经典绘画欣赏
《经典绘画欣赏》课程论文
《现代绘画的审美变迁》
现代绘画的审美变迁
摘要：从野兽派到立体派，未来派，表现派再到达达派，超现实主义派，风格派最后到抽象表现主义，波普艺术，超写实主义，他们在艺术观念上无不体现出明显的审美差异性。在色彩的运用上，他们更倾向于色彩的主观化，色彩明显地鲜艳、纯粹起来，大量平涂色彩的运用，都是非自然主义的。分区域性的色彩，没有明显的过渡，只是生硬的色彩拼接，这是现代主义美术差异性的重要体现。
关键字：韵美和谐怪异魅力独特
正文：
关于现代主义绘画，美术史论家是这样下定义的，指20世纪以来具有前卫特色，与传统艺术分道扬镳的各种美术流派和思潮的绘画艺术，如野兽派、立体主义、未来主义、达达派、超现实主义、抽象主义、表现主义、波普风格等……流派众多、复杂多样。由于现代绘画的复杂性，夸张性等，所以对于我们如何审美这些作做品是有一定困难的。有各种绘画艺术的特点代表人物，我们就可以大概了解现代绘画主义在审美上的变迁。
从野兽派到立体派，未来派，表现派再到达达派，超现实主义派，风格派最后到抽象表现主义，波普艺术，超写实主义，他们在艺术观念上无不体现出明显的审美差异性。在色彩的运用上，他们更倾向于色彩的主观化，色彩明显地鲜艳、纯粹起来，大量平涂色彩的运用，都是非自然主义的。分区域性的色彩，没有明显的过渡，只是生硬的色彩拼接，这是现代主义美术差异性的重要体现。
野兽主义画家们广泛利用粗犷的题材，强烈的设色，来颂扬气质上的激烈表情，依靠结构上的原则，不顾体积、对象和明暗，用纯单色来代替透视。野兽派的人物当首马蒂斯○1，马蒂斯说过：“构图，就是以装饰方法对画家用以表达自己感情的各种不同素材进行安排的艺术。”
野兽派最主要的代表画家包括；马蒂斯，弗拉曼克，德兰等。他们三人在1905年至1908年之间的创作，均具有野兽派的特质，个性的表现极为勇猛。其中尤以马蒂斯最足以称为野兽派的一代宗匠。他的画多以女人作为主题，影响他最深的就是女性的美，他反复画女人的形体，注意韵律的和谐与优美。《奢侈．静寂．逸乐》和《裸妇》即为其代表名作。
立体主义是富有理念的艺术流派。它主要追求一种几何形体的美,追求形式的排列组合所产生的美感。明暗、光线、空气、氛围表现的趣味让位于由直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调。不从一个视点看事物,把从不同的视点所观察和理解的,形诸于画面,从而表现出时间的持续性。这样做,显然不主要依靠视觉经验和感性认识,而主要依靠理性、观念和思维。不断寻求创新的艺术家，布拉克与毕加索，寻找新的画中主题及空间的表达模式。他们受到了保罗·塞尚、乔治·秀拉、伊伯利亚雕塑、非洲部落艺术（即便布拉克驳斥这种说法），以及野兽派的影响。其代表人物有巴勃罗·鲁伊斯·毕加索,《亚维农的少女》,《格尔尼卡》；费尔南·莱热;乔治·布拉克《埃斯塔克的房子》等。立体主义画家接受了P.塞尚关于创造视觉立体形象的观念，进而转向一种对心理的立体形象的追求。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面，背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二度空间的绘画特色。
毕加索《亚维农的少女》毕加索《格尔尼卡》
未来主义绘画致力表现的是“现代生活的漩涡——一种钢铁的、狂热的、骄傲的、疾驰的生活。”画家们努力在画布上阐释运动、速度和变化过程。借鉴了新印象派的点彩技术，其色彩大多比较强烈，如被棱镜分解过一般呈现出某种特别的闪烁波动。它也借鉴了许多立体主义的形式语言，并与
立体主义一样，致力于传达现代工业社会的审美观念。
未来主义画派的代表人有波丘尼、卡拉、巴拉、塞韦里尼、鲁索罗。
波丘尼《内心状态：告别》1911年，油画塞韦里尼《塔巴林舞场有动态的象形文字》达达主义的主要特点是追求清醒的非理性状态、拒绝约定俗成的艺术标准、幻灭感、愤世嫉俗、追求无意、偶然和随兴而做的境界等等。这场运动的诞生是对野蛮的第一次世界大战的一种抗议。达达主义者们坚信是中产阶级的价值观催生了第一次世界大战，而这种价值观是一种僵化、呆板的压抑性力量，不仅仅体现在艺术上，还遍及日常生活的方方面面。代表人物有特里斯坦·查拉；马克斯·恩斯特；奥托·狄克斯；马塞尔·杜尚
杜尚《下楼的裸女》人不知其所以然-马克斯?恩斯特在超现实主义绘画中，画家们开始探索自己非理性的一面，以找到新的创作自由。虽然超现实主义绘画作品情景奇异怪诞，与现实格格不入，体现了“反常”的特征，却具有超越时间和空间的永恒感，给人以灵验、虚无的感觉。这是一个被抑制的日常世界，这些作品
隐喻着人和宇宙破裂却又相互联系的矛盾，充分体现了“反常合道”的艺术魅力○2。超现实主义绘画显示出不同于以往的最能体现绘画本质的语言特征和艺术技巧。这种创作方法是对以往以理性、现实为特征的现实主义绘画的反动，目的在于对真实的深层次探索和表现。超现实主义绘画多半依靠具象表现形式与抽象画面情景的巧妙嵌合，即有意将抽象意境与具象实体搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供了追寻艺术家个体感受的信息。这与中国古人强调“超以象外，得其圜中”的境界吻合，超现实主义绘画的艺术效果就在于抽象与具象的适当调配，在这两者之间取得恰到妙处的平衡。在“虚”与“实”的处理中，“虚”的部分更是艺术家想象力飞翔驰骋之处，即是绘画的超现实性。超现实主义绘画代表人物有米罗；马格里特，比利时画家；达利，西班牙著名画家，是超现实主义绘画运动中最有影响力的
米罗《哈乐群的狂欢节》达利《永恒的记忆》马格里特《骑马女士》表现主义称得上是20世纪世界艺术的特殊贡献○3。表现主义是指艺术中强调表现艺术家的主观感情和自我感受，而导致对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理的一种思潮，用以发泄内心的苦闷，认为主观是唯一真实，否定现实世界的客观性，反对艺术的目的性，它是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流，是社会文化危机和精神混乱的反映，在社会动荡的时代表现尤为突出和强烈。表现主义画家代表人物有荷兰人凡·高、法国人劳特累克、奥地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙克
凡·高《夜间露天咖啡馆》克里姆特《吻》
蒙克《生命之舞》
抽象表现主义这个词用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画。他们的作品或热情奔放，或安宁静谧，都是以抽它表达了艺术的情感强度，提供了精神上的主题抽象因素○4，还有自我表征等特性。这跟表现主义反具象化美学，和欧洲一些强调抽象图腾的艺术学校：如包豪斯，未来派，或是立体主义等，都有呼应。抽象派的画作也往往具有反叛的，无秩序的，超脱于虚无的特异感觉象的形式表达和激起人的情感
认为艺术是抽象的，且主要是即席创作的。主要代表人物有杰克逊·波洛克；罗伯特·马瑟韦尔；弗朗兹·克兰；阿德·莱因哈特；莫里斯·路易斯；康定斯基