紫砂壶常识

紫砂壶常识
紫砂壶常识

紫砂壶常识

紫砂壶价格:

紫砂壶的价格应该由泥料,做工和造型以及作者来决定。

1、作品本身的艺术价值。

2、作者的名气。

3、泥料的优劣。

目前紫砂市场上最大的误区,就是“追名人”,不管壶做得好坏。一把好的壶,不管作者是谁,首先要确定的是作品本身的艺术价值。

制作朱泥壶的工艺难度大,泥料珍贵,这些决定了朱泥壶的价格高低,一般一把普通工艺美术师的壶也要销售到1500元以上,这样的价格还紧紧是泥料本身成本加了少许的工艺价格,如果低于这个价格,连泥料都买不到。所以购买朱泥紫砂壶需要先了解朱泥紫砂的特点,切勿盲目购买。

紫砂壶的颜色问题

紫砂壶本色不多,以紫红色为主。不同的紫砂泥提炼后会有不同颜色,烧制后又会变化。不同颜色的紫砂泥经常被当作着色原料的来源,主要是青、绿、红、白几种紫砂陶土。这些矿物原料又被加入不同的金属氧化物来提升效果。

绿泥与白泥相拼,适量加入氧化钴,制成墨绿泥。

绿泥与白泥相拼,适量加入铬锡黄,制成琵琶黄泥。

绿泥与白泥相拼,适量加入铬绿,制成菜茄泥。

紫泥中适量加入氧化锰,制成褐色拼料泥。

紫泥中适量加入氧化锰及氧化钴,制成黑料泥。

洑东红泥适量加入铁红粉,制成红朱泥。

泥料在窑炉里,随着温度的变化,会产生深浅浓淡不同的色泽。

按照国家的健康标准,紫砂泥料里的加入的金属氧化物不得超过千分之一。但现在有很多制壶者为了追求效果,加入的氧化物超标。因此,从健康角度来看,我们选购颜色艳丽的紫砂壶时应该慎重。

紫砂壶的印章与证书问题

紫砂壶上的款识标记的是作者的名字和年代,有自己一套规则,为我们鉴赏紫砂壶提供了可靠的依据。紫砂壶的款识大致分为七大类:一、只有制作人的姓名,如“时大彬制”。二、姓名之外,加上斋名。如项不损的作品,就刻有“砚北斋”和“项不损”。三、姓名加上制作年月,如“甲辰秋八月时大彬手制”。四、制壶方的款加上受壶者的款,如“丁卯上元为端木先生刻”,其中上元指清代

艺人陈鸣远。五、制作人的姓名加铭文,如“一杯清茗,可沁诗脾。大彬”。六、刻诗句,如陈鸣远的一把天鸡壶就刻有庚子山

诗。七、既有诗又有画。以上这些刻字大多用真书,也就是正楷,也有篆书。

款识印章不仅可以用来鉴别紫砂壶,而且它自身也具有丰富的书法、文学和绘画等艺术内涵,成为紫砂壶上的一道独特而充满魅力的风景。

不过,话往回说。证书是这几年才行起的一种东西。许多商家为了追求利益,不择手段。一般可以说,天底下没有比证书更假的东西了。

紫砂壶的泥料问题

纯朱泥、底槽青、青水泥,三种泥料各有千秋。

朱泥壶堪称紫砂之最,泥料属红泥系。朱泥含铁量极高。关于朱泥的分类,行业内说法诸多,总的来说朱泥一般分三种:赵庄朱泥、赵庄黄金朱泥、小煤窑朱泥等。资料显示,赵庄黄金朱泥原矿3吨左右,小煤窑朱泥原矿30吨左右,赵庄朱泥原矿15吨左右,可见朱泥原矿矿料之珍贵。

清水砂就是清水泥,该泥为纯种紫泥矿,宜兴丁山陶者呼之“普泥”,为较常见之泥料;良者稀而贵,劣者多而廉;玩家习称“红紫泥”,但不是红泥。为流传较多传器之泥料,故以“清水泥”名之。窑温:1160 度。收缩比:约12%。矿产地:江苏宜兴丁山黄龙山口本色泥。泥性:干湿易掌握,稳定性高,黏性合理,成型较易。红清水泥是清水泥中的极品,比普通的清水泥好养。“天青泥”青沉似墨,原产于黄龙山大水塘,现已是的天青泥极少,绿泥也极少。

底皂青也是属于紫泥类矿料。原矿紫泥分:头槽清、二槽清与底槽青。清水泥和底槽青属于同一层面的紫泥,顾名思义,底槽青就是这个层面最底层的泥料,相对来说量少质佳,固且此矿已

塌方,存世量更少。几百年来,很多名壶都用此泥而成。清水泥就是紫砂矿层的中底部。清水泥和底槽青如何来区分:一般来说这就需要很丰富的经验了。但是我们可以告诉您的是:可以看两种泥料养成后的“润”来区分。清水泥养成后的色泽较“燥”;底槽青养成的色泽较“润”。我们用的底槽青的陈腐期为:2-3年。

原矿黄龙山特级底槽青,此料存世量已经极少,(四号井已塌方,该泥料为顾景洲大师生前最喜爱的泥料!温和素雅,茶汤清气悠扬、时间长久,养泡以后,泥色由棕色变成朱肝色。

红泥与朱泥的区别问题

1.两者的原矿不一样:红泥是“五色土”里面普通的泥料,而纯朱泥的原矿是黄石黄。

2.两者的收缩比不一样:红泥的收缩比是14%左右,而纯朱泥的收缩比是30%左右。

3.两者的窑温不一样:红泥的窑温是1100度,而纯朱泥的窑温是1080度。

4.两者的色泽、质感不一样:红泥:呈光洁明亮红中略带一点橙色,而纯朱泥:朱红略泛桔光,温润透明质感很好。

5.两者的成型工艺不一样:红泥:成型工艺较易,大小壶型都可以做。而纯朱泥:成型工艺很困难,大的壶型没办法做,小的壶型做出来可爱生动。

紫砂壶泥料的特色问题

泥料的好坏,就需要很丰富的经验来鉴别了。一般来说,好的泥料看上去较柔和、养出来“润”且出浆速度快,包浆“珠圆玉润”。至于哪种泥料最好,这个问题很难说。因为每种泥料都有它的特性,很难比较,也很难有个权威的标准。通常,好的泥料的壶养

成包浆的速度要比普通泥料的壶养成的速度快。其实一把壶养的好坏,泥料是最重要的因素,好的泥料养出来的壶肯定会很漂亮的,反而言之,泥料不好,花再多的心血,壶还是老样子,达不到预期的效果。还有用什么办法去鉴别,这不是一句话、两句话就能说清楚的,需要长年累月累积的经验。如果很直观的认为一种泥料很漂亮的话,就应该考虑一下了。

老泥、新泥是广大壶友都存在一个误区。其实,紫砂的形成到今天都是经过了千万年甚至上亿年的时间了,都可以说是老泥。至于泥料的风化期、陈腐期倒有长短之分。紫砂都是经过几亿年的时候形成的,所谓的新泥、老泥只是在陈腐期上区别而已。泥料的陈腐期某种程度上来说是越久越好,但在制壶前需重新回炼一下。陈腐期久的泥料相对于陈腐期短的泥料要温润,可塑性要高一点。感觉没有那么硬。制好的壶一个无水色,较难看。一个有水色,较好看。

紫砂泥也有档次之分,个人认为依次是:朱泥、底槽青、缎(团)泥、拼紫、普泥。但是纵观大大小小的紫砂书籍、权威的工艺师,对紫砂泥档次的顺序也没有一个权威、全面的说法。其实,泥料只要自己喜欢、觉得好、易养,那么它就是好的。

好的泥料加上好的火候,烧出来的紫砂壶色泽饱满、温润易养。否则,要么干巴巴,要么表面非常光亮(称之为玻璃光或贼光),一般都是加有化工颜料和经人为加工的,不可取也。

紫砂壶的开壶问题

一把新出炉的紫砂壶是没有光泽的,也不能直接用来泡茶,因此对新紫砂壶保养开始使用前要进行一系列的处理,行家叫做“开壶”。开壶后一把壶最好只泡一种茶。如果要泡普洱的话,生茶熟茶要分开,不能用一把壶,不然会降低茶叶品质的。

开壶的方法有多种,较复杂的有四个步骤:

1.热身:首先将刚买回来的紫砂茶壶,用沸水内外冲洗一次,将表面尘埃除去,然后将茶壶放进没有油渍的煲,加3倍高度的水煮两小时,这样茶壶的泥土味及火气都会去掉。2.降火:将豆腐放进茶壶内,放一倍水煮1小时。豆腐所含的石膏有降火的功效,而且可以将茶壶残余的物质分解。

3.滋润:将买回来的蔗切开后,放在煲内,然后再煮1小时。蔗的天然糖分,能够让茶壶得到前所未有的滋润。

4.重生:最后便是挑选自己最喜欢的茶叶,放人茶壶内煮1小时。这样茶壶便不再是“了无生气”的死物,脱胎换骨后,吸收了茶叶精华,第一泡茶已经能够令茶人齿颊留香。

紫砂壶的养壶问题

壶纯朱泥壶冲泡扬香力特高、轻快而俐落,茶汤紧结柔滑,回甘强、回韵悠长,属性十分特殊,最适合冲泡台湾高山茶,及福建铁观音、乌龙茶等轻发酵重香气之佳茗。

底槽青壶温和素雅,茶汤清气悠扬、时间长久,养泡以后,泥色由棕色变成朱肝色,水色光和!底槽青壶的适用性很广,较适合泡普洱、绿茶、红茶、花茶等。

清水泥壶醇厚稳重,典雅大方,具有亲和力。泡茶要求不是很高,甚适合新手使用。同样,清水泥的适用性也很广,适泡茶类与底槽青相仿。

备注:好长时间不写东西了。前段时间,发现许多人酷爱紫砂壶。整理了一下有关的资料。算是一种新的练笔方式吧

补充:从2004年开始,宜兴紫砂已经禁止开采。目前的紫砂都是自己储备的料。随着cctv对宜兴手拉壶的报道,紫砂最近又重新开放。

新语小家

紫砂壶解说词

题目待定 世界只有一把紫砂壶,她的名字叫宜兴,(画面:宜兴全景,大海报)宜兴有着7300多年的制陶历史,其中以悠久的紫砂文化享誉世界。(视频资料:紫砂在展厅的画面,主要以全景等大景别为主)宜兴紫砂,最早于南宋便有记载,始于明代正德年间(图片:史书记载,历史资料)。北宋文学家欧阳修“喜共瓯吟且酌,羡君潇洒有余清”的诗句就是写紫砂壶的(后面是欧阳修等人的图片,文字资料,然后出现竖排字幕特效)。梅尧臣也有“小石冷泉留早味”,“紫泥新品泛春华”诗句赞美紫砂器皿(同上,字幕换成诗句)。紫砂器皿形制优美,颜色古雅,琳琅满目,(多种紫砂器皿的图片或者动态影像)其中数紫砂壶最为人称道,紫砂壶的造型千姿百态,是存世各类器皿中最丰富的,向有“方非一式,圆不一相,文岂传形,赋难为状”之说。(大紫砂壶的动态画面) 如果我们给历代紫砂名人进行分代,那么明正德年间的第一位紫砂名人“供春”与明万历年间的时大彬、李仲芬,以及时大彬的弟子徐友泉四人就可以并称为第一代紫砂制壶高人(历史图片:古代紫砂艺术大师的画像及其紫砂作品的图片),尤其名声显赫的时大彬,其壶的风格高雅脱俗,造型流畅灵活,虽不追求工巧雕琢,但匠心独运,朴雅坚致,妙不可思(石大彬的作品展示,文字介绍等)。所以他的高足徐友泉晚年自叹:“吾之精,终不及时(时大彬)之粗也”。近现代紫砂大家首推顾景舟,还有裴石民、吴云根、朱可心等(视频资料,网上大师的各项资料)。二十一世纪以来,国内紫砂时长蒸蒸日上,文人雅士热衷品茗论壶,出现了茶壶同誉的繁荣景象。(展览馆的繁荣景象,现代人品茗评壶的热闹景象) 江南宜兴,东汣之畔(东汣湖及其周边的环境慢慢到宜兴的充满紫砂气息的街上),有一个民间文化艺术沙龙,叫八面来风堂(八面来风堂匾牌的拍摄及堂馆门面),八面来风,称、讥、毁、誉、利、衰、苦、乐,就好像是八种境界风(特写八面来风几个大字),能够吹动人的身心。秋日周末的午后,带着几分慵懒,我们来到了八面来风堂,堂的主人笑阳,号一壶道人,自誉民间美术观察员(堂馆前台的工作人员到坐在办公室里面的笑阳老师)。品着笑阳先生烹制的武夷山茶大红袍,我们在谈着紫砂(笑阳老师用武夷山的大红袍泡茶的情景,招待客人)。所用器具,便是笑阳亲手制作的紫砂茶具(笑阳老师洗杯子,泡茶的过程)。浓浓的茶汁,在流出的瞬间,便散发出岩茶特有的香气,(倒茶的情景)加上紫砂温蕴出的特有的口感,那茶汤几乎收刮着舌上的味蕾,(品茶的情景,还有我们品茶时愉快的表情)让您深深体会着上品的茶,在上品的壶中体会浸润后的美妙(户外绿色的空场景)。 茶器的曼妙,幻化着茶文化的深邃(泡茶器皿包括茶叶的一一特写)。也许是吴越文化特有的魅力,也许是大炮轰鸣后的沉寂,让笑阳在官至中校的时候,迷恋上紫砂的文化,从而使他的军旅生涯戛然而止(笑阳老师当兵时候的照片,他在当兵时写的诗词作品等等)。不要说将军百战死,也不提壮士十年归,曾经的笑阳是一名优秀的政治军官,曾十余次受到各级嘉奖,驻站老山前线,荣立“三等功”三次,其中战功一次(依照顺序的各种荣誉证书,或者领导授予证书的资料照片,穿着军装的中篇的展示)。这套精美绝伦的紫砂茶竟然出自操控155榴弹炮之手,那惊天动地的炮声,与眼前这温文尔雅的人,这灵秀天成的茶具,你能想象是出自同一人之手吗(专心在自制的陶壶上刻字以及制作紫砂杯的过程,以近景为主)?远离了疆场的铁骨铿锵,没有了军营里的晓风残月,笑阳先生还是那么军人气,谢绝了几个在别人眼中安稳舒适的机关工作的安排,决定完成自己的梦想,走自己的路(笑阳奔波在路上,和其他大师的合影切磋,耐心地为大家讲解创业或者紫砂文化的画面,比如在大学讲堂里的演讲,还有建立紫砂实践基地的资料)。 说起走自己的路,其实没那么简单。笑阳老师说要建立这样一个梦想之路首先必须得有文化阵地,他说:(插入采访的画面截取讲述建立阵地的那段视频)摸爬滚打、学练摹看、求闯贷借,一番常人难以想象的学艺、创业过程,一个集紫砂艺术、书画、古玩创作交流、收藏鉴赏为一体的“八面来风堂”文化艺术中心,在在圈内外小有名气,成为文人书画艺术交流与研究、以紫砂会友、以艺术养艺术的新文化实业的开拓者。(主要以堂馆里的各种壶的动态画面支撑,穿插拜访者的参观)笑阳老师又叫一壶道人,老师谈到:一把壶在道上行走,文如其人,壶如其人的意思,笑阳已经把紫砂壶融入了自己的生命,一边接触当代文化名流,一边寻访民间的陶艺制作者,这是笑阳老师对文化的特殊理解,他热爱民俗文化,所以不遗余力的创办八面来风堂,规模不大,但一定做好

紫砂壶壶型鉴赏之仿古壶

紫砂壶有千万种,经过千百余年时间的筛选,留下了众多经典壶型,每把经典壶型,都有着自己地故事。今天就和大家说一说,仿古壶的故事。 仿古壶是经典紫砂壶型,经过百年无数名家地锤炼,可谓是炉火纯青。此壶特点是壶身矮,扁,手感沉,口盖宽。适合泡一些大叶种的茶叶,清洗起来也很方便。 我的身边有很多朋友都想买仿古壶,上网就搜“仿古壶”,殊不知仿“古”的古,在以前是敲锣打鼓地“鼓”。它的出处源于,古代战场上,两军交锋时鼓舞士气,擂鼓助威的战鼓,后来被人慢慢门记做成古代地“古”。

仿古壶的创作者是清代邵大亨,关于创作的过程,有一个故事:这是在秋天地时候,邵大亨在家正在研究做壶,他呢想创作一把壶,但是一直苦于没有灵感,心理非常抑郁,手里拿着一块紫砂泥,捏来捏去,这时屋子外面刮起了风,树叶哗哗作响,宜兴地秋天非常寒凉,邵大亨不由自主地打了个冷战,放下手中地紫砂泥,走到窗边拿起身边地水壶到了一杯水,喝了一口,水不但冰凉,不小心还呛了一下,小声嘀咕一下,我怎么这么倒霉——喝下去后更感到这个后背越发地寒凉。心情顿时差到极点。他盯着院子中的老树,不由得想到了村中的一位老人,讲过的一个故事: 村中老人以前是道光时期将军手的一个鼓手。有一次,将军接到命令,去前线支援作战,带着士兵们赶紧整装出发,出发时士兵们一个个精神饱满,气势高昂。 但是随着走着走着路途遥远,加上阴雨不断,几天后,士兵们一个个就开始是精神开始萎靡不振起来,意志也变得消沉起来。走路也是踢里踏拉,都抱怨着这怎么还不到啊。 这时猴在他们前方出现了一片树林,将军就说了传我命令, 在树林里修整,休息整顿。他们走到树林里,士兵们纷纷放下手中刀剑盾牌,正要席地而坐时候,树林里突然喊杀四起,原来树林里早就埋伏了敌兵,只见敌兵一个个张牙舞爪,气势吓人。手中武器更是发出耀眼地寒光。

关于张哲伟的介绍

关于张哲伟的介绍 紫砂工艺美术师张哲伟,生于宜兴陶艺世家。上海大学美术学院结业。幼年随海派画家邵家学习素描、色彩、国画。在上大美术院学习时,得到了中国上海著名雕塑家张永浩、唐锐鹤、杨建平亲授指导。八十年代末进厂随父母张焕生、肖全娣学习堆花、雕塑、壁画、器皿造型设计并制作,同时拜无锡国家级大师喻香莲为师,学习惠山传统手工捏塑,经过以上学习打下了扎实的紫砂雕塑造型设计的艺术功底。 人物信息 【姓名】:张哲伟 【年代】:现代 【家乡】:江苏·宜兴 【类别】:紫砂壶艺人、陶瓷艺人、工艺师 【代表作品】:《新意航天壶》、《蟠龙大挂盘》 人物介绍 紫砂工艺美术师张哲伟出生于陶艺世家。父亲张焕生、母亲肖金娣在堆花、浮雕、壁画、器皿造型设计制作方面都有着较深的造诣。张哲伟从小目之所见、耳之所闻都是与紫砂相关的人与事,对紫砂从小就非常喜爱。艺术的语言总是相通的,喜爱紫砂的张哲伟对书画文章也特别喜欢,幼年就开始随海派画家邵家声先生学习素描、色彩、国画,接受了很好的艺术熏陶。邵家声从艺几十年,才具全面,艺贯中西,多画种、多风格、各类题材均有所涉。幼时学水彩入手,在水彩画领域深有造诣。受邵家声影响,张哲伟也多面发展,在书法、绘画方面取得了不俗的成绩。 张哲伟对于艺术的追求还远不止这些。热爱艺术的他对雕塑产生了浓厚的兴趣。在上海大学美术学院学习雕塑专业时,中国著名雕塑家张永浩、唐锐鹤、杨建平3位先生给了张哲伟悉心的指导。在学习雕塑期间,中国雕塑与西方雕塑不同的艺术语言、不同的刻绘风格所产生的文化碰撞与交汇,给张哲伟留下了深刻的印象,也为他今后自成一派的紫砂创作积蓄了灵感与思路。 宜兴这座历史文化名城,有着厚重的文化积淀和多彩的民间手工艺。这些都深深地吸引着张哲伟,让他着迷。上世纪80年代,张哲伟如愿进入宜兴陶瓷公司随父母学习堆花、浮雕、壁画和器皿造型设计制作。这些老祖宗流传下来的精湛技艺,时常让张哲伟沉醉在其中,学不知返。上世纪90年代,天性对艺术有着很高兴趣的张哲伟又投入无锡国家级大师喻湘涟门下,学习惠山传统手工捏塑。被称为“捏塑圣手”的喻湘涟是泥人世家的后人,她的粗货造型简练,概括丰满;她的手捏戏文形象生动,装饰性强,极具江南地方风味。捏塑技艺独有的艺术语言,为张哲伟形成自己的创作风格打下了很好的基础。一九九二年,和鲍惠萍专研紫砂壶造型、设计装饰和制作。之后,张哲伟又拜宜兴著名紫砂陶艺纂刻家沈汉生为师学习陶刻技艺,颇具书画功底的他在学起紫砂陶刻来如鱼得水。 “独上层楼,望尽天涯路”是问道学艺的第一重境界。张哲伟的学艺之路也是这样,先从精通知识技法开始。只不过,他的开始,因为有着天生而来的兴趣,显得那么乐趣无穷。其作品具有传统理念和现代创意相结合的韵味,豁达大度,透出阳刚之气,追求形式美与内涵美于一体。《微型紫砂九龙壁》、《束柴三友壶》、《荷花青蛙壶》等多件作品荣获中国工艺美术大师精品博览会金、银、铜奖。《新意航天壶》、《蟠龙大挂盘》等作品被无锡博物馆收藏。本人及全家被载入《中国宜兴当代陶艺名家集》。 张哲伟作品的特点 从小就徜徉在艺术天地的张哲伟,对紫砂一直以来都有着自己的认识和感受。紫砂从古至今就在以自己独特的形态,传递着文化与艺术的不同声音。因为接受过东西方文化的熏陶,张哲伟的紫砂创作既参照传统造型,又融合现代元素,自成一派。而张哲伟的作品最为与众不

近代紫砂壶文化代表人物介绍

近代紫砂壶文化代表人物介绍 宜兴紫砂史是一部历代紫砂艺人的创业史,已故的七大老艺人树立了不朽的丰碑,创造了紫砂艺术的巅峰,他们是任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉。为了缅怀老一代艺术家,进一步弘扬紫砂文化、推动紫砂事业更好更快的发展,特地制作了专题——紫砂“七老”! 紫砂七老之王寅春:不识字的紫砂巨匠 王寅春(1897-1977)祖籍江苏镇江,出生于宜兴川埠乡一个贫寒家庭,13岁在本村金阿寿家学习制壶技艺,满师后,先帮富户赵乾泰做小伙计,后做客师制胚。他的朱泥小壶与众不同,胚体圆而薄,下水平稳,出水爽,极为精巧,很快为他赢得声誉。起初是“福记”老板陈福寿请他做水平壶,盖“福记”印章,后来客商径自赶来请他做水平小壶。上海铁画轩也慕名前来定制水平壶,并包销所做,王寅春很快名扬大上海。 王寅春在1935年应上海古董商垄怀希之邀,去沪上专事紫砂仿古产品,成功地仿制了时大彬、徐友权、陈子珪、陈鸣远的作品。王寅春仿制的作品饱满生动,几无挑剔。 王寅春对紫砂陶走向国际市场,作出了很大的贡献。1934年东洋生意兴起,日本人向吴德盛公司订购了300只小花盆,吴德盛公司把此任务交给了王寅春。他敏思苦想,率先做成了紫砂挡胚模

型,开始了宜兴紫砂陶生产使用模具的先河,这也是紫砂工艺史的重大革新之一。王寅春同时还为销往泰国的产品,赶制过一批茶壶,有洋桶、线圆等。 1955年1月,王寅春参加了蜀山陶业合作社,成为56届的技术辅导员,为政府聘请的七大因人之一。多次承制国家领导人出国访问的礼品,一些新品名作被中南海紫光阁和故宫博物院收藏。 王寅春为人忠厚,朴实而谦逊,行动稳重。两手虽粗,但特别灵巧,虽不识字,但极有经营头脑。其作品线条挺括清晰,口盖严丝合缝,既继承传统又能突破创新,有强烈的个性。https://www.360docs.net/doc/572761813.html,/baike/ 紫砂七老之顾景舟:身价最高的紫砂大师 顾景舟(1915-1996)原名景洲,早年别称瘦萍、武陵逸人、壶叟,宜兴川埠上袁村人。顾景舟出生于紫砂世家,18岁随祖母邵氏制壶。20世纪30年代到上海仿制历代名作,临摹时大彬、陈鸣远、邵大亨之作。 顾景舟做壶60余年,心摹手追明代、清代、民国诸名家,有过之而无不及,每器必精心构撰,出手皆成华章,形成了雄健而严谨、流畅而规矩、古朴而典雅、工精而秀丽的艺术风格,被誉为壶

关于紫砂壶底款大全的资料

关于紫砂壶底款大全的资料 北宋。早期紫砂时期。1976年,宜兴丁蜀镇羊角山发现紫砂古窑址,出土了早期的紫砂茶具残片。经考证,其年代上限为北宋中期。据此,我们可以断定,宜兴紫砂器的生产历史已有将近一千年了。宋人欧阳修、梅尧臣等都写过歌咏“紫瓯”的诗词,或认为紫砂茶具在北宋已经诞生,而且受到上层社会的欢迎。1976年7月,在宜兴丁蜀镇的羊角山,发现古窑址的废片堆积,其中有早期的紫砂残片,泥色紫红,泥质粗糙,手工技术不高,成品有明显的火疵,复原所得大部份为壶。羊角山窑,据判断年代上限不早于北宋中期,盛于南宋,下限延至明代中期。这一发现,被认为印证了紫砂始于北宋的看法。文献中确切记载的紫砂历史,是从明代正德年间供春学金沙寺僧制作茗壶开始的。供春所制,据第一部紫砂艺术的专著--周高起在天启年间写成的《阳羡茗壶系》中所说,当时已经极难经见。现存传世的供春壶,见于著录而且很著名的有两件:一件是“树瘿壶”,传说曾为吴大澄收藏,后为储南强所得,把下刻“供春”两字,裴石民配制壶盖,黄宾虹为之定名,现存中国历史博物馆;另一件是原罗桂祥先生收藏,后藏香港茶具文物馆,壶底有“大明正德八年供春”两行楷书铭款的“六瓣圆囊壶”。据顾景舟先生谈,曾见过树瘿状壶有十二件之多,不合文献所载供春壶的特点,似难以

定为真品。不过,传世供春壶作为明代中后期紫砂器的标志,时代赋予的地位还是不可忽视的。明代中期。据明.周高起的《阳羡茗壶系创始》记载:金沙寺(宜兴湖父镇西南,为唐相陆希声山房)僧搏紫砂细土,搜筑为胎,规而圆之,刳使中空,踵捏口、柄、盖、底,作成壶具。附陶穴烧成,人遂传用。金沙寺僧的确切年代,已经难以查考。据推测应比供春年代略早,大概在成化~弘治年间(1465~1505)。考古发掘所见有明确纪年可考的紫砂实物,现在首推南京市博物馆的一件藏品。这是一件提梁壶,通高17.7厘米,1965年出土于南京市中华门外马家山的明司礼大监吴经墓,同出的有嘉靖十二年砖刻墓志。这件壶的质地、制法,可与羊角山出土标木相比照,它的胎体近似缸胎而质地较细,壶面黏附着“缸坛釉泪“,证明当时烧制紫砂还没有另装匣钵,是与一般缸器同窑烧成的。吴经墓出土的这件壶,对于鉴定供春生活时代制作的紫砂器,具有很大的借鉴意义。明正德~嘉靖年间(1506~1566)。据《宜兴县志》记载:明正德间,有制壶名师供春,所制紫砂茶具,新颖精巧,温雅天然,质薄而坚。负有盛名,所制'树瘿砂壶'为世间珍宝,现藏于中国历史博物馆。金沙寺僧(约1506—1566)供春(约1506—1566)明代嘉靖~万历年间(1522~1619)。当时较著名的紫砂高手有董翰、赵梁、袁锡、李养心和时朋。时鹏、董翰、赵梁、元畅是嘉靖、万历时期的著名陶工,号称“四大

紫砂壶名家何忍群介绍及作品

紫砂壶名家何忍群介绍及作品-紫砂之家 【何忍群】 高级工艺美术师 性别:男 出生:1968-12-02 【简介】 紫砂之家合作艺人,国家高级工艺美术师,师从大师沈汉生(石羽)、咸仲英(冰心)、毛国强(一粟),极擅“写意细刻”,主要形象为古代老生、美女、茶经人物等,作品多次获得大奖,强烈推荐购藏! 【详细介绍】 何忍群国家高级工艺美术师,68出生于陶瓷世家,80年代初进紫砂工艺厂,88年师从冰心大师咸仲英,之后又拜沈汉生(石羽)、毛国强(一粟)为师,同时得到鲍志强、谭泉海等老师指导,善吸收传统精华,提炼创新。从艺二十几载,深谙紫砂的文化底蕴和制作技巧,并形成了独有的风格,有赖于深厚的书画功底,其作品以精湛的刻绘工艺见长,尤其擅于写意风格的人物刻绘,多以老生和美女为主,刻法凝练传神,极富韵味,备受业内人士及广大壶友的青睐。 紫砂之家共收录何忍群紫砂壶作品44个,更多何忍群紫砂壶作品访问紫砂之家https://www.360docs.net/doc/572761813.html, 【紫砂之家何忍群相关作品】 【合欢(一壶知】 作者:何忍群 编号:17231 泥料:原矿朱泥 容量:190cc 【汉宫秋韵】 作者:何忍群 编号:17179 泥料:原矿底槽清 容量:410cc

【鱼乐】 作者:何忍群 编号:17180 泥料:原矿底槽清容量:580cc 【龙鼎壶】 作者:何忍群 编号:16938 泥料:原矿底槽清容量:700cc 【红山遗韵】 作者:何忍群 编号:15896 泥料:原矿清水泥容量:350cc 【三羊开泰(紫】作者:何忍群 编号:15713 泥料:原矿紫泥容量:630cc 【信钟】 作者:何忍群 编号:15174 泥料:原矿清水泥容量:500cc

紫砂壶的三十大误区

紫砂壶的三十大误区(完整版)--上海紫砂壶羲雨斋奇远著作者:奇远紫砂博客 (作者说明:昨天我写了这个题材文章的上篇《十二大误区》,今天我完成了下篇《十八大误区》,现在我把上下两篇整合为一篇正式版本完整文章) 对于紫砂壶的喜好是很多饮茶者的共爱,喜欢紫砂壶的人很多,可真懂紫砂壶者却不多,如我等三脚猫技术者也敢写这个方面的知识来做传教解惑者,真可谓“蜀中无大将,廖化做先锋”,我愿做此廖化而引来常山赵子龙,写下拙文望得到真正的行家里手指点和斧正: 在紫砂壶知识方面有许多知识在壶友中口口相传,也很多在网络上流传,但这其中是龙虾混杂、真伪难辨,甚至有些伪科学被广泛的传播。在我看来紫砂壶存在以下这些方面的误区,当然还不只这30个误区: 1—紫砂壶误区一:紫砂壶中国许多地方产,宜兴是其中之一 正确观点:紫砂壶只产于宜兴,其他地方产的不叫紫砂壶,最多称为:“紫砂陶”。 2—紫砂壶误区二:宜兴到处产紫砂壶。 正确观点:宜兴只有丁蜀镇(丁山和蜀山)从宋末到今都产紫砂壶。 3—紫砂壶误区三:紫砂壶原料是从地里直接挖出来的紫砂泥 正确观点:紫砂壶原料原本是石头,属于夹层矿石,此矿石在空气中易风化,经过碾磨加工练制陈腐成为可以制作紫砂壶的泥料。 4—紫砂壶误区四:过去的老壶就比现在的新壶好 正确观点:紫砂壶老壶的制作工艺远低于现在的新壶,包括壶的美感比例。老壶只是泥料普遍比较好。但绝对大多数老壶的价值低不上现在的新壶。 5—紫砂壶误区五:职称高的人制作的紫砂壶一定比职称低的人要好和水平高。 正确观点:职称只是供购买者参考,一把壶的好坏还是要具体看泥料和做工,不可迷信职称。丁山现在有些没有任何职称的人,他做的壶已经一壶难求而且价格奇高。 6—紫砂壶误区六:紫砂壶是用嘴直接对着壶嘴喝。 正确观点:紫砂壶不能够用嘴对着喝,如果对嘴喝此壶的品相就被破坏了,而且不卫生和没有格调。 7—紫砂壶误区七:紫砂壶开壶时要加老豆腐和甘蔗。 正确观点:紫砂壶开壶用老豆腐和甘蔗是“脱裤子放屁—--多此一举”,开壶时加老豆腐和甘蔗只会掩盖此壶可能有的问题,但又在根本上解决不了其已存在的问题。 8—紫砂壶误区八:紫砂壶不合适泡绿茶,泡绿茶还是玻璃杯好。 正确观点:天下泡茶之利器唯有紫砂壶,用紫砂壶泡出的绿茶味道就是要比玻璃杯要口感好,紫砂壶泡绿茶是有讲究:“要么用200CC以下容量的壶泡,要么开着盖子泡。”泡茶我们是要品茶喝茶之韵味,至于观看此茶悬浮在杯中的“风景”那是次要的,何况一盒茶叶你每次看见的“风景”都一样,那你有必要为看同样的风景而放弃最主要的品茶味之功能吗?9—紫砂壶误区九:紫砂壶的原料已经很奇缺。 正确观点:紫砂壶的原料根本不奇缺,就是再做500年也用不完,紫砂壶确实是个资源性的产业,紫砂壶高等级的好泥料只会越用越少,当然有些极好品种的泥料已经在不断枯竭,但是紫砂壶普通级的原料那实在是太多了。按目前各家各户储备的紫砂壶好等级泥料的量就是再做100年也还有的多,何况还有些好矿源被政府封存着在控制性开挖呢? 10—紫砂壶误区十:购买紫砂壶一定要到宜兴本地去买,才能够买到物美价廉之壶。正确观点:哪里都能够买到物美价廉紫砂壶,关键要看你是否找对了地方,自己是否真正明白紫砂壶,不可迷信原产地,也不可否认原产地,一句话:“找对地方,认对人!”。你作为一个散客和游客来到宜兴,作为一个聪明的经营者他是要保护自己长久的合作方,他不会因为你一个生意而损坏他与合作方的价格约定。这点已经是国际通行之游戏规则,你有时候去

关于紫砂目数

关于紫砂目数

关于紫砂目数 紫砂目数: 紫砂矿料开采后,经风化、除杂质、粉碎,使用筛过滤后泥料的粗细,称为目数。此过程亦叫过目。目数也有历史,宋朝中期26目-35目;清朝早期35目;清朝中期为55目-60目;(由于1957前一直采用手工练制法,故目数较低,紫砂的通透性能更好,颗粒更粗,质感更强,这也是辨别老壶的标准之一)1958年开始出现机械过目,目数稳定在60目左右,1959年至今常用的有雷蒙粉碎机,以风力控制目数,机器粉碎的目数可高达140目-180目。如今制作的紫砂壶,采用不同的泥料练制方法,基本目数控制在60目左右,以60目为基准,相对目数越大泥料越细腻,反之则越粗。 颗粒目数的定义: 所谓目数,是指物料的粒度或粗细度,一般定义是指在1英寸*1英寸的面积内有多少个网孔数,即筛网的网孔数,物料能通过该网孔即定义为多少目数:如200目,就是该物料能通过1

英寸*1英寸内有200个网孔的筛网。以此类推,目数越大,说明物料粒度越细,目数越小,说明物料粒度越大。 筛孔尺寸与标准目数对应: 筛孔尺寸:4.75mm 标准目数:4目 筛孔尺寸:4.00mm 标准目数:5目 筛孔尺寸:3.35mm 标准目数:6目 筛孔尺寸:2.80mm 标准目数:7目 筛孔尺寸:2.36mm 标准目数:8目 筛孔尺寸:2.00mm 标准目数:10目 筛孔尺寸:1.70mm 标准目数:12目 筛孔尺寸:1.40mm 标准目数:14目 筛孔尺寸:1.18mm 标准目数:16目 筛孔尺寸:1.00mm 标准目数:18目 筛孔尺寸:0.850mm标准目数:20目 筛孔尺寸:0.710mm标准目数:25目 筛孔尺寸:0.600mm标准目数:30目 筛孔尺寸:0.500mm标准目数:35目 筛孔尺寸:0.425mm标准目数:40目 筛孔尺寸:0.355mm标准目数:45目

老一厂紫砂壶介绍

老一厂紫砂壶介绍 老一厂是原江苏省宜兴紫砂工艺厂的简称,建于1955年,由吴云根、裴石民、任淦庭、王寅春、朱可心、顾景州、蒋蓉七大老艺人集中当时民间制壶和陶刻的紫砂艺人一起成立的,历时40余年,培养了大批紫砂国大师、省大师、省名人和高级工艺美术师,创作制作的紫砂精品更是层出不穷,可谓几百年来紫砂最辉煌的时期,直到1997年结束国营改制为民营。 老一厂紫砂壶现在一般界定为1977—1997年原老一厂一车间生产的较高档的商品壶,当时多用于出口创汇,前后可分为: 1、椭圆绿标期(1977—1982年) 2、甲子泥无标期(1983—1987年) 3、方圆标期(1987—1992年) 4、镭射标期(1993—1997年) 老一厂紫砂壶所有泥料采用黄龙山4号井的泥料;造型更是前辈大师、名家定型定款;窑火也是当年烧重油的隧道窑,2002年因污染已经被打掉,所以老一厂紫砂壶以其“泥优型正窑火足,不可再生,不可复制”而一直被紫砂爱好者们追捧。 老一厂紫砂壶究竟好在哪里? 泥料上乘 一般人,对宜兴壶的泥料有些茫然,其一大原因,因为目前市井中,最乱的除了造型,即是原料。先前最重要的泥料采集的黄龙山四号井,因灌进大水成了危矿,于上世纪末封矿。今日许多搞泥的,只得从外省去采购做壶料。郑板桥说“壶用宜兴砂”,宜兴壶如用了外地砂,其乱象可想而知。

泥料是宜兴壶的基础。至今为止,无论从美感及沏茶实用功能,任何其他地方的泥料,还未见有超过宜兴黄龙山一带优质泥料的。而一厂所用的料都是黄龙山四号井所开采的。即使四号井中,无论紫泥、红泥、段泥,都远比一般制日用陶土的泥料稀少。因此,本地人也将做壶的泥料称之为“泥中泥”。优质制壶泥如同木料中紫檀、黄花梨一样,是非常珍贵的。

紫砂壶知识大全整理收集 130P

紫砂壶知识大全整理收集-130P 紫砂壶知识大全整理收集强烈推荐1 紫砂壶鉴赏入门篇 一紫砂造型鉴赏 宜兴紫砂陶器在国际间闻名以来将近有五百年的历史紫砂陶在浩瀚的中华文物史上有着瑰丽的地位人们称为高超的艺术品在明清两代地处江南人文荟萃之地的宜兴所生产的紫砂器更充满着丰富的文化气质其所以成为名陶实由于具有良好的实用性与独特的艺术性 两大原因 论紫砂的艺术性其造型艺术之美形制之多文化气息之丰富是其它陶瓷品类无法相比的目前紫砂器的造型主要分为几何形体自然形体筋文形体三大类这是历代紫砂艺人细心观察和研究各种物象的形态吸取了中国传统工艺品的艺术特点而创作的几何形体分为圆器和方器二种这两种造型都是以几何形的线条装饰壶体的甚至有的器形本身就是一种几何图形 A圆器 圆器造型主要由各种不同方向和曲度的曲线组成紫砂圆器讲究珠圆玉润骨肉亭匀比例协调敦庞周正转折圆润隽永耐看掇球壶仿鼓壶汉扁壶是紫砂圆器造型的曲型作品圆器的造型规则要求是圆稳匀正它的艺术要求必须是珠圆玉润口盖的嘴把肩腰的配置比例要协调

和谐匀称流畅达到无懈可击致使器型上的标准要求为柔中寓刚圆中有变厚而不重稳而不笨有骨有肉骨肉亭匀 井栏壶顾景洲 井栏壶周身皆由弧线构成线条圆融有力简洁明快壶身虽圆似方沉稳而不凝滞斜斜向上的管状流和重心略为下沉的环形把前后呼应壶的造型简单却无以增减再三观之韵味无穷 B方器 方器造型主要由长短不同的直线组成如四方六方八方及各种比例的长方形等方器造型方中藏圆线面挺括平正轮廓线条分明给予人们干净利落明快挺秀之感历来有很多出色的方器造型如四方壶八方壶传炉壶觚棱壶僧帽壶等造型方器造型规则要求为线条流畅轮廓分明平稳庄重以直线横线为主曲线细线为辅器型的中轴线平衡线要正确匀挺富于变化方器除口盖的把嘴应与壶体相对称外还要求做到方中寓圆方中求变口盖划一刚柔相称使壶体不论四方六方长方扁方为壶型其壶盖方向均可任意变换并与壶口严密吻合方器既为几何形体 也属筋纹形体 方钟壶潘持平 以方钟为型底宽而稳向肩线收缩弧度洗练优雅壶身造形端庄特别挺秀大方盖钮与壶身造型相同上下相应一虚一实凭添韵味三弯嘴与把背弧度前后呼应大方自然亦使方钟壶更为生动 C自然形体 塑器造型一般称为花货是对雕塑性器皿及带有浮雕半圆雕装饰

紫砂壶名人师承关系

紫砂壶名人师承关系 鲍志强(1946──)别号乐人,1959年进宜兴紫砂工艺厂随诸葛勋、范泽林学习陶刻,后兼习制壶,再后在任淦庭指导下专攻陶刻,艺业有成。 高丽君(1940──)别号敏,1955年进入宜兴紫砂工艺厂随朱可心、蒋蓉学艺,作品以“花货”为主。其夫王小龙,又名王平,是壶艺大师王寅春的儿子,也是壶艺中人。高丽君的代表作有“蜂窠壶”等。 葛明仙(1939──)1956年进宜兴紫砂工艺厂随吴云根学艺,作品以传统造型为主。代表作有“竹节笋纽提梁壶”等。 曹婉芬(1940──)出身紫砂世家,1955年进紫砂工艺厂随朱可心学艺,后又得裴石民、王寅春、顾景舟的指导,作品造型丰富,做工细腻。 何挺初(1940──)1956年进入宜兴紫砂工艺厂随裴石民学艺,后又得顾景舟指导,作品勇于创新,立意不凡。其妻徐新妹(1947──)也是著名壶艺家,同样师承裴石民,七十年代起夫妻合作,其代表作有“蟹篓茶具(五头)”。 束凤英(1940──)1955年进入宜兴紫砂工艺厂先后随同裴石民、顾景舟学艺,代表作有“葫芦壶”等。

咸仲英(1940──)别号冰心,1955年进入宜兴紫砂工厂随任淦庭学习陶刻,后主要从事设计工作,他与顾绍培合作的特大紫砂尊瓶被选作中南海紫光阁的陈列品。其起妻陆巧英(1942──)别号玉洁,也是壶艺名家,1964年进紫砂工艺厂随高洪英学艺,后又得王寅春、顾景舟的指导,作品种类较多。近年来夫妻合作,代表作有“济公壶”等。 范洪泉(1941──)1956年进入宜兴紫砂工艺厂,先随吴云根学艺,后拜朱可心为师,学习制作“花货”,以制作大壶见长,代表作有“树桩松鼠大壶”等。 谢曼伦(1942──)别号毛毛,1958年进入宜兴紫砂工艺厂随朱可心、范正根学艺,后又得到过顾景舟的指导,代表作有“迎客松壶”、“竹段提梁壶”等。 鲍仲梅(1944──)1959年进入宜兴紫砂工艺厂随任淦庭学习陶刻。其妻施秀春(1949──)生于紫砂世家,父施福生为壶艺名家,她得到过裴石民、朱可心、顾景舟等名家的指导,夫妇合作镶嵌银丝的砂壶别开生面,代表作有“三羊喜壶”等。 张红华(1944──)先后师从王寅春、顾景舟,擅制筋纹形器,代表作有“环线壶”等。 顾绍培(1945──)他的作品涉猎广泛,茗壶、尊瓶、花盆无所不为,更擅制大壶,曾作现今世界上容量最大的砂壶。先后师从潘春芳、陈福渊、顾景舟等名家,代表作有“高风亮节壶”等。 周尊严(1945──)早年随潘春芳、许成权学艺,后又随陈福渊

五个方面来鉴赏紫砂壶

五个方面来鉴赏紫砂壶 *导读:拿到一把紫砂壶,既能收藏、欣赏,还能使用。很多收藏爱好者都希望自己购买的紫砂壶物有所值,最好是物超所值,但是一旦花了买真…… 拿到一把紫砂壶,既能收藏、欣赏,还能使用。很多收藏爱好者都希望自己购买的紫砂壶物有所值,最好是物超所值,但是一旦花了买真壶的钱却买了假壶,一切则成为泡影。如果是屡屡上当受骗,那么不仅会使收藏者在经济上蒙受损失,而且极易动摇乃至打击他们的收藏信心。 如今市场上品类繁多的紫砂壶很受收藏者的喜爱,但是这些紫砂壶有的几百元,有的则要几万元乃至10万元,价格有天壤之别。同是紫砂壶,价格相差大,很多收藏爱好者感觉摸不准收藏和鉴赏的门道。 对于此问题,一位资深紫砂壶收藏家张先生对记者表示,如何鉴赏和收藏紫砂陶艺精品其实大有学问。就一把紫砂壶来说,主要从泥、形、工、意、用五个方面去鉴赏它。 看泥。张先生说,紫砂壶得名于世,其根本的原因是其制作原材料紫砂泥的优越。宜兴紫砂陶土的品种繁多,因此我们所见的紫砂茶具的颜色也五彩缤纷。天然紫砂泥质有红泥、紫泥、本山绿泥、天青泥和调砂泥等,因此应根据泥土质地,而不是颜色

来区分其好坏。紫砂手感不同于其他陶泥,摸紫砂物件就如摸豆沙,一把紫砂壶,泥的优劣是评判其优劣的一个重要因素。 看形。紫砂壶之形,在存世各类器皿中最为丰富,紫砂壶是整个茶文化的组成部分,它追求的意境,应为茶道所追求的淡泊和平,超世脱俗。张先生说,例如石桃、井栏、梅桩、仿古等传统造型,皆是时代冲刷后存下的优秀作品,以今天的眼光细细打量,其仍在闪闪发光。因此,紫砂壶之形,是决定壶之美的一个重要条件,造型美,壶则美,反之则不美。 看工。紫砂壶在工上,融汇了国画大写意的豪放。在点、线、面三元素上,犹如工笔绘画一样,转弯曲折、抑扬顿挫。面,须光则光,须毛则毛;线,须直则直,须曲则曲;点,须方则方,须圆则圆,无半点含糊。张先生说,按照紫砂壶成型工艺的特殊要求来说,壶嘴与壶把要绝对在一直线上,并且分量要均衡,壶口与壶盖结合要严紧。在这里作者的个性、风格、气质得到体现,有的壶造型清秀飘逸,有的古朴敦厚,有的轻快明朗,有的粗犷简雅。 看意。张先生说,这里所说的意是指壶的意境,也可说是思想性。任何一件堪称为艺术的作品,都是应该有思想的,否则就等于没有灵魂,而没有灵魂的作品,无论它的表面多么华丽,也不能算是一件好作品。一把有意的壶,不仅让人赏心悦目,而且能够让人浮想联翩,产生情感,产生思想。 最后是用。这里的用是指壶的日用性,即功能美,换一句话

紫砂小知识问答

1.黄龙山已经封矿,还有紫砂矿吗,市面上有真紫砂产品么? 宜兴境内已发现各类陶土矿床(点)102处,含有紫砂泥的甲泥矿28处,探明储量为5983万吨。这里是紫砂陶生产的大型原料基地。若按每年用量万吨计算,也可用百年以上。虽紫砂矿不可再生,会越用越少,但是紫砂矿没有了是危言耸听。政府封黄龙山矿,是为了更加合理的开采。 2.全手工的壶一定比半手工的壶好么? 壶一般都是手工的,只是分全手半手之说,全手半手不是很重要,只是成型方式不同,不影响价值和使用。不用刻意追求全手工。要综合多种因素来考虑壶的价值 3.紫砂壶倒水时会留口水,是壶工艺不好么? 出水顺畅,断水利落是很多买家追求的。但是断水的概念买家有误解。断水是指按住气孔,立刻停止出水,这个叫断水。而不是,倒水的时候水从嘴部留下叫断水。留不留口水与嘴的形状,长度,开孔,装的位置都有关系,不能一概而论的。 4.壶体薄,是不是舍不得用泥,做工不好? 壶体厚薄也是手工工艺的一种体现,不是舍不得泥料,这是一种娴熟的工艺体现。像供春壶,薄如纸,是价值非常高的一种壶。壶体的厚度一般是在0.2-0.3cm之间。 5.听紫砂的声音能否辨别出一把好壶? 有清脆铿锵或混浊迟钝之分。究竟清脆较好或是混浊声较佳,并无一定标准。不过,根据多数行家认为,声音较清脆铿锵的壶,较适合泡发酵,香气高的茶;声音较混浊迟钝的壶则适合泡重发酵,韵味低沉的茶。 6.紫砂壶三点一线是不是基本要求? 手工制作的壶不会绝对的笔直,只能说目测尽量笔直。用尺子等专业测量工具测量是否三点一线,是不合理的。手工制作的壶不像现代化机器下的标品,可以量化的。 7.紫砂壶有味道吗? 紫砂壶烧制出来之后,会有一股陶土的味道,或者是没有的。在开壶之后就会消去,不必担心。如果是紫砂壶里面有刺鼻的化学味道,就不正常了。 8.壶体表面有黑色的小点或白色的小点,这个是什么? 原矿紫砂中含有铁质,在高温下会有析出的现象,就是黑色的小点,不必担心,这种是正常现象,恰恰证明您买到的是好的紫砂壶。白色的是紫砂矿中含有的云母颗粒,这些都是紫砂矿中天然的东西。 9.各种泥料都适合泡什么样的茶? 紫砂泡茶,一般是都各种茶都可以泡的,但是要注意专壶专茶,就是一个壶最好泡一种茶,紫砂壶是双气孔结构,泡养时间长,会散发经常泡茶的茶叶的味道。泡的多了,容易混淆茶香的。 10.什么泥料好? 泥料并无好坏之分,泥料的因素在做壶工艺中占的比例是最小的。陈腐一点的泥料会略好,因为更容易养出包浆来。不用担心泥料的差别,找到自己喜欢的款是最重要的哦。

关于紫砂壶的修复方法简单介绍紫砂壶破裂的修复办法

关于紫砂壶的修复方法简单介绍紫砂壶破裂的修复办法紫砂器的做色,一般不采用机械喷绘,而用传统的手工作,用小号的鬃笔或将油画笔锋剪去2/3,锋剪平,留6毫米至8毫米的笔锋蘸色后,用弹的方法做色。可调制几种颜色,颜色丰富些,做色的色点要大小不一,自然些,反复多次,层层叠叠。最后用中草药和化学试剂做出茶垢,将茶垢水锈上涂腊做出包浆的效果。 第一种情况:宜兴紫砂壶的壶身部位受损比较严重的。 只要打两根钉子就行了费用:铜钉子10元,银钉子20元。 补缺与做色从国外进口的胶,缺损的角落,用自调的紫砂填补。裂片粘好后,口沿用银包边,起固定的作用。完全可以正常使用。 在修复做壶的残缺处补缺时,应考虑到紫砂胎的结构疏松、表面粗糙、透气性较好的特点,所以自制紫砂作补缺腻子时,需加适量粗颗粒的填充料,对于这种填充料的选择、研磨和加工,需要一定的美术雕塑的基础,要有手感,这样才能够使补缺处形成稍微粗糙的紫砂般的效果。 第二种情况:壶的盖子破裂。 最普通的铜钉样式,20元/个。钉子是老铜做的,所以使用后,钉子金光闪闪,极其夺目。 关于紫砂壶的修复方法简单介绍宜兴紫砂壶的修复是非常昂贵的,如没有必要千万不要修补,修补的价格有时候会高出你购买时宜兴紫砂壶价格。也就是说会比壶本身的价格要高。另外修补后的壶,在视觉上也会有影响古董紫砂壶鉴别,对价值的影响就更没有办法衡量了。修补的壶一般都是自己特别珍惜,或是价格特别昂贵的壶。其他的壶就完全没有关于紫砂壶的修复方法简单介绍紫砂壶破裂的修复办法必要了。 紫砂壶破裂的修复办法清洗与黏合裂纹不长,倒水后会渗水。 这些关于宜兴紫砂壶修补的知识,有喜欢的朋友之需要做简单的了解就行了,毕竟看了这些文字介绍,我们也不可能学会修补这门技能的。一但真的需要修补,还是要找专业的师傅的。 宜兴紫砂壶修复的常用手法: 紫砂器一般用清水或者酒精清洗即可。对于破损的紫砂壶散片需要黏接,可使用无色透明、不变色的黏接剂加适量的矿物质颜色掺入黏接剂中调匀后黏合。黏接剂涂匀后,需将多余的黏接剂用棉花球蘸乙醇处理干净,否则关于紫砂壶的修复方法简单介绍紫砂壶破裂的修复办法黏接剂固化后,黏接处周围会生成一层像瓷器一样的光亮物质,影响修复效果。 也卖壶商城/2011-08-19宜兴紫砂壶的修复一般情况下用不到的,但是当你购买的壶价格非常高的话,壶身如果有破碎,你就舍不得丢掉,而去找专业的师傅帮你修复了,如果买的壶很普通,说句实话就没有修复的必要了,一定不划算的.如果修复的话,也要根据不同的破损部位而采用不同的修复方法:第三种情况:壶身有裂纹。

写紫砂壶的作文6篇

写紫砂壶的作文6篇 一捧紫砂泥土,一碗清冷泉水,再经那双艺术之手几番精雕细琢,这原是散碎柔软的卑贱的东西,被交付烈火, 便幻化出浑然天成,宛若天工开物的一把紫砂壶一件凝聚着沧桑多舛的历史、文化与古人的血泪与烟火的珍宝于是, 简单的东西有了生命,有了灵性。 壶的颜色,是那样古朴而傲艳。多么光滑无瑕,仿佛是在夜所绽放出来的一抹艳紫的盛唐美女,雍容华贵;又仿佛是涂抹上了浓厚的胭脂,承受着时光流水,用那亘古不变的脸谱,演绎着千百年来幻变的中国神话。 水是甜的,茶却是涩的,但壶不介意,那般神定气清地将那甘甜与苦涩一古脑纳入腹中;而后,在小巧的嘴里潺潺倾泻出的,竞是满盏的清新与素雅的香了。 人生路上,不会是永远的一马平川与甘甜美好。直挂云帆济沧海固然令人神往,但没有逆境的人生却是不完整的。逆境给我们带来阻挠和羁绊,但它也同时带来一笔无比丰厚的财富。周文王身陷牢狱写下《周易》;孔子仕途失意编下《春秋》;屈原流放创作了《离骚》;韩信忍胯下之辱终成大业可见,逆

境并不可怕,只要我们如这紫砂壶般一古脑盛下甘甜,也盛下苦涩,你能化腐朽为神奇! 紫砂壶硬是挺过来了。 历史和文化造就了壶的神奇与气度,但同时也造就了它的狭隘。茶因壶而有了精彩,壶因茶而有了神韵与灵魂。倘若世间没有了茶,那壶便如清末百无一用的书生了。 正因壶的完美与高傲,使它容不下除茶以外的任何东西这成了壶的悲哀。 篇二:紫砂壶 昨天风和日丽,气温一下子降了下来。由于出来匆忙没有带保暖的衣裳,我心情有些沮丧。可是爸爸说:“雨中游江南水乡,也别有一番兴致。”我为之而兴奋起来,也想和爸爸体验一番雨中游水乡的意境。 早上,我们乘坐旅游巴士从上海出发,巴士在高速公路上行驶,雨打在车窗上,路边的风景树在风雨中飘摇。透过罩了一层雾气的玻璃窗,我真的品味到了江南水乡特有的烟雨迷蒙的味道。

紫砂光货详解

紫砂壶壶的造型大致可分为三类:花货、光货、筋囊货,其中的光货造型最为常见。光货以几何形体为主体变化而来,讲究外轮廓线的组合,面、线与角的表现,以自然淳朴、简练、高雅取胜,以简洁的形态来表达自己的生命力,深受大家的喜爱,光货的造型也是变化丰富,正所谓“方非一式,圆不一相”。 1.西施壶 徐友泉先生首创,壶之形若美女西施之丰乳,流短而略粗,把为倒耳之形,盖采用截盖式,壶底近底处内收。 2.文旦壶 文旦创于明未清初,形与西施、贵妃壶相近,“文”指柔和、外表、容态;“旦”指戏曲中扮演女性的角色。文旦壶同时像水果柚的仿生器,文旦柚,金黄色,食之清甜甘酸,金黄色本身就是一种艳丽的颜色,而那成熟的果实清甜甘酸的滋味,含蓄而绵长。

3.半月壶 半月壶一直以质朴无华、典雅端庄而独占一席之地,从古到今长盛不衰。所谓“月千里寄相思,半月万里思更浓”,一把壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念,更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往 4.石瓢壶 最早称为“石铫”,顾景舟时期后称之“石瓢”。壶身呈梯形,曲线柔和流畅,造型浑厚朴拙。足为钉足呈三角鼎立状支撑,给人以轻灵而稳重之感。壶身八字造型,造成一个主视角度内的表面,亦曲亦直,皆显现简朴大方的气度。 5.仿古壶 “仿古壶”圆润精巧,简单而不失古意,灵妙天然,造型雅致,线条流畅,比例恰当,清雅无双,宁静淡泊。 6.井栏壶 顾名思义,其造型源于井栏,类似古代井旁边之护栏。 7.掇球壶 掇球壶是典型的几何型传统圆壶式,也是最优秀的紫砂壶代表款式之一,它的基本造型是壶钮,壶盖,身壶。该壶由小中大三个顺序排列的球体组成,壶腹为大球,壶盖为小球,似小球掇于大球上,故称掇球壶。 8.掇只壶 “掇只”是紫砂壶造型中特有的一种壶型,最早出自宜兴制壶大师邵大亨之手。其造型像是把许多球状和半球状堆积到一起,由于掇在汉语里有连缀堆叠的意思,因此,这种造型的壶被称为掇只壶。 9.秦权壶 秦统一六国后统一了度量衡,“权”就是用来称量重量用的秤砣,秦权壶就是仿其外型。

紫砂壶茶具知识

紫砂壶茶具知识 紫砂壶的泥原料,为紫泥、绿泥和红泥三种,俗称“富贵士”。紫砂壶烧制的原料为 泥土,紫砂壶泥分为三种:紫泥、绿泥和红泥。可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于紫砂壶岩 石层下且分布于甲泥的泥层之间,泥层厚度从几十厘米至一米不等。 如长时间不用时紫砂壶内会有味道,去除味道的方法就是在壶内注入开水后,当壶热 透再倒出注入冷水,反复几次就没有味道了。因为紫砂泥本身具透气性和收缩性,在具到 冷热时就会像人的毛孔一样会收缩与张开。但如果你的壶不是真正的紫砂壶就不要用这种 方法了,如果是普通的泥壶这样会开裂的。 1、手工紫砂壶颗粒大小跨度大,显现自然美 真空练泥其颗粒大小划一,掺入的砂子又粒径一致,练出的泥固然比较纯净,烧成之后,从泥料的肌理角度看,有人为造作整齐划一的单调感。犹如一束美丽的鲜花,朵朵一 样开放,看似美。但是这是通过人的选择采摘来的,是清一式的美。不能说是“完美”。 完美是由各种美组合而成的。比如一棵漂亮的茶花树上有盛开的花,有侧开落瓣的花,有 绽瓣初放朝上的花,有含苞欲放下垂的花,高低、横斜、偃仰、服侍其自然状态,恐怕是 最高明的花鸟画家也难以表现。这就是自然美。是完美。手工泥全手工壶的材质就表现了 这种自然美。而真空练泥制作的壶表现出的是整齐划一的做作美、营造美。 2、手工紫砂壶是最易养成“包浆”的壶 由于手工泥全手工壶颗粒大小不一,内壁松而外表紧,内壁疏而外表密,透气性好。 所以,沏泡时茶叶容易从壁内反渗透到全壶,初泡时,壶的全身热气直冒,而又不“出汗”,这与真空练泥制作的壶有极大的差异。真空练泥制作的壶在养壶时。茶汁一般是从 壶面通过壶内水的高温烤干而逐渐包浆的。因其材质密度太大。成型时又加上一道反面挡 坯的力,因此茶汁由内壁渗透蓟表面的成分极少。手工泥全手工壶用不蓟几天,其包浆效果,就像其它壶养了一个月一样。若长期沏泡,搓磨抚摸,那古雅的光泽,如肇庆的端砚,故宫的紫檀椅,温润戈比,让人一见而爱不释手了。 3、手工紫砂壶是当今紫砂壶中最佳的沏茶器具 紫砂壶是沏茶的最佳器。而手工泥全手工壶就是“当今”沏茶的最佳器具。社会在发展,观念在更新,以后又发明了真空练泥。紫砂从艺人员就像书法家有了瓶装的墨汁,不 愿再去研磨写字一样。但是,从民国溯向古代,前辈先贤们都用手工泥作全手工壶。今人 的此种做法,是延续古人与古人同一的传统的制壶手段。手工泥作全手工壶佳在何处?——“盖不夺香又无熟汤气。”今人会友品茗,一天吃茶时间长量又大,次日清晨,刷洗茶具,包括茶壶,从时间上说,不可能让茶具有“熟汤气”,即馊气。而在古代,尤其是农 村小户人家,因为珍惜茶叶,往往总会喝隔夜茶,紫砂壶沏茶有无“熟汤气”就检验出来

紫砂壶相关

开壶 一把新出炉的紫砂壶是没有光泽的,也不能直接用来泡茶,因此对新紫砂壶保养开始使用前要进行一系列的处理,行家叫做“开壶”。 开壶的方法有多种,较复杂的有四个步骤: 1.热身:首先将刚买回来的紫砂茶壶,用沸水内外冲洗一次,将表面尘埃除去,然后将茶壶放进没有油渍的煲,加3倍高度的水煮两小时,这样茶壶的泥土味及火气都会去掉。 2.降火:将豆腐放进茶壶内,放一倍水煮1小时。豆腐所含的石膏有降火的功效,而且可以将茶壶残余的物质分解。 3.滋润:将买回来的蔗切开后,放在煲内,然后再煮1小时。蔗的天然糖分,能够让茶壶得到前所未有的滋润。 4.重生:最后便是挑选自己最喜欢的茶叶,放人茶壶内煮1小时。 这样茶壶便不再是“了无生气”的死物,脱胎换骨后,吸收了茶叶精华,第一泡茶已经能够令茶人齿颊留香。 养壶: 1、在泡养过程中,切不要太心急,千万不要去用有细金刚砂颗粒的抛光布之类的材料揩擦壶身,这样很容易伤及表面,留下划痕,从而破坏紫砂质感。比较好的方法是用粗硬的棉布擦拭,清洗时用尼龙刷或直接用水冲洗就可以,清洗时注意不要太用力以免不小心戳坏茶壶,壶内部只需要用清水和开水冲洗即可。

2、泡养茶壶要用心和耐心,勘茶时要有正确手势,最好用食指或大拇指轻轻摁住盖沿。好泥料的壶,一般养壶效果比较明显和迅速。公道杯里冷的茶水可以浇淋紫砂壶壶身,冷茶最好不喝(比较伤胃)。 3、平时喝茶时要洗茶,第一道茶一般是洗茶,此水不喝,此茶水可以淋到壶身,已经泡了茶的壶可用开水淋壶身。如果茶汤留在壶面要经常用干净毛巾擦拭壶身,否则这样久而久之壶面上会堆满茶垢,擦拭以后会有浮光,这品相玩家比较忌讳。一把养好的壶就会有包浆,其包浆应该呈“黯然”之色即“亚光”,这种光泽应该是“内敛”而不张扬。 4、红茶、普洱、铁观音、乌龙茶用紫砂壶泡时,每次要把壶的茶水全部倒尽到公道杯中。 壶是要休息的,一把壶用了2-3个月后要洗干净自然阴干放在通风的地方(避免阳光直晒)20天左右,这样做的好处是可以让壶在 再使用时更加好的吸收茶味,也使壶的包浆更加好看。在休息的壶建议放把干燥的茶叶在壶里:可以吸壶里空气的湿气,避免壶内部上毛。新壶未用前建议拍个照片,用完3个月再拍个照片,用到6个月再拍个照片,然后3个照片进行对比你会有快乐和收获的喜悦。

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