HTML5+CSS3 制作动画转动特效

在本章中，用户可以使用Animations功能，为动画定义多个关键帧并指定每个关键帧中标签的属性值来实现更加复杂的动画效果。

在本练习中，将使用Animations功能，制作一个企业首页。帮助用户更好的了解Animations功能的含义和应用。

操作步骤：

（1）创建页面的页头。页头被放置在DIV层中，使用ul列表为页头添加导航

Flash动画实例

Flash动画实例:柳枝,小鱼,涟漪与水波动画本flash教程就是关于动画的制作,主要由柳枝的制作方法、小鱼制作方法、涟漪的制作方法、水波的制作方法几个部分组成,希望对您有所帮助！有一些朋友虽然有点绘画功底,但苦于没有扫描仪、手绘板等等专业工具,总不能得心应手。其实只要您有一只不错的鼠标,利用好Flash中自带的绘画工具,再加上细心与耐心,即使没有受过专业绘画训练,您也一样可以制作出很漂亮的动漫画效果。下面我们一起来瞧瞧Flash鼠绘春之恋的制作效果与绘制过程吧！新建550*400文档。一、柳枝的制作 1、新建元件,图形,名称柳枝1。用笔刷工具,颜色:A9A945,画一条柳枝,(也可以用直线等其她工具来画)。再用笔刷工具画出叶子,放射状填充,左色标,009900,右色标99CC33。图1 2、新建元件,影片剪辑,名称:柳枝动1。

从库中把柳枝1拖进来,点变形工具,把注册点移到柳枝的根部。第14与34帧插入关键帧,创建动画补间。图2 在第14帧,把柳枝旋转一定的角度。图3 3、按照上面的方法,再画2、3个不同的柳枝,然后制成柳枝动的元件,每个元件帧长短不一,旋转角度大小不一(但不要变化太大),这样柳枝飘动瞧起来自然些。二、小鱼制作

1、新建元件,影片剪辑,名称:鱼1。选择椭圆工具与矩形工具,笔触色任意,填充色禁止,把对象绘制点下去,在属性栏里,设置为极细,场景放大到800倍。画一个椭圆与长方形。图4 Webjx、Com 用黑箭头工具配合ALT键调整成鱼形。 Webjx、Com 图5 网页教学网画眼,嘴,鳍等。图6 全选中,ctrl+B打散,填充颜色, 鱼身,鱼尾,线性:左8C8C8C,中C8C8C8,右848484 鱼鳍,线性,左BBBBBB,右999999 眼,纯色,黑色,

Flash动画制作用什么软件 Flash动画如何制作

Flash动画制作用什么软件，Flash动画如何制作很多人不知道从哪找一款合适的flash动画制作，特别是一些新手跟业余爱好者，他们更是不知所措。有关flash 动画制作软件，本人首先推荐万彩动画大师。相对于传统的Flash,万彩动画大师（https://www.360docs.net/doc/656843799.html,）功能更加强大，操作也没那么复杂。它支持XP, Vista, Win7, Win8, Win10系统。简单易操作的界面可以让flash 动画设计者更轻松的完成制作。支持视频输出，最重要的是这款多功能的动画可以免费使用。这款软件有很多特色之处，下面我将大致地概括一下： 1. 海量精美动画模板——内置大量简洁大方的动画模板，涵盖多个主题内容，轻松下载并替换模板内容便可快速制作出酷炫的动画宣传视频。

2. 海量精致高清场景、图片视频背景、动画角色（Flash、PNG 和GIF）和矢量图片素材库——场景涵盖医疗、健康、户外、室内等多个主题，图片视频背景简洁大气，动静态动画角色栩栩如生，矢量图片生动丰富，能整体提高动画视频的质感与美感。 3. 万彩动画大师可以添加很多元素物体，包括图形、图片、文本、SVG、气泡、音乐、视频、SWF、特殊符号，以及Flash、PNG、GIF角色等。我们制作微课可以直接在此添加文字而不用另外准备ppt教学课件，这样就省了一道工序；精美丰富的动画角色、SVG和图片也可随意添加，从而让微课演示更生活有趣，不至于乏味。 4. 别出心裁的镜头特效——缩放、旋转、移动的镜头特效让动画视频镜头感十足，流畅的镜头切换特效让视觉效果非常出彩。 5. 酷炫的动画特效——简单自定义文本和场景元素的进场、强调和退场动画特效，包括时下流行的手绘动画特效，让场景元素随心所动，让动画视频妙趣横生。 6. 自定义背景音乐，支持配音与字幕制作——可添加背景音乐增强视频画面氛围，还可给场景内容添加合适的配音与字幕，增强视频信息传递的有效性和观众的视觉体验。 7. 万彩动画大师的文件输出让人放心，播放起来很流畅。我们可将微课输出到云，然后分享到微信；也可直接输出成视频，包括576P、720P HD、1080P HD等多种大小，以及mp4、wmv、avi、flv、mov、mkv等多种格式。

三维特效动画在影视广告中的应用

凡创动画——3D技术应用专家您首选的专业高端数字影像服务商一数字技术的迅猛发展,使得我国三维动画产业近些年呈现较快的发展势头。伴随着国内三维动画创作质量的不断提高,形成了三维动画产业全方位发展的格局。强大的三维软件3D MAX、MAY A等,制作出大量具有超强视觉冲击效果的三维动画作品,充斥着受众的视野,三维动画在不知不觉中成为视觉传达的重要组成部分。本文从三维特效动画在影视广告的应用基础、应用特点、应用环境三个方面来分析,探讨三维数字技术在影视广告中的应用和延伸,以及如何影响着影视广告的制作模式和影视广告的发展趋势。一、三维动画在影视广告中的应用基础一般来说,制作一个专业级的三维动画作品至少要经过建模、绘制材质纹理、设置骨骼、设计动态、力场模拟、动作调试、设置灯光、合成渲染等步骤。精通并熟练运用三维动画技术需多年不懈的努力,同时还要随着软件的发展不断学习。三维动画在影视广告中的应用,除了涉及自身动画领域的专业内容外,还必须了解影视广告创意与执行的全过程。 1. 广告传播的基础在于传播内容的“简单与真实” 在传播过程中,通过三维动画可以把复杂的、专业的产品与品牌的诉求主张,以一种简单、直观的方式表达出来。许多产品与品牌的传播主张,源自或形成了一些专业概念。这种专业概念通过通常采取的单纯实拍方式,很难通俗易懂地传达给消费者,或是根本无法通过实拍完成。影视广告通过三维特效动画的表现方式配合理性诉求,把许多晦涩难懂的专业词语和专业概念清晰地呈现在消费者的面前。如伊利推出的“营养舒化奶”,是国内第一款可有效解决“乳糖不耐受”或乳糖酶缺乏问题的“低乳糖奶”。通过无菌添加乳糖酶,从根本上解决这一人群健康饮奶问题。在伊利营养舒化奶TVC“变身篇”与“营养更细化篇”中都可以看到,通过理性诉求的方式讲解专业概念,更在专业概念与普通消费者间架设一座桥梁,以一种消费者易于接受的方式沟通。画面采用实拍加三维特效动画演绎的表现方法,让消费者直观地明白了产品的独特销售主张。三维特效动画塑造的“乳糖酶”形象,在解释专业概念过程中扮演了重要角色。另如化妆品广告在产品推广初期,用三维动画演绎某某因子或某某专业配方的方式也是非常普遍的现象,不仅取得了生动的画面效果,更配合了产品与消费者之间的沟通。广告传播被消费者接受的前提是“立于真实”。在影视广告的表现策略中,三维动画演绎与传统二维表现最大的优势,便是在于内容与形式上给人的真实感受。随着计算机三维影像技术的不断发展,三维图形技术越来越被人们所看重。三维动画因为它比平面作品更直观,比二维动画更真实,所以更能给观赏者以置身于广告环境当中的感受,大大增强广告的说服力与信服力。三维技术的发展甚至挑战受众的分辨能力,使受众的判断游离于与虚拟和现实之间。 2. 三维特效可以大大提高影视广告作品的艺术感染力广告的本质并不是纯粹的艺术而是信息沟通的工具,但优秀的广告却可以成为视觉艺术品。影视广告作品在短短的5秒、15秒、30秒中,做到夺取消费者的心智,除了完美的策略、优秀的创意外,便是富有感染力的创意执行。三维特效的应用为创意提供了更加广阔的思维空间,并成为创意执行的可靠保证,并丰富了创意的形式和风格手段。根据广告主题的表现诉求,可以营造出梦幻般的神奇氛围来刺激打动受众,从而起到与受众沟通的目的。三维影视特效也在不断推陈出新,创造出令人耳目一新的视觉感官体验,为影视广告表现注入了活力。现代影视广告在娱乐性和新奇性方面下足了功夫。追逐最新的技术特效、创造崭新的视觉效果以使广告更具吸引力和冲击力。从蒙牛特仑苏的牛奶空中演绎到玉柴机器的“指环王篇”,从美发用品中飞舞飘逸的发丝到汽车动力系统的原理展示,强大的三维技术支持对于影视广告创意的精确实现十分必要。在玉柴机器的TVC“指环王篇”中,大量三维动画和特技效果构建了神秘的视觉幻象:大战

PS动画制作实例

PS动画制作实例：听音乐的女孩效果图片需要动的部分有音符、光碟、人物的手。这些都是同步的。制作动画之前需要把这这些动画场景设置出来，然后再同步设置动画。 1、打开图片，制作所需要的素材。 2、手部素材： 1)ps里打开，用“套索工具”和“仿制图章”等工具，去掉原图中的音符。然后，打开动画面板(时间轴)，单击箭头所指小三角>文档设置>设定时间及帧数。这里设为2秒，每秒25帧。 2)用“快速选择工具”选中人物手部。ctrl+J，得到图层2。用“矩形选框工具”在图中选一个合适对象用作覆盖与原图对应的区域。如图1所示：图1 3)ctrl+J，得到图层3；“移动工具”下，将图层3置于原图手部位置，调整至合适，然后参考图示，移动参考点至红色箭头所指处，逆时针旋转9度左右，使手看起来有种抬起的感觉。如图2所示：

图2 4)接下来给图层2添加蒙版，设前景色为黑色，用“画笔工具”涂去手部多余部分。完成后，合并图层2和3，并命名为“变换的左手”。如图3所示图3 3、唱片素材制作 1）再次用“快速选择工具”，选择唱片，注意唱机的针头——属性模式为“添加到选区”，全部选中对象后，按住ALT键选择针头，可减去针头选区。如图4所示。ctrl+J，得到复制对象图层后，将它命名为“唱片”。

图4 2）然后单击红框处，添加图层样式>渐变叠加——打开“渐变拾色器”，渐变效果和混合模式参考图示，其它默认。如图5所示图5 4、音符素材制作 1）新建图层，选择“自定义工具”，参考图6中红框所示，依次绘制出各种音符。绘制时，距离可拉大，可边绘制边改变方向，使其看起来大小和方向呈不规则状。

动画片制作流程

动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三：分镜图和副导的工作 6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一：构图,原画和原画指导 10、动画中期二：动画师 11、动画中期三：着色/上色人员 12、动画中期四：特效及特效人员 13、动画中期五：摄影及摄影效果 14、动画后期一：剪接 15、动画后期二:音响1：配音及声优 16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成 17、试映,宣传,行销第一回制前作业第一步的前一步普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是

指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。交涉成功或策划通过后让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。

(完整版)电影特效制作过程大揭秘

电影特效制作过程大揭秘对话电影特效组问：首先能否给大家介绍电影特效具体是做哪些方面的工作？特效组：在电影中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为电影特效。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。在影视拍摄中，经常用微型模型，例如：人、妖怪、建筑物等各种，来实现电影中特效的需要。随着电脑图形图像技术的发展，使电影特效的制作速度和质量有了巨大的进步，制作者可以在电脑在完成更细腻、真实、震撼的画面效果，例如：可以使用Maya软件来制作风雨雷电、山崩地裂、房屋倒塌、火山爆发、海啸等用实际拍摄或道具无法完成的效果，也可以使用Maya软件制作仿真的角色，例如：精灵鼠小弟中的老鼠，星球大战中的Yoda大师。问：对于流体、粒子、刚体、柔体、抠像等经常用到的特效专业术语能否在此给大家做全面解读，以让大家更为深入的了解电影特效？特效组：流体，流体是基于动力学计算的，可以产生真实的流体运动效果。流体可以模拟雾、火焰、烟、云、水等效果。粒子，粒子是动力学的一部分，而动力学是物理学的一个分支，用来描述物理世界物体的运动方式。粒子在制作特效时是非常有用。粒子有很多种表现形式可以制作水花、火焰、沙尘、烟雾等等。例如：用来表现船在海上航行与海面产生飞溅的水花，人站在甲板看到海里的鱼群，那些鱼群可以通过粒子来完成，先是得到粒子类似鱼群效果的运动路径，再让每一个粒子去替代不同类型的鱼模型，这样可以在每一个粒子的位置上放一个鱼上去，得到群集动画的效果。刚体，可以使三维软件中的物体模型参与动力学的解算，比如我手上一个物体掉到地上，在地上弹跳的过程，其实动画师可以根据运动规律的理解，去手动的定义这个动画过程。但如果是有无数碎块掉落相互碰撞的效果，比如说有一面墙，一个炮弹打过去飞沫四溅，这一系列复杂的运动过程由动画师逐一完成，工作量非常庞大，这就需要把物体碎块模型转化为刚体，转化为刚体就可以参与一系列的动力学解算，通过解算得到仿真的运动。柔体，简单说柔体就是柔软的物体，在Maya将通过动力学的解算，使物体得到柔软的运动，例如：衣服、国旗、有弹性的皮肤，或者是会随风飘动的毛发等等。抠像，属于后期特效部分，抠像就是抠素材，去除实拍素材中的多余部分。例如：我们在看电影时经常看到很壮观的场景，有一个人站在山上，在远处火山爆发，火光冲天，实际上拍的时候一般找不到这种景观，这就需要做后期处理。我们经常在电影花絮中看到，演员站在以蓝色或绿色布为背景的前面进行拍摄，

计算机动画制作软件Flash

第四章计算机动画制作软件Flash MX 本章主要学习的内容：熟悉计算机动画制作软件Flash MX、Flash MX基本操作，等等。需要掌握的内容： Flash软件动画制作的操作方法第一节 Flash MX的基本操作在F1ash MX软件中，灵活掌握各种绘图工具，是直接绘制简单明了的图形，并把这些简单的经过加工组合，最后成为一幅完整的Flash作品的保证。下面就对Flsah MX进行介绍。 Flash MX的工作主界面如图1所示。主界面中的“舞台”就是以后设计、描述并最终完成整个F1ash 作品的主要活动场所，下文中将多次提到它，即是指完成Flash作品的这个“舞台”环境。图1 Flash MX的界面在主界面中，执行“窗口→工具”菜单命令，即显示绘图工具箱，如图2所示。在工具箱中单击选中的工具图标使其反白，即可设置该工具为当前选择工具。利用工具箱中的工具为Flash作品添加各种

各样的文字、图形、填充颜色以及对这些史字和图形进行修改和编辑。一、绘图工具说明: (1)箭头工具利用箭头工具可以选择整个图形或只选择部分图形进行复制、移动、变形等操作。单击可选中整个对象。也可以用箭头工具拖出一个矩形区域，将区域中的对象全部选中。利用箭头工具，还可以对图形对象进行编辑，将箭头工具放置在图形对象的线型上，箭头工具变为形状。按住鼠标向任意一个方向拖动，即可改变当前图形的形状，如上图3所示。 (2)部分选取工具利用部分选取工具选择对象后，对象边框以路径方式显示，编辑路径上的节点可以更改对象的形状。对于由内部填充的图形，编辑节点位置后，其内部的填充也会自动随之发生变化，如图4所示。 (3)线条工具和铅笔工具线条工具和铅笔工具都是绘制线条的工具：使用线条工具能绘制不同角度的直线，如果按住【Shift】键并拖动鼠标可绘制角度为45°倍数的线条；使用铅笔工具可绘制自由手画式的线条，并在工具箱下部的选项区选择绘图模式，如果按住【Shift】键并拖动鼠标可绘制水平或竖直的直线。 (4)套索工具使用套索工具，可以通过勾画不规则的区域来选择对象，通过设置选项，可用多边形模式或魔术棒模式来选择对象，如图5所示。

三维动画特效怎么制作_三维动画短片制作要求有哪些

随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。那么三维动画特效怎么制作？三维动画短片制作要求有哪些？本期就和苏州视频拍摄制作公司小编一起来了解下吧！一：三维动画特效怎么制作 1、材质和配景的选择材质和配景选取是否得当是一个工程动画能否取得优异效果的基础和保障。 2、适当的灯光设置灯光一定要根据模型材质和动画场景的需要来选取，三维动画制作灯光的设置是在选定灯光类型的前提下对灯光的色彩、强度、衰减、阴影等效果和参数进行相应的设置和调整，直至达到理想的效果。 3、独到的相机视角与展示创意在工程动画制作过程中相机视角的选择很重要，独到的相机视角选择，会给人不拘一格、耳目一新的感觉。要想让工程动画的效果与众不同，还需要有新颖的展示创意，好的创意会使工程动画栩栩如生，令人过目难忘，起到锦上添花的效果。 4、添加必要的特技与音效在工程动画的后期制作过程中适当地添加特技是十分必要的，建筑漫游恰当地添加和使用特技可以使工程三维动画的品位和效果得到提高和升华。音乐和音效在工程动画中不可或缺，音乐和音

效要与动画场景相匹配，音乐的节奏要与画面合拍。二：三维动画短片制作要求有哪些 1、利用功能强大的ICE(交互式创作环境)多线程粒子系统，能够创建出包含大量角色的复杂特效，并且这些角色能够智能地响应环境和对方。CrowdFX仿真可以轻松地导出至AutodeskMaya2013，进而集成到现有的Maya场景中。 2、利用动画设计和配备工具集的许多增强特性，提高日常三维动画制作工作流的整体效率。使用新的操纵器轻松地对F曲线重新定时。在SynopticEditor中使用Python脚本语言。在绘图时添加非规格化权重，在创建剪辑时加入动画设计层。 3、通过ICE中的BulletPhysics，增强基于粒子的硬体动态的障碍碰撞检测选项。直接在Softimage三维角色动画设计和视觉特效软件中使用常见的开源BulletPhysics引擎。 4、体验与复杂非顶点网格的快速碰撞，与变形网格碰撞，提高仿真的准确度。新增建模和选择工具，利用众多新的多边形建模和选择工具及工作流，提高常见重复性任务的工作效率：新的厚度、挖孔、切边与伸展选项。新增直观的“添加平滑边循环”工具。借助QuickLoop，可以通过双击边、点或多边形来定义一个循环，或者通过Shift+双击来定义一个范围。

Flash动画制作之三 ——奥运五环的制作

课题：Flash动画制作之三——奥运五环的制作教学目标：1：熟悉FLASH制作中的关键性概念：元件； 2：完成奥运五环的制作以及文字的制作； 3：巩固FLASH制作中的重要动画形式：运动渐变动画。教学重点：奥运五环的制作；教学难点：理解元件的概念；教学方法：讲授法，演示法，实践法教学过程：一、操作步骤1： 1：打开Flash 软件 “开始”菜单―――“程序”―――Flash MX 2004 2：元件的新建在菜单栏中插入——新建元件，选择图形元件，并命名为wh1，这里要制作奥运五环中的一个环，其他的四个通过复制粘贴完成方法：选择椭圆工具，并设置其线条颜色和填充颜色注意：线条颜色根据五环的颜色设置，填充颜色设置为“无” 另外还可以设置线条粗细 3：元件的复制第一个五环完成后，用选择工具将其选中，然后再次通过插入——新建元件，命名为wh2，将复制的wh1粘贴其中，并根据奥运五环颜色改变它的线条颜色 4：用同样的方法完成其他三个圆环 5：元件的新建（制作文字），命名为wz

选择文字工具，设置其大小，字体，颜色等后在元件中输入“心系奥运放飞梦想” 技巧：阴影文字的制作选中该文字，按住CTRL的同时，拖动鼠标，将该文字复制，并将复制的文字换一颜色，利用方向键将文字微调，实现阴影效果。至此，元件制作完毕。二、操作步骤2：讲解元件的功能三、操作步骤3：回到场景中 1：五环的运动（1）在图层1第一帧处，将五环wh1,wh2,wh3,wh4,wh5依次拖入场景中，并根据奥运五环的造型构件好，此时，五个环是五个独立的个体，将五环全部选中，通过修改——组合，将其组合成一个统一的整体。（2）在图层1的30帧处，插入一关键帧，并将五环移动至某一位置（不同于第一帧）（3）构建动画，选中图层1第一帧，设置动画中间为“形状” （4）实现奥运五环从高处落下运动。 2：文字的运动（1）新建图层2，在图层2第一帧处，将制作好的元件wz拖入（2）在图层2的30帧处，插入一关键帧（3）在图层2第一帧处，将文字通过任意变形工具进行缩放，旋转（4）构建动画，选中图层1第一帧，设置动画中间为“形状” （5）实现文字旋转出现在场景中。四、操作步骤4 通过菜单栏中“控制”——“播放”，观看效果

浅谈三维动画特效在电影中的应用

浅谈三维动画特效在电影中的应用随着现代科技信息的迅速发展，人们对生活质量要求的提高，电影成为了人们生活中必不可少的一项解压的功能。三维动画技术百年的发展也是现代媒体艺术形式重要的篇章，它为艺术家提供了一种新的创作思路。尤其是它被电影艺术吸收之后，几乎成为所有的电影后期特效制作一个非常重要的部分，在此基础上，本文从三维动画特效在电影艺术表现形式的发展中，三维动画特效技术的出现带来的巨大影响。标签：三维动画特效技术；电影；应用；影响电影中的艺术表现力，让人们在自己狭小的世界里，去感受整个世界乃至宇宙的广阔。尤其是随着三维动画特效技术的不断发展，在电影中的应用也提到了前所未有的地位。与此同时，动画电影业随着电影的发展步入了我们的视线。而且动画电影的表现手法的丰富程度使得电影艺术大放光彩，电影艺术的表现形式更加多元化，同时也给观众带来非同凡响的观看体验。这都得益于三维动画特效技术的发展，但是与此同时，三维动画特效技术对电影表演艺术形式也具有杀伤力。一、三维动画特效技术的发展三维动画是动画的新生儿，而特效是为三维动画的出彩作铺垫的。在三维动画影片创作中，运用三维软件作为平台支柱，将三维的理念和思维呈现在人们的面前，从而打破了二维手绘和单调静态的动画手法，让人们真正的体验出了立体环绕的感觉。随着三维技术的不断成熟发展，人们的要求也相应的提高，对单纯三维动画的要求已经达不到观众视觉冲击力的需求，相应的特效应运而生。如今，三维动画已经越来越广泛的进入到了社会各个领域，不仅成为了人们精神和物质生活中不可缺少的部分，还与市场关系越来越密切。借助了三维动画技术的影视广告作品，以其灵活的拓展性也自然而然的成为了人们所关注焦点。动画特效技术大致上可以被分为两种类型，即二维动画与三维动画。三维动画又称3D动画，是通过三维动画软件在计算机中虚拟建立以立体长、宽、高的空间来展示动画的。三维动画在制作的过程中其制作流程与传统动画基本如出一辙，只是在其中加入了三维动画效果的制作，把传统动画中需要手绘的角色形象与场景，通过三维动画软件制作成立体效果，模拟出需要的角色形象与场景。并在三维动画软件中赋予其动作、灯光、材质、渲染等参数设置，最后生成精美的动画画面。目前技术应用也以三维动画最为流行。三维动画是通过人物形象的设计、3D建模、赋予材质、绑定骨骼动画、渲染输出等工序来完成的。虽然这些工序看起来要比二维动画制作的工序复杂很多。三维动画软件中分工非常细致明确，即便没有很强的美术功底，也可以通过软件的命令来胜任这项工作，在人员上得到解放。

Flash动画制作实例教程

Flash Flash Flash CS3 Flash
1.1
1.1.1
Flash
Flash
Flash
Adobe Flash
Flash
Internet
Flash
Dreamweaver
Fireworks
1.1.2 Flash
Flash 1 2 3 4 (.swf)

5 6 Flash .avi .gif .html .mov .smil 7 8 Action FS Command Dreamweaver Authorware Director FrontPage Flash .exe
gif
Flash
.fla Flash
1.1.3 Flash
Flash Flash 1-1
Flash
1-1
Flash
2

1-1
1.2
1.2.1 Flash CS3
Flash CS3
Flash CS3 Flash CS3 / 1-3 1-2 Flash
Flash CS3 Flash
3

1-2
Flash
1-3
Flash
5 Flash CS3
4

Flash 1-4
1-4
12
/ Flash
1.2.2 Flash
Flash Flash 1 / 1-5 Flash
1-5
Flash
2 / 1-6
5

动画行业制作的流程和管理

动画制作业务流程第一章制作前期第一节商业策划为了能够更好的更有把握的执行并完成客户的要求，降低制作成本和风险。我们在吸收和借鉴其它影视动画机制的基础上，构建了这套机制。它的最终目的是为了保障生产任务，提高制作效率而制定的，是以人为本的。一、项目策划撰写商业市场策划书，可行性研究报告，财务预算表，项目介绍等文案。二、立项和审批确定出品单位、联合出品单位、出品人、监制、制片人、承制单位；报批国家相关审批部门。提交出品单位和联合出品单位的资质认定文件。提交出品人相关资质文件，确定出品人。提交监制单位和个人资料，确定监制单位和个人。提交制片人个人资料，确定制片人。提交承制单位相关资料，审核确定承制单位。提交国家主管部门和单位审批。制片制度：从前期策划宣传至中期制作完成样片到后期商业开发和传播，每个环节都形成了一套完整的解决办法和执行方案。一、商业模式和艺术创作商业模式，是指客户经过商业考察和商业运作，通过投资，委托我公司加工制作艺术产品，然后进行开发，传播而获取最大利益的一种经营方法。动画制作公司需要为客户提供一套完整的项目策划方案，剧本（初稿），造型(主要角色)，场景设计（主要场景），样片2分钟（少于20分钟以内的业务不制作Demo，）。通过让客户了解整个项目的风格、艺术水准、故事内容及其所包含的商业价值和艺术价值，进而确定投资意向和合作意向。二、投资意向和合作意向：客户通过对样片的认可后，应与我方签定制作合同。按照客户的要求，经过两方协商，在商定的时间内完成客户规定的制作内容和要求，整个项目的完成时间。同时客户应向我公司投入60%的制作费用。制作合同签定以后我公司开始进行项目制作。该项目策划方案作为合同附件文件，它具有一定的法律根据。三、制作合同：经过客户与制作公司相互协调后，双方签署正式的制作合同，其中项目策划方案作为参考附件，到此整个前期策划宣告结束。在整个前期策划过程中，客户与制片公司采取多个回合的接触，目的是相互了解，磨合。同时达成书面文字材料备案防止以后法律纠纷。我公司在这个环节的主要任务就是让客户解策划方案和制作方案，投入资金，同时我公司取得制片权力。第二节剧本研发

电影特效

特效电影制作流程简述特效电影指的是以特效表现为主的电影，特效，顾名思义，“特殊效果”，言外之意即在电影制作中所占成分并不高，但对电影视觉表现的强烈需求是人们去影院观看电影的重要原因之一，所以在好莱坞，特效电影的生产占据很大的比重，高票房的电影中特效制作的成分通常都很大，所以特效制作已经成为电影制作的家常便饭。特效电影包含两个种类，一是指以特效表现为主的电影，这种电影的特效制作必须详细规划，所需投入所需时间所需人力所需技术在电影制作中的比例最大，传统拍摄技术退居次要地位。此类电影的代表有《阿凡达》、《爱丽丝梦游仙境》、《贝奥武夫》等。图1-1 电影《阿凡达》，制作模式以特效制作为主,革新了电影拍摄的方式

另外一种是指特效表现占据很高分量，但是传统拍摄技术和方式也是电影制作的重心，此类电影的代表有《金刚》、《指环王》、《变形金刚》、《黄金罗盘》、《2012》等。图1-2 《金刚》，特技制作占据很大比重，但拍摄模式没有重大革新在本书中，实拍电影及特效电影的区分，是以基于技术的拍摄制作模式为对象的，并不指代影片的主题思想、人物刻画等，这些东西在任何一种电影中都是共通的，技术不过是实现手法而已。

1.1.2 特效的两个种类电影特效是一个泛泛称谓，如果从专业角度继续细分的话可以分为视觉效果（Visual Effects）和特殊效果（Special Effects），这两者的解释如下： ??视觉效果（Visual Effects）视觉效果代指不能依靠摄影技术完成的后期特技，基本以计算机生成图像为主，换句话说就是在拍摄现场不能得到的效果，具体包含三维图像（虚拟角色、三维场景、火焰海水烟尘等模拟等）、二维图像（数字绘景、钢丝擦除、多层合成等）。 ??特殊效果（Special Effects）指在拍摄现场使用的用于实现某些效果的特殊手段，被摄影机记录并成像，具体有小模型拍摄、逐格动画、背景放映合成、蓝绿幕技术、遮片绘画、特殊化妆、威亚技术、自动化机械模型、运动控制技术、爆炸、人工降雨、烟火、汽车特技等等。在现代电影制作中，特殊效果技术和视觉效果技术联合使用密不可分，而且分界线也不是非常清晰了。比如蓝绿幕和威亚技术都需要依靠电脑软件的擦除，是联动的技术手段。

flash小动画制作步骤

一．背景绘制：将事先找好的元件拖入到库中，重命名为 “马路”，之后改变舞台颜色为蓝色，并将马路元件突入舞台，图层命名为”路”，，之后新建图形元件“云”，新建云1元件，将云拖入天空元件中，进行排列，和任意变形。如图所示：随后制作天空的影片剪辑元件“云1”，创建图中所表示的传统补间，随后将图片剪辑拖入背景图层中，命名为“天空”。并且背景效果如下图所示：

二．画出人物：制作动画，所需要的基本的任务造型和影片剪辑：新建元件，将所要画人物的耳朵，左脚，右脚等制作成元件，之后使用“红脸”元件，制作脸红的影片剪辑，将红脸拖入剪辑元件中，在5帧处，设置透明度为 10%，10帧处设置透明度为100%， 15帧处设置透明度为10%。之后制作 “兔子”的影片剪辑，将元件拖入影片剪辑元件中，调整各个部分的位置，添加如图所示的关键帧，和传统补间。并且将做好的脸红影片剪辑，拖入到其中，至此，兔子的影片剪辑，制作完成，择兔子行走的影片剪辑完成,之后，重复以上动作，制作元件“女兔子”和其行走的影片剪辑，如图所示：

二．具体动画制作：男：新建元件，画出图形，命名为“眼睛2”、“眼睛3”， “眼睛4““眼睛5”等的图形在兔子元件中，选中如图所示的帧，并复制粘贴在新建影片剪辑“兔子身体”中，新建“兔子2”、“兔子3”和“兔子4”等影片剪辑，将兔子身体，以及眼睛拖入，制作新的兔子造型元件。女：女兔子也是重复相同的方法，新建图形元件，影片剪辑，绘制成不同帧所用的简单动画任务造型，并如图所示，拖入“汗”的图形元件，插入关键帧，创建传统补间。制作出流汗的效果。按照男兔子的制作方法制作元件，影片剪辑，

《三维动画与特效》课程教学大纲

《三维动画与特效》课程教学大纲课程编号：07122370 课程名称：三维动画与特效/3D Amimation and Effect 课程总学时/学分：48/4（其中理论24学时，实验24学时）适用专业：动画一、课程简介《三维动画与特效》一门技术课程，以实际应用设计为目的，是动漫设计与制作专业课程中的主要课程，起核心主导地位，是影视动画制作中的最重要的一个环节。本课程注重技能培养，以求让学生能独立的完成三维动画制作。二、课程目的和任务三维动画课程为3D软件学习课程,以培养学生三维动画制作能力为目的，整个课程根据制作流程分为建模、材质、动画特效、灯光渲染四个部分，动画特效部分为动画专业三维动画教学的核心部分，通过对运动控制器、角色动画制作技术、粒子动画制作方法的学习，使同学们熟练掌握三维动画制作软件的动画制作原理，具有制作物体运动动画角色动画制作的能力。三、教学基本要求 1、学习关键帧动画制作技术，灵活运用动画控制器同时掌握基本动画的制作； 2、理解IK与FK动画技术，掌握角色动画制作技术并结合运动规律制作角色动画； 3、学习基本粒子使用，灵活套用PF粒子节点，制作想要的效果； 4、灵活运用Reactor动力学系统。四、教学内容与学时分配第一章动画的制作（6学时） 1.1 Track view的使用与基本动画知识点：认识Track view的界面、运动时间与帧速度的关系、运动与轨迹曲线的概念。重点和难点：以曲线的方式来表现运动的趋势。 1.2 动画控制器的使用知识点：学习常见动画控制器的使用方法和堆栈动画的制作。重点和难点：脚本控制器第二章反向动力学与角色动画（8学时）

影视后期制作基本流程

影视后期制作流程影视后期制作是影视广告中的重头戏，片子质量能否真正达到中高档的层次，关键在于影视后期制作。影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程，那么，这些流程究竟是怎样的一个过程呢？步骤/方法 1.初剪也称作粗剪。剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，拍摄素材要先经过转磁以后，再输入到电脑中导演和剪辑师进行画面排序和初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 2.正式剪辑在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去广告片。 3.作曲或选曲广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，广告片将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但因此也会提高广告片的制作成本；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的广告片也可能会用到这个音乐。 4.特效这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。 5.配音合成旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。 6.电视播出带旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完和音乐成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。

怎样在PPT中制作3D动画效果

怎样在PPT中制作3D动画效果三维动画简单造用PPT来制作3D动画 [引言]很我课件都是用PowerPoint制作，但PowerPoint有个缺点，就是不能制作3D动画。假期，我们就来学习学习PowerPoint的一些技巧，比如就用PowerPoint 2003来制作3D动画，不信？就来瞧瞧吧。创制立体三维打开PowerPoint后，在窗口下栏插入平面“自选图形”，在这里可以插入圆形、正方形等。插入后，再单击绘图工具栏的“三维效果样式”按钮，即可为插入的自选图形进行三维立体设置。在“三维效果样式”里点击“三维设置”命令，即可打开“三维设置”工具栏。在工具栏上点击“设置/取消三维效果”来实现平面和立体的快速转换；点击“深度”按钮即可进行图形深度的设置，对三维的深度进行改变（如果选择“无穷”则可形成锥体效果）；单击“方向”即可对立体图形进行方向上的改变；单击“照明角度”即可为立体图进行光照效果，并且根据光线的不同显示出的阴影也不同。照明亮度有“明亮”、“普通”和“阴暗”，我们选择普通即可；点击“表面效果” 可对立体图的表面进行修改，我们可以选择自己喜欢的纹理。小编手记：在制作几何课件时，一定要用到“透明框架”这个效果，“透明框架”能让三维立体图透明，能在实体和透明之间进行快速转换。这能让学生看到几何图形的框架，方便学生对几何图形的理解。当然，在“填充颜色”里也可以设置透明义，在点击“填充颜色”后边的小三角，再点击“其他填充颜色”，即可设置颜色的透明度，半透明的效果也是非常不错的，教师们可以根据自己的课程进行设置。让三维动起来三维图形设计好后，点击“三维颜色”后边的小三角，即可为三维选择实体颜色。要让三维动起来，我们可以点击“下俯”、“上翘”、“左偏”和“右偏”按钮来对立体三维进行转动，当转动好角度后即可完成。当然，我们也可以用绘图工具栏的“自由旋转”按钮来实现更精细的转动，点击“自由旋转”按钮后，立体三维上会出现绿色的点，拖动绿色的点即可对立体三维进行转动。右击立体三维，点击“自定义动画”，在“自定义动画”窗格中点击“添加效果→动作路径→绘制自定义路径→曲线”，画出合适的旋转线路即可完成三维图形的移动。现在制作完成了，大家来看看效果，当然，如果不满意我们还可

《动画片的制作流程》

动画片的制作流程李位明一、前期策划阶段 1、文字剧本一个好的剧本是一部成功动画片的基础，有趣的剧本可能被失败的导演拍成无趣的影片，但是无趣的剧本再怎样也不可能变成有趣的影片。 “剧本”是动画制作的第一道工序，也是导演进行再创做的基础。剧本具有特定的写作格式，其作用在于将文字转化为具有视觉表现力的描述。和小说不同的是，剧本依照“场景”的概念来区分段落，一个场景代表“同一时间、同一地点”中发生的事件。剧本的内容包括：场景号、日景/夜景、内景/外景、对于时间与空间的概括介绍、对白、角色的动作说明等。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重要的是用画面动作表现内容，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。剧本的选题很重要，它决定着作品的思想水平与社会意义的深度，在选择何种写作方式、表现手法、造型风格、表达一种什么感觉等等都要在定下选题之后才能明确。因此我们要注重选题的工作，思路清晰结构明确。 2、美术设计美术设计奠定了一部动画片的视觉风格，具体的工作主要为造型设计、场景设计等。在前期策页脚内容1

划阶段，经过广乏的收集参考资料和反复的讨论、修改之后，又导演与美术指导共同确定，将抽象的视觉风格转换成具体的实行规范，是美术风格在整体制做过程中保持一致造型设计造型设计包括“角色造型设计”与“道具造型设计”。角色造型设计的工作相当与实拍电影中的“选角”。选择外表形态、特点和剧中角色相符合的演员，可以起事半功倍地传达剧情的效果。角色的造型设计首先要符合动画片的整体风格。角色的造型设计的系列图包括：标准造型图、转面图、比例图、结构图、服装道具图、表情和习惯动作图、口形图等场景设计场景设计的主要构成因素是“空间”与“光影”。场景设计是绘制画面分镜头和场景设计稿时的直接参考资料。场景设计的目的之一是“交代时空背景”。根据剧情的设定，制作者收集某个时代、地域的参考资料，并通过有意识的选择、夸张、变形，形成风格化的场景设计，以达到体现时代特征、历史风貌、表现风土民情、气氛情调的目的。场景设计的另一个目的是“营造情绪氛围”。具体的图示为分场气氛图。分场气氛图通过“光影”和“色调”来呈现设计人员绘制时的参考。场景设计根据影片风格、剧情需要呈现不同的风貌。它可以十分繁复，也可以十分简单，甚至一片空白，最重要的是要符合创造者的意图。 3、画面分镜头页脚内容2

视频制作流程

视频制作流程一、项目分析确定甲方需求： 1、甲方的基本信息（企业类型，产品特性，企业文化，工作流程等）； 2、甲方行业信息（行业特性、行业趋势、行业地位、世界及国家相关政策法规等）； 3、甲方需求（风格、主诉点、受众、使用场合、片长以及用片时间等）。 4、甲方的基本设计要求（主题风格、设计理念、节奏快慢等）二、项目判定 1、在对甲方信息有了个大致的了解之后，接下来就进入到项目判定阶段，公司根据项目的工期，要求，风格，安排编导针对项目内容和具体需求进行协商，产生合同主体及细节并且提出专业性的意见。 2、项目部组织召开项目分析会，针对甲方的具体要求展开分析，确定影视项目的初步架构，制定《项目创意方案》。三、签订合同在与甲方沟通确认后，双方需签署《项目委托制作合同》，并支付合同约定约定金额预付款。四、文案策划文案策划阶段包含两个方面的内容 1?策划大纲/创意阐述：明晰全片主题、确定叙事线索、确定叙事风格、确定表现手法； 2.解说词：确定解说词的逻辑结构，确定大框架、确定解说词语言风格、视角及感情色彩确定各部分内容比重五、行动脚本 1?分镜头脚本：如果可能，在设计分镜头脚本前查看场地；如果可能，与甲方确定剪辑风格，以此来确定镜头量和拍摄手法，分别设定好情绪镜头和叙述镜头的比例和拍摄手法，保证拍摄画面具有合理的逻辑关系，从全片进行布局设计画面的使用方式，避免同类型镜头的多次重复使用，对中性素材的使用合理，根据预算对镜头有所取舍，制作详细到每一句解说词的制作脚本自用； 2.包装设计：对于制作难度及工期有充分了解；对于全片的色调有统一设计；在画面设计上尽量避免歧义，多意，多选择性，保证甲方的VI正确使用，画面信息量充足，内容清晰准确，在包装设计时，尽量保证画面的多层次性，注意细节的把握，对动画师提出要求时沟通简练、准确，尽量确定样片，并对工期有一定的掌控。六、前期准备确定甲方联络人，协调人；与甲方沟通，提前制订拍摄方案及准备内容；解说词准备：项目部先出工作音。抑扬顿挫的节奏要把握好，方便拍摄脚本与后期剪