《秦腔》读后感

听说《秦腔》这本书在前阵子火了一把，所以也买了一本，仔细地拜读了一下。

匆匆匆匆读过，闭目掩卷，书中的人物分明鲜活，故事的片段仿佛发生在身边。长篇小说《秦腔》由当代著名作家贾平凹沉寂3年、历经4次增删而成，以贾平凹生长于斯的故乡棣花街为原型，通过一个叫清风街的地方近20年来的演变和街上芸芸众生的生老病死、悲欢离合生动地表现了中国社会的历史转型给农村带来的震荡和变化。小说采取疯子引生的视角来叙述，但真正把所有情节穿起来的是一个个秦腔唱段。《秦腔》并非写戏台上唱的秦腔，而是以凝重的笔触，讲述了农民与土地的关系、新时期农民的生存状态，解读中国农村20年历史。，书这本书通过秦人自导、自演、自观、自评秦腔的痴醉迷狂的传统风俗的描述，揭示了秦腔与秦人在日常生活中血肉联系，秦腔根植

于当地浓厚的传统文化，与秦人精神意识密切相连，而秦人离不开秦腔，及生存精状态和秦腔昔息相关，作者生动地展示了八百里秦川人潜藏于意识深层的刚烈、粗放、忍耐的民族气质和精神上自给自足的生存状态，呈现出一个充满生气与活力的、完整的自然的人文景观。

在作者笔下，秦腔不仅是传统民俗，而是一种民族气质的载体和象征，因此作品具有深刻的文化底蕴，充满生命气息。首先，作者不仅生动呈现秦腔的底蕴特点，而且突出人的意义，把秦腔与人的生存状态紧密联系，有这样的人，才有如此的秦腔，有这样的秦腔，才有如此的人，生动挖掘传统风俗和民族气质的联系。作者对传统风俗描绘时，与人民的情感世界相连，秦腔舞台成了人性的舞台，情感的世界，秦腔是人生的艺术升华。作者表达出对这种传统风俗与民族气质熔铸一体的人文景观的独特理解，其中有着苦难的超越意识，苦难生活造就了秦腔，所以有了秦腔生活便有了乐趣，表现作者仁道主义的精神。

《秦腔》是一部“反史诗的乡土史诗”，有史诗般庞大的规模和厚重的质地。贾平凹用文字还原和营造了一个活生生的世界，是对将要成为绝唱的农村生活作的“挽歌”。是对传统乡土的一种“回归与告别的双重姿

秦腔评论

第一章《秦腔》评论及其“泡沫”现象揭秘泡沫中沸腾的《秦腔》邰科祥等著人民文学出版社2010,9 第一节“京派”和“海派”关于《秦腔》的言论综述 2005年，中国当代文坛值得记忆和反思的一件大事无疑是贾平凹《秦腔》的出版以及由此引起的讨论。按说一部小说的出版引起轰动或者争议是非常正常的情况，但是对《秦腔》来说则有点不同，一是这部小说只在《收获》杂志连载完毕而单行本还没有面世的情况下就有上海的研讨会召开，后来曾经引起读者的质疑，感觉有炒作之嫌；其实把这次研讨会一味的理解为是一种炒作行为似乎不大妥当，客观地说，这部小说的艺术成就很快地引起评论家的认同是主要的原因，当然也不排除杂志社借此机会进行一种促销的考虑。二是在这部小说的单行本出版不久，北京又召开了一次研讨会，和以往不同的是北京的评论家(京派)这次与上海的评论家(海派)不约而同地肯定和赞扬这部小说，这是当代批评史上很少见的。第三，无论是海派还是京派都褒奖有加，不吝赞词，甚至使用了很多极端的提法，诸如终结、革命、绝唱等等字眼。概括这两次研讨会的观点无非以下三个方面： 1．对《秦腔》内容的评价，以“乡土叙事”为代表。无论是京派还是海派的评论家在这一点上没有任何分歧。而且不约而同地对《秦腔》在中国乡土叙事历史中的地位给予了高度评价。上海大学文学院教授王鸿生认为，这是“一部反史诗的史诗，从鲁迅的批判乡土写作到沈从文的乡土式恋歌，一直到张炜或者陈忠实的《白鹿原》中那种文化寻根的有意识的努力……但贾平凹是还原现实(乡土)。”言下之意，只有《秦腔》是目前唯一一部最真实的乡土小说。罗岗不仅注意到《秦腔》是“中国原来的农村生活方式成为绝唱时的一部挽歌”同时还指出“贾平凹的野心不仅仅是描述这样一个世界，还企望用这个世界来抵抗时代的潮流。怎么来对抗资本主义社会巨大的对人异化和分崩离析的一个挑战”。这个见地很深刻，他不只谈到表面的题材还涉及作品的主旨。栾梅建认为《秦腔》的出现“具有里程碑的意义”。雷达的观点比较平实：“把它放在当今中国乡土叙事的背景下来看，是非常重要的作品，也是贾平凹迄今为止最为重要的一部作品。”陈晓明的观点应该是在乡土叙事领域最响亮的声音，正是他率先提出“终结”一词，按他的解释，终结有双重意思，一方面是在达到它最终意义的终结的意思，另一方面它确实有挽歌式的终结。前者在他看来就是极致，而且他连用三个终结来具体阐明它的观点，在他看来，《秦腔》是“乡土中国历史的终结，是乡土文化想象的终结，是乡土美学想象的终结”。不难发现，这种言论是把《秦腔》推到“乡土叙事”的顶峰，似乎以往没有，以后也不可能有超过《秦腔》的乡土叙事作品。这个看法无疑有点过火，而且我们觉得他的分述也有不大正确的地方。就说“乡土历史的终结”难道表明中国文学从此再没有或不会出现乡土叙事了吗?孟繁华也认为《秦腔》“是对中国乡土叙事的最后毁灭性的写作、抒写，我担心的是当贾平凹这样看待第一章《秦腔》评论及其“泡沫”现象揭秘中国的现代和乡土中国后，他下一个作品怎么写。”关于此，就有几个评论家不同意。郜元宝说：“在中国的传统中，乡土永远是写不完的。在这个小说里面，变化就在于，在现实中的乡土是不会灭亡的。”梁永安说：“我不赞成过多地强调贾平凹地乡土性，这不是他的强项。”程永新也说，“有人用乡土作家来概括他是片面的，它本身是关注我们生存的这个地球，关注各种生活的层面”。再说，“乡土叙事”的提法基本上没有多少实质性的意义，不过是数年前“农村题材”的另一种表述。因此，京派和海派关于这个问题的所有言论，浓缩为一句话就是：《秦腔》是迄今为止中国当代描写农村生活最成功的一部小说。 2．对《秦腔》形式的分析，以“日常叙事”为标志。王鸿生指出《秦腔》采用的是“现象式还原的方法，表达自然，不露痕迹，像扯联体的回文”。郜元宝说作家想找一个最好的说话方式——闲言碎语的叙述。满足于呈现，但并未完全放弃“解释”的冲动。这种判断是比较准确的。王鸿生认为这种叙事方式“回避了个人主观的介入”，这与郜元宝似乎有点矛

读后感范文1000字大全

读后感范文1000字大全《孝在我心中》读后感当我看完《孝在我心中》这篇文章时，张洪彬的行动深深地触动了我的心弦，他居然可以十几年如一日地照顾一位素不相识-的老人，他这种超越亲情的爱，难道不令人感动吗？张洪彬，一个平凡的名字，深深地印在了我的脑海里。他只是一个平凡的人，每天做着平凡的事，说着平凡的话，但他心中有一种不平凡的爱。他每天只要有空，就到一位无亲无故的阿婆家里跟她聊天，陪她吃饭，自然而然地成了亲戚。当我读到张洪彬因为阿婆的鸡而被火星溅到自己的脸上，并不是一味地怪罪阿婆，而是笑呵呵地对阿婆说没事，对这件事一笑置之时，我心中像触电一样。我也遇到过类的事：又一次，我和同学们站在操场上聊天，有一个人跑了过来，不小心踩到了我的脚，他已经说对不起了，可我还是不依不饶地骂着……现在想起来，真是面红耳赤的，觉得很羞愧呢。相信同学们也经历过很多这样的事，被老师、同学、朋友、父母无意中伤害或误解了，可你是不是像张洪彬那样一笑置之呢？当我读到张洪彬送阿婆去医院，不顾自己衣衫单薄，坐在迎风处，紧紧搂住阿婆，为阿婆挡寒风时，脑海里立刻浮现出当时的情景：小时候我经常生病，有一天夜里，我突然发烧了，爸爸妈妈来不及穿衣服，只穿着单薄的睡衣，给我拿上衣服，不管三七二十一，骑上车子就走了。

我家离医院虽然不是很远，但我觉得非常漫长。后来，在爸爸妈妈的精心照料下，我病好了，可爸爸妈妈却因太过操劳成了“大熊猫”。是啊，父母对我们的爱是伟大的，张洪彬对阿婆的爱也是伟大的。可我们真心回报他们了吗？生活地中，我们常常会要求父母亲帮我们买这买那，不买就对他们怄气；父母批评一句就会发脾气……俗话说，“滴水之恩当涌泉相报”所以我们应该自己的事自己做，帮父母做些力所能及的事，让我信的父母亲开心。看完这篇文章，我心情久久不能平静。“爱亲者，不敢恶于人，敬亲者，不敢慢于人。”张洪彬可以照顾一位素不相识的老人，我们怎么就不可以帮助身边的人？看见同学忘带笔了，可以把笔借给他；看见同学闹矛盾了，可以去调解，看见一位小朋友摔倒了，可以过去扶他；看见村里的某位老人行动不方便，可以帮他做些家务事……送人玫瑰手有余香。如果每个人都是能这样做，献出一个微笑，一句温暖的话语，一个细小的帮助，世界将是多么和谐美好！孝在于质实，不在于饰貌。让我们从我做起，孝敬长辈，关爱他人，做个讲文明有道德的小公民，做个让父母放心的孩子，做个让老师值得骄傲的好学生。《城南旧事》读后感《城南旧事》，看似平凡的一本书，却讲述了一个悲惨且又意味深厚的故事。

秦腔剧情介绍荟萃

秦腔剧情介绍荟萃 1、《火焰驹》剧情介绍：《火焰驹》又名《卖水记》，秦腔传统名剧，原为清代剧作家李芳桂创作之碗碗腔剧本。宋时，番邦北狄王造反，李彦荣奉命挂帅出征。朝中奸臣王强与兵部尚书李绶（李彦荣之父）不和，诬告李彦荣投敌，朝廷遂将李绶下入天牢，李家被满门抄封，家人被赶出京城。李绶次子彦贵危难之中向居住在苏州的岳父黄璋求援，黄璋却冷目相向，悔婚退亲。彦贵在无奈之中，靠沿街卖水度日，侍奉老母。一日，彦贵卖水被未婚妻黄桂英之丫环芸香看见，芸香引其与桂英相会，并约好夜晚在花园赠金。岂料三人举动被家人王良发现，王将此事密告黄璋，黄璋命王良杀死芸香，栽赃于彦贵，预知彦贵于死地。苏州知府受贿，将彦贵判处死刑，秋后待决。李家连遭危难之事被贩马义士艾谦知晓，艾谦乘火焰驹日夜兼程，入番报信。彦荣领兵归劫杀场，救出彦贵，合家团圆。此剧流传久远，版本甚多，现除演出本戏外，其中《卖水》、《打路》、《祭桩》、等折戏亦经常单独演出，《表华》、《赏景》更是脍炙人口的驰名唱段。1958年此剧被长影拍成首部秦腔彩色影片之后，影响更大。 2、《狸猫换太子》剧情介绍：《狸猫换太子》又名《铡郭槐》、《打黄袍》、《火化冷宫》，秦腔传统剧。宋真宗时，刘妃为了争宠夺位，暗与太监郭槐定下“狸猫换太子”之计，于李妃产子之时，诬陷李妃“产下妖物，玷辱宫闱”。真宗听信谗言，将李妃囚禁冷宫。刘妃又命寇珠将太子抛入金水桥下溺死，寇珠不忍，与太监陈琳商定救太子之策，逢刘妃、郭槐查宫，多亏寇珠机智，巧送太子出宫，交八贤王抚养。十二年后，太子游园在冷宫与母相见，刘妃心疑，杀人灭口，逼死寇珠，又火焚冷宫，幸有陈琳报信，李妃逃生，流落民间，收一义子，相依为命，苦度终日。八年后，包拯放粮途遇李妃，迎驾回朝，冤情昭雪，母子相认。本剧除演出本戏外，《抱妆盒》、《拷寇》常作折戏演出，任哲中、张新华以演此剧闻名。 3、《三滴血》剧情介绍：秦腔传统剧，范紫东创作。山西人周仁瑞在陕西经商，妻一胎产二子，不幸产后身亡。仁瑞无法同养二子，便将次子卖于李三娘，自己抚养长子周天佑。李三娘为子起名李遇春，由奶娘王妈哺乳，并经王妈为媒与女儿李晚春订婚。后周仁瑞经商失利，带天佑回山西老家，其弟周仁祥为了独霸家产，不认侄周天佑，并诉诸县衙。县官晋信书用滴血认亲之法判断，认为周天佑并非周仁瑞之亲子，被逐出县衙，父子遂失散。天佑寻父至五台山，虎口中救下少女贾香莲，遂定下婚约。遇春长成后，三娘亡故，恶少阮自用垂涎晚春，伪造婚书，逼其成婚。诉诸官府，晋信书又以滴血之法将晚春、遇春断为亲兄妹，将晚春判于阮自用。花烛夜，晚春逃出，寻找遇春。周仁瑞四处寻子，偶于遇春奶娘王妈相遇，不服晋老爷以滴血之法错判两案，同往县衙质对。晋信书又以滴血试验，断周仁祥与其子牛娃又非亲生。天佑、遇春途中偶遇，便结义投军，各在边疆立功得官。晚春寻至军营，贾氏亦送女至。天佑兄弟提审县令，周仁瑞、王妈亦随晋信书来到军营，冤案使明，将晋革职，合家团聚。此剧是小生、小旦、花旦、老生、正旦、大丑为主的唱做工戏。其中《虎口缘》常单折演出。 4、《玉堂春》剧情介绍：《玉堂春》又名《审苏三》，秦腔传统戏。明代礼部

秦腔

《秦腔》第1课时教学目的: 知识技能 1.体会文章的大气和深沉的文化底蕴。 2.了解秦地的地理构造与秦腔的旋律惟妙惟肖的统一。 3．习文章将秦腔、秦地、秦人以及文化生活的有机结。 4．品味文章的语言、学习语言表达的一些技巧。 5．体会作者在场面细节描写上的出神入化。情感态度与价值观体会中国民俗文化的特点，从而对象征中华民族的历史、文化的民间文化有更深刻的理解。重点难点 1．品味文章的语言、学习语言表达的一些技巧。 2．了解秦地的地理构造与秦腔的旋律惟妙惟肖的统一。教学过程：一、导入课文 1．播放几段秦腔的段子，让学生对秦腔有感性的认识。 2.简介秦腔 ——秦腔是我国戏曲四大声腔（昆腔、高腔、梆子腔、皮黄腔）中最古老、最丰富、最庞大的声腔体系，它的覆盖面极为广阔，流行遍及我国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆及西南的西藏、四川；中原的晋西、豫东、河北；东北大庆、东南的广东、福建，宝岛台湾

等地以及吉尔吉斯坦共和国，同时也是我国最大地方剧种，对许多剧种都有很大的影响。它历经秦、汉、隋、唐、宋、元、明、清等历代发展日趋成熟，明末清初盛行于南北各地。秦腔的鼎盛时期在乾隆年间。目前，秦腔所保留的剧目达700多个，为各剧种之首。秦腔的唱腔、道白、板路、脸谱、身段、角色门类自成体系。秦腔也称“乱弹”,唱腔音色高亢激昂，要求用真嗓音演唱，所以保持了原始豪放的特点。秦腔演出地点最好是选在露天的场所，那样才能有秦腔的味道，更体味到秦腔的精髓。秦腔的唱腔，用宽音大嗓，直起直落，给人以高亢激越、粗犷朴实之感。看秦腔时候，尤其看到秦腔中的“黑头”吼声地动山摇的时候，你才会此刻真正认识到秦腔的豪放，这也是秦人的血性。 3.介绍作者：贾平凹，原名贾平娃，陕西丹凤人，1952年2月21日出生。于西北大学中文系毕业，曾从事过几年文学编辑工作，现为西安市文联专职作家、《长安》文学月刊编辑。1982年后从事专业创作。任中国作家协会理事、作协陕西分会副主席等职。著有小说集《兵娃》、《姐妹本纪》、《山地笔记》、《野火集》、《商州散记》、《小月前本》、《腊月·正月》、《天狗》、《晚唱》、《贾平凹获奖中篇小说集》、《贾平凹自选集》，长篇小说《商州》、《州河》、《浮躁》、《废都》、《白夜》，自传体长篇《我是农民》等。散文集《月迹》、《心迹》、《爱的踪迹》、《贾平凹散文自选集》、诗集《空白》以及《平凹文论集》等。他的《腊月·正月》获中国作协第3届全国优秀中篇

名著读后感1000字以上

名著读后感1000字以上名著读后感1000字以上范文一近日读完《红楼梦》，才明白其妙处所在。《红楼梦》以贾、史、王、薛四大家族为背景，以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线，以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容，通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述，而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽，进一步指出了封建社会已经到了"运终权尽"的末世，并走向覆灭的历史趋势。《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画，极其真实地，生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活。全书规模宏伟，结构严谨，人物生动，语言优美，此外还有一些明显的艺术特点，值得后人品味，鉴赏。作者充分运用了我国书法，绘画，诗词，歌赋，音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法，展示了一部社会人生悲剧。如贾宝玉，林黛玉共读西厢，黛玉葬花，宝钗扑蝶，晴雯补裘，宝琴立雪，黛玉焚稿等等，还表现在人物塑造上，如林黛玉飘然的身影，诗化的眉眼，智慧的神情，深意的微笑，动人的低泣，脱俗的情趣，潇洒的文采……这一切，都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的，从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味，飘散着东方文化的芬芳。曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性，使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信，《红楼梦》中的贾宝玉"说不得贤，说不得愚，说不得善，说不得恶，说不得正大光明，说不得混帐恶赖，说不得聪明才俊，说不得庸俗平凡"，令人徒加评论。不仅贾宝玉，林黛玉这对寄托了作者人格美，精神美，理想美的主人公是如此，甚至连王熙凤这样恶名昭着的人物，也没有将她写得"全是坏"，而是在"可恶"之中交织着某些"可爱"，从而表现出种种矛盾复杂的实际情形，形成性格"迷人的真实"。作者善于通过那些看来十分平凡的，日常生活的艺术描写，揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义，甚至连一些不成文的，史无记载的社会习惯和细节，在红楼梦里都有具体生动的描绘。《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就，不仅在国内成为"中国小说文学难以征服的顶峰"。而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究，有法国评论家称赞说："曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光，托尔斯泰的同情心，缪塞的才智和幽默，有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力。” 名著读后感1000字以上范文二当我郑重地翻过最后一页，合上这位被誉为“英国小说之父”的丹尼尔？笛福在59岁高龄写的着作——《鲁滨逊漂流记》。读完了这个情节曲折，跌宕起伏的故事之后，我满眶的热泪情不自禁地夺眶而出。书中的主人公在荒芜人烟的孤岛上生活了28年！28年，多么惊人的一个数字啊！可见他是何等的勇敢。

李淑芳与秦腔

李淑芳与秦腔 ■焦垣生

这个题目似乎有一点荒诞。秦腔是一个剧种，而且是戏曲所有剧种中最古老最具历史言说资格和价值的剧种，所谓“花雅之争”、“昆乱不挡”所蕴含的故事，无非关涉秦腔与昆曲分别伯仲之轶账提说。李淑芳本是一名说年轻其实又难说年轻的当代秦腔演员，说她年轻，是因为她在去年刚获得了中国戏剧“梅花奖”，正是大有作为正该开始芬芳吐艳之时；说不年轻，是因为听说文化改制，她所在的剧团转归企业收编，她已被退休了。把李淑芳与秦腔并列作题，可能有人觉得莫名其妙。

李淑芳1968年出生于关中周至县，先入周至县剧团，后调进著名的百年剧社——西安易俗社，易俗社作为鲁迅先生赞誉其“古调独弹”的中国四大剧社之一，声名播于海内外，但李淑芳起初却并没有多大的名气，起码笔者并不认识。偶然一天早上，我散步到西安和平门城墙根下，看见摆地摊卖戏曲碟的地方，好几个人都在买一张名为《李淑芳唱段选》的秦腔碟，我就也买了一张。回家听放，觉得唱得确实不同凡响——悱恻缠绵，优美婉转。明明是标准的秦腔，却不是如有人说的“三千万人民齐吼”的秦腔，其绕梁入耳倒使人想起那些以娇声嗲气著名的吴越江南声腔，但这声腔中包藏着北方女子的那一种以极强的穿透力撑着，柔而有劲道，音韵抑扬顿挫的声腔。后来终于到剧场亲眼看到了李淑芳的演出。再后来，只要她有演出，我都会去看。其实各个剧种都有一些这样的演员，可能形体条件不一，但都唱得好。看李淑芳的戏，我想到了以前同叫“乱弹”的蒲剧中的一位早获得梅花奖的名演员武俊英，她形体条件不大好，但就是唱得好。这两位的发声吐字行腔，不是一个风格，但都是拿捏得很好，而且每一段唱腔中的每一句每一词都紧扣着她要表现的人物彼时彼地彼情应发射的神韵。悲切时低回如游丝，刹那间又穿透云天，如惊涛裂岸。如李淑芳唱的《数罗汉》，其中人物形象所要通过唱词表现的情感，是极为复杂的，我听过不少秦腔演员（甚至是名演员）都唱过这一段，但感觉不是欠着火候就是火候过了，只有李淑芳演唱的《数罗汉》不瘟不火，声情意都恰至文心，托出戏胆，让人击节称赞。那其中，悠扬舒展，让人回味无边，大珠小珠落玉盘而声声不凡。蒲剧演员武俊英演唱的《苏三起解》，武俊英把苏三这个人物的灵魂抓住了，所以每一声、每一处都通透着这个人物的内心。李淑芳《数罗汉》表现的是一个内心炽烈如火却又不得不做了尼姑，时时要示人心如止水波澜不惊好像与世无争，而实际上因为爱恨情欲无以抒怀，对着泥塑的罗汉排遣开来的人物形象。这个折子戏是极具人文色彩和现代哲学意念的一出戏。俄国著名的小说家契诃夫在他的名篇《苦恼》中写死了儿子的马车夫姚纳·波达卜夫内心的苦恼无法排遣又不能向人倾诉，对着日日与自己相伴的马诉起了衷肠。《数罗汉》可以与《苦恼》作比较文学研究的论题。要知道，这样的一个尼姑形象是非常难塑造的。只有李淑芳把她活脱脱地表现出来了。复杂的具有冷热两面色彩的旦角行当，唱词要求演员表面要唱得细腻平缓舒展，而实际上又得哀转久绝地表现角色如窦娥问天问地一样的心声独白，秦腔《窦娥冤》中让观众掌声雷动的窦娥式高亢不行，秦腔名段《断桥》里白娘子那样炽烈的抒情唱段也不行。换言之，一般秦腔演员擅长的欢音、苦音的或明快或凄厉或嘈杂急紧的唱法都不行。这个戏把李淑芳托出来了。人们说李淑芳是肖若兰的弟子。“肖派”！可说实在的，10年前，在秦腔界讲流派，实在还是件有嫌奢侈的事。秦腔作为梆子戏的鼻祖在广袤的西北大地流布传播几百年，尤其在先前，传播手段落后，甚至连今天所谓的大众传播也谈不上，只是人际传播，口口相传，交通闭塞自然地理人文条件阻碍着文化交流，在这种情况下，古老的剧种秦腔在发展过程中，自然会形成不同班社，不同演员的不同演唱风格以至形成今天所谓的不同流派。但这些风格流派解放后并未被研究者重视，上世纪五六十年代文艺界讲“推陈出新”和“古为今用”，文艺为无

励志文章的读后感1000字

励志文章的读后感1000字早在两个月前就拿到了这本书，只是一直没有好好阅读，直到最近，我才静下心来认真翻阅了一遍，深感受益匪浅。事实上，我一直对励志书籍或者成功学书籍抱以不屑的态度，因为它们绝大多数都是“空谈”，内容无非是众多例子+说教，不具有一定的操作性，往往起不到实际效果。起初以为这本书也是如此，但是真正阅读之后，才发现这本书强过很多励志书籍，给我耳目一新的感觉。与其他励志书籍相比，我认为这本书最为突出的特点有两方面：第一，作者对人们抱怨的原因、行为表现做了非常深刻的诠释，分析非常到位; 第二，最难能可贵的是，作者还建立了一套可操作的方法(紫手环运动)来帮助人们减少抱怨的行为，可以使读者“身体力行”。可以说整本书都贯穿了科学的心理学思想，无论是作者对抱怨行为的分析还是这套操作方法，尤其是后者，其本质上就是一种认知行为疗法，其步骤、方式、时间都蕴含大量的心理学原理在里面。可能是和自己学了七年心理学有关吧，我认为这是迄今为止我读过的最好的励志书籍，比较推崇。作者威尔鲍温认为，我们之所以会抱怨，就和我们做任何事情的理由一样：我们察觉到抱怨会带来好处。许多抱怨涉及了从他人身上诱发的人际互动反应，例如同情或认可。

比如说，人们可能会抱怨自己的身体健康，却不是因为真的觉得生病，而是‘病人的角色’能让他们取得附带的好处，例如他人的同情，或是可以避开反感的事件。联想到自己也常常对着朋友抱怨，仔细思考起来，我想不会仅仅是为了发泄那么简单，恰恰是朋友们给予的同情、关怀和正向的认知才是我最想要的，也正是这些因素导致抱怨已经成为一种我无法觉察的习惯了。鲍温认为走出不抱怨的四个阶段，即无意识的无能，有意识的无能，有意识的有能及无意识的有能。无意识的无能，即是对自己的抱怨(无能)毫无所觉(无意识)的;有意识的无能，是指自己能觉察到自己的抱怨，以及周围其他人的抱怨;有意识的有能，是指倾向于用沉默来便于自我反思、慎选措辞，以便于说出有价值的话语，而非喋喋不休的抱怨;无意识的有能是指你已经重塑思维模式，习惯于不爱抱怨了，并且不需要意识控制。此书对于我的帮助是非常大。作为新一代的年轻人，我应该调整自己的心态，减少抱怨，努力地接纳自己、确定自我价值。遇事多从自己身上寻找问题，努力控制自己的情绪，在任何时刻都要努力保持积极良好的心态。马云说过，“不抱怨的态度是人生的第一态度”，非常有道理。我不能将眼光只着眼于眼前的困境，而是要用发展的眼光看到未来，看到我漫长的生命历程。

听秦腔

在不经意之间，我的心中有时也会莫名其妙地燃起一阵自豪感，不为别的，只为自己是一个来自黄土地的农家子弟。大都市的人们也许会对西北不屑一顾，奇怪这漫天黄砂的高原有什么好？但我却总时常会被故乡这一方水土养育的人，创造的物深深地感动着，其中之一便是秦腔。“八百里秦川黄土飞扬，三千万老陕齐吼秦腔”，延续数千年的秦声秦韵，早已浸入每一个秦人的血液与骨髓之中，早已成为生命中不可缺少的一部分。当自己离开秦岭脚下渭水河边的家乡，远赴关外来到黑土地上的一个小城，开始工作之后，那慷慨激昂的秦声便再也无法听到了！心里有一种空洞洞的失落感，好象生命中失去了某中不可或缺的东西，总在寻找却无从寻觅。及至那年春节回老家，在北京西站，一踏上返回西安的火车，耳边响起虽然纷乱却亲切的家乡话，感觉实在是“撩咂咧”！到西安下了火车，走出火车站，忽然听到一曲慷慨激昂的秦腔从街道边上一家商店的音箱里传出来“王朝马汉喊一声，听相爷把话说分明…”，心灵猛的一颤：这不正是自己所寻觅与渴望的声音吗？那勾起我无尽乡愁的秦声秦韵，那与生命同在的大秦之腔。没有近乡情怯的感觉，却有迷途终返的欣慰与高兴。兴冲冲去吃一碗羊肉泡馍，顿时浑身舒泰酣畅淋漓，吼一声秦腔我出门来，哪管他人怎么看！秦腔不象京剧，挂着国粹的响亮名头，背负着民族文化的重任向前；秦腔也不象越剧，形单意飘，音淡妆雅，仿佛天外来音；它属于一个个实实在在的生命。在京剧眼中，秦腔显土显穷；在越剧看来，秦腔过俗过闹；但千万的秦人以及西北人却实实在地用心爱着秦腔。小小的戏园子，小小的戏台，小小的老百姓却偏爱这大杯的酒，大块的肉，大嗓门的秦腔。台上一声闷吼一声凄诉，台下多少声喊多少回叹。这一位听到好处一扬手，堂倌会意，一条红得扎眼的被面送上台去，台上那位将被面直向身上一披，正所谓披红，唱腔更显亮豁。更多时候，秦腔无台无妆，只在村口的大树下，地头的荫凉里一声吼起。上至九十九，下到刚会走，识字也好，不认也罢，只需起个腔，那一句句戏文便如黄河水一般滚滚而来；似乎这秦腔是秦人与生俱来的本能，不用多教，只随着生命的前行，越来越自如，亲近。记得小时候，自己并不太喜欢秦腔，和其他小孩一样也喜欢看武侠电视剧。只是到春节自己村子或附近的村子里，请秦腔剧团演大戏时，那着父母和亲友发的压岁钱，去看热闹，不过更贪恋的是可以在旁边买碗豆腐脑加上一根麻花，美美地吃一顿。及至上学后，由于少年人的好胜心，虽然没有父母的督促，自己也努力学习，很少去看电视。但是，父亲很喜欢看秦腔，——而身为清贫的农家子弟，不可能有一个属于自己的独立的安静的学习空间，所以我也能经常被动的听到秦腔。开始时只是听热闹，伴随着成长的脚步以及学识阅历的增加，慢慢地对于秦腔自己竟也可以学会去品出味儿-——天下还有这么令人回味的嘶喊，这么平易俗实的艺术。天长日久，在流传数千年的秦腔里，演绎着多少忠臣良将的忠义故事，诉说了多少悲欢离合的人间亲情、感叹了多少忠贞不逾的千古爱情。想到李白的一首词《忆秦娥》：箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝。西风残照，汉家陵阙。那连绵不绝的千年古调一直在历史的风沙中传响着，从而融入一代代秦人的血脉中，成为他们生命的一部分。遥想此时此刻八百里秦川中，厚重的黄土高坡上，不知又有多少爷爷孙子壮汉婆姨在做完了地里的活计之后，面对夕阳，聚在一起吼起了秦腔。不知又有多少卖水后花园，有多少栓马寒窑前；有多少宗保被绑辕门外，有多少桂英祭桩大路边；有多少雄信骂唐帐外，有多少周仁哭妻坟前；有多少父女三击掌，有多少母子三滴血……人人都象名角一般端起架

俗世奇人读后感1000字左右范文5篇

俗世奇人读后感1000字左右范文5篇俗世奇人读后感1000字《俗世奇人》作者冯骥才，这本书描写了天津卫的奇人们及发生的奇事。这些“奇人”有的现身于上流社会，有的混迹在市井民间，都是“俗世”中人;然而他们又不是普通人，他们所做的事情令人匪夷所思，是“俗世”中的“奇人”。这些故事均来源于生活，都是从生活中挖掘出来的，故事中作者细致的刻画了每一个人物，显出了当时人们各自不同的能耐，也揭示了许多道理。书中的几句话说得好，“手艺人靠的是手，手上就必得有绝活”，“各行各业，全有几个本领齐天的活神仙。刻砖刘、泥人张、风筝魏、机器王、刷子李等等。天津人好把这种人的姓，和他们拿手擅长的行当连在一起称呼。叫长了，名字反到没人知道。只有这一个绰号，在码头上响当当和当当响。”“手艺人靠的是手，手上就必得有绝活。有绝活的，吃荤，亮堂，站在大街中央;没能耐的，吃素，发蔫，靠边呆。这一套可不是谁家定的，它地地道道是码头上的一种活法。” 吸引我们眼球的正是这些不同的活法，他们的谋生方法有奇怪的，有奇妙的，有奇趣的，或是与众不同的，反正字里行间都突出了一个“奇”字。他们各有各的绝活，也各有各的不同。泥人张，有着独特技艺和鲜明性格的民间奇人，捏泥人时动作的灵巧熟练，变幻莫测，成型泥人的栩栩如生，堪称一绝。仅仅是技艺的精湛还不足以表现泥人张的“奇”，面对海张五这样猖狂蛮横的权

势，没有溜须拍马，没有阿谀奉承，而是勇敢地挑战恶势力。此时此刻，他显露出的是民间艺人的骨气!一言不发却出奇制胜，用过人的智慧回应了海张五的挑衅，泥人张值得我们钦佩。刷子李，在粉刷一行干出了自我的乐趣，刷墙时的悠然，似乎是在完成一件美妙绝伦的艺术品，绝妙的粉刷技艺是民间艺术之海中一朵晶莹的浪花。标新立异中，他制定了规矩，对自己严格要求，如此的精神，如此的决心确实不是一般人所具备的。曹小三的“发现”更为刷子李的传奇增添了色彩。尽职尽责的华大夫，只记牙不记人，虽记性不好，但作为一名牙医，他就要对每一位病人负责，就要记住顾客的每一颗牙齿。通过帮助侦探破案，作者将他对自己行业十分尊敬的精神更加淋漓尽致地表现了出来。看了这些奇人故事，他们的绝活着实太让人佩服了。其实奇人也并不是样样精通，但他们却把生活过得有滋有味，受人尊敬，当今社会也是一样，正所谓三百六十行，行行出状元，我们不可能成为面面俱到的全才，但必须得有一门精通，所以，只要有一技之长，我们就会是俗世奇人。俗世奇人读后感1000字最近，我读了一本名叫《俗世奇人》的书。这本书主要讲述了在清末明初天津卫的18个奇人，他们各有各的本事。在介绍这18个奇人的同时，这本书又为我们揭示了许多深刻的道理。

秦腔现状及发展

突围之路——定西市秦腔剧团生存现状调查作者：巩富强 ? 出自：戏里戏外唱人生浏览/评论：646/1 ? 日期：2009年3月22日 17:51 被称为大秦之声的秦腔“形成于秦，精进于汉，昌明于唐，完整于元，成熟于明，广播于清，几经衍变，蔚为大观”，堪称中国戏曲的鼻祖，是我国最古老的优秀剧种之一，和京剧、越剧、黄梅戏等剧种一样，是经过千百年时间的淘洗和磨砺之后形成的经典剧种，堪称国粹。秦腔自明朝中叶成熟以来，在近五百年时间里，便以它豪迈、粗犷、刚健的艺术风格风靡大西北，它把悲壮苍凉的韵味沉淀在西北人的血液里，成为西北人在黄土地上艰难生存挣扎的精神寄托，成长为这广袤、干旱、苦焦的厚土上一朵芳华勃郁的艺术奇葩。几百年来，它的一些经典剧目如《铡美案》、《金沙滩》、《五典坡》、《游西湖》等甚至到了家喻户晓的程度，在许多边远山区的小山村，大字不识一个的老头老太张嘴也能吼两声秦腔。然而物换星移、春秋代序，随着时间的流逝，一个信息爆炸、娱乐多元化的时代已悄然来临，特别是20世纪九十年代以来，社会经济的快速发展和电视机、网络的普及，使人们的文化生活多样化，秦腔和全国其他剧种一样面临着前所未有的巨大挑战，剧目萎缩、表演团体生存艰难、演员流失、观众锐减，往日的辉煌已成昨日黄花。在这样的时代背景下，爱好秦腔的人们忧心忡忡，有人甚至发出“救救秦腔”的呐喊。那么秦腔会不会逐渐淡出人们的生活甚至消亡？在定西这样的贫困地区，秦腔的生存境遇如何？秦腔在人们的生活中究竟处于何种地位？振兴秦腔的出路究竟在哪里？带着这些问题，记者走访了定西市秦剧团、陇西县秦剧团、通渭县秦剧团、漳县秦剧团的负责人、演员，也随机采访了个别县文化局负责人及部分戏迷。在六七天的采访过程中，我对秦腔有了全新的认识，我惊讶于它恒久的艺术魅力留在老百姓心中的深刻印记，我感动于秦腔艺术家对艺术的执著献身精神和他们在困境中心怀振兴秦腔艺术的希望默默坚守的勇气，我心酸于从事秦腔演出的临时工们不得温饱的艰难生活状况，我忧伤于成千上万的老百姓想看秦腔而不得的写满渴望的眼神……在这里，我忠实地记录下我的所见所闻和所思所想，以期抛砖引玉，让更多有识之士都来关注秦腔，为振兴秦腔而出谋划策。回眸历史：秦声辉煌 ?? “一方水土养一方人”，骏马、烈风、黄尘、莽原，大西北苍凉雄浑的山川孕育了豪放粗犷的黄土汉子，他们如烈酒一样燃烧的野性同样需要艺术的导引与释放，于是秦腔便产生了。秦腔的演唱方式最震撼人心的便是那黑头大净高亢激越、苍凉雄壮的唱腔，那从胸腔里吼出来的钢音，或悲愤、或雄浑、或深沉，仿佛凝聚着摇天撼地的力量，将听众带进那苍凉广袤的黄土高原，生存挣扎的苦闷、黄沙卷地的苦情，都随着那秦声如烈风扫过荒原般远去，内心便如雪原般明净澄澈。因此秦腔是黄土高原上长出的艺术之花，是西北人耿直爽朗、慷慨好义的性格和淳朴敦厚的民风的反映，更是西北人抚慰心灵的一剂良药。秦腔所演的剧目，据现在统计约三千个，题材多取材于“列国”、“三国”、“杨家将”、“说岳”等英雄传奇或悲剧故事，表现我国历史上反侵略战争、忠奸斗争、反压迫斗争等重大或富有生活情趣的题材，往往大忠大奸、大善大恶、大喜大悲，泾渭分明，它潜移默化地滋养了西北人纯朴豪放、疾恶如仇的个性。加之秦腔的表演朴实、粗犷、深刻，以情动人，富有夸张性，表演唱做并佳，又有一套比较完整的表演技巧，因而秦腔所到之处，观者如潮，深受西北地区人民的喜爱。尤其是乾隆年间，秦腔名伶魏长生进京演出秦腔后，秦腔更是轰动京师、风靡全国，创造了秦腔历史上的辉煌篇章。 ??? 新中国成立后，秦腔得到了快速发展。改革开放后，在“百花齐放、百家争鸣”的双百方针的指引下，秦腔这一古老的舞台艺术焕发出了强大的艺术生命力，演出团体如雨后春笋

秦腔戏曲知识

秦腔戏曲知识 1：戏曲中坐如钟、卧如弓、站如松、行如风。 2：云手位置，花脸举过顶、老生齐眉、武生齐脑门、小生够于鼻、旦角齐乳。 3：拳式，一般情况下，青衣、花衫、花旦用于凤头拳，刀马旦、武旦用翘指拳，老旦用于老旦拳。 4：旦角三步：青衣慢步、花旦快步（连步、压步、踏步、浪步）、圆场跑步。另外彩旦常用跟步、掌步、满步。 5：云手分：整云手、半云手、点云手、小云手。 6：掌分：撩掌、翻掌、立掌、推掌、按掌、托掌、伸掌。 7：拳分：提拳、端拳、亮拳、拉拳、藏拳、举拳、抱拳。 8：指分：斜指、竖指、托指、反指、推指、点指、戳指、垂指。 9：手指活动：抖、搓、捻、卷、弹、击。

10：手的形态：兰花掌、柳叶掌、佛手掌、荷叶掌、瓦楞掌、虎爪掌。兰花指、一字指、剑诀指、剪式指。凤头拳、翘指拳、方形拳、老少拳。 11：实拟性手姿：赞美式、贬义式、托月式、望月式、鸟鸣式、举杯式、托盘式、提篮式。 12：眼法：喜、怒、悲、怕、羞、恨、愁、呆、思、盼、灭、狠。 13：脚：正、丁、弓、骑、掖、八、盘、踮、点、戳、存、踏。 14男生步法:慢、快、圆场、滑、蹚、跪、栽、奔、拔、拌、矮、老、分、别、醉、趋、搓、云、跨。 15：女旦步法：慢、摇、快、跨、栽、跑、旗、云、压、碎、圈、扑、滑、醉、跪、趋、老、打。 16：水袖：勾、挑、抖、撑、扬、冲、甩、打、绕、转、卷、云、盘、摇、涮、抓。 17：甩发：打、挑、闪、带、旋、盘、冲、抖、绕、摆。

18：髯口：捋、挑、掸、甩、蓬、托、捻、衔、推、搂、抛、抖、绕。涮。 19：手语50式：日、月、云、地、天、风、雨、雷、雪、闪、水、鱼、浪、山、船、头、掌、耳、眉、拳、哭、笑、愁、怒、叹、门、开、望、关、怨、口、指、拒、摊、唤、扑、跌、送、哄、帘、你、我、他、不、眠。我在戏曲上学的虽然不精，但懂点，希望我学的东西能给一些票友分享。

人生读后感1000字

人生读后感1000字本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。人生读后感1000字（一）先让我们了解一下路遥的《人生》。《人生》是以改革时期陕北时期的城乡生活为背景，它复杂曲折的故事情节深深地吸引了我，它主要叙述了来自农村的高中毕业生高加林回到土地，又离开土地，再回到土地这样曲折的变化过程，其中他与农村姑娘刘巧珍，城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛为故事发生的主要矛盾，最终也没有一个完美的结局。再让我们对主人公高加林有深入的了解。他，一个土地养大成才的人，人生之路也是坎坷不平的，但他仍对未来的生活充满幻想，令人同情。他，英俊潇洒，文韬武略，对外面的世界无比的向往，幻想最大城市内展翅高飞的生活，他的横溢的才华令人敬佩，他的理想我们可以理解。但对于他对感情的态度，我无言以对。再让我们对高加林的人生经历作一阐述。高加林，高中毕业为考入大学回到了农村，做了教师，这工作对他来说还算不错，也挺体面，他也有一颗积极进取的心，努力工作，争取早日转为民办教师。但好景不长，村中书记高明楼的儿子三星同样也是没有考上大学，在父亲的帮助下，顶替了加林。伤心欲绝的加林冲到家中，他内心萎靡不振，意志消沉，犹如一幅行尸走肉。但在这片土地上一直爱着他的心地善良单纯的姑娘刘巧珍，给了他内心巨大的安慰给了他重新生活的希望，

他也渐渐的喜欢上了这位姑娘，但大家想象，一个才高八斗，一心幻想在大城市生活的青年与一个斗大字不识的农村姑娘能生活在一起吗？即使他们生活在一起，他们又能彼此快乐吗？后来，加林由于自己远在边疆当兵的叔叔的归来，又再一次回到了城市，成为了一名记者。上天又让他再一次遇到了自己高中同学黄亚萍，一个满腹经纶的才女，他们有共同的话题，相同的兴趣爱好，相处的很好，在一起彼此也很快乐。当黄亚萍抛弃了深深爱着自己的张克南，把爱带给了高加林，并且也谋划了他们的未来。高加林抵挡不住大城市生活的诱惑，为实现自己的理想与追求，无情抛弃了深爱自己的农村姑娘。人生如戏，戏如人生。自己很快就要迈进大城市，生活却跟他开了一个很大的玩笑，他进城的背幕东窗事发，他不得不离开自己梦寐以求的城市生活与和自己相爱的黄亚萍，回到农村，得知巧珍已经结婚，他又陷入了无尽的悲哀与失望之中。也就是对这个人物的描写，反映了当时青年的追求，也是当时社会的缩影。高加林的生活一波三折，扣人心弦，回想自己走过的路，又何尝不是有很多的选择，我们做到三思而后行了吗？做出的选择让自己后悔过吗？同时，人生也让我们认清了现实与理想之间的不可逾越的鸿沟，高加林一直在为自己的理想苦苦追求，这一点毋庸置疑，也是值得我们学习的，我们每个人都会有年少轻狂的那份激情与挑战，我们才会拼出一片属于自己的世界，但在追逐梦想的人生道路上，我们会不断

中国秦腔演员简历3

中国秦腔演员简历(三）全巧民全巧民，国家一级演员，祖籍河南，1938年生于西安。著名秦腔花旦演员，中国戏剧家协会会员，中国农工民主党党员。1949年进入西安易俗社学戏，是易俗社第14期学员，蒙师田少易，先后受教于王天民、凌光民、宋尚华、贺孝民、刘建中等先生。全巧民天资聪颖，学艺过程中，善于把前辈艺人的独创之处融会贯通到自己的舞台实践中。她勤奋好学，阅读了大量的文学艺术作品，具有相当高的艺术修养，因而善于捕捉人物内心情感，所塑造的角色都十分得细腻传神。其表演具有鲜明的个性，清新自然，富有生活气息和时代感。她善于用恰当的行腔、吐字细腻深刻的倾吐人物的内心世界，并且通过娴熟的技巧表达出来，从而显露出自己所特具的风格。50年代以主演《貂禅》、《绿绮计》、《镇台念书》等戏脱颖而出。1957年梅兰芳、张蝶芬先生亲授《贵妃醉酒》。次年拜荀慧生先生为师，得其《豆汁计》真传。1958年参加三大秦班晋京演出时，受到了周恩来、刘少奇、陈毅、贺龙等中央领导的亲切接见。梅兰芳先生撰文对全巧

民扮演的贾莲香作了高度的评价。1959年参加陕西省戏曲演出团，赴13省市巡回演出，取得成功。 1960年参加电影《三滴血》拍摄，成功得塑造了妙龄少女贾莲香一角。她的唱腔细腻委婉，把一个聪明伶俐、天真活泼的小姑娘演的神情逼真、栩栩如生，受到群众的一致欢迎。1981年随访日演出代表团出访日本，在东京、京都、奈良、大阪等城市演出《柜中缘》等戏，受到日本观众的好评。她主演的《三滴血》的电影版和舞台版均被制成VCD光盘、《貂禅》被录制成唱片向全国发行。肖玉玲肖玉玲，女，1939年12月生，陕西省长安县人。著名表演艺术家，国家一级演员。工闺阁旦，是新中国成立后培养的第一代秦腔演员。曾任陕西省政协第五、六、七届委员，陕西省青年联合会委员，中国戏剧家协会会员，中国演员学会会员，陕西省秦腔研究会副会长，西北书画艺术研究院名誉院长等。肖玉玲1952年春考入原西安三意社学艺，其天赋条件较好，禀性纯真，学习刻苦，在名师姚鼎等先

秦腔简介

秦腔简介秦腔是流行于我国西北地区陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地的最大剧种。因以枣木梆子为击节乐器，又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因以梆击节时发出“恍恍”声）。秦腔源于古代陕西、甘肃一带的民间歌舞，经历代人民的创造而逐渐形成，是相当古老的剧种。秦腔因其流行地区的不同，衍变成不同的流派：流行于关中东部渭南地区大荔、蒲城一带的称东路秦腔（即同州绑子，也叫老秦腔、东路梆子）；流行于关中西部宝鸡地区的凤翔、岐山、陇县和甘肃省天水一带的称西路秦腔（又叫西府秦腔、西路梆子）；流行于汉中地区的洋县、城固、汉中、沔县一带有汉调恍恍（实为南路秦腔，又叫汉调秦腔、桄桄戏）；流行于西安一带的称中路秦腔（就是西安乱弹）。各路秦腔因受各地方言和民间音乐影响，在语音、唱腔、音乐等方面，都稍有差别。近五十年来，东、西、南三路秦腔都不发达，中路秦腔起而代之，故在陕西及整个西北地区均占绝对优势。秦腔所演的剧目，据现在统计约三千个，多是取才于“列国”、“三国”、“杨家将”、“说岳”等说部中的英雄传奇或悲剧故事，也有神话、民间故事和各种公案戏。秦腔音乐属板腔体结构。其板类共有六种：〔慢板〕、〔二六板〕、〔带板〕、〔垫板〕、〔二倒板〕、〔滚板〕。秦腔角色分老生、须生、小生、幼生、老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦、大净、毛净、丑等十三门。秦腔的表演朴实、粗犷、细腻、深刻，以情动人，富有夸张性。秦腔的优秀演员，除清代的名冠南北的

大艺术家魏长生外，还有被誉为花部四美的王湘云、陈媄碧（良官）和渭南派的申祥麟，同州派的栾小惠，周至派的桃琐儿，长安派的岳色子等。光绪中后期有润润子、玉喜儿、陈雨农、党甘亭、赵杰民、李云亭（麻子红）、刘立杰（木匠红）、王文鹏等。辛亥革命以来，有名丑马平民，名小生苏哲民、苏育民，名旦刘箴俗（有与欧阳予倩“并驾齐驱”之誉）、王天民（人称“西北梅兰芳”）、李正敏（人称“秦腔正宗”）、何振中、宋尚花等。名净田德年和名须生何家颜、耿善民、张锁中、刘毓中、刘易平等。特别是秦腔表演艺术家陈雨农、王文鹏、党甘亭、李正敏、王天民、刘毓中，以及原“三意社”的编修李逸笙、苏哲民等人，在唱腔、表演、化妆造型等方面都有创新。

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读后感1000字_读后感范文1000字大全读后感1000字_读后感范文1000字大全《孝在我心中》读后感当我看完《孝在我心中》这篇文章时，张洪彬的行动深深地触动了我的心弦，他居然可以十几年如一日地照顾一位素不相识-的老人，他这种超越亲情的爱，难道不令人感动吗? 张洪彬，一个平凡的名字，深深地印在了我的脑海里。他只是一个平凡的人，每天做着平凡的事，说着平凡的话，但他心中有一种不平凡的爱。他每天只要有空，就到一位无亲无故的阿婆家里跟她聊天，陪她吃饭，自然而然地成了亲戚。当我读到张洪彬因为阿婆的鸡而被火星溅到自己的脸上，并不是一味地怪罪阿婆，而是笑呵呵地对阿婆说没事，对这件事一笑置之时，我心中像触电一样。我也遇到过类的事：又一次，我和同学们站在操场上聊天，有一个人跑了过来，不小心踩到了我的脚，他已经说对不起了，可我还是不依不饶地骂着......现在想起来，真是面红耳赤的，觉得很羞愧呢。相信同学们也经历过很多这样的事，被老师、同学、朋友、父母无意中伤害或误解了，可你是不是像张洪彬那样一笑置之呢? 当我读到张洪彬送阿婆去医院，不顾自己衣衫单薄，坐在迎风处，紧紧搂住阿婆，为阿婆挡寒风时，脑海里立刻浮现出当时的情景：小时候我经常生病，有一天夜里，我突然发烧了，爸爸妈妈来不及穿衣

服，只穿着单薄的睡衣，给我拿上衣服，不管三七二十一，骑上车子就走了。我家离医院虽然不是很远，但我觉得非常漫长。后来，在爸爸妈妈的精心照料下，我病好了，可爸爸妈妈却因太过操劳成了“大熊猫”。是啊，父母对我们的爱是伟大的，张洪彬对阿婆的爱也是伟大的。可我们真心回报他们了吗?生活地中，我们常常会要求父母亲帮我们买这买那，不买就对他们怄气;父母批评一句就会发脾气......俗话说，“滴水之恩当涌泉相报”所以我们应该自己的事自己做，帮父母做些力所能及的事，让我信的父母亲开心。看完这篇文章，我心情久久不能平静。“爱亲者，不敢恶于人，敬亲者，不敢慢于人。”张洪彬可以照顾一位素不相识的老人，我们怎么就不可以帮助身边的人?看见同学忘带笔了，可以把笔借给他;看见同学闹矛盾了，可以去调解，看见一位小朋友摔倒了，可以过去扶他;看见村里的某位老人行动不方便，可以帮他做些家务事......送人玫瑰手有余香。如果每个人都是能这样做，献出一个微笑，一句温暖的话语，一个细小的帮助，世界将是多么和谐美好! 孝在于质实，不在于饰貌。让我们从我做起，孝敬长辈，关爱他人，做个讲文明有道德的小公民，做个让父母放心的孩子，做个让老师值得骄傲的好学生。《城南旧事》读后感《城南旧事》，看似平凡的一本书，却讲述了一个悲惨且又意味深厚的故事。这本书是着名女作家林海音以其7岁到13岁的生活为背景的一

贾平凹的《秦腔》赏析

贾平凹的《秦腔》赏析一方水土养育一方人，一地方音自有一种独特的腔调韵律，可以毫不夸张地说有一种方音就会有一种地方戏。产生于三秦大地的秦腔在乡村异常响亮，它有哪些迷人之处呢？贾平凹在他的秦腔中告诉了我们 20世纪90年代初，陕西涌现出贾平凹、陈忠实、高建群等知名作家，人称“陕军东征”。贾平凹是陕军的领军人物，在小说、散文创作领域卓有成就，他的作品多写以家乡商洛为中心的秦地的人事风物。这篇散文名为《秦腔》，但它的用意并不在介绍秦腔的产生、沿革、行当、艺人、剧目等作为一个剧种的诸因素，它要写的是秦腔和养育了这一艺术样式的秦川百姓的血肉联系。秦腔来自草野，创造它的是“下里巴人”，能够真正欣赏它的也不会是“有闲阶级”，只能是大苦中求大乐的草根百姓。文中写到秦腔源于八百里秦川西府的民性敦厚和特殊方音，作为秦川农民五大生命要素之一，和西凤酒、长线辣子、大叶卷烟、羊肉泡馍比较起来，它是唯一精神性的需求，是恶劣物质条件下的精神享受。秦腔对于秦地乡村的重要自不待言，农民把所有农闲时的注意给它，也从中得到足够的乐趣。从搭台、排练到演出，他们全程参

与，尤其是演出几乎成了全村人的盛典。全民动员的秦腔也成为村民生活的一部分，上演了各式各样的生活悲喜剧。作者说的好：“广漠旷远的八百里秦川，只有这秦腔，也只能有这秦腔，能使八百里秦川的劳作农民喜怒哀乐。” 《秦腔》不但绘形绘色写出了一个地方剧种的生成、变迁的特点，更重要的是通过对秦川大地上人们的喜怒哀乐等风土人情的描绘，展现了他们热情蓬勃的生命力。作者生于斯长于斯，对故土的热爱使得作者在描述中更多地凸现了黄土地人民的人情美，而滤掉了其中可能存在的愚昧与丑陋。在贾平凹笔下，秦腔是黄土地与老百姓生生不息的命运之声。作者通过绘形绘色描写秦地的风土人情，传递了作者对秦文化的领悟，并在文化的把握中透视民众的生存状态与生存哲学。农民是世上最劳苦的人，尤其是在这块平原上，生时落草在黄土炕上，死了被埋在黄土堆下；秦腔是他们大苦中的大乐，当老牛木犁疙瘩绳，在田野已经累得筋疲力尽，立在犁沟里大喊大叫来一段秦腔，那心胸肺腑，关关节节的固乏便一尽儿涤荡净了。秦腔与他们，和“西凤”白酒、长线辣子、大叶卷烟、牛肉泡馍一样成为生命的五大要素。每每村里过红白丧喜之事，那必是要包一台秦腔的，生儿以秦腔迎接，送葬以秦腔志哀，似乎这个人生的世界，就是秦腔的舞台，人只要在舞台上，生、旦、净、