音基初级基础知识汇总
一、中国弹拨
种
类
乐器音色特点乐器图片演奏图片演奏乐曲
中国弹拨古琴
又称七弦琴，具
有三千年历史。
琴面上镶嵌有十
三个“徽”以标
记音位
音色醇厚、坚
实、音量不大
梅花三弄
酒狂
古筝
取材梧桐木，扁
长型，筝面张弦，
每弦下设可移动
的马子，以调节
音高。
低音区洪大、
中音区妩媚、
高音区明亮，
善于表现行云
流水的意境和
细腻委婉的情
感
出水莲
渔舟唱晚
（21弦，古代
有23、25弦）
琵琶
呈半梨形。琵琶
曲分很多流派，
大体分为文曲
（春江花月夜、
塞上曲等）、武曲
（十面埋伏、霸
王卸甲）
音域广，转调
自如，低音浑
厚，高音清脆、
中音明亮。
白居易大珠小
珠落玉盘
十面埋伏
夕阳箫鼓
（4根弦）
三弦
又称弦子，有大
小两种。
音色坚实、明
亮、富有穿透
力，
大量淘沙
扬琴
琴身呈梯形，联
测安装弦轴、弦
钉、张钢丝弦。
击弦乐器
音域宽广，便
于转调，音色
清脆、悠扬。
音色具有鲜明的特点，音量宏大，刚柔并
济；慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音
色又如潺潺流水。它的音色明亮
倒垂帘
二、中国拉弦
中国拉弦乐器最早来自唐代西北少数民族，因当时汉族对西北少数民族统称为胡人，后来汉族将这种马尾弓置于两根弦之间摩擦发音，搁在腿上拉走的拉弦
乐器统称为胡琴。
种类 乐器
音色特点 乐器图片
演奏图片
演奏乐曲 中国
拉弦
板胡
高昂、坚实，具有穿透力，四北方戏曲、说唱的主要伴奏乐器
大起板
京胡
源自清代，用于京剧伴奏，琴杆和琴筒均有竹制，蒙蛇皮，体型小音量大高亢明亮，具有很
强的穿透力
夜深沉
二胡柔美、圆润二泉映月
战马奔腾
马头琴蒙古族因琴头饰马头而得
名，音箱呈上窄下
宽的梯形，面蒙马
皮或羊皮，模仿马
的嘶鸣是马头琴独
具一格的奏法。
万马奔腾
三、中国吹管
类
中国吹管笛子
竹管制成的横吹
乐器，有吹孔、吹
膜各一，指孔6个
音区较高、音色清
脆
五梆子
鹧鸪飞
箫
竹管制成的竖吹
乐器
音色柔美恬静、幽
远电压、音量较小，
适宜演奏幽静徐
缓、柔美细腻的旋
律
妆台秋思
管子
木制吹管乐器，由
双簧的苇制吹嘴
及开有7个音孔
的木质管体组成
大管、中管、小
音色独特，风格粗
旷质朴，善于模仿
人声。
常与笙相配，吹管
乐又被称为笙管
乐。
江河水
笙音色柔和、甜美、
能吹奏和音，转调
方便，即可独奏也
可是唢呐管子独奏
中必不可少的伴奏
乐器
凤凰展翅
（乐器乐器
有笙和琵
琶）
唢呐
由芦苇或麦秆制
成哨子、木质吹管
和铜制喇叭口组
成，吹管上有8个
音孔，前面7个，
背面1个
音色高亢明亮，热
情奔放欢快活泼
并有模仿人声或者
动物鸣声的卡腔
百鸟朝凤
巴乌
西南彝、哈尼、傣、布朗、苗等民族吹奏乐器。音色低沉浑厚、幽
远柔和
侗乡之夜
埙
中国最古老的乐
器，用土支撑，椭
圆形
音色幽远、苍凉寒江残雪
四、西方管弦乐器
种
类
乐器音色特点乐器图片演奏图片
外国乐器长笛
属于高音乐器，有木质
和金属两种，每个孔都
装有开闭键
清澈、优美表现
力丰富。低音区
甜蜜轻柔、中音
区晴朗透明，高
音区尖锐嘹亮短笛
长度是长笛的一半，音
域比长笛高8度，是乐
队中音域最高的乐器。
尖锐轻快，具有
轻佻、俏皮的特
点
双簧管
木管组高音乐器
吹口为一对芦竹片合
成双簧，通过气流振动
发出声音。
音色温柔甜美，
具有田园趣味
单簧管：
中国叫黑管
由木质或硬塑料，管身
比双簧管大，吹口固定
一片芦竹片。
低音浑厚、中音
柔和、高音圆润
大管：巴松
木管乐器中的低音双
簧乐器
音色浑厚，低音
区深沉苍凉，中
音区庄重爽朗，
高音接近人声。
能胜任灵活的连
奏和断奏，兼具
老人音和小丑的
性格，可以表现
幽默诙谐的效
果。
木管乐器（长笛、双簧管、单簧管、大管）、铜管乐器（小号、圆号、长号、大号）弓弦乐器（提琴家族）、打击乐器。
小提琴
高音乐器，四根弦音域宽广，音色明亮、秀美
竖琴
外形呈弓状
有47根弦，7个踏板用
于转调
小号音色雄壮明亮、富
有英雄气概，音质
高贵
圆号
又名：法国号
现代圆号一般有三个阀键，通过手指按键和嘴唇控制发出不同音高的声音音色柔和、丰满、开阔，富于诗意和浪漫气息。
大号
又称：低音号
是铜管乐器中的低音乐器。音色雄厚、庄严而柔和，能奏出活泼急促的声音。
长号
靠演奏者右手滑动U型铜套管发出高低不同的音，所以也叫“拉管”声音量宏大并富有强弱变化，音色庄严丰满，富有震撼力。
音乐基础知识(音乐常识)中级
音乐基础知识(中级) 一.美妙而神奇得音乐 (一)单二部曲式:由两个乐段构成得乐曲形式称“单二部曲式”,也叫“二段体”,用A+B图示表示。 1、歌曲中得单二部曲式: 音响1:《嘀哩嘀哩》; 音响2:《让我们荡起双桨》。 2、器乐曲中得单二部曲式:音响3《瑶族舞曲》; (二)单三部曲式:单三部曲式也叫三段式,它由三个规模相近、相对独立得乐段组成。单三部曲式有两种结构类型:有再现得单三部曲式(标记为“ABA”)与没有再现得单三部曲式(标记为“ABC”)。 1、歌曲中得单三部曲式: 音响4:《听妈妈讲那过去得事情》; 音响5:《让在银色得月光下》;音响6《大中国》。 2、器乐曲中得单三部曲式: 音响7:《牧童短笛》; 音响8:《安妮特拉舞曲》。 (三)复三部曲式:A(a+b)+B(c+d+c)+A 音响9:《G大调小步舞曲》; 音响10:《“绿袖子”主题幻想曲》 二.缤纷多彩得声乐类别 (一)声乐中得重唱与合唱 1、重唱:两个以上,每个声部一位演唱者音响11:《浓烈得白酒》(女声二重唱) 音响12:《紫藤花》(男女声二重唱) 音响13:《回娘家》(男声四重唱)
音响14:《呣呣五重唱》(男女声五重唱) 2、同声合唱:两个或两个以上,每个声部多位演唱者 音响15:《猎人之歌》(男声合唱) 音响16:《山在虚无缥缈间》(女声合唱) 3、混声合唱 音响17:《哈利路亚》 音响18:《黄河船夫曲》 4、无伴奏合唱 音响19:《回声》 音响20:《牧歌》 5、领唱与合唱 音响21:《我得祖国》 音响22:《海韵》 (二)常见得声乐类别 1、进行曲 音响23:《马赛曲》 音响24:《歌唱祖国》 2、歌舞曲 音响25:《饮酒歌》 音响26:《采茶舞曲》 3、抒情歌曲 音响27:《啊,我得太阳》 音响28:《负心人》 4、小夜曲音响29:《小夜曲》(托斯蒂) 音响30:《小夜曲》(托赛里) 5、摇篮曲 音响31:《摇篮曲》(勃拉姆斯) 音响32:《摇篮曲》(舒伯特) 6、颂歌 音响33:《长江之歌》 音响34:《圣母颂》 7、叙事歌曲 音响35:《魔王》 音响36:《歌唱二小放牛郎》 8、讽刺歌曲 音响37:《跳蚤之歌》 音响38:《茶馆小调》 三.目不暇接得器乐合奏体裁类别 (一)中国主要传统乐种 1、江南丝竹 音响39:《中花六板》 音响40:《欢乐歌》 2、广东音乐 音响41:《步步高》 音响42:《赛龙夺锦》 3、福建南音 音响43:《八走马》 4、苏南吹打
乐理基础知识
第一章音乐的概念－基本乐理 教授：孙荣绮 中国音乐家协会会员、国家二级演奏员 课前寄语 在中国有一个美丽的远古传说：“开天辟地之后，神女－女娲看见人们日出而作，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籁之音（大自然的音响），使人们愉悦，快乐。从此华夏大地有了音乐”。 美好和谐的音乐会陶冶人的情操，净化人的灵魂。而情性强，激奋奔放的音乐又会给人以启迪，鼓舞人们不断进取，向上┅┅随着社会的发展和物质文明越来越丰富，精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生，有在职干部，甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙，望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们，自己节衣缩食，为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器，汗流夹背的往来奔波，随其左右，寻师求学，真可谓是“可怜天下父母心”，随着时间的推移，这支队伍还在不断的扩大着┅┅但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂，鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴，看到这是个赚钱的大好时机，竟也拉起大旗，挂上名家招牌，开起大课来。使得有人学了几年还不得要领，我也曾接过这样一个学生，学琴有四年了，竟然连谱也不识，颇感奇怪，问其如何拉琴？原来只靠老师画的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算学了四年琴，甚感震惊和愤怒，四年啊！可爱又可怜的孩子，真是误人子弟！还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了，珍惜这宝贵的每一分，每一秒，学生专心致致，家长更是抖擞精神，不敢错过老师的任何一句话，因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟，老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊，外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说：“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样，也还是有更多的人连这种门坎也找不到，学门深似海，投师无门，只有望琴兴叹了┅┅
音乐基础知识
音符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。 黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢？请看下面有关半音/全音的解释。 黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。 用手依次弹上面各组键盘，你会直观地感到音的“高低”了。音符的长短 音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。休止符 音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。半音与全音音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。 白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。变化音 将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示： 标准的音降低半音，用“ b "(降号）表示，同样写在音符的左上部分：基本音升高一个全音叫重升音，用“x"(重升）表示，这和调式有关。基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。 将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。例如：四分附点音符八分附点音符：反复记号 ，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如： A B C D E F 实
音乐基础知识入门
音乐基础知识入门 1.乐音体系 音乐：通过生动的艺术的艺术形象表达人们的思想感情，反映社会现实生活。它可以让我们快乐，也可以让我们忧伤。它满足人们审美的需求，陶冶着人们的情操。它是世界上人们共同的语言。音乐语言的要素：包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等。旋律是指长短、高低、强弱不同的一连串乐音有组织地进行。它是音乐的基础和灵魂。节奏是指组织起来的音的长短关系。节拍是指时值相等的强拍和弱拍有规律地交替出现。速度是指音乐进行中的快与慢。力度是指音乐进行中的强和弱。音区是指人声或乐曲在某个作品中的音域范围。通常分为高音区、中音区和低音区。音色是指不同人声或乐器在音响上的特色。和声现代是指音的同时结合及其连续进行。调式是指几个音按照一定的关系组成一个体系，并以其中的某个音为中心（主音），该体系即称为调式。调性是指调式所具有的特性。 乐音：振动规则，听起来高低明显的音。 噪音：振动不规则，听起来高低不明显的音。 乐音体系：音乐中使用乐音的总和。 音级：乐音体系中各个音叫音级。它包括基本音级和变化音级。 半音：在钢琴键盘上，任何相邻两个键的音高关系为半音。 全音：在钢琴键盘上，任何隔开一个琴键的两个键音高关系为全音。 音名：音的名称。用C、D、E、F、G、A、B表示。 唱名：唱谱时使用的名称。用do、re、mi、fa、sol、la、si来唱。 音组：七个基本音级循环重复，产生了许多音名相同而音高不同的音，于是可以分成若干个组，这些组称为音组。 音律：音乐体系中各音的绝对高度。目前世界各国广泛采用的音律是十二平均律，另外还有纯律和五度相生律。 十二平均律：把八度分成十二个均等的部分。 基音和泛音：琴弦振动发音时，不仅全弦振动，它的二段、三段、四段……也在振动发音。全弦振动产生的音，即听得最清楚的音叫基音；其它各段振动产生的音，不易听清楚，叫泛音。
中央音乐学院中级音基音乐常识
中央音乐学院 中级音基音乐常识 中级音乐常识.......................................................... 错误!未定义书签。第一部分 (2) 第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 (2) 1. 多声部声乐类别（重唱与合唱） (2) 2. 常见声乐类别 (3) 第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识 (5) 1. 中国主要传统乐种 (5) 2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 (6) 第四部分：对流行音乐的辨识 (10) 1. 西方流行音乐 (10) 2. 中国流行歌曲 (11) 第五部分：对乐器的辨识 (12) 1. 流行音乐所用的主要乐器 (12) 2. 世界民族音乐中的乐器 (13) 概述 中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，容不同。主要包括以 下几方面： 1、对音乐中简单曲式结构的了解（考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨） 2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识（考察方式为播放音频选择曲目所属的类 别及曲名）；
3、对器乐合奏体裁类别的辨识（该部分中国传统乐种只考察类别，西方器乐曲体裁的 考察兼具类别与曲名）； 4、对流行音乐的辨识（考察方式兼具曲名与类别） 5、现代流行乐器与世界民族乐器（通过形制与音色辨别乐器） 注：音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册（中级）》，教育部考试中心、中央音乐学院编，人民音乐； 第一部分： 容仅涉及对 《嘀哩嘀哩》 《让我们荡起双桨》 《瑶族舞曲》（分为A、B两部分） 《听妈妈讲那过去的事情》 《在银色的月光下》 《大中国》 《牧童短笛》 《安妮特拉舞曲》 《G大调小步舞曲》 《“绿袖子”主题幻想曲》 这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识 第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 一、多声部声乐类别（重唱与合唱） （一）重唱（可以有多个声部，且每声部一人） 1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱，两个声部和谐统一，互相交融。蒙古族酒歌，歌词采用汉语演唱 2、听辨曲目《紫藤花》为男女声二重唱，女声部在前，男声部在后演唱同样旋律，为“卡
音基 初级 基础知识汇总精编版
坚 音量不大 梅花三弄 酒狂 低音区洪大、中音区妩媚、高音区明亮，善于表现行云流水的意境和细腻委婉的情出水莲渔舟唱晚（ 有 音域广，转调自如，低音浑 高音清脆、白居易大珠小十面埋伏夕阳箫鼓（ 音色坚实、明 亮、富有穿透 大量淘沙 音域宽广，便于转调，音色清脆、悠扬。音色具有鲜明的特点，音量宏大， 济；慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。它的音色明亮
中国拉弦乐器最早来自唐代西北少数民族，因当时汉族对西北少数民族统称 为胡人，后来汉族将这种马尾弓置于两根弦之间摩擦发音，搁在腿上拉走的拉弦 乐器统称为胡琴。 乐器图片演奏图片演奏乐曲高昂、坚实，具有 大起板穿透力，四北方戏 曲、说唱的主要伴 高亢明亮，具有很夜深沉 二泉映月 战马奔腾 万马奔腾因琴头饰马头而得 名，音箱呈上窄下 宽的梯形，面蒙马 皮或羊皮，模仿马 的嘶鸣是马头琴独
音区较高、音色清五梆子 鹧鸪飞 音色柔美恬静、幽 远电压、音量较小， 徐 缓、柔美细腻的旋 妆台秋思 音色独特，风格粗 旷质朴，善于模仿 常与笙相配，吹管 管 江河水 音色柔和、甜美、能吹奏和音，转调方便，即可独奏也可是唢呐管子独奏中必不可少的伴奏凤凰展翅（乐器乐器有 琶） 音色高亢明亮，热 泼 并有模仿人声或者 百鸟朝凤
音色低沉浑厚、幽
四、西方管弦乐器 木管乐器（长笛、双簧管、单簧管、大管）、铜管乐器（小号、圆号、长号、大号）弓弦乐器（提琴家族）、打击乐器。 清澈、优美表现力丰富。低音区甜蜜轻柔、中音区晴朗透明，高 尖锐轻快，具有轻佻、俏皮的特音色温柔甜美， 低音浑厚、中音柔和、高音圆润 音色浑厚，低音区深沉苍凉，中音区庄重爽朗，高音接近人声。能胜任灵活的连奏和断奏，兼具老人音和小丑的性格，可以表现效
全国音乐等级考试音乐基础知识考生须知
全国音乐等级考试（音乐基础知识部分） 考生须知 一、考生提前二十分钟到侯考室报到，提前十五分钟进入指定考场。 二、考生入场后，按照准考证对应的计算机号对号入座，将本人的准考证、身份证（护照、户口本）等有效证件放在计算机台上，以便核验。 三、考生入场时禁止携带任何磁盘（光盘）、书籍、笔记、资料、报刊、草稿纸以及各种无线通信工具（如寻呼机、移动电话等）、电子记事本等与考试无关的物品。 四、统一开考信号发出后才能开始答题，全国音乐等级考试音乐基础知识考试（初级）、（中级）考试时间为50分钟。 五、迟到10分钟不得入场，开考后直至考试结束不得交卷离开考场。开考后逾15分钟时未能在考试机上登录并确认的考生，视为缺考，考试系统将不再接受该准考证登录。缺考考生视为自动放弃考试，不补考、不退费。 六、考生遇系统系统故障、死机等情况，可举手向监考人员询问，监考人员当众答复；涉及试题内容的疑问，不得向监考人员询问。 七、考生在使用考试系统进行答题时，禁止在计算机上进行任何与本场考试无关的操作，如果由于考生违规操作对考试造成影响，责任由考生自己承担。 八、考生在考场内必须保持安静，严格遵守考场纪律，不准交头接耳、左顾右盼；不准偷看、抄袭他人答题；不准夹带、冒名替考；不准吸烟。 九、考试时间到，考生应立即停止答题，考试系统将自动锁定计算机，考生将不能再继续答题，考试结束后考生经监考人员检查后方可离开考场。 十、考生应自觉服从监考人员管理，不得以任何理由妨碍监考人员进行正常工作。监考人员有权对考场内发生的问题进行处理。对扰乱考场秩序、恐吓或威胁监考人员人身安全的考生
将交公安机关追究责任，并通知其所在单位。 十一、对违反考生守则，不服从监考人员管理的违纪、舞弊考生，将根据情节轻重给予取消考试成绩或同时给予停考一至三年的处罚。
初级音基满分技巧总结2015
1）音程 你只要把常见的音程记住就好了，我给你做个表： 以下提到的每组音都是由低到高排列的，比如31中1是3上方的高音1） 纯一度：11，22，33，.... 小二度：34，71 大二度：12，23，45，56，67（除了小二度关系的自然音组成的音程都是大二度的） 小三度：24，35，61，72 大三度：13，46，57， 纯四度：14，25，36，51，62，73（除了47外的四度） 增四度：47 减五度：74 纯五度：15，26，37，41，52，63（除了74外的五度） 括号中为你提供了更便于记忆的方式 2）在记谱时，用字母来表示力度，常见的有： pp——很弱、p——弱、mp——中弱、 mf——中强、f——强、ff——很强。 3）唱名：用于唱歌的do re mi fa sol la ti 4）变音记号有五种： （1）、升记号“#”，表示把原音升高半音。如：#6 读作 “升6”。 （2）、降记号“b”，表示把原音降低半音。如：b6 读作 “降6”。 （3）、还原记号“”，表示把已升高或降低的音归回原位。如：6 读作 “还原6”。 （4）、重升记号“x”，表示把原音升高一个全音。如：x6 读作 “重升6”。 （5）、重降记号“bb”，表示把原音降低一个全音。如：bb6 读作 “重降6” 5）速度记号 慢板 Lento 急板 Presto 快板 Allegro 行板 Andante 6）跳音记号（Stagato），又称顿音、断音，用小圆点、倒三角来标记．"．"长跳音，"▼"短跳音． ·五线谱上记在音符的符头位置 ·PS：在简谱中跳音记号用倒三角来标记，记写在音符的上方。其中长跳音用空心小三角标记；短跳音用实心小三角来标记
初级音基音乐常识分册整理记忆
小杜鹃童声齐唱小白菜童声 上学歌童声齐唱 我们的田野童声 小松树童声齐唱 童声独唱小燕子 童声齐唱快乐的节日 女高音独唱大海啊故乡 女中音独唱打起手鼓唱起歌女声齐唱大红枣儿甜又香男高音独唱草原上升起不落的太阳 男中音独唱我爱这蓝色的海洋 男低音独唱伏尔加河船夫曲男声齐唱大陆歌 河北、北京水牛儿 河北放风筝 云南猜调儿 山东花蛤蟆 沂蒙山小调 蒙古普茹莱弟弟 成吉思汗 脑门达来 呼麦 陕西对花 四川太阳出来喜洋洋 苦麻菜儿苦茵茵 黄杨扁担 毛南族我们不怕大老虎江南紫竹调 江苏茉莉花 浙江对鸟 陕北天下黄河九十九道弯 绣荷包 山西提起哥哥走西口东北盼晴天 小看戏 湖南打硪歌 板栗开花一条线哈萨克族哈尔哈什 红花 维吾尔族牡丹汗 莱丽古丽
藏族姑娘你往天上听吧 阿马嘞火 彝族远方的客人请你留下来 西北“花儿”下四川 朝鲜族道拉基 阿里郎 日本樱花 印尼星星索 缅甸海鸥 土耳其厄尔嘎兹山 俄罗斯田野里有棵白桦 三套车 苏格兰友谊地久天长爱尔兰夏日里最后的玫瑰 意大利桑塔露琪亚 西班牙鸽子 巴西在路旁 芬兰在森林和原野埃及光辉的太阳 扎伊尔愿大家都成功美国扬基杜德尔 中国乐器 吹奏乐器 笛子五梆子 鹧鸪飞 箫妆台秋思 唢呐百鸟朝凤 管子江河水 笙凤凰展翅 埙寒江残雪 巴乌侗乡之夜拉弦乐器 二胡二泉映月 战马奔腾 板胡大起板 中胡草原上 马头琴万马奔腾 京胡夜深沉弹拨乐器 琵琶夕阳箫鼓 十面埋伏 古筝渔舟唱晚 出水莲
三弦大浪淘沙 古琴梅花三弄 酒狂 扬琴倒垂帘 冬布拉红玫瑰 热瓦甫我的热瓦 甫 民族打击乐鸭子拌嘴 管弦乐队指南 西洋乐器 木管乐器 长笛 双簧管 单簧管 大管 弓弦乐器 小提琴 大提琴 低音提琴 竖琴 铜管乐器 圆号 小号 长号 大号 键盘乐器 钢琴翻身的日子 梦幻曲 手风琴马刀舞 管风琴d小调托卡塔与赋格
音乐要素音乐要素基本知识
音乐被称作是“声音的美妙组合”。为了给入门者引路，本章用浅显易懂的词句探讨作曲家组合自己的乐音所使用的6要素。大致熟悉这些要素，有助于你理解为什么某些时代的某些作曲家创作的音乐，听起来与其他时代的其他作曲家创作的音乐差异如此之大，例如，为什么莫扎特与斯特拉文斯基如此不一样。 这６要素是：节奏（Rhythm）、结构（Texture）、曲式（Form）、旋律（Melody）、音色（Tone Color）、调性（Tonality） 节奏 《韦氏大词典》将节奏定义为“音乐的一个方面它包括了与乐音向前进行有关的所有因素（如重音、节拍和速度）”。“进行”在这里是个关键词，节奏即是音乐的进行。实际上，节奏这个词是由希腊字“rhein”即“流动”衍生出来的。呼吸有节奏，潮水的涨落、钟表的滴答声以及火车车轮的咔哒声也都有节奏。J.S.巴赫的《勃兰登堡协奏曲》具有“鲜明、有力的”节奏。 我们用脚拍打出的就是节奏，它是“曲调的快慢缓急”。《鸳鸯茶》（Tear for Two）一曲，用脚打出的节拍不同于美国民主党在总统提名大会上百所不厌的《幸福的日子重现》（Happy Days Are Here Again）的节拍。约翰?施特劳斯的圆舞曲《蓝色多瑙河》的节拍也不同于水手歌的节拍。拍子的频率、规律性和持续长短有所不同。格利高利调式圣歌具有“自由节奏”，其音乐的节奏是紧跟着语言的节奏的。像维瓦尔第的《四季》和巴赫的《勃兰登堡协奏曲》那样的巴洛克时期作品，节奏平稳清晰。20世纪音乐的突出特色之一是，在匈牙利的巴托克和俄罗斯的斯特拉文斯基等作曲家的作品中，采用了民间的、标新立异的“乡村”（peasant）节奏。巴托克的《怪异的满洲官吏》（Miraculous Mandarin）和斯特拉文斯基的《春之祭》（Rite of Spring）的节拍，是在莫扎特的奏鸣曲或舒伯特的交响曲中从未听到过的。印象派作曲家德彪西在像《月光》（Clairde lune）这样的作品中引进了一种流动的节奏，因为他不想让自己的乐曲有一个固定的、一成不变的方向。 节奏的一个要素是节拍（meter），它的定义是“系统地测定和安排的节奏”。作曲家可选择二拍、三拍或四拍等等。既是教授又是作家的马克利斯（JosephMachlis）在《音乐欣赏》（ The Enjoyment of Music）中提出了几个常见例子，譬如；当唱“一闪，一闪，亮晶晶”时，你可以听到并感觉到一／闪、一／闪中的一／二、一／二的节拍。 节奏的另一个要素是速度（tempo）。节拍说明什么是重音，但并未说明奏出这些重音的速度是多快或多慢。作曲家在总谱上标上符号，告诉演奏者应当用多快或多慢的速度演奏该乐曲。他们一般使用传统的意大利文的单字或词。其中最常见的是： 广板（Large） 非常缓慢庄严而缓慢的（Grave） 慢板（Lento）慢速 柔板（Adagio） 行板（Andante）中速 小行板（Andantino） 中板（Moderato）
初级音基 音乐常识分册 整理记忆
小杜鹃童声齐唱 小白菜童声 上学歌童声齐唱 我们的田野童声 小松树童声齐唱 童声独唱小燕子 童声齐唱快乐的节日 女高音独唱大海啊故乡 女中音独唱打起手鼓唱起歌 女声齐唱大红枣儿甜又香 男高音独唱草原上升起不落的太阳男中音独唱我爱这蓝色的海洋 男低音独唱伏尔加河船夫曲 男声齐唱大陆歌 河北、北京水牛儿 河北放风筝云南猜调儿 山东花蛤蟆 沂蒙山小调 蒙古普茹莱弟弟 成吉思汗 脑门达来 呼麦 陕西对花 四川太阳出来喜洋洋 苦麻菜儿苦茵茵 黄杨扁担 毛南族我们不怕大老虎江南紫竹调 江苏茉莉花 浙江对鸟
陕北天下黄河九十九道弯 绣荷包 山西提起哥哥走西口 东北盼晴天 小看戏 湖南打硪歌 板栗开花一条线 哈萨克族哈尔哈什 红花 维吾尔族牡丹汗 莱丽古丽 藏族姑娘你往天上听吧 阿马嘞火 彝族远方的客人请你留下来西北“花儿”下四川 朝鲜族道拉基 阿里郎 日本樱花 印尼星星索 缅甸海鸥 土耳其厄尔嘎兹山 俄罗斯田野里有棵白桦 三套车 苏格兰友谊地久天长 爱尔兰夏日里最后的玫瑰意大利桑塔露琪亚 西班牙鸽子 巴西在路旁 芬兰在森林和原野 埃及光辉的太阳 扎伊尔愿大家都成功 美国扬基杜德尔
中国乐器 吹奏乐器 笛子五梆子 鹧鸪飞 箫妆台秋思 唢呐百鸟朝凤 管子江河水 笙凤凰展翅 埙寒江残雪 巴乌侗乡之夜拉弦乐器 二胡二泉映月 战马奔腾 板胡大起板 中胡草原上 马头琴万马奔腾 京胡夜深沉弹拨乐器 琵琶夕阳箫鼓 十面埋伏 古筝渔舟唱晚 出水莲 三弦大浪淘沙 古琴梅花三弄 酒狂 扬琴倒垂帘 冬布拉红玫瑰 热瓦甫我的热瓦甫民族打击乐鸭子拌嘴 管弦乐队指南 西洋乐器 木管乐器
小学音乐基本知识
小学音乐基本知识 一、音的属性 音的属性有音高、音值、音量、音色四个。 1、音高：由发音体振动的频率决定。 2、音值：即音的长短，由发音体振动持续的时间决定。 3、音量：即音的强弱，由发音体振动幅度的大小决定。 4、音色：由发音体振动方式、形状、成份、发音体品质决定 。 二、音级（乐音体系中的各音） 1、基本音级：CDEFGAB。分唱名（以意大利文do re mi fa sol la si）和音名（乐音体系中各音级的名称）两种。 中国民族五声：宫、商、角、徵、羽（相当于简谱的1、2、3、5、6） 2、音组：大字二组、大字一组、大字组、小字组、小字一组、小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。小字一组为中音组，c1为中央C。 3、变化音级：将基本音级升高或降低所产生的音级叫变化 音级。 4、变音记号：有三种，升记号、降记号、还原记号。 6、拍子种类：分单拍子、复拍子、混合拍子、变拍子、自 由拍子。 拍子的含义：表示以几分音符为一拍，每小节有几拍，强弱规律是什么。 常见的节奏型：2/4 ××│×-│、3/4 ×××│、×××│、4/4 ××-×│、×× 0×│、0× 0×│ 三、音符 记录音的长短和高低的符号叫音符。分单纯音符、附点音符、休止符。 连音符 （1）三连音：将音值平均分为三等分来代替基本划分的二等分叫三连音。 （2）五连音、六连音、七连音：将音值平均分为五等分、六等分、七等分来代替基本划分的四等分叫五连音、六连 1
2 音、七连音。 四．速度记号 慢速：Lento 行板：Andante 中 板：Moderato 小快板：Allegretto 快板：Allegro 渐慢：rit 或rall 回原速：a tempo 力度记号 很弱：pp 弱：p 中弱：mp 中强：mf 强：f 很强：ff 重音记号：＞ 渐强： 渐弱： 特强：sf 特强后即弱：sfp 强后即弱：fp 五．音乐常识 1.歌曲的体裁主要有颂歌、进行曲、抒情歌曲、舞蹈歌曲、劳动歌曲、叙事歌曲等类型。 2、歌曲的演唱形式 主要有齐唱、合唱、对唱、重唱、领唱、独唱、表演唱。 3、歌曲的曲式 （1）曲式：歌曲的音乐结构形式叫曲式。 （2）曲调的基本结构：乐汇、乐句、乐段。 （3）曲式的类型：一段体、二段体、三段体和多段体。 4、京剧：称国粹，分唱、念、做、打四种表演形式。行当有生、旦、净、丑、末等。伴奏乐器有京胡、京二胡、月琴。打击乐器有：板鼓、大锣、小锣、铙钹等。 5、合唱：是一种多声部歌曲的演唱形式，按音色分童声合唱、男声合唱、女声合唱、混声合唱、无伴奏合唱等。按声部分二声部、三声部、四声部合唱。 6、钢琴：18世纪初意大利的克里斯多弗利创制。共88个键，音域宽广，表现力丰富。 7、豫剧：又称河南梆子，它的特点是音调高亢、激越。 8、叫卖歌：是民间风俗歌曲的一种，有的只有一句或半句旋律，甚至无旋律。是在叫卖调的基础上发展而成的。 9、民歌：即民间歌曲。分号子、山歌、小调。
优贝甜初级音基【乐理部分】知识点汇总及【视唱模唱】训练方法
精心整理 中央音乐学院音基初级 【乐理部分】知识点汇总梳理及视唱模唱训练方法 ——优贝甜在线音乐教育 一、基础知识 (1) 1.认识音符休止符. 2.认识节奏型 3.认识音 4.认识音程 5.认识五线谱中的常见符号 6.认识音乐术语 二、节奏模块错误！未指定书签。 1.准确打出各个节奏型错误！未指定书签。 2.错误！未指定书签。 3.听辨节奏错误！未指定书签。 三、音高模块错误！未指定书签。 1.唱音阶（二度）.................................................................................................................. 错误！未指定书签。 2.唱三度音程.......................................................................................................................... 错误！未指定书签。 3.辨析二度与三度.................................................................................................................. 错误！未指定书签。 4.唱三和弦（三度、五度）................................................................................................. 错误！未指定书签。 5.辨析二度、三度、五度 ..................................................................................................... 错误！未指定书签。 6.唱原位与转位三和弦 ......................................................................................................... 错误！未指定书签。
音乐基础知识入门
音乐基础知识入门 音乐基础知识入门 第一章音及音高 音是由于物体的振动而产生的 音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。 音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多，音则高;振动次数少，音则低。 音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长;音的延续时间短，音则短。 音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音则强;振幅小，音则弱。 音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。 由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组 成部分。 第二节乐音体系音列音级 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。 乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级。 乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。 基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。 字母体系：CDEFGAB
唱名体系：1234567 钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。 两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。 升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。降低半音用“降”或“b”来标明。升高全音用“重升”或“×”来标明。降低全音用“重降”或“bb”来标明。 如：升C或#C降C或bC 第三节音的分组 为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。 在音列中央的一组叫做小字一组。它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。 比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。 小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。 比小字一组低的组，依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。 小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。 大字组用不带数字的大写字母来标记。 大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。 大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。 第四节音域及音区
新音基初级考试要点
考试分笔试部分与口试部分 笔试部分: 一、视听辩部分（上次40分，应该争取满分） 1）瞧图辨别乐器 横放为笛，竖放为萧；唢呐；埙; 二胡板胡瞧琴箱:蛇皮为二胡,木板为板胡； 二胡京胡瞧琴桶:木头为二胡，竹子为京胡 古筝与古琴 扬琴；琵琶 长笛与短笛 单簧管与双簧管瞧吹口与嘴 小提琴中提琴与大提琴低音提琴得区别瞧支腿 大提琴与低音提琴得区别瞧肩膀:端肩就是大提琴，溜肩就是贝司 圆号;小号;长号;大号 大管；竖琴；三角铁；小军鼓；定音鼓；大鼓 钢琴;手风琴;管风琴 2）听辨乐器 听：６5笛子鹧鸪飞；６7唢呐百鸟朝凤；70埙寒江残雪；72二胡二泉映月；７4板胡大起板；７７京胡夜深沉; 7８琵琶曲夕阳箫鼓；80古筝渔舟唱晚；8３古琴梅花三弄；90钢琴独奏翻身
得日子；91钢琴独奏梦幻曲; 92手风琴独奏马刀舞；93管风琴独奏d小调托卡塔与赋格 变奏1－长笛短笛、变奏2－双簧管、变奏3-单簧管、变奏4—大管、变奏5－小提琴、变奏7－大提琴、变奏8—低音提琴、变奏9-竖琴、变奏１1—小号、变奏１2-长号与大号 3）听辨歌唱声部 童声；男高、男中、男低;女高、女中、女低。 听:１1《草原上升起不落得太阳》，12《我爱这蓝色得海洋》,１3《伏尔加河船夫曲》 4）听辨演唱形式 童声独唱、童声齐唱;男声独唱、男声齐唱;女声独唱、女声齐唱 听：6小燕子;7快乐得节日；8大海啊,我得故乡；１０大红枣儿甜又香；１4大路歌 5）听辨民族民歌（要掌握曲名、民族与地区) 建议：注意听第一句歌词 听：24陕北民歌绣荷包；25山西民歌提起哥哥走西口；２７四川民歌黄杨扁担；２9东北民歌盼晴天;3１江苏民歌茉莉花; 3２湖南民歌打硪歌;34山东民歌沂蒙山小调；35河北民歌放风筝;37蒙古族民歌脑门达来；41维吾尔族民歌牡丹汗；43藏族民歌姑娘，您往天上听吧；45朝鲜族民歌:道拉吉；4６朝鲜族民歌阿里郎6）听辨各国名歌
音乐基础知识教师招聘考试知识点全
音乐的基本要素：音的高低（频率）、长短（振幅）、强弱（时间）、音色（发音体性质） 音乐的形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等 节奏：音乐运动中音的长短和强弱 节拍：强拍与弱拍的均匀交替叫节拍 常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱 合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种 齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律的形式） 轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好的和声关系 重唱：两个以上的少数人同时演唱的形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成 对唱：两个人对答式的演唱单声部歌曲 独唱：由一个人独立演唱的形式 常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏 独奏：由一个人演奏一件乐器的表演形式 重奏：每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式 合奏：按乐器种类不同进行分组，各组分别担任某一声部，共同演奏同一首乐曲；同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合 协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏 主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品 复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐 奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲 交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲 奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分 艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。 声乐套曲：由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲 练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲音乐会练习曲：技术练习与艺术创作的结合，将技术练习融合于 艺术构思中，成为音乐会上常见曲目的乐曲 标题音乐：是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他 姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。是一种用文字来说明 作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲 交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的 大型管弦乐曲 印象主义音乐：19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音 乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观 感受，音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色 彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。 民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌 曲形式，具有集体创作和不断流传的特点。一般分为劳动号子、 山歌、小调（儿歌、风俗歌） 民歌的音乐特征： ①音乐具有本民族本地区的风格特色 ②旋律与该民族或得去语言紧密结合 ③民歌音乐特点常在音阶、调式、节拍等方面明显表现出来 ④节奏、节拍形式丰富 ⑤曲式结构比较短小，篇幅长的歌词用同一旋律反复 民歌与创作歌曲的区别： ①民歌不受专业作曲技法限制，是人民群众自发的口头创作 ②民歌歌词和旋律不是固定不变的，在长期流传中会不断得到加 工而有所发展和变化 ③民歌依靠于人民群众口耳相传，不借助记谱法或其它方式 ④民歌不体现作者个性特征，但具有鲜明的民族特征和地方特 劳动号子：是直接伴随体力劳动，并和劳动节奏密切结合的民歌， 如陕北《黄河船夫曲》、四川《打夯歌》、《川江船夫号子》等 劳动号子的音乐特征： ①歌词多与劳动有关 ②节奏直接受劳动节奏限制，节奏鲜明，具有律动性 ③曲调多样，视工种而异 ④歌唱形式视劳动者多少和劳动是否具有协作性分为独唱、对 唱、齐唱、一领众和 ⑤曲式结构受劳动过程和时间影响 山歌：是劳动人民在山间、田野劳作时即兴创作、用以抒发感情 的民歌 山歌音乐特征： ①歌词具有即兴性 ②音乐奔放、嘹亮，曲调悠长，广泛应用自由演唱音和拖腔 ③歌唱形式多样，以独唱为主 ④曲式结构短小，呈多样化 小调：是人民在劳动之余，日常生活中以及婚丧节庆中用以抒发 情怀、娱乐消遣的民歌。 小调的音乐特征： ①多数为分节歌形式 ②节奏规整，节奏型丰富多变 ③歌唱形式以独唱为主 ④歌词格式多样 西北民歌特点：高亢、悠长，嘹亮，真假声相结合 陕北：《脚夫调》、《兰花花》 青海：《上去高山望平川》 山西：《绣荷包》、《刨洋芋》 蒙古族民歌：分为长调（世界人类口头和非物质文化遗产名录） 和短调两种。长调音域宽广、节奏自由，旋律悠长舒缓起伏较大， 结构也较长大，具有抒情性（牧歌、赞歌、思乡歌），如《牧歌》、 《辽阔的草原》；短调音域较窄，节奏较规整，结构也较短小， 具有叙述性，如《森吉德码》、《嘎达梅林》。 藏族民歌：藏族的民歌常与舞蹈密切结合，常见的歌舞有堆谢 （《正月十五那一天》）、囊玛（《阿玛勒火》）。民歌主要有山歌、 牧歌、情歌等。《宗巴朗松》（是一首囊玛音调）、《酒歌》等 维吾尔族民歌：维吾尔族民歌的内容广泛、形式多样、风格浓郁， 歌词多采用比兴的手法，寓意深刻，衬词有长有短，旋律生动活 泼，热情奔放。《牡丹汗》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《青 春舞曲》等 少数民族代表乐器： 蒙古族：马头琴 新疆：冬不拉、弹布尔、手鼓、艾介克、热瓦普 藏族：扎木涅、根卡 《沂蒙山小调》又名《沂蒙山好风光》，其旋律来自花鼓调《十 二月调》，抗日时期曾被填上《打黄沙会》的新词，后在此基础 上形成了这首新民歌。这是一首带有明显山歌风格的小调。运用 了“起承转合”、“鱼咬尾”的创作手法。（《相亲相爱》运用了《沂 蒙山小调》和《谁不说俺家乡好》的素材） 《相亲相爱》《王大娘钉缸》：是流行于河南的地花鼓中的一个代 表曲目，由一旦一丑两人表演。 《孟姜女哭长城》：河北民歌 南方民歌特点：歌词比较含蓄、内在，善用比兴，旋律表现的婉 转、流畅、细腻、抒情。 云南：《小河淌水》、《弥渡山歌》 浙江：《对鸟》（采用吴地方言演唱，前两段徵调式，后两段羽调 式） 湖北：《龙船调》、《幸福歌》（蒋桂英根据湖北天门的一首小调改 编而成，采用领、合的演唱形式） 四川：《康定情歌》 器乐（合奏包括锣鼓乐、弦索乐、丝竹乐、吹打乐等） 江南丝竹：流行于山海、江浙一带的民间器乐乐种，乐队有“丝 竹板”、“清客串”两种。主奏乐器：二胡、笛，代表乐曲《欢乐 歌》、《云庆》、《行街》、《四合如意》、《三六》、《慢三六》、《中花 六板》（又名《薰风曲》）、《慢六板》 广东音乐：流行于广州、珠江三角洲一带的民间器乐乐种，主奏 乐器：高胡、扬琴。乐曲短小精悍，音乐风格轻快活泼、缠绵细 腻、流畅动听。代表人物：严老烈、何柳堂、吕文成等。代表乐 曲：《娱乐升平》、《雨打芭蕉》 戏曲 世界三大古老戏剧文化：希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧、中国 的戏曲 京剧 京剧是以皮黄腔为主的戏曲剧种，清朝光绪年间形成于北京，因 此得名京剧。1790年，四大徽班（三庆、四喜、春台、和春） 进京，后经“徽秦”、“徽汉”两次合流，大约在1840年正式形 成京剧。 主要演员： 初期重要演员：余三胜、张二奎、程长庚三位着名老生，称“三 鼎甲” 谭鑫培（艺名“小叫天”）老生唱腔影响最大的“谭派” 四大名旦：梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云 京剧的声腔：西皮（快）、二黄（慢）；唱腔：南梆子（西皮）， 四平调（二黄） 京剧的四大行当：生旦净丑 京剧的表演形式：唱念做打 京剧的板式：一眼板相当于2/4，三眼板相当于4/4，无眼板相 当于1/4，散板，无板也无眼 京剧的伴奏：称“场面”，分文场和武场。文场为弦乐部分，主 要过场音乐和为唱腔伴奏，三大件包括：京胡、京二胡、月琴； 武场为打击乐部分，配合身段表演 脸谱：即脸谱化妆，用于净、丑行当，脸谱的不同色彩象征不同 性格 红色：忠贞、英勇?如关羽 黑色：正直、无私?如包公 白色：阴险、疑诈?如曹操 蓝色：刚强、有心机?如窦尔敦 绿色：顽强、暴躁?如程咬金 黄色：凶狠、残暴?典韦 梅兰芳：四大名旦之一，是将我国京剧艺术引向世界的第一人， 他的表演被誉为世界三大表演艺术体系之一，即梅兰芳表演艺术 体系。代表作品有：《贵妃醉酒》（《海岛冰轮初转腾》）、《霸王别 姬》（《看大王在帐中和衣睡稳》、《穆桂英挂帅》、《天女散花》等。 梅兰芳对京剧的贡献： ①成功地突破了原来京剧旦角青衣与花旦的严格区分，实现了两 者逐渐统一的改革主张 ②创造了许多以旦角为主的“古装新戏”，如《黛玉葬花》、《嫦 娥奔月》等 ③在戏曲表演以及舞台装置、布景、服装上都进行了革新尝试 现代京剧：广义的现代京剧是指五四运动以后至今所有反映现实 生活的京剧。如梅兰芳的《抗金兵》、《郑霞姑》；狭义的现代京 剧是指新中国成立以后，通过戏曲改革创作的新京剧。如《海瑞 罢官》、《红灯记》、《沙家浜》等。 《甘洒热血写春秋》（选自《智取威虎山》）杨子荣（生） 《家住安源》（选自《杜鹃山》）柯湘（旦） 《都有一颗红亮的心》（选自《红灯记》）李铁梅（旦） 《雄心壮志冲云天》（选自《红灯记》）李玉和（生） 地方戏曲 吕剧?山东?《李二嫂改嫁》 豫剧?河南?《花木兰》《朝阳沟》《穆桂英挂帅》 越剧?浙江?《红楼梦》《梁山伯与祝英台》
音乐基础知识总复习
音乐是声音的艺术。它通过人声演唱和乐器演奏，表现人的情感，反映社会生活，使人得到艺术享受。 音乐的分类：声乐和器乐，也可以按体裁、内容等分类。 音乐的艺术实践包括三个环节：创作、表演、欣赏。 乐理部分 音 1、音的产生：音是由物体振动而产生的。 人耳能听到的声音大致在11—20000Hz/秒之间；音乐中所是有的音一般在27—4100Hz/秒之内。 2、音的四种特性：音高、音值、音量、音色。 音高是由发音体振动的频率来决定的；音值是由发音体振动时延续时间的长短来决定的；音量是由发音体振动时振幅的大小来决定的；音色是由发音的性质、振动时泛音的多少出现次序等多种因素决定。 3、音的分类：乐音与噪音 乐音体系 ?乐音体系：音乐中所使用的基本乐音的总和。 ?音级：乐音体系中的每个音。（音与音级） ?音列：将若干个音级，按照由高到底或由低到高的顺序依次进行排列。 ?基本音级：在音列中，七个具有独立名称的音级。 ?变化音级：将基本音级升高或降低而得来的音级。 ?音名与唱名：CDEFGAB do re mi fa sol la si ?音组：中央C为小字一组（c1）向上有小字二组、小字三组、小字四组等，向下有小字组、大字组、大字一组、大字二组等。钢琴的音域为A2—c5 ?标准音与中央C 记谱法（简谱） 一、记谱法 1、记谱法：以书面形式记录音乐的方法。 2、记谱法分类：文字谱和符号谱。 3、当今被世界各国广泛采用的是：五线谱 4、记谱法就是用文字或符号把音的高低、长短、强弱记录下来，变成可读的乐谱。 二、简谱记谱法介绍 1、音的长短（音值）： (1)基本音符：全音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符 (2)附点音符：四分音符时值以下的音符可加附点。 (3)休止符：0 2、音的高低（音高）： （1）不带点的七个阿拉伯数字，叫―中音‖； （2）七个阿拉伯数字上面的点，叫―高音点‖； （3）七个阿拉伯数字下面的点，叫―低音点‖。 3、基本节奏训练:节奏是音乐的最基本的元素，是音乐训练的基础。 三、节奏训练 1 在当今西方不论专业或业余的音乐教学，节奏训练都作为一门必修的、独立的学科，这是