美版
《革命电影观后感》 革命电影观后感（一）： 革命电影《鸡毛信》观后感 这天我观看了《鸡毛信》这部革命影片，心里十分感动。 《鸡毛信》这部红色影片主要描述了小英雄海娃为坚持敌后斗争的游击队送信，经过的种种困难，最后机智勇敢地完成了任务的故事。 海娃是华北抗日根据地龙口树的儿童团团长，他机智勇敢，每一天在山上放羊站岗放哨。 海娃的父亲老赵是民兵队长，一天，他得到鬼子要进山抢粮的消息，便给八路军写信，告知消息。老赵把这个任务交给了海娃去完成，海娃便带着鸡毛信以羊群为掩护，出发到王村给八路军送信，海娃刚走进一条山沟，便与鬼子相遇了，他灵机一动把信藏在羊尾巴下方，鬼子抢了他的羊，还要把他带到龙口树去。鬼子和伪军煮着海娃的羊，仍不放海娃走。深夜，海娃悄悄溜了出去，从羊尾巴下方拿了信，撒腿便跑，可当他坐下歇口气时，发现信不见了，就再回去找时，鬼子又追来了，他最后找到了信，却又被鬼子抓住了。鬼子们强迫海娃给他们带路，海娃骗他们说大路上埋有地雷，便领着鬼子从小路走。在小路上，鬼子们的骡子行走不方便，海娃手脚灵便，很快与鬼子拉开了距离，鬼子们开枪了，子弹乱飞，海娃中弹了，他依然强忍着痛爬上了山，把信带到了八路军手里，海娃成了一名抗日小英雄! 革命电影观后感（二）： 在繁多反映抗日战争的影片中，存在着一颗发光点，那便是《地道战》。《地道战》能够说是一部里程碑式的影片，享有中国早期创作电影的经典之作的殊荣，被认为是中国经典的战争电影。 《地道战》以1942年的高家庄为依托，正面再现了六十三年前，抗日战争时期中国人民 反抗日本侵略，开展地道战时波澜壮阔的斗争场面，展现了抗日军民的革命英雄主义精神和人民游击战争恢宏瑰丽的场景。也从侧面的反映了日本侵略者的凶残、野蛮与狡猾。同样地，在《地道战》中，也淋漓尽致地集中表现了我国人民同仇敌忾，团结抗日的民族精神，显示人民战争的无穷威力。更是高度表现了人民的智慧是无穷无尽的。影片将丰富多彩的战争史实，形象鲜明的英雄人物和军事教育的资料巧妙地融合为有机的一体，成为了战争片的典范制作。 《地道战》全片的剧情是1942年，日军对冀中抗日根据地发动大扫荡。高家庄群众在党 支部书记高老忠、民兵队长高传宝的领导下，随机应变，因地制宜，把土洞、地窖改造成几家相通的多口地道。某夜，黑风口据点的日军偷袭高家庄，高老忠为敲钟报警献出了生命，地道遭到破坏，幸亏区长赵平原带领游击队和民兵及时赶到，群众始免于难。此后，高传宝和新支书林霞认真学习毛主席的《论持久战》，总结了地道斗争的经验教训，带领高家庄人民把原先只能藏身的地道，改造成能藏又能打的地道。次年初夏，日伪特务冒充武工队混进庄内刺探情报。高传宝看出破绽，便将计就计，利用战斗地道的翻口，将他们一网打尽。日军队长山田纠集几个据点的兵力进行报复。高家庄人民利用战斗地道，沉着应战，打击了日寇的嚣张气焰。透过实战，他们进一步把地道由村内扩展到野外，构成地下网络，变单纯防御性地道为能守能攻的地道。为了全歼黑风口据点的敌人，赵平原决定采用围点打援的战术。但山田狡诈善变，他集中兵力偷袭高家庄，企图解救西平之围。高传宝领导高家庄民兵，配合八路军主力部队和游击队，一举拔掉了黑风口的敌人据点，又回戈全歼了进犯高家庄的敌人。
爱国主义电影观后感10篇完美版
《爱国主义电影观后感》 爱国主义电影观后感（一）： 爱国主义电影观后感 10月30日，我观看了电影《地道战》，它主要是讲：1942年到1944年那几年，日本侵略军在冀中平原上大扫荡实施了三大策略：杀光、抢光、烧光。冀中人发由于军力不足，不能对抗敌人，就创造了新的斗争方式----地道战。建立地道战以后，敌人就往里面攻击，想方设法地破坏。但是聪明的冀中人民又想到了很多妙法来防备，敌人没有得逞，他们既怕又恨，但又对我们没办法。在地道里作战时，民兵队长高传宝利用人群来传播消息，使队长的意思能传播给人群。人们有了地道战，敌人的扫荡粉碎了，冀中人民取得了胜利。 观看这部电影的同时，我一向在想，为什么古代的中国人民如此聪明，而此刻的中国人却如此地脆弱无能，就拿诺贝乐奖这个事例来说吧，在外国已经有很多人得了诺贝乐奖，但我们中国却只有几个人获得了诺贝乐奖，真是天壤之别啊！这是什么原因呢？我们中国人并不比别人笨，为什么会这样？告诉你吧，因为我们中国人不懂得合作，只懂得为自我争权谋利。我们回想一下《地道战》吧，如果他们不合作，能修建成地道吗？如果他们不合作，能想出防毒方法吗？所以我呼吁大家不要再争取权谋利了，你倒不如把争取谋利的时光来为国家作奉献，这样也许对你会更好。 同时，我也期望我们小学生好好学习，不要玩世不恭，好好学习，不要辜负大家对你的期望，长大为国家做奉献。以史为鉴，珍爱和平！ 爱国主义电影观后感（二）： 当我看完《小兵张嘎》这部爱国主义电影时，我被主人公嘎了哥那热爱祖国、不屈不挠的精神所感动。 一提起小兵张嘎，想必大家都很熟悉吧！他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。嘎子小时生活很苦，但是为了改变人们艰苦的生活，他少年时就参加了红军，他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务，有一次，他屁股上中了敌人一枪，但他仍不顾伤痛毅然追击。他聪明的脑袋瓜用一只假枪就把敌人首领捉了回去，为红军立了大功。嘎子的爱国热情、幽默、滑稽、可爱、坚强不屈，不到达目的绝对不罢休的精神感动了我。 看完电影，我思绪万千和嘎子比较，我显得是那么渺小。嘎子为完成艰巨的任务而奋不顾身，即使失败也会坚持不懈地去完成而我失败就放下。记得那次学校开展一次科技小发明的活动，我当时就迫不及待地向老师报了名。正当我满怀信心地开始制作我自我设计的动力小船时，却发现了一个个让我绞尽脑汁也想不出来的问题。如接上电线了电池却不通电。等我解决了电池的问题后却发现螺旋桨转不了了，当我解决螺旋桨的问题却发现这一个个问题把我搞得头晕眼花，头
我的1919观后感1000字
我的1919观后感1000字 国破家亡、战火纷飞，回顾中国近代史，这些悲痛的场景出现在我的眼前，中国的近代史是一段不堪回首的苍白回忆录，列强欺凌中国，而影片《我的1919》正是中国屈辱历史的一个片段，述说着华夏大地的哭泣。 我的1919观后感1000字五月三号，为迎接五四青年节，106车间团支部组织青年员工观看电影《我的1919》。本片描述上世纪初，顾维钧作为中国政府全权代表，在“巴黎和会”上维护国家尊严、保卫中华民族权益，拒签“凡尔赛”条约的光辉伟绩和肖克俭为国为民请命、抗争帝国主义列强的感人肺腑的历史故事，真实地再现第一次世界大战后国际社会和国际关系。 看了《我的1919》这部电影之后给了我很大的感触，我的心灵在不断地被震撼着。这样的震撼不仅仅来源于我作为一个中国人的自尊，也来源于对那些懦弱虚伪的国民的愤恨，更来源于对顾维均的人格魅力的钦佩。当时的中国从官到民，从内到外，从陆征祥这样的高官到顾维钧这样的青年外交家，从肖克俭这样的热血青年到梅这样的巾帼志士，有如此众多的仁人志士，为什么中国还是如此任人宰割?就是因为当年的中国，是一个谁也可以来分一杯羹。谁也可以随意践踏一脚的国家。让我深刻体会到“弱国无外交”，国强才有说话
的权利，只有强大了，才能真正屹立于世界民族之林。 “弱国无外交”，这是饱含悲痛的五个字，我们必须铭记，并以此时刻提醒自己国家强盛才能立足世界，才能有话语权。国家要强盛这就需要国人共同努力，更需要我们青年一代去建设。这就要求我们这些有学问、有理想、有体魄的现代青年在各自平凡的工作岗位上努力、勤奋地工作，众人齐心，心领神会，思想统一，为国家发展贡献自己的一份力量。并时刻牢记以国家利益为重，跳出自我的小圈子，走向社会最前沿阵地，大胆与为富不仁的现象作斗争，与贪污腐败、与弄虚作假、与横行霸道的行为做斗争。 中国虽在快速发展，但相对于世界上的发达国家，仍有很大差距。我们应以史为鉴，记住弱国无外交!在这个和平年代，我们更需要这句话常响耳畔。须知未雨绸缪，须知居安思危，或许是卧薪尝胆。 我的1919观后感1000字国破家亡、战火纷飞，回顾中国近代史，这些悲痛的场景出现在我的眼前，中国的近代史是一段不堪回首的苍白回忆录，列强欺凌中国，而影片《我的1919》正是中国屈辱历史的一个片段，述说着华夏大地的哭泣。 《我的1919》讲述的是19xx年11月11日，第一次世界大战结束，战胜国在巴黎召开“和平会议”，中国代表团也以战胜国的身份参加了和会，提出取消列强在华的各项特
现代主义文学
现代主义文学 现代主义就是20世纪上半期欧美诸多具有反传统特征的文学流派的总称,它同时涉及绘画、音乐、戏剧、电影艺术等领域,就是20世纪一种具有代表性的文艺思潮。现代主义文学的主要流派有:后期象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义与意识流小说。 现代主义思想特征: （一）具有强烈的文化批判性 （二）突出地表现异化主题:a自然与人的关系异化主要就是物质世界对人的异化,表现了物质与精神的对立,艾略特《荒原》奥尼尔《毛猿》;b社会与人的关系的异化主要就是社会对个体的异化,表现整体的人与个体的人的对立,卡夫卡《变形计》;c人与人关系的异化就就是她人对个人的异化,表现了人与人之间的对立关系,斯特林堡《鬼魂奏鸣曲》;d人与自我关系的异化主要就是指人的个性的异化、自我的消失,表现出现代主义作家对自我的稳定性与可靠性的怀疑,伍尔夫《波浪》艾里森《隐身人》。 现代主义艺术特征: （一）强调表现内心生活与与心理真实,具有主观性与内倾性特征 （二）普遍运用象征隐喻的神话模式,追求艺术的深度模式 （三）提倡“以丑为美”、“反向诗学”,大量描写丑的事物 （四）热衷于艺术技巧的革新与实验,某些作家的创作具有形式主义倾向 ?后期象征主义流派: 以象征暗示的方法表现内心“最高的真实”,反对过多强调主观精神的自由与无限,以至于走向过分抽象化,也反对过多强调客观事物的形象、具体而走向平淡无意蕴,同时反对前期象征主义的隐晦艰涩,主张情与理、主观与客观、有限与无限的统一,跳出个人情感小圈子,努力表现社会的与时代的总体精神。在创作方法上,从简单象征发展到意象象征,从个别意象发展到普遍意象,以揭示普遍的真理,从情感象征发展到情感与理智并举,具有思辨性与哲理性。主要称呼就是诗歌。代表人物:艾略特、叶芝。 叶芝,爱尔兰诗人,《丽达与天鹅》《驶向拜占庭》《拜占庭》《基督重临》《茵纳斯弗利岛》。 瓦莱里,法国诗人,“20世纪法国最大的诗人”,诗论著作《纯诗》,长诗《海滨墓园》,诗篇《年轻的命运女神》,短诗集《幻美集》。 里内壳,奥地利诗人。 梅特林克,比利时剧作家,《青鸟》。 庞德,美国意象派诗人,《在一个地铁车站》。 ?表现主义产生于德国。 善于通过事物的表象,展现内在本质,从人的外部行为揭示内在灵魂;善于直接表现人物的心灵体验,展现内在生命冲动。 卡夫卡,奥地利作家,《变形记》《判决》 奥尼尔,美国作家,《人猿》。 斯特林堡,瑞典人,表现主义戏剧的代表,《到大马士革去》(最早的表现主义戏剧),《灵魂鸣奏曲》 恰佩克,捷克科幻小说家与戏剧家,《鲵鱼之乱》《万能机器人》。 ?未来主义产生于意大利 马里奈蒂,意大利人,未来主义创始者与理论家,论文《未来主义宣言》,剧本《她们来了》。 阿波利奈尔,法国诗人,创立“立体未来主义”,《醇酒集》。 马雅可夫斯基,俄国诗人,《穿裤子的云》。 ?超现实主义从法国开始 自动写作法与梦幻记录法
论“后现代电影”与电影后现代性
论“后现代电影”与电影后现代性 摘要：电影在艺术形态上具有科技性、复制性、综合性、商业性、拟象性、现象学色彩等后现代艺术特性。所以，电影天然地具有后现代特征。在某种程度上说，电影就是后现代艺术。我们在讨论电影与后现代之间的关系时，首先要弄清的不是“后现代电影”问题，而是“电影后现代性”问题，即电影具有怎样的后现代性。所有后现代电影的讨论都必须在解决这一问题的基础上才能进行。 关健词：“后现代电影”电影后现代性拟象 关于“后现代电影”( postmodern film)，国内影评界所提已经甚多。在谈论电影问题时，无论是在学院研究还是在大众传播中，“后现代电影”都是一个出现频率极高的语汇。然而相反的是，在众多谈论“后现代电影”的话语中，却很难见到对这一概念有清晰的界定，众说纷纭的解释往往都只是谈及问题的一面，未曾指出后现代电影确切的后现代性(postmodemity )。所以，这一称呼反而成为一个流行却暖昧的词汇。 究其原因，首先，在于“后现代性”这一问题本身的复杂性。学界对此的界定仍在讨论之中，所以要论清电影的后现代性就相当困难。由于对“后现代性”的说法众多，在讨论电影问题时，论者往往就执其一种，而忽略其他，以至于产生偏误认识。其次，很多谈论“后现代电影”的文章，其论说重点多是放于电影的叙述层面之上，无论是谈及叙述结构的碎片化，还是谈论人物语言的无厘头风格，或者分析故事内容的互文性，或者强调主题精神的反英雄主义等，都是把电影当做了文学，往往是从文学后现代性视角人手，去揭示电影的后现代性。电影作为综合艺术，包括了文学性的一面，因此从这样的文学性角度去分析是必要的。但是，太多文章只关注到这一方面，而忽略电影本身的艺术形态特点以及美学风格特征，所谓的“后现代电影”往往只是“后现代文学”的翻版，对电影后现代性的理解上，就有着明显的偏误。 后现代思潮在20世纪初期开始萌芽，在20世纪后期忽然爆发，其影响遍布于所有文化领域。电影艺术产生于19世纪即将终结时，在整个20世纪获得了极大的发展，它正是伴随着从现代主义到后现代主义的发展而发展的。所以电影作为一种新型的艺术，它天然地与后现代文化紧密在一起。它既是后现代文化的推动力，又成为后现代文化的突出表现与重要组成。从而电影天然地具有了后现代性。文化产品的后现代性就是指其所具有的后现代文化个性。电影自诞生之日起，就因为其科技性、复制性、综合性、商业性、拟象性、现象学色彩等特性，
中国历史电影读后感
中国历史电影读后感 本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 中国历史电影读后感（一） 今天，我和爸爸、妈妈一起看了《建国大业》这部电影。爸爸告诉我：《建国大业》的演员阵容强大，百名巨星齐上阵，共同来为祖国成立60周年献礼，几乎囊括了中国电影界的所有明星和知名导演，可视为对中国电影演艺队伍的一次大阅兵。毫不夸张地说：一不留神一个大明星出现了，一眨眼功夫几个大明星就出场了。要是想在这部片子里面去看大明星，那你一定会看的眼花缭乱。据说这些赫赫有名的大明星们都是不计报酬自愿来演这部戏的，因为大家都想为自己母亲的60岁华诞奉献一份自己的力量。爸爸特别强调：“全世界只有中国才能汇集如此多的明星，才能拍出如此震撼、如此生动、如此精美、如此优秀的电影！”并且一边儿看，一边儿给我解释我看不懂地方。 我们看得都很认真，最终共产党打败了国民党反动派，赢得了最后的胜利。在喜悦和欢呼声中，我们开始建设我们的新中国。我想：新中国成立真不容易啊，看看毛泽东和周恩来他们喝酒，把头紧紧地碰在一起，可见他们的兴奋之情，对我们的开国领袖毛主席也有了更深一步的了解，尤其看过《建国大业》之后，对毛主席更加敬佩和崇拜了，还有周总理、朱老总、任弼时等革命老前辈们为了新中国的成立付出了多少的努力和代价，当演到开国大典那一时刻，毛主席在神
圣的礼炮声中，庄严地向全世界宣告：“中华人民共和国中央人民政府成立了！”我忍不住热泪盈眶，心潮澎湃。 我一定要好好学习，热爱自己的祖国！长大了为建设祖国贡献自己的一份力量！ 中国历史电影读后感（二） 1860年10月18日——我们应该铭记于心的日子，因为在历史的篇章上，这是帝国主义火烧圆明园的日子。圆明园的毁灭，即见证了帝国主义的伤天害理，令人发指的罪证，也证明了那时清朝的腐败和“落后就要挨打”的道理。 看了学校的《火烧圆明园》的记录片后，我感受颇受。 闭上眼睛，我好似看到了近160年前那火烧圆明园的场面，也看到了法国和英国这两个强盗在肆无忌惮的犯着罪恶。我可以听到他们在骄傲的笑着，笑着他们的胜利，笑着他们的伟大，笑着中国的腐败。 其实，这段历史是我最不愿意面对的历史，因为它是中国历史上的屈辱，也是作为每个中国人心底最疼的地方。我想，是个中国人。就一定仇恨妄自尊大，毫无避讳的烧杀抢掠的帝国主义吧！这不是我在夸大其词，而是他们的做法真的不能不让中国人气愤，不能不让全世界所苟同。 对于圆明园，我是心存骄傲的。不管它曾经是否被帝国摧毁，也不管它现在是如何的面目！但是可以说，它集我国几千年优秀造园艺术之大成，把我国古典园林推向一个新的高度。当年，凡目睹过其盛
2019年关于我的1919观后感三篇-word范文模板 (4页)
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 关于我的1919观后感三篇 导语：今天我看了一部电影，电影的名字叫《我的919》。这部电影描绘 了中国外交才子顾维钧作为中国政府全权代表参加919年巴黎和会时的种种经历，以及他的好友肖克俭为了抗争列强给中国讨回正义而自焚的感人事件。下 面是小编为您收集整理的关于我的1919观后感，欢迎阅读! 篇一：关于我的1919观后感 从题目就可以看出这是一部关于中国近代历史的电影。影片主要讲述了 1919年初，中国代表顾维均等人赶赴法国巴黎参加和会的事，中国作为战争胜 利国，但在巴黎和会上提出的要求却不被接受，中国代表顾维均无奈，只能拒 绝在和约上签字的历史。影片真实生动的记录了当时中国屈辱的一段历史，同 时又是令人感慨的历史。 看完电影，我感慨万千，我们不禁要问：为什么中国代表在驱车赶往巴黎 的路上被围困殴打，以至于在巴黎和会的开始就被其他国家的代表嘲笑?为什么日本帝国敢在战败的情况下，还如此猖犷的要求中国代表作出让步?为什么中国的热血青年和留学生在抗议的同时，被无情地殴打?而又是为什么作为战胜国的中国，参加和会的代表从开始的五个变成了仅仅的三个，却还依旧无法有发言 权呢?记得有人说过:中国的近代史就是一部屈辱史!不是中国代表的无能，也不是中国代表情愿被其他国家的代表踩在脚下。从这部影片中我们可以清楚地看出，中国在巴黎和会上的失败，不仅仅是一方面的原因。一方面是其他帝国势 力的强大，集团的私欲不断地膨胀，在占有欲的驱使下，他们不断的向外扩张 势力，都想侵占中国这块没有反击之力土地，而且都不希望中国在东方崛起!另一方面也说明了当时中国的落后，清朝政府的腐败，当局统治者的懦弱无能!即使有些许有志青年也无法挽回这段沉痛的历史，有多少热血青年的举动不是被 统治者无情地抹杀!这就直接的导致了中国在巴黎和会的失败。我们都不情愿看到事情还是无情的发生了。落后就要挨打!这句话一点也没有错，在和会结束后，中国的热血青年再次的愤怒了! 在影片中中国的代表更是起到了极其重要的作用。在驱车赶往巴黎和会现 场被围困殴打时，他的内心是平静的;在被其他帝国主义国家嘲笑时，他的内心依旧是平静的;在会见法国重要代表时，从言谈表达中可以知道他仍然是平静的。然而在得知中国参加和会的代表即将被减少为三人时，他立即和其他代表商量，进一步和法国重要代表斡旋，当被婉言拒绝后，他愤怒了!在巴黎和会的现场，面对日本帝国主义代表的无理取闹、滑稽之谈，他真的愤怒了，从他的言词可
中国现代电影发展现状
现代电影的发展 ——电影基础设施支持增长前景乐观： 现阶段，中国电影产业的强劲增长为未来中国电影业的发展提供了坚实而稳固的基础。 经济的快速增长，城市化进程的加快和人均可支配收入的提高，这些因素都将激发中国电影业的潜在市场。同时，中国居民财富的增加和生活方式的转变也会使人们加大在旅游文化，电影和游戏方面的支出。中国居民在文化和娱乐服务的支出占可支配收入的百分比由2005年的5.0％增加至2009年的8.9％。 ——现代化电影院数量的增加： 在过去几年里，中国电影播放的基础设施得到了极大改善。城市化的进程加快使得城市中央商务区出现了众多大型购物中心，而这些也都建了许多多剧场影剧院。为了提高观众的体验效果，这些新建的电影院一般都配备了现代化的视听放映设施。根据艺恩咨询，中国多剧场影剧院数目已由2005年的838家增加至2013年的3,000家。电影院和银幕的数目也分别由2005年的1，243和2，668增加至2014年的将近20,000。 ——有利的监管环境： 中国政府一直都支持电影业的发展。各级政府监管机构制定的政策使得中国整个电影产业价值链上的参与者获益。这些政策包括私人资本投资，电影院数字化，金融机构参与电影融资及电影的出口等。而对电影产业实施的税收减免政策也在很大程度上减轻了电影公司在企业所得税，增值税和营业税及进口税方面的负担。此外，政府还不断加强知识产权保护力度来保护版权内容，其中就包括在
网络内容共享方面的政策。除了这些政策，政府也在实现电影产业逐步开放方面一直作不懈努力。从2000年初的私人电影公司放行授权政策到增加电影出口配额，在过去20几年中，中国政府不断简化电影审查程序，这极大地推动了中国电影产业的快速发展。 电影制作包含所有在电影制作有关的活动，如电影素材选取，电影融资，制作团队和演员选取，拍摄，后期制作及获取监管部门的批准。 近几年，中国国内电影制作板块变得尤为活跃。根据资料显示，从2005年到2014年期间，中国电影产量年复合增长率为14.9％。2012年国产产量总量达到最高745部，2013年共产出近638部电影。进入门槛低和从非电影公司和金融机构获取的融资不断增加使得电影制作市场出现高度分散，现在全国范围类总共拥有约300个电影制片厂。 总的来说，一部成功的电影包含以下关键因素：优秀的电影制作团队和演员，电影剧情的市场化，获得一家有实力的电影发行公司的支持。与此同时，随着中国电影巨星频频亮相国际市场，电影制作成本，特别是演员成本，未来将不断出现攀升。 近年来，电影制片人通过不同渠道来获得电影融资，其中包括电影制片厂，电影业之外的投资者，电视台，海外预售发行权，电影植入广告和政府支持等。此外，凭借票房和版权以及个人信誉担保，越来越多的金融机构也参与电影融资领域。一些电影制片厂也能够通过向公共和私人发行股票来融资。 通过建立中外电影制片商的合作不仅给了外国电影制片商更好地进入中国电影市场的机会，同时也使得外国电影不受进口配合的限制可以在中国放映。《十月围城》就是通过香港电影制片商和中国内陆投资者合作创造出的佳作。 ——电影发行 电影发行对电影商业化运作的成功起着至关重要的作用。电影发行商通过在各大院线安排电影的放映和媒体宣传来创造公共利益。电影发行商主要负责制作
现代派电影
现代派电影 １９世纪末，在欧洲国家相继出现了一个有共同原则的文艺派别，主张文艺创作要摆脱理性的?束缚?，表现直觉的、本能的?自我?。比如雕塑、绘画，以紊乱的色彩和错乱的点线配臵，达到违反真实的抽象化；小说、戏剧，以不要人物、情节的奇特的语言、文法，反映非理性的潜意识活动。这个流派统称现代派。把这个创作原则运用到影片创作中，就是所谓现代派电影。现代派电影持续的时间较长，从开始的无声片，到本世纪７０年代，长达半个世纪。其间出现过几次高潮。 １．先锋派电影运动 这个运动以法国、德国为中心，２０年代进入鼎盛时期，有声电影诞生后趋于低落，前后持续了１０年之久，是现代派电影的第一次高潮。 先锋派的主要理论观点是：在影片内容上，主张逃避现实或超现实的抽象化、绝对化，表现?纯粹的现象?或潜意识?内心的幻想?；在表现手法上，搬用超现实主义、形式主义等现代派文艺手法，玩弄?为表现而表现?的觉形式?；在结构形式上，提倡?非情节化??非戏剧化?，通过联想的自由?，纯粹的节奏?，表现?被支解，?的物象或?纯粹的情绪?；在影片的作用上，否定电影的功利目的，鼓吹电影为少数?知识界精华人上?玩赏。 总而言之，先锋派电影走向两个极端：一是表现纯粹的现象，一是表现潜在的意念。前者是只要形式而不要实质，后者则是只要意识而不要现实。巴拉兹曾尖锐地指出?：在先锋派影片里，现实生活的真实、意义和规律，竟是连一丝一毫也都找不到了。一系列东掇西拾、互相毫无联系的视觉形象画面并不反映任何现实。..因为现实的原来面貌在这里被支解成纯粹的现象，并被降低为单纯的视觉印象，表现赤裸裸的事实的影片，最后必然成为最不真实和最抽象的‘绝对’影片。（?《电影美学》） 先锋派电影的理论著作很多，有代表性的主要有德吕克１９１９年写的《上镜头性》，杜拉克１９２７年写的《完整电影》，爱浦斯坦１９２７年写的《从埃特纳山上看电影》等。在他们的理论著作中，许多电影术语创造出来了，诸如：绝对电影、超现实主义电影、抽象电影、纯电影等等。 先锋派影片创作和其理论相比相形见绌，真正好的作品无几。 比如德国华尔特〃罗特曼的影片《柏林》，被列为先锋派的抽象电影一类。影片中不表现真实可见的景象，画面中所出现的电车和乐队，牛奶车和女人腿，来往行人和飞转的车轮等，都是闪烁不定的，模糊不清的，镜头画面失去了明确的现实形态，仿佛转向了人的内心幻象。这部作品试图把抽象性与记录性结合起来，表现所谓?大城市交响乐?，它不是在纪录该片创作者对外部世界的印象，而是传达外部世界在人意识中的幻映。
现代主义电影与后现代主义电影的异同
姓名：陈碧梅 院系：海峡动漫系 年级： 专业：汉语言文学（媒体创意方向）学号：
摘要： 现代主义选入电影，要比它选入诗歌、绘画、音乐等晚一、二十年。1907至1914年，立体主义流行一时，而电影作为一门艺术则还处在幼年时期：无声的长故事片刚刚出现，蒙太奇技巧还在萌芽阶段。但电影毕竟是一种“二十世纪的艺术”，它对其他艺术的影响有着极强的接受力，所以在不多几年之后，在现代主义艺术革生的欧洲便开始了一场电影先锋运动，这是现代主义在西方电影中的第一次兴起。 现代主义电影是由表现传统的戏剧化故事情节和人物性格深入到表现人物内心更细微、更隐秘的情绪变化，探索人性中最本原的东西（张扬个人直觉和情绪），横向再现社会生活、任务情绪，注重任务情绪的自然流动（意识流）、使电影由视觉艺术升华为内心感受的艺术影片。 后现代电影并不把原叙事所追求的共时（即通过同一性的中心维系作用实现整体思想的一致，如电影“梦幻般完美的故事”、“逻辑缜密的对白”、“封闭的结构”以及“完满的结局”等）看作是自己的终极目的。后现代作品更倾向于打破求同的稳定模式，而强调差异的不稳定模式，或者说提倡语言游戏的异质多重本质，即多元式的话语异质。具体地说，就是从影片的“文本叙事”、“话语传达”到“受众接受”的各个层面都引入多元化的概念，不再强求故事、结构与电影文本内在表达的至全至美和接受共鸣，转而更宽容地面对影片各层面的断裂、局限、矛盾与不稳定性。 Modernism in the film, than it selected poetry, painting, music, twenty years later. From 1907 to 1914, cubism, popular, and the film as an art is still in its infancy: long story silent just appeared, montage technique in bud stage. But the film is a kind of " Twentieth Century art ", its effect on other art has a strong capacity, so after a few years, in the modern art leather raw Europe began a movie avant-garde movements, this is the first time the rise of modernism in western movies. Modern movie is displayed by the traditional dramatic storyline and characters to depict the inner emotional changes more subtle, more intimate, explore the most primitive nature of things ( publicity personal intuition and emotion), lateral
辛亥革命电影观后感800字
辛亥革命电影观后感800字 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 辛亥革命电影观后感800字 100年前一场革命轰轰烈烈，他以排山倒海的气势和一往无前的力量席卷了中华大地，震惊了世界四方，开启了中国前所未有的社会变革。辛亥革命，使民族独立，振兴中华成为一种信仰，他揭开了救亡图存的历史篇章，也在中国华民族伟大复兴的历史上画卷上书写了举足轻重的一笔。 电影《辛亥革命》还原了民族存亡、战火纷飞的岁月。片头秋瑾的从容赴死，黄花岗七十二烈士的英勇捐躯令人心生悲愤；片中孙中山满怀救国之志，广播革命思想，推进民主共和；阳夏保卫战黄兴浴血奋战，誓死追随令人倍感振奋、热血沸腾；晚晴王朝内忧外患，风雨飘摇；袁世凯处心积虑，窃取革命果实令
人愤恨惋惜。影片通过对典型人物的刻画和的不同细节演绎，生动的展现了孙中山、黄兴为首的革命党人和革命先驱，为实现救国救民的崇高理想，不断探索，不屈斗争的革命信念和爱国情怀，再现了激情澎湃的辛亥革命，描绘了波澜壮阔的革命场景。向我们阐述了革命的定义和革命的精神，诠释了改革、信仰和希望对于一个民族存亡的重要。 从黑暗走向光明，从屈辱走向富强，100年过去了，重温这段历史，我们心潮澎湃。”世间无物抵春愁，合向苍冥一哭休。四万万人齐下泪，天涯何处是神州？”面对山河破碎、生灵遭涂炭的危局，一批批爱国志士在呼号、在求索、在抗争，直至”驱除鞑虏，恢复中华，创立民国，平均地权”纲领的提出和”民族、民权、民生”的”三民主义”理论的横空出世，民主共和的观念才第一次深入人心，振兴中华才的呼喊才第一次成为响彻华夏的最强音，他让苦难的人民看到了希望，为迷茫的革命者指明了方向。
《建党伟业》影评：不学近代史看不懂片子
《建党伟业》影评：不学近代史看不懂 片子 源自《深圳新闻网》 作为一部命题庞大、主题先行、背负着沉重明星负担的电影，《建党伟业》的观影过程仿佛是一次中国近代史的考试。对此段历史内容有所了解的观众，方有资格通过审查，站在观影的角度欣赏本片。而近代史考试不及格的观众们，恐怕很难真正看懂《建党伟业》，很难弄清楚那些明星脸背后的历史人物到底是谁，他们到底在奔走呼号些什么。 《建党伟业》的故事从1911年辛亥革命讲到1921年中国共产党成立，这段时期的中国历史用教科书上的话来讲那就是“风云巨变”。其历史事件之多、登场人物之丰富、人物关系之复杂，绝非一部电影可以讲清。普通观众即便是知道袁世凯称帝、签署二十一条这些比较著名的历史事件，也未必了解张勋复辟、蔡锷发动护国战争、孙中山护法运动、火烧赵家楼等等。在120分钟表现这么多历史事件，《建党伟业》只能选择了片段式的表现手法，只展现事件的高潮部分，前因后果或用台词或用字幕传递，剩下的就只能指望观众的近代史知识足以自动补齐省略部分，否则实在很难跟上影片节奏弄清来龙去脉，更别说欣赏电影艺术了。
《建党伟业》虽然讲的是近代史，但重点还是建党，问题是近代史上又不是每一件大事都与建党有直接联系，所以《建党伟业》采取了多线叙事的方法。其中一条线是近代史上的大事记，从辛亥革命讲到五四运动；一条线是青年毛泽东的人生轨迹，从参军新军直到参加中共一大；另外一条线是中共成立前的历史思潮，主要是以陈独秀、李大钊、胡适、辜鸿铭等人的事迹串联。这三条主线相互贯穿，要找到这三条线的内在联系，非得熟悉中国近代史不可。不然就不会知道毛泽东参军和辛亥革命有什么关系，袁世凯签二十一条和五四运动为何又前后呼应。但除了这种多线叙事、相互贯穿的叙事手段外，又很难找到更好的方式在一部电影中同时讲清楚这些必须要表达的事情，无奈只有提高观影难度，期待观众能够凭借对近代史的足够了解在脑海中自行理清脉络。 必须学习近代史才能看懂片的最后一个原因是，《建党伟业》虽然都是熟脸，但是普通观众很难记住他们演的是谁，因为这些名字只有在教科书上才会一闪而过，而那些观众熟悉的历史人物，如周恩来、邓小平等等，在《建党伟业》中的戏份都极少，对于理解剧情毫无帮助。而其他戏份颇重的人物，比如领导火烧赵家楼的学运领袖匡互生、梅思平；曾与袁世凯并肩作战而后反目的段祺瑞、冯国璋、蔡锷；在新文化运动中分立两派的胡适与辜鸿铭等等，这些在中国近代史中举足轻重的人物离普通观众又实在有些遥远，当他们像走马灯一样出现在银幕上，观众记住他们谁是谁确实存在困难，比如赵本山在周润发
中国近现代史重大历史事件(整理)
中国近现代史重大历史事件 1840年6月鸦片战争爆发，英军从广州转攻厦门，攻陷定海，北犯天津。 1841年三元里人民进行抗英斗争。9月，定海再次陷落，三总兵抗敌牺牲。 1842年8月英舰到达南京江面，清政府被迫签订了中国第一个不平等中英《南京条约》。 1843年7月和10月中英《五口通商章程》和《虎门条约》作为《南京条约》的附件 1844年7月中美《望厦条约》 1844年10月中法《黄埔条约》 1851年1月11日洪秀全在广西金田村起义，建号太平天国。9月，在永安州城建制封王。 1853年3月太平军占领南京，改名天京，定为都城。颁布《天朝田亩制度》。 1856年秋“天京事变”发生。第二次鸦片战争爆发。 1858年英法联军占领天津。俄、英、法、美强迫清政府分别签订《天津条约》。 1860年英法联军攻占天津、北京。中英、中法、中俄《北京条约》签订。 1861年 11月那拉氏发动政变（史称“辛酉政变”或“北京政变”）。中外反动势力勾结起来，共同镇压太平天国运动。曾国藩创设安庆军械所。它是洋务派办的第一个军事工业。 1864年 7月天京陷落，太平天国失败。 1872年李鸿章在上海设立轮船招商局。它是洋务派办的第一个与民用有关的工业。广东南海商办的继昌隆缫丝厂创立。 1877年福建巡抚在台湾架设第一条有线电报 1894年孙中山在美国檀香山成立兴中会。甲午中日战争爆发 1895年签订中日《马关条约》 1898年（戊戌变法） 6月，光绪帝颁布《定国是诏》任康有为为总理衙门章京。接着又派谭嗣同、杨锐、刘光第、林旭等人参与变法。 9月，那拉氏（慈禧太后）发动政变，囚禁光绪帝，杀害谭嗣同、杨锐、刘光第、林旭等六人（即戊戌六君子）。史称“戊戌政变”。戊戌变法失败。义和团运动爆发 1900年夏在京津地区义和团运动的影响下，其他各地也爆发了义和团运动，全国掀起了反帝反封建斗争的浪潮。 6月八国联军侵略中国。义和团在廊坊、老龙头车站、紫竹林租界等地抗击八国联军，围攻北京东交民巷使馆和西什库教堂，在北仑配合清军阻击八国联军。 1901年《辛丑条约》签订。 1905年中国同盟会在日本东京成立，提出政治纲领，选举孙中山为总理，创办了《民报》。中国拍摄了第一部电影——京剧《定军山》 1909年冯如制成中国第一架飞机 1911年10月10日武昌起义爆发。革命首先在武汉三镇取得胜利，成立湖北军政府，改国号为中华民国。 1912年元旦中华民国临时大总统孙中山在南京就职，宣告中华民国成立。接着成立临时参议院，不久，颁布参议院制定的《中华民国临时约法》。2月，清帝退位。孙中山辞职，袁世凯窃取了革命果实，接任中华民国临时大总统。宋教仁等准备组织责任内阁，以限制袁世凯的权力；将同盟会改组为国民党。 1913年3月袁世凯派人在上海火车站杀害了宋教仁。7月，爆发“二次革命”。“二次革命”失败后，袁世凯强迫国会选他为正式大总统，权力进一步扩大。 1915年1月日本提出灭亡中国的《二十一条》。 12月袁世凯当上了中华帝国皇帝，改年号为“洪宪”。蔡锷在云南起义，组织护国军，讨伐袁世凯。 陈独秀创办《青年杂志》，在创刊号上发表《敬告青年》一文，提出民主和科学的口号，掀起新文化运动。 1917年段祺瑞下令对德宣战，宣布不再恢复《临时约法》和国会。孙中山在广州发动护法运动。 1918年鲁迅发表《狂人日记》，号召人民起来推翻吃人的旧社会。李大钊发表《庶民的胜利》和《布尔什维主义的胜利》，热情歌颂十月社会主义革命。 1919年5月4日“五四”运动爆发 1921年7月中国共产党成立 1922年7月中共“二大”召开 1924年1月中国国民党“一大”召开，革命统一战线正式形成 1925年3月12日孙中山先生逝世 1926年7月国民革命军出师北伐
中西方电影中的后现代主义解读
中西方电影中的后现代主义解读 1995年，鬼才导演昆丁·塔伦蒂诺一部《低俗小说》技惊四座，当之无愧夺得当年金棕榈，并以800万成本换来2亿美元的总票房，可谓是名利双收。“低俗小说”指的是那种内容、装帧简陋通俗的小说。他把所有严肃的东西，暴力、性、政治、国家的战争都变得像快餐一样容易吞咽，赋予了独立电影新的生命力，使之逐渐被主流电影所接受。他凭借《低俗小说》这部电影将自己造就成一个后现代电影英雄。 后现代主义究竟在电影和生活中产生了怎样的影响，或者说，后现代主义的笃信者如何将对现代生活的叛逆融入到电影中的呢？ 解读里程碑之作《低俗小说》，不难发现，昆丁的后现代主义作风是彻底地将暴力美化或风格化。它让观众意识到，这一时刻，你看电影是在娱乐，原来杀人越货的勾当也可以如此轻描淡写。塔伦蒂诺化暴力为玩笑，化性为玩笑，化政治为玩笑，化历史为玩笑。通过约翰·屈夫塔和乌玛·瑟曼在夜总会跳摇摆舞的一场戏，塔兰蒂诺轻松地回顾了美国的电影史、音乐史和舞蹈史，加上黑色电影和硬汉小说中对待暴力和罪恶的冷漠态度、强盗片的人物设计格局、香港警匪电影的激烈动作；魔幻现实主义的奇迹与现实的混淆，使得《低俗小说》的后现代大拼接达到了狂欢的程度。说起跳舞，我突然想到了周星驰早期电影《百变星君》中也有一段摇摆舞，同样的发型，同样的服饰，同样的动作，同样的吸毒过量（主角换位了而已），不难看出，是周星驰在向昆丁的经典致敬。作为港产喜剧电影的重量级人物，在我看来，周星驰也是一个不折不扣的黑色幽默和后现代主义大师。他的早期电影多半饰演的都只是一些市井小人物和看似无关痛痒的“跑龙套”，但结局往往是小人物拯救了大家，“跑龙套”才是真正的主角，再次，也是完成了自我价值的实现和社会生存的定位。说他是香港后现代主义电影的大师，不为过。贯穿他电影的小人物拯救危机的思想，不就是一种对当代理性社会的反叛吗？那些电影中衰的不能再衰的小角色，却从来都不是一无是处，总有能招来观众喜爱的一面，从中透出的是一种草根文化无序混乱却真实地特点，与那些衣冠楚楚却内心肮脏的“假正经”相比，观众爱憎立现，这不就是一种形象的后现代主义解读吗？ 举一例分析，《大话西游》是周星驰的巅峰之作，很多人认为，这是因为其无厘头风格达到了巅峰：无厘头而搞笑至极的台词，清晰却无序的剧情发展，小角色到英雄的蜕变……并且它也走了一条经典独立电影（虽然它的外壳是主流商业电影的包装）的经典路线，上映时票房惨淡，下映