浅谈象征主义绘画

象征主义兴起于十九世纪法国诗坛,并从十九世纪末开始影响欧美各国及各个艺术流派。早期是欧洲一部分知识分子对社会生活和官方沙龙文化不满的反映，他们不敢正视现实，不愿直接表述自己的意思，往往采用象征和寓意的手法，在幻想中虚构另外的世界，抒发自己的愿望，这样便产生了近代象征性的艺术。波德莱尔1852年发表的《恶之花》公认为是象征主义的第一部诗集,艾略特1922年的《荒原》则是象征主义在现代诗歌中的里程碑。例如在诗集《恶之花》中作者为了更好的揭示现实中巴黎所存在的各种黑暗的现象，在表现方法上充分利用了暗示、烘托、联想等手段,准确的表达出诗人的主观感受。它的这种表现主观、反陈述、重联想、用暗示的创作主张, 成了象征主义以至整个现代派的基本倾向和艺术方法。

法国象征主义诗人卡恩在1886年的一篇文章中深刻地阐述了它的特性:“我们艺术的根本目的是使主观事物客观化(理念的外化)，而不是使客观事物主观化(通过有个性的眼睛看到的自然)。”象征主义的革命意义在于它产生了一种新的更接近现代的艺术哲学。

评论家奥里埃在一篇评论高更的文章中概括了象征主义的艺术哲学。他指出，艺术作品"第一，是观念形态的，因为它唯一的理想是理念的表现;第二，是象征主义的，因为它用各种形式表达这种理念;第三，是综合主义的，因为它用一种普遍理解的方法表现这些形式和符号;第四，是主观的，因为客体不再被认为是一个客体，而是被认为是主体所领悟的思想的符号;第五，因而是装饰性的，因为严格地说，正如埃及人，或许更如希腊人和文艺复兴早期的人所理解的那样，装饰画只不过同时是一种主观的、综合的、象征的和观念形态的艺术表现形式而已。"由此亦可见出，综合主义与象征主义是相互渗透的。

象征主义绘画活跃于1885年至1900年之间，与19世纪80年代中叶法国文学，特别是诗坛的象征主义运动有密切关系。象征主义绘画发于法国，被认为是象征主义主要代表的画家有夏凡纳、莫罗和雷东。

皮维·德·夏凡纳(Puvis de Chavannes,1824--1898)的艺术活动主要是给许多公共建筑作装饰壁画，因此他的油画也具有湿壁画的特点。他创造了一种淡色平涂、简练单纯、气氛恬静、节奏分明的装饰风格，描绘寓意性的情节和源自古代的题材，表现出学院派的特点。他的画面总是带有一种稍显粉气的色彩，无论是内体还是衣袍，泥土还是树叶，好像都是同一材料做成的，这种考古发现般非真实的处理方法，强调了画面理性的抽象和统一。正是这种特性吸引了当时许多青年画家。夏凡纳在壁画中大多采用象征手法来传达对生活

的寓意。如他为里昂艺术宫所作的《文艺女神们在圣杯中》(1884--1889)就是一例。整幅画给人以一种梦幻的、充满诗意的意境。同他的其它作品一样，这幅画的和平宁静的气氛中也带有一丝忧郁，这是典型的世纪未情调。夏凡纳的作品还影响到高更、凡·高、修拉、德尼、毕加索等人的创作。就对画面统一性的关心而言，他是塞尚真正的先驱。

与夏凡纳分享殊荣的是居斯塔夫·莫罗(Gustave Moreau，1826--1898)，他是象征主义绘画的中心人物，比夏凡纳更大胆地使用象征符号，而且不怕触及最怪诞的题材。他以描写神话和宗教题材的充满情欲的绘画著称，笔下的女性形象大多妖艳而邪恶，画中充满了异性的冲突、生与死的谜语、善与恶的寓意。他的创作揉合了意大利的古典艺术和异国情趣的东方艺术，这在很大程度上得益于文学，尤其是诗。他的作品也引起了文学家的关注。莫罗作的《在希律王面前跳舞的莎乐美》(1876)展于沙龙时，吸引了50多万名观众。这幅画有着宝石般的明亮色彩和梦幻般的神秘情调。

奥迪隆·雷东(0dilon Redon,1840--1916)被德尼比作"画坛的乌拉梅"。雷东在美学上主张发挥想象而不依靠视觉印象。19世纪70年代末他开始创作石版画，共创作了近200幅，总标题为《在梦中》。法国作家于斯曼称雷东的画是"病和狂的梦幻曲"。他献给诗人艾伦·波的组画(1882)可以说是视觉造型的诗篇，展现了诗人痛苦的内心世界，这也是一个没有光照、没有时间的黑夜王国。由于雷东差不多完全以单色作素描和版画，所以他后来的色彩画能达到非常简练的程度，甚至几乎没有真实的背景。

19世纪未，英国文学的唯美主义运动也对象征主义绘画产生了重要影响，这个运动的学说是，艺术只为本身之美而存在，也就是说，主张"为艺术而艺术"。唯美主义的哲学基础是康德的审美不涉及功利的学说。80年代后期，英国的唯美主义进入了最旺盛时期，其标志为王尔德的颓废主义小说《道林·格雷的肖像》(1891)和剧本《莎乐美》(1893)的出现，以及画家奥布里·比尔兹利(Aubrey Beardsley,1872--1898)为《莎乐美》作的插图的发表。唯美主义运动中最突出的美术家除了比尔兹利外，还有乔治·瓦茨(George Watts,1817--1904)和伯恩--琼斯(Bume-Jones,1833--98)。法国画家图卢兹--劳特累克(Henri de Toulouse-Lautrec,1864--1901)也明显地受到英国唯美主义的影响。

法国和英国的象征主义美术成就最突出，但在欧洲其它各国也涌现出一些著名的团体和杰出的画家，他们对象征主义绘画作出了重要的贡献。例如，比利时的二十大团，巴黎的玫瑰十字，德奥的分离派等等。杰出的画家有比利时的费尔南·赫诺普夫(Fernand Khnopff,1858--1921)，詹姆斯·思索尔(James Ensor,1860--1949)，挪威的爱德华·蒙克(Edvard Munch,1863--1944)，荷兰的扬·托岁普(Jan Toorop,1858--1928)，德语国家的阿诺尔德·勃克林(Arnold BocMin,1827--1901)、古斯塔去·克利姆特(Gustav Klimt,1862--1918)等等。他们的作品大多流露出一种忧郁、颓废、苦闷、孤独、彷徨的情绪，这就是所谓的世纪末情调。

概而言之，象征主义的哲学基础是神秘主义，信仰那种理想的彼岸世界。对象征主义来说，重要的是反映个人的主观感觉，使个人从现实中超脱出来，把他引向虚无飘渺的"理念"世界。所以在象征主义作品中所能感受到的只是形象的抽象性和不稳定性，是那种强烈的主观色彩和含义的朦陇晦涩。

浅谈现代陶艺发展的现状

浅谈现代陶艺发展的现状在当代艺术中，现代陶艺被定义为纯艺术行为，并日益受到大众的关注和重视。这门由中国传统陶瓷文化演变而来的艺术形式，以其独特的艺术语言、丰富的表现力和充满想象的创作过程，吸引了众多的艺术家和欣赏者，从而开创了现代艺术的新世界。中国现代陶艺意识的独立和陶艺语言的形成，经历了长时间的探索、变化和发展过程。从外部表现形式上看，中国现代陶艺是在本世纪60年代末，从传统陶艺中脱离出来，但是基本上是保持传统创作特点基础上的发展与延伸。由于艺术工作者长时间受专注陶瓷艺术实用价值的经验模式和日趋狭隘的认识角度的影响，以致在很大范围上限制了他们的思维和想象力，陶艺的真正价值并没有得到实现，停步于实用领

域而不能得到实质性的起步。在随后的十几年间，陶艺在形态样式上装饰性的突破和材质、色彩、肌理上的变化，开创了一代颇为清新的唯美结构模式，然而这些与实用陶瓷形态不尽相同的但又不感觉完全陌生的作品，仍然受到“实用兼审美”观念的直接影响，其表现形式受图案语言的绘画形式所支配。中国现代陶艺发展到今天，表现出三种成熟的样式：一是在坚持传统的技艺，讲究制作精良的同时，非常注重个性与情感的表达，这一类称为传统陶艺。二是通过创新来追求新意，从器型、材料和工序上的变异，追求实验性的效果，即现代陶艺。三是趋重艺术表现性，结合多种艺术手法、风格，探索形式美的各种可能性，笔者把这类陶艺称为前卫陶艺。后两种就是我们习惯命名的现代陶艺。中国现代陶艺充分体现了艺术家的个性表现，赋予现代人一种富有时代气

息的审美境界，打开了一条表现现代生活个性的艺术通道，对中国传统陶瓷文化的现代化发展起了推波助澜的作用。但是，面对着中国现代陶艺繁荣的表面，仍不断暴露出捉襟见肘的难堪和尴尬。同时为了保持中国陶艺特有的民族性，不得不思考中国陶艺自身发展的空间和定位，以使中国陶艺创作得以健康有序地发展。一、在概念认识上的误区所谓“现代陶艺”是指由陶艺家以“陶”或“瓷”为载体进行创作的、用以表现个性和情感的、具有前卫意识的陶艺。现代陶艺的真正开始和迅速形成应该从20世纪的40年代算起。毕加索自1946年起连续两年时间在瓦洛尔从事陶业，在那里他学会了拉坯、施釉和

浅析室内环境设计中的生态绿化设计

浅析室内环境设计中的生态绿化设计发表时间：2018-09-27T16:45:41.697Z 来源：《建筑模拟》2018年第19期作者：黄雪杰1 王朝君2 [导读] 21世纪呼唤着建筑艺术环境科学的整合，建筑环境艺术设计的艺术风格的形成、发展及历史变迁都与建筑学有着密不可分的关系，两者同样是兼具实用功能和审美功能的学科。黄雪杰1 王朝君2 1.身份证：4127221989****3021 河南兴家建工集团有限公司 2.身份证：4127221989****3110 河南兴家建工集团有限公司摘要：21世纪呼唤着建筑艺术环境科学的整合，建筑环境艺术设计的艺术风格的形成、发展及历史变迁都与建筑学有着密不可分的关系，两者同样是兼具实用功能和审美功能的学科。不断寻找和谐的生态位是人们生理和心理的需求，所以，为人们营造一个和谐的建筑室内环境，从某种意义上说是建筑环境艺术设计发展的动力和客观规律。关键词：室内环境；设计；生态；绿化设计导言工业化以及城市化的快速发展，我国各类高层建筑的不断增加，城市绿地的不断减少，社会生态环境的压力巨大。人们也逐渐意识到保护生态环境的重要性，在生活的各方面开始提升对生态绿化的重视，室内环境设计就是人类将艺术设计与自然融合的一项重要工作，试图构建一种良好的、“天人合一”的理想生活工作环境，而室内绿化正是室内环境设计的重要手段。盆栽植物的布置、室内山水景设计是室内绿化设计的2个主要部分。其中，盆栽植物的布置主要是室内的点缀设计，而室内山水景是将室内整体的环境单独拿出一部分进行设计。通过室外花园布局的方法，水和山等自然元素被设置在室内，创造一个小的室内生态圈，可以起到欣赏和净化灵魂的作用。室内环境设计与生态绿化设计密不可分，但应该注意的是，生态绿化设计应该在原有室内环境设计的基础上加以完善和填充。此时，一个好的绿化设计可以在许多方面提高原有的整个室内环境水平，而不合理的绿化设计会产生相反的效果，降低原有室内环境设计的品味。因此，在引入这些生态绿化设计元素的室内环境设计中，不可刻板地将元素引入室内，要注意绿化元素与室内整体设计风格的和谐，实现室内环境设计艺术性与科学性的完美融合。 1．生态绿色对于室内设计的意义在当今社会，每个工人阶级都对住房有着很高的愿望和需求。然而，对于这群人来说，买房只是他们生活中的第一步。此后，室内设计和室内装饰等一系列任务都在等待买家思考和改进。然而，面对不同人群的不同需求，房地产开发公司在室内装修中尽可能采用零装修的模式，并将整栋房子的装修委托给了用户。这其中虽然存在有利于使用者的一面，但是同时也预示着整个房屋的室内空间需要使用者自己去构架与合理安排。不过，这同时为生态绿色设计带来了更大的发挥空间，从而满足使用者的心理、情感需求。生态空间也被称为绿地，这有助于在室内空间设计中营造人与自然和谐的氛围。在室内设计中，生态绿色可以弥补原有室内空间的缺陷和不足，尽可能提高功能空间和灰色空间的利用率和使用效果，在满足顾客需求的同时，尽可能为顾客开辟更多的使用空间。由此可见，生态绿色在整个室内空间设计中，有着至关重要的作用。因此，应将室内设计服务于人的理念贯彻始终，令室内设计保持鲜明特色的同时也提高用户的生活质量。 2．现代生态住宅的室内绿化的功能和作用根据世界卫生组织（WHO）的定义，所谓“健康住宅”就是指“能使居住者在身体上、精神上、社会上完全处于良好的状态的住宅”，而要使室内环境质量达到“健康住宅”的标准，对室内进行合理的绿化设计是一有效途径。 2.1改善室内生活环境人们的生活、工作、学习和休息都离不开环境，环境质量在人们的心理和生理中起着重要作用。除了必要的日常用品和装饰品之外，室内装饰对于人们享受自然之美和感觉舒适是不可或缺的。此外，室内观叶植物的枝叶具有防尘、吸收生活废气、释放和补充对人体有益的氧气以及降低噪音的功能。它对减少现代装饰的污染有很好的效果。 2.2改善室内空间的结构在室内环境美化中，绿化装饰对空间的构造也可发挥一定作用。 2.3装饰美化根据室内环境状况进行绿化布置，不仅仅针对单独的物品和空间的某一部分，而是对整个环境要素进行安排，将个别的、局部的装饰组织起来，以取得总体的美化效果。经过艺术处理，室内绿化装饰在形象、色彩等主面使被装饰的对象更为妩媚。所以，室内观叶植物对室内的绿化装饰作用不可低估。 3．生态绿化设计在室内环境设计中的应用 3.1地域性文化特色和时尚元素的完美融入自然生态环境给设计带来了丰富的元素和灵感。绿色生态室内设计也可以引入地域文化特征和现代时尚元素。它使原来单调的客厅变成一个充满风格和韵味的智力空间，并通过合理的安排使整个房间充满情调和韵味。可以说，植物和绿色家具等绿色家居装饰的选择和布置完美地反映了设计师的审美情趣，也体现了整个设计的丰富内涵。另外，在原本单色系的木质家具之中，设计者选择了符合中国江南水乡风格的小桥流水作为单调色彩的“调味剂”，其绿色盆栽的造型，令人眼前一亮，不但不会破坏房间的整体风格，还为房屋“内设”增添了一抹靓丽色彩。 3.2绿色建材应用绿色建筑材料，也称为生态建筑材料，是指通过采用清洁生产技术、使用较少的自然资源和能源以及使用大量工业或城市固体废物，无毒、无污染、无放射性、有利于环境保护和人类健康的建筑材料。与传统建筑材料相比，绿色建筑材料具有以下基本特征：从生产到最终使用，绿色建筑材料首先确保对人体和周围环境无害，旨在改善生态环境。绿色建材所使用的原料要求尽可能少用不可再生的天然资源，大量使用从室内更新的旧材料通过新技术生产出新的绿色建材，目前已研究出的无毒涂料、再生壁纸、人造板材就是一个很好的例证。节能性还体现在使用低能耗的建材上，如双层玻璃具有很好的隔热保温作用。因而，绿色建材的开发与应用是今后我国建材工业的发

室内绿化装饰与设计

室内绿化装饰与设计 ---作业姓名：张珍班级：M09园艺5班学号：0921406013 组员：张珍、胡一阳、李坤老师：王春彦

题目：写出60多种适合进行室内绿化装饰的花卉，包括其种名、科属、形态、美学描述及应用。种名科属形态美学描述应用直立型朱蕉龙舌兰科朱蕉属灌木状，直立，高1-3米。茎粗 1-3厘米，有时稍分枝。叶聚生于茎或枝的上端，矩圆形至矩圆状披针形像站岗的士兵摆放在沙发两侧或大空间的拐角龙血树百合科龙血树属滴水观音天南星科海芋属垂叶榕桑科榕属大乔木，高7－ 30米，枝条下垂。叶互生，薄革质，长5-10厘米，宽2－6厘米，全缘。花序托无梗，单生或叶腋对生，雄花、瘿花和雌花同生；南洋杉南洋杉科南洋杉属马拉巴栗木棉科瓜栗属常绿乔木，树高8-15m，掌状复叶，小叶5-7枚，枝条多轮生。花大，长达22.5cm，花瓣条裂，花色有红、白或淡黄色，色泽艳丽。4-5月开花，9-10月果熟橡皮树桑科榕属叶片较大，厚革质，有光泽，圆形至长椭圆形；

叶面暗绿色，叶背淡绿色散尾葵棕榈科散尾葵属丛生常绿灌木或小乔木。茎干光滑，黄绿色，无毛刺，嫩时披蜡粉，上有明显叶痕，呈环纹状。叶面滑细长，羽状复叶，全裂，长40～150 cm，叶柄稍弯曲，先端柔软；裂片条状披针形，左右两侧不对称绿萝天南星科绿萝属攀藤观叶花卉萝茎细软，叶片娇秀中间立柱，棕竹棕榈科棕竹属丛生灌木，茎干直立，高1－3米。茎纤细如手指，不分枝，有叶节，包以有褐色网状纤维的叶鞘。叶集生茎顶，掌状，深裂几达基部，垂吊型吊兰百合科吊兰属叶基生，条形至条状披针形，狭长，柔韧似兰，长20—45厘米、宽l一2厘米，顶端长、渐尖；基部抱茎，着生于短茎上。居室的门廊、玄关、角隅、橱柜的顶部、阳台垂钓；宾馆饭店餐厅、客房的墙面等；企事业单位的入口、棚架、走廊扶手等处吊竹梅鸭跖草科水竹草属多年生草本。茎稍柔弱，绿色，下垂，半肉质，分枝，节上生根。

浅析时尚元素对现代陶艺的影响正文

浅析时尚元素对现代陶艺的影响 XXX （地址城市邮编）【摘要】：现代陶艺作为现代艺术的组成部分，必然包涵了现代社会的精神文化内涵、审美意蕴、时尚元素等。所以现代人们时尚的生活理念、生活样式、思维方式、审美特色等必然会对现代陶艺的创作产生影响，这使现代陶艺的表现领域得到了拓宽，语后一形式变得丰富多彩，材质媒介的特性得到了充分的展示，并促使艺术家追求丰富的视觉效果。通过时尚元素对现代陶艺影响的研究，可以丰富现代陶艺的创作思路，帮助艺术家创作出符合现代人们审美趣味、富有时尚元素特色的作品。同时有利于现代陶艺更好的走进现代人们的生活，获得更好的市场发展空间，带给人们更多视觉上和精神上的享受。【关键词】：时尚；时尚元素；现代陶艺；审美理念 1 引言时尚代表了一个时期的风尚，是现在社会最流行与前沿的发展趋势，它体现出了不同时期人们思想的外在表现，反映了现在社会的时代特色，反映了人们对美好生活追求的一种轨迹，它蕴含了鲜明的时代特色与丰富的文化内涵，体现了现代社会人们的共性和个性的统一，它所产生的影响在我们的生活中是随意可见的。而现代陶艺作为现代艺术形式的组成部分，在含有中国传统文化元素部分的同时，也富含现代社会的时代精神文化内涵、审美趣味、时尚元素等。所以时尚所蕴含的文化现象及对人们的生活样式、思维方式、审美趣味的影响，也必然会对现代陶艺的发展产生一定的影响。把时尚元素融入现代陶艺的创作之中，有利现代陶艺更好的贴近我们的生活，更好的为人们服务。这也为现代陶艺的发展开拓了广阔的市场空间。 2 时尚及现代陶艺概述 2.1 时尚定义时尚是个复杂的概念，人们常常提起，经常的讨论，几乎在我们生活的各个方面都可以看到它的影响。它体现的是独特的个性、大胆的尝试，能够带给我们美的享受、美好的心情，并且可以给予人们独特的气质、神韵，使人们得到独特的生活品味。笔者认为时尚是在较短的时间里部分人们追求崇尚的生活，它的影响涉及到人们的服饰个性、行为特征、饮食习惯、居住特色，甚至于情感表达、思考方式等各个方面。有时人们会把时尚与流行的观念混淆，其实时尚与流行并不可以相提并论，时尚是在十分有限的范围内流行，如果大范围的流行，就没有了时尚的意义。所以人们对时尚的追求可以看成是一门“艺术”，要善于去主动的追求，并善于用理智的思维去掌握运用时尚的核心理念，提取文化的核心价值与本质，来丰富完善自身的审美标准与价值品味，而不是盲目的模仿从众。正是人们对时尚的这种不断追求的过程，促使了人类社会的物质文明与精神文明的不断发展与进步。 2.2 现代陶艺定义现代陶艺是20世纪世界现代艺术思潮中的一朵奇葩，它带有现代艺术思潮的特性，深受现代艺术思潮的影响。因此，现代陶艺是在当今我国改革开放的时代背景下，以西方现代艺术思想为主流导向的具有时代符号和语言特征的一种新的艺术形态的衍成。现代陶艺是世界现代艺术在社会文化背景下的一个支流，是现代艺术思想在陶艺领域的一个反映，是一门独立的艺术表现形式。现代陶艺摆脱了实用性、程式化和功能主义的

浅谈对陶瓷艺术的赏析

《浅谈对陶瓷艺术的赏析》院系：公共管理学院哲学系姓名：张双英学号：20153310128 摘要：中国的陶瓷艺术是东方绚烂的文明财富，有着非常悠久的历史，至今都在世界范围内广受人们关注。也是出于对陶艺的喜爱和好奇，这学期我选修了陶艺欣赏和制作这门课程。在每周四晚上的理论课上，李老师带领着我们追随陶瓷艺术的足迹。陶艺的发展史大致可分为八个阶段，分别是新石器时代的彩陶、夏商周的辉煌——釉陶、三国两晋南北朝的越窑青瓷、隋唐五代，南青北白和天马行空、宋代的五大名窑、元明一枝独秀的景德镇、明清幽谷古镇宜兰、以及集万千宠爱于一身的景德镇时代。中国陶瓷艺术的发展特点主要是：风格以写意为主，含蓄隽永、审美情趣往往反映上次建筑的喜欢、与时代政治经济面貌和社会风尚联系紧密。对于当代生活来说，陶艺品的艺术欣赏作用远远大于实用作用，因此以下将主要从欣赏角度来赏析陶瓷艺术。关键词：陶器艺术瓷器艺术唐三彩鉴赏景德镇瓷器商周时期的陶瓷：商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。青器的成本高只能为贵族享用，广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色。陶器在此时已经不在局限于盛物器皿，应用范围较广，大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对于制陶工作也很重视。五代十国时期的陶瓷：这个时期较为有名的是后周世宗的柴窑，以天青色为主，世宗

评为“雨过天晴云破处、者般颜色作将来”，所以有“雨过天晴青”的美称。陶路上记载“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”，可略知其制作精美。秦汉时期的陶瓷：秦汉-古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模。在南方也盛产青釉陶，火度高，釉质较硬，也是后来发展青瓷的开端。东汉的中后期就有了青瓷，使用“龙窑”提高窑温，也选用一般瓷器使用的高岭土。隋朝时期的陶瓷：西元五百八十九年，杨坚篡北周并南陈，统一中原，改国号为隋，隋的朝代虽短，但在瓷器烧制上，却有了新的突破，不但有青瓷烧造，白瓷也有很好的发展，另外此时在装饰手法上也有了创新，如在器物上另外的泥片—贴花，就是一例。唐代的陶瓷：到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在于火烧温度。汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。唐代最重要的产品是驰名中外的唐三彩，一直到文明的今天还受到广泛的喜好与收藏。唐三彩是陪葬的陶器，色彩亮丽有黄、绿、青三色铅釉，故名唐三彩，但不一定每件唐三彩都三色俱全，但可利用三色交叉混合的上釉技术来制造出美丽的花朵，以及先在坯体上刻花成暗色图案，变化无穷，彩色斑斓。唐三彩分布在长安和洛阳两地，在长安的称西窑，在洛阳的则称东窑。唐代盛行厚葬，不仅是大官贵族，百姓也如此，已形成一股风气。唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家具、房屋，甚至装骨灰的壶坛等等。大致上较为人喜爱的

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摘要本文介绍了陶瓷材料的发展历史，并根据陶瓷材料的不同特性及用途对其进行了较为准确的分类，并对各类陶瓷的应用进行了概述。并从陶瓷的晶体结构、陶瓷的成型与烧结、陶瓷的韧化等几个方面详细的介绍了陶瓷材料。通过对陶瓷特性及应用领域的总结，对陶瓷材料未来的发展作出了新的展望，揭示了陶瓷材料的应用方向及发展趋势。 This paper introduces the history and development of ceramic materials, and according to the different characteristics and application of ceramic materials were more accurate classifications of its, and application of various kinds of ceramics were summarized. And from several forming crystal structure, ceramic and ceramic sintering, toughening, detailed introduction of the ceramic materials. The ceramic characteristics and application of summary, made a new prospect for the development of ceramic materials in the future, reveals the application direction of ceramic materials and the development trend. 关键字：陶瓷材料结构成型烧结前景

浅谈现代陶艺与传统陶艺的差异

浅谈现代陶艺与传统陶艺的差异由农业、手工业文明转向工业文明的现代潮流覆盖了整个二十世纪的中国。现代社会的高速技飞速发展，以致产生从意识形态和思维方式的变革，它们改变了我们的文学、艺术和其他各种人文科学的面貌。一、对陶瓷材质的认知陶瓷的材质有粗细、色泽之分。陶艺创作的基本材料是粘土。在古代我们的先民把制陶称为“埏土”、“搏埴”。远在一万多年前，中国先民在从事渔猎、农业生产活动的同时，不但开始了最原始的建筑活动，并且在偶然中发现火的威力可以改变泥土的性质。并在改造大自然的长期劳动实践中，开始制造和使用成为中国古文化之一的艺术创造物——陶器，并揭开了人类发展史上的“新石器时代”。它帮助人们逐渐摆脱了野蛮生活，向文明社会迈进。先民们通过长时间制陶经验的积累，虽然对泥性的掌握已经是得心应手，但他们仅把制陶视为一种生存技能，而缺失对泥土材质本身进行深度挖掘。当现代艺术观念进入中国后，中国人对艺术的认知和追求也发生了改变，陶瓷的材质特性也进一步被挖掘。特别是在对待黏土的态度上，现代陶艺家较之传统陶瓷匠人对黏土有了全新的认识和理解，认为黏土是现代陶艺创作的物质载体，因此陶艺家十分重视材料的选择和运用。并在实践中充分展现黏土的自然特质。二、对创作形式的追求远古时代，我们的祖先就已经在实践中掌握制陶的经验。但传统陶瓷艺术在工艺上一直以追求实用性、装饰性、工整性、规则性为终极目标。因而在形式上容易给现代人单调、呆板的感觉。传统陶瓷种类庞大，有日用器皿、祭祀明器等，具体的可分盘、瓶、罐、碗、壶、动物、人物等等，但器物无论造型上如何变化，从功能上看，主要还是追求实用性。考古材料研究表明，人类早期的陶瓷造型都是人类在改造和利用自然的过程中产生的：先前可能是利用自然物体略加改造就作为器物使用，尔后就摹拟形象造型；因而传统陶瓷造型多数是摹拟当时某些植物形态成型，少数摹拟动物、人物和器物成型；再以后，就在原有器皿造型的基础上，按照生活和生产的需要，逐渐摆脱自然形象或参照自然物体的部分形象，加以改进和再创造，使之更实用、美观。如：传统的鸡头壶、冬瓜瓶、柳叶瓶、芭蕉瓶等等，以用来美化人的生活，并带来美的享受，并成为当时社会的审美典范。三、对个性追求的态度

观赏植物在室内绿化装饰中的应用论文

观赏植物在室内绿化中的应用学院：生命科学技术学院专业：12级生物制品姓名：党世杰学号：2012192003

观赏植物在室内绿化中的应用摘要:论述了绿色植物的生态功能、室内观赏植物的分类,并针对新装居室、人员众多的办公空间、病菌较多的医疗保健场所以及对景观要求较高的商业空间,提出适合的植物种类和陈设方法。现代庭院绿化迅速发展,对增加城市绿化面积,净化空气,美化城市环境起到了很大的作用,室内绿化装饰前景更被看好. 通过实例说明室内观赏植物对绿化装饰的作用,为室内养花者提供一些借鉴. 关键词: 室内观赏植物绿化装饰应用室内绿化装饰是根据人们的物质生活与精神生活的需要,配合整个室内环境进行设计、装饰和布置,使室内外融为一体,达到人、室内环境与大自然的和谐统一. 植物不仅可以改变室内的呆板、单调,并起到调节温度、湿度和清洁空气的作用,而且使室内环境色彩斑斓、生机盎然.合理利用绿色植物的生态功能,使其吸收材料和人类活动释放的污染性气体,维持健康宜人的室内环境在当代室内环境设计中具有重要的意义。 1．室内绿化装饰的意义和作用 1. 1 美化室内环境绿色植物用来美化装饰居室和办公环境,经过观赏植物艺术处理,其在形象、空间、色彩等方面更加妩媚,创造出“室内几丛绿,满屋顿生春”的自然景观,以达到总体美化效果. 如室内建筑结构出现的线条刻板、呆滞的形体,经过枝叶花朵的点缀而显得灵动；绿叶花枝可作为门窗的景框,使窗外景色更

好地映入室内。所以,室内观赏植物对室内绿化装饰作用不可低估. 1. 2 改善室内空间结构在室内环境美化中,根据人们生活需要,运用成排的植物可将室内空间分为不同区域. 攀援的藤本植物可以成为分隔空间的绿色屏风,同时又将不同的空间有机地联系起来. 此外,室内空间如有难以利用的死角,可以选择适宜的室内观赏植物来填充,起到装饰作用. 运用植物本身的大小、高矮可以调整空间的比例感,充分提高室内有限的利用率. 1. 3 丰富生活,陶冶情操美化的居室,不仅是环境美,而且是艺术美和意境美,如江南园林中,不仅是立体的画,无声的诗,而且处处都有抒发感情、倾诉理想的意境. 绿色装饰居室,在给人以各种美的享受的同时,还能给人以各种联想,以达到情景交融,激发灵感,陶冶情操,为美好的明天去创造. 2．常见室内观赏植物 2. 1 观叶植物常见的观叶植物有吊兰、文竹、一叶兰、虎尾兰、龟背竹、富贵竹、天门冬、合果芋、花叶芋、大叶朱焦、绿萝、广东万年青、观音莲、蔓绿绒、变叶木、大叶黄杨、袖珍椰子、南洋杉、羽叶橄榄、蟆叶秋海棠、吊竹梅等等,前几种植物有很好的吸附甲醛等有害气体的能力,多数植物具有极高的装饰价值. 2. 2 观花植物

室内绿化装饰植物在公共场所的应用调查

室内绿化装饰设计实习报告 [室内绿化装饰植物在公共场所的应用调查] 姓名：学号：班级：指导教师：

室内绿化装饰植物在公共场所的应用调查调查地点：XXX周边调查时间：2016年11月5日调查人：调查内容：地点一：XXX 优缺点及建议：酒吧绿色装饰较好，种类也较丰富，不足的是装设植物颜色单点，可以在窗台、柜台等地方用四季海棠、红掌等点缀。地点二：XXX 优缺点及建议：店内整体绿化装饰设计感很好，绿植种类较多，颜色搭配与店内整体设计相契合，给人一温馨舒适的感觉。微微不足的是在茶歇的四处角落里可以再摆放一盆绿植，如金钱树、滴水观音等，使空间充分利用，但不宜摆放过多，过多让人觉得有点压抑。地点三：XXX

优缺点及建议：店内绿化装饰较好，几种绿植摆放位置合适，使客人在任意位置都能保证视野里有绿植出现，不足的地方是卫生间里可以摆放盆绿植会更好，如铁线蕨。地点四：XXX 优缺点及建议：店内绿化装饰较单调，绿化装饰较少，除入口处，店内基本没有绿色装饰，整体店内绿化装饰设计没有火上芭蕾的好，建议是，可以在餐桌旁的立柜上摆放几盆绿萝，食物自取柜台旁的角落处可以放一盆绿植，如君子兰、发财树，卫生间的墙壁上可以安置几盆绿植，如铁线蕨、吊兰。地点五：XXX 优缺点及建议：酒店整体绿化装饰设计较好，酒店大厅入口处地点宽敞，摆放一些大型的观叶植

物而不会显的拥挤。给人感觉上大厅的景观很丰满，却又不会有感官上的拥挤和压迫感，使客人感觉十分的舒服。建议可以摆放上大型的绿萝、散尾葵、垂叶榕等植物。当然，作为美化装饰环境，在大厅使用小型的植物做成组合也是可以的。一方面这些植物给顾客一种清新的感觉，另一方面给兼具了净化大厅空气的作用。客房内的绿化装饰和客房整体布局很搭，不足的是插花可以再优化一些，插花时应尽量创造温馨、素雅的氛围，色彩、造型均以亲切自然为主，最好再配以清新淡雅的香花，可以让客人们养神怡神，在恬静优雅芬芳的气息中进入梦乡。地点六：XXX（未进入内部调查）优缺点及建议：酒店外部整体绿化装饰较好，大厅处造景，假山石和流水，给人以自然之感，又不失大气。一侧通透的落地式玻璃窗，使室内外的景观相呼应。

浅谈办公大楼的室内绿化设计

浅谈办公大楼的室内绿化设计 [摘要]：室内绿化是环境心理学的重要组成部分。作为提高、改善室内环境质量的重要手段，室内绿化主要目的是协调“人－建筑－环境”之间的关系。本文通过对室内绿化设计中植物造景的特点分析，针对综合性办公场所的室内绿化设计提出了造景的基本原则和方法。文章论述了室内绿化的功能和作用，并着重围绕绿化设计在组织室内空间形式、强化空间使等方面展开了探讨。 [关键词]：室内绿化；植物造景；美化环境 Abstract: Indoor greening is an important part of environmental psychology. As one of the important ways to increase and improve the quality of indoor environment, indoor afforest main purpose is to coordinate the relationship between the “people - construction - environment”. Based on the characteristic s analysis of interior virescence design of plant landscape, indoor greening design for comprehensive office puts forward the basic principles and methods of the landscape. This paper discusses on the function of indoor greening, and focusing on green design in interior space organization form, aggrandizement space make such aspects discussed in this paper. keyword ：Indoor greening; Plant landscape; Beautify the environment 近年来，随着城市化进程的加快和高层建筑物的增加，城市绿地相应地减少，人类与大自然的接触明显减少。尤其是在喧嚣都市，大多数人都拥挤在密集的楼群里，远离自然，而现代生活工作节奏的加快，使人们更需要一种健康、轻松、舒适的工作生活环境，以调节紧张的大脑和身体，室内的绿化就构成现代人的一种心理和生理的需求，人们希望在享受现代物质生活的同时与植物为伴，这也是现代审美情趣、崇尚自然、追求返璞归真意境的反映。本人就在镇海物流枢纽港管委会室内绿化设计中的体会略加总结，提出几点设计中需注意的要点与大家共享，希望与大家一起交流提高。一、明确设计主题，布局结构完整。在对综合性办公大楼进行室内绿化设计时，应通过详细的现场勘踏，在平面上明确设计主题，分清层次，确定了设计主题与具体形式后，再确定具体的布局形式。在综合性办公场所可以采用点、线、面的形式来布局。点可以看作是各个区域的节点设计，可看做是重要的景观节点；线是将各个景观节点串连起来的绿带；面则可看做是大面积的绿化区域，形成一个小的绿化系统。点线面的结合就是通过一定的景观轴线或景观序列，将三者有机结合起来，形成丰富的，具有变化且优美连贯的景观序列。

室内绿化装饰设计实验2019-1

室内绿化装饰设计实验实验一常见室内绿化装饰植物识别与欣赏（2h）一、实习目的到花卉市场识别常见室内绿化装饰植物，掌握它们的形态、习性、特征及室内绿化的应用特点。了解花卉的欣赏特点及文化表现。二、实习地点自行到当地的花卉市场识别并记录所见花卉的形态特征、生态习性及绿化特征。有条件的进行影像记录。三、作业通过市场观察，再查阅相关的图书资料，将每一个室内绿化装饰材料的科、属、形态特点、生态习性、花姿、花色、花期、室内绿化应用特点以及相关的花文化内容等，整理成一个自己使用的室内绿化装饰材料库。（不交）实验二室内绿化装饰植物在家庭居室中的应用设计（4h）一、实习目的熟悉和掌握室内绿化植物的种类及应用形式，家庭室内绿化装饰植物布置的方式和所用植物材料，掌握室内绿化植物设计的方法，提高对室内环境绿化设计的鉴赏能力，为做好室内绿化装饰设计奠定基础。二、作业（交）完成一套家居室内绿化装饰设计方案，主要内容有客厅、餐厅、书房、儿童房、卧室、厨房、卫生间、阳台等绿化装饰设计。写出室内绿化的目的意义，对环境的影响和对人的身心影响，绿化装饰设计要点，室内绿化应注意的问题。室内装饰植物的类型，室内绿化植物的选择，绿化植物的配置方式，室内绿化的布局，室内小品、山石、水体等。并列出植物材料、色彩、株高、用量等，分析方案的特点。有条件的可绘制一份方案平面效果图。（2000字以上）实验三室内绿化装饰植物在宾馆、饭店、商场、超市、营业厅等公共场所室内的应用调查（4h）一、实习目的了解当地宾馆、饭店、商场、超市等公共场所室内绿化装饰植物布置的形式和所用植物材料，掌握在宾馆、饭店、商场、超市等室内绿化植物设计的方法，为今后的设计奠定基础，同时对课堂理论知识进行消化和巩固。二、实习地点自行到当地调查星级宾馆（饭店）的门厅、大堂、楼梯口、走廊、餐厅等空间的植物应用情况。调查当地几个绿化装饰较好的商场、超市、营业厅等公共场所的植物应用情况。回校后查阅资料，整理、归纳和分析所调查的素材。三、作业（交）通过调查宾馆、饭店、商场、超市、营业厅等公共场所室内绿化装饰植物的种类及应用形式，完成植物部分实习报告（列出所调查的植物材料、色彩、株高、用量等）；通过本次实习和对课堂知识的理解，找出当地宾馆、商场、超市、营业厅等室内绿化装饰的优缺点，并提出改进意见。有条件的可绘制一份改进后的方案平面效果图，并书写该方案的主题创意。（1500字以上）上交实验报告时间：2019-5-10（下午3：00-4:30）地点：5教208

室内设计中的绿化设计探析刘雅妮

室内设计中的绿化设计探析刘雅妮发表时间：2018-09-18T15:39:41.903Z 来源：《基层建设》2018年第26期作者：刘雅妮 [导读] 摘要：经济的发展带动人们生活水平的提高，与此同时，人们对生活质量也有了一定的要求。大连永佳设计有限公司辽宁省大连市 116011 摘要：经济的发展带动人们生活水平的提高，与此同时，人们对生活质量也有了一定的要求。室内植物不仅价格便宜，而且品种繁多，绿化设计已经成为室内设计中一个非常重要组成部分。我国室内设计中绿化设计工作的开展比较晚，在这方面的发展还有很长的路要走。本文将浅析室内设计中的绿化设计的应用。关键词：室内设计；绿化设计引言经济发展的同时，产生了各种环境问题，严重影响了人们的生活水平。为了改善这种状况,国家和有关单位越来越重视绿化建设,在许多方面进行了改革。在室内设计中增加绿色设计的内容,可以提高室内建筑的舒适性,为人们提供更安全舒适的居住空间。 1绿化设计在国内外运用的现状城市中高楼建筑正是科技发展的成果,在钢筋水泥里,人们的生活感到压抑,因此对回归自然充满了渴望,希望回归到更加自然的生活环境当中。基于人们对自然的渴望,越来越多的室内设计师开始在设计中引入绿色景观并建造景观园林,人们的日常生活开始与室内绿色景观紧密结合起来。将室外的植物移动到室内,利用水景、石头以及植物等等能够帮助我们建造一个仿真的自然环境,在这样的环境中生活和工作,能够达到愉悦身心的目的。尤其是在部分地区,本身室外环境缺乏绿化,此时将绿植引入到室内景观中,能够帮助人们改善生活环境,消除室外恶劣绿化环境所带来的影响。 2室内绿化设计的分析 2.1室内空间绿色植物的选择 (1)绿色植物的生活习性和对环境的适应程度室内空间环境与室外环境之间存在一定的差距,植物生长的自然条件、温度、湿度、光照、土壤等方面存在一定的漏洞,需要加以考虑。 (2)植物观赏价值与室内整体风格的一致性室内绿化植物大多具有观赏价值,因此尽量选择低湿度和光照要求的植物类型,甚至需要选择一些耐高温的植物。室内空间的主人也希望通过选择绿色植物来追求或满足精神上的需要,使室内增添一种高雅与情趣。 2.2室内绿色植物的配置室内绿化植物的安排可分为三种:孤植、列植和附植。(1)孤植是作为一种单一的植物,是采用比较灵活且较多的方式,一般适合采取姿态独特,色彩艳丽的观赏植物,适合室内近距离观赏。孤植主要用于视觉中心或填充空间死角,如室内沙发形成的角落。(2)列植是指在一定距离内安排2种或2种以上的植物,如2种盆栽植物对称地安排在室内入口。一些室内空间被植物线性排列所分隔或引导空间都是列植。(3)附植是把植物附着于其它构件上而形成的植物配置方式,包括攀缘和悬垂2种形式。攀缘植物是一种藤,附着在柱子、框架或棚上,形成绿色的柱子、框架或棚。 2.3室内物品的排列在布置过程中,室内各种物品都需要注意其实用性和观赏价值。家具、灯具、窗帘的首要要求是实际应用性强,为使用者提供高质量的需求,优化室内环境。最重要的是美化,它既能为居民提供观赏,陶冶情操,又能展现文化氛围和综合素养。例如,花和植物也是装饰性的,因为它们的创造是先天的,而且丰富多彩,所以当它们被安排在室内时,可以展现出室内迸发的活力,起到吸引人的注意力的功能。当然,植物本身也具有净化空气的功能。室内照明设计需要结合室内设计风格和居住者的生活方式进行综合分析。灯具的设计、形状和照明也应符合整体设计风格、构成要素,以满足使用者的需要。 3绿化设计在室内不同空间中的应用 3.1住宅空间 3.1.1客厅在客厅的空间进行绿化设计的时候，要避免设计过于复杂的情况。可以在恰当的位置摆放一些和客厅风格相符的植物或者盆栽。在空间比较大的区域，可以摆放一两盆大的盆景等植物。在桌子上或者是客厅的一些柜台上，可以摆放一些观赏性的花卉，增加美观度。设计师应该合理的利用绿化设计，使客厅空间更有层次感，在设计的时候，要注意颜色的搭配和空间的立体型，让整个设计看起来比较饱满协调。 3.1.2阳台以及窗台的部分阳台和窗台部分的绿化设计可以稍微复杂一点，这个区域可以让居住者进行休息和眺望，在这个区域可以多放一些观赏性花卉，也可以放置一些鸟笼或水族箱等。设计师可以把这块区域设计更有自然的气息。 3.1.3卫生间和浴室一般情况下而言,卫生间和浴室的采光效果并不好,且较为湿润,这些位置的花卉植物必须耐潮湿和耐闷热。在梳妆台中,可以摆放小型的插花,选择活泼的颜色可做点缀。卫生间和浴室的绿化设计,应当以突出洗浴空间的温馨和宁和为主。 3.1.4卧室人类对绿色的渴望不仅是因为视觉享受,也是因为身体上的受益。考虑到居住人的休息，卧室的绿化可以用绿植来培养优雅的气氛,能够提高卧室绿化设计的品位,也能够促进主人的睡眠。因此,卧室中的绿植应当注重淳朴,不宜添加过多,在选择花卉时,颜色不宜鲜艳。如果是新婚,那么在添加花卉时,可以摆放颜色大红色的玫瑰等花朵,但香型尽量淡雅为主,浓郁的花香会影响人的睡眠。 3.2公共厅堂室内装修水平在我国越来越高,随着室内绿化设计的应用越来越多。在自然界中,绿色元素众多,花草树灌都是绿色景观的常用之物,利用造园的手法,将这些绿色元素融会贯通,建造一个祥和自然的室内环境,为人们带来不一样的室内体验。在设计大型公共空间时,绿化设计的方

[浅谈,现代,陶艺,其他论文文档]浅谈现代陶艺中的中国传统文化

浅谈现代陶艺中的中国传统文化摘要：中国陶艺起步较晚，20世纪90年代初才开始，但十几年的发展已同世界陶艺主流相结合。文章通过对现代陶艺的介绍，将之与传统陶艺相比较，深入分析现代陶艺与中国传统文化的融合，从而证实中国陶瓷文化艺术有着最纯真、最本体的表这方式和语言，中国现代陶艺的风貌既是崭新的，又是传统文化的延续，是科技和文化交融发展的结果。中国现代陶艺从感觉泥性，到超越泥性，到演绎泥性，逐渐走向成熟，而且中国文化有着强盛的生命力，百年来数代艺术家都曾面对的中西文化交流和碰撞问题，将在一种新的文化语境、新的历史高度上展开。关键词：现代陶艺；传统陶艺；传统文化；新语境中国社会进入了一个大转折的时期，经济结构与社会急速发展变化，国际资讯的畅通和文化交流的扩展以前所未有的规模呈现在我们面前，中国现代陶艺将如何自处?陶艺媒介的语言问题归根结底在于如何获得既能和当代艺术生活体验相适应，又同时具备东方气质和传统文脉的意义。现代陶艺的创作必须挖掘民族本身的形式语言与创作观念，因为中国现代陶艺存在西化的误区，使中国的现代陶艺离我们本民族的文化越来越远。并且只有回归到民族文化与当代生活的现实中，才是全球化语境下中国现代陶艺的出路。 1 现代陶艺概述 1.1现代陶艺的概念所谓“现代陶艺”是指由陶艺家以“陶”或“瓷”为载体进行创作的、用以表现个性和情感的、具有前卫意识的陶艺。现代陶艺并非泛指现代所有的陶艺，而是指在艺术追求上具有明确指向性和相对独立性、它不是一个时间上的界定，而是指作品所体现出来的一种思维方式，将创造作为创作主体充分发挥想象的空间，是实现个体精神价值的媒介，它超出了传统陶艺的视觉和造型习惯，从某种意义上看，是情感的宣泄、个性的体现和观念的展示。现代陶艺不仅仅追求符合大众审美情趣，强调艺术家的自我意识，并在作品上倾注了自由的情感表达和对生活的感悟，而且也彻底地抛弃了传统陶瓷产品“实用”观念的局限限制。使现代陶艺有了更大的发挥空间，是会聚创作者的内心情感，充分利用陶瓷土的材料的特性，以陶瓷材料为媒介进行探索的艺术形式。陶瓷是人类文明史上最早出现的一种艺术形态，这种形态是所有艺术门类中最单纯和最简洁的，从陶瓷艺术的审美需求中我们可以了解到一个时代的文化内涵和一个国家的民族精神。在20世纪中叶，古典主义由于内在主体性的缺乏而最终解体，在大工业革命肆虐的时代下，后工业时代的来临为象征主义、浪漫主义的回归提供了必要的土壤，存在主义、未来

室内绿化设计论文

室内绿化装饰之我见用绿色植物进行室内软装潢是当今世界装潢行业流行的总趋势。随着人们环保意识的增强和文明素质、艺术品位的提高及居住理念的改变，绿色植物开始大量地进入宾馆、酒店、商务楼乃及商场、学校及家庭，使室内多了一道有生命的绿色风景线。通过创意的绿化设计，用各具美态的观赏植物进入室内绿化装饰，可以丰富空间层次，柔化建筑环境，营造出回归大自然的氛围；还可展现户主的个性和住宅特色，创造出优美、温馨的居家绿色环境。室内绿化装饰不仅起到净化空气、改善环境的作用，而且在视角上给人一种愉悦感。室内绿化的首要条件是室内有充足的光照。一般利用窗的侧射光或透过玻璃顶棚的直射光。但也可利用发光装置,增加光照强度并延长光照时间。因此,室内绿化几乎不受空间位置的限制。温度和湿度适当,通风良好,也是保证室内绿化的重要因素。空气调节设备一般能保持17～22℃的气温，40～60％的相对湿度和风速米/秒以上的通风状况。这也是保持植物正常生长的条件。室内绿化可与室外绿化相互渗透，如利用窗台进行攀缘绿化,或摆设盆景。室内绿化的形式很多,如在博古架上摆设盆花盆景;以透空隔扇栽种攀缘植物,来分隔空间;以垂吊植物装饰墙面或顶棚等。室内绿化,不仅种植树木和花草,而且可以设置山石、水池、喷泉及其他园林建筑小品，甚至具有园林的意境。广州白天鹅宾馆的室内绿化的主题为“故乡水”，以水帘式流泉为主，结合亭、廊、山石、植物，成为一座立意新颖、造型优美的室内庭园。可在窗下设置花池花槽，直接把花木栽在无土壤基质里。这种腐殖质丰富的基质经过消毒杀菌，不会污染室内环境。基肥和追肥施用化学肥料和植物激素配制成的长效肥料，施足一次可供植物半年之需。室内绿化多选用热带亚热带常绿、较能耐荫的观叶植物，如室内光照良好，也可栽培开花植物。总的来说，室内绿化装饰的基本原则有3个：美学原则，实用原则，经济原则。 1、美学原则美，是室内绿化装饰的重要原则。如果没有美感就根本谈不上装饰。因此，必须依照美学的原理，通过艺术设计，明确主题，合理布局，分清层次，协调形状和色彩，才能收到清新明朗的艺术效果，使绿化布置很自然地与装饰艺术联系在一起。为体现室内绿化装饰的艺术美，必须通过一定的形式，使其体现构图合理、色彩协调、形式谐和。（1）构图合理构图是将不同形状、色泽的物体按照美学的观念组成一个和谐的景观。绿化装饰要求构图合理（即构图美）。构图是装饰工作的关键问题，在装饰布置时必须注意两个方面：其一是布置均衡，以保持稳定感和安定感；其二是比例合度，体现真实感和舒适感。