素描考级内容及规定

素描考级内容及规定
素描考级内容及规定

素描考级内容及规定

1-3级石膏几何形体写生2-3个不同形状的一组石膏几何形状写生。例:立方体、锥体和柱体等的组合。180分钟4开或8开纸

1级:构图大体得当;能描绘出基本的形体结构;有一定的比例和透视意识。

2级:构图得当;能基本正确地描绘出形体结构;符合对象大的比例和透视关系;能用明暗辅助来表现形体和空间。

3级:构图完整;能比较正确地表现出对象形体结构;比例和透视关系较准确;能用轮廓结合明暗来塑造体积和空间并表现出一定的光线关系;对素描的初级技法有所掌握。

4-6级①组合几何石膏和其它道具的写生②静物写生一组有色调和质感对比静物写生。例:陶罐、瓷器等器皿和水果、蔬菜、石膏等物体的组合。180分钟4开或8开纸

4级:构图完整得当;能大体表现出对象形体特点;比例和透视关系准确;能用轮廓结合明暗塑造体积空间;能表现出一定的光线关系。对物体的质感和色调有所表现;对素描静物的表现方法有所掌握。

5级:构图均衡而有变化;造型概括明确;比例和透视关系合理;能较好地表现出体积、空间和光线;物体的质感较强,色调层次恰当;基本能掌握素描静物的初步技法。

6级:构图大体得当,画面基本完整;能基本把握住对象比例特征;造型结构基本正确;色调明暗层次关系恰当。

7-8级半面石膏像写生童像、勇士像、古代战士(亚历山大)(或相当程度石膏)240分钟4开纸

7级:构图处理得当,画面完整;能准确表现对象形体特征;头部造型结构正确;色调和明暗层次概括肯定;基本掌握半面石膏头像表现技法。

8级:构图处理得当,画面完整;能表现出对象的基本形象特征;头、颈、胸等大结构关系基本正确;空间关系、明暗层次概括、明确肯定;能基本掌握石膏或人物头像表现技法。

9级石膏写生

石膏头像:朱理(小卫)、伏尔泰、阿格里巴、米开朗基罗、阿里斯托佛、戴帽男子像(或相当程度头像)240分钟4开纸

9级:构图处理得当,画面完整;能较好掌握素描表现技法;对对象的表情神态有所表现。

10级石膏或人物胸像写生

石膏胸像:卡力卡拉胸像、罗马王胸像、高尔基胸像、荷马胸像等胸像

人物胸像:老年男女胸像等(或相当程度石膏像)240分钟4开纸

10级:动势把握准确,构图得当,画面完整;能较好地刻画形体特征和精神面貌;头、颈、肩、胸等大结构关系正确,塑造肯定有力;色调和明暗层次概括而明确;能较熟练地掌握素描表现技法;作品有一定特色和感染力。在9级的基础上,经过较为系统的素描学习,约相当于全日制的大学美术专业复试或录取程度较优者可达到低年级的程度。

备注:使用材料不限,如铅笔、炭笔、炭精笔、炭条等,但后者应自备定化液并进行固定。

素描课程教学大纲.doc

素描教学大纲 第一部分教学大纲说明 一、课程性质、地位和作用 课程性质:本课程属学科教育平台、学科基础课。 课程地位:设计素描是现代设计的前沿基础课题,是绘画表现基础向设计表现基础的衔接与过渡。是在二维平面中表现三维立体与空间塑造的基本方法。 课程作用:它的作用主要是在设计过程中,为设计师收集形象资料,表现造型创意,交流设计方案的语言和手段,也是现代设计绘画的训练基础,是认识形态、创新形态的重要途径。 二、本课程与其他课程的关系 本课程是一门专业基础课程,在很多专业课程中将起到重要作用,对各专业课都起决定性的作用,是所有艺术专业如构成基础的前导课。 三、课程教学对象、目标和方法 课程教学对象:艺术设计专业、动画专业、摄影专业,本科层次学生。 课程教学目标:设计素描教学是以感觉训练为基础,以透视原理为依据,培养学生敏锐的观察力,正确的分析力,透彻的理解力,使学生了解掌握设计素描的表现规律,理解物象的表现设计形态。 课程教学方法:本课程要求学生熟练掌握透视的基本原理,并能准确的应用到实际操作中。在进行实物写生的过程中能熟练掌握造型规律及表现技法。 四、课程总学时及个主要环节学时 课程总学时:48学时 理论教学: 32学时 实践教学: 16学时 五、推荐教材及参考书 教材:《绘画素描》刘汉民辽宁美术出版社出版 2008年第1版 参考书:《设计素描》田敬韩风元上海人民美术出版社出版 2008年第1版 六、大纲管理 大纲版本号:2011-0602101 负责教研室:传媒教研室 编写日期: 2011年11月 启用日期: 2012年3月 大纲编写者:闻海鸣 大纲审核者:翟浩澎

第二部分教学大纲正文 第一章设计素描的概述 教学目标与要求 学生在课堂上了解并掌握什么是设计素描、设计素描的表现特征、设计素描教学的认识、绘画工具与材料、“线”的表现与分类、构图的处理、透视规律的应用、结构特点的体现、设计素描训练的方法及内容。实践教学 教学时数10学时(理论学时6,实践学时4) 教学内容及基本要求 §1.1素描概述(了解) 一、什么是素描 要求学生了解什么事素描。 二、什么是设计 要求学生了解什么是设计。 三、什么是设计素描 要求学生了解什么是设计素描。 §1.2素描的表现特征(了解) 一、说明性 要求学生了解素描的说明性。 二、表现性 要求学生了解素描的表现性。 三、设计性 要求学生了解素描的设计性。 §1.3素描教学的意义(理解) 一、素描的基础性 要求学生理解素描的基础性。 二、素描的艺术性 要求学生理解素描的艺术性。 三、素描的时代性 要求学生理解素描的时代性 §1.4 “线”的表现与分类(了解) 要求学生了解“线”的表现与分类。 §1.5结构特点的体现(理解) 要求学生理解结构特点的体现。

设计素描教案

设计素描课程教案 周数:6 学时:80 设计素描课程是工业设计和艺术设计等各类设计专业必开的一门重点基础训练课程。按照我院设计素描教学大纲的要求,设计素描主要包括五种课题形态,即摹写再现形态——训练感觉能力;结构分析形态——训练分析能力;形式构成形态——训练组织能力;联想变化形态——训练想象能力;目标设计形态——训练综合能力。此五种形态按照思维能力由浅及深,由片面至全面,由感性到理性的发展规律渐进推衍,在课程实施上亦分为五个教学阶段进行。 第一阶段:摹写再现形态,训练感觉能力及其延伸能力——鉴赏能力和观察能力 ㈠、课堂讲授(学时:2学时) ⑴、1 设计素描的概念: 设计素描有别于传统的绘画性素描,主要研究客观对象的内在构成关系与外观形式的整合感,满足设计艺术表现和创意的基础性需 要。设计素描的形态、方法、和训练手段始终贯穿着设计思维、设计 理念、设计元素的导入。它把模仿、分析、想象与实用目的相融合, 以理性分析取代感性摹写,以专业诉求取代个人偏好,以功能目标取 代主观美感,从多种角度开启设计性造型意识(如图1、图2) 1.

图1 图2 ⑴、2设计素描与传统绘画素描的区别: 设计素描与传统绘画性素描有着内在的必然联系,它秉承了绘画性素描的精华,在研究方式和训练目标上各有侧重。绘画性素描是为纯艺术服务的,是绘画造型语言的基础,又是一种独立的绘画样式(如图3)。设计素描是为实用艺术服务的,其造型与表现必须注重实用与审美的有机结合(如图4)。 图3 图4 ⑴、3设计素描教学目的: ⊕培养眼、手、脑的观察、操作、思辨三位一体的协调配合能力;

⊕培养对形体敏锐的观察和准确的描绘能力; 2. ⊕培养对形体结构的研究分析能力; ⊕培养对形体的解构与重构的安排组织能力; ⊕培养对形体作联想变化的想象能力; ⊕培养综合艺术素质和对美感的有效把握和表现能力。 ⑵、1 设计素描摹写再现形态及特点 摹写再现形态是对感觉能力的训练,是以现实形态为依据进行的一种研究、分析、表现的素描造型手段。其特点为真实的再现客观物象,并且将视觉常态中难以观察和发现的形象,以写实的方式集中强调的表现和对其质感肌理等作精微刻画。 ⑵、2 设计素描摹写再现形态的表现形式 ①摹写再现②构成再现 ㈡、课题训练(学时:8学时) 1、人物石膏摹写。以经典人物石膏为摹写对象,客观准确 地把握经典人物的形貌、神态,以及比例、结构、透视 关系等。训练正确的观察方法:整体观察法、比较观察 法、本体结构与光影明暗的区别。 2、同时布置几个不同的人物石膏像(形象、年龄、性别、 神态各不同,影调不同) 3、表现技法:体面光影法,线条结构法或混合法

创意素描的教学大纲

《创意素描》课程标准 一、课程基本信息 课程名称:创意素描 英文名称:Creative Drawing 课程代码:292320X 学时与学分:48学时,3学分 课程性质:学科专业必修课程 开课单位:艺术设计系 适用专业:美术教育 二、课程教学目标 该课程是美术教育专业和美术学专业课程体系中的核心课程,是一门培养创新意识和创作能力的理实一体化的小型创作课程。创意素描是素描课程中的重要组成部分,是我们经过长期探索,借鉴知名高校课程建设,在素描基础训练的基础上,设立的一门意在培养学生创作能力和思维的训练课程。在写生素描教学的基础上,强化其具有独立作品意义的功能,使得素描教学基础与创作并举,技法的传授与艺术感受、情感的表达并重,为毕业创作课程作铺垫准备。

素描不仅仅是对造型能力的培养,也是一个艺术家探索艺术语言、造型语言、艺术形式最直接的研究方法,更是形成创作风格,寻找创作题材的训练手段,创意素描在一、二年级较完备的素描写生训练的基础上,提出新的课题要求,让学生用素描的手段进行小型的创作实验。 课程目标: (一)知识目标 1.创作知识。掌握一般性创作要求. 2.材料特性。了解常用材料及其特点。 3.构图知识。了解构图在创作中的意义及要求. (二)能力目标 1.写生对象选择能力。懂得自觉选择表现对象。 2.创作构图能力。形成要据表现意图进行构图的意识. 3.会根据立意自觉运用综合材料及相应的表现技法。 (三)素质目标: 在写生教学中逐步培养学生的创新意识,并形成一种素质,以满足毕业创作和未来工作的需求。 三、学时安排

四、课程考核方式及成绩评定 采取过程考核与结果考核相结合的方法进行考核。 过程考核主要包括表现、创作资料的收集、创作小稿的完成情况,占30%。结果考核是对作品进行评价,占70%。综合评定总成绩。 (一)创作表现 成绩评定标准:对学生作业情况作为考核主要依据进行打分。

创意素描教学大纲完整版

创意素描教学大纲 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《创意素描》课程标准 一、课程基本信息 课程名称:创意素描 英文名称:CreativeDrawing 课程代码:292320X 学时与学分:48学时,3学分 课程性质:学科专业必修课程 开课单位:艺术设计系 适用专业:美术教育 二、课程教学目标 该课程是美术教育专业和美术学专业课程体系中的核心课程,是一门培养创新意识和创作能力的理实一体化的小型创作课程。创意素描是素描课程中的重要组成部分,是我们经过长期探索,借鉴知名高校课程建设,在素描基础训练的基础上,设立的一门意在培养学生创作能力和思维的训练课程。在写生素描教学的基础上,强化其具有独立作品意义的功能,使得素描教学基础与创作并举,技法的传授与艺术感受、情感的表达并重,为毕业创作课程作铺垫准备。

素描不仅仅是对造型能力的培养,也是一个艺术家探索艺术语言、造型语言、艺术形式最直接的研究方法,更是形成创作风格,寻找创作题材的训练手段,创意素描在一、二年级较完备的素描写生训练的基础上,提出新的课题要求,让学生用素描的手段进行小型的创作实验。 课程目标: (一)知识目标 1.创作知识。掌握一般性创作要求. 2.材料特性。了解常用材料及其特点。 3.构图知识。了解构图在创作中的意义及要求. (二)能力目标 1.写生对象选择能力。懂得自觉选择表现对象。 2.创作构图能力。形成要据表现意图进行构图的意识. 3.会根据立意自觉运用综合材料及相应的表现技法。 (三)素质目标: 在写生教学中逐步培养学生的创新意识,并形成一种素质,以满足毕业创作和未来工作的需求。 三、学时安排

《设计素描》教学大纲

《设计素描》课程教学大纲 课程代码:010*******课时:32 学分:2 一、课程的地位和任务 《设计素描》课程是广告设计、装潢艺术设计、电脑艺术设计、环境艺术设计专业的重要必修课,是一切造型艺术教学的基础课程。设计素描以单一颜色来描绘自然界中各种物象和形体特征、空间、质感等多种造型因素是艺术表现形式,也是培养观察能力、分析能力、表现能力的手段,是培养造型能力,掌握基本造型规律和艺术创作技巧所研究的重要课程。学生掌握基本的素描理论知识,学会正确的观察和表现,认识客观物象的内在本质。能够熟练地适用素描的方法进行写生和艺术创作,为设计领域的学习做好准备、打下坚实的造型基础。 其主要任务是:使学生了解造型原理,增强对物象和形式的独特感受力,掌握各种造型规律和语言,为学生以后进一步的专业学习奠定良好的造型基础。 二、课程的主要内容及学时分配 第一章设计素描概述 1.认识素描和设计素描 〔1〕通过本节学习,使学生了解素描的概念、功能和分类; 〔2〕明确素描与设计素描的关系。 教学重点:设计素描的概念、目的 教学难点:对素描与设计素描关系的理解 2. 怎样学习设计素描

〔1〕通过本节学习使学生掌握正确的设计素描学习方法; 〔2〕使学生找寻适合自己的学习途径。 教学重点:怎样向大师学习 教学难点:怎样从中国传统艺术中萃取适合今天的艺术精华 第二章结构形态造型训练 1.结构素描的特点与要素 〔1〕明确结构素描的表现要点; 〔2〕将表现要素灵活运用于实践练习中。 教学重点:结构素描的观察方式及造型规律 教学难点:如何运用结构线来观察、表现物象结构 2.基本形写生 〔1〕通过写生与练习,使学生加深对形体结构关系的认识和理解; 〔2〕以线造型,运用透视规律和方法准确表现简单物象。 教学重点:引导学生准确把握形体的比例、结构与透视关系 教学难点:多角度观察、研究、表现物象 第三章表现性素描训练 1.明暗素描表现 〔1〕通过研究物体明暗色调的变化规律,深化黑、白灰的认识,洞察画面节奏在设计意义上的表达; 〔2〕深化学生的感受力和表现力,提高审美趣味性和组织画面的能力。 教学重点:能熟练掌握明暗观察方法与表现方法 教学难点:画面组织能力和审美感受能力的提升 2.质感与肌理的表现 〔1〕通过特殊的观察方法引导,使学生能够发现、运用不同的画材、工具表现不同质感与肌理的物象;

设计素描本科教学大纲

《设计素描》课程教学大纲 (课程代码:14031004) 第一部分:课程教育目标 一、教学对象 艺术设计本科专业(环境艺术设计、平面设计方向)。 二、课程的性质与任务 1.课程性质:必修 2.课程类别:专业基础课 3.考核方式:考试 4.教学任务:主要是通过理论的讲授和严格的实训作业练习,培养学生的专业意识、设计意识、创新意识,提高学生的造型能力、创造能力和审美水平,着重解决学生的空间意识、设计意识,图形意识,创造性表现意识和思维理念的形成。 三、学生能力培养要求 1.基本要求 本课程是引导学生如何运用视觉语言进行有目的的视觉创造,并注重对造型现代设计感觉的体验及训练。强调掌握设计理论知识的重要性,通过理论教学,让学生掌握素描、设计素描和创意要素间的相互关系以及这些对于人的知觉感官和心理所发生的影响。 2.提高性要求 本课程通过系统的作业训练,使学生对设计素描理论有实际的认识,并通过实训写生练习进一步培养学生的创新能力和创造意识。 3.技能性要求 本课程在教学中结合设计教学和实践教学两个方面,在实践技能上主要要求培养学生的专业意识、空间意识、设计意识、创新意识,提高学生的造型能力、创造能力和审美水平。 四、与其他课程的关系 本课程是艺术类专业学生的必修基础课程,也是设计类学生的积累设计素材的重要基础。艺术设计的范围包含很广,有与生活用品和交通工具密切相关的产品设计,有为广告装潢和企业形象服务的平面设计,

有与人们的工作、生活环境相关的环境艺术设计,无论哪一个方面的设计,最终都要以视觉造型的形象表现出来,因此,设计师的造型能力和艺术审美能力是很重要的。今天的社会,辅助设计工具盒方法越来越高科技化,如计算机、数码相机、摄像机等,已经非常普遍,设计素描虽然是设计中的传统辅助手段,但它仍然在艺术设计中起着不可替代的作用。 第二部分:教学内容基本要求 第一章设计素描概述 本章教学要求: 了解素描的起源、发展过程,以及设计素描的出现的必要性。理解设计素描的和素描之间的关系以及区别。掌握设计素描现阶段的发展动向以及未来设计素描的发展方向。 本章重点:分析设计素描与纯绘画性素描的差异以及美学价值与实用功能价值等方面。使学生对设计素描具有整体的认识,树立较强的专业意识。 本章难点:设计素描与纯绘画性素描的差异。 第一节设计素描的形成与发展 内容: 一、目的与要求 1.掌握和理解设计素描与传统素描的关系。 2.理解设计素描的重要性。 二、教学内容 1.设计素描的产生发展过程 2.设计素描与传统素描的区别 三、教学方法与手段 课堂讲授 第二节设计素描概述 内容: 一、目的与要求 1.掌握和理解设计素描的专业领域和积极作用。

结构素描教学大纲

结构素描 课程名称:结构素描 课程编号: 课程学分:共5学分 课程学时:共100学时 课程安排:一年级上学期 课程性质:专业必修课 一、课程开设的意义、作用和地位 结构素描是艺术设计专业的必修课程和基础课程。结构素描基础课程以线条节奏、黑白明暗进行造型练习为主要训练手段,通过对结构素描理论及技能的系统、科学、严格地讲授与训练,培养学生正确认识与表现物象的造型形态,掌握概括与归纳对象的能力。同时培养对创造新的形态的能力进行训练,即培养学生的创造力,为后续的专业设计打下良好的基础。 二、教学目的、任务和要求 结构素描理论知识的学习和课堂写生训练,使学生从中获得丰富的视觉经验及审美体验,并能有意识的运用多种技法进行表现。通过课堂写生、写生中的再创造、形体转换、解构重构、空间意向、形象联想、创造性思维的表达,在比较与综合中透彻地理解结构素描的针对性或规定性的课题训练,使学生了解和掌握结构素描造型的基本原理及技法,从而提高艺术设计的表现力和创造力。 三、教学内容与教学安排 (1)速写10课时 速写是素描的一种表现形式,是基础造型能力之一。它主要是培育敏锐的观察力、审美意识、表现技能。课堂练习安排为(1)由慢到快(2)由静到动(3)由简到繁(4)临摹、写生相结合。课堂上首先进行理论的指导与示范,课堂练习主要目的是能够迅速地、简要地概括和提炼所要描绘的对象,在一定作业量的

完成情况下,使学生能够达到预期目标。另一方面在观察体验生活,对生活、自然及人类的再认识上,促进综合素养,达到对美的敏锐发现与迅速表达。 (2)几何形体、静物写生30课时 几何形体是最初级内容,它包括基本形体及透视学的常规训练。一切复杂物体可以简化为最简单的基本形体,如正方体、圆柱体,圆球体等。所以,研究几何体的结构、透视、明暗等规律,将具有普通性指导意义。同时也是初步熟悉和掌握写生的一般步骤与方法,提高抓形能力及表现能力,为下一步表现较复杂的对象打下基础。 静物是指瓜果、蔬菜、日用器皿等,当然也包括植物、山川云石等自然物。如树叶、树枝、昆虫、鸟类、鱼、贝、螺等物体。它们是一种自然生态的自由形,不像几何形体那么规则,因此在练习时就会面临在描绘过程中进行创造性提炼加工的问题。自然物有着丰富多彩的形体、颜色、肌理和结构,在对其表现过程中,在把握表达上有一定难度,同时对形体间的相互关系的正确处理也十分重要。 (3)石膏像、人物写生30课时 前面我们进行了几何形体与静物的写生练习,对物体的空间、结构、透视的知识技能有了一定的基础,现开始转到石膏像素描写生。石膏像要比静物的形体复杂,但是石膏像的结构虽然复杂,我们可以用几何形体的原理来分析认识它。 人体结构有着自身天然的形式美的规律,人体的结构、功能之合理、完美,涵盖了自然造物之精髓。人物写生,可以得到各种结构,有机形态的训练。我们在对人物生理结构有所了解的基础上,要用艺术结构的方法去理解表现对象。所谓艺术结构就是在生理结构的基础上有一定程度的改变、调整甚至重组。强化对象的体量感及节奏感,既要表现出块状的体面,又能表示空间,显示前后进退,既要把握自然结构的准确,还要有必要的夸张和强调的表现能力。 (4)解构重构、联想创意30课时 重构与联想练习是面对客观对象,以其为原发点、为契机、为切入点进行创意性的写生和构成,做到有感而发、有意而表。凭借形象的联想,我们可以强调

《设计素描》实训大纲

附件:推荐的课程内实训教学大纲 《设计素描》课程内实训教学大纲 【课程性质】专业基础课程【课程学时】84 【开课学期】第1学期【实训学时】59 【适用专业】艺术设计专业展示艺术设计方向 一、实训教学任务和目的 本课程实训教学使学生掌握设计素描基本知识与基本理论;依据素描原理和艺术表现方法去实践;拓展素描的视觉造型,进行造型的归纳和整理提炼; 能根据客户要求设计室内外展示草图,具有时尚感;能融合设计元素,培养形式 美感,来认识与表现设计思想,为进一步深入学习和掌握展示专业理论与典型工 作岗位技能打下良好基础。 二、实训教学基本要求 培养学生在掌握展示结构理论知识的基础上提高素描的视觉传达综合能力,进行素描归纳和整理提炼;能根据客户要求使设计作品素描丰富,具有时尚感。 三、实训教学内容 实训一 实训名称:室内展示道具结构速写 实训目的:在掌握素描基础知识后,可以充分表达展示道具素描。 实训场地:画室 实训内容:尝试用素描表现知识表达展示道具模型结构,老师指定展示道具。 实训设备及材料:多媒体投影仪、黑板、纸、笔 实训步骤: 1、分组,将全班同学进行合理分组,由教师指定展示道具设计 2、展示道具素描表现案例分析报告赏析 3、展示道具素描表现案例分析报告主要分析方法、步骤 4、分组表达 5、按顺序讲解分析报告,教师逐一点评。 实训要求:按照素描表现的工具使用方法,会举一反三地运用到具体的展示结构设计中,素描表现完成过程是否完整、规范;内容符合市场需求,综合评价接受提问时表现出良好的职业素养。 工具使用熟练;设计完整、规范;体现良好的职业素养成绩评定:优秀工具使用熟练;设计较为完整、规范;体现较好的职业素养成绩评定:良好工具使用不熟练;设计缺失不规范;不能体现较好的职业素养成绩评定:及格各项指标均不符合标准成绩评定: 不及格 实训二 实训一 实训名称:室内建筑展示结构速写 实训目的:在掌握素描基础知识后,可以充分表达室内展示结构。 实训场地:画室 实训内容:尝试用素描表现知识表达建筑室内展示结构,老师指定命题。

素描教学大纲

肇庆市财经中等职业学校 《美工(素描)》课程教学大纲 计算机教研组编制教务科审定教务科科长 一、课程的性质 本课程是艺术设计专业的必修课,是造型基础课的主干课之一。它是所有 专业课的造型和创新思维培养的开始。从传统意义上来看,那些被业内人士广 泛认可的绘画素描教学的作用,在设计专业的素描教学中也同样存在,然而,偏执于绘画技能训练而广耗时光的做法,已经与今天的设计教学的改革和演进 显得不合时宜。因此,在吸取传统素描教学中最有直接效果的教学思想和手段 的基础上,借鉴国内外这几年来业已行之有效的教学经验,我们广泛开展了属 于设计行业自己的造型和创意的基础素描课程教学与实践研究,并已取得了阶 段性的成果。 实践说明,素描不仅是脑、眼、手相互协调配合对物象全方位的表现,也更注重所视、所成、所悟的形式语言表达,正是这一特征,使得素描这一基本概念得到了最大的延伸与扩展。它涉及艺术设计的各个领域,并奠定了艺术设计专业的造型创意的坚实基础。 二、课程设计思路 (一)思路 本课程的设计体现“以能力为本位、以职业实践为主线、以项目课程为主体”,打破了传统的学科体系的模式,将职业岗位能力中用到的知识点融合在项目中。学生通过各项目的系列练习操作,熟练地掌握岗位所需知识和技能,并不断强化,

项目体现操作能力和解决问题能力的培养。它体现了职业教育“以就业为导向,以能力为本位”的职业教育理念。 (二)步骤 课程具体设计过程包含四个步骤。 1.基于职业分析构建能力本位课程体系。从行业分析入手,以对应岗位群工作任务和工作过程为逻辑起点和主线、融入职业资格内涵的教学内容改革和工作过程系统化知识的构建,对工作进行整体化分析,并以校企联合方式开发出工学结合、能力本位的课程体系。 2.基于典型工作任务分析构建学习领域课程。通过对典型工作任务的工作过程分析,结合人才成长规律和职业教育的教育性目标,完成从职业行动领域到学习领域的转换,构建以学习领域为代表的工学结合一体化课程。 3.以项目为载体创设学习情境。根据典型工作任务涵盖的工作能力域,对典型工作任务进行“教学化”处理。即选择企业在实际工作中具有代表性的工程项目为基础,并根据工作过程系统化的要求重新进行设计所形成的教学项目为载体,创设学习情境,通过对技能的整合,设计了六个递进的学习情境,分别为:石膏几何体结构造型,静物结构,石膏明暗,静物明暗,速写,设计素面,通过由易到难,层层递进,教学过程体现以学生为中心。 4.序化学习情境,设计学习任务,优化教学过程。根据工作过程结构完整性的要求,结合教育和教学的价值要求设计单元学习任务。教学过程遵从“职业性”、“开放性”、“实践性”的要求进行整体设计和优化:在教学模式上设计了“教、学、做、用、鉴”立体化的教学模式,并与顶岗实习、创业实践等环节相结合,构建了本课程能力培养的整体解决方案;在教学方法上,项目导向、任务驱动作为宏观的教学方法贯穿课程教学始终,在不同的学习单元,则根据学习任务的不同分别采用了引导文法、案例法、角色扮演法、小组讨论法等。 三、课程目标 (一)专业能力目标 1.了解素描的发展及其前景 2.掌握素描的相关知识 3.掌握素描的观察方法与表现方法。

《设计素描》_教学大纲

《设计素描Ⅰ》教学大纲B班 制订单位: 执笔人: 审核人: 批准人: 一、课程基本信息 1.课程中文名称:设计素描Ⅰ 2.课程英文名称:Design SketchⅠ 4.课程类别:专业必修课 5.适用专业:艺术设计 6.总学分:8学分 二、实践教学目标 通过设计素描的教学:一方面,为学生将来从事设计工作打下必要的造型基础;另一方面,通过学习使学生从绘画的角度了解、掌握素描的各种表现手法,以培养和提高学生的创造性,综合思维能力和综合表现能力,来完善对环艺设计的创造性思维和表现能力。通过素描静物写生练习,了解帮助学生建立最基本的造型艺术的观察方法,对点、线、面的分析以及结构认识、结构类型、透视、结构线的分析、图形的结构分析等。使学生基本掌握对物体色调、体积等知识结构的理解,做到从整体到局部再到整体的造型规律。 三、教学内容与知识点

四、教学内容与知识点: 第一节结构素描的构成要素 1、形体结构与透视关系 2、构造结构(轮廓线、结构线、辅助线) 3、空间结构; 4、知识点: 对物体的形体结构、构造结构、空间结构三要素的观察、分析与理解,并结合实例进行练习。 第二节结构素描的表现要素 1、线条的作用:1)分析构造;2)把握比例;3)透视分析和表现;4)空间。 2、结构线的理解:1)内外结构线;2)主次结构线。 3、知识点:对物体内外结构线,主次结构线的观察,分析、理解与表现,并结合实例进行练习。 第三节结构素描的基本画法 知识点:分析和把握形体的构造、基本比例、透视的分析和表现,学会由简入繁,主动理解和研究对象的本质。 第四节明暗色调变化规律 1、光源本身的强弱与物体的远近 2、光照射物体的角度 3、物体质地 4、物体距素描者的距离 5、知识点:

《素描》课程教学大纲

《素描》课程教学大纲 一、教学目的和任务 素描课是本专业重要的专业基础课,素描教学是一个完整的训练体系,是为了培养学生写实造型能力,分析问题和解决问题的能力,是室内设计专业课得以顺利进行的对事物造型的认识观察能力的训练课程。在教学过程中,逐渐提高学生对构成艺术诸因素的认识,为以后的设计创作与研究打下造型基础。 二、教学方法与教学要求 教师在教学过程中,结合专业的特点,以结构素描为表现手法,注重对造型规律与原理的把握,通过讲解、分析、示范、修改,保证每阶段教学要求的完成,逐步提高学生对不同形态对象的准确表现能力,并掌握不同的表现方法和语言。 三、教学内容与教学安排 课程名称:素描(1) 课程学时:144学时 教学目的和教学内容: 教学目的:通过写生训练,帮助学生建立最基本的观察方法,以及对体积、空间、光影、结构、解剖、质感的认识并熟悉结构、比例关系等。使学生初步掌握画面中各物体之间的构成关系,和构图在绘画中的重要性,学会从整体到局部,再由局部回到整体的作画方法。 授课要点:1、石膏写生2x16 作业:四开两张 2、静物写生4x20 作业:四开四张 课程名称:素描(2) 课程学时:126学时 教学目的和教学内容: 教学目的:强化学生的观察方法、思维方法及造型能力。注重对造型规律与原理的把握,通过讲解、分析、示范、修改,在提高学生对不同形态对象的准确表现能力的基础上,并掌握不同表现方法和语言的处理能力。要求学生在第一阶段人像练习的基础上,通过人体写生长短期作业的练习,了解和掌握动态结构、解剖结构、比例关系。 授课要点:1、石膏人体2x18 作业:半开两张 2、男女人体5x18 作业:半开两张并完成大量速写 课程名称:素描(3) 课程学时:54学时 教学目的和教学内容: 教学目的:通过本课程的训练,使学生对事物造型的认识观察能力得到提高,并为以后的设计创作与研究打下造型基础。 授课要点:建筑素描一周(注重因材施教,根据各个学生的特点进行教学)作业:完成大量四开建筑素描(每天一到两张)

素描教学大纲

《素描》 教学大纲 (一)课程性质 素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。素描这一概念的提出,从广义讲,他泛指一切单色绘画。除了色彩方面的内容外,素描包含了一切造型艺术的基本法则、规律和要素,对于造型基础训练,素描提供了认识论和方法论的研究内容。本大纲是结合绘画艺术专业教学的普通性和艺术设计专业教学的特殊性制定的,在课时安排与教学内容的分配上做了科学、具体的设计。 (二)教学目的 培养学生健康的审美观,提高学生的艺术修养和鉴赏能力,使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能,训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言,达到准确、生动、深刻地表现对象。 1、通过本课程的教学、训练学生对构图、形体、结构、空间、色彩、光感、质感、量 感等视知觉要素方面的敏感感受与把握。 2、在写生训练中掌握技术性表现方法的基础上,积极培养学生创造精神的造型能力素 质,在形象中寄托个人造型理想。 3、通过写实素描、设计素描、意象素描内容的进行,解决学生在设计范围内的造型意 图。注重理性认识、结构认识、形式法则的认识。开拓学生的创造性思维能力,使 学生能够从素描的造型过程中去发现设计,为后面的专业课学习奠定基础。(三)教学内容 素描基础理论(素描的概念、素描的观察认识及表现) 素描基础技法 1、几何石膏素描 2、静物素描临摹与写生(玻璃金属器皿、水果蔬菜、鸟禽标本、五金制品、等各类 静物写生练习)。 3、石膏像素描 4、人物头像、半身及全身素描 5、风景素描(速写与默写) (四)教学时数 本课程在一、二、三学期开设根据不同专业方向,每周 6—2 学时,总课时为 240 学时。共10 学分 第一学期:石膏几何形体、静物、简单石膏像临摹与写生120学时; 第二学期:石膏像素描、人像素描临摹与写生80 学时; 第三学期:风景素描40学时。 (五)教学方法 以课堂写生为主,辅以速写、默写和临摹等。 1、在方法上注重基本功训练,注重写生练习,在写实素描的基础上,逐渐发展到设计素描、意象素描(此部分可安排在课外进行)。在时间安排上,中、短期作业与速写练习相结合。

好未来美术儿童素描教学大纲

好未来美术《儿童素描》 教学大纲 一、课程的性质和任务: 本课程是儿童美术素描基础课程,通过本课程的学习,使学生了解素描的基础知识,掌握素描创造和素描表现的基本技能;通过第一阶段的学习能够构图完整;能描绘出基本形体结构;有一定的比列和透视意识。通过第二阶段的学习能用明暗辅助来表现形体和空间。通过第三阶段的学习能使画面具有一定整体感。最后提高美学修养和审美意识,为后续的课程学习打下良好基础。 二、课程的教学目的和要求: 本课程从实用的角度出发,由浅入深,对学生进行系统的素描美术基础教育。 1、通过素描的训练,可以提高学生观察理解和认识物象的本领,培养学生准确概括和整体描绘对象的能力。它是通过形体、结构、比例、线条和明暗等造型因素的综合运用,将内容形式和手段揉和在一起来表现对象的方法。 2、掌握黑白灰色调的一般规律,学会黑白灰表现虚实的空间,了解素描的属性与素描的特性。掌握素描基本造型要素的基础知识,并能对一些有绘画摄影作品中的造型要素的作用和价值进行分析,并在以后的写生中加以运用。

3、培养学生的审美意识、提高美学修养,使其在以后的设计创作与环境美化中,能够采用恰当的表现形式进行制作。 三、教学建议: 课内总学时189学时,其中理论课55学时,实训课134学时,分配如下: 四、教学内容: 素描(共55学时) 第一阶段素描概述(2学时) 1、美术分类。 2、素描的定义。 3、素描的分类。 4、学习基础素描的目的与要求。 5、素描的基本工具:了解素描的基本工具和材料,初步掌握它们的性能。 1.笔 2.纸 3.基本辅助材料

教学提示: 1、了解美术的分类及素描的概念。 2、明确素描的分类及区别。 3、明确学习基础素描的目的要求。 4、知道素描工具的运用。 3了解造型艺术基本要素中的点、线、面。 2、掌握点、线、面各自的特点、属性及分类。 3了解点、线、面的形态关系。 第二阶段几何形体写生训练(25学时) 1、立方体的造型 2、圆球体的造型 3、各种几何形体的造型与透视 教学提示: 1、掌握形体透视的一般规律,了解明暗的关系及造型原理。 2、通过立方体写生、圆球体写生以及各种几何形体组合的写生练习,掌握它们的造型刻画技法。明确石膏几何形体,是自然界中一切物体形态最基本的组成部分的几何抽象,明确分析物体的几何形体结构,是分析复杂形象和形象组合的基本方法。。 第三阶段素描静物写生(28学时) 1、简单静物组合写生 2、静物构图基本规律运用 3、明暗规律的虚实运用,塑造体积感、空间感

《设计素描》课程教学大纲

《设计素描》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程名称:设计素描 课程类别:学科基础课 学时:48学时 适用对象: 室内设计和平面设计初学者 考核方式:写生考查 二、课程简介 中文简介:素描(设计素描)是造型艺术的表现形式之一,由于素描在训练造型能力和表现能力方面的重要作用,几乎所有的造型艺术门类都把素描列为重要的基础课之一。素描课程教学主要从传统的素描学习入手,通过对造型的基础知识与规律的认识与理解,提高学生的造型能力和创造性思维。现代造型艺术入门,都须经过严格的素描基本功训练,它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握,也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。因此,设计专业的素描作为设计造型的基础课,着重解决学生的设计意识,图形意识,创造性表现意识和思维理念的形成。 三、课程性质与教学目的 课程性质:以造型意识为核心,调整传统的绘画素描教学模式,以适应现代设计的发展。在尊重学生艺术个性的前提下,以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现,不仅塑造了对象,而且通过形象的联想、夸张、变形和构图,选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力,使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。从物体的二维图形到三维立体结构的认识。对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。从设计画面到注入全新的创作理念,对物体进行重新组合,合理安排画面,拓展视觉经验的过程,脱离写生对象来组织画面,还可以对物体进行创造,提高学生独立的设计能力。培养学生们的探索意识,挖掘他们的艺术创新的潜能,对事物各层面的探究。在绘画表现中采用与常规相悖的手法,以各种材料混合或借用自然肌理的效果,引发学生的创造力,拓展思维空间。素描是设计专业学生的专业基础课程,主要对学生的基础造型能力进行训练,包括:形体观察能力、形体刻画(表现)能力、形体创造能力,并着重培养学生在造型方面的意识形成,培养学生的画面构成能力,设计创新能力,引导学生的审美,是设计专业基础教学课程,具有不可替代的重要作用。 教学目的:造型基础知识的理解与掌握,传统素描造型能力(明暗、体积、结构)的提高,审美意识的引导,设计意识和理念的培养,创造性表现意识和思维理念的形成。1、

视觉传达专业《设计素描》本科 课程教学大纲

《设计素描》课程教学大纲 一、基本信息 1、课程名称 设计素描/ Design Sketch 2、课程代码 162Y001 3、课程类别 学科基础(平台)课程 4、课程性质 专业必修 5、学时/学分 64 / 4 6、先修课程 基础素描平面构成 7、适应专业: 视觉传达设计专业 二、教学内容及要求 (一)课程目的:通过结构素描练习,学习排除光影的因素,用立体的严格的透视分析方法、逻辑思维和科学的推理来表现物体,使学生学会从表面现象中直接分析出物体形体的本质特征,从而建立全局观察和整体表达的观念以及创新方法,达到设计中自由创意表现的目的。 (二)教学内容与学时分配 1.结构篇:结构素描基本概念和透视知识。结构素描平面直角立方体透视分析方法、立体的逻辑思维和科学的推理方法和训练。排除明暗色调、材质肌理等非结构的影响,准确表现客观物体结构方法和训练。 2.抽象篇:抽象素描主观表达形式、依据、规律和方法和训练。抽象创意

语言的概括力、单纯性和创新和训练。 3.意象篇:意象艺术主观表达形式、依据、规律和方法和训练,意象创意的形态的联想及类型方法和训练。 教学由浅入深,循序渐进,理论指导实际,系统训练,使学生科学的较熟练的表现和创意。 第一章设计素描概念(2学时) 了解:素描的分类。 理解:认识素描学习设计素描的必要性。 掌握:具象素描创意素描的区别。 教学重点:具象素描、创意素描的结构分析和表现方法。 教学难点:透视与结构的分析方法。 第一节:素描的分类。 知识点:认识素描。 第二节:具象素描、创意素描的结构分析和表现方法、透视与结构。 知识点:具象素描结构分析和创意素描的表现方法。 第二章结构素描(38学时) 了解: 普通静物的结构素描写生。 理解:认知结构素描。结构素描透视要求和表现方法。 掌握: 结构素描的多角度观察、研究、表现物象的写生分析方法。结构与透视关系。 重点内容:1.结素描基本概念和透视知识。 2.平面直角立方体透视分析方法、空间逻辑思维、科学的推理。 3.排除光影、单色线条来表现物象结构。 教学难点:把握形体的比例、结构与透视关系。 第一节:结素描基本概念和透视知识。 知识点:结构素描平面直角立方体透视分析方法。 第二节:立体的逻辑思维和科学的推理方法和训练。 知识点:排除明暗色调、材质肌理等非结构的影响,利用立体的逻辑思维和科学的推理,准确表现客观物体结构。

《素描》课程教学大纲

徐州中健科技职业技术学校 《素描》课程教学大纲 一、课程性质 本课程是江苏省中等职业学校美术绘画专业必修的一门专业基础课程,是一门实践性较强的核心课程,其任务是培养学生的审美力和造型能力。通过素描教学,使学生掌握素描造型的基础知识和基本技能,具有正确表现对象的素描造型能力,提高美术修养和鉴赏能力,为以后的专业课学习奠定基础。 二、学时与学分 132学时,8学分。 三、课程设计思路 本课程以服务发展为宗旨、以促进就业为导向,按照立德树人的要求,注重核心素养的培养,突出必备品格和关键能力,兼顾中高职课程衔接,高度融合职业技能的学习与职业精神的培养。 1.依据《江苏省中等职业教育美术绘画专业指导性人才培养方案》确定培养目标、综合素质和职业能力,在课程设计中以多元智能的学生观和建构主义的学习观为教学理论指导,本着基础课为专业课服务的原则,问题引导,联系实际,突出能力,强化应用,重在素描造型能力和审美能力的培养,围绕家用纺织品设计员、广告设计员、室内设计员、动画设计员、淘宝美工等岗位要求,结合学生职业生涯发展与中高职分段培养等需要,确定课程目标。 2.根据“江苏省中等职业学校美术绘画专业岗位职业能力分析”,依据课程目标、岗位需求,对接职业标准,按照基础性原则和美术设计与制作的基本职业能力要求,确定本课程教学内容。 3.按照美术绘画专业特点,将课程分为几何石膏体、静物素描、头像素描、创意素描四个模块,按理论与实践相结合的思路组织教学单元,体现本课程的教学目标。 四、课程目标

通过本课程的学习,让学生掌握素描造型的一般规律和法则,引导学生正确认识素描造型中的形态和表现之间的关系,掌握基本的素描造型能力、创意表现能力,并提高学生的艺术感知能力和鉴赏能力。 1. 了解素描的基本概念、表现技巧、主要表现形式,熟悉素描造型的一般规律。 2. 理解素描造型语言的运用, 掌握明暗素描的表现技法。 3. 掌握结构素描的表现技法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性。 4. 具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力。 5. 具有一定的创意和表现的能力。 6. 确立素描作为视觉艺术基础训练的观点。 7. 具有一定的艺术修养和高尚艺术情操。 8. 具有一定的学习的刻苦性和专注性精神。 五、课程内容与要求

设计素描教学大纲

《设计素描》课程教学大纲 课程所属学院:建筑工程学院课程负责人:苑蕾 编写日期:2015年8月01日 课程编码:160604111 课程性质:专业方向课 课程类别:理实结合、考查课、必修 计划学分:3.5学分 计划学时:56学时 (授课28学时,实践28学时) 开课学期:2015-2016学年第1学期 期末考试方式:考查、笔试、开卷、作品的验收 先修课程:无 后续课程:设计色彩 适用学院、年级、专业 1 课程的性质和教学目标 (一)性质: 本课程是艺术设计专业职业基础必修课。通过素描理论的学习和技法的训练,使学生掌握正确观察对象和表现对象的方法。通过学习和训练,使学生提高审美能力,掌握艺术造型表现技能,能熟练运用多种工具完美地体现设计思维,为职业技术课程的学习奠定扎实的造型基础。 (二)目标: 1.掌握设计素描造型的基本理论和绘画表现技法。 2.掌握整体的观察方法,艺术处理的手法。 3.具备较熟练地速写和默写的能力。 二、课程的基本内容 本课程教学的基本内容分石膏几何体写生、静物写生、石膏像写生、石膏人体写生四

个部分。 2 学时分配

3 课程教学内容的基本要求、重点和难点 一、概述(掌握) (一)素描的概念 1.什么是素描 2.素描的演变与发展概述 (二)学习基础素描的目的要求 1.学习基础素描的目的 2.学习基础素描的态度与方法 (三)素描的工具材料与使用 1.素描的工具材料 2.素描的工具使用 3.画前准备与作画常识 【教学要求】 1.了解结构素描的目的与意义 2.掌握素描工具及材料的特点 【单元练习】—单项技能训练 1.石膏几何体结构素描作品临摹训练一 2.石膏几何体结构素描作品临摹训练二 二、石膏几何体结构素描写生(熟练掌握) (一)几何形体与形体结构 1.形体与结构 2.几何形体

《设计素描》课程教学大纲

?电视栏目与频道策划》课程教学大纲 、课程基本信息 广播电视编导 先修课程 地位: 电视栏目与频道策划是广播电视编导专业的重要课程之一。通过这一 课程的学 习使学生掌握电视栏目与频道策划的基本方法与思维,是这一课 程的主导思想和目的。培养学生了解和分析现今电视栏目与频道发展的规 律、特点及未来的新动向,锻炼学生对电视策划的认识和电视艺术作品的 审美能力,从而使学生具备策划和独立完成电视栏目与频道策划的能力。 任务: 使学生掌握电视栏目与频道策划的基本理论和技能,较为熟练地进行 电视栏目与频道策划方案的撰写, 并能将策划方案以栏目的形式呈现出来, 再讲栏目组合成频 道,在项目完成和工作过程中培养学生作为编导的知识、 能力与素质。 课程名称 电视栏目与频道策划 开课单位 传媒学院 适用专业 本课程地位 (作用)和任务

二、教学内容及基本要求 第三学年第二学期:16周每周4学时共64学时4学分 (一)理论教学基本要求 1、目的 通过系统的理论讲授、科学的课题训练,运用电视作品分析、课后项目训练、作业辅导与讲解相结合的教学方法。可以使得学生对电视作品策划有一个整体性的认识,其中包括不同类型的电视栏目及频道策划与制作的训练等等。 2、要求 端正教学态度、保证教学质量。结合学生的实际情况,深入浅出,循序渐进, 培养学生的基础能力。教师要本着对学院负责,对学生负责的态度,确保教学的高质量。 (二)理论教学基本内容概况(52学时) 第一讲电视栏目与频道的创意与策划(10学时) 一、创意的形式、方法和程序 二、策划的方法和程序 三、电视栏目与频道策划流程 四、电视栏目策划方案 五、电视频道策划方案 第二讲电视新闻栏目与频道策划(10学时) 一、世界第一个新闻频道CNN 二、后来居上的FOX新闻频道 三、消息类新闻栏目策划 四、深度报道新闻栏目策划 五、国内主要的深度新闻栏目解析 第三讲生活服务栏目与频道策划(8学时) 一、频道细分的”家与花园” 二、电视生活服务类栏目与频道策划 三、电视生活服务类频道策划一一以旅游卫视为例分析 四、电视生活服务类栏目分类解析 第四讲时尚栏目与频道策划(4学时) 一、时尚的法国Fashion TV频道 二、我国电视时尚频道 三、网络媒体的时尚频道一一优酷时尚第五讲科教栏目与频道策划(14学时) 一、国家地理频道 二、电视科教栏目的策划策略 三、电视科教栏目策划的基本流程 四、电视科教栏目的形式和结构 五、电视科教栏目文学脚本的撰写 六、电视科教栏目的解说词 七、电视科教栏目分析《百家讲坛》 第六讲电视少儿栏目与频道策划(6学时) 一、全球少儿频道第一品牌尼克罗迪恩

《设计素描》教学大纲——视觉传达

《设计素描》课程教学大纲 课程代码:YL032001课程性质:学科基础课总学时: 48 学时总学分: 3 开课学期: 1 适用专业:视觉传达先修课程:后续课程:色彩大纲执笔人: 参加人:审核人:编写时间: 2018 年 11月编写依据:2018级视觉传达专业人才培养方案(2018 )年版 一、课程介绍 《设计素描》课程是本专业基础必修课之一。通过本课程的学习,使学生进一步掌握素描的基本理论知识和造型的规律,并着重培养学生正确观察对象、分析对象和表现对象的方法,提高学生的造型、创造和表现的能力,为以后的专业设计打下基础。 二、本课程教学在专业人才培养中的地位和作用 《设计素描》是艺术设计专业的专业基础课程,通过本课程的教学,掌握造型和创意的思维,以及语言的表达和审美鉴赏能力,使学生完成从素描走向设计的任务,在众多专业课程中,该课程承上启下,地位十分显著。 三、本课程教学所要达到的基本目标 要求学生通过对结构、解构与重构、画面表现、创意素描等内容的学习,能够掌握运用正确的观察方法和表现方法来对对象进行准确的分析、理解和表现,从而提高学生的造型、想象和表现的能力,并适应本专业要求。 四、学生学习本课程应掌握的方法与技能 通过本门课程学习,掌握设计素描的基本理论知识和造型的规律,能正确观察对象、分析对象、表现对象,并根据对象特征进行不同程度的联想,通过对不同课题的练习,提高学生的造型、创造和表现的能力。 五、本课程与其他课程的联系与分工 在众多专业基础课程中,该《设计素描》课程的重要地位十分显著。本课程的开设为《设计色彩》、《平面构成》等基础课程做铺垫,是其他专业设计课程开设的前奏,为后续的其他专业设计课程打下一个坚实的基础。 六、本课程的教学内容与目的要求 【第一章】表现性素描(共 16学时)

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