托马斯
托马斯.赫斯维克 外国建筑史（建筑大师系列）
课题论文
题目：托马斯·赫斯维克----让不可能成为可能 托马斯·赫斯维克----让不可能成为可能
简介
英国皇家艺术学院硕士、皇家艺术协会会员、英国皇家艺
术学院高级院士、英国最年轻的皇家工业设计师、英国皇家建
筑师学会资深会员，希斯维克工作室的创始人，这个设计工作
室于1994年建立，目的是要促成独一无二的设计项目，2010
年，他所设计的上海世博英国国家馆获得了荣获英国最高国际
建筑奖——颇负盛名的英国皇家建筑师协会（RIBA ）莱伯金建
筑奖。
Thomas Heatherwick 生于伦敦，曾就读于曼彻斯特城市
大学与伦敦皇家艺术学院，受这两所学校的专业指导，成为了
设计师。托马斯在1994年成立了他的工作室，目前，工作室已完成的项目包括：获得英国皇家建筑协会国家奖项的东岸咖
啡馆，纽约曼哈顿区的Longchamp 旗舰店——La Maison Unique ，以及伦敦那座享誉全球的 “可以卷起来的桥”。托马斯现任英国皇家建筑师协会（世界建筑领域最权威组织）荣誉会员，皇家艺术学院高级会员，拥有谢菲尔德哈勒姆大学，曼彻斯特城市大学，布莱顿大学，邓迪大学授予的博士学位，并在2004年获得了“皇家工业设计”勋章（由英国皇家艺术协会颁发，被认为是英国工业设计领域的最高奖项）。
风格介绍
托马斯在他30岁出头时已被英国誉为“新的莱昂纳多·达芬奇”。而他为国人熟知，还是源于他参与上海世博会英国馆的设计图纸击败了包括扎哈·哈迪德（Zaha Hadid ）在内的一批名师。当时，他自己都有些措手不及。他谦逊地表示，他真的没有想到会获奖，别人在他们的生命历程中有大量的贡献，而他实际上才开始。……
然而，就是在才开始的道路上，托马斯已经摘得英国工业设计领域的最高奖项“皇家工业设计”勋章，并获得了有着工程技术领域“奥斯卡奖”的“菲利普王子奖”。前辈们对他刮目相看，认为这些奖项无疑是一种终身成就奖，而托马斯还相当年轻。
他的设计新奇、大胆，对常规提出否定则是他灵感的源泉。意想不到的材料、标新立异的作品，时刻挑战着想象力的极限。这不是一种创作上的哗众取宠。托马斯设计的作品还是以功能为出发点的，只是他对事物有独特的观察，并擅长试验使用新的材料，诸如金属、纺织物和石头，且经常有不同寻常的形式和尺寸。
托马斯为曼彻斯特2002年英联邦运动会设计的“钢穗”雕塑，高56米，由180根细长的钢管组成，其倾斜度为意大利比萨斜塔的10倍以上。而位于纽约苏荷区法国时尚品牌Longchamp专卖店的“飘浮”楼梯，吸引人们竞相一睹风采。还有伦敦那座享誉全球的“可以卷起来的桥”??他信手拈来的创新其实在他儿时的学习生活轨迹中已有所表现。
据说托马斯小时候就有一个绰号叫How Why，类似于“十万个为什么”，喜欢探索事物的究竟。大学主修三维设计的他，将它视作一个异常美妙的课程。成年后的他喜欢研究三维空间与建筑的关联，并成了班级中第一个从事建筑行业的人。凭借对建筑的狂热，托马斯塑造了一个又一个令世人惊叹的独一无二的建筑符号。
代表作品
开始看英国馆“种子圣殿”，再比较托马斯的其他作品，总是想找寻出它们的一些共通点，比如与“钢穗”雕塑的“触须”，或者是与铝质结构小屋“赛图特里”类似的发光体比较，但最终发现可能只是一些形似，托马斯为英国馆注入了一种“神韵”——种子！他再一次洗涤了人们被常规所桎梏的头脑。
英国馆最大的亮点是由6万根蕴含植物种子的透明亚克力杆组成的巨型“种子圣殿”——这些触须状的“种子”顶端都带有一个细小的彩色光源，可以组合成多种图案和颜色。所有的触须将会随风轻微摇动，使展馆表面形成各种可变幻的光泽和色彩。“种子圣殿”周围的设计也寓义深远，它就像一张打开的包装纸，将包裹在其中的“种子圣殿”送给中国，作为一份象征两国友谊的礼物。这个设计不仅仅考虑到美观，同时也有实用价值：“包装纸”的四个角配合主题、都是呈现掀起的样子，临空部分正好可以为前来参观的民众遮风挡雨。
在英国馆，参观者将通过“绿色城市”、“户外城市”、“种子圣殿”和“活力城市”的展示进入“开放公园”。“绿色城市”中，参观者可以“鸟瞰”英国的四大首府——贝尔法斯特、卡迪夫、伦敦和爱丁堡。当城市建筑和街道被抹掉后，这些地图中剩下的是这四大城市中大片的绿色区域和茂盛苍翠的城市景观。在“户外城市”，参观者头顶上是一个“倒垂”着的缩小版的典型英国城市，还将感受到“光雨”散落在身上的效果。“种子圣殿”是英国馆创意理念的核心部分，日光将透过亚克力杆，照亮“种子圣殿”的内部，并将数万颗种子呈现在参观者面前。植物的活力将在“活力城市”迸发出来，这里将展示种类丰富的植物，通过8个真实
的植物生命故事和8个在未来可能实现的植物故事，展现植物与自然如何铸就城市生活的未来，介绍在英国的世界级顶尖科学家们的最新科研工作。
设计师托马斯·西斯维克的展馆设计完全颠覆了我们对英国人“古板”、“绅士”的印象，他将英国人对自然的理解带到了中国。小小的种子虽然看上去很不起眼，但是它却蕴藏着无限的力量，深埋入土以后，开花结果，孕育出一片新景象。6万根透明的亚克力杆组成，每根亚克力杆内都镶有一粒种子，从任何一个角度望过去，都有一种光芒破壳而出、向外喷涌的冲击感。白天，亚克力杆会导引自然光进入内部，反射出七彩的阳光，到了晚上，亚克力杆内含的光源会将整个展馆内外照得透亮，洒出一团团迷人的光影，抬头看整个展馆，就好像望着满天繁星。轻风吹过的时候，亚克力杆会像触须一样随风摇曳，整个建筑都好像在轻轻飘动。这种新材料虽然不是永久性的，但是它的实验性使用无疑推动了国际设计的进一步发展。
2010年，我有幸在上海世博会参观了英国馆。进馆参观的流线，无处不播撒着生态的讯息，从“进入英国馆，你就如同步入了英国赠与中国的礼物之中。种子圣殿及其周边区将整个礼物呈现于一种打开包装的状态，高低错落的景观区则代表了那张包装纸。”到“绿色城市”、“户外城市”、“活力城市”再到核心的种子圣殿，行走中不断的感受生态的魅力。墙上的植物，缝隙里的蘑菇，还有人类对于自然的态度的标语。
正如设计师将展馆设计成刚刚被打开的礼物一样，这颗巨大的种子不仅仅是来自英国的一份漂洋过海的礼物，设计师还希望大家能够通过这样的设计回归自然界，重新去体会来自大自然的力量。英国馆外部造型的前卫设计自亮相以来就吸引了众多的学者和游客的瞩目，而且它的外形从各个角度看过去都是一样的方中见圆的建筑体量，并且颜色由深至浅从中心向其周围神秘朦胧的扩散。
Thomas Heatherwick的其他几个建筑作品:
1.这座神奇的可收缩移动的桥梁位于英国伦敦帕丁
顿，由Thomas Heatherwick设计，桥身长12米，它
的特殊之处在于平时只是一座普通的钢结构人行桥，
但它具有特别的可伸展可收缩的八段结构，一旦有船
只通过河面时，桥身就会自动卷起变成圆环形，使得
船只可以顺利通过，设计创新大胆。
2. Best Beach Cafe
3.Aberystwyth Arts Centre
其他成就
托马斯·赫斯维克是一位“多面手”，不仅在建筑设计方面成绩斐然，在产品设计、艺术雕塑和城市规划等方面一样有着出色的成绩。
自2007 年起，每年的伦敦设计节(london Design Festival)都会评选出一个“伦敦设计奖”(london Design Metal)，授予对设计有突出贡献的英国设计师。2010 年度的获奖者是今年才刚进入4 字头的托马斯·赫斯维克。
旋转椅(spun)2010 年与意大利家具商Magis
合作生产，看似形状奇怪不能保持平衡，其实坐起
来很舒服。
报刊亭英国现有的卷帘门报刊亭极易遭到
破坏，为了给小贩们提供更好的工作环境，肯辛顿
和切尔西皇家自治区委托赫斯维克工作室设计了这种新型报刊亭，开关和摆放方式更符合人体工学，内部采用了保暖材料。现在正在试点使用中。
赫斯维克说，他最喜欢的是尝试去创造还不存在的东西(trying to do things that don't really exist)。造型奇特的世博馆当初也被认为绝不可能建成，最终不仅顺利建成，效果也令人惊艳。一方面，赫斯维克是天马行空的“幻想”派，思路不受常规所限，出人意料;另一方面，他又是谨慎务实的行动者，重视调研和可操作性。
参考文献：
《对话托马斯·赫斯维克——建筑要与本土文化形成对话》戚德志
资料来源：