音乐学科在素质教育中的作用

音乐学科在素质教育中的作用

发表时间：2012-12-03T09:57:01.903Z 来源：《中学课程辅导*教学研究》2012年18期供稿作者：孙雅鲲[导读] 而音乐也能培养学生的创造力。

孙雅鲲

摘要：音乐课在素质教育中有着不可忽视的作用，但是音乐学科的地位长期没有受到重视。因此，笔者结合自己多年的教学经验从培养学生自信心、想象力及增强学生情感等方面对音乐课的作用进行详细的阐述。关键词：音乐教育；作用；自信心；想象力；创造力；兴趣；体验音乐课是一门很重要的课程。它能提高人的音乐素质，增强学生的自信心以及丰富学生的想象力，创造力等。既然我们开设了这门课程，我想笔者认为就应该让它起到它应有的作用。但是，真正要把音乐课上到位，真正对学生的身心发展产生有益的影响，还是一件很不容易的事。

要想发挥音乐教育的作用，笔者认为首先要让音乐课上得有魅力、丰富多彩，使学生活跃起来。所谓“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，故手之舞之足之蹈之也”。教师应尽量丰富教学内容，如借助CD、VCD等音像资料的视听效果来直接作用于学生，使学生感到耳目一新，课堂气氛也随之活跃。但是活跃也要掌握好尺度，不能因活跃而导致课堂乱哄哄。这就要求教师有宏观调控的能力，既要保证课堂不乱，又不能限制学生积极性与创造力的发挥。以下是笔者在平时的教学中，针对音乐课所能起到的作用做的几点总结：

一、音乐课能够增强学生的自信心

学生处在成长阶段，教师就像是盏指路的明灯，教师要对学生有信心。歌德曾说过：“你认为他平凡，随意对待他，他长大后一定是个平凡的人；你认为他独特，尊重他，长大后一定出类拔萃”。学唱歌的人不一定都要唱得好、在国际上获奖；音乐教师也不应以一样的标准来衡量自己的学生。只要他们有进步，哪怕是一点点也好，而这时我们的鼓励也是很重要的。它会增强学生的自信心，使其感兴趣地学下去；反之，教师的批评则会挫伤他们的积极性，使他们对自己失去信心、自暴自弃，从此不愿意上音乐课。

二、音乐课能够丰富学生的想象力，展示学生的创造力

爱因斯坦有这样一句话：“想象力比知识更重要”。想象力推动世界，是知识进化的源泉。人类的许多进步都来源于音乐的启发。少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。因此，音乐教学已成为促进学生全身心健康发展，塑造“创造型”人才的一个重要途径。作为素质教育的音乐教育，教师不能全用单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，必须是使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地实施的。例如：在教学生进行节奏训练时，笔者运用奥尔夫教学法让学生把口、脑、手协调起来，以加强趣味性。同时，笔者打破以往“教师编学生做”的这种机制模仿的常规，让学生自己听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把听到的音乐用自己的手脚去做动作，去自行发挥、自我表现，充分发挥学生的想象力。

同时，笔者在教学过程中总是尽量多给学生一些展示自己的机会，让课堂上不止有教师的三尺讲台，更有学生的舞台。例如，在教学生歌曲的过程中，笔者会余出大量时间，让学生主动为大家演唱。学生自主学习、自我表演、主动获取知识，有利于学生淋漓尽致地表现作品，从而更好地发挥音乐教育的能动作用，进而激发学生学习音乐的兴趣，促进学生情感体验、自我展示等综合素质的提高。

三、音乐课能够提高学生的非智力因素

现今教育，在学校学科设置中，语、数、外、史、地等科目均为偏重理性的课程，而这些课程又被叫做“主课”。我们可想而知，理性在学校中占据主导地位，而非智力因素指的是人的情感、意志、品质、气质等。教师往往忽视对人的非智力因素的挖掘、培养和强化的作用，而只重视认知、操作目标的落实，忽视情感领域目标的培养；片面强调音乐教育的操作、技能、技巧，而忽略了审美情感教育。学生身上的规范越来越多，个性、创造性、感性的发展就会受到很大限制，从而阻碍了感性的发展，导致许多学生感性麻木，感觉迟钝，这一切都是有悖于教育的初衷的。在这种情况下，教师只有把两者相互结合、相互渗透，让音乐、美术等艺术课程担当发展学生感性能力的重任，使学生成为有血有肉有感情的人将变得十分重要。列宁曾说：“没有人的情感，就从来没有、也不可能有真理的追求”。作为音乐教师应遵循教学艺术规律，针对青少年学生的生理、心理特点，运用好教学中的情感因素，培养学生的审美情趣，培养学生的美好情操，健全学生的人格，提高学生的全面素质。艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输，除了创设情境，巧设问题等方法外，师生间和谐的情感交流才是音乐教学优化审美功效的重要标志。情感是人整个生命的重要组成部分，在音乐课中教师不断地进行点滴情感渗透，日积月累，便会使学生感情丰富，认识敏锐，思想细腻，从而达到春风化雨、润物无声的教学效果。

以上三点是笔者在教学中总结的音乐课对学生所起的作用。众所周知，自古以来，音乐就被限于“陶冶性情”的框架之中。“陶”、“冶”原意是指用制陶的模子和制铁的模子来铸造，“陶冶性情”实质是指把个性的性情纳入固定、普遍、制约性的道德模式中来加以规范。重理性、轻感性，重规范、轻个性。要求情在理中，通过感性、快乐的过程来实现道德的潜移默化，是我国传统音乐功能的显著的民族特色。它一面是道德教化的途径之一，另一面又有着一般教化不具备的作用，那就是形式的活泼，过程的愉悦，感化的深入，从而能作用于受教育者的心灵深处，实现伦理道德的内化。

而音乐也能培养学生的创造力。它以其声音铸造语言，音乐的想象是人类艺术创造和科学发展的思维宝库，作为从事音乐教育的专业教师，在音乐教学实践活动中，应运用音乐教学的特点来激发学生的想象力，培养学生的创新意识和创新精神，充分发挥学生的潜能。

总之，在现代素质教育中，音乐教学非智力因素的培养对一个人的成长、发展和完善具有十分重要的作用，笔者认为这是当前素质教育的根本要求。素质教育强调学生的主体意识，主张发展学生的个性。因而，作为音乐教师，不应只注重传授音乐知识、技能和技巧，而应以培养学生情感，陶冶学生性情，塑造学生人格为中心。同时这也是音乐教师的重要职责。作者简介：孙雅鲲，包钢实验中学，中学一级音乐教师，本科，研究方向为音乐教学。在多种期刊发表过文章和论文。作者单位：内蒙古包头市包钢实验中学邮编：014010