工笔荷花的画法

工笔荷花的画法
工笔荷花的画法

名称:《粉荷》

纸张:安徽产四尺净皮熟宣墨:一得阁瓶装墨汁颜料:上海马利大盒国画颜料

笔:五寸底纹笔、长锋勾线笔、大白云、狼毫小楷、小描笔绘制时间:30小时

工笔荷花(粉红)的画法

第一步:

淡墨勾花头,中墨勾反叶、梗。重墨勾正叶。中墨勾蜻蜓,淡墨勾蜻蜓翅膀。远处的花卉、荷叶、水草用淡墨勾勒。花卉线条略柔和、水

草线条稍灵动、荷叶线条略粗一些。

花头:淡白粉平涂荷花正面花瓣,曙红略加白色调和成粉红色后加水薄薄的平涂花瓣反面。

荷叶:正面花青顺叶筋分染明暗关系,叶筋的两边都留水线。反面用藤黄+三绿+墨调和成比较沉稳一些的青绿色平涂。

淡花青烘染背景,淡墨绿(淡墨+草绿)烘染远处的叶子和远处的背景。水草部分此时用花青调和一些赭石整体统染,不用分的那么清楚,底

纹笔一起刷过去即可。烘染背景的时候可以将右边两朵荷花也淡淡的带上花青,这样和主体的荷花在色相的纯度上就有了差别了。

莲蓬:淡草绿平涂。

第二步:

花头:淡曙红从花瓣背面由尖部往根部分染,颜色集中在花瓣上部和

中间部分,有点象染桃子的感觉。正面调很淡的灰绿(墨加三绿)从

根部往花瓣尖部大约分染到二分之一处即可烘染开去。

叶子:正面继续用花青分染2遍,逐次加浓渲染的色彩,同时染色的面积也逐渐往叶子中心缩小。反叶用草绿分染一次后再用墨绿分染。适当的

刻画一下荷叶之间的掩映产生的明暗关系。

梗:草绿从梗中间往两边分染,靠近花头和叶子的部分可用墨绿再次分染一下。

水草:平涂淡赭石。

蜻蜓:身体部分平涂中等浓度的朱膘。

远景荷叶用淡花青简单的从边缘往内分染一下,见些笔触显得活波一些。远景和荷叶下面的水面继续用花青烘染。

第三步:

花头:继续用曙红分染,逐次缩小分染面积,越染越向花瓣的中上部和尖部集中。正面花瓣芽绿分染。

叶子:正面花青统染数次,要将大的明暗关系染足,开始留白的水线都要在这一步统染进来了。反面用淡草绿整体统染后用薄三绿从边缘往底部大面积倒染。遇到虫咬的部分用朱膘加一点点墨调和成淡赭石色从破叶处边缘染开。淡胭脂从边缘往中间染嫩叶。花苞的芽托平涂草绿后用墨绿分染。莲蓬用淡草绿分染明暗。

蜻蜓:胭脂统染明暗。主要是染大的关系。

近处荷叶下面的水面用淡墨绿在以前的花青上面继续罩染一次。

第四步:

叶子:正面平涂中等浓度翠绿(草绿也可以,草绿为藤黄+花青,翠

绿为酞青蓝+藤黄)2遍。反叶为求其润,用草绿+三绿调成略带粉粉

的感觉的青绿薄薄的罩染一遍。梗也用此色同时平涂一次。随后用淡朱膘将反叶和嫩叶的边缘倒染一下,活跃一下色彩。

花头:正面花瓣在靠近莲蓬的根部用藤黄+朱膘成桔黄色整体的统染至花瓣的四分之一处,因为荷花花蕊的粉黄色经常有落在花瓣上,所以有此一染。莲蓬继续用草绿染足。中间露出一些尖尖的莲子用小笔蘸草绿色染出立体效果。花瓣反面此时用胭脂罩染,使得曙红的色彩不是那么艳。

水草:淡花青平涂,两边都空出水线。

蜻蜓:淡胭脂分染翅膀根部。很淡的清墨从翅膀尖部往回略染至五分之一处即可。淡白粉在翅膀根部的边缘略略分染一下,不要使得翅膀显得完全透明。身体部分用小笔蘸曙红画出其结构关系。遇到翅膀覆盖的部分可以略略淡一些,表现一些透明感即可。

第五步:

花头:反面用胭脂继续提染。然后用中等浓度胭脂在花瓣尖部复勾一下,给荷花整体“提神”。正面花瓣用浓白粉从尖部往根部倒染,最

好一次染足。随后用淡曙红在正面花瓣尖部复勾提神。反面花瓣的根部略略用淡白粉染出一些反光效果。全部染好后用淡曙红勾花瓣反面的脉纹。先勾直弧线,就如过春节挂的大灯笼的骨架一般,顶部要归尖,底部要归根,同时要考虑顺着荷花花瓣的变化来变化。直弧线勾好以后将曙红调淡一些用勾线笔颤笔勾出直弧线之间的波浪弧线。

花蕊:浓白色调藤黄再调朱膘成浓檀香色点花蕊。浓白色点莲蓬顶部的点点和花蕊顶部的米粒状白点。浓白色细笔勾出花丝。

叶子:正面用淡墨稍许分染一下,使得正面的绿色不是那么发闷。反叶虫咬的部分用大白云蘸赭墨色点厾色斑。大小轻重都略有些变化,表现荷叶此部分将破未破的意味。

梗:用短锋笔蘸中墨点荷花梗上的刺,点的有规律或者如写意一般三两的聚散都是可以的。唯点刺不要挑成尖的,显得浮滑。应中锋用笔带点逆锋入纸的感觉点出即可。

水草:花青稍许简单分染一下,本作中水草只是配景,没必要画的过于严谨。

背景,最后用一寸底纹笔蘸淡草绿整体审视画面后局部的调整关系。蜻蜓:中等曙红继续染足明暗结构关系。淡墨勾勒翅膀上的脉纹,细笔蘸淡白色复勾翅膀尖部的脉纹,稍稍错开一些,透明感会更好

局部图

染色打样的基本步骤

染色打样的基本步骤 纤维制品的染色生产加工方法,根据加工方式不同分为两大类即浸染法和轧染法。两种方法各有其特点,例如:浸染法适合小批量,多品种产品染色加工,设备占地小,单台机价格相对低,使用灵活性强。而轧染法则突出体现为染色生产具有连续高效的优点,而且对某些染料如还原染料等更适合应用。相对应两种染色方法,染色打样也分别具有浸染和轧染打样两种方式。 一、浸染法打样的基本步骤 浸染法打样的基本步骤可表示为:润湿被染物T准备热源T 配制染液T染色操作T整理贴样 1、织物(或纱线)润湿:将事先准备好的织物(或纱线) 小样,放入温水(40 C左右)或冷水(对于低温染色的染料 如X 型活性染料等)中润湿浸透,挤干、待用。 2、热源准备打开水浴锅加热,没有水浴锅者可用电炉子间接水浴加热。 3、配制染液根据染料浓度、助剂用量及浴比配制染液。一般缓染剂在配制染液时加入,促染剂在染色一定时间(一般为15min)后开始加入。 4、染色操作将配制好的染液放入水浴锅中加热至入染温度,放入准备好的织物开始染色,在规定时间内升至染色的 最高温度,加入所用促染剂(对用量较大的可分2?3次加入);加入时,先将织物提出液面,搅拌溶解后再将织物放入,染至规定

时间,取出染样,水洗,皂煮(需要固色的要进行固色),水洗,最后熨干。 5、整理贴样将染色或固色后已经干燥的织物,裁剪成适合样式表格大小的整齐方形或花边方形,在裁好的方形反面边沿处涂抹固体胶,对应粘贴在样卡上。注意粘贴时,各浓度样织物纹路方向要一致。 染色后的纱线可整理成小束后,扭成“8”字形等,用胶带 粘贴在样卡对应处。 6、注意事项(1)在染色开始的5min 内和刚加入促染剂后5min 内,染料上染较快,此时,需加强搅拌,以防染色不匀;(2)在染色的整个过程中,要尽量防止织物暴露在液面外;(3)染色时,织物要处于松弛状态,避免玻璃棒压住织物影响染液渗透;(4)如果染色结束时染液的颜色较浓,说明染料的上染率低,此时应检查染色处方是否合理;若与染料的实际上染能力不相符(如活性染料一般较低,直接染料及酸性染料一般较高),则应调整助剂的用量重新染色;(5)若出现染色不匀现象,必须重新染色。 7、特别说明:分散染料的高温高压染色,因染色小样机的特殊性,染杯是严格密封的。打样时,将染液按处方要求配好后,加入被染涤纶织物,盖好染杯盖,把染杯置于样机,按工艺要求设置升温曲线后,运行,样机自动完成染色过程。纤维制品的染色生产加工方法,根据加工方式不同分为两大类即浸染法和轧染法。两种方法各有其特点,例如:浸染法适合小批量,多品种产品染色加工,设备占地小,单台机价格相对低,使用灵活性强。而轧染法则突出体现

工笔画中的一些特殊技法、基本染色技法

工笔画中的一些特殊技法、基本染色技法 1冲染法。冲染法也称撞染法,积水积色法。积水法是先把墨或者颜色平涂,在六七成干的时候,点入清水。积色法是先把墨或者颜色平涂,在六七成干的时候,点入颜色,一般是点入石色。这两种办法最好先把画纸裱在画板上再进行。 2撒盐:特技的一种。铺好底色后,趁湿在上面撒上食盐,任其自然渗化,形成雪花状的肌理效果。 3涂蜡:特技的一种。在未画或画到中间过程时,在画面上不规则地涂抹上一些石蜡,使画面产生局部不挂色的班驳效果。此法也可表现下雨时的效果。 4皱纸:勾好白描稿后,用喷壶把画稿稍微打湿,水不要太多,然后把画稿慢慢攥在一起轻轻揉搓,再展开扶平,用大白云笔蘸事先准备好的颜色(颜色略重),在画稿的背面皴擦点染,使颜色渗透,画稿正面产生碎瓷般斑驳的效果。 7水洗:是画面的一种处理方法,可使画面更加统一、协调,同时也可以把表面浮色洗掉,使画面更加沉稳。水洗时,先用清水把画稿打湿,用白云笔轻轻洗刷,可整体洗,也可局部洗,用力不要太大,否则会把画稿弄破。也可以在画面颜料的水分全部都干了以后再洗。 三、关于用具 绘制工笔牡丹之前,我们首先要准备好作画工具。下面列出了绘制过程中会用到的各种画具。因为考虑到初学者的因素,所以列出的都是市面上常见的画具,在各地美术用品商店里都可以很方便的购买到。 1、笔:主要分底色笔、染色笔、勾线笔三部分。笔者常用的底色笔有五寸、二寸、寸半底纹笔,底纹笔要求全为羊毫所制,笔锋柔软蓄水能力强,主要用来平涂底色。染色笔方面我一般都是采用大白云,其中填色的大白云要求狼毫成分略少一些(纯羊毫也可),色易填润。染色的大白云则选择稍硬一些的,色易拖开。在勾线笔的选择上,勾勒花头和叶子我一般采用定制的长锋兔尖美工描笔,勾线时既可婉转自如又不失轻盈灵动。勾花用新笔,勾叶可用稍旧一点的笔,因笔中含胶渐多,笔锋较之新笔硬朗不少,很适合表现叶子的质感。绘制牡丹还要准备一根小号的狼毫笔,主要用来勾勒山石、枝干,局部填色之用。一支短锋的狼毫红圭也是不可少的,像花房、花蕊、芽孢这些细微处的设色都需要用小笔绘制才方便。需要注意的是,设色用的大白云要多配几支,白色、冷色、暖色、暗色最好都有相对应的笔。(见附录图1) 2、墨:工笔画的绘制中主要用有光泽的油烟墨。乌黑而无光泽的松烟墨染色易脏,慎用。市场上出售的各类瓶装书画用墨汁因携带和使用都比较方便,用来绘制工笔也挺不错。我常用一得阁墨汁,颗粒比较细腻,色彩上也能满足墨分五彩的要求,推荐初学的朋友使用。 3、颜料:工笔画绘制所采用的颜料主要是传统的国画颜色。其中属水色的有藤黄、花青、曙红、胭脂等,属石色的有赭石、朱磦、石青、石绿、朱砂等,还有近年来新开发的化学合成国画颜料酞青蓝、玫瑰红、翡翠绿、桔黄、焦茶也都可和传统国画颜料结合使用。水彩颜料因色泽鲜艳,在国画绘制中也可使用,但是要注

工笔粉红荷花的画法

荷花的画法(粉红色花)

遍数根据自己喜欢的深浅去染,

工笔露珠画法》 名称:《工笔露珠》画种:工笔花鸟尺寸:《白荷亭亭》局部图创作时间:2007年04月纸张:安徽产四尺净皮熟宣绘制时间:2小时墨:一得阁瓶装墨汁颜料:上海马利大盒国画颜料笔:底纹笔、勾线笔、大白云、小兰竹 第一步: 描绘露珠,最需要注意的就是把握其“玻璃感”,同时需要考虑重力的 影响,处于不同部位的露珠其形状不能雷同。譬如:小露珠正圆、大露 珠扁圆,斜面上的露珠则需绘成垂露状。 画好物体后,在需要描绘露珠的地方用细笔中墨勾线,用线稍微虚一 些,不要太笃实。

第二步: 平涂底色。涂第一层底色的时候,露珠和周围物体平涂颜色一致即可。 第三步: 露珠外部物体按照正常绘制步骤进行。外围再次罩染底色的时候需要 空出露珠部分。 描绘露珠首先的分析光源方向,如本图是从左侧来光,那么我们可以 在露珠的右侧微微描绘投影,用淡墨青色(花青+墨)分染两次即可。 露珠内部用墨青色(花青+墨)从中间往外斡染。需要注意的是:迎 光那一面反而要染深一些,背光那一边要留亮一些,这是因为露珠透明 而造成光线折射所产生的明暗效果。四周不必留水线,一直淡淡染开到 边缘即可。 第四步: 用薄三绿从反光部位(右下方)往中间倒染。 左上方高光处先用薄白粉多次分染出一条亮的色带,待干红用浓白粉 点染高光即可。 露珠在传统国画中描绘较少。因为露珠是透明的,描绘露珠的质感用 传统手法来表现有一定的难度。 随着西洋绘画手法的传入,我们今天完全可以借鉴西画手段以及摄影 效果来描绘露珠。但是需要注意的是:这种方法在画面上不宜采用过多, 以免破坏画面的整体效果。 参考图1 参考图2

染色工艺流程标准

染色工艺流程标准 1、前处理:去污﹑煮炼。常用助剂:枧油﹑去污精,808﹑去锈水﹑枧粉﹑双氧水﹑纯碱等。 2、染色:根据毛料质地,选用染料助剂,按客户来样颜色要求染色,常用染料:阳离子染料﹑活性染料﹑直接染料﹑酸性染料。常用助剂:渗透剂﹑枧油﹑冰醋酸﹑纯碱﹑草酸﹑双氧水﹑1227分散剂﹑ 匀染剂等。 3、过软:根据毛料选用软油软片,按客户手感要求过软。常用料:羊毛软油﹑棉麻软油﹑晴纶软油﹑ 晴纶软片﹑全能软片﹑硅油﹑澎松剂等。 4、烘干:棉纱﹑棉麻一般用高温烘干,40-50分钟;羊毛﹑羊仔毛﹑兔毛﹑混纺一般用中温洪干,20- 30分钟;人造毛用低温烘干,15-20分钟,过冷风10分钟 纯棉织物染整工艺流程 纯棉织物染整工艺流程纯棉织物染整工艺流程的选择,主要是根据织物的品种、规格、成品要求等,可 分为练漂、染色、印花、整理等。 1. 练漂天然纤维都含有杂质,在纺织加工过程中又加入了各浆料、油剂和沾染的污物等,这些杂质的存在,既妨碍染整加工的顺利进行,也影响织物的服用性能。练漂的目的是应用化学和物理机械作用,除去织物上的杂质,使织物洁白、柔软,具有良好的渗透性能,以满足服用要求,并为染色、印花、整理提供合格的半制品。纯棉织物练漂加工的主要过程有:原布准备、烧毛、退浆、煮练、漂白、丝光。 1) 原布准备:原布准备包括原布检验、翻布(分批、分箱、打印)和缝头。原布检验的目的是检查坯布质量,发现问题能及时加以解决。检验内容包括物理指标和外观疵点两项。前者包括原布的长度、幅度、重量、经纬纱线密度和密度、强力等,后者如纺疵、织疵、各种班渍及破损等。通常抽查总量的10%左右。原布检验后,必须将原布分批、分箱,并在布头上打印,标明品种、加工工艺、批号、箱号、发布日期和翻布人代号,以便于管理。为了确保连续成批的加工,必须将原布加以缝接。2) 烧毛:烧毛的目的在于烧去布面上的绒毛,使布面光洁美观,并防止在染色、印花时因绒毛存在而产生染色不匀及印花疵病。织物烧毛是将织物平幅快速通过高温火焰,或擦过赤热的金属表面,这时布面上存在的绒毛很快升温,并发生燃烧,而布身比较紧密,升温较慢,在未升到着火点时,即已离开了火焰或赤热的金属表面,从而达到烧去绒毛,又不操作织物的目的。3) 退浆:纺织厂为了顺利的织布,往往对经纱上浆以提高强力和耐磨性。坯布上的浆料即影响织物的吸水性能,还影响染整产品的质量,且会增加染化药品的消耗,故在煮练前应先去除浆料,这个过程叫退浆。棉织物上的浆料可采用碱退浆、酶退浆、酸退浆和氧化剂退浆等方法,将其从织物上退除。碱退浆使浆料膨化,与纤维粘着力下降,经水洗从织物上退除。酶、酸、氧化剂使淀粉降解,在水中溶解度增大,经水洗退除。由于酸、氧化剂对棉纤损伤大,很少单独使用,常与酶退浆、碱退浆联合使用。4)煮练:棉纤维生长时,有天然杂质(果胶质、蜡状物质、含氮物质等)一起伴生。棉织物经退浆后,大部分浆料及部分天然杂质已被去除,但还有少量的浆料以及大部分天然杂质还残留在织物上。这些杂质的存在,使绵织布的布面较黄,渗透性差。同时,由于有棉籽壳的存在,大大影响了棉布的外观质量。故需要将织物在高温的浓碱液中进行较长时间的煮练,以去除残留杂质。煮练是利用烧碱和其他煮练助剂与果胶质、蜡状物质、含氮物质、棉籽壳发生化学降解反应或乳化作用、膨化作用等,经水洗后使杂质从织物上退除。5) 漂白:棉织物经煮练后,由于纤维上还有天然色素存在,其外观不够洁白,用以染色或印花,会影响色泽的鲜艳度。漂白的目的就在于去除色素,赋于织物必要的和稳定的白度,而纤维本身则不受显著的损伤。棉织物常用的漂白方法有次氮酸钠法、双氧水法和亚氯酸钠法。次氯酸钠漂白的漂液PH值为10左右,在常温下进行,设备简单,操作方便、成本低,但对织物强度损伤大,白度较低。双氧水漂白的漂液PH值为10,在高温下进行漂白,漂白织物白度高而稳定,手感好,还能去除浆料及天然杂质。缺点是对设备要求高,成本较高。在适当条件下,与烧碱联合,能使退浆、煮练、漂白一次完成。亚氯酸钠漂白的漂液PH值为4~4.5,在高温下进行,具有白度好,对纤维损伤小的优点,但漂白时易产生有毒气体,污染环境,腐蚀设备,设备需要特殊的金属材料制成,故在应用上受到一定限制。次氯酸钠和亚氯酸钠漂白后都要进行脱氯,以防织物在存在过程中因残氯存在而受损。6) 丝光:丝光是指棉织物在室温或低温下,在经纬方向上都

纺织面料染色工艺流程

纺织面料染色工艺流程 纺织面料染色工艺流程 字体大小:大 | 中 | 小 2009-10-09 13:19 - 阅读:34 - 评论:0 面料染色工艺流程 一胚布缝边松布翻布 1 缝纫机特征:通过电动机带动缝纫机头,能把布边布头缝合起来。可以缝各种布料。 2 操作:先打开电源开关,把针线跟底线穿好,把布边或布头放到压脚下面、再启动踏脚板。 3 缝边工先检查胚布与流程卡上的数量,胚布是否相符,缝边不能过宽,2公分以内,从布头缝至布尾要平直,齐边。保持布面清洁,按数量分清缸数。 4 对缝纫机要定期保养,如加油,清洁等工作。用完后关掉电源以免烧坏电动机。 5 注意安全、调节机速、小心针头扎手指头。 6 松布,翻布,要检查松布机,翻布筒是否正常,特别要留意勾丝。 二拉缸(绳状缸) 拉缸构造:缸体由不锈缸材料制造,主要配件:电动机,棍筒,加热蒸汽管,加料糟,开关可以正转反转。 特征:能染真丝,棉布,人造丝,锦纶网布等,优点就是产量高,速度快,缺点:不能生产拉架布,高档布料等。 常见故障:会在染色过程中出现打结,绞导布轮。 解决方法:先停机,然后手动开机慢慢倒转。 生产工艺 1 先检查机台是否正常,染缸,用具是否清洁,防止搭色,沾污。

2 胚布进缸要平幅进,用缝纫机接头。 3 染色时水位要放大,浴比1:50左右,低水位不能开机运行,防止拉伤,擦伤。 4 拉缸生产的胚布选择每疋布的长度要基本一致,助剂,染料要加均匀(防止有疋差)。 5 拉缸不能生产高档布料,只能染要求低的产品,目前我们只能用来煮练印花胚布,染印花底色。 三高温缸 构造:由不锈钢材料组合而成,主要配件:主泵马达,导布轮,升降温进放水阀,还有排汽阀,副缸,抽料泵,搅拌机,主机前装有出布机,四管配有先进电脑运行操作。 特征:能染多种面料,既能低温染色又能高温染色,操作简单易懂,成品质量好,机器运行时出现结会自动报警。 常见故障:机器运行时出现布拉不动,掉布,布打结,布绞导布纶,机器运行时突然停电等。解决方法: 1、当布出现拉不动时,操作工应马上考虑到主泵的冲力是不是调的太大或太小,调小冲力不够,调大冲力过猛,会把缸内的布冲乱,在后面的布运行就会把前面的布压住,导至布拉不动,冲力应该调到适当为止。如果布还是拉不动,在高温情况下,应该降温至85度,缸内压力全部排完,才可以开盖,用人手进行操作,操作工在滚筒正转突然停下,连续几次,用手推布正转。或把布打出一点,再开动主泵,水冲力调大,直到布进去为止。 2、掉布:布在缸内自动打结,过不了喷嘴,降温85度,压力排完,用手工把结解开。 3、布绞导布轮:操作工千万不要茫然地乱正反转,要看清楚布是怎样绕在导布轮上,再

工笔画的基本技法及相应材料

工笔画 主要材料 (1)笔工笔画多用中锋勾勒细而匀的线条。一般选用狼毫类细而尖的笔。常用的笔有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等。 (2)染色笔 常用的染色笔有:大白云、中白云、小白云和其他软毫毛笔。纯羊毫笔过于软,一般不太好用,白云笔较好,因为它外层是羊毫,中间部分是硬而挺的毛,因此既能含水分又有弹性。 (3)板刷类 工笔画经常需要涂底色,或做大面积的平涂和渲染,因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。 (4)熟宣或熟绢 (5)墨块和墨汁 主要染法 1、分染:工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色,另一支笔蘸水,将色彩拖染开去,形成色彩由浓到淡的渐变效果。 2、统染:在绘制工笔的过程中,根据画面明暗处理的需要,往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染,强调整体的明暗与色彩关系,称为统染。 3、罩染:在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、提染:染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。 5、烘染:在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。 6、点染:用接近写意的笔法,一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染,取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。 7、斡染:将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法,工笔牡丹的绘制中也会用到。 8、醒染:在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染,以引出底色部分,重新使画面醒目。 9、接染:方法是分碟调出二至三种图案色,各色厚薄相同,多为同类色或类似色,分几枝笔将各色铺于纸上,迅速以偏干的清水笔将各色接起刷匀。或将两个在一个范围的颜色用清水衔接起来,产生自然过渡的效果。先竖后横,迅速准确,使之不露笔痕,色晕匀和。工艺绘画图案亦用此法。 染法(5张) 10、衬染:在宣纸或绢的反面上色(在没有特殊要求的情况下,衬染的颜色大都和正面的相近),经过反面上色,使其正面色彩更为厚重,均匀,造成丰富的层次感。 11、填:留出墨线,以不透明色充填,使墨线更为突出。装饰感极强,比较适合画衣服上的装饰。 12、刷:以大笔或排笔涂大面积颜色,常用于画天、地、背景和水。 “没骨”和“勾填色”的画法特征 “没骨”花鸟画是不用墨勾线,直接用墨或颜色描绘物体形象,所以称它为没有骨干的工笔画。 除了不勾轮廓线外,其他部位的线条,如叶筋、花脉、鸟羽等,在染色之后仍要用色线勾画,并要做到线色融合一体,或是直接用色染出线的感觉来。 没骨具有细致、丰富、和谐、艳丽明快而俊秀的效果。 勾填色,是没有勾物体轮廓线,而是在轮廓线内填色的一种表现形式,又称“双勾廓填”。勾填色是我国民族绘画最早、最基本的设色方法,也是工笔花鸟画从古至今运用得最普遍的一种表现形式,它已形成一种体式。在勾填色这一表现形式中,由于使用颜色色质的不同以及着染方法繁简的区别,又分为重彩法和淡彩法两种。 “重彩”又叫重着色,多以矿物质颜料如朱砂、石青、石绿等色着染。染色步骤较为复杂,经多次叠染,色彩深沉厚重,富丽堂皇,精致工整,富于装饰效果。 “淡彩”主要使用较透明的植物质色(又叫水色)着染。淡彩着染的基本方法与重彩相同,但比重彩着染要简便一些。因此,淡彩具有线条清晰,色彩明快,清新淡雅朦胧的效果。

李晓明工笔画技法 工笔画常见问题50问

李晓明工笔画技法工笔画常见问题50问这是李老师在网上公开的答疑,目的是传承中国文化,给工笔画初学者以指导,与爱好者分享,并请心存感谢! 1、画工笔花鸟通常需渲染几层? 答:很多初学的朋友经常喜欢问我,你的叶子染几遍,花头染几遍等等。其实,染色还是为画面效果服务的,只要关系能染足,色彩也不显得脏,没有到达厚的拖染不开的地步,即使是一次,也是可以的。染色遍数过多的话,画面还可能会“腻”了,反而没了应有的神采。 2、粉红色花头先平涂白粉后分染曙红时不流畅感觉很涩,颜色过度不均匀,出现水渍。有一片叶子在平涂绿色时平涂了二遍,刚涂了就发现怎么办?干了才发现怎么办? 答:1、花头平涂白色厚了,所以染色的时候会出现不均匀的情况。白色平涂的时候厚度如牛奶那样就可以了。2、干了只有洗。刚涂用水分较少的水笔吸去,不均匀是肯定的了,无甚好的解决办法,工笔画的绘制过程中细心是必须的。3、在练习画线时有手有点发抖,用什么办法能练习不让手法抖。在练习画线时应多注意些什么? 答:勾线必须要经过一段时间的强化训练,初期能将线条勾勒的流畅、粗细自如就算合格了,最好能用废旧的宣纸做一

段时间枯燥的练习(如长、短、粗、细各方向各种弧度的勾勒),反复多练手自然就能稳定了。 4、我的熟宣是用宣喷胶矾水制作而成的,设色的时候刚画上去颜色很漂亮可干了以后就灰了,我很苦恼。老师,这是为什么呢? 答:应该是纸没有做好的关系,制作熟宣胶矾水的搭配非常讲究,一般不建议自己制作,最好能买现成的熟宣使用。你出来的色彩灰了应该是胶重了的缘故。另:最好使用桃胶。你不是用普通的胶水吧? 5、画工笔花鸟用什么纸和笔最好? 答:1、笔:勾线方面用美工描笔、大衣纹、红圭、七紫三羊等长锋描笔都可以。染色方面可使用常见的兼毫大白云,勾线笔有2枝就可以了,染色笔可多备几枝,红绿色和白色、黑色最好都有单独的笔来调色,免得染色时候颜色互相窜了,脏了画面。2、纸张:用安徽产的比较厚实一点的云母熟宣即可。太薄的蝉翼等不适合初学者使用,因为其遇水后极易起皱,且多次渲染纸张易起毛。过稿方便倒是其优点。 6、有一个问题,就是胶水是放多少为合适呢,多了好,还是少点好?是不是画叶子和花都必须掺如胶水呢? 答:如果不是重彩,不用刷胶水固定。如果必须刷,矾水为主,胶水少许的加一点点就可以了。矾水的浓度也不能过,以舌尖尝之,略有涩味即可,过浓刷后,干了后画面上会起

工笔荷花的画法

工笔荷花的画法 白荷画法步骤:一.画白荷,因花头为白色,以淡墨勾花。花梗、叶梗用中墨勾。 荷叶的叶筋用重墨勾。叶的轮廓用淡墨勾。 二.先用很淡的墨染花瓣根部,后用芽绿从里向外分染花瓣(芽绿: 藤黄加赭石加少量花青)。莲蓬用藤黄加赭石染。叶子及水草 用墨分染,留出白线和雾气,正面叶深,反面叶浅。然后再用墨统染一遍。三.花瓣从外向里用白粉分染,花瓣尖部用曙红提染,用色要淡, 染二遍,用石绿罩染莲蓬。荷叶及水草用深浅不同的草绿罩染。 四.用芽绿罩染花瓣(画白荷用绿要淡,否则就变成绿荷了)。用 四绿点出莲子,并染花梗、叶梗以及反叶。用三青、三绿分别染叶子,颜色要薄。五.花瓣纹理正面用白粉勾,反面用芽绿勾,要勾得工整、精细。 用胭脂点莲子尖,用浅黄(白粉+藤黄)、雄黄及白粉分别点出花蕊的各部分。用草绿和四绿点出花梗、叶梗上面的刺。用赭石提染水草尖部。然后调整渲染一下整体画面和雾气。最后签名盖章。 首先用小笔勾筋,划出大致骨架(要用熟宣嗷 ^0^) 然后用色或者墨一遍遍染,最后再罩一遍阴影 叶子自然是汁绿(汁绿=藤黄+花青) 花有红的白的,白的也可以用汁绿,或者用一点点曙红, 红得可以用胭脂,大红 然后可以用赭石,花青作阴影 工具:毛笔就不用说了,颜料荷叶需要花青,藤黄,荷花要根据你想画的荷花的颜色来定夺,不过一定要有白色和藤黄。 注意事项:荷叶上花青时要留叶茎,上绿色时要上三遍,要等干了再上第二遍或第三遍。荷花尖不要太红。 应该就这些吧!! 工笔画 是国画的一种国画总是有各种纷繁的技法 工笔画画里每种东西都有它们固定的绘画方法但这些规定又不是一成不变的 如果是初学建议多做临摹 临摹时 1.底稿打稿一定要仔细要严格按照原画的比例大小进行绘制 因为底稿最后是要描黑加重然后被拓印在熟宣上的拓印过程中多少就会与底稿有出入所以底稿的精致程度要求很高 2.初步完成熟宣上的铅笔稿绘制用淡墨(注:依所画事物定比如荷花就是墨绿...) 勾线笔沾淡墨勾线注意粗细变化还有留白(一般都是荷叶和动物皮毛留白比较多) 然后要求你掌握分染技法工笔画大部分分染比较多花瓣花叶鸟类羽毛底色等等 3.颜色掌握纯熟色彩淳厚 (这就要在平时多练习了最好有老师指点)

工笔画的步骤学习

工笔画的步骤学习 基础技巧篇 一、关于用线 工笔画中,线是画面的灵魂。 我们在评论到某个画家的工笔作品的时候,经常会说:“这个画家的笔力不错。”那么,究竟什么是“笔力”呢?所谓的“力透纸背”又该如何理解? --绘画或书法归根到底还是一种“视觉艺术”,所谓的“力度”其实就是画面上的线条带给人们的一种视觉联想。譬如:铁线描就比游丝描感觉凝重、斧劈皴就比披麻皴感觉有力、苍涩的线条就比光洁的线条感觉粗糙。传统绘画中,各种笔力的运用来源于持之以恒的训练,来源于画家对纸张颜料性能的掌握,来源于对手中画笔的控制能力。而当代画坛肌理盛行,也就是将创造这种视觉效果的技巧步骤化、技术化了而已。这种带有制作意味的技巧难度,显然要低于传统的笔墨技巧难度。所以,作为一个工笔画家,锻炼好自己的线条能力是必须要过的一关。 用线,首先要考虑中锋,只有中锋行笔,笔锋才会始终在笔划的中央行进,所以中锋画出的线条两边都是光洁的,线的顺滑和力量感觉都较好。侧锋的线则如图谱所示,一边光洁一边毛涩,其力度感觉较之中锋线条相比要单薄许多。只有在一些需要皴擦的部位或者是特殊的场合才会用到侧锋线条。 古人有对线条有“十八描”之说。如铁线、游丝、橄榄、撅头钉、乱柴、混描等等。我们画工笔牡丹主要能用到的描法有游丝描、铁线描、钉头鼠尾描、兰叶描、撅头钉描这几类。具体的描法应用和解释请参阅线描图谱。 工笔画的线,首先是起到勾勒出物象轮廓的作用,但最为重要的还是体现在线条的笔意上。写书法在解决了点画写法和结体等基础技巧以后,首先讲究运笔变化,因为只有有了各种运笔变化,那一横一竖才不是简单的黑线,而有了一种动态的美感。工笔画的用线也是如此,解决了粗细均匀、直曲如意的基本功以后,线条的各种行笔变化是我们需要重点解决的,和书法用线的要求并无二样。另外,单纯的工笔线条的线条枯燥训练可能有些乏味,所以,大家也可以通过学习书法如“瘦金书”等来强化自己的线条。

最新整理印染厂做染色布的工艺流程知识讲解

染色布- 染整工艺流程练漂去除天然纤维里含有杂质,以及在纺织加工过程中又加入了各浆料、油剂和沾染的污物等。这些杂质的存在,既妨碍染整加工的顺利进行,也影响织物的服用性能。练漂的目的是应用化学和物理机械作用,除去织物上的杂质,使织物洁白、柔软,具有良好的渗透性能,以满足服用要求,并为染色、印花、整理提供合格的半制品。纯棉织物练漂加工的主要过程有:原布准备、烧毛、退浆、煮练、漂白、丝光。1) 原布准备:原布准备包括原布检验、翻布(分批、分箱、打印)和缝头。原布检验的目的是检查坯布质量,发现问题能及时加以解决。检验内容包括物理指标和外观疵点两项。前者包括原布的长度、幅度、重量、经纬纱线密度和密度、强力等,后者如纺疵、织疵、各种班渍及破损等。通常抽查总量的10%左右。原布检验后,必须将原布分批、分箱,并在布头上打印,标明品种、加工工艺、批号、箱号、发布日期和翻布人代号,以便于管理。为了确保连续成批的加工,必须将原布加以缝接。2) 烧毛:烧毛的目的在于烧去布面上的绒毛,使布面光洁美观,并防止在染色、印花时因绒毛存在而产生染色不匀及印花疵病。织物烧毛是将织物平幅快速通过高温火焰,或擦过赤热的金属表面,这时布面上存在的绒毛很快升温,并发生燃烧,而布身比较紧密,升温较慢,在未升到着火点时,即已离开了火焰或赤热的金属表面,从而达到烧去绒毛,又不操作织物的目的。3) 退浆:纺织厂为了顺利的织布,往往对经纱上浆以提高强力和耐磨性。坯布上的浆料即影响织物的吸水性能,还影响染整产品的质量,且会增加染化药品的消耗,故在煮练前应先去除浆料,这个过程叫退浆。棉织物上的浆料可采用碱退浆、酶退浆、酸退浆和氧化剂退浆等方法,将其从织物上退除。碱退浆使浆料膨化,与纤维粘着力下降,经水洗从织物上退除。酶、酸、氧化剂使淀粉降解,在水中溶解度增大,经水洗退除。

工笔画的特殊技法、基本染色技法十八法

工笔画的特殊技法、基本染色技法十八法 1冲染法。冲染法也称撞染法,积水积色法。积水法是先把墨或者颜色平涂,在六七成干的时候,点入清水。积色法是先把墨或者颜色平涂,在六七成干的时候,点入颜色,一般是点入石色。这两种办法最好先把画纸裱在画板上再进行。2撒盐:特技的一种。铺好底色后,趁湿在上面撒上食盐,任其自然渗化,形成雪花状的肌理效果。 3涂蜡:特技的一种。在未画或画到中间过程时,在画面上不规则地涂抹上一些石蜡,使画面产生局部不挂色的班驳效果。此法也可表现下雨时的效果。 4皱纸:勾好白描稿后,用喷壶把画稿稍微打湿,水不要太多,然后把画稿慢慢攥在一起轻轻揉搓,再展开扶平,用大白云笔蘸事先准备好的颜色(颜色略重),在画稿的背面皴擦点染,使颜色渗透,画稿正面产生碎瓷般斑驳的效果。7水洗:是画面的一种处理方法,可使画面更加统一、协调,同时也可以把表面浮色洗掉,使画面更加沉稳。水洗时,先用清水把画稿打湿,用白云笔轻轻洗刷,可整体洗,也可局部洗,用力不要太大,否则会把画稿弄破。也可以在画面颜料的水分全部都干了以后再洗。 当然还是其它特技的。

关于用具 绘制工笔牡丹之前,我们首先要准备好作画工具。下面列出了绘制过程中会用到的各种画具。因为考虑到初学者的因素,所以列出的都是市面上常见的画具,在各地美术用品商店里都可以很方便的购买到。 1、笔:主要分底色笔、染色笔、勾线笔三部分。笔者常用的底色笔有五寸、二寸、寸半底纹笔,底纹笔要求全为羊毫所制,笔锋柔软蓄水能力强,主要用来平涂底色。染色笔方面我一般都是采用大白云,其中填色的大白云要求狼毫成分略少一些(纯羊毫也可),色易填润。染色的大白云则选择稍硬一些的,色易拖开。在勾线笔的选择上,勾勒花头和叶子我一般采用定制的长锋兔尖美工描笔,勾线时既可婉转自如又不失轻盈灵动。勾花用新笔,勾叶可用稍旧一点的笔,因笔中含胶渐多,笔锋较之新笔硬朗不少,很适合表现叶子的质感。绘制牡丹还要准备一根小号的狼毫笔,主要用来勾勒山石、枝干,局部填色之用。一支短锋的狼毫红圭也是不可少的,像花房、花蕊、芽孢这些细微处的设色都需要用小笔绘制才方便。需要注意的是,设色用的大白云要多配几支,白色、冷色、暖色、暗色最好都有相对应的笔。(见附录图1) 2、墨:工笔画的绘制中主要用有光泽的油烟墨。乌黑而无光泽的松烟墨染色易脏,慎用。市场上出售的各类瓶装书画用墨汁因携带和使用都比较方便,用来绘制工笔也挺不错。我常用一得阁墨汁,颗粒比较细腻,色彩上也能满足墨分

李晓明工笔牡丹技法解析

《李晓明工笔牡丹技法解析》 工笔牡丹设色技法 在中国绘画史上,工笔画占据着举足轻重的地位。她典型的艺术特征逾越于其他绘画艺术,像一枝绚丽的花朵盛开在中国画坛之上。工笔花鸟则是工笔画的一个重要科属,起源于盛唐、成熟于五代、兴盛于宋元时期。而这本书中则介绍了工笔花鸟画所包含的一个重要分支——工笔牡丹。 牡丹是我国特有的木本名贵花卉,花大色艳、雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁,而且品种繁多,素有“国色天香”、“花中之王”的美称,长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。牡丹1990年被定为中国的国花,是我国最具有民族特色的观赏性花卉。 笔者从事工笔牡丹的绘制20多年,曾多次赴洛阳、菏泽、亳州等地为花写照,勤观古今工笔牡丹名作,笔耕不缀,对工笔牡丹的绘制略有心得。特编辑此册工笔牡丹设色技法,供喜爱工笔牡丹的朋友们研习借鉴 基础技巧篇 一、关于用线 工笔画中,线是画面的灵魂。 我们在评论到某个画家的工笔作品的时候,经常会说:“这个画家的笔力不错。”那么,究竟什么是“笔力”呢?所谓的“力透纸背”又该如何理解? 绘画或书法归根到底还是一种“视觉艺术”,所谓的“力度”其实就是画面上的线条带给人们的一种视觉联想。譬如:铁线描就比游丝描感觉凝重、斧劈皴就比披麻皴感觉有力、苍涩的线条就比光洁的线条感觉粗糙。传统绘画中,各种笔力的运用来源于持之以恒的训练,来源于画家对纸张颜料性能的掌握,来源于对手中画笔的控制能力。而当代画坛肌理盛行,也就是将创造这种视觉效果的技巧步骤化、技术化了而已。这种带有制作意味的技巧难度,显然要低于传统的笔墨技巧难度。所以,作为一个工笔画家,锻炼好自己的线条能力是必须要过的一关。 用线,首先要考虑中锋,只有中锋行笔,笔锋才会始终在笔划的中央行进,所以中锋画出的线条两边都是光洁的,线的顺滑和力量感觉都较好。侧锋的线则如图谱所示,一边光洁一边毛涩,其力度感觉较之中锋线条相比要单薄许多。只有在一些需要皴擦的部位或者是特殊的场合才会用到侧锋线条。 古人有对线条有“十八描”之说。如铁线、游丝、橄榄、撅头钉、乱柴、混描等等。我们画工笔牡丹主要能用到的描法有游丝描、铁线描、钉头鼠尾描、兰叶描、撅头钉描这几类。具体的描法应用和解释请参阅线描图谱。 工笔画的线,首先是起到勾勒出物象轮廓的作用,但最为重要的还是体现在线条的笔意上。写书法在解决了点画写法和结体等基础技巧以后,首先讲究运笔变化,因为只有有了各种运笔变化,那一横一竖才不是简单的黑线,而有了一种动态的美感。工笔画的用线也是如此,解决了粗细均匀、直曲如意的基本功以后,线条的各种行笔变化是我们需要重点解决的,和书法用线的要求并无二样。另外,单纯的工笔线条的线条枯燥训练可能有些乏味,所以,大家也可以通过学习书法如“瘦金书”等来强化自己的线条。 二、关于用色 对于初学者来说,色彩的调配是比较头疼的一个问题。 其实色彩的主要问题就是调配比例,不外乎三原色以及黑白色的搭配,大家平时闲暇的时候多练习练习,做到看到一种彩色立刻脑海中就能分析出色彩的组

工笔荷花的画法

名称:《粉荷》 纸张:安徽产四尺净皮熟宣墨:一得阁瓶装墨汁颜料:上海马利大盒国画颜料 笔:五寸底纹笔、长锋勾线笔、大白云、狼毫小楷、小描笔绘制时间:30小时 工笔荷花(粉红)的画法 第一步:

淡墨勾花头,中墨勾反叶、梗。重墨勾正叶。中墨勾蜻蜓,淡墨勾蜻蜓翅膀。远处的花卉、荷叶、水草用淡墨勾勒。花卉线条略柔和、水 草线条稍灵动、荷叶线条略粗一些。 花头:淡白粉平涂荷花正面花瓣,曙红略加白色调和成粉红色后加水薄薄的平涂花瓣反面。 荷叶:正面花青顺叶筋分染明暗关系,叶筋的两边都留水线。反面用藤黄+三绿+墨调和成比较沉稳一些的青绿色平涂。 淡花青烘染背景,淡墨绿(淡墨+草绿)烘染远处的叶子和远处的背景。水草部分此时用花青调和一些赭石整体统染,不用分的那么清楚,底 纹笔一起刷过去即可。烘染背景的时候可以将右边两朵荷花也淡淡的带上花青,这样和主体的荷花在色相的纯度上就有了差别了。 莲蓬:淡草绿平涂。 第二步: 花头:淡曙红从花瓣背面由尖部往根部分染,颜色集中在花瓣上部和

中间部分,有点象染桃子的感觉。正面调很淡的灰绿(墨加三绿)从 根部往花瓣尖部大约分染到二分之一处即可烘染开去。 叶子:正面继续用花青分染2遍,逐次加浓渲染的色彩,同时染色的面积也逐渐往叶子中心缩小。反叶用草绿分染一次后再用墨绿分染。适当的 刻画一下荷叶之间的掩映产生的明暗关系。 梗:草绿从梗中间往两边分染,靠近花头和叶子的部分可用墨绿再次分染一下。 水草:平涂淡赭石。 蜻蜓:身体部分平涂中等浓度的朱膘。 远景荷叶用淡花青简单的从边缘往内分染一下,见些笔触显得活波一些。远景和荷叶下面的水面继续用花青烘染。

工笔画的各种染法技法

皴擦:绘画里常遇到土、石、树桩等物类,用笔中常以皴增强质地和厚重感,亦是线的补充,较讲究用笔。一般要求自然而顺势,不故作姿态。擦,更加隐笔。一般只是丰富皴的技法,有时亦起修改皴的败笔的作用。 染法:有许多种,一般有平涂、分染、罩染等,平涂多在做色底及画面局部平涂颜色时用,不宜见笔痕。分染是分出物体结构的染法,有高染与低染两种。染在物中间凸起部位并造成一点立体意味的是高染。罩染是在已分染过色墨的部分罩上某种颜色,这样能产生厚重而沉着的色彩变化。烘托一般是在物之外洪染出一部分色墨,以便加强主物的塑造,实际上有染扩大的意味。月、云、雪边多用。 点:在绘画中点的用途极广,视所打处可为花草野卉、可为苔点、也可不计何物仅为画面的装饰用。点是小点,是扩大了的点,嘶法在画作中常用。用点时一般求用笔的一致统一。 撞水撞粉:些画法灵活多变,有色粉相撞法,亦有色粉水撞法,也有互用者。一般是以含水量大的笔画出对象的形、结构,再以色、墨、粉相撞生趣,因水化不溶而发生变化,活泼生动。 褪色法:以层层积色方式,一层层上色时退出一部分,设色越多层次越多,画花鸟及草类杂物中常用。 分染:除单独使用,还常用于为罩染打底色,为平涂开醒。方法是用两支笔,一支蘸色,一支蘸清水,先用色笔从最深部位开始染起,接着用水笔轻刷使颜色逐步向外晕开,使其越越淡,不留痕迹。 罩染:罩染时,不能急于求成,要薄薄地罩,一遍不足,可以再罩,笔上含色要饱,用笔直要轻,不可来回涂抹,以免把底色搅起。 统染:笔上含色要饱,用笔要轻,防止把分染的效果破坏掉 碰染:有两种不同颜色,从叶子或是花瓣的两端同时染色,然后在叶或花瓣中间碰到一起,使其自然衔接,形成统一整体的方法。 接染:用一种颜色趁湿接着染另一种颜色,使颜色相互渗接在一起的方法。这种方法合适在同一体面中包括几种不同颜色的情况,其特点是既省力,效果也活,有一种流动感。 平涂:涂时颜色要薄、水分要适度,要一笔接一笔顺涂,不要来回涂抹。平涂的方法,除单独使用外,还用于打底色,衬托、罩染等方面。 烘染:为了突出某些主题或表现一些特定的环境,气氛而在物象周围进行大面积的渲染的方法。 皴染、擦染:就是见笔的一种染法。多用来染石头、树干。

工笔画技法

工笔画中的一些特殊技法、基本染色技法 1冲染法。冲染法也称撞染法,积水积色法。积水法是先把墨或者颜色平涂,在六七成干的时候,点入清水。积色法是先把墨或者颜色平涂,在六七成干的时候,点入颜色,一般是点入石色。这两种办法最好先把画纸裱在画板上再进行。 2撒盐:特技的一种。铺好底色后,趁湿在上面撒上食盐,任其自然渗化,形成雪花状的肌理效果。 3涂蜡:特技的一种。在未画或画到中间过程时,在画面上不规则地涂抹上一些石蜡,使画面产生局部不挂色的班驳效果。此法也可表现下雨时的效果。 4皱纸:勾好白描稿后,用喷壶把画稿稍微打湿,水不要太多,然后把画稿慢慢攥在一起轻轻揉搓,再展开扶平,用大白云笔蘸事先准备好的颜色(颜色略重),在画稿的背面皴擦点染,使颜色渗透,画稿正面产生碎瓷般斑驳的效果。 5弹点:是利用牙刷、毛笔及网筛等工具,将色在画面上弹洒成点的着色方法。弹的点子较喷染的点子稀疏而大,而且可以使用稠厚的颜色,以便覆盖下层物象,用以表现某种景色和气氛。 6揉纸:把纸揉皱染底色,使底子出现自然纹裂的肌理。 7拓拍:把纸放在凹凸不平的底子上拓印,或用丝瓜瓤、纸团等蘸色拍打底子都可以产生不同的肌理。 8水洗:是画面的一种处理方法,可使画面更加统一、协调,同时也可以把表面浮色洗掉,使画面更加沉稳。水洗时,先用清水把画稿打湿,用白云笔轻轻洗刷,可整体洗,也可局部洗,用力不要太大,否则会把画稿弄破。也可以在画面颜料的水分全部都干了以后再洗。 9绢后作画:利用绢的透明性,可以在绢背后勾染,正面看有虚乎乎的效果。也有人把主体画在绢上,把背景画在托画的纸上,画托好后产生虚实对比的效果。 关于用具 绘制工笔牡丹之前,我们首先要准备好作画工具。下面列出了绘制过程中会用到的各种画具。因为考虑到初学者的因素,所以列出的都是市面上常见的画具,在各地美术用品商店里都可以很方便的购买到。 1、笔:主要分底色笔、染色笔、勾线笔三部分。笔者常用的底色笔有五寸、二 寸、寸半底纹笔,底纹笔要求全为羊毫所制,笔锋柔软蓄水能力强,主要用来平涂底色。染色笔方面我一般都是采用大白云,其中填色的大白云要求狼毫成分略少一些(纯羊毫也可),色易填润。染色的大白云则选择稍硬一些的,色易拖开。 在勾线笔的选择上,勾勒花头和叶子我一般采用定制的长锋兔尖美工描笔,勾线时既可婉转自如又不失轻盈灵动。勾花用新笔,勾叶可用稍旧一点的笔,因笔中含胶渐多,笔锋较之新笔硬朗不少,很适合表现叶子的质感。绘制牡丹还要准备一根小号的狼毫笔,主要用来勾勒山石、枝干,局部填色之用。一支短锋的狼毫红圭也是不可少的,像花房、花蕊、芽孢这些细微处的设色都需要用小笔绘制才方便。需要注意的是,设色用的大白云要多配几支,白色、冷色、暖色、暗色最好都有相对应的笔。 2、墨:工笔画的绘制中主要用有光泽的油烟墨。乌黑而无光泽的松烟墨染色易 脏,慎用。市场上出售的各类瓶装书画用墨汁因携带和使用都比较方便,用来绘制工笔也挺不错。我常用一得阁墨汁,颗粒比较细腻,色彩上也能满足墨分五彩的要求,推荐初学的朋友使用。

染色工艺介绍

染色工艺介绍 高温褐染法 ·染色条件和配方A:分散染料 B:醋酸:醋酸钠 调节PH=5-5.5 ·染色浴比4:40 ·染色温度:130°C ·染色时间:45分钟·后处理: 2g/L 保险粉 3ml/L 液碱(38°Be') 温度:70-80°C 时间:20分钟 清洗 干燥热熔染色法 第一步:浸轧-预烘·轧染液 xg/L 分散染料 2g/L 海藻酸钠 ·轧液率:60% ·预烘温度:70-90°C 第二步:热熔固色 ·温度范围:190-220°C ·时间:90秒 第三步:后处理 ·水洗 ·按规定方法还原清洗·洗涤 ·干燥 产品名称强度索引号PH范围色样包装 分散黄6GFS 200% Y114 3-7 25KG纸箱分散黄E-3GL 200% Y64 3-8 25KG纸箱分散黄E-3G 200% Y54 3-9 25KG纸箱分散黄C-4G 200% Y211 3-7 25KG纸箱分散嫩黄H-4GL 100% Y134 3-6 25KG纸箱

分散嫩黄SE-4GL 100% - 3-6 25KG纸箱分散金黄SE-3R 200% - 3-6 25KG纸箱分散黄C-5G 200% Y119 3-6 25KG纸箱分散金黄E-3RL 100% Y23 3-9 25KG纸箱分散金黄SE-RL 300% - 3-7 25KG纸箱产品名称强度索引号PH范围色样包装分散橙REL 200% O61 4-9 25KG纸箱分散橙S-2RL 200% O76 4-9 25KG纸箱分散橙R-SF 200% O73 3-9 25KG纸箱 分散黄 S-3RFL 200% O44 3-9 25KG纸箱棕 分散橙F3R 200% O25 3-9 25KG纸箱

工笔荷花教程太全了~(近100幅画法)

工笔荷花教程,太全了~(近100 幅画法) 1、定稿后把熟宣纸放在已起好的稿子上面,直接用较 浓的墨勾荷正叶,中等浓度的墨勾荷反叶和水草及荷梗,淡 墨勾花头。JJJ 2、用淡白粉平涂花头,注意不要太浓。 酞青蓝+墨分染荷叶及背景,可以多分染几次3、花头用曙红+朱磦+墨分染,分几次分染。花的尖部要染重些。 荷叶及其他部分继续用酞青蓝+墨分染,要染足4、 用灰绿(酞青蓝+黄+朱磦+墨)染花的暗部,然后再用黄色 罩染一下。莲蓬用石绿分染一下,然后也用黄色罩染。接着用黄色加朱磦点花蕊,白色丝花丝。荷叶用酞青蓝+黄平涂 次,然后用酞青蓝+黄色+朱磦+少许墨再平涂一次。水蓼 用胭脂+墨分染叶子,白色加少量黄点水蓼花。水草平涂绿 色后用黄+朱磦+墨染尖部,荷叶的虫咬处也用此色分染 F。最后题款盖印,作品完成。JJJ第一步: 中锋用笔, 勾出荷花的叶子。淡墨中锋用笔,勾出荷花。第二步:花青平涂至叶子的三分之二(水分要大些),接着用草绿平涂至叶子的边缘。然后迅速用水滴在平涂过的花青和草绿上,使其自然晕化。用花青平涂并水冲出背景。第三步:白粉平涂花头和花苞。用赭石、花青和藤黄配出颜色,分染花头和花苞。用朱砂分染翻叶的边缘,同时用赭石分染出叶子的枯黄部分。第四步:用头绿画出莲蓬。用曙红顺着花瓣的边缘分

染。用白粉勾出花丝,藤黄点出花蕊。最后,题款盖章,作 品完成一、用浅墨根据画面物体色彩深浅,勾出不同深浅墨 色的轮廓。、用中墨染荷叶中心深部,趁墨未干点清水, 把墨激出不同规则的纹理。三、用墨分染叶子的各个部位及梗。四、花青罩染荷叶及梗。用曙红分染荷叶。用大红染鸟的嘴和胸,花青染鸟的背部。五、深绿罩染荷叶正面,草绿染何叶反面。淡墨画出远景虚影。 六、化青加墨染水及远景。 赭石加墨染残荷边缘。观察整体效果。七、用大红再次染鸟的嘴与胸,用花青染鸟背。用花青或深绿加深荷叶的色重部分。把荷叶刷湿,点石青或石绿,形成不规格斑纹。八、藤黄点花蕊,草绿分染莲蓬及花瓣根部。用赭石加藤黄点莲蓬籽、干花蕊。用浅石绿罩染荷叶反面。曙红再次染够花的深 度。九、用赭石点染荷叶反面。曙红勾出花瓣反面的条纹。 用三青染鸟的背。锌钛白染花瓣。、整体观察,太跳的, 用色或墨压下去。需要亮的,用色提出来。空的地方,用不同的草补充。局部整理。最后题字盖章一、用淡墨根据画面 物体色彩深浅,勾出不同深浅墨色的轮廓。二、用墨加花青,分染荷叶的结构及凹凸部分。三、用花青罩染。四、用花青分染荷叶深浅颜色的变化。用草绿分染花瓣的反正面。用大红分染鸟的嘴和胸,用花青分染鸟的背部。五、深绿罩染荷叶正面,用草绿罩染荷叶反面。六、加深荷叶色重部分,使画面亮起来。再次用大红和花青分染鸟的嘴和背部。七、用

印染工艺流程

印染工艺流程 染色布 - 染整工艺流程练漂去除天然纤维里含有杂质,以及在纺织加工过程中又加入了各浆料、油剂和沾染的污物等。这些杂质的存在,既妨碍染整加工的顺利进行,也 影响织物的服用性能。练漂的目的是应用化学和物理机械作用,除去织物上的杂质, 使织物洁白、柔软,具有良好的渗透性能,以满足服用要求,并为染色、印花、整理 提供合格的半制品。纯棉织物练漂加工的主要过程有:原布准备、烧毛、退浆、煮练、漂白、丝光。 1) 原布准备:原布准备包括原布检验、翻布(分批、分箱、打印)和 缝头。原布检验的目的是检查坯布质量,发现问题能及时加以解决。检验内容包括物 理指标和外观疵点两项。前者包括原布的长度、幅度、重量、经纬纱线密度和密度、 强力等,后者如纺疵、织疵、各种班渍及破损等。通常抽查总量的10%左右。原布检验后,必须将原布分批、分箱,并在布头上打印,标明品种、加工工艺、批号、箱号、发布日期和翻布人代号,以便于管理。为了确保连续成批的加工,必须将原布加以缝接。2) 烧毛:烧毛的目的在于烧去布面上的绒毛,使布面光洁美观,并防止在染色、印花时因绒毛存在而产生染色不匀及印花疵病。织物烧毛是将织物平幅快速通过高温 火焰,或擦过赤热的金属表面,这时布面上存在的绒毛很快升温,并发生燃烧,而布 身比较紧密,升温较慢,在未升到着火点时,即已离开了火焰或赤热的金属表面,从 而达到烧去绒毛,又不操作织物的目的。 3) 退浆:纺织厂为了顺利的织布,往往对 经纱上浆以提高强力和耐磨性。坯布上的浆料即影响织物的吸水性能,还影响染整产 品的质量,且会增加染化药品的消耗,故在煮练前应先去除浆料,这个过程叫退浆。 棉织物上的浆料可采用碱退浆、酶退浆、酸退浆和氧化剂退浆等方法,将其从织物上 退除。碱退浆使浆料膨化,与纤维粘着力下降,经水洗从织物上退除。酶、酸、氧化 剂使淀粉降解,在水中溶解度增大,经水洗退除。由于酸、氧化剂对棉纤损伤大,很 少单独使用,常与酶退浆、碱退浆联合使用。 4) 煮练:棉纤维生长时,有天然杂质(果胶质、蜡状物质、含氮物质等)一起伴生。棉织物经退浆后,大部分浆料及部分 天然杂质已被去除,但还有少量的浆料以及大部分天然杂质还残留在织物上。这些杂 质的存在,使绵织布的布面较黄,渗透性差。同时,由于有棉籽壳的存在,大大影响 了棉布的外观质量。故需要将织物在高温的浓碱液中进行较长时间的煮练,以去除残 留杂质。煮练是利用烧碱和其他煮练助剂与果胶质、蜡状物质、含氮物质、棉籽壳发 生化学降解反应或乳化作用、膨化作用等,经水洗后使杂质从织物上退除。 5) 漂白:棉织物经煮练后,由于纤维上还有天然色素存在,其外观不够洁白,用以染色或印花,会影响色泽的鲜艳度。漂白的目的就在于去除色素,赋于织物必要的和稳定的白度, 而纤维本身则不受显著的损伤。棉织物常用的漂白方法有次氮酸钠法、双氧水法和亚 氯酸钠法。次氯酸钠漂白的漂液PH值为10左右,在常温下进行,设备简单,操作方便、成本低,但对织物强度损伤大,白度较低。双氧水漂白的漂液PH值为10,在高 温下进行漂白,漂白织物白度高而稳定,手感好,还能去除浆料及天然杂质。缺点是 对设备要求高,成本较高。在适当条件下,与烧碱联合,能使退浆、煮练、漂白一次

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