广州美术学院家具专业毕业设计作品赏析(上)——2015年高校家具设计专业优秀毕业设计作品展(五)-论文

明清家具的特点

明清家具古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。

一、明清家具的艺术风格和装饰特点 1．明式家具明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。

明清家具种类图示

交椅：交椅的呈现比拟早，他的前身是大家比拟熟习的马扎（胡床）就是讲它是以胡人马背上捆扎物品用的马扎而退化出来的。在胡人到来之前俺们的祖先都是用一张席子坐在地上的。胡人给俺们带来了很多东西，例如胡椒、胡羊（如今叫绵羊）胡桃（核桃）胡琴等等。交椅的第一个特点是轻，宋人陶谷在清异录中记载：“转缩须叟,重不数斤”转缩须叟是讲在很短的日子内可以翻开，重不数斤就是讲它很轻。第二个特点是可穿插，可折叠，便携。同时它有一个缺陷，由于受力点在中心，就是在”交午处“打了一个圆洞，一定损伤了木头，但偏偏这里是个承重点。中国的椅子大局部是四条腿垂直落地，所谓立木顶千斤，考究个轻举妄动。交椅則不同，一切的力气都在这个穿插点上，让他撑住一切的分量很不迷信。所以不结实，历史上就有苏东坡坐在交椅上由于椅子决裂而摔在地上的记载。交椅的前身-马扎：（黄花梨，有塌床）

元代黄花梨（有塌床）交椅：

圈椅：它是由交椅演化而来。最分明的特征是圈背连着扶手，从高到低一顺而下，座靠时可使人的臂膀都倚着圈形的扶手，感到非常舒适，颇受人们喜欢。造型圆婉优美，体态饱满劲健，是俺们民族独具特征的椅子款式之一。后来逐步开展为专门在室内运用的圈椅。它和交椅所不同的是不必穿插腿，而采用四足，以木板作面，战争常椅子的底盘无大区别。只是椅面以上局部还保存着交椅的形状。这种椅子大多成对摆设，独自摆放的不多。圈椅的椅圈因是弧形，所以用圆材较为协调。圈椅大多采用光素手法，只在背板正中浮雕一组复杂的纹饰，但都很浅。背板都做成“S”形曲线，是依据人体脊椎骨的曲线制成的，为明式家具迷信性的一个典型例证。

明代中前期，有的椅圈在止境扶手处的云头外透雕一组花纹，既丑化了家具，又起到格外加固的作用。明代人们对这种椅式极为推崇，因而事先多把它称为“太师椅”。更有一种圈椅的靠背板高出椅圈，并稍向后卷，可以搭脑。也有的圈椅椅圈从背板向两侧延伸经过边柱后，但不延伸上去。这样就成了没有扶手的半圈椅了，这种椅子造型奇特，可谓新颖别致。清代紫檀圈椅：

明清家具的外观风格

明清家具的外观风格中国古代家俱是中国文化的重要组成部分，是一部"木头构创的绚丽诗篇",其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族风格和东方特点。中国古代家俱发展到唐代时，随着垂足坐生话方式的流行、椅、凳家俱发展起来到宋代高型家俱定型，室内陈设束、椅、几、案，工艺技术日臻成熟。明清两代是中国传统家俱的黄金时期;不仅千纹万华的漆饰家俱发展到了前所未有的历史高峰，而且产生了中国古代家俱史上成熟显赫的明式家俱和丰富卓越的清式家俱。明清家具都以高级硬木为主要用材，抛弃了几千年来中国传统家俱一贯采用漆饰加工的制作方法，以木材自身的高雅材质，自然纹理和光润光彩，使家俱产生了--种崭新的意韵，品质和独特的审美价值，并运用精湛无比的工艺，使家俱的构造实现了科学与世术的完美结合，从而在世界家俱史上树起了一座光熠烁目的丰碑。明式家俱明式家俱一般是指在继续宋元家俱形式基础上逐渐发展起来的，流行于明代中期至清代早期的以紫檀木、花梨木、红木、铁力木、鸡翅木、榉木等优质硬木和柴木为主要用材。具有特定的式样和风格的家俱。明武家俱的产生、形成和发展，主要是在以苏州为中心的江南地区。经过明代中晚期几代文人的倡导和直接参与设计，使明式家俱从造型式样、结构到装饰工艺都体现出中国古代传统丈人文化所特有的追求自然、空灵、超逸、蕴藉、内向的意蕴，散发出浓郁的文人趣味和书卷气味，成为中华民族物质文明史中一颗无比灿烂的艺术明珠。明式家俱的造型有坐具类、鸡翅木价格几案类、橱柜类、床棉类、台架类、屏座类等6大类近60个品种。鸡翅木家具其造型简洁明快、质朴典雅、隽永大方。基木的构造都是将主要构件如腿料、框料、档料、材料等组合成一个基木框架。再根据功能的需要装配不同的板料和附件。在构件的结合上，釉传统建筑木构件的樟

浅谈明清家具风格设计特点

浅谈明清家具风格设计特点 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

家具设计与工艺专论（结课论文）题目：浅谈明清家具风格设计特点指导老师：张亚池学号：3140662 姓名：卜祥祺班级：保护区硕14 学院：自然保护区学院浅谈明清家具风格设计特点卜祥祺摘要：我国的传统家具具有悠久的历史,明清家具正是家具发展史上浓墨重彩的一个辉煌时期，无论在科学性与艺术性都达到了发展的顶峰。明清家具作为中国传统家具的精髓所在，也是中华民族传统文化的具体体现。本文着重在造型、装饰、选材与结构上比较明清家具所具有的不同的风格设计特点。关键词：明清家具传统家具风格特点中国传统家具有悠久的发展历史, 蕴含了几千年来的灿烂文化。中国传统的人文文化历史环境, 秉承了独特的哲学观念和造型表现, 在整个家具发展的历史上, 建立起一种与西方世界完全不同的独特风格, 创造了中国传统家具灿烂辉煌的成就。我国的传统家具经历了原始社会的萌芽,商周时期的雏形，春秋、秦汉时期的低矮家具的发展, 两晋、隋唐向高型家具的过渡, 宋朝垂足而坐的家具基本定型,又经过了几百年的继续完善, 到明代达到了家具发展历史的顶峰, 创造了高超的家具制作工艺和精美绝伦的艺术造型, 形成了中国传统家具“简、厚、精、雅”的艺术风格。虽然统称为“明清家具”，但实际可分为“明式家具”和“清式家具”。二者一脉相承，而又各有不同：明式家具简练，以造形取胜；清式家具繁琐，以装饰见长。这两种家具分别具有不同的家具风格和审美眼光，又因所处的时代背景不同在造型和工艺上各自表现出独特的风格设计特点。明代是自汉唐以来我国家具历史上的有一个兴盛时期。随着经济的繁荣，家具作为室内陈设的重要组成部分相应地发展起来。明代的一批文化名人热衷于古典家具工艺的研究和家具审美的探求，他们的参与对于明代家具风格的成熟起到了一定的促进作用。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。直到清代中叶以后，家具出现了新的特征，从家具的工艺技术和造型艺术上讲，乾隆后期又达到了新的顶峰。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之

明清家具设计报告

现代设计艺术学院明清样式家具设计报告书组员班级指导老师提交日期明清样式家具设计报告

为了更好的满足人类对居住的要求，家具设计已经被越来越多的人认可，不仅仅是建筑外表的满足，更要求室内家具的舒适。而对明清家具的新式设计，更是得到了世界人类的认可，具有很强的中国韵味。中国现代紧凑的空间、家庭和人口结构的变化以及通过设计追求独特的生活理念，要求设计师在设计明清家具时具有更严密的设计思维。我们组成员根据现代居家的需求，对客厅的家具进行重新的设计和组合。我们在客厅里安排了椅子，茶桌，餐凳，餐桌，案桌，屏风。 1.座椅由于明式古典家具造型简单，许多人认为可以任意用于现代空间里，然而选明式家具做现代布置必须慎选种类。例如，一个客厅至少要配四把椅子时，最好选择靠背椅，这种椅具有把手，比无把手椅子更适合。后者在视觉上线条较少，若用到四把把，简单的线条会造成空旷感。相比之下，我们把座椅进行了重新设计。座椅高0.45m,椅靠1m，宽0.5m,长0.6m。 2.茶桌茶桌是现代会客时放水果、茶水必不可少的家具之一，茶桌高0.4m，长1.5m，宽0.5m.

3餐凳餐凳作为吃饭时的座椅，应低于餐桌30cm左右，高0.4m，宽0.25m，长0.3m.。 4餐桌餐桌为四方桌，低于案桌10cm左右，高设为0.7m，长1m，宽1m。 5.案桌在现代居家中，案桌不应过高，衡量高度时，案桌应该比房间中的餐桌高，在衡量造型时，细窄的刀牙板案为最佳选择，因为其形式简单，看起来较轻巧，且简洁大方。案桌高1.2m长2.5m宽0.8m.案板厚0.4m。

6 屏风屏风作为装饰用品，在小空间里不需要太大，屏风中间为中国古典工笔画。屏风高1.6m,宽1m,。

国外家具网址大全

(一)国外地区家具组织网址丹麦家具工业协会http://www.danishfurniture.dk 加州家具生产商协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 新加坡家具工业理事会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 日本国际家具产业振兴会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 英国家具生产商协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 美国家具联盟https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 新西兰家具协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 新加坡家具商会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html,.sg 安大略家具生产者协会http://www.ofma.ca 泰国家具工业协会http://www.tfa.or.th 澳大利亚家具工业协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html,.au 马来西亚家具同业联合总会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html,.my 加拿大家具生产者协会http://www.furniturewest.ca (二)国外家具设计网址意大利米兰家具研究所https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 美国家具设计师联盟https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 芝加哥家具设计协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 家具设计师协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html,.au 国际家具装饰设计协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 美国家具设计师协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, (三)国际家具组织网址国际室内家具协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 国际家具租赁协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 国际家具供应商协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 实木家具协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 户外休闲家具协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 商用家具协会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html,.au (四)国外家具杂志网址今日家具https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 家具世界https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 家具设计与制造https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 家具社会https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 木材木制品https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 家具新闻https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 家具杂志网https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 家具世界杂志https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 现代家具杂志https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, homeliving---http://www.homeliving.co.jp furnishinginternational---https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, worldfurnitureonline---https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html,

明清家具的发展历史

一、宋代家具的空前普及，为明清家具的发展奠定了基础宋代，是中国家具史中空前发展的时期，也是家具空前普及的时期。宋代家具品种有床、榻、桌、案、凳、箱、柜、衣架、巾架、盆架、屏风、镜台、凭几等。还出现了专用家具，如弹琴用的琴桌，对弈用的棋桌，进食用的宴桌等。家具形式也多种多样。仅桌子一项已有正方、长方、长条、圆桌、半圆桌，还有较矮的炕桌、炕案；凳子有方、长方、长条、牙牙等形式；椅子有靠背椅、扶手椅、圈椅、交椅等。宋代还发明了燕几，曾轰动一时。当时的士宦大家为装饰屋宇，竟相仿造，燕几由7件组成，有一定的比例规格。它的特点是可以随意组合，可聚可散，可长可短，纵横离合，变化多端。符合了上层社会使用的要求。宋代家具在制作上也有不少变化。开始使用束腰、马蹄、蚂蚱腿、云兴足、莲花托等各种装饰形式；同时使用了牙板、罗锅枨、矮佬、霸王枨、托泥、茶钟脚、收分等各式结构部件，但和明式家具相比还较差些。宋代，我国已基本完成起居方式的转变，供垂足坐的高形家具占绝对主导地位。在宋代着名画家张择端的《清明上河图》中所描绘的市肆小店中，无不陈放各式家具。其中以方桌、条凳最为普遍，而士宦大家或有名望的人才有资格置备交椅。在宫廷里，统治阶级不惜工本制作了一批高级家具。如宋代帝后像中的各式椅子，从形象看，用料都较粗壮，装饰也很华丽，但仍不能算是完美的家具。当然，也不能一概而论，河北巨鹿出土的宋代桌子和椅子，就是较为完美的代表作品，体现出宋代家具艺术的发展水平。所以，我们对宋代家具的评价应是：“没有宋代家具事业的繁荣和发展，就不会出现完美、精湛的明式家具。”换言之，对于明式家具来说，则是在宋代家具发展的基础上采用了扬长避短、去粗取精，因而使家具事业进入了科学化的阶段。二、明初手工艺的繁荣，对明式家具的发展起了促进作用

国内外家具设计现状(精)

南宁家具:国外家具设计现状 2010-08-24 南宁家具【大中小】【打印】 2.1 坚持原创设计欧美文化是理性文化,欧美的艺术是充满人性的艺术,呈现科学化的审美倾向。他们认为“美就是由视觉、听觉产生的快感”,因此,在家具设计上,注重自我感受的表达,注重人性化与原创价值。欧美丰富的物质生活条件,高素质的教育水平,培养了一大批高素质的消费者,他们注重生活品位,追求独一无二的家居产品,在某种程度上催生了欧美家具的原创设计风潮。欧美家具企业大多以原创带动市场,以品牌力量赢得竞争优势。 2.2 地域特征明显由于受民族特点,风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响,国外家具形成了鲜明的地域特点。北欧家具:以丹麦、挪威、芬兰、瑞典四国为代表。世代相传的手工工艺技术与较高的审美水准, 使产品设计师、工匠及家具公司有着紧密的合作,家具注重整体效果与局部细节,同时还强调木材的天然质感,把保持天然美作为一种追求,讲究简洁精巧,注重微笑设计。意大利家具:将现代科学与意大利的优秀传统融为一体,以一流的设计和一流的质量享誉世界,形成了以米兰为首的世界家具设计与制造中心。德国家具:包豪斯的理念, 影响了整个德国的现代设计, 当然也包括家具设计。德国家具注重功能, 并致力于形式与材料、工艺与技术的统一。在家具制造工艺、配件、辅料选配上遵循理性严谨,牢固耐用原则。法国家具:继承巴洛克、洛可可风格的家具精髓,注重实用华美,崇尚木材本身自然唯美的曲线和细腻的装饰纹样。

英国家具:简洁大方,注重细节处理。柜子、床等家具色调比较纯洁,白色、木本色是经典色彩。英式的手工沙发非常著名,它一般是布面的,色彩秀丽,线条优美,注重覆面织物的配色与对称之美,越是浓烈的花卉图案或条纹越能展现英国味道。美国家具:相比于“穿金戴银”的欧式家具,美式家具则显得简洁、线条明晰和装饰得体有度。舒适大气是美式家具的特点之一,不拘小节,讲究粗犷、大气之美,讲究生活第一、舒适第一、实用第一。日韩家具:日本人盘膝而坐,所以有“塌塌米”家具,注重简单中的意韵 ; 韩国人也是席地而坐, 所以韩国家具大多很低矮。 2.3 新材料、新技术的运用国外同行在家具设计上广泛运用金属、玻璃、亚克力,高分子材料等新兴材料,熟悉这些材料的属性,在设计中巧妙运用这些材料,取得意想不到的效果。同时,在国外,家具设计生产各个方面的辅助技术发展也很成熟,能够有力配合设计创意,设计出来的产品,能够快速打样制造出来,并投入大规模生产。我国家具行业现状和发展趋势我国家具市场上中低档家具品种繁多, 出现供大于求的局面, 而高档家具还不能满足市场需求。国内生产高档家具的能力不足, 从加工手段, 工人技术水平以及原辅材料的供应都不能满足生产高档家具的条件, 国内销售的高档家具很多是进口的。当前中高档家具的生产正在增长,质量差的低档产品逐渐退出市常我国的家具市场销售以家具商城为主,据业内专家不完全调查统计,目前国内5000㎡以上的家具流通场所超过 2500家, 1万㎡以上的有 900多家, 2万㎡以上的有 500多家, 3万㎡以上的有 100多家, 5万㎡以上的有 30多家。此外, 还有像广东顺德市乐从和龙江两镇相连的近 200万㎡的家具一条街,苏州市蠡口面积达 20多万㎡的家具市场,东莞市厚街镇近 20万㎡的家具大道等等。总之,我国各地专业家具流通场所经营面积已经达到 2000万㎡。另外,还有大量的家具专卖店以及大型百货商场经营家具。

八大设计风格

八大设计风格包括：美式乡村风格、古典欧式风格、地中海式风格、东南亚风格、日式风格、新古典风格、现代简约风格、新中式风格。美式装修风格特点： 1一般而言，进入了户门，就可以欣赏到家居空间中对外的公共部分，客厅、餐厅都是为了招待来宾和宴请朋友用的。在材料选择上多倾向于较硬、光挺、华丽的材质。餐厅基本上都与厨房相连，厨房的面积较大，操作方便、功能强大。在与餐厅相对的厨房的另一侧，一般都有一个不太大的便餐区，厨房的多功能还体现在家庭内部的人际交流多在这里进行，这两个区域会同起居室连成一个大区域，成为家庭生活的重心。 2起居室一般较客厅空间低矮平和，选材上也多取舒适、

柔性、温馨的材质组合，可以有效地建立起一种温情暖意的家庭氛围，电视等娱乐用品也放在这一空间中，可以想象在电视广告的声色、锅碗瓢盆的和乐、孩子嬉戏的杂音下，这“三区一体”的其乐融融。 3在二楼，除家庭成员休息的卧室外，也会随着家庭自身的要求和特点，建设书房、休闲娱乐室、多功能室、小起居室等空间，以满足家庭多样化的要求。卫生间的设计也同样注重功能，安全方便是首要考虑的因素。另外，美国田园风格在卫生间选材上自由度较大，因为美国人喜好泡浴，墙面上用防水墙纸、木材等材料也屡见不鲜。古典欧式风格典型的古典欧式风格，以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的装饰效果。欧式客厅顶部喜用大型灯池，并用华丽的枝形吊灯营造气氛。门窗上半部多做成圆弧形，并用带有花纹的石膏线勾边。室内有真正的壁炉或假的壁炉造型。墙面用高档壁纸，或优质乳胶漆，以烘托豪华效果。地面材料以石材或地板为主。欧式客厅要用家具和软装饰来营造整体效果。在设计上，材料选用高档红胡桃饰面板、欧式风格壁纸、仿古砖，石膏装饰线等。墙面饰面板、古典欧式壁纸等硬装设计与家具在色彩、质感及品味上，完美地融合在一起。凸显出古典欧式雍容大气的家居效果。

美国两大国际家具品牌

美国两大国际家具品牌 https://www.360docs.net/doc/4f2142635.html, 2002-12-3 《家具》 ——诺尔(Knoll)公司和米勒（Miller）公司（上）彭亮在20世纪现代家具风起云涌、丰富多彩的舞台上,二战后的美国现代家具设计是其中重要的设计学派。尤其是在 20世纪50年代迅速崛起,引|领了世界家具设计潮流,出现了以查尔斯和蕾·伊姆斯(Charles and RayEames)夫妇、埃罗·沙里宁（Eero Saarinen）、哈里·贝尔托亚(Harry Bertoia)和乔治·尼尔森(George Nelson)等为代表的一批世界著名家具设计大师,而这些设计大师则全部集中于美国两大国际家具集团一一诺尔公司与米勒公司。诺尔公司地处美国东海岸,米勒公司位于美国西海岸,两个公司一东一西并驾齐驱,扮演了美国战后现代家具设计学派的重要角色,并且一直持续发展到今天,仍然是世界现代家具业中领导潮流的著名品牌公司。在此我们对这两个典型案例分别进行系统的研究和剖析,相信对于刚刚进入21世纪的中国现代家具是很有启迪意义的。 1 诺尔——一个引领全球化的办公家设计与制造公司 1.1 诺尔公司的创业发展史诺尔公司是一家具有德国设计文化渊源的家具公司,公司的创始人汉斯·诺尔(Hans Knoll)出生于德国斯图加特的一个家具世家,他的父亲在一次大战前就与德国包豪斯学院的建筑市场大师格罗皮乌斯、布鲁尔、密斯、凡·德罗关系密切,并且为包豪斯制作现代家具。在家庭背景的熏陶下,汉斯·诺尔很早就有志于现代建筑与家具设计的理想事业。他先后毕业于英格兰和瑞士的大学建筑专科,并于20世纪30年代在英国开设一家室内设计公司,二战期间穿越大西洋来到美国东海岸。1938年,他在纽约创办诺尔家具公司,开始他的“美国之梦”一一创办第一流的现代家具工厂。年仅23岁的汉斯·诺尔由在欧洲接受了系统的先进设计教育,尤其是受到了包豪斯学派和荷兰格派的很大影响,他认为现代建筑现代化家具,现代化家具要有一流的设计,并与先进的技术和新型的材料相结合。起初他与丹麦的设计师里索姆一起合作开发设计现代家具,选择纽约作为他们事业的发源地。当时由于二次大战爆发,物资供应紧缺，他们在德国托内特的曲木技术的基础上进行创新,以蒸汽弯曲木作框架，

18位全球著名家居家具设计师介绍

18位全球著名家居、家具设计师设计师Achille Castiglioni 设计师阿基利卡斯蒂利奥尼生于米兰，卒于米兰，是传奇的义大利建筑师暨工业设计师。在他长达五十七年的设计生涯中，创造了风格独具，意味深长，具有高度创意的产品，种类繁多诸如家具，灯饰，展览布置等，都曾留下卡斯蒂格尼涉猎的足迹，卡斯蒂廖尼在当代设计扮演了举足轻重的角色。阿基利卡斯蒂廖尼的作品以许多不同的材质，不同的技术完成，并具有传统性或具实验性价值的外型，带给世人深远的启发和影响。

设计师Adrien Gardère 法国设计师Adrien Gardère 2000 年开始创立自己的事业，他创作的内容主要包括：家具设计、舞台设计与室内建筑。Adrien Gardère 的事业版图扩及米兰、伦敦、巴黎、开罗…… 等世界主要都市，甚至远赴印度及印尼。从米兰、伦敦、开罗到印度都有他的足迹。Adrien Gardère 创造了一个知识与行动之间的对话，为传统与现代找到了全新的演绎方式。其设计的作品兼顾了传统实用性以及当代趣味感，在尝试摆脱典型设计旧有框架的同时，也不忘加入产品该具备的舒适度及其特有的生活风格。

设计师Alberto Meda 1945 生于义大利米兰，Alberto Meda 在许多方面都是一个特例，他并不是念建筑或设计，而是机械工程师。他的机械背景和实验精神，让他从零件的选择开始，到每个部分的调整度，都经过精细计算与设计。 Alberto Meda 擅长制作实用且具创意的产品，认为必须“以解决生活细节问题为其设计核心”。1973 年于著名义大利家具品牌Kartell，担任内部产品研发之技术主管，并负责内部塑胶材质研究中心，于1979年成为自由设计师，与极多不同产业合作，如Alfa Romeo Auto, Alias, Alessi, DANESE，作品在家具与灯具设计领域占有一席重要之地，有些还成为MOMA 的永久收藏。

明清家具特点

明清家具特点.txt大人物的悲哀在于他们需要不停地做出选择；而小人物的悲哀在于他们从来没有选择的机会。男人因沧桑而成熟，女人因成熟而沧桑。男人有了烟，有了酒，也就有了故事；女人有了钱，有了资色，也就有了悲剧。明清家具的艺术风格和装饰特点 1．明式家具明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。明式家具装饰手法善于提炼，精于取舍，主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现，达到了前所未有的水平。选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分，格外钧用隽永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕最为常用。雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法线条流畅，生动形象极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。 2．清式家具清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用，是清式家具的典型代表。在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。

浅谈明清家具风格设计特点

浅谈明清家具风格设计特点 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】

中国明清家具之美学特征

中国明清家具之美学特征我国古典家具尤其是明清家具，是中华民族在其漫长发展岁月中，以勤劳和智慧为人类文化历史创造的境界独到、风范高雅的工艺造物；并以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范，成为世界家具艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。就地取材，是人类适应自然环境，创造满足日常生活需要的物质产品最基本准则。人对天然材料的认识和利用，常常是一个民族、一个国家、一个地区文明程度的重要标志。由于明清家具所处的历史背景不同，其用材体现出各自独有的美学特征，成为一种特殊的家具文化现象。一、明式家具用材之美学特征中国传统家具主要使用各种国产木材，进入明代，因硬木家具的逐渐普及，以及家具制造要求的不断提高，开始从海外输入各种硬木材。而且1405年至1433年间，郑和七下西洋，带回了大量优质木材，如花梨、紫檀、鸡翅木、红木、乌木等硬木木材。在考究的明及清代家具中，由贵重的硬木家具代替了传统的漆木家具，充分显现材质的天然纹理和色泽。明式家具历来为文人学士所青睐和推崇，并讲究不同木材的质地和色泽拼合搭配，追求天然纹理的优美和清丽，其中用材以花梨、鸡翅木、瘿木等硬木较多。 1、榉木及其家具榉木为落叶乔木，产于我国南方。它木质坚硬，纹理优美，呈排列有序的波状重叠花纹，色泽明丽，为黄色。由于榉木有产量多、价格低，质坚纹美的特点，明初在江南民间大量生产榉木家具，这是古人在长期生产实践中对家具物性自然属性不断认识的结果，渐渐改变几千来习惯于漆木家具的生产和使用。榉木家具是我国硬木家具先导，起到了开创性作用。直至明代中期，才开始进一步采用其它高级硬木，如花梨、鸡翅木、紫檀，尽管这些木材大多来自南洋各地，但人们仍不惜耗资竞相追求，成为一种时尚。 2、花梨木及其家具

浅谈明清家具设计与现代家具设计

浅谈明清家具设计与现代家具设计摘要：中国是一个崇尚传统的国家，经过几千年的传统文化的积淀，中国古代设计对现代设计有着极其深远的影响，中国家具文化与艺术博大精深，尤其是明清时期的家具设计艺术以其简约的线条、古朴的质感、简洁而精美的木雕装饰让人流连忘返。这些艺术在展现古代劳动人民的智慧的同时，也引发了一些对于古典家具设计的思考。本文主要阐述了中国明清时期家具设计特点，以及明清时期家具设计对现代家具设计的影响。关键词：明清家具设计；装饰特点；影响；传承；现代家具设计特点当今社会，中民族文化与传统设计对现代设计具有举足轻重的地位和作用。中国古代设计与现代设计，虽然因为时代的变化，材料的更新，工艺的进步，使设计手法有很多变化，但它们之间却有着一种不可磨灭的传承关系。这种传承关系，不仅为中国传统的、民族的文化所独有，也为其它国家和地区所常见。中国传统艺术和民族文化对当代设计的无穷魅力，说明中国传统艺术和民族文化对于现代艺术设计的难以割舍，21世纪被人们称为文化趋同、文化危机的全球化新世纪，中国的传统文化与艺术，民族文化与艺术，仍然是当代设计的不可或缺的智慧源泉。在中国设计艺术史中，古代家具是中国优秀的工艺艺术品之一，其发展源远流长，它既是人们生活的实用品，又是具有欣赏价值的艺术品，其历史是一部由木材构造的绚丽诗篇，具有强烈的民族风格。无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具(春秋战国秦汉时期)，抑或是婉雅秀逸的渐高家具(魏晋南北朝时期)、华丽润妍的高低家具(隋唐五代时期)、简洁隽秀的高型家具(宋元时期)，还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具，都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟爱和追求。中国古代传统家具由于受民族特点、风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，形成了一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有鲜明的东方艺术风格特点。中国古代家具的人文特点也深深地影响着世界家具及室内装饰的发展。以下就主要以明清家具为例来阐述一下中国古代家具设计对现代家具设计的影响。一、明清家具设计特点明清时期是中国古代设计艺术成就最高的时期，中国千百年的传统文化造就了中国明清家具的装饰艺术风格，其独特的装饰与家具结构相得益彰，堪称一绝，使中国明清家具成为世界家具发展史上一颗璀璨的明珠。此外，明清家具的装饰艺术风格还受到当时社会的人文因素等影响，因而成为中国家具史上的一朵奇葩。 1.明式家具装饰艺术 (1)装饰部位明末清初，是我国传统家具的黄金时代，这个时期的家具造型简练，装饰风格清新自然，与家具结构相辅相成、浑然一体。明式家具没有过多繁缛的装饰，仅在横材和立柱的端头、腿足、牙板、靠背、券口和挡板等部位做一些简单的装饰。其作用在于用于掩盖一些因为建筑构架而不可避免的缺陷。 (2)装饰手法明代的装饰手法主要有雕刻装饰、镶嵌装饰和铜件装饰等几种。明代家具擅长利用木构架结体的每一个部件进行艺术加工，来加强家具主体的效果。在镶嵌手法方面，明式家具运用较多的是嵌木装饰和嵌大理石装饰。镶嵌讲究的是锦上添花而不是喧宾夺主，镶嵌的材料应该与家具浑然一体，而不是刻意镶嵌上去的，如同木材本身“生”出来的一样。

明清家具的纹饰(上)

分类号：ＢＦＢ中国文物报／２００１年／１２月／２６日／第００８版／家具玉器明清家具的纹饰（上）马未都中国古代家具的精神核心是：尊严第一，舒适第二，这和中国古人从席地坐向垂足坐转变有很大关系。由于起居方式的由低变高，人们的视野变得开阔了，这时的家具以椅具为基点，发展得高大起来。它们在居室中的作用也变得重要了，其地位也随之提高，家具被摆放在最显眼的位置，注重其社会功能。尤其进入明清，家具作为室内装饰的主体，不仅式样愈发复杂，更重要的是它在强调主人的身份。家具从简单的生活用具，增加着更多的社会内容。基于这一点，家具设计者把使用者的尊严放在第一位，舒适则服从于尊严。在这样一个精神核心指导下，家具的使用者和制做者不会放弃展现人生哲学的机会，他们把家具设计得近乎完美，先是在框架结构上费尽心机，尔后又注意细节的装饰。这种细节的装饰，既包括形式美（如明式家具中的仰俯山棂纹，清式家具中的冰凌炸纹），又包括内容美（如明式家具中的螭龙纹，清式家具中的西番莲纹），从广泛的意义上讲，这就是明清家具的纹饰。纹饰在家具设计与制做中举足轻重，尽管明清家具中有不少光素不琢一刀者，在常人眼中属于无纹饰家具，但此类“无纹饰”即为纹饰，无即是有。中国陶瓷中有一大类品种叫单色釉，仅颜色就有数十种，单色釉中最单纯的是白釉，纯白色的白釉曾是古人梦寐以求的境界，明初永乐的白釉是白釉达到纯粹的高峰，被文人赋予“甜白”之誉，而后来清雍正的白釉又有“奶白”之称，同为白釉，内容差别微妙。光素家具，取方材以求刚硬，取圆材以现柔软。雕刻纹饰如无助于家具装饰，省去是必然，古人深知其中三昧，用线脚，用曲线，勾勒出中国古代家具中光素一类；而另一类──有纹饰家具，则提倡更多人能接受的装饰手法，将家具承载的内容大大增加，使得明清家具在五百年间，出落得千文万华，风骚绝代。

比较明清家具不同的艺术特点

比较明清家具不同的艺术特点摘要：中国古典家俱不仅是一件艺术品，它的更为有价值的地方在于它是中国文化的重要组成部分，她和文学、书法、绘画等一样自成体系，历史悠久，民族特点鲜明，风格突出。今天我们能见到的古典家具，主要是明清两代的制品。主要从明代家具和清代家具的造型、装饰、工艺、材料等方面的比较，阐述了各自体现的不同的艺术特点。关键词：明清；家具；明式；清式引言中国传统文化博大精深，其中明清文化带给现代设计的影响更加深远。明清古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。 1 明代家具的特点明代前期，社会政治相对稳定，经济繁荣发达，文人、学土、商贾、官僚崇尚室内家具陈设，此外，在明代有一大批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探求。他们玩赏、收藏和参与设计家具，对明代家具风格的成熟，有一定的推动作用。由于这一时期的家具具有共同的时代风貌与特色，以素朴、简洁著称，后世誉之为“明式家具”。明代家具的特点通常的说法是“精、巧、简、雅”四字。精，即选材精良，制作精湛。明式家具的用料多采用紫檀、黄花梨、铁梨木等质地坚硬、纹理细密、色泽深沉的名贵木材。在工艺上，采用卯榫结构，使家具坚实牢固，经久不变。由于这些名贵木材生长缓慢，经明代的大量采伐，到了明末清初，这些木材已十分难觅。所以清以后家具在用料上发生根本变化。鉴定和辨别是否是明代家具，用料的审鉴是至关重要的。巧，即制作精巧，设计巧妙。明代家具的造型结构，十分重视与厅堂建筑相配套，家具本身的整体配置也主次井然，陈列在厅堂里有装饰环境、填补空间的巧妙作用。简，即是造型简练，线条流畅。明式家具的造型虽式样纷呈，常有变化，但有一个基点，即是简练。几根线条和组合造型，给人以静而美，简而稳，疏朗而空灵的艺术效果。雅，即是风格清新，素雅端庄。雅，是一种文化，一种美的境界。明代文士崇尚“雅”，官宦富贾也附庸“雅”，工匠们也迎合文人们的雅趣，所以形成了明式家具“雅”的品性。雅在家具上的体现，即是造型上的简练，装饰上的朴素，色泽上的清新自然，而无矫揉造作之弊。明式家具以做工精巧、造型优美、风格典雅著称。 2 清代家具特点清代家具的发展至风格成熟为“清式”，大致可分为三个阶段：第一阶段是清初至康熙初，这阶段的工艺水平、工匠的技艺，家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰，这时期还是处于对前代的继承期。第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间清代社会政治稳定，经济发达，是“清盛世”时期。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，这个特点，就是“清式家具”风格。（1）造型上浑厚、庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代的大师椅最能体现清式风格特点，它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点。（2）装饰上求多、求满、富贵、华丽。

明清家具特点

明清家具特点明式家具的品种式样丰富多彩，按其功能可分为椅凳类、桌案类、床榻类、柜架类和其他类。家具的风格特点又可用王世襄先生品评明式家具的“十二品”概之。十二品为“简练、厚拙、圆浑、秾华、文绮、妍秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新”。清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势。而样式也十分丰富：有床座榻，屏灯笼，箱橱柜，椅凳墩，桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样，至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式，更是层出不穷。装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面，又有京坐、广作、苏作之分，使清代家具完全系统化、风格化。清代家具的发展至风格成熟为"清式"，大致可分为三个阶段：第一阶段是清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。所以，这时期的家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰。而且，清初紫檀木尚不短缺，大部分家具还是用紫檀木制造。中期以后，紫檀渐少，多以红木代替了。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期。第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的"清盛世"时期。这个阶段的家具生产，也随着社会发展、人民需要和科技的进步，而呈兴旺、发达的局面。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，或叫它风格。这风格特点，就是"清式家具"风格。 1．造型上浑厚、庄重这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点，仅看粗壮的腿子，便可知其特色了。 2．装饰上求多、求满、富贵、华丽清中期家具特点突出，成为"清式家具"的代表作。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。但是，不得不说，过份追求装饰，往往使人感到透不过气来，有时忽视使用功能，不免有争奇斗富之嫌。第三阶段是道光以后至清末。道光时，中国经历了鸦片战争的历史劫难，此后社会经济日渐衰微。至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生

浅析明清家具设计中的文化创意

浅析明清家具设计中的文化创意家具作为一个文化载体，积淀着一个民族、一个国家的政权更迭、宗教变革、文化发展、经济兴衰等重要信息。尤其是反映一个区域特定时代的手工业技术、经济政策、世俗伦理、审美理念，都会在家具的造型结构、装饰工艺留下痕迹。所以纵观家具发展演变中新款辈出的轨迹。是文化演绎带来了家具的突变，理念转换导致形式的更新。中国家具的成熟与崛起，也折射了中国人特有的世界观——只求天人合一，顺平自然，因势利导地生存方式。也就是说，中国人的创新实例，社会习俗是非常重要的原因，此外中国象形文字创作的思维模式，也是中国人的一种家具设计创意的构思途径。何为文化创意一件家具的制作，有四层意义，第一层面的意义是满足使用功能，获得特定区域人们的生活中的动作需求，如古代中国的家具造型就比日本、高丽的形式丰富。因为后者对“椅”的生活需求较少，坐姿不同。第二层的意义是具有一定的审美装饰，以此区分使用者的身份及场合，同时也是创造商品价值的一种手段。而第三层的意义是精神上的价值，即可能引导人们生活理念的转变，审美时尚的改观，甚至对行为规范的约束和仿效。我们不能想象宋代、明代的妇女在唐代《执扇侍女图》中矮靠椅上展现懒庸、娇奢的形象。因为尽管是中国人不同朝代有不同的行为准则，宋代的处世理念已经有了较大的转化。而靠背椅曾是唐代的文化创意。一扫汉、魏、晋踞坐的拘禁，把西域妇女闲然自得的生活习俗引进到了中原。第四层具有科技发展含意的，是从力学、形态学角度出发，充分改变原造型的形式结构达到一种飞跃。当然在家具发展的历史长河中，各种例子数不胜数，限于篇幅，只能拨冗就简。就家具史料比较充足的明清家具中，寻找一些典型的、突破性的文化创意实例加以论述。玫瑰椅栏杆，一种自觉的精神约束形式。在明式家具的坐具品类中，有一种椅子很令人费解，它存世稀少，造型古拙，并且结构形式与其他椅相距甚远，这类椅子就是玫瑰椅（图1-1），玫瑰椅的造型典型特征是靠背框料内做壶门或开窗，中间没有椅板，扶手之下大多也作开窗，坐面下为壶门牙板，或罗锅枨。靠背扶手都比较矮，两者的高度差距都不大，而且与椅盘垂直，这种椅子论其形式是上承宋式的。但是玫瑰椅最令人费解的是它在扶手之下，大多有一排矮小的栏杆，高离椅面仅二寸许，栏杆细小处还不到小拇指粗，或加长子花。说它是结构加固而作联系枨吧，偏小；说它是装饰牙条之功用，位置又似乎不对劲，确实给后人留下一个哑谜。玫瑰椅在中国家具中，是一例较早期的款式，典雅清丽，似有宋朝遗韵，但也比较古板。该椅一般尺寸较小，所以公认为书斋或绣房所用。中国自宋朝以来，程朱理学对朝野的伦理规范影响很大。于是家具款式使用上都有了一定的规范制约。特别是坐具，宝座、扶手椅、圈背交椅、方形杌凳、圆形绣墩，都有不同的使用对象及环境限制。这就使笔者想到一个设计伦理的问题。 1、微型栏杆的意义：玫瑰椅的“栏杆”起因。笔者认为是仿造建筑构件的结果，是中国人惯用的“象形”手法。那么为什么会在椅子坐面上装一排毫无实用功能的“袖珍”栏杆呢？这就是精神层面上的因素了。中国建筑形制的最高境界，是建在白石垒起的高坛之上，登临目送，必要的栏杆维护是不可缺少的，特别是东晋迁都江南以来，因南方地气潮湿，多流行一类“干栏式”建筑，即底层也与土地离开尺许，周围设栏，一如今天所见之日式房子，所以栏杆是生活中习见的保障安全的构件。此外古代公共亭台建筑毕竟不多，登高抒怀是古人追求的一种理想境界，所以才有《登鹳雀楼》《滕王阁序》《岳阳楼记》等名篇千古流传。因此凭栏登高是古人的一种情结。岳飞在《满江红》中云“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇”。另一词人辛弃疾则云“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”，这里爱国济士写自己，手执吴地铸作的宝刀，凭栏长啸，而主和派把持朝政无人应答的窘迫。而白居易在长诗《琵琶行》中借乐女之口长叹“夜间忽梦少年事，梦啼妆泪红栏杆”。从以上举例，可以推想，