美术生留学院校推荐

美术生留学院校推荐
美术生留学院校推荐

美术生留学院校推荐

对于美术生而言,出国留学是个很好的选择。那么,美术生留学有哪些院校可以选择呢?接下来,美行思远小编就来给大家推荐几所美术院校,供大家参考。

美术生留学院校推荐:

1.佛罗伦萨美术学院(意大利)

作为世界美术学院的发源地,有着“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称。

该校于1339年建校,1562年正式建立,1785年成为国立美术学院,学院是欧洲文艺复兴的产物,也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响,达芬奇、米开朗基罗、莫迪利阿尼、伽利略、詹博洛尼亚、阿尼戈尼等为着名校友,学院美术馆里的着名雕像——大卫,使无数学生,游客,学者慕名而来。

2.巴黎美术学院(法国)

巴黎美术学院,原法兰西皇家美术学院,一家已有300年历史的世界着名的美术学院。巴黎美术学院曾经是拿破仑等帝王的美术机构,当叫做法兰西皇家美术学院,是被公认为全世界顶尖殿堂级的美术学院。

巴黎美术学院为中国培养了一批杰出的艺术大师,林风眠、徐悲鸿、吴大羽、刘海粟、吴冠中、赵无极、朱德群等都毕业于此。

3.英国皇家美术学院(英国)

英国最高美术学府,坐落在伦敦市中心。自从1768年成立以来迄今已有244年,不仅历史悠久而且人才辈出,为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。

学院的中心有着一个强烈的信念:基于Project的教育,面对面地教授和专业的指南。一个以这些途径鼓励毕业生“找到他们自己的声音”的信念。

英国皇家美术学院引领了拉斐尔前派,着名校友包括雷诺兹、庚斯博罗、罗塞蒂、米莱斯和亨特。

4.列宾美术学院(俄罗斯)

学院建于1757年,原名圣彼得堡艺术学院(St.Petersburg Academy of Arts),叶卡捷琳娜大帝时更名为帝国艺术学院(Imperial Academy of Arts),现学院位于大涅瓦河以北瓦西里岛南侧大学滨河路北面,河边有着名的斯芬克斯像。建校200余年,是现今世界唯一一所保守的美术学院,学院人体结构一直是课业重点,着名画家——列宾、费欣、希施金毕业于此。

以上院校就是小编为大家推荐的几所美术生留学院校,如果你有意向申请美术留学,可以参考以上院校。

美术生留学:https://www.360docs.net/doc/5a5197673.html,/artStudents/

ACG艺术留学作品集常见问题汇总

ACG艺术留学作品集常见问题汇总 艺术类专业的申请和其他专业不一样,需要提供作品集,而实践性艺术、设计课程对作品集要求更甚。申请一般都由大学里的招生委员会(个专业的主要授课老师)进行审核。就大多数艺术类院校来说,作品集是筛选过程中最重要的一环,其质量对申请结果起着决定性作用。张老师提醒大家,各大院校对作品集的要求虽不尽相同,但也有规律可言。作品集归根结底就是一道范用性很强的考题:以指定的格式,用最成熟的作品反应你的个人优势,并通过作品的相关信息加以证明。 什么是作品集? 作品集是设计师、艺术家、考生的最优、最新作品选集,代表作者现阶段的最高能力水平,分视觉类作品集和写作类的作品集两种。内容通常以证明个人的创造力、个性、观念、创作方法以及各方面的能力为主要目的,考官要根据内容的质量评估作者的潜力和能力。 在很多院校的评审过程中,与作品相关的自主调研和作品的创作、设计过程远比作品本身重要,这一点需要考生们注意,如果参加作品集培训老师也会提醒大家的。 作品集有固定的标准吗? 艺术类申请中,院校要求的通常是以图片为主要内容载体视觉类作品集,有时也会出现视频。每个院校每个专业对作品集的尺寸、格式等的要求不尽相同。如罗德岛的室内设计专业对作品集的要求是:10到20张单张的PDF文件,每张大小不要超过3MB。平面设计的作品集要求是20-25张作品,要tif 或者JPG格式的,每张不超过2M.等等。 美国的院校通常要求考生通过SlideRoom递交电子版作品集,而英国的院校则一般会要求考生寄送打印装订的实体作品集。 所以学生在选择了专业和学校后,一定要根据学校对作品集的具体要求有针对性的进行制作。 哪些专业对作品集要求比较高一些?不同专业的作品集侧重点有没有不同? 只要是要求提交作品集的专业,对作品集的要求都很高。 城市规划,艺术管理等偏管理和策划的这类的艺术类专业,视觉类的作品集是辅助。关键的是写作作品集,就是研究论文。像电影,动画这类的影视类专业,除了影视动画视频,还需要脚本,剧本等其他文字材料。 作品集应该从什么时间开始准备,多少页比较合适呢?一个合格的作品集应该包括哪些内容? 作品集的准备越早开始越好,具体时耗时随考生能力不同而不同,通常需要一到两个月完成作品集初稿,之后用三到四个月进行反复的修改、完善和优化。一般来说: (1)数量要求:视觉作品:涵盖3-5个作品,图片数量以能清晰地展示作品的主要细节为参考,平面设计20-30张图,建筑设计研究生学位A3尺寸30-50页,A1 10-25张。 (2)写作作品2000-3000字左右。 (3)视频,音频作品:5-10分钟. 其他特殊专业会有其他要求,比如影视的:会有剧本,脚本的要求。 (4)规格要求:对一些寄送的作品集每个学校有尺寸要求,网传的单张图

各国对艺术留学作品集的要求

各国对艺术留学作品集的要求 艺术类留学大致分为应用类和传统类两类,前者包括各种设计和制作类专业,后者则指传统意义上的声乐、舞蹈、美术类专业。越来越多的艺术留学生选择赴国外读设计、制作类专业,有逐年升温之势。 赴法国学服装艺术的学生达到申请艺术类课程出国人数的四分之一;赴英国学时装设计、工业设计、,等占七成;赴加拿大读室内设计、动漫设计等设计类专业的学生占七成;赴澳大利亚读游戏设计、平面设计的人数在申请艺术类课程出国人群中也占较大的比例。 就业方面,在华服装设计、工业设计、城市环境设计等外企需要更多既懂外语又掌握较高专业能力的人才,因此前景很不错。 艺术生申请应用、传媒类也受关注 随着创意产业在全球内快速发展,越来越多人开始关注应用类、传媒类的艺术专业。艺术经纪人、插画师、设计评论员、音乐治疗师、工业设计师、景观设计师、陶瓷设计师、交互设计师、时装配件设计师、服装买手、色彩协调员等艺术领域的就业前景和“钱景”都很不错。如澳洲的3D电影制作、三维电脑图形设计师缺口高达20万,年薪高达40万-80万元人民币。国内人才缺口更高达60万。 同时,学生也要结合留学国艺术教育特色来选择目的国和学校。留学专家提醒,同一专业名在不同国家和院校,培养目标截然不同。例如在法国学时装设计,更倾向培养个人风格,引导学生打造自己的品牌。在学日本时装设计则更注重实用性,学校会通过“产学结合”的教学模式加深学生对服装制作的流程认识、提升其实践能力。而韩国每间学校的时装设计都有不同的侧重点,有些学校的学生还要学习如何印染、制布等课程。 艺术生申请需特色作品集 在面试时,艺术类的学生可以通过作品集来展示自己的艺术基础和实力,各国艺术院校对作品集的要求不太相同。 “德国院校的美术类专业通常要求学生提供以往30-50幅作品;音乐类专业要求学生提供包括8-10首曲子的CD———他们较注重考察学生的创作历程。 ACG建议提供给美国院校的作品集需要用文字、图画描述清楚每个创作步骤。假设学生的展示作品是一个咖啡厅的室内设计图,那么在作品集中,学生要将实地考察、市场调查、如何挖掘客户需求、3D初稿等环节逐一说明。 提供给英国院校的作品集,学生需从主题、制作过程、初稿、半成品、物料、裁剪等方面说明创作意图。 日本的大部分艺术院校不要求学生提供作品集,而是要求学生到日本参加院校的入学考试,现场展示自己的艺术创作能力。 若申请法国或西班牙的艺术专业,除了提供作品集,艺考成绩也纳入院校方的参考范围。”总之,艺术生英国留学申请的重点比申请其他专业的学生多一点就是作品,一个出色的作品甚至比一篇出彩的个人陈述PS更重要,实力才是硬道理,而今年来艺术生英国留学的就业前景很好也是申请人数攀升的一个重要原因。

艺术留学作品集如何排版.doc

艺术留学作品集如何排版 近年来,很多艺术生选择出国深造,但是失败率也很高,很大程度上都是因为作品集不规范。对于艺术留学生来说作品集是申请中最为核心的部分,而一本好的作品集排版可以达到事半功倍的效果。那么作品集应该怎么准备呢?下面我就给大家讲解一下。 有些同学的作品集本来质量很好但是却因为排版太差,导致最终看上去并不尽如人意。所以雅筑国际教育的我认为,各位同学在进行作品集制作的时候一定要好好规划和制作自己的作品集。 1、作品集制作标题 请务必选择易读性较高的字体,太多的字体类型挤压在一起也是非常难以识别的,尽量使用简单协调的字体组合。 上图中则是使用了名为Aileron的字体族,这是一款无衬线字体,整体风格简约而富有现代美感,字体族中包含了多种字重和变体。 2、控制好各个元素的间距 上图中“Respect”这个词的字间距被压缩,从而让整个单词显得更有凝聚力。排版中,各种元素间距需要根据实际情况来调整,内容多的时候可以适当收紧,少的时候可以适当放松。间距大小都需要兼顾到基本的可读性,分太开和离太近都很难让人阅读。 3、重点部分要放大展示 将字体、形状等需要强调的内容放大。适当地搭配色彩,让需要强调的部分看起来巨大醒目,图中使用了Releway字体来呈现“Scale”这个词,因为这个字体更加敦实、清晰,放大后看起来体积感十足。 4、明智的选取配色 选取同一色系下的不同色调,可以保持整体的一致性。色调明亮程度的差异能给配色带来对比度,精致的文字需要用深色的背景来衬托,使用了浅绿色,提高清晰度,增强可读性。

5、排版干净、明快、清晰 通过提升文字内容和背景图片之间的明暗对比来提升可读性。通常使用纯黑和纯白的文字可以更为便捷地实现这一点。 6、字体也有感情 确保你选取的字体和你的内容保持一致的调性。带有圆角的字体看起来会更加友好(这里用的Quicksand),棱角分明的字体看起来更加强硬(比如Sans Serifs),衬线体会看起来更加优雅而精致。 7、用对齐营造秩序 对齐和对称都是让设计作品更加富有秩序的手段。相对而言,对齐运用范畴更广泛。上图中,左边的直线勾勒出对齐的边缘,提高了设计的整体性。 8、保持简单 保持简单,但是别忘了最基础的原则。使用有对比度的配色,用稳固而均衡的排版框架。 9、复制是精髓 如果你在设计一份多页的文档,最简单的方式就是复制页面,然后替换其中的图片,然后我文本内容。合理地运用线条点缀,保持样式的一致性。 10、原创性与创造性 一定要注意原创性和创造性。你并不一定非得使用大家都在用的字体和样式,规避流行并探索自己的风格,会让你的设计工作与众不同。 11、用层次来梳理内容 将内容和信息排列得更加层次化是作品设计中最重要的部分,调整你的内容中元素的色彩和比例,可以观察到它在整体视觉中重要性的变化。

英国艺术留学的申请材料有哪些.doc

英国艺术留学的申请材料有哪些 现在202X艺术留学申请已经到了最关键的准备阶段,今天,我就为同学们总结一下艺术硕士留学都需要准备哪些申请材料,有计划202X的学生也可以提前开始准备了!下面来说英国艺术留学的申请材料有哪些。 作品集Portfolio 作品集是打算艺术硕士留学的同学们最熟悉的申请材料之一了!因为它对申请的成功与否起着最为重要的影响,作品集是申请艺术院校时最关键的一项,对于MFA申请,作品集权重可以占到70%。 作品集通常由20-50页的清晰PDF文档或单张JPG文件组成。 学校会对文件大小进行规定,例如PDF不超过10MB,JPG不超过2MB 每张,总页数不超过20张。 近年来,大部分英美学校只要求上传电子版格式的作品集,但面试时可以携带一份纸质版作品集。 简历CV/Resume 对留学生而言,简历必不可少,可以让招生官快速了解你。而对于艺术硕士留学,简历对申请起到辅助作用,在国外简历中可以不透露申请人的照片及出生日期。 不过,有时,一张亚洲面孔的照片反倒能让考官获直接了当认识到你是留学生的事实。 自我陈述Personal Statement 自我陈述简称PS,同样是艺术硕士专业留学申请过程中重要且不可缺少的一项,是招生官录取考生的重要标准之一。 通常一份自我陈述字数要求为200-600字不等,好的自我陈述要简洁有力的说明选校原因、与专业相关的学业背景、项目经历,以及未来学习规划等几部分。

切忌照本宣科挪用模板生套英文词句。 考官更多希望看到申请人的专业能力以及独特的个人品质,体现个人的独特个性。 推荐信Recommendation Letter 艺术硕士留学申请MFA通常要2-3封推荐信,一般准备2封来自专业导师的推荐信,1封来自实习单位的推荐信; 而对于有过工作经验的申请人,最好2封来自单位领导或同事,1封来自原学校导师。 推荐信的字数通常是250-300字,内容以团队合作、学习能力为主,与申请专业相关联。 语言成绩 申请英语系国家通常提供雅思或托福成绩,申请日本的同学考JLPT 就可以了。艺术硕士留学MFA通常要求雅思6.5,托福不低于80。 美国院校通常要求在递交申请时就考出符合要求的语言成绩;而英国院校在递交申请时,语言为非必填项,即只要在开学前能考出学校要求的语言成绩即可,即使不达标,雅思高于5.5也可以考虑申请配相应的语言课程。 在校成绩 艺术硕士留学需要提供大学本科成绩单,由学校开具的、反映学生在校学术表现的官方文件。 通常包括各个学期主要课程的名称和成绩。 所有中文成绩单必须翻译成英语版本,并经过公证处公证。 虽然是艺术硕士留学,但是成绩单同样很重要,很多学校要求平均绩点GPA高于3分(相当于平均分78-81分)。 此外,如果GPA较高,还有助于申请到奖学金。

看我是怎样完成艺术留学作品集的

看我是怎样完成艺术留学作品集的美国艺术专业留学申请需要提交作品集,而艺术专业作品集如何能出彩,如何能助力申请,可是个不小的话题。本文中,创艺典艺术留学整理一位美国艺术专业申请者的作品集感悟,希望对大家有所启发。 美国艺术专业作品集制作——艺术家都是小偷 美国艺术专业作品集还是有很多东西要说的,真是一个虐心的过程,真的不知道怎么做出来的,不过我也有我的优势,就是有油画。劣势就是完全没有用过电脑做东西。作品集从作品到排版全部由ps完成。ps还是现学的看了网上无数大神的作品集,想模仿感觉差距实在太大,不过到最后,能找到的美国艺术专业作品集我基本上都不知道看了多少遍了,差不多每页有什么都能背诵出来了,到最后终于弄出了自己的东西。所以说,艺术家都是小偷,当然,创意必须是你自己的。 美国艺术专业作品集一共有三个大作品:第一个是以讲述的形式,把我4年来的美术作品做了个总结和分析,也是我比较满意的一个作品,在里面设计了一些图标什么的,讲述作品风格的变化;第二个用手搭了了一个模型,结构看起来挺复杂的,拼拼凑凑的凑成了一个作品,加点些分析,大概就是说会变出多少个漂亮的图形……嘿嘿,我就这点本事了;第三个作品也是算是一个手工作品吧,一个叠加型的作品,创造一个单元。这几个作品都是介绍制作的过程什么的,基本没有深度分析,还有我本科的唯一个“科研项目”放了进去——油画颜料研就,可以大幅提升油画颜料快干的配方,感觉这个东西是个亮点,也是别人作品集里肯定找不到的东西。 美国艺术专业作品集需要改三次 我记得听别人说过,艺术专业作品集必须的大改三次才能交上去,我的第一版作完以后,

心情兴奋的难以平复,觉得自己太牛了,超神了要,后来给了一个半专业的朋友看了一下,就被批评的很难堪,现在看看当时第一版简直是piece of shit。。感谢那个朋友当时没有为了给我留面子说了真话!额,等一下,他有可能给我留了面子的,我实际做的更差…… 好吧,第二版出来这个朋友已经完全刮目相看了,他已经挑不出什么毛病了。于是我兴奋了,就托朋友找了个RISD在读的同学给我把关,当时我在美国,所以去了RISD,那个朋友倒是没说什么,他的一个学姐滔滔不绝的把我的作品集批了一番,当时基本对话是这样的: 看着我的作品集: “你的设计理念在哪里?” “……” “没有什么新奇的地方,RISD教授这种东西见多了,一看就知道有几斤几两重。” “……” “还有画嘛,我看也一般般。” 我当时直接就疯了,我想找个墙往上撞,也想找个地缝钻进去,更想一把夺过作品集然后走出去,但是我还是静下心来问她,那你觉得应该从哪些地方改起呢?她回答的什么我忘了,反正就是多看多想多动脑筋多把擅长的地方展示出来什么的。那天晚上我基本没睡,第二天早上我的第一个作品的基本架构就有了(就是我最满意的那个展示我美术作品的)。现在看来真的很感谢她当时这么评价我的作品集,我又进行了第二次大的改动。改完以后我真的很怕给人看,我感觉我真的受不了再被这样批评了…… 最终经历了3次大改,我的艺术专业作品集终于出炉了。第一次拿到作品集的感觉真是各种开心,激动,还有些地方不满意。接着就是整理各种材料,寄出……各种墨迹之后,我的美国留学申请终于告一段落,申请结果,额,还是比较满意的。

艺术留学作品集

艺术留学作品集 艺术留学作品集,从表象来看,是一本个人作品的集合册,更深一步的探究,其主要目的是向考官展现出同学们的专业素养、思考维度,以及设计能力。除此之外,个人简介、个人项目的丰富程度、作品集的逻辑排版等等均会影响到题主的录取结果。对于当下愈发激烈的艺术留学竞争,除了以上这些因素之外,在作品集中体现自己对于专业的深度认知,是当下想要突破重围的各位艺术留学生在作品集中需要重点考虑的问题。 工业设计作品集需要什么? 说了这么多,工业设计作品集,除了创作流程的完整、创意思维的体现、专业能力的展示,所谓对于专业的“深度认知”该如何体现于作品集中呢?首先,在工业设计专业中,硕士基本上是此专业教育的最后一个阶段,其中MFA 更是这个专业的Terminal Degree ,以至于在持有MFA 学位的情况下,工业设计毕业生可以直接在美国的大学担任教职。可以说,达到MFA 这样的一个基本高度,对于申请者设计的要求必然不能仅仅是设计单纯的实用型商业产品。美丽的沙发和座椅可以设计,全篇都是小家居?那或许更适合某家居销售商的销售宣传册而不是工业设计作品集。 大多同学的问题就出在这里:过度的商业化意识使得国内很多同

学的设计作品所关注的问题不是老生常谈就是细小无奇;或者深受毕业设计评审文化影响,工作量很唬人,逻辑上却千疮百孔,别说人文关怀和用户体验了,连用户具体是谁都经常无比模糊,甚至常有同学说自己的设计所有人应该都能用。所有人都能用的产品到处都是,为什么选你呢? 在作品集创作中,除了商业之外,同学们需要了解还需要补充的空白是什么。很明显,社会价值。简单来说,就是设计除了功能之外,从生产到使用,其道德观点必须是较高的,尽管我们无法用高道德水准去要求每一个人的生活,但是我们可以从产品出发做出对于高道德水准的生活方式的引导。这一点便是同学们在作品集创作时常会忽略,但必不可少的思考重点。 在国外的教育体系中,设计更多是一种跨学科的宽泛式研究,设计思维被用以解决各种各样的问题,这远不是单纯的造型或者功能所能概括。设计如何能够作为一种观念的传播,产品在其所涉及到的领域会产生什么样的影响,产生什么样的共同利益,均是海外设计研究生所关注的重点问题。 设计作品集是一个人设计能力和思想程度地体现,在时代的大背景下,一个负责任,想要更加精进一步的设计师必然是敢于表达,同时也具有充分和理性的社会责任感的。然而对于工业设计而言,社

艺术留学作品集

1、注重作品的深度和广度 艺术留学作品集应包括多少作品?这问题很难给出准确的回答,但你应在实体作品集中展示至少20页的内容(A3或A4),如果是在线作品集则首页的缩略图最好在30个以上。作品的主题/课题应多样化,并避免单一风格(除非你对自己的造诣有绝对的自信)。 充分对待每一张图片,使你的作品、观点、想法得到充分的体现,让作品显得更有深度。 2、选择适当的作品 尽可能展示与报考专业相关的作品和图片。如申请建筑系本科艺术留学生,作品集的内容应以风景、建筑物及建筑物的局部写生为主,你应使内容尽可能的相关并展示独特的观察角度和渗透你对建筑的理解。 3、提供充足充分的设计背景 每年都有个别因风格的独特和手绘技巧的高超而被录取的学生,但通常考官所给出的录取原因往往是「the clarity with which he interpret a creative brief」!因此如果你只提供了作品的设计/创作结果而没有对设计背景、设计过程等进行充分的描述和表达,录取通常来说是不可能的。你需要通过注解、文字概述、设计/创作过程中的手稿、相关的调研等等信息和方式探讨和展示你的想法、创意、设计/创作流程,并诠释你为什么要这么做。你需要用适当的篇幅对作品的设计要求进行描述,并通过所展示的内容证明你在多大程度上满足了课题的要求。 4、展示与作品相关的自主调研 你的艺术留学作品集并非一堆艺术或设计作品的集合。他人的建议以及与作品集相关的自助调研和案例研究有利于展示和证明你的专

业能力。让你的作品集培训导师、同学或专业领域上的前辈给你的作品进行点评,并完善和展示你的自主调研以更好的展示你自己。 5、寻求他人或专家的评价 向同学、导师或MornEdu这种作品集咨询辅导机构征求他们对你作品的看法。资深的设计师/艺术家,有丰富留学经验的人以及专门机构知道如何使你的个人简历和作品集之间更好的匹配起来,并指导你扬长避短。 考虑你的作品集将展示或诠释出什么样的一个你。这个你是否显得轻率? 6、证明你多方面的能力和经验 你只在自己的专业领域有所建树?不会的。通常来说,如平面设计师的你,不仅精通视觉呈现和排版,同时也深知如何与人沟通和使一个课题有计划的如期完成,你甚至还对其他专业也有独到的见解和看法。这些都是重要的专业能力。你需要使你的作品集能够清晰明确的将你的这些性质和才能充分的呈现出来。 7、自我推销 想象国外艺术类院校考官们是在进行每年一次的原材料采购,要在激烈的竞争中取胜,你需要向考官传递一个「选你的理由」。明确自己的优势,并使这些优势在你的作品集中得到充分的表达和体现。 8、清晰易读的目录 当你在杂志或书籍中发现一些有趣的内容时你会怎么做?你会将那一页折一个角或用笔圈圈点点。那些翻看作品集的考官也会做同样的事情,所以请注重那些可以让考官轻易找到某部分具体内容的小细节,如清晰的目录,为每一页加页码,题目等等。

艺术类作品集

艺术类作品集 【篇一:艺术类作品集】 欢迎大家来我的小组【到dream school读艺术】聊聊天哈 艺术留学作品集 是你申请中的必备材料, 但是有艺术留学作品集 并不代表你可以被录取。 艺术留学申请过程中, 除了作品集、语言考试、 你还有很多需要准备。 如你不知怎样制作一个好的作品集, 主页教你15个制作优秀作品集的技巧, 希望对你有帮助。 1、注重作品的深度和广度 艺术留学作品集应包括多少作品?这问题很难给出准确的回答,但你 应在实体作品集中展示至少20页的内容(a3或a4),如果是在线作品集则首页的缩略图最好在30个以上。作品的主题/课题应多样化,并避免单一风格(除非你对自己的造诣有绝对的自信)。 充分对待每一张图片,使你的作品、观点、想法得到充分的体现, 让作品显得更有深度。 2、选择适当的作品 尽可能展示与报考专业相关的作品和图片。如申请建筑系本科艺术 留学生,作品集的内容应以风景、建筑物及建筑物的局部写生为主,你应使内容尽可能的相关并展示独特的观察角度和渗透你对建筑的 理解。 3、提供充足充分的设计背景 每年都有个别因风格的独特和手绘技巧的高超而被录取的学生,但 通常考官所给出的录取原因往往是「the clarity with which he interpret a creative brief」!因此如果你只提供了作品的设计/创作结果而没有对设计背景、设计过程等进行充分的描述和表达,录取通 常来说是不可能的。你需要通过注解、文字概述、设计/创作过程中 的手稿、相关的调研等等信息和方式探讨和展示你的想法、创意、 设计/创作流程,并诠释你为什么要这么做。你需要用适当的篇幅对

美术留学作品集

美术留学作品集 学美术的同学在申请艺术留学时,都需要制作作品集。那么,美术留学作品集应该怎么做呢?美行思远小编针对这一问题,整理了以下内容,希望能给大家带来帮助。 美术留学作品集一般分为以下三类: 第一类:写生 写生是绘画的传统方法,采用静物,人物模型,肖像或风景为主题,尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画,而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约18“×24”或更大的,作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔,炭笔,或其他绘画媒介完成的,但它也可以包括油画和拼贴。 第二类:创作 创作指在课堂之外所做的作品,反映作者在使用的材料,题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成,包括(但不限于)素描,绘画,摄影,混合媒体,数字/计算机技术中,电影/视频,陶瓷,雕塑,动画和表演艺术。

第三类:命题作品 命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。 美术留学作品集展示: 1、电子版作品集 多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集,在学校网站上有详细说明,也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。 2、纸质版作品集 将电子版作品排版后印刷成册即为纸质版作品集。要求纸质版作品集的学校极少。 3、幻灯片作品集 要求交幻灯反转片的学校也很少。有些网站有制作反转片服务,将作品电子版上传,制作好的反转片可以邮寄到家。只提交有针对性和明确的幻灯片。幻灯片边框上写下您的姓名,日期,职务,作品的尺寸。建立一个幻灯片说明列表。原创作品不包括撕裂或保存很差的作品。包括你最近的作品。只包括已完成的作品包括您的姓名,日期,工作头衔和每个作品背面你的社会安全号码。 注意: 不要邮寄三维作品,只寄三维作品的照片。全国作品日每年的秋季,美国大学的美术专业以及艺术学院在各大城市轮流举办作品日,高三学生可以参加最靠近的城市的作品日,将自己的作品带到现场,与招生官交流或者面试,这对于了解学校以及申请很有益处。作品集帮助作品的选题和媒质的选择需要有经验的老师指导。

日本艺术留学申请材料清单.doc

日本艺术留学申请材料清单 日本的艺术类专业在世界上是排名前列,不少学生去日本学习艺术。那么,你知道去日本读艺术类专业研究生,需要准备哪些材料吗? 今天为大家带来日本艺术留学申请材料清单,欢迎阅读。 1.语言成绩 日语:去日本留学,日语是硬性要求,但是艺术生的日语要求一般相对其他专业较低。但是想要就读日本的顶级艺术院校,其日语要求并不会比其他专业低很多,所以有志就读顶尖院校的学生还是要尽可能的提示语言能力,一般日语要求在N2以上。 英语:托福要在80以上。 2.面试成绩 有些艺术院校需要面试成绩,甚至于面试起到了录取的决定性因素。提前掌握面试要求,提前准备面试环节是是十分必要的。李玲芬老师建议同学们提前进行系统化、针对性的准备和练习,甚至在仪容仪表方面也要格外注意,避免在面试过程中给面试官留下不好的印象,影响最终结果。 3.推荐信 艺术院校更加重视的是学术传承和信誉,因此推荐信也是不容敷衍的。推荐人的不同可能会决定学生的录取院校,推荐信也不是一味地说学生的优点,而是要对学生的特点、能力进行分析。 4.个人陈述 个人陈述首先应该简明扼要,同时需要表明自己的创作经过、思路、方法,凸显出自己的实力,同时做出未来的计划。个人陈述应传递出自己对于艺术的理解,真实且具有个人特点。 5.作品集

作品集是艺术生是否能被录取、能被哪个级别的院校录取的一个关键因素。不同院校对于艺术作品集有着不同的要求,甚至相同院校的不同专业考官也会有不一样的评判标准。 艺术留学申请的流程,去到哪个国家都是一样的,那日本留学艺术生该如何准备作品集?我也为各位整理了日本艺术留学作品集准备指南,各位也可以参考一下,一起来看看吧! 制定计划 作为一个设计师,你需要将你的设计理念和设计想法凝结成一句话,通过这一句话去展现自己。 做事需要有计划性的,在制作作品集前你需要制定一个详细的计划,具体安排几个作品,每个作品的篇幅,针对每个作品你需要提升的部分,根据每个需要完成的事情制定清单,然后根据时间安排什么时间完成哪个任务,这样作为一个设计师才能更加高效。 选择你的展示平台 选择适合自己的平台,所谓的平台有多种解释,比如自己习惯使用的软件,自己喜欢使用的Sketchbook等等。很多同学在选择制作作品集时,往往那个会纠结症附体,选择横版还是竖版?A4还是A3?最终提交是PDF是JPG?对此我建议是选择最适合自己的。 创建个人站点,这里的站点是指个人信息展示,也就是我们通常所处的CV页,但是很多学校对于作品集的页数有很严格的要求,那么我们需要着重展示哪些元素呢?个人姓名/邮件/联系电话这三样是必不可少的。 选择最好的作品 仔细整理自己所有的作品,无论是刚开始接触设计时临摹的绘画,还是专业课程的作业,亦或是工作后的团队作品,挑选比较进行分类,并选出自己的最佳作品,不要因为作品的类型和题材而放弃某个作品,这些其实不是学校关注的重点。 选择/准备作品集介绍

工业设计专业留学作品集要求解读

各国留学作品集要求之工业设计 By:马克笔设计留学 https://www.360docs.net/doc/5a5197673.html, 正文: 工业设计的应用随处可见,比如汽车、手机、电脑行业等,工业设计也是实现中国制造到中国创造的转变的重要砝码,因此,近些年来,工业设计人才倍受追捧。据有关数据显示,目前我国对于工业设计人才的需求量非常大,近20年来培养的专业人才仅有三万人左右,因而人才十分匮乏。各企业越来越关注产品工业设计的问题。因此,工业设计很有发展前途,而且行业中具备创新能力、具备国际视野的更抢手。 一、工业设计专业解读 工业设计是一个历史比较悠久的专业,该专业是技术、艺术与文化转化为生产力的核心环节,并逐渐形成以用户体验为核心的工业设计创新模式。工业设计专业近年来越来越受到艺术留学生的欢迎。该专业主要学习与工业设计专业相关的理论和知识,并学习创意和设计的能力。工业设计的主体是产品设计,随着工业加工能力的深入和系统控制能力的提高,工业设计的理念已经从产品性能研发、外观设计延伸到市场推广的全过程。 英国在工业设计教育方面,是最早实现工业设计职业化的国家,有着丰富的经验和特色。因为英国的教育鼓励各专业发展独特的教学特色,所以每一个工业设计专业的课程都不相同,但都会把教育的重点放在产品的设计方面。 与英国有些类似,美国工业设计教育的重点,一直放在产品设计上,而且有越来越专业化的趋势。比如,美国艺术中心设计学院的主导专业是汽车设计,克兰布鲁克设计学院的主导专业是家具设计,而北卡罗莱纳州立大学设计学院的工业设计则有重视通用设计的传统。

当然,这种专业化的趋势是与美国高度商业化的社会对设计人才要求的结果。 加拿大的工业设计主要几种在四个方向:产品设计、环境设计、企业形象设计、设计管理。 德国的工业设计也很受欢迎,但是德国有工业设计专业的学校并不多,有这个专业的相应院校在这方面都非常优秀。工业设计既承担消费品领域的设计任务,比如大家熟知的服装时装、首饰、包装、奢侈品和耐用品、手工艺品、家用器具、家具等,也设计资本货物,比如机器、设备、工具、医疗器械、厂房、办公室装备,此外,还可能会为交通工具提供设计,比如汽车、有轨机动车、飞机、轮船等。 二、工业设计课程设置 工业设计作为艺术留学中非常受欢迎的一个专业,其课程各国不尽相同,下面为大家具体介绍。 德国的标准学习年限为:应用科学大学多为8个学期,艺术学院为9或10个学期,偶尔可能延长至12个学期。当然,大家不要被这时时间吓到,其实,学习6-7个学期通常可获得学士学位(Bachelor)。 课程设置方面:德国各院校构的教学内容大相径庭。工业设计专业大致设有以下课程:设计基础、二维及三维设计、模型制作和设计、材料工艺、技术物理、色彩和体积、表现技巧、心理、社会学和文化史。而另一类传媒设计(视觉传达)专业的课程则有色彩设计、印刷和复制技术、图像符号、信息理论、接受理论、心理学和社会学、设计学/构图、印刷工艺。毕业学位:硕士考试(Diplomprüfung),学士学位(Bachelor)。 英国大学的工业设计专业,主要包括以下5个专业方向:产品设计、环境设施设计、视觉传达设计、数字化设计、展示与陈设设计,具体课程通常包括工程制图、设计初步、画法

艺术留学之摄影作品集详解

在艺术留学中,作品集的筹备一向都是不可小觑的头等大事,今天小编收集了一些有关于摄影专业艺术留学方面的问题,放上来供想要学习摄影的同学们参考一下,也好做到心中有数,针对这些已有的问题解答再来系数准备会更有导向性哦。 摄影艺术留学1 Q:摄影作品集的排版要怎么安排比较好?需要多少照片为宜? A:作品集排版只有在本科生阶段有用。页数就一定要根据你自己选择的学校来,这样就没有一个固定的数字了。一般摄影系会先给出你需要的照片张数,通常是10—25张,这个才是最重要的。也就是说,无论你怎么排版,照片都要遵循这个数字。排版的时候,每个作品集都可以有自己的总封面,然后各个作品项目有分别的封面和解释性文字,后面再加入照片。 不建议同学们在一张上面排太多照片,因为三张照片尺寸过小会给老师审阅造成困难。至于研究生作品集,saic、sva、yale、parsons等学校是没有要求排版的,全部都是一张张照片上传。所以大家其实可以不用太担心这个问题,可以过一下作品集的材料。

摄影艺术留学2 Q:非摄影专业的学生想出国学摄影,本科成绩是不是很重要? A:本科的成绩还是很重要的,但是大家要明白更重要的是你的作品和经历。既然你热爱摄影,那就要彰显出你的12分热情和能力不是吗?!一般院校需要你本科的成绩GPA在3.0或者以上(平均80分),国外的其他学位对于摄影这个专业本身没有太多帮助,但你的逻辑思维能力和耐心要跟上,这些相关的能力都是可以表现在文书里的。所以,本科成绩重要是肯定的,但也不是关键,毕竟本科成绩代表的是你的印象分,就是你给老师一个你本科的大体轮廓和印象。作品集+语言成绩才是最主要的哦! 说到这里想必您还对ACG不是特别了解吧?下面让我们一起看下一详情! ACG国际艺术教育(以下简称为 ACG )成立于2006年,依托多位国内外资深艺术教育专家联合在华成立的国际标准的艺术教育与交流中心。成立以来,ACG力邀世界TOP艺术大师、奥斯卡获奖者、欧美艺术教育专家来华讲学交流,推动中外艺术产业与国际的学术交往。 ACG艺术专业方向已经拓展至美术、设计、建筑、影视、音乐等 60 多个细分领域,确立了“作品集培训、预科、主题游学”一站式服务体系,凭借 ACG国内外TOP艺术产业资源,搭建起“艺术专业规划、金牌督导、国际导师推荐、国际产业实习就业推荐”等一揽子职业规划体系。 过去的十二年,ACG用高品质艺术教育完成从创新到一流的进阶,未来的ACG将继续顺应艺术与产业的发展趋势,打造完善遍布全国和欧美的一流国际艺术教育出国培训中心,进一步整合广泛的国际艺术资源,搭建全球艺术教育,产业交流平台。

工业设计留学作品集制作攻略和名校推荐

工业设计留学作品集制作攻略和名校推荐 工业设计是一个历史比较悠久的专业,该专业是技术、艺术与文化转化为生产力的核心环节,并逐渐形成以用户体验为核心的工业设计创新模式。工业设计专业近年来越来越受到艺术留学生的欢迎。该专业主要学习与工业设计专业相关的理论和知识,并学习创意和设计的能力。工业设计的主体是产品设计,随着工业加工能力的深入和系统控制能力的提高,工业设计的理念已经从产品性能研发、外观设计延伸到市场推广的全过程。 英国在工业设计教育方面,是最早实现工业设计职业化的国家,有着丰富的经验和特色。因为英国的教育鼓励各专业发展独特的教学特色,所以每一个工业设计专业的课程都不相同,但都会把教育的重点放在产品的设计方面。 与英国有些类似,美国工业设计教育的重点,一直放在产品设计上,而且有越来越专业化的趋势。比如,美国艺术中心设计学院的主导专业是汽车设计,克兰布鲁克设计学院的主导专业是家具设计,而北卡罗莱纳州立大学设计学院的工业设计则有重视通用设计的传统。当然,这种专业化的趋势是与美国高度商业化的社会对设计人才要求的结果。 加拿大的工业设计主要几种在四个方向:产品设计、环境设计、企业形象设计、设计管理。 德国的工业设计也很受欢迎,但是德国有工业设计专业的学校并不多,有这个专业的相应院校在这方面都非常优秀。工业设计既承担消费品领域的设计任务,比如大家熟知的服装时装、首饰、包装、奢侈品和耐用品、手工艺品、家用器具、家具等,也设计资本货物,比如机器、设备、工具、医疗器械、厂房、办公室装备,此外,还可能会为交通工具提供设计,比如汽车、有轨机动车、飞机、轮船等。 工业设计专业申请作品集制作要求 1.美国工业设计申请要求 2.(1)作品集 3.通常,美国高校会要求申请者递交20-25单页作品集,所以,作品集最好是精心制作。比如,做成一份看起来比较华丽的作品集(Portfolio),并且为每一个作品写上一段说明的文字。作品集最好用彩色打印,不要用黑白,对于实际的设计图纸不要使用PS编辑。除了纸质的作品集以外,还有CD和自己作品主要的链接的方式。 (2)英语成绩 美国学校对工业设计专业的申请者大多不需要提供GRE成绩,有少数几间学校是强制或建议

艺术留学申请规划干货

英美本硕申请必读 美国本科生申请|准备材料 无论你申请什么学校都需要准备作品集与文书材料。 文书材料包括简历、三封推荐信、申请每所学校都需要的独立命题Essay。 当然,英语成绩也是必不可少的。如果申综合类Top50的大牛学校与罗德岛艺术设计学院,要考SAT/ACT。如果你申请的是独立艺术与设计类院校,考托福或者雅思就可以了。美国是可以同时接受托福与雅思成绩的。 美国本科生申请|时间规划 美国的申请分为两轮。 如果你申请的是EA(第一轮),一定要确保所有的作品集、文书材料及英语成绩都达到了学校的具体要求。千万不要想着先抢第一轮的名额,如果第一轮没申请上,不允许再申请RD(第二轮)。因为美国的学校只允许学生申请一轮。如果你对自己所有的材料并没有充分的把握,就直接申请第二轮吧。第二轮与第一轮在录取率上并没有很大的差别。 小贴士:区分EA/ED/RD 基本上学校EA/ED的截止时间是相同的,但不是所有学校都开设ED。 ED只能够申请一所学校。申请成功后,哪怕你再拿到了比这所学校更好的录取,你都只能够去这所学校。 EA支持申请多所院校,你可以自由决定想去哪一所。 大部分学校的EA/ED截止日期都在当年的11月1日或12月1日,而RD则是第二年的1月5日或2月1日。 美国本科生申请|面试 美国本科申请是不需要面试的,只有研究生申请才需要。英国的话如果申请伦艺,无论本科还是研究生都需要面试。

没有面试压力的你,只要确保:第一,作品集做到非常好;第二,英语考到学校的最低要求。 申请罗德岛或者Parsons这类艺术院校,必须考到固定的92或93分。如果申请综合类院校的话,托福就需要105+了。 美国研究生申请|准备材料 研究生跟本科生在准备材料上还是有一点差别的。 第一,要不要考GRE?基本上只要考托福或者雅思就可以了。如果你要申请综合类大学的建筑专业,就需要考GRE了。 第二,研究生申请写的文书叫做个人陈述,即Personal Statement,而不是针对每所学校的独立命题Essay。 总体上研究生要准备的材料是: ①作品集:研究生的作品集要求专业性,你需要根据申请的专业及学校进行一定的调整。 ②英语成绩 ③文书类材料:一篇简历、三封推荐信与一篇个人陈述(PS)。请根据美国每所院校的专业风格与学习特点,有针对性地修改PS,而不要千篇一律地通用模板。比如平面设计专业,罗德岛叫Graphic Design,SVA叫MFA Design,Pratt叫Communication Design。那么,你就不可能用同一篇PS申请所有学校,说我要申请SVA的Graphic Design,学校一眼就看出来你是拿着别的学校的申请文书来报考他们学校。 美国研究生申请|时间规划 美国研究生的截止时间大部分都在2月1日。但是不排除申请建筑或是影视制作专业,像南加州、UCLA这类学校基本上在12月底或1月初就截止了。还有像Pratt,无论本科生还是研究生的截止日期都是1月5日。 所以大家一定要心里有数:无论申请哪所学校,一定要在今年12月底前把所有的作品集、文书及英语成绩全部准备好,并递交给学校。 小贴士:建筑/时尚管理去哪儿好 如果要申请美国建筑类专业的研究生,一定要申请综合类大牛,比如哈佛、康奈尔、哥大、宾大、华盛顿圣路易斯。

研究生插画艺术类大学留学作品集

插画在近几年的艺术留学中很受学生欢迎,同时,在申请插画艺术类的大学时,作品集也十分重要。那么,研究生插画艺术类大学留学作品集怎么做呢?接下来,跟ACG国际艺术教育小编一起来看看吧! 世界研究生插画艺术类大学留学作品集制作方法: 第一步,概念生成。从自己的周围印象深刻的事物中寻找灵感来源。 第二步,调研分析。艺术设计需要很强的逻辑思维能力,而插画又是叙事性很强的专业,更加考核逻辑推理能力,所以大量的前期调研分析非常重要。这过程其实就是头脑风暴,结合第1步,最终确定想创作的主题,然后将灵感以视觉呈现。 第三步,实验拓展。该过程实则就是草图的绘制、反复实验颜色搭配和探讨材料选择等过程。 第四步,制作深化。在第3步基础上绘制成品,加入创意性元素、让作品给人耳目一新; 最后一步,就是将所有绘图以故事叙事主题为主线,按逻辑排版,并辅以适量文字说明。最后这一过程就是一个主题的准备完成过程,一本完整的作品集通常需要个主题,同一主题统一风格。不同主题间可以有一定逻辑相关性,但是也可以是完全不相关的主题呈现。而且对于插画专业的学生也不需要整本作品集全是插画,可以附加上一定的纯艺术类创意作品,如,手绘插画、小编制、小手工、摄影等等。 研究生插画作品集注意事项: 1.研究生的插画设计作品集里,插画的创意和想法尤为重要,绘画功底已不再是被主要评判的标准,申请时更注重的是作品的思想以及如何去表达。 2.插画研究生作品集需要4-6个作品,一个系列最好放10张作品,不过质量还是最重要的。 3.如果是申请英国的插画艺术类大学,制作作品集的过程非常重要,教授会特别要求需要放完成的细节;美国会更注重成品。 4.艺术技巧必须富有创造力,蕴含独到的见解,以及某种形式上的视觉好奇心。 那么我们为什么要选择ACG呢?下面让我们一起看下一详情吧! ACG国际艺术教育(以下简称为 ACG )成立于2006年,依托多位国内外资深艺术教育专家联合在华成立的国际标准的艺术教育与交流中心。成立以来,ACG力邀世界TOP艺术大师、奥斯卡获奖者、欧美艺术教育专家来华讲学交流,推动中外艺术产业与国际的学术交往。 ACG艺术专业方向已经拓展至美术、设计、建筑、影视、音乐等 60 多个细分领域,确立了“作品集培训、预科、主题游学”一站式服务体系,凭借 ACG国内外TOP艺术产业资源,搭建起“艺术专业规划、金牌督导、国际导师推荐、国际产业实习就业推荐”等一揽子职业规划体系。 过去的十二年,ACG用高品质艺术教育完成从创新到一流的进阶,未来的ACG将继续顺应艺术与产业的发展趋势,打造完善遍布全国和欧美的一流国际艺术教育出国培训中心,进一步整合广泛的国际艺术资源,搭建全球艺术教育,产业交流平台。

如何准备法国艺术留学作品集.doc

如何准备法国艺术留学作品集 202X申请季如火如荼地进行中,而今天要谈的话题,更像是从前人准备的心得中总结经验,而这经验正是说给即将在202X年开始准备作品集的人。下面我就说说如何准备法国艺术留学作品集。 从现在开始,你们除了关注专业、选校、技法学习之外,你更需要了解——我该从哪些维度去重新思考艺术留学,做哪些准备才能让自己做出更明智的决策? 01 - 思考你为什么要出国 - 首先,你要思考自己为什么要出国。很多人可能觉得这个问题看上去挺可笑的,但事实上就是这个看上去可笑的问题,让很多人发蒙,因为自己也不知道究竟为什么要出国。 因为国内大部分人并不善于思考,也不知道自己真正想要什么,让自己觉得最有安全感的事情就是“随大流”,大多数人做什么自己跟着做什么就好了。留学正是在大多数人眼里可以“镀金”和“证明自己”的方法,自己也这么选。 其实,大数据时代和以前不同了,知识的分享对现在来说太容易了,哈佛、耶鲁、牛津哪个在网络上没有自己的公开课呢?你想学名校课程随时都可以开始,甚至不用花费那么大的价钱。 所以,出国不是你唯一能够提升自己设计能力和知识的途径。 那么出国学设计,除了知识的获取之外,你能得到的附加值到底是什么呢? 至少有两点是无可替代的: 第一,文化冲击让你更清楚自己是谁,要什么; 第二,认识更多人,感受良性合作和竞争氛围;

这两点来自无数回国之后的设计从事者的感慨,很多人觉得这两个附加价值甚至高于学到的设计知识本身,而且回国之后就真的没有了,可遇而不可求。 第一点让你拓展的是格局、视野和眼界,我们很多成功出去的人,原来很内向也不善言辞,去到一个更包容、更多元化的环境下,整个人都变了,变得自信且乐于分享。 新的文化会让人重新审视旧的过去,在这样的过程中更加清晰地认识自己,明确自己究竟想要过什么样的生活。这是人生层面的意义,你投资了一件别人可能要花一辈子都不见得搞清楚的事情。 第二点比较现实,很多时候国外院校提供了一个平台,这个平台让你更快结识到那些真的有想法的优秀人才,他们可能是你日后拓展事业的助力和人脉,在那样的环境下你也只会想着拼命进步,这是良态的协作和竞争氛围。 还有各个知名事务所被邀请来讲课的设计师,没有那样的平台你很难遇到,更别说与他们探讨对于设计的看法和问题。所以,显然是个投资回报率的问题。 02 - 拿出好好准备的姿态 - 你也清晰地认知到出国的好处究竟在于什么了,但与之相配的是,你也要同样拿出足够的努力和态度才能为自己争取到获得这些好处的机会吧? 那些光想着出国怎么怎么好,想着拥有设计师名头光环,却在实际行动中丝毫没有展现出一星半点“野心”和“专注”的人,你们注定做不好设计师,因为设计这条道路是曲折甚至痛苦的,没有野心的人根本坚持不下来,何谈混出名堂? 教学相长,那些为了一点点更好的效果苦心孤诣地寻求各种解决方法的学员,反过来也会感染到老师,我们也会想尽一切办法怎么能更多贡献一点我们的力量。

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