三年级美术教学反思

三年级美术教学反思
三年级美术教学反思

恐龙世界

《恐龙世界》一课是“造型、表现”领域的容,是一节非常有趣的绘画创作课。“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题,学生从小就玩恐龙玩具,看有关恐龙的连环画,听有关恐龙的故事,因此,这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。教学中我首先以《侏罗纪公园》的影片片段来激发学生对本课的学习兴趣,再引导学生通过观察分析图片,使学生了解恐龙的种类、习性、外型,上课时让学生带来自己喜欢的恐龙玩具,组织学生以小组为单位,“比一比”看哪组同学能摆出有意思的情节,在学生摆放过程中,提醒学生注意恐龙之间的相互关系以及大小变化,使学生的学习兴趣大大提高同时,很好的解决了教学难点。

课堂中特别注重学生兴趣的培养,因为兴趣是最好的老师。课堂上,我重点是让学生了解如何表现不同特点的恐龙。通过观察课件中的恐龙,同学们基本上都能够抓住恐龙的外形特点,并进行具体的分析;也都能够按自己喜欢的方式去表现,以充分体现和展示他们的个性。另外,我还运用合作探究的方式,设计多样化的作业,让同学们由个体走向合作,共同完成一幅《恐龙世界》的作品。这样既提高了作业质量,也加强了同学们的团队合作精神。

在此基础上,我展示了几幅优秀的恐龙题材的美术作品,启发学生的创新思维,激发了学生的创作热情,学生们在明确作业要求前提下,以小组合作的方式,完成了一幅幅优秀的恐龙世界的作品,在评价活动中,采取自评、互评和教师评价相结合的方式,进而培养学生的合作精神、评价能力和审美鉴赏力。整节课学生学习气氛十分热烈,学习效果良好。

画中的线条

通过本课的教学,使学生认识到线条的表现力。学习观察、欣赏画面的方法,进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。

线条是最基本的美术造型语言,线的表现力极其丰富:水平线有广阔、宁静感;流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美,给人轻快愉悦的感觉……线的粗细、刚柔、滑涩、虚实、疏密等变化产生不同的美感。

理解线条的节奏与情感是比较抽象的,需要全面的知识技能和创造思维,要让三年级的学生在短时间了解不同线条表达各种不同的情绪是一件不容易的事。上课时我准备了几件物品,如铅笔,树枝,树叶、苹果等让学生用线表现出来,启发学生的创造性思维,使学生感性地认识线条,感受线的魅力。在课堂中我积极创设情境,激发学生兴趣,让他们参与有趣的美术游戏,增加了直观性,也调动了学生的学习积极性。

会动的线条

会动的线条》一课教学让我感触很多。首先从题目上看,力图抓住学生的好奇心,通过学习帮助学生了解线条的表现力,引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般活动中,对美术造型活动产生兴趣。教材中既有古代敦蝗壁画,又有现代雕塑、摄影作品,既有中国的也有外国的,使这一课教材容体现了丰富的文化涵。

我在教学中根据教材编人的敦煌壁画的作品,引导学生通过观察、分析画中的人物形象为什么给人会飞的感觉,体验曲线的作用,感悟我国古代劳动人民的聪明才智,从很早时期就会用动态的线条表现一种动态的美。在教学中采用循序渐进的教学原则,根据学生的年龄特征,以引导学生学习的兴趣进行导入学习的过程,如:谁能让你的丝带动起来?丝带动起来时是怎样的线?谁能画出动起来的线?激发学生的学习兴趣。培养学生观察、分析、动手表现的能力,从而通过古代的,现代的,学生创作的,动画的作品欣赏,展开扩宽学生的思路。会动的线条在我们的生活中处处可见,通过我们的观察、联想与想象都能表现造型。

美术教师既是美学知识的播种者又是美术技能的传播者,更是舞台上充满灵感和魅力的“魔术师”,小手轻轻一点,就要让孩子燃起对美的憧景和热爱。

卵石动物造型

本节课是造型设计课,教师引导学生通过描绘、拼摆、组合等多种手法进行卵石造型的设计。在设计、制作中,鼓励学生大胆地想象,并表达自己的创意。导入部分我提了一个问题:卵石是怎样形成的?多数学生对这个问题很陌生,个别学生了解这方面的知识。我设计这个问题目的是对美术学科与科学学科的整合,让学生感觉到美术学科不是一个个体,它于各个学科都有着不可分割的关系。

我在这节课中只是交给学生一些简单的构图方法,主要是培养学生综合学习能力,创造精神和想象力。学生在整个课堂中,都十分活跃,把一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了,变漂亮了。有的学生把单一的作品做成了一个连环画的故事,生动有趣。如:猫鼠大战、小熊的一家……

当然,课堂上还是出现了一些问题,比如学生带的石头太小,用毛笔涂色非常困难,还有的孩子颜料水分太多,没办法在石头表面上色,还有一些孩子的石头表面比较粗糙,涂色后效果不是很好等等。在今后的教学中我要在课前准备时就提醒孩子一些他们预计不到的困难,事先给他们提示,避免在课堂上出现伤了孩子学习的积极性,体会不到成功的喜悦。

由于这些作品不好保管,我把学生的作品都用相机拍好相片,存在电脑中,作为学生成长中的一个小足迹。总结本课最主要的问题还是学生的构思不够新颖,大部分同学都是参照书本中小动物的形象把它照着画下来的,只有个别孩子有自己独特的想法并画出来的。但是,在自己的作品没办法达到自己理想的程度的时候学生会表现出非常大的失败感,这个时候老师的适当帮助能马上让孩子情绪一下子提起来,老师只要帮助学生画一笔点睛之笔就可以了,不能包办太多。往往有时候能力差的孩子老师帮了太多其他学生都会说那是老师的作品,不稀奇,非常打击孩子的自信心。所以老师的帮助要适可而止,不要剥夺了孩子应有的权利。

威武的盾牌

《威武的盾牌》是人美版小学美术实验教材第六册中的第六课。盾牌是一种古老的战争武器,它最初的功能是用来防御敌人的攻击的,那么,为什么要把它作为美术教材中的一课呢,美术课程标准中提到:“引导学生参与文化的传承与交流”,从这一课中,我们很明显地感受到编者的这个意图。教材向我们传递的信息是从美术角度来阐述的,告诉我们盾牌除了具有防御功能以外,还可以通过盾牌上的动物头图案设计使盾牌增强威武感,给敌人造成心理上的恐惧感,从而削弱敌人的战斗力。本课主要是学习运用夸、变形的手段来表现动物头图案的威武感。最重要的是通过盾牌这一渠道,共享人类社会的文化资源,让学生了解美术表现的多样性以及它的独特作用,去激发学生积极参与文化传承的热情。

在导入部分我通过创设教学情景,播放战争场面的音乐,力求营造一种轻松、自由的气氛,通过直观感知,给学生一个强烈的视觉冲击力,感受古代人民的勇敢和智慧,引导师生共同进入良好的参与状态,在不知不觉中进入学习角色。

然后通过学生介绍关于盾牌的资料,了解盾牌的古今发展史,激发学生积极参与文化传承的热情,激发学生的求知欲。

比较是提高观察力的有效方法。通过欣赏动物的头像,请学生分析威武的表现方法,老师创设悬念能吸引学生学习的注意力,并以“悬”牵住学生学习的过程,学生在比较中充分发表自己的见解,通过观察、比较,以及认真地分析,最后自己得出结论,突破了本课重难点。

然后在欣赏丰富的学生作品又一次激发了学生创作的欲望,使学生的思维全面开放,思考能力更广更宽,并从中吸取到了新的美术营养,老师的角色就是只点燃鞭炮的小火引,让串串鞭炮爆发出去。通过有序的分工及合作,又进一步锻炼了学生的合作能力,增强了团队精神。

在作品的展评部分,让自己认为很棒的学生上台介绍自己的作品,可以培养学生的自信心,并可以通过学生的介绍,在普通的作品中,挖掘学生的闪光点,同时,也能使学生意识到合作的重要性。

这堂课上完,从学生的作业反映出了他们较强的合作能力与动手制作能力,而且也体现出了他们强烈的创新精神。但同时本堂课也存在着很多的问题,例如,渗透了盾牌文化,仅仅是蜻蜓点水,教学方法过于单一、直白,应加强艺术性,听了领导对我的评课,使我深深地认识到了自己在美术教育上的浅薄。面对机遇与挑战,到底如何上好美术课,有待于不断学习,探索、实践。为人师者,要不断完善自己,让自己真正成为发展素质人才的沃土,让每一堂美术课,每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉!

会变的盒子

盒子会变吗?这是我在上《会变的盒子》这一课的开始提出的一个问题,孩子们一开始就被这个问题所吸引了。盒子会不会变?回答有会的也有不会的,盒子如果会变会变成什什么?可以根据什么、怎么变呢?这一节课我们一直围绕这些问题来寻找这些答案,解决掉前一个问题会有一个更有趣的问题等待这孩子们去探索,这些问题环环紧扣。在肯定了盒子会变之后,拿出“变”了之后的盒子看看他们是怎么“变”的,从而得到盒子的特点,根据这些特点将盒子改造,可以变成各种各样的东西。而这一个一个的问题的解决都把孩子们的注意力牢牢的集中了。《会变的盒子》这一课我和学生一起解决了盒子“变”形的这一系列问题,这一过程孩子们都带着探索求知的心情逐一去找到问题的答案,这里学生有了展示了自我的机会,体验了成功快乐,这让他们觉得学美术并不难,很多问题他们都知道,只是平时没有去发现而已。而这个过程不仅让孩子们觉得学美术的过程是一个快乐的过程,也让他们乐于去发现生活中一些美的事物,这不正是学美术的一个重要的意义吗?

彩墨游戏

彩墨游戏》这节课是根据我校学生学习国画的情况,结合5、6册教材中的彩墨游戏进行研究、深入和拓展的一节课。这节课属于“造型?表现”学习领域,即“通过看看、画画、做做等方法,大胆、自由地表现出自己的感受,体验造型活动的乐趣。”

在这节课中,我根据本课的特点和学生的认知规律,采用带着学生游戏的方式,以“启发、诱导、交谈”为主要教学手段创设想象情境。通过对水墨画中点线面的想象,把学生带入想象的空间里,引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行尝试,激发学生创新欲望,使他们的个性得以扬,从而有力地解决了本课的重点。采用了通过游戏的方式层层深入,激发了学生对彩墨的学习兴趣。特别是通过游戏让学生了解到了中国画笔墨浸润变化的丰富性和趣味性。霍姆林斯基说过:“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。”因此,在教学中,我采用了探究式学习方法培养学生自主学习能力,训练学生发现问题、解决问题的能力。从而解决了这节课的难点,根据想象来添加外形,使画面更有趣。在作品的呈现形式上,结合了与我们生活息息相关的物品——衣服。让学生体会到我们美术和生活的密切关系。

本节课的不足之处在于,运用画家吴冠中的作品与学生作品对比的时候,可以适当时加入对画家吴冠中的介绍,让学生了解吴冠中是一个什么人,让这个课堂深入文化底蕴,培养学生的文化涵。最后作品展示形式可以再丰富一些,让学生在课堂上动起来,体验创作的快乐。大嘴怪

本节课最大的亮点一个是教师精简了3个不同方向的简笔画嘴巴作为示,能让学生短时间掌握住|“大嘴怪”的“大嘴”,但在夸上还不够深入挖掘;二是设计了一个情境,能让低年级学生马上进入教师预想的“助人为乐”的思想上去,避免学生给大嘴怪加上破坏、作恶等不良特征,同时也对学生进行了一个潜移默化的思想教育。

缺点与不足之处有:

1.整节课没有突破传统教学模式,可以在其中加入小组学习,让学生会的自己解决,节约时间。

2.课上应该再加些大嘴怪的学生作业欣赏,不在多,是可以帮助学生打开思路,避免最后作业千篇一律。

3.课堂节奏掌握的还稍有欠缺,可以请学生摒弃铅笔,直接在作业纸上大胆的用勾线笔画出大嘴怪,或直接用颜色画出(前提是学生在平时课上习惯直接绘画)。

中国龙

中国龙》一课是融欣赏评述、设计应用、造型表现于一体的一节美术课,它是传承中国传统文化,弘扬民族精神,激励学生创造、表现的良好契机。

龙是中国劳动人民想象、创造出的独特艺术形象。它曾经是原始人崇拜的图腾,象征着幸福、吉祥、威武。现在,它是整个中华民族的象征。有关龙的文化、知识有很多,不能一股脑的倒给学生,我选择了用彩色卡纸制作龙(利用纸卷制作龙头、龙身)这个活动形式,以点带面,激发学生对中国龙文化艺术的兴趣。

在上课的过程中学生们能根据制作的需要去主动的观察龙的特征,对用彩色卡纸制作的立体的龙的形象充满了好奇。并且在老师简单有效、各种不同的做法的引导下、鼓励下,学生们很积极的参与到活动中来,在制作的过程中学生们遇到了许多的问题,我比较好的抓住了这些问题,通过与同学们解决这些问题,教学的重难点得以更好的突破。

在此基础上我再辅以龙的古今不同造型的形象图片、龙的不同的艺术品图片等为载体,学生们在比较直观的过程和方法中,更进一步的认识了龙形象构成、理解了龙的造型特点和寓意、欣赏了龙的各种生活物品以及艺术品,了解了一些有关的龙的节日,体会中华人民的创造智慧与表达的美好愿望,走进中国的龙文化,感悟中国龙的昂扬精神,学生们学习的兴趣十分浓厚

吉祥图案

一我国民间美术中的吉祥图案为基础,使学生了解它的形式和题材是多样的,并且蕴涵着丰富的寓意和美好的祝福。学生在课前进行充分的搜集,带来了剪纸、绘画、工艺品等多种形式的资料准备。课堂中,教师结合教材进行了简单的介绍,再出示一些吉祥图案,让学生讨论猜测一下,都蕴涵着怎样的美好祝福,在调动了学生的学习积极性后,在以小组为单位,互相欣赏同学们带来的各种工艺品,以丰富学生的视野。最后,小组探讨如何制作吉祥图案。在这节课中,我最大限度的让学生去动手动脑,去探知创造。

橙色的画

在《橙色的画》一课教学中,橙色是间色,是由原色红色和黄色相调配成的颜色。于是我采用变魔术的形式,调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单:红色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛,兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化,并观察到由于加入红色水的量的不同,颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣,使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化,水到渠成地接受了“橙色”这个概念。

绿色和紫色的画

本课学习重点和难点在于通过紧密联系实际生活和动手实践,调动学生兴趣。认识绿色、紫色,感知以它们为主的画面带给人们的不同美感,了解与其相关的其他颜色。并学习利用一种主要颜色来表现画面的简单方法。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

我把重点放在让学生联系生活实际,欣赏美术作品,并动手调色、染色,尝试用一种主要的颜色(绿色或紫色),绘制一幅美术作品。让学生在情感体验中提高色彩美感意思,增强学生色彩的感受能力和表现能力。在教学中我主要采用情景教学法,让学生感受自然的美、色彩的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点,我还采用了游戏法(魔术小游戏),实施了寓教于乐的教学策略。

首先我用动画引入,激发审美期待,我利用充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心。利用多媒体复习以前的知识点吸引学生的视觉,使他们进入情境,同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在观看完色彩小实验的过程中让他们自己去观察色彩变化,直观又生动,这时我拿出色环请学生指出两种原色相应的间色,学生争先恐后,将课堂气氛推向第一个高潮。通过对绿色和紫色的感受适时的让学生讨论生活中的绿色和紫色。让学生动手调色,了解不同的间色。接下来我通过课件让学生了解在绘画中如果两种原色用的数量不一样,它们调和出的色彩就会不同。孩子都有表现的欲望,让学生尝试做做调色游戏,这一环节既活跃了课堂气氛,也为学生在接下来的过程中为画好绿色和紫色的画打下了基础。接着课件展示让学生在音乐

中欣赏大量绿色和紫色的画。在学生做完调色游戏后,播发课件,目的是:创设学习情境,通过借鉴大师作品,引导学生发现美,培养学生表达自己对美术作品的感受,并在欣赏中获得新方法、新思路。最后展开创作过程。教学评价我采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,让学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

吃虫草课后反思

《吃虫草》是人美版第六册教材 14课,属于“造型·表现”学习领域。本课向学生介绍了自然界中奇妙的植物——吃虫草,从教学容来说非常生动有趣的,易于激发学生的学习兴趣。通过视频、图片的介绍了解吃虫草这种植物的奇妙,更是大自然的奇妙。培养学生热爱大自然、热爱科学的情感。

本课在设计上,我采用了直观欣赏式,让学生知道并了解吃虫草,有助于学生思维受到启发、创新意识的提高。在导入部分,我运用了一段小录像,让学生认识自然界中,还有一种植物靠捕捉小虫子来制造养分生存。此时学生已被小蚂蚁精彩的表演深深的吸引,为教学奠定了基础。后面我又采用了,欣赏不同种类吃虫草捕捉小虫子的过程→各种形态的吃虫草图片的欣赏→学生吃虫草画作品欣赏。让学生对吃虫草奇特的外形、鲜艳的色彩有了进一步了解。这为作业设计起到了铺垫。

不足之处是:

美术课总会限于学生学习时间不充足的情况,往往要留一半的时间给学生自由创作,老师只有15分钟的时间教授学生学习重点、突破难点,时间上很紧,如何更好地用好课上的新手的每分钟,给学生更多的学生空间,是我今后追求的目标。在最后的展示评价环节,由于时间关系,我没有让孩子亲自介绍自己的作品,感受到成功的喜悦,只是我一味的自说自演,造成了授课环节的不完整,今后我一定在这方面多多学习改进。

有趣的造型课后反思:在上这课时,我深深的体会到老师的的指导在关键时候在学生最需要的时候的作用。

一般,在上手工课时如果跟着老师做,课堂纪律会好些,每一个孩子都会完成一件作品,但是缺少孩子的想象力,没有个性,做出来的东西全班一个样,只动了手没有动脑。如果,把制作的过程示一遍和要点讲解了,让孩子们自己发挥想象力制做,孩子们的五花八门的问题都出来,有的是工具不够好,或是用具准备不够,有一些孩子的想法太多,却又做不出来,以失败而告终。

我在上这课时,把关键的步骤带着同学一起完成后,就放手让学生们自己去做,自己来回的巡视,看看学生在制作的过程中会遇到那些问题,一会就发现一个同学在以乒乓球为人头的上面计划贴两个大眼睛,明显球太小,眼太大,我拿起眼睛和头对照给他看,他也发现了问题,于是就打算把两只眼睛都改小,我看他做的眼睛其实已经很是精细了,怕他再修改就时间来不及完成作品,就启发他,是不是一定要两只呢,可不可以做成独眼大侠呢?这个孩子幡然大悟,不再局限于平常的形象来制作了,后来,我看到他完成的作品时,有个性,很是高兴,老师的指导就应该出现在关键的时候。

还有一个孩子,想做一个帽子,可是他设计的帽子太复杂,做的又太小了,及时发现后,我就帮着他制作了一个和他的小人很搭配的帽子,和他一起克服这个难题,他就继续制作其他的部分,当我看到最后的作品时,我觉得老师的帮助应该是出现在最需要的时候。这样,老师的教学或许会累些,但是孩子们就会按照自己个性化目标成长起来,而不会千篇一律。

一奇特的脸:是一节艺制作课,同时也是一节浮雕头像的制作课。头像虽然是雕塑造型中比较难的题材,但是,本课涉及到的造型并不是严谨的写实造型,而是充满浪漫主义情调的幻想,所以本节课无论是从题材的选取还是造型的难易程度,都是符合三年级学生的认知水平与兴趣点的让学生逐步进入到研究探索的学习氛围中。这节课要用泥塑的方法制作一变形的

脸,在制作过程中又适当添加如线绳、牙签、玻璃球等,将各自喜欢材质进行塑造。由于艺术家们的作品运用了夸变形的手法,所以多数作品看上去很恐怖、很丑陋,这么丑的形象需要学生学会从不同角度欣赏,帮助他们认识理解这些造型,不仅靠学生的感受,重在引导和启发,使他们发现“奇特”之中蕴含的美。在制作方面,由于没有泥,所以我让学生带的面团,我鼓励学生大胆的将面与其他材料结合,拓展学生的创作空间。结果呈现出了许多具有个性化的作品,似乎每一件作品都孕育着一个奇特的故事。意在让学生在兴趣的带领下积极主动参与,并通过操作,经历和体验泥塑的过程,掌握泥塑的方法,体会泥塑带来的乐趣和美感,培养学生发现美和感受美的能力。

这节课学生的学习积极性很高,他们热烈地讨论、踊跃地创作,小组分工明确。教师的教学和学生的探索学习相互融合、互为促进、相得益彰,充分体现了在新的课改形势下教师教学方式和学生学习方式,使得课堂更加生动、活泼,形成了教师乐教、学生乐学的喜人场面。

电脑美术—模版帮我们作画:三年级学已有了一些浅显的电脑绘画知识,但是经验还不够足,因此,这堂课主要还是让学生感受体验电脑绘画所特有的功能与效果,让学生在玩中学,学中玩,他们表现得都十分投入,有的学生一堂课完了还不肯离开,从中可以感受到电脑绘画强烈的吸引力。

变垃圾为宝:这是一堂对学生进行环保教育的绝佳机会的课。通过学习,学生不仅增强了环保意识,更懂得了废物再利用的科学知识,并且,在动手操作中锻炼了想象能力和创新能力,设计的垃圾处理器在外观与功能上都各有特色。只是在想象能力的激发上,还可多一些手段,使学生的想象力得到最大的开发。

人美版四年级下册美术教案及教学反思全(新版)

四年级下册任课:

教学进度计划 目录内容 第一课植物写生 第二课放学了 第三课快乐的人 第四课材质的美 第五课有人脸的器物 第六课巧用对称形 第七课生命之源——水 第八课设计生活标志 第九课用彩墨画鱼 第十课动物的脸 第十一课认识中国画 第十二课汉字的联想 第十三课衣架的联想 第十四课艳丽的大公鸡 第十五课学画农民画 第十六课把自己的画制成拼图第十七课画家凡·高 第十八课大师画我也画 第十九课电脑美术——你追我赶

第一课植物写生 课时:2课时任课时间: 教学目标 知识目标:通过学习了解植物的种类和生长特点,学习用线表现植物的特征及其前后关系,能力目标:培养观察能力、线造型能力等。培养学生热爱大自然的情感和可持续发展的意识。情意目标:了解植物与人类的密切关系,引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养合作、探究意识。通过学习活动,在观察、表现植物的过程中,感受植物的美。 教学重难点 重点:了解植物的种类和生长特点,学习用线表现植物的方法。 难点:如何用线表现植物的前后关系和不同姿态。 教学准备:花卉实物、多媒体课件。 教学过程: 一、欣赏交流 1、欣赏教室里的植物。 师:同学们,喜欢老师带来的植物吗?说说你最喜欢哪一种植物,为什么? 生:…… 师:你知道它们的名子吗? 生:…… 师:老师也很喜欢这盆富贵竹,它还有一个名字叫开运竹。你看它造型高贵典雅,青翠欲滴。既能美化环境,又能净化空气,分解有毒物质。同时它的名字也大有含义,象征着富贵吉祥,开运聚财,所以现在很多人在家里或店铺里摆上一盆富贵竹,希望能给自己带来好运。 2、学生交流自己收集的植物图片。 师:植物的种类有许许多多,我看到不少同学都收集了植物图片,好东西要一起分享,下面小组内互相欣赏一下彼此收集的图片,说说它的名称以及有什么特点。 小组交流欣赏。 师:哪位同学愿意到前面来展示一下你收集的植物图片?你知道它有什么特点? 生:我收集的是梅花的图片。梅花一般在冬季开放,味道清香。 师:同学们认识的植物可真不少,这些形形色色的植物给我们的生活带来了无限的生机与活力。这节课我们就来学习一下植物写生。(板书课题) 二、观察植物,解决难点。 1、整体观察。 师:现在让我们把目光对准这盆日本吊兰,你都可以看到什么? 生:叶子,花盆。 师:你看它的整体外形象什么? 生1:象扇子。 生2:象孔雀开屏时的尾巴。 教师移动花盆。

小学美术教学反思

小学美术教学反思 反思之一: 在听课学习中我看到:新课程的实施使教师的教学观念进一步得到转变。同时,观念的转变还带动了教学方式和学习方式的转变。以往“师问生答”的单一、被动的学习方式正在蜕变,已逐步建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式,学生在教师指导下主动而富有个性的学习已成为课堂教学改革的努力方向。我还看到,不管采取什么样的教学组织形式,教师总能走下讲台,走向学生、贴近学生,参与到学生的学习活动中,使自己的“教”真正为学生的“学”服务,使教学向着师生“互动交流,共同发展”靠拢。不少教师的课,“民主性”逐步取代了“权威性”,教学氛围更加愉悦、和谐了,师生关系更加融洽、民主了。教师注意了让学生经历知识的形成过程,学生在教师指导下,可以用自己喜欢的方式方法自主学习了。同时,教学形式更加开放了。但是,我也看到,在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”,还存在一些问题需要我们反思。 1、要真正体现新的教育理念,教师须要做到三要 一要关注学生的需求,以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约,我们会发现孩子其实非常聪明,他们有自己独特的思考,有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生,给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上,教师都知道即时评价,但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励,为了评定而评定,将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵,使评价确实评而有价。 2、改变传统的教研形式和内容 在与教师互相交流的过程中,我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识,但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式,变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究,不针对问题的研究是没有实效的教研活动,因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察,以“案例”为载体,找出问题的症结,表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法,借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题,提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。 3、提升教师反思的内涵 没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式:成长=经验+反思。通过与教师的互动交流,我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为,但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力,可以从三方面进行,第一,正面反思,即寻找具科学性又具艺术性的教学行为,通过反思将其提升到理性高度,充分展示它的闪光点,可以思考:成功的教学行为是在什么样的情境下发生的?背后支撑它的教学理念是什么?提供的教学策略是什么?成功行为给我的启示是什么?第二,负面反思,即反思自己教学行为的不足或缺失,并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考:教学中遇到了什么问题?这个问题的外部环境和内在原因是什么?如果再教一次,我如何解决这类问题?这个问 题给我的启示是什么?第三,对比反思,根据前后两次教学效果的不同,抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思,可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思,加深对问题的认识和思考能力,加快自己专业化成长的步伐。 反思之一:学生合作、探究、交流的时间和要在一节课有限的时间里完成学习任务之间的矛盾如何解决?一节课只有40分钟,在新课程理念下,学生完成学习任务,是需要不断合作、探究、交流的,而这个过程往往是一个循序渐进,由浅入深的过程,这个时间如何调控和把握?在观摩课上,高手老师们似乎完全没有这个难题,但对我们这些平民老师来说,确是一个难题。我想,这就要求我们引导者应该懂得调控艺术,做到收放自如,开阖有度,在能够引发学生思维处一定要放,让学生充分合作、探究、交流,尽情地享受驰骋思维的乐趣;但当学生的已完成了这个思维过程后,就要及时收,像上面的讨论,当学生的描述处于不断重复时,就要及时进行下一个环节,用新的信息再次激发学生新的思维。这样开阖有度,才能既完成了一节课的学习任务,又注重了学生合作、探究、交流的体验过程。

人教版六年级上册美术 保护文物教案与教学反思金品

第十二课保护文物 教学目标: 1.调查了解本地区的文物资源,培养学生热爱我国传统文化的情感。 2.通过欣赏、绘制文物,了解其用途和作用。 3.绘制宣传小报,了解保护文物的意义,增强学生的保护意识。 教学重点: 1.调查了解本地区的文物资源,培养学生热爱我国传统文化的情感。 2.通过欣赏、绘制文物,了解其用途和作用。 教学难点:通过欣赏、绘制文物,了解其用途和作用。 课前准备: 老师准备: (1)收集当地的文物图片和文字资料。 (2)就事先了解当地博物馆或文物保护单位,以便组织学生参观。 学生准备: 铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。 教学过程: 第一课时

一、导入: 看图片中央电视台鉴宝现场,人头攒动、人山人海。 俗话说盛世藏宝,乱世藏金。现在国家安定、人民富足,喜欢收藏的人也多了起来。有人说现在是全民收藏的时代,全国有七千多万藏友,电视上也有众多的鉴宝节目,这里说的宝大多数时候指的都是历朝历代的文物,文物,是民族文化的物质载体,所以我们要保护好自己民族的文物。引出课题——《保护文物》 发展阶段 (1)教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法,为学生更好地作业创造必要的条件。 (2)作业完成后布置在教室里,互相评价、欣赏。 二、讲授新课: 说到保护文物,你们知道什么是文物吗? 阅读课本P26第一、二两节。了解文物的范围。 1、欣赏收集到的文物图片资料,教师边引导看图,边讲解。 (1)中共一大会址 1920年和重大历史事件、革命运动和重要人物有关的,具有纪念意义和历史价值的建筑物、遗址纪念物等。谁能举一下我们自己身边的例子?绘画大师李可染的故居,淮海战役烈士纪念塔…… (2)五彩鱼藻纹瓷罐明 (3)黄花梨圈椅明

四年级上美术教学反思花手帕_湘美版

四年级上美术教学反思花手帕_湘美版 《花手帕》教学反思 《花手帕》是湘版小学美术教材四年级上册第二课,本课的设计吸取了染缬这一民间艺术的营养,并将其与学生生活相联系,巧用身边易取之材料,仿民间艺术染缬一方手帕。活动一的设置以吸水性较强的纸为媒介,凭借折叠构成的原理,利用纸纤维的吸水性能和渗透作用,从而形成既有一定格律和节奏,又色彩鲜艳、变化生动活泼,呈现四方连续纹样的一方纸手帕。 在上这节课前,我做了很多的准备活动,尝试各种纸材的折叠染色效果,我发现生宣纸在染色干透后色彩会变淡,而皱纹纸吸水性较差,纸面不平整的缺点,就想到了用餐巾纸试试,不料效果非常好,干后色彩丝毫没有变淡,再说餐巾纸在学生身边随处可取,失败了还能反复尝试,所以我让学生多带点餐巾纸和少许的生宣纸。 从课堂上学生的作品展示来看,这节制作纸手帕是成功的。学生的感悟能力和创新能力都出乎我的意料。 在让学生了解纸手帕的步骤有哪些时,我采用了与学生一起合作演示的方式:首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下,请一位学生上台随意用彩水染制。通过明显的分工,学生自己得出结论:先折后染。 纸手帕的制作步骤教师并没有讲解,而是通过与学生合作演示,一下子抓住学生的心,激起了学生的兴趣,学生看到演示,很轻松地就了解了制作纸手帕的制作方法。 为了启发学生有哪些折法时,问学生除了老师折的这种方法外,还有其他折的方法吗,学生分组讨论折的方法并试着折叠。有的学生反映非常快,说:老师,不用折可以吗?我直接把餐巾纸的当中和两端用手捏紧,这样也可以染出很好看的花纹的。我向他竖起了大拇指,他很开心的制作起来并且做的很认真。其实这学生已经把后面一部分的扎染、夹染的制作方法在制作纸手帕中很好的运用了。 学生创作出来的新方法新颖、巧妙,为后面的染打下了较好的基础。 我认为在美术课中,在学生具备一定的自学能力后,放手让学生自己去探索新知识,以利于开拓学生的思路,这样的效果我想应该会更好一点。 1 / 1第 1 页

小学美术教学反思20篇

小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思(一): 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作本事,下头就谈谈我的一些体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上,每一课都仅有几张插图,其他的资料就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的资料来吸引学生,经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。 比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合此刻的天气情景,说说青蛙是因为冬天到了,它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。

小青蛙做好后,我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣,较好地完成了教学任务。最终,我叫他们都带领动物去冬眠,童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解,但我的顾虑却是剩余的了,一堂课,既简便欢乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。 我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看,并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得十分认真,进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图,故意弄得比较幼稚,让他们也勇敢地进入了创造领域,到达了较为梦想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

一年级美术教学反思

一年级美术教学反思 美术课也给他们带来了新的发现,原来只是在纸上随意的涂牙,可到了学校,经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来,学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢? 首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择了一些适合学生学习的,同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上,我让学生走出课堂,到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来,一下子学生们的积极性就上来了,学习紧张的神经也放轻松了。现在,学生的积极性提高了,而我上课也轻松了许多,或许这就是“寓教于乐”道理吧。其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充

满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时,有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的,他们经历的事情少,对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白,在电视事业发达的今天,屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。再次激发学生对美术学习的兴趣,提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如:可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像,从视觉上激发学生的学习兴趣;课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐,从听觉上激发。教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、琢磨、推敲。

六年级下册美术《精彩的戏曲》教学反思

六年级下册美术《精彩的戏曲》教学反思 《精彩的戏曲》这节课,我采用了有效教学的单要素组合的课型方式进行欣赏课教学,在突破本课的重点和解决难点的前提下,充分调动学生的学习积极性,促使他们自主学习和自主探究的能力,进一步达到教与学的和谐统一。 在设计这节课过程中,我首先根据学生的心理特点,紧密联系学生生活实际,在新课伊始,我通过以视频展示的形式,引导学生看、听,激发学生兴趣,再通过出示PPT图片让学生了解京剧历史、优秀的表演艺术家梅兰芳等知识,从而在学生学习兴趣浓郁的情境下引出本课课题《精彩的戏曲》。用视频与图片欣赏导入新课,将学生吸引到图片当中,从而调动学生学习积极性。 《精彩的戏曲》这节课我以戏曲从美学角度的精彩贯穿始终。使学生发现不同角色带给我们视觉上的精彩感受。这一环节中应用七要素中的听+看+想三个要素。 在本节课的第一阶段我主要通过ppt课件的展示,让学生更直观的观察戏曲人物旦角服饰图案与色彩的特点,通过对比分析,引导学生发现不同角色服饰图案与色彩的不同,其次,通过ppt可见的展示,让学生发现除了服饰带给我们美的感受,人物头饰更具美感,华丽的头饰不仅有装饰作用,更能体现人物的性格、身份。通过三人单元组合作讨论,发

现旦角的服饰扮相带给我们视觉美的感受。本课通过现代教育媒体,充分用课件及多媒体,形象地向学生展示戏曲带给我们视觉上的享受,以此激发学生从美学角度认识了解戏曲的精彩。这一环节中应用七要素中的看+想+讲三个要素。 第二环节引导学生从美学的角度认识服饰在戏曲艺术中的作用。这一阶段我采用了6人单元组合作学习的方式。我先出示ppt课件展示,直观的让学生发现生角服饰从色彩与图案方面的特点,其次让学生发现戏曲生角与旦角服饰中的鞋子的不同,让学生感受到,戏曲化任何一个细节都会在意美的特点。最后,通过6人单元组合作探究发现服饰在戏曲人物形象的塑造中起到的作用。以单元组形式进行汇报,使学生对戏曲中服饰的作用有了进一步的了解。这一环节应用要素中的看+想+小动+讲四个要素。 在第三阶段中,我通过板书的呈现和ppt课件的展示,将黑板与PPT同时使用,让学生发现脸谱在戏曲人物形象中的作用。这一环节应用要素中的看+想+讲三个要素。 最后,我采用了9人单元组合作探究的学习方式。以单元组分组形式用图结合的气泡图呈现并汇报学习收获,从而使学生对本节课知识进行回顾总结,对戏曲化有了更深刻的了解。这一环节应用要素中的大动+想+做+讲四个要素。 以学生为主体,通过欣赏、单元组合作讨论探索、单元组互动总结、评价的学习过程,引导学生深入理解感受生戏

四年级上册美术教案及教学反思-第10课 黑白灰|苏少版

《黑白灰》教学设计 教材分析: 本课属于“造型·表现”学习领域,在黑、白、灰的画面表现中,视错觉起到了很大的作用。本课让学生初步了解视错觉,并发现视错觉在黑、白、灰作品中的智慧性和趣味性。通过学习发现生活中黑、白、灰的美,了解黑、白、灰的层次感、节奏感和韵律感,能够发现并能用点、线、面等手法来表现黑、白、灰的作品。 学情分析: 学生喜欢五彩斑斓的世界,也喜欢用黑笔在白纸上画自己喜欢的事物,他们能认识生活中黑、白、灰的作品,但是对于黑、白、灰的认识只停留在黑、白、灰色彩本身。 教学目标: 认知目标:了解视错觉在黑、白、灰中的智慧性和趣味性,能够利用点、线、面中线条、点的聚散、大小、形状,使画面产生不同的灰来进行黑、白、灰的创作练习。 技能目标:通过欣赏、观察和讨论,让学生发现画面中不同层次的黑、白、灰给人带来的不同感受,了解黑、白、灰在色彩中是表现深浅、层次关系的参照。 情感目标:激发学生的求知欲和学习的兴趣,了解生活中黑、白、灰存在的关系。运用所学的黑、白、灰知识,分析作品,提高欣赏水平。 教学重点与难点:

教学重点:让学生体会不同层次的黑、白、灰在色彩中是表现深浅、层次关系的参照。初步运用黑、白、灰来组织画面。 教学难点:学生对画面的装饰,注意用线条、点的聚散、大小、形状,使画面产生不同层次的灰。 一、情景导入: 利用事先做好的教具引入:今天老师请来三位好朋友,小白,小灰和小黑。(贴画)它们凑在一起变成了一幅简单的装饰画。下面我们就一起来研究如何在装饰画中表现黑白灰(板书:课题《黑白灰》) 二、讲授新课 1、考考你 利用多媒体课件出示大熊猫照片,并提出问题:谁知道大熊猫一生中最大的遗憾是什么?为什么?(学生回答)虽然它的身体只有黑色与白色,但是它憨态可掬的样子依然深受大家的喜爱。黑与白属于一对儿对比色,对比强烈。黑与白的碰撞也会给我们一个不一样的视觉感受。 2、视觉大发现游戏 请同学们和老师一起来观察一幅图,观察一下图中间的两个小正方形哪个大一些呢?(黑色给人感觉厚重、收缩感。白色有发射光辉的作用,有扩张感。所以有视错觉。)人们利用视错觉绘制了很多有趣的画,你看出来了什么?观察中间的两个圆一样大吗?(学生回答)(周围图形的衬托也会产生视错觉)欣赏鲁宾的花瓶,花瓶在哪

小学一年级下册美术教学反思(三篇)

小学一年级下册美术教学反思(三篇) 【本节导读】美术教学可以更大限度地解放学生的思想,激发学生的能动性,提高学生自己解决问题的能力。因此,我们必须重视美术在学生教育中的重要性,不能就让学生只去追求科学理论,艺术情感同样重要,共同提高才是一个全素质的人才。以下是网络整理的《小学一年级下册美术教学反思(三篇)》相关资料,希望让您以后工作、学习能更上一个新的台阶,帮助到您。 小学一年级下册美术教学反思篇一 《花地毯》这一课是一节很贴近生活的课,试着从身边的地毯、窗帘、餐桌布让学生自己去发现图形的魅力所在。 一上课,我随便摆了几个方块,学生都发现了这样摆不好看,这时候让他们用自己的眼光来摆一个他们认为好看的图形。上学期和他们学习了各种形状,让他们用自己的方块摆出各种好看的图形,然后让他们自己去发现为什么这样漂亮?这时候我在黑板上画了几个图案,并总结出重复、色彩对比的效果。 这节课我让学生们用笔绘制的花地毯,看到他们的作业,大部分都是很令人满意的,有方形的、圆形的、鲜艳的色彩,形状各异的图案,有些还画了各种花边,但也有不足之处,很多同学都是用了我举的例子,没有加入自己的想法,但总的来说我还是满意的。大部分学生都能很好的理解上课我所讲的指示并将知

识运用到他们的绘画中,画面色彩丰富,内容也多姿多彩,都很好的利用了画面。 小学一年级下册美术教学反思篇二 《折大嘴巴》是湘版美术一年级下册的第二十二课。本课是一节以折纸、剪贴装饰为主要内容的综合制作课,取材于深受儿童喜爱的传统自制折纸玩具—“东南西北”,在“东南西北”的基础上加上一步“粘合”就成了“大嘴巴”的基本形,再通过剪贴和添画的方法突出具象化的形象特征。由于本课是从儿童熟悉的自制玩具入手,有亲切感,因此,学生大都能够轻松愉快地投入到学习活动中。 导入环节我利用自己制作的大嘴巴精灵和同学们交朋友的方式激发学生的兴趣。大嘴巴看似简单,制作起来挺花时间,学生又要折、又要剪、又要贴,为了给学生充分的装饰大嘴巴的时间,我在导入环节之后加上了“大嘴巴小擂台”的比赛环节,激发了学生的潜能,使他们在最短的时间内折出“东南西北”,小组内的同学如果有不会的别的同学可以帮助他,体现了互帮互助的合作学习。之后是“森林精灵”的欣赏环节,虽然是欣赏,但我把它分成了三个小的模块,从造型、创意、色彩三个方面对学生进行引导,为之后他们的创作奠定基础。评价环节与以往的设计不同,我采用老师制作的大嘴巴向同学们发起挑战的方式,让学生夸一夸自己的大嘴巴,同时,让大嘴巴动起来,通过唱歌、朗诵、找朋友等

最新四年级下美术教学反思

最新四年级下美术教学反思 1、《植物写生》教学反思 这节课很容易激发学生的兴趣,通过观察身边的植物,让学生感受植物的种类、形态、色彩,体验植物带给人的美感,感受自然的美。同时,通过查询有关资料来了解植物的名称、特点、作用等,提高能力。 2、《放学了》教学反思 启发学生联想到自己课余时都会开展哪些有意义的活动,回忆自己喜欢的那些有趣的、热闹的场面,从而产生学习兴趣,引发探究的欲望。如打篮球、踢毽子、跳皮筋等。 3、《快乐的人》教学反思 通过这节课的学习,学生知道了在以后的生活学习中,遇到困难或挫折的时候,要以积极的态度去克服,用愉快的情绪去面对它,做好它,在学习生活中充满欢声笑语,让快乐伴随自己的每一天。知道了生活中,我们会碰到很多的状况,常常让你措手不及,有时来不及准备,状况已经来了。其实心急如焚也解决不了什么问题,不如静下心来想解决的办法,也许冷静会让你更果断,想法更英明,解决问题更全面。有一颗遇事沉着的心境,也是件快乐的事。说起来容易做起来难,希望学生心里能多一些,少一些烦恼。 4、《快乐的人》教学反思 我采用了让生活的实例始终贯穿在整个课堂教学中来解除学生对这一课题的陌生感:从身边的实例开始观察、分析,由自己了解的实例

化解陌生的课题;由物体的表象寻找出历史的味道;由同样的主题分析出不同的特点 5、《有人脸的器物》教学反思 在前面的艺课中,学生已经零零散散的掌握了捏、压、搓、挖、粘等艺造型基本方法,了解了泥条、泥球、泥板等艺造型的基本语言,所以在方法探究这一块,主要是让学生通过欣赏,观察分析,主动探究出人脸装饰造型的适当方法,以及夸变形、美观实用的设计理念。另外,选取的这些人脸装饰的器物作品,除了人脸装饰方法各异外,器物的造型方法也各不相同,涉及泥条盘筑、泥板拼接、捏塑造型、泥板卷曲以及综合成型等多种,这对学生后面的创作思路也有着必要的提醒和暗示的作用,不同成型方式的器物与脸部的装饰方式也有一定的关联。 6、《巧用对称形》教学反思 通过本节课的教学,我领会到一节成功的好课一定要让学生“异步运行”,既给“腿长”的学生放行,使他们能在班级的“方阵”中超前领跑,又给“腿短”的学生提供相应的教学设计,真正做到因材施教,分类指导。本课教学让学生通过设计、制作、运用对称形,感受对称形的形式美感,激发学生美化生活的愿望,提高学生对生活物品和环境的美化能力。学生能认真观察这些信息资源,感受、感悟对称的美。 7、《生命之源——水》教学反思 本课的重点是在欣赏与水有关的美术作品中理解水对人类的重要性。

小学美术教学反思(精选3篇)

小学美术教学反思(精选3篇) 小学美术教学反思 作为一名人民老师,我们的工作之一就是教学,在写教学反思的时候可以反思自己的教学失误,教学反思要怎么写呢?下面是为大家整理的小学美术教学反思,仅供参考,欢迎大家阅读。 小学美术教学反思1 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作本事,下头就谈谈我的一些反思体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上,每一课都仅有几张插图,其他的资料就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的资料来吸引学生,经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。 比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合此刻的天气情景,说说青蛙是因为冬天到了,它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言,

并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。 小青蛙做好后,我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣,较好地完成了教学任务。最终,我叫他们都带领动物去冬眠,童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解,但我的顾虑却是剩余的了,一堂课,既简便欢乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。 我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看,并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得十分认真,进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图,故意弄得比较幼稚,让他们也勇敢地进入了创造领域,到达了较为梦想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。 小学美术教学反思2 美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的

四年级第十七课《画家凡高》教学反思

四年级第十七课《画家凡·高》教学反思 四年级第十七课《画家凡·高》教学反思 《画家凡·高》一课是以启发学生情感创造为突破口,力争深层次地理解凡高的作品,让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘,而都是表现艺术家的某种创作意图,而这种意图又都是有现实的依据。走入凡高的艺术世界,作品中处处流露出对生活的热爱,会深深地感动着我们每一个欣赏者。然而让四年级的小学生去深入感悟,有一定的难度,因此,我让学生在感悟凡高作品的同时,更重要的是要学习感受他对艺术热情、执着、勤奋创新的精神。 在欣赏凡高作品时,我分不同的时期向学生展示凡高的作品,引导学生了解他的绘画风格及知道如何对一名画家进行专题研究和学习,这时在学生已初步了解凡高生平的基础上向他们介绍此画的创作背景。通过让他们理解凡高的悲剧人生和他对生命力的渴求,以及追求自我精神的表现,来全面阅读凡高的作品。 在学习过程中,我试图让学生从欣赏——描述——分析——评价——四个层面,由感性到理性逐渐上升,并能由此形成一定的自主的鉴赏方法。在教学活动中,我引导学生自主选择资料,能动地获取知识,深入的思考问题,从内容、

色彩,笔触等美术形式上感悟分析,让学生逐渐理解凡高的艺术追求及艺术价值。 本节课的内容设置安排对“营造氛围”这一点进行了一番思考和探究,根据前面学生对凡高生平的初步了解及对不同时期作品的欣赏,学生对凡高有了大体的认识,但在情感方面却并没有完全置身于凡高的世界,体会不够深刻。因此在接下来的学习中,我根据凡高的不同创作时期,利用此前没有欣赏的其他作品的展示,利用音效及教师语言创设情景,营造一种或悲凉,或激情或愤怒的情景,使学生身临其境,更容易体会凡高那种对艺术的执着与对生活的无比热爱以及那悲惨痛苦的一生,激发学生的学习动机,促进学生的情感交流。

一年级美术上册教学反思

第十一课花儿寄情深 教学反思: 《花儿寄深情》一课是折纸课,也是一年级的孩子第一次学习用纸来造型制作东西。在课堂中,要培养学生的动手动脑能力,并在其中穿插美术色彩搭配,与立体造型的学习。 虽然制作一束花对爱折纸的孩子们来说并不难,但要怎么做得好看,做得别致就需要费一番功夫了。 在备课中,我特别选取了节日用什么装扮环境的提问方式?导入课题。而课程中“做花儿”装扮环境,让孩子们觉得自己并不单纯是在枯燥的学习,孩子活泼的天性调动起来了,课堂气氛自然就轻松快意。既有学习技术的收获,又有品德的心灵收获。 花是用来装饰的东西,孩子们只要是说起花,保证都会有一肚子的话,这个好看啦,那个妈妈买过啦,真是七嘴八舌。让他们说起自己看到的花是什么形状、色彩和大小,一个比一个滔滔不绝。 花儿制作环节有几个技法需要学生们掌握,但是“裁”“粘”“折”我觉得都非常简单,老师没必要在这个环节多纠缠,不如放手让孩子们自己给自己当小老师,于是我就设计了“翻牌做”这样一个示范游戏,技法问题在最短的时间内解决问题,又能学得踏实。 在解决了这个环节后,要突破花造型别致的难关就该我亲自出马了,于是我用孩子示范的“裁”“粘”“折”的组合在一起,制作出一束漂亮的花,并在制作中提示孩子们注意颜色的搭配,暗示他们要做好,就要把这几个技法都运用起来,不能只用其中一种,这样做出来效果才好。 展示环节中,我请学生上来介绍下自己制作的花,也把自己制作的花展示给大家,同学们之间起到个互相学习的作用。 第十二课我做的“文具” 教学反思: 首先在上课前巡视学生带工具的情况,然后欣赏儿歌,边读边做动作,接着就创设情景,使学生在不只不觉中就掌握了橡皮泥制作的基本技法,作为奖励,我发给他们一些造型新颖奇特的文具,让他们观察欣赏,并请学生来介绍自己最喜欢的文具,说一说外型、色彩、最喜欢哪个地方?展示课件让学生欣赏到更多更美的文具,激发他们创作的欲望。紧接着教师示范制作一个比较精美的文具,有出示一个相对较差的文具作品,让学生通过比较自己找出只有做到造型美、色彩美、装饰美这三点,才能做出比较好的作品,然后学生就投入到创作中来,教师及时表扬有创新的同学,温馨提醒学生:不要直接将橡皮泥放在桌子上做,要爱护学校的课桌椅。从小培养一种做手工的好习惯。学会关注细节,就会先成功一半。 我在本课中注意培养学生在学习中的探究能力,让学生拥有学习的机会,给予他们足够的发挥空间和制作时间、还有展示自己的舞台,美术课堂就好象一个乐园,让学生乐在其中,学在其中,收获也在其中。我认为不应该只教会学生某种单一的本领,而是要教会学生学习的方法,从而使他们获取更多的本领。 课堂评价最需要时间,也是让学生展示自己的大好机会,但留给学生的时间太少了,不能让每一个学生来介绍自己的作品,有些遗憾。评价形式有:请学生上台介绍自己的文具,哪位说得好的、有创意的就留在我们的创新文具店里。你最想买下哪件文具,说说你喜欢的理由。

湘版美术六年级下册教案及各课后教学反思

第1课请到绿色商店来 教学目标: 了解绿色食品的概念和基本特征,尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。掌握商品广告设计的基本要素和设计方法,为喜欢的产品做一个广告设计。 培养学生的设计意识,发展创新思维和审美能力。感受艺术与生活的紧密联系,增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。 教学重点:认识了解绿色食品,并对喜欢的物品做一个广告设计,感受艺术与生活的紧密联系。 教学难点:设计食品包装的方法。 教学准备:素描纸、水粉颜料等。 教学过程: 一、谈话导入,了解包装重要性。 1.情境导入,了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃,超市新进了许多好吃的新品种,你猜猜,他们会选哪些呢?为什么?(学生回答) 2.老师小结:物品包装非常重要,它不仅仅可以保护物品,还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。图片展示并介绍:许多种商品摆在货架上.有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。观察分析,认识绿色商品。 3.教师小结:有绿色标志的为绿色商品,特指无污染的安全、优质的商品,有利于人类的健康。 4.认识了解绿色食品标志和中国环境标志。说说标志中的形状,图形和象征意义。 5.举例欣赏一些绿色食品和物品。 6.今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。欣赏书中图片:普通包装的物品和绿色物品包装两类,绿色标志明显。 二、自主探究,掌握设计、制作方法。 1.基本要素 (1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容,每组代表总结。 (2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容:品名和产地等文字及相关图像、商标以及绿色标志等。 2.制作过程: (1)构思:确定广告宣传对象(可以是学习用品、食物、服装等你所熟悉的物品),构思图画、文字内容和编排形式。 (2)构图:用铅笔准确地在图纸上设计底稿。 (3)绘制:选择上色工具,描绘制作。

最新四年级上人美版教学反思

1、《四季的色彩》 《四季的色彩》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。 2、《生活中的暖色》教学反思 色彩的冷暖感觉是人在生活实践实践中联想产生的,如:红橙黄使人联想到了火炉,太阳……而蓝色紫色又使人联想到了大海夜空森林……生活中充满了由冷暖色组成的色彩。在学习这课时,我收集了很多不同色调的生活中的图片让学生欣赏,让他们找找图中的色彩,说说自己的感受,初步感知不同的色调。其中一幅作品表现的是厨房,整个画面表现的是一幅暖暖的橘红色,一看使人感受到一种家的温馨。其中一个同学说:“看到这幅画我仿佛看到了妈妈忙碌的身影,可口的饭菜,红色橘黄色使我感到很温暖,家的温暖。我喜欢这样的色彩。”可见色彩给人的影响是非常大的,使我想到学校家庭等的色彩布置,也应多多考虑到儿童的心理特点。教学中不应该以灌输知识为重,而是注重学生能力的培养,特别是着眼于学生发现问题探究问题到解决问题。 3.《生活中产冷色》 在作业中,发现他们对于水粉颜料的使用还尚不成熟,容易使画面过脏,产生的原因主要是颜料的水过多。在今后的学习中,我会加强学生对水粉的把握,讲授“水粉画”的绘画过程。观看一些“水粉画”的视频。 学习美术不是一朝一夕的事,需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新组织,加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导,才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣,并能长久的保持下去。 4《在快乐的节日里》 这节课讲完后虽然效果很好,但还是发现自己有很多的不足,欣赏作品的时候,在色彩上运笔方面介绍的少,学生在这方面的认识不够,教学用的光碟也没有很好的利用上,制作步骤上要是边演示边讲解就更好了,让学生能直观的看到,在制作上就能很快的掌握技巧了。通过这次活动使我受益匪浅,以前只是会制作幻灯片,没有利用到课堂上,上面是自己的一些体会,再以后的教学中我会继续探讨研究, 9、《猜猜我是谁》教学反思 在上课的过程中,我发现学生往往把头发上的线画成直线。这里我非常注意引导学生从观察入手,观察头发上线的曲直,并引导学生明确头部是近似球体,在演示时,也十分注意提醒学生注意如何用线条来表现。学生在画脖子和肩膀时,常常不注意观察,往往把脖子画得直直的,细细的,肩膀画得很窄,教学中我也十分主易引导学生观察,对比。另外,学生在小组组织画面时,不大注意人物的高低变化,还有的学生把人物画得过高,在画面上感觉是半个身子,教学中要加以提示,以免影响作业效果。 10、《自行车局部写生》 美术课,我组织学生在校园里画自行车,同学们兴致勃勃;我让学生根据自行车画一幅写生作品,并且讲解了有关写生的注意事项,同学面面相视,片刻后就接受,并投入进去,

小学二年级上册美术教学反思

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 小学二年级上册美术教学反思 第一周美术教学反思本周基本上是与各班的学生熟悉的过程,在认识学生了解学时,我发现有的学生对美术课肯感兴趣,并非常喜欢上美术课,但又得学生对美术课的态度是无所谓的,要吗违反记录上课不停课说话,要吗看课外书之类的,我在了解这些学生时发现他们不是不喜欢上美术课,而是对美术课的魅力和真正含义不了解,这久需要我这位老师来激发他们的兴趣,教他们理解和发现美术的魅力所在,我希望每一个学生都能爱生美术课热爱美术课,意积极的态度胡没对美术课。 这方面的工作我需要多与学生交流,了解和激发他们。 在教学《影子大王》一课中我把课堂还给学生,让课堂充满生命活动。 该课教学能打破传统的教学模式,采用室外教学充分发挥学生的潜在个性,创设学生为主的自主学习情境。 以游戏寓于教学中,使学生在玩中学,在玩中悟,使学生的形象思维和主动性得到培养第二至第三周这两周来我基本已经跟多数学生熟悉起来,在校园里碰见学生还会热情的想我问好,我深深的感觉到做一明美术老师幸福。 甚至有的学生会追着你问老师我们什么时候还上美术课,见天有我们班的美术课么?我知道这是孩子们已经爱上美术课了,我也从重体会到美术的另一番魅力! 尤其是在我上《洒水成画》这一课 1 / 12

时应该说这是学生给我上了一节课,一节很有启发的课,使我在课后有深刻的教学反思。 美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育中具有不可替代的特殊作用。 美术课程的总目标就是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。 了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己思想,美化环境与生活,在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,提升美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 第四周美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用已随着时代的发展被整个社会所认识,原有的美术教育课程有许多不能适应素质教育要求的地方需要改革,如过于强调学科中心,课程综合性与多样性不足,知识和技能方面的要求偏高,在一定程度上脱离学生经验,难以激发学生学习兴趣等。 因此,必须通过课程改革促进美术教育在素质教育发挥更积极的作用。 例如在上《美丽的昆虫》一课,孩子们最喜欢各种各样的昆虫,但是对于现在的孩子来说,要他们说出什么样的动物是昆虫,都说不出来。

李萍-六年级美术《美丽家园》教学设计及反思

李萍-六年级美术《美丽家园》教学 设计及反思 湘版《美丽家园》教学设计 安丘市景芝镇耀华小学李萍 教学目标: 知识与能力目标: 1、能用简练概括的线条描绘小区的景物,合理组织画面。 2、加强观察、引导记忆,提高学生绘画的取景和构图能力。 方法与过程目标: 1、查找居住区域的相关资料,了解与自己生活环境相关的人文知识。 2、引导学生从观察过程中获取构图的景物。 情感态度与价值观目标: 1、培养学生在学习中感受美、表现美、创造美的意识,养成热爱生活、爱护环境、热爱家园的品质,树立良好的公民道德意识。 2 、培养学生的团结、合作精神。 重难点:

能用简练概括的线条描绘小区的景物,合理组织画面;加强观察、弓I 导记忆,提高绘画的取景和构图能力;爱生活、爱家园的价值观的培养 课前准备: 教师准备:图片、课件、绘画工具等 学生准备:收集一些有关社区生活、社区景色的图片和照片。预选一至两张准 备介绍其来历及背景故事。 教学过程: 一、欣赏领悟: 1、设疑导入: 老师这几天收集、拍摄了许多我们身边的生活的图片,这使我觉得原来美是无处不在的,它离我们是那么那么地近。看过之后,你们会觉得很是亲切,也许还会引起你许多的记忆呢!来,就让我们一起来分享吧! 2、感受社区之美。 A .欣赏时,教师适时进行解说描绘,唤起学生对社区的审美感受,让学生找到社区之美。 B .分类列出休闲、饮食、文化、体育、交通等各类社区环境,清晰学生的 思维路线,同时引导学生保护环境,爱护社区。 二、信息交流: 1、分组展示。今天同学们都带来了自己收集的社区照片、图片。请你们把它们 放到你们小组的展板上,让伙伴们一起分享好吗?(组内交流讨论) 2、自我推荐。这些照片可真美,他们一定有让你感动的地方,一定有他们自己 的来历和故事。谁愿意和同学们一起分享你的资料,介绍你的照片呢?(每组请1 —2位同学为代表,推荐、介绍自己的照片和图片)

四年级上册美术教学反思.doc

四年级上册美术教学反思 四年级上册美术反思2009-11-13 08:46:29 "1176评论0 「、:火中小订阅 美术的节奏教学反 节奏是构成美术作品形式美的重要因素,在生活中的应用也很广泛。通过学习美术的节奏,让学生观察、体验美术节奏的特殊美感,并尝试通过绘仙I、剪贴的形式表现简单的?方迎续纹样和四方连续纹样,培养学生设计和感受美的能力。教学中,我通过玩音乐节奏游戏、变美术节奏图案.激发学生的好奇心. 培养学生的学习兴趣。学生通过观察图片、作品,结介“知识窗”和教师的讲解,从血理解美术节奏的概念,厂解各种不同的变化形式。学生在欣赏各类美术作品的过程中,进一步体验到美术节奏的关。所以在进行剪贴、绘湎创作时,学生都能较好的表现出a己喜爱的纹样内容和排列组合规律,创作出丰富的方连续纹样和四方连续纹样作品。但是对美术节奏在生活中的应用上,学生还缺少细心的观察和发现,教师也没有及时的展示和引导,使所学内容没能与生活很好的结合起来,是一个小缺憾。 《变一变》课后反思 推荐 本课学习要求让学生用自」的照片或风景照或图片,切成长条后排列,产生变形的效果。让学生准备一些报纸上的彩色照片或旧挂历纸来制作。 裁升纸条的排列方法可以按纸条的顺序相隔一定的距离排列,也可以将纸条按顺序分单、双号排列成2幅类似的作品。从完成的作品看,学生裁纸条上仔■ ?定难度,大多数纸条裁得歪氽扭扭还有毛边,排列及粘贴都做得还不够好,最后画面的效果优秀的寥寥无几。 实际上这就是一节构成课,主要是培养学生的形式美感。如果都做的歪歪扭扭,就谈不上美了,针对这种情况,我想出了一系列的措施: 1、首先把图片翻过来,在背面打成间距一匝米的格了。然后把何个格了编号1、 2、 3、 4、 5、... 2、在图画本上画?一个淡淡坐标轴,再画出每个轴的平行线。如果是横排的线条就在丫轴以及平行线上画点° 1厘米点…个点,然后0.5厘米点一个点。(0.5厘米是纸条的间距)然后用铅笔把点连成淡淡的线(也就是x轴的平行线)。 3、把纸条按序弓沿若坐标轴和坐标轴上的平行线以o.5 jui米的间距粘在本r-.i-.o 说实话,挺麻烦的,也真难为这些孩子了,他们的动手能力还是差一点,不过通过我的俨格要求”, 收效还是不错的。 色彩的对比》教学反思 作者:宋黎辉文章来源:本站原创点击数:774更新时间:2008-12-19

相关文档
最新文档