音乐说课基本程序
一、说课最基本得要求
1、条理清楚逻辑性强就是说课得基本要求。条理清楚就是教师在对教材得整体分析与把握中体现出来得。先说什么，再说什么，然后说什么，最后说什么，什么就是重点，什么就是难点，什么就是课得关键，本课得特色就是什么等等都应有个全局观念，不能割裂教材，隔裂说课得条理，使听说课得同行或专家感觉在听课并伴有解说，如果这样得话，加上生动得语言与表情，说课也就成功了一半。
2、个性鲜明体现特色就是说课成功得关键。每一单元得教学内容总有多种教学设计方法。体现说课特色与个性应该从教材得分析着手，找到音乐教学得根本特征与文化特色，设计出符合学生学习特点得教学方法。过程得体现应该富有音乐特色与文化韵味。在教师巧妙导演得基础上，如何让学生充分地动起来，让学生更好地学习掌握与理解音乐？笔者以为，谁能对音乐得表现理解得最为充分，谁就越能体现音乐得文化特点，就能设计出最符合学生学习音乐得方法，就能创造出最有个性得教学环境与氛围等等。音乐教学设计得个性闪光点往往体现在最关键得地方——如何让学生沉浸到音乐中，与音乐产生自觉或不自觉得共鸣。
3、预计结果丰富想象就是说课得基本体现。教师应培养自己得思维能力与想象能力，对音乐得思考，对学生得思考，对文化得思考，对教材处理得思考，对教学手段得思考，对教学技术得思考。我们要用哲学得思想去思考音乐教学。对教学过程与环节得想象，对音乐得想象，
对学生学习能力得想象，对教学效果得想象等都就是音乐教师应有得修养。无法想象，缺乏起码想象力得老师如何能设计或上出高质量得音乐课，尤其就是作为想象与创造艺术得音乐课，更就是如此。提高自己对教学现象所产生得教学结果得预计想象能力就是教师教学机智得体现。
二、说课最基本得内容
1．说课型。根据教学内容可以设计音乐综合课、音乐评论课（音乐家评论、音乐作品评论）、舞蹈律动课、唱奏课、音乐创作课、艺术综合课、综合活动课等课型。
2．说课题。标题得设计要体现新课程思想，体现人与音乐得关系、音乐与大自然、与社会、与儿童生活得关系，要充满童趣，给人以想象。新颖别致得标题可以激起学生学习得兴趣与欲望。而且，合理得课题还就是对整堂课教学目标得合理定位。
3．说目标。按照新课标要求，应该说内容标准，而不就是课程目标。教学目标得设计体现内容标准得四个方面：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。目标得确定要适度，体现学生学习过程与学习水平得提高，体现提高层次得程度，操作性要强。
4．说教材。应该说教材得创作背景，教材得表现内容，教材得特色，说教材中音乐作品或材料得表现力或风格等等，可以比较简单地进行概述。
5．说过程。过程得设计在理想得状态下应充分发挥音乐艺术独特得魅力，发展学生得个性，提高学生想象力与创造力。说过程时要注意层次清楚。
6．说学法。学法指导要善于激发学生内心得主动参与，可设计学生感兴趣得方法应用于课堂教学，体现学生得自主学习与综合实践活动能力得提高，如游戏律动法、主题唱奏法、模仿表现法、合成演奏法、综合活动法、音乐会活动法、自主活动法等。
7．说环境。环境设计有硬环境与软环境。硬环境主要指教室得布置与音响、音乐教学设备得准备。教师必须努力提高软环境得质量，软环境包括教师为学生创设得多媒体教学得环境，还包括良好师生关系得建立、学生之间得交流与合作等，为学生创造良好得学习条件。
怎样说课？
一、自我介绍：姓名、单位、课题
二、说课内容
1、说教材：对教材得分析与处理。
1）、教材得地位与作用：
①、所授学科内容在整个知识系统中得地位如何？宏观——微观得过程
②、与前后知识得内在联系如何？这部分内容就是学生在学习了哪部分知识得基础上学习得？就是对哪些知识得运用？有什么发展？又就是后面学习哪些知识得基础？
③、对学生知识能力方面得培养有什么作用？对学生将来得学习有什么影响？
2）、教学目标：教学目得——与教学大纲相对应
包括：知识目标：识记、理解、运用
能力目标
思想觉悟
在对知识掌握得基础上上升到能力。
依据：①、学生已有得认识基础
②、本课内容在教材中得地位、作用
③、课程标准得具体要求
3）、教学重点与难点得确立
依据：①、课程标准得具体要求
②、学生实际与社会实际
③、教材得逻辑结构与教学体系
能起到提纲挈领、举一反三得重点；难点则就是因生而异、因校而异得。
4）、教材得处理
教师驾驭教材得能力：善于利用教材中得辅助文、小问题、、、、、、
2、说教法：教学有法、教无定法、贵在得法。
依据：①、教学目标，教学重难点。
②、学生认知活动得规律与学生实际水平状况
③、教师得教学实际水平，要扬长避短。
目得：掌握知识、培养能力、开发智力。
为什么要采用这种教学方法？在具体课堂教学中如何有效地运用
这种方法？预计达到什么效果？
选择教学手段，如多媒体；目得性、实用性、可操作性、新颖性。
3、说教学程序（说教学设计）
包括：新课导入，新课讲解，评价教学效果，巩固新课。
1）、导入：故事、歌曲、名言、明知故问（换位思考）。用什么方法导入？有什么好处？能有什么效果？
2）、讲解：
①、教师通过什么方式提出哪些问题？如何促进学生积极思考？教师起到什么作用？学生参与到什么程度？哪些就是学生独立完成得？
②、在新课讲解过程中，要培养学生哪些方面得能力？达到什么目标？学生在学习时可能会出现哪几种思维结果？有哪些思维定势须克服？如果学生没有按教师得思路去做，有什么补救措施？
③、如何使学生真正变成学习得主人，让学生不仅学会，而且会学。这就是教学得关键，也就是教学得精华。
3）、评价教学效果：（反馈）
不仅仅就是课堂练习，还包括提问。练习要有针对性、系统性。针对重点、难点；系统于知识得内在联系；可操作性。
4）、归纳总结：重在把本课知识纳入已有得知识系统中，加强知识之间得联系，还可提出一些带思考性得问题，承上启下。
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全国一等奖音乐教学设计推荐
全国一等奖音乐教学设计推荐：《金蛇狂舞》 作者单位：广东省中山市小榄镇西区小学 年级：三年级上学期 课型：欣赏综合课 授课教师：黄薇 授课班级；三（1）班 授课时间；2005年10月24日 教学内容：1、欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》 2、音乐活动《金蛇狂舞》。 3、认识小堂鼓、钹两样打击乐器。 教学目标： 1能说出民乐合奏《金蛇狂舞》所表示的基本情境。 2、感受端午节的热闹气氛，积极参与乐曲的表示活动并从中体验到快乐。 3、认识鼓、钹，会使用其为歌曲伴奏，创编歌词表示歌曲的热闹情绪，在一起体验、表示和享受音乐的活动中培养同学的创新能力和自主学习能力。 教学重点：1、欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》。 教学难点：1、音乐活动《金蛇狂舞》 教学准备；课件、大鼓、钹、小红旗多面、筷子、大红旗多面 教学过程： 一、组织教学。 师生用歌曲问好 1 2 3 4 3 1 |5 5 5- |5 6 5 4 3 1 |2 2 2- | 小花猫在屋里喵喵喵小鸭子在水里嘎嘎嘎 1 2 3 4 3 1 |5 5 5- |5 6 5 4 3 1 |2 2 1-|| 我们唱歌跳舞啦啦啦音乐课上我们笑哈哈 二、导入新课： 1、提问上节课所学过的歌曲《卖报歌》的作者以和歌曲内容。 2、师：聂耳叔叔不只写了很多反映劳苦人民生活的歌曲，还写了很多爱国歌曲如《中华人民共和国国歌》，今天我们一起来欣赏他的另外一首民乐合奏曲《金蛇狂舞》。 三、新课教学： （一）准备阶段 1、民乐介绍 师：“提起民乐，同学们，你们都认识那些民族乐器呢？” 生：“有古筝、琵琶、唢呐” 师：“同学们都认识这么多的民乐，现在让我们一起来欣赏这首民乐合奏，竖起你的小耳朵，看看你能听出多少种乐器的声音。” 2、边听边开动脑筋考虑这两个问题欣赏全曲并观看VCD。 考虑问题：1)在初曲子里你听到了什么声音？让你联想到什么局面？ 2)请你用一种颜色来形容表示这首曲子的情绪。 （播放课件：《金蛇狂舞》VCD） 3、同学讨论回答。 4、教师小结：这首乐曲有敲锣打鼓的声音，像是过年过节一样。大家知不知道农历五月初五是什么节日？（端午节）。在我国南方端午节除了吃棕子外最高兴的就是？（赛龙舟）在我们西区每年都会举行赛龙舟，大家都看过龙舟赛吧？谁来用自身的语言描述下赛龙舟的情
音乐基础知识
音符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。 黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢？请看下面有关半音/全音的解释。 黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。 用手依次弹上面各组键盘，你会直观地感到音的“高低”了。音符的长短 音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。休止符 音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。半音与全音音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。 白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。变化音 将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示： 标准的音降低半音，用“ b "(降号）表示，同样写在音符的左上部分：基本音升高一个全音叫重升音，用“x"(重升）表示，这和调式有关。基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。 将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。例如：四分附点音符八分附点音符：反复记号 ，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如： A B C D E F 实
音乐基础知识教学教案.doc
音乐基本知识 李晓惠 教学内容：音乐基本知识 教学目标： 1、使学生掌握简谱的基本知识，能让学生更好的学习和鉴赏音乐作品夯实基础。 2、培养学生识谱的能力，让学生在教与学、学与学的互动中获得知识。 3、通过识谱教学，培养学生认真、细致、耐心的品质，通过不断练习，熟悉简谱。 教学重难点：对音高、音值和休止的理解与实践。 教法与手段：讲授法、练习法 教学过程： 一、音和音符：一切发音物体如声带、琴弦、簧片等经过物理振动、共鸣以后产生的结果都称为"音"，用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。 1、音符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是： 1 2 3 4 5 6 7 读法为: do re mi fa so la si （多来米发梭拉西）。 音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。 2、音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。 黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C) 牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢？请看下面有关半音/全音的解释。 黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。
小学音乐优秀说课稿(共4篇)
篇一：小学音乐说课稿：《丰收歌舞》说课稿范文 小学音乐说课稿：《丰收歌舞》 《丰收歌舞》说课设计 这次我说课的内容是第九课《丰收之歌》。它汇集了欣赏《丰收之歌》、《丰收的喜悦》以及歌曲《桔梗谣》、《圆圆和弯弯》四首音乐作品，表达了人们劳动丰收的喜悦之情。通过分析，我决定用三课时完成本课教学。第一课时学唱、表演歌曲《桔梗谣》，第二课时欣赏《丰收之歌》学唱《圆圆和弯弯》，其余内容放到第三课时。今天，我想就本课的第一课时的教学向大家详细地谈一谈。 首先，我想对这教材内容说说自己的想法。 一、教材分析 歌曲《桔梗谣》采用3/4拍节奏，音乐轻快明朗，是一首曲调优美，带有舞蹈性节奏的朝鲜族民歌。非常符合三年级小朋友的欣赏学习。歌曲共有七个乐句组成的一段体结构。整首歌曲前后既统一，又有变化，生动地塑造了一个朝鲜族姑娘勤劳活泼的形象。从中，可使学生触及到朝鲜族优秀的特色文化，深刻感受中国丰富的少数民族艺术。 二、教学目标 【 综合教材内容及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为： 1、通过听、唱、舞、奏、创等大量的音乐实践活动，初步感受朝鲜族的民族风格。 2、能边歌边舞表演《桔梗谣》，表现人们喜庆丰收的欢乐情绪。 3、鼓励学生自选伴奏乐器为歌曲伴奏。 其中教学重点、难点设定为：在听、唱、奏、舞等音乐实践活动中，帮助学生体验感受朝鲜族的民族音乐风格，培养学生的创造能力。 三、教学理念及教法、学法的确定 新课标提出：音乐课应以“学生发展为本”，以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与——体验、情境——陶冶的情感教学模式，借用多媒体教学手段，努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进孩子的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中，唱中有创，动唱结合;听中有创，边听边动，自始自终都鼓励学生的创新与实践。 那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢?我决定这样安排教学过程： & 四、教学流程及相关考虑： 一)组织教学： 让学生跟着《朝鲜梦》这富有朝鲜族特色的音乐声，做拉裙子的动作点步进教室，师生共同律动。 待音乐声结束后，师生用音乐语言相互问好。 (本课的重点之一就是帮助学生感受朝鲜民族的音乐风格。在这一环节中，我安排了朝鲜族音乐来营造课堂氛围，其次又通过引导学生听、律动等形式，为整堂课的学习打下了一定的基础。) 二)创设情境 1、先请学生欣赏课件演示朝鲜族人民的服饰，民族特色文化活动。 2、然后师生展开关于朝鲜族风情的交流讨论。 : 3、鼓励学生照着课件上的舞蹈动作，和老师一起学一学，动一动。 4、老师小结。使孩子们明确：朝鲜族是一个能歌善舞的民族，他们的民歌优美动听，富有舞蹈特点。他们的舞蹈舞姿优美，富有民族特色。
《音乐基础知识》教学大纲
《音乐基础知识》课程教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程性质和任务 音乐教育是职业学校教育的组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美全面发展，具有不可替代的作用。 二、课程教学目标 1、培养学生对音乐的兴趣、对祖国音乐艺术的感情和学习音乐的良好态度，引导学生积极参与音乐实践活动。 2、通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美意识，促进个和谐发展。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。 3、学习我国优秀的民族民间音乐，了解外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握音乐的基础知识和基本技能。 4、突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中。启迪智慧，培养共处意识和积极进取的生活态度。 第二部分大纲内容 音乐基础教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、识谱等。 （一）唱歌
1、学习中外优秀歌曲。养成良好的歌唱习惯，能够独立地、有感情地歌唱，并积累和背唱一定数量的歌曲。 2、学习轮唱和二声部合唱。提高与他人共同歌唱的能力，做到声音和谐、均衡，能够理解指挥的意图。 3、在小学基础上，进行唱歌基本技能练习，提高歌唱表现力。了解保护嗓音的常识，防止喊叫和用嗓过度。 （二）欣赏 1、欣赏中外优秀音乐作品，重视学习我国的民族民间音乐。 2、进一步了解人声分类和演唱形式、常见乐器和演奏形式，听辨常见乐器的音色，了解音乐的基本表现手段和常见的音乐体裁。 （三）器乐 1、根据不同条件，可选学简易的乐器。所选乐器，应注意音准和音色。鼓励师生自制简易乐器。 2、在小学基础上，进一步学习所选乐器的演奏方法。 3、提高演奏表现力，能演奏并积累一定数量的简单乐曲。 （四）识谱 1、在小学初中基础上，继续学习简谱或五线谱知识。五线谱教学用首调唱名法。 2、通过音乐实践活动，进一步培养听辨节奏、旋律和视唱乐谱的能力。 三、课程内容 第一章歌唱指挥
音乐教学设计83854
如何进行音乐教学设计 音乐课程教学设计是根据音乐学科特点，从系统的整体出发，综合考虑教师、学生、教学目标、教材、媒体、评价等各方面因素，分析艺术教学问题和需求，设计相应的教学策略、教学方法和教学步骤，加以实施并进行评价和修改，直至获得解决问题的最优方案的计划和操作程序。它是老师们每天都要面对的、一个实实在在的、天天都要操作的具体问题。虽然我们天天在操作，但是课程改革十年以来我们会发现，老师们在这个领域还存在一定的模糊认识。过去老师们都是在备课、写教案，今天我们提到一个词，叫做“教学设计”，那么教学设计和原来的备课、写教案，到底差异在哪里呢？笔者根据多年的教学实践，拟就如何做好音乐教学设计浅谈以下几点： （1）教学设计和教学实施 音乐教学设计应该是音乐教学实施前的一个有计划的教学准备和安排活动。由于音乐教学设计是一种课前的预设，所以它是音乐教学活动进行的基础，或者称为前提，有了这个环节我们才能进入课堂去上课。 “备课”是大纲时代的词，它是教师上课前对教学过程的准备，主要有两个着眼点：教什么和怎么教。备课备的是教材、教法，但是它忽略了一个问题。教学设计的提法可以说是对教学实施前的一个整体性的思考，它不仅仅关注教材、教法，所有与教学、操作、实施有关的一切因素都要在教学设计中得到解决和处理，特别是学生的音乐行为方式、学习心理都应该在教学设计中给予充分得考虑和体现，也就是要备学生。过去从教师方面考虑的多，现在要从学生角度多考虑；过去是教师想让学生达到的目的，现在要考虑学生有可能达到的目标。大纲时代的目的性特别强，就是知识点。而现在的教学目标中，行为主体变了，从学习者的角度考虑问题显得尤为重要。 （2）优质音乐课的教学设计标准 在教学设计维度上要突出教学目标、教学内容、教学资源等指标。教学目标明确、具体，具有层次性和可操作性，体现知识与技能、过程与方法、情感态度
部编小学音乐三年级《欣赏 鸟店》赵暕教案 一等奖新名师优质公开课获奖试讲比赛教学设计人教
教学设计 太阳街道办事处中心小学 赵暕 【教材分析】 《鸟店》是由德国作曲家莱克创作的一首管弦乐曲。乐曲为降E大调，复三部曲式结构。乐曲最开始的部分是引子，杜鹃报时钟的小鸟欢快地跳出来报告凌晨四点，门外的雄鸡也随即啼叫起来。接着，大提琴了演奏一段优美抒情的旋律，好像告诉大家，又一个美丽的清晨来到了。经过一个短小的由单簧管引出再奏出的上下起伏波动的小过门，乐曲进入中段。这是一首由单簧管主奏的、活泼的波尔卡舞曲。接着小提琴演奏了一段优美抒情的旋律，又经过一个小过门，乐曲转为降G大调，再现上面的主题。乐曲慢下来后，出现乐曲开始时由大提琴演奏的那段优美、抒情的旋律，音乐进行中，始终伴以各种鸟儿的欢叫声。这时，教堂的钟声响了，晨祷的时间到了。突然，鸟叫的声音停止了，一片寂静，原来一只猫闯了进来，它虎视眈眈地盯着笼子里的小鸟，那将是一顿美餐啊，可小鸟们都在笼子里，猫围着笼子转了几圈，无可奈何地夹着尾巴走了。店里的小鸟又重新活跃起来。乐曲在欢快的气氛中结束了。 【学情分析】 小学低年级阶段的孩子以形象思维能力为主,好奇、好动、
模仿力强是学生的特点,怎样才能吸引学生的注意力,激发他们的学习兴趣呢?我在本课中充分利用图形谱来感受音乐、体验音乐、理解音乐、表现音乐。教学中我采取分段聆听与整体聆听相结合的方法进行本课的欣赏教学,让学生划图形谱、哼唱主题旋律、肢体律动、舞蹈等形式表现音乐。三年级的孩子刚刚步入中年级学段，因此孩子们还对可爱、有趣的事物自然地产生浓厚的兴趣，本首乐曲恰好符合孩子们的年龄特点，很容易进入到乐曲的情境当中。孩子们对钟声、布谷鸟叫声、大公鸡打鸣以及猫的叫声很感兴趣，并能通过肢体动作加以表现。孩子们在活动中能融入音乐，并充分发挥想象力和创造力，淋漓尽致地表现音乐。 【教学目标】 1.启发引导学生仔细聆听乐曲《鸟店》,跟随图形谱感受音乐,激活学生思维,充分发挥学生的想象力。 2.感受乐曲不同的主题带来不同的音乐形象,能够用动作来模仿乐器的演奏,用声音记忆乐曲主题,用舞蹈表现音乐的形象。 3.能感受出乐曲欢快舒缓的情绪。 4.通过欣赏乐曲，教育学生要爱护鸟类。 【教学重难点】 准确把握每个乐段的主奏乐器，以及描绘的不同情景，跟随图形谱想象、分析、理解主题,用乐器模仿、哼唱主题、肢
音乐基础知识
第一章音乐的概念－基本乐理 教授：孙荣绮 中国音乐家协会会员、国家二级演奏员 课前寄语 在中国有一个美丽的远古传说：“开天辟地之后，神女－女娲看见人们日出而作，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籁之音（大自然的音响），使人们愉悦，快乐。从此华夏大地有了音乐”。 美好和谐的音乐会陶冶人的情操，净化人的灵魂。而情性强，激奋奔放的音乐又会给人以启迪，鼓舞人们不断进取，向上┅┅随着社会的发展和物质文明越来越丰富，精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生，有在职干部，甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙，望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们，自己节衣缩食，为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器，汗流夹背的往来奔波，随其左右，寻师求学，真可谓是“可怜天下父母心”，随着时间的推移，这支队伍还在不断的扩大着┅┅但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂，鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴，看到这是个赚钱的大好时机，竟也拉起大旗，挂上名家招牌，开起大课来。使得有人学了几年还不得要领，我也曾接过这样一个学生，学琴有四年了，竟然连谱也不识，颇感奇怪，问其如何拉琴？原来只靠老师画的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算学了四年琴，甚感震惊和愤怒，四年啊！可爱又可怜的孩子，真是误人子弟！还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了，珍惜这宝贵的每一分，每一秒，学生专心致致，家长更是抖擞精神，不敢错过老师的任何一句话，因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟，老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊，外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说：“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样，也还是有更多的人连这种门坎也找不到，学门深似海，投师无门，只有望琴兴叹了┅┅
部编小学音乐三年级《采山》教案 一等奖新名师优质公开课获奖试讲比赛教学设计人教
《采山》教案 一、 组织教学 1、 律动《身体音阶歌》 2、 导入： 师：同学们，快乐的音乐课就要开始了，让我们跟着音乐动起来吧！有请XX小朋友到前面来和老师一起来做。 师：同学们跳的太棒啦，今天这节课啊，老师想和大家一起走进大山，看一看大山里发生了什么有趣的事情。我们先来听一首音乐，比一比，谁听的认真，听完之后把你的感受和大家分享一下好吗？（多媒体播放音乐） 师：这首歌曲好听吗？生：好听。 师：老师也觉得好听，那么我想问一下同学们听了这首歌曲你的心情如何？ 生：欢快，快乐，高兴，优美………. 师：好，同学们说的太好了，今天咱们就带着这种欢快，高兴的心情来学习这首歌曲，这首歌曲的名字叫《采山》（出示课件，生齐读歌名）。 师：再美丽的大山里住着一群活泼可爱的小朋友，他们呀都是大山的朋友，采山就是他们最喜爱的活动方式之一，那么，
同学们你们知道什么是采山吗？下面啊就让我们再来听一遍音乐，跟着他们的歌声去找一找吧！（再次播放音乐）师：谁来告诉老师，刚才你们从歌曲中听到了采山是什么意思啊？ 生：采水果，采野菜。 师：说的真好，那么歌曲中的小朋友都采了些什么呢？生：回答 师：同学们，你们听的可真仔细，下面咱们就跟着这群山里的孩子一起去体验一下采山的乐趣。 二、歌曲《采山》 师范唱歌曲，师：从刚才的音乐中老师发现了几条快乐的节奏(出示节奏)先来听老师打一下。 ① X X X XX XX X X
XXXX X XXXX X ③ X .X X XX XX X X O 1、 师讲解八分音符，休止符，十六分音符的拍击方法。
生有节奏的朗读歌词。 3、 、师弹琴生跟着学习歌谱。 4、 认识反复记号: : 。 5、 八分休止符的唱法：X 师讲解，唱的时候要唱的欢快，声音要有弹性，不能拖长音（师范唱一次）。 6、 师生对唱，师一句，生一句演唱歌曲。 7、 小声跟着音乐哼唱，记住带着开心的心情去演唱歌曲。 8、 音乐旋律完整的有感情的演唱歌曲。 9、 点名个别学生演唱，师给与鼓励。 10、
音乐要素音乐要素基本知识
音乐被称作是“声音的美妙组合”。为了给入门者引路，本章用浅显易懂的词句探讨作曲家组合自己的乐音所使用的6要素。大致熟悉这些要素，有助于你理解为什么某些时代的某些作曲家创作的音乐，听起来与其他时代的其他作曲家创作的音乐差异如此之大，例如，为什么莫扎特与斯特拉文斯基如此不一样。 这６要素是：节奏（Rhythm）、结构（Texture）、曲式（Form）、旋律（Melody）、音色（Tone Color）、调性（Tonality） 节奏 《韦氏大词典》将节奏定义为“音乐的一个方面它包括了与乐音向前进行有关的所有因素（如重音、节拍和速度）”。“进行”在这里是个关键词，节奏即是音乐的进行。实际上，节奏这个词是由希腊字“rhein”即“流动”衍生出来的。呼吸有节奏，潮水的涨落、钟表的滴答声以及火车车轮的咔哒声也都有节奏。J.S.巴赫的《勃兰登堡协奏曲》具有“鲜明、有力的”节奏。 我们用脚拍打出的就是节奏，它是“曲调的快慢缓急”。《鸳鸯茶》（Tear for Two）一曲，用脚打出的节拍不同于美国民主党在总统提名大会上百所不厌的《幸福的日子重现》（Happy Days Are Here Again）的节拍。约翰?施特劳斯的圆舞曲《蓝色多瑙河》的节拍也不同于水手歌的节拍。拍子的频率、规律性和持续长短有所不同。格利高利调式圣歌具有“自由节奏”，其音乐的节奏是紧跟着语言的节奏的。像维瓦尔第的《四季》和巴赫的《勃兰登堡协奏曲》那样的巴洛克时期作品，节奏平稳清晰。20世纪音乐的突出特色之一是，在匈牙利的巴托克和俄罗斯的斯特拉文斯基等作曲家的作品中，采用了民间的、标新立异的“乡村”（peasant）节奏。巴托克的《怪异的满洲官吏》（Miraculous Mandarin）和斯特拉文斯基的《春之祭》（Rite of Spring）的节拍，是在莫扎特的奏鸣曲或舒伯特的交响曲中从未听到过的。印象派作曲家德彪西在像《月光》（Clairde lune）这样的作品中引进了一种流动的节奏，因为他不想让自己的乐曲有一个固定的、一成不变的方向。 节奏的一个要素是节拍（meter），它的定义是“系统地测定和安排的节奏”。作曲家可选择二拍、三拍或四拍等等。既是教授又是作家的马克利斯（JosephMachlis）在《音乐欣赏》（ The Enjoyment of Music）中提出了几个常见例子，譬如；当唱“一闪，一闪，亮晶晶”时，你可以听到并感觉到一／闪、一／闪中的一／二、一／二的节拍。 节奏的另一个要素是速度（tempo）。节拍说明什么是重音，但并未说明奏出这些重音的速度是多快或多慢。作曲家在总谱上标上符号，告诉演奏者应当用多快或多慢的速度演奏该乐曲。他们一般使用传统的意大利文的单字或词。其中最常见的是： 广板（Large） 非常缓慢庄严而缓慢的（Grave） 慢板（Lento）慢速 柔板（Adagio） 行板（Andante）中速 小行板（Andantino） 中板（Moderato）
音乐基础知识授课教案
音乐基础知识教案（初级） 教材分析： 音乐教育是美育教育的重要组成部分，是实现美育的重要途径,我们应通过各种形式的课外活动来提高孩子美的感受,最终实现为审美而教、为情操而育的目标。而音乐基础知识的学习、“音基知识”的理解，大多数学生还是停留在它是器乐学习的辅助性和捎带性的课程，常规的学习方法是：由教习器乐的老师在授课过程中，每节课抽出很短的时间进行讲解，内容主要局限于所学乐曲的谱面知识，进行简单的背景介绍等等，这样做的弊端在于学生对音乐产生和形成的基础体系和框架结构缺乏系统认知，没有学习兴趣，不能将音基的学习成果转化成更为音乐化的表达。 音基课可以帮你更快的识谱，顺利攻克初学者识谱慢，基础不扎实的障碍，为演奏奠定良好的基础。 音基课可以为学生建立起良好的音乐感觉——准确的音高、节奏，对音乐速度、术语、表情符号、演奏法记号等正确的理解和应用。 音基课可以带领学生领略多种多样的音乐美，聆听到古今中外优秀的音乐作品，掌握丰富的音乐知识。 总之音乐的学习是一个需要坚持和付出的过程，而音基是学习音乐的维他命，提供必要的营养，使学生学习音乐之路更加顺畅。 学情分析： 各个学生所学乐器不同，年龄也不同，每个学生所学音乐的程度也不同，学情复杂，使授课难度加大，这使得在教授过程中，要有整体性，也要有个别性。 课时安排: 音乐基础知识10课时 音乐常识5课时
教学内容：学习五线谱，认识“Do”和“Sol”课型：新授课 教学目标：1.熟悉五线谱。 2.掌握“Do”和“Sol”在五线谱中的位置。 教学重点：五线谱。 教学难点：1.音名的写法。 2．“Do”和“Sol”在五线谱中的位置。 教学准备：钢琴 教学过程： 一、组织教学。 二、师生问好。 三、讲授音乐的四个基本要素。 导入：问题导入：音乐有什么特点？什么样的声音才能叫音乐呢？ 教师给出答案：音乐有四个特点：音高、节奏、强弱、音色。 【设计意图：对音乐有更深的理解。】 四、新授 1.中央“C”的名称的由来。 【设计意图：更好的理解和掌握五线谱】 2.五线谱的认知。 3.高音谱号和低音谱号的对称关系。 4．符头和符干。 5.其他音乐符号的认知。 6. “Do”和“Sol”在五线谱中的位置。 7.学习书写高音谱号。 8.四份音符和四份休止符。 五、节奏练习和听音练习。 1.教师弹“Do”和“Sol”，学生听音并且模唱音高。 2.教师弹“Do”和“Sol”，学生把教师所弹奏的音符写在五线谱上。 3.教师纠正学生的书写错误 六、小结 结束语：希望同学们回去多多练习，老师期待你们的优异表现。
小学音乐说课稿模板(万能版)
《音乐说课》 尊敬的评委老师，大家好！ 我是XX号考生，今天我将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。 今天我说课的课题是《。。。。》，这是一篇歌曲教学（欣赏）课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课 一、根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。 二、学情分析：小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。。 三、说教材 这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。 1．教材分析 今天我所选用的教材是义务教育课程标准实验教课书，小学音乐教材X年级下册第X单元的《。。。。》。本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。 2．教学目标 美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点和X年级小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的。 ⑴知识与技能：指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《。。。。》，并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。（能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论）。 ⑵过程与方法：运用体验聆听、模唱学习歌曲（游戏、歌表演、集体舞蹈），运用小组探究、小组 合作的形式进行歌曲创编。 ⑶情感态度与价值观：培养学生保持对音乐学习的兴趣，培养乐观的态度和友爱的精神。获得丰富 的情感体验（爱大自然、热爱底蕴深厚的民族音乐） 基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重点和难点。 3．本课的教学重点是：引导学生用自然圆润的声色有感情地演唱歌曲 4．本课的难点是：掌握歌曲节奏（切分节奏、小附点等）正确把握音乐的风格 为了讲清重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。 四、说教法学法 教学有法，但无定法。考虑到X年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。 基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法： 1. 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。 2. 活动探究法：引导学生通过创设情境等活动形式来获取知识，一学生为主体，使学生的独立探索 性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。 3. 集体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题， 培养学生的团结协作的精神。 我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。 我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过
人教版七年级音乐下册全册教案
七年级下册音乐教案 第一单元春之声 一、编写意图 这个单元的内容设计与学校春季开学这样一种特定时段密切相关。目的在于，以“春之声”这一主题为出发点，通过让学生聆听、演唱、演奏描绘春天的音乐作品，使他们体验并感受音乐与大自然、音乐与社会生活的密切联系，理解音乐与相关文化相结合所产生的艺术作品独特的魅力，加深对音乐学科价值的认识。内容安排上，首先选取现代作家朱自清的散文名篇《春》(节选)作为学生朗读的文字材料，并为之配上背景音乐(门德尔松的钢琴小品《春之歌》)，将学生带人春天美好的情境中，唤起学生对春天的美好情感。接下来安排的唱歌曲目为莫扎特的抒情歌曲《渴望春天》，突出春天的诗意，并与学生的春游活动相关联；欣赏曲目选取了中国作品《新疆之春》(小提琴独奏)《春晓》(独唱)《春节序曲》(合奏)，外国作品选取了《春天奏鸣曲》(小提琴独奏)；最后选取20世纪初著名的学堂乐歌《春游》(李叔同词曲)作为学生填词和器乐演奏的内容。 由于表现春天题材的音乐作品非常多，在材料筛选上，既从学生的接受能力出发，选取与他们生活相关的作品；也注意了不同作品在课堂教学时对学生情绪的调节作用。此外，教材中有意识地将地理、历史、古诗词、民间习俗等相关内容加以渗透，以丰富学生的综合知识层面，同时也有助于开发音乐材料的人文价值。 二、教学安排 本单元可以安排为2课时。第一课时为“配乐诗朗诵”和“唱歌”两项内容，第二课时为“欣赏”、“学吹竖笛”与“音乐活动”。 第一课时可以按教科书的顺序，先进行“配乐诗朗诵”的教学活动，也可以先安排“唱歌”。两种安排都可以起到比较好的导入作用，能够收到较好的课堂教学效果。第二课时应当注意区分“欣赏”曲目的不同情绪、不同表现方式以及暗含其中的音乐基本要素：《新疆之春》是奔放欢快、载歌载舞的器乐独奏曲，切分节奏、装饰音的运用具有典型的新疆风格；《春晓》为古朴、深幽、令人回味的抒情歌曲，采用的是七声雅乐音阶；《春节序曲》为热闹欢腾背景下的秧歌舞蹈场面，双簧管迷人的音色在管弦乐队的陪衬下格外动人，同样运用切分节奏、装饰音，但采用的是汉族调式；贝多芬的小提琴与钢琴《春天奏鸣曲》中快速的音阶跑动使人感受到的旋律十分流畅清新，沐浴在春光下的喜悦之情溢于言表，练习中提及“和弦”概念；《春游》可以设计为用竖笛演奏、器乐合奏、演唱加竖笛或小乐队伴奏等多重形式。为《春游》填词练习的目的是引导学生探索歌曲中词与曲之间密不可分、相辅相成的关系，为学生分析歌曲、了解歌曲写作的基本常识做铺垫。 第一单元第一课 教学内容： 1．歌曲：《渴望春天》。2．创编：为歌曲配打击乐伴奏。3．配乐散文：《春》。教学准备：钢琴、录音机、磁带、VCD、打击乐、铃鼓、三角铁、响板、沙锤等。教学目标： 1．学会歌曲《渴望春天》，并在反复地练唱中体会6/8拍子活泼欢快的特点。2．通过对散文《春》的配乐朗诵，使学生感受音乐与文学的密切关系，审美内涵。
小学音乐优秀说课稿
篇一：小学音乐说课稿:《丰收歌舞》说课稿范文 小学音乐说课稿:《丰收歌舞》 《丰收歌舞》说课设计 这次我说课的内容是第九课《丰收之歌》。它汇集了欣赏《丰收之歌》、《丰收的喜悦》以及歌曲《桔梗谣》、《圆圆和弯弯》四首音乐作品,表达了人们劳动丰收的喜悦之情。通过分析,我决定用三课时完成本课教学。第一课时学唱、表演歌曲《桔梗谣》，第二课时欣赏《丰收之歌》学唱《圆圆和弯弯》，其余内容放到第三课时.今天,我想就本课的第一课时的教学向大家详细地谈一谈。 首先，我想对这教材内容说说自己的想法。 一、教材分析 歌曲《桔梗谣》采用3/4拍节奏,音乐轻快明朗,是一首曲调优美，带有舞蹈性节奏的朝鲜族民歌。非常符合三年级小朋友的欣赏学习。歌曲共有七个乐句组成的一段体结构.整首歌曲前后既统一,又有变化,生动地塑造了一个朝鲜族姑娘勤劳活泼的形象。从中，可使学生触及到朝鲜族优秀的特色文化，深刻感受中国丰富的少数民族艺术. 二、教学目标 综合教材内容及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为: １、通过听、唱、舞、奏、创等大量的音乐实践活动，初步感受朝鲜族的民族风格。 2、能边歌边舞表演《桔梗谣》，表现人们喜庆丰收的欢乐情绪。 3、鼓励学生自选伴奏乐器为歌曲伴奏。 其中教学重点、难点设定为:在听、唱、奏、舞等音乐实践活动中，帮助学生体验感受朝鲜族的民族音乐风格，培养学生的创造能力。 三、教学理念及教法、学法的确定 新课标提出：音乐课应以“学生发展为本",以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与--体验、情境-—陶冶的情感教学模式,借用多媒体教学手段,努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展.教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进孩子的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中,唱中有创，动唱结合;听中有创，边听边动,自始自终都鼓励学生的创新与实践。 那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢?我决定这样安排教学过程： 四、教学流程及相关考虑： 一）组织教学： 让学生跟着《朝鲜梦》这富有朝鲜族特色的音乐声，做拉裙子的动作点步进教室，师生共同律动。 待音乐声结束后,师生用音乐语言相互问好. （本课的重点之一就是帮助学生感受朝鲜民族的音乐风格.在这一环节中，我安排了朝鲜族音乐来营造课堂氛围，其次又通过引导学生听、律动等形式，为整堂课的学习打下了一定的基础。) 二)创设情境 １、先请学生欣赏课件演示朝鲜族人民的服饰，民族特色文化活动. ２、然后师生展开关于朝鲜族风情的交流讨论。 ３、鼓励学生照着课件上的舞蹈动作，和老师一起学一学,动一动. 4、老师小结。使孩子们明确：朝鲜族是一个能歌善舞的民族，他们的民歌优美动听，富有舞蹈特点。他们的舞蹈舞姿优美,富有民族特色。 （在这个环节中，借助课件，通过欣赏、交流、学习舞蹈等方式，不仅使学生了解到许多有关内蒙古民族的风土人情，激起对民族音乐的兴趣。又能促使孩子积极展开想像,引发创作的灵感,有效地培养了孩子的审美能力.)
小学音乐基本知识
小学音乐基本知识 一、音的属性 音的属性有音高、音值、音量、音色四个。 1、音高：由发音体振动的频率决定。 2、音值：即音的长短，由发音体振动持续的时间决定。 3、音量：即音的强弱，由发音体振动幅度的大小决定。 4、音色：由发音体振动方式、形状、成份、发音体品质决定 。 二、音级（乐音体系中的各音） 1、基本音级：CDEFGAB。分唱名（以意大利文do re mi fa sol la si）和音名（乐音体系中各音级的名称）两种。 中国民族五声：宫、商、角、徵、羽（相当于简谱的1、2、3、5、6） 2、音组：大字二组、大字一组、大字组、小字组、小字一组、小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。小字一组为中音组，c1为中央C。 3、变化音级：将基本音级升高或降低所产生的音级叫变化 音级。 4、变音记号：有三种，升记号、降记号、还原记号。 6、拍子种类：分单拍子、复拍子、混合拍子、变拍子、自 由拍子。 拍子的含义：表示以几分音符为一拍，每小节有几拍，强弱规律是什么。 常见的节奏型：2/4 ××│×-│、3/4 ×××│、×××│、4/4 ××-×│、×× 0×│、0× 0×│ 三、音符 记录音的长短和高低的符号叫音符。分单纯音符、附点音符、休止符。 连音符 （1）三连音：将音值平均分为三等分来代替基本划分的二等分叫三连音。 （2）五连音、六连音、七连音：将音值平均分为五等分、六等分、七等分来代替基本划分的四等分叫五连音、六连 1
2 音、七连音。 四．速度记号 慢速：Lento 行板：Andante 中 板：Moderato 小快板：Allegretto 快板：Allegro 渐慢：rit 或rall 回原速：a tempo 力度记号 很弱：pp 弱：p 中弱：mp 中强：mf 强：f 很强：ff 重音记号：＞ 渐强： 渐弱： 特强：sf 特强后即弱：sfp 强后即弱：fp 五．音乐常识 1.歌曲的体裁主要有颂歌、进行曲、抒情歌曲、舞蹈歌曲、劳动歌曲、叙事歌曲等类型。 2、歌曲的演唱形式 主要有齐唱、合唱、对唱、重唱、领唱、独唱、表演唱。 3、歌曲的曲式 （1）曲式：歌曲的音乐结构形式叫曲式。 （2）曲调的基本结构：乐汇、乐句、乐段。 （3）曲式的类型：一段体、二段体、三段体和多段体。 4、京剧：称国粹，分唱、念、做、打四种表演形式。行当有生、旦、净、丑、末等。伴奏乐器有京胡、京二胡、月琴。打击乐器有：板鼓、大锣、小锣、铙钹等。 5、合唱：是一种多声部歌曲的演唱形式，按音色分童声合唱、男声合唱、女声合唱、混声合唱、无伴奏合唱等。按声部分二声部、三声部、四声部合唱。 6、钢琴：18世纪初意大利的克里斯多弗利创制。共88个键，音域宽广，表现力丰富。 7、豫剧：又称河南梆子，它的特点是音调高亢、激越。 8、叫卖歌：是民间风俗歌曲的一种，有的只有一句或半句旋律，甚至无旋律。是在叫卖调的基础上发展而成的。 9、民歌：即民间歌曲。分号子、山歌、小调。
(完整版)人音版五年级下册音乐教案(全)
五年级音乐第二学期教学计划 一、全册教材概貌 （一）指导思想 1．以学生为主体 从学生兴趣、能力与需求出发，培养学生爱好音乐的情趣，重视 学生在音乐学习活动中体验、感受、实践、创造。提高学生的音乐素 质与能力。 2．以审美为核心 充分发挥音乐的本体作用，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，提高学生审美能力。 3．以音乐文化为主线， 拓展音乐教材的文化内涵，强调音乐与人，音乐与自然，音乐与 民族，音乐与科技的联系，把音乐学习置身于大文化背景之中。 4、以德育为主旋律 关注学生的整体发展，促进学生审美素养与人格的协调发展。在音乐教育中培养学生个性，提高学生自身修养，促进全面发展。 （二）教材特点 1．以主题单元组织教材 本册教材通过“听听”，“唱唱”“认认”“练练”等栏目形式，进行音乐欣赏、歌唱、音乐知识欣赏的学习以及各方面内容实践操作和技 能训练。在课文中，上述各栏目按照“听听”，“唱唱”“认认”“练练”等栏目顺序；在具体的教学过程中，教师也可以根据“感性入手，欣 赏入手“的精神，把教学实际的需要而做多样化的设计安排。 2．民族性与时代性相结合。 努力将我国的优秀民族音乐和世界经典作品介绍给学生，把孩子引进五彩缤纷的音乐世界，体现与上海国际大都市相匹配的、多元文化的艺术特色。 二、教学目标： 听听：
（1）欣赏由筝等乐器演奏的乐曲，感受和熟悉这些乐器的音色。 （2）感受和体会我国民族管弦乐和西洋乐合奏的表现效果。 （3）通过欣赏知道冼星海的简单生平及其创作的作品。 （4）初步学会用自己学的音乐知识从整体上感受音乐的情绪和形象。 认认：变拍子，波音记号，倚音记号，知道它们的唱法。认识 D.S 和D.C两种反复记号。 唱唱： （1）初步学会在歌唱中用比较圆润的声音长较高的和较低的音。并注意发声位 置的统一。 （2）在二声部歌唱时初步做到声部和谐注意均衡。 （3）学会用力度、速度和音色的变化，用表情地歌唱。 练练： （1）视唱一个降号调的简单旋律。 （2）听辩和感受各种常用音程的音响效果。 （3）学会为旋律填入结束音。 （4）学习按指定的情景创作简短的旋律。 三、教学重点难点： 1．教学重点：提高学生的音乐兴趣，从听觉、感性入手，容知 识技能和音乐形象与一体，强调感性知识的认识和技能技巧的运用， 培养学生演唱能力。本学期学会4/4拍的歌曲，认识re.mi.常用力度记号、重音、顿音。 2．教学难点：让学生通过听、唱、动等练习，相互渗透、相互 补充，发展思维能力，全面培养学生的音乐素养。使学生掌握音的长短、音的强弱、接龙游戏和节奏谱等。 四、班级情况分析： 现有3个班级由我任教，在教学中，我觉得各班的基础相差较大。现个别班级有些学生接受能力较强些，反应快些，但有的学生接受能力较慢些，所以我要对不同年级不同学生要加强教育。特别即将使用新教材，我要以新教材为依据，在“听”、“唱”、“练”、“创”中充分发挥学生的想象、创作能力，让大多数学生参与游戏创作等，在唱歌 的发生方法有待进一步提高，同时要加强视听能力的培养。还要加强节奏能力的培养，让学生在音乐的熏陶中全面提高音乐素养。
部编小学音乐四年级《唱歌 村晚》刘琳教案 一等奖新名师优质公开课获奖试讲比赛教学设计人教
《村晚》 教学内容： 学唱歌曲《村晚》。 教学目标： 1.能用优美、抒情的声音演唱歌曲《村晚》，表现歌曲宁静、美丽的意境。 2.认识反复跳跃记号，能在歌曲正确表现反复跳跃记号。 教学重点： 能以中速优美的速度情绪演唱歌曲，体现歌曲古朴美的特质。教学难点： 理解反复跳跃记号，懂得歌曲演唱顺序。并视唱前8小节歌谱，知道写作节奏规律。 教学准备： 多媒体、钢琴。 教学过程： 1.复习歌曲《牧童》。 2.节奏及视唱训练。 （1）老师出示节奏：X X∣X X X
X∣X- -，弱起∣类似《顽皮的杜鹃》。学生准确读出节奏。（2）学生用上面的节奏型，填上同一个音符演唱。如：1 1 1 1 1 1 1 - -； 5 5 5 5 5 5 5 - -； 6
6 6 6 6 6 6 - -； 3 3 3 3 3 3 3 - -。 （3）老师随机出示歌曲《村晚》前面齐唱部分的四个乐句旋律，学生唱谱，并按自己的理解将四乐句旋律排序。 3.学唱歌曲： （1）老师播放录音，学生边听边思考：歌曲中唱了什么内容？它的情绪是怎么样的？它可以分为几个乐段？
（2）学唱第一乐段： ①学生有感情的跟琴演唱第一乐段歌谱。 ②学生试着填词演唱第一乐段。 ③学生有感情地朗读古诗《村晚》，并说一说它的含义。 ④老师提问：如何将朗诵古诗时的语调、情感带入到演唱中？ ⑤学生跟琴有感情地演唱第一乐段歌词，注意弱起节奏。（3）学唱第二乐段： ①学生画拍视唱高声部旋律，想一想：这四个乐句与第一乐段四个乐句有什么异同？ ②学生跟琴演唱高声部旋律。 ③学生画拍视唱低声部旋律。 ④学生跟琴演唱低声部旋律。 ⑤进行“对对碰”的演唱游戏。即由一位或一组同学学唱高声部的一个乐句旋律，由另一个或另一组同学唱相对应的低声部旋律，形成二部表现。可以不按歌谱顺序、任意选择其中的一个乐句演唱。 ⑥按歌谱顺序，分声部唱谱，进行二部合唱。 ⑦将全体学生分成两个声部，填词演唱。 （4）完整演唱： ①学生跟琴完整演唱两个乐段，注意第二乐段合唱的声音要整齐和谐。