社会舞蹈的发展现状
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/4d10722994.html,
社会舞蹈的发展现状
作者：王雪梦
来源：《魅力中国》2016年第21期
摘要：随着时间的变化，社会舞蹈在经济发展的带动之下，在文化开放的引领下，由最
开始的量变慢慢到质变，再到多元化的发展，其所涵盖的社会舞蹈的类别属性、文化内涵、表现空间和传播方式等，社会舞蹈变得更加丰富与多元化，且具有复杂性。
关键词：社会性质舞蹈发展
社会舞蹈作为一种新的提法，很多人或许并不熟悉这一概念，但是我们身边群众性的舞蹈活动随处可见，而且随着人们对于舞蹈的接受与熟知，舞蹈对于人们的生活影响越来越深。每天大街小巷一些老年人在公园里跳的健身舞等，校园里学生跳的校园舞蹈，还有一些大妈们跳的广场舞，以及相关文化部门举办的各项社会舞蹈活动与比赛，企业为做宣传进行的广告舞蹈、旅游舞蹈等等。这些舞蹈形式是我们随处都可以见到并参与其中的，隶属于社会舞蹈的范畴之内。社会舞蹈的應该如何定义？其构成因素、种类划分又如何？笔者将逐一进行分析。
1.社会舞蹈的界定
舞蹈的“社会性”是从人们的首个共同体原始社会作为开端的，人们在一起生活，运用肢体动作来表现内心的思想，形成了社会舞蹈最原始的形体。每个部落之间都有不同的乐舞，人们之所以进行舞蹈，往往不是为了追求美的享受，而是为了生活而进行的，祭祀舞蹈是为了祈求生活安康、风调雨顺，所以人们乐于参与其中。发展到奴隶制社会，舞蹈由原始形态向审美进行转变，一些人为了追求艺术，开始将舞蹈进行新的演绎与创编，舞蹈由全民参与的活动演变为由个人进行的专门性艺术活动，当时人们称之为“靡靡之乐”。一些人开始进行专业的舞蹈表演，并且具有一定的职业性。但是仍旧有一部分民众是自主进行的舞蹈表演，大众能够普遍参与其中，随着人们对于舞蹈的认识与参与，社会舞蹈形成了一定的规模，呈现出最早的艺术形态。
世界范围内对于社会舞蹈的概念明确较早，英国拉班中心（LABAN CENTRE）在1976年出版书籍《拉班中心教程》中第一次提出“社会舞蹈”概念。舞蹈理论家拉班倡导将社会舞蹈进行专门的研究，并且对于其创编与表演进行独立的探讨，建立了最为出名的舞蹈理论“拉班体系”，使得社会舞蹈在20世纪50年代开始逐步得到社会的确认，并通过拉班中心在世界各地传播[2]。在“拉班体系”中，将舞者分为剧院舞蹈专业与社会舞蹈专业两大类，剧院舞蹈专业是将拉班的舞蹈理论运用到舞台剧院进行专业的舞蹈表演，社会舞蹈专业是将舞蹈活动普及到社会各个阶层，使得舞蹈活动能够让社会民众普遍参与。拉班对于社会舞蹈的课程设置将其社会性彰显，而且该课程不仅仅局限于舞蹈专业性知识，涵盖有心理学、教育学、社会学、文化学、符号学等各社会科学理论，综合性非常强。因此拉班对于社会舞蹈的划分，使得20世纪的舞蹈产生了一次重大的改革，也正因为拉班的努力，使得社会舞蹈的概念逐渐被全世界所认
多元化服务
老龄化社会应如何养老社会呼唤多元化服务体系 2012年04月27日13:10 A 养老现状无法乐观 老龄人口近两亿,我们却面临养老服务体系不全,养老机构严重不足,养老服务设施严 重落后,远远满足不了现实需要的局面。 据统计,2011年底,我国各类养老机构的床位为315万张,占老人总数比例仅为1.77%。记者多年前曾到北京一所公办养老院采访,那时院里千余张床位已满,想进住得排队等3年,而现在排队人数增至7000多人,老人要住进去,至少得等10年了。社会上虽有一些民办的奢华养老机构,但高收费导致中低收入的老年人住不起。 长春80岁高龄的李老先生住进养老院后,同住的另一位老人全天开着收音机,让他很不适应。入住养老院后存在的“混住”、“生活习惯不同”、“孤独”、“缺乏医疗条件”、“护理不规范”等问题,又使一些老人不愿意去养老院,导致养老日益成为个人或家庭的沉重负担。面对目前“421”型的家庭结构,凸显居家养老很多障碍。而社区养老模式中机构不完善,设施不配套,医疗无保障,也难获青睐。 现实中社会保障、养老保险不同城市无法互通,城市人和农村人、事业与企业职工,养老金标准不同,缺少统一的制度。我国各项配套的养老社会制度建设相对滞后,也增加了养老困境。 人社部尹蔚民部长在今年两会上向中外记者介绍,去年我国企业职工养老金收入1.3万亿元,支出约1.2万亿元,略有结余,去年财政对职工补助大约为1800多亿元,如果扣除财政补助,有13个省有缺口。这也意味着全国养老保险收支出现赤字并非遥远之事。
全国人大代表吴明楼说,我国目前采取的现收现支养老金制度,是用在职职工缴费支付退休者养老金,不足时再由财政补贴,现每退休1人则至少需要新增3名参保人员才能基本保持原有平衡。清华大学公共管理学院博士生导师、清华养老金工作室主任杨燕绥教授指出, 2013年我国劳动人口开始以每年约700万人的速度下降,而65岁以上老龄人口也在以同样速度增长。由此看来养老金收支将严重失衡。 B 养老模式期待多元 老龄潮正在逼近，增强多元养老保障体系建设，已成当务之急。在我国人口结构快速变迁、传统家庭养老保障功能萎缩、政府财政支付压力加大的情况下，推进社会化养老共建保障模式应是符合国情的首选模式。 理想情况是，社会养老服务体系有社会福利性质的公办养老院，承担保障性基本养老服务；有营利性的商业养老机构，满足高端群体的个性化养老需求；还要有更多社会公益组织举办的养老机构，提供专业和有针对性的养老服务。这种多元的社会化养老模式,就需要公共服务体系、社会化养老机构、社会养老保险、企业补充养老保险和个人养老保险等一系列制度建设的全面跟进。 人社部社会保险研究所研究员何平说，国家基本保险这几年进展很快，原计划2020年对农村老年人实现普遍保障，现在看今年底全国所有老年人都会有一份养老金。而企业年金的发展缓慢，政策早已在2004年出台，目前建立年金的企业大概只有3.7万户，占我国企业总数的0.3%。这些企业的人员有1355万，大概占参保企业职工的6%左右，远远没有达到最初设计的目标。另外，政府的鼓励和优惠的税收政策没有完全落实。 社会化养老的严峻形势，也促使有些企业积极探索。上海家帝豪有限公司推出“消费养老”模式，重庆市老年事业发展基金会、重庆消费养老发展办公室，联合工商银行、中国
体育舞蹈在我国的传播与发展
湖南农业大学 全日制普通本科生毕业论文 体育舞蹈文化在我国的传播及发展研究RESEARCH ON THE SPREAD AND DEVELOPMENT OF SPORTS DANCE CULTURE IN CHINA 学生姓名：袁争强 学号：201241255218 年级专业及班级：2012级表演（1）班 指导老师及职称：李萍副教授 学院：体育艺术学院 湖南·长沙 提交日期：2016年5月
湖南农业大学全日制普通本科生毕业论文 诚信声明 本人郑重声明：所呈交的本科毕业论文（设计）是本人在指导老师的指导下，进行研究工作所取得的成果，成果不存在知识产权争议。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体在文中均作了明确的说明并表示了谢意。本人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 毕业论文作者签名： 年月日
目录 摘要 (1) 关键词 (1) 一、前言 (2) 二、研究对象与方法 (2) （一）研究对象 (2) （二）研究方法 (2) 1文献资料法 (2) 2专家访谈法 (2) 3历史研究法 (3) 三、相关概念和特点 (3) （一）体育舞蹈文化的概念和特征 (3) 1体育舞蹈文化概念 (3) 2体育舞蹈文化的特征 (3) （二）体育舞蹈文化分类 (4) 四、体育舞蹈文化在我国的传播 (4) （一）体育舞蹈文化在我国的传播过程 (4) 1接触时期 (5) 2稳定传播时期 (5) 3大众传播时期 (5) （二）体育舞蹈文化在我国的传播途径 (6) 1人际传播 (6) 2组织传播 (7) 3大众传播 (7) 五、体育舞蹈文化在我国的发展 (7) （一）体育舞蹈文化在我国的发展现状 (7)
体育舞蹈理论
一、起源及发展 体育舞蹈也称国际标准舞，简称“国标”。它的前身是交际舞（社交舞）。 体育舞蹈也不例外，发展过程经历了原始舞蹈---公众舞---民间舞---宫廷舞---社交舞---新旧国际标准交际舞等发展阶段。社交舞（Social Dancing）亦名舞厅舞（Ballroom Dancing）、舞会舞（Party Dancing），起源于西方。经过不断地加工，吸取各类舞蹈的精华，逐渐形成了当今的各种流派。社交舞早在14～15世纪已在意大利出现,16世纪末传入法国。1768年巴黎开办了第一家交际舞厅，由此社交舞开始流行于欧美各国，成为一种普遍的社交方式。 1924年，英国皇家舞蹈教师协会对当时社交舞的一部分进行整理，将7种舞步和跳法加以系统化、规范化，从此人们将规范化的华尔兹、探戈、维也纳华尔兹、狐步、快步舞和伦巴、布鲁斯称为“国际标准舞”。第二次世界大战后，英国皇家舞蹈教师协会又整理了拉丁舞蹈，并将它纳入国标舞范畴，列入正式比赛项目。至此，国际标准舞成为包括10个舞种的摩登舞系列和拉丁舞系列两大类。 国标舞比赛起始于英国，1929年成立的“舞会舞蹈委员会”制定了比赛规则，每年举行全英锦标赛和国际锦标赛等比赛。1950年，由英国ICBD（摩登舞国际理事会）主办了首届世界性的大赛“black pool dance festival1950”(黑池舞蹈节)，并把规范后的舞蹈命名为“国际标准交际舞“，随后每年的5月底，在英国的”黑池”都会举办一届世界性的大赛。1959年，举行了第一届业余和职业舞蹈世界锦标赛，此后每年举行一次。1960年，拉丁舞正式列入世界锦标赛比赛项目。1964年，国标舞又增加新的表演和比赛项目——团体舞。使国标舞10个舞种的风格特点得到更为鲜明的体现。以上3种崭新的交际舞——现代舞、拉丁舞、团体舞，被称为“现代国际标准舞”。 组织：标准舞的发展，促进了国际舞蹈组织的发展。1、“国际体育舞蹈联和会”（“IDSF”），管理业余体育舞蹈事务和比赛；2、“世界舞蹈和体育舞蹈总会” （“WDDSC”简称“世界舞蹈总会”），管理职业体育舞蹈事务和比赛。 二、我国体育舞蹈的发展 1986年，文化部宣布成立了“中国国际标准舞总会”）（后改名为“中国国际标准舞学会”），并于1987举办了“第一届全国国际标准舞锦标赛”，由此每年举办一届。 1989年8月。国家体委成立了体育舞蹈俱乐部，1991年“中国体育舞蹈协会”成立。1993年12月，举办“中国上海、北京世界体育舞蹈锦标赛”，这是我国首次获得WDDSD、IDSF认可的世界性公开赛。 2008体育舞蹈成为正式奥运项目。 三、体育舞蹈的分类 按照舞蹈风格和技术结构，分为摩登舞（华尔兹、探戈、维也纳华尔兹、狐步、快步）和拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、牛仔、斗牛）。按照竞赛项目可以分三类：摩登舞、拉丁舞、团体舞（摩登舞或拉丁舞的混合舞，由8对选手组成，借助音乐的引导，将五种舞蹈在变化莫测的队形变动中编织出丰富的图案。）。 一、基本名词 1．舞程向：在一个舞池中，为避免互相碰撞而规定舞者必须按逆时针方向行进，这个行进方向叫舞程向。
浅谈创新基层群众文化舞蹈创作
浅谈创新基层群众文化舞蹈创作 长期以来，基层群众文化活动广受政府文化部门关注。群众文化舞蹈是一项重要的群众文化活动，饱受广大市民群众喜爱。本文将对基层群众文化舞蹈创作的现状和意义进行分析，并探索基层群众文化舞蹈创作的有效途径与方法。 标签：基层群众文化舞蹈；创作措施；方法 群众文化舞蹈作为一项广泛普及的文化活动，在基层群众文化占有重要地位。群众文化舞蹈能够对人们的精神需求进行满足，反映人们的精神面貌，并且具有娱乐性、群众性等特点。群众舞蹈与人们的生活紧密相连，通过群众舞蹈，不仅使人们的身体素质得到提升，还能够培养人们的交际能力。并且，随着人们对舞蹈的不断热爱和钻研，群众文化舞蹈创作工作也得到了如火如荼的开展。那么，当前基层群众文化舞蹈创作的情况如何呢？我们又应如何进行基层群众文化舞蹈创作呢？在下文中，让我们来一一探讨和分析。 一、当前基层群众文化舞蹈创作中存在的问题分析 自从群众文化舞蹈创作实施以来，开展比较顺利，并且获得了很多基层群众的支持，受到了广泛的好评和接受。不过，在基层群众文化舞蹈创作的时候，也或多或少的存在着一些问题，具体有如下几个方面： 1、缺乏创新的突破口 近几年来，优秀的群众文化舞蹈作品数量不少，有的也获得了一些比赛的奖项，但是大部分仅仅局限于一个地区、城市，在省级、国家级的比赛中依然很难获得关注，更不用说在国际比赛上获奖了。群众舞蹈作品难以出彩的原因，主要是因为当前舞蹈创作的形式和表现力比较陈旧，使得群众舞蹈难以从各种形式新颖的舞蹈中脱颖而出。 2、缺乏资金支持 在创作一个舞蹈作品的时候，创作人员一般会深入到基层群众中去采风，去吸收各类舞蹈动作的精髓，不仅需要灵感上、内容上的丰富，也需要足够的资金支持。但是在很多基层群众文化活动中，资金都比较匮乏，用于舞蹈创作上的经费少之又少，无法满足创作人员的需求，无法实现对各类资源的调动，使得创作人员只能闭门造车，从而使得创作的作品缺乏生命力，难以展现群众的风采。久而久之，创作人员的积极性将会受到打击，更难以创作出新颖的群众舞蹈作品。 3、舞蹈创作难度比较大 由于基层群众基本上都不是舞蹈专业的人才，虽然有的群众比较爱好文艺，对于舞蹈有所涉猎，但是他们在专业性方面还存在着一些不足之处，在舞蹈动作
舞蹈教学：高校舞蹈教学现状与发展趋势分析
高校舞蹈教学现状与发展趋势分析 【摘要】随着教育事业的不断的发展，高校舞蹈教学也被高度重视。高校的艺术教学过程中舞蹈也是其中的一种，同时也为学生的未来发展提供适宜的方向。本文将着重对高校学生的舞蹈教学现状进行介绍，针对高校舞蹈教学的现状进行深入研究，提出了高校舞蹈教学的发展趋势，希望通过本文的研究，提高高校领导及教师对舞蹈教学的重视。 【关键词】高校；舞蹈教学；现状；发展趋势 高校舞蹈是教育发展的一种新的发展趋势，重在对学生舞蹈能力的提升和舞蹈素养的提高，促进学生的全面发展，给学生未来的就业扩大一定的空间，提高学生的就业率。学生在锻炼舞蹈的同时也提高了自身的身体素质，陶冶了自身的情操，有助于学生身心综合素质的发展。但是目前我国高校的舞蹈教学存在各种各样的问题，本文研究的是高校舞蹈教学的现状和发展趋势，报告如下： 一、高校舞蹈教学的现状 （一）教学内容复杂 高校舞蹈教学可以缓解学生的疲劳，使学生的心情保持愉悦，降低学生的学习压力，也可以在舞蹈训练之后更好的投入到学习中，提高学习的效率。可见在高校舞蹈教学对高校生的实际意义，但是我国目前高校舞蹈教学存在部分问题，对学生的舞蹈培养有着一定的阻碍。目前我国高校舞蹈教学的内容较为复杂，舞蹈的整体设计缺乏条理性，舞蹈教学的内容包括了拉丁舞、街舞、交际舞等，但是由于学生的时间有限、
教师的教学能力以及学生接受舞蹈训练的能力等因素导致学生与舞蹈教学之间产生一定的矛盾，不利于学生的舞蹈训练。 （二）教学资源欠缺 目前高校舞蹈教师的教学能力有限，对各种舞蹈的发展史、演变史、舞蹈分解动作的规范程度以及舞蹈动作表达的深意等没有完全的领会，也不能给学生仔细的进行讲解，使得舞蹈课堂的教学内容较为单调，无法提高学生对舞蹈的学习兴趣；高校给学生提供的舞蹈设备就是投影仪，而没有舞步的矫正设备以及运动器械等，对学生的舞蹈训练没有积极的促进作用和辅助作用；大多数高校没有设立专门的舞蹈教室，而是在体育馆等地方进行练习，教学环境较差；舞蹈道具以及服装的准备更是少之又少，制约着学生的舞蹈训练[1]。 （三）教学方式单一 高校舞蹈教师对学生的舞蹈教学方式较为单调，教学采用的是统一的固定模式，不能充分调动学生的学习兴趣。舞蹈教师在教学过程中着重强调的是舞蹈动作的规范性和连贯性，因此，教学时会给学生进行全套舞蹈的演示，但是学生的舞蹈基础各不相同，对教师的舞蹈演示仅存留在基础的动作上，而且记忆较为模糊，前后动作记忆混乱，加上学生自己的学习时间有限，教师资源的缺乏使得对学生的指导时间几乎没有，学生在舞蹈学习过程中的问题逐渐积累，使得学生的舞蹈学习较为失败，失去学习的兴趣，教师的教学兴趣也逐渐下降，导致高校舞蹈教学质量逐渐下降，制约着高校舞蹈教学的发展。 二、高校舞蹈教学发展对策
多元化社会中的中国文化
Chinese culture in a multi-cultural society ● 林丽珠 By Juliana Lim Red doors and green hats! My periodic awakenings to things Chinese have always been colourful experiences! I was born over four decades ago of Westernised Chinese parents. The proof of my "mixed" parentage is my triple-barrelled European name, I might add, without the Mandarin appendage. I grew up in a series of convent schools, wore bonnets to early morning Mass and sang Gregorian chant, the popular European classics, English & French folk songs. Mandarin lessons were the bane of an otherwise happy school life. I have only bad memories of it! Although I never suffered laoshi's wrath, I recollect many knocks on the knuckles for less fortunate classmates. Laoshi not only failed to inspire, she repelled us all from class and, the language. Fortunately, it was not compulsory then to pursue Mandarin as a General Certificate Examination subject and I dropped it like a proverbial ton of bricks in Secondary Two. The neighbourhood of my childhood was an interesting one. It was richly multi-cultural, our families aligned in our terrace houses in this colourful sequence-Dutch Eurasians with pink Honolulu's and grest semolina cake, Malays with great Hari Raya food platters, Tamils with equally great Deepavali platters, and then, a Portuguese Eurasian family with the most beautifully decorated iced birthday cakes. The Chinese families nearest mine were a Cantonese and a Hainanese family. As I spoke only a smattering of Teochew, I did not mix much with them. I preferred instead to hang out with my pop-song loving Eurasian and Malay buddies. I found my Chinese neighbours' ways crude -- they cleared their throats loudly and spat out phlegm into unwashed spittoons every morning. They raised their shrill voices across the playing field, albeit in not unmusical tones, to summon children home, to summon pet dogs home or simply in petty quarrels. I didn't think I was missing much. The only fond
体育舞蹈理论知识
一、体育舞蹈发展概况、基本知识 二、体育舞蹈的项目分类 三、摩登舞 四、拉丁舞 五、体育舞蹈比赛 一、体育舞蹈的发展概况 总的来说： 体育舞蹈的发展过程经历了原始舞蹈----公众舞----民间舞----宫廷舞----社交舞----新旧国际标准交际舞等发展阶段。体育舞蹈的前身就近来说是社交舞，也称交际舞、交谊舞。 ?社交舞起源于西方。摩登舞起源于欧洲。 ?社交舞（Social Dancing）亦名舞厅舞（Ballroom Dancing）、舞会舞(Party Dancing)，起源于西方。社交舞早在14~15世纪已在意大利出现，16世纪末传入法国。1768年巴黎开办了第一家交际舞厅，由此社交舞开始流行于欧美各国，成为一种普遍的社交方式。 ?国际标准舞比赛起源于英国。 1924年，英国皇家舞蹈教师协会对当时社交舞的一部分进行整理，将7种舞的舞姿、舞步和跳法加以系统化、规范化，从此人们将规范化的华尔兹、探戈、维也纳华尔兹、狐步、快步舞和伦巴、布鲁斯称为“国际标准舞”。 1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步的步伐，统称标准舞，首先在西欧比赛。 国际标准舞产生于20世纪20年代，成形于60年代初，发展普及于70年代以后。 ?拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲。 ?第二次世界大战后，英国皇家舞蹈教师协会又整理了拉丁舞蹈，并将它纳入国标舞范畴，列入正式比赛项目。至此，国际标准舞成为包括10个舞种的现代舞系列和拉丁舞系列两大类。 1995年4月 国际奥委会决定，给予体育舞蹈以准承认资格。 1997年9月4日 体育舞蹈于正式成为国际奥林匹克委员会委员。 我国体育舞蹈的发展历程 我国体育舞蹈的开展受西方文化的影响交谊舞率先进入上海，30年代后，交谊舞在天津、广州等大城市广泛流行。解放后，国内盛行内部舞会，通常由各地的工会、共青团、妇联组织舞会，国家领导与群众同乐，大家一起跳交谊舞。
浅谈群众舞蹈的现状与发展
浅谈群众舞蹈的现状与发展 发表时间：2009-04-13T14:26:17.560Z 来源：《戏剧之家》2009年第1期供稿作者：高洁 [导读] 我们知道，群众舞蹈和其他群众文化一样起源于劳动和人类特有的精神生活需求。 群众舞蹈，顾名思义，就是以群众为主体，在群众中进行，并以群众自我娱乐为主要目的的舞蹈活动。群众自己掌握和应用舞蹈的手段，通过舞蹈艺术的创造和传播来表现自己的思想、情感和生活。群众舞蹈不像书法、绘画等对“技术”要求特别高，不需要经过专业舞蹈的严格培训。群众舞蹈在某种程度上还带有强身健体的功能，将大众性、娱乐性、参与性、民间性融为一体。根据目前我国社会舞蹈活动的现状，群众舞蹈大致可分为民间舞蹈、社交舞蹈、校园舞蹈、儿童舞蹈等主要门类。 我们知道，群众舞蹈和其他群众文化一样起源于劳动和人类特有的精神生活需求。我们的祖先，为表达捕鱼、狩猎和采集收获物的欢乐心情，情不自禁地手舞足蹈起来，以自我娱乐。倘若群众舞蹈没有了“自娱性”，也就不能成为群众舞蹈了。随着社会的发展，群众舞蹈在内容上日益丰富，形式上多姿多彩，多方面地反映表现人民群众的生活、思想、情感及审美需求。因此，群众性的舞蹈活动日新月异、蒸蒸日上，它对于建设社会主义精神文明，满足人民群众日益增长的文化需求，有着极为重要的意义。 一、在历史的发展中看群众舞蹈 舞蹈是最古老、最原始的艺术种类之一，也是最能表达情感的艺术，这种古老的艺术之所以能被保存并发扬光大，不仅有历史文化的原因，也必然同人的本能有关。 我们的远古祖先，在经历了几十万年甚至上百万年漫长的蛮荒时期和旧石器时代，在与大自然不停地搏斗和磨练中，不但懂得了用火烧食物和打磨制作用来防御野兽的石器、骨器，打完猎物后大家围着分享食物，带来了愉快的情绪，当语言形成前的喊叫和手势不足以表达情感和某种意思时，人们便扭动和弯曲自己的躯干，以双手击掌或拍打自己身体各部位，做出顿足、跳跃等动作来发泄情绪，这种用动作来表达内容的形体语言就是人类最古老、最初的舞蹈。在内蒙古自治区阴山山脉中的“狼山岩画”上清楚看到，那些若干大小不等，排列不均站立着的人们，他们身后都装饰着一条长短不一的尾巴，做出双手叉腰或展开双臂模仿飞鸟和某种动物的姿态。从中可以看出远古时期的“舞蹈”也是以群体为主的自娱自乐。 自远古至今，舞蹈通过群众自己传承和发展创造的形式流传下来。20世纪20年代以后，受五四新文化的影响，中国开始出现以反映现实生活为新特征的新舞蹈艺术。1928年在为欢庆工农兵政权诞生的庆祝会上，农民群众表演了歌舞《打破旧世界》等节目。1942年，陕甘宁边区掀起了轰轰烈烈的新秧歌活动，当时的《大秧歌》、《腰鼓舞》等舞蹈反映了抗日民主根据地火热的生活，促进了群众性舞蹈活动的发展。人们将社会群众舞蹈看作是实现与满足人类精神需求的媒介，看作是心灵沟通与交往的方式，它没有职业舞蹈所潜藏的那种职业劳动感，而是自由的尽情的，自觉自愿的去宣泄，去追求，参与社会舞蹈活动的人们最直接的目的是自娱而不是娱人。 二、目前群众舞蹈的现状 改革的浪潮，给群众舞蹈的传统观念带来了极大的冲击。人们再也不能满足于四、五十年代的“秧歌腰鼓”等一类民间舞蹈了，观念发生了由单一走向多元，从封闭步进开放，由外界转入自身的深刻变化。重要的在于参与，从自身的投入中展示生命的韵律，从中获得自我审美价值和生活情趣。随着改革开放与政通人和局面的出现，自娱性的群众舞蹈以前所未有的姿态在群众中自发普及。 （1）幼儿园 我国绝大多数的幼儿园对舞蹈教育工作开展得比较好，儿童是祖国的花朵，舞蹈的启蒙教育非常重要，有助于儿童的模仿能力、想象能力和舞蹈表现力，使身体匀称发展。现在的父母也很重视对自己的孩子从小培养舞蹈艺术教育，使他们将来成为德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。儿童舞蹈天真活泼，具有动作夸张和拟人化的特点。例如六一儿童节前夕的电视栏目里，大量的舞蹈节目，质量上乘，形式多样，深受广大人民群众的喜爱。 （2）中、小学 中小学学校对学生的教学目的以及教育形式有所转变，开始从对学生的启蒙教育、智力开发等方面慢慢转变为对文化素质教育的偏爱。例如现在家长对自己子女的学习文化分数、名次很重视。他们看中的是重点中学、重点大学，只顾让孩子埋头于繁重的数、理、化课程当中，忽视了子女身心健康的发展，特别是对孩子德育、美育的培养，对艺术教育特别是舞蹈教育很忽视，“重文轻舞”的现象成为全国各个中小学普遍的问题。但有些中学对舞蹈教育也很重视，例如北京市第二中学排演的舞蹈作品《红扇》就深受广大群众朋友的欢迎和喜爱，整个舞蹈充分体现出了青少年对舞蹈的渴望与向往，也体现出了他们灵活、敏捷的肢体，静与动，劳与逸相结合，才能使他们均匀的成长。 （3）大学 大学相对中小学要重视一点。首先他们不像中小学生那样有很多繁重的课程，其次他们的年龄稍大些，正准备慢慢步入社会，所以对自己的姿态及形体的线条都非常重视，能辨别出美丑是非。目前各大院校都开设了形体课作为选修课，使他们初步接触到了舞蹈。多年以来集体舞就受到大学生的欢迎，如五十年代的《青年圆舞曲》、《阿细跳月》等，随着社会的发展特别是外来舞蹈文化的影响，近年来他们已不满足于原先流行的集体舞，开始吸收融合西方舞的动作、节奏来丰富集体舞的形式和内容。不少大学还创建了自己的舞团，如上海复旦大学当代舞团，北京师范大学艺术系等等，他们用现代的思维创作出《情》、《起跑线上》等优秀作品，从群众性舞蹈的发展上看是一个好苗头。 （4）中、老年群众舞蹈 目前群众性的广场艺术方兴未艾。全国各地的大街小巷都能听到热闹的锣鼓声，看到成群结队的老大爷、老大娘挥舞着手中的扇子、手绢，扭动着不太灵巧的身体和步伐，真让人羡慕他们的活力。群众舞蹈主要靠浓郁的民间特色和群众喜闻乐见的形式取胜的。 群众舞蹈是最能直接表现人的情感活力，越是强烈的情感就越难用语言来表达它，如果说语言是人类交流思想、传达信息的最基本手段的话，那么群众舞蹈则是最直接、最具体、最丰富、最形象的表达思想感情的艺术方式。
舞蹈编排过程中元素多元化发展趋势探讨
舞蹈编排过程中元素多元化发展趋势探讨 随着社会的不断发展，科技的不断进步，我国各个领域近年来也得到了很好的发展，舞蹈艺术虽然不同于其他产业领域，需要不断的进行技术更新和完善，但其表现形式等方面也在随着时代的发展而做着改变，在此过程中越来越多的元素被应用到舞蹈编排中，很大程度上推动了舞蹈领域的整体发展。本文通过查阅相关资料，简要介绍了舞蹈编排过程中元素多元化发展的重要意义，以及舞蹈编排过程中元素多元化发展的趋势，以期能够为我国舞蹈编排方面的创新和发展提供有价值的参考。 标签：舞蹈编排过程元素多元化发展趋势探讨 前言：舞蹈艺术在我国已存在千年，并且随着时代的推移舞蹈的表现形式也越来越多，类型划分也越来越明显，不难发现，无论是在古时候还是当今社会，舞蹈都受到广大人民群众的喜欢，并且其存在的意义和作用也存在不小的差异，导致此种现象出现的原因之一则是发展过程中不断渗透着不同的元素，从而使舞蹈编排过程越来越趋于多元化发展的趋势，舞蹈艺术的多元化发展无论从何种方向而言都是十分有意义的，其不仅促进了舞蹈艺术的整体发展，也与现代社会的发展要求和发展趋势相符。 一、舞蹈编排过程中元素多元化发展的重要意义 1.促进舞蹈艺术的发展 任何行业的发展除了保持自身基础外，还应不断引进先进的理念和技术，舞蹈编排也是同样，如果只是一味的保持现有的形式，则只能做到持续而做不到发展，因此在舞蹈编排过程中不停添加不同的元素，可以使舞蹈呈现出更多样化的形式。其实对于舞蹈来说其应该是没有固定形式、不分国籍的艺术，因此将任何有意义的元素引入到任何舞蹈中，都能够呈现出不一样的效果，这对于舞蹈传承和发展方面来说都有着非常大的意义[1]。 2.促进舞蹈文化的交流 舞蹈艺术并不是我国独有的艺术形式，其广泛存在于各个国家，并且每个国家的舞蹈形式、舞蹈编排、舞蹈效果等都有很大的不同，如今全球化趋势越来越明显，在如今的形势下，不仅要把我国各个行业与国际接轨，也应将文化、艺术等领域与国际接轨，毕竟无论如何我国舞蹈形式或舞蹈元素都是相对固定的，而通过与其他国家的舞蹈编排交流，则不仅可以使我国舞蹈编排过程中可以获得更多好的元素，也可以将我国舞蹈文化向全世界传播，如此一来也很大程度上促进了我国舞蹈文化的发展。 3.符合现代社会的发展要求
(整理)人类与社会多元化2.
第二章人体的身与心脑的结构和功 能基础 一、人的物质结构基础－身 二、人的精神意识基础－心&脑 三、人脑的高级功能 第一节人体的基本结构 由微观到宏观构成人体系统： 1.细胞是人体和其他生物体形态和功能的基本单位。 2.组织是在多细胞生物体内，由一群形态和机能相同的细胞，加上细胞间质组成的基本结构。 3.器官由不同组织组合而成，如心、肺、肝、肾等都是器官。 第二节人的精神意识基础－心&脑 一、心与脑——生命进化中的必然产物 1.从生物生理的发生上来看，心与脑——生命进化中的必然产物。?植物阶段的生命没有心与脑的必要：处在植物阶段的生命，植物的运动是在某一地方相对固定地运动，它主要靠自身内部制造养份，自己养活自己。植物不像动物那样遍地跑动，依靠它物养活自己。?动物阶段的生命具有心与脑的必要：动物生命的新陈代谢，必须通过身体的运动和感觉，到大自然中去觅食，还要适应不同的环境
——所以就必须有脑的中枢神经的调节，使其身体的运动与感觉等功能的发挥才成为可能； 脑神经调节活动的能源与活力，又必须有以心为主的循环系统的支撑，必须有以心为主的内在动力的带动，否则，脑的中枢神经的一切活动都是不可能的。 二、脑的演化： 4亿5千万年以前，出现鱼，地球上开始有了一个很小的脑； 3亿年以前爬虫动物出现，爬虫动物的脑分成三个部分： 前部很小，用于嗅觉； 中部用于视觉； 后部用于平衡和协调； ?2亿年以前出现哺乳动物, 哺乳动物的脑中出现了新皮层；在180万年至30万年以前，存在直立人，早期直立人的脑体积平均为900cc，到了后期平均为1100cc；在50万年以前，现代人出现。最早出现的现代人脑的平均容积为1200cc，头颅也变得更圆了；在大约12万年以前，现代人中的现代形式出现，脑的容积大约为1380cc。 三、心脏的演化过程： ?低等动物没有心脏；鱼类心脏分成2个腔室；两栖动物心脏分成3个腔室；爬行动物心脏分成4个腔室，但4个小房都有“房门”相通； 鸟类和哺乳类的心脏是4个完整腔室。
体育舞蹈培训机构发展现状与研究
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/4d10722994.html, 体育舞蹈培训机构发展现状与研究 作者：刘平 来源：《当代体育科技》2019年第17期 摘; 要：体育舞蹈是由社交舞转化而来是体育与艺术高度结合的一项体育项目，是一种男女为伴的步行式双人舞使用规定的技术步法和艺术表现力展现出来的舞蹈表演。找出影响体育舞蹈在发展的因素并为体育舞蹈的发展提出建议，推进体育舞蹈产业快速发展。 关键词：体育舞蹈; 培训; 开展现状 中图分类号：G80-05; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 文献标识码：A; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;文章编号：2095-2813（2019）06（b）-0255-02 现代体育舞蹈随着舞蹈的大力发展，受到众多社交阶层的喜爱，并逐渐成为了一种礼仪性交际运动而存在;通过近一个世纪的发展，体育舞蹈运动越来越成为了人民群众喜闻乐见的娱乐项目，无论是舞蹈动作还是舞蹈文化都与民众日常生活非常贴近。尤其是体育舞蹈培训机构作为一种新兴的运动项目以其独特的艺术魅力和观赏性吸引越来越多的青少年参加，青少年成为了体育舞蹈培训机构推广的最大受众群体，在体育舞蹈培训行业中逐渐占据人群主流。 1; 研究对象与方法 1.1 研究对象 以西安地区青少年体育舞蹈培训机构为研究对象，选取了西安地区（包括市区、县和乡镇）16家青少年体育舞蹈培训机构作为调查样本;具体通过对西安地区青少年体育舞蹈培训机构发展现状的研究来把握西安市体育舞蹈产业的发展特征及存在的问题，并针对性地为青少年体育舞蹈培训机构的发展提出解决对策。 1.2 研究方法 1.2.1 文献调查法 通过中国知网、万方等数据库下载相关文献，并对文献进行研究分析。 1.2.2 实地访谈法 对西安体育舞蹈学院体育舞蹈学员、西安地区青少年体育舞蹈培训机构负责人、培训机构学员和青少年学员进行当面访谈。 1.2.3 数理统计法
体育舞蹈概述
体育舞蹈概述 一、体育舞蹈的起源、发展、分类; 1、起源: 体育舞蹈的前身就是来自于我们更为熟知的交谊舞,也叫交际舞、舞厅舞、社交舞。交谊舞起源于欧洲,欧洲宫廷舞被认为就是交谊舞的基础。14-15世纪,交谊舞在意大利出现,16世纪末传入法国。最初的交谊舞源于人民群众的实践,从内容、形式到动作、姿态,都可以在生产与生活中找到它的原型。 1768年,法国巴黎出现了世界第一家交谊舞厅,由此开始,交谊舞流行至欧美各国,成为人们一种普遍的社交方式。后来经过不断的提炼、加工,吸取各种舞蹈的成果与精华,甚至借鉴体操,技巧与花样划水的一些动作,逐渐严谨与发展,形成了当今流行的交谊舞。 2、发展: 20世纪初,由“英国皇家交际舞专业教师协会”召集了各国的舞蹈专家,对当时的交际舞进行了整理,使各个舞种舞步、舞姿、步法进行分类并加以规范化。 1924年,由英国发起的欧美舞蹈界人士在广泛研究传统宫廷舞、交谊舞及拉美国家的各式舞的基础上,对此进行了美化与加工,于1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步等四种舞的步伐。总称摩登舞。 1950年,由英国ICBD(世界舞蹈组织)主办了首届世界性舞蹈大赛“黑池舞蹈节”,并把规范后的舞蹈命名为国际标准交谊舞,以后每年的五月底,在英国的“黑池”举办一届世界性的大赛。随着这种舞蹈在世界性的不断推广,自身也得到了发展,摩登舞中又增加了维也纳华尔兹。 1960年,非洲与拉美一些国家的了间舞规范加工后又增加了拉丁舞的比赛。 国际上存在两个国际体育舞蹈组织: 1.世界体育舞蹈及体育舞蹈理事会---1950年9月22日在英国苏格兰的爱丁堡成立,现有52个会员协会,注册地为英国伦敦。 2.国际体育舞蹈联合会---1935年成立于布拉格,现有79个会员协会,注册地为瑞士洛桑,于1997年获国际奥委会正式承认。 国际标准交谊舞20世纪30年代传入中国,80年代发展较快,先后与日本、美国、英国等国家进行交流活动。我国自1986年正式引进后,发展迅速。 1991年5月,中国体育舞蹈运动协会成立。从1998年开始,体育舞蹈被列入中国文化部“荷花奖”的评奖单项,从此体育舞蹈事业在中国又开辟了一个崭新的篇章。 日前,世界各国将国际标准舞易为“体育舞蹈”,成为体育运动项目,拥有74个会员国的“国际体育舞蹈总会”于1997年9月4日正式成为国际奥林匹克委员会会员,2000年成为悉尼奥运会表演项目。 3、分类: 体育舞蹈就是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。 按照体育舞蹈的风格与技术结构可分为两大类:摩登舞、拉丁舞;按照竞赛项目可分成三大类:摩登舞、拉丁舞、团体舞(队列舞)。 摩登舞包括有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步与快步舞5种舞种。拉丁舞包括有伦巴、恰恰、桑巴、牛仔与斗牛舞5个舞种。
民间舞蹈的多元化发展趋势
民间舞蹈的多元化发展趋势 千百年来民间舞蹈由于各民族地区社会结构、经济类型及生产方式等方面的制约，是在特定时空、特定群体中传承的。改革开放以来，随着经济生产的快速发展，通讯、交通的大力改善，各民族的物质生活和文化生活都有了空前的提高。当代色彩纷呈的科学文化知识丰富了少数民族群众的精神文化生活，并正在改变着他们的思维方式、生产生活方式和价值观念，传统的民间舞蹈不再是群众唯一的娱乐形式。传统文化因素和现代文化因素的摩擦，东方文化和西方文化的撞击，文化娱乐形式的多样性和普及性，特别是价值观念的转变等诸多因素，使古老的民间舞蹈文化正在发生着程度不同的变化，这一变化呈多元、多样、复杂性的发展态势，即民舞文化内涵和功能的多元性，民舞生存时空的多样性，民舞群体观念的复杂性，以便适应社会各方面的需求。 一、民间舞蹈文化的多元性 民间舞蹈文化的变迁，首先表现在其内涵和功能的大包容量，在当代社会多元文化的相互渗透浸染下，使其古今交错、新老混杂。青海玉树草原的赛马会是康巴藏区远近闻名的草原盛会，每年于七八月水草丰美、牛肥马壮时节，都要在玉树结古镇草滩上进行民族歌舞、格萨尔说唱、赛马、射箭等表演，以及贸易交流等。90年代初，玉树当地的藏传佛教各教派寺院，把法舞《羌姆》搬上民俗节日赛马会进行展演，这在佛教史上是前所未有的事。数百年来，《羌姆》作为藏传佛教法事活动的重要组成部分，其传承方式始终恪守传内不传外的原则，即遵循在寺院内由喇嘛僧侣表演的规则。现在寺院的活佛和喇嘛自愿地把法舞和群众性民间歌舞联合演出，从而使《羌姆》冲出了寺院的禁锢，增强了表演性、娱乐性，淡化了佛法的神秘感、威慑感，把宗教和世俗的关系拉近了，这一作法在全民信教的藏区很有积极意义。可以说，这是新时期党的民族政策和宗教政策落实的结果。《羌姆》法舞的变化，不仅体现在表演时空的移位和表演程序的简化，更重要的是加强了人神同乐、宗教世俗化的发展。 民间舞蹈的内涵和功能是通过民俗事象的主旨予以体现的。贵州黔东南苗族地区的“鼓社祭”（俗称“吃鼓脏”）是其最为隆重的神圣节日，它是一个由血缘家族、宗教为核心的“江略”（类似军事联盟的氏族组织）举行的祭祀祖先的活动，每隔12年举行一次，届时众人要跳《踩鼓舞》，踩鼓时要身背祖先“央公央婆”跳舞。央公央婆的象征物是用杉木雕刻成的男女半身裸体像。在踩鼓时象征交媾的表演中，要绕寨一周，表示祖先看望子孙繁衍，人人都是央公的孙子。80年代以后，苗区的生产单位“家庭化”，加速了家庭经济的私有化，以家庭为单位的生产劳动，再一次呼唤人们的劳动互助，这种互助自然是在有血缘关系的人们之间发生。由此给人们提出了恢复“江略”团结的需求，通过鼓社祭，人们在祭祀祖先时同跳《踩鼓舞》，共饮“江略”酒，似乎又回到了同一血缘的圈子里，使人们获得“江略”认同感的满足。从苗族鼓社祭的活动中，我们看到这里既有祖先崇拜的信仰痕迹，又有加强群体之间的心灵交流增强认同感的心理需求，还有击鼓而舞的愉悦快感。多元多层文化内涵和功能的特点在当代民间舞蹈中具有共性。
浅谈群众舞蹈的创作在公共文化中的现状与发展
浅谈群众舞蹈的创作在公共文化中的现状与发展 摘要：近年来，随着我国在经济领域取得长足发展与诸多建树，社会物质基础 得到了极大丰富，人们的生活质量水平呈现出逐年提升态势。但与此同时，在我 国社会发展与运行过程中，人民群众的精神生活质量有所不足、不够丰富的问题 也逐渐凸显。在这一总体时代背景下，群众舞蹈在我国得以大力推广普及，已受 到绝大部分人民群众喜爱与认可。因此笔者对群众舞蹈的创作在公共文化中的现 状与发展加以分析。 关键词：群众舞蹈；公共文化；发展现状；分析 近年来随着广场舞等舞蹈形式在我国推广普及力度的不断提升，社会各界与 人民群众都对群众舞蹈与公共文化有着较为深入的了解与明确认知，一时之间群 众舞蹈也成为当前我国人民群众丰富自身精神生活、提高生活质量的主要途径。 此外，群众舞蹈在发展与传播过程中，也显著加强了我国传统文化的传承力度以 及精神文明工作开展力度，并成为当下我国舞蹈文化主要发展方向。但与此同时，我国群众舞蹈在创作层面上仍旧存在着与人民群众的现实生活有所脱节、创作形 式千篇一律较为僵化等问题，唯有完善这一问题，才能进一步推进我国公共文化 的发展进程。 一、群众舞蹈在公共文化建设中的主要意义 （一）构建了人民群众之间的协调合作与交流渠道 相较于古典舞蹈、自娱舞蹈、街舞、宗教舞蹈以及民族民间舞蹈而言，群众 舞蹈具有适当的个体独立性、整体协调性与合作性，不同的个体需要在群众舞蹈 中扮演着大体相似的角色，但不同角色之间又有着细微的差别，且不同个体所饰 演的角色皆为整体群众舞蹈中的某一个环节，整体群众舞蹈好似一台精密的机器，不同区域位置工件的协调合作才使得机器得以灵活运转。 因此在群众舞蹈中，不同的参与者之间不但具有一定程度的自主性，且参与 者之间也需要开展较高程度的协调合作，而在合作过程中，不同参与者之间也会 产生适当的交流与接触，加以适当的运动量，会激发参与者之间的舞蹈热情与社 交意愿。而这也是芭蕾舞等舞种无法做到的。 而群众舞蹈参与者之间在交流沟通过程中，也会排解出内心的压力与积郁的 情绪，在保持参与者适当程度运动量的同时，又从心理层面上加以积极影响。 （二）群众舞蹈的发展加强了我国传统文化的传承力度 首先，在当前我国部分群众舞蹈创作过程中，主要的创作参考方向为我国传 统文化中不同历史阶段中的舞蹈形式、舞蹈风格，乃至于对我国传统文化中的精 神内核都有所参考，例如在部分群众舞蹈中，弘扬了刚健有为、以人为本、和与 中等传统文化的基本精神。在一定程度上而言，群众舞蹈的推广普及与发展，也 对其参与者起到了适当的积极影响，激发了参与者对我国传统文化的探索兴趣。 其次，在我国传统文化的流传与发展过程中，舞蹈文化与书法文化一直是文 化传承的主要艺术载体与美观感官表现形式，早在先秦时期，我国舞蹈文化便已 经自成体系，并作为不同区域地方文化传播与相互融合的主要艺术载体与平台。 而群众舞蹈作为当代我国舞蹈文化的主要发展方向，在群众舞蹈推广普及过程中，也将我国传统文化中的诸多文化精髓得以传承与弘扬。 （三）群众舞蹈的发展显著提高了我国人民群众的艺术鉴赏与审美能力 虽然近年来我国在经济领域取得诸多建树，科学技术不断发展，人们的潜在 消费能力与物质生活质量都有着极大提升。但是对于绝大部分人民群众而言，受
-学习化社会背景下高校体育舞蹈教师发展的策略研究
学习化社会背景下学校体育舞蹈教师发展的策略研究 杨林 (郑州大学体育系河南郑州 450002) 摘要：为了提高学校体育舞蹈教师的整体素质，促进学校体育的发展，丰富校园体育文化，本文采用文献资料法，问卷调查法和逻辑分析法等方法对我国学校体育舞蹈教师进行抽样调查，结果显示：学校体育舞蹈教师存在有不同程度的职业倦怠现象，而且大部分教师不重视科研能力的提高。建议：学校体育舞蹈教师应该正确认识职业倦怠，坚持正确的信念和职业理想；其次，要加强理论建的学习，提高自身的科研能力。 关键词：学习化社会，学校，体育舞蹈教师，策略研究 Researching strategies for College Sports Dance teacher development in social context Abstract: In order to improve the overall quality of the university sports dance teachers, In order to improve the overall quality of the university sports dance teachers, and promote the development of school sports, campus sports culture.In this paper apply literature, Questionnaire and logic analysis method to a sample survey conducted on College Physical Education Teachers of Dancing, the results show: dance teachers in College Sports exist with varying degrees of burnout, and most teachers do not attach importance to the research capabilities. Recommendation: College Sports Dance teachers should correct understanding of burnout they should stick to the correct beliefs and career aspirations; Secondly, they must strengthen the theoretical construction of learning to improve their research capacity. Keywords: learning society, universities, sports, dance teachers, policy research 前言 体育舞蹈，又称国际标准交谊舞，原名“社交舞”。它是一门新兴的艺术类体育项目，20世纪80年代才被我国正式引入，从1987年开始，国家教委批准在部分体育学院及高等师范学院体育系开设体育舞蹈专业，全国各地的许多普通学校也陆续在选修课中增设了体育舞蹈选修课。而学生是否能够很好地掌握体育舞蹈技能，其关键因素就在于学校体育舞蹈教师的师资水平，这就对教师的教学水平提出更高更新的要求。