高分作文范文-朦胧之美
记叙文-指点迷津
记叙文的写作要求：
1、要素要交代清楚
记叙的要求即时间、地点、人物，事件的起因、经过和结果。记叙文既然是记人叙事的，而事情总是有时间、地点、前因后果的，因此，写记叙文总要交代清楚什么人，在什么时间和地点，做什么事情，事情的起因、经过和结果怎样，如果不把这些记叙的要素说清楚，文章就显得内容不完整、脉络不清晰。也就不能很好地表达中心思想。
交代记叙的要素有两点应该注意。第一因为事情有时是比较复杂的，随着事情的发展，人物活动在增减，时间在推移，地点在转换，场景在变化，所以写作时要随时把这些变化交代清楚。第二，在一篇具体的记叙文中，这些要素如何交代，不是死板的，也不需要平均用力，某些要素，例如时间和地点，如果读者已经熟悉，或与文章内容关系不大，有时也可以不写或略写，有的事，应当写明发生在某年某月某日某时(甚至某分)；有的事，只说“十几年前”或“我小时候”就可以了，一切要根据表达需要而定，切不可机械照搬某种模式。
2、立意要深刻新颖
从“深”处立意。“深”是指深刻。根据自己的思想认识、生活体验，从中找出我们感受最深刻的东西，去反映生活的真实本质。某些生活细节、平凡小事，在不经意间，会触动我们的心弦。在感动之余，我们何不揭开事件表面的面纱，去体会、咀嚼一下内在的、本质的东西呢?
从“新”处立意。“新”是指具有时代精神。每个人的思想经验，都是时代的产物。如果你能时时站在全新的角度，把握时代的主旋律，那么，你一定能从一些常见的事中翻出一些新的感受来。
从“小”处立意。“小”是指平凡的小事。你要善于借日常生活中细小的材料来反映生活中的典型意义。吃饭、走路是小事，但唐人李绅能在吃饭时慨叹“粒粒皆辛苦”，鲁迅能在回“故乡”时思考走什么样的人生、社会之路。其实，你也可以从读书交友、梳洗穿衣等琐屑小事中找出生活表层之下的典型意义，从而提炼出恰当的主题。
3、中心要明确集中
中心思想要明确集中，是对所有文体的基本要求，所选的材料都是要紧紧围绕着中心思想的，让读者在看完文章之后对文章所写内容有一个清晰透彻的理解和认识。如果文章的中心思想不明确，所写内容散乱，读者便不知作者所云，更谈不上理解文章内容了。在一篇文章中，最好集中表现一个中心思想，即使写几件事，也应从头至尾一线贯串，不能搞多个中心，喧宾夺主。
4、内容要具体生动
文章的中心思想明确集中了，还应让表现中心思想的内容具体生动。我们在写作时、往往容易犯内容抽象笼统、材料剪裁不当、材料不够典型的毛病，这些都会影响文章中心的表现。为了使文章的内容具体生动，我们可以选取那些最能表现中心的材料，所选材料要“真”“精”“新”。所谓“真”，就是要注意材料的真实性，如实反映自己最熟悉的现实生活；所谓“精”，
是指选材不在于多，而应根据主题需要，选取典型材料，以少胜多；所谓“新”，是指选材要新颖，即使是平凡小事，也要有时代气息。
5、表达要灵活多变
叙述、描写、议论、抒情、说明等表达方式并不是孤立地运用在一篇文章中，而是综合运用的。我们在写记叙文时不一定每一种表达方式都用，可以选择其中的一两种或两三种综合运用即可。一般来说，记叙和描写是记叙文中常用的两种表达方式，抒情和议论也经常运用，主要是用来抒发情感。但不管选用哪种表达方式，还是要以记叙为主，从记叙中自然引发出来，而不是脱离记叙内容，凭空添加进去。
6、结构布局要严谨
记叙文是很讲究布局谋篇的，一件普通的小事，如果我们善于安排文章结构，也能体现出波澜起伏的艺术效果，要注意安排好文章的开头、过渡和结尾。
从行文次序来看，记叙文的结构安排法主要有以下几种:
以介绍人物、事物为主的记叙文，结构上通常按照“总一分一总”“总一分”“分一总”这三种方式来安排，其中“总一分一总”运用最普遍。所谓“总”，即是概述；“分”就是对，‘总”的展开，展开的内容之间一般是并列关系。
以叙述事件过程为主的记叙文，通常按照时间、地点的转换，或者事件发生、发展的顺序来安排结构。其中，以事件发展变化为线索的做法较为常用，即按照”发生一发展一高潮一结局”来安排结构。
以叙述感想、看法为主要内容的记叙文，结构安排一般遵从感想、认识的发展变化，例如不喜欢某人—因某个契机而对此人产生兴趣—通过交往真正了解此人—赞扬此人的品质
回忆性的记叙文通常以倒叙手法开头，结尾再“回到现在”，使全文的结构形成环状。行文中如果有需要补充说明的事件或人物，可采用插叙的手法，但文字不要过多，同上下文的意思要连接起来。
7、顺序要恰当合理
记叙的顺序一般有顺叙、倒叙、插叙、平叙等。顺叙是按人物的经历或事件的发展先后次序叙述。这种叙述力一式符合人们认识事物的习惯。倒叙是把事件的结果或事件发展中突出的片段提到前面来写，然后再从事件的开头叙述。它能造成悬念，渲染气氛，使文章波澜起伏。插叙分为追叙和补叙，是根据补充说明或交代衬托的需要，暂时中断原叙述线索而插人相关的另一人或事的叙述，它能使内容更充实，情节更曲折。平叙是对同时发生的两件以上的事情的叙述，也叫分叙，是“花开两朵，各表一枝”的手法。不论采用哪种叙述方法，都要按照叙述的基本规则办事，努力做到完整清晰，详略得当，重点突出，语言流畅。
8、人称要通篇一致
在记叙文中，一般有两三种人称，即“第一人称”“第二人称”和“第三人称”。前者用“我”“我们”来作为叙述的主体，后者用“他”“他们”来作为叙述的主体。第二人称使用一般较少，
2017初中优秀作文精选
2017初中优秀作文精选 （一）越努力，越幸运 我们没有什么不同，天黑时我们抬头仰望同一片星空。 ——题记 是哪里只孤飞的蝶迎着风与霞光潋滟，于末日残存的天边，夺目地翩跹。人生这场充满意外的旅途，一旦懈气掉了队，就会错过沿途醉人的风景，也正是越努力，才会越幸运。 作为一名初三的学生，和大家一样，我每天都背着重重的压力来到学校，晚上带着一大堆做学无的试题进入梦乡，梦中，我还在与它殊死拼搏。“最后几个月了，再拉一把。”每天都这样安慰鼓励自己，害怕一不小心想要放弃的念头就会疯狂滋长。 一天，我打开爸爸新买的电脑，对他放假毕业后再好好玩儿话右耳朵进，左耳朵出。一连几个星期，都沉醉在虚拟却多姿多彩的网络世界里，再怎么督促自己，也只是碰一下那枯燥的复习课本上又马上放下，凭着父母对我的信任，晚上偷偷上网熬夜到很晚白天上课也没了精神。 当测试成绩下来时，试卷上哪里醒目的分数刺痛了我，我才意识到自己都干了什么，掰着手指头一数，时间不多了，得赶紧抓紧努力，要不然真来不及了。这次小小的打击让我醒悟过来，还不算太晚。 从那以后，我又恢复了以往的紧张生活，并把电脑放在表姐家一段时间，以免又一次的“犯罪”。上课时上眼皮和下眼皮不停地打架，我狠狠地探了下大腿，让他们暂时消停会儿，人前的光荣都是由人后的受罪换来的，这话一点不错，我始终相信，越努力，才会越幸运。看一看那窗外散落下的星光，一点点洒满了心上，我相信，此刻被充满了能量，我相信，此刻被充满了能量…… 越努力，才会越幸运 往事 九（1）班周文婷 你们牵住我的手，我们一起走过很多个春夏。回首那些往事，已成为我珍藏的记忆。——题记 左手·深沉 六月天的光景，父亲总陪伴我出去散步，一起等待暮色的降临。他总喜欢教我念诵那些古老的诗篇，“忽逢缤纷……”在父亲的带领下，我走进语文最动人美好的世界。 依然记得那些一起走过的夏夜，父亲的声音怀字一句，包含对女儿深沉的挚爱。 右手·温暖 阳光正好，微风不燥。我坐在阳台的藤椅上，看母亲幸福地忙碌。 母亲用拍子轻轻拍打着晾晒的被子，我于是化作慵懒的猫，沉浸在这温暖里。我给母亲讲述一周的学校生活，每讲到好玩处，母亲便毫不吝啬地笑起来。 我与母亲一起走过的清晨里，总有满世界阳光，母亲的笑总是流淌在我的心音，永远不会厌烦的温暖。 往昔·幸福 “你在，就心安”。想起了丁立梅的这句充满温情的话。 晚光荏苒，我与父亲，母亲一起走过无数时光。也曾有风，也曾有雨，但我们紧紧相依，便会有幸福的阳光。我们一起走过的日子里满载了爱与暖，一直一直通向时光的尽头，通向任何想要到达的远方。
中国油画的历史与现状
名师整理优秀资源 中国油画的历史与现状 20世纪是中国文化受到西方文化冲击和中西文化融合的世纪。20世纪初期，以科技、制度为先导的欧洲文化陆续进入中国，使中国传统文化濒于解体的边缘。知识分子阶层对传统文化的信念发生动摇，而对西方文化的态度则由抗拒、怀疑到学习，进而由被动接受到主动撷取。在这种历史环境里，西方绘画也顺利地进入中国，并在中国文化土壤中生根发芽，逐步成长为中国本土的艺术。而20世纪也成为中国艺术史上以油画艺术的灿烂多彩为特点的一个世纪。 一、中国画家的西画试验 清代晚期，一些中国官吏和文人到欧美各国的博物馆中，看到欧洲名画原作，为之折服。薛福成、康有为等人的欧游文札中，对这些名画新颖的诗意作了生动的描述。由于他们见到的是欧洲绘画的代表性作品，而不是他们的前辈文人见到的传教士笔下的圣像，因此清末文人心目中的油画作品不再是“虽工亦匠”、“不入画品”的奇技淫巧了。同时，海禁大开之后，中国人对西方文化的态度，已经由轻蔑、贬抑一改而为尊重和仰慕。作为欧洲文化组成部分的油画，也成为代表着先进文化的学习对象，当时的知识分子是为了复兴中国文化而学习欧洲绘画的。对于绝大多数中国画家来说，在20世纪之初并没有直接面对欧洲名画的机会。虽然在观念上变排斥为仰慕，但即使是有志于研习西画者，也只能面对西方绘画的印刷品摸索前进。清代后期，天主教会在上海土山湾孤儿院举办绘画工场，选拔有绘画天赋的儿童，由西洋传教士中擅长绘画者教授摹绘圣像。这成为中国境内最早出现的传授西画技艺的场所，在扩大西画影响方面的作用，土山湾孤儿院远远超过了清代前期宫廷里的传教士。 清末民初以“西洋画”擅名沪上的那些画家，如周湘、徐咏清、张聿光等人，都是这样通过间接渠道，点滴、片断地接受西画影响。由于他们在摸索学习西画之前就已经有了一定的中国传统书法和绘画基础修养，所以他们所画的“西洋画”，在严格意义上都是“参用西法”的中国画;他们所作的油画，实际上都是中国画家的西画试验。最能代表这个时代的油画作品，当然不是由他们临摹的圣像，而是这些画家所画的风景和肖像。 当时的油画风景，多描绘中国南方的港口或乡村景色。停泊着渔船的海港，矗立着宝塔的村镇，在朝霞或夕阳的映衬下显得宁静而神秘。这正是外国旅游者心目中的“中国风景”。当时的油画肖像，取材最多的是盛装的仕女和正襟危坐的士绅官吏。这一类油画作品反映着20世纪初期中国人的视觉印象，也十分完整地反映了当时中国洋画家的艺术趣味。 辛亥革命以后，越来越多的年轻人对油画发生兴趣。他们“无师自通”地画起了油画。后来成为著名油画家的颜文梁，回忆他早年为学习西方绘画，临摹过外国商品广告画片，为取得油画表面的光亮效果，遍试桐油、蛋清、鱼油等材料。这些青年画家的油画尽管如此，这是当时求师无门的众多青年画家共有的经历。．名师整理优秀资源 作品却比前面提到的那种仕女肖像和“中国风景”有较多个性风采，选材也较为宽广。 二、从个人意绪到家国兴亡—留学生的油画 真正掌握了西方绘画技艺的中国油画家，是那些去国外的留学生。广东的李铁夫(1869-1952)在20世纪初期曾在美国著名画家萨金特(Sargent,John Singer)
初中600字作文大全【优秀作文】七篇
一篇初中600字作文大全_奋斗 有人会问：人生最重要的是什么?我会说：是目标。有了目标，那下一步会是什么，是：奋斗。不奋斗，你人生中最重要的目标又将如何完成? 想不付出代价而得到幸福，那是神话。 ——张海迪 在我短暂的人生旅途中，我最崇拜的有三种人：一种是能够给我带来照顾、关心、教育、引导的人，例如爸爸、妈妈、老师等;一种是爱国、为国捐躯的人，例如戚继光、黄继光等;还有一种就是像竺可桢爷爷那样一生为理想而奋斗的人。其实，我也说不清竺可桢爷爷是个怎么样的人。可是，自从我阅读了《学到终生》这篇文章后，我终于明白了。 读了《学到终生》这篇文章以后，我的心不禁一颤。二月十日，0-1℃，偏北风3-4级，森林防火5级。请明天准时收听。收音机里传来一位阿姨清脆、婉转的声音。唉，还是亲自体验比较有真实感，都怪我生了病，而下不了床忽然病房里传来埋怨自己、责备自己的声音。哦，原来是着名的气象学家、物候学家、自然地理学家，曾经还担任过浙江大学校长，中央研究院院长、中国科学院学部委员、生物学地学部主任的竺可桢爷爷。我被深深地感动了，为竺可桢爷爷，为理想而奋斗，为学到终生的精神。 其实，像竺可桢爷爷一样为理想而奋斗的人，又何止他一个呢?陆游、王冕、鲁迅、蔡元培、马寅初等，他们都是为理想而奋斗的人，学到终生的了不起的人物。用马克思的话来说，就是后悔过去，不如奋斗将来。 二篇初中600字作文大全_秋天 夏爷爷走了，秋姑娘慢慢飞来。看!树叶在秋风中舞蹈——有的成蝴蝶在翩翩起舞;有点成仙鹤盘旋在这山林之中;有的成蜜蜂群朝人们涌来，为我们报来了秋风的喜讯 秋，它在不知不觉中悄悄地到来，它化作仙子，带着她的魔棒，给大家送来了礼物。瞧!她先给苹果的脸蛋儿上扑上了红粉，好像一个红似火的灯笼;她又给香橙穿上了金灿灿的衣服，看上去光彩夺目，美不胜收;她再给香蕉披上特制的外套，看上去让人口水都掉了三里地。她给长松换上新装，看上去更苍翠、跟英俊了;她为银杏翠绿的头发染你一个新颜色，看上去真时髦;她还给柳树梳理了一下，给她扎上两个常常的小辫儿，看上去就想一个清秀的小姑娘 秋，它来了，带着它无穷的魔力，为我们带来了丰收的喜悦。听!成熟的瓜果笑哈哈的，有的也含羞带笑等待着人们的到来。看吧!黄澄澄的柿子总是躲在青红色的叶子后面;有的则憨态可掬，如大大肚皮的南瓜，毫无隐藏地躺在大地上;有的哈哈大笑，如串串大红色的辣椒，稀疏的几片叶子似乎以挡不住它们的火辣 隐约中，天空中下起你渺渺细雨。秋雨那变化多端的表情，蕴藏着无数的奥秘。它多愁善感，似乎是在低声的呜咽，为草木发出声声叹息;似乎是在愉快地工作，为收获的大地清扫;
导演光影——浅谈油画创作中光影的有意识运用
万方数据
最后的晚餐达?芬奇 ｛的室外冷光渐渐消融在温暖的室内空间中，｛同时也营造了一种宁静，随意、安详而又富ｉ有诗意的生活气息。 烛光下的神秘——－｝立图尔（１５９３－－＇－１６５２） 受意大利卡拉瓦乔影响的拉图尔，在绘ｉ画中也常常追求明暗对照的画面效果，而对；光影的独特表现却使其形成了自己一套独特ｉ的、与众不同的风格特点。拉图尔的绘画风‘格十分鲜明，十分注重光与影的二重性，光：明与黑暗的对比以及烛光达到的艺术效果令．他欣喜若狂，偏爱夜光的表达。在他的作品｛中，常常用油灯或一根燃烧的蜡烛作为光源，：这也似乎成为他画作的一种标志，也以此形成了近乎简约的个人风格。烛光成为作品的：主题和主体，而人们的视线却也因此被烛光：照耀的局部深深吸引，并从中体味到更生动；的生活场景，烛光的呈现和探究已成为拉图ｉ尔“心机”的流露。强调物象在其照明下的；反映，从而呈现了一种构Ｉ冬）的“单纯性”，形．成简洁的轮廓，表现出一种奇特的视觉效果。 美国学者贝蒂?艾德华也曾指出：“要对：光影重新认识，不要客观地观察光和影，而｝是主观地观察光和影。”这种明暗对照不是：对自然光影的被动复制，而是对其规律做主；动的探寻，对光影进行的主观化处理，人工‘性的设计。成为光影的丰导者，更好地运用；光影这一绘画语言来演绎作品要表现的内；涵，有意识地观察“导演”光影。 自然界光的来源．方向、强弱和影的呈；现似乎都是被动的、不易被画家控制的。实；则不然，光影的出现不一定符合光学规律，；而是根据创作者本人的主观控制。高明的艺；术家从不被光影所奴役，而是主动地、有意｝识地运用它，驱使它，根据主观的各种因素ｉ让光影“招之即来，挥之即去”，成为其主宰。；在画布上创作者更为自由、“随意”地改变光影对画面的影响，设计出理想的光影。比如；在一片沉闷的环境中，一束光线打在主体形；象上，这样则会使主体特别突出，可以起到：强调作者意图的目的，就如安格尔所说：“一幅画的光应该投射和集中在画的全局中最强：烈的地方，这是为使观者的视线引向这个部 倒牛奶的女佣维米尔夜巡伦勃朗 艺术理论ＩＩ２０１０?０５ｌｌ美术大观 分。”光线引导观者的视线于画面中重点人：ｊ自己从规则中解放出来，用创造的光线，将ｌ 物的身上，成为构图组织的总原则，形成简：．自己实际观察到的光影和符合自身审美心ｉ 洁的画面，起到突出构图藿点的作用，使之；理、观念的标准糅合在一起融入他们的画面｝ 一目了然，并造成视觉Ｅ的节奏和冲突。“用：．中，使客观的光影与意蕴的光影一致。光影ｉ 光亮把个别的人物从黑暗的、神秘莫测的空ｉ．的有意识调整也依据已有的审美意象的变化； 间里抓出来”，这种利用光线来突出主体的；而改变。审美趣味的发展和新的审美趣味的｛ 构图方式，也让作品中几乎没有什么细节可要求，使得光影这一绘画语素也获得了一种｛ 被观者孤立地看待，因为它们都为整个作品崭新的发展空间，并根据其审美的发展而不ｉ 的视像起作用，共同构成一个不町分割的整断演变，这样也让光影的审美心理功能更好ｌ体。在这种主动性之下，根据创作者的需要，｛地成为影响画面气氛的艺术语言功能的积极ｉ 有时画面被大面积的黑暗所占据，有时又将：一因素之一。对光影的这种艺术处理是作者主｝ 人物部分或全部暴露在强烈的光线之下。总观审美感受的表达，是视觉审美经验抽象的｝ 之，这种光线的主观化处理已被作者积极地ｉ呈现，而不仅仅是光线照射原理的表述。画｝ 显现于作品中，更好地丰富了画面的效果，ｊ家通过主观的创作理念，并融入自身的情感ｌ 光影的有意识“导演”使得作品更具活力。；表现，在客观物象本质不变的情况下对其重｛艺术家从象征的角度和审美心理的角度：构和再构，赋予新的形态和新的意义，成为ｌ 对光影加以调整，在适应创作者的主观要求：．具有审美意象的光影。 的同时，使之在作品中的支配也更合乎情；｛绘画中光影的安排和处理都是经过艺术｝ 理、现实。主动性的创作者往往不会被客观’家精心设计而完成的，体现出画家处理光影｛ 的光影所束缚，会从其规律中解脱出来，将，形式美感的独具匠心，是审美心理、观念，体｝ 现实中的明暗和创作主旨或自身的审美标准．‘验的直接流露，并不仅仅只是现实的一种复｝ 相协调，最后融人作品中。在创作者手中，不ｉ制，而是艺术家通过某种情感或理念意图，ｉ 是光影依附于事物，而是事物服务于光影。；一对客观物象的重构和再构，在这种过程中赋； 在艺术作品中。光影的设置很容易引起人们｛！予物象一种新的具有意向的光影，其作品背ｉ 的情感反应与联想，例如通常情况下对比强：！后可纳绎出类似的艺术风格、审美理想和审； 烈的光影可以给观者以宁静愉悦之感；而较｛：美态度，显现出独立的艺术价值。 弱的光影对ＬＩ：，贝ＪＪ会产生朦胧而晦暗的感觉，ｉ 给人以忧郁、惆怅之情。｛参考文献： 在通常情况下，观者的眼睛会自然而然；ｌ?ｆ法】安格尔著?朱伯雄译?安格尔论艺术?上海人民出； 地聚焦在较亮的部分，从而使得暗面的内容｛；般仕，１９８０ 不那么清晰，这样也就使暗部的某些细节表：｛２?蓓蒂。Ｌ‘施莱姆著?郑录高编译?绘画与光?天津人ｌ 现得较为含糊，同时这也会带给观者更多的；｝民美术出版社，１９８３ 想象余地。反之，创作者也可以用此种方法！；３?ｆ美】鲁道夫’阿恩海姆著?滕守尧?朱疆源译?艺术与ｌ 来更好地诠释作品所要完成的“象征性”。ｉ｝视觉艺术?中国社会科学出版社，１９８４随着审美心理、观念的变化。光影的艺｝｝４?帕拉蒙编写组?雨木译?现代欧洲绘画教程一光与； 术表现力在创作者的作品中也呈现出不同的：；影?吉林美术出版扯，２００１ 改变。事物在光线的照射下以不同的面貌展ｒ｝５?丁宁?西方美术史十五讲?北京大学出版社?２００３ 现，并以人类的审美心理和观念为基础来选：；６?毕沙罗等?西欧五十名美术家７Ｊ、传?天津人民美术出ｉ 择具有代表性的自然形象。因此，在绘画创｝｝般社ｔｌ唰１ 作中，对光影的设置和选择从某种意义上来ｉ 说也就是对具有审美意义的事物形象的选；｛ 择。创作者往往不被现实中的光线束缚，将：：杜薇大庆师范学院艺术学院教师 ‘’……‘‘…‘‘‘…。…’ ‘……一。‘…’‘………‘ ………………—‘……‘Ｌ…—— ；０３＇１万方数据
关于人美的优秀作文5
关于人美的优秀作文5篇 人美的一些作文篇1 一个阳光充足的下午，我在公交车上看到了这一幕，公交车到站了，一位白发苍苍的老奶奶上了车。只见老奶奶满头白发，看上去有60多岁了，老奶奶一手提着一包蔬菜，一手拄着一根拐杖，一摇一晃的上了车。可是车上人很拥挤已经没有空座位了，当车猛的一刹车，这位白发苍苍的老奶奶很吃力的才站稳在车中。我看到那位奶奶很着急的想找个位子坐，我想：我自己也没位子坐，何况这老奶奶呢?唉!这些青年人明知道老奶奶在车上站着不容易，还不给老人让座。突然售票员小姐终于发话了：谁给这位老人让个座? 。车上的青年人都像没事似的，一点儿也不把老奶奶放在心里，有的人还把眼睛闭上视而不见，更不会给她让座了。过了几站地，一些年轻人就下了车，却还没有座位。 突然一个差不多十三岁的小男孩站了起来，对老奶奶说：老奶奶，您坐我的位子好了，您是老人，腿脚又不方便，还是来坐会儿吧。老奶奶笑着说：不用了我站着好了，当锻炼身体。小男孩说：这怎么行，这牌子上都写着老人专座。老奶奶无话可说，但老奶奶还是用感激的目光说：谢谢你啊，小朋友。不用谢，这是我应该做的。小男孩的脸上浮起了一丝笑容，老奶奶那慈祥的脸上也浮现了笑容。有的乘客们都像小男孩投向了赞许的眼神。然后，小男孩一手扶着老奶奶的手，另一手紧握扶手，还对老奶奶亲切地说：您小心点，要走稳喽! 让老奶奶小心地坐下了，老奶奶对小男孩说你真懂事，真是个好孩子。老奶奶的脸上又浮现出了笑容。而他一直靠着座位。我见老奶奶有了座位，心里很高兴同时我也明白了一个道理：人与人之间要互相关心、关爱、这样，我们彼此的心里都会感到甜蜜和温暖! 美，是公交车上每个乘客的善举;是马路边一道亮丽的风景;是校园内学生的欢呼雀跃;是大自然中奇特的景象它来源于生活中的每个角落。现在，我们不妨把脚步放慢些，把生活细读一遍，那时就会发现。其实，生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
美术作品赏析
《美术》期末考查作业 朦胧之美 ——莫奈的《日出·印象》我第一次看到这幅画是在高中的美术课上，那时候老师就告诉我们这是一幅印象派的画作，给我们浏览了图片。现在在大学的美术课，我再一次看到这幅油画，跟以前一样我挺喜欢这种朦胧之美，所有的形象都是朦朦胧胧,没有写实的细节。 《日出·印象》是克劳德·莫奈所画的印象派的画作。在十九世纪下半叶,光学原理改变了画家对固有色的观念,由此他们开始在艺术上对光与色进行新的探索。其实在当时，人们还不接受“印象派”这一艺术流派，克劳德·莫奈的油画《日出·印象》曾遭到一位记者地嘲讽说：“这幅作品很粗糙，过于随便，它完全就是凭印象胡乱画出来的，还有其他人附和着说，这些画家统统都是“印象主义”。没想到，这些挖苦的话，反而成全了这批画家，“印象派”随之诞生。在十九世纪七八十年代，印象派达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。十九世纪后半叶到二十世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨作。 《日出·印象》是莫奈于1873年在阿弗尔港口画的一幅写生画。它描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。据了解，克劳德·莫奈在同一地点还画了一幅《日落》,绘画描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，画出了水的流动感。整幅画作主要运用了水蓝色、淡蓝、红色、橙色和黑色。海水、天空、景物几乎采用了同一色系——蓝色，在轻松、无拘束的笔触中，交错渗透，浑然一体。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色。岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人这种瞬间的感受。在蓝色为主打的背景色下，淡淡的海上，那些黑色的小船依稀可见，其实仔细去看，中间的那个小船有船夫拿着船桨在撑船预示着船夫已经开始工作，新的一天来临。整幅图画最耀眼的就是那抹初生的太阳，橙红橙红的，把一边的天都染成了橙红色，感觉天
【中考】中考优秀作文范文：美丽的瞬间
中考优秀作文范文：美丽的瞬间 【本文概要】作文是语文考试的重中之重，想要写出好的作文，可以多看一些优秀作文，灵活运用来提升自己的作文分值。本文为大家带来中考优秀作文范文，我们来看一看吧！ 【篇一】中考优秀作文范文：美丽的瞬间 任何一个美丽的瞬间，都含着万千的艰辛考验。 ――题记 彩旗飘扬，一个黄色的面庞出现在奥运会的起跑线上。当哨声响彻耳际，顿时尘土飞扬，一个熟悉的身影飞身而上。这一刻，空气停止了它的步伐，所有人都屏息凝气。终于，终点被跨过了，一个奇迹诞生了，整个赛场欢呼雀跃。就是他，刘翔，被永远载入了史册，成为中华民族永远的骄傲。 课堂上，同学们沉默了，谁也不敢尝试。黑板上的千古难题让同学们绞尽了脑汁，百思不得其解。整个教室鸦雀无声，老师焦
急地等待着。不，有一只手坚定地挺立起来，无声地闪烁着光芒。当他流畅地读出了答案，掌声此起彼伏，笼罩着教室。看看自己那被笔磨破了的手，他心满意足。 傲梅固然美丽，可人们却仅仅看到了它那盛放的片刻，在那背后，是数不尽的酸楚。 在训练馆中，总能看到一个不变的身影。在刘翔--鸣惊人之前，这里就是他日夜为伴的“家”。走.上跑道，地上洒遍了汗珠，就着这些汗珠，成就了瞬间的辉煌。也许，刘翔肩负着太多了。十三亿人的希望，刘翔硬是扛着。于是，他更努力地训练，日夜不歇，哪管它春夏秋冬，哪管它严寒酷暑。要知道，艳美的彩虹，都是在风雨的考验中诞生的。 夜深了，城里一片黑暗，鸟儿陷入了沉沉的梦乡。微弱的灯光下，一个稚嫩的身躯，一本破旧的书，传出了朗朗的读书声。汗珠溢出了额头，浸湿了衣襟。眼困了，就用清水拍拍；手倦了，就打打精神。一个又一个的夜晚，不变的读书声。要知道，沙漠里的绿洲，都经受过黄沙的吹袭，酷暑的考验。 花儿历经寒冬，绽放了它的光彩；鸟儿跋涉千里，找到了
初中优秀作文8篇
01 父亲的摩托车 七（1）班 *** 每当看到阳光下父亲的摩托车，便有一种暖暖的感觉。啊，摩托车，你承载着我与父亲多少往事啊！ 从睁开眼睛看到世界开始，摩托车就已经是我家的一员了。小时候，我总爱缠着父亲，让父亲带我去兜风，个子小小的我无奈只能坐父亲前面。风呼呼地从我耳边吹过，我把自己的小手放在父亲的大手上，感受着父亲开车的感觉。 还记得幼儿园时的那件令我记忆深刻的事，那是一个阴雨蒙蒙的一天，但清晨还是光亮的。就是因为这可恶的天气，使我与校车失之交臂。“呜呜……”我扑进父亲的怀里，大哭起来。父亲用他那温暖的大手抚摸着我的头，对我说：“你平时不是总嚷嚷着要坐我的车吗？今天爸爸送你去学校。”父亲坚定的话语使我的眼睛乖乖地停止了哭泣。一路上，刺骨的寒风与我们擦肩而过，雨也无情地拍打在父亲的身上。我蜷缩在父亲的怀里，寻找温暖。父亲似乎也感受到了，便用他的大手包着我的小手，给予我温暖。小时候，父亲是那么地高大、温暖。 我渐渐长大，要上小学了，父亲和摩托车便又多了一个繁重的任务----接送。父亲与摩托车每天需要在家与学校来回六次，无论是烈日，还是暴雨，他们总是能将我按时送回家。
刚开始，乖巧懂事的我下车后，都会转过身去，向父亲摆摆手，说声“再见”，才走进学校。随着年龄的增长和叛逆心理，使我和父亲疏远了。每次到学校都是背对着父亲，小声地说了一声“再见”，就走进学校。那时候的我并不知道父亲对我的无尽的关爱，直到那件事的发生。 那是上五年级时的一个阴天，那天下过雨，路面较滑。父亲接我放学时，一不小心，摩托车发生了侧翻，父亲也摔了一跤，而我侥幸没事。父亲若无其事地从地上扶起摩托车，又重新开起。父亲一边开车，还一边问道：“没事吧？”这简单的话语中，包涵着最质朴的情感----父爱。听了父亲的话，我有一种想哭的感觉，但有不想让父亲担心，便抽噎着回了一句“没事”，话音刚落，眼泪便像瀑布一般，哗哗啦啦地放肆地流着……于是，以前的乖巧懂事的我又回来了。 一个炎热的中午，我在校门口焦急的等待着父亲的到来，可是，父亲还是没来,我着急了。忽然，我看见了那个我熟悉的身影----父亲与他的摩托车。在阳光的照耀下，我们的影子拉得很长很长…… 十二年的风风雨雨，六年的无私奉献。啊，父亲！啊，父亲的摩托车！你们将是我生命中的无价的珍宝。阳光照射在摩托车上，闪烁着灿烂的光辉，那影子拉得好长好长……
浅谈19世纪新古典主义油画在中国的延续与发展
毕业论文 学生姓名张鹏学号081001054 院(系) 美术学院 专业美术学 题目浅谈19世纪新古典主义油画在中国的延续与发展 指导教师 陈云飞讲师/硕士 （姓名）（专业技术职称/学位） 2014 年 5 月
毕业论文独创性声明 本人郑重声明： 本论文是我个人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。本论文除引文外所有实验、数据和有关材料均是真实的。尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。其他同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示了谢意。 作者签名： 日期：
摘要：19世纪欧洲新古典主义影响了一批现当代油画家在中国的延续和发展，从最初形成技巧语言的借鉴到对新古典主义精神的借鉴和吸收，应该说在中国的油画发展历程中新古典主义引发了包括王沂东、孙为民、徐芒耀等一批本土画家对其形式语言和精神内涵的关注。另一方面在对当今油画的多元化发展上寻找新古典最新艺术语言和精神内涵，在当代油画多元化的形式中，新古典主义则以更为卓越的形式影响了众多青年油画家。 关键词：新古典主义、中国油画、多元化、发展
Abstract：The continuation and development of new classicism in Chinese, from the aspects of art history to find the spirit of the times context, the interpretation of the age of oil painters and works and the development of new classicism,including Wang Yidong, Sun Weimin put the fusion of classical and local culture, Xu Wangyao on the fusion of new classical and surrealistic, fusionclassical thought and concrete forms to Chao Ge, the Wei Ershen painting,palace Lilong of neoclassicism, mannerism and national culture, Chen Yifei fusion of neoclassicism, elite culture and mass culture. On the other hand, in the diversified development of today's oil painting for finding new classical newartistic language and spiritual connotation. That sort Chinese painting historyat the same time, this article from the multiplex oil painting development inlooking for new neoclassical in China and continuation of the development, to explore the present situation and the future of new classicism in China. Keywords: New classicalism, Chinese painting, diversification,development
浅谈油画色彩的和谐美
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/638138362.html, 浅谈油画色彩的和谐美 作者：杨宁 来源：《新西部下半月》2012年第12期 【摘要】本文阐述了油画色彩和谐的形式构成，介绍了色彩和谐美的分类，探讨了色彩和谐美与情感表达的关系。认为只有和谐的色彩搭配才具有美感。色彩的和谐是人们对色彩的感性体验。色彩的和谐是被多种因素影响的，是色彩对比和色彩调和综合作用的结果。 【关键词】 油画；色彩对比；色彩调和；和谐美 色彩不仅是油画的造型语言，还是一切造型艺术的重要基础和一种世界通用的视觉语言，它能够通过视觉传达文化、种族、特征、感情、意识等各种有形与无形的信息。因此色彩效果始终左右着人们的情绪，使人产生审美愉悦。当我们欣赏一幅作品的时候，首先映入眼帘的是色彩的各种组合效果，也就是色彩和谐美的形式。 和谐问题是色彩学中的一个非常重要、非常复杂的问题。从主观角度讲，美就是人的感官刺激引发心理活动之后产生的一种感性的快感。色彩的和谐对产生这种美感起到了很大的作用，但和谐本身的构成形式及其产生过程却是复杂多变的，也是难以用言语解释的。所以我们要抓住规律进一步探索。 一、色彩和谐的形式构成 1、色彩对比十八世纪英国物理学家朗福德提出，如果两种或几种色光色彩混合后呈白色的话，这些色彩就是和谐的。根据这个定论，互补色之间就必然产生和谐。这个现象本身已经道出了和谐产生的客观原因，也就是说人类的眼睛需要这样一种互补对比关系，只有对比关系建立，视觉才会平衡。所以，建立对比互补关系的原则是色彩和谐的一条基本原则。 对比关系的实质是：两个性质截然相反的事物的差异能够在对立中相互补充，从而构成一个本质上的整体，从这个意义上讲，色彩的明暗关系、面积对比等，如果有对立趋势的话，是同样会产生对比关系的。由此看来，和谐中的对比关系不仅仅包括补色和对比色的对比关系，也包括所有性质相反的，具有互补意义的对比关系，色彩的和谐是明度，冷暖，面积的一种融合。是从各种对比关系的综合效果中产生的。 色彩的对比可分为以下几类：色相对比：因色相之间的差别形成的对比。色相对比的强 弱与色彩在色环上距离的远近有关系，一般同类色相和邻近色相的对比较弱，对比色相和互补色相对比较强，最弱的是同类色相对比，例如粉红和大红的对比，最强的是互补色相对比。例如黄与紫的对比，明度对比：由于色彩明暗深浅变化的差别形成的对比。明度对比是所有色 彩对比的基础，是决定画面情调、作品风格的重要因素。色彩明度对比强的画面清晰明朗，色
初中优秀作文10篇
·1美丽的蝴蝶 生命是短暂的，但生命的美丽是永恒的。 ——题记骤雨渐歇，我走出闷热的屋子透透气。眼前倏地一闪，啊！一只五彩的蝴蝶！蓝色的裙裳，白色的丝带，蝴蝶如仙女般飞过。不远处，是如此艳丽的花，在雨的洗涤中呈现出别样的美丽。蝶儿翩跹于花丛中，扰乱我的视线。忽又飞来，落到我身旁的一棵大树的树干上。它在向我炫耀它的美丽吗？我驻足观赏。 “噗！”蝶儿被一滴雨珠打中，落入树下的水洼之中。我愣住了，我不知道是否该捧起它，柔弱的翅膀在水中无力地拍着。我忽然发现我的呼吸跟着急促起来。渐渐地，渐渐地，奇迹出现了，它一点一点爬到水洼中的一朵小花上，竖起湿淋淋的翅膀，在风中微微颤动。 我心里泛起一片喜悦。顽强的生命终于战胜了噩运。忽然一阵微风吹过，树上又落下无数雨滴。蝴蝶再一次不幸被击中，悲惨地落下。我心里一痛。那水面泛起浅浅的涟漪，这个小生命仍在不停地挣扎，它还活着！我似乎感到了一股强大的生命的悸动！连忙小心翼翼地将它捧起。那颤抖的翼，微微地展开闭合，我的心也随之一起一伏。柔弱的蝴蝶呀，你能不能挺过来呢？ 又一阵风吹过，天晴了，一道彩虹挂在天空。那勇敢的蝴蝶呀，它试了几次，终于从我手中一跃而起，向那花丝冉冉飞去…… 我静静地站着，看它。可敬的蝴蝶，为了美，空破丝茧的束缚，为了美，战胜风雨的磨难，它不正向我阐述着生命的永恒的美丽么？ 2心中的彩虹 彩虹出现风雨后，成功来自磨难中。这句话我体会最深。 “二模”后，走出教室，天一下变得昏暗起来，阵阵狂风刮得树叶沙沙直响，空气中弥漫着令人窒息的尘土，顷刻间，暴雨如倾盆般下了起来，砸在头上，竟是那样的痛。 其实是我的心在痛，一向自命不凡的我忽然发现自己在数学方面绝对少根筋，两次大考都没及格。同学的眼神，爸妈的问询，老师的催促，我如惊弓之鸟，不知呆在哪儿才好。有时躲在屋里骂自己笨，骂发明数学的人可恨，有时又常常在窗前看看外面的东西，极想把又酸又臭的心情蒸发掉。 马路对面是一所聋哑学校，除了学生有些“特殊”，与其他的学校没什么两样。每次看到聋哑孩子牵着盲孩子的手过马路，盲孩子有“说”有“笑”讲着什么，我的眼睛便开始发酸，也许只有弱者才会真正同情弱者，我们都是弱者，只是“弱”的地方不同罢了。 雨过风停的操场上，聋哑班的孩子在上体育课，他们一圈一圈地跑着，绝没有我们上体育课时的唧唧喳喳。我暗想，他们这样跑，有什么意思呢？即使他们变得很健壮，大自然那美妙的声色之窗也是向他们关上的。后来，他们拔河，两组人拽那根大绳子，没有呐喊的声音，可他们的表情、动作告诉我：他们很努力！我没看出谁赢了，随即便有一组人跳了起来，他们跳跃着，互相的拍打着，脸上是发自内心喜悦的笑容。 我突然意识到：弱者发不出这样的笑，这是强者的笑，是成功者的笑！ 好像童话一般，刚刚还乌云密布的天空，霎时变得明朗起来，一道绚丽多姿的彩虹，在阳光的照耀下，给每个孩子都罩上一圈七彩光晕，好美！ 生命没有为他们带来完美，但他们为自己打开了一扇心窗，让阳光洒了进去，
论中参考资料国油画的历史
论中国油画的历史 1.我国史料对油画的记载 可追溯到二千七百多年前的周代，文献揭示了油画是中华民族民间古老的重要传统画种，它服务于宫室和民间，大到王侯的亭台楼阁建筑，小到日用器具的美饰。我们熟悉的“油画”、“油色绘”和“密陀绘”等称谓也早已存在于西汉及其后的史料文献之中。从一些考古发现推断，在实践中使用油彩绘画可能更早，甚至早到新石器时代出土的以油色所作的彩绘陶图案。油色绘在周代时就已经发展成完整的绘画形式。《周礼》中记有：“山国用虎节，土国用人节，泽国用龙节，紫檀木画其形象，御笔亲金书以赐重臣，碧油笼之。”这是迄今所见关于碧油罩明技法最早的文字记载。 2.实际上 十六世纪中期的明代《髯饰录》亦记载了有关古油画诸技法。《髹饰录》是一部总结中国古代髹漆工艺经验的巨著，总结了中国古代用漆、用油以绘制漆画、油画及漆器制作和各类装饰技法。其中记载:“金细勾彩油饰者”，“又金细勾填油色”，“油饰，即桐油调色也，各色鲜明”“描油，即油色绘也。其纹飞禽走兽、昆虫百花、云霞人物，一一无不备天真之色。如天蓝、雪白、桃红则漆所不相应也。古人画饰多用油，今见古祭器中有纯油色油纹者”“油清如露，调颜料如露在百花上，各色无所不应。见正色而却呈绘事也。”书中尤强调欲鲜彩图唯油画表现景物“各色无所不应”，而新鲜明净的浅色“则漆所不相应也”，因此“古人画饰多用油”，这样才能保证所绘图画色彩效果比用漆绘制色度高、鲜艳悦目。 另外，明代巨著《天工开物》中对胶彩画的弊端也有清晰的阐释，其认为胶彩附在木质器皿上易为木质纤维吸收而色彩会呈现粉浊，且附着力不强易风化脱落，更不适于在建筑木构、木板、门画、舟车、旌旗、帷幔和服饰彩绘上。因此，在古代中国服务于实用的胶彩画应次于“漆画”，而漆画的材料“漆”，本身是从富含树脂的落叶乔木所得，与空气接触后呈褐色，很难制作出鲜明的浅色颜料，“即漆工以鲜物采，唯入桐油调则显，入漆亦晦也”。因此，对于各种绘事中要求的新鲜明净的浅色“则漆所不相应也”。有关我国古代传统油画的记载，清代著名学者康有为在《万木草堂藏画目》之中曾记载当时京都的部分宋、元时的绢、帛油画内容。康有为遍游欧亚画廊，对中西方的绘画有深刻而独到的鉴赏力，他的书中记载：“宋画：易元吉《寒梅雀兔图》，立轴，绢本，油画逼真，奕奕有神。赵永年《雪犬》册幅一，绢本，油画，奕奕如生赵大年弟，以画犬名者可宝。龚吉《兔》册幅一，绢本，油画。陈公储画《龙》册幅一，绢本油画，公储固以龙名，而此为油画，尤足资考证。以上皆油画，固人所少见。沈子封布政久于京师，阅藏家良多，面叹赏惊喜，诧为未见。此关中外画学源流宜永珍藏之。元画：高暹《马》，册幅，亦油画，与前各油画合册，写瘦马迫真，珍品。”并且进一步认为，由于欧洲15世纪之前没有油画，故而是马可波罗将中国的油画传到欧
初中生满分作文：关于初中
关于初中 如果说我对初中生活很了解,那你算是高估了。刚来初中一年。初中里，我所看到的、我所想到的，都在脑子里揉成了一团。 ―――――――― 想起来我快要上初中的时候，兴奋的样子。还记得我写过一篇作文，名字叫《我走向中学，我走进天堂》之类之类的。那次暑假非常无聊，我沉寂在网络这个虚拟的世界里。 开学的时候，第一天，老师给我们讲了一些初中生的要求。不知道我是幼稚到了什么样的程度，按照老师的要求，每天早上6点起来读英语。我记得我只坚持了一天的样子。第二天，便开始埋怨了。埋怨老师太罗嗦，埋怨初中没有一点的趣味。 刚入初中，各种活动当然都是新生参加。学校曾经组织我们到大街上打扫，到广场参加社会活动。耽误了几节课，我们总是特别开心。当时，我还挺有责任心，或许是因为幼稚？每次出去参加活动，总是想着本子还没收，作业还没交……不知道是如何想的。 学校的一切，对于我们都是新奇的。到食堂，小学的时候可不是刷卡，是老师帮着你舀，到餐厅去慢慢吃，吃了过后再喝汤，然后是水果。到了中学，就得刷卡了。拿着崭新的饭卡，当时我的确很兴奋。第一次去打饭，来不及匆匆寻找自己喜欢的窗口，胡乱地打了饭。不知道为什么，我第一竟然把饭吃光了。还有做广播操，看着那些大哥哥大姐姐在那里跳“猩猩舞”（当时我就这么想的）。到了我们真正要开始训练体操的时候 ，总觉得可笑。第一次上操场做操，乱舞乱跳，体育老师
教的动作，完全抛在了脑后。然后参加学校传统的那些活动，接力赛，歌咏比赛之类的。第一次面对这些陌生的人，接过接力棒的一刹那，我奔跑起来，眼前晃过学校的一草一木。这是我第一次和新同学一起活动。 反正，初一的生活很自由，几乎也没有什么太难的课题。音乐，美术，想上就上吧。刚开始我是这么想的。到了初一的下学期，时间忽然紧巴巴的。度过了一个寒假，冷气还在蔓延。我感觉，初一下学期的生活，迷迷糊糊的。那个时候，我已经适应了初中的一切，包括每次都要月考，排名之类。小学的时候，都是成绩优秀的学生，到音乐室语音室去考试。到了初中，随便你成绩怎么样，总之，你得分考场。记住自己的考号，到考场，有些时候，那些监考老师都不认识。初中的人作弊方法很高明。我这么总结。 初中的时候，数学依然是我的弱项。因此暑假是必定要补习的。初一结束的时候，老师这么说。参考书之类的也要做一做。 关于初中的同学。刚开始，全部都不认识，首先认识的总是自己的同桌。到吞吞吐吐说完，两个人于是就认识了。然后她给你介绍她认识的人，你认识的人就多了。当时发本子，只有叫同学的名字。于是，教室里叫喊声一片。有些时候老师的上一届同学会来看她。一班的还会给他们讲那些故事之类的。还记得我换同桌，换了很多次。到最后一个，因为兴趣差不多，所以还不错。 对于初中的印象，就是这么多。谁知道初二会是什么样？不远了，不远了。初中。
从希施金浅谈写实风景油画的绘画技巧
湖南工业大学硕士研究生课程考试试卷 考试科目：书画研究（A 卷）课程编码： 考试形式：开卷（开/闭卷）考试时间：分钟 适用年级：一年级学年学期：2011-2012 学年第一学期考生学号：M11050403004考生姓名：侯鹏飞考生专业：美术学 考生注意事项：1、本试卷共页，试卷如有缺页或破损，请立即举手报告以便更换。 2、考试结束后，考生不得将试卷、答题纸和草稿纸带出考场。 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 题目： 选取一个与“中外美术史”密切相关的论题，写一篇不少于3000字的学术论文。 要求： 1、符合学术论文写作的规范（包括标题、摘要、关键词、注释、参考文献等的写作规范） 2、要写出一定的新意。严禁抄袭。 3、请提交打印稿。
从希施金浅谈写实风景油画的绘画技巧 摘要：写实风景油画可以说是历经了整个油画的发展历史，虽然在照相机问世以后，众多画派画家对于写实风格的绘画存有偏见和争议，但它能仍然存在至今，并被广大绘画爱好者所钟爱，就一定有它不可替代的原因。 希施金的绘画原则是“临摹画不应当加上想象”。我是不是可以理解为希施金认为写实画作，应该充分尊重客观事实？答案显而易见，这也论证说明了写实油画的特点，客观性和真实性。希施金的风景油画作品构图饱满充实，仿佛是自然环境随意切割的一块，而未加任何修饰。但是这样的构图又是照相机不能比拟，也是不可取代的。从某种意义上讲，或许这正是艺术的灵魂所在。 那么希施金的风景油画艺术具有什么样的特点？他的写实风景油画中典型的创作素材有哪些？而这些素材又有怎样的绘画技巧？带着这些问题，接下来我将做详细的阐述。 关键词:希施金 绘画技巧 创作 油画 一、希施金风景油画的创作背景及其艺术特点 1.希施金风景油画的创作背景 伊凡·伊凡诺维奇·希施金（Ivan I. Shishkin ）（1832—1898）是十九世纪后半叶现实 主义风景画的奠基人之一,巡回展览协会的会员与 创始人。 希施金自幼就生活在丛林之中,对丛林怀有深 厚的情感,这也使他获得有关丛林的很多常识,从学 画起就立志画大丛林。在学习绘画期间，他的导师 也都一致支持他对俄罗斯大自然的创作兴趣，赞成 他在艺术上专以描绘森林、树木为己任的独立发展 道路的选择。 他为了描绘大自然的造化，不知疲倦的跋山涉 水，进出森林，写生作画。他一直没有停止对松树的描写，画了大量速写和习作。这期间，他对树木、野花、杂草的写生与精心研究，甚至达到了科学家般的程度。他以自己毕生的精力长期严肃地进行森林风景的创作，描绘俄罗斯北方大自然的宏伟壮丽。他笔下的森林已不是单纯的写生而是溶进了他对祖国壮丽山河的热爱，图1
和谐之美满分作文
和谐之美满分作文 本文是关于和谐的话题作文，仅供大家参考！ 有一种美，给生命带来温暖，和谐之美，小编收集了和谐之美满分作文，欢迎阅读。 第一篇：和谐之美那蓝蓝的天空，因为有了白云的打扫，才显得静穆和安详;那宽广的大地，因为有了万物的拥吻，才显得和平和馨香。而一个人，一个家庭，一个社会，甚至一个国家，不也是因为互相依存，互相映衬，互相促进，一起共同发展，才呈现出那五彩斑斓的和谐吗? 和谐之美在于宽容。因为拥有宽容才有和谐。因为拥有宽容才有和谐。就举个例子吧!在大街上，有两个男人在打架，因为其中一个人不小心把另一个人碰了一下，不过这碰一下不要紧。但是他们却吵了起来，因为谁都认为自己有理：一个认为是他自己走路不看，要他道歉。 另一个认为他不是故意的，就不道歉。让我们想一想，如果没人都倒退一步，互相道歉，这件事情不久结束了吗?可是，就因为谁也不想吃亏，就争得面红耳赤，还打了起来，直到警察来了，才把他们强行分开。在许多人看来，扫大街的那些叔叔，阿姨们都是没有工作，才扫大街的。 可是，如果仔细想一想，没有他们，我们的城市不久变得十分脏乱了吗?塑料袋满天飞，垃圾堆成山也没有人来打扫。其实，只要有
一颗和谐的心，这个世界就会少一点冲突，多一点关爱;少一点肮脏，多一点美好。 有一种美，给生命带来温暖，和谐之美——无时无刻与我们现在，只是没有人留意到，承载一份爱的重量，我们应该付出同样一份爱;承载一份竞争的重量，我们应该勇往直前去接受挑战;承载一份挫折的重量，我们可以付出同样重量的决心和汗水……只有这样，我们的心灵才会永不超载，永远和谐。 第二篇：和谐之美创建和谐社会，是现代中国想要持续稳定发展的首要目标;所以作为公民的我们，创造和谐，发现和谐之美是我们义不容辞的责任。 蔚蓝蔚蓝的大海，因为有了浪花的点缀，才显得浪漫神秘;宽广的大地，因为有了万物的拥吻，才显得和平与馨香;挺拔的大树，因为有了茂盛的枝叶，才显得高大挺拔。而一个人，一个社会，一个国家，也会因为相互的关爱，相互的依存，而持发展，而共同进步，这样才能展现和谐之美。 诚信是和谐的基础;城信是和谐盟发的果实，诚信是人与人之间沟通心的桥梁;只有人与人之间讲诚信，才能使和谐之花绽放。 礼貌是和谐的必要条件，人与人之间的首次接触，对一个人的评价要从这个人是否有礼貌看起。只有我们礼貌待人，才能使别人成为我们的朋友。礼貌决定着你的待遇。一个人是否拥有好的思想品德，就要看这人是否讲礼貌，懂城信。只有我们以礼待人，才能使别人自己的朋友一起创造和谐之美，礼貌决定着你的待遇，一个人是否拥有
中学生优秀作文精选：人生的精彩
人生的精彩 精彩，是我特别喜欢，但又十分吝啬地使用的一个词。因为在我看来，精彩是人生最高的境界。不会轻易达到。有的人可能一辈子都没精彩过。但你要真的达到这种境界，我也一定会真心敬佩，并发出由衷的赞叹：精彩！ 精彩，就是优美、出色。大千世界，分工各异，每个人都有自己的工作。只要付出心血和努力，也能在各自的领域里精彩一把。明星可以奉献给观众精彩的节目，歌声绕梁三日，表演出神入化；运动员可以奉献给大家精彩的表演，龙争虎斗，惊心动魄；老师有精彩的一课，深入浅出，引人入胜；作家写精彩文章，字字珠玑，洛阳纸贵；科学家有精彩研究成果，厨师有精彩烹调技巧，官员有精彩领导艺术等等，不一而足。 倘若在具体一点，精彩，就是陈胜“王侯将相宁有种乎”的宣言；精彩，就是刘翔在奥运会上率先撞线的那一瞬；精彩，就是飞人乔丹投篮时那美丽的弧线…… 精彩的反义词是平庸。一个得过且过、没有创意的商人，一个当一天和尚撞一天钟的工人，一个无心向学、“60分万岁”的学生，一个满足于跑龙套当配角糊弄观众的演员，一个只会模仿别人、重复自己的作家，一个不求有功但求无过的官员，一个墨守成规，不敢越雷池半步的科研人员，虽然也能混得不错，也可养家糊口，甚至也能侥幸成名，但永远月精彩无缘。 精彩与付出成正比。演员就在台上精彩那么一阵子，不知需要多少年的勤学苦练，即所谓“台上一分钟，台下十年功”；运动员在赛场上那精彩的一跳，一跑，一掷，背后则是无数次的汗如雨下，苦练不辍，曹雪芹为了《红楼梦》的精彩，不仅是“披阅十载，增删五次”，也不仅是“满径蓬蒿老不华，举家食粥酒常赊”，最后，竟然“书未成，芹为泪尽而逝”。这就好比传说中的荆棘鸟，它一生为了这一次的短暂精彩，它不仅付出了