抽象艺术脸谱的设计说明

抽象艺术脸谱的设计说明
抽象艺术脸谱的设计说明

设计说明

设计作品名称:抽象中的艺术国粹

设计作品规格尺寸:80cm*90cm

设计材料:壁画画板,温莎牛顿丙烯燃料。

设计作品的感想:

京剧脸谱在我国历史悠久的中国国粹,从小就受家长的熏陶,对于京剧十分的了解,所以我想用另一种手法来表现出中国国粹的魅力。

在传统的意义上讲,京剧脸谱,是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式,就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样,所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源,一般的说法是来自假面具。京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的一门艺术,国内外都很流行,已经被大家公认为是中华民族传统文化的标识。脸谱图案非常丰富,大体上分为额头图,眉型图,眼眶图,鼻窝图,嘴叉图,嘴下图。每个部位的图案变化多端,有规律而无定论.。

京剧脸谱的通用色彩含义:

红色--表现忠贞,英勇的人物性格,如:关羽.

蓝色--表现刚强,骁勇,有心计的人物性格,如:窦尔敦.

黑色--表现正直,无私,刚直不阿的人物形象,如:包公.

白色--代表阴险,疑诈,飞扬,肃煞的人物形象.如:曹操.

绿色--代表顽强,暴躁的人物形象.如:武天虬.

黄色--代表枭勇,凶猛的人物,如:宇文成都.

紫色--表现刚正,稳练,沉着的人物.

金,银色--表现各种神怪形

京剧脸谱起源于生活。每个人面部器官的形状、轮廓相似,生理布局也都有一定的规律,面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系,所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据,也是生活的概括。如生活中常说的人的脸色,晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等,既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现,又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。脸谱虽然来源于生活,但又是实际生活的放大、夸张。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写,也是京剧脸谱的依据来源。如关羽的丹凤眼、卧蚕眉,张飞的豹头环眼,赵匡胤的面如重枣等,所有这些描写,都被戏曲化妆吸取下来,在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。

所以我将传统的京剧脸谱随心所欲地拉伸、卷曲、组合、穿插,使得整幅画看上去像是色彩鲜艳、充满动感的抽象画。这样的画风着实让人耳目一新。大多颜色使用的朱红,钴蓝,酞青兰,湖蓝,黑色,土黄,白色。让画面的布局和风格有为的突出。我将每一个抽象脸谱都以一个白线为分割,每个分割错位都突显出画面的层次感。整个画面感看似略显夸张,但整体仍保留着传统京剧脸谱艺术的庄重感。画面的质感略显粗糙,但是用色方面我还是比较慎重,重点用黑、红两色,体现的是黑色的庄重,体现人的内心正直,红色是内心私活为人勇敢。无论怎

么的改变脸谱的构造,脸谱都体现着中国国粹的精神。

我设计的抽象艺术国粹——抽象脸谱,感想是来自家人的艺术熏陶,还有就是各个场合的酒吧,酒店等地方。把抽象脸谱大面积的绘画在墙壁上,不失整体酒吧的氛围,抽象脸谱进行夸张似的改变,使脸谱更好地融入到酒吧里,并且最为国粹的艺术来说,放在酒吧里能让更多的人来了解艺术了解壁画。

我的这个作品自我选择放在室内,室内装饰壁画也是一个能让艺术发挥的地方,能让更多的人在家里就能感受到艺术的气息。我的设计作品也可以放到很多地方,比如酒店的大厅、酒吧、冷饮厅、飞机场等无论是地方的改变,还是人群的改变,无论是中国还是国外,我所体现的艺术形式,其目的就是要展现出中国国粹的另类风采,通过艺术的改造,我们国粹也能以另一种方式走入国际。

传统主题创意图形元素的设计方法

传统主题创意图形元素的设计方法 随着时代的发展,新时代的青年们,可以接受新鲜的事物。他们在生活上与物质追求上,都已经有了自己的想法和习惯。而图形创意的本身消费者就是集中在20-30岁的青年艺术爱好者。 在设计的初期,我想的是如何能赋予我的作品一个主题,一个可以和大学生产生共鸣的主题。最后在与指导老师的沟通下,我决定以大学四年了为中心结构,大一到大四这四个阶段,每年都有不同的收获和体验。最初大一的离开家乡,独自进入陌生的环境。懵懵懂懂的接受新鲜的事物,以及不同于原先生活方式的各种冲击,进而不断地成长和进步。在不知不觉中已经成为了一名大二的学长,大二的我开始放任自己,激情的享受时间自由支配的权利。大三的我比以前有年龄上成长了许多,但是由于时间的消磨和自由放纵的堕落,浑浑噩噩的我又进入了迷茫的阶段。很快就到了大学的最后一年,才意识到时间不多了。然而四年的我们并没有将知识完整的填充自己,更多的是浪费时间。就像大梦初醒一般,开始疯狂的填充自己,身边的同学都有了自己的奋斗方向,来自身体最初的力量又被唤醒,重新的燃起了自己的斗志。树立起自己的奋斗目标,并为之努力。 这就是我的设计关键词:分离、新鲜、激情、自由、爱情、迷茫、伤感、斗志。

创意图形的传统风格确定 在构图上,画面采用利用堆叠方式构成空间关系。几何图形在我国的表现方式有很多种,它的的拼接方式多样化,比如对称和延续以及重复。在形状上多以,圆形和方形为结构,在结构的内部用不同的元素重复旋转。因为每天时间都在流失,节气每年都在轮回,用一个传统的符号元素代表一个点,点慢慢的重复形成线,线不断地旋转形成面。 创意图形的传统纹样设计 在传统纹样上,更多的选自古典的建筑纹样、民间的剪纸艺术、手工纺织艺术、青花陶瓷纹样等。每一种形式都有自己的独特艺术风格,都是劳动人民按照自己本身的生活元素为基础提取而来。在典型的纹样上,青铜器、彩陶纹、瓦当纹案、汉画砖、图方胜盘长、其他纹样。再此为基础提取自己觉得可以用的元素,再加以设计和创新。 创意图形的材料色彩设计 在颜色选取上,因为元素本身就有自己本身的颜色,所以八个图形的背景颜色就选取与本身元素所含的颜色。但必须都是鲜艳的颜色,也就是纯色。因为在从图形排版、装裱方式上要打破传统,利用堆叠方式构成空间关系,与观众更近距离接触。所以红黄蓝此三原色为主要背景颜色。 创意图形的规格与结构设计 创意图形的手法

人教版四年级音乐下册《唱脸谱》教案

《唱脸谱》 教学目标: 1、情感目标:通过戏歌《唱脸谱》的学习,让学生了解京剧与流行歌曲的巧妙融合,从而培养学生对京剧的兴趣和热爱祖国优秀文化的情感。 2、知识目标:通过戏歌《唱脸谱》的学习,让学生了解戏歌,脸谱、拖腔、四击头、鸳鸯瓦及京剧表演形式等知识,让学生感受下滑音、装饰音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。 3、能力目标:通过戏歌《唱脸谱》的学习,提高学生感受音乐,欣赏音乐,表现音乐的能力。 教学重点: 1、了解脸谱知识,认识脸谱在京剧中的作用。 2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。 教学难点: 歌曲中休止符和拖腔的掌握。 教学过程: 一、赏析与导入 1、在京剧音乐声中开始上课。(背景音乐是《唱脸谱》,同时有脸谱的图片欣赏) 2、讲述京剧的来源,产生的年代等。 二、新课教学 1、新授引入 今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》,了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物,以及戏曲知识。2、听范唱 歌曲分析:《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲,全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点,旋律朴实、亲切,具有浓郁的京剧韵味,给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感、时代感,是群众喜爱的“戏歌”。 思考:听完这首歌曲,你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。“四击头”、“鸳鸯瓦”是什么意思?生:蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞;紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。 老师评价学生的谈论结果并做答“四击头”和“鸳鸯瓦”的意思。 3、学唱新歌

(1)学生先在教师的电子琴伴奏中视唱旋律,然后随教师指挥一起唱。 (2)难点突破,前半拍休止,以及歌曲最后的拖腔。 (3)随电子琴唱词(体会京剧风味的流行歌曲的特点)。 (4)齐唱歌曲。(加深情感体验) (5)老师将难点范唱,或学生跟老师模唱,解决难点。 三、京剧知识介绍 1、京剧的形成。 2、京剧的四大行当。 3、角色的细致分工。 4、脸谱的色彩。 四、班级讨论 1、如果京剧中没有了脸部的化妆,也就是脸谱,它将变成什么样子?你能找出一个很恰当的比喻关系来形容京剧和脸谱的关系吗? 2、如果让你自己选择一种颜色来代表自己,你会选择什么颜色?为什么? 五、小结 今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲,学到了许多京剧中的脸谱知识,认识到了祖国京剧艺术的博大精深,希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲,要多听听京剧,做一个热爱民族音乐艺术的人……在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

中国传统文化之京剧脸谱的赏析

中国传统文化之京剧脸谱的赏析一提起中国的国粹京剧,首先浮现在人们脑海中的的肯定是一个勾画着五彩脸谱,着华丽戏服的人物形象和咿咿呀呀的唱腔,而给最先吸引我,给我印象最深的,就是色彩斑斓,种类繁多的脸谱了。 前辈戏剧家张庚先生说:“脸谱是一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲,它是性格化的;从美术的角度来看,它是图案式的。在漫长的岁月里,戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟,逐渐形成,并以谱式的方法相对固定下来。”脸谱是中国戏曲独有的,不同于其它国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。京剧脸谱,是具有民族特色的一种特殊的化妆方法,尤其 以“象征性”和“夸张性”著称。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式,就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样,所以称为“脸谱”。 京剧脸谱来源于生活。每个人面部五官的形状、轮廓相似,布局也都有一定的规律,面部肌肉与人物的年龄、经历、生活的条件也都有密切关系,所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据,也是生活的概括。如生活中人们常说的人的脸色,晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等,既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现,又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。从前年幼只觉得新奇,原来人物的脸还可以这样表达,不像人又最像人,后来才理解,脸谱虽然来源于生活,但又是实际生活的升华。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写,也是京剧脸谱进行艺术夸张的依据来源。如关羽的丹风眼、卧蚕眉,张飞的豹头环眼,赵匡胤的面如重枣等,所有这些描写,都被戏曲化妆吸取下来。。“离形得似”、“遗貌取神”,这是中国古代美学思想,意思是“神似”要高于“形似”,写形要为传神服务,为了达到神似,可以突破形似。这种美学思想,不仅在绘画上,也在戏曲舞台上得到贯彻。体现了中国传统文化中对神韵,即精神境界的追求。 京剧脸谱色彩十分讲究,看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因,决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里,人物就被性格化了。比如红色表示忠诚耿直、热情吉祥;黑脸表示豪爽粗暴、刚正不阿;紫色表示老实忠厚;黄色表示凶狠勇猛;蓝色表示桀傲不训、刚强爽快;白色表示奸诈多疑;绿色表示骁勇鲁莽;粉红色表示年迈血衰;金银色表示庄严,多用于神仙圣人,等等。这是因为我国的传统文化以儒家文化为主体,儒家文化又以伦理道德为本位,因此,道德化成为传统文化的鲜明特色。在这浓重的道德化的文化氛围中生长的戏曲艺

室内设计手法(含各种创意效果图和实景图)

一、对比 对比是艺术设计的基本定型技巧,把两种不同的事物、形体、色彩等作对照就称为对比。 把两个明显对立的元素放在同一空间中,使其既对立又和谐,既矛盾又统一,在强烈反差中获得鲜明的对比,求得互补和满足的效果. 下图中精致的家具配合LOFT粗糙工业风格,产生了强烈粗与细的对立和对比,无形中凸显了软装家具的精致,产生一种别样现代风格。

二、和谐 和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下,使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到协调,成为一个非常和谐统一的整体。 和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等。 下图中两个不同珠宝店面,一个珠宝店面店内吊顶,墙面和柜体整体方块式形体组合,色彩、材质、灯光都是黄色系暖色调,这种和谐统一的现代商业风格。另一个色彩材质灯光也是统一的暗灰色调,也产生和谐统一感。

对称是形式美的传统技法,是人类最早掌握的形式美法则。 对称又分为绝对对称和相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐、和谐之美。 下图中现代中式风格和古典欧式,从吊顶,墙面造型,家具摆设,都是已对称为准,来突显装修风格庄重、整齐,档次。

生活中金鸡独立,演员走钢丝,从力的均衡上给人稳定的视觉艺术享受,使人获得视觉均衡心理,均衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。 均衡和对称形式相比较,有活泼、生动、和谐、优美之韵味。 下图中墙面和吊顶都是用不规则三角形体去组合,产生岩洞大自然感觉,又与地面和家具产生强烈对比,是一种乱中有秩,秩中有均的时尚感强烈的现代商业风格。

一幅装饰构图,要分清层次,使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次,则感到平庸,室内设计同样要追求空间层次感。 下图,色彩从冷到暖,明度从亮到暗,纹理从复杂到简单,造型从大到小、从方到圆,构图从聚到散,质地单一到多样等,都可以看成是富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视觉效果。

京剧脸谱的教学设计

脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术,以写实与象征相结合的艺术夸张手法,鲜明地表现某些男性人物的面貌,揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术,具有很高的欣赏价值。 脸谱艺术历史悠久,它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 “三块瓦(窝)京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式,净角主要有:“整脸”、 脸”、“十字门脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。 京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度,这种颜色成为“主色”,它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色,各种色彩显示不同的作用与象征,可以表现人物的忠、奸、善、恶,寓意褒贬,爱憎分明。 本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象,使学生能够很快的掌握本课学习内容,能在理解教师意图的基础上完成学习任务。 教学目标设计: 1、认知目标:让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标:学习按步骤临摹京剧脸谱。根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标:通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。 教学重点设计:培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画、解决)。 教学难点设计:学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。 教学方法设计:观察理解法、分析比较法、指导制作法、多媒体演示法 资料收集:教师、学生:戏剧的种类,脸谱的谱式及特点,脸谱图片、脸谱工艺品 教学过程设计: 教学过程

《京剧脸谱》教学设计.doc

《京剧脸谱》教学设计 教材分析: 脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术,以写实与象征相结合的艺术夸张手法,鲜明地表现某些男性人物的面貌,揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术,具有很高的欣赏价值。 脸谱艺术历史悠久,它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式,净角主要有:“整脸”、“三块瓦(窝)脸”、“十字门脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。 京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度,这种颜色成为“主色”,它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色,各种色彩显示不同的作用与象征,可以表现人物的忠、奸、善、恶,寓意褒贬,爱憎分明。 本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象,使学生能够很快的掌握本课学习内容,能在理解教师意图的基础上完成学习任务。 教学目标设计: 1、认知目标:让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩

等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标:学习按步骤临摹京剧脸谱。根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标:通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。 教学重点设计:培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画、解决)。 教学难点设计:学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。 教学方法设计:观察理解法、分析比较法、指导制作法、多媒体演示法资料收集:教师、学生:戏剧的种类,脸谱的谱式及特点,脸谱图片、脸谱工艺品 教学过程设计:教学过程设计意图一、导入新课1、播放京剧唱腔片断提问:你知道这是什么音乐?学生回答(戏剧或京剧)有谁能唱一曲或学着刚才的京剧哼一曲。学生表演,其他学生掌声鼓励。2、播放京剧表演片段(点击课件片段欣赏)学生欣赏并思考:京剧中的人物与我们现实生活中的人物有什么不同?小结:京剧是我国传统艺术,在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色,是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。(屏幕显示:京剧脸谱)二、介绍京剧脸谱知识。(点击课件京剧脸谱资料)1、起源:讲解:京剧脸谱的起源与面具关系密切,人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏

《中国戏曲脸谱与传统文化》阅读练习及答案

阅读下文,完成下面小题。 中国戏曲脸谱与传统文化 中国戏曲脸谱,是戏曲文化现象中一个重要的组成部分,有着深厚的文化意蕴和丰富的历史内容。戏曲脸谱不仅仅是供悦目的,而且是戏曲艺术家与观众进行对话的一种极富表现力的文化语言。正是习惯成自然的民族文化习俗和生活习俗给了这种特殊语言以约定俗成的语义,赋予它多方面的表现功能。 传统文化以儒家文化为主体,儒家文化又以伦理道德为本位,因此,道德化成为传统文化的鲜明特色。在这浓重的道德化的文化氛围中生长的戏曲艺术当然也充满了道德化的色彩。儒家强调忠、孝、节、义,这在戏曲中有充分体现。戏曲的道德化概括起来主要表现在善恶分明的人物形象、舍生取义的浩然正气、药人寿世的教化功能等方面。戏曲脸谱着重表现人物性格、品德,寓褒贬,别善恶,充满着浓厚的道德评价色彩,这正是儒家文化的伦理道德内容在戏曲脸谱中的体现。在长期的社会生活中,对戏曲脸谱形成了约定俗成的共识,如脸谱色彩的红表忠勇、黑表刚直、白表奸邪、蓝表威猛、黄表阴狠、绿表强悍、紫表耿介等。 戏曲综合了多门类传统艺术成果的同时,也受到各门传统艺术美学思想的影响。从诗歌中引进了“意象”“意境”“趣味”等;从绘画中引进了“神似”“形似”“虚实”等;从小说中引进了“真假”等。戏曲脸谱的审美意识同样也受到各门传统艺术的影响。 脸谱的勾画创作和中国书法的书写创作有相似之处。书法是从一撇一捺的文字书写中产生的艺术形式,脸谱则是从一勾一抹的人物化妆中产生的艺术形式,两者在创作程序上都表现出很强的程式化特征,正所谓无法不成谱。两者在用笔方式上也有相似之处,都讲究线条流畅而有力度,节奏鲜明而神采飞扬。脸谱的构图章法与中国画一样,讲究疏密、穿插、虚实、均衡等,脸谱的勾画笔法也与中国画笔法相通,轻重缓急,顿挫有致,有谱有法。脸谱的审美意识受到中国画美学思想的重大影响。 戏曲产生于民间,戏曲文化与民间美术有着更紧密的联系。民间美术中的木版年画、窗花剪纸、纸扎糖塑、服饰刺绣、泥人、葫芦雕刻、建筑彩绘和雕

设计元素的提取

元素的提取:分类说明 1,奇妙的朋友 还记得小时候的《爱丽丝梦游仙境》,那些童年梦境中关于童话的幻想,那些坠入凡间的天使、迷雾重重的森林、美好亦或是黑暗。这一切,我们就算在脑海中畅想千万遍也无法在现实中呈现吧。可是,同样在乌克兰摄影师 Anita Anti 的脑海里深藏许久的超现实场景,她却最终用精心制作的服装,超凡脱俗的造型完美呈现了。这就是我们今天分享的超现实童话系列作品。 虽然它只是一幅摄影作品,似乎和我们的设计是没有关联,可事实不是这样的,设计和艺术是相同的。好的设计可以称作为艺术品,同样好的艺术品也可以称作为优秀的设计,下面为大家展示一下下面这几幅作品。 说实话看到上面一幅图片,你是什么感觉?是不是一阵肉麻的感觉,可是你仔细研究一下,那个美丽的女人身上的小点点是什么呢?那是刺,玫瑰是带刺的,这个女人好像就是这些玫瑰的化身,身上长满了刺,却美得不可方物。

这种奇妙的感觉是不是可以融入到我们的设计当中,把一些人们通常认为不可能变为有可能,这就是设计的奇妙。就如同这幅画一样你觉得看着好恶心,可就是忍不住多看她几眼,因为你已经被他吸引了,设计要的就是这种吸引,你有本事把人们的眼球,吸引到你的作品上来,你就赢了。 灵感不是说非要从什么优秀的设计上提取,当然我不是说那样不可以,但是我觉得想要快速的获得灵感,就应该多看一点奇妙的东西,无论他是图片还是实物,其实都可以。 2,女人的世界

都说女生爱漂亮衣服,爱华贵的首饰,爱漫无边际的幻想,谁说不是呢,女生天生就是爱漂亮衣服,爱精美的饰品。可是女人们为什么爱呢?这些东西没有足够的吸引力,女人们又怎会爱呢?请看下图。 这两张图片代表了两种不同的风格,一个浪漫多彩,一个青春活力。一句话形容就是都很带劲啊。我相信绝大多数的女生都会喜欢这二者。有些不错的的设计它的灵感它都是从一些简单的元素,比如说一个简单的符号,一些简单的色彩。从这些方面,他们就可以提取他们想要的灵感。不可否认,这也是取得灵感的方法,但是灵感的来源太多了,从哪里都可以获得灵感,所以我觉得这些漂亮的图片能找到灵感也是可以的,不能因为觉得稀奇就否认它这种形式的存在。 在本学期的ktv设计上,我曾想过走新中式的风格,可是我的这种形式的新中式,在大家常规的意识中好像从没有过,你们可能举得天马行空,但我举得这也是一个不错的主意。想必大家都听说过丝绸之路吧,我想把这次的设计就和丝绸之路紧紧的联系在一起,展示时间轮回中,进化的丝绸之路,暂且给取名为——戏说丝绸之路。

景观设计元素解析

景观手绘的构成元素 2.1 景观线稿中植物的画法 植物是景观手绘中最重要的部分,毫不夸张的说,能否画好植物是能否画好景观效果图的关键。植物的丰富性不仅可以增强画面的空间感和生动性,还可以使画面更具感染力。 在一张完整的效果图上植物可以分为近景植物、中景植物、远景植物。常见的植物大致可以分为草本、灌木、乔木、三大类。 任何一个场景都要体现植物的丰富性,注意植物的搭配组合,不要孤立的表现一种植物。注意同类别的植物也要有所区别。同时还要注意远处和近处的虚实关系。 2.1.1 铺地植物画法 (1)草本植物的画法 草本植物植株相对矮小,高度一般在10cm-60cm之间,较为细致草本植物一般用于画面的前景或收边位置。练习时也要掌握其规律,一般植物叶片可以分为前、后、左、右、左前、右前、左后、右后、八个不同方向。然后在此基础上进行穿插。(如图所示)在画之前先找出叶子8个方向的叶脉,然后用双线将其细化,在叶子中间进行穿插,最后在叶片之间的叠压处压进重色,衬托出往前的叶子,即可画出草本植物的体积感。 (2)花卉植物画法 花卉植物在手绘过程中要注意花卉、花朵及叶片的多样性表达,画前要了解所表达植物的真实结构,抓住植物特点进行提炼,尤其是注意叶片、花瓣之间的前后遮挡关系以及叶茎之间的互相穿插关系。体现植物的软质感,掌控线条的柔韧度,把握多叶片之间的疏密关系及阴影投影关系,最重要的是塑造出“丛”的效果关系。 (图)

(3)、浮水植物 浮水植物如莲花,荷叶,荷叶叶片大,边缘圆润,茎多、细但直挺,因支撑叶片具有一定垂坠感,叶片造型多样。浮水植物是成丛生长,画时注意植物结构前后多层次多变化;如遇荷花,其根茎相对荷叶略高一些,根茎挺拔,可表现花开与花苞等不同形态;除了植物的基本特征的外,还要注意水环境中的倒影关系,可利用精炼的水纹线反应倒影,线条轻松,倒影离主体越远其线越虚。 (图)

设计该如何借鉴传统元素

似乎大家对国风LOGO还是比较偏爱,也可能是比较易于上手的原因,但还是希望大家能更多尝试不一样的风格,尽力走出舒适区。这一篇我们聊聊上次没有细讲的部分,偏具象的传统元素到底该如何借鉴? 传统元素应用在设计LOGO时是不是只能照搬?很难做出稍具创意的?或者是不能做出现代的风格感觉?其实不然,传统元素借鉴得当的话。表现形式和气质都有非常大的可变弹性。不知道大家还记得再上一篇提及的传统元素的例子吗,如果说你想看到更多的传统元素的灵感来源直接搜“传统元素”就能看到更多。 直接提取法 直接提取法,顾名思义。直接提取传统元素中可以借鉴和应用的部分来设计LOGO即可。其中有可以完全直接照搬的,也有需要提取部分再设计的。 传统元素中图形化程度本身已经非常强的元素在合适的时候是可以直接描摹调整为logo的。显然这是难度最低的方式,你只需要找到合适的参考,照猫画虎即可。最常见的是提取古代字画中的元素形象,剪纸窗花艺术等本身图形化程度就已经非常高的元素。这类元素在合适的场景可以直接调整应用为LOGO。但是需要注意的是,如果是直接照搬的传统元素,一定是只能借鉴历史比较悠久的元素,避免版权问题。 特征叠加法

特征叠加法也是不难理解的,其实就是提取两到三个不同的传统元素通过合理的方式做加法。无论是外形的加法或者是内外的加法,只要满足整体性和美观度就基本能是一个及格的方案。 抽象型的元素结合难点在于一方面你需要提炼出元素,另一方面你也需要兼顾到元素之间的关系,才能使之成为一个整体。 场景组合法 场景组合法与上面的方法其实有所共通,都是通过不同元素的组合。但是不同点在于。场景组合法,是让元素成为一个场景,而叠加法则是让不同的元素成为一个整体。 少元素场景,也就是通过比较少的元素组合成一个小场景LOGO。这类LOGO需要注意,因为元素少,所以元素之间的关系需要具有整体性,不能显得空、散。而且元素也需要更加精致。多元素场景与少元素场景几乎一样,只是元素的多少不同而已。当元素比较多的时候,需要注意元素之间的主次关系以及整体性关系。 抽象重构法 好了。终于到了最难的部分,将无论是图片或者是图形的传统元素提取后,抓住其中关键的特征点,进行抽象重构,几乎已经跳出了传统元素再设计,但根源依旧是传统元素。当你使用这种方法时,就可以不受风格的局限了,即便是传统元素也能有新的甚至是现代的气质。

《创意脸谱》教育教学设计

《创意脸谱》教学设计

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《电脑美术——创意脸谱》教学设计 哈尔滨市友协第二小学赵旭东 第一部分:教学设计的基本内容 一、教学分析: (一)教学内容分析: 本课是由人民美术出版社出版的小学美术第九册第十七课《电脑美术—有趣的人像》改编后生成的。本课希望学生学会运用适当的电脑绘画技巧,利用电脑美术软件独特的多种图像变化功能,充分发挥自己的想象力。将空白的戏曲脸谱演变成多幅有趣的脸谱作品。本课是以“造型·表现”为基础,结合对绘画的认识与理解进行课程设计的。其目的在于借助电脑美术可以多种多样的素材进行随心所欲的造型和色彩处理的功能,将自己的一幅作品再创作为丰富有趣的多幅作品。同时结合电脑美术的特点所带来的新思维方式和表现方式,在生动有趣的创作活动中认识和理解多种绘画表现风格及特点。 (二)教学对象分析: 小学五年级学生的年龄和身心都已经渐渐有了成熟的迹象,他们对美术课的兴趣依然浓厚,并且已经掌握了一些基础的绘画基础以及对各种材料初步可以综合运用了,在课堂上能够大胆想像创造,作品内容丰富,但比起以前想象力有所下降,画风呆板。这一节课的学习就是在学生已经掌握的信息技术相关知识技能的基础上进行的。 (三)教学环境分析: 新课标要求学生利用信息技术开展自主学习、协作学习、探究学习的能力。但在具体的教学中,我们会发现网络教学资源散落在Intemet的各个角落里,为开展网络环境下的教学带来了一定的难度。而且现在的学生基本都已经掌握了上网浏览寻找资料的能力。但是由于网络上的信息真假难辨,容易对学生的学习知识产生误导。所以教师制作了专题型学习网站。

提取PPT中背景图片的三种方法

提取PPT中漂亮背景图片的三种方法 自己制作PPT课件过程中,经常需要用到一些比较好的背景图片,作为教师有必要随时储备一些精美的图片素材备用。网络中的图片虽然很多,但是要找到适合做课件背景的却不容易,一种可行的办法就是从现成课件里提取背景,那么如何提取呢?下面介绍三种可行的方法,与大家共享。 第一种: 最简单省事,就是直接提取人家PPT课件中的背景。 1.启动PowerPoint,打开相应的演示文稿文档。 2.在非文本框和组合内容外的空白处,单击右键选择“保存背景”,选择适当保存位置和对应背景图片名称,即完成背景图片的保存。 说明:此方法对有些PPT文件是不适用的,在非文本框和组合内容外的空白处,单击右键时不出现“保存背景”命令。 第二种: 制作者需要将某个PowerPoint演示文稿中的图片单独提取出来,只要将其另存为网页格式即可。

1.启动PowerPoint,打开相应的演示文稿文档。 2.执行“文件→另存为网页”命令,打开“另存为网页”对话框。 3.将“保存类型”设置为“网页(*.htm*.html)” ,然后取名(如123)保存返回。 4.我们在上述网页文件保存的文件夹中,会找到一个名为“123.files”的文件夹,PPT文件所用的所有图片都是单独保存了文件夹中,包括背景图片。 第三种: 1.先打开课件,找到你喜欢那张背景的幻灯片,然后把它上面的所有文本框等删去,再按幻灯片放映,放到那张背景时,按CTRL+PRINT SCREEN(全屏截取)。 2.找开“画图”(开始---附件)或者其它图片处理程序,按CTRL+V(粘贴)调出截图,另存为JPEG或GIF文件(记住位置)。 3.打开新的幻灯片,右键单击空白处---背景---填充效果---图片---选择图片(找到刚刚保存的那张图片)---确定---应用。 如有侵权请联系告知删除,感谢你们的配合!

3dmax效果图设计制作总结心得

3dmax效果图设计制作总结心得 随着3DS max 软件版本的不断升高,其功能也越来越强大,目前已经成为大多数建筑装饰设计师制作效果图的首选工具软件。笔者作为一名装饰工程设计师,3 DS max + Photoshop是我日常工作中的最佳拍档。由于工作原因经常看到一些业余3D设计者的作品,感觉到有一些设计者的软件运用技术虽然已经很熟练,但由于缺乏专业知识和软件使用技巧,导致其设计水平长期得不到提高。现将我的一些效果图制作心得写出来,希望能够抛砖引玉,与大家共同提高想要成为顶尖的室内设计师可以关注https://www.360docs.net/doc/637038894.html,这个网站。 第一要加强专业知识储备 建筑效果图不同于艺术绘画,我们在作图时不仅要追求艺术性美观性,还要注意一些建筑装饰行业的特殊要求。另外近年来建筑装饰效果图越来越多的被当成工程合同的附件,从而具有了一定的法律效应,如果你在作图时像搞艺术创作那样天马行空而不注意科学性严谨性,那么小则闹出笑话,大则引起合同纠纷。 举例来说吧,如果你在做建筑外观玻璃幕墙时为了好看而选择了一种颜色,但是实际市场上根本就没有这种颜色的玻璃卖,那么就很容易引起甲乙双方的分歧;另外我还遇到过这种情况,作图人事前没有与设计师和预算员进行沟通,就擅自把红榉木改为柚木,结果使施工成本增加了近一倍。要避免这种情况的发生,除了要系统的学习建筑装饰专业知识外,还要经常与工程师甚至是一线施工人员进行沟通,否则你就永远也无法成为一名职业的效果图设计师。 第二作图前要先做好整体规划 俗话说得好,磨刀不废砍柴工!制图前你最好先做好规划:整个工程要几个场景才能展示清楚?每个场景要有哪些元素构成?哪些元素需要进行建模?哪些元素可以在素材库或光盘中找到?然后还要考虑整体的颜色搭配,材质选择等等等等。只有这样,作图时你才能作到有的放矢,少走弯路。 第三分清重点,减少工作量 把场景建立起来之后,先加上一部临时相机,挑选好出图视角。对于那些不可视的面,我们就不必要为其太费功夫,这样就能省去不少建模和赋予材质的工作量;对于那些较远的物体,建模时就不必考虑细节,有个形状和颜色就行了,因为不管你出的是A 2 还是A3 图,在1440dpi 情况下,那些场景深处的物体细

中国传统文化之一 脸谱

中国传统文化之一脸谱 中国传统文化之一脸谱 京剧脸谱,是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈,如关羽、妾维、常遇春;黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽,如包拯、张飞、李逵等;黄色的脸谱表示凶狠残暴,如宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物,如窦尔敦、马武等;白色的脸谱一般表示奸臣、坏人,如曹操、赵高等。 京剧脸谱的色画方法~基本上分为三类:揉脸、抹脸、勾脸。脸谱最初的作用~只是夸大剧中角色的五官部位和面部的纹理~用夸张的手法表现剧中人的性格、心理和生理上的特征~以此来为整个戏剧的情节服务~可是发展到后来~脸谱由简到繁、由粗到细、由表及里、由浅到深~本身就逐渐成为一种具有民族特色的、以人的面部为表现手段的图案艺术 了。 二、相关图案 书法的起源 书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异采。汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。近代经过考证,关于中国文字起源,一般认为在距今约5000、6000年左右中国黄河中游

的"仰韶文化时期",已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南绳汕仰韶村发现而得名的。近40余年,又陆续有许多发现。 世界上各民族的文字,概括起来有三大类型,即表形文字;表意文字;表音文字。汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。象形的造字方法即是把实物画出来。不过画图更趋于简单化、抽象化,成为突出实物特点的一种符号,代表一定的意义,有一定的读音……我们的汉字,从图画、符号到创造、定型,由古文大篆到小篆,由篆而隶、楷、行、草,各种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中,逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术书法历史 中国书法是一门古老的艺术~从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书~至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体~书法一直散发着艺术的魅力。 中国书法历史悠久,以不同的风貌反映出时代的精神,艺术青春常在。浏览历代书法,"晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,元、明尚态"。追寻三千年书法发展的轨迹,我们清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。书法艺术是世界上独一无二的瑰宝,是中华文化的灿烂之花。书法艺术最典型的体现了东方艺术之美和东方文化的优秀,是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚群众基础和艺术特征。书法艺术愈加受到大家的青睐。 中国书法史的分期,从总的划分,可将唐代的颜真卿作为一个分界点,以前称作"书体沿革时期",以后称作"风格流变时期"。书体沿革时期,书法的发展主要倾向为书体的沿革,书法家艺术风格的展现往往与书体相联。风格流变时期的书体已经具备,无须再创一种新的字体。于是书法家就提出"尚意"的主张,"书体"已经固定,而"意"是活的,这就进一步加强了作者的主体作用。 中华传统文化——剪纸

中班美术欣赏活动: 《 中国戏剧脸谱 》-教学教案

中班美术欣赏活动:《中国戏剧脸谱》 设计思路: 幼儿园的美术欣赏,是为了引导幼儿学会体验美术作品的形式美和内容美, 具备初步的审美意识。京剧是我国的国粹艺术,它有着悠久的历史,其内涵 非常丰富。然而幼儿对京剧接触很少,充满了神秘感。所以,在这次活动中,我特以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象,旨在让幼儿了解中国的工艺艺术。以脸谱精致、绚丽、独特的装饰风格来吸引孩子。 二、活动目标 1.引导幼儿欣赏我国传统的戏剧脸谱,感受戏剧脸谱的色彩、图案 的美。 2.体验自己动手绘画脸谱的乐趣,萌发热爱祖国传统艺术的美好情感,以 及享受成功的喜悦。 三、重点与难点: 引导幼儿欣赏脸谱中的色彩,图案和造型,着重引导幼儿注意图案中对称 花纹的表现,造型中角色表情的表现。 四、活动准备 1.京剧《五台山》vcd。 2.脸谱作品6-8幅,(面具),无颜色脸谱若干。 五、活动过程: (一)、欣赏京剧,引出脸谱。 1、师:走,看电视去~!(教室里正在播放京剧《五台山》。幼儿跟 着老师自由进入教室,安静坐下看电视) 2、幼儿欣赏京剧结束以后,教师提问: (1)、你们知道你们刚刚看到的这是什么节目吗?(京剧) (2)、你们喜欢京剧吗?(喜欢) 教师小结:京剧是我们中国的国粹,不但中国人喜欢,连外国人都在学我 们的京剧呢! 3、小朋友们刚刚在看京剧的时候,有没有注意到那些演员的脸?出示图 片,是不是跟老师现在拿的是一样的?(是)这个呀叫脸谱。……… (二)、引导幼儿欣赏脸谱的色彩和表情 (1)、小朋友看到这些脸谱的第一感觉是怎么样的?(漂亮,颜色鲜艳, 五颜六色的……) (2)、师:脸谱非常的漂亮,一些大画家还把它做成艺术品挂在家里以供 欣赏。今天老师也带来了一些,想和小朋友们一同欣赏。 (3)、师:你们根据它的颜色给脸谱取个名字吧!(师逐一出示黑脸、白 脸、红脸、蓝脸) (4)、师:我们一起来看一看,这些脸谱除了颜色不同,还有没有别的不 同的地方了。(表情) (5)、你们知道不同颜色和不同表情的脸谱,代表了什么不同类型的人吗? 教师小结: “脸谱”是中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆,五颜六色的脸谱品代表了不同的角色。

中国传统文化脸谱资料

中国传统文化脸谱资料 中国传统文化脸谱资料脸谱是中国戏曲演员脸上的绘画,用于舞台演出时的化妆造型艺术。 脸谱的主要特点有以下三点:一、美与丑的矛盾统一; 二、与角色的性格关系密切;三、其图案是程式化的。 脸谱对于不同的行当,情况不一。“生”、“旦”面部化妆简单,略施脂粉,叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂,特别是净,都是重施油彩的,图案复杂,因此称"花脸"。戏曲中的脸谱,主要指净的面部绘画。 大家看到的脸谱大致可以归纳为两大类,一类是工艺美术性脸谱。这类脸谱是作者根据自己的思维想象,在石膏材质的脸形上,用绘画,编织,刺绣等手法制作出形态各异,色彩图案变化多样的脸谱制品,这类脸谱具有一定的观赏价值!另一类是舞台实用脸谱。这类脸谱是根据剧情和剧中人物的需要,演员用夸张的手法在脸上勾画出不同颜色,不同图案和纹样的脸谱。 关于舞台脸谱的起源有几种说法,一种是源于我国南北朝北齐,兴盛于唐代的歌舞戏,也叫大面或代面,是为了歌颂兰陵王的战功和美德而做的男子独舞,说的是兰陵王高长

恭,勇猛善战,貌若妇人,每次出战,均戴凶猛假面,屡屡得胜。人们为了歌颂兰陵王创造了男子独舞,也带面具。戏曲演员在舞台上勾画脸谱是用来助增所扮演人物的性格特点,相貌特征,身份地位,实现丰富的舞台色彩,美化舞台的效果,舞台脸谱是人们头脑中理念与观感的谐和统一。 脸谱的作用,除表示性格外,还可暗示角色的各种情况,如项羽的双眼画成"哭相",暗示他的悲剧性结局,包公皱眉暗示他苦思操心,孙悟空猴形脸暗示他本是猴子。另一作用是"距离化",拉开戏与观众的心理距离。脸上的图画使观众分辨不清演员的本来面目,并且与生活中的真实人物相貌很不一样,像带着假面具。这使得观众不容易"入戏",避免产生幻觉,而是专心于审美和欣赏。另外,"大花脸"与"俊扮"同时上场,形成鲜明对比,更突出了生、旦的俊美之相和净丑的怪诞之容。同时,脸谱的浓重、鲜明的油彩和多样的图案,再配上净行"吼叫式"的粗犷声腔,形成强烈艺术刺激,对观众起到兴奋、宣泄和震动作用。 脸谱不是绝对固定的,由于上演的剧目、角色的年龄、演员的脸形不同而略有差别。除此之外,演员画脸谱演出时,还有一个原则,即同时在场的诸角色,其脸谱特别是基调色彩不能"犯重",如《长坂坡》中曹营八将同时上场,除张辽不勾脸外,其余七人须一人一色,不能相同。这样的目的是用不同的颜色搭配以求美观,同时要让远距离的观众不致混

《画戏曲脸谱》教案

全国中小学“教学中的互联网搜索”优秀教学案例评选 教案设计 一、教案背景 1,面向学生: 小学□中学2,学科:辽海版小学美术 2,课时:1 3,学生课前准备:绘画卡纸、水彩笔 4, 教师课前准备:课件、示范用纸 二、教学课题-----《画戏曲脸谱》 辽海版小学美术五年级上册《画戏曲脸谱》。 中国戏曲是我国民族传统文化的重要组成部分,是我国传统艺术宝库中的精华。在历史长河中,中国戏曲不断演变成具有完美的程式和民族特色的舞台艺术表演形式,成为享誉海内外的艺术瑰宝。 脸谱是中国戏曲中特有的化装手段。脸谱以写实与象征相结合的艺术夸张手法,鲜明地表现人物的面貌,揭示人物的类型、性格、品质等综合特征,是一种富有装饰性的造型艺术,因而具有很高的欣赏价值。本课意在带领学生了解戏曲、喜爱戏曲、了解戏曲脸谱的基础知识和表现手法,培养学生对中国传统京剧脸谱的欣赏能力。 三、教材分析-----《画戏曲脸谱》 本节教材有两部分内容: 1、了解脸谱是中国戏曲中特有的化装手段,是一种富有装饰性的造型艺术,具有很高的欣赏价值; 2、分讲解脸谱的形成、艺术特色、谱式、色彩等方面的基础知识,并让学生创作一幅脸谱图画。让学生了解传统脸谱艺术的造型规律及艺术特色,引导学生参与中华民族传统艺术的传承。 教学重点: 设计、绘制一幅有特色的戏曲脸谱。 教学难点: 特色戏曲脸谱谱式的设计。 四、教学方法 讲授法、谈话法、讨论法 1、戏曲人物的角色有哪些?脸谱的四种谱式? 2、脸谱中的颜色都代表什么样的性格呢? 3、你发现脸谱它们有什么共同特点了吗? 五、教学过程-----《画戏曲脸谱》 【聆听歌曲,导入新课】请同学们欣赏一段戏曲《我家的表叔数不清》。出示【幻灯片2】 【百度视频】搜索:红灯记---我家的表叔数不清京剧片段 https://www.360docs.net/doc/637038894.html,/show/n4Aaw1A4WcJlJpAD.html 教师:你能猜出这是戏曲中的哪个曲种吗?(京剧)那除了京剧,戏曲还有哪些种类,你知道?

3dmax效果图制作教程1

3DMAX教学大纲 第一讲: 3Dmax基本知识 简介 3DS MAX是世界上使用最广泛的三维建模、动画、渲染软件,广泛使用于游戏开发、角色动画、电影电视视觉效果和设计行业等领域。 开发商 3d Studio最初版本由Kinetix开发,后为Discreet收购,Discreet后又被Autodesk收购 发展历史 1.DOS 版本的3D Studio 诞生在80 年代末,那时只要有一台386 DX 以上的微机就可以圆一个电脑设计师的梦但是进入90年代后,PC 业及Windows 9x 操作系统的进步,使DOS 下的设计软件在颜色深度、内存、渲染和速度上存在严重不足,同时,基于工作站的大型三维设计软件Softimage、Lightwave、Wavefront 等在电影特技行业的成功使3D Studio 的设计者决心迎头赶上。和前述软件不同,3D Studio 从DOS 向Windows的移植要困难得多,而3D Studio MAX的开发则几乎从零开始。3D Studio MAX 1.01996年4月,3D Studio MAX 1.0 诞生了,这是3D Studio系列的第一个windows版本。 界面认识: 3DMAX2009界面,按功能分为标题栏、菜单栏、工具栏、命令面板、视图区、装态栏、动画控制区、视图控制区等。如图1-1所示: 在创建面板:用于创建物体,修改面板主要用于修改物体的参数。 图1-1

如果须要更改界面可以通过自定义——自定义用户界面加载UI方案(更改界面方案)图1-2 图1-2 视图区: 顶视图:T 前视图:F 左视图:L 透视图:P 相机视图:C 其它视图:视图文字区——击右键:选择其它视图: 显示或隐藏:G (网格) 视图控制区: 缩放:ALT+Z 最大化视口;alt+w Z 全部缩放 CTRL+W 局部缩放 按住中键和ALT 键:可以摇曳对象 锁定\解锁物体:空格(锁定的物体只能对锁定对象操作) F3 线框和实体F4 边面显示 J 边界盒显示 标准几何体: 长方体:绘制时,(先拉出长和宽,再拉出高度;右键结束 ) 修改参数时,须要在修改工具下,更改长宽高,和片段数. 圆锥体: 球体: 平面:确定长宽,加壳可以增加厚度 物体的选择和移动: 选择物体:Q 点选: 窗口和交叉:(正窗口和反窗口:自定义—首选项: 常规勾: 按名称选择:h

说唱脸谱教案

课题概述 《唱脸谱》是人教版九年义务教育初中音乐八年级教材下册第二单元中的一首京歌,也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲,这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起,它既是流行歌曲,又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体,歌曲的A段是通谱歌形式,包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式,包含四个乐句。前三个乐句均为两小节,保持着结构的完整;第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔,将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气,阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈,惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。 一、教法设计 叶圣陶先生曾说过:“教学是为了教会学生的学,教是为了将来的不教,持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求,结合自己的专业知识,运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识,用课件的形式显现给学生,让学生去看、去想,产生一种直接感受,这就是体验,它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体,在欣赏和学唱歌曲中,我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱,学生很快就掌握了,比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

二、学法指导 《学记》中说:“善学者,师逸而功倍,又从而庸之;不善学者,师勤而功半,又从而怨之”。现代教育研究也表明:良好的学习态度、方法,可缩短学习时间,提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受,是为学生素质的全面提高打基础。因此,我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来,重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力,让他们认识脸谱,了解京剧,并区分不同脸谱的不同表现力,让学生自己去研究,能够独立完成学。 三、教学评价 教学评价是检验学生情况的有效途径,我在这节课中采取的是综合评价方式,不是看学生这首歌唱到什么程度,而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应,参与态度和程度等,看他们通过这节课的学习,是否对京剧产生了兴趣,是否对脸谱产生了兴趣,是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈,上完这节课是不是很快乐,余兴未尽,是否真正做到也在乐中陶情,情中激趣,趣中学乐,乐中审美,美中提高,我想,这也是每一个音乐教师追求的最高境界。 一、理论依据 新的音乐课程标准在基本理念中指出:音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,在教学中,要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了“丰富情感体验”和“注重情感体验”的要求,由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实

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