艺术中心设计学院娱乐设计专业作品集

艺术中心设计学院是美国最著名的设计学校之一，该学院致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。艺术中心设计学院的娱乐设计专业是一门热门专业，深受艺术留学生的青睐。那么，你了解艺术中心设计学院娱乐设计专业的作品集该怎么做吗?接下来，跟ACG国际艺术教小编一起来看看吧!

艺术中心设计学院娱乐设计专业介绍：

艺术中心设计学院的娱乐设计也是在业界评价很高的一个专业，毕业于这里的知名设计师数不胜数，其中因节目《Face Off》被大家熟识的Neville Page就是毕业于这里。娱乐设计分为两个方向，分别是Concept Design和Character Animation。

艺术中心设计学院娱乐设计专业作品集：

1.Concept Design作品集

Concept Design需要设计完整的故事线以及在这个故事里所出现的一切人、建筑、动物等等。在娱乐业中概念设计师要有无限的想象力与创造力，设计出的事物要让人们相信它会在过去、现在、未来中真实存在。

作品集中要展现出自己对这个专业的浓厚兴趣以及一些你现有能力所能做出的最好的作品。包括对经典故事的创意重塑或原创故事设计，即使是经典故事创意重塑也要打破固有的设定，完成原创的作品。

作品集中要包括娱乐设计最主要的四项内容：environments,characters,vehicles and props。作品集不能只有成品展示，还要有设计初期的草稿展示。ACCD留学,交通工具设计留学,娱乐设计留学,艺术留学作品集,ACCD作品集,艺术中心设计学院留学

2.Character Animation作品集

申请该专业时你的作品集不仅要体现出你对这个行业的热爱，还必须包括以下几个要素：

1)一段简短的文字来阐述动画作品的故事线

2)故事线中至少包括两个角色，要有完整的表情草图，用图画来展示原创故事情节下角色的一些动作、表情、态度、性格

3)整个故事情节要有至少五个keyframes

4)要有一个1分钟的video来展示你的角色设计。用你自己的表演使你所设计的角色活过来，做一些角色的动作、面部表情等。

5)至少6幅人体素描作品

6)建议大家单独提交一本Sketchbooks(10-15页)

说到这里想必您还对ACG不是特别了解吧?下面让我们一起看下一详情!

ACG国际艺术教育(以下简称为 ACG )成立于2006年，依托多位国内外资深艺术教育专家联合在华成立的国际标准的艺术教育与交流中心。成立以来，ACG力邀世界TOP艺术大师、奥斯卡获奖者、欧美艺术教育专家来华讲学交流，推动中外艺术产业与国际的学术交往。

ACG艺术专业方向已经拓展至美术、设计、建筑、影视、音乐等 60 多个细分领域，确立了“作品集培训、预科、主题游学”一站式服务体系，凭借 ACG国内外TOP艺术产业资源，搭建起“艺术专业规划、金牌督导、国际导师推荐、国际产业实习就业推荐”等一揽子职业规划体系。

过去的十二年，ACG用高品质艺术教育完成从创新到一流的进阶，未来的ACG将继续顺应艺术与产业的发展趋势，打造完善遍布全国和欧美的一流国际艺术教育出国培训中心，进一步整合广泛的国际艺术资源，搭建全球艺术教育，产业交流平台。

经过近十二年的努力，率先建立起与国际接轨的当代艺术教育模式，引进欧美TOP艺术院校的课程体系，由专业的国际教师团，培养出符合国际一流艺术院校标准的艺术人才，成为国内学生通向国际艺术院校的有效通道。

ACG国际艺术教育艺术作品集培训有：美加|英法|德奥|意西|澳新

我们有7大服务体系分别:

1规划服务

2.课程体系

3.评估体系

4.背景提升

5.ACG猎头

6.国际课堂

7.海外业务

5大作品集产品体系

1.国际艺术Foundation课程

2.高端一对一培训

3海外名校大师班

4.名校保录计划

5.非课时集训

我们的优势：

1.国际一流学术品质

由国际泰斗研发课程体系，无缝衔接名校

·千名海归硕士教师，从名校大咖、招生官到名校海归多对1指导

·十余年万名学子成功教学案例

·国际百名TOP艺术院校认可

2.精准高效教学及指导流程

国际标准教学服务系统，贴身督导掌管进度

·完善专业的作品集培训指导流程，每年输送千人进入名校

·模块化课程+专业增值服务，艺术留学全程无忧

3.连接国际名校与产业

·国际产业教育专家1对1指导从专业方向到职业规划

·国际创意产业通用十大维度5大创意能力评估体系

·千名海归导师皆兼具名校学霸与业内资深设计师双身份

因为我们专业，我们引入国际优质艺术资源，开创国际艺术教育新模式!

因为责任，我们整合国际知名艺术资源，全力推挤艺术教育国际化!

因为梦想，我们打造更广阔的艺术平台，海纳百川!

关于艺术中心设计学院娱乐设计专业作品集就介绍到这里，希望能够对大家有所帮助。如果大家对于艺术留学作品集还有相关疑问，可以咨询ACG国际艺术教育顾问。

美国大学艺术专业分类介绍

https://www.360docs.net/doc/645530793.html, 立思辰留学360介绍，很多艺术学生选择到美国留学，然而，中国和美国都没有一个完整学术和统一的艺术专业划分，在此特对美国的艺术教育专业划分如下。对大家学习和就业都提供一个参考。传统艺术(Fine arts) 包括传统绘画雕塑陶瓷等传播艺术(communication art) 包括一切建筑设计工业产品设计环境设计等媒体艺术( media art)包括一切媒体影像电影电视数字技术动画等艺术专业类型分列如下：艺术理论 ---艺术史 (侧重艺术历史的研究，在中国有些是作考古出生的主要为博物馆，画廊，社会公共机构工作，一般MFA PHD学位都有提供，是艺术教育和艺术领域必不可少的基础学科) ---艺术教育(从事小学，中学的艺术相关教育工作，用艺术美学，教育心理学等交叉学科训练新的教育模式) ---艺术评论分析(与艺术史不同的是此类专业学生侧重理论批评和材料分析，主要是对现代艺术作研究的，毕业多作艺术媒体评论以及分析工作) 艺术写作 ---MFA in writing (侧重写作培养和 workshop的训练毕业后主要从事写作相关的工作也许很多人认为是单纯的作家事实上跟文字艺术化打交道的一切工作都可以) 传统艺术 ---绘画 Drawing ---油画 Painting ---手工 craft (处理木头塑料金属等) ---雕塑 sculpture ---陶瓷 ceramics (有的时候也做珠宝和装饰物设计生产) ---版画 printmaking 互联网留学360介绍：环境设计

https://www.360docs.net/doc/645530793.html, ---建筑学(从事房屋和建筑物的设计和部分建造，此专业毕业学生多做建筑师和建筑设计师) ---室外设计(从事除建筑主体设计外的外部区域环境设计，例如园林，景观和其他辅助物体的设计，有的时候和建筑学交叉) ---室内设计(传统意义上的给装修队作设计的专业，负责市内和建筑物内的陈列以及装修设计，还有些是作展览布置和陈列设计的) 设计艺术 ---平面/图形设计(从事传统意义上的2D和平面设计，包括对图形和视觉符号的艺术化处理，出来就业非常之广，涉及各个和图形打交道的领域) ——VI设计 (符号形象界面等综合设计) ——网页设计(网页美观化设计) ——出版物设计(出版物整体封面内画排版美术处理) ——包装产品设计(包装产品外部图画和文字设计) --- 工业设计 (从事具体工业产品的设计，上到宇宙飞船，下到螺丝钉，一切和产品或者机械工业品的东西，也是中国目前高温的专业和就业方向) ——交通工具设计(从事飞机，游艇，汽车，摩托车，自行车等交通工具的设计，强调物理和机械领域的基本功) ——产品设计(具体生产产品的外形内部结构，外观设计) ——玩具设计(包括具体形象产物交叉概念设计，玩具的电子与机械化构造) ——CAD模型设计(从事软件交互设计和模型设计) ---插画设计 illustration (图书，杂志，海报等插图画制作设计) 时尚艺术 ---服装设计 (服装的创意设计，加工处理和制造) ---珠宝设计 (装饰物和珠宝的造型以及加工设计处理) ---发型/造型设计 (与化妆所不同的是它更强调作为独特存在物本身的心理与生理上的个体设计) 传媒

202X年帕森斯设计学院设计与技术专业硕士申请条件.doc

202X年帕森斯设计学院设计与技术专业硕士申请条件设计与技术专业相对来说国外的教育质量是比较好的，美国新学院的帕森斯设计学学院开设了该专业，那么该专业的申请条件是怎样的呢?跟着来一起看看你是否符合条件吧。一、设计与技术专业申请时间 1.报名截止日期：Application Deadline The application deadline is January 1. To be most competitive for admission and merit scholarship consideration, please apply before the deadline. We will continue to review applications submitted after the January 1 priority deadline pending space availability in the program. The Admission Committee will make a decision on your application only after all the required materials have been received. Spring term admission is not offered for this program. 申请截止日期为1月1日。为了在获取入学资格和奖学金的过程中成为最有竞争力的申请人，请在截止日期前申请。我们将继续审查在1月1日优先截止日期之前提交的申请，等待计划中的空间可用性。招生委员会将在收到所有必需材料后才会对您的申请作出决定。该申请不适合想要申请春季入学的学生。 2.财政援助截止日期：Financial Aid Deadline >>>202X年帕森斯设计学院研究生各专业申请条件汇总【完整版】

乌尔姆设计学院与布劳恩公司

乌尔姆设计学院与布劳恩公司 20 世纪50到60年代，乌尔姆设计学院在设计人才的培养上获得了极大的成功，与此同时，学院关于设计思想的原则精神，也通过与布劳恩公司的合作而得到实现和反映，并由此产生出所谓“布劳恩原则”，真正实现了设计艺术教育服务于工业生产的教育宗旨，成为德国高度几何化、理性化、功能化、高质量设计的典型。布劳恩公司(Braun)作为德国最著名的大型家电公司之一，由马克斯?布劳恩(Max Braun)于1921年创建于德国的法兰克福，最初生产收音机、留声机的部件及其整个产品。 1945年重建后，把资金投入到生产家用电器上。1951年马克斯?布劳思去世后，他的两个儿子阿特?布劳恩和尔文?布劳恩(Artur Braun，Erwin Braun)接管了公司的管理工作。他们二人接受了大量的现代主义设计艺术思想，促使公司向新的设计生产方向转变，在产品的种类和形式上都有了质的飞跃。1954年，布劳恩公司聘请了乌尔姆学院的教师弗雷泽?埃歇尔(Frit Fichler)为董事会员，正式开始了与乌尔姆设计学院的合作。埃歇尔为布劳恩公司设计了一系列无线电收音机和音响。后来乌尔姆设计学院工业产品设计系主任汉斯?古戈洛特(Hans Gugelot，1920,1965)，以及奥托?艾舍和迪特?兰姆斯( Dieter Rams，1932,)等都成为布劳恩公司的设计师，乌尔姆设计学院的设计原则和设计方法由此逐渐进入产品的设计和生产之中，形成布劳恩公司自己的设计理念和风格。与美国战后商业社会追求设计形式的“样式主义”设计原则不同，布劳恩公司不是在产品的形式上下功夫，而是以产品的实际质量水平来赢得市场，反对任何为商业目的而采取的形式主义做法，坚持依靠先进技术达到产品功能的完美，“设计是人体工学、功能和美学的等值”，设计的根本是如何使技术转化成产品以及如何使产品造型满足人的生理和心理需要。在这方面作出巨大贡献的设计师是古戈洛特

美国插画专业院校排名

什么是插画? 插画最早来源于张贴海报。所以最早的时候，所谓的商业插画是属于平面设计专业的，随后慢慢发展成为一个独立的绘画体系。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视和游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片等。插画和平面设计、漫画的区别插画和平面设计有着不可分割的关系。插画最早来源于海报的形式就说明了插画本身就是平面设计的一个分支，只是插画更加专业化。从绘画的构图到颜色到形式感都是平面设计的一种表现手法，现在的大量插画和装饰画更加注重这些构成感。还有就是插画在平面设计方面的广泛使用。现在图书封面、游戏海报、电脑显卡和主板的包装等很多方面都使用到插画作品，所以说二者有着不可分割的关系。漫画和插画很像，无论从技术上到风格上都没有明确区分的概念。但是他们却有一个最大的区别，就是作为一个成功的漫画师，想的不只是人物多么漂亮颜色多么绚丽，他们看的更多的是故事的连续性、分镜头和整个故事的安排等等。所以相对来说，对漫画师的要求更加高，更加严格。而插画师考虑的更多的是一副作品的内容，颜色、角色、构图和市场性等，针对的是一副作品或是一系列的作品，而不是连续。这就是二者的区别。专业描述插画是运用图案表现的形象，线条、形态清晰明快，制作方便。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它和绘画艺术有着亲近的血缘关系，但是插画在表现技法多样性以及在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展。职业范畴插画涵盖范围很广，在国外插画的风格很多，行业发展的也很成熟，插画已被广泛运用于广告、传媒、出版、影视等领域。就业前景插画设计专业的就业前景非常的广泛，插画设计专业的人员工作在新闻出版社、电子出版社、广告传播、网络公司、企事业单位设计策划部分等，随着今年游戏行业的火爆，很多插画设计专业的人员转向游戏行业特别多，很多企业已经意识到原创设计的重要性，使用图象处理和文字编排的传统平面设计方式已经不足以吸引客户的眼球。相比之下，插画中所蕴含的自由元素、富有激情的创意、炫美时尚的色彩、表现丰富的技法更能感染人们的情绪，使人在获得商品信息的同时还能获得视觉的愉悦和人生的感悟就业职位自由插画师动画设计师美术类导师儿童读物插画作者游戏插画设计 3D插画设计主修课程

精品网页设计欣赏及评析

精品网页设计欣赏及评析 1.商业清爽型国外现在较流行的风格，国内也有不少模范者，可是往往在色彩调配和细节方面有所欠缺。图一图二特点：利用方框构图，简介明了，图片一般大面积出现，但图片一定要结构清晰，色彩鲜明色彩方面多使用大面积浅灰度和白色，以衬托logo 和配图的色彩鲜艳，配以高明度小小色块（如导航处）。因为结构构图简单，细节方面一定要讲究，不适宜有过于复杂的logo 和点缀出现，多用简洁明快的几何图形结合。一般此类风格背景如果是彩色，都会是低纯度低亮度彩色，以反衬主题图片和logo。在大面积背景压住的情况下，图片明度越高越爽。画面应该有一个主色调。注意图二左下脚的logo，有意与背景色调相同，以免抢了视觉中心，这是很多人常犯的错误。图三注意细节图案的使用，这是大多数设计者弱点所在，细直线条与箭头、方块、园点不要乱用，每个点的存在你都要有理由。 2. 商业门户型现在的商业门户网站在几乎都是三栏，上面是logo＋banner 。其实门户网站因为信息大，更新频繁，在设计时应该充分考虑可扩展性，我认为可以充分利用下拉特性，充分考虑左上位置的设计，主体争取结构明了简洁。下面我们一起来看看几个门户网站的设计。图四所示的这个网站是卡通网站，广告栏很大，但通过精心设计使之醒目而不凌乱。图片统一使用斜角，统一又不呆板。图五所示网站使用曲线与直线的结合，蓝灰色主色，画面沉静而不脏，这里的色彩难度很高，需要细心调试，色块分割，简单明了。图六所示网站主题部分简之又简，在背景上做足了功夫，轻轻的灰度变化，是现在国际流行的风格，高雅，不花，充分烘托主体。图四图五图六 3. IT 企业实用模板图七图八图九图十 4. 时尚企业网站模板图十一图十二 5. 主题型实用网站模板图十三上图所示模板其logo 和图片以及其绿色的主色调与动物园的环境和业务非常贴切。美食业务主题网站，布局合理大方，整体设计“色香味”俱全，主题鲜明，功能齐全。 6. 学校教育型模板图十四图十五 7. 儿童主题型网站模板图十六图十七图十八图十九 8. 个人个性化网站模板以下的10个网页设计作品是ThemeForest上最受欢迎的优秀企业网站设计模板的其中一小部分。它们风格低调沉稳，几乎只使用黑白灰三种色彩，却不雷同，并且在细节上都非常讲究。ThemeForest是非常值得网页设计师关注的高品质网站，其上的几乎每一个设计模板都称得上是杰出的设计作品，值得我们认真揣摩学习。这篇文章里我将根据自己的观点对这10个设计模板的设计思路和方法做一总结，列出其中的要点，挖掘值得我们在网页设计中值得借鉴的东西，希望能够对大家有所帮助。

帕森斯设计学院奖学金有哪些

帕森斯设计学院是一所享誉世界的设计学院，也是美国最著名的服装设计学院。该学院深受艺术生青睐，是众多艺术留学生的理想院校。那么，你知道帕森斯设计学院奖学金有哪些吗?接下来，小编就来给大家介绍一下帕森斯设计学院的奖学金，供大家参考。帕森斯设计学院奖学金 1.JOHN L. TISHMAN奖学金针对对象：Parsons艺术学院全体在校生该奖学金由Tishman家族提供基金，主要资助对象为对可持续发展、设计、建筑感兴趣的同学。申请成功的人将在秋季学期获得40000美金的奖学金。申请条件： 1)成绩优秀; 2)关注可持续发展问题(提供实践证明); 3)提供曾参与可持续发展社会活动的证明; 4)曾参与纽约地区基础设施可持续和生态可持续发展的活动。 2.MICHAEL KALIL FELLOWSHIP PROJECT助学金对全校成绩优异的学生开放。该助学金主要是为了培养同学们对环境和技术交叉的理解，以及支持环境建设可持续发展责任感。该助学金每年都会奖励为此努力的本科生或研究生团队和个人。相关项目可以是交通、工作室实践、会议、设计竞赛，或是个人学习。符合条件的同学最多可获得5000美金的项目资助。 3.WILLIAM RANDOLPH HEARST奖学金针对对象：大二、大三本科生，研究生均可申请 WILLIAM RANDOLPH HEARST奖学金成立于1998年，为了支持和促进帕森斯设计学院和当地(国际)非盈利组织合作。每年帕森斯会奖励六名参与社会艺术与设计项目的学生，每人至少2000美金奖学金。奖学金根据申请人的创意项目和经济状况进行发放。那些对城市和全球可持续、多样化问题作出提案，并通过艺术设计实践作出展示的同学，在申请时有更多优势。 4.NEW CHALLENGE 针对对象：针对全体Parsons全日制学生

艺术设计学院简介

海口经济学院艺术设计学院一、基本概况海口经济学院艺术设计学院是海南最具特色和创新意识的设计类学院。依托海南国际旅游岛建设的大背景，办学条件得天独厚，学习环境宁静优雅。学院注重师资队伍、办学条件、课程建设等为重点的内涵建设工作，努力提高教育教学质量，取得了一定的成绩。现有产品设计(包装设计方向)、产品设计(海洋工艺品设计方向)、视觉传达设计、环境设计（室内方向）、环境设计（风景园林方向）、服装与服饰设计（服装表演方向）、服装与服饰设计（服装设计方向）四个本科专业，环境艺术设计和影视动画设计两个专科专业，在校生达1500余人，毕业生就业率已连续九年达到99﹪就业。艺术设计学院现有专业教师63人，其中教授8人、副教授16人、博士1人，硕士研究生50人，形成了一支队伍相对稳定、专业素质较高、实践能力较强的专业教师团队。硬件设施先进齐全。学校拥有独立的教学办公楼，设有独立宽敞的各类实验室、画室，教室均配置先进的多媒体教学系统，实验设备配套齐全；与学院共享藏书达万余册，各类工作室、实验室达20多间。二、专业介绍（一）产品设计专业 1、培养目标产品设计专业(包装设计方向)旨在培养德、智、体、美全面发展，具有扎实的艺术设计基础，掌握产品设计专业包装设计方向的基本理论与基本知识，具有较强创新精神的产品设计的高级应用型人才。使学生具备良好的科学文化素养和较强的设计实践能力，了解包装设计发展的前沿和动态，能在包装设计行业从事设计和管理工作。产品设计(海洋工艺品设计方向)旨在培养德、智、体、美全面发展，具有扎实的艺术设计基础，掌握产品设计专业(海洋工艺品设计方向)的基本理论与基本知识，具有较强创新精神的海洋工艺品设计及其他工艺品设计的创新与创业型应用人才。使学生具备良好的科学文化素养和较强的设计实践能力，了解海洋工艺品及其他工艺品设计发展的前沿和动态，能在工艺品设计行业从事设计和管理工作，并具有自主创业能力。 2、师资队伍

美国游戏设计专业介绍

美国游戏设计专业介绍游戏设计专业是近几年很受欢迎的一门学科，美国作为艺术留学的热门国家，是游戏设计留学的首选。今天，美行思远小编为大家整理了关于美国游戏设计专业的介绍，供大家参考。美国游戏设计专业介绍专业简介：游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科。课程设置：美国的游戏专业主要被称为Game design/Video game design，有的学校也会将其称为Entertainment design。美国游戏专业研究生涉及动画及特效、计算机图形学、计算机科学、数码艺术、数字通信和多媒体、图形设计、网页开发等多个方面。

美国游戏专业的课程主要有三维动画、游戏设计和开发音像艺术、游戏设计piping、游戏制作、游戏编程、电脑游戏图形元素、互动设计和计算机科学导论等。申请要求：本科生 1、证书：高中毕业证书 2、高中成绩：一般建议学生平均成绩在75分以上 3、TOEFL成绩：80分以上研究生 1、证书：学士(本科)学位(或同等学历证明) 2、GPA成绩：高校对GPA都有最低的要求，一般不能低于3.0(满分4.0，3.0约等于75分)。注意：由于去美国游戏专业设计留学属于艺术类专业，这类专业对GPA会放宽要求。 3、TOFEL成绩：80分以上 4、GRE成绩：具体看学校的要求 5、游戏专业作品集：由于游戏设计是艺术性很强的专业，建议学生们可以提供一些艺术作品。院校推荐： 1、南加州大学南加州大学，除了电影专业位居榜首，游戏专业也位于全美第一。Viterbi工程学院提

美国服装设计排名top20

美国服装设计排名top20 一件服装在商店出售之前需要很多人的努力。美国艺术留学无论你想成为服装设计师还是一名时尚买手，开展你的时尚之路有众多学校可供选择。下面我们从专业角度列举了20所美国顶尖服装设计大学。一件服装在商店出售之前需要很多人的努力。美国艺术留学无论你想成为服装设计师还是一名时尚买手，开展你的时尚之路有众多学校可供选择。下面我们从专业角度列举了20所美国顶尖服装设计大学。美国服装设计学院TOP20榜单： 1.PARSONS, THE NEW SCHOOL FOR DESIGN 帕森斯帕森斯设计学院(纽约)，帕森斯位于世界的时尚的中心-纽约，是一所顶尖的服装设计类大学，毕业于帕森斯的学子们遍布于各大时尚品牌。不仅教职工里包含众多的著名设计师，

一些知名校友也会回到学校参与演讲和工作坊等活动。学校还与多家零售商建立了伙伴关系，便于学生得到市场对自己的作品反馈。知名校友包括Donna Karen, Marc Jacobs, Alexander Wang, Jason Wu, Doo Ri Chung, and Carmen Marc Valvo。学费是每年38510美元。学生可以学习时装设计，时装营销，时装研究学位的课程。学校目前有4,291名本科生和555名研究生 2. FASHION INSTITUTE OF TECHNOLOGY 纽约时装工艺学院美国时装技术学院(纽约)，美国时装技术学院是另一所位于纽约的时装学校，著名的毕业生有Nina Garcia, Calvin Klein, Michael Kors and Ralph Rucci。该校提供包括设计，市场营销，商业，造型，和插画等和时尚相关的本科课程。学校拥有知名的一列讲座，瓦莱丽·斯蒂尔是FIT博物馆总馆长。国际学生学费为13550美元。现约有10,386名学生。 3. PRATT 普瑞特普瑞特艺术学院(纽约)，普瑞特艺术学院近年来培养了许多有才华的设计师，备受时尚杂志如VOGUE的关注。并且，普拉特是少有的开设时尚编辑和时尚杂志出版的几所学校之一。普拉特大约有2,100名学生。每年的学费37500美元。毕业生包括Jeremy Scott 和Andy and Debb。 4. KENT STATE UNIVERSITY 肯特州立大学肯特州立大学(俄亥俄州)，肯特州立大学是位于美国中西部的顶级时装学校之一。肯特州立大学(KSU)提供时尚类的本科课程与工商管理类的硕士课程。学生们可以学习时装设计、时装营销等。学校还拥有国际交流项目，例如巴黎和米兰等时尚中心。学校目前拥有18,000名学生，大约每年有200名学生毕业于时尚专业。学费是16900美元。学生也可以选择在纽约的制衣中心学习。

美国最优秀的艺术类院校TOP10

美国最优秀的艺术类院校TOP10 美国地理条件优越，气候相对适宜，是许多留学生的心仪之地。去美国留学读艺术可以申请哪些院校呢?出国留学网的小编在这里为大家整理了美国最优秀的艺术类院校TOP10，欢迎阅读。 1、美国旧金山艺术大学旧金山的学校,宿舍在城中分布,学费相对便宜,侧重平面，动画设计专业,录取非常非常容易，真正的做到交钱就能上的艺术大学。 2、艺术中心设计学院和加州理工在帕萨迪纳的山上和OXY caltech可以互相注册课程旁听,工业设计，交通工具设计非常出名。无数ID达人梦想的学校，2007年录取的四川双雄均在MFA 工业设计专业。 1930 年成立，是美国目前在设计上最权威的学院，尤其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等。 3、南加利福尼亚艺术学院学校和USC有合作,其中一个写作课程很有名，属于基本型艺术教育大学。 4、亚特兰大艺术学院

独特的观念,绘画有自己的特殊方向。建于1905年,在2005年与萨凡纳艺术设计学院合并,成为它的一个校区。亚特兰大艺术学院在美国和国际上的认可度、排名和就业安置方面都是首屈一指的。美国新闻和世界报道称其为“美国最好的学院”之一以及“美国最好的研究生院”之一。 5、伯克利音乐学院音乐专业在MA算非常牛的了,不过能修完课程拿到学位的人也很少,理论编曲JAZZ都不错，考虑到王力宏同学从williams毕业了在此学校没毕业。做音乐的同学可以参考。这所位于美国波士顿的音乐学院一直独树一帜，执现代音乐之牛耳，吸引了来自世界各地的音乐爱好者。 6、加州艺术学院加州艺术学院，简称CCA，是一所全美顶尖的设计院校。由艺术家和设计师弗雷德里克·梅尔于1907年所建立，在1936年时设立校名为California College of the Arts and Craft ，于2003年更名为California College of the Arts 。是一所专为“艺术工作者和设计师” 教育而设的学院，并以“理论与实践并重”的中心理念延续了一百多年。 7、帕森斯设计学院美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。

动漫游戏设计专业的职业生涯规划

动漫游戏设计专业的职业生涯规划导语今天,网络游戏作为休闲娱乐方式已经越来越普及，游戏作为弘扬中华文化的先锋阵地，需要具备创新和专业的设计人才，游戏动漫专业的学生应清楚的认识行业的现及发展趋势，规划好职业之路，为中国的动漫游戏尽最大的努力。职业进程与系统操作总目标：职业经理人一、已实现目标——准备期 1、一级（大学一年级）：扎实美学基础 1、1 任务介绍本任务分为造型基础、设计构成、设计表现三个阶段。第一阶段是美术基础训练，从素描与色彩基本理论学习起步，培养玩家的造型与色彩表达能力，塑造坚实的基本功。第二阶段是构成的训练。从二维到三位一体的知觉效应出发，应用科学原理与形式美相结合的法则培养玩家的创造性表达能力，架起基础与专业设计的桥梁。第三阶段是结合专业方向的快速表现技法训练。包括：具象、意象、抽象、创意训练；空间透视、结构解析性淡彩训练；结构性、装饰性多种表现技法训练；临习、创意、联想训练。通过这三阶段的综合性、快速表现性训练，突出专业方向，进一步培养和提高玩家的综合性应用设计能力。 1、2 任务目标 A、基本造型能力 B、创意表达能力 2、二级(大学二年级)：掌握时代技术 2、1 任务介绍该任务体系主要分两个阶段来培养优秀的游戏设计师和动漫设计师：第一阶段内容主要培养玩家对故事板创作、建模、Flash设计、渲染等技能的掌握，成为动画师和合成师；第二阶段则通过三维动画设计、高级角色动画等技术的系统学习，掌握三维场景及道具的创建方法，材质的选择与运用、灯光设置、摄象机的运用以及场景渲染和各种特效的制作技巧，成为高级复合型动画师。玩家要了解善用任何对设计有关的技术、设备、信息，运用最有效的武器装备自己，集中最新的信息丰富自己，跟紧时代变幻步伐。 2、2 任务目标 A 、三维空间分析能力 B 、电脑动画造型能力 C 、动画场景制作能力 D 、取得四级英语证书 2、3 大一、大二总结：我在过去的一年半的时间里完成了大一的策略，初步掌握了设计知识，取得计算机一级证书；基本实现大二的目标，对三维软件的操作已经掌握并熟练应用，不足的是英语四级的目标未达到。二、短期目标——成长期 1、三级(大学三年级)：提升综合能力 1、1 任务介绍

202X年帕森斯设计学院纺织专业硕士申请条件.doc

202X年帕森斯设计学院纺织专业硕士申请条件纺织专业毕业的学生如果能够学得优秀的技术的话，年薪至少是10 万以上的，并且纺织与人们生活息息相关，所以永远都不会被淘汰，如果想要去国外就读该专业需要哪些条件呢?以帕森斯设计学院为例为您介绍下。一、申请信息Application Information The MFA Textiles program will launch in Fall 202X. The 202X application will be available on our website in early September. 纺织专业(艺术硕士)将于202X年秋季开始正式申请。202X年的申请将于9月初在我们的网站上公布。二、申请和财政援助截止日期Application and Financial Aid Deadlines 1.报名截止日期Application Deadline The application deadline is January 1. To be most competitive for admission and merit scholarship consideration, please apply before the deadline. We will continue to review applications submitted after the January 1 priority deadline pending space availability in the program. The Admission Committee will make a decision on your application only after all the required materials have been

设计美学复习资料(04026)

| 艺术设计与美学复习资料一、人名、成就、名言、作品伽利略2——科学家。现代科学研究方法的奠基人培根2——科学家。被誉为“自然大臣”；书籍《新工具》、提出“知识就是力量” 笛卡尔2——科学家。笛卡尔二元论逻辑牛顿2——科学家。三大运动基本定律和万有引力定律法拉第、麦克斯伟3——科学家。电磁理论阿尔文·托夫勒4——美国著名未来学家；书籍《第三次浪潮》塞尚7——印象派画家。现代艺术之父莫奈7——印象派画家。《阿尔让特依大桥》修拉7——印象派画家。点彩画法；《大碗岛的星期天下午》毕加索7——立体主义画家。对现代设计影响最大的艺术家M. 金兹堡9——俄国构成主义设计师；书籍《风格与时代》艾尔·利兹斯基30——俄国构成主义主要代表。海报《红楔子攻打白色》康定斯基9、43——抽象表现主义画家，包豪斯教师杜斯伯格28——“风格派”理论家、发言人蒙德里安9、29——荷兰“风格派”核心人物，画家。《红黄蓝》系列油画里特维德29——“风格派”家具、建筑设计师。《红蓝椅子》

鲍姆伽通16——德国哲学家。书籍《美学》康德16——德国哲学家黑格尔15——德国哲学家彼得托齐纳16——捷克设计师，提出技术美学的概念鲍列夫16——苏联美学家泽姆佩尔16——德国建筑学家，最早研究美学的学者，其理论成为现代设计理念形成的基础约瑟夫·帕克斯顿21——“万国博览会”英国“水晶宫”的设计师拉斯金23——英国艺术理论家。把造型艺术称为“大艺术”，设计称为“小艺术” 莫里斯23——英国艺术设计家、作家。拉斯金思想的传承人，英国工艺美术运动奠基人；书籍《乌有乡消息》、《乔叟集》（书籍装帧第一书）；设计史上第一次提出整体设计概念穆特修斯、凡德·威尔德27——德意志制造联盟成员，双方发生著名的争吵沙利文31、54、134——美国现代主义建筑大师。提出“形式服从功能” 斐迪南·保时捷32——电动汽车之父，开发出“大众汽车”、“甲壳虫” 弗兰克·皮克34——30年代英国工业设计代表人物，英国设计与工业协会主席 “七人集团”35——意大利现代主义建筑师团体，强调“理性建筑”

游戏设计与开发

中国矿业大学计算机学院2013 级本科生课程报告课程名称《软件测试》报告时间2016年7月学生姓名李龙学号08133202 专业计算机科学与技术

任课教师评语任课教师评语（①对课程基础理论的掌握；②对课程知识应用能力的评价；③对课程报告相关实验、作品、软件等成果的评价；④课程学习态度和上课纪律；⑤课程成果和报告工作量；⑥总体评价和成绩；⑦存在问题等）：成绩：任课教师签字： 2016 年 6 月25 日

摘要本课题是设计开发一款小游戏，由于本人知识的有限，以及客观条件的限制，本人打算开发一个单机版的游戏。本人在手机上玩过贪吃蛇的游戏，曾经为了和别人比赛，苦苦的玩了好多次，追求高分！后来得知这个小小的游戏是nokia 当年很成功的一款手机游戏，许多人都玩过，也很喜欢。现在这款游戏的版本已经发展到第三版了，手机生产厂商继续开发这个游戏，看来这个游戏还是有很大的市场的。Google公司2007年11月5日发布的开源的Android平台——一款包括操作系统（基于Linux内核）、中间件和关键应用的手机平台，并组建了开放手机联盟(Open Handset Alliance),包括Google、中国移动、T-Mobile、宏达电、高通、摩托罗拉等领军企业。于是，我决定利用自己大学所学的知识，独立开发这个小游戏。重首先说明了这个贪吃蛇程序所用到的一些类和控件，包括Drawable,Canvas, Thread,等等。介绍了这些类的一般的使用方法，以及本程序是如何使用这些类来进行游戏的开发的。本程序将老少皆宜的经典作品移植到手机上来，为更流行的硬件平台提供应用软件。这些都将能很好的满足未来人们对手机游戏的需求。吞吃蛇游戏基于Android平台编写，满足一般手机用户的娱乐需求。关键词：Android系统; 贪食蛇游戏; 手机游戏

美国帕森斯设计学院排名

美国帕森斯设计学院排名美国帕森斯设计学院是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。那么，你了解美国帕森斯设计学院排名情况吗?接下来，美行思远小编就来给大家介绍一下美国帕森斯设计学院排名情况。美国帕森斯设计学院排名：美国帕森斯设计学院或帕森设计学院（Parsons School of Design at The New School）在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。据2015QS世界大学排名，帕森设计学院是位居世界第二全美第一的艺术与设计学院。每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才，当中不乏赫赫有名的服装设计师，他们大都担任大型企业的重要设计职位，并把握着企业产品的设计风向标。帕森设计学院自1970年起便附属于新学院（又称“新学院大学”），是全美国第一所设有服装设计课程的大学，也是私立艺术与设计学院协会（Association of Independent Colleges of Art and Design，简称AICAD）的会员之一。帕森设计学院的校园有两英亩

的校地在纽约市第五大道，主要坐落于纽约格林威治村，著名的时尚部门则位于市中心的制衣区。在《美国新闻与世界报道》帕森斯两项排名中均位列第一：（1）国际本科生比例最高（2）小班级（20名学生以下）数量最多。课程设置：获取帕森斯的学位是很有挑战的，平均说来，每学期本科和研究生学生需要注册16-18学分或6节课程。大部分学生每周注册了20-30节课程，并且需要用和课堂上大致相同的时间去准备。所有的课程一般都可以申请，一些副学士课程也可以兼职学习，参加研究室讨论和批判研究研讨会的学生需要仔细的思考、投入到大家的讨论之中。总之，学习模式有很多。虽然学生在申请本科学位时已申请了自己的专业，但是真正的专业课程要在第二年才进行。从2013年秋开始，无论专业是什么，所有的艺术学士本科(BFA)新生第一年课程相同，属于基础课，为以后的多方向的专业选择做准备同时也培养学生节能环保的设计理念，比如绘画，动手制作3D模型，软件应用和在联合国参与艺术与环境的讨论等。BBA(Bachelor of Business Administration)商业管理类学生课程相似，但是课程中会有相关专业的特殊要求，很多课程会和艺术学士(BFA)学生一起上。第一年的课程专注于艺术设计的基础技能和对一些工具的使用，同时具有灵活性，从广范围的探索再到具体某个专业领域，符合大部分学生的兴趣。学生可以通过选择总类和数量不同的课程决定自己以后的方向也可在大学二年级选择转换专业。

2018全球最好的艺术大学排名

对于艺术留学生来说，申请一所好的艺术院校尤为重要。那么，你知道哪些好的艺术大学呢?今天，ACG 国际艺术教育小编就给大家带来了2018全球最好的艺术大学排名的介绍，感兴趣的同学一起来看看吧! 2018全球最好的艺术大学排名 1.英国皇家艺术学院英国皇家艺术学院成立于1837，,坐落于英国伦敦。全球唯一的全研究制艺术院校(无本科教育)。其课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，学术声誉冠冕全球。在QS世界大学排名‘艺术与设计类’大学排名中，皇家艺术学院至今已连续多年蝉联全球第一位，超越麻省理工大学，罗德岛设计学院，伦敦艺术大学等一众知名学府。 2.帕森斯设计学院美国帕森斯设计学院在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。据2015QS 世界大学排名，帕森设计学院是位居世界第二全美第一的艺术与设计学院。帕森设计学院自1970年起便附属于新学院(又称“新学院大学”)，是全美国第一所设有服装设计课程的大学，也是私立艺术与设计学院协会的会员之一。另外，帕森斯设计学院学生享有很多独一无二的实习机会，包括：香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布、Marvel漫画和联合国总部。 3.罗德岛设计学院美国罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史。并在Business Insider的世界上最棒的25所设计学院中，RISD荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。位于美国罗德岛州(Rhode Island)的首府普罗维登斯市(Providence)，座落于学院山(College Hill)山脚，与常春藤布朗大学(Brown University)校园相连，师生比为11：1，拥有13英亩校地，国际学生比例约为15%。 4.麻省理工学院麻省理工学院，简称麻省理工，坐落于美国马萨诸塞州波士顿都市区剑桥市，是世界著名私立研究型大学。麻省理工学院创立于1861年，在第二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起。在二战和冷战期间，麻省理工学院的研究人员对计算机、雷达以及惯性导航系统等科技发展作出了重要贡献。 5.米兰理工大学米兰理工大学，创建于1863年，坐落在意大利最富饶的伦巴第大区首府米兰市中心，是一所有着悠久历史，师资力量极其雄厚的欧洲顶尖理工大学，也是世界顶尖理工大学之一，在建筑，设计和工程界享有盛名。米兰理工大学在2019年QS世界大学排名位列第156位。其中，艺术&设计全球第5，建筑学全球第9位。 6.伦敦艺术大学

网页设计作品设计说明

湖南软件职业学院《网页设计》期末作品设计说明书课程名称：网页设计期末作品设计说明书设计题目：某律师团队专业法律服务网专业班级：学生姓名：指导教师：起止日期：

某律师团队专业法律服务网网站制作说明一、网站开发目的和功能简介随着网络技术的发展与互联网的普及，网站建设与网页制作越来越来成为各行各业以及个人宣传自己的有利工具。门户网站越来越称为律师行业进行…………（略）二、网站的总体设计 2.1网站名称：某律师团队专业法律服务网 2.2网站栏目划分：根据本网站的目的和功能规划网站内容，包括如下信息：（1）关于我们：介绍相关律师信息，事务所信息，收费标准…………（略）（2）法律服务：…………（略）（3）法律文书：…………（略）（4）律师手记：…………（略）（5）经典案例：…………（略）（6）在线服务：…………（略）具休如下图示：

2.3网站导航应用于所有页面提高网站的操作友好性。 2.4网站的风格与色彩选择：页面以浅绿色为背景，黑白灰三色为主体。浅绿色体现了本律师事务所的活力，字体用黑、白、灰色给人一种清析、稳重的感觉。所有页面色调统一，布局相似。 2.5网站目录结构设计合理：不同素材采用不同学文件夹分开存放。如声音放在sound 文件夹、图片放在images文件夹，照片放在photos、FLASH动画放在flash文件夹、样式表文件放在CSS文件夹中、作业成果图放在works等。三、网站的总体设计 3.1 LOGO设计 Logo应体现律师行业庄重、严谨的形象。本LOGO以暗绿色为背景，金黄色为前景，…………（略） 3.2首页的制作过程版面分栏结构，即页头、导航栏、FLASH展示、相关内容、版权（如下图）

2016普林斯顿评论：【游戏设计专业】名校排行榜

2016普林斯顿评论：【游戏设计专业】名校排行榜之前索引留学小编曾给大家介绍过美国大学里的游戏设计专业，这个专业属于计算机领域的热门方向，很多学校都有开设。《普林斯顿评论》特地把开设游戏设计专业的学校进行了排名，排名主要依据学校的学术表现、师生比例、科研实力、就业情况等进行综合比较，最终得出美国游戏设计专业本科学校top50及研究生学校top25。先来看一下本科学校top50榜单及部分学校介绍： 1.犹他大学 University of Utah 犹他大学的学校综排并不高，但是其跟游戏相关的娱乐艺术及工程(Entertainment Arts & Engineering，EAE)专业在USnews游戏设计专业排行榜上一直名列前茅。该专业下分四个方向，分别为游戏制作、游戏程序、游戏艺术和游戏技术艺术(GameTechnicalArts)。 EAE专业为两年制，大部分课程是固定的，不会出现别的学校热门选修课一课难求的现象。课程主要是游戏设计、游戏工程、游戏制作(培养制作人的课程)等游戏强相关的课程。和南加大、纽约大学不同的地方在于EAE专业中的四个方向就包含了游戏开发团队的主要角色。 2. 南加州大学University of Southern California

南加州大学，互动媒体及游戏(University of Southern California, Interactive Media & Games），这个专业和电影学院其它专业一样为三年制。课程要求完成50学分，包括36学分必修课和14学分选修课。主要的课程包括游戏设计的进阶理论、游戏制作的商业实践、创新性的游戏系统设计等等，同时还可以选修电影学院其它专业的课程，例如电影的制片、剧本创作、音效制作等等。三年课程修完之后，学生会被授予艺术硕士学位(MFA，Master of Fine Arts)。 3. 罗彻斯特理工学院Rochester Institute of Technology RIT的游戏设计与开发专业Game design and development是由学校的互动游戏和媒体学院及计算机和信息科学学院共同设立的，从课程设置上来讲，该专业在计算机基础和游戏的美感上都非常重视，开设有计算机图形学、游戏引擎、交互式叙事和游戏世界设计等课程。学校的MAGIC艺术设计中心是学生们最常在此进行交流和切磋的地方。 4. 迪吉彭理工学院 DigiPen Institute of Technology 位于西雅图的迪吉彭理工学院(DigiPen Institue of Technology)并不是一所典型的高等学府。这是一所为游戏专门开办的学院，在以往的普林斯顿游戏设计专业院校排名里，迪吉彭一直处于前位。迪吉彭理工学院提供的教学质量在美国享有盛誉，其中软件设计，游戏开发等在美国是非常有名的。该校开设了计算机工程，计算机科学及实时模拟，工程及音效设计，计算机科学及游戏设计、游戏设计，音乐及声效设计、媒体艺术及动画等十个专业。学生必须考取的学分数目为比标准大学规定的还高出很多的严格的160分。除了绞尽脑汁的数学和电脑科外，分8个学期的即时模拟科研项目也必须修完。 5. 贝克学院 Becker College

2019美国服装设计专业院校排名

美国服装设计处于领先世界潮流，很多服装设计专业的学生为了走在时尚的前沿，拥有更好的发展前景，选择去美国留学，美国成了服装设计留学的国度。下面让我们一起看一下美国服装设计留学院校推荐，希望对你有帮助。美国服装设计专业主要培养学生创作能力，通过作品竞赛、展演等方式来培养自己的设计创作能力，同时根据服装市场的需求为学生安排规划设计、生产管理等选修课程，为服装行业培育专业的服装设计人才。美国服装设计作品集要求：服装设计的灵感的来源是具有突发性的，短暂性、亢奋性和突破性等特征。灵感是人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发,而突然出现豁然开朗、精神亢奋,取得突破的一种心理现象。作品集是通过大量积累与探索、调研所获得的灵感与想法的表达形式。设计作品集包括：灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。作品集中所包含的作品数量一般也没有限制，一般来讲，3—5个最佳。优秀的作品集一定是合理规划过的，创意新颖、作品系列感强、表现形式简洁突出。院校推荐：帕森斯设计学院Parsons The New School for Design 成立于1896年，不仅是全美国最著名的设计学院，在全世界的艺术领域也享有盛誉，很多同学选择Parsons的原因，是因为它位于世界之都——纽约市中心曼哈顿，这座城市的浪漫艺术气息以及繁华的商业背景长年吸引着世界各地的艺术爱好者不远万里飘洋过海来次深造。语言要求：雅思 7.0;托福 92;PTE 63;SAT/ACT(not required) 网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。纽约时装学院Fashion Institute of Technology State University of New York 美国纽约州立大学时装技术学院(FashionInstitute of Technology，StateUniversity of New York，或简称FIT)是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，是一所公立学校。当时的学生只有100人左右，开设的相关学科只有科学管理和设计。fit的创始人莫蒂默(mortimer critter)希望学院成为“一座像mit麻省理工学院一样的设计学院”。因此经过不懈的努力，fit已经成为具有丰富的成功的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。现在已经是大咖云集的地方，盛产的艺术家也分布在世界各地。语言要求：雅思 6.5;托福 80;PTE 53(not required) 需要WES成绩单、语言成绩、作品集和个人陈述。学校有可能需要面试，但并非每个人都会被要求面试普瑞特艺术学院Pratt Institute