刚毕业的设计师的路应该怎么走
刚毕业设计师的路应该怎么走！
关键词：设计感想设计新手平面设计话题讨论
在我的生活、工作中、网络上经常有80、90后的设计师问我设计之路该怎么走？？为什么问，他们觉的现在很迷茫，毕业找不到工作，没有公司愿意要他们，及时要也是没有工资，先实习一段时间或跑业务再说,或是干了一两年还没进步，这些都是很普片的现象。现在想想我也毕业10多年了，猛的一惊，原来我不小了。时间太快了，想想我才毕业的那会儿，像是昨天，感叹时间犹如白驹过隙。今天就以我个人的一些经历及愚见给新的设计师一些建议及忠告：
关于设计专业毕业后基本上有5种选择的路（或被逼）
1,5%左右的毕业生会改行,这类人改行可能是因为暂时找不到工作，被生活所逼。
2,45%的毕业生会去装修公司实习设计师。这类毕业生最好在公司里面找一个各个方面都很懂尤其在材料工艺方面的设计师，你可以拜他为师鞍前马后，为他做绘图员，什么杂事都做，待遇你可以随便他给，关键是他要肯带你。这个设计师行业机会很重要，找到一个能带你的设计师可以起到事半功倍的效果。实习设计师可能会有1到2年时间，你必需学到怎样布置平面图，怎样设计立面图，怎样材料搭配，怎样光线运用，还要知道装修中涉及到的很多设备和设计之间的协调。还有预算及材料大慨的市场价格。当然也要懂得怎样和客户沟通。懂得这些才可以慢慢开始做设计师谈单，这类设计师虽然在公司里学的更多的是营销，但是大公司的设计师是很需要营销技巧的。这就是为什么在一些大的公司里那些夸夸其谈的设计师总是签的单比较多的原因。总之你一定要比客户懂得更多，这样才叫专业。
3,10%的毕业生会去公司跑业务。这类毕业生如果进行营销培训应该比一般的业务员有先天性的优势，至少是本专业的。跑业务只是暂时的，但也要认真对待。当然做设计师才是你的最终目的，跑业务的期间可以多去工地转转，了解装修流程及施工工艺还有材料及设备。多和客户沟通了解客户需要什么样的装修，这样对你以后成为设计师也很有帮助的。
4,35%左右的毕业生会去设计公司当绘图员。主要画效果图或施工图,这类毕业生一般都会画施工图或效果图，一般这样的设计公司都很小，但是设计是很有实力的，可能需要2
到3年的时间才能学到一点点设计精髓，在这里一定要学到独特的设计理念。当然施工工艺及材料的运用必须懂的，没有哪一个行业象设计师一样需要了解和弄懂无数个行业。你可以不精，但必须要懂。
5,5%左右的毕业生会因为找不到工作，每天呆在网吧沉迷于网络，活在虚拟的生活中。这类设计师我不好说了，赶快回到现实中去找工作吧，只要你有理想有诚心我相信找工作并不难。不要辜负你父母对你的期望，他们不容易的。
关于忠告
1，从毕业生到真正的设计师是需要很长的路要走的，不是干这行一年两年就是设计师了，
香港有位设计大师梁景华说过不到三十岁，就不要把自己当成设计师。
2，关于跳槽，不要以为跳槽到别的公司就会比现在的公司好。为什么要跳槽？？无非是觉得跳了槽待遇要高些，但是你也付出了很多代价的。待遇高也不一定，这个社会有一部分人对你许诺的可能含有很多水分，如果你对你现在的公司的待遇不满意，你可以跟老板谈。老板一般是不会主动给员工加工资的,这需要你的争取。
3，设计师这个职业是需要坚持的，现在来看做了5年的设计师，收入都很不错了，但是前一两年的生活都可能要父母接济。如果十年以上现在都是资深设计师了，真正能赚钱的设计师都在十年以后。这就是要看谁坚持的久。像我们办那个时候39名同学，现在能坚持下来做设计的不会超过5个。何况我们是上个世纪毕业的，现在的竞争更为激烈。
4,刚毕业找到一个好的设计师师傅比找到一份好的工作更为重要，当然前一两年是看不出来的，但是时间越往后重要性就越能体现。
5,毕业的前五年，活干得比别人多，你觉得吃亏；钱拿得比别人少，你觉得吃亏；经常加班加点，你觉得吃亏……其实，没必要这样计较，吃亏不是灾难，不是失败，吃亏也是一种生活哲学。现在吃点儿小亏，为成功铺就道路，是在为成功积累。
6,不要做免费设计，不要免费量房，不要免费去预算。这样太作践自己了，哪里来的这么多免费？？以为免费别人就会把单签了吗？？如果你还不能让客户出设计费，那么你还是先帮能收到设计费的设计师做绘图员吧!
7,如果身边的亲戚或朋友请求你帮他们家做设计，这种情况一般都是帮忙的，虽然帮忙但是名和利你必须要一样。这样的话你必须和你的亲戚朋友说清楚，帮忙设计可以，但是设计图纸出去来以后，不能更改你的设计方案，而且挑选材料及选配家具及软装饰必须由你来把关。这样虽然是帮忙，做出来的效果能成为你的业绩，好的口碑能为你带来很多收益的。在外行人的眼里设计是很容易的事，只是几张图纸的事。你如果给他免费的他反而不会尊重你的设计，在施工过程中可能会受到包工头或其他人的意见，把你的设计修改的一塌糊涂，这样做到最后，你也给他帮了忙，但是最后的效果一塌糊涂，那你的名声也不一定好了。所以你必须跟他把这个当你讲明白，设计是需要费很多的心血的。我既然帮你设计了，你就一定得按我的设计来，不然不要找我设计，那样设计就没意义了。
8,关于设计师的私单问题，其实你如果不是太差钱的话不要去接私单，因为私单是偷偷摸摸进行的，私单的报酬不一定比你公司做所获得的报酬多，除非你所在的公司没什么事可做。
9,作为一个设计师不要过早的自立门户，我建议8年到10年比较合适，作为一个设计师效果图不一定要会画，但是施工图、预算一定要会。
10，术业有专攻，设计师你一定要专攻一门设计，比如甲可以专门设计KTV设计，乙可以专攻SPA设计，丙可以专攻酒店设计，丁可以专攻家居设计甚至专攻欧式家装设计等。以后的设计越来越细分，这肯定是趋势。
11，我们不要追求成功，只要把一件事情做好，那么成功跟着你跑。你想想如果你专攻KTV
设计，那么如果在这KTV设计领域能做十年以上的话，我想就算是在全中国也不能找出来这么几个人的。
12，这个社会不是你找不到对口的工作，而是你根本就没诚心。前几年的我的一个朋友公司里来了一位应聘实习设计师，但是我朋友公司里根本不需要，但是那位设计师说，你把我留下吧，我拖地打杂都愿意，只要能给我机会我什么都愿意干，我甚至可以为你们工地打扫卫生都行。最后我那朋友被他的诚心感动，就带他两年，结果那位设计师现在是他们公司的顶梁柱了。没什么别的老板用你就必须建立在双赢的基础上的。
13，以后只有大公司和小的设计公司并存。不大不小的公司肯定会被兼并或被淘汰。
14，不管你在哪一个公司做都必须要看有没有发展或是能不能学到你想要学的东西。如果一点都不能满足你，那么请你伺机找另外的工作吧。
15,借鉴+改良=创新，任何灵感都来源于借鉴。就像发明雷达的人的灵感来源于蝙蝠，灵感没那么神秘，不要听一些所谓的大师吹嘘的有多神秘,你去看的多灵感也多。
16,毕业前五年里，不要想要拿到多少工资，只要能养活自己就行了，关键是你这五年里能学到什么？？是不是找到了你的方向？先练好内功，毕业后这5年就是练内功的最佳时期，练好内功，才有可能在未来攀得更高。看看国内知名的设计师比如萧志彬、鬼手帕等都磨练了好多年。你不信去问问他们吧！17，"起得比鸡早，睡得比狗晚，干得比驴多，吃得比猪差。"这是很多刚刚毕业的设计师喜欢用来调侃自己生活状态的话。但是这只是暂时的，你也不要自卑，很多成功的人都会有这种经历的，除非富二代或官二代，你一定要通过自己
首先自我介绍一下：我是学设计的，四年，本科刚毕业，来上海三个月了，找了一家公司，天天按时上下班！不说自己是平面设计师是因为，我觉得自己还配不上“设计师”三个字，自己现在需要提高的地方很多，有时候问问自己，自己在平面设计领域经过四年的学习最擅长的是什么啊！每当问自己这个问题，自己没有办法回答！自己知道的东西也挺多的，但是能谈到精通的不多，可以说，目前几乎没有！哎！！每当面试的时候，面试官偶尔会问到这个问题，自己也只是说说平面设计会经常遇到的项目，但是底气不足啊！
发现自己想学的东西很多，很多时候不知道从何入手，真正去解决一个问题，以致使自己进入混沌状态，好多天过去了，自己各方面的能力长进不多，搞的自己天天好像很忙似的，但是仔细想想这几天自己到底做了些什么事，有哪些是对自己有帮助的，时间利用率有多少！！
一句话：学习不可只专一业，也不可一业不专！！！
自己要学会管理好时间，做事学习要讲究效率！！！
随便啰嗦几句，请大家不要见外！
设计这一行也是需要你个人能够耐得住寂寞的，尤其是刚从学校毕业出来的毕业生，通常情况下都是从打杂开始做起的，不要以为自己接受了几年的教育，别的老人创意不及你，你就嘲笑人家，因为作为新人，你要从那些老人身上要学的东西实在太多，你所谓的好，和他们所谓的好是两个不同的概念
虚心一点，把姿态放低一点，相信LZ会成功的
很高兴能为楼主解答
我觉得，你的优势是你的计算机知识的掌握，那莫，你要很好的去用这方面，并且要一直记住了，努力了不一定成功，没有努力就不可能成功，所以希望楼主能够坚持下去，走好自己的路，发展自己的事业。我是前一段开淘宝店的，我觉得现在自己很吃力，因为很多电脑设计上的问题都不会，在淘宝了，电脑设计也是相当的赚钱的，你可以把这个当做自己的兼职，能够发展自己的才华，优势，咱们可以相互沟通
无论是什么行业，首先要的是经验。
做设计也是。
我当时做一份工作的时候，目的就是学经验。该学的都学的差不多了，就可以跳槽了。
或许那样你自己会更有信心的。
做设计如果做到三十岁左右还是一个普普通通的设计员的话，还是改行比较好。本人觉得。媳妇总会熬成婆的，做设计人不容易，经验需要一点点累积，都要从小做起，最好能在正规的设计公司里任职，哪怕是从小做起，也要把自己放在一个能学到东西的地方，时刻抱着怀疑的态度看自己的作品。刚毕业的童鞋都会觉得自己学校的那些作业很好，可真正踏上社会，你会在一段时间后发现原来的作品好幼稚，所以抱着怀疑的态度，不断磨练自己，可以更快的找到自己不足的地方并加以改进，多看优秀作品，多比较，多实践。
一、设计与兴趣。
首先是你要有兴趣才行，就是说选择设计不是你一时的冲动，一定要发自内心的家上她（他）喜欢上她，就像对自己心爱的人一样，大家可以感觉一下，爱一个人是什么感觉。对，爱上她是做设计的第一步。大家想想，自己爱不爱设计，有没有兴趣，这是最关键的，当然，有些来是抱着尝试的态度来学的，在座的可能没几个人是真正的像对自己心爱的人一样来对待设计，心态很重要，没有做不成的事，俗话怎么说“世上无难事，只怕有心人”这句话的意思，我想不用解释大家也应该明白。好了，发自内心爱设计的请举手。好了，希望大家能像我们前面说的，爱设计就得像对待自己的爱人一样去爱他。那有兴趣了，我们还需要怎么做呢，我们来看看第二点是什么！
二、设计与软件。
刚才说到当然做设计都是用软件来设计制作，所以软件在我们这里也是属于很重要的，那大家有没有去了解当然平面设计行来最流行的是那些软件？PHO，COR 等等。当然PHO和COR当之无愧是最重要的软件，还有很多大家也应该会，比如Illustrator,PAgmak等等，那么这些软件呢，大家可以在以后的工作中，慢慢熟悉，也可以呢，在到学校来学习咨询。那么我们该如何学好软件呢，我在这里告知大家四个要素。
1、打下扎实的功底
对于PHO，COR而言，特别是PHO，扎实的功底，娴熟的操作技术与技巧，扎实的技术功底是创意的基础，有时我们想到了怎样的构思，但就是做不出来，或做出来的效果相差太远，就表现不出来自己想要表达的效果，虽然PS，COR 已经会了，但都是对其不熟造成的。只有好的创意，而无法完全表达，那就等没
有，因此，学习PHO等软件的第一阶段就是认真学习基础知识，打坚实的基础，为以后的深入学习做好准备。
2、模仿
许多人都有一种急功近利的心态，刚开始接触，就“眼高手低”看到人家的作品，就想做出人家的那种效果，有目标有想法是最好的，但没有掌握基础的东西，一步登天是很难的！那么无论对于哪种类型的学习，模仿是必然经过的过程，学习平面设计也要模仿，就像学书法，学功夫一样，都要照着别人的样子去做，在模仿的过程中要进行大量的练习，通过这些练习不仅能够牢固掌握软件的功能及命令的应用方法。还能掌握许多只有通过练习才能掌握的操作技巧，以些来提高操作的娴熟程序，还能提高软件本身的认识。多模仿别人的一些优秀作品，先想办法做得和他们的一样，只有这样才说明你的技术到家了。
3、培养感觉——提高审判能力。
从事平面设计工作从员非常重视“感觉”的培养，感觉是要靠自己去培养，你不能说，老师能不能给我点感觉，或给我的灵感，这是给不到了，感觉是要靠自己去培养的，我们可以通过以欣赏以下几种类型的成功作品来提高审判能力。
第一是我看看PS的成功作品，欣赏成功的PS作品是非常重要的，通过欣赏这些作品，不仅能涉取创意与表现方面的知识，还能启发软件灵活运用的思考。第二是以多看看好的影视广告，因为影视广告也是由镜头组成的，有很多画面组成的，比如觉得某一个画面很不错，或某一个镜头很不错，我们可以学习他们的表现手法与配色，这样也能够积累许多知识和经验。其实还有很多，只要是我们身边的东西我们都应该去关注，可能某一个作品就是来自你在街边行走发现的灵感。比如现在你正在一则广告，总想呢也想不到怎样去表达，正好，下班的时候路过街边，看到一幅别人的广告，或某一件事情，于是感觉就来了，作品也就慢慢浮出水面了，还有我们大家要抓住感觉，灵感这东西往往是一瞬间的，过了就找不到了。
4、实践并创意
那么经过了我们这三个阶段的积累与沉淀，在依葫芦画飘之后，你的技术操作各方面都已经熟练了，在去进行创意会相对容易一些。但这仍然是一个痛苦与彷徨并存的思索过程，然而正是在这些痉与彷徨中，个人的风格才会逐渐开成风格，并能使个人的创意得到极大的外向锤炼。我们学平面设计这东西，有些时候需要点灵性，有悟性的人一点就通，这一点是需要一点天份的，那有些人就会认为了，老师那我是不是就没这种天份，没悟性呢，我就不适合学设计呢，其实也不是，悟性是可以培养的，多于大自然接触，多接触一些美的东西，像一些艺术品，雕塑，音乐啊，等到了一定的积累，那时候你的思维就可以天马行空，任你驰骋了。其实你掌握了第二大点，也就已经不错了，那我们再来看看该如何定位我们的专业。
三、设计与专业
当今我们的平面设计专业有很多，如：VI、标志、海报、空间、产品造型、房产推广，画册，展台，包装，网站，广告策划，商业摄影，产品目录，广告礼品等都与我们平面设计有关。那这个呢就需要大家自己定位了，当然，你掌握得越多，找工作就会越好找，被重用的机会也就越大，因为你懂得多嘛。
四、设计与时间
一个设计师的设计经验是从书本上学不会的，所以要成为一个设计高手呢，时间是很重要的，在学习的过程中一定要有信心，在工作中不断总结经验，从而做出自己的风格来。有句话怎么说“姜还是老的辣”嘛，这句话还是要信嘀！！
有的人说，老师，做设计有没有钱途呢，你要想要有钱途，那抢银行去吧。
有技术呗
现在我认为个人的创造力和想象力异乎寻常的重要
你慢慢就会体会，有时候用很少的技术可以做出很不可思议的作品。
，只是个从不会到做好的过程，其实就是一个经验的问题，多做，多看，多学，你会做的更好的，试试吧！你行的！
还是要看创意的。技术是把你的创意展现出来的基本条件，两者缺一不可。！！！
平面设计师多半毕业自广告设计、美工、应用美术、视觉传达、工业设计、商业设计等相关设计科系。过去
，大部分的设计科系新鲜人投入设计工作时多用的是师徒制，跟著资深前辈从最基层的助理当起，慢慢学习、摸索，一学就好几年。但现在各相关设计系在教学上走向理论与实务并重，新鲜人在学校已稍具实作经验的基础，
日后求职时较快上手，因此平面设计师徒制的学习方式不再盛行。
平面设计师最重要的是要有敏锐的美感，因此就算没有设计相关学历背景，只要自己有兴趣，还可以参加政府或坊间开办的平面设计训练课程，琢磨自己在电脑设计、影像处理、排版等相关软体技术的能力，还是有机会进入这一行。
施小姐上海某广告公司平面设计员
我小时候就喜欢画画，水平还不错。高考那阵子正是平面设计最红火的时候，刚毕业的学生就能拿到三五千。我的学习成绩一般，所以没多考虑就报考了美术学院的平面设计专业，虽然是大专，但我依然对前途
充满信心。
没想到，毕业时情况发生变化了，连工作都很难找，更别说找到满意的高薪工作了。因此，我现在工作时
一点都不开心。
首先，工作无聊，同样的工作做了3年都没有变化，就是按照上级的指示机械地操作电脑。要说长进，就是操作的技能更熟练了，但刚毕业的学生只要学上几天就能做了，这种情况导致我的薪水也高不起来，3年了，我的月薪才从1500块涨到2000多块。其实心里郁闷得很，虽然工作已经驾轻就熟，但也不轻松。更要命的是，每年平面设计专业的学生像鸭子赶趟似的涌来。因此每当我向领导提出加薪要求时，领导的
回答就是：“愿意干就干，不想干就走人。”
不管怎样，我想先出去看看……
支婷全国大学生平面设计大赛金奖获得者
我是北京印刷学院平面设计专业大四的学生，从小就开始练画画的我到了高中绘画能力特别强，作品还经
常获全国比赛的大奖。虽然学平面设计的学生文化成绩一般都不好，但是我的高考成绩上一所普通高校应该没问题，我是抱着对平面设计的追求报考这个专业的。
大一、大二的时候，我就按部就班地学绘画、素描，对设计的概念并不深刻。到了大三的时候，我感觉这样下去肯定没办法做好平面设计，因为我一点创意都没有。于是，我开始有意识地培养自己的创意能力，看有关创意思维的书、学习优秀的平面设计作品，更重要的是我开始从生活中寻找灵感：每做一件事时，
我都会联想到是否可以用到我的创作中去。
我的努力没有白费，意想不到的成功很快就来到了。先是在今年3月获得了中国美术学院主办的“白金创意”全国大学生平面设计大赛金奖，然后在9月又获得全国大学生视觉设计大赛的金奖。这两个作品的创
意都来源于我日常的积累。
虽然老师说，凭我获得的奖找一份很好的工作是件很容易的事，但是我决定先到国外看看，因为国内平面设计的整体水平不高，我觉得自己还需要更扎实的学习、接触国际水准的平面设计，我想在国外耳濡目染
几年后回国也许能获得更大的成功。
选择面很广，却找不到我要的方向……
王先生某杂志社设计主管
在大学时，我就梦想在平面设计界做出名堂。大学毕业后，我踌躇满志地来到广州，并顺利在一家刊物做设计。可渐渐地，我对这份工作失去了兴趣，觉得太容易，对工作表现得不屑一顾。
后来，部门经理找我谈话让我猛醒：“不要以为自己多厉害，像你这种水平的设计人员一抓一大把，不好好学习，你永远只能是最低档次的设计师。”于是，我开始翻书、看中外广告的资料，参加各种广告设计作品展，和设计高手交流，我终于发现自己的浅薄：我只是掌握了平面设计的一些技巧，但在平面设计领
域，我还是个刚入行的小辈。
为了能得到锻炼，我不停地跳槽，但是我怎么也进不了4A广告公司（广告公司中级别最高的），接触大客户以及向国际级大师学习的机会几乎没有。不甘心的我来到上海，并在一家比较著名的广告公司找到了工
作。我没日没夜地干活，全身心地投入到创作中
去，但是我的成绩却被外人当成是我们经理的。
接着，我就来到了目前这家公司，成了设计主管，带着我的一帮兄弟竭尽心智做出了成绩。现在我有很多机会，但是真正我想要的却没有出现，而且月薪也停留在4千块左右，我已经快30岁了，我不知道随着年
龄的增长，我在设计界做出名堂的梦想能否实现？
月薪1万，距我创业的梦想仍很远……
龚先生某大酒店美术总监
我是在一所著名的国际设计学院学的平面设计，因此毕业时我对自己的能力非常自信，因此，我一毕业就开了一家工作室。可1个月下来，工作室没接到1个单子，大公司的业务都由一些大广告公司承包了。我开始急了，为了生存，只要有单子我就兴奋得不得了，什么档次、什么利润都不重要了。但半年后，我的
工作室还是关闭了。
创业的梦想破碎后，我只好去找工作。我很幸运在一家4A广告公司找到了工作。工作中我发挥了良好的设计功底，机会也多了起来，经常有猎头向我抛来橄榄枝。几番选择下，我来到了目前这家大酒店做美术总监，月薪超过1万。但我并不满足，因为工作还是执行上司下达的任务，而我最想要的和客户交流、自己
主导整个单子的愿望一直没有实现。对于一个设计师来说，不能完整地完成一件平面设计作品的创意和制作就不能算作成功，而我更需要通过接触客户来寻找自己的关系，可是我一直没有这样的机会。
创意的缺乏导致人才的紧缺
对于各个层次平面设计从业人员的职业困惑，记者采访了同济大学传播与艺术学院院长林家阳教授。他说，现在全国有1000多所高校有平面设计本科专业，以每个班30个人算，每年本科毕业的平面设计人才就有3万多，加上各类大专、高职、中专以及社会培训机构培养的平面设计人员，每年最少有10万，但是广告公司依然埋怨招不到满意的人。这是为什么？这说明现在我们国内的平面设计人员没有达到较高的水准，整体上处在较低的层次。从上面的例子，我们就可以看出我国平面设计人员存在的问题：
首先，接受平面设计高等教育的学生文化成绩不高。一般情况下，他们具有比较厚实的绘画基础，但在文化素质、学习习惯以及接受知识的能力上都比较欠缺。这直接导致他们文化底蕴比较薄弱，作品的文化成分少就在所难免。同时，这些学生的英语水平一般较差，无法直接了解到国外平面设计的理念和潮流，同
时对国外优秀作品的理解也难以深刻。
其次，学校的培训方式有问题。由于平面设计专业在国内还是一门新兴的课程，所以很多授课老师缺少一线工作的经验，对市场也不了解。老师对学生的传授也停留在模仿上，对于创造力的培养缺少意识和方法。获奖的支婷同学，如果不是自身意识到要加强创造力的培养，不管她本身的素质多好，最终也将“泯然众
人也”。
还有，刚毕业或者刚从培训机构出来的平面设计人员，由于掌握了平面设计的技能，都以为自己可以成为一个平面设计师了，所以疏于学习，没有意识学习最前沿的知识，既不满现状，但也找不到突破的方法，
久而久之就失去了向上的动力。
总的说来，中国内地的平面设计师最缺乏的就是创意，这成了他们发展的“瓶颈”，在一些大型的设计公司，起灵魂作用的创意总监有相当多的是来自香港、台湾等地区的人才，而内地做得好的平面设计师往往只能到艺术总监的层次，缺少向上发展的实力和机遇。
实现梦想：保持激情，做好功课
内地平面设计师的出路又在哪里呢？林家阳教授认为，平面设计师如果对平面设计已经没有激情应该赶快调整方向，可以向印刷、业务等其他方向发展，如果打算继续做下去并取得成绩，则有很多功课要做。林教授和拉萨尔国际设计学院中国区副总裁周国础先生都提出了很好的建议：
苦练内功是第一。
好的平面设计师需要的是综合的素质，绘画以及会使用电脑软件只是最基础的技能。因此想成为一名优秀的平面设计师，一定要有不断学习的习惯，要有追求创新的原动力。内功还没练到家就追求经济利益和社
会影响最多昙花一现，难以取得真正的成就。
中外结合是关键。
国外的平面设计很发达，因此一定要充分学习他们的技巧，尤其是创意。同时，也不能盲目照搬和模仿，而是要在学习的基础上融会中国的传统文化，“中国印·舞动的北京”就是中国文化的集中体现。所以，在中国，最好的作品一定是具有中国传统文化的底蕴。
曲线救国，自谋出路。
与时下比较流行的设计生产互动网络平台合作,将自己的创意设计提供给网络平台，由网络平台实现生产与展示销售，这样不仅可以将自己的优秀创意直接展示给大众，供客户选择，还可以拿到一笔可观的版费，真可谓一箭双雕，更何况再也不必受老板的限制，想做什么做什么！
创业之前要工作。
由于现在的广告公司多如牛毛，所以刚毕业的学生创业的难度相当大，不仅是业务水平的问题，在社会关系上也相当欠缺，因此不应急于创业。可行的办法是先找一份工作做起来，一方面锻炼自己的设计能力，争取在业内做出名气，同时和客户搞好关系。等水平到了，客户有了，创业的梦就不远了。
7.1设计师应具备的素质
设计师应具备的素质 素质从心理学的角度来理解是指人的精神系统和感觉器官的先天特点。如记忆力、观察力、爱好、兴趣等等，它们多是由遗传和体质来决定的，称为自然素质。当然，自然素质是可以经过后天的培养而得到弥补的，这种素质便是精神素质，主要是指毅力和动力。毅力表现为对事和人所具有的责任感，是一种坚强持久的意志，而动力则表现为进取的事业心，这是推动设计事业发展和前进的力量。设计师的基本素质要求中，观察力、想象力、记忆力和思维能力是最重要的部分，不论它们来自先天的自然素质，还是来自后天的培养训练，这些基本的素质能力 决定了设计师的客观条件和可塑性程度。 美国著名设计师A·J·普洛斯总结出设计师应具备的基本素质包括：①敏感性：即关心周围世界，能设身处地为他考虑，对美学形态及周围文化环境的意义怀有浓厚的兴趣；②智慧：一种理解、吸收和应用知识为人类服务的天生才能；③好奇心：驱使他们想搞清楚为什么世界是这样的，而且为什么必须这样；④创造力：在寻求问题的最佳解决方案时，有一种坚韧的独创精神和热情的想象力。此外，综合、指导和协调素质对设计师来说有特殊意义，他常常在某一特定的时空范围内发挥综合、指导和协调作用，从而为人类不断创利新的设计成果，以不断地满足人们日益丰富的物质和文化需要。 设计师的基本素质:能力是胜任设计工作的主观条件，它对于基本素质的发挥水平具有决定性意义。设计师的能力要求包含着三方面内容： 一、基本能力：作为现代意义的设计师必须具备想象、观察、认识、分析、判断、创造、综合和组织等多种能力；在从事设计活动的全过程中，必须以科学、客观的态度处理问题；具备与他人沟通合作能力。社会的发导致了分工的细致和价值观念的转变、使得任何一个设计师都不可能完全由一个去创造完成，设计师应能够以积极的态度与生产者达成共识，使设计意图、设计方案得以完美实现，而且还要求体恤消费者，使用者的参与心理，为他们提供参与完成过程的余地和空间，由此而产生的丰富的设计效果，绝非单一的设计方案可以达到。 二、行动能力：设计师除了具备基本能力以外，还要拥有一定的行动能力，如果说基本能力是解决观念问题的基础，那么行动能力则成为实现观念、完成设计过程的操作表现。行动能力包括表现能力、解析能力、判断能力、调整能力以及使自身的素质能力得以有效发挥的综合能力。 三、创造能力：在我们所谈的所有素质和能力中，有一种既来源于先天素质又可以得益于后天培养，并且是设计师的根本能力所在，它就是创造力，设计的过程就是创造的过程。美国创造学家罗伯特·奥尔森曾说过："那些思想执拗、顽因、缺乏随机应变的素质和生活态度，或者思想偏僻的人，是很难推出新思想的。"因此，真正的设计师必是那些不因循守旧，敢于标新立异的人，当大多数人还满足于已有的约定俗成的观念和形式时，设计师却能够从中发现问题，并通过自身具备的素质和能力，完成新的创造。 设计师的能力①造型基础技能是通向专业设计技能的必经桥梁，它以训练设计师的形态－－空间认识能力与表现能力为核心，为培养设计师的设计意识、设计思维、乃至设计表达与设计创造能力奠定基础，它包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型技能。②专业设计技能包括视觉传达设计、产品设计、环境
我的理想作文设计师
我的理想作文设计师 >我的理想作文设计师（一） 一个人不能没有理想。理想是石头，敲出星星点点的火苗；理想是火苗，点燃起要熄灭的路灯；理想是路灯，照亮回家的路；理想是路，引你走向成功的彼岸。 我的理想是当一名服装设计师。我想用我的双手、独具匠心的设计去感染别人，感受到我的想法。 我从小喜欢画画，但大人们却让我学习英语、习作。我从来都没有放弃我对理想的追求。看着电视中一次次的服装秀，我便想：要是他们穿的都是我设计的衣服就好了。我相信有朝一日，我能像所有的设计是一样，站在衣服四周，为设计而生活，为想法而生活。 为了培养我自己的颜色搭配能力和思维创新能力，为以后成为服装设计师而努力。我除了要多画画，多涂颜色外还要锻炼自己的思维能力和想象能力。多看看电视上的服装秀，写下自己的心得。随时随地带一本小本子，只要有了灵感，便立即画下来，说不定有衣服作品，便成为了我的佳作。此外，我还可以多看看身边的同学的衣服，看看什么样的人，穿什么样的衣服，护腕以后给他看，看看他有没有什么更好的意见或建议。 有一次，我为在服装店工作的阿婆设计衣服：下身为豹纹打底裤，上身为银色紧身羽绒服。我很开心，边拿去给阿婆看。阿婆接过去看了看，便对我说：“吴双，我比较适合宽松的衣服，而你设计的衣服很紧身，假若我真的穿上会很不舒服的。而且豹纹与银色搭配并不是特别好看，视觉上太亮眼。”我沮丧的拿回了小本子，又到房中去修改。我思考了半天，便把银色羽绒服换成了黑色羽绒服。我在刺挠给阿婆看，阿婆这次变没有再说什么，只是点了点头。我在这次的过程中知道了设计也如文章一样，是需要修改的。 俗话说：“人无志而不立。“一个人若没有远大的理想，是不可能有什么大作为的。从远古时代到现在的信息时代，多少人、多少代、多少人都有着远大的理想。这理想便是我们奋斗前进的动力与我们战胜困难的源泉……所以我的理想之路多么坎坷，我都会坚持走下去。 我的理想作文设计师（二） 在我记忆的沙滩上，许多幻想留给我的印象，就像那一行行深浅不同的脚印，岁月的潮水一冲，就无影无踪；惟有成为顶尖的服装设计师的理想，却像岸边的一棵大树，高大挺拔，深深地扎根在我心中。 从小，我就十分的酷爱画画，因此画画成了我生活中不可缺少的部分，看着电视里T 台走秀的模特穿着设计师所设计的衣服向世人展示时，我是多么的希望模特也能穿着
一名优秀的结构设计师的成长之路
先介绍一下自己，我学的土木工程，一毕业就从事结构设计。从08年任公司结构所长（结构所有20个人），现兼任公司副总工。公司总人数90，民营企业，甲级设计单位。以上介绍只是为了说明我下面的话是真实的，是在一线工作多年的经验，是站在领导岗位上阐述自己喜欢的员工类型。下面开始介绍。 经常在一些土木论坛上逛，看到过很多结构从业人员诉说自己很困惑的帖子，有的同志担心自己学历低，比不过人家研究生和本科生，比不过名牌院校的毕业生；有的同志在单位没人带，做了几年也没学到多少东西，想跳槽有找不到合适的单位，并且担心新单位是否也一样；有的同志在单位受压制，可能不屑于去逢迎领导，结果比自己能力差的员工混的比自己还好；有的同志还没毕业就有了恐惧，很想从事设计，又担心自己做不好。以下我从几个方面来叙述我总结的经验，与大家共勉。 1.干结构设计学历、职称等只是敲门砖，不是最重要的。 要说学历、职称没一点用那是不可能的，我单位现在招结构人员一律是研究生，本科生以下一般不考虑了。中级职称以上肯定优先。但这只是一个敲门砖，进了门以后还要看自己的能力。有人可能说既然知道只是敲门砖，单位招人为什么还限制学历？因为从很多人身上得出的结论，学历越高，能力还是越强的（平均起来）。这里只是说的平均，肯定不是绝对。我们结构所有20个员工，从个人能力来开，研究生不一定就比本科生强，毕业8年的不一定就比毕业5年的能力强。我们的总工，40来岁，人家是中专毕业，没上过高中，但善于学习，专研能力很强，一注基础专业都是一次性过（高数重来没学过的，厉害吧）。所以，不要担心自己的学历，只要你肯学习，能力全靠自己。什么样的才算有能力？请往下看。 2.领导最看重的能力。 做图速度、做图质量、内部之间的沟通能力、与外部的沟通能力、现场解决问题的能力，这些基本上是优秀结构师应具备的能力。现在设计行业竞争很激烈，设计院也基本上都改制为股份制企业，你能给公司带来效益，才会的到领导的青睐，所以做图速度很重要。比如我们这里，同样的楼，别人1周能做两栋，而你只能完成一栋，且质量还比别人的差，甲方天天跟在屁股后面要图，你说我会更喜欢谁？有人说了，不可能吧，速度会差这么多？真的会有的，人家作图快，不光是人家手快，聪明人善于终结，作图前会有个统筹安排，怎么做会事半功倍。有些人做一样的图永远也总结不出快的经验。关于沟通能力，有内部沟通和外部沟通。有的员工与建筑或设备专业沟通时老沟通不到点子上，说的人家听不懂，态度又不好，最后结果是反映到领导这：建筑某某不合作，死活不改，结构实现不了，你看怎么办？外部沟通更重要，结构设计者需要稳重，但关键时刻还必须能说。现在很多甲方不太懂技术问题，我们设计中遇到一些需要甲方定的事情就要用一种通俗的语言跟他们解释清楚。有些员工一见到甲方就恐惧，说的专业术语人家又听不懂，总得领导出面解决。现场解决问题的能力与自己的专业水平息息相关，做的不好的员工一去工地回来就带回来一堆问题，现场解决不了，还老是让施工监理以为我们水平很差。还有要有自己的思想，遇到问题要自己想一个解决办法，然后请教别人的时候先阐述一下自己的办法看可行不，再去请教有没更好的办法。别一上去就只说：你看怎么办。应该说：你看我这个方法可行不，有没有刚好的办法？ 3.关于个人的追求，工作的态度、与同事的相处。 结构设计是一门很严谨的学科，技术含量高。所以有能力的人总会得到重用。领导不是傻子，会故意去提拔一些能力低不懂技术的人，而故意压制能力强的，那是会出问题的。设计师应看重单位的什么，薪水是一方面，还有很重要的就是成长的环境，对新员工有没有很
平面设计师的素养
平面设计师的素养 平面设计师的素养之要重视资料整理 专业资料和各类信息的收集积累在平面设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。有许多初 学者在做设计时，常常会为不能获得创意而感到很苦闷，这是一种 正常现象。因为，人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受和储存的越多，相关的思维能力也就越强。因此，初学者要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料 的收集和积累。需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了 资料。所谓“外行看热闹，内行看门道”，要想从资料中看出出 “门道”，为水平的提高带来帮助，仅流于表面的、泛泛地浏览是 不会带来效果的，特别是涉及平面的造型形态、材质运用、配色方 法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握，建议在研读的基础上 去背诵记忆，记忆的款式越多，就越能寻找到设计变化的方法和规律，如此，不仅能磨炼出对流行的感觉，对设计创新也会变得有办法，而不至于在设计时一筹莫展了。“熟读唐诗三百首，不会作诗 也能吟”的道理是同样适用于平面设计的学习，这种方法看起来虽 然显得有些笨，却十分管用的。 当然，在学习过程中，光靠积累本专业的信息资料是远远不够的，因为从平面中再生平面的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我 们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、 文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音 乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来扣宽知识面，增 长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。此外，面对瞬息万变、错综繁复的各种信息，我们必须学会用科学的 方法对其进行归纳整理，以方便储存和应用，更及时删除过时无用 的信息，捕捉最新、最有价值的信息，为我们真正使用好信息带来
论室内设计师的角色与室内设计发展之路
论室内设计师的角色与室内设计发展之路 一、室内设计师的角色 室内设计师是干嘛的？顾名思义，相信业内人士无人不知。设计是龙头，是灵魂，大到工装工程，小到家庭装修工程，都是从设计开始，其重要性不言而喻。设计师的责任是非常重要的，施工的问题，可以被发现、修改、返工，而设计有问题，就是不可小视的大问题。不管是工装还是家装，设计方案被改动，空间就变得风格迥异、支离破碎。 出现这些现象，除了消费者业主的原因之外，设计师队伍本身也存在大量问题。自身素质不高，加上市场上充斥着很多不良现象，使很多设计师设计重点不是在设计上，而是专注于某些利益上的事情，造成了设计上没有建树。不专业的表现是漠视了一些原创设计，奉行抄袭。设计是一种创作，在企业里叫研发，是从无到有的一个过程。设计的作品是一个人素质、经验、水平的综合体现。好的作品是长期积累的结果。一张原创的设计图纸可能是设计师毕生的心血。而现今一套家装设计方案有大量的设计师是三天左右就完成，这样的设计方案也能接受，是不可思议的。家装设计要比工装设计考虑更仔细更人性化，因此，这样三两天就出方案，显然有悖于常理。并且，这样的设计大都是免费设计，这样的设计原创成分少，借鉴、抄袭的成分很大，费的心思少。反正是免费的。但要提出收费，又要承担相当大的压力，这有待于整个行业来支持，规范。 室内设计师有很多不勤快，认为达到一定水平就可以了，不注意提高自己的综合素质，成为专业的绘图工，脱离社会行业，表现最突出的是说和写实际能力不强，在很多工装招投标和与家装业主沟通过程中，有一个非常重要的环节是陈述方案，要求设计师在面对关键人物和业主谈自己的设计构思、理念，把自己对空间想要表达的视图表达出来，目前很多设计师过不了这一关，眼望脚背哼哼唧唧，词不达意，本来非常不错的设计，因此而给评委和业主留下不好的印象，十分可惜。 我觉得现今的设计师充当最多的是绘图员，装饰业务员，材料推销员。室内设计师地位不高，不仅仅体现在消费市场的不认可，政府也不太放心。很多设计师毕业入行后，充当有经验设计师的绘图员，从某种程度上限制了自身的发展，从而对设计产生不良印象，沦为绘图员。很多设计师到家装公司的，都是业务员，要谈客户、接单，成了主要任务，而设计则是辅助工作了，本末倒置，所以设计师的设计能力就很难提高。只是认为只要能把客户拿下，成功签单，就是好设计师，这样完全误导了。材料推销员，很多设计师成了材料高免底薪雇佣的业务员，只拿提成，但这成了业界和消费者认为的回扣。无论家装、工装，已成了约定俗成的“规矩”，业界的浅规则。 室内设计师的角色就是应该以设计为主，设计师就是设计师。但设计师的地位，在当今的社会，在很大程度上，没有很好的定位，这需要全社会来认证，政府的支持，消费者的支持。虽然，阻力很多，客观的无法改变，但主观上可以改善，我们室内设计师自身加强自律，为相关职能部门提供建设性改革，使设计能走上正轨，有章可循，使设计师的角色变为行业发
尤原庆(华为设计总监)的设计之道与成长之路
他给我留下最深的印象是两个：坚定与明星。 他做任何事情，和任何人说话，都是不太能微笑的。他会深深盯着你的眼睛，把事情说清楚，坚定的令人发指。他的下属会觉得他的安排必须执行，他的同级会觉得他真实可靠，他的上级会觉得他有思路执行力强。 那个时候刚刚进入工作的我有很多问题，最典型的一个就是和同事沟通的时候。那 些Stanford，Harvard的MBA们，经常对着一个设计案进行反复修改，对我咄咄逼人。我被他们盯久了就心虚，有时会思维飘忽、眼神游离、信心减少，设计讨论自然就妥协居多。 后来学到L的必杀技。任何设计中针锋相对的讨论，对自己有信心的部分，我会深深吸一口气，盯着对方，把我的设计思路和解决方案一一说清楚，用逻辑和眼神让对方觉得你是认真且不会退缩的。很快就发现，我的设计工作比以前顺利了很多。我一直觉得L的这个坚定的眼神方法是设计讨论的关键之一。 第二个印象是，明星。招聘我的时候，L单独面试我，说，”我团队只要明星，其他的不要，你可 以么？”我默默地回答：”我可以！”（无语，我找工作，我难道说不可以么……）后来，我才发现L的这个思想会直接影响团队。我们团队每个人的产出和曝光都远远大于平级团队，在任何场合都是闪光的。L奉行的团队思路是，团队每个人都要很强，才能保证团队很强，不留一丝平庸。 很激进的想法，木秀于林，团队在公司受到各种风险挑战，我当时也觉得中庸也许会好些。后来团队散了，团队每个人都到新的岗位独当一面做的很好，我才似乎明白了什么。后来回国，开始有一定数量的自己的团队。或多或少我把L的管理思路用到工作中。作为一个10-20人的小设计团队，在腾讯2年，得到22个公司奖项，培养了4个T3，中途离开的设计师也都在新的岗位闪光，我才知道L 的构思有多巧妙。人是容易被影响和同化的，一个明星的氛围，就会有明星的要求和明星的产出。 L后来创业了，他公司的投资者名单全是来自他工作过的公司的高管们，明星特质尽显。 二，设计人生与向下管理 一定得说R先生，我的第一个设计经理，德国裔美国人，做设计20多年，工作过我听说过的所有互联网公司。 和他一起工作，我学会了两个设计师必须懂的点，一个是他把设计融入了生活的方方面面，设计气息泛滥的厉害，时时刻刻追求极致，一个是他对我的向下管理方式，让我体会到设计师作为管理者的温情和文艺。 R有一点我学不会。他出现在任何地方，任何时候，别人一眼就知道他是做设计的。金属质感的 耳钉，精致的打扮，家里艺术品的布局，对每个生活细节的设计极致追求，都让人印象深刻。但是
50位世界知名设计师
世界设计师介绍 1 贝伦斯（Peter Behrens, 1868-1940） 贝伦斯是德国现代建筑和工业设计的先驱。1886-1891年贝伦斯在汉堡工艺美术学校接受艺术教育,后改行学习建筑。1893年起成为慕尼黑分离派成员，1900年加入由艺术家、建筑师、设计师组成的"七人团"，开始建筑设计活动，1907年成为德意志制造联盟的推进者与领袖人物，同年受聘担任德国通用电器公司AEG的艺术顾问，开始其作为工业设计师的职业生涯。 1909年，贝伦斯设计了德国通用电气公司AEG的透平机制造车间与机械车间，在建筑形式上摒弃了传统的附加装饰，造型简洁，壮观悦目，被称为第一座真正的现代建筑。 除了建筑设计之外，贝伦斯还为AEG做了许多产品设计，如电水壶、电钟、电风扇等。这些设计没有一点伪装和牵强，使机器在家居环境中亦能以自我的语言来表达。贝伦斯在AEG 这个实行集中管理的大公司中发挥了巨大作用，他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计，使这家庞杂的大公司树立起一个统一完整的鲜明形象，开创了现代公司识别计划的先河。AEG的标识经他数易其稿，一直沿用至今，成为欧洲最著名的标志之一。 贝伦斯还是一位杰出的设计教育家，他的学生包括格罗披乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20世纪最伟大的现代建筑师和设计师。 2格罗披乌斯（Walter Gropius, 1883-1969） 格罗披乌斯出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作，1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。 1919年，格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校，简称"包豪斯"，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一；动手能力与理论素养并重；强调设计的目的是人而不是产品；提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。1925年，由于受到反动政府的迫害，包豪斯迁往德骚,格罗披乌斯提拔了一些优秀的教员，完善了教学计划和设施，并设计了新的包豪斯校舍。 1928年，格罗披乌斯迫于各种压力，辞去包豪斯校长职务。1937年，格罗披乌斯到美国哈佛大学任建筑系主任，并创立了协和设计事务所。 格罗披乌斯是二十世纪最重要的设计师，设计理论家和设计教育的奠基人，他对二十世纪现代设计的影响是难以估计的。 3米斯（Ludwig Mies van der Rohe, 1886-1969） 米斯生于德国的一个普通石匠家庭。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，受到贝伦斯的很大影响。1928年，他提出了 "少即是多"的名言，提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年，米斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，其空畅的内部空间，优雅而单纯的现代家具，使他成为当时世界上最受注目的现代设计家。 1930年米斯担任包豪斯第三任校长，努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展，因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中。但之后政治气氛日益恶化，1933年纳粹政府上台，其文化部发出的第一号命令就是关闭包豪斯，至此结束了其14年的办学历程。 1938年，米斯移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确的现代主义建筑风格，并影响了好几代的现代建筑师和设计师，很少有人对现代建筑的影响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从包豪斯到现在》中提到，米
听过来人聊聊!平面设计师的成长之路教学文案
听过来人聊聊！平面设计师的成长之路 @qwhe ：我回忆了一下自己这几年来的从事设计行业摸爬滚打的经历。我做平面设计大约有5年的时间，资历不高，但至少有一些自己的想法和经验。作为参考希望能够对你或跟你有一样困惑的同学有所帮助。 如果你想自学设计，但苦于没地方下手，那推荐这篇《《人气超高的设计师完全自学指南》》，或者参考其他设计师的自学故事《《非科班的我如何成为一名设计师？》、《国内的18岁天才少年如何自学成才建立他的个人网站》，希望这些文章对你的自学过程有帮助：） 一、发现兴趣 先说一下我自己的经历吧，男，二十七，在长春一个县级市上的高中，05年在北京自费上的民办大专。因为学习成绩一直都不好，也很贪玩，尤其上高二时选美术班不用上数理化，甚至不计入高考分数这种嗨翻天的VIP特权，意味着随时都可以跑到画室画素描色彩（当时真的是抱着纯粹玩的心态）所以才慢慢走入设计这个职业。 值得一提的是高三暑假的时候父亲大人花了3000块给我报了一个为期1个月的央美考前培训班（后来我连考都没考，很是遗憾，因为当时我知道必然是考不过的），那个时候我
很抵触，因为我性格内向，喜欢死宅，并且觉得暑假就是用来玩的，关键是我很讨厌上培训班，但后来我清晰的发觉我的想法在逆转，因为我发现跟高手在一起学习的好处就在于绝大多数时刻我都处于敬仰的状态，你知道在那种高手云集的地方你随处可见牛B的画功，精湛完美的技法。印象很深的记得有次被一个央美附中学生的速写惊呆了，他可以只看几眼模特然后就能把模特前、后、左、右等各个角度的形态在10分钟内画出来，表情、神态、结构都能达到非常之精准。此外学校里边也到处都是具有美感的东西，只记得当时真的是见了世面，提高了审美。心中一直有个想法就是我如果也可以像他们一样这么牛逼一定会很炫酷！所以可以说这一个月的时间让我对美术设计相关产生了浓厚的兴趣。以至于现在想起来都非常感激我的父亲。 「其实这里我想表达的是，兴趣其实就是你觉得很炫酷、很牛、很想去学、很想去研究的时候萌生的，有了兴趣也就具备了的自学的能力。但在这之前，你必须要尝试接触更多的事情和领域，即使是你不太喜欢的事情，要知道，有时候不太喜欢也正是因为不太了解。所以即使贪玩也不要贪懒，多去接触你还未接触到的领域，自己去发现兴趣所在，因为兴趣的确是能够推动你主观能动性的第一生产力。」 来北京上大学也是因为离家近（家搬至河北），选专业的时
一位网页设计师的经验
一位网页设计师的经验 1.一个网页设计需求方眼中的网页设计 虽然已经不做设计师快三年了，可是依然会一直留意站酷。看着各位高手的作品，总让我庆幸我没有把这条路走下去——三年前，我就是由于觉得自己在设计上没有什么天分，于是转行去了一家游戏公司，去做官网建设和媒体渠道方面的工作。如今看来，这条路没有错，我的设计和站酷上的高手想比，差距不是用努力学习追的上的。 由于工作的关系，我经常扮演一个网页设计的需求方的角色。3年的时间，我看了无数的设计稿，也亲手枪毙了很多的设计稿。很多时候我觉得很无奈，那些设计都很好——有的精美的让我枪毙的时候心情极度难受——这些设计本身不是不美观，只是由于设计者太注意设计本身，忽略了很多设计之外的东西。联想到在站酷上也经常看到的很多精美华丽的“飞机稿”，这不能不让我这个依然爱好设计的旁观者心疼！所以我想就我这三年作为一个设计需求方，从我所看到的视角来说一下网页设计。希望对大家能有帮助。当然，在设计方面，我只能说是个外行，如果说的有什么不对，还希望大家能见谅。 设计师与需求方： 记得我自己做设计的时候，当时公司一位在中国待了快6年了的老外曾经对我说："中国没有DESIGNER,中国只有PAGE WORKER!"当时听到这句话很不服气，还试图和他理论，当然，最后结果是老外认错了，而我和那个老外也成了好朋友。但是，如今自己做了3年的需求方，我终于不得不很无力的承认了这个事实——不是中国设计师没有创意，而是客户心理对于项目的需要造就了设计师变成了美工。 我不得不承认，大多数的需求方都是外行，有的甚至审美品位严重扭曲——当然，在很多高端的公司，专业的需求方也不是没有，只是这样的需求方是可遇不可求的。在大多数需求方看来，在整个项目当中，他们是处于一个“主动”的地位，对于整个项目具有主导话语权。或许他们脑海当中，真的有很漂亮的设计概念，只是他无法实现，于是便找到了设计师，希望设计师根据他所“想”的一个模糊的蓝图来设计页面。于是问题出来了，由于需求方非专业的描述使得设计者的设计思路变的跟着模糊起来。或许需求方的想法表达的很清晰，但是由于扭曲的审美观导致设计师无法认同。无论由于前者的原因还是后者的原因，都会使得页面变的不伦不类。这样的经历，我想每位设计师都曾经遇到过。 接下来我们来说说解决方法： 1、制作之前的沟通非常必要。你要假设需求方是“白痴”，什么都不懂。在需求在自己脑海里未明确之前，不要试图去猜测着做，这样“飞机”的概率极高。最好是让需求方找到同类风格的网站至少2-3个，让他说明这些网站他欣赏在什么地方。当深入的沟通之后，了解了需求方的意图和口味之后，你会发现沟通的时间远远会小于你重做的时间。 2、对于用户给予的需求，不要太咬文嚼字，同第一条所说，需要假设需求方为“白痴”，很多专业的细节，他们一般不会关注。在做需求方的过程中，我也犯过类似的错误：记得那时侯提交需求，由于项目要求科技感未来感比较强，我在需求中写了一句：“整个网站的设计基调为科技感未来感比较强的蓝紫色。”结果，页面出来了之后，发现整体的设计风格很符合我事先的要求，页面也做的很漂亮，只是唯一的问题就出在头部的人物，设计师看到需求后，为了追求整个页面的色调“符合需求”把人物的色调也做成了蓝色，远看就像是阿凡达...对于这个结果，我哭笑不得。没办法，谁叫当时自己需求没有写清晰呢？ 3、对于主导意识比较强的需求方, 不妨自己做一下用户引导。好设计师的个性都很强，这是我和很多设计师接触下来的感觉。有个性是好的，但是工作归工作，工作的时候还是要讲
景观设计师素质要点
优秀景观设计师应具备的素质 优秀景观师具备的素质:(1忠诚度:设计理念不断纵横发展,个案设计手法多变,现代、传统、 自然的、中西合璧,在擅长的领域充分发挥。 (2勤奋度:好好学习、天天向上的精神,要了解景观设计的上下左右衔接关系。 (3专业度:具有专业综合知识、创新能力素质,景观设计师创造的是作品不是产品,应能把握、 高、中、低的景观经济度。 (4职业度:理念是思维的起源,手法是表现的工具,景观设计师是“舵手”,又是“杀手”,但不是“民工”,不是单纯的玩概念、玩空间的设计,要用心去创造一个新景观。不是价格高的投入的就是好的作品,关键要把握住设计的效果。要有从方案到施工的全程景观经济考虑,对做的案子要有“把握是全局、细节是上帝”的态度,对每一个细节不放过,善于处理现场的技术难点。 三、景观设计的步骤 1、方案:了解基地要细,对宗地的自然属性、周边环境,委托方的要求要吃透,在此基础上进入 下一步工作。 方案设计要有经典意识和创新意识,并将文化融入其中,彰显自己的强项,这与景观设计师教育背景有关,加强自己的弱项学习,创造人与环境的对话,重归人性的场所,在景观视觉走廊的所到之处, 皆体现到这一切。 2、扩初
方案进一步优化,多听意见,但设计师一定是景观思想的综合者,在主题思想确立后,是不会也不能大变的,是说服其他人的工作(包括土地运营商、开发商 3、施工图 是扩初的深化,是施工前的关键程序,任何闪失都可能成为败笔,尺度、节点、细节的精致性, 这都为下一次的景观具体实施提供了保证。 4、施工现场服务 设计图交底,现场服务指导,是必须做的,因为景观施工的效果是设计师把握的。景观总设计师会随施工进度需要派出设计代表在现场把握,进行跟踪服务,对现场的突发情况进行现场快速变更,有利 于工程顺利进行。 5、竣工效果 应该是生长的景观、经典的景观。 四、设计与施工的关系 (1密切配合 设计是关键、施工是保证,养护是永续。 一个优秀的经典作品必须是设计和施工的完美结合,设计好不等于实施效果好,施工队伍水平差,就会发生领悟不够,再加上缺少与设计人员的沟通,景观实施的效果就会更差,因为效果图不是现实,所以必须要有一个领悟能力、配合能力极强的景观项目经理,配备强有力的施工班底,带领施工队完成景观施工,否则景观设计效果很难达到一个完美的程度,同时需要设计人员下工地,设计师到现场全程化跟踪
(完整版)国内外十大平面的设计大师
1、福田繁雄 国际著名设计大师 国际平面设计师联盟AGI会员 日本图形创造协会主席 国际图形设计协会会员 设计艺术研究中心名誉主任 1932年生于东京 1951年毕业于岩手县立福冈高等学校 1956年年毕业于东京国家艺术大学 1967年IBM画廊个展（纽约） 1982年应耶鲁大学之邀担任客座讲师 1997年日本通产省设计功劳奖——紫绶勋章 1998年东京艺术大学美术馆评委 2006第7届金蜜蜂国际平面设计双年展国际评委 福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一，他的设计理念及设计作品享誉世界，对二十世纪后半叶的设计界产生了深远的影响，在现行的每一平面设计教材中几乎都能发现他的作品。福田繁雄的设计作品在美国、欧洲及日本等地广为展出，荣获多种褒奖，其中包括华沙国际招贴画双年展金奖、第九届日本艺术节奖、21届奥运会国际纪念币设计竞赛一等奖、美国国际招贴画展览奖等。多次获国际性大奖，包括： 1972年华沙国际海报展金奖； 1976 年教育部新人艺术促进奖； 1985年莫斯科国际海报展金奖； 1995 年联合国教科文组织的海报展大奖； 1995年赫尔辛基国际海报展大奖等； 2005年台湾国际海报设计大奖；
他创作的大量招贴画使他饮誉全世界，成了国际上最引人注目、最具有个性特征的平面设计家。福田的每一种新观念都是他不断探索，尝试不同可能性的方法的结晶。他总是弃旧图新，并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。 福田繁雄既深谙日本传统，又掌握现代感知心理学。他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷，同时又极其简洁，具有一种嬉戏般的幽默感，并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣。由于他在设计理念及实践上的卓越成就，福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。 2、田中一光 1930年生于日本。1950年毕业于日本京 都美术学院，后与人合作创办日本设计中 心。1960年成为该中心的艺术指导。1963 年成立了田中一光设计工作室。曾在 " 日本之历史" 大型博览会（大阪）、 "海 洋文化"博览会（冲绳）中负责整体设计， 在日本Seibu艺术博物馆、纽约Cooper 协会、洛杉矶文化交流中心和巴黎 Public博物馆举办过个人展，曾获得华 沙国际海报双年展银奖、东京ADC（广告联盟）优秀奖。 田中一光是日本设计协会、AGI(国际平面设计协会)成员，日本卓有成就的平面设计家，对战后日本平面设计的发展有很大贡献，在世界平面设计界中，占有相当的地位。他把现代设计观念揉和到日本传统艺术中，作品带有明显的个性：优雅、素净和单纯，富有一定的表现主义色彩，设计语言简洁洗练、意境清新、形式优美，在融合东西方传统美学观念与东西方文化特征之间，有独到的思路与手法，以其独特的表现形式和视觉语言，以及鲜明的个性，在日本设计界掀起了一场对传统精神的再创造运动。 3、冈特·兰堡(Gunter Rambow) 德国设计大师，对世界现代设计的发展起着巨大的推 动作用，设计界、设计理论界的人们称德国为现代设计和 现代设计教育的摇篮。他的作品的独特风格、视觉语言的 魅力、表现形式的创造力，被称为世界杰出的“视觉诗人”。
设计师应具备20个基本知识、修养与技能
1.懂制图（土建制图、机械制图），能熟练地画出符合国家规范的设计图纸和施工图。 2.能看懂各种土建施工图纸，除了结构施工图纸外，对给排水（上下水）工程图、采暖工程图、通风工程图、电气照明与消防工程图等，也都非常熟练。这对搞好室内装修设计十分重要：可以避免装修设计与土建设施发生冲突，能更周到的进行装修设计、恰当的进行装修设计。 3.懂透视学，能快速地画出室内透视骨架线图，做到透视准确无误：会画轴测图（定轴测轴和轴间角度）。这是画好效果图的基础。 4.会画彩色效果图，能把房间的空间感、质感、色彩变化、家具设备的主体感、光环境效果等正确地表现出来。 5、熟悉各种土建材料和建筑装修材料（材料的性能、特点、尺寸规格、色泽、装饰效果和价格等），才能正确地选用材料和恰当地搭配材料。 6.懂得建筑的基本构造类型，特别是对每种构造的优缺点、常用的结构方式等要熟悉。 7.具备建筑风格、室内和家具风格方面的知识与修养，能熟悉各种的基本特征与变体。还了解各种陈设品的历史发展。 8.具备测绘的知识与技能，能正确地做好现场实测记录，为设计搜集资料。 9.对装修施工工艺要熟悉，以确保装饰装修的质量。 10.有广博的文化知识与修养，这对提高室内设计水平有利。 11.会并善于做设计资料的搜集与积累工作，列如，通过画速写、测绘、拍照、复印和记录等手段，不断积累有用的各种设计资料。 12.掌握专业调查的技巧，不论是综合性的，还是专业性的调查，都能抓住要点，得到设计师应掌握的情况与信息，以利于室内设计工作。 13.会独立制作高质量的模型，这就要求设计师懂材料、工艺做法，并会使用必要的工具和设备。这是设计师应具备的动手能力。 14.会摄影，懂暗房技术，还会摄像。这些技能设计师也能掌握。 15.室内设计师还会电脑辅助设计（CAD），掌握用电脑绘制设计图、施工图和效果图的技巧。
室内设计师成长之路
室内设计师成长之路 第一阶段定义设计师起点（设计师助理） 成为一名设计师，首先我们就需要培养出属于自己的独立思维，明白什么什么样的方案是能够让我们的业主眼前一亮达到业主的想法的思维。 想成为一名优秀合格的设计师，我们需要明白业主为什么要找我们设计师，难道他自己不行吗？你比业主强在什么地方？ 业主想要什么？效果业主不会去看我们的设计师的方案如何如何，他要的只是效果，那么他们需要的是什么样的效果呢？ 从业主的消费水平以及品味可以将业主划分为三个层次： 1.低端客户，满足业主的生活刚性需求，达到业主的节省目的，节省，美观就是低端客户所心目中想的效果。方案讲解时避开节省预算，节省空间等可能引起业主反感的关注点，着重强调设计方案中所营造出来的温馨氛围。 2.中端客户，满足业主的生活刚性需求为前提，形成较为舒适的居住空间，由于业主的生活水平有一定程度的提升，客户越发注重生活的节奏以及健康。中端客户想要达到的效果是舒适，美观，环保。介绍方案是着重强调的是舒适程度以及方案的美观还有健康和环保。 3. 高端客户，满足业主的生活刚性需求，同时业主有钱，需要的更多是大气的感觉，更加强调生活品味以及生活舒适，文化精神需求。介绍方案时着重强调设计的大气以及生活舒适。
4.而这些都是作为我们的设计师需要明白的基础点，什么样的方案业主愿意掏钱？把握业主的想法，围绕业主的效果着想量房时的交谈都是我们细节方面的设计师专业水平体现。而这些，都是我们第一阶段会交给大家的设计师必须要学习的知识。 5.不要认为自己的方案如何牛B ,业主不懂欣赏，而是你的设计方案压根就与他想要的效果背道而驰。为什么苹果现在这么贵你依然会去买，因为实用，更多的是因为能够让你装B，达到你想要的效果。 第二阶段绘制施工图（见习设计师） 施工图分为平面图、立面图、节点大样图、剖面图。 1平面图分为原始结构图、平面布局图、拆墙砌墙图、水路铺设图、开关控制图、插座布置图、地面铺贴图、天花造型图、立面索引图。 立面图分为墙面造型图、柜体造型图、墙体铺贴图等等。 CAD是室内设计里面重要的一个做图工具，是做为绘制施工图的必须软件。 2.平面设计图 1.平面设计图包括底部平面设计图和顶部平面设计图两份。平面图应有墙、柱定位尺寸，并有确切的比例。不管图纸如何缩放，其绝对面积不变。有了室内平面图后，设计师就可以根椐不同的房间布局进行室内平面设计。设计师在布置之前一般会征询顾客的想法。 2.卧室一般有衣柜、床、梳妆台、床头柜等家具；客厅则布置沙发、组合电视柜、矮柜，有可能还有一些盆栽植物；厨房里少不了矮柜、吊柜；还会放置冰箱、洗衣机等家用电器；卫生间里则是抽水马桶、浴缸、洗脸盆三大件；书房里写字台与书柜是必不可少的，如果是一个电脑爱好者，还会多一张电脑桌。 3.居家的家具可以自己购买，也可以委托设计师设计。如果房间的形状不是很好，根据设计定做家具，会取得较好的效果。
平面设计师工作职责
平面设计师工作职责 1. 完成公司日常任务安排,包括平面广告设计、网页设计、静态页面等工作。 设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依靠魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人，你事实上是"出卖"感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。 第一章：理解平面设计? 了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。? 第一节：平面设计的正名与分类?
设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交叉更广更深，传统的定义，例如现行的叫法"平面设计（graphis?design）视觉传达设计、装潢设计……，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲"对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为"，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。? 现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计……可以这样说有多少种需要就有多少种设计。? 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。? 第二节：平面设计的概念? 设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他
世界五大知名平面设计大师
世界五大知名平面设计大师戴帆用天才向极峰探险
绝对自由的创造: 诙诡谲怪，道通为一”戴帆的平面设计研究 编辑 戴帆是当今最有创造性和影响最广泛的设计师和艺术家之一，戴帆的平面设计的价值在于掀起了一场“美学革命”，打破源于西方的当代国际主义风格的常规与教条，也不同于当代日本平面设计的阴柔美学，把平面设计分割成诗歌、观念、宗教的载体，从民族的深层次文化中寻找基石建立自己美学的语言。 戴帆经常用分解、变形、抽象的手法处理物象，分解的极点，或仅具一目一羽；变形的极点，或类于行云流水；抽象的极点，是化为纯粹的曲线。形固有失，神则兼得。将异常的观念展开 于同一个平面之上，边界彼此接续，并勾勒出一条虚线平面远未将多元体的维数缩减，而是对它们重新进行划分，令它们彼此交叉，以便使任意数目的多元体和情节得以并存。融贯的平面是所有具体形式的交叉。平面就是振动，就像海浪一样，就是展现于融贯平面之上的变动不居的边界，每个人都如一股海浪般推进，平面的语言是一股海浪般的振动沿着遍及整个平面的逃逸线而蔓延。 在平面设计的观念中，戴帆认为，平面其实是由许多累积之层（Ayer; F loor; Tier; Storey）所构成，层在于使物质成形，将强度限制于或将特异点固定于系统之中，层与层之间游弋着未成形、未经组织化、未被层化和去层化的意识。昂首、辽阔的造型所构成的冥远、辽阔的空间与深邃、幽昧的平面所构筑的心理空间，地上、地下两个时空都是戴帆关注、谛视、凝想的永恒对象，圆的镜橼，方的扭周，两者之间是广大无垠、旋动不息的宇宙的缩影。
设计师在这里展示的是根本的事实，还有它转化成的想象、悲哀、希望、爱、欲望、美丽。这个时代的中国的平面设计，不紧紧是设计师的，也属于这个国家的缩影,就像一个国家心脏跳动的心电图,是一种彷徨的心电图。在这样的设计前面，你只有睁大眼睛，生怕错过任何细节。美好的东西总是稍瞬即逝，记忆，是建立在经验之上。人生最大的悲哀也许不是看不到美的东西，而是看过之后，再无法忍受不美和平庸的东西。那种气质似曾相识。是的，那是中国当代独有的色彩：曾经拥有深厚和悠长历史的国家在急速发展中所涌现的生命冲动与迷失。或者说，一切能记住的都是抽象的、不可描述的。 “身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄”，应该怎么来保存我们的记忆和最初朴素的感动以及灵魂呢？也许最重要的是一颗敏感、纯净的心灵。纵观戴帆的平面设计，每个项目的概念和表现似乎又各有不同，在这场独属于设计的梦境之中，我们也仿佛也看见自己的影子，被一寸寸深烙于画面中。 戴帆在平面设计领域获得的奖项和展览包括：第23届波兰华沙国际海报双年展、环球设计大奖、日本TDC东京字体指导俱乐部奖、第十一届墨西哥国际海报双年展、香港设计师协会亚洲设计大奖、亚太最佳品牌标志设计年度奖品牌形象类金奖5项提名、国际商标标志双年奖品牌形象类全场金奖、捷克斯洛伐克特尔纳瓦国际海报三年展、2010 大声展、世界设计大会POST__：现代国际海报设计展。
一个合格的设计师应该具备以下几方面的能力
一个合格的设计师应该具备的能力： 1、良好的个人素质，比如说你的文化底蕴。我觉得作为一个设计师，应该了解至少是中国的历史，从室内设计发展史的角度来看，任何设计的发展都是和历史的发展密不可分的，尤其是和那些达官贵族的荣辱兴衰有着直接的关系，这样的事实随处可举，这里不赘述。只有了解了历史，才能真正的了解设计发展的真谛。另外，多了解一些姊妹艺术的知识，装修设计是一门综合的设计学问，它是多方面艺术的综合，所以对其他姊妹艺术的知识了解的越多，越有助于启发你的灵感，才有更多的创作激情。 2、良好的表达和沟通能力。设计的最终目的是让别人（客户或甲方）了解并同意你的设计，表达设计的方法一方面是各类的效果图（草图、手绘图以及电脑效果图等）和你的口述表达。前者需要你掌握各种表现技法，而后者则需要你具有良好的沟通和说服能力，这种能力除了天生的个人性格决定外，还需要你了解一些客户心理学方面的知识，比如说你不能跟一个农民去讲意大利文艺复兴的艺术。 3、优秀的设计水平。优秀的设计水平来自于以下几方面： （1）扎实的美术基础知识 （2）对理论知识的良好把握 （3）合理的工作流程和工作习惯 （4）经典设计合理的借鉴 （5）实际工作经验的积累。 我认为具备了以上几方面的能力是成为一个优秀设计师的基础。作为一个刚刚参加工作的人，在实际工作当中如何去做才能成为一个好的设计师呢？ 1、放下架子，学会做人，为以后工作打下一个良好的工作基础。无论你是什么样的学校毕业的，你在学校的水平有多高，要清楚一点，刚走向工作的人就是一个无知的人，不要以为你是什么学校毕业的就比人高一筹，我告诉你：在企业里一个老工人师傅画一条线就能为企业节省好多钱！合理的控制自己的情绪（EQ）是一个人成功的必要条件。 2、经常下工地。在我经过的好多公司里是计人员的一个不良的习惯就是懒得跑工地，以为自己是设计师，是应该坐办公室的人。我告诉你，这种想法要不得。了解施工流程和各种工艺做法是一个设计人员必须走过的路程，要到工地虚心的向工人师傅学习，任何书本上写的工艺都不如亲眼看见工人师傅直接作业。要做到今天我想你学，明天你就应该向我学习。不懂工艺的设计师绝对不是好的设计师。另外在